还孩子一双飞翔的翅膀——浅谈在小学美术课堂中学生自主能 力的培养

还孩子一双飞翔的翅膀——浅谈在小学美术课堂中学生自主能 力的培养
还孩子一双飞翔的翅膀——浅谈在小学美术课堂中学生自主能 力的培养

还孩子一双飞翔的翅膀——浅谈在小学美术课堂中学生自主能力的培养

发表时间:2020-04-14T13:53:41.233Z 来源:《教育学文摘》2020年第1期作者:郭巍

[导读] 陶行知先生曾说:“先生的责任不在于教,而在教学生学。

摘要:陶行知先生曾说:“先生的责任不在于教,而在教学生学。”这说明学生在学习过程中的主导地位,作为教师我们应该做的就是帮助学生在学习中学会自主,培养学生的自主能力和增强学生主体人格。美术学科本身的性质决定了本学科更适合学生的学习方式:自主学习、探究学习和合作学习。当然,强调学生在学习过程中的主体地位,并不是对学生的学习采取放任自由的态度,我们应该作为主导,起向导,顾问作用,指导学生健康快乐地成长。

关键词:自主能力探究学习合作学习

一、积极思考,培养学生发现美的意识

低年级的学生,他们充满稚嫩和好奇、想象力丰富,但缺乏美术基础和技能。可利用身边的自然生活资源,从引导观察生活中的常见物品,周围的一草一木等,描绘其单一的静物和实物开始,进而画出几个静物和几种实物,再接着去表现生活中的有趣的一件事、一种情景,故事当中的精彩的一个情节或自己想象中的世界。中高年级的学生,他们掌握一定的美术基础知识和技能,老师要善于引导学生欣赏一些美术作品,了解作品的表现形式和主题思想,并引导他们认真、仔细地观察生活,从生活中去发现绘画创作素材。当然在利用身边的资源的同时,我们还可以借助移动媒体例如pad来实现随时随地根据不同的需要进行资料的收集、筛选,如文字、图片、声音、视频等,教学资源的空间更开放,信息更丰富,教学手段更生动有趣。在学生的绘画创作过程中,学生遇到的首要问题不知道该画什么?不该画什么?这也是由学生自身特点决定的。因为他们的生活经历太少,社会实践更少,只能勉强勾画出一些小画稿。这时,老师应鼓励学生大胆设想,要努力激发他们的创作兴趣。如教学三年级《民间玩具》一课,为了在课上共同回忆曾经经历的情景,学生搜寻创作题材,课前收集了各种丰富多彩的活动照片、相关的歌曲分题材在pad中创建文件夹,分小组以pad投屏的形式进行展示,更好的营造特殊的课堂氛围,学生了解各个时期不同的文明状况,形式新颖,使每位学生都参与其中,加深对课程的理解,使学生自始至终保持高涨的学习热情。

二、因势利导、及时启发、促进自主学习

因材施教,因势利导是促进学生自主学习的关键。学生阶段是思维和认识活动最活跃的时期,他们善于接受和吸收新生事物,需要不断挖掘,促进生长,促进发展。少数学生的创新精神比较明显,比较突出,就需要教师及时地大力扶植,促其开花,促其结果。如同一命题的作业,几十张作业就会表现出几十张不同面貌和特点的画面。这其中有些特点,很有可能就是显露学生创造意识和艺术才智的“闪光点”。教师要及时发现这些特点,因势利导,促使学生形成宝贵的艺术个性和创造素养。

例在<<撕纸真有趣>>这一课中,教师要注重培养学生的自主学习意识,我利用一张已撕好的较明显图形的纸的基础上启发学生的想象力,从而逐渐过渡到自己动手操作。学生上下左右分别观察撕下纸片的形状,并进行适当的添画。这一过程是学生思考、发现、创新的过程,它集脑与手的结合,既符合低年级小朋友好奇的心理特征,又促进思维创新的发展。培养学生的自主探究能力,学生准备美术资料时,首先要让学生对此课产生兴趣,例如《画蘑菇》一课,提示学生“蓝精灵” 动画片中,蓝精灵们住在什么地方,学生们都会知道蓝精灵们是住在蘑菇屋里,学生会对此课产生浓厚的兴趣,为此课准备丰富的资料,在小组讨论中充当主要发言者,得到肯定与赞扬。

三、训练基础能力,服务于自主学习

绘画技能型课程的学习需要一个长期的过程,绘画知识和技能的学习应由易到难,由浅入深,不可操之过急,因此,掌握科学的教与学的方法是非常必要的。教师必须从基础能力训练人手,对学生自身条件、潜力等要有充分了解。在教学中多做示范,务必细致、清晰,对重难点处理中要边讲解边示范,加深学生对重难点的理解。组织学生欣赏类影像资料,拓展学生的艺术素养和审美情趣,提升艺术内涵。充分利用孩子的好奇心,激发学生对美术课的兴趣。前苏联著名教育家、心理学家西·孛洛维契克曾讲过“只要有兴趣,好分数自然会来到。”可见兴趣对于学生提高成绩的重要性。而人们的兴趣往往源于他们对这个世界的好奇心,我们常看到孩子们对身边的事物问这问那,并且以期盼的眼光希望得到答案,这时如果我们趁机借此引导.必然能得到事半功倍的教育效果。如在讲解《四季的色彩》中,由于这个命题比较抽象,不少年龄小的学生不理解,注意力总集中不起来,于是我就让学生去室外找色彩,当时正好是秋天,树上的叶子一片片飘落,撤在学生的身旁,不少学生捡起落叶,好奇地询问我为什么秋天叶子会落,我便趁机向他们讲解一些简单的植物方面知识,并告诉他黄色就是秋天大多数植物的主色,从而给孩子们留下了很深的印象,再听色彩方面的知识都能够非常安静的听我讲解了。

