立竿见影声乐教学论文

立竿见影声乐教学论文
立竿见影声乐教学论文

论立竿见影的声乐教学

摘要:我国的声乐教学历史悠久,但是长期以来,声乐教学都一直存在着较多的问题,例如:教学观念陈旧,教学方法简单,教学手段落后,师资水平参差不齐等,造成了声乐课堂教学效率不高,人才培养时间长,甚至声乐学生难以在声乐学习中有所成就,最终导致了我国众多的声乐爱好者未能脱颖而出。因此,我们必须大力提倡并实施立竿见影的声乐教学。

关键词:声乐;教学; 立竿见影的声乐教学

中图分类号:j603文献标识码:a文章编号:1005-5312(2010)24-0098-01

什么是立竿见影的声乐教学呢?笔者认为,立竿见影的声乐教学是指在教学中,教师对学生传授知识、培养能力和学生掌握教学的有效知识量(即学生对不知、不懂的新观点、新知识有所得、有所感的内容)的程度达到了声乐教学效果和教学时间的最大比值,最大限度地减少教学过程中所浪费掉的时间。质言之,立竿见影的声乐教学方法对于声乐教学来说,就是要在有限的课时内,师生双方密切配合,最大限度地挖掘学生的声乐潜能,加大声乐有效教学量,提高声乐教学的效率。

一、慎重挑选声乐学习者当中的“好材料”

要实施立竿见影的声乐教学,一定要慎重挑选声乐学习者中的“好材料”。没有好的声乐“材料”,即使是著名的声乐教育家也将在声乐教学上无能为力。为了能选到优质的声乐“材料”,首先,

小学音乐教学论文市一等奖浅谈小学音乐教学中的情感融合

浅谈小学音乐教学中的情感融合 摘要:“乐由情起”,这是说音乐是由情感引起的。而正是这种“情”牵动着无数颗童心。“情”更是艺术创作的灵魂,它引导学生感悟作者的创作意境。作为一名音乐教师只有充分运用“情感”这一因素,以情激情,以情施教,利用情感资源点燃学生对音乐的情感之火,启发学生的情感资源,才能激发出学生的学习兴趣,帮助学生领会理解音乐作品所表达的情感,使学生在情感的氛围中感受音乐,融入音乐,从而提高课堂效率。 关键词:情感以情施教激发融入 一、情感在音乐教学中的地位与作用 音乐给人情感移入比其它艺术有力得多,能更直接更有力进入人的情感世界,情感贯穿于音乐的始终,情感在音乐教学过程中也是最为活跃的心理因素,既是音乐审美感受的动力,又是音乐教育目标之一。情感在音乐中占据主导地位,没有情感的音乐是空洞的,乏味的。在音乐教学过程中,学生一旦具备了表现情感的意识,就会在学习时全心身地投入,运用各种技能技巧,主动地创造美妙的音响效果,这样不仅可以提高学生学习音乐的兴趣和热情,同时可以提高他们的音乐的表现能力,满足他们的自我表现欲望,还能增强学生音乐情感的启发和培养,唤醒丰富的情感心理活动,使器乐演奏、声乐演唱,包括理论学习都能更加有效地进行。因而,如果只注重学生的音准、节

奏、音色和技巧等技术层面的教学,而忽视对音乐情感的启发和培养,不但会使学生的音乐发展潜力受到限制,还会影响教师教学。在教学中要注重培养学生感受各种情感,并且要将各种情感要素的感受过程同音乐技术的学习同步进行,使学生在学习的过程中主动去体验情感,并将其转化为自己的独特感受,再通过具体的演奏形式才能更好地演绎音乐作品,逐渐融入美妙的旋律,真正体验到音乐的无穷魅力。 情感涵盖了一个人的感悟力、自制力、刚毅力以及与人热忱相处的交往能力等内容,情感由自我感受、自我体验、情境评价、移情共鸣、反映选择五个部分构成。情感也是一种智能,它是完美人格高尚情操的集合。情感是先天性带有的,但情感品质不是先天自有的,而是教育实践的结果。在教学中注重学生的情感发展,应是教育中的根本性问题。音乐教学需要学生有移情共鸣的敏感力和自我表现力,需要反观自身的体验与表达,而且情感在音乐效能方面,起着知识技术价值导向的作用。 音乐作品,重在表现情感。无论什么体裁、题材的作品,都体现了作者独特的审美情趣和爱憎情感。音乐创造者与音乐接受者之间,或者说音乐接受者与接受者之间要达到相互的了解,靠的是音乐,而这种音乐,我们可以比喻为“语言”。这种“语言”,也就是我们常所说的“音乐语言”。构成音乐语言的要素有许多种,其中有四种最基本的要素,即节奏、旋律、和声和音色。这些是作曲家们最基本的元素,作曲家们通过灵感赋予每个音符不同的内涵,音符根据节奏交织在一起,透过旋律,集中地表现作者特定的情感,可以呈示音乐作品

影视表演教育中的声乐教学论文

影视表演教育中的声乐教学论文 影视艺术作为一种综合性的艺术形式,就要求影视演员具备全方面的艺术素养,其中音乐素养又显得尤为重要。通过多年的教学实践,总结出音乐在影视表演中起到了潜移默化的作用,和其他相似的艺术形式一样,都能够把人们的情感和各种夙愿表现出来。此外,它是一种非常好的渲染生活色彩和带动观众情绪的艺术手段。虽然其他如戏曲、影室等艺术形式都有相对的艺术特点,但为了提升表现效果,都要借助音乐的特殊力量。所以影视教育表演中声乐教育就显得尤为重要。 在电影艺术中,用音乐独特的表现形式来代替其他诸如解说词等方式,会得到更好的效果。比如在气势磅礴的场面时,用解说词就得不到想要的效果,相反还会把降低场面的震撼效果。再比如,电影中要表现人物的精神状态、内心活动或表现突发的事件,紧张、恐怖、激烈的场面,或对景物的描绘,或加强对影片中悲欢离合等情节的渲染等等,音乐要比其他形式更能使影视作品的表达效果展现出来。随着时代的发展,影视演员如今也逐渐认识到了全面发展的重要性,声乐艺术对增强音乐语言的基本功,提高对作品的理解力、感受力及表达能力,提高音乐素养等都具有非常重要的作用。另外,声乐又是一切音乐形式的基础,是曲调、歌词、旋律及语言的结合。它更接近于生活,更能准确生动地塑造人物形象和表达各种情感,更能确切地、

