广美毕业展观后感
我的环艺路
——+广美毕业展观后感
看完广州美院毕业展，心里
多少还是有些感叹，特别是看到如
此多的优秀作品，但感叹之余还有
些安慰。
（广美校园一角）在去广州美院之前，我对他们的毕业展应该说是期待已久，可能因为我一直在思考：我们和他们会有多大差距，他们比我们强在哪里？|又有什么地方是值得我们去学习？大学生活无疑是人生中最值得纪念的美好时光，广州美术学院毕业展就是对广州美院毕业生的年华总结和走向未来生活的一个起点。作品展是一次庄严的典礼，但又象征着一个新的开始。
而参观本次广州美院的毕业作品展。可以看到他们的作品不仅丰富多彩，同时，还看到了他们的艺术创造力，既展现了时代性，和原创能力。如广美的国画，油画，以及平面设计和工业设计的作品都很优秀，极具震撼力。像工业设计做的汽车，有些作品不仅外观漂亮，而且还很有市场潜力。
（广美平面设计与工业设计学生的作品）
我曾记得环境艺术理论家多伯说过：环境艺术"作为一种艺术，它比建筑
艺术更巨大，比规划更广泛，比工程更富有感情。这是一种重实效的艺术，
早已被传统所瞩目的艺术。环境艺术的实践与人影响其周围环境功能的能力，
赋予环境视觉次序的能力，以及提高人类居住环境质量和装饰水平的能力是
紧密地联系在一起的。
但，当我看到广美的环境艺术设计作品时，发现他们环艺的作品比工业
设计、视觉传达以及国画、服装都少，似乎他们不太关注环艺。仔细观察会
发现他们的环艺作品主要是园林规划类的，设计作品的规模很大，也富有创
造力和时代感。同时，我还发现他们很少室内设计和展示设计。不过，室内
设计的我只看到了几幅使我感到喜欢，或者说满意。像他们的园林设计，的
确不错，但仔细观察会发现还是有些脱离实际，可行性不强。室内的也是，
有的甚至超梦幻。
（广美环艺类作品）
从构成世界之三大要素的自然――人――社会这三个座标体系出发，现代
设计已从产品设计拓展到环境艺术设计。可以说环境意识就是一种现代意识，
环境艺术设计，包括了城规建筑设计、园林广场设计、雕塑与壁画等环境艺
术品设计上以及室内设计。室内设计是为了满足人们生活、工作的物质要求
和精神要求所进行的理想的内部环境设计，与人的生活密切相关，以至于快
速发展成为一门专业性很强、十分实用的新兴边缘科学。纵观现代环境艺术
设计的发展趋势，呈现回归自然化，整体艺术化，高度现代化的特征。
我们都知道环艺的空间形象设计是一种空间结构的总体设计，解决空间
的尺度、比例、协调等结构问题；这一点，我在广美毕业展的参观过程中，
发现他们这一点做的很好，空间感比较强。
所以，在我看来，环境艺术设计就是要
以人为本，再好再漂亮的设计作品都是要围
绕人进行设计的。设计漂亮，但脱离实际，
仍不是件好作品。为此我还有些庆幸，庆幸
我们的差距不大，和我们学院的一些环艺作
品比，可以说不相上下，甚至我们学院的几
幅环艺作品比广美的要好些。至少我是这样
认为的。这也许是因为他们是美院，更注重
纯艺术，而我们更注重设计。
最后，我觉得在环艺的道路上还有许多东西要学，这条路可能会有些辛苦，
但我要说: 我不怕！
广美毕业展观后感
我的环艺路 ——+广美毕业展观后感 看完广州美院毕业展，心里 多少还是有些感叹，特别是看到如 此多的优秀作品，但感叹之余还有 些安慰。 （广美校园一角）在去广州美院之前，我对他们的毕业展应该说是期待已久，可能因为我一直在思考：我们和他们会有多大差距，他们比我们强在哪里？|又有什么地方是值得我们去学习？大学生活无疑是人生中最值得纪念的美好时光，广州美术学院毕业展就是对广州美院毕业生的年华总结和走向未来生活的一个起点。作品展是一次庄严的典礼，但又象征着一个新的开始。 而参观本次广州美院的毕业作品展。可以看到他们的作品不仅丰富多彩，同时，还看到了他们的艺术创造力，既展现了时代性，和原创能力。如广美的国画，油画，以及平面设计和工业设计的作品都很优秀，极具震撼力。像工业设计做的汽车，有些作品不仅外观漂亮，而且还很有市场潜力。 （广美平面设计与工业设计学生的作品） 我曾记得环境艺术理论家多伯说过：环境艺术"作为一种艺术，它比建筑 艺术更巨大，比规划更广泛，比工程更富有感情。这是一种重实效的艺术， 早已被传统所瞩目的艺术。环境艺术的实践与人影响其周围环境功能的能力， 赋予环境视觉次序的能力，以及提高人类居住环境质量和装饰水平的能力是 紧密地联系在一起的。 但，当我看到广美的环境艺术设计作品时，发现他们环艺的作品比工业
设计、视觉传达以及国画、服装都少，似乎他们不太关注环艺。仔细观察会 发现他们的环艺作品主要是园林规划类的，设计作品的规模很大，也富有创 造力和时代感。同时，我还发现他们很少室内设计和展示设计。不过，室内 设计的我只看到了几幅使我感到喜欢，或者说满意。像他们的园林设计，的 确不错，但仔细观察会发现还是有些脱离实际，可行性不强。室内的也是， 有的甚至超梦幻。 （广美环艺类作品） 从构成世界之三大要素的自然――人――社会这三个座标体系出发，现代 设计已从产品设计拓展到环境艺术设计。可以说环境意识就是一种现代意识， 环境艺术设计，包括了城规建筑设计、园林广场设计、雕塑与壁画等环境艺 术品设计上以及室内设计。室内设计是为了满足人们生活、工作的物质要求 和精神要求所进行的理想的内部环境设计，与人的生活密切相关，以至于快 速发展成为一门专业性很强、十分实用的新兴边缘科学。纵观现代环境艺术 设计的发展趋势，呈现回归自然化，整体艺术化，高度现代化的特征。 我们都知道环艺的空间形象设计是一种空间结构的总体设计，解决空间 的尺度、比例、协调等结构问题；这一点，我在广美毕业展的参观过程中， 发现他们这一点做的很好，空间感比较强。 所以，在我看来，环境艺术设计就是要 以人为本，再好再漂亮的设计作品都是要围 绕人进行设计的。设计漂亮，但脱离实际， 仍不是件好作品。为此我还有些庆幸，庆幸 我们的差距不大，和我们学院的一些环艺作 品比，可以说不相上下，甚至我们学院的几
