钢琴基础教程(一)

菲伯尔钢琴基础教程第二级 课程和乐理 教案 第二单元

第二单元高音F-A-C-E 一、学习高音谱表上的间课程P22 1、间上的跳跃伴奏CD18-19 （1）复习跳进,引入新的音C、E（高音区） （2）踏板的使用（可以引用摩天轮的游戏 （3）左手跨越演奏 （4）强弱的对比（让小朋友们用身体部位感受强弱，比如:拍拍肩或拍拍腿） （5)小游戏:找三个小朋友分别代表F、A、C三个音，来共同演唱谱子 2、间上小行星课程P23 （1）在书本上完成间到间的跳进音符，标出FACE（运用提问、抢答、上黑板写的方式）（2）符干的使用（符头在三线以上符干朝下；反之，符干朝上） 3.我的宇宙飞船没有雨技巧P14 （1）复习“技巧秘诀“：圆圆的手型 （2）复习跳进与级进 （3）强弱 （4）左手跨越演奏 二、你来完成乐曲 1、中场休息课程P24伴奏CD20-21 a、结合图片，帮助小朋友理解所学乐曲的情感表达 （1）反复记号的使用 （2）相同相邻音连线第二个音不弹只保持实值 （3）双音连线 （4）跳音（教小朋友啄木鸟的弹跳音方法） （5）复习四分休止符 (6）唱谱(左右手分开演唱） (7)练习弹奏（也可找小朋友和老师一起弹奏） 注意：强弱问题，乐曲完成后小朋友试着将乐曲移到G五指音阶上弹奏 （很重要，锻炼孩子的动脑能力） 2、你来完成乐曲！加油，加油！课程P25 （1）画小节线（老师唱谱，小朋友数拍子，每四拍停一次） （2）加跳音记号 （3）标出音名 （4）弹奏

三、手指移位练习 1、孤独的松树课程P26伴奏CD22-23 （1）相同相邻音连线的使用 （2）手指移位 （3）强弱对比 （4）弹奏练习 注意：可以让小朋友们在松树上画上小鸟 2、在松树上（主要练习手腕轻轻抬起）技巧P15 （1）保持圆圆的手型 （2）强弱对比 （3）速度标记的使用（渐慢） （4）高八度标记 （5）全曲踩延音踏板演奏 注意：右手用大指支撑三指弹奏 四、新的力度标记（mp中弱） 1、我爱唱歌课程P27伴奏CD24-25（1）跳音 （2）相同相邻音连线 （3）力度标记（用小喇叭来区分强弱，开口越大越强，开口越小越弱） （4）休止符 （5）反复记号 （6）将曲子移到G五指音阶上弹奏 2、钟表商店技巧P16-17 （1）力度标记 （2）找出乐句反复的地方 （3）跳音和连线的不同演奏方法 （4）复习休止符

钢琴入门：汤普森简易钢琴教程

钢琴入门：汤普森简易钢琴教程

钢琴入门教程：小汤（汤普森简易钢琴教程》 《小汤》的学习目的是：通过对中央C附近的音符进行反复认音练习，掌握五线谱基础知识，并将线谱与键盘有机地联系起来；通过数拍子，培养正确的节奏感。为下一步的学习打下一个良好的基础 第一册涵盖的音域有意识地作了限制。只介绍中央C以上的五个音和以下的五个音，时值也从全音符到四分音符为止，不再扩展，这样就有可能包括许多以复习形式出现的曲例，不必另找补充教材。总之，本教程的每一册课本都保持各自的完整性，都有各自的书写练习、视谱练习和复习曲目，在以后的各册中还将增加技巧练习。 伴奏： 书中大部分曲例，配有供教师和家长用的伴奏谱。它们都经过精心的创作，使那些简易的小曲听起来尽可能像结构庞大的乐曲的片断。这样做有很多好处，不仅有可能用不同的调弹奏，避免总是徘徊在C大调上，令人生厌；而且可以用自己严格的速度和鲜明的节奏对学生施加影响，特别是他们在弹奏中带有充满活力的节拍重庆，能使学生一开始就“感觉”到节奏的存在。 第一册：《约翰.汤普森简易钢琴教程一》 A 音符节奏：(图 1) （图2） B 音域：中央C为中心，上下五个音（见图2） C 节拍：4/4 、2/4、 3/4 D 调性：C调 重点：主要以认识五线谱、手指编号，一拍二拍三拍四拍音符组合。 《小汤1》： 1.严格地只在白键上弹奏。 2.在附点前较早引入了切分节奏（《雷格泰姆舞》、《弗吉尼，我的故乡》、《摘棉花的老人》、《我的忧愁谁知道》） 3.三拍子的巧妙进入。《小矮人进行曲》紧接《小矮人舞曲》。 4.逐渐增加手指数量。 第一学时

内容：从钢琴键盘至练习题 本课时的知识点：1.音名、五线谱、全音符、二分音符、四分音符、中央C 2.钢琴键盘、基本弹奏姿势、基本手型 本课时的重点：1.中央C在五线谱与钢琴键盘上的位置、四个音符的不同形状及时值 2.正确手型中手指支撑与手腕放松的平衡感觉 本课时的难点：1.音符时值在弹奏中的把握、唱名与音名的本质区别 2.大指弹奏中央C的正确手型 练习把握：1.反复确认键盘上中央C在高音谱表与低音谱表上的不同位 置、 2.四个音符长短时值的练习：我采用一个比喻方法，叫数苹果法，具体做法是，在一个相同距离内（比如学生放在钢琴上的书的长短为例）学生拍一下，嘴数一拍，节拍器响一次等于手拍一下的时间，而我就告诉他们，拍一次一个苹果。这个方法对于年龄小（4-5周岁，下同）的初学学生掌握拍子、用节拍器练习节奏非常适用。 3.大指弹奏中央C时虎口的开度、手指支撑时力的均衡。 时间安排：各年龄段不同，我这里以年龄小的学生为例。开始每天以15-20分钟为基点，然后循序渐进逐步增加时间。 第二学时 学习内容：火车、玛丽有只小羔羊、海军工兵、伞兵。注：1.年龄小的学生，可把内容分为两次上课和练习。2.根据学生的心里特点，老师可把课本内容顺序做一定调整，便于学生集中学习和记忆。 知识点：1.高音谱表D、E音名的位置、低音谱表B、A音名的位置 2.键盘上D、E、B、A的位置 3.左右手2、3手指在键盘上的站立练习 4.曲子四拍子、三拍子中强拍的弹奏 重点：1.高音谱表、低音谱表中新学音名的位置 2.键盘上新学音名位置的确认