四、培养学生自信,使学生积极学习

对于学生来说,自信心意味着什么? 就是不甘心、不服输、喜欢上进的心理素质。从心理学角度说,自信心是一个人根据对自身力量的认识和估计而产生的一种对自己的充分信任,对自己能力毫不怀疑的心理。这种相信自己力量的心理品质对一个人一生的发展都会产生极大的影响。我们这一代人类的最重大发现是:信心能改变心态,从而改变自己的一生。如夸,一种先进的教育理念—— 让每个学生都成功”的成功教育,已成为具有中国特色的社会主义教育的一个亮点。成功会使学生的心理品质不断完善,成为学习、生活的成功者,进而为其成为社会的成功者作好基本的准备。课堂气氛活跃,学生学习积极、专注、用心,教学形式灵活多样,我的课堂我做主,引导学生自我感受和体验,激励学生大胆创新等,是教学一贯追求的目标,也是需持之以恒的做法。

在教学油画棒刮画的过程中,采取学生自主探究的学习方式,引导学生通过议一议、试一试等环节自主探索、研究,并分析、总结出油画棒刮画的基本方法。结果,学生在交流、讨论的基础上,集思广益,相互切磋,既分工,又合作,很快便掌握了这些方法。

五、课后反思,是培养学生自主学习的升华

教师的教学反思是教师教学认知活动的重要组成部分,是指教师为了成功实现教学目标对已经发生或正在发生的教学活动以及支持这些教学活动的观念、假设,进行积极、持续、周密、深入、自我调节性的思考。教师的教学反思是一个能动的、审慎的认知加工过程,也是一个与情感和认知密切相关并相互作用的过程。在此过程中,不仅有加工,而且需要有情感等动力系统的支持。教学反思对每一位老师都重要,通过反思可以改进教学方法,教学思路,了解学生,对提高教学水平帮助很大。学识浅薄,无以支撑,自然会和优秀课例产生差距。坚持用一颗反思之心来看人待事,对我们的教学都是不小的促进。

只要教师充分相信学生,尊重学生,以充分调动学生学习的积极性为前提,以教给学生学习方法为重点,把学生作为课堂的主人,学

浅谈小学美术教育中创造力的培养

浅谈小学美术教育中创造力的培养 摘要:在小学美术教育过程中,培养与发展学生的创造力是非常必要的。可以说,培养学生的创造力是小学美术教学的一个非常重要组成部分,它能够促进学生积极思考,更有效地表达情感,同时还可以激发学生的创新意识,帮助学生发展综合能力。 关键词:小学美术教育创造力 摘要:美术教育是发展思维、情感、创造性和培养全球化意识人才的重要学科.如何在教学过程中充分培养学生的创造力,将学生从被动的、被改造的、被教育的观念中解放出来?在培养学生创造力的过程中,美术教师要具备应有的要素,在教学中讲求策略激发学生的学习兴趣、培养学生的创造意识、提高学生的创造能力. 指导儿童绘画创作,很重要的是要从儿童心理特征出发,教养儿童对美的感受能力,想象能力,创造能力和表达能力。美术创作是形象思维。应通过激发儿童对于美术的兴趣,培养儿童的形象思维,开发儿童智力,培养儿童观察、记忆、想象和创造能力。这个过程,重要的是对儿童艺术创作的引路人,要善于了解儿童,启发儿童对美的兴趣和感受,培养儿童的想象力的创造力。尊重孩子神奇的幻想。 童年是充满幻想的时代。好奇和幻想是儿童思维的特征,也是儿童心灵纯洁天真的表现。他们可以“异想天开”:弯弯的月亮挂在天上,孩子可以幻想在月亮上挂秋千摇荡;蝴蝶纷飞扑向孩子身上,说明我比花儿更美;不同国家的儿童可以用纸筒互相“打电话”。在成人看来似乎“荒诞不经”,对儿童说来,正是奥妙所在。因此,要指导儿童画,就要去发掘他们这种儿童审美的奥妙。 如老师要求孩子们创作一幅《救救大熊猫》的画。一个孩子在画面上画出一只大熊猫在哭,一群小朋友围了过来,有的送苹果、有的送香蕉,有的送巧克力。另一儿童异想天开,画了一个猪形的“扑满(储蓄罐)”,上面帖了红纸,与上“寄给大熊猫收”,还帖上一张邮票。真使人意想不到。发掘这种天真奇妙的创造力,首先要尊重孩子,尊重他们神奇的幻想,从孩子的角度去想问题、看问题,就会在他们心灵中挖掘不尽的美的宝藏。画出生活中最美好的东西。 不可忽视,让孩子学会自己造型。孩子画画,开始往往是画小孩,他们总是

小学美术教学中培养学生想象力的研究

《小学美术教学中培养学生想象力的研究》 结题报告 一、问题的提出 这次小课题研究,我所确立的研究题目是“ 小学美术教学中培养学生想象力的研究”。通过一年时间的研究和积累,我对于这一课题有了更多的了解和认识,也在不断地工作进程中不断地修正自己研究的方向。课堂生成资源种类繁多,研究起来任务艰巨,而作为小课题时至今日结题,我所侧重研究的方向确定为美术教学中学生想象力的培养。 二、课题研究的策略 1.理论知识直观化,引起兴趣; 当我们在教学中遇到美术知识技能难度较高的绘画课时,我们要把理论知识的讲解渗透到每一个有趣的小环节中,把枯燥的理论知识通俗化,学生就会乐学,会学了。 2.表现手法多样化,培养想象力; 美术新课程标准提出要尊重学生的个性要求,注重学生的个性发展。学生是不同的,对同一课题的表现形式也就会有所偏好。在美术教学中,我们要善于利用身边的资源,因势利导,采用多种表现手法,激发学生创作兴趣小组合作对学生的学习和认知有非常大的促进作

用,它能激发学生的创作力,有助于培养学生的想象力,有利于学生之间学习、认知方面的交流、沟通 3. 把握好学生的小组合作探究,培养想象力 新课程强调“自主、合作、探究”的学习方式,它注重“创造力”的培养,主张变革传统的教学,使教师的作用不是“一团知识的明了化和教案”,而是鼓励、指导学生去想象和创造,把教师的主导性和学生的主体性有机地融合在一起。教师在这一教学中,不是命令学生学习,而是教授学习方法,培养学生学会学习,不再让学生被动地去学习,而是主动地去想象。 三、研究的方法和步骤 研究方法: (1)文献资料法:查找收集大量相关的文献资料,认真阅读学 习资料。 (2)问卷调查法:设计好问卷调查表,对我校一至六年级的学 生(随机抽取)进行调查。通过调查后,大部分学生对美术课有 了全新的认识,上课积极性很高。 (3)师生访谈法:每次上完美术课后找个别学生进行美术方面 问题的理解进行谈话。 研究步骤: 1、准备阶段:(2014年9月—2014年11月) 课题酝酿,申报立项,设计方案,收集相关文献资料,明确课题研究的意义、目标,讨

