文学史

元代

1.话本小说与说唱文学

“说话四家”指的是“小说”、“说经”、“讲史”和“合生”四种曲艺表演形式。

代表作：小说话本，《张生彩鸾灯传》，P203；说经话本，《大唐三藏取经诗话》；讲史话本：《梁公九谏》，P204；合生话本：

2.元诗

(1)元诗四大家的

出现背景：元代中期，社会渐趋稳定，民族矛盾有所缓和，政权比较稳定，太平世道。在雅正主导下的诗歌创作，诗歌消解了对社会、政治的批判功能，也削弱了抒发真情实感的抒情功能。诗坛最流行的占据主导地位的是那些歌功颂德、粉饰太平和赠答酬唱、题咏书画的题材，很少有揭露和批判现实的优秀之作。“元诗四大家”就是在这样的环境中孕育出来的。理论主张：崇尚“雅正”，以学习唐诗为主导倾向，对宋诗则多采取屏弃的态度。

创作特点：是对最能代表元代中期“雅正”文学思潮创作倾向的四位作家的合称。这四位作家分别是虞集《道园学古录》、杨载《翰林杨仲弘诗集》、范梈《范德机诗集》、揭傒斯《揭文安公全集》。

（2）铁崖体出现的背景

杨维桢：（1296-1370），字廉夫，号铁崖，东维子，浙江诸暨人。作品《铁崖古乐府》《东维子文集》。其个性狂狷，认为诗是个人情性的表现，强烈主张艺术创作个性化。

出现背景：杨维桢反对四大家甜软的诗风而独树一帜，追求构思的超乎寻常和意境的奇特不凡，从而创造了元代诗坛上独一无二的“铁崖体”。

铁崖体：元代文学的一种诗歌流派，铁崖为元代诗人杨维桢的号，他打破元代中期缺乏生气、面目雷同的诗风，追求构思的超乎寻常和意境的奇特非凡，从而创造了元代中期诗坛上独一无二的铁崖体。最能体现铁崖体特色的是杨维桢的乐府诗。多为怀古、咏史之作，融汇了汉魏乐府以及李白、李贺、杜甫等人的长处，以气势雄伟的奇特幻想突破了元代中期诗歌甜熟平稳的畦经，给人以石破天惊的感觉。

（3）王冕和萨都剌

王冕：是出身农家的诗人，一生没有为官，是一名隐士。他擅长书画篆刻，多才多艺。凭自己的能力成为一代艺术大师，赢得了社会的承认。其诗有许多反映现实的佳作。

萨都剌：是元代少数民族著名诗人之一，有《雁门集》。其诗学晚唐温李，于浓艳细腻之中，时得自然生动之趣。

3.元代戏曲

（1）体制上的特点：一本四折，楔子（交代主要人物和相关背景）。

（2）关汉卿的剧本特点及其代表作

关汉卿：（约1220年──1300年），元代杂剧作家。是中国古代戏曲创作的代表人物。

剧本特点：一是涉及多种多样的社会生活层面和人物，并深刻地揭示了社会的黑暗面；二是集中反映了社会中受压迫的弱者的生活遭遇和生活理想，热情赞美他们的美好品格；三是在反映社会对弱者的压迫以及命运对个人的压迫的同时，始终表现出顽强的斗争精神和对于美好人生的执着追求。这既与关汉卿的个性相关，同时也与市民社会积极乐观、注重现实的情绪有关。

代表作：《窦娥冤》、《救风尘》、《单刀会》。

（3）白朴的《梧桐雨》来自于白居易的诗歌《长恨歌》，《墙头马上》来自于白居易的诗歌《井底引银瓶》。

（4）马致远的大致情况及代表作

马致远：号东篱，大都（今北京）人。他经历了蒙古时代的后期及元政权统治的前期。青年

时追求功名，对“龙楼凤阁”抱有幻想：中年时期，一度出任江浙行省务官；晚年淡泊名利，以清风明月为伴，自称“东篱本是风月主，晚节园林趣”，向往闲适的生活。马致远在元代梨园名声很大，有“曲状元”之称，他既是当时名士，又从事杂剧、散曲创作，亦雅亦俗，备受四方人士钦羡。

代表作：《汉宫秋》，与白朴的《梧桐雨》有弃曲同工之妙。

明代

1.短篇小说

文言小说：《剪灯新话》瞿佑，此书共4卷20篇，这些小说，大都写元末天下大乱时的一些故事，具有幽冥怪奇的色彩，其中有不少作品以荒诞的形式，记录了乱世人士的心态。

“三言”：亦称《古今小说》，作者冯梦龙，短篇小说集，《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》。