画展考察报告
画展考察报告 篇一：艺术考察报告 美术专业考察报告 王一夫 （12级油画 XX030106） 考察时间：XX年10月 考察地点：北京（中国美术馆、今日美术馆、国家博物馆、央美、清华美院、中国油画院、798艺术区、大都美术馆、故宫博物院、宋庄艺术区、大师与大师作品展）摘要 XX年10月美术学院油画专业为期两周专业考察正式启动。作为一名艺术生，艺术考察不单单是一门课程还是我们一段必不可少的美好经历，多走出去看多走多听，会让我们的思想得以提升。本次考察意义重大考察的地方非常具有代表性，有国家宝藏聚集地——国家博物馆，有世界文化遗产——故宫，有重点美术类院校——央美、清美，还有具有代表性艺术区——798、宋庄。因而这次考察对于美术生来说是一次非常好的学习机会意义非凡，我们都倍感珍惜。关键词：美术馆博物馆艺术区美术学院美术考察中国美术馆 中国美术馆 中国美术馆是以收藏、研究、展示中国近现代作品为重
点的国家造型艺术博物馆，主体大楼仿古阁楼式，黄色琉璃瓦大屋顶，具有鲜明的民族建筑风格。该馆还担负着，主办各种类型的中外作品展览，进行国内外美术学术交流，建立中国近现代美术史料等重要功能我们在中国美术馆参观了黄河哺育——马建飞油画展，马建飞油画展以母亲河——黄河为题材生动展现了黄河地理风貌，运用多种手法生动描绘了母亲河黄河。作者坚持贴近大地贴近现实的主义观，在面对陕北大自然之时，他努力思考油画的表现语言，注意把握画面的色调，画出了黄土高原的色彩意境。 接下来我又参观了重返单纯— 明艺术展，此次展览意在展现吴山 六十年来在中国人物画方面的探 看到了吴山明先生的中国人物画， 常漂亮一些技法非常熟练，我深受—吴山明先生索，我画面非启发同时对于吴山明先生对艺术的追求更让人佩服，很欣赏也很感激老先生对中国画做出的贡献，看到吴山明画的林风眠画像，百草园还有些人物画，真的很喜欢，从本次的展览中我对中国画有了新的认识，也提高了我的审美意识，是一次难忘的经历。 最后还欣赏到了王雷用报纸创造的艺术作品，真的很惊叹，也是我受益匪浅，有些事不是我们做不到而是有时候想不到，这次中国美术馆的专业考察欣赏到许多艺术家的作品
广美毕业设计观后感 环艺方向
广美毕业展观后感 看完广美毕业展，这么多的优秀作品让人惊叹。在去广美之前，我对他们的毕业展应涵说是期待已久，可能因为我一直在思考：我们和他们会有多大的差距，他们比我们强在哪里？又有什么地方是值得我们去学习的？广美毕业展的作品丰富多彩，很有艺术创造力，充分展现了时代性和创造性。同时他们的很多都是从旧建筑改造为主题的，展示了一个个优秀的旧与新的对话设计方案，把新的生命力注入旧建筑 , 以符合现代人的需求。探究了很多时代性，更关注生活环境与人的关系和人们的精神感受,延续了环境的历史文脉和人文底蕴。除了旧物改造的主题外，很多毕业作品也从未来发展的趋势入手，探究了以后设计应该更和谐环保节能的方向发展，在日益紧张的社会活动中人们在怎样的空间中舒适的生存的问题。 优秀毕业设计一：《归园田居》 在城市快速发展的今天，旧工业建筑改造与利用引起了人们的思考，这是一个旧工业建筑改造设计的方案，结合了场所的特征，提出了“归园田居”的设计概念，介入酒店功能，尝试新的空间设计语言，创造“田园”的空间体验，给予旧工业建筑的生命力，同时也试着找回人们对于本土文化的认同感与归属感。
优秀毕业设计二：《缝隙之家——低碳微型住宅设计》 在城市空间日益拥挤的今天，建筑之间的夹缝也被列入了新住宅设计的设想和考量中。相对于的低碳的二次型加建是对微住宅形式的新探究，也是日后城市生活的一道独特风光。 优秀毕业设计三：《广东白云了理工学校生态环境规划》 白云理工学校生态环境规划使用了生物质再生能源技术、通风节能技术、太阳能再生能源技术等环保节能设计，设计理念追求技术上环保节能。二作品在设计形态上曲线优美线形流畅空间具有优雅的美感。
广州美术学院艺考考试内容及流程
2018年10月30日九大美院之一的广州美术学院突然宣布艺术类专业考试改革，具体情况如何？我们一起来看看 改革概要： 广州美术学院2019年普通本科招生工作即将开始，为进一步完善本科招生办法，优化生源结构，根据学校学科发展、专业设置及人才培养需要，自2019年始，学校普通本科招生美术类校考专业将按“造型类”、“设计类”分别设置招生考试办法，具体如下： 一、“造型类”考试科目为色彩、素描、速写。 二、“设计类”考试科目为色彩、素描、创意设计。 三、上述考试类型所对应的具体专业、录取办法等相关事宜，以广美公布的2019年普通本科招生简章为准。 四、书法学专业、美术学专业（美术史、艺术管理与策划培养方向）校考办法不作调整。2019年造型专业考纲（摘要） 色彩考试范围：人物头像写生，3小时，满分100分。 速写考试范围：人物及场景组合，40分钟，满分100分。 素描考试范围：人物头像写生，2.5小时，满分100分。 2019年设计专业考纲（摘要） 素描考试范围：场景默写，1.5小时，满分100分。 色彩考试范围：静物默写，1.5小时，满分100分。 创意设计考试范围：形态构成，3小时，满分100分。 名师解读： 此前除中央美术学院、清华大学美术学院、中国美术学院这三所顶级艺术学府的造型专