菲伯尔钢琴基础教程第三级 技巧和演奏 教案 第二单元

第二单元移调 一、冰淇淋，更多冰淇淋课程P24伴奏CD14-17 1、用C五指音阶弹奏《冰淇淋》（提醒学生一定要注意指法） 2、用G五指音阶弹奏《更多冰淇淋》 （会跳舞的大指：可在琴盖上练习，用大指轻松的做跳起运动）游戏：①讲解一下两首曲子的每个音的音程关系 ②老师随意说出C五指音阶中的音，让学生找出在G指 音阶上对应的音。 ③或者在地上画出五线谱，让两位同学分别代表C音和 G音，指音阶上两个相同的音，让两位同学同时移动， 感受移调的规律。 3、技巧秘诀：快速运动的手指（可在琴盖上练习）技巧P5 4、移调：《海顿的右手音型》、《海顿的左手音型》 用不同调弹奏相同的音乐，这时音名变了，但音程关系仍保 持不变。（一定要不断提醒学生，移调后，旋律听起来和原 来一样。）技巧P12 二、海顿主题课程P25伴奏CD18-19 1、在练习熟练后，可自己将G五指音阶改成C五指音阶练习。 2、标记出主和弦、属七和弦，提示学生音乐的最后一定是落在 主和弦上。

三、乐理：海顿主题的移调练习课程P26 1、标出书中谱例上的音程类别。 2、将其移调到C或G五指音阶。 游戏：在做游戏之前，教师可在黑板上带他们进行练习。例如：教师随意说两个音，学生做出反应，如果是三度，就向前 走三下。以此类推。 四、听觉训练课程P27 1、学生闭上眼睛，听老师弹奏巴赫、贝多芬和勃拉姆斯的旋律。 2、按照书本的谱例，老师先弹一首曲子，随后再将其移调，让 学生听是否相同，并在书中圈出正确的答案。 五、我的白日梦课程P28-29伴奏CD20-21 1、用手腕画彩虹（画彩虹的动作能让手很优雅的在琴键上运动） （1）用右手的3指在中央C上弹奏。 （2）手腕慢慢向上抬起，轻轻落在高音方向的每个C音上。 （3）用左手的3指反复练习，重复上面的动作。 2、用手腕画半圆 用354指进行练习（注意教师要带领学生进行手腕力量转 移的训练），可一边练习一边让学生有节奏地说出“画-圆-圈” 3、乐曲练习《我的白日梦》 （1）手指移位至G五指音阶。

钢琴基础教程(五线谱)37747

五线谱钢琴基础教程（1） 基础 篇 1 键盘知识中央C 五线谱入门线上线间八度 2 线上音符线间音符白键7个音符 3 （一）你用的键盘乐器 无论你是拥有一个真正的钢琴，还是一个电钢琴、电子琴或风琴，这里的教程都会教你认识键盘，弹奏五线谱曲子，并学习基本的五线谱知识。 简单说来，钢琴的学习包括认识键盘，将手放到合适的位置，如何控制运用你的手指，如何用双手而不是单单右手来共同弹奏，当然还有如何看懂五线谱钢琴曲谱。 你是用哪种键盘乐器来学习的呢？一共有多少个键盘？我建议你最好使用有61个键盘的那种。如果你的键盘有重力感觉（垂重感键盘）的就更好了，就更接近真实钢琴的机械装置和触感。一般来说简易低档的电子琴的键盘没有重力感设计，键盘的按下时没有什么阻力（比较真实的钢琴键盘就会知 道）。 （二）白键盘黑键盘从哪里开始呢？ 看到键盘可能一开始会迷惑：这么多的键盘---88个键我如何能记住呢？

不过你很快就可以总结出黑键的分布规律：即三个黑键和两个黑键规律性的排列，而且间隔是完 全一样的。 你还会发现上图的白键上有规律的标出绿色的字母C，这个C是出现在两个黑键左面的白键上的。至于这个为何叫C以后会详细介绍。另一个你要注意记忆的是键盘中央的C位置，既所谓的中央C。这是一个需要牢记的位置，你以后会发现这个标志性的C的很多意义。而下面的中央C位置是真实钢琴的 键盘位置。 （三）钢琴键盘的分组五线谱基本要素

上图最上面的就是你经常看到的钢琴的五线谱，中间那个空心圆在短横线的位置---线间就是中央C。这个中央C位置是你弹奏任何一个钢琴曲子都要参考的键盘。 五线谱是记录音乐的一种语言，就象英语、汉语一样，它同样有自己的规则，告诉你弹什么和如何弹奏。最明显的特征就是左端的谱号形式-----高音谱号和低音谱号一起成联合谱表，这是一个标准的钢琴五线谱形式。音符（后面还要讲）在线间或线上。 将中央C的一组白色键盘灰颜色填充，你会发现以C为一个组，七个白色琴键加上五个黑色键盘（两个黑色和三个黑色的)构成一12个键盘组，而且这个C组不断重复。随便用左手或右手弹奏这些不同的 组会发现越往右侧的声音越高，越往左声音越低。 （四）C 和八度 上面的图示显示出在中央C右面和左面的其他的C在五线谱上面的位置。从中可以看出，在键盘上有规律的C的位置排列到了五线谱上面就没有什么规律可循。换句话说，不同C组的键盘位置在五线谱位置上没有什么联系，你只能通过大量的练习和不断的记忆来逐渐掌握。 线上音符

菲伯尔钢琴基础教程第四级 课程和乐理 教案 第六单元

单元六 一、踏板课程P48 1、延音踏板使所有的琴弦延续震动，将踏板放开后，所有的制音 器又全部压在琴弦上制止发音。由于按下制音踏板会使琴声在一定程度上扩大，故又称强音踏板(Loud Pedal)。 2、持音踏板(Sostenuto Pedal)：现代钢琴除了制音踏板及柔音 踏板以外，位于中间的一根具有特殊性能的踏板。它有着令声音或弦的振动持续下去的作用。但由于持音踏板使用机会少，所以现在的找持音踏板的构造和作用都有所改变。大部份现代钢琴的持音踏板被踩下时，一块活动的绒布会夹在琴槌和琴弦之间，使音量变得极细和模糊。通常只使用于夜间或清晨弹奏钢琴。 3、柔音踏板(Soft Pedal)：是一个位于钢琴底部最左则的踏板。 它有两种不同的作用，在平台式的钢琴里，踩下柔音踏板时，琴槌会立刻向旁推移，使它只敲三弦中之二弦，或二弦中之一弦(如果每一音有三根弦，就只敲到二根弦；如每一音只有一根弦，移动的结果使琴槌较软的部份敲到弦)。使音量减少，并使声音变得非常清纯、柔和。在直立式的钢琴中，踩下柔音踏板时，所有的琴槌移近琴弦，藉以减轻冲力，减少打击的长度与强度，使音量变小 二、踏板的使用规则（先让五个小朋友分别踩最右边踏板，然后每个