“二拍”：作者凌濛初，《初刻拍案惊奇》《二拍拍案惊奇》

2.民歌

《挂枝儿》和《山歌》在明代俗文学发展史上具有重要地位，其内容与艺术形式大致体现出这样几个特点：

一是真实地描绘出社会平民阶层的各种世情俗态，民俗味道浓烈；二是热烈歌咏青年男女自由的爱情生活；三是形象刻画、语言运用等艺术手法丰富新颖，显示出明代民歌创作技巧进一步趋于成熟。

3.传奇戏

（1）汤显祖创作的基本情况、“临川四梦”

汤显祖：（1550-1616）字义仍，号海若，江西临川人。个性狂狷，性情中人，汤显祖的主要创作成就在戏曲方面，代表作是《牡丹亭》（又名《还魂记》），它和《邯郸记》、《南柯记》、《紫钗记》合称“玉茗堂四梦”，又名“临川四梦”。

（2）《牡丹亭》题材，舞台形象

题材来源：故事取材于话本小说《杜丽娘慕色还魂》，写南宋时太守杜宝之女杜丽娘私自游园，在梦中与素不相识的书生柳梦梅幽会，尽男女之欢。醒来幽怀难遣，抑郁而死。杜宝升官离任，葬女于官衙花园。柳梦梅上京赴试时路过此地，在花园内拾得杜丽娘临终前的自画像。他观画思人，终于和杜丽娘的阴魂相会。柳梦梅挖墓开棺，杜丽娘起死回生，两人结为夫妇。后柳梦梅考中状元，杜宝拒不承认两人的婚事，最终由皇帝出面解决，全家大团圆。

4.小说

（1）《三国演义》的艺术特色

○1语言：“文不甚深，言不甚俗”

○2历史+演义，叙实+虚构

○3时间跨度：220-280

叙事技巧：以蜀汉为中心，以三国矛盾为线索，井然有序地展开故事情节，既生动曲折，又前后照应，脉络分明，构成完整的艺术体。

（一）人物塑造：三国演义的人物形象鲜明，个性突出。作者在安排人物的出场，在刻划人物的细节描写和在政治、军事斗争中表现人物的个性上都有创造和独到特色。

（二）战争描写：作为描写战争的历史小说，三国演义成功地描绘了汉末波澜壮阔的战争画卷，揭示了封建统治阶级之间战争的规律，作者着重表现了战争中策略和智慧的斗争，变化多端的战争场面，从而表现出战争的复杂性。

（三）历史真实与艺术真帝：三国演义既注意了历史真实的原貌，又不受历史人物、事件的限制，根据人物性格发展的逻辑加以合理的想象和加工，使情节丰富，人物更典型。

（2）《水浒传》的艺术特色

○1语言：纯熟的语言，完全脱离文白夹杂的语体，语言通俗而生动。《水浒》是从“说话”发展而来的，说话的语言本来就有通俗、生动、明快、色彩强烈的特点，经过作者的加工，就更加精彩了。

○2结构：章节之间各自独立，又相互连环，全书的结构宏伟而完整，是一个有机的整体。它描述了众多的英雄如何通过不同的道路聚合到梁山泊，又如何接受招安归于失败。

○3人物形象：成功地塑造了一大批英雄人物形象。其中至少有二十余位人物是有血有肉、个性鲜明的典型形象。由于它总是将人物放在真实的历史环境和矛盾斗争的紧要关头，紧扣人物的身份、经历和遭遇刻画性格，又善于运用夸张、渲染、理想化、对比的手法和富有特征的细节描写，突出人物的性格特点，所以书中的英雄人物不仅具有起义英雄共同的精神品质，而且显示出明显的个性差异，不仅具有浓厚的传奇色彩，而且不乏真实感、可信性。

○4叙事：叙事详实而精彩，《水浒》的叙事以工细准确、生动逼真而取胜，事件、场景写得精彩，以“武松打虎”最为典型。

（3）《西游记》的题材来源

玄奘(602～664)取经原是唐代的一个真实的历史事件。贞观三年(629)，他为追求佛家真义，经历百余国，费时17载，前往天竺取回梵文大小乘经论律657部。这一非凡的壮举，本身就为人们的想象提供了广阔的天地。归国后，他奉诏口述所见所闻，由门徒辨机辑录成《大唐西域记》一书。此书尽管“皆存实录，匪敢雕华”，但以宗教家的心理去描绘的种种传说故事和自然现象，难免已染上了一些神异的色彩。后由其弟子慧立、彦悰撰写的《大唐大慈恩寺三藏法师传》，在赞颂师父，弘扬佛法的过程中，也不时地用夸张神化的笔调去穿插一些离奇的故事。于是，取经的故事在社会上越传越神，唐代末年的一些笔记如《独异志》、《大唐新语》等，就记录了玄奘取经的神奇故事。

