意大利文艺复兴建筑风格的特点分析

一、建筑风格

意大利文艺复兴时期的建筑风格基于古代罗马建筑的原型，并吸收了哥特和文艺复兴时期的创新。这个时期的建筑风格注重比例、对称和奥秘感。代表建筑包括圣彼得大教堂和弗罗伦萨大教堂。

二、结构

意大利文艺复兴时期的建筑结构主要运用了两种技术：拱和穹顶。拱是罗马建筑的基本结构，而穹顶是哥特建筑的创新。这两种技术被巧妙地结合起来，形成了如圣彼得大教堂那样的伟大建

筑。这些建筑的结构非常巨大而复杂，需要很高的技术水平和艺术才能，以创造出那种巨大、高耸而令人印象深刻的建筑风格。

三、形式

意大利文艺复兴时期的建筑风格非常重视比例和对称。这种对称不仅表现在建筑的整体外形上，也表现在建筑的各个部分上。建筑师和艺术家们还创造出各种装饰性元素，如雕花、拱形和柱子，以及壁画、彩绘和雕塑等。

四、材料

不同的材料赋予了意大利文艺复兴建筑风格不同的特点。最常用的材料是大理石、石灰石和砖。这些材料将建筑的颜色和质地展现得淋漓尽致。意大利文艺复兴时期的建筑师们还学会了对建筑中光线的使用，让建筑本身成为了一种艺术品。

五、空间

意大利文艺复兴时期的建筑风格非常注重空间的布局和组合。

通常使用的空间包括大厅、门厅、走廊、内部中庭和花园等。建

筑师的设想是将建筑物与其周围的环境融为一体，并通过内部布

局来创造一种灵气与生机。

六、总结

意大利文艺复兴时期的建筑风格是欧洲历史上最富盛名的建筑

风格之一。其独特的设计、材料和结构之间的完美配合，创造出

了许多令人赞叹的建筑作品。这个时期的建筑风格不但表达了当

时艺术家和人们的审美追求，更是代表了一个时代的文化和精神。今天，这些建筑作品仍然饱含着历史的记忆和文化的烙印，成为

了欧洲文化遗产的重要组成部分。

意大利四大建筑风格

意大利四大建筑风格之巴洛克建筑来源：土拨鼠装饰网更新时间：2012-10-16 04:33 浏览次数：902次我要分享巴洛克一词的原意是奇异古怪，古典主义者用它来称呼这种被认为是离经叛道的建筑风格。巴洛克建筑是17-18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格，特点是外形自由，追求动态，喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩，常用穿插的曲面和椭圆形空间，这种风格在反对僵化的古典形式、追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用。它是意大利四大建筑风格之一。巴洛克式建筑的特征：

1、炫耀财富。常常大量使用贵重的材料、精细的加工、刻意的装饰，以显示其富有与高贵。 2、不囿于结构逻辑，常常采用一些非理性组合手法，从而产生反常与惊奇的特殊效果。 3、充满欢乐的气氛。反对神化，提倡世俗化。 4、标新立异，追求新奇。这是巴洛克建筑风格最显著的特征。常采用以椭圆形为基础的S形，波浪形的平面和立面，使建筑形象产生动态感；又或者把建筑和雕刻二者混合，以求新奇感；又或者用高低错落及形式构件之间的某种不协调，引起刺激感。意大利的四大建筑风格之拜占庭式来源：土拨鼠装饰网更新时间：2012-10-16 03:40 浏览次数：994次我要分享

“拜占庭”原是古希腊的一个城堡。公元395年，显赫一时的罗马帝国分裂为东、西两个国家。西罗马的首都仍在当时的罗马，而东罗马则将首都迁至拜占庭，其国家也就顺其迁移被称为拜占庭帝国。拜占庭建筑，就是诞生于这一时期的拜占庭帝国的一种建筑文化。从历史发展的角度来看，拜占庭建筑是在继承古罗马建筑文化的基础上发展起来的。同时，由于地理关系，它又汲取了波斯、两河流域、叙利亚等东方文化，形成了有自己独特韵味的意大利建筑风格，并对后来的俄罗斯的教堂建筑、伊斯兰教的清真寺建筑都产生了积极的影响。拜占庭建筑的特点主要有四个方面： 1、屋顶造型普遍使用“穹窿顶”。 2、整体造型中心突出。在一般的拜占庭建筑中，建筑构图的中心往往十分突出。既高又大的圆穹顶往往成为整座建筑的构图中心，围绕这一中心部件，周围又常常有序地设置一些与之协调的小部件。 3、创造了把穹顶支承在独立方柱上的结构方法和与之相应的集中式建筑形制。其典型做法是在方形平面的四边发券，在四个券之间砌筑以对角线为直径的穹顶，仿佛一个完整的穹顶在四边被发券切割而成，它的重量完全由四个券承担，从而使内部空间获得了极大的自由。

文艺复兴建筑的风格特点和主要成就

文艺复兴建筑的风格特点和主要成就一、风格特点文艺复兴运动最早发生在14世纪的意大利。所谓文艺复兴（Renaissance）其实就是古代学术的复兴，而这个运动的思想性实质，则是人文主义。他们反对禁欲主义，提倡以现实的“人”为中心，肯定“人”是现世生活的创造者和享受者。提倡“人性”，来反对教会的“神性”；提倡“人权”，来反对“神权”；提倡“人道”，来反对“神道”。文艺复兴建筑是欧洲建筑史上继哥特式建筑之后出现的一种建筑风格。十五世纪产生于意大利，后传播到欧洲其它地区，形成了带有各自特点的各国文艺复兴建筑。意大利文艺复兴建筑在文艺复兴建筑中占有最重要的位置。文艺复兴时期的建筑师和艺术家们认为，哥特式建筑是基督教神权统治的象征，而古代希腊和罗马的建筑是非基督教的。他们认为这种古典建筑，特别是古典柱式构图体观着和谐与理性，并同人体美有相通之处，这些正符合文艺复兴运动的人文主义观念。为了恢复古典建筑的单纯性和实现美学理想，文艺复兴建筑最明显的特征是扬弃了中世纪时期的哥特式建筑的伟大创新――肋拱和尖形穹顶（尖券）技术，而在宗教和普通建筑上重新采用古希腊和罗马时期的柱式构图和桶形拱顶要素。但是意大利文艺复兴时代的建筑师绝不是食古不化的人。他们一方面采用古典柱式和拱券，一方面又灵活变通，大胆创新，甚至将各个地区的建筑风格同古典柱式融合一起。他们还将文艺复兴时期的许多科学技术上的成果，如力学上的成就、绘画中的透视规律、新的施工机具等等，运用到建筑创作实践中去。这场建筑复兴的运动是从佛罗伦萨大教堂（Florence Cathedral）的圆顶开始的。一般认为，十五世纪佛罗伦萨大教堂的建成，标志着文艺复兴建筑的开端。它由伯鲁涅列斯基设计。在设计中综合了古罗马形式与哥特式结构，并加以创新，实现了这一开拓新时代特征的杰作。其结构采用骨架，穹面分里外两层，中间是空的。俗称“内外两层皮”结构。穹窿内径42m，高30余米，架在高12m的八角形鼓座上。运用鼓座的方法又来自拜占廷。鼓座使穹顶完全表现出来，总高107m，成为整个城市轮廓线的中心。佛罗伦萨主教堂的穹顶被认为是意大利文艺复兴建筑的第一个作品，新时代的第一朵报春花。而关于文艺复兴建筑何时结束的问题，建筑史界尚存在着不同的看法。有一些学者认为一直到十八世纪末，有