人告诉我声音有什么特点再进入主题学习知识。） 1、用右脚 2、始终让脚后跟落在地面上 3、右脚的脚掌部分要很舒服自然地放在踏板上（请看老师示范） 三、踏板预备练习 1、踏板标记“______/\_____” A:《踏板推销员》四拍一次，三拍一次，两拍一次技巧P32 B:《高塔上的铃声》技巧P33 C:《徘徊的猫咪》中速稍快技巧P34像猫咪走路时弹跳的样子 D:《踏板的力量》课程P49CD34-35 1、练习右手、不加踏板 2、加上踏板注意如何使用踏板告诉小朋友 3、右手在每个小节的第三、四拍休止时做准备 E:《海滩聚会》 1、学习新的A音，复习C和B音倒入A音。 2、注意曲子的空拍和延音踏板，踏板要平稳而连贯。 四、新音加线上的A课程P50-51CD36-37 1、海滩聚会 2、骑风飞翔课程P52-53CD38-39 乐曲中包含三个段落A B C 学习分乐段。让小朋友找曲子中有没有和第一句开头一样的乐

菲伯尔钢琴基础教程第二级 课程和乐理 教案 第四单元

单元四音程（二度、三度、四度、五度） 音程的概念：在键盘或五线谱上，任意两音之间的距离称为音程。课程P36 (带学生复习一下跳进的内容，引出二度音程，两个音是音程关系，同时弹下去。) 一、二度音程课程P36 1、二度是指从一个音名依次移至下一个音名 2、二度音程=级进 3、二度交通堵塞伴奏CD34-35 （引出我们这节课的主要内容，用公交车在堵车的时候，司机按喇叭的例子让学生学会分辨二度音程，并弹出二度音程的音色，然后学生一起唱谱子，音程的地方唱“咣咣”这些音型词来代替，弹奏时让小朋友找出表情记号，弹奏时要做好表情记号和强弱。） 4、乐理：二度喇叭声课程P37 （这一环节就可以将学生分组或者抢答的形式让学生来做题，加深孩子的印象）注明：二度是线到间和间到线可以找两个小朋友在黑板上完找二度音程游戏，老师随便讲一个音，小朋友比赛，最快最正确的可以得到奖励，每个小朋友都可以参加挑战赛。 二、三度音程课程P38 1、三度是指从一个音名依次跳过一个音名 2、三度音程=跳进 3、双层公交车 注明三度关系是线到线、间到间，之间会隔上一个音。弹奏时让小朋友找出表情记号，弹奏时要做好表情记号和强弱。 4、听觉训练：听辨二度或三度 让小朋友猜一猜哪个是二度哪个是三度，可以用比赛抢答的方式多次练习。 三、1、皮影表演课程P39伴奏CD36-37 学生一起唱谱子，三度音程的地方唱“咣咣”这些音型词来代替，然后老师和学生合作一起弹奏，选派弹的最好的小朋友上台和老师一起表演。弹奏时让小朋友找出表情记号，弹奏时要做好表情记号和强弱。 2、马儿的路径技巧P22 四、小风筝空中飞

（让学生找三度音程，并且可以让学生讲故事，发散他们的思维弹奏时让小朋友找出表情记号，弹奏时要做好表情记号和强弱。） (听觉预备练习，看看二度音程和三度音程出现在什么地方）课程P40伴奏CD38-39 五、四度音程课程P42 1、认识四度音程 （1）带学生在琴键上先熟悉C-F四度音程 （2）在五线谱上数一数四度音程的第一个音到最后一个音 2、混合歌曲（学习自由延长记号）课程P42-43伴奏CD40-41 （全班分两组，一部分唱四度音程用咣代替，另外一部分唱单音旋律，让小朋友找出表情记号，弹奏时要做好表情记号和强弱。老师伴奏多加练习，达到熟练在合伴奏） 3、四度音程=一个跳进+一个级进课程P44 游戏：“小兔子找家”拿出之前准备好的卡片，摆好二度、三度、四度的位置，从卡片中抽出一个音程让小朋友看一下是几度音程，是几度就像小兔子一样蹦跶 到几度的位置，反复练习。 4、混合音程练习题抢答、比赛、小朋友提问等方法做练习课程P44 5、听觉训练：听辨二度、三度或四度音程课程P45 6、混合音程（右手、左手练习）技巧P23 六、喜马拉雅山的笛声课程P46伴奏CD42-43 1、课题引入：笛声 2、教师示范曲目，让学生感受想象笛声 3、学生唱谱，注意高八度记号 4、强弱记号，可比喻成山谷里的笛声和其回声 5、踩延音踏板 6、动脑筋：用2、5指弹奏四度音程) 七、1、逃跑的兔子课程P47伴奏CD44-45 （1）课题引入，兔子为什么逃跑？

菲伯尔钢琴基础教程 带给宝宝的五大好处

菲伯尔钢琴基础教程带给宝宝的五大好处《菲伯尔钢琴基础教程》引入了让人兴奋的新的教学理念。它通过理性、创造性与感性兼有的教学，旨在提升学生的“音乐情商与智商”。于斯课堂在国内率先将这一套教材拍摄制作成高清教程，供广大学琴的宝宝免费试看试学。 学习菲伯尔钢琴基础教程的五大好处： 1、锻炼记忆力：记忆力是需要不断训练的，孩子在演奏的时候，必须在极短的时间内记住乐谱上的一切标记，这对孩子来说无疑是一种极好的锻炼。 2、培养专注力：当孩子学习音乐时，他必须全神贯注地投入其中，才能记住那些乐谱上的音符和各种各样的标记，并且只有专心致志，他才能学会老师所教的演奏方式和各种乐理。 3、培养想象力：许多国家内外知名专家经过研究发现，音乐对开发孩子的右脑大有好处。右脑的开发在孩子的幼年时期尤其重要，因为

幼儿期是孩子创造力和空间想象力开始形成的时期。 4、培养手脑协调能力：当孩子面对乐谱开始演奏时，他必须在几秒钟之内把所看到的音符和各种标记记住，并立刻作出反应，随后通过大脑发出指令，让手指灵巧地活动起来。大脑发出指令，让手指灵巧地活动起来。 5、陶冶性情，培养美感：孩子在演凑乐器和演唱歌曲的时候，让孩子学着去体会音乐中传达的情感。 菲伯尔钢琴教学法之所以在全球范围内广受关注，是因为他是对钢琴教育的一次革命，解决的不仅仅是孩子的学习兴趣，从课程·乐理，演奏·技巧，对钢琴教学做的一个全方位的充实和丰富，使得枯燥的钢琴学习和练习变成开心的“play piano”，与此同时还能确保音乐知识学习的扎实。 于斯课堂是国内在线教育艺术领域的领导品牌，我们专注生产高