成书于北宋年间的《大唐三藏取经诗话》，似为一种“说经”话本，它虽然文字粗略，故事简单，尚无猪八戒，“深沙神”也只出现了一次，但大致勾画了《西游记》的基本框架，幷开始将取经的历史故事文学化。尤其值得注意的是，书中出现了猴行者的形象。他自称是“花果山紫云洞八万四千铜头铁额猕猴王”，助三藏西行，神通广大，实际上已成了取经路上的主角，是《西游记》中孙悟空的雏型。

取经队伍中加入了猴行者，这在《诗话》流传后逐步被社会认可。一个其貌不扬的猴精，开始挤进了取经的队伍，幷渐渐地喧宾夺主，这在《西游记》故事的神化过程中关系重大。这个艺术形象的形成，与我国古代神话、民间传说及道、释两教的故事中长期流传着诸如“石中生人”的夏启、“铜头铁额”的蚩尤、“与帝争位”的刑天及一些猿猴成精的奇闻异说有关。比如唐代李公佐的《古岳渎经》所载的“形若猿猴”的淮涡水怪无支祁，其“神变奋迅之状”和叛逆的色彩，就与取经传说中的猴王比较接近。至于印度教经典《罗摩衍那》中的神猴哈奴曼，虽与美猴王也有许多相近之处，但他即使传入中土，也是被中国化了的。取经故事中的猴行者，以及后来的孙悟空，其形其神，是在中国文化的传统中，融合了历代民间艺人的爱憎和想象后演化而成的。

唐僧、孙悟空、猪八戒、沙僧师徒四人取经故事在元代渐趋定型。作为文学作品，猪八戒首次出现是在元末明初人杨景贤所作的杂剧《西游记》中。在此剧中，深沙神也改称了沙和尚。至迟在元末明初，有一部故事比较完整的《西游记》问世。原书已佚，有一段残文“梦斩泾河龙”约1200字，保存在《永乐大典》13139卷“送”韵“梦”字条，内容相当于世德堂本《西游记》第九回。此外，古代朝鲜的汉语教科书《朴通事谚解》，载有一段“车迟

国斗圣”，与世德堂本第四十六回的故事相似。另从此书有关的八条注中，也可窥见这部《西

游记》的故事已相当复杂，主要人物、情节和结构已大体定型，特别是有关孙悟空的描写，

已与百回本《西游记》基本一致，这为后来作为一部长篇通俗小说的成书打下了坚实的基础。

（4）《金瓶梅》P142

作者、刊本、书名：关于《金瓶梅》的作者，至今还是一个谜。《金瓶梅词话》卷首欣欣子所作的序称“兰陵笑笑生作”。《金瓶梅》成书后最初以抄本流传。今见最早的刊本是万历丁巳年署刊的《新刻金瓶梅词话》，人称“词话本”或“万历本”。崇祯年间有《新刻绣像批评金瓶梅》问世，人称“崇祯本”。清康熙年间，张竹波《张竹波批评金瓶梅第一奇书》，人称“第一奇书”或“张评本”。民国十五年，存宝斋排印《真本金瓶梅》（后改称《古本金瓶梅》），第一次以“结本”的面貌问世而畅销一时。

主要文学价值：①《金瓶梅》作为第一部文人独立创作的白话长篇小说，在艺术上虽有许多粗疏之处，但它在许多方面作出了历史性的贡献，具有里程碑的意义。②与题材转变有关，作品的立意也发生了变化。从另一个侧面反映了社会的变迁。③《金瓶梅》奠定了世情小说发展的基础

一、作为文人独立创作的第一部长篇小说，《金瓶梅》标志着我国古代长篇小说发展的的一个飞跃，极大地推动了后代作家的独创性，从此文人独创长篇小说成为风尚。

二、作为世情小说的开山之作，《金瓶梅》为后世的小说创作开辟了新纪元，奠定了世情小说的发展基础，它对世情小说的几个流派都产生了巨大影响。

一是以婚姻家庭为中心描摹世态人情的家庭小说；二是作为世情小说的一股“异流”而出现的才子佳人小说；三是发展了其负面影响的艳情小说（也称“猥亵小说”）。

另外，它以讽刺笔法来暴露社会黑暗的优秀传统，也被后来的讽刺小说、谴责小说所继承。

5.诗歌

（1）三杨与“台阁体”

三杨：杨士奇、杨荣、杨溥

台阁体：台阁体是明代永乐至成化年间形成的一个文学创作风格，代表作家是“三杨”：杨士奇、杨溥、杨荣，他们都是台阁重臣。其创作内容均以粉饰太平、歌功颂德为主旨，风格雍容华贵、典雅工丽。除朝廷诏令奏议外，多属应酬、题赠或应制、颂圣之作。这种文风垄断了当时的文坛。