浅谈对儿童美术创造力的培养

题目:浅谈对儿童美术创造力的培养 常杰沈阳市沈河区少年宫 【摘要】:美术以它独特的直观和再现性教学,极大地影响着各个年龄段少年儿童的智力发展水平,要教好儿童美术,在我们的头脑中要时刻牢记启发儿童的创造力这一宗旨,坚定不移的贯彻到我们的教学中去。即要教其绘画技法,又要重视启发儿童绘画思想中的创造力和创作激情,才能培养出高水准的艺术人才。 “关键词”儿童美术创造力培养 美术以它独特的直观和再现性教学,极大地影响着各个年龄段少年儿童的智力发展水平,要教好儿童美术,只有把握以培养儿童创造力为目的技法训练,才能培养出高水准的艺术人才。“儿童创造力”与“技法训练”这两者的辩证关系,在实际执行中,要灵活掌握,恰如其分地贯彻整个教学过程中。指导儿童绘画创作,很重要的是要从儿童心理特征和思维方式出发,培养儿童对美术的感受能力,想象能力,理解能力,创造能力和手绘表达能力。美术创作是形象思维与手绘表达能力的过程,应该通过激发儿童对于美术的兴趣,培养儿童观察、记忆、想象、创造和手绘能力。这个过程,我们教师既要重视对儿童的绘画技法的训练,也绝不能忽视对儿童艺术素质的培养,两者都是缺一不可的。绘画技法的训练能使儿童心有所想,手有所绘,特别是能绘画出来,这不是短时间的训练能达到的,而是长期的学习过程,甚至是一生的过程。而儿童的想象力和创造力的艺术素质基础增

长,正处于儿童生理和心理发育过程的重要阶段中,如果我们能科学、正确地掌握培养儿童绘画技法,不能因在大量、简单、“枯燥”、重复的训练,将头脑中产生的各种“思想火花”泯灭掉,而是要激发和保护好“思想火花”,使儿童心理能自由、健康的发展,将来成为有所创造力的“画家”,而不是“画匠”。从这个意义来讲,培养儿童的想象力和创造力要重于绘画技法的训练。我们教师不单纯是指导儿童美术技巧训练的引路人,还应是儿童想象力保护人和创造力的指路人,要善于了解儿童,启发儿童对美的兴趣和感受,培养儿童的想象力和创造力。以下我们将重点论述儿童美术创造力的培养。 一、尊重孩子们的神奇的幻想 童年是孩子们充满幻想的时代,好奇和幻想是儿童思维的特征,也是儿童心灵纯洁天真的表现。他们能“异想天开”问出成年人想象不到的问题,甚至可能十分搞笑的事情,这也是儿童最可爱之处,我们在教学中,要始终把握启发儿童的创造力这一宗旨,运用各种方式、方法,将这宗旨贯彻到我们的教学中,使课堂生动、活泼、自由、有趣。 1、在教学中,我们常常讲如何画好一幅画时,不光是注意儿童画的像不像,更要留心有无与众不同的之处,发现要及时给与充分的肯定和表扬,并深化和扩展讲解,启发、激励儿童的想象空间,使儿童思想活跃起来,打破墨守成规,敢想、敢画、敢创新。

鼓励,给孩子插上理想的翅膀

鼓励,给孩子的成长插上理想的翅膀 程志华 鼓励永远是推动孩子进步的最主要的动力。虽然有些老师说,调皮的孩子你就要严格教育他,不能给他好脸色,否则他们就不怕你。这句话虽有一定道理,但是还是有很多弊端的。一味的批评,容易让学生丧失学习兴趣。其实在孩子的成长过程中,他们渴望来自外界的肯定和赞美,尤其是小学生,他们更渴望得到家长和学校老师的认可。在我的教学生涯中,有几个这样典型的孩子让我记忆犹新。 在刚毕业的前两年,我在乡下中学带语文,说句真心话,因为刚毕业,没有教学经验,说句真心话,自己都不知道课该怎么上,但是我记住了我的一个老师对我说的一句话,多鼓励表扬孩子,不会错的,这句话当时让我受益不浅,当时我带的那个班,在每天上晚自习前,我给每个孩子一个机会上台读一篇文章的机会,不论他读的怎么样,我都对他说,不错,能够上台就是好样的,就是他只能读几句小诗,也让全班同学报以掌声,一个学期下来后,上课几乎每个孩子都能上台读上一篇自己喜欢的文章,班级活动中大部分人都敢于展现自我,而且晚自习前也因为有了这样的读报活动,我们班上晚自习的纪律是全校最好的,一两年下来,每次班上的语文考试都在学校领先。 到实验小学后我改教信息技术学科,我刚带3(9)班不就,有一个叫杨沐宁的女孩子一直引起我的注意,她在信息技术课堂中的表现并不是十分出色,既不能算非常踊跃发言的那种,也不能算完成作业非常快的那种,也不是很善于发言的那种,在有一次的电脑画图作业中,我走进一看,有几个地方画的不是非常的好,我就很小的声音对她说:“你上课的态度非常认真,你的作业很用心,你也非常努力,但是有几个小地方你如果这样会比现在好些吗?”她很快听进去了并对作品进行了完善,之后的每次作业做完以后她都举起小手说老师你帮我看看怎么样改才更好,后来成长非常快,还一直参加了当时组建的信息技术兴趣小组,经过一年多的培训,她还参加湖北省noc信息技术大赛的美术作品中取得了一等奖的好成绩。其实在我们的教学过程中,这样的孩子肯定有很多,虽然他们不如优生那么优秀,但是只要有老师偶尔多关注一下,多给他们一个赞赏的眼神,多给他们一两句发自内心的帮助的评语,也许他们就从此树立起信心,改变他们的人生。 鼓励,不仅仅使用于这样表现平平的孩子,同样适用于那些优秀的孩子。有的孩子很优秀,老师布置的任务可以很快的完成,在我们的课程中,老师的鼓励会让他们变得更优秀。当时有一个叫陈赢家的孩子,他在所有的老师眼中都是那么优秀,作业做的很好速度也很快。但是在信息技术课堂中,他的这种优秀有时也带来很多麻烦,他完成作业后总带头玩游戏。后来在一次的作业完成后,我特意把他叫到我的前面,找出几张获奖的作品给他看,我说你的作业在我们的同学

