布依族民歌 布依族的民歌都有什么特点
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布依族民歌布依族的民歌都有什么特点
导语：在我国很多民族都是能歌善舞的，布依族就是其中一个。在布依族文化中，布依族民歌代表着布依族文化的形成，其历史悠久，可追溯到春秋战国时
在我国很多民族都是能歌善舞的，布依族就是其中一个。在布依族文化中，布依族民歌代表着布依族文化的形成，其历史悠久，可追溯到春秋战国时期，之伴随着布依族的形成而萌发的，可见其价值有多高。
布依族的文化艺术丰富多彩。民歌尤具特色，种类有古歌、叙事歌、情歌、酒歌和劳动歌等；形式有独唱、对唱、齐唱和重唱；曲调有“大调”、“小调”之分。每逢喜庆节日，歌声昼夜不停。
布依族人民喜欢唱歌，各地民歌曲调不尽相同，同一地区的民歌，也因歌词内容、演唱场合和歌唱方式的不同而有不同的曲调。呈现出百花齐放，各具特色的特点。
民间歌曲的类型
大调
结构为上下句体，节奏平和，速度舒缓，旋律多为级进，演唱时常用滑音、波音和颤音。流行于望谟的“尤阿勒”、“马保罗”亦属大调一类。
小调
基本上是一个乐句的多次变化重复。常以最低音起唱，作阶梯式（或波浪式）上行到最高音；旋律进行比较自由，常随歌词和情绪的变化而流动；结尾多用假声和颤音。情绪开朗，富于风趣。
笔管歌
唱时以笔管（一种横吹单簧竹管乐器）伴奏，故名。多用汉语演唱，有前奏、间奏、结尾的4乐句乐段结构，徵调式。曲调流畅优美，有
生活常识分享
谈蒙古族长调歌曲的特点和发展趋势
谈蒙古族长调歌曲的特点和发展趋势 摘要：蒙古族长调民歌反映着草原生活，而草原生活也离不开长调民歌。因为有了长调民歌的相伴，牧人才可以常年放牧而不感到厌倦。由于长调民歌的哺育，蒙古族才会有身心健康、感情丰富的子孙。从这个意义上说，长调民歌既是草原生活的组成部分，也是游牧生产力的重要因素。蒙古族民歌以声音宏大雄厉、曲调高亢悠扬而闻名。其内容非常丰富，有描写爱情和娶亲嫁女的，有赞颂马、草原、山川、河流的，也有歌颂草原英雄人物的，等等，这些民歌生动地反映了蒙古社会的风土人情。 关键词：蒙古族长调草原演唱 蒙古民族在悠久的历史长河中,创造了自己辉煌的文明,并以能歌善舞而著称于世。蒙古族长调这一具有游牧文化和地域文化特征的独特演唱形式,以它特有的语言述说着这个民族的历史,演绎着这个民族繁衍生息的足迹。千百年来,草原上的人们用长调歌唱生活,赞美自然,抒发胸怀,祈祝未来。这个古老而又有时代特征的音乐形式经过广大的蒙古族民众和卓越的歌手一代又一代传唱至今。 但时代在发展,科技在进步,长调也要有新的发展。所以研究、提高和推广长调就成为我们这一代蒙古族文艺工作者义不容辞的责任之一。我们只有勇于探索、开拓长调演唱的新方法,才能使这一民族音乐瑰宝绽放出奇光异彩,使之得到广大民众的认可和欣赏,才能使长调这一辉煌的传统艺术保持经久不衰的魅力,永久流传下去。 现在,虽然演唱长调的人日益增多,但大多数人在演唱方法上囿于传统之中,也就是说长调至今还没有形成一个明确的、系统的、科学的演唱方法和教学理论体系。一些演唱家也曾做出了不懈的努力,力求在长调的演唱方法上进行改革。但是,其进展还远远不能适应当前长调演唱实践和理论教学之需要。探索蒙古族长调的科学演唱方法是一个亟待解决的问题。 我们知道,世界上的事物都有规律可循,我们只有了解其规律的基础上才能谈其发展变化。歌唱家的风采不仅仅表现在舞台上、广播电视里,更重要的还在于他们代表着每一个时代的演唱风格和音乐特点。本文通过分析他们演唱风格和演唱方法中的异同,以期探索出他们的演唱规律,寻求发展长调的新途径。 一、第一代歌唱家哈扎布、宝音德力格尔时代 他们是上个世纪老一代蒙古族歌唱家,是活跃于蒙古族民间的演唱长调的巅峰人物。他们分别演唱过《轻快的走马》、《辽阔的草原》等长调曲目。他们从小生活在草原,心中自有一种能与草原沟通的语言,那便是长调。他们的演唱方法是自然形成的,运用丹田呼吸法,利用头腔和鼻腔产生共鸣,使声音听起来位置前。 这种演唱方法,是他们长期演唱实践中逐步探索、反复琢磨和积累而形成的,
中国少数民族音乐
《中国少数民族音乐》教学设计 教学内容：蒙古族、藏族、维吾尔族的音乐及风格特征 教学年级：高一年级 教学目标： 1、能了解维吾尔族、蒙古族、藏族的地理环境、风俗习惯等常识，能够在聆听体验少数民族音乐美的同时，激发热爱祖国的少数民族音乐艺术的情感。 2、能在维吾尔族、蒙古族、藏族民歌的欣赏活动中，分辨出各民族的民歌的音乐特点。 3、能积极参加小组讨论，探讨音乐作品的音乐特点是怎样的，并与全班同学一起交流、归纳。 教学重点：蒙古族、藏族、维吾尔族的音乐及相关知识。 教学难点：在聆听欣赏的同时归纳出蒙、藏、维吾尔族音乐 的特点及形成原因。 教学过程： 一、导入 师：中国少数民族音乐是整个中华民族音乐不可分割的重要 组成部分，由于各个少数民族在社会生活、语言文化、风俗 习惯上仍存在差异，因此我国少数民族音乐既丰富多彩又具 有多样性的特点。请同学们说说你都知道哪些少数民族呢？生：蒙古族、藏族…….. 师：同学们说了很多，但是我们一节课的时间有限，不能一
一的给大家来介绍各个少数民族的音乐，但是老师选择了其中的三个少数民族，那是哪三个少数民族呢？老师给大家带来了一段舞蹈，答案自在其中。（蒙古族、藏族、维吾尔的舞蹈） 设计目的：以较新鲜的舞蹈表演来激发学生的兴趣调动学生的积极性，并使学生明确这节课所学习的内容。 二、蒙古族 1、欣赏歌曲《辽阔的草原》并分析歌曲 2、长调与短调 师：蒙古族被称为“马背上的民族”，蒙古族人民英勇善战，豪爽大气，那大家都知道哪些蒙古族的歌曲呢？ 生：《美丽的草原我的家》、《天堂》…….. 师：大家说了很多，可是你们知道吗？蒙古族的民歌还有长调和短调之分。（介绍“蒙古族长调”被确认为世界非物质文化遗产） 三、藏族 1、藏族酒歌 师：了解完了蒙古族的音乐，接下来老师要带你们穿越时光隧道来到另一个地方。 这里是崇山峻岭，这里是万山之巅，这里……..(老师一边出示图片一边介绍,最后停留在布达拉宫，走进西藏) 欣赏一首《宗巴朗松》，请同学们思考一下藏族的歌曲给你