（2）前后七子的成员、理论主张

前七子：成员有李梦阳、何景明、王九思、边贡、康海、徐祯卿、王廷相，是一个以

李梦阳为核心代表的文学群体。

后七子：李攀龙、王世贞、李梦阳、何景明、徐中行、梁有誉、宗臣、谢榛、吴国伦（以

李攀龙和王世贞为首）。

理论主张：他们掀起了文学复古运动，主张“文必秦汉，诗必盛唐”，推崇秦汉古文，汉魏

古诗，唐近体诗。概括地讲，主要有两点：

○1是其文学发展观极力崇古，贵远贱近，主张“文必秦汉，诗必盛唐”，“勿读唐以后书”。

这种文学发展观否认了文学的时代特点，实际上是一种文学退化论。○2是其文学创作观由崇

古而拟古，用模仿来代替创作，句拟字摹，“守古而尺尺寸寸之”。（李梦阳）明中期前后

七子的文学复古运动声势浩大，但由于用拟古的形式主义来反对“台阁体”的形式主义，实

质上对诗文的发展并没有起到应有的推动作用。（3）公安三袁

三袁：袁宗道、袁宏道、袁中道

公安派：在李贽思想学说的直接影响下，明代后期文学领域出现了一个有相当影响的公

安派，其代表人物是袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟。其中袁宏道的影响和成就最为突出，

是公安派的首要人物。因他们是湖北公安人，所以称之为“公安派”。

兄弟三人以袁宏道最为知名，公安派的核心口号由他提出。公安派始终直接用“独抒性

灵”来反击文学领域中理学对个人灵魂的束缚。表现在创作上指诗歌要脱离“理”的束缚而

能够自由地抒发个人真实性情和表现个人生活欲望，并具有诗人的艺术独创特征。他们反对

今不如昔的文学退化观点，比较重视文学的时代精神。同时主张创新。

（4）李贽和“童心说”

李贽：（1527—1602），字宏甫，号卓吾，温陵居士，福建晋江人。

童心说：明代后期杰出的思想家李贽，在文学方面提出了“童心说”。是李贽对文学持有的与传统文学思想根本不同的一种见解。所谓“童心”，就是人的真心，“绝假纯真，最初一念之本心”，即人的自然性情。他主张文学要表现人的自然性情，表现个人的独立见解和纯真之情。他认为“天下之至文，未有不出于童心者也”。因此，在文学内容和形式上，他都要求创新“体格文字”，与那种“以假人言假言”的理学文字相对立。（5）晚明哲学思潮对文学创作的影响Ｐ８

清代

１．词

（１）张惠言和常州词派：清代的重要词派。由常州人张惠言开创，周济进一步加以发展而成，其论词反对浙西词派寄兴不高的词风，提出创作要依据儒家的“诗教”尊崇词体，强调词的“意内言外”、“比兴寄托”的作用以及“深美宏约”的审美特点。对其时平庸词风的扭转和词风的倡导起到积极作用，而其末流，又流于穿凿附会。

（２）朱彝尊和浙西词派：浙西词派是清代代前期最大的词派，影响深广。其创始者朱彝尊及主要作者都是浙江人，故称之。该词派其他主要作家还有李良年、李符、沈皞日、沈登岸、龚翔麟。论词标举清空，以南宋格律派词人姜夔为宗。上接南宋格律派，下启康、雍、乾三朝词风。

（３）纳兰性德的词

纳兰性德：（１６５５－１６８５），号楞伽山人，满洲正黄旗人，太傅明珠长子。原名成德，因避讳改成性德。Ｐ２２５

（４）晚清四大词人：况周颐、王鹏运、朱孝感、郑文焯齐名合称晚清四大词人，亦称“清季词学四大家”。

２.戏曲

（１）《桃花扇》的故事内容

孔尚任（1648年11月1日—1718年正月），清顺治五年（1648）九月十七日出生于山东曲阜，卒于康熙五十七年（1718年）正月。早年考取秀才，后来避乱随父在石门山中读书。三十七岁前，孔尚任在家过着养亲、读书的生活。他接触了一些南明遗民，了解到许多南明王朝兴亡的第一手史料和李香君的轶事。对写一部反映南明兴亡的历史剧萌发浓厚兴趣，开始了《桃花扇》的构思和试笔，但“仅画其轮廓，实未饰其藻采也”（《桃花扇本末》）。

