产品设计中的民族元素

［摘要］产品设计,具体地说是设计师基于自身的本土文化底蕴,运用已有的工具和工艺,根据美学要求,用创造性的手法将材料加工成具有一定造型艺术的实体,使之成为具有使用价值和欣赏价值合一的产品。产品的艺术造型是否成功取决于消费者的购买,其中最关键的是产品的造型设计是否立足于本土文化。

［关键词］本土化；民族元素；文化底蕴

尽管人人都说模仿是设计创新的天敌,但我们不得不承认,模仿却又是中国不少企业根深蒂固的“传统”。多年来的“引进、消化”,在某种意义上,是模仿的代名词。殊不知产品是反映物质功能及精神追求的各种文化要素的总和,是产品价值、使用价值和文化附加值的统一。随着知识经济时代的到来,文化与企业、文化与经济的互动关系日益密切,文化的力量日益突出,这种文化色彩首先体现在企业的产品上。我们模仿出的产品失去了传统文化底蕴,不但使企业在市场竞争中失去了应有的特色,也严重阻碍了中国设计水平的发展。

1 产品设计与本土文化

民族文化像是一棵分枝庞杂的大树,在这个粗壮的主干上,分长着无数大大小小的枝干,这代表着我们不同民族的文化特征。有的民族文化底蕴较丰厚,其枝干就会较粗,当然在这个枝干上还会有很多小的分枝,代表同一民族中所包含的不同地域文化、不同的地理环境沉淀了不同的文化。不同民族、不同时代的消费品蕴藏着的不同的审美情趣、审美理想、审美追求,表现出不同的民族性格、民族心理和人们对自我实现的不同追求。产品本土化设计符合不同民族需要民族识别、民族认同的情感要求,是民族特色表现出不同文化特征的客观反映。

产品文化的特性是由它的结构和功能决定的。文化具有民族性,在产品文化形成与发展的过程中,民族性无不扮演着重要的角色,起着重要的作用,那么,民族性是怎样体现在产品文化中的呢？在设计方面,每个民族都有自己的特色。比如法兰西民族,地处温带海洋性气候,良好的生活环境造就了法兰西民族追求美妙而浪漫的生活习惯,时尚成了这个迷人国度奉行的生活准则。时装、香水这些体现浪漫、时尚的载体成了这个民族的代名词,洛可可风的延存与装饰艺术运动的渲染形成了一种华丽、经典的法国浪漫风格；德意志民族则不同,气候干燥、多山的自然环境造就了严谨的德国人。因而,德国的设计体现出了严谨、重功能的品质,就连较为倾向艺术性的平面设计在这里也自由不起来；美利坚民族在民族大融合、渴望自由的环境下造就了设计的幽默感与随意性。短暂的历史,自由的人性,使美国设计更具轻松、乐观的色彩；中华民族历史悠久,地大物博,人与人,人与

浅谈服装设计中的民族元素应用

浅谈服装设计中的民族元素应用 [摘要]民族风格服装设计就是将民族服饰的一些形式要素运用于现代服饰设计之中所产生的设计风格。深入挖掘民族文化历史，并将其与服装设计相整合，可以从视觉审美、艺术情境、结构特征等方面增强服装的视觉冲击力，并体现出我国民族服装的艺术涵。民族元素在现代服装设计中的应用体现了物质文化和精神文明的有机结合，高度概括化地反映了民族服装的本质特征。 [关键词]服装设计民族元素应用 [中图分类号]J523.5 [文献标识码]A [文章编号]1009-5349（2014）03-0102-01 我国地域广阔，历史悠久。在几千年的发展中形成了众多民族，可以说，每一个民族都有其所特有的服装文化，充分体现了每个民族的精神特征、生活习俗和审美观念。如今，越来越多的民族元素被应用到现代服装设计中来，以其所特有的原生态气息和质朴展现出了各民族服装文化艺术涵。民族元素在服装设计中的应用，其要素概括起来主要是在服装款式、材料、工艺、图案、色彩搭配等