民歌鉴赏
浅谈西北民歌音乐文化的基本特征 【内容摘要】在我国传统音乐文化里，民歌占据着相当重要的位置，而且每个地区都有自己的民歌，并以多样化的体裁、歌唱形式和内容，反映本地区特有的历史、民俗、性格、情趣和文化传统。要深入了解各地方人民的生活，就要从当地民歌谈起。文中以《高亢的西北腔》为例，通过感受、体验西北三首不同地方的民歌音乐情绪，对民歌，西北民歌的体裁以及三首民歌旋律曲调的分析，浅谈西北民歌音乐文化的基本特征。 【关键词】民歌；西北民歌；音乐文化； 正文： 民歌时人类文化中最宝贵的一个组成部分。每个民族都有自己的民歌,并以多样化的体裁、歌唱形式和内容，反映本民族特有的历史、民俗、性格、情趣和文化传统。民歌的体裁多样，大体可分为劳动歌曲、爱情歌曲、仪式歌曲、乡村或城镇生活歌曲和叙事歌曲。它源于人民的生活，反映人民的生活，也广泛而深入地影响着人民的生活。因此，马克思说：“民歌时唯一的历史传说和编年史”。 民歌多为群众在口头相传中不断加工提高的集体创作。其音乐语言简明洗练，音乐形象鲜明、生动，表现手法丰富多样。常见的民体裁材有：劳动号子、山歌、小调、儿歌、风俗歌等。 作为一名西部的回族回族音乐教育与工作者，我当然要谈谈我们西北民歌了——我们民族的花儿了！。 西北民歌是指流行在山西、陕西、甘肃、宁夏、青海等省区的民歌。其中以“花儿”和“信天游”最具代表性。 “花儿”是流行在青海、甘肃、宁夏的一种山歌，以歌唱爱情为主，主要产生于甘肃的洮岷、临夏和青海的东部农业区，是当地汉、
回、土、撒拉、东乡、保安等民族以及部分裕固族、藏族群众用汉语歌唱的一种口头文学艺术形式。其旋律有两种类型：一种是节奏自由，旋律高亢辽阔、起伏较大的；另一种是节奏工整、结构严谨、旋律平稳、表达感情较为细腻的。 “花儿”的基本特点是：旋律高亢、悠长、多用假声或真假声结合的方法演唱。“信天游”的旋律有两种类型：一种是节奏自由、旋律高亢辽阔、起伏较大的；另一种是节奏工整、结构严谨、旋律平稳、表达感情较为细腻的。西北民歌的骨干音是1 2 5 6，多为上行跳进，下行级进。 按传统说法，男歌手将女情人称为“花儿”，女歌手将男情人称为“少年”，故“花儿”又叫“少年”，（在青海）唱“花儿”也称“漫少年”。歌唱方式为独唱或对唱，演唱时即兴编词，声调高亢舒长。花儿的演唱不论是那个民族，都用汉语演唱，唱法有尖音（假声）和苍音（真声）之别，也有真假声并用者，一般男声多用假声，女声多用真声，男女齐唱对唱时，唱同等音高。花儿的词有着独特的格律，这种格律是区别“花儿”与其它民歌的显著标志。花儿的唱词格式多样，衬语十分丰富，曲体结构也有较多样式。 花儿除在农事劳动和山野运货等劳动场合歌唱外，各地还有“花儿会”的习俗，一般在农历四到六月间（以六月初最盛），选择风景秀丽、名山古刹坐落的地方，会期多则三四天，少则一两天。届时群众云集，对歌声此起彼伏，气氛颇为热烈。 花儿分河湟花儿和洮岷花儿两大系列，河湟花儿曲调丰富多彩，
蒙古歌曲的特点
蒙古歌曲的特点 蒙古族主要集中居住在内蒙古高原上，辽阔的草原畜牧生活培养了蒙古族人民勇敢、热情、直爽的性格，形成了蒙古民间舞蹈热情、骠悍、有力的基本风格特点。蒙古族民间舞通过模仿矫健的大雁、活泼多样的马步、热烈的摔跤舞和欢乐的挤奶等舞蹈语汇来反映他们热爱辽阔美丽的草原，热爱家乡，表达他们的美好情感。 内蒙古地域辽阔，生活方式的差异形成了不同的演唱风格。因此，蒙古民歌既有风格上的统一性，又有地区色彩的多样性。经过漫长的历史岁月，在内蒙古地区大致形成了五个地域性风格色彩区：呼伦贝尔风格区、科尔沁风格区、锡林郭勒风格区、鄂尔多斯风格区和阿拉善风格区。大体上来说，呼伦贝尔民歌多华彩重装饰；科尔沁民歌旋律平和流畅、蕴藉深沉；锡林郭勒民歌苍凉而古朴；鄂尔多斯民歌旋律活泼跳荡、大起大落；而阿拉善民歌则显得沉着而有耐力。各风格区之间既有音乐风格上的重叠，也偶有交错现象。 《辽阔的草原》——呼伦贝尔民歌多华彩重装饰 呼伦湖和贝尔湖格外晶莹，拨动她心弦的牧歌格外悠扬、动听…… 在呼伦贝尔草原上，从远古时代回响至今的俗曲俚歌，象离离原上草，年年滋生，岁岁繁茂，野火烧不尽，春风吹又生。 呼伦贝尔民歌是流传在人们口头上、珍藏在人们心灵中的活生生的民族和部族史典、教材、伴友，是穿越时空界限的历史的脚步声和民族的心音。要想了解呼伦贝尔的全部历史，要想贴近或洞察呼伦贝尔草原人们的心胸，就应该详细品察这里的劳动人民世代创造的民歌。 蒙古族、达斡尔族、鄂温克族、鄂伦春族的少数民族在文化、宗教等方面有较多的联系，其民歌的基本形式也有相似之处。 达斡尔、鄂温克、鄂伦春这三个少数民族民歌中的山歌、小调和舞蹈歌曲的特点是结构与曲调密切关连。 蒙古族民歌——巴尔虎“长调”表现了草原的性格，草原的色彩。 呼伦贝尔盟牧区广泛流传长调民歌，用蒙古语演唱，字少腔长，高亢辽远，节奏自由。歌词内容有怀念故乡、赞美家乡、倾吐纯真的爱情和歌唱社会主义祖国、歌唱共产党的领导等。巴尔虎长调充分表现了巴尔虎蒙古人宽广的胸怀，质朴、爽朗、热情豪放的性格和草原辽阔无垠的气势。广大牧民十分喜爱长调民歌演唱艺术，男女老幼在草原上放牧、挤奶等边劳动边唱，节日闲暇家人与邻里聚在一起，引吭高歌，抒发感情，自娱自乐。
试析罗平布依族婚恋歌谣与婚俗