清艺术类课程，涵盖国内所有的钢琴教材体系，任何人对钢琴有兴趣，都可以来免费试看试学，一套优秀的钢琴教程，给你一个轻松专业快乐的学习钢琴之旅。

钢琴入门：汤普森简易钢琴教程

钢琴入门教程：小汤（汤普森简易钢琴教程》 《小汤》的学习目的是：通过对中央C附近的音符进行反复认音练习，掌握五线谱基础知识，并将线谱与键盘有机地联系起来；通过数拍子，培养正确的节奏感。为下一步的学习打下一个良好的基础 第一册涵盖的音域有意识地作了限制。只介绍中央C以上的五个音和以下的五个音，时值也从全音符到四分音符为止，不再扩展，这样就有可能包括许多以复习形式出现的曲例，不必另找补充教材。总之，本教程的每一册课本都保持各自的完整性，都有各自的书写练习、视谱练习和复习曲目，在以后的各册中还将增加技巧练习。 伴奏： 书中大部分曲例，配有供教师和家长用的伴奏谱。它们都经过精心的创作，使那些简易的小曲听起来尽可能像结构庞大的乐曲的片断。这样做有很多好处，不仅有可能用不同的调弹奏，避免总是徘徊在C大调上，令人生厌；而且可以用自己严格的速度和鲜明的节奏对学生施加影响，特别是他们在弹奏中带有充满活力的节拍重庆，能使学生一开始就“感觉”到节奏的存在。 第一册：《约翰.汤普森简易钢琴教程一》 A 音符节奏：(图 1) （图2） B 音域：中央C为中心，上下五个音（见图2） C 节拍：4/4 、2/4、 3/4 D 调性：C调 重点：主要以认识五线谱、手指编号，一拍二拍三拍四拍音符组合。 《小汤1》： 1.严格地只在白键上弹奏。 2.在附点前较早引入了切分节奏（《雷格泰姆舞》、《弗吉尼，我的故乡》、《摘棉花的老人》、《我的忧愁谁知道》） 3.三拍子的巧妙进入。《小矮人进行曲》紧接《小矮人舞曲》。 4.逐渐增加手指数量。 第一学时

内容：从钢琴键盘至练习题 本课时的知识点：1.音名、五线谱、全音符、二分音符、四分音符、中央C 2.钢琴键盘、基本弹奏姿势、基本手型 本课时的重点：1.中央C在五线谱与钢琴键盘上的位置、四个音符的不同形状及时值 2.正确手型中手指支撑与手腕放松的平衡感觉 本课时的难点：1.音符时值在弹奏中的把握、唱名与音名的本质区别 2.大指弹奏中央C的正确手型 练习把握：1.反复确认键盘上中央C在高音谱表与低音谱表上的不同位置、 2.四个音符长短时值的练习：我采用一个比喻方法，叫数苹果法，具体做法是，在一个相同距离内（比如学生放在钢琴上的书的长短为例）学生拍一下，嘴数一拍，节拍器响一次等于手拍一下的时间，而我就告诉他们，拍一次一个苹果。这个方法对于年龄小（4-5周岁，下同）的初学学生掌握拍子、用节拍器练习节奏非常适用。 3.大指弹奏中央C时虎口的开度、手指支撑时力的均衡。 时间安排：各年龄段不同，我这里以年龄小的学生为例。开始每天以15-20分钟为基点，然后循序渐进逐步增加时间。 第二学时 学习内容：火车、玛丽有只小羔羊、海军工兵、伞兵。注：1.年龄小的学生，可把内容分为两次上课和练习。2.根据学生的心里特点，老师可把课本内容顺序做一定调整，便于学生集中学习和记忆。 知识点：1.高音谱表D、E音名的位置、低音谱表B、A音名的位置 2.键盘上D、E、B、A的位置 3.左右手2、3手指在键盘上的站立练习 4.曲子四拍子、三拍子中强拍的弹奏 重点：1.高音谱表、低音谱表中新学音名的位置 2.键盘上新学音名位置的确认 3.左右手2、3指断奏练习的力量感觉

菲伯尔钢琴基础教程第二级 课程和乐理 教案 第九单元

第九单元属七和弦 一、“伦敦交响曲”主题课程P74 1、复习三和弦。 2、游戏：找三个学生来扮演音符，第一个人随便说一个音，后面的同学跳 进来完成三和弦。 3、跟同学们介绍属七和弦的构成方法：采用隔键跳跃的方式。 属七和弦使用罗马数字V，相当于阿拉伯数字的5，并且是由四个音符组成的。 在本书中，我们只使用属七和弦中的两个音的简略形式 FG←属音，音阶的第五级 ↓↖F音是G音向上数的第七个音，放在G音下面方便演奏。 V7 4、弹奏书中的和弦并大声说出它们的名字（分左右手） 5、“伦敦交响曲”主题伴奏CD76-77 弹奏前可以在每个和弦下面标注出I或者是V7 6、海顿小趣事课程P75 （1）先读这首歌的歌词，再弹奏旋律。 （2）在乐谱上方的小方框里写出相对应的和弦标记，I或V7。 如果右手弹奏的大部分是音阶里的1、3、5级音，就用I。 如果右手弹奏的大部分是音阶里的2、4、5级音，就写V7。 （3）双手一起弹奏旋律与和弦 （4）听觉训练：教师可以任意改变这首小曲某小节的节奏或音符，让学生找出不同。 7、小星星和弦技巧P42 复习：技巧秘诀（手轻轻弹跳），用这个方法练习和弦的断奏。 8、王子圆舞曲技巧P43 旋律（曲调）与和声（伴奏）的强弱对比。 二、牧羊人之歌课程P76-77伴奏CD78-79 1、rit.渐慢 2、乐曲中为了表现安详的旋律，使用了分解和弦。 3、低音进行曲技巧P44 在低音区用稳固有力的指尖练习。 4、低音和弦进行曲技巧P45

在上曲的基础上，加上右手的I和V7和弦，还要保持稳固有力的指尖弹奏低音。 5、动人的旋律技巧P46-47 三、乐理：贝多芬的小趣事课程P78 1、复习渐慢标记。 2、为这首曲子添加小节线再弹。 3、在乐曲的小方框里写出和弦标记（I或V7），双手一起演奏。 4、通过歌词回答书上的问题，更加详细的了解这位伟大的钢琴家。 四、乐理：和弦的眼睛课程P79 1、用平稳的节奏弹奏书上的两条旋律。 2、听觉训练： （1）把左手放在低音C五指音阶上。 （2）闭上眼睛，分辨老师弹奏的I或V7和弦连接。 （3）仔细听，弹奏出你所听到的和弦。