意大利文艺复兴建筑风格的特点分析

意大利文艺复兴建筑风格的特点分析意大利文艺复兴建筑风格是欧洲历史上一段璀璨的艺术世纪。这个时期的建筑风格极富特色，表达了当时人们对美学的追求和对人类灵魂的探索。意大利文艺复兴建筑风格的特点，不仅来源于艺术家的个人创造力，更是一种精神和文化的传承。本文将从建筑风格、结构、形式等方面，分析意大利文艺复兴建筑风格的主要特点。一、建筑风格意大利文艺复兴时期的建筑风格基于古代罗马建筑的原型，并吸收了哥特和文艺复兴时期的创新。这个时期的建筑风格注重比例、对称和奥秘感。代表建筑包括圣彼得大教堂和弗罗伦萨大教堂。二、结构意大利文艺复兴时期的建筑结构主要运用了两种技术：拱和穹顶。拱是罗马建筑的基本结构，而穹顶是哥特建筑的创新。这两种技术被巧妙地结合起来，形成了如圣彼得大教堂那样的伟大建

筑。这些建筑的结构非常巨大而复杂，需要很高的技术水平和艺术才能，以创造出那种巨大、高耸而令人印象深刻的建筑风格。三、形式意大利文艺复兴时期的建筑风格非常重视比例和对称。这种对称不仅表现在建筑的整体外形上，也表现在建筑的各个部分上。建筑师和艺术家们还创造出各种装饰性元素，如雕花、拱形和柱子，以及壁画、彩绘和雕塑等。四、材料不同的材料赋予了意大利文艺复兴建筑风格不同的特点。最常用的材料是大理石、石灰石和砖。这些材料将建筑的颜色和质地展现得淋漓尽致。意大利文艺复兴时期的建筑师们还学会了对建筑中光线的使用，让建筑本身成为了一种艺术品。五、空间

意大利文艺复兴时期的建筑风格非常注重空间的布局和组合。通常使用的空间包括大厅、门厅、走廊、内部中庭和花园等。建筑师的设想是将建筑物与其周围的环境融为一体，并通过内部布局来创造一种灵气与生机。六、总结意大利文艺复兴时期的建筑风格是欧洲历史上最富盛名的建筑风格之一。其独特的设计、材料和结构之间的完美配合，创造出了许多令人赞叹的建筑作品。这个时期的建筑风格不但表达了当时艺术家和人们的审美追求，更是代表了一个时代的文化和精神。今天，这些建筑作品仍然饱含着历史的记忆和文化的烙印，成为了欧洲文化遗产的重要组成部分。

文艺复兴建筑的风格特点和主要成就

文艺复兴建筑的风格特点和主要成就文艺复兴是欧洲历史上的一个时期，大致从14世纪延续到17世纪中叶。文艺复兴建筑是文艺复兴时期的建筑风格，它在欧洲建筑史上具有重要地位，为后世建筑师提供了丰富的灵感和启示。文艺复兴建筑的风格特点和主要成就主要体现在以下几个方面： 1.古典元素的复兴：文艺复兴建筑复兴了古典建筑的元素和风格。他们对古希腊罗马时期的建筑进行了深入的研究和借鉴，并将其作为建筑的重要组成部分。在文艺复兴建筑中，经典的柱式、拱券、穹顶等元素得到了广泛应用。这些古典元素的复兴使文艺复兴建筑体现出了优雅、对称和谐的特点。 2.对人体比例的研究：文艺复兴建筑追求建筑与人体之间的和谐统一、他们通过研究人体的比例和运动方式，将这些结论应用于建筑设计中。比如，建筑师们研究罗马竞技场上看台上人体坐姿的角度和距离，利用这些研究结果提出了合适的观众位的设计方案。这种对人体比例的研究使建筑更加符合人的需求，让人们在其中有更加舒适的体验。 3.对立体和空间的探索：文艺复兴建筑师追求通过立体和空间的创造来表达建筑的美感。他们通过设计建筑的比例、布局和形式，以及使用拱形结构等技术手段，创造了丰富多样的建筑空间，使建筑更具艺术感和层次感。例如，圆顶是文艺复兴建筑的一个重要特点，巴尼尼的圣彼得大教堂和米开朗基罗的圣彼得大教堂都采用了宏伟的圆顶，给人一种无穷无尽的感觉。 4.雄伟壮丽的宫殿和教堂：文艺复兴时期兴起了许多宫殿和教堂的建设。这些建筑通常采用大规模的立面设计和富丽堂皇的装饰，展示了贵族

家族和教廷的权势和荣耀。例如，佛罗伦萨的梅地奇宫以其宏伟的立面和精美的装饰而闻名；罗马的圣彼得大教堂则是世界上最大的教堂之一，其宏伟的建筑风格和维纳尔多的圣诺天使的雕塑雕像给人留下了深刻的印象。 5.文艺复兴城市规划：文艺复兴时期出现了许多文艺复兴城市规划的典型案例。这些城市规划注重对城市布局、道路和建筑的统一和谐。城市规划师们在设计中采用了对称的布局和开阔的街道，建筑物之间的空间关系得到了精心的处理。例如，意大利的佛罗伦萨和罗马就是文艺复兴城市规划的重要代表，它们的城市布局和建筑风格体现了文艺复兴时期对美学和实用性的追求。综上所述，文艺复兴建筑的风格特点和主要成就主要体现在恢复和复兴古典建筑元素、对人体比例的研究、对立体和空间的探索、宏伟壮丽的宫殿和教堂，以及文艺复兴城市规划等方面。这些特点使得文艺复兴建筑在欧洲建筑史上占据重要地位，对后世的建筑师和建筑艺术产生了深远的影响。