方面。从应用形式上看，往往要借用民族服饰的一些要素，如结构特征、局部造型特征、图案式样、色彩关系、服饰品、首饰、有手工感的面料等。运用民族元素进行设计的服装称为民族风格服饰，与其原生态的民族服饰相比已经有了非常大的区别，但又从局部和细节上展现出民族服饰的风格特征。比如苗族刺绣在服装设计中的应用，常常会利用其华美、繁复的工艺进行装饰，也经常应用其服饰常有装饰品如贝类、银饰等。但是，我们要看到，应用民族元素进行服装设计，要充分立足于当代的审美要求和穿着习惯，否则是无法取得好的市场效果的。一、应用民族元素进行设计的基本方向我国的民族服饰非常丰富，如何更好地把民族元素运用在现代服装设计中，对设计师的文化底蕴、设计理念、制作工艺水平等要求都是很高的。设计师要明确运用民族服饰要素进行设计的基本方向，才能有的放矢，运用自如。大体上讲，应用民族元素的基本方向有两个，一是创造艺术价值，二是创造商业价值。艺术价值和商业价值体现在服装设计上，两者是互相促进的关系。前者主要表现在对创意服装的设计上，后者表现在对各类实用服饰的设计上。而创造商业价值是最终的目的，这就要求民族风格的服装要非

产品设计中的民族元素

产品设计中的民族元素［摘要］产品设计,具体地说是设计师基于自身的本土文化底蕴,运用已有的工具和工艺,根据美学要求,用创造性的手法将材料加工成具有一定造型艺术的实体,使之成为具有使用价值和欣赏价值合一的产品。产品的艺术造型是否成功取决于消费者的购买,其中最关键的是产品的造型设计是否立足于本土文化。［关键词］本土化；民族元素；文化底蕴尽管人人都说模仿是设计创新的天敌,但我们不得不承认,模仿却又是中国不少企业根深蒂固的“传统”。多年来的“引进、消化”,在某种意义上,是模仿的代名词。殊不知产品是反映物质功能及精神追求的各种文化要素的总和,是产品价值、使用价值和文化附加值的统一。随着知识经济时代的到来,文化与企业、文化与经济的互动关系日益密切,文化的力量日益突出,这种文化色彩首先体现在企业的产品上。我们模仿出的产品失去了传统文化底蕴,不但使企业在市场竞争中失去了应有的特色,也严重阻碍了中国设计水平的发展。 1 产品设计与本土文化民族文化像是一棵分枝庞杂的大树,在这个粗壮的主干上,分长着无数大大小小的枝干,这代表着我们不同民族的文化特征。有的民族文化底蕴较丰厚,其枝干就会较粗,当然在这个枝干上还会有很多小的分枝,代表同一民族中所包含的不同地域文化、不同的地理环境沉淀了不同的文化。不同民族、不同时代的消费品蕴藏着的不同的审美情趣、审美理想、审美追求,表现出不同的民族性格、民族心理和人们对自我实现的不同追求。产品本土化设计符合不同民族需要民族识别、民族认同的情感要求,是民族特色表现出不同文化特征的客观反映。产品文化的特性是由它的结构和功能决定的。文化具有民族性,在产品文化形成与发展的过程中,民族性无不扮演着重要的角色,起着重要的作用,那么,民族性是怎样体现在产品文化中的呢？在设计方面,每个民族都有自己的特色。比如法兰西民族,地处温带海洋性气候,良好的生活环境造就了法兰西民族追求美妙而浪漫的生活习惯,时尚成了这个迷人国度奉行的生活准则。时装、香水这些体现浪漫、时尚的载体成了这个民族的代名词,洛可可风的延存与装饰艺术运动的渲染形成了一种华丽、经典的法国浪漫风格；德意志民族则不同,气候干燥、多山的自然环境造就了严谨的德国人。因而,德国的设计体现出了严谨、重功能的品质,就连较为倾向艺术性的平面设计在这里也自由不起来；美利坚民族在民族大融合、渴望自由的环境下造就了设计的幽默感与随意性。短暂的历史,自由的人性,使美国设计更具轻松、乐观的色彩；中华民族历史悠久,地大物博,人与人,人与