生动地塑造人物形象和表达各种情感,所以,音乐、声乐在电影艺术形式中占有相当重要的地位。 专业的歌唱者在声乐训练方面,特别是声音的造型上,都具有 较高的要求。要保证声音的洪亮、音质的纯正和音色的优美,喉头稳定以及对气息的控制等等,通过共鸣唱法提升歌唱效果。电影演员则比较特殊,因专业性质不同,所以和专业的歌唱声乐训练有所差异,在声乐的训练目标和要求程度上都不太一样。 影视专业中的声乐训练除了具有的表演专业特性外,还兼有声 乐专业的共性。所以,在教学实践中,要尽量做到因材施教、由浅入深、循序渐进。注重课程的合理安排,具体课程内容包括声乐个别课、声乐排练课、声乐理论课和选修钢琴课等等。不断加强声乐理论和技巧方面的学习与训练。使学生能够在声乐课程中掌握科学的发声方法、提升自身音乐素养。通过对身体各个发声器官的控制与养成正确的呼吸方法,使之发出的声音有共鸣,有刚有柔。引导学生培养自己对作品的理解能力。 国外的一些影视作品中,为了追求作品的真实感,基本采用演 员自身进行歌唱配音,如《音乐之声》、《翠堤春晓》等。而国内的影视作品却比较偏向于用歌唱家来进行配音配唱工作,即使这些工作做得十分相似,可依然不能代替演员来配音配唱的实际效果和真实感,

初中数学有效教学论文

初中数学有效教学论文范文|谈谈初中数学有效教学的几个问题 目前中小学教学有一个非常突出的问题,那就是教师教得很辛苦,苦得不知道尽头在哪里;学生学得也很痛苦,苦得不知学习的乐趣在哪里。造成这个问题的原因是多方面的,既有教育体制问题,也有课程设置及标准问题,更有教师本身素质和能力问题。作为一线教师,应该正视这个问题,并作深刻的反思。 我想,要彻底解决这个问题,不是教师的力量所能做到的,但是,从如何提高教学效益,那应该属于教师的份内职责。目前,随着新课程的全面实施,为实现有效教育提出了契机。下面就从有效教学理念出发,结合数学教学的实际来谈几个问题。 (一)什么样的教学是“有效教学” 所谓“教学”,是指由教师引起、维持或促进学生学习的所有行为。它的必要条件主要有三个:一是要激发学生的学习动机,因为教学是在学生“想学”的基础上展开的。二是要让学生知道学什么到学到什么程度,学生只有知道学了什么以及学到什么程度,才会有意识地去主动参与;三是采用易于学生理解的方式让学生听清楚、听明白,为此,需要借助一些技巧,如重复、深入浅出、抑扬顿挫的教学语言等。所谓“有效”,主要是指通过教师在一段时间教学后,学生所获得的具体的进步或发展。也就是说,学生有无进步或发展是教学有没有效益的唯一标准。教学有没有效益,并不是指教师有没有完成教学内容,或教得认真不认真,而是指学生有没有学到什么,或学生学得好不好。 (二)实现有效教学教师要摆正自己的位置 要达到有效教学的目的,教师在课堂教学中不仅仅是解决怎样教的问题,更重要的是教学生怎样学。教师不是评判者,也不只是对学生提出要求,教师更多的是学生的服务者,他的职责要全心全意为学生服务。通过教师的努力使学生真正学到知识和本领,教师应努力满足学生的求知愿望,使他们能自觉热爱学习,在学习中去体验快乐。在这个前提下,我们的教育才能真正达到目标,我们的教育事业才能获得成功,这样的教学才会是有效的、高效的,才会是受人欢迎的。以往教师都能教的内容准备得竭尽所能,讲课时也能做到如行云流水一样畅通,尽力处处讲到,常常是自我感觉惬意,却忽略了学生的自主学习能力培养,忽略了学困生的困惑。这种单纯传授知识却忽略了对学生主体作用的指导和发挥,这就会让我们的教

2021新版高二音乐教学计划

2021新版高二音乐教学计划 Complete each work in accordance with the work plan. The plan plays a role of supervision and supervision to prevent and correct deviations in the implementation process. ( 工作计划 ) 部门:______________________ 姓名:______________________ 日期:______________________ 编号:MZ-SN-0235

2021新版高二音乐教学计划 高二音乐教学计划【上册】 本学期担任高一1个班和高一艺术班的音乐教学工作,学生的音乐素养参差不齐,有部分学生音乐基础较好,但大部分学生的功底差,这给教学工作带来了一定的难度,为把本学期教学工作做好,制定如下教学工作计划: 一、教学目标: 1、以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美和歌唱的能力,树立正确的审美观念。 2、突出艺术学科特点,寓思想品德教育于音乐教育之中,陶冶情操,提高修养。 3、在九年义务教育的基础上,进一步增强学生对音乐的兴趣与爱好,掌握必要的音乐知识与欣赏方法,开阔视野,启迪智慧,促

进学生身心全面健康发展。 二、教学要求 音乐欣赏教学应以聆听音乐为主,引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价,使他们在欣赏音乐的实践活动中认识、理解、鉴赏音乐。 1、调动学生的学习积极性,使他们主动地参与音乐审美活动。 2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具,最大限度地强化学生的听觉审美感受。 3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动(音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等)有机地结合,充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。 四、教学措施 面向全体学生,注重个性发展,重视音乐实践,增强创造意识。 1、强化管理,突出重点,抓住高考生命线 2、树立坚定的事业心,虚心好学,努力提高专业水平 3、加强教研教改,注重教学方法,努力提高教学质量此文来自