试析罗平布依族婚恋歌谣与婚俗 编辑整理https://www.360docs.net/doc/005352279.html, 编辑：汪小菲源：中华论文货源网 论文关键词:婚恋歌谣血缘婚姻不落夫家婚姻习俗 论文摘要:云南罗平布依族代代传唱的婚恋歌谣数量多、内客丰富，是研究罗平布依族婚姻习俗的珍贵资料。它不仅反映了该民族早期的“兄妹婚配”血缘婚姻形式，还反映了流传至今的“不落夫家”奇异婚俗，以及以歌传情等独特的婚恋嫁娶过程。 拉法格曾说:“口头诗歌是没有文化的各族人民所知道和所采用的唯一的方法，目的在于保存他们的日常经验，保存给他们以深刻印象的事件的记忆。川民间歌谣，是各族人民的心声，是各族社会历史发展的“风雨表”。居住在云南省罗平县的布依族虽然没有自己的文字，但却能把自己独具特色的民风民俗朴实自然、真实生动地表现在自己的歌谣、神话、传说中。罗平布依族自古就有“无事不成歌”之说，布依族地区素有“诗乡歌海”之称，各种歌谣数量多，内容丰富，因而罗平布依族歌谣对社会生活的反映比神话还要丰富、清晰，他们的歌谣不仅是民族生活的百科全书，同时也是本民族的史书。婚姻是人类重要的生存形式，各民族的婚姻特点五花八门，罗平布依族有着奇异的婚姻习俗，大量的婚恋歌谣可谓记录布依族婚姻习俗的“大仓库”，是研究罗平布依族婚俗特点的珍贵资料。罗平布依族婚恋歌谣具有史料价值，记录了该民族最早的“兄妹开亲”血缘婚姻家庭形式，以及流传至今的“不落夫家”风俗。布依族婚恋歌谣对婚俗的记录细腻丰富，从内容上分有情歌、嫁娶歌、婚怨歌等。本文仅从以下几方面分析罗平布依族婚恋歌谣所反映出的婚俗特点。 一、兄妹婚配 “人类婚姻并非从来如此，有一个发展过程。人类社会的婚姻形式，除了荒古时代的杂乱性交外，基本上是循着四种形态发展过来的，即:1.血缘婚制;2.蒙昧时代的群婚制;3.野蛮时代的对偶婚制;;4.文明时代的一夫一妻制。各民族的五花八门的婚姻上的‘奇风异俗’，基本上都是从这四种形态的婚姻制度中变异出来的。罗平布依族“开天辟地”歌反映了布依族最早的家庭婚姻形式是以兄弟姐妹结婚为特点的“血缘家庭”，这也是人类社会的第一个家庭形式。这种家庭形式就是直接从人类杂乱性交状态中产生出来的，是同辈人，即兄弟姐妹之间组成的婚姻圈子，“家庭范围内所有的祖父和祖母，都互为夫妻;他们的子女，即父亲和母亲，也是如此;同样，后者的子女，构成第三个共同夫妻圈子。而他们的子女，即第一集团的曾孙和曾孙女们，又构成第四个圈子。分析布依族“开天辟地”歌，就是在重温布依族，乃至人类的婚姻历史。 “开天辟地”歌也称为“洪水歌”，歌中这样叙述:洪水淹没了大地，一直淹齐天，“世上只有两兄妹，如何传后辈?报罗朵(布依族语，土地神)让他兄妹成婚，两人不愿意。”后来兄妹问竹子、问乌龟，“都让他们成婚，兄妹还是不肯。”于是“报罗朵指磨为婚，两兄妹各抬一扇，分从波郎岸波郎里(布依族传说中“水淹天”后最早现出的两个山包)滚下，磨合在一起，两人才结为夫妻。”“成亲十二个月，生下一个肉瘤，砍成小块撒向四方，从此有了人类，挂在桃树上姓陶，挂在李树上姓李，由此有了姓氏。”从布依族“洪水造人故事”中，我们看到，当时的布依人已朦胧意识到兄妹近亲不能结婚，因而把他们的结合安排在无可奈何的情况下。洪水滔天的世上只剩下葫芦里的兄妹俩，他们不结婚就无法繁衍后代，即使土地神“报罗朵”让他们结婚，两人也不愿意，兄妹认识到这样的婚配不是理所当然的事，他们要去试试自己的命运，问遍万物，最后兄妹俩是万不得已才结为夫妻。后来生下肉团砍成小块撒向四方，说明当时的布依人已意识到血缘婚所带来的危害，所生育的后代不正常，当然也表露了大批量繁衍人类的愿望和需要。另外，“洪水歌”中的“李”“陶”都是布依族姓氏，布依人已认识到人类的繁衍分支，最早都是由血缘婚姻而来的。 二、不落夫家
《少数民族民歌》教学设计
少数民族民歌 课时： 1课时 教授班级：高一级 教材：人音版高中《音乐鉴赏》模块第二单元第三节《独特的民族风》执教：广东广雅中学宋曼蕾 一、教学思路： 新一轮的课程改革把“过程与体验”提到了突出的地位，在《音乐课程标准》以及《普通高中课程标准》的“过程与方法”中，就把体验放在了首位，并作了以下的表述：“音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。要启发学生在对音乐形态与音乐情感的积极体验中，充分展开联想与想象，爱护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。”。为此，一直以来，本人非常注重为每一首音乐作品设计“体验”的方法，其具体思路与想法，在本人提交的论文《体验——最优化的音乐教学方式》中已作了详细的论述。 本课同样设计了不同的体验方式，让学生真正地参与到音乐中，从而理解——音乐的风格特征，主要体现在旋律、节拍、节奏、唱法、表演形式等方面，由于各地、各民族的文化传统、地理环境、语言、生活习俗等的不同，各地、各民族的民歌都具有鲜明的音乐特点。从而懂得民歌与生活地域、生活方式、风俗民情、语言等的密切关系。力求把体验的过程成为学生获得认知的过程，更成为学生凭借音乐感受、体味以及领悟文化现象的过程。 二、教学目标： 1．情感态度价值观： 愿意通过音乐了解彝族、苗族、蒙古族、维吾尔族4个少数民族的音乐风格与民族文化，乐意参与各个的体验活动；能认识到民歌独特的艺术价值与生存价值，产生进一步了解少数民族民歌的兴趣与愿望。 2．过程与方法： 通过听、唱、跳、拍、模仿等体验活动，了解彝族、苗族、蒙古族、维吾尔族民歌的音乐特点，并尝试进行简单的创作与演唱。 3．知识与技能： 能归纳、罗列出4个少数民族民歌的音乐特征，并根据各少数民族民歌的不
民歌教案