民族元素在当代服装设计中的应用

民族元素在当代服装设计中的应用发表时间：2009-11-25T16:27:40.670Z 来源：《中小企业管理与科技》2009年7月下旬刊供稿作者：高杨单春红 [导读] 从最新的时尚信息我们也可以看到，民族元素的应用在流行趋势上绝对是一股锐不可挡的新势力高杨单春红（江苏技术师范学院东方学院）摘要：走在繁华的街头，你会发现，穿着具有民族元素服饰的人不在少数。这些衣服融民族特色与现代时尚于一体，有的点缀着一块来自南方少数民族的蜡染民族工艺图案，有的配以华丽的藏族饰品，有的绣着纳西族的象形文字，有的干脆穿一件来自少数民族地区的百褶裙，彩色小马夹等，凸显出自己的前卫与时尚。这些现代服饰简单而有内涵，被具有浓郁民族风情的元素巧妙装点后，很好的展示出穿着的个性。关键词：民族元素服饰设计服饰从最新的时尚信息我们也可以看到，民族元素的应用在流行趋势上绝对是一股锐不可挡的新势力。中国民族元素已渗入了时尚的各个领域，受到了设计大师的青眯。这些元素往往被认为最能表现出中国民族意识和中国民族的个性。T台上跃动的中国元素虽然是散碎和片段的，但已足以令熟悉中国文化者产生遐想，生疏中国文化者对纷繁和美丽的变化由衷赞叹。他们表达对中国新的发现和理解，虽然已超过了红色、唐装、旗袍、龙等最初级的中国文化门槛，而开始沿着刺绣、剪纸、水墨画、建筑造型、少数民族图腾等等各条小径深入华夏文明。综观世界知名服装品牌，从中国元素在时装设计的体现上看，还是外国的月亮圆。许多国际服装大师在诠释中国文化时比我们本土设计师更到位，设计出来的东西更巧妙。而我们的服装品牌和本土设计师在发扬民族主体意识上却做不足文章，过多的模仿与照搬，拼弃了温暖拥有的颇多让人艳羡的资源，盲目的追求国际流行，在设计上去分他人的一份残羹。当然这并不排除，师夷长技的创作思想。中国的民族服饰究竟怎样去研究，中国的民族元素能否在我们这个时代得到应用的继承和创新发展，正是摆在我们这一代人面前的考卷，民族元素的应用和创新发展是整个民族文化的继承和发展中的重要组成部分，更是每一个从事服饰设计专业设计工作者责无旁贷的历史使命。民族服装中还有很多流行元素；苗族女孩的超短裙长只有20厘米，彝族男子的大裤脚，裤口宽达180厘米，一窄一宽，把服装的“流行”发挥到了极限；羌族的绣花鞋，如手工织就的含苞欲放的绿叶红花，鞋的前尖和后跟都是似花瓣卷起，就像现在流行的卷角鞋。还有维吾尔族女性的披肩，款式和样式也都曾引领潮流。这些不同民族服饰的沟通，就形成了中华民族特有的传统。随着时代的变迁，生活方式的改变，穿着方式的更新，民族元素如何融入现代设计中以适应现代生活的要求，就是我们面临着的一个创新发展问题。如何创新？我们还要从现代的服饰设计着手研究。民间服饰现代化，或者说：现代服饰民间化，这些提法都不是很确切的。有人说现代服装是“洋”的，带有民族元素的服装是“土”的，两者是对立的，其实这种说法也是偏见。我们要理解穿心的含义，创新不是简单地把民族图案、刺绣、水墨画、少数民族图腾等的特点搬到现代服装造型上，那样只会让人感觉到牵强。我们要抓住民族元素的灵魂，内在的含义，让民族元素文化精神真正融入“世界性”服装流行的设计中。而不应该让步于简单的“描龙绣凤”或“桃江柳绿”。当今服装设计师所要探索和追求的就是让民族精神融于世界精神，让古代精神融于未来精神，把东西放不同的哲学与美学观念下所表现的不同的神气与韵味互补的强化和体强。服装设计师马可曾说：设计师要力求去掉中国的形，留住中国的魂。