《桃花扇》是一部接近历史真实的历史剧。

故事内容：是一部演近世历史的历史剧。作者孔尚任一生的升沉荣辱颇具戏剧性，而且与康熙皇帝有着直接的关系。

男主角：侯方域，女主角：李香君。

明代末年，曾经是明朝改革派的“东林党人”侯方域逃难到南京，重新

组织“复社”，和曾经专权的太监魏忠贤余党，已被罢官的阮大铖斗争。结识李香君，

并与其“梳栊”（和妓女结婚非正式叫梳栊）。阮大铖匿名托人赠送丰厚妆奁以拉拢

侯方域，被李香君知晓坚决退回。阮大铖怀恨在心。弘光皇帝即位后，起用阮大铖，

他趁机陷害侯方域，迫使其投奔史可法，并强将李香君许配他人，李坚决不从……南

明灭亡后，李香君入山出家。扬州陷落后侯方域逃回寻找李香君，最后也出家学道。

全剧其中穿插当时历史事件，南明君臣如何花天酒地，四镇带兵打内战，史可法

坚守扬州城破投河自尽等。

（２）《长生殿》的题材来源

洪昇（1645～1704）清代戏曲作家、诗人。字昉思，号稗畦，又号稗村、南屏樵者。汉族，钱塘（今浙江杭州市）人。生于世宦之家，康熙七年（1668）北京国子监肄业，二十年均科举不第，白衣终身。代表作《长生殿》历经十年，三易其稿，于康熙二十七年（1688）问世后引起社会轰动。次年因在孝懿皇后忌日演出《长生殿》，而被劾下狱，革去太学生籍，后离开北京返乡。晚年归钱塘，生活穷困潦倒。康熙四十三年，曹寅在南京排演全本《长生殿》，洪升应邀前去观赏，事后在返回杭州途中，于乌镇酒醉后失足落水而死。洪升与孔尚任并称“南洪北孔”。

题材来源：同题材的创作有：唐白居易的《长恨歌》、陈鸿的《长恨歌传》、宋乐史的《杨太真外传》，元白朴的杂剧《梧桐雨》，明吴世美的《惊鸿记》传奇等。其中白居易的《长恨歌》、白朴的杂剧《梧桐雨》对《长生殿》的影响最大。

主题：有多种说法，我们认为，《长生殿》是以安史之乱为背景，描写李隆基和杨玉环的爱情传奇故事。重在写“情”。

《长生殿》和前代同题材作品的不同

其一，剧中对“情”这一全剧的核心作了充分的描写和反复的渲染，并把故事的结局，写成李杨二人感动天地鬼神，得以共升仙宫，永久团圆。

其二，在写“情”的同时，用了相当大的篇幅写安史之乱及有关的社会政治情况，因此这既是一部浪漫的爱情剧，又具有历史剧的特色。

（３）李渔的创作

李渔（1611－1680），初名仙侣，后改名渔，字谪凡，号笠翁。汉族，浙江金华人。明末清初文学家、戏曲家。18岁补博士弟子员，在明代中过秀才，入清后无意仕进，从事著述和指导戏剧演出。后居于南京，把居所命名为“芥子园”，并开设书铺，编刻图籍，广交达官贵人、文坛名流。著有《凰求凤》、《玉搔头》等戏剧，《肉蒲团》、《觉世名言十二楼》、《连城壁》（三者合集《无声戏》）等小说，与《闲情偶寄》等书。

李渔所著的戏曲，流传下来的有《奈何天》、《比目鱼》、《蜃中楼》、《美人香》、《风筝误》、《慎骛交》、《凰求凤》、《巧团圆》、《意中缘》、《玉搔头》（以上十种合刻称《笠翁十种曲》）、《万年欢》、《偷甲记》、《四元记》、《双锤记》、《鱼篮记》、《万全记》、《十错记》、《补大记》及《双瑞记》等19种。其中，演出最多的是《风筝误》一剧。此外，有小说《无声戏》、《连城壁全集》、《十二楼》、《合锦回文传》、《肉蒲团》等。

《闲情偶寄》是他主要的对自己的生活所得所闻见的事物的总结性的书。包含有对戏曲的看法，批评。从舞台的实际出发，注重戏曲的结构、中心事件的选择安排等，是中国戏曲批评史上，重要的著作之一。其中，还涉及到生活中的如饮食、作卧等方面的审美感受。

３.小说

（１）《聊斋志异》

蒲松龄（1640－1715）字留仙，一字剑臣，号柳泉，世称聊斋先生，自称异史氏，现山东省淄博市淄川区洪山镇蒲家庄人，汉族。出生于一个逐渐败落的中小地主兼商人家庭。19岁应童子试，接连考取县、府、道三个第一，名震一时。补博士弟子员。以后屡试不第，直至71岁时才成岁贡生。为生活所迫，他除了应同邑人宝应县知县孙蕙之请，为其做幕宾数年之外，主要是在本县西铺村毕际友家做塾师，舌耕笔耘，近42年，直至1709年方撤帐归家。1715年正月病逝，享年76岁。创作出著名的文言文短篇小说集《聊斋志异》。