文艺复兴建筑特点

文艺复兴建筑特点文艺复兴是16世纪欧洲的一场文化运动，它不仅影响了文学、艺术和思想，还在建筑领域造就了一种独特而繁荣的风格——文艺复兴建筑。在这篇文章中，我将深入探讨文艺复兴建筑的特点，从建筑材料、结构、形式和装饰四个方面进行论述。一、建筑材料文艺复兴建筑注重回归古典，采用大理石、花岗岩等石料作为主要建筑材料。这些石料具有坚固耐用的特点，能够为建筑提供稳固的支撑和富丽堂皇的外观。与此同时，木材、砖块和瓦片等材料也常用于构建柱廊、屋顶和装饰。二、建筑结构文艺复兴建筑倾向于采用对称平衡的结构，以强调秩序和稳定感。正立面通常具有对称布局，两侧对称的窗户、拱门和楼梯塑造了建筑的整体平衡感。此外，文艺复兴建筑也经常使用两列或多列柱子来支撑飞檐和穹顶，增加了建筑的立体感和威严。三、建筑形式文艺复兴建筑追求经典复兴，汲取了古希腊和古罗马建筑的精华，形成了一系列经典而庄严的建筑形式。最具代表性的形式之一是希腊特拉维亚图斯式建筑，特点是正立面上方有一个三角形的山墙，中间通常有一个大的圆拱窗。另外，罗马圆拱式建筑也是文艺复兴建筑的

重要形式之一，它采用了半圆拱作为建筑的主要结构，使建筑更加坚固和稳定。四、建筑装饰文艺复兴建筑的装饰丰富多样，注重对细节的精雕细琢。建筑立面上常见的装饰元素包括拱门、壁柱、凸起的浮雕和华丽的雕塑等。这些装饰既起到美化建筑的作用，又展示了建筑主人的丰富内涵和社会地位。此外，文艺复兴建筑还经常使用壁画来装饰室内，以增加空间的艺术感和壮丽气氛。总结起来，文艺复兴建筑以对古典文化的回归和创新为特点，凭借着石料、对称平衡的结构、经典而庄严的形式以及精雕细琢的装饰，展现出了独特的艺术魅力和时代精神。这种建筑风格在欧洲乃至全球范围内都产生了深远的影响，至今仍然被广泛运用于各类建筑项目中。无论是建筑师、设计师还是普通人，都可以从文艺复兴建筑中汲取灵感，创造出更加美丽和令人惊叹的建筑作品。

意大利文艺复兴时期的建筑风格分析

意大利文艺复兴时期的建筑风格分析文艺复兴时期是欧洲历史上一段非常重要的时期，也是人文主义思想得到极大发展的时期。在意大利文艺复兴时期，建筑艺术也取得了巨大的进步和发展，这一时期的建筑艺术在后来的建筑领域有着深远的影响。在这篇文章中，我们将对意大利文艺复兴时期的建筑风格进行分析。 1.建筑风格的起源和特点在文艺复兴时期的意大利，建筑艺术具有强烈的人文主义精神。建筑师们重新研究了古典罗马建筑的技术和艺术手法，并试图根据它们的思想和形式创造新的建筑形式。建筑师们强调建筑与自然的和谐，追求舒适的居住环境，同时也注重建筑的装饰性和艺术性。文艺复兴时期的建筑主要表现出以下几个特点：（1）建筑和艺术融为一体。文艺复兴时期的建筑师们注重建筑的艺术性和装饰性，旨在创造具有美学价值的建筑作品。（2）注重建筑的比例和对称。在对古典罗马建筑进行研究的过程中，建筑师们发现了对于建筑形式来说非常重要的比例和对称原则。注重各个构件之间的比例关系和对称美感，让整个建筑构成一个有机的整体。（3）摒弃过度的装饰和奢华。在人文主义思想下，建筑师们强调建筑的实用性和自然美，摒弃过度华丽和真空的装饰风格。建筑师们在精细的装饰中注重质量而不是数量。（4）注重人的尺度和舒适感。在文艺复兴时期的建筑设计中，建筑师们注重建筑与人体的关联性，将建筑的比例和尺度设计的更适合人类习惯。他们追求人居环境中的舒适感和谐。 2.建筑风格的代表性建筑

在文艺复兴时期的意大利，出现了许多代表性建筑。这些建筑作品代表着文艺复兴时期的建筑风格和技术特点。以下是几个代表性的建筑：（1）圣彼得大教堂圣彼得大教堂是文艺复兴时期最具代表性的建筑之一。该建筑是一个优美的比例和对称极佳的工程，其创新的地方是完善了哥特式的结构。（2）佛罗伦萨大教堂佛罗伦萨大教堂是位于意大利佛罗伦萨的一座天主教教堂，是文艺复兴时期最重要、最有影响力的建筑之一。该建筑体现了文艺复兴时期建筑师们的建筑观念，将古罗马建筑风格与哥特式建筑风格相结合。（3）圣洛伦佐教堂圣洛伦佐教堂位于佛罗伦萨，是由巴鲁奇奥收购后扩建的。该建筑风格明显受到古典罗马建筑和古代文化的影响，体现出文艺复兴时期的建筑风格。 3.总结意大利文艺复兴时期的建筑风格是一种新的建筑艺术形式，它摆脱了中世纪的束缚，通过对古典罗马建筑的研究和借鉴，创造了全新的建筑风格。该建筑风格具有比例协调、注重对称、体现人文主义思想等特点，这种建筑风格在后来的建筑领域中产生了巨大影响。