第二单元腔调情韵——多彩的民歌 教学设计王邦宇 教学目标： 1．感受、体验民歌的不同地域风格，有兴趣欣赏并了解我国民歌。 2．对比欣赏民歌作品，了解西北民歌和南方民歌的风格差异。 3．认识“花儿”、“信天游”等民歌体裁，了解民歌的音乐特点。 教学重点：感受、体验民歌的不同地域风格，认识民歌中常见的体裁。 教学难点：有兴趣欣赏民歌并学习民歌相关知识。 教学过程： 一、导入 1．请同学们说说自己的方言 2．音乐的起源——语言说 先有语言后有音乐。最早的音乐（歌声）就是以语言为基础而发展的。 民歌是中国音乐的中心部分，要了解中国音乐，必须研究民歌。——冼星海 二、新课 （一）西北民歌 1．常见的民歌体裁：号子、山歌、小调、儿歌、风俗歌等。（观看劳动号子视频）2．聆听《刨洋芋》， ①找一找：有哪些字的发音具有地方特色？生回答。 ②歌曲表现内容 ③旋律有什么特点？一、二、三句开头相同，第四句与说话语气相近。 3．聆听《上去高山望平川》 说一说：音乐给你什么感觉？速度、旋律、演唱方法 4．西北民歌小结 ①区域：西北民歌是指流传在山西、陕西、宁夏、甘肃、青海等省区的民歌。 ②类型：花儿、信天游。 欣赏《山丹丹开花红艳艳》 （二）南方民歌 1．聆听《弥渡山歌》P34 ①说说这首歌与西北民歌有什么不同？语言、速度、节奏 ②歌曲内容、风格 ③找出重复最多的节奏型，学生打节奏，师表演云南花灯。 2．南方民歌小结 歌词含蓄、内在，旋律流畅、抒情 （三）民歌 1．民歌与创作歌曲之区别判断。 2．什么是民歌？群众在口耳相传中不断加工提高的集体创作。 三、拓展
1．请同学们说说你还知道哪些民歌？ 2．欣赏《月光光》、《月光光照羊城》 四、总结 我国地域辽阔，南北东西差异在各方面都很大，而这也导致民歌在音乐风格上的多姿多彩。西北地区高原纵横，山势峥嵘，蓝天下是一望无垠的黄色土地，气候寒冷，人们为了生存必须向大自然作斗争，所以民歌的音调高亢嘹亮，质朴中有着严峻和深沉。南方地区降雨丰沛，植物茂盛，依山傍水，民歌也较为婉转、细腻。
西北民歌的基本特征教学设计
西北民歌的基本特征 教学设计 一、使用教材：高中《音乐鉴赏》第二单元〈多彩的民歌〉之高亢的 西北腔 二、教学内容：欣赏：《上去高山望平川》、《刨洋芋》、《脚夫调》 音乐知识：西北民歌的基本特征 三、教学目标： （1）引导学生感受、体验西北民歌的地方风格，认识“花儿”、“信天游”等民歌体裁。 （2）引导学生探究有关民歌的基本知识，初步认识西北民歌的基本特征。 四、教学分析： 本课是高中《音乐鉴赏》第二单元〈多彩的民歌〉之高亢的西北腔，本单元内容旨在引导学生感受、体验民歌的不同地域风格及不同的民族风格，认识民歌中常见的一些体裁形式，进而认识我国民歌是我国传统文化中重要的精神财富，是世界优秀音乐文化中的绚丽瑰宝。 本课将主要欣赏学习西北民歌最具代表性的“花儿”和“信天游”。《上去高山望平川》是一首青海花儿，在全国各地颇具影响，声誉极高。《刨洋芋》是一首山西民歌，表现农民收获后的喜悦心情。《脚夫调》是陕北信天游中的代表曲目，表现脚夫的复杂心情。
五、教学重点、难点：能按歌曲的旋律特点分辨西北的民歌 六、教学准备：多媒体课件 七、教学过程 （一）歌曲导入 教师演唱两首歌曲，让学生选择哪首是民歌。 师：同学们好，今天我们来学习一下第二单元第二节高亢的西北腔，在上课之前，老师先给大家演唱两首歌曲，听完之后，请同学们选择哪首歌曲是民歌。 教师演唱：A、江苏民歌《茉莉花》 B、美声歌曲《我和我的祖国》 师：请大家回答一下哪首歌是民歌呢？ 生：茉莉花 师：同学们回答的非常正确。我国是一个多民族的国家，每个民族都有自己的独特风格，独特的民歌。老师刚刚演唱的是浙江的民歌《茉莉花》，那同学们听了之后想不想学习一下其他地方的民歌呢？今天我们就走进大西北，去看一下那里的民歌是什么样子。 （二）新课教学 教师出示中国地图的幻灯片，让学生勾画出西北的区域。 师：同学们，相信你们在地理课上已经学过哪几个省被划分为西北地区，那么请同学们在课本上用铅笔画出将西北地区的各行政区勾画出来，并且说一下西北地区的地形，地貌以及气候。 教师出示幻灯片，提示西北地区的地形地貌气候。
西北民谣
《西北民谣》收录了1997以来的十首西部民歌，在2005年由广州新京文唱片公司发行了。 01、新栽的桃树新开的花:这是一首青海撒拉族的花儿，我给小小改动了一下。 02、尕老汉：流传在青海甘肃一带的老民歌、花儿，很多人都会唱吧？有一年儿子幼儿园表演节目，我去看了，当时他们跳舞的伴奏竟然是俺的这个版本，呵呵，当时好激动哦！ 03、高山吉祥鸟：这是一首藏族民歌弹唱作品，我根据大意改了歌词。 04、小放牛：也是一首很老的兰州民歌，里边有阿干镇、破砂锅神马的，俺按照兰州方言唱的，没有分前后鼻音哦。 05、青春舞曲：新疆短小精悍的歌曲，太熟悉了不用说。 06、四季歌：河湟花儿，也是广为传唱的歌曲。 07、兰花花：我非常喜欢的一首陕北传统民歌。 08、两只山羊：这歌随着当年《兰州方言猫和老鼠》的段子红火了一阵子呢。 09、冻冰歌：也是我非常喜欢的一首河湟花儿，这首歌旋律很好，但是流传不广泛。 10、康定情歌：一首很好的歌儿，俺改得有些厉害了。
歌词： 【新栽的桃树新开的花】 （引子：花儿会唱罢就早回家呀，不要把尕妹哈闪下）新栽的桃树新开的花 桃树下站的是尕姑娅 尕姑娅把阿哥的尕手儿拉呀 亲亲啊吧热热地坐下 哎哟 尕姑娅把阿哥的尕手儿拉呀 亲亲啊吧热热地坐下 （间奏） 抓住尕手问实话 尕阿哥悄悄地记呀下 花儿会唱罢就早回家呀 不要把尕妹哈闪下 哎哟 花儿会唱罢就早回家呀 不要把尕妹哈闪下 花儿会唱罢就早回家呀 不要把尕妹哈闪下 【尕老汉】 一个嘛就尕老汉哟哟