体制上的特点：总共尽５００篇，其中２５０篇是小说，另外２５０篇是奇谈怪论的记录。体式、题材、做法和风格多种多样，思想和艺术境界是不平衡的。

一书简二体；用传奇法以志怪；神怪、梦幻的艺术形式化；狐鬼花妖的人情化和意象性。

就文体来说，其中有简约记述奇闻异事如同六朝志怪小说的短章，也有故事委婉、记叙曲微如同唐人传奇的篇章

就取材来说，其中有采自当时社会传闻或直录友人笔记者，篇首或篇末往往注明某人言、某人记；也有就前人的记述加以改制，点染的，还有并没有口头传说或文字记述的依据，而是完全或基本上由作者虚构的狐鬼花妖故事。

了解《婴宁》、《青凤》

（２）《儒林外史》

科举制度是兴于隋唐被统治阶级用来选拔人才的一种制度，这种制度也的确对繁荣封

建社会的文化，起过一定的积极作用，但随着封建社会的日趋衰落，作为上层建筑的科举制

度，也愈来愈显示出它的反动和腐朽。蒲松龄的《聊斋志异》和吴敬梓的《儒林外史》这两

部小说虽然相隔了大约有半个世纪，但两部小说却都不约而同的对科举制度进行了激烈的批

判和猛烈的冲击，深刻揭露了科举制度的腐朽反动的本性。

纵观两位作者的人生和两部作品的内容，由于他二人有着不同的人生观，有着不同的

生活环境，有着不同的人生遭遇，所以在同一的主题之下，这两部作品却表现出了不同的观

点和形式：

首先，从二人的不同生活经历，人生遭遇可见二人对科举的不同态度：蒲松龄一生四

次参加乡试，皆名落孙山，只是到了他71岁那年，才援例成为贡生。蒲松龄几乎受了一辈

子科举的折磨，年事已高后，他又把中举的希望放到儿孙的身上。其长孙蒲立德以道试第一

名考中秀才，蒲松龄作《喜立德采芹》诗给予勉励：“昔余采芹时，亦曾冠童试；今汝应童

科，亦能弁诸士。微名何足道?梯云乃有自。天命虽难违，人事贵自励。无似乃祖空白头，

一经终老良足羞！” 一句“无似乃祖空白头，一经终老良足羞”，道出了这位老人对科举一生

的追求与遗憾。他也把自己考场的失败认为是人生的一大憾事。正是他对科举的这样一种态

度，使得他的《聊》虽然广泛而深刻地揭露了科举的弊端，但并没有从理论到实际的根本的

否定科举制度，作者的不满和愤慨主要针对科举的流弊而言，他认为使他一次次在考场中失

败的是考官的腐败造成的，只要考官们遵从科举标榜的“人人平等”的原则，只要考官有真才

实学能辨优劣，这种制度还是可取的，所以他终生沉迷科场，渴望能有公正的考官能识出自

己这匹千里马，他没认识到这种腐败现象是科举制本身的阶级性决定的，是不可避免的，这

是他个人悲剧的根源。所以，在《考城隍》中他幻想出阴间有一个公正的科场，以此来满足自己内心对此的期盼。

吴敬梓年轻时也参加过科举，但是三十几岁后便对此心灰意冷。36岁时，安徽巡抚推荐吴敬梓应“博学鸿儒科”，吴敬梓固辞不就。50岁时，乾隆巡幸江南，各地文人士子纷纷迎銮献诗，而吴敬梓却企脚高卧，不予理睬。由此可见，中年以后的吴敬梓已经完全与统治者的文化政策离心背道。在《儒林外史》中很代表了吴敬梓思想的杜少卿说：“好了，我做秀才，有了这一场结局，将来乡试也不应，科、岁也不考，逍遥自在，做些自己的事罢。”这正是吴敬梓的真实想法，他清醒的认识到科举制是一切罪恶的深渊，是科举把人变得愚笨，是科举毒化了人们的心灵和社会的风气，《儒林外史》不光表达了吴敬梓对科举制度的反感，同时也对作为明清封建道德根本的程朱理学的合理性进行了怀疑和批评，对那些热衷八股、道德堕落的士子官僚也作了无情的批判。