钢琴入门教程之手指操

钢琴入门教程之手指操 钢琴入门教程之手指操 如何提高儿童的兴趣,是当今幼儿钢琴教学中的一个难题.下面就钢琴入门教程中手指操的相关知识点传授给大家，希望对你们有益。 一手臂放松操 面对钢琴零起点的孩子,在开始正规的课程之前,我总是先让他们信识身体的哪一部分是手臂,手臂可以怎样活动,怎样才能找到手臂 的重量,重量又是如何落下.于是编了以下三节手臂放松操,由易到难,邮简到繁,让孩子们在游戏中轻松愉快地认识了手臂以及手臂在演奏 钢琴时的规范动作.为钢琴演奏的第一步"非连音的弹奏"学习做好了 准备. 1.手臂放松的练习 通过长期观察,我发现孩子们在弯腰的时候比站立时更容易找到 手臂放松的感觉,于是编了以下的练习操,让他们看着自己的手臂放 松的甩动,在教他们认识手臂的同时也找了手臂的重量. "大象甩鼻子:小朋友们请站好,两腿稍微分开,距离与肩宽.弯腰 九十度,手臂放松垂直.手臂像大象鼻子一样,左右服起来. 2.手臂用力的练习 通过前一节前一节"手臂放松操"的练习,有朋友们能够在弯腰的 状态下顺利地找到手臂的重量.此时马上站立起来做以下的第二节操,还象前一节那样前后服甩动.把刚才的整党带过来,就能比较方便的 找到站立状态下的手臂重量.随着摆动幅度的加大,小朋友们还能体 会到重量的由小到大,由轻到重,在找到重量的同时学会如何运用,为"非连音的弹奏"打下扎实的基础.

"小猴荡秋千"小朋友们请站好,两腿稍微分分开,距离与肩宽.两个手臂同时向前后摆动,就象小猴在荡秋千一样越摆越大,越甩越高. 3.手臂协调的练习 第三节操"手臂放松操"可以有多种练习方法:单干手向前甩动,单手向后甩动,双手同时向前甩动,双手同时身后甩动以及双手反向甩动. "荷兰大风车"小朋友们请站好,双手顺时针甩手臂,双手逆时针甩手臂.右手顺时针甩手臂,左手逆时针甩手臂,做两个荷兰大风车. 能过以一一系列的练习,小朋友们已经完全了解手臂的重量,能够熟练地运用重量,并且在用力的同时能够感觉到腰部的支持和身体的平衡,身体的协调能力也得到了很大的锻炼. 二五指练习操 通过第一部分三节操的训练,小朋友们已经能够在弯腰和站立的状态下顺利地找到手臂的重量,并能放松自如的运用,可以说这是个很好的开始.现在我们要训练坐着的状态下找到手臂的重量,让这个重量完全放松,自然地掉在大腿上.这样就可以非常方便地把手臂的重量掉在钢琴上了. 1.手臂重量垂落的练习 在做这个练习时要注意检查坐姿是否端正,手臂弯曲的角度和手掌的方向是否正 确.手臂重量掉在腿上时,是用手腕落下而不是手掌拍打. "宝宝抱大熊"请小朋友们坐在琴凳上,双脚放平,自然分开.两个手臂慢慢抬起,与肩同高,做抱大熊的姿势.手掌向下,手臂自然垂落在腿上.重复抬起--落下的动作. 2.手指关节的练习 为了让小朋友们在弹钢琴时能够拥有比较漂亮的手型和比较独立的手指,需要一些手掌肌肉和手指各关节的练习.此时可以做以下的

菲伯尔钢琴基础教程第四级 课程和乐理 教案 第一单元

单元一 一、C音大家庭 1、月球行走课程P6CD2-3 （1）加线：加线是写在五线谱上方或下方一条短小的线，能使那些很高或很低的音也可以记在五线谱上。（可形容为盖 房子，加一条线为往上或者往下盖一层） （游戏：模拟星球飞行。在地上画五线谱，准备圆形的卡片当做“星球”音符，准备好几个“—”形状的卡片。老师 指定飞到低音谱号和高音谱号的上下加线的C上，小朋友 自己在五线谱上摆出相应音符。） （2）在键盘上用不同的D音交替弹奏此曲 2、月球探测车技巧P4-6 主要复习上加线的C。 技巧秘诀：手臂的重量 二、1、像是在梦里课程P7CD4-5 （1）复习自由延长记号、表情记号，延音踏板的使用和分辨大小调。 （2）教学生数每小节的拍子，纵向读谱。

2、技巧秘诀：连贯姿势技巧P7 A:右手毛笔画 B:左手毛笔画 3、中国画技巧P8 演奏训练，注意左手的提腕动作 4、海盗聚会课程P8CD6-7 （1）感受摇滚风格的乐曲演奏配合技巧P5练习轻盈而灵巧的大指练习。 （2）每小节的重音记号都要要求学生弹出效果。 （3）对乐曲进行两小节的节奏创编。 三、1、鼓励孩子自己编写伴奏旋律课程P9 乐理“大海的音符”：复习上下加线的C 海盗船的节奏：写出每小节的1、2、3、4拍位置，并边数拍 子边敲节奏。然后用八分音符编写术语自己的节奏型。 2、连续的踏板：练习踏板节奏型技巧P5 3、来自水果糖工厂的声音课程P10CD8-9 （1）tempo速度的意思，开始使用节拍器。 （2）左手全跳音，强调把跳音弹奏成不同的强弱力量。 4、A:水果糖预备练习技巧P9 连音和跳音的练习 B:音乐会小奏鸣曲技巧P10-11

钢琴基础教程,最经典钢琴入门教程

第十八课本教程由牛津爱乐钢琴节奉献练习要求：以下的每个学习环节，请做到清楚要求，掌握应学的知识和技巧再进入下一环节的学习，不可走马观花。每一首乐曲的练习都要采取很慢的速度进行，只有在慢速的练习中才能更好地注意手型、避免错误。翻到课本第三十八页，乐曲《牛仔之歌》是一首复习前面所学知识的曲子，首先请注意乐曲的调号，要记住，这首乐曲中的si（B）要降低半音。在开始练习之前我们要有这样的习惯，先细心地把乐曲看几遍。看看曲子中有什么特点。这样练习起来可以避免错误。记住这首乐曲要分手分段练习，乐曲分成两段，第一段从第一小节（只有一拍）到第十七小节。其余的为第二段。具体就是先分手练习第一段，分手练好了两手合起练好第一段，然后再进入第二段的分手练习?6?7?6?7 第五、九、十三、十七小节中两手都是休止符的拍子要注意休止正确的时值，有的学生会漏掉这些休止的拍子。第八、九小节中的si（B）有还原记号，不用降，其它的si（B）都要降。乐曲中没有连线的音用断奏，有连线的音用连奏，有点的音用跳音弹奏，这些都要清楚表现。弹出自信、活泼的感情出来。请按照示范乐曲的速度弹奏：《牛仔之歌》：《牛仔之翻到课本第三十九页，我们来学习《小雷格泰姆》，这是一首切分音节奏的乐曲。注意弹出切分音节奏“弱强-弱”的特点出来。乐曲中左手的跳音要弹得轻巧，注意休止