我们切不可忘记，民族元素不是简单的中国文化堆积，不是对民族传统服饰造型、色彩、式样、表面形式上的模仿，而是自然生发于中国民族性之中的，是在对民族传统文化精神、文化心理、审美趣味、习俗风尚等浸润和深入地发掘中，去进行一种中国文化精神、艺术精神的体现、升华与创造，只有让人民从我们的服饰上感受到民族文化的幽远、古朴、粗犷、博大，从我们的服饰中同时感受到中华民族现代生活的明朗、心潮、轻灵，我们才能给现代人创造。提供适合其审美需求的美的气度、美的神貌、美的心绪、美的情境的服饰，才能创造出适应新的生活方式的新的中国服饰。世界上有很多民族都很注重民族的传统服饰文化，在吸取应用民族元素的基础上将民族元素加以创新发展。比如日本民族虽然穿戴国际流行的西洋服饰，但本民族的传统服饰也穿戴至今，并不断在用料、缝纫、色彩造型等方面用新的观念加以发展变化和美化，使民族传统服饰中的民族元素得到很好的应用，再如法国、意大利等发达国家也都注重民族元素的应用与创新发展，大搞时装竞争，设计师们对民族传统服饰中的元素，进行大胆的吸收借鉴并创新，创造设计出了既有本过民族特色，又有时代感的时装，这些时装是能被现代人接受的。中国服装所要表现的是让民族精神融于世界精神，让古代精神融于未来精神，设计师们要以理解民族服饰中各种元素所要表达的民族文化、民族精神的境界和眼光去设计，才会使作品手中见奇。如今全球化经济的一体化，文化的本土化和多元化是人类持续发展的共识，E 时代的生活方式和市场个性化的要求，让我们亲历过“衣冠楚楚”让位于休闲牛仔，一个“酷”字取代了“君子风度”的服饰文化变迁；耳闻了张扬个性、颠覆经典、回归自然、东方寻根等常变常新的宣言；面对设计师在面料上追求原始工艺拙朴、探索东西方绘画表现，尝试太空科技时代感觉和玩转了平面构成技法成为灵感溯源的现实。我们的服装品牌和本土设计师必须在发扬民族主体意识上下工夫。缺少民族文化，中国服装业的品牌价值很难提升。梁子和她的天意品牌就是化古老为时尚的设计师代表。说到设计理念，天意品牌总经理黄志华有自己的观点，很值得玩眯。她说，我们可以从品牌生态看待国际流行与民族文化的冲撞。她认为，既然是一个生态，品牌就有基本土性，而这个本土性相应表现出她的民族性。中国文化所产生的时尚性的品牌肯定是和外国文化所产生的时尚品牌既有相同，也有不同，就好像人的本土特性一样，是永远不相互依靠的。她说：“我们的风格很难用所谓的唐装，中国风来解释，其实我们的服装更多体现的是中国民族文化本色的东西，而不是外在的东西。同样。爱慕品牌在巧妙拿捏国际流行与民族文化上也是可圈可点的。董事长张荣明就此一语道地，“现在国际时尚行业汲取中国民族元素已经是很普遍的事情，许多时尚大牌对中国民族文化都是相当喜爱，因为中国经济逐渐发达，人民才会注意你的文化。而作为本土时尚品牌，更要在经济上升的有利条件下，把自己的文化做得更细腻，更具备国际化，这是我们的义务。” 虽然从某种程度上说，由于我们的现代设计意识起步较晚，我们的设计师在处理民族元素细节上还有些生硬，有些刻意，形似有余，神似不足。但毕竟老祖宗的这些文化遗产是留给我们的，我们生于斯长于斯，天时地利人和样样占尽。我们相信，随着中国经济的高速发展，我们的设计师在民族文化发扬上将会更加得心应手。具有中国民族文化特色的民族元素，理应成为我国本土服装设计师手中一柄崭新利器。民族元素，理应成为我国服装设计师挑战国际，顺应时尚潮流的一柄利器，民族元素，构建我国服装设计新思维。