业考试内容依然采用实物写生以外，其他院校绝大部分都采用“图片写生”或默写的方式进行。 相对于实物写生，图片“写生”的弊端显而易见。从长远来看，对考生的伤害是很大的。你试想想，对于一个刚刚接触美术的学生来说，教会他画一个苹果重要，还是激发他对美术的兴趣重要？前者是主动的让他通过自己的摸索和感受，逐渐发掘对象与空间的美，后者是被动的让他“依样画葫芦”，仅仅是习得一种技巧。 设计方面，此前央美、清华、川美、鲁美、天美等五所美院单独设置了设计科目的考试，今年广美也单独设置了创意设计科目考试，这样更有利于选拔专门的设计人才。 此次广美造型专业再次考察实物写生，设计专业设置了设计科目考试，或许将掀起新一轮美院招生考试改革，剩下的几所美院或许也会有所跟进。 广州美术学院普通本科招生专业考试大纲（设计类） 科目一：素描 1.目的和要求： 考查考生对日常生活的观察与记忆、对生活场景中设计细节的认识与评价，以及画面的综合表达能力。 2.考试范围：场景默写 3.工具和材料： （1）铅笔、炭笔、炭精棒等自选； （2）自带画夹（或画板）； （3）画纸：8开素描纸（由考场提供）。
毕业季随想
毕业季随想 ——求职路漫漫 2012年5月8日下午于bisu1号楼阅览室 耳畔回响着“阳光总在风雨后”，心情久久不能平静，尽管一切都未尘埃落定，但总觉得是该整理一下思绪的时候了。 回想高耂、耂研、就业，似乎每一次都要拨云才能见日，不由将“尽人事，听天命”挂在嘴边，给种种不顺利找个开脱的理由，给自己的内心一个慰藉，不然又能怎样？ 思绪回到2011年年底，没有过任何求职经验的我，也随大流的海投着简历，当然是本着“宁缺毋滥”的原则，终于一次网投让我有并到“英国励展”这个会展业巨头实习，职位是国际市场营销总监ADELINE的助理，工作内容是整理2013年AA展的海外客户资料，建立数据库，然而这个令人艳羡的实习只持续了3天，尽管后来ADELINE还希望我能回去，但是被人误会的滋味真的很不好，所以毅然选择了离去。为此，周老师总会觉得抱歉，但其实真的是我没有处理好学校和实习的关系，也很感谢您给我了一个带学生军训的机会，那段回忆真的很美好，短短的两周时间，每天都那么简单、规律和不失快乐，那段经历让我更相信有失必有得——失去了一份不错的实习，得到的却是一段特别的经历，是这段经历使我更加喜欢和学生在一起了，更加希望能够成为一名老师了。
于是我的择业方向中又多了一个定位——教师。 其实细细想来，老天真的挺眷顾我的，虽然过程辛苦些，但收获的不仅是美好的结果，更是一段弥足珍贵的成长经历。军训结束后，正在为下一步该如何打算发愁的时候，经陈老师的推荐，从未上过讲台的我，得到了一个做兼职教师的机会——教民航班的学生《旅游学概论》，不知是准备充分还是见到学生就忘却了紧张，初上讲台的我竟然那么从容，把一切都处理得井井有条，尽管四节课下来，嗓子冒烟了，但是看见同学们脸上洋溢的笑容，我欣慰枀了。就这样，带了一个学期课，期间策划执行了“模拟导游大赛”，得到了院方和学生们的认可，当把学生期末试卷交到教导主任手上时，我如释重负，孩子们，再见了。12年3月，教导主任希望我继续教《旅游市场营销学》，尽管很高兴能得到院方的认可和续聘，但此时此刻，我的精力已不足以让我全身心投入到教学中了，而且由于一个偶然的事件，我只为他们上了两次课，就移交给了海云学妹。 这次授课经历，让我在短时间内实现了教师梦，于是心中萌生了一个想法——延续教师梦。 终于一次招聘会上，二外中瑞酒店管理学院给了我面试机会，职位是辅导员，一同参加面试的竟然是一位包头老乡，82年的郭毛毛，最后我们都被PASS了，因为我的“户口要求”、她的“年龄问题”，不禁感叹这种企业化管理的高校太不人性化了，竟然要求辅导员一周住校6天，上下班打卡，还限制女职工解决
张大千美术学院毕业论文文献综述
张大千美术学院毕业论文文献综述 题目：古典油画的形式美探索 张大千美术学院2007级4班 指导老师：赵宁 四年之前，我来到内江师范学院，成为一名大学生。现在我的大学生活即将结束。在这四年之中，我看到了很多，也学到了很多。我所就读的是美术学专业，在临近毕业之时，美术系的赵宁老师给我的毕业论文题目是《古典油画形式美的探悉》刚拿到这个题目的时候，我非常的盲目。那个时候，我还在内江市西林中学实习。深深的思索一番，突然发现我对这个题目是那样的陌生。我也突然发现，我的大学时代没有尽到最大的努力去学习知识，充实自己。我把大部分的时间都用在了实践操作中，理论的东西没有过多的在意。可是，我要顺利的毕业，就必须要认真的，竭尽所能的将这个论文做完。这是赵宁老师对我的期望，我不能辜负老师对我的这份真诚的期望。 接下来的时间里，我一边完成我的实习课目，一边查阅所有的资料。在查阅资料的时候，我逐渐地、比较全面地认识了一次“么是古典油画”。古典油画是指意大利文艺复兴以来古典主义精神为内涵，追求理想与和谐的表现风格，力求创造一种完美、整体的典范。欧洲传统的古典油画多以古希腊、古罗马的神话故事、圣经故事、历史故事为绘画题材，表现某种哲学理念和社会问题；或以古希腊、古罗马的雕塑和文艺复兴时期大师们的绘画为典范，塑造一种类型化的艺术形象。在绘画技巧上，强调精神的素描技术，柔和为妙的明暗色调，使作品呈现雕塑般的简约与概括，构图形式力求宏伟庄重。所以，古典油画首先是一种绘画，然后又是特定时期的产物。知道了这两点，我就不会走入对古典油画的认识误区。然后，我了解到了古典油画一般采用哪些表现形式。古典油画表现形式主要有：第一，线条都不显著。线条不表示具体的物象，仅作为两物象的界线。第二，极注重透视法。在平面上表现立体物。第三，很重解剖学。第四，很重背景。画面完全填充，不留空白。第五，题材以人物为主。例如《最后的审判》、《死之胜利》。 然后就是关于古典油画形式美的概述以及各类资料。所谓古典油画形式美，即是现实形象或艺术形象的形式之美,它包括构成形象的色、线、形等，并由这些形式因素通过有规律的组合所形成的一种有序的美。形式美是一种具有相对独立性的审美对象,而油画作品的艺术形式美对构成的规律和语汇的探索是不可回避的课题,同时也为油画作品的艺术创作活动提供了广阔的空间。形是表现古典油画主要形式，文艺复兴时期的画家追求对永恒的赞美。反对玩弄色彩的魔术，反对花里胡哨的东西。他们一直认为光与色彩是善变的幻想，只有形体才是真实的恒久的，所以他们追求在绘画中以坚实的造型来主导画面，而明暗调子对比是