小学生美术创造力的培养

小学生美术创造力的培养 随着人们对新课程的认识和理解,美术课程资源的开发和利用越来越受到重视。学校和美术教师应该成为美术课程资源开发的重要力量,美术教材不应该也不可能成为唯一的课程资源了。 美术课程资源的开发和利用是保证新课程顺利实施的基本条件。随着人们对新课程的认识和理解,美术课程资源的开发和利用越来越受到重视,学校和美术教师应该成为美术课程资源开发的重要力量,美术教材不应该也不可能成为唯一的课程资源了。什么是课程资源?我们可以把课程资源认为是课程设计、实施和评价等整个课程编制过程中可以利用一切人力、物力以及自然资源的总和,包括教材以及学校、家庭和社会所有有助于提高学生素质的各种资源。 课程资源可分为校内课程资源和校外课程资源,美术课程资源的开发,首先要重视校内美术课程资源的开发和利用。校内课程资源包括校内各种场所和设施,操场、黑板报、各种字体的标语、墙报、教室的布置、图书馆、实验室、专用信息等。校内人文资源,如教师群体特别是专家型教师,在书法、绘画、剪纸、泥塑等方面有专长爱好的教师,师生关系,班级组织,学生团体,校纪校风,校容校貌,与教学

密切相关的各种活动,如实验学习、座谈讨论、文艺演出、社团活动、体育比赛、典礼仪式等,校内课程资源是实现课程目标,促进学生全面发展的最基本的、最便利的资源,课程资源的开发和利用首先要着眼于校内课程资源,没有校内课程资源的充分开发与利用,校外课程资源的开发和利用就成奢谈。童年是充满幻想的时代。好奇和幻想是儿童思维的特征,也是儿童心灵纯洁天真的表现。他们可以“异想天开”:弯弯的月亮挂在天上,孩子可以幻想在月亮上挂秋千摇荡;蝴蝶纷飞扑向孩子身上,说明我比花儿更美;不同国家的儿童可以用纸筒互相“打电话”。在成人看来似乎“荒诞不经”,对儿童说来,正是奥妙所在。因此,要指导画,就要去发掘他们这种儿童审美的奥妙。 不可忽视,让孩子学会自己造型。孩子画画,开始往往是画小孩,他们总是先画一个圆圈,这是一个头,再画上嘴巴,嘴巴很重要,它能吃糖、唱歌、讲故事,作用可大呢。又点上两小点是眼睛,它不象嘴巴那样重要。再刷刷几根头发。这就是他脑子里有的印象。至于耳朵、鼻子他们往往疏忽了的。如一竖是身体,二横是手臂,手掌不清楚,但五个手指头是不会弄错的,两腿和脚就只有两竖和两个小圈儿了。看到这里,我们首先要夸奖:“画得好!”鼓励他这样画下去。千万不能说:画得一点也不象,这样会扼杀孩子的兴趣。孩子的幼小心灵总希望得到老师和家长的鼓励和支

《如何培养小学生的想象力》课题研究总结

《如何培养小学生的想象力》课题研究总结 想象力是动脑筋,在头脑中形成想象,用形象进行思维的能力。战国时期的韩非子说:"(译成白话)一个人想要亲眼看见一头活着的象,那很难呀!不过他若得到一具死象的骨胳,拿去对照着一幅象图看,便能臆想出活象的模样,也就被大家叫做象了。"可见想象是一种创造性的思维活动,想象力与其它各方面的能力密不可分,诸如创造力、感受力、鉴赏力、表现力、抽象概括能力以及非智力因素的毅力、独立思考问题、解决问题的能力等。想象有几种方式:一是回想、二是幻想;三是联想。想象具有无限性和自由性。 小学时期是想象最丰富的时期。18世纪以来,世界各国的专家学者对儿童绘画的发展做了大量的研究工作,如英国汤姆森,美国罗恩菲德,他们根据儿童学画的规律,把三至十五岁的儿童大致分为五个阶段:即二至三岁的涂鸦期,三至五岁为象征期,五至八岁为意象表现期,八至十二岁为视觉写实期,十二至十五岁为客观写实期。在写实期前儿童思维处于情景知觉期,对时间、空间这些概念分不清楚,通常会随意组合,非常自由。这样的思维方式,可以给儿童的想象插上翅膀,使他们具有非凡的想象力。 一、问题提出 目前的美术教学中,却发现这样的问题:许多学生,在美术课中,都喜欢照着书中,或者是老师的范作绘画,没有自己的主观想象和思想,作品简单,苍白,甚至离开书本和老师就无法下笔,学习美术缺乏意义,无法真正体会美术的其中乐趣,从而学生们也失去了培养其想象力的重要途径。《如何培养小学生的想象力》这一实验课题,以期变通、改进、更新美术基础教育观念,尊重、培养和发展学生的绘画想象力,张扬学生的个性,探索一条顺应儿童日益发展需要的美育之路。 二、实验假设