小学音乐教学论文让音乐课堂活起来

小学音乐教学论文让音乐课堂活起来 本文从网络收集而来,上传到平台为了帮到更多的人,如果您需要使用本文档,请点击下载按钮下载本文档(有偿下载),另外祝您生活愉快,工作顺利,万事如意! 欣赏小学音乐作为艺术教育的一门重要学科,由于长期受“教唱式”课堂教学模式的影响,许多老师已经习惯于练声、视唱、节奏训练、学习歌谱、歌词的传统套路,学生仍然是围绕老师的指挥棒运转,其学习的满足感也只能在最后10分钟的个人唱、小组唱、集体唱中获得一些体验。这种教学手段单一、信息量少、活动量小、教学过程缺乏艺术性、创造性的教学模式不能全面体现学生的实践能力和创新精神,不能适应社会的快速发展对教育的要求,已严重制约着音乐教学向更高的层次发展。改革课堂教学结构,构建一种具有时代气息,让学生经历音乐实践过程,满足表演欲望,使他们的心理素质、协调能力和创新思维都能得到发展的新型教学形式已得到广大音乐教学工作者的高度重视。 近几年来,我在不断探索的实践当中,构建了“主动唱演”的小学音乐课堂教学形式,变过去由教师指导下的被动学习活动为主动学习的自主活动,让他们在主动参与学习音乐的过程中感受美、孕育美、领悟美

和创造美,满足学生的“自我认知”、“自我表现”和“自我发展”的需要,把音乐课真正上成学生主动学习课,搭成让学生自主表演的旋转舞台和梦想剧场,让音乐课真正地“活”起来。 一、在情境中感受美----以美激趣。 音乐教室是孩子的音乐乐园,优雅、整齐、美观的环境会给师生带来一种健康向上的心理影响,唤起孩子对美的共鸣与追求。例如:钢琴上摆一盆绿色植物,使教室充满生机;墙的一侧剪贴成用各色吹塑纸制成的动物贴画:弹琴的小松鼠,吹圆号的小熊,跳舞的小兔……构成美妙的森林演唱会。另一侧中心位置是“我型我秀”的红花台,可以激励孩子学习音乐的积极性,旁边贴着音乐家画像,使孩子了解认识音乐家,并产生热爱音乐的思想。孩子们在紧张的文化课之后,迈进音乐教室的一刹那,无不被这优美而富有艺术情境的教学环境所感染,犹如进入音乐的殿堂。心感到欢快与美好,激起他们强烈的学习欲望,使其自觉、愉快全身心地投入到音乐活动中。 二、在教学中孕育美----以美润心。 在进行课堂教学时,如果教师一味注重课堂纪律,只重视知识的灌输,这样不利于学生个性发展和自信心的形成。学生带着厌恶、压抑的心情去上音乐课,

音乐声乐教学硕士论文

音乐声乐教学硕士论文 浅谈声乐教学中音乐素质的培养 摘要:声乐不仅仅是一门技术,更是一门艺术,一门科学,它的学习不是一蹴而就, 歌唱不仅要求声音好,技巧高,还要求歌唱者要有一定的音乐素质,其完美的结合才能够 使声乐表演达到一个较高的水平。 关键词:声乐文化修养心理素质理性与感性审美观 声乐是建立在以人为基础的“乐器”发展而来的,它不仅仅是一门技术,更是一门艺术、一门科学。我国具有现代意义的声乐教育开始于二十世纪初,距今不过一百年的历史,但是它的发展确实非常的迅速,特别是现代全球一体化的形成,我国的歌唱技巧更是异军 突起,结合西方声乐的技巧和国内民族声乐艺术,形成了有自己特色的歌唱艺术。当然, 声乐学习并不是一蹴而就的,歌唱不仅要求声音好,技巧高,还要求歌唱者有很高的音乐 素质,他们相互完美的结合才能让声乐表演达到一个较高的水平。本文所说的音乐素质主 要包括文化修养、心理素质、理性与感性的结合、审美观等一切可以影响到声乐表演的主 观因素。 一、注重文化修养提高 文化修养是指一个人对这些人类精神活动的创造物认知多少,把握多少,运用多少。 其包括文学的、历史的音乐史、艺术史、文学史和一般历史、美学的、哲学的等等各方面 的知识积累。文学使我们丰富,历史使我们厚重,哲学使我们睿智,思想使我们深刻,艺 术使我们触类旁通而富有灵感与激情。 我们对这些文化积累越广博越深厚,声乐艺术的境界越高,声乐的艺术世界就越宽阔,越新鲜多彩。并且,一个演员或歌唱者文化素质修养的深浅,会直接影响对作品二度创作 的质量。要想把歌唱好,把情感完全融入到歌曲当中,就要求歌者有深刻的思想、丰富的人 生体验和广博的文化素质修养作支撑。文化修养能使我们从哲学的高度、思想的高度、人 性的高度去触摸声乐艺术最深邃、最本质的东西,引领我们从声乐艺术的必然王国走进声 乐艺术的自由王国。在中国的文学艺术领域,有文如其人、画如其人、字如其人、歌如其 人的说法。 因此,就声乐表演来说,一个人的文化修养,则会通过其歌曲的演唱表现出来,这是 因为声乐艺术是情感的艺术,音乐的艺术,是关于人的艺术,演唱歌曲是演唱者思想情感、人生体验的外化,是其艺术观、审美观的音乐化。所以,在歌唱的声音中,常有强烈的文 化品味和文化韵味,是演唱者文化修养集合式的音乐体现。当我们凭借着文化修养真正的 成为“美”的人了,那我们的歌声也就有了内在的魅力,富有美丽的生命色彩,就能撞击 人的心灵。把人引入声乐艺术精神实质、把声乐艺术推向高峰的基础,所以我们必须重视 文化的修养,并视之为声乐艺术灵魂的所在。