我们七呀十七来者哟哟 再添上个四岁者叶子们那青呀么八呀十一来者哟哟 怀抱上个琵琶者哟哟 我们口啊吹笛儿来者哟哟 这么样的弹来着叶子们那青呀么这么样的吹来着哟哟 （间奏） 八仙的个桌子嘛哟哟 我们吃一杯酒来者哟哟 怎么样的唱来者叶子们那青呀么怎么样的喝来者哟哟 （反复） 【高山吉祥鸟】 雄伟的山巅飞来了 藏族人心中的三色鸟 第一只孔雀展开那漂亮的羽毛带来吉祥 路过那草地的高僧记在心上 漂亮的羽毛带来吉祥 广阔的天空飞来了 藏族人心中的三色鸟
蒙古族民歌从音乐特点上分为长调和短调
音乐新课标提出的音乐教育是以审美为核心。 音乐中常用的装饰音有倚音、回音、波音、颤音。 音乐课程的基本理念有以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励学生创造，提倡学科综合，弘扬民族音乐，理解多元文化完善评价机制。 音乐课程的价值有审美体验价值、创造性发展价值、社会交往价值、文化传承价值。 音乐的四个教学领域内容标准分别为感受与鉴赏、表现、创造、音乐与文化文化。 艺术流派是指在艺术创作中，艺术家思想倾向、审美观念、创作手法相近或相似。 元素性音乐的基本原则是奥尔夫音乐教育体系的核心观念。全校性音乐活动的常见形式歌咏活动。音乐会或文艺演出活动、专题音乐欣赏或音乐讲座。音乐多元文化是指在音乐教育中最广泛地尊重、汲取、接纳世界东西方各个国家、民族的不同形式与风格的音乐传统、世界各民族的多样性决定了世界音乐的多样性，各民族的音乐都是根据本民族的审美标准创造出来的，是本民族文化的一种反映，不能认为谁的高级，谁的低级，谁的科学，谁的不科学，只是具有不同特点而已，都应该得到尊重与理解。世界的和平与发展有赖于对民族文化的理解和尊重。艺术欣赏的审美心理过程分为审美感觉、审美理智、审美心象、审美共鸣。 音乐风格定位包括主题音调风格、主题节奏风格、演唱形式与方法。 音乐主题的构思主题有情感定位、风格定位、结构定位、语气与气势定位。 课程目标体现在情感态度与价值观、过去与方法、知识与技能。国外音乐教育体系有达尔克洛兹音乐、柯达伊音乐体系、奥尔夫音乐体系。 音乐教育的原则是根据教学方针、教育任务和教学过程中学生认识活动的规律，对教学提出的基本要求，是教师组织教学的准则和依据。1、寓教于乐原则。是音乐教学的基本原则，充分体现着审美教育特征，是从音乐艺术特点和教育教学一般规律出发的。2、情感体验原则。在音乐教学中，坚持体验性，使音乐审美教育始终具有独特的感情色彩，是音乐教学的重要原则之一。3、参与活动原则。音乐教学具体方法千姿百态，但总结来说，是以“活动”为中心的，因此参与活动是音乐教学的基本原则之一。4、启发诱导原则。所谓启发诱导，就是教师遵循学生的认识规律、音乐心理发展过程和音乐学科内在的规律性，采取各种有效的方法充分调动学生主动学习的积极性。5、因材施教原则。注意学生发展的共同规律与特点，又要承认学生的个体差异，采取各种不同措施，使学生的个性得到发展。6、创造发展原则。向学生传授知识、技能的同时，发展学生创造性思维。音乐教学通过感人至深的音乐艺术，促进学生感觉、直觉、注意、记忆、思想、思维等心理 发展过程，比逻辑推理更能深入 人们的心灵。因此，音乐教育应 重视贯彻创造发展的原则。7、 形象直观原则。注意教学的直观 性，形象性，以发展学生的观察 能力、形象思维能力和想象力。 艺术家应该具有的修养：进步 的世界观和审美倾向、广博的知 识、深邃的思想、丰富的情感和 独立的人格。应具有的审美创造 能力：敏锐的感知能力、丰富的 想象能力、精湛的艺术技能。 音乐教育是以音乐艺术为媒 介，以审美为核心的一种教育形 式。 艺术教育的任务和目标：培养 全面发展的人才1、普及艺术的 基础知识，提高人的艺术修养。 艺术修养是人的文化修养的重 要组成部分，也是人文精神的集 中体现。2、健全审美心理结构， 充分发挥人的想象力和创造力。 艺术教育之所以在整个教育中 有着特殊地位和作用，就是它可 以培养和健全人的审美心理结 构，培养人们敏锐的感知力，丰 富的想象力和无限的创造力。3、 陶冶人的情感，培养完美的人 格。由于艺术石审美情感的集中 体现，因而，艺术教育对于人的 情感培养与提高，有着特别重要 的作用。 探究性音乐教学方法的特点是 以学生为主体，让学生自觉地、 主动的去探索，找出事物的内在 联系与规律，形成概念、结论的 一种方法。 教师的学科专业素养包括：精 通所教学科的基础性知识和技 能，了解与该学科相关的知识， 了解学科的发展脉络，了解该学 科领域的思维方式和方法论。 素质教育的内涵是面向全体学 生，促进学生全面发展，以培养 创新精神为重点。 激发学生创造性的学习教学环 境应该是以疑激欲，以趣激欲， 以境、以新、以论。 如何做到引导学生对音乐的整 体感受，以生动活动的教学形 式和艺术的魅力吸引学生？保 持学生对音乐的兴趣，使学生乐 于参加音乐活动；培养音乐感受 与鉴赏的能力；培养表现音乐的 能力；培养艺术想象和创造力； 培养乐观的态度和友爱精神。 浪漫主义音乐的创作风格：在旋 律上，由于注重个人主观感受的 抒发，抒情性大大加强，乐句结 构的伸缩性很大。在和声上，它 在功能和声的基础上加强了色 彩变化，不协和音的结构和进行 大胆使用，七和弦、九和弦经常 出现，半音转调作为取得特殊效 果的重要手段。在调性上，浪漫 主义音乐依然是以调性音乐为 主，但由于半音和声和远关系转 调的频繁运用，已有了调性含糊 的感觉，到了19世纪末，它慢 慢向多调性和无调性方面发展。 在配器上，作曲家着力于诗意形 象的刻画，讲究音乐与内容的情 感气氛交融，他们探索着各种乐 器组合的可能性，取得绘声绘色 的音响效果。