美术活动中幼儿创造力的培养

美术活动中幼儿创造力的培养 四川省资中县重龙镇第一幼儿园魏兴菊 科学家爱因斯坦说:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象概括着世界上的一,旧的美术教育模式已不能满足现代幼儿的好奇的心理,只有实施课切,推动着进步,并且是知识化的源泉”。随着科技的发展、时代的进步,孩子们的眼界日益开阔,外面精彩的世界无时刻不在吸引着他们程改革、及时调整和变更教学内容和教学方式,才能适应和促进儿童在美术审美能力、美术技能等方面得到更好的发展。为了调动幼儿的积极性,我们给幼儿创设了宽松开放的环境,允许幼儿自带参考书,自由交流,充分联想,大胆表现。除此之外,我们还设计了许多具有启发性的美术活动内容和形式,从培养幼儿的观察力。幼儿期是形象思维发展的重要阶段,美的形象引起幼儿的联想产生丰富的想象活动。在幼儿美术教育中培养幼儿的创新意识,将深深地铭刻在他们的头脑中,成为他们人生的宝贵财富,终生受益。在每次的绘画活动前,我都从引导孩子的思维入手,启发孩子大胆想象、相互表达、在学习交流中学会主动思考、探究、发现新的创意,不断改变原来的构想;而在绘画实践中为孩子创造一种信任、鼓励的氛围,使孩子们大胆的进行表现,看看谁和别人想的不一样、画的不一样。从一系列的主题画中就可以看到孩子们的思维越来越开阔,想象力、创造力越来越强——在“淘气的小猫”主题画中,孩子们想象并表现出了“小猫扑蝴蝶”、“小猫捉老鼠”、“两只小猫玩线团?”、“小猫赛跑”、“小猫捉迷藏”等不同情节的画面,创造能力在美术活动中得到了发展。 一、引发幼儿的好奇心,激发创造的欲望。 创造激情来源于兴趣和好奇心,好奇心是兴趣的先导,是激发创造性思维的动力。幼儿的好奇心重,对有趣的物体,有意思的事物,出于好奇常引发兴趣,好奇心驱使他们喜欢寻找奇异的、有刺激的事物,引起探索兴趣,激发创造的激情,促进创造思维活动。因此,教师要巧妙地抓住儿童纯洁稚拙的童心和容易被新鲜事物吸引的特点,依据兴趣和绘画技巧特点进行有计划、有成效的挖掘和培养他们的创造欲望。例如:在粘贴画《有趣的春天》时,教师用变魔术的形式出示教具,引起孩子的兴趣,以提问引导的方式激

《绘画活动中幼儿创造力培养的实践研究》结题报告 一、课题提出的背景

《绘画活动中幼儿创造力培养的实践研究》结题报告 一、课题提出的背景: 美术活动是以培养幼儿创造能力为核心的一种创造教学活动。美术教育对幼儿创造潜能的开发具有的积极作用为现代教育所公认。创造是儿童艺术的精髓,儿童是天生的艺术家,能与真正的艺术家媲美的只有儿童。美术活动具有形象性、情感性、表现性和创造性等特点。幼儿在美术活动中往往会表现出令成人难以想象的创造潜能。现代生理学、心理学、脑科学研究发现,幼儿时期是形成个性,开发智慧、潜能,拓展创造能力的关键时期,是创造性发展最自由、最迅速的阶段。美国学者史蒂芬利汉斯警告说:“2岁—6岁是创造性发展的关键期,如果不能及时加以培养,那么创造性在以后的生活中很难再被激发出来。” 目前幼儿美术教育的现状来看,由于传统落后的教育思想和儿童观的影响,还存在着种种弊端。在培养目标上,重技能技巧的训练,轻自由创造的培养。在教育内容上,强调对自然的模仿和再现,突出儿童作品模式化倾向,使之失去稚拙的天性。在教学方法上,灌输法仍然被大量使用,很难摆脱教师示范,幼儿模仿的模式。这种以课堂为中心,教师为中心,教学为中心的模式代替了孩子的感觉、思考和想象,使他们失去了孩子绘画语言和个性风格,最重要的是对孩子潜在的创造力的扼杀和自我创新意识的摧毁。 绘画是一种创造性的活动,其本质就在于让幼儿懂得美、追求美、创造美。通过美的教育,培养幼儿热爱生活,促进知、情、意和谐发展,追求真、善、美相结合的人生境界。儿童对美的事物的感受带有直觉性、幼稚、肤浅,但有初步的审美意识,因此,正确把握方向,给予幼儿多方位、多元化的感知,是无可厚非的。绘画不仅能激发幼儿美感、陶冶性情,并涉及幼儿兴趣、态度、情感、意志、智能、知识及身体发育诸方面,而且能促使幼儿在想象力、创造力,尤其对幼儿审美能力的培养,有不可替代的作用。 二、课题研究的实用价值: 教育专家认为:幼儿的成长本身就是一个不断适应社会的过程,而美术活动就是一个从感觉到艺术思维发展的过程,因此幼儿的绘画表现,制作手工物品的造型能力反映了他们不断成长的过程,反映了他们的内心世界。因此,对他们进行科学、合理的美术启蒙教育,能使幼儿的创造潜能得到最大限度的发展,让