现代平面广告设计中造型元素的普遍特质贝焕钦

2013年第28卷第2期南昌教育学院学报文学艺术收稿日期：2013-01-16 作者简介：贝焕钦（1983-），男，湖南浏阳人，从事视觉传达类方向研究。广告作为艺术中的一个比较大的分支之一，其生存环境主要包括“广告外环境”、“广告内环境”和处于这二者之间的“广告”三大部分，而就居于二者之间的“广告”而言，又包括广告主体、广告本体以及广告本体对客体的作用。而本文中所提到的广告则主要是指广告本体中的广告作品这一范畴。作为庞大复杂社会体系中的一个较小的分析，广告设计实际上也正是收到来这复杂的外部世界的裹挟之中。这不仅体现在整个广告事业的发展上，而且在具体的某一广告活动的执行上，乃至每一广告活动的策划与设计都离不开与其息息相关的现实生活。从创作学的角度而言，如果要想更好的了解广告设计创作的一些规律与方法，就必须要加深对与广告息息相关的生活的分析，重点分析现实环境对广告创作造成的影响。所以研究广告作品中的造型元素，就不能脱离广告的时代性、地域性、功能性、传播性的普遍特质。一、时代性在现实生活中，广告的传播所依靠的两个重要的条件便是视觉符号和文字符号两类，也正是由于这种符号的特性使广告成为了这个社会中的一个主要表现特征。就社会的发展而言，在不同的发展时期总有不同的时代背景与时代思潮。这些思潮对文化艺术产品或多或少的都会产生一些影响。就广告而言，与社会生产与科技的发展更是密不可分。作为时代的镜像折射，广告能够使受众真实的感受到时代在作品中所留下的时代的烙印。“时代性”作为影响平面广告创作的诸多因素之一，在任何一个现代平面作品中都可以找到这种“时代性”的因素，也正是由于这一原因，才使其成为了平面广告中造型元素的一个普遍特质。以北京2008年的奥运平面广告为例，从对这一作品的分析中我们可以清楚的发现“时代性”对广告作品造型元素中的表征体现与内涵背景进行阐述。现在回想起2008，最值得我们兴奋的事情无疑是北京奥运会的主办，因为这不仅是中国对外宣传的窗口，也是展示自我良好形象的一个平台。而对于肩负传播这一理念的媒介来说则是任重而道远。尤其是以互动为中心的网络媒体，更是由于其在国际大型赛事中的优异表现得到了来自社会各界的高度赞扬和认可。其中，网易便是一个突出的表现。之所以选择网易来对于对“时代性”这一特质的解读，其原因主要是：首先，就该作品的核心元素而言，其原型是套用了奥运五环中的五个抽象儿童的形象，这种设计手法的实现，最突出的特点就是能够给人在视觉上营造出一种奥运的气氛。通过对五环形象在色彩和排列组合上的运用，达到了延伸设计主旨的目的，也给我们点明了“网易·奥运”的时代主题，也使观者对广告的当下性树立了一个很好的感知形象。其次，中国由于08年奥运会的举办，也使2008年成为了奥运的“中国年”，该作品主体的五个抽象小人采用中国书法的笔触处理方法，效果自然生动活泼，很好的体现出了此届2008北京奥运会的时代性与地域特色。二、地域性不同区域内存在不同文化形态，由此也决定了世界区域内多种文化形态存在的原因。因此，如果要想更好的解读某一区域的文化，那么加深对这一地域文化的了解无疑是首要的一个选择。在广告设计中，为了能够争取的传达出设计的主旨，就必须要加强对造型元素的地域性特质的分析。以我国传统的吉祥图案为例，吉祥图案在中国社会中的发展有着漫长的发展过程，是人类与自然长期斗争下的产物，其设计的目的是寄希望对美好生活的向往，并在此基础上营造出了具有浓郁的装饰风格的造型设计，同时，也是世界上独一无二的。这种地域性特色的形成并不是一个偶然的艺术现象，而是由漫长的文化和习俗逐步积淀而成的，是我国劳动人民集体的智慧结晶，是中华大地传统文化不可撼动的组成部分，是人们对华夏文明史与吉祥和谐的地域性传承。以彪马系列的广告作品设计为例，在所有体育品牌全部就2008年展开一系列奥运广告战役之后，作为国际知名运动品牌的彪马也开始了对自身形象的定位，在设计的风格上则也开始从地域特色为切入点。事实上，当我们仔细审视一下作品的特点的时候，不难发现，在造型元素的选取上体现出了双重地域性的体现。首先，是造型元素的选取。主题创意根据中国国粹京剧的勾脸手法进行脸谱借鉴与创新，深入人心的京剧脸谱元素作为京城的文化符号蕴含着北京奥运的地域特征，粗体的“北京见”字体与脸谱纹样结合设计，使这一句简练大气的中文标题，成为PUMA在中国舞台的重头戏，用京味十足的开场，惊艳中国。三、功能性众所周知，商家进行广告宣传的目的是为了有效通过对自身产品的良好的展示来吸引观者消费的行为。这也在一定角度说明了广告在宣传中的重要性。然而，人们在于广告作品的接触过程中，能否给观众留下深刻印象的一个突出因素变在于在作品设计中的各造型元素得整合能否抓住消费者。以麦当劳所做的广告设计作品为例，在麦当劳所做的系列广告中都是直接采取了以食品的原材为基础形象的方式来整合成画面。从作品本身来看，白色的背景，彩色的物象以及被夸张、放大的原材料的图像形成了一幅主体鲜明的告白，同时也给我们展示了麦当劳产品的制作工艺，但是更多还是出自一种对自身产品安全的保证。而在作品周围一些无饰线等线体的黑色字母加感叹号元素组合，简洁有力，标明原料名称的同时也吸引了消费者更多的关注目光。四、传播性现代平面广告设计中造型元素的普遍特质贝焕钦（广东省肇庆工商职业技术学院广东肇庆 526000）摘　要：本文主要就平面广告设计中的四个重要的造型元素—时代性、地域性、功能性、传播性进行了分析，旨在通过对这些造型元素的分析与认识，进一步加深我们对作品的了解，从而创作出更多优秀的作品。关键词：平面广告设计；造型元素；分析中图分类号：J524.3 文献标识码：A 文章编号：1008-6757（2013）02-0026-01 （下转第28页）