美术展观后感800字初中范文
美术展观后感800字初中范文 我们去看马克·夏加尔画展，我很喜欢他，因为他的画每一幅都是多彩多姿的。这里给大家分享一些美术展观后感，希望对大家有所帮助。 美术展观后感1 暑假里，我们来到拓福美术馆，参观了第二届亚洲漆艺展。在这里，我们不仅观赏了精美的漆艺作品，还学习了丰富的漆艺知识。 讲解员首先为我们系统讲解了漆器的知识：从原材料“大漆”的采割，到漆器的发展、分类和技法等。原来，漆艺的历史居然比汉字还要古老呢，而且足迹遍布全球，真是大开眼界! “生漆是从漆树上割下来的白色乳胶状汁液，经过纱布过滤杂质，再加入各种天然矿物颜料，就形成了制作漆器的五彩缤纷的天然涂料，无毒无害，还具有特殊的漆香味呢。”讲解员娓娓道来，“你们知道吗?最早漆器的用途是防腐，现代它已逐渐演化为一门艺术，更注重审美及工艺。”
介绍完了漆器制作工艺，讲解员又带领我们来到了展厅。进入展厅，我们立刻被琳琅满目的漆艺展品吸引住了：一件件工艺精美的漆器、一幅幅栩栩如生的漆画映入我们的眼帘，令人目不暇接。 “现代漆艺分为平涂、镶嵌和指绘等形式，这件展品巧妙结合了这几种创作形式，采用了脱胎、贴蛋壳和螺钿镶嵌等漆工艺;颜色的层次感来自于漆料的多层覆盖。”讲解员眉飞色舞补充道，“由于材料与工艺复杂，完成一件漆艺作品少则需要三个多月，多的长达一两年哩!”真没想到，每件漆艺作品，无不凝聚着漆艺师的智慧与心血。我们凑近展品，仔细端详每个图案，谁也不忍伸手触摸，生怕划伤了它。 聆听着讲解，我们一路观赏了各式各样的漆艺展品，有美轮美奂的漆茶具，有精巧细致的漆文具、漆首饰、漆香具等，还有典雅实用的漆家具。最吸引我们的就得数栩栩如生的漆画了：你瞧，越南大师的《两姐妹》，身着民族服饰的两姐妹正弹奏民乐，温婉随和的神态与古典式的背景相得益彰;韩国大师的《岛系列》以绿色为背景，三角形代表小岛，简约风格中透着清新与自然…… 最后我们来到福州工艺美术大师黄文华的脱胎漆器瓶《空》前，讲解员为我们揭示了脱胎漆器的制作工艺：原来“脱胎”是以泥土、石膏等制成坯胎，然后用麻布或绸布和生漆在坯胎上逐层裱褙;待阴干后，敲碎或脱下原胎，留下漆布器型，再经过上灰
广州美术学院学分制试行条例
广州美术学院学分制试行条例 (广美字[2005]66号 2005年7月18日修订) 为贯彻因材施教的原则，建立竞争机制，充分调动教与学的积极性和主动性，培养与建立社会主义市场经济体制相适应的人才，结合本院实际情况，特制定本条例。 第一章课程与学分 第一条课程分为必修课和选修课两大类。 （一）必修课：指根据专业培养目标和毕业生基本培养规格，要求学生必须修读的基本理论、基本知识和基本技能的课程。必修课包括公共必修课和专业必修课。必修课必须修完，不允许替代。本科必修课的学分约占总学分的80%。 （二）选修课：包括限制选修课（下称限选课）和任意选修课（下称任选课），指为加深专业基础以及扩大知识面，学生可根据个人基础、志趣在本系、全院范围内选修的课程。本科选修课的学分约占总学分的20%。 第二条每门课程的学分计算，一般上以这门课程在教学计划中安排的学时数为主要依据，以学期（每学期以18周算）为计算单位。 (一) 一般课程（含以讲授为主的文化课和专业理论课）的学分计算方法：用该课程的学时数除以18，同时考虑该课程在教学体系中所处的地位后综合确定； (二) 专业技能训练课程学分的计算方法与本条第一款同，但其学时数应按百分之七十折算；即用该课程的学时数除以25； (三) 独立开设的实验课、课堂讨论、习题课学分的计算方法与本条第一款同，但其学时数应按百分之五十折算；即用该课称的学时数除以36； (四) 集中安排的社会调查、专业实习等课程每周为1学分； (五) 毕业论文、毕业创作（设计），记12学分。（其中毕业论文4学分，毕业创作、毕业设计8学分）美术学系毕业论文记12学分。 第三条计算学分的课程均要进行考核，考核及格方可取得学分。 第四条各专业在制定教学计划时对每学期修读的学分数应妥善安排。四年制本科学生应修满的学分数为160学分左右。 第五条校际或系际之间同一层次且教学要求基本相同的课程应相互承认学分。 第二章学习年限 第六条以专业教学计划规定的学习年限为参考，实行弹性学制。学生提前修满规定的学分，经本人申请可以提前毕业。各系应将可能提前毕业的学生名单在毕业前一年报教务处。对于在规定的年限内难以达到毕业要求的学生，允许其延长学习的时间，本科生最长可延长四年。
美术学院毕业创作随想讲课讲稿
美术学院毕业创作随 想
美术学院关于毕业创作随想的管理办法 为进一步提高毕业生毕业创作（设计）的整体水平，全面培养学生综合运用本科的基本理论、专业知识、更深刻的挖掘艺术创作（设计）主题，提高分析与解决艺术创作过程中的实际问题能力，更好的研究艺术创作（设计）过程中的感悟与心得，全面展示学生专业综合创作的能力及艺术理论水平，结合《佳木斯大学本科生毕业论文（设计）管理办法》和《佳木斯大学本科生毕业论文（设计）撰写规范》等相关文件精神，经学院研究将美术学专业的毕业论文改为毕业创作随想，其它各专业均要求统一撰写创作随想，具体管理办法内容如下: 一、认真贯彻落实相关要求，加强规范化管理 各系部（教研室）要专门组织参与毕业创作（设计）指导工作的全体教师及相关人员认真学习、研讨、领会有关毕业创作、毕业创作随想的教学培养方案和相关要求，结合学院制定的有关毕业创作随想管理办法，建立健全各级管理机制,强化对毕业创作随想的全过程的监控与管理。 二、加强对毕业创作随想（设计）选题的管理 按照美术专业毕业创作特点的要求进行选题，要做到一人一题，毕业创作随想题目要紧密结合毕业创作（设计）的选题、构思进行，各系（教研室）要提前组织指导教师认真做好学生毕业创作（设计）的选题报告工作，指导教师在充分听取学生关于选题汇报基础上，要根据毕业创作随想的相关要求客观的给以学生正确的引导。学生应在调研、充分理解毕业创作（设计）要求的基础上，进行作品的选裁、选题、构思及表现形式的确