音乐高考教学计划.doc

任课教师:王倩 年级:高三 2011 —8—5 一、学情分析 高三年级班内现有音乐对口人数10 人,专业成绩 比较突出的有闫小芬,杨俊霞,田春燕,刘俏。处于中间水平有马春燕,姚雅婷,高锦。杨辰灵,霍丽丽稍微偏下。从上学期期末成绩来看,文化课较好的有闫小芬,杨俊霞,田春燕,刘俏,霍丽丽。别的文化课都比较差。综合下来,双科成绩较稳定和有希望上本科线的有闫小芬,杨俊霞,田春燕,刘俏,陈玉玉总体来看,同学们都在往好的方向发展。 二、希望达到的目标 1、体验音乐的乐趣,自我熏陶,提高素养,学生要 有自我调节情绪的能力与坚忍不拔的意志品质。 2、能够系统的掌握基本音乐理论知识,能很快的听 出每一组音组,音程,和弦,能准确的听出旋律的 调性。能够很完整的完成 3 到 5 首声乐作品。 3、让学生能够很好的融入到高考的气氛中。 4、向 80%的本科升学率努力。 三、备考措施 音乐生要花费一定的时间在专业学习上,课后还 需花大量的时间在专业的练习上,同时还要面对紧张的文化课学习,考生们普遍心理压力都很大,专业老师在辅导专业课的同时,还要时刻关注学生的心理变化,能够很好的调节和合理的安排,让学生很好的投入到高考的备战中,力争达到预期的效果。 四、考试科目 1、声乐,钢琴 2、基本乐理 3、练耳,视唱 作为高三级的专业老师,应该以最快的速度获得有效的高考信息,更准确的了解高考动态,更好的掌握教学大纲的要领,才能更有效的保证教学质量和高考质量,引导学生想高考挑战。 五、训练计划安排 1、合理安排专业学习时间,做到与文化课学习两 不误。因为在有四个月时间就是专业高考,所以这学期要加大训练程度和难度。每周一共十七节课,其中 抽出十节课用来做一对一的声乐教学课,包括定期的视唱练耳和乐理小测试。每天早晨的早读用来练声,课外活动抽查视唱,下午自习乐理,第一个晚自习练耳。班内专业训练生一共十人,这样算来每个学生每周至少能进行一次单独辅导及专业综合的强化。 2、我们班十名学生专业方向都是声乐考生有一名是器乐,根据学生实际情况,有针对性的给每个学生定好声乐好器乐高考曲目。 3、定期的测试视唱练耳,乐理和声乐,按总分百分制计算,让学生从中看到差距,加强学生的紧迫感。 4、一周三套乐理试题,系统的贯穿乐理知识,在批阅过程中发现学生的薄弱环节,予以 加强。 5、根据每个人的状况,做到因材施教,有针对性的教导。 6、多与班主任,科任教师沟通,及时解决学生在学习和生活中遇到的问题,争取得到其他教师的协助,尽最大努力帮助学生很好的完成学业。 六、课时安排 合理安排授课内容,掌握学生学习时间,学习内容和时间安排如下:

浅谈声乐教学中的呼吸训练

浅谈声乐教学中的呼吸训练 摘要 呼吸是歌唱的重要组成部分,是歌唱的基础和动力,声乐呼吸在满足呼吸的生理功能之外,要服从于声乐演唱的需要,根据乐曲的要求分出强、弱、急、缓,使演唱时的气息更饱满、更舒畅,使歌声更具有表现力。本论文首先对声乐教学中呼吸的常用分类进行了说明,表明我国声乐教学的呼吸现状,然后分别从姿势、呼吸的具体训练方法、气息控制、感情投入等角度对声乐教学中呼吸训练进行了分析,具有一定的借鉴意义。 关键字:声乐教学;呼吸;训练 Breath training in vocal music teaching Abstract Respiration is an important part of singing, is the foundation and the power of singing, vocal respiration in addition to meet the physiological function of breathing, to obey to the vocal music, according to the requirements identified strong, weak, quick, slow, the singing breath more full, more comfortable, so that the song is more expressive. This paper first describes commonly used classification breathing in vocal music teaching, suggest that the respiratory status of vocal music teaching in our country, and then from the posture, breathing the concrete training method, breath control, emotional involvement of the vocal music teaching breathing training were analyzed, have certain reference significance. Keywords:vocal music teaching; respiration;training 0 引言 呼吸是歌唱的重要组成部分,是歌唱的基础和动力,声乐呼吸在满足呼吸的生理功能之外,要服从于声乐演唱的需要,根据乐曲的要求分出强、弱、急、缓,

小学音乐教学论文

让音乐课“活”起来 小学音乐作为艺术教育的一门重要学科,由于长期受“教唱式”课堂教学模式的影响,许多老师已经习惯于练声、视唱、节奏训练、学习歌谱、歌词的传统套路,学生仍然是围绕老师的指挥棒运转,其学习的满足感也只能在最后10分钟的个人唱、小组唱、集体唱中获得一些体验。这种教学手段单一、信息量少、活动量小、教学过程缺乏艺术性、创造性的教学模式不能全面体现学生的实践能力和创新精神,不能适应社会的快速发展对教育的要求,已严重制约着音乐教学向更高的层次发展。改革课堂教学结构,构建一种具有时代气息,让学生经历音乐实践过程,满足表演欲望,使他们的心理素质、协调能力和创新思维都能得到发展的新型教学形式已得到广大音乐教学工作者的高度重视。 近几年来,我们在不断探索的实践当中,构建了“主动唱演”的小学音乐课堂教学形式,变过去由教师指导下的被动学习活动为主动学习的自主活动,让他们在主动参与学习音乐的过程中感受美、孕育美、领悟美和创造美,满足学生的“自我认知”、“自我表现”和“自我发展”的需要,把音乐课真正上成学生主动学习课,搭成让学生自主表演的旋转舞台和梦想剧场,让音乐课真正地“活”起来。 一、在情境中感受美----以美激趣。 音乐教室是孩子的音乐乐园,优雅、整齐、美观的环境会给师生带来一种健康向上的心理影响,唤起孩子对美的共鸣与追求。例如:

钢琴上摆一盆绿色植物,使教室充满生机;墙的一侧剪贴成用各色吹塑纸制成的动物贴画:弹琴的小松鼠,吹圆号的小熊,跳舞的小兔……构成美妙的森林演唱会。另一侧中心位置是“我型我秀”的红花台,可以激励孩子学习音乐的积极性,旁边贴着音乐家画像,使孩子了解认识音乐家,并产生热爱音乐的思想。 孩子们在紧张的文化课之后,迈进音乐教室的一刹那,无不被这优美而富有艺术情境的教学环境所感染,犹如进入音乐的殿堂。心感到欢快与美好,激起他们强烈的学习欲望,使其自觉、愉快全身心地投入到音乐活动中。 二、在教学中孕育美----以美润心。 在进行课堂教学时,如果教师一味注重课堂纪律,只重视知识的灌输,这样不利于学生个性发展和自信心的形成。学生带着厌恶、压抑的心情去上音乐课,试问学生怎么会快乐呢?有怎么会对音乐课感兴趣呢?所以首先要消除学生心中对音乐课的种种顾虑,努力营造轻松和谐的学习氛围,教师应保持良好的自身情绪,注重自己的语言艺术,将自己的快乐情绪“传染”给学生:幽默的语言,亲切的微笑,鼓励的眼神,有趣的动作都毫不吝啬地奉献给学生,让学生和教师走得更近,这样学生才能更喜欢音乐课。 小学音乐教材大多是文情并茂的作品,具有鲜明的美的形象,每一首曲子都能展示一副美的图画,给人以视觉美和听觉美。教唱歌曲决不能单纯教孩子唱会一首歌,还要让学生在学习音乐中感受到美,