民族元素在现代设计中的应用

民族元素在现代设计中的应用赵媛媛昆明理工大学艺术设计专业，云南昆明 650093 摘要：中国少数民族的色彩语言特性是中华民族传统色彩观念多元性的具体表现,也是中国传统色彩文化的重要组成部分,在现代社会生活的各个领域有重要的影响。因此,在现代设计中充分运用少数民族的色彩语言,是创新现代设计思维,提升现代设计理念的色彩运用基点之一。少数民族服饰的色彩、图案、配饰、手工艺术等在现代设计中的运用,即弘扬了民族文化又丰富了现代设计,但同时也要注意符合现代审美标准。关键词：少数民族；服饰元素；现代服装设计；当代人类已进入21世纪现代化的文明时代。在高度现代化的社会生活中,随着科学技术高速发展,人们的思维理念不断更新,现代与传统、民族精神与经济全球化等各种新老理念,在现代社会发展进程中不断地产生碰撞和摩擦。而人类社会就是在各种新老理念不断碰撞和交替中发展、前进的。因此,可以这样认为,传统文化是现代文明的基础和源泉,现代理念是传统文化的发展和创新。民族元素的应用和创新发展是整个民族文化的继承和发展中的重要组成部分。一、民族服饰的审美情趣民族服饰是民族文化的外在表现、形象展示。这种赋予文化内涵的服饰，展现了民族的鲜活个性，有别于其他民族的精神面貌。它不仅有实用性的特点，方便着装，便于劳作，而且更有观赏性的特点，节日盛装，美化生活，有的还具有收藏性的特点。这些服饰，大都由劳动人民自己动手，从纺线到织布，到刺绣到成衣。而且这种手工制作技艺大都是祖传的，不带有任何伪造、模仿的痕迹。有的民族的服饰已形成系列，多款式、多层次、多体型，适合多种类型的人穿戴。这是他们在漫长的历史发展过程中摸索出来的丰富的实践经验的总结。一图一案，一花一叶，都是精心设计、精心打造出来的。而且在民族特质文化的背景下，每一件又有其不同寻常的艺术特点，堪称独具风格的艺术珍品。对于服饰文化的成因，日本著名服装教育家、民族服饰研究家田中千代女士曾在世界各地对民俗服装进行考察后认为:“一个民族本来的特征是保存着某一特定地区自古以来的某种习惯”，后随着迁徙和战争等诸多因素的作用与影响,“使民族丧失了纯粹性，混血化了，服饰文化也随之混合，由于不同文化的相互接触、碰撞及新文化的入侵，纯粹的民族服装也就不存在了。”民族服装与整个民间文化、民族文化的心理结构、民族审美、民族风格、生活习俗甚至民族的经济、历史和地理环境等，都存在一定的内在联系，民族服装的这些品格，均可通过一定的服装造型设计及服装图案设计呈现出来，通过特定的民族服装形体语言和形式特征，使人们体味出它的舒适、美观和其中所隐喻的民族传统文化意蕴和民族审美习惯，领略它的装饰美以及朴素纯真的艺术品格。色彩是民族服装视觉情感语义传达的另一个重要元素。民族服装色彩语义的传达依附于展示媒体，通过视觉被人们认知，不同的色彩其色彩性格不同，作用于人的视觉产生的心理反应和视觉效果也不尽相同，因而具有了冷热、轻重、强弱、刚柔等色彩情调，既可表达安全感、飘逸感、扩张感、沉稳感、兴奋感或沉痛感等情感效应，也可表达纯洁、神圣、热情、吉祥、喜气、神秘、高贵、优美等抽象性的寓意。民族服装色彩多运用鲜艳亮丽的饱和色，以色块的并置使色彩具有强烈的视觉冲击力和视觉美感，明亮、鲜艳、热烈、奔放，显示出鲜明的色彩对比效果。