在力度上，浪漫主 义音乐作品的特色就是大幅度 的力度转换对比。在形式结构 上，此时期的音乐形式结构上不 断趋向自由，出现了许多单乐章 的交响诗、序曲等体裁，各类小 型体裁如狂想曲、随想曲、夜曲 等等，由于更易于自由抒发情 感，应运而生，乐曲内容的段落 结构也灵活多变，对传统曲式的 增减取舍、混合运用亦屡见不 鲜。 艺术的社会功能有审美认知作 用、审美教育作用、审美娱乐作 用。 如何提高音乐审美能力，陶冶 高尚情操？通过对音乐作品情 绪、格调、思想倾向、人文内涵 的感受和理解，培养音乐鉴赏和 评价的能力，养成健康向上的审 美情趣，使学生在真善美的音乐 艺术世界里受到高尚情操的陶 冶。 舞蹈的主要特征有动作性，抒 情性，通音乐的密切联系。 舞蹈的风格特点：舞蹈是在一 定的空间与实践中展示的视觉 艺术，以有韵律的人体动作为主 要表现手段。主要特征是动作 性、抒情性、通音乐的紧密联系。 动作性：舞蹈是用手势说话的艺 术。动作有一定的标准，舞蹈动 作必须具备规范性和技巧性；必 须有内涵，舞蹈演员的一招一 式、一动一静，都与所扮演的人 物内心活动相对应；要讲究形式 美。舞蹈动作经过高度美化和规 范化，具有严格的程式，讲究节 奏和韵律；注意风格。抒情性： 舞蹈长于抒情。舞蹈与音乐共生 共存，要与音乐结合在一起。 舞蹈与音乐的密切联系：舞蹈 与音乐之间存在着共同点：节 奏、抒情性都是在时间过程中展 示；舞蹈需要音乐的激发与强 化。离开音乐，舞蹈难以充分表 达感情；舞蹈创作要对照音乐来 进行。由于舞蹈与音乐有着共同 的节奏、韵律和情感内容，而且 是同步展示的，二者必须高度地 协调一致。 歌舞大曲是指综合器乐、歌唱 和舞蹈，含有多段结构的大型歌 舞音乐。歌舞大曲在宫廷燕乐中 占据重要地位，也代表着隋唐音 乐文化的高度水平。大曲结构： 散序-中序-破。代表作绿幺、霓 裳羽衣曲、破阵乐。 艺术作品有哪三个层次组成： 艺术语言是作品外在的形式结 构；艺术形象是做皮的内在结 构，是艺术家审美意象的物态 化；艺术意蕴是优秀艺术作品具 有的巨大的普遍性与深刻的思 想性、象征和寓意、哲理或诗情。 宗教与艺术的相同点和不同 点：宗教是对社会生活的歪曲的 反应，而艺术是对社会生活真实 的反应；宗教要求对彼岸世界的 心灵感悟，而艺术要求对现实世 界和世俗感情的形象表现；宗教 的对象是神，艺术的对象是全面 的社会生活；宗教是麻醉人们的 心灵的，而一时是生活的教科 书；宗教相信自己的对象超自然 实体即神灵的真实存在，而艺术 却不相信自己创造对象的真实 存在；宗教促使艺术突破教义的 局限从而得到发展。宗教与艺术 都是对社会生活的形象反映。尽 管上帝圣母天使的形象是虚幻 的，但是他是对社会生活的抽 象。相同点：艺术与宗教都是对 社会生活的全面的反映；艺术与 宗教都能使人的精神得到抚慰， 产生愉悦与希望。 戏剧的主要特征是戏剧行动和 戏剧冲突。戏剧行动：行动是最 基本表现形式与手段，必须符合 戏剧艺术特定的要求。戏剧冲 突：戏剧情节内容的特点是冲 突。戏剧包括一切具有戏剧特征 的艺术种类和样式。除了话剧 外，还有戏剧、歌剧、舞剧、和 音乐剧等。戏曲艺术的突出特点 戏剧表演的歌舞化。 小调分为吟唱调、谣曲、和时调。 时调的艺术形式特征：时调在小 调中发展的最为规范和成熟。它 具有严谨规范的结构，变化丰富 的节奏和音调，以及细致讲究的 润腔方式。在演唱时一般有乐器 伴奏，演唱的内容及流传的范围 非常广泛。 序曲是一种器乐体裁，常常是管 弦乐形式，最早是歌剧、清唱剧 等声乐体裁的器乐引入段，随着 19世纪公众音乐会形式的增 多，人们常常把一些优秀的序曲 放在音乐会作为独立器乐曲演 奏，脱离了歌剧的序曲，比原来 更容易得到传播，这种情况激发 了作曲家写作一种与任何戏剧 场合无关的管弦乐，导致了一种 崭新的管弦乐体裁的产生---音 乐会序曲。 康塔塔于17世纪初产生于意大 利，是一种包含宣叙调、咏唱调、 重唱。合唱、管弦乐的声乐体裁， 比清唱剧短小，更加通俗，分为 家庭社交场合表演的小型室内 康塔塔和用乐队伴奏的大型康 塔塔。 巴洛克音乐风格的特点：在对 位法上，复调音乐达到全盛，并 向主调音乐风格上有了较大的 转移；在和声上，数字低音的使 用，导致了和声学得诞生，正格 终止取代了调性终止式，半音和 声使用得更为广泛，转调更自 由，不协和音的引入、处理也较 大胆；在调性上，大小调取代了 中古调式；音乐术语上，出现了 指示乐曲速度或表情的术语；即 兴演奏比任何一个时代都更有 特点，在装饰曲调、变化主题、 终止式以及对位的处理上，都更 自由深刻；在音乐体裁方面，出 现了歌剧、清唱剧、康塔塔、受 难曲、协奏曲、大协奏曲、奏鸣 曲、组曲、赋格曲等新的音乐体 裁。 我国现存年代最早的一首用文 字谱记写的琴曲是碣石调..幽 兰。是南朝梁时人丘明的传谱， 谱本是唐人的手抄本。碣石调源 于相和歌瑟调曲中得陇西行，有 可能吸收了少数民族的乐曲风 格。因曹操填词首句为东临碣 石，以观沧海而名，碣石调是一 种曲调形式，幽兰是琴曲名称， 指乐曲所变现的内容是描写兰 花的，前人以为是借深山幽谷的 兰花来抒发文人隐士的清高思 想。音调清丽沉郁，有郁郁不得 志之意。全曲四段，由一基本音 调发展而成。
浅谈我国西南少数民族的山歌