解决问题论文

让思维的火花在问题中绽放 ———浅谈小学数学中的分析问题和解决问题 富县高迪希望小学鲁东香 内容摘要: 《小学数学新课程标准》要求学生初步学会从数学的角度发现问题,提出问题,理解问题,综合运用所学的数学知识解决实际问题,发展应用意识。形成一些基本策略,发展实践能力与创新精神,能表达解题过程和结果,学会与他人合作,形成反思意识。因此数学课堂教学不仅只是教师教给学生知识的过程,而且应该是鼓励学生自己去观察、操作、发现,并通过与他人合作交流建构数学认知结构的过程,也就是说数学课堂教学要注重培养学生的问题意识,即让学生通过观察、操作等发现问题、提出问题、理解问题、解决问题。 关键词: 小学数学新课程标准提出问题解决问题 名人爱因斯坦曾经说过:“提出一个问题往往比解决一个问题更重要,因为解决问题也许是一个数学上或实验上的技能而已,而提出新的问题,新的可能性,从新的角度去看旧的问题,却需要有创造性的想象力,而且标志着科学的真正进步。”学生的学习就是一个不断提出问题,又要不断解决问题的过程。我们常说问题是数学的心脏,有了问题,思维才会有方向,有了问题,思维才会有动力。学生学会提出问题,这才是“问题解决”的教学关键部分所在。提出问题的能

力实际上比解决问题的能力更加重要,尤其对于小学生来说,因为提出的新问题,往往是能够在新的领域得出结果的,是创造性活动的新起点。 一.培养学生提出问题的能力体现了教育的价值 (1).培养学生提出问题的能力,促进对数学知识的理解。学生能够在自己的学习过程中发现问题,并提出问题,可以使学生的思维更加明确,能迅速提高学生的思维能力和逻辑分析能力。 (2).培养学生提出问题的能力,加强对数学技能的掌握。学生发现问题的源头在于能够独立地提出问题,这有助于各项与创造力有关的活动的开展。 (3).培养学生提出问题的能力,能够体现出学生学习的自主性和独立性,同时又能增加学生学习数学的兴趣,提高学生学习数学的积极性和主动性。学生在学习新知的过程中,通过自己来解决问题后,学生的积极性会更加提高,会产生荣誉感和自豪感。 (4).培养学生提出问题的能力,能够提高学生的语言表达能力,掌握提出问题的艺术,并不断探索下去的良好学习习惯。不但能培养学生的演绎推理能力,还能注重学生的归纳推理能力的培养。它们不仅是学生当前学习和发展的需要,更是学生未来学习和终身发展所必需的。 二、培养学生提出问题的能力是教学的重要手段 1.创设适当问题情境,使学生乐于提问

高中高二音乐歌唱教学计划规划方案.docx

中生对音乐已经具有一定的自我理解能力和欣赏能力,在这个阶段时期,他们具有强烈的音乐表现欲望,因此针对孩子们的特定心理,对五个模块的教学可行性做了分析并根据学校的实际教学情况做了分析,最后选择了《歌唱》模块的教学,由于受师资、场地和现有教学条 件等的影响,我所在的教学班采取了学生自主的选择的方式进行学习,因为“歌唱”,是能使人们最直接、最简便地进入音乐世界,去感悟音乐的形式美,体验人声的无穷魅力。 在高中歌唱教学中安排合唱,能培养学生对个人嗓音的控制、协调能力和对和声的感受能力,以及良好的团队精神与合作意识。通过第一单元的教学设计,试图让学生先充分感受合唱的艺术魅力的基础上,再学习合唱的相关知识,然后在演唱时间的过程中锻炼自己的能力。 那么我在教学过程中应该为学生留出更多的发展个人才能的空间,充分调动学生的积极性,提高学生的自我表现欲望,培养学生的自信心。 们进行教学的时候往往会遇到学生容易跟随者旋律声部跑掉的现象,这在排练合唱的时候是非常常见的现象,为了降低这种现象的出现我 在我 们可以这样尝试,一是选择学生没有听过的陌生的音乐作品,降低跑掉的可能性,二如果有可能的话,最好找一位老师共同合作进行教 学,把学生分成两组,在不同的教师训练,搁在学唱自己的声部,在学习结束之后进行合练,这样可以有效地降低跑掉现象的出现,即便学生想跑掉,他也不能同时会演唱两个声部。当学生能够共同演唱一首合唱作品,那种合作带来的成就感是难以名状的。音乐是生动 的,是实践的艺术,音乐属于每一个学生,音乐同样是创造性最强的艺术之一,在歌唱的教学中的每个环节都体现了鲜明的创造意识并伴随着独特的创造行为。让我们的学生在完成歌唱的学习时,能够称为具有真正音乐审美修养和艺术创造激情的人,称为能够主动地、自 主地、创造性进行认识活动和实践活动的、有较强创新能力的社会主体。 在第二单元里让学生集中了解一些常见的各具特色的演唱形式,例如:重唱、对唱、组合唱、表演唱等。那么我安排了一个集各种演唱形式的歌曲欣赏和演唱实践为一体的教学过程,尽量让学生根据自己的爱好和声音特点来选择歌曲练习演唱。

高二音乐《赞美祖国》教案

高二音乐《赞美祖国》教案 一、教学目标: 1、情感态度与价值观:通过感受和体验《歌唱祖国》《同一首歌》两首作品进一步激发我们的爱国热情 2、知识与技能:感受和学习二声部合唱歌曲提高学生感受合唱歌曲的魅力 3、过程与方法:通过听赏、学唱与分析、师生交流等手段学生能用自然、舒展的声音有感情地演唱歌曲 二、教学重点: 感受体验两首作品进一步激发我们的爱国热情 三、教学难点: 引导学生对歌曲的情感抒发感受二声部合唱 四、教法: 讲授法、谈话法、引导法、讨论法 五、教具: 多媒体课件、视频 六、教学内容分析: 本节课选自高二《歌唱》模块第二单元《赞美祖国》在这个单元主要通过感受和体验《歌唱祖国》《同一首歌》两首作品进一步激发学生们的爱国热情初步体验合唱艺术的魅力增强学生们的合作意识《同一首歌》歌曲以诗一般的语言、抒情的旋律和优美的合唱表达