其次，二者进行批判的艺术表现手法也不同。

《聊斋志异》“以传奇手法志怪”，蒲松龄用妖狐灵鬼的形象来寄托他对科举腐朽的愤慨，揭露出科举制度的腐朽黑暗，刻画出那些官吏的贪恋、无耻和虚伪。作者大量借用民间故事，写鬼写狐，想象奇特，以神怪幻异的手法写出了大量的讽喻现实的作品。这类人鬼混杂的故事构筑了一个既阴风阵阵又诗意浓郁的神话世界，把神怪幻想和现实人生巧妙结合起来，造成许多亦幻亦真的形象和画面。《于去恶》中的于去恶，《三生》中的兴于唐，《司文郎》中的宋生，《叶生》中的叶生等，他们都是怀才不遇，横被黜落，抑郁而死。《叶生》中的叶生死后阴魂不散，不仅教恩人之子使其高中，而且自己也高中进士，直至回家看见自己的灵柩才明白自己已死去多年。整个故事充满抑郁悲凉的气氛，它仿佛为受科举制度残害的知识分子唱出了一曲凄婉的哀歌。这类故事使得整个作品有着浓郁的浪漫主义色彩，同时于写鬼写神之间对社会弊端进行了批判，很有寓言的特点。《嘉平公子》通过人鬼相恋的故事，无情的讥嘲了别字连篇的秀才，使女鬼都深以为耻，长叹：“有婿如此，不如为娼。”《司文郎》它写一个盲僧有一种奇特的本领，他用鼻子一闻别人的文章，就能准确地评判出文章的优劣。他闻了王平子的文章大加赞赏，表示能在考试中高中，结果却名落孙山；而余杭生的文章使他闻了作呕，但却偏偏高中。他听了以后不禁大为感叹说：“仆虽盲于目，而不盲于鼻，帘中人并鼻盲矣。”辛辣地指出这些试官有眼无珠，是睁眼瞎，怎能分辩得出文章的优劣？对于这种不合理的现实，作者极为愤慨，因而以嘻笑怒骂之笔，痛加挞伐。

《儒林外史》则侧重讽刺，通过对形形色色的读书人的描写，指出了科举的虚伪性、残酷性、使人堕落性。作者虽把故事假托发生在明代，但还是有着非常浓厚的当时社会的痕迹，虽非常夸张的讽刺了热衷科举的读书人的虚伪和无耻，但于夸张中透着写实，书中的人物在现实生活中都有原型，作者在原型的基础上集中提炼，使之成为典型，增强了作品的感染力。《儒林外史》中通过周进和范进两个形象，生动形象地表现了科举是如何把他们弄得发疯发痴，神魂颠倒。周、范二人在考中之前，受尽了社会的冷落和亲人的白眼，生理上长期忍受着欺凌侮辱，而心理上又有着考场失落的煎熬，长此以往心理产生严重的疾病，以至周进看到贡院的号板时“知觉眼睛里一阵酸酸的，长叹一声，一头撞在号板上，直僵不省人事。”被灌醒后，又连续猛捶号板，“满地打滚”号啕大哭，“直哭到口里吐出鲜血来”。当几个商人答应出钱替他捐一个监生的资格，以便同秀才一起进场乡试时，周进不顾羞耻，“爬到地上就磕了几个头”，说：“若得如此，便是重生父母，我周进变驴变马，也要报效！” 再看范进获知考中时又是怎样的状态：报录人送来报帖，他中了举人，只见“范进不看便罢，看了一遍，自己把两手一拍，笑了一声道：…噫，好了！我中了！”说着，往后一交跌倒，牙关咬紧，不省人事。老太太慌得几口开水灌了过来，他爬将起来，又拍着手大道：“噫！好！我中了”笑着，不由分说，就往门外跑，把报录人和邻居都吓了一跳。走出大门不多路，一脚踹在塘里，挣起来，头发都跌散了，两手黄泥，淋淋漓漓一身的水，众人拉他不住，拍手

笑着，一直走到集上去了，众人大眼望小眼，一齐道：“原来新贵人欢喜疯了”，这些一幕幕的悲喜剧，让我们感到他们既可笑又可怜，同时在这些故事的背后，隐藏着一个可悲的现实：在封建时代里，有多少知识分子被科举摆弄得神魂颠倒，简直成了精神病患者。

综上，我们可见科举制度的腐朽性，反动性，给文人带来的巨大危害，实质上，它也严重地影响了社会的发展。在当时中央集权高度集中，文字狱盛行的时代，作者为表达自己对这个社会，对这种制度的批判，为免于幸难，只好采取了或以讽刺，或以传奇法以志怪的方法婉曲的表达对这个社会的控诉。在中国整个文学史上是较早对科举制度进行批判的两部优秀文学作品，以其深刻的内容和巨大的艺术性在文学史上熠熠发光，对后代文学作品产生了深远的影响。