定，在指导教师审核确定同意学生的毕业创作（设计）选题可以开始创作时，方可开始毕业创作随想的撰写工作。此项工作的部署必须在第七学期末前完成。 三、加强对毕业创作随想全过程及指导工作的管理 1．毕业创作随想的指导教师资格审定、指导人数及具体任务安排要严格按《佳木斯大学毕业论文（设计）管理办法》的要求执行。 2．指导教师对学生要严格要求，加强创作题裁—中期检查—总结定稿各阶段的管理。各专业系部要在毕业创作（设计）中期阶段集中组织指导教师对学生的毕业创作随想情况进行认真检查，对每一名学生的检查结果指导教师必须认真做记录，根据客观情况对学生进行充分指导。肯定成绩，指出不足，并对下一步工作及时提出合理化建议和整改措施。学院将于5月末组织相关人员对各专业学生的毕业创作（设计）、毕业创作随想情况进行检查。 3．严格考勤管理，指导教师在负责指导毕业创作（设计）、毕业创作随想期间要严格控制出差，确因工作需要必须出差的，需经教学院长批准并做好工作安排。学生在进行毕业创作（设计）、毕业创作随想计）期间要严格请假制度，病、事假原则上不得超过五天并应经指导教师批准，如果因特殊情况学生不在本校，教师与学生必须通过网络或其它联系方式定期不定期的进行汇报和指导。学生如不按学校要求完成毕业创作随想的各项任务，学院将视为学生不具备正常毕业资格。
张大千美术学院毕业论文文献综述
张大千美术学院毕业论文文献综述题目：古典油画的形式美探索张大千美术学院2007级4 班指导老师：赵宁 四年之前，我来到内江师范学院，成为一名大学生。现在我的大学生活即将结束。在这四年之中，我看到了很多，也学到了很多。我所就读的是美术学专业，在临近毕业之时，美术系的赵宁老师给我的毕业论文题目是《古典油画形式美的探悉》刚拿到这个题目的时候，我非常的盲目。那个时候，我还在内江市西林中学实习。深深的思索一番，突然发现我对这个题目是那样的陌生。我也突然发现，我的大学时代没有尽到最大的努力去学习知识，充实自己。我把大部分的时间都用在了实践操作中，理论的东西没有过多的在意。可是，我要顺利的毕业，就必须要认真的，竭尽所能的将这个论文做完。这是赵宁老师对我的期望，我不能辜负老师对我的这份真诚的期望。 接下来的时间里，我一边完成我的实习课目，一边查阅所有的资料。在查阅资料的时候，我逐渐地、比较全面地认识了一次“么是古典油画” 。古典油画是指意大利文艺复兴以来古典主义精神为内涵，追求理想与和谐的表现风格，力求创造一种完美、整体的典范。欧洲传统的古典油画多以古希腊、古罗马的神话故事、圣经故事、历史故事为绘画题材，表现某种哲学理念和社会问题；或以古希腊、古罗马的雕塑和文艺复兴时期大师们的绘画为典范，塑造一种类型化的艺术形象。在绘画技巧上，强调精神的素描技术，柔和为妙的明暗色调，使作品呈现雕塑般的简约与概括，构图形式力求宏伟庄重。所以，古典油画首先是一种绘画，然后又是特定时期的产物。知道了这两点，我就不会走入对古典油画的认识误区。然后，我了解到了古典油画一般采用哪些表现形式。古典油画表现形式主要有：第一，线条都不显著。线条不表示具体的物象，仅作为两物象的界线。第二，极注重透视法。在平面上表现立体物。第三，很重解剖学。第四，很重背景。画面完全填充，不留空白。第五，题材以人物为主。例如《最后的审判》、《死之胜利》。 然后就是关于古典油画形式美的概述以及各类资料。所谓古典油画形式美，即是现实形象或艺术形象的形式之美, 它包括构成形象的色、线、形等，并由这些形式因素通过有规律的组合所形成的一种有序的美。形式美是一种具有相对独立性的审美对象, 而油画作品的艺术形式美对构成的规律和语汇的探索是不可回避的课题, 同时也为油画作品的艺术创作活动提供了广阔的空间。形是表现古典油画主要形式，文艺复兴时期的画家追求对永恒的赞美。反对玩弄色彩的魔术，反对花里胡哨的东西。他们一直认为光与色彩是善变的幻想，只有形体才是真实的恒久的，所以他们追求在绘画中以坚实的造型来主导画面，而明暗调子对比是实现这一理想的最佳途径，同时，在色彩方面，画家们尽量使用无彩色系及原色和间色为主导，使人看起来颜色都很正。形和色相结合的表现形式，查理?勃朗克认为：“形状和色彩的事对于创造绘画是必需的，正如男人和女人的结合对于繁殖人类是必需的一样。”由此可见，在古典油画中，任何否定形式和否定色彩的做法都是有害无益的。从各个时期和各个流派的古典油画作品中，我们都能看到造型和色彩之间的关系。
清华美院视觉传达考研分析与备战
清华美院视觉传达考研分析与备战 1）为什么要考研 a，面对如今就业压力越来越大，寻找到自己热爱的事业和工作单位越发困难，研究生学习期间可以发掘自己的潜力，加强专业能力，做好职业规划，使毕业后在人才市场中更具竞争力。 b，有更多的时间，深入了解专业领域的相关知识，了解最前沿的国内外专业发展方向，寻找自己的专业定位。 c，参与导师的科研项目及国际顶尖团队合作项目，为自己的简历添砖加瓦。 2）为什么要考清华美院研究生 清华大学美术学院设计学院排名全国第一，全球设计学院排名第二十六；而清华大学又是排名全国第二，全球排名前列的综合类大学，顶尖艺术与科技的综合学习环境，是所有莘莘学子多年来梦寐以求的高等殿堂。 视觉传达专业是清华美院的前身，中央工艺美术学院最早开设的专业之一，具有悠久的历史和完善的教学体系。 同时，你可以在这样享受国际一线品牌交流学习，接粗国际大师工作坊，了解国际前沿技术，感受良好的学术氛围。