文艺复兴建筑艺术的特点

文艺复兴建筑艺术的特点文艺复兴时期的建筑艺术在历史上具有重要地位，其特点主要体现在以下几个方面： 1. 古典主义风格文艺复兴建筑艺术以古典主义风格为主要特征，借鉴和吸取了古希腊和古罗马建筑的艺术元素，强调建筑的线条和比例，注重建筑的对称性和协调性。这种古典主义风格在意大利的许多城市中得到了广泛应用，如佛罗伦萨的圣母百花大教堂和罗马的圣彼得大教堂等。2. 追求和谐文艺复兴建筑艺术追求建筑的和谐性，注重建筑与周围环境的协调统一。这种和谐性不仅体现在建筑的线条和比例上，还体现在建筑的布局和装饰上。例如，佛罗伦萨的圣母百花大教堂的建筑风格与城市环境的和谐融合，营造出一种独特的艺术氛围。 3. 强调人文精神文艺复兴建筑艺术强调人文精神，注重表现人的力量和智慧。这种人文精神在许多建筑物中得到了充分体现，如佛罗伦萨的乌菲齐美术馆和罗马的梵蒂冈宫等。这些建筑物不仅在外观上展现了人的创造力和智慧，还通过内部装饰和艺术品展示了人类文化和文明的精髓。 4. 多样化的形式文艺复兴建筑艺术具有多样化的形式，不仅有庄严雄伟的教堂和宫殿，还有轻盈灵动的市民住宅和别墅。这些建筑物在形式上各具特色，展示了文艺复兴时期建筑艺术的多样性和创新性。

5. 装饰性的特点文艺复兴建筑艺术注重建筑的装饰性，通过雕刻、绘画和雕塑等手法对建筑物进行装饰，使建筑物更加华丽和精美。这些装饰不仅在建筑物的外观上得到体现，还通过内部庭院、大厅和房间等空间展示出来。例如，佛罗伦萨的圣母百花大教堂的圆顶和穹顶上就装饰有许多精美的壁画和雕塑。总之，文艺复兴建筑艺术以其独特的风格和特点成为了历史上一颗璀璨的明珠。从古典主义风格的运用到对和谐的追求，再到强调人文精神和多样化的形式，这一时期的建筑艺术展现了人类创造力和智慧的结晶。通过深入了解文艺复兴建筑艺术的特点，我们可以更好地欣赏这一时期的文化遗产，感受其历史和文化价值。

意大利文艺复兴时期的建筑艺术

意大利文艺复兴时期的建筑艺术意大利文艺复兴时期，被誉为建筑艺术的黄金时代。在这个时代，建筑师们开创了许多革命性的设计理念和技术，塑造出了许多令人惊叹的建筑杰作。本文将探讨意大利文艺复兴时期建筑艺术的发展特点和代表性建筑。一、建筑风格与设计理念在意大利文艺复兴时期的建筑中，人们开始追求古典建筑的完美与和谐。建筑师们研究古希腊罗马建筑，并将其经典元素融入到新的建筑设计中。对称、比例、几何形状等成为建筑设计中的重要要素。建筑师们强调空间的秩序感和精确度，并注重建筑外观与周围环境的和谐统一。二、意大利文艺复兴时期的代表性建筑 1. 圣彼得大教堂（圣彼得大教堂）圣彼得大教堂是梵蒂冈城国的主教堂，也是天主教的象征之一。该建筑由多位建筑师参与设计，包括伯纳多·罗西、米开朗基罗等。圣彼得大教堂采用了巴洛克风格和古罗马建筑元素，并以其宏伟的尖顶而闻名于世。 2. 帕斯泰尔修道院（Pazzi Chapel）

帕斯泰尔修道院位于意大利佛罗伦萨市中心，是文艺复兴时期最杰出的建筑之一。该建筑由著名建筑师菲利波·布鲁内莱斯基设计，体现了文艺复兴时期建筑的对称美和比例感。 3. 佛罗伦萨大教堂佛罗伦萨大教堂是意大利佛罗伦萨市的象征性建筑之一。其建筑风格融合了哥特式和文艺复兴风格，尤其以其壮观的穹顶而著名。 4. 圣十字圣殿（Basilica di Santa Croce）圣十字圣殿是意大利佛罗伦萨最重要的教堂之一，也是意大利文艺复兴时期最重要的建筑之一。这座教堂采用了哥特式和新古典主义元素，内部陈设有许多重要的艺术作品。三、建筑师及其影响 1. 伯纳多·罗西伯纳多·罗西是文艺复兴时期最伟大的建筑师之一，他的作品具有明显的新古典主义特点。他参与设计了圣彼得大教堂和其他许多重要的建筑，对意大利文艺复兴时期的建筑风格产生了重要影响。 2. 米开朗基罗·布安罗蒂米开朗基罗·布安罗蒂在文艺复兴时期不仅以其雕塑和绘画才华闻名，同时也是一位杰出的建筑师。他以其个人风格和审美观念，为圣彼得大教堂的建筑设计作出了重要贡献。四、意大利文艺复兴时期建筑对后世影响

文艺复兴时期建筑设计分析

文艺复兴时期建筑设计分析文艺复兴时期是欧洲历史上的一个重要时期，它为建筑设计带来了革新和变革。在这个时期，建筑师们回顾了古希腊和古罗马建筑的优秀传统，将其融入到新的设计中，形成了独特而美丽的建筑风格。本文将对文艺复兴时期建筑设计进行深入分析。 1. 文艺复兴时期的背景和特点文艺复兴时期起源于15世纪的意大利，并迅速传播到欧洲其他国家。这个时期的建筑设计受到人文主义思想的影响，注重追求人类的尊严和价值。建筑师们开始从古希腊和古罗马的建筑经典中寻找灵感，力图将这些经典元素与当时的社会需求相结合。 2. 对称和比例的追求在文艺复兴时期的建筑设计中，对称和比例被视为重要的设计原则。建筑师们使用几何图形来构建建筑物的外观，追求完美的比例和和谐的整体。例如，圆顶和半圆形的拱门被广泛应用，营造出优美的外观。 3. 立面的装饰和细节在文艺复兴时期的建筑设计中，建筑师们注重立面的装饰和细节，通过雕塑、浮雕和壁画等形式来装饰建筑物的外部。这些装饰通常表达着建筑师对古代神话、历史和文化的敬仰，同时也展示着贵族和教会的权力和地位。 4. 古典建筑元素的运用

文艺复兴时期的建筑设计中大量运用了古典建筑的元素，如柱子、拱门和穹顶等。这些元素被巧妙地融入到建筑设计中，既体现了对古罗马和古希腊文化的赞美，也体现了建筑师们对工程技术的探索和创新。 5. 基督教文化的体现在文艺复兴时期的建筑设计中，基督教文化起到了重要的影响和作用。教堂和宗教建筑成为了建筑师们最为关注的对象，因为它们代表着信仰和精神的力量。建筑师们通过使用尖顶、十字架和宗教图案等元素，来表达对基督教的崇敬和致敬。 6. 融入当地风情的尝试尽管文艺复兴时期建筑师们对古典建筑的热爱和追求，但他们也试图将当地的风情和文化融入到设计中。例如，一些地方建筑保留了当地的传统建筑风格和材料，同时运用了文艺复兴时期的设计元素，形成了独特而富有地方特色的建筑。 7. 建筑与城市规划的关系在文艺复兴时期，建筑与城市规划的关系变得更加密切。建筑师们开始关注城市的整体布局和结构，提出了许多城市规划的理念和方案。他们希望通过建筑和城市规划的结合，为城市的发展和社会的进步作出贡献。通过对文艺复兴时期建筑设计的分析，我们可以看到建筑师们在追求美感和完美的同时，也注重将建筑与社会、文化和宗教等因素相结