浅析儿童美术创造力的培养

浅析儿童美术创造力的培养 发表时间:2013-05-30T17:05:09.420Z 来源:《素质教育》2013年3月总第114期供稿作者:付德江 [导读] 孩子的幼小心灵总希望得到老师和家长的鼓励和支持。而儿童认识形象,不会超出自己的理解能力。 付德江河北省邯郸市肥乡县东漳堡乡中心校057550 为了开拓孩子们的眼界,教师要求家长在休息天、假期里多带孩子出外写生,到公园儿童游乐场、动物园、马路、风景优美的地方写生,让孩子多接触大自然,接触社会生活,丰富孩子的创作。一次我带着孩子参观盲童学校,那儿环境清静,一尘不染,绿树成荫,真如到了一座大花园,看到盲童在这里的学习生活,处处有人照料,健康愉快地成长。更使孩子们惊奇的是他们还能以手代目,进行雕塑、刺绣等艺术创作,甚至还能学习推拿医疗技术为人民服务,充分体现在祖国的怀抱里,残废人生活幸福,使孩子们很爱感动。他们回来后,立即创作了《推拿》、《勤学苦练》等作品,并获得好评。 在表现形式方面,孩子临摹画册也是一种学画的手段;但更重要的是让孩子画活的东西,多观察,多写生,自己选材自己造型。同时要培养孩子的绘画兴趣,不能单画一种画,要让孩子广泛涉猎,包括中国画、水彩画、水粉画、油画、腊笔画等等。经过多种实践,可以丰富孩子在造型、创作、色彩等多方面的表现能力。对于儿童画画的兴趣,要注意“留有余地”,爱护他们的积极性,不能让他们画厌了。儿童时期要以学文化为主,每天可有一定时间画画,保持他们精力旺盛,画兴不衰。熟悉儿童的美感情趣。 儿童崇拜英雄,崇拜解放军,哪个孩子不喜欢学解放军!我们常常可以看到孩子在画着:五个孩子骑着马,一个举着红旗,第二个吹喇叭,第三个提着小木枪,第四个端起步枪瞄准,第五个还高举着大刀!嘴里还喊着“达、达底达、冲呀!”这不是一面在游戏,一面在创作吗?我们的责任就要从孩子“画画”的游戏中去启发、诱导,使儿童对画画的兴趣和才能得到持续的发展。如果以成人的透视、比例等去要求儿童,儿童力不能及,必然会打击孩子的画兴。作为辅导教师,有必要蹲下来和孩子同一视平线,从孩子的角度去看事物的形象,看孩子画得是否真有道理,而不是武断的改这改那,有时成人看来“不完善”、“不正确”的,恰好是儿童天趣之所在。今天我们看到有些儿童缺乏真趣,往往是成人过多干涉的结果。尊重孩子,爱护童心,是儿童画指导者应有的素养。 儿童画指导者不仅是一位美术爱好家,也应是儿童心理学家。 指导儿童绘画创作,很重要的是要从儿童心理特征出发,教养儿童对美的感受能力、想象能力、创造能力和表达能力。美术创作是形象思维。应通过激发儿童对于美术的兴趣,培养儿童的形象思维,开发儿童智力,培养儿童观察、记忆、想象和创造能力。这个过程,重要的是对儿童艺术创作的引路人,要善于了解儿童,启发儿童对美的兴趣和感受,培养儿童的想象力和创造力,尊重孩子神奇的幻想。 童年是充满幻想的时代。好奇和幻想是儿童思维的特征,也是儿童心灵纯洁天真的表现。他们可以“异想天开”:弯弯的月亮挂在天上,孩子可以幻想在月亮上挂秋千摇荡;蝴蝶纷飞扑向孩子身上,说明我比花儿更美;不同国家的儿童可以用纸筒互相“打电话”。在成人看来似乎“荒诞不经”,对儿童说来,正是奥妙所在。因此,要指导儿童画,就要去发掘他们这种儿童审美的奥妙。 如老师要求孩子们创作一幅《救救大熊猫》的画。一个孩子在画面上画出一只大熊猫在哭,一群小朋友围了过来,有的送苹果、有的送香蕉,有的送巧克力。另一儿童异想天开,画了一个猪形的“扑满(储蓄罐)”,上面帖了红纸,与上“寄给大熊猫收”,还帖上一张邮票。真使人意想不到。发掘这种天真奇妙的创造力,首先要尊重孩子,尊重他们神奇的幻想,从孩子的角度去想问题、看问题,就会在他们心灵中挖掘不尽的美的宝藏,画出生活中最美好的东西。 不可忽视,让孩子学会自己造型。孩子画画,开始往往是画小孩,他们总是先画一个圆圈,这是一个头,再画上嘴巴,嘴巴很重要,它能吃糖、唱歌、讲故事,作用可大呢。又点上两小点是眼睛,它不象嘴巴那样重要。再刷刷几根头发。这就是他脑子里有的印象。至于耳朵、鼻子他们往往疏忽了的。如一竖是身体,二横是手臂,手掌不清楚,但五个手指头是不会弄错的,两腿和脚就只有两竖和两个小圈儿了。 看到这里,我们首先要夸奖:“画得好!”鼓励他这样画下去。千万不能说:画得一点也不象,这样会扼杀孩子的兴趣。孩子的幼小心灵总希望得到老师和家长的鼓励和支持。而儿童认识形象,不会超出自己的理解能力。孩子不能理解的东西,大人不能操之过急,强迫接受,这样就会引起儿童的厌烦,减退画画的兴趣。在启发儿童创作热爱祖国为主题的绘画时,教师启示以爱国旗为题。这时,孩子纷纷举手,说要画国旗。一个孩子提问:“能不能画降旗?”教师问:“为什么?”原来他记忆起去年学校中曾发生的一件事:一天突然下大雨,几个红领巾看见操场上国旗还没降下来,他们冒雨下了国旗。他想画这个场面。这是很好的设想,教师鼓励他进一步构想,这个孩子画了三个红领巾冒雨降旗,并将教学楼,操场上的篮球架、双杠、单杠等都画了进去。教师提示:这样画太庞杂了,主题不突出,绘画就是要画出生活中最美的东西。象教学楼、篮球架、双单杠和降国旗爱祖国有什么关系呢?孩子接受了意见,画面只剩下三个小朋友在呼叫,奔跑,解旗杆绳索,天上正下着大雨,并题名《下雨了》。画面集中,形象单纯,主题突出。接触大自然,接触社会生活。