了胜利、欢乐、团结、友谊的美好主题歌曲采用的是带再现的二部曲式4/4拍宽广的节奏、曲调和缓抒情旋律徐徐向上 七、教学过程: (一)导入 师:大家知道9月3日日子有没有看今年的阅兵仪式呢生:回答采访:大家的当时的心情是怎样的生:回答 展示阅兵仪式的图片进入今天的主题《赞美祖国》 【设计意图】激发学生的爱国热情 (二)教学新课 1、师:同学们所知道的关于赞美祖国的歌曲有些 生:积极讨论并回答 师:是的说到赞美祖国的歌曲怎能忘记我们的国歌呢大家在什么场合能听到《国歌》 生:(天安门升国旗、学校升旗、奥运会时中国获得金牌颁奖)师:听完《国歌》有何感受 生:说出自己的感受体验(看到这些感觉到祖国日趋富强为祖国感到骄傲) 2、xx年奥运会开幕式上一位小朋友演唱的一首歌曲大家还记得是首歌 生:《歌唱祖国》 师:下面我们再一起来回顾一下当时激动的时刻 3、欣赏歌曲《歌唱祖国》

谈声乐的有效教学

谈声乐的有效教学 2007-11-14 22:22:19 作者:来源:洪啸音乐教育浏览次数:1345 文字大小:【大】【中】 【小】 所谓有效教学,是指在教学中,教师对学生传授知识、培养能力和学生掌握教学的有效知识量(即新观点、新材料、学生不知、不懂的,学生有所得、有所感的内容)的程度达到了有效教学时间和总教学时间的最大比值,最大限度减少教学浪费的过程。有效教学对于声乐教学来说,就是要在有限的课时内,师生双方密切配合,最大限度地控掘出生的声乐潜能,加大声乐有效教学量,提高声乐教学的效率。 在现行声乐教学中,不仅存在着大量的教学效率低,学生成才速度缓慢的低效教学,还存在着学生声乐水平停滞不前的无效教学,更有甚者,导致学生声乐水平倒退和坏嗓的严重的教学失误也时有发生。 造成低效教学和无效教学甚至严重的教学失误的原因很多,但主要原因不外乎三点:一是声乐教师没有真正掌握歌唱艺术的真谛,缺乏正确的歌唱艺术观念,因而无法引导学生顺利地进行声乐学习;二是声乐教师不懂得或不遵循声乐教学心理,缺乏行之有效的教学方法和训练手段;三是学生不具备学习声乐的嗓音条件、乐感和良好的心理品质。因此,必须迅速扭转声乐教学中大量存在着的低效教学、无效教学甚至严重的教学失误的不利局面,大力提倡并实施声乐的效教学。 我认为,实施声乐有效教学,应从以下几个方面着手: 一、重视声乐“选苗” 要实施声乐有效教学,首先必须重视“选苗”。没有好的声乐“苗子”,再好的声乐教师,再伟大的声乐教育家也将在声乐教学上无所作为。 为了确保选准声乐“苗子”,首先必须合理设置考试科目,改革考试内容。一方面在专业上不能过分强调演唱水平、形象和嗓音条件,要重视考生的音乐素质和音乐基本素养,另一方面,要加强对考生文化成绩的要求,贫乏的文化知识,必定会扼制学生艺术、教育才能的发展。其次,招生学校要把好专业面试关。一是要坚决刹住招生考试中找关系、走后门等舞弊行为。把“关系生”、“后门生”拒之门外;二是要加强对考生思想品质和心理品质的考查,真正选拔出文化素质和专业素质俱佳、思想品德优良和具有良好心理品质的考生作为未来的培养对象。再次,教育主管部门和招生院校要严格控制招生规模。近几年来,由于盲目扩招,生源

小学音乐教学论文(10篇)

小学音乐教学论文(10篇) 第一篇:以人为本小学音乐教学 一、以人为本的音乐教学新方案 1.让学生从动画片中轻松学音乐 在传统的音乐教学中,课程内容较为枯燥无趣,教学方式也一成不变,难以激起学生学习的热情,而动画片音乐常常是小学生津津乐道的音乐形式,完全可以将其应用到教学课堂上,以提高课堂教学质量,促进教学活动的顺利进行。教师可以通过ppt的形式将学生们喜爱的动画片歌曲进行筛选或串烧,使学生能够在自己喜爱的歌曲中进行学习,无论是《叮当猫》、《黑猫警长》还是《葫芦娃》、《宝莲灯》,都是不错的音乐教材,而音乐作品的成功在于它所传达的感情有一种震撼人心的力量。而目前小学音乐教学缺少了必要的情感体验,没有将人与音乐结合起来,这样的教学方式较为单一,与新课改的精神是不相符的。同时,优秀的音乐作品在一定程度上对学生起着潜移默化的作用,尤其是在动画片音乐中,学生可以通过享受音乐联想到其中的剧情,从音乐中感受人物的喜怒哀乐,从而帮助和引导学生树立正确的价值观,增加学生的审美体验,感受艺术的氛围。 2.教师努力践行以人为本的教学理念

随着知识经济时代和信息化时代的来临,小学生的认知能力和语言表达能力都远远超过了前人,其知识的涉及范围也比上一辈的人广了很多,尤其是对音乐的接受能力和理解能力都有了很大的提高。随着社会音乐作品的增加,教师应当有条件地选择音乐作品作为教学范例,以健全学生品格,陶冶学生情操,培养学生审美能力为教学目标,使学生通过音乐提高自己的主动性和自觉性,充分挖掘学生智力,促进学生的综合发展。此外,教师应当坚持贯彻以人为本的教学理念,将人文关怀倾注到每一个教学环节中去,因为音乐本身就是一门艺术,欣赏音乐是一种精神需要,所以,教师可以在进行音乐鉴赏时,给予学生更多的时间和空间,让学生自我感悟音乐所流露的情感,帮助和引导学生找到适合自己的学习方法,同时鼓励学生的个性化发展,培养学生的创作能力。 二、小结 让每个学生都能受到音乐的熏陶,并在音乐的影响下健康快乐成长,是小学音乐教师努力的目标。在小学音乐教学中,提高学生的创造力是新课改的主要发展趋势,也是教育改革对教师提出的更高要求,所以,教师要坚持以人为本的教学理念,不仅要及时更新自己的音乐知识,而且要改变传统的教学内容,使其适应现代化的发展需求,改变教学方式,利用多媒体让学生感受到更多的音乐作品,帮助学生