意大利文艺复兴建筑的特征

意大利文艺复兴是欧洲历史上一段伟大的时代，也是建筑艺术发展的重要阶段。在这个时期，意大利建筑师们追求完美的比例、对称和和谐，以及对古典文化的热爱，创造出了许多美丽而让人赞叹的建筑作品。在这篇文章中，我们将探讨意大利文艺复兴建筑的主要特征。首先，意大利文艺复兴建筑注重对称和比例。建筑师们运用黄金分割比例法则，将建筑物划分为严谨的比例，使整体结构达到和谐统一。这种对称性不仅体现在建筑外观上，还体现在内部空间的布局以及细节装饰上。例如，圣彼得大教堂的立面就是一个典型的例子，分为三个百汀突破和四个矩形窗户，严谨地遵循了黄金分割规则。其次，意大利文艺复兴建筑注重建筑的立体效果。建筑师们通过运用透视原理和三维空间，创造出了独特的建筑效果。他们更加注重建筑的立体感，使建筑物看起来更立体、更有层次。例如，米开朗基罗画的梵蒂冈创世纪的壁画中，天顶上的景象给人一种立体感，仿佛可以直接融入画中的世界。第三，意大利文艺复兴建筑强调对古典文化的热爱。对古代罗马和希腊文明的研究使建筑师能够更好地运用古代建筑的原则和技巧。他们通过采用古代罗马和希腊建筑元素，如圆柱、穹顶和浮雕等，赋予建筑艺术更为庄重和高雅的风格。例如，圣彼得大教堂的穹顶就采用了罗马帝国时期的穹顶建筑技术，使建筑更加壮丽。最后，意大利文艺复兴建筑强调讲究细节和精工细作。建筑师们注重每一个细节的精雕细刻，精心设计建筑的装饰和装饰品。例如，在建筑物的立面上，他们会使用华丽的雕塑来增添建筑的美感。此外，他们还在建筑中添加了许多壁画和镂空装饰，使建筑更加生动。总之，意大利文艺复兴建筑是令人赞叹的艺术形式，它继承了古代罗马和希腊文明的建筑原则，注重对称和比例、建筑的立体效果、古典文化的研究以及细节和精工细作。这些特征使得意大利文艺复兴建筑成为世界上最重要的建筑艺术之一。到今天，我们还可以欣赏到这些精美的建筑，它们依然是我们的灵感和敬仰的对象。

意大利文艺复兴时期的建筑与艺术

意大利文艺复兴时期的建筑与艺术意大利文艺复兴时期（15世纪至16世纪）是欧洲文化史上一个重要时期，以复兴古希腊罗马文化为主要特征。在建筑和艺术领域，它带来了一场文化革命，为当代的建筑和艺术创新提供了无限灵感和启示。本文将就文艺复兴时期的建筑和艺术作一探讨。一、文艺复兴时期的建筑风格文艺复兴时期的建筑风格与中世纪相比，采用了更为真实的几何形式，并融合了古希腊罗马建筑的元素。建筑师们力求在设计中体现的是人的尊严和人类文明的高度。典型的建筑有作者莱昂纳多.达芬奇所研究的优美典雅的拱形墙壁和柱子。在建筑中，特别是教堂和宫殿中，大量采用了雕刻和壁画，突出了建筑美感。在意大利文艺复兴时期，除了新建建筑物，古代遗址也被修复和亵渎。新的建筑师们希望通过这些改变来更新、提高建筑质量和视觉效果。这些改变使新的建筑风格在欧洲大陆繁荣发展。以弗罗伦萨市立广场为例，它在无数次的整修和改建中，逐渐演变成了一个民主的城市广场，气势恢宏，建筑显得更加精致，表现出了文艺复兴时期的建筑风格。二、文艺复兴时期的艺术风格文艺复兴时期的艺术风格也是一种反叛行动，它反对中世纪的艺术和哲学,追求自由和开放的思想，并且注重恢复和重视古典文化。它的艺术风格主要体现在绘画、雕塑和建筑设计上。该时期的文化是以人的尊严为核心信念的。在绘画、雕塑领域，无疑拉斐尔和米开朗基罗是非常重要的艺术家。拉斐尔是以其优美的线条和卓越的色彩技术为人称道的，他的画作非常重视人物的美感和自然感。而米开朗基罗则以其浑厚和沉稳的雕塑技巧在传世的作品加上了非凡的力量和感染力。另外，达芬奇和博洛尼亚的画家安娜·迪奥纳都以其创新、独特和不拘泥于传统而著名。

比萨斜塔建筑特点及风格

比萨斜塔建筑特点及风格介绍比萨斜塔（Leaning Tower of Pisa）是世界上最著名的倾斜建筑之一，位于意大利比萨市的奇尔奇街（Piazza del Duomo）上。它是意大利文艺复兴时期最重要的建筑之一，也是一座世界文化遗产。比萨斜塔以其独特而引人注目的倾斜姿态而闻名于世。建筑背景 1.建造时间比萨斜塔的建造始于1173年，历时约200年，直到1372年建成。在这段时间里，由于地基沉降和建筑缺陷，塔楼的机械工程师和建筑师们进行了多次修复和施工，以试图纠正其明显的倾斜。 2.建筑设计者比萨斜塔的原始设计师是奥那罗·达·皮萨（Bonanno Pisano），但他在塔楼建造过程中逝世。后来的建筑师和工程师们都对其进行了调整和改进。建筑特点 1.倾斜外观比萨斜塔高约56米，有8层楼，外观以白色大理石覆盖。塔楼的特点是其明显的倾斜，这是由于塔楼建造过程中地基沉降不均匀所致。它从地面开始的第三层，即钟楼层，就开始显示出倾斜。整个塔楼整体向东南方向倾斜，与地面成6度的角度。 2.建筑结构比萨斜塔的建筑结构采用了罗马式风格，具有独特的弧形拱门和圆柱形支撑柱。塔楼基座是一个庞大的圆形花砖石台阶，下面有16个方向不同的拱门。其上有六层楼，每层楼上分布着直径更小的柱子，从而形成了塔楼的倾斜外观。 3.地基改进由于比萨斜塔开始倾斜的原因是地基沉降不均匀，建筑师们在后续的修复和施工过程中通过在地基下挖掘土壤和调整地基深度的方式，尽量减少塔楼继续倾斜的可能性。为了保持塔楼的倾斜外观，建筑师们还对塔楼进行了矫正，使其倾斜角度保持在安全范围内。