传统文化元素在现代设计中的表现及应用

传统文化元素在现代设计中的表现及应用摘要近些年带有传统文化元素的设计，因其成为一种传播民族灿烂文化的使者，吸引了全球众多设计师的目光。中国的传统文化艺术注重对作品神韵、韵味的内心体验，强调艺术品给人的内在感受。这种文化精神影响着中国人的审美方式，奠定了中华民族的审美意识形态是偏重于品位型的。很多国外的设计公司已经把今后几年的设计方向定位在中国元素上，以现代审美的全新视点去审视传统文化，在充分理解传统文化的基础上延伸其“意”，传其“神”。研究中国传统文化，把握中国的人文精神、社会道德和时代潮流，结合当代的社会需求，寻求东方与西方、古典与现代的融合，让传统元素在现代设计中得到更新和拓展。本文就中国传统文化元素在现代设计方面中的表现与应用进行论述。关键字：现代设计，传统文化，设计元素 1 序论近年来，越来越多的设计作品在设计风格上回归传统。这种传统文化精神在设计中的回归，不是在设计上对传统图案的简单引用，而是升华为对文化艺术精神的继承。中国艺术注重对作品神韵、韵味的内心体验，强调艺术品给人的内在感受。这种文化精神影响着中国人的审美方式，奠定了中华民族的审美意识形态是偏重于品位型的。 1.1元素的寓意所谓元素，就是被大多数人认同的、凝结着民族传统文化精神，并体现国家尊严和民族利益的形象、符号或风俗习惯，均可被视为“元素”。人类昨天社会实践活动所创造的一切文明成果，对于今天而言，都是传统文化。中国有几千年的文化底蕴，传统的道德观念、宗教文化、审美情趣以及艺术模式等。中国元素是中国传统文化的精髓,延续到我们现代生活中来，更能起到传承民族文化的作用，承载着中华民族独有的内在和外在的特质，既有形而下的具体物质，也有形而上的意识形态。比如自然风格元素，长江、黄河、珠穆朗玛峰等；动物风格元素，熊猫等；建筑风格元素，紫禁城、长城、敦煌、苏州园林等；文化风格元素，国画、脸谱、京剧、印章等；宗教神话风格元素，观音、如来佛、龙、麒麟等。这些丰富多彩的元素，