浅谈小学低年级解决问题教学策略(论文)

浅谈小学低年级解决问题的教学策略 船山区永兴镇中心小学胡梅 【内容提要】对于低年级学生来说,在理解题意、分析数量关系、选择解题策略等方面都存在一定的困难,尤其是认字能力差的同学就更加困难了。解决问题既是小学数学学习的重点,也是难点。 【关键词】解决问题审题分析数量关系创新思维 低年级的学生的认知有一定的限制,他们对于分析问题解决问题都存在一些局限。尤其对于低年级学生来说,在理解题意、分析数量关系、选择解题策略等方面都存在一定的困难,尤其是认字能力差的同学就更加困难了。解决问题既是小学数学学习的重点,也是难点。有些学生在解答解决问题时,学过的就不加思索的做出来,如果稍加改动就不知如何下手。要改变这种情况,就要求教师在平时教学时,抓好以下几方面的工作: 一、教学生学会审题,培养学生认真审题的习惯 解决问题的难易不仅取决于数据的多少,往往是由解决问题的情节部分和数量关系交织在一起的复杂程度所决定。同时题目中的叙述是书面语言,对低年级学生的理解会有一定的困难,所以解题的首要环节和前提就是理解题意,即审题。 读题必须认真,仔细。解决问题的过程就是分析数量关系的过程,通过读题来理解题意,弄清题中给了哪些条件,要求的问题是什么,明确条件是为解决问题服务的,要紧扣问题找适合的条件。同时要培养学生多积累对词义的积累,比如“甲乙的总数”我们成人能轻松理解,但对于低年级的学生就有难度,这类词句我们应当多培养他们的理解能力。传统应用题以纯文字形式呈现,不能很好地培养学生收集信息的能力,现在新教材在解决问题内容上采取了多样的呈现形式,多以情境图、对话、表格等形式呈现问题,避免了传统应用题的枯燥乏味,有效激发了学生解决问题的兴趣。同时还要要求学生全面了解题意,有的学生知道了文意却忽略了图意,这些都需要多训练。比如,在解决小兔子拔萝卜的问题时就要结合图意和文字的叙述来解决,就需要学生全面的了解题的意思在正确的

高中音乐基本乐理教学计划

高中音乐基本乐理教学计划 一、课程性质与目的本课程是我校主要课程之一。掌握传统的乐理,属于所有学习音乐的学生基本能力,一向得到大家的充分重视。我们自始至终地追求,力求达到两个方面的进一步完善:一是通过怎样的结构安排与教学手段使知识传授获得最大的效果;二是如何激发学生的学习动机,唤起学生的学习热情,把基本能力与音乐实践相结合。经过多年教学,在针对高中阶段学生的学习基础课的理论研究与实践中发现,传统乐理课重概念轻实用,大多数学习者在其脱离实际应用的理论中学习,这一问题不仅不能使学生提高学习兴趣,更直接地影响到其日后全面音乐基础知识与实践相结合所需能力的培养。理论学习必须缩短与实际作品之间的距离。本课程一改以往乐理教学中以概念为主导的作法,以大量的作品为实例,通过古今中外的经典作品,详细讲述了其实用型乐理的技术化应用,使学生一目了然,在实际作品中轻松地找到所学的理论答案,且牢记不忘。二、教学原则与方法(一)教学原则本课程以实用为原则,实例化了乐理的概念化内容,与实践相结合,简单易学。(二)教学方式与考核1、本课程以课堂教学讲授为主; 2、考试方式为笔试。 3、本课程为1学年,每周两课时,共32周。每学期讲授14周,复习1周,考试1周。三、教学内容与进度第一学期第1—2周第一讲第一章记谱法的基础知识第一节五线谱第二节音名唱名等音音的分组第三节谱号第一讲掌握要点:识别五线谱了解各种谱号及相关的音名、唱名第3——4周第二讲第四节谱表1、高低音谱表2、大谱表的另一种形式3、总谱第五节音符及休止符1、音符2、音符的写法3、符尾的写法 4、附点的写法 5、休止符及写法第二讲掌握要点:识别不同时值的音符、休止符第5——6周第三讲第二章节奏节拍第一节拍子1、拍子的记号2、小节、小节线3、强拍弱起第二节拍子的种类1、单拍子2、复

谈声乐有效教学。

谈声乐有效教学 省市通渭县平襄镇安川学校萍邮编743300 容提要:长期以来,我国声乐教学一直存在着教学观念旧、教学方法简单、教学手段落后、师资水平参差不齐等诸多问题,导致声乐课堂教学效率低、人才培养周期长,甚至最终难以成才,严重地阻碍了我国大批声乐人才的脱颖而出。因此,必须大力提倡并实施有效教学。关键词:声乐有效教学 所谓有效教学,是指在教学中,教师对学生传授知识、培养能力和学生掌握教学的有效知识量(即新观点、新材料、学生不知、不懂的,学生有所得、有所感的容)的程度达到了有效教学时间和总教学时间的最大比值,最大限度减少教学浪费的过程。有效教学对于声乐教学来说,就是要在有限的课时,师生双方密切配合,最大限度地挖掘出生的声乐潜能,加大声乐有效教学量,提高声乐教学的效率。 在现行声乐教学中,不仅存在着大量的教学效率低,学生成才速度缓慢的低效教学,还存在着学生声乐水平停滞不前的无效教学,更有甚者,导致学生声乐水平倒退和坏嗓的严重的教学失误也时有发生。 造成低效教学和无效教学甚至严重的教学失误的原因很多,但主要原因不外乎三点:一是声乐教师没有真正掌握歌唱艺术的真