建筑风格 1.罗马式风格比萨斜塔采用了典型的罗马式建筑风格，强调坚固和稳定。罗马式建筑以其大胆、鲜明的造型和装饰而闻名，具有鲜明的几何特点和浓厚的古典气息。比萨斜塔的弧形拱门和圆柱形支撑柱正是罗马式建筑的典型特征，体现了当时意大利建筑风格的特点。 2.意大利文艺复兴风格尽管比萨斜塔的建造始于罗马式时期，但其修复和改进工程大部分发生在意大利文艺复兴时期。文艺复兴时期是欧洲艺术和文化复兴的时期，建筑师们对比萨斜塔进行了多次修复和改造，以保持其倾斜外观。文艺复兴时期的人们追求对称和比例，使塔楼在整体外观上更加和谐和美观。结论比萨斜塔是一座具有独特倾斜外观和罗马式建筑风格的建筑。其不仅代表了意大利建筑史上的重要里程碑，而且是世界上最著名的建筑之一。倾斜塔楼的建造过程中经历了多次修复和改造，以确保其稳定和安全。比萨斜塔的特点和风格使其成为世界上独一无二的建筑奇观，每年吸引着许多游客前来参观和欣赏。

意大利文艺复兴时期建筑的艺术特点分析

意大利文艺复兴时期建筑的艺术特点分析 14--16世纪欧洲的文艺复兴运动对整个欧洲的文艺界产生了极为深远的影响。建筑艺术作为时代风格的体现，更是其不可缺少的一部分。文艺复兴建筑呈现空前繁荣的景象，是世界建筑史上一个大发展和大提高的时期，这时期的建筑艺术既体现统一的时代风格，又表现了艺术个性。意大利文艺复兴时期的建筑是继哥特式建筑之后出现的一种新的建筑形式，15世纪初产生于意大利的佛罗伦萨，后流传到欧洲其他地区。这种建筑的基本特征是追求整体的和谐、稳定，力求对称，并将设计与美感效果建立在数学和透视学的基础之上。如采用古希腊罗马时期的柱式结构；窗户和门为方形或半圆拱，不再是尖拱形；空间不再用装饰性图案和镶边塞满，而是让它空着。它给人以朴实大方、简洁和谐的感觉。而哥特式风格于11世纪下半叶起源于法国，13—15世纪流行于欧洲。但这种风格主要涉及意大利北部地区（如米兰大教堂），而对中、南部则影响不大。（图为罗马柱式结构和米兰大教堂）文艺复兴之前，哥特式建筑在欧洲许多地区占统治地位，主要表现为修建的教堂是尖拱顶、尖拱门、外墙有许多垂直的线条和尖拱券、镶嵌着彩色玻璃的花窗，造成一种“仰望天国”的神秘感，并被认为是基督教神权统治的象征。最早使用“哥特式”这个词的人是文艺复兴时期的意大利人文主义者，它有“野蛮的”的含义，是对无规则的建筑的“谴责”。认为“哥特式”建筑是神权统治的象征，在结构上缺乏稳定感。文艺复兴时期，随着经济的发展，富裕的人们开始寻求人们的“天堂”。人们希望有一种更适合人们居住、体现为人服务的建筑。这样，简洁和谐的文艺复兴风格逐渐压倒了装饰繁锁的哥特式风格。（左图为哥特式建筑代表）文艺复兴以后，在当时人文主义思潮的影响，建筑的主题由宗教走向人生。而人文主义者认为，艺术首先赞美的是人的伟大，而不是神的万能。建筑的首要功能是为人的世俗生活

西欧建筑风格特点描述

西欧建筑风格特点描述西欧建筑风格是世界上最具影响力的建筑风格之一，它们代表了欧洲历史和文化的独特魅力。这些建筑风格包括古希腊罗马式、哥特式、文艺复兴和巴洛克等，每种风格都有着自己独特的特点和特色。下面将详细描述一些西欧建筑风格的特点。古希腊罗马式风格是西欧最早的建筑风格之一，它源自古希腊和罗马的建筑传统。这种风格的建筑主要采用大理石和石头修建，强调对称性和均衡感。典型的古希腊罗马式建筑包括柱廊、凯旋门和圆形建筑。它们的特点是优雅简洁、庄重肃穆，并把重点放在建筑的结构和比例上。哥特式建筑风格是中世纪时期的主导风格，它最早出现在法国和英国，并迅速传播到整个欧洲。这种建筑风格的特点是高耸的尖顶、复杂的飞拱和窗户、细长的尖形拱门等。哥特式建筑经常在教堂和大教堂中见到，因为它能够通过宏伟的结构和细致的雕塑来表现上帝的荣耀。文艺复兴建筑风格是意大利文艺复兴时期的产物，在15世纪和16世纪时达到了巅峰。这种风格强调对古希腊罗马艺术的回归，并将古典元素与新的艺术和科学理念相结合。文艺复兴建筑的特点是对称性、比例感和协调感。它们的建筑形式包括圆顶、穹顶、柱廊和拱门等。巴洛克建筑风格起源于意大利，于17世纪末期到18世纪中期达到了巅峰。这种风格的建筑风格特点是华丽、复杂和装饰性强。巴洛克建筑注重对称性和对比，以及曲线、扭曲和动感等

特点。它们常常在宫殿、教堂和大型公共建筑中使用，并以丰富的雕塑、壁画和彩色大理石等装饰而著名。除了上述主要的建筑风格，西欧还有一些其他风格如新古典主义、现代主义和后现代主义等。它们反映了欧洲不同历史时期和文化背景的建筑发展。无论是哪种风格，西欧建筑都注重建筑的比例、形式和空间，并强调建筑与周围环境的和谐。总而言之，西欧建筑风格以其独特的设计理念和精美的艺术装饰成为世界瞩目的焦点。这些建筑风格的特点各不相同，但共同点是它们都追求建筑的美学和表达能力。这些建筑风格的影响力仍然存在于今天，许多现代建筑仍然受到其启发和影响。