符的时值要准确。请按照示范乐曲的速度弹奏：《小雷格泰姆》翻到课本第四十页《假日之歌》，这是我们接触的第一首三个升记号的乐曲。升的是f（fa）、c（do）、g（sol），这是a 大调的调号，要记住要升的三个音，避免在弹奏时忘记了。练习乐曲之前先练习一下“预备练习”和a 大调的音阶，通过预备练习我们可以熟悉乐曲的左手和弦音型，通过音阶的练习我们可以熟悉右手的手位。注意每一乐句的大连线，要求我们用连奏来弹奏，但是连线与连线之间就要用断奏了，手要拿起来，就象说话的呼吸一样。注意乐曲的力度记号的表现。mf、mp、渐强、渐弱要表达好，让别人听到你的弹奏就能感受到力度的变化。十三小节的延长记号要注意，这里弹成三拍就好了。左手虽然没有要求连奏，但这里还是要用连奏比较合理，也比较容易。翻到课本第四十一页的《走，走，走》，乐曲中出现了一种新的拍号：六八拍子。什么意思呢？首先我们要知道拍号是由上下两个数字组成的，上面的数字的意思就是每小节有多少拍，下面的数字就是以多少分音符为一拍。因为我们学过的拍号有二四拍子、三四拍子、四四拍子，下面的数字都是四，就是说都是以四分音符为一拍的，而我们这节课学的是六八拍子，下面的数字是八，所以就是以八分音符为一拍，那么我们知道八分音符的时值是四分音符的一半，所以在六八拍子中音符的拍数就要算多一倍了。看看课本里

《菲伯尔钢琴基础教程》带给我们的启示

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/08361298.html, 《菲伯尔钢琴基础教程》带给我们的启示 作者：唐鸣 来源：《北方音乐》2016年第11期 【摘要】我国素质教育的不断发展，培养全面发展的素质型学生成为了现代教育的主要目标，而音乐教育也成为素质教育的重要的内容，尤其是钢琴成为许多人的学习对象，目前，我国学习钢琴的数量已成为世界第一位。但是传统的教育模式使钢琴教育得不到发展，《菲伯尔钢琴基础教程》的出现和引进教学，创新了我国钢琴教学方式，促进了我国钢琴教学的发展。本文主要阐述《菲伯尔钢琴基础教程》的特点、解决当前钢琴教学的问题和带给我们的启示。 【关键词】菲伯尔；钢琴；教学启示 随着钢琴教育的不断发展，在钢琴教学中，选择合适优质的钢琴教学教材进行教学指导成为了钢琴教育发展中的重要内容。我国的钢琴教育发展拥有100多年的历史，引进了拜厄、汤普森、哈农等音乐者编制的钢琴教材作为启蒙教材，但是，随着我国钢琴学习者的低龄化和人数的增加，这些教材早已不能适应钢琴的教学中，近几年内，我国的钢琴爱好者和教育者不断对钢琴教育与教学方法进行分析研究，各种钢琴教纲层见迭出，但是对钢琴教学却没有多大效用，无法动摇创新传统的教学模式，使钢琴教育停滞不前。《菲伯尔钢琴基础教程》的出现和引进，可以适应于我国幼儿钢琴学者的学习，提高了启蒙作用。 一、《菲伯尔钢琴基础教程》内容的特点 《菲伯尔钢琴基础教程》是集合了美国钢琴演奏家、幼儿心理学家南德菲伯尔夫妇和菲伯尔钢琴研究院进行多年潜心研究，推出的有利于幼儿钢琴学习的启蒙教材，这本教材结合了中国钢琴教学实际情况，为中国的钢琴教育提供了教学教材，有助于提高我国钢琴教育质量，所以，对《菲伯尔钢琴基础教程》进行分析研究具有重要意义。《菲伯尔钢琴基础教程》教材具有以下特点： （一）教学内容符合幼儿认知，循序渐进 在以往的钢琴教育教材总是过于深奥空洞，在对幼儿钢琴教学中就要同时进行五线谱、节律、弹琴要领等较高深的钢琴知识的教学，这使得幼儿钢琴教学不符合幼儿生理心理的特点，那么幼儿钢琴教学质量就得不到保证和发展。但是，《菲伯尔钢琴基础教程》在研究过程中针对幼儿时期特征进行考虑分析，一方面，针对幼儿的生理、心理和认知特点等方面进行了结合，具有较大的突破。比如，《两只小燕子》、《两只蚂蚁》等钢琴曲中，在教材中并没有运用高深的五线谱和节奏，而且教材中还富有各种形象的图片插图，幼儿在进行钢琴学习中，只需要利用手指进行各种音高在键盘的练习，提高了幼儿学习钢琴的兴趣和要领。另一方面，菲伯尔夫妇对关于幼儿的不同时期的发展特点进行分析结合，合理安排了幼儿钢琴学习的教材进

钢琴基础教程1教案

钢琴基础教程1教案

篇一：钢琴基础教学教案1 钢琴基础教学教案 课时：1 课时 课型：集体课 执课教师：陈仕进 【教学内容】 1、基本技术：（1）熟练掌握《孩子们的哈农第2条》。 （2）熟练掌握双手弹奏c大调、a小调音阶。 2、练习曲：贝伦斯作品70之35。 3、乐曲：学习《天真烂漫》 【教学目标】 1、基本技术：（1）能有针对性地训练各个手指，做到保持松弛的肩膀，完好的手型来弹奏。 （2）熟练掌握双手弹奏c大调、a小调音阶，熟练大、小调指法，能够积极主动挥动掌关节连接双手，使手指有力均衡发展。 2、练习曲：熟练掌握双音和跳音的演奏技巧，左手掌握好用正