产品造型形态要素的类型

《产品结构艺术造型基础》课程练习二姓名：班级：学号：产品造型形态要素的类型形状要素和关系要素：形状要素包括点，线，形，肌理，色彩，而关系要素包括大小，方向，位置，空间，重心。特征：点：指视觉单位的“点”，即相对于视觉空间为一小的区域，，因小而具有聚视性，所以，在造型上常以“圆点”表示。同样的圆在不同大小的矩形框中，分别表现出“点”和“面”的视觉特性。在空间起着标明位置和吸引视线的作用。由点的数量、位置、组合关系可构成各种感觉效果。线：是指具有一定的宽度，且长度远大于宽度的形，具有视觉延伸性。线包括直线和曲线，直线又包括直线和折线，曲线又包含几何曲线和自由曲线。形：是指平面轮廓所包围的平面面积。形包含几何形和非几何形。几何形又包含规则多边形和曲线形，而非几何形又包含非几何多边形和曲线形。肌理：是指物体表面的组织结构。反映材质的差异，体现出物体的个性与特征，它是质感美

的表现。色彩：物体表面所呈现的颜色。色彩作为产品最显著的外貌特征，能够给产品造型带来生动且具有震撼力的效果，是产品包中设计的重要元素。大小：是表示形与体的量化关系。方向：是表示线性延伸方向的趋势。位置：是表示形体之间的距离关系。空间：是实体的外围与实体之间的区域。重心：是表示有形体的形状，大小，色彩和肌理等因素所产生的视觉体量平衡中心。举例直线型产品造型的应用直线型的产品给人以安静，严肃，庄重，整洁的感觉。曲线形产品造型的应用曲线形的外形设计给人以优雅，舒服的感觉 “肌理”在产品造型中的应用 “方向”在产品造型中的应用高耸入云的建筑给人以积极向上的感觉，象征经济蓬勃发展。

造型基本元素在产品造型艺术中的应用

造型基本元素在产品造型艺术中的应用摘要：点、线、面是产品造型艺术的基本表现元素和手段。任何一件产品的构成都是点、线、面这三种基本元素的组合。本文从造型基本元素入手剖析了基本元素在产品中的应用。关键词：造型；基本元素；点、线、面；应用；产品一、点的应用 “造型艺术上的点是看得见、有位置、有形状、有大小的造型元素。[1]”在实际的产品设计中，点是使用最多、最直接也是应用最广泛的基本造型元素。按照点的排列方式，我们可将点的形态分为下列几种形态。（一）单个形态。单个形态的点的表现形式为单独的一个点出现在产品的某个部位。它具有点的所有性质，会随着点的大、形状以及位置的不同给人以完全不同的感觉，也会随着观察者自己观察位置的不同，给人以不同的感觉。例如电脑上的指示灯、电暖气上的指示灯以及航海中的指示灯。（二）串联形态。点的串联形态表现形式为多个点依附线的支撑，它具有线的性质，有一定的张力和方向性，是产品设计中最常用设计方法。如腰带上小孔的线性排列，就是通过点在线上的排列构成的。（三）平铺形态。点以平铺的形态表现的方式一般为大量的点依附于面，它即有点的性质也有面的性质，有一定的形状，是产品设计中最主要的设计方法。如纯平电脑显示器外壳上的散热孔，笔记本电脑下面的散热孔，防滑地板的小突起，洗衣手套上的小突起等。（四）镂空形态。点的镂空形态一般依附于产品的外壳表面，它可以减弱产品的重量感，节约材料，同时它也有使产品的内部和外部达到一种很好的空气交流的作用。1992年意大利设计师皮耶罗·阿素设计的“孔洞”套椅可以说是产品镂空形态的典范，在生活中，纸张的镂空可以使纸张很容易的装订在一起；电脑主机的镂空可以使电脑更好的散热。（五）凸显形态。点依附于面的支撑，表现为大小形态的对比、高低聚散的几何块状、有序和无序的排列与分布等。这种点的排列具有明显的肌理效果，更容易客观地改变物质的外部形态而体现出其精神内涵。二、线的应用 “造型设计中的线主要是指产品的轮廓线、结构线、装饰线、风格线等。[2]”在产品造型中通常都将这些将线分为三种，一种是以实际的线体来表达的线，一种是依附在产品表面的线体，还有一种就是面的边缘线或面与面的交界线。（一）实际的线体用实际的线体进行表达时，一般都是应用线的粗细、长短、曲直以及线的构成方式去进行表