文艺复兴风格设计特点

文艺复兴风格设计特点文艺复兴风格是欧洲艺术史上重要的一个时期，其艺术风格和思想内涵延续至今，成为人们追捧的一种设计风格。本文将从造型特点、色彩使用、材质选择、及文化内涵等方面全面阐述文艺复兴风格的设计特点。 1. 造型特点文艺复兴风格热衷于使用知识、理性的方法来呈现自然美，所以造型特点显得十分重要。在造型上，文艺复兴风格注重对人体、建筑、家具的准确描绘，追求完美的透视和比例，使艺术作品更具有现实感和可信度。同时，文艺复兴风格也喜欢使用大胆、丰富的装饰图案，如花卉、果实、人物、动物等，反映出时代的繁荣和拜物主义的特点。 2. 色彩使用文艺复兴风格的色彩运用是相对于中世纪风格而言的突破，大量采用亮丽、纯正的颜色，强调光线和色彩的变化。常用的颜色有红、绿、蓝、金黄等，用于突出作品中的中心部分或重要元素。同时，也常使用带有金属光泽和光滑的材质来着重添加光线效果，使整体呈现出明亮、瑰丽的氛围。 3. 材质选择材质方面，文艺复兴风格追求的是高质量、高品位的材质和艺术品，如大理石、青铜、黄松木、象牙等，造型精细、材质精美。在家

具和装饰品的运用上，也常使用贵重、豪华的材料，如真丝、高档木材、羊毛等，以突显出富有和舒适的居家氛围。 4. 文化内涵文艺复兴风格以希腊罗马文化和古典主义思想为基础，强调人文思想和自然之美。主张人类重新认识自己，强调人性的价值。同时，作为一种表现方式，文艺复兴风格注重表现人性的美好、智慧和人本主义。这种思想在设计中贯穿始终，充分展现出文化内涵的深度和内涵。总体来说，文艺复兴风格设计着眼于对现实的描绘和表现，追求逼真、美丽、生动的表现方式。同时也注重表现人的自由解放和自然之美，以此唤起人们的共鸣。在今天的设计中，我们可以通过运用文艺复兴风格所代表的思想和形式，来表现中西方文化的交流和融合。

文艺复兴时期的设计风格

文艺复兴时期的设计风格文艺复兴建筑是欧洲建筑史上继哥特式建筑之后出现的一种建筑风格。十五世纪产生于意大利，后传播到欧洲其它地区，形成带了有各自特点的各国文艺复兴建筑。意大利文艺复兴建筑在文艺复兴建筑中占有最重要的位置。文艺复兴建筑最明显的特征是扬弃了中世纪时期的哥特式建筑风格，而在宗教和世俗建筑上重新采用古希腊罗马时期的柱式构图要素。文艺复兴时期的建筑师和艺术家们认为，哥特式建筑是基督教神权统治的象征，而古代希腊和罗马的建筑是非基督教的。他们认为这种古典建筑，特别是古典柱式构图体观着和谐与理性，并同人体美有相通之处，这些正符合文艺复兴运动的人文主义观念。但是意大利文艺复兴时代的建筑师绝不是食古不化的人。虽然有人(如帕拉第奥和维尼奥拉)在著作中为古典柱式制定出严格的规范。不过当时的建筑师，包括帕拉第奥和维尼奥拉本人在内并没有受规范的束缚。他们一方面采用古典柱式，一方面又灵活变通，大胆创新，甚至将各个地区的建筑风格同古典柱式融合一起。他们还将文艺复兴时期的许多科学技术上的成果，如力学上的成就、绘画中的透视规律、新的施工机具等等，运用到建筑创作实践中去。在文艺复兴时期，建筑类型、建筑形制、建筑形式都比以前增多了。建筑师在创作中既体现统一的时代风格，又十分重视表现自己的艺术个性。总之，文艺复兴建筑，特别是意大利文艺复兴建筑，呈现空前繁荣的景象，是世界建筑史上一个大发展和大提高的时期。一般认为，十五世纪佛罗伦萨大教堂的建成，标志着文艺复兴建筑的开端。而关于文艺复兴建筑何时结束的问题，建筑史界尚存在着不同的看法。有一些学者认为一直到十八世纪末，有将近四百年的时间属于文艺复兴建筑时期。另一种看法是意大利文艺复兴建筑到十七世纪初就结束了，此后转为巴洛克建筑风格。意大利以外地区的文艺复兴建筑的形成和延续呈现着复杂、曲折和参差不一的状况。建筑史学界对其它各国文艺复兴建筑的性质和延续时间并无一致的见解。尽管如此，建筑史学界仍然公认，以意大利为中心的文艺复兴建筑，对以后几百年的欧洲及其他许多地区的建筑风格都产生了广泛持久的影响。文艺复兴是人类从落后的中世纪向现代过渡的标志，恩格斯曾高度评价文艺复兴在历史上的进步作用，他写道：“这是一次人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革，是一个需要巨人而且产生了巨人——在思维能力、热情和性格方面、在多才多艺和学识渊博方面的巨人时代。”虽然文艺复兴是一个逐渐发展的时期，没有明确的分界线和事件，但文艺复兴使当时人们的思想发生了变化，导致了宗教改革和激烈的宗教战争，后来的启蒙运动即以文艺复兴为榜样。”世纪的历史学家认为后来的科学发展、地理大发现、民族国家的诞生都是源于文艺复兴。文艺复兴是“黑暗时代”的中世纪和近代的分水岭，是资产阶级革命的舆论前提，是使欧洲摆脱腐朽的封建宗教束缚，向全世界扩张的一个前奏曲。文艺复兴期间涌现了一大批文学家、艺术家和思想家，他们当中不乏同时在自然科学和工程技术方面做出重要贡献的人物。意大利佛罗伦萨作为文艺复兴的发祥地，在诗歌、绘画、雕刻、建筑和音乐等各方面均取得了突出的成就。佛罗伦萨著名的美弟奇家族是当时最重要的艺术赞助人。著名的文艺复兴三杰全部诞生在意大利。其中的代表人物有诗人但丁、彼特拉克，哲学家伊拉斯谟、马基雅维利，作家薄伽丘、