浅谈西南少数民族的山歌 社会学院103班李荣强（哈尼族）58号 一、关于山歌 山歌，主要集中分布在高原、内地、山乡、渔村及少数民族地区，流传极广，蕴藏极丰富。山歌是中国民歌的基本体裁之一，凡是流传于高原、山区、丘陵地区，人们在行路、砍柴、放牧、割草或民间歌会上为了自慰自娱而唱的节奏自由、旋律悠长的民歌。再认为，草原上牧民传唱的牧歌、赞歌、宴歌，江河湖海上渔民唱的渔歌、船歌，南方一些地方婚仪上唱的“哭嫁歌”，也都应归属于山歌。 中国山歌的流传分布主要集中在内蒙古高原、西北黄土高原、青海高原、新疆高原、西南云贵高原、秦岭大巴山区、大别山区、武夷山区、西藏高原一带。其中最有代表山歌对唱的传播区及其品种有：内蒙占草原的各种“长调”歌曲，晋、陕、内蒙古西部的“信天游”、“山曲”、“爬山调”，宁、甘、青地区汉、回等族的“花儿”，新疆各民族的“牧歌”，陕南、川北的“姐儿歌”、“茅山歌”、“背二哥”，大别山区的“慢赶牛”，江、浙一带的“吴山歌”，赣、闽、粤交汇区的“客家山歌”，云、贵、川交界地带的“晨歌”(又名“神歌”)、大定山歌、弥渡山歌及各少数民族山歌，各藏族聚居区的“藏族山歌”及广两的各少数民族山歌等。 山歌可分为一般山歌、田秧山歌、放牧山歌三类。一般山歌在中国汉族地区分布甚广，如陕北地区的“信天游”、青海地区的“花儿”、安徽的“赶慢牛”等。田秧山歌主要常用于插秧、车水等劳动中，是为了鼓舞劳动者的情绪，提高功效，由专门的“秧歌帮子”在田间地头演唱的一种山歌。放牧山歌是放牧者为吆喝牲畜或互相问答逗趣所唱的山歌，多为少年儿童所唱，曲调活泼，唱词生动，富有情趣，常带有吆喝性的衬词。 云贵高原与西藏高原是中国山歌的一大宝库，如四川南部的神歌、贵州山歌、云南风庆调子、弥渡山歌、藏族山歌、苗族飞歌、侗族大歌、布依族小歌。音乐特性一方面保存自由、舒展的山野气息，又蕴藏清纯、明亮之风，更有“多声部民歌”的特色。多声部民间歌曲，指一对或一组歌手同时唱出两个或两个以上声部的民歌，有人称其为“二声部民歌”“复音民歌”。民间则有“双音”“双声”“公母声”等俗称。很久以来，人们以为中国的民间声乐作品中没有“复音”现象存在。直到本世纪40年代末，西南少数民族地区的音乐家在采录民间音乐的过程中陆续发见了大量的这类民歌，才扭转了世人的看法。事实上，某些历史文献早有记载，如广西《三江县志》云：侗人唱法尤有效……按组互和，而以喉音佳者唱反音，众声高而独低之，以抑扬其音，殊为动听。类似的文字描述还有不少，说明以“多”声形态唱歌，一向是这一地带的一种传统。 二、关于西南少数民族的山歌 中国多声部民歌的分布，主要集中于西南和南方各少数民族聚居区，即云南、贵州、广西、广东、湖南、福建、台湾等省的壮、侗、苗、瑶、布依、毛南、么老、佤、傈僳、纳西、景颇、彝、高山各族以及北方的蒙古族等。汉族地区的某些劳动号子由于领、合声部的交错而构成的多声现象，也可以划归于此类。少数民族地区的多声部民歌常常在一些祭祀礼仪、节日歌舞及民间歌会活动中传唱，如侗族的“大歌”“拦路歌”“耶”“喉路”“嘎哨”，布依族的“大歌”“小歌”，
中国民歌-西北民歌
浅谈中国民歌之西北风情 中国的民歌源远流长，浩如烟海，有着悠久的历史和文化积淀，是民族艺术遗产的瑰宝。几千年来民歌一直紧密地伴随着人民，表达着他们的思想情感、意志愿望、忧愁欢乐，记录着他们的历史。我国著名的音乐家冼星海说过“民歌是中国音乐的组成部分，要了解中国音乐，就必须研究民歌。”虽然我做不到大师们那种研究的境界，但是，我能喜欢民歌，愿意用我最大的能力去了解民歌的沧海一栗。 中国民歌内容上一般分为六类：像A.劳动歌B.仪礼歌C.时政歌D.生活歌E.情歌F.儿歌。在体裁也有多种分类：像号子：各种劳动号子。山歌：信天游、花儿、山曲、赶马调。小调：又称小曲，内容涉及各个方面。而不同地区的民歌各有区别。特别是西北地区的民歌，它是黄河流域的文化积淀，是西北人世世代代苦难凝聚成的歌。生活在那块先辈们特别不容易，灾祸特别多。所以他们需要用凄凉婉转或高亢悲怆的调子来抒发内心的情感，西北民歌就是他们发自心灵的呼喊。特别能够让人觉得西北民歌是中国民歌的脊梁，是中国民歌的灵魂。 所以我觉得中国民歌中最有特色的是西北民歌。区别于当前歌坛的流行风气，能让你感觉到心灵深处的震撼的，能让你闻声落泪、血脉喷涨、内心共鸣的，那就是西北民歌。而在西北民歌中，最具代表性的就是陜北的信天游、和甘肃、宁夏、青海的“花儿”。这两种风格的音乐中总是突出那种让人无法用言语表达，只能用心来感受音乐的苍茫。 陕北信天游又叫顺天游，是陕北民歌中一种独特的体裁，最能代表陕北民歌的风韵。它的节奏自由，纯朴大方，高亢悠长。像那首我们小时候常听到程琳唱的那首《信天游》句式结构非常明显，一般每节两句，两句一韵，下一节可换韵，亦可不换。短的歌可能只有一节，长的歌可接连数十节乃至成百上千节。艺术手法上多用诗歌中的“比兴”，托物言志，借景抒情，曲调优美，琅琅上口。又如曾被刘炽等改编作为《陕北牧歌》插曲的那首陕北民歌崖畔上开花，这种动人音调激发了许多诗人、作家、音乐家的灵感，创作出一批蜚声艺苑的佳作，被誉为艺术的母亲，如李季的《王贵与李香香》、贺敬之的《回延安》等就是用信天游格式创作的。还有信天游的名段山西民歌:《泪蛋蛋》中唱的“羊肚子手巾哟三道道蓝，咱们见面那个容易拉话话难”、还有常听到的这几首歌：《赶牲灵》《兰花花》《走西口》《三十里铺》《山丹丹开花红艳艳》等这些音乐都是脍炙人口，传唱了一代又一代。所以说信天游就是陕北人对生命的祭歌，是对爱情的颂歌，它恒久的生命力来自广袤的黄土高原上生生不息的情与爱。
布依族历史文化