确的指法弹奏和弦的技巧，注意力度的对比变化。 3、乐曲：熟练掌握移位动作，做好手指转换练习，注意连跳结合，在十六分音符跑动时注意要均匀，注意乐曲中出现的音乐记号和小连线。 【教学重点】学习手指转换的技巧。 【教学难点】十六分音符的音阶跑动时注意手指弹奏的均匀和独立性。 【教学过程】 1、强调弹奏的基本要求： 正确的坐姿：（1）重心稳定、靠前、身体放松，腰部要直，上身略向前倾；（2）座位的高低与座位离琴的远近要根据自身的条件来决定；（3）养成弹奏前调整座位的习惯； 正确的手型：最符合自然状态的手型就是好的手型手的状态是手指略向里自然弯曲，手呈半圆形，指尖和手腕基本在一条水平线上，手型既舒服自然、支撑力也最强。

利用以上要求来弹奏《孩子们的哈农》。 2、师：在琴上弹出《少女的祈祷》的音乐片段，并请学生注意乐曲中快速跑动乐句的特点。 生：思考乐句的规律是上行还是下行的？什么是音阶？师：要求学生回答什么是音阶。 生：回答问题。 师：讲解c大调、a小调音阶的指法（圈起来的地方手指需要转换），即拇指应在3指下穿过，讲完后示范演奏一遍音阶，并请学生演奏一遍。 生：演奏音阶。 师：讲出学生的不足之处，并再一次示范音阶的正确弹法。生：改正错误，然后先分手练习，后合手练习。 师：总结音阶的弹奏要点：能够积极主动的挥动掌关节自然连接双手，使手指有力均衡发展。 3、出示贝伦斯作品70之35 （注意圈起来的地方手指的转换和谱表的变化）

菲伯尔钢琴基础教程第二级 课程和乐理 教案 第三单元

第三单元五线谱上的高音C-D-E-F-G 一、大谱表上的三个C音课程P28 1、教师带领学生找出钢琴上所有的C音，并大声说出他们的音名 游戏：请三个小朋友在黑板上写出音高。 2、让学生自己找出低音C、中央C和高音C（新学的C，从谱表上找出） 听力测试：抽一名学生，由老师在钢琴上随意弹出各音域的C,让学生来辨别。 3、C音摇滚课程P28伴奏CD26-27 在弹奏之前，用笔圈出高音C；弹奏时，用大指支撑3指。 4、乐理：突破摇滚课程P29 二、莫扎特的小故事课程P30 1、莫扎特预备练习 可以请一名小朋友给大家读一下这个小故事。把学生分成三组，每组唱不同的音 高，不一定声音非常高，只要有对比就可以了。 2、莫扎特的五个名字学习高音C-D-E课程P31伴奏CD28-29 带领学生认识这三个音符，可以抽学生在黑板上写出来，也可以让他们在书里面找出它们。 三、纸飞机课程P32伴奏CD30-31 1、学习新音C-D-E-F-G，用右手1、 2、 3、 4、5弹奏这五个音。 游戏：抽取两名学生一个站在前面，一个站在后面，两人距离稍微远一些，站在后面的同学扮演第一行向上飞行的纸飞机。前面的同学扮演第二行向下飞行的 纸飞机。第三行两位小朋友一起飞啦!(边飞边唱) 2、乐理：纸飞机飞翔课程P33 3、复习：手轻轻弹跳和手指独立性技巧P5 4、乐曲：纸飞机飞翔技巧P18 四、杂耍表演课程P34伴奏CD32-33

1、视奏：杂耍小调课程P35 游戏：抽两名小朋友上台表演,遇到跳音，左右脚轮流跳起，遇到连线做向下蹲的动作，过程要非常缓慢，优美。第三行右手跨越的时候，可以让两个小朋友边 蹦边互换位置。 2、听觉训练课程P35 3、两只小鸟技巧P19 4、我是小小音乐家技巧P20-21

菲伯尔钢琴基础教程第二级 课程和乐理 教案 第十单元

第十单元大谱表的G五指音阶 一、G五指音阶课程P80 1、（1）弹奏练习中的五指音阶。注意级进！（爬楼梯，在不同音区去感受五声音阶） 主音（第一个音）是G 属音（第五个音）是D (2)五指音阶预备练习（教师可以即兴伴奏） (3)G和弦（有分解和弦和柱式和弦两种） (4)后台热身（中速地）技巧P48 先分手用“手指悄悄话”的练习要求弹奏以下手指音型，再双手一起弹奏。 （rit渐慢） 2、乐理：和弦“领袖”课程P81 （教师可以先讲解题目，然后留时间让学生做题，最后提问抢答。） （1）写出正确的音程名称 （2）观察和弦标记是主和弦还是属七和弦（注意分解和弦！） （3）了解G和弦中谁是主音谁是属音？ （4）和弦标记：把手放在G五指音阶的位置上，弹出下列和弦标记代表的音符。 左手:主、属七、主、属七、主 右手:主、主、属七、属七、主 二、重音记号> >在弹奏标有重音记号的音符时，要弹的比其他音符响亮。 1、恐龙的脚步（慢速沉重地）课程P82伴奏CD80-81 （1）可以通过让学生模仿恐龙的脚步体会沉重的感觉 （2）第15小节的第一个音是主音还是属音？乐曲结束在主音上还是属音上？ （3）低八度符号 2、乐理：即兴创作《恐龙之舞》课程P83 （1）“即兴”的意思是“立刻、当场”。学生可以跟着老师的伴奏跳舞合作 （2）老师弹伴奏让学生在任意的音区弹奏GABCD，最后结束在G音上 三、弱起拍 这首乐曲是从第四拍开始的（不完整小节或弱起小节），如果乐曲从弱拍开始，那么它的结尾一般也是不完整小节。前后两个不完整小节的拍数相加等于一个完整小节的拍数。（可以比喻最后一小节的音符因为淘气跳到了最前面的一个小节，所以出现了不完整小节） 1、陀螺之歌（注意：这首乐曲是从第四拍开始的）课程P84伴奏CD82-83 提醒学生乐曲中的每一句都是弱起，注意呼吸。 2、闹钟（快乐地）弱起拍的规则:弱起拍要轻轻的弹，重拍再弹得稍重一些。技巧P49