文艺复兴后欧洲建筑风格的发展变化

文艺复兴后欧洲建筑风格的发展变化 1 文艺复兴时期的建筑 15世纪，在意大利由新兴资产阶级发动起一场在艺术、文学、哲学、科学等领域内的革命。这场运动的主要外部表现形式是借助"复兴古典文化";这面旗帜来联系志同道合者，整个意大利出现了"复兴";"再生";之热潮，故称之为"文艺复兴";。公元前1世纪维特鲁威的着作《建筑十论》被重新出版，成为"复兴古罗马";的指南。 1)文艺复兴时期的建筑的样式特征。为了显示出与"哥特式建筑";的一刀两断，建筑师采用了罗马建筑、希腊建筑的柱式，构图是采用古典样式，追求完整、统一、和谐。文艺复兴的拱顶:文艺复兴时期的拱顶拉高了拱顶外轮廓的弧线，在顶部增加了精致的小亭子，在拱顶外侧增加了肋线，这种手法极大的增加了拱顶的表现力，使其成为文艺复兴时期立面造型上的重点。巨柱式:贯穿两层的大柱子充分体现了文艺复兴时期大师艺术上的力度。梯形广场:梯形广场的应用给人以宽度感、深度感。帕拉迪奥柱式:大柱旁边立小柱，在小柱上面开圆洞，这样的改良，丰富了柱式的表现语汇，增强了建筑的表现能力。帕拉迪奥母题:帕拉迪奥在门窗的设计中喜欢用方窗与圆窗交替使用的方式来增加建筑的表现能力，增强韵律的节奏感，这种表现形式被后人称为帕拉迪奥母题。 2)文艺复兴风格对后期建筑的影响。文艺复兴建筑以古希腊、古罗马的柱式为主要的构图要素，还将人体比例应用在建筑当中，以和谐的比例，完整稳定的构图达到人文主义所宣扬的观念。 2 巴洛克式建筑巴洛克式建筑起源于17世纪的罗马，在经历了严谨风格的文艺复兴后，社会积累了相当的财富，于是，活泼新颖的巴洛克式建筑诞生了。这种新风格天生就是反叛者，在原有建筑风格的基础上，用大量的弧线代替直线，用不完整非对称的构图代替原有完整的构图，从而形成活泼自由的建筑风格。技术上的进步，风格上的兼容并蓄，使巴洛克建筑风格在欧洲大陆风靡一时。巴洛克建筑的样式特征: 巴洛克建筑师们为了追求建筑的动感，喜欢用椭圆的平面，因为椭圆有2个中心点，弧线变化的韵律不同，总是使眼睛移动，心理上形成不安定感即动感。因此，椭圆是巴洛克式建筑的经典语汇。典型的巴洛克广场也是椭圆形的，在椭圆形的基础上，立面大量使用S 形，漩涡形和波浪形等建筑符号。原用于室内的壁龛也被巴洛克式建筑用于建筑立面上，凹陷的壁龛对形成生动的光影效果有着明显的作用;为了达到同样的效果，壁柱也被广泛用在外立面上，柱与柱之间的间距往往也无规律可循，这样的光影效果中更加有动感;波形墙和扭动柱也带有这种效果。巴洛克楼梯往往置于室外，想方设法的表现出来，将其作为动感性极强的带状曲线的有力媒介。巴洛克时期出现了很多精致优美的水池和喷泉，其中的动感和虚幻感是不言自明的，那些水池和喷泉也是巴洛克建筑立面的组成部分，相互印衬，相得益彰。为了打造虚幻的效果，巴洛克建筑大量使用绘画和雕塑，打破了建筑与绘画、雕塑的界限，使它们相辅相成，成为巴洛克建筑艺术的综合体。绘画被广泛的应用在墙面和天花板上;大量使用贵重材料作为豪华装饰也是巴洛克建筑样式的一个重要特征，黄金，珠宝，水晶灯

文艺复兴时期的建筑探析

文艺复兴时期的建筑探析文艺复兴是指欧洲（主要是意大利）从十四至十六世纪的一场文化和思想变革，这段时期提倡古典文化以及人文主义思想，并且使西方摆脱了中世纪封建制度和教会神权统治的束缚，生产力和精神、文化上都得到了解放，摒弃一切只为宗教服务的观念。意大利由于其优越的地理位置与人文环境而成为文艺复兴运动时期的艺术中心，其建筑创作在文艺复兴种种思潮的影响下，发生了巨大的变革，文艺复兴文艺的世俗化和对古典文化的继承都标志着这一时代的欧洲文化达到了希腊时代以后的第二高峰，凸现出鲜明的时代特征。建筑被作为视觉艺术来研究和欣赏的主要原因，也许就像是现代心理学家所说旳，房子就像是母亲的怀抱，人类最初发明它不光是为了遮风避雨，还有一个原因是人的潜意识里还保存着未离开母体时的记忆，因此建造房子可能是想留住安全感。然而人们并不满足于只住在徒有四壁的简单的房屋里，随着财富的增长、生活方式的变化和社会关系的复杂化，人们逐渐发展了建筑的功能和形式，建筑的样式仿佛是世代相传的，几千年过去了，还是保留一着很多相似的地方。也许是因为建筑必须符合设计者和居住者的审美趣味和实际需求，需要综合考虑很多的因素的原因。但是人们已经不仅仅局限于住宅的建造，对于建筑的外部环境也有着更多的要求，从最初的园林景观形成到随着时代变迁园林风格的逐渐演变，这样看来建筑与景观艺术亦是相互关联的。文艺复兴时期是意大利建筑最辉煌的时期，建筑风格的特点是追求奢华，艺术家们普遍追求一种宏伟的建筑艺术风格，文艺复兴时期的建筑显示出了它的雍容华贵、高贵典雅。文艺复兴之前的意大利，其建筑主要是为宗教服务，其特色为彰显宗教威严的“高”、“尖”。文艺复兴以后，建筑的主题由宗教走向人生，即由寺院转变为宫室。这一时期的建筑发生了巨大的变化，古希腊、古罗马的建筑风格逐渐取代了在欧洲盛行多时的哥特式风格，古典柱式再度成为建筑构图中的主题，同时追求稳定感。文艺复兴时期的建筑构图的特点是推崇基本的几何体，如方形、三角形、立方体、球体、圆柱体等，进而由这些形体倍数关系的增减变化创造出理想的比例；在建筑设计及建造中大量采用古罗马的建筑母题、高低拱券、壁柱、窗户、穹顶、塔楼等等，并在不同高度使用不同的柱式；建筑物底层多采用粗凿的石料，故意留下粗糙的砍凿痕迹。文艺复兴时期的建筑结构、建筑风格突破了风格主义的常规，创造出一种新颖而生动的活力。由于受人文主