在课堂中给学生一双自主飞翔的翅膀

在课堂中给学生一双自主飞翔的翅膀 发表时间:2012-03-02T09:22:25.617Z 来源:《科教新时代》2012年2月供稿作者:周芹[导读] 心理学原理告诉我们:课堂教学不仅是知识传递的过程;也是师生情感交流的过程。 周芹(作者单位:江苏省邳州市镇北小学) 【摘要】随着课改的进一步深化,如何在教学中让学生生成一双自主飞翔的翅膀,做到自主参与,主动发展,培养自己的创新能力,是每个教育工作者值得探讨的问题。 【关键词】自主学习;主动参与;尝试创造;体验成功 【中图分类号】G623.31 【文章标识码】B 【文章编号】1326-3587(2012)02-0086-02 新课程标准指出:“教师应激发学生学习的积极性,向学生提供充分从事数学活动的机会,帮助他们在自主探索和合作交流的过程中真正理解和掌握基本的数学知识与技能,获取广泛的数学活动经验。”素质教育就是要调动全体学生的主观能动性,发挥学生的主体作用,让学生参与整个教学过程,获得主动发展和全面发展。首先要给学生创设良好的课堂氛围,让每个学生愉快地学习数学,给每个学生创设一个主动参与和表现的机会,加大思考的空间,鼓励学生尝试创造,从而获得学习的方法,提高学习能力;其次,让学生体验成功的喜悦,培养学生的自信心,提高学生学习数学的兴趣,鼓励学生学会自我评价。总之,数学课堂教学应把促进学生的主动发展,主动探索放在中心地位。 实现学生的自主学习;首先要树立教师的教是为学生的学服务的观念,根据学生的认知特点和教学内容,最大限度地调动学生的积极性,让学生自觉参与,主动学习,积极创造发展自我,完善自我,给学生创造一个良好的学习氛围,使他们大胆,主动地提问、交流、合作、探究,还要加大学生的思考空间,鼓励学生的尝试,创造。归纳起来,我在教学实践中从以下几方面进行了探索: 一、创设良好的课堂氛围,让每个学生愉快地学习数学 心理学原理告诉我们:课堂教学不仅是知识传递的过程;也是师生情感交流的过程。良好的课堂气氛,可以为学生创设一个各抒己见、驰骋想象、大胆主动地提问、交流、合作,整个课堂充满民主和谐的氛围,学生的学习积极性将会异常高涨,从而促使每个学生自觉、主动地学习,把原来被动的学习变为主动学习,让他们感觉到学习数学是一种乐趣,而不是沉重的压力,从而使学生的身心都得到充分的发展。 二、给学生创设一个主动参与和表现的机会 一次家长会上,有位家长谈到他的孩子学习差的原因,是教师平时在课堂不注意她;即使她举手想发言或参加其他学习活动,老师也没有叫她,所以她对数学就失去了兴趣,也就谈不上什么思维活动了,而“知识是在人的思维活动的过程中形成的”。表现是学生主动参与学习活动的一种有效方式,学生在数学学习中除了积极的思维活动外,还想充分表现自己。因为他经过自己的尝试练习,已初步了解新知识,但还没有完全掌握、理解,他还需要参与讨论,表现自己的观点,从而收到正确结论。所以在小学数学教学中,教师应让学生主动参与数学学习活动,给予他们表现的机会,让所有学生都有话说,让所有学生都有事做,促进学生主动发展,最大限度地满足学生个性的发展。 三、让学生体验成功的喜悦,培养学生的自信心 众所周知,一个适当的机遇,可以成为人生的转折点。学生的学习也不例外,适当的机遇可使他们踏上成功之路。伟大的发明家爱因斯坦在学校被认为是不可救药的学生,而他的叔叔却发现了他的数学天才,从而悉心培养使之成为伟大的科学家。还有伟大的物理学家牛顿,在一次玩耍的过程中,发现树上的苹果落下掉在地上受到启发,从而获得伟大成功。可见,突破口在一个小学生身上,往往是隐性的,需要教师的细心发现;这种突破口一般是一个人的特长,优势,潜能所在,可能是生长点或发展点。一旦发现,就要创造条件,积极扶持。小学生的闪光点,生长点,发展点主要是在课堂互相活动中表现出来的。因此,在数学课堂教学中,应通过学习活动,注意发现每一位学生的特长和优势,从而创造条件,帮助学生成功。 四、给学生较大的思考空间,培养学生的创造力 在课堂教学中,如果老师提供思考问题时的每个台阶,学生只是跟着老师被动地前进,那就谈不上发展;如果老师把学生思维过程中的障碍尽量扫除,学生会在教师的指引下顺利获得知识,那么创造空间必然缩小。因此,我们根据不同的教学内容,不同的知识层次,不同的接受能力,采取不同的教学方法,有时先导后放,有时先放后导,给学生利用自己已有的知识和经验主动解决问题的空间,主动完成知识的迁移,组合的过程,达到促进学生主动参与,主动探究,主动发展的目的。在这一过程中,教师对学生尝试的成功与失败都应给予包容的态度,并鼓励学生间的相互争论。在思维障碍处教师再加以点拨、指导,使学生创造性的完成学习过程,并且获及学习方法的指导和学习能力的提高。如教学乘法的分配律,简便计算中有这样的例题:105×32;教学时可由整百数乘任意两位数和一位数乘两位数引出本题,提出怎样计算既简便又正确;放手给学生尝试可能会出现几种算法如:①直接全算,②把105写成100+5,应用乘法分配律计算,③把32写成30+2,应用乘法分配律计算等等;然后小组交流,选出本组既正确又简便的一种算法,再在全班内讨论分析讲评,并让学生说出你的想法,找出最佳方法。这样就使学生对获得的知识理解得更加深刻,也提高了学生的学习兴趣,培养了学生尝试创造的能力。 五、让学生学会自我评价 在数学教学活动中,培养学生自我检查,自我评价的学习习惯,也是培养学生自主学习能力的一个重要方面。 首先要给学生数学学习标准,自我评价是学生通过自己的活动所提出的学习任务能达到的程度,理解所学概念和掌握解某类题的技能的检查结果所作的自我分析。要实现自我评价首先应交给学生自我评价的依据,也就是每堂课的学习标准。 其次,教会自我评价的方法。①互相评价。指导学生相互之间对他们的学习活动和学习效果进行评价。这样可使学生掌握评价方法和提高评价能力,也可激发对评价的兴趣。②自我评价,也就是对自己的学习活动进行独立评价:一是对学习结果进行评价;二是对学习活动过程中产生的结论进行分步评价。 总之,数学课堂教学应把促进学生主动发展,主动探索放在中心地位。教师要为学生创设主动参与的条件,提供主动发展的空间,引导学生自主学习,让学生学会求知,学会交流,学会探索,使学生由被动质疑逐步转向主动质疑。帮助学生认识自我,建立信心,从而调动学生学习的主动性和积极性,使学生在创新能力和思维能力等方面得到全面发展。

小学美术教学中学生创造力的培养

小学美术教学中学生创造力的培养 摘要:主要分析了小学美术教学中学生创造力的培养策略。 关键词:小学美术;教学;创造力 一、营造和谐课堂氛围,激发学生欲望 培养学生的创造能力,需要营造轻松和谐的课堂氛围来激发学生的创作欲望,教师可以从趣味性教学、游戏性教学、平等性教学几个方面来营造和谐课堂氛围。首先,教师要尊重学生学习的主体地位,在课堂教学中给学生留下思考、探究、发言、活动的空间,而不是一言堂的教学。其次,教师要给学生树立良好的形象,要用大方的举止、得体的着装、文明的语言给学生树立良好的榜样,激发学生的创作欲望。最后,教师要充分发挥语言的激励作用,运用积极向上的语言激励学生进行创作,提高学生的创作欲望。针对学生的闪光点,教师要积极地指出;针对学生每一次的进步,教师要及时鼓励和表扬;针对学生不同的思维想法,教师要给予引导,促进学生将其延伸为创新能力的提高。 二、欣赏优秀作品,激发创作热情 对学生进行创作能力培养,教师要从引导学生欣赏优秀作品出发,提高学生的审美能力,让学生的创作热情被激