4.文

（1）桐城派

出现背景：康熙末年，清朝开始步入中期，雍正、乾隆两朝号称“盛世”，社会稳定，在政治经济稳定的繁荣的背后潜伏着深刻的危机，所以统治者进行严格的思想控制。桐城派以程朱理学为核心，以《史记》《左传》等先秦、两汉、唐宋八大家为典范，以服务于当代政治为目的。

代表人物：刘大櫆、方苞、姚鼐

理论主张：桐城派主张学习《左传》、《史记》，讲究义法，提倡义理，要求语言雅洁，反对俚俗。桐城派以“道统自任”。

三个人的贡献：

○1方苞：因戴名世，“学行继程朱之后，文章介韩欧之间”，是桐城派的奠基者

成就：《狱中杂记》、《游雁荡山》《先母行略》

古文理论：他继承归有光的“唐宋派”古文传统，提出“义法”主张。“义”即‘言有物’，“法”即‘言有序’。言有物，说文章要有内容；言有序，说文章要有条理跟形式技巧。他对于文章，要求的是“雅洁”。

○2刘大櫆虽无重要的建树，但他是姚鼐的老师，所以在桐城派上，是承先启后者。

成就：《游晋祠记》、《送姚姬传南归有序》，大都铿锵上口，音调高朗，有音韵之美。古文理论：义理、书卷、经济

○3姚鼐：姚鼐是桐城派的集大成者

成就：《登泰山记》文法考究，内容扎实，语言凝练简洁，刻画生动，有文采。

古文理论：义理、考据、词章

（2）骈文代表作家及作品

初期：陈维崧《与芝麓先生书》《苍梧诗序》、毛奇龄

中期：袁枚《游天台山记》《戒子书》《出关与毕侍郎笺》

孔广森《仪郑堂骈丽文》三卷

汪中《哀盐船文》《广陵对》

（3）“性灵说”：是中国古代诗论的一种诗歌创作和评论的主张，以清代袁枚倡导最力。它与神韵说、格调说、肌理说并为清代前期四大诗歌理论派别之一。一般把性灵说作为袁枚的诗论，实际上它是对明代以公安派为代表的“独抒性灵，不拘格套”（袁宏道《序小修诗》）诗歌理论的继承和发展。

袁枚主张：写诗要写出自己的个性。主张直抒胸臆，写出个人的“性情遭际”。主张“性灵”和“学识”结合起来。主张文学应该进化，应有时代特色，反对宗唐宗宋也。主张

骈文和散文并重。

反对：反对理学，反对宗唐宗宋。

风格特征：○1内容广泛：咏史怀古，流连山水，信手拈来○2清灵隽妙，情感奔放，议

论新颖○3笔调活泼，语言晓畅，句法轻巧

5.诗

（1）梅村体：得名于吴伟业（号梅村）。梅村体是吴伟业创作的一种七言歌行体，其有元、白歌行体，重在叙事之长，辅以初唐“四杰”的华艳词藻，温庭院、李商隐的风情韵味，融合明代传奇的曲折变化的戏剧性，创造了自成一体的“梅村体”。“梅村体”词有100余首，以《圆圆曲》为代表。（2）钱谦益和虞山诗派

钱谦益（1582—1664），字受之，号牧斋，晚号蒙叟，东涧老人。学者称虞山先生。清初诗坛的盟主之一。常熟人。明史说他“至启、祯时，准北宋之矩矱” 明万历三十八年（1610）一甲三名进士，他是东林党的领袖之一，官至礼部侍郎，因与温体仁争权失败而被革职。在明末他作为东林党首领，已颇具影响。马士英、阮大铖在南京拥立福王，钱谦益依附之，为礼部尚书。后降清，仍为礼部侍郎。虞山诗派：明末清初以常熟虞山命名的东南诗坛重要流派。以钱谦益为首，包括其门生冯舒、冯班、瞿式耜，族孙钱曾、钱陆灿及吴历等。虞山诗派最大的特点是学古而不泥古，积极主张诗歌革新并能取诸家之长而自成风格，对东南诗坛的繁荣作出了一定贡献。

（3）王士禛：（1634—1711）字子真、贻上，号阮亭，又号渔洋山人，新城（今山东桓台县）人，常自称济南人，清初杰出诗人，学者，文学家。

神韵说：清初王士禛所倡导的诗歌理论，强调诗必须尤神情韵味，写诗只取“兴会神到”，

诗的内容要朦胧含蓄，似有寄托，又难于实指，所谓“神韵说”就是力图摆脱政治等社会因

素对诗歌艺术的干扰，注重诗歌本身淡远清新的境界和含蓄蕴藉的语言，从而加强诗歌消遣

娱乐功能。为此，竭力提倡唐代王、孟、韦、柳一派的诗风，作品也以描写山水景色和个人

情怀为主，但缺乏真情实感是其主要毛病。

娄东诗派：