3）考试内容 a，艺术设计-设计基础（双证艺术硕士or深圳研究院艺术硕士） 初试： 1，思想政治理论 2，俄语或203日语或204英语二或241德语或242法语 3，中外工艺美术史及现代设计史 4，专业设计基础（字体＋海报） 复试时专业综合考试内容:专业设计和面试。 b，艺术设计－科普硕士 初试： 1.思想政治理论 2.俄语或203日语或204英语二或241德语或242法语 3.现代设计史 4.专业设计基础 复试时专业综合考试内容:专业设计和面试。 4）考试注意事项
自2014年9月起，清华美院全日制硕士初试及复试专业考试和单证艺硕(MFA)复试专业考试用材料由学生自备，详情见 附件。特殊类型的考试所需材料，如对开画板、雕塑用泥、陶瓷用泥、计算机及服装设计等特殊材料和设备由学院负责提供。 5）考试分析 1）英语 艺术硕士英语考试内容：英语二 难度系数：英语4级<英语二<英语六级 录取分数：40分 ①词汇 词汇量差不多，都在5500左右，重合度较高，但考研英语词汇大纲中没有标注中文释义，这个是与四六级非常大的不同，四六级主要考察生词的第一意义或常用意义，只要背了大纲词汇，基本没问题。而考研英语在词汇上更重要的是考察熟词新义，有些中学词汇的新用法都能考的一塌糊涂；例如，prejudice这个词，在六级中可能只考“偏见”的词义，而考研则会考“损害”这个词义。tap这个词六级考“水龙头、轻敲”之
广州美术学院工业设计专业就业前景
广州美术学院工业设计专业就业前景令人可喜的是进入21世纪，更多企业已意识到工业设计的重要性。据国家轻工业局副局长朱焘介绍，现代工业产品的市场，在很大程度上依赖工业设计的成功。随着高科技技术的发展，产品的质量不再是主要矛盾，抢占市场，获胜的关键在于工业设计的创新，在于其能否引导世界潮流。今天的汽车、手机、电脑市场中，各企业越来越关注其设计问题，谁的工业设计有创新能取胜，谁就能赢得市场。目前国外许多大企业都拥有庞大的设计机构，象日本东芝，拥有的工业设计师数以百计。还有国内大企业海尔集团，就高薪聘用了多名外国工业设计专家，每年投入的开发设计费达8000多万元。这些高投入获得了高回报，海尔产品广泛行销海外世界市场就是一个证明。这说明，市场需求更多的专业设计人才，工业设计越来越在市场受到重视，起到举足轻重的作用。 中国加入WTO之后，只有工业设计人才得到重视、使用，我国的工业产品才能跻身广阔的世界市场，市场需要多层次、多门类的工业设计人才，工业设计人才在未来有极大的升值潜力。"工业设计"将是一个为我们国家、我们的企业大量创造知识产权的黄金水道，这就是为什么有人说21世纪的文化将是设计的文化! 21世纪的设计创意是在“世界产品大交流”的冲撞中产
生的。目前世界市场各类商品的总量是150万种，中国市场才40多万种。由此可见，我国产品种类的市场空间还很大。企业应当大力激发设计师，多多创意，多多开发，积极投身于风起云涌的全球工业设计浪潮当中。 21世纪也是设计教育大发展时期。创意是需要教育的。创意也需要教育来普及。目前，各国都在加大设计学院的建设力度，如美国有35所工业设计的专门学院，日本与德国各有20所，韩国有15所，这些设计院校把目光都放在21世纪。未来世界级的服装设计师、汽车设计师、建筑设计大师......将从这里诞生。 在我国，谈到工业设计专业，可以先看看在上海"中国工业设计周"了解的两组数据，其一是我国近20年来培养的工业设计专业毕业生仅3万人左右，只相当于韩国目前该专业在校生的数量;其二是我国高校工业设计专业的毕业生，就业形势不好，很多工业设计专业毕业生都不得不改行。每年约有30%至40%的人流向包装和商标设计等行当，有40%至50%的人改行去搞装潢、广告，也有部分毕业生到网站进行网页设计，真正去做工业设计的人很少。
广州美术学院本科学生学籍管理条例
广州美术学院本科学生学籍管理条例 （广美字【2005】68号，2014年9月9日修订） 为了贯彻执行党的教育方针，根据教育部《普通高等学校学生管理规定》，结合本院的实际情况，制定本条例。 第一节入学与注册 第一条按国家招生规定录取的新生，持录取通知书，按学院有关要求和规定的期限到校办理入学手续。因故不能按期入学者，应当向学校请假。未请假或者请假逾期者，除因不可抗力等正当事由以外，视为放弃入学资格。 第二条新生入学后，学校在三个月内按照国家招生规定对其进行复查。复查合格者予以注册，取得学籍。复查不合格者，由学校区别情况，予以处理，直至取消入学资格。凡属弄虚作假、徇私舞弊取得学籍者，一经查实，学校取消其学籍。情节恶劣的，请有关部门查究。 第三条对患有疾病的新生，经学校指定的二级甲等以上医院（下同）诊断不宜在校学习的，可以保留入学资格一年。保留入学资格者不具有学籍。在保留入学资格期内经治疗康复，可以向学校申请入学，由学校指定医院诊断，符合体检要求，经学校复查合格后，重新办理入学手续。复查不合格或者逾期不办理入学手续者，取消入学资格。 第四条每学期开学时，学生应当按《广州美术学院学生注册管理规定》办理注册手续。 第二节考核与成绩记载 第五条学生应当参加学校教育教学计划规定的课程和各种教育教学环节（以下统称课程）的考核，考核成绩记入成绩册，并归入本人档案。学生按照教学计划规定学完某门课程，考核及格，即获得该门课程的学分。学生因故缺课，时数超过某门课程总学时数的三分之一，即取消该门课程的考试资格。 第六条考核分为考试和考查两种。学生成绩考核分课堂考试和完成作业两种形式进行。公共文化课以课堂考试为主，专业课以完成作业或作品为主。考试一般采用百分制，每门课程的考核成绩、学分、绩点载入成绩册中，归入本人学籍档案。 考核一般在每学期结束时进行，某些课程可在完成该门课的教学时数后进行考试。 必修课、限选课考核不及格的课程，应参加补考。补考不及格应予重修。任选课考核不及格，可申请重修，也可另选。 第七条学生思想品德的考核、鉴定，要以《高等学校学生行为准则》为主要依据，采取个人小结，师生民主评议等形式进行。 学生体育课的成绩应当根据考勤、课内教学和课外锻炼活动的情况综合评定。 第八条学生学期或者学年所修课程或者应修学分数，由学校规定。 第九条学生可以根据学校有关规定，申请辅修其他专业或者选修其他专业课程。 第十条学生可以根据校际间协议跨校修读课程。在他校修读的课程成绩（学分）由本