谛,缺乏正确的歌唱艺术观念,因而无法引导学生顺利地进行声乐学习;二是声乐教师不懂得或不遵循声乐教学心理,缺乏行之有效的教学方法和训练手段;三是学生不具备学习声乐的嗓音条件、乐感和良好的心理品质。因此,必须迅速扭转声乐教学量存在着的低效教学、无效教学甚至严重的教学失误的不利局面,大力提倡并实施声乐的效教学。 我认为,实施声乐有效教学,应从以下几个方面着手: 一、建构先进的声乐艺术教学理念 首先要打破传统的“三种唱法”的思想禁锢。在教学中要结合学生实际,努力探索科学的训练方法,因材施教,中西结合。教师的任务就在于帮助学生修饰自己的声音,培养学生的演唱能力和素质,使学生的演唱自如、流畅、美丽、动听,千万不能去造“声音”。其次必须合理设置考试科目,改革考试容。一方面在专业上不能过分强调演唱水平、形象和嗓音条件,要重视考生的音乐素质和音乐基本素养;另一方面,要加强对考生文化成绩的要求,贫乏的文化知识,必定会扼制学生艺术、教育才能的发展。再次,教育主管部门和招生院校要严格控制招生规模。近几年来,由于盲目扩招,生源质量明显呈下降趋势,许多专业素质和文化素质较差的学生进入校园,给声乐有效教学带来了很大的难度。二、加强声乐教师的教学能力 要实施声乐有效教学,拥有一些好的声乐师资队伍是关键。意大利女高音歌唱家莱·泰巴尔迪直截了当地宣称:“歌唱的秘密就

小学音乐教学实践论文8篇

小学音乐教学实践论文8篇 第一篇:小学音乐教学实践与创新 一、认清教学误区,避免“专业教学” (一)小学音乐课不等于音乐专业课 目前,小学的音乐课堂上仍然存在着把注意力集中在传统的基础知识和基本技巧的教学上,给学生进行纯粹的音乐专业知识灌输式教学,要求学生背记来开展专业技能训练,禁锢和束缚了学生的思维,也人为地增加了学生学习音乐的难度与负担,久而久之,导致学生对音乐课堂产生了厌倦和害怕的心理。 (二)简单地成立几个音乐专业队(组) 为了参加各级各类的音乐方面的比赛、汇演,有的学校挑选少数学生成立几个音乐专业队组进行强化训练,排练几个文艺节目参演,投入的人力、物力较少,又能出效果。但这种只重视少数学生的训练,会将大部分学生拒之音乐教育的门坎之外,淡化了音乐教育的普及,音乐教育活动容易走向极端。 二、更新观念意识,承载教育重任

(一)树立大局意识 小学音乐教育是校园美育工作的重要内容,是全面发展素质教育的不可或缺的组成部分,也是实现教育目的的重要手段之一。我们要充分发挥音乐教学特有的育人功能,形成学校整体美育的教育合力,全面推进素质教育发展。 (二)强调发展理念 随着经济社会的快速发展和教育改革的逐步深化,学校音乐教育不断面临着新的机遇和挑战。我们要用可持续发展的观点,确定和调整中小学音乐教育目标与内容,改进教育方法,开辟各种途径,以激发学生对音乐的兴趣,进而影响和促进学生的素质形成及个性发展。 (三)注重主体观念 学生是学习、体验音乐的主体,也是音乐活动、创造的主体。这就要求我们要改进中小学音乐教育方法与途径,变被动接受型为主动创新型,使学生将音乐教育内容与要求,转化为自己的音乐艺术修养与审美情趣,真正成为音乐生活的主体。

高中音乐教学计划(20200607105057)

高中音乐教学计划 在义务教育阶段,音乐课曾一度称为“唱歌”课,且现 在“唱歌”教学的份量在音乐课中还占有相当大的比重,突 出了“唱歌”在音乐教学中的重要性。正如日本音乐教育家 高萩保治先生所指出的“歌唱是人类的本能,歌唱是人类最 自然的行为之一。歌喉是人人随身携带、最方便的‘乐器’,歌唱是表现人们喜怒哀乐的最恰当的手段之一。”这也是为什么在中小学学音乐课程中会如此强调“唱歌”教学的原因 所在。在义务教育阶段“唱歌”是音乐学习内容的一部分, 而高中阶段《歌唱》属音乐课程中单独开设的教学模块,那 两者之间的学习有何区别与联系呢?了解两者之间的区别与联系,有利于《歌唱》模块教学的准确定位。首先,从名称 来看,“唱歌”和“歌唱”的主体学习内容是歌曲的演唱, 但“唱歌”重在演唱歌曲,而“歌唱”的内涵更广,应该包 括与“歌”和“唱”相关的诸多内容,如,歌曲的学习,演 唱技巧的提高以及歌唱艺术欣赏水平的提高等等。其次,高 中阶段的《歌唱》教学目标定位更专业,指向性更明确。义 务教育阶段安排“唱歌”的学习内容,主要是为了培养学生 的音乐感受能力和表现能力,以提高学生的综合音乐素质。 高中阶段的《歌唱》模块学习旨在提高学生演唱技巧并使学 生对“歌唱”的相关知识有较全面的了解,提高学生歌曲演 唱、表现、排练、赏析等的综合能力。再次,高中阶段《歌

唱》教学的内容更具专业性,学习的时间也更集中。义务教 育阶段基本上以齐唱、合唱歌曲的学习为主,并将歌曲学习 与音乐教学其他领域相结合。高中《歌唱》模块涉及到各种 演唱形式的学习与实践,并且是歌曲演唱与歌曲赏析相结合 进行学习,学习时间集中于一到两个学期。最后,高中阶段 《歌唱》模块的学习更强调学生学习的主动性。义务教育阶 段基本上在老师的指导下进行歌唱学习,是全员参与的唱歌 学习;高中阶段是选修课程,是一部分对“唱歌”有兴趣, 或有一定基础的学生参与学习。学习的方式也更主动,以互 动或自主学习方式为主,充分发挥学生学习的主动性,在学 习中提高自己的综合素养与表现能力。 教学目标是教学活动的出发点和归宿。任何教学活动都 是围绕着某种教学目标展开的,任何教学措施都是为着实现 某种教学目标服务的,教学目标支配、调节、控制着整个教 学过程。因此,教学目标的定位关系到整个教学的开展。如 果将《课标》中对《唱歌》模块的教学目标定位具体化,笔 者认为,其最终目标是通过该模块的学习让学生获得如下几 种与“歌唱”相关的能力。一是歌曲鉴赏能力,能对歌曲创 作的艺术品位和歌曲表演者演唱水平进行正肯的评价;了解歌曲表现的各种形式和各种演唱方法及其表现特点;熟悉一些经典的各种演唱形式的声乐作品;能够感受人声丰富的表现力。二是歌曲表现能力,掌握歌唱的基本技能,能够运用

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