拜厄钢琴基础教程指导分析

拜厄钢琴基础教程指导分析 第一节课 正确的坐姿： 养成良好的坐姿是至关重要的，坐的位臵应该在琴键的正中间， 也就是正对中央C的位臵，椅子与琴的距离大约与小臂的长短一致 臂部坐在琴凳的二分之一处。不要太靠里，也不要太靠外，臂部成为 一个支撑点，双脚自然，平稳地放在踏板前，上身须坐正，保持平稳， 不能弯腰驼背，椅子必须调到适当的高度，以肘部，腕部与键盘基本 持平为宜，上手臂与小臂形成一个略大于90度的纯角即可，双臂自然 垂下，呼吸平稳，全身放松，体会一下从头，脖子，腰，背，肩，手腕，手臂，手指全部畅通无阻的感觉。 正确的手型： 手的姿势应成圆弧形，手腕应略微比手掌低一点。手指关节要保持稳定，手掌不向内凹。大拇指应略微向内弯曲，与二指保持一定距离。大拇指弹奏时要用指端外侧触键，但面积不要太大，第一关节不要碰到键面。小指应立起来，用指尖的肉触键，手指的第一关节不要塌。 第二节 第二节课 单手与双手的触键练习 （1）每一个手指下落触键时，前一个已触键的手指应立即抬起离键。 起，落两个动作应同时完成。 （2）手指触键要平稳，扎实，用力均匀，切忌用力过猛，过分用力 会使手与手指的肌肉处于紧张，僵硬的状态，造成弹奏粗重，笨拙。 生硬，不利于进一步地学习 刚开始练习时，可以用很慢的速度弹奏，每一条练习按照教师的要求 反复多次。 对于初学者来说，在这个阶段的练习中，可以采取断奏和非断奏两种 方法来练习。 断奏：训练手臂放松，保持良好的手型和手指的支撑。按照谱面的音高 和指法自然地抬起手臂，手指应保持自然弯曲状，臵于琴键上方谱架的 位臵，然后让手臂放松，毫不用力地掉下，用已准备好的手指，稳稳地 支撑在琴键上，其余的手指和手臂保持自然放松，手掌不要塌。 非连奏：每当一个手指触键时。前一个已触键的手指应立刻抬起，高抬 指不仅可以训练手指的肌肉与骨骼，也能增强手指的独立性。考虑小朋友的肌肉和骨骼均未发育成熟，尚不能完全胜任强有力的弹奏，所以开始阶段幼儿用断奏方法练习会比较适合。

菲伯尔钢琴基础教程第一级 技巧与演奏 教案 第一单元

第一单元弹奏入门 一、五个钢琴“技巧秘诀”： 1、良好的坐姿：上身直立，腰不要塌陷，只坐琴凳的前半部分。检查你与琴键之间的 距离，双臂伸直向前。技巧P6 2、圆圆的手型：手指伸直，观察每个手指的长度是不同的。慢慢让手指弯曲，呈圆圆 的弧形，奇迹出现了！现在每个手指都是一样长了。加入歌谣，练习以上内容。 歌谣小游戏： “拍拍背，伸伸臂，圆圆的手，放腿上。”老师随机伴奏。技巧P6课程P5 3、指尖稳固有力。技巧P7 4、手臂的重量。技巧P7 游戏：A：小朋友双手手臂举过头顶，放一会，手臂会很酸，然后放下，让大家感受双手手臂放松的感觉。 B：也可以用叹气的方法，让学生感受手臂放松的感觉。 5、正确的大指位置：可在琴键、琴盖上做技巧练习。技巧P7 加入游戏： 天鹅：手臂微微张开，十只天鹅（飞）到钢琴上然后每只天鹅找到自己的窝（摆好手型，每个手指对应一个琴键），然后检查一下自己有找到自己的窝嘛？找准后，可以在家里睡了一会，然后一起又（飞）出去找食物。 二、指法： 1、给手指编号 2、做手指卡片，在琴盖上练习。一边练习一边大声说指法。课程P6-7 手指游戏：大家一起在课桌上做手指游戏，跟着老师的节奏，老师让动哪个手指就动哪个手指。比比谁的反应快？快的小朋友可以有奖励。 三、单音演奏：（可给学生以游戏的方式简单介绍每一个C音） 1、小公鸡啄米（左手3指练习）课程P8 1）首先，让学生认识中央C的位置。并在钢琴上找出所有C音的位置。 2）强调手型，指关节要立起来。 3）简单示范一下节奏的概念 4）让学生根据老师给出的节奏沿中央C向低音区弹奏。知道最低音。过程中观察手型以及节奏。 2、小母鸡啄米（右手3指练习）课程P9 同上，换右手。演奏朝高音区方向。 四、双音演奏： 1、两只小蚂蚁（左手 2、3指的练习）课程P10

钢琴基础教程1教案

篇一：钢琴基础教学教案1 钢琴基础教学教案 课时：1 课时 课型：集体课 执课教师：陈仕进 【教学内容】 1、基本技术：（1）熟练掌握《孩子们的哈农第2条》。 （2）熟练掌握双手弹奏c大调、a小调音阶。 2、练习曲：贝伦斯作品70之35。 3、乐曲：学习《天真烂漫》 【教学目标】 1、基本技术：（1）能有针对性地训练各个手指，做到保持松弛的肩膀，完好的手型来弹奏。 （2）熟练掌握双手弹奏c大调、a小调音阶，熟练大、小调指法，能够积极主动挥动掌关节连接双手，使手指有力均衡发展。 2、练习曲：熟练掌握双音和跳音的演奏技巧，左手掌握好用正确的指法弹奏和弦的技巧，注意力度的对比变化。 3、乐曲：熟练掌握移位动作，做好手指转换练习，注意连跳结合，在十六分音符跑动时注意要均匀，注意乐曲中出现的音乐记号和小连线。 【教学重点】学习手指转换的技巧。 【教学难点】十六分音符的音阶跑动时注意手指弹奏的均匀和独立性。 【教学过程】 1、强调弹奏的基本要求： 正确的坐姿：（1）重心稳定、靠前、身体放松，腰部要直，上身略向前倾；（2）座位的高低与座位离琴的远近要根据自身的条件来决定；（3）养成弹奏前调整座位的习惯； 正确的手型：最符合自然状态的手型就是好的手型手的状态是手指略向里自然弯曲，手呈半圆形，指尖和手腕基本在一条水平线上，手型既舒服自然、支撑力也最强。 利用以上要求来弹奏《孩子们的哈农》。 2、师：在琴上弹出《少女的祈祷》的音乐片段，并请学生注意乐曲中快速跑动乐句的特点。 生：思考乐句的规律是上行还是下行的？什么是音阶？师：要求学生回答什么是音阶。 生：回答问题。 师：讲解c大调、a小调音阶的指法（圈起来的地方手指需要转换），即拇指应在3指下穿过，讲完后示范演奏一遍音阶，并请学生演奏一遍。 生：演奏音阶。 师：讲出学生的不足之处，并再一次示范音阶的正确弹法。生：改正错误，然后先分手练习，后合手练习。 师：总结音阶的弹奏要点：能够积极主动的挥动掌关节自然连接双手，使手指有力均衡发展。 3、出示贝伦斯作品70之35 （注意圈起来的地方手指的转换和谱表的变化） 师：要求学生视奏练习。 生：认真视谱，并马上慢速练习。