毕业创作报告
黑河学院美术与设计学院 本科生毕业创作（设计）报告 学号： 2011533009 姓名：王旭 专业班级：美术学专业国画一班 指导教师：高国华
目录 一、毕业创作（设计）形式说明 0 （一）作品题目 0 （二）作品尺寸（规格） 0 （三）作品形式 0 写意 0 （四）作品材料 0 二、毕业创作（设计）过程 (1) （一）创作初期草图（构思） (1) （二）创作中期作品修改稿 (2) （三）创作终期作品正稿 (3) 三、毕业创作随想 (4) 五、后记 (8) 附件1：黑河学院美术系本科生毕业创作（设计）开题报告书 附件2：黑河学院美术系本科生毕业创作（设计）成绩表 附件3：黑河学院美术系本科生毕业创作（设计）指导记录表
一、毕业创作（设计）形式说明（一）作品题目 夕阳古渡 （二）作品尺寸（规格） 90cm*90cm （三）作品形式 写意 （四）作品材料 笔、墨、纸、国画专用颜料
二、毕业创作（设计）过程 （一）创作初期草图（构思） 我的创作源于大学期间各地方的写生,激发了我的创作灵感和对大自然的美好向往。多次的草图勾画，最终选定了这个倒“C”字的构图形式。力求突出榕树的宏伟壮观和经历百年洗礼的沧桑感觉。
（二）创作中期作品修改稿 创作中期我发现自己在绘画上有很多的不足，很难掌握用笔和用墨的技巧，主要是手法上不够娴熟，特别是在处理树的枝干与叶子时，用笔蘸色时的方法至关重要。在高老师的悉心指导和帮助下，我取得很大的进步，让我更加有耐心对待毕业创作，在此期间我循环往复的画多次，画面逐渐成熟起来了。逐渐对用墨和用笔有了很大的进步，也找到了一些绘画上的感觉，让我在接下来作品的完成过程中受益匪浅。
美术学院2016届本科毕业生毕业设计(论文)
美术学院届本科毕业生毕业设计（论文） 期中检查自查报告 应学校教务处关于届毕业设计（论文）工作的通知安排，美术学院成立了届本科毕业设计（论文）期中专项检查组，以按专业的形式分别对届毕业设计（论文）工作进行了自查自评，各专业召集指导老师和学生对毕业设计（论文）工作进行认真、细致的期中检查，填写了中期检查表，对每个学生的毕业设计（论文）进度等情况进行了评价。美术学院各专业大部分学生基本能按照毕业设计和毕业论文的进度进行工作的开展，整个毕业设计（论文）工作较为满意，但是环艺专业需加大力度。教师对存在的问题认真研究，并就存在的问题提出相应的解决办法和措施，力求确保毕业设计（论文）的质量。以下是美术学院各专业的自查报告。 美术学专业 级美术学专业根据工作计划安排了刘淑泓、赵婷婷、付智明、张仓健四位教师担任本届毕业设计、毕业论文的指导工作。 按照毕业设计的工作计划，到目前为止，毕业设计（论文）的指导工作已先后完成了毕业设计（论文）指导的动员，审查学生上报的设计（论文）选题、下达毕业设计（论文）任务书、学生进行调研、收集资料、方案论证、撰写文献综述及开题报告等工作。此外，还指导学生完成了毕业设计作品的构思及草图设计、设计方案的确定等几个工作程序，现已进入制作阶段。 美术学专业届本科毕业生有人。根据广东技术师范学院关于届本科学生毕业设计（论文）中期检查工作安排，美术学院美术学的毕业创作（论文）指导小组按照毕业设计（论文）工作进程和指导工作要求，指导老师在年月日召开了毕业设计（论文）期中检查会议，会议由美术学系系主任彭小杭教授主持。对美术学专业届本科生毕业设计（论文）中期工作进行了严格、认真的检查。 检查情况如下：当天大部分同学到场接受了毕业设计的中期检查，并进入了毕业创作的制作阶段。雕塑组有一位同学至今没定方案，漆艺组有一位同学已定方案但没开始制作，其他组的同学基本能按照进度要求。
环艺广美考察报告
环艺广美考察报告 篇一：广州美术考察报告 考察报告 考察地点：广州 考察时间：2013年3月12日至2013年3月13日 考察意义：通过艺术考察，打开我们的思路，挖掘创作潜力，寻找创作灵感，加深对美术这一领域的认识。 考察过程与体会: 2013年03月12日上午——“风·雅·颂——广东美术馆 开馆15周年馆藏精品展” 广东美术馆于1997年11月28日开馆，至今已走过15周年。 为纪念广东美术馆15周年筚路蓝缕的路程，特举办“风·雅·颂 ——广东美术馆开馆15周年馆藏精品展”。展览以“风·雅·颂” 为主题的灵感来自《诗经》，《诗经》
的分类向有“四始六义” 之说。 诗经中对于风、雅、颂的划分体现的是一种封建礼制政权下对 于艺术作品在礼乐形制和立法制度中所处地位与功能的态度和 表述。本次展览展出的作品，在内容和形式上，涵盖了当代中 国艺术的各个层面，展览放弃了依据年代或是具体题材进行梳 理和分类的方式，而是回归到诗经的划分方式，是试图以一种 对艺术结构的宏观把握，来探讨当代中国艺术的构成和社会功能。风、雅、颂三个部分并不存在任何的对立或者高下之分，它们所代表的是对艺术形态与功能的不同理解与侧重，同时又是一个健康的艺术体系所不可或缺的三个组成部分。观众通过对这三个部分的浏览与观察，必将更加明晰当代中国艺术的脉络与构成，进而总结视觉艺术在当代社会中所发挥的作用。“风”