布依族历史文化 一、布依族概述 布依族历史悠久，名称繁多，古代称“濮”或“僚”、“都匀蛮”；唐代史称“西南蛮”，宋元以后称“蕃”、“仲家蛮”；元、明、清称“八番”、“仲苗”、“青仲”、“仲家”、“水户”、“仲蛮”，新中国成立后，统称布依族。布依族早在上古就生活在今贵州地区，是云贵高原东南部的原驻民。布依族与壮族同源，由古代的“僚”、“百越”、“百濮”等部族演变而来。 布依族经历了漫长的原始社会，大约于春秋战国至西汉末年，处于奴隶制社会阶段。隋唐时期，封建领主经济兴起，王朝始给其首领封号，实行羁縻政策。至明代土司制度日臻完备。至明末清初，随着生产力的发展，大批湖广、四川等地汉民进入贵州，市场交换日益繁荣，出现了诸如贵阳、安顺、都匀、独山、兴义等重要市镇和商业贸易中心。 据1990年的人口统计布依族人口2545059人，主要聚居于贵州省黔南布依族苗族自治州、黔西南布依族苗族自治州及安顺地区和贵阳市，在黔东南苗族侗族自治州、铜仁地区、遵义地区、毕节区、六盘水特区及云南的罗平、四川的宁南、会理等地也有分布。 布依族地区土地肥沃，气候温和，宜于农耕，农业以水稻为主。布依族大多居住在平坝、河谷或依山傍水之处，故素有“布依水乡”、“水乡布依”的美称。布依族地区林业也较发达，是我国重要的林业区之一。 二、布依族文化之语言文字 布依语属汉藏语系，壮侗语族，壮傣语支，与红水河南岸的壮族北部方言略同，部分兼通汉语，使用汉文。布依语在历史发展过程中形成三个土语区，过去没有文字，1956年创制了以拉丁字母为基础的文字方案。 三、布依族文化之宗教信仰 布依族信仰多种神灵。山有山神，水有水神，社有社神，每个村寨都建有土地庙。一些古老或奇特的大树，或巨石悬崖以及山洞，都被认为有神灵。甚至耕种的水田也有神。有的还供雷神、门神、灶神、龙王等等。自明及清以后，佛教、道教、天主教传入布依族地区。布依族的祭祀和占卜都由本民族“濮摩”即巫师主持。占卜分为鸡骨卦、竹卦、蛋卦、米卦等等。鬼神有善恶之分，认为善神能赐福于人，保佑六畜兴旺，五谷丰登；恶鬼则相反，可捉弄人生病，降下灾祸。信仰的神，每一种都是一大集团，每个集团有若干成员。神灵之间有等级之分，各有名字和职司，职司最高者为“报翁”，即皇帝。还有统领军队的将领、执法的法官等等。布依族除既有的祖先崇拜和自然崇拜以外，道教、佛教的许多神祗和菩萨亦受到敬奉。 四、布依族文化之文学 布依族的文学艺术丰富多彩。其题材广泛、意境优美、语言生动、富于想象力，而且有独特的格律和韵律。民间广泛流传有神话、故事、童话、寓言、谚语、诗歌等口头文学，传述古老的民族历史，歌颂劳动人民的勤劳勇敢。 神话传说：神话传说有《洪水潮天》、《十二个太阳》、《报老多采青石盖天》、《赛胡细妹造人烟》、《卜丁射太阳》、《茫耶寻谷种》、《三兄弟找水》等，都是人们喜爱的作品。类似传说还有很多，如《花溪的传说》、《三月三的由来》、《六月六的由来》等。有关乐器的传说有《铜鼓的来历》、《月琴的来历》、《姊妹箫的来历》、《勒尤的故事》等等。 诗歌：民间诗歌是布依族的韵文作品，种类较多，概括起来可以分为劳动歌、叙事诗、习俗歌、盘歌、情歌、苦歌、儿歌等。劳动歌有《种秧歌》、《棉花歌》、《刺绣蜡染歌》等。习俗歌有《造酒》、《敬酒歌》、《接亲歌》、《送亲歌》等。情歌有《月亮歌》、《只要哥真心》等。儿歌有《小青蛙》、《巴山豆》、《燕大哥》等。叙事诗有《河东与河西》、《王仙姑》、《南荷班》等。 戏剧：地戏：因为是在平地演出，不搭戏台，所以称为地戏。民间传说布依族演地戏是
中国民族音乐的特点
中国民族音乐的特点 中国的民族音乐艺术是世界上非常具有特色的一种艺术形式，那么，中国民族音乐有什么特点呢?下面就跟随的步伐一起来了解一下中国民族音乐基本特点的相关知识吧! 首先，从音乐的构成上来说，中国音乐是以五声调式为基础的音乐。所谓五声调式，是由指宫、商、角、徵、羽这五个音组成的调式，类似于简谱中的1、2、3、5、6。民族音乐中的六声调式和七声调式是在五声调式的基础上发展起来的。中国传统音乐一般都是由五声音阶写成的，如民歌《茉莉花》、《小河淌水》、《五哥放羊》，器乐曲.《春江花月夜》、《梅花三弄》..等等。过去经常有人把唱歌不准的人称为“五音不全”，这里说的“五音”就是指五声调式中的这五个音。 其次，在音乐的表现形式上，中国音乐注重音乐的横向进行，即旋律的表现性。与中国的书法、绘画等艺术一样，在艺术风格上，中国音乐讲究旋律的韵味处理，强调形散神不散。传统的中国音乐作品在旋律进行上常常以单旋律的方式进行，对和声的运用较少。如人们熟悉的中国古代的十大名曲，基本上都是某一种乐器的独奏曲目。合奏音乐一般用在宫廷典礼、宗教仪式、迎神赛会等大型场合，这与讲求和声效果的西方音乐是有较大区别的。 再次，中国传统音乐与舞蹈、诗歌等姊妹艺术也有着密切的关系。在古代，音乐一般都离不开舞蹈，如远古时期的..《六代乐舞》、唐朝
的歌舞大曲以及唐宋以后兴起的戏曲音乐都体现了音乐与舞蹈结合。 古代的诗歌一般分为诗、词、曲三类，开始都是用来演唱的，只是后来诗歌的功能有了分化。从现代音乐角度来看，歌曲的歌词大都是押韵的，一首好的歌词本身也是一首好的诗歌。 另外，中国的民族声乐艺术在演唱方法上也是很有特色的。我们通常把这种中国人千百年来在音乐实践中创造的，具有鲜明的民族特色，符合中国人欣赏习惯的演唱方法叫做”民族唱法”。民族唱法的特点是:强调声音的明亮与甜美，语言生动与感情质朴，强调行腔的圆润和咬字吐字的清晰，讲求气息的运用，并以真声演唱为主。近年来，我国声乐工作者在继承我国民族传统唱法的基础上，不断借鉴和吸收美声唱法的特点，使民族唱法更加科学，生命力更强。 中国的戏曲唱法也是民族唱法的一种，是很具特色的演唱方法。中国戏曲种类很多，不同的戏曲有不同的演唱方法，戏曲唱法以京剧的唱法最有代表性。在京剧中，演唱方法又叫唱腔。京剧中的生、旦、净、末、丑五种角色各有各的唱腔，其唱法复杂多变，真假声并用，方法考究，是世界上特色鲜明的演唱方法。现代民族唱法中的很多精华都来自中国的戏剧唱腔。 中国民族音乐的来源中原音乐、四域音乐、外国音乐是中国传统音乐的三大来源。 1、中原音乐 指的是以黄河流域为中心发展起来的音乐。在漫长的历史发展过程中，形成了以汉族为主体的黄河流域音乐文化。其中，殷商和西周