在诗经中，“国风”是周王朝各诸侯国日常生活的再现，是平民情怀和个体意识的表达。与此相对应，“风”主要展现当代艺术作品，以非艺术的眼光来表现当代的生活与情感。这些作品的语言多元而自由，很难在它们之中找到统一的标准和格式，但是和国风一样，各自特点鲜明。 一进门就被它震撼到了！！！ “雅” 诗经中的“雅”本身是一种正乐，是文人阶层审美趣味的再现。本次展览“雅”这一部分的艺术作品同样强调语言的感染力和审美元素。展品涵盖了国画、油画、版画（如下右，诸如此类精美的版画有很多，我都很喜欢，现在可后悔没有去广美的版画工作室了，怎么就可以做得如此精细呢？）、瓷器（如下左，此类新元素的瓷器也很有意思，我觉得在表现工艺和设计上，他们更注重的是传输一种理念和精神吧，就好像导师说，你的作品要有你的思想一样。）、剪纸等
【真题解析】2018清华美院设计史论科目初试真题解析
2018清华美院考研中外工艺美术史及现代设计史论考试科目真题 一、名词解释（每题5分，共40分，每题100字左右） 1、蜡染 2、唐三彩 3、月份牌广告 4、漆器 5、巴洛克风格 6、麦森窑 7、奥利维蒂公司 8、图腾 二、简答题（每题15分，共60分，每题200字左右） 1、汉代装饰艺术风格 2、举例一个中国古代装饰纹样 3、赛弗尔窑陶瓷艺术风格 4、斯堪的纳维亚设计 三、论述题（任选1题，多答无效，50分，800字左右） 1、中国古代设计对今天的启示和借鉴 2、欧洲文艺复兴时期的工艺美术风格 3、意大利的现代设计 -----真题解析----- （一）2018年理论考试新动向是什么？ 通过2018年真题我们可以看出，今天在考题类型上没有变化，依然是名词解释、简单和论述三种题型。变化最大的是在分值的分布上，名词解释从10个下降到8个，分值比重从50分下降到40分。简答分值不变，论述比重加大由40分升至50分。分值的变化反应出对考生理论系统性、逻辑性、思想性阐述的重视。考生应加以重视。
在考点上，我们发现近几年来，中工艺出题改动比较大。首先从出题范围上，中工艺出题范围超越真题，今天在名词解释和简答中均有表现。另外，中工艺考试方式更为灵活和主观，如简答中第二道，举例中国古代装饰纹样，以及论述题第一题，中国古代设计对今天的启发和借鉴。出题非常宽泛，就给出考生足够的空间，以检验考生对中国工艺美术的理解。 值得注意的是，在论述题考试中变动也较明显，2018年前主观题一般为设计史，如“设计与消费的关系”“绿色设计”等等，但是2018年论述题设计史是课本原题，而中工艺则变为更为灵活的、相对主观的题型。 （二）2018年难易程度分析 2018年史论考试整体出题难易程度中度偏简单。在名词解释中，除了月份牌广告是超纲题目外，基本是指定书目上的内容，我们在复习中，基本涵盖了考点。2018年拉开考生分值的或许是简答。简答中，汉代装饰艺术风格与举例中国古代装饰纹样两题，非课本原题，考生存在很大的不确定性，而简答2题是非常宽泛的，考生可以从多个角度进行解析。我们将在下文对两题进行分析。另外，今天论述题相对简单，基本是课本原题，值得一提的是，论述题1其实是变相考察中国古代工艺美术的适用性原则，该题目在考前都有过强化训练。 （三）考点与解题思路分析 在2018年理论考试中，考生存疑比较大的是简答1与简答2.针对这种情况，接下来我们重点解析一下简答1与简答2的答题思路。正如上文所言，中工艺近几年来出题的确变动较大，但依然是有法可依。在答中工艺的考题中，考生如果想要拿到高分，应明确出题人的思路，而出题人的思路与制定书目的写作思路是一致的。我们在上课的过程中，反复强调每一章节的写作思路。对于简答1与2而言，相同点是都考察了某个装饰，1题考察的是风格、2题是纹样。但是，无论是装饰风格和装饰纹样，都希望考生在答这些风格和纹样的基础上，深度阐述这些纹样所具有的时代意义。如汉代装饰艺术风格，丰富博大、灵动瑰奇，这与整个中国封建社会大一统的时代背景以及神仙思想的流行紧密相关。对于大部分考生，仅仅答上一些装饰纹样或者装饰技法，或许还不是不够的。2题也是同样的道理，咱们考生会举例很多的纹样，联珠纹、陵阳公样不一而足。首先这个题让我们举一个例子，所以举再多的例子也只能算一个的分值，另外，不管举哪个纹样，都应深刻阐释该纹样所具有的时代意义和文化上的内涵。如可以举中国独
广州美术学院毕业证样本历任校长
广州美术学院历任校长专业历史 广州美术学院简介乘车路线地址： 广州美术学院创建于1953年，原名中南美术专科学校，校址湖北武昌，1958年秋，迁校至广州，正式更名为广州美术学院，广州美术学院大学城校区广州市番禺区大学城外环西路168号，广州美术学院昌岗路校区。广州市海珠区昌岗东路257号。从天河客运站走约180米到地铁天河客运站B出入口坐地铁三号线(天河客运站-番禺广场)(坐8站)到地铁客村站转乘地铁二号线(坐3站)到地铁晓港站A出入口下，走约480米到广州美术学院昌岗路校区。从天河客运站2坐535路(坐12站)到中山医站3转乘546路(坐5站)到广医二院站2下，走约150米到广州美术学院昌岗路校区。从天河客运站走约120米到天河客运站总站坐252路(坐10站)到五羊新村站2转乘B9路(178路)(坐7站)到广医二院站2下，走约150米到广州美术学院昌岗路校区等乘车路线。 广州美术学院历任校(院)长： 胡一川为第一任校长1953-1958 黎明现任；梁明诚1992年-1999年；张治安2000.6上任 广州美术学院所设院系和专业学科： 设计学科:装饰艺术设计系服装艺术设计系视觉传达艺术设计系建筑与环境艺术设计系建筑学系工业设计系艺术设计学系染织艺术设计教研室新媒介艺术设计教研室美术教育学院美术学科:中国画系油画系版画系雕塑系美术史系美术教育系学院本科教育:绘画雕塑艺术设计工业设计美术学艺术设计学摄影动画等9个专业,22个专业方向：中国画壁画油画版画书籍装帧艺术插画雕塑装动画（影视艺术）装饰艺术设计服装艺术设计染织艺术设计环境艺术设计建筑学（建筑设计）装潢艺术设计工业设计家具艺术设计新媒介艺术设计数码娱乐衍生设计陶瓷艺术设计艺术设计学展示艺术设计服装设计与工程水彩美术学美术教育综合美术摄影与数码艺术影视美术造型