发起来。俗话说:“一千个读者有一千个哈姆雷特。”教师要引导学生学会用自己的眼光去判断,学会做出自己的审美判断,带领学生朝着一条特定的艺术道路前进,突破创作上的千篇一律,锻炼学生的创造性思维。此外,教师引导学生在欣赏成功典型作品的同时,应该教给学生思考的方法及技巧,如作品的色度搭配、力度调节等等方面,再结合自己的作品进行思考,久而久之,学生的创作灵感出来了,创作激情也就被激发出来了。 三、引导亲自体验,打破习惯性思维 促进学生的创造能力得到提高,最重要的还是要引导学生亲自体验,没有亲自体验就谈不上创造,只有在尝试中才能够将创新性想法实践出来,才能全面提高学生的创造能力。但是,教师应该注意到,创造并不等于漫无边际的想象,只有遵循一定的艺术规律,切合实际地想象,并能够在实践中运用起来,才能算是创造能力的提高。例如,教师让学生在色彩斑斓的背景上画出一个细细的白色蜘蛛网的作品的时候,学生会发现细细的白色蜘蛛网在彩色背景上是很难画出来的,这时教师可以启发学生运用其他材料进行绘画,这样一来,学生通过亲自体验,认识到了不能局限于某一种水粉材料,在之后的实践中他们会大胆选用油画棒、透明胶、线、玻璃球等方式,这大大提高了学生的创造能力。 总之,在小学美术教学中培养学生的创造能力,要从

想象力的培养在小学美术教学中的重要性

想象力的培养在小学美术教学中的重要性 王艳慧 【摘要】:陈鹤琴先生的“活教育”原则中认为“凡是儿童自己能够做的,应该让他自己去做,凡是儿童自己能够想的,应该让他自己想。儿童自己去探索、去发现,自己所求来的知识才是真知识,他自己所发现的世界才是真世界。”而现在很多人将儿童美术教育简单的理解为孩子“学画画”(由不会画到会画、由画不像到画得像)。 【作者单位】鱼山镇心中小学 【关键词】想象力创造教育天性引导教与 学学的教育艺术教育像 正文 我们在欣赏一幅精彩的画时,往往会被它的新奇和天真所打动,那意想不到的构图,大胆出奇的用色,不为真实的组合,将虚与实,天真、幼稚、泼辣交织成画面,真正构筑了儿童画特有的想象世界。在这里,人比房子大,鸟儿轻快的载着人群飞翔,甚至把秋千系在月亮的尖尖角下摇荡……在这里充分体现了孩子们想象中的世界 是多么丰富多彩。喜欢想象是孩子们的天性,比拥有万贯家财更重要。 根据早期的教育经验,如果一个人在小时候想象力得不到发展,日后就不可能成为杰出的人才。想象对于任何人都是必要的,作家写

作时,艺术家创作时,工程师设计时都离不开想象。想象是什么?词典上是这样解释的:想象是利用以往的感知材料,经过改造、结合创造新形象的心理过程。黑格尔说“如果谈到本领,最杰出的艺术家的本领就是想象。” 从孩子刚刚学画画时,许多细心的家长会引导孩子画出蓝天白云,上幼儿园以后,许多老师也会引导孩子们观察“蓝蓝的天空中飘着白白的云,红红的太阳,绿绿的草地……”从孩子们的画中可以看出老师无时不在引导孩子观察大自然,但老师们不知道这一行动正好抹杀了孩子们的想象力。 回想我刚参加工作接手五年级的美术时,给孩子们的第一节课是画一画我们美丽的故乡,其实我们的故乡很美丽,高大碧绿的杨树下一条笔直的柏油路,路的两旁是四季常青的绿化带,青瓦白墙的新农村在片片浓绿中若隐若现,远处还隐隐约约可以看到我们美丽的鱼山曹植墓;壮丽的黄河在这里打弯而过,河边一洼一洼的农田上总飘荡着孩子们快乐的歌声和漂亮水鸟的鸣声。新型的农家院里总是开满着飘香的夜来香,一只只小鸡在老黄牛的注视下慢悠悠的在夜来香下走来走去……可是等孩子们把画交上来,美丽的曹植公园变成了一个光秃秃的小土堆,画面上真的是蓝色的天、白色的云、红色的太阳和土堆旁的几棵树。如果不是“美丽的故乡”的这个题目提醒我,我肯定会认为他们都是画的沙漠。看着孩子们千篇一律的画,和等待夸奖的眼神,我的心慌了,天一定是蓝的吗?我们美术老师该如何更有效的开展自己的工作?

《飞翔的翅膀》教案

《飞翔的翅膀》教案 -----执行课时:3课时 教学目标: 教养方面:1、能用流畅柔和的声音演唱春风,用轻巧明亮的声音演唱布谷鸟。 2、能用欢快、亲切的声音演唱歌曲《小鸟小鸟》的第一段。 3、能认真聆听小提琴独奏《新疆之春》,感受音乐的情绪与意境。 教育方面:激发学生热爱科学、热爱大自然、勇于探索大自然奥秘的热情。 发展方面:培养学生的想象能力、思维能力、语言表达能力。 教学工具:多媒体课件、打击乐器、画纸等器具。 教材分析: 歌曲《小鸟小鸟》原为电影《苗苗》的插曲。这是一首形象鲜明生动、旋律明快优美的少儿合唱歌曲,多年来一直被选入中小学音乐教材,并成为许多童声合唱团的保留曲目,深受少年儿童的喜爱。 歌曲为G大调,结构为不带再现的二段式:第一乐段由四个弱起乐句构成,描绘了小鸟在树丛中、草地上轻快跳跃的形象。第二乐段为二声部合唱,具有副歌性质,节奏舒展而富有动感,旋律优美抒情、活泼流畅,描绘了小鸟在蓝天自由飞翔的活泼形象,与第一乐段形成鲜明对比,但在音调、气质上则与第一乐段保持统一。 教学方法: 学唱歌曲《小鸟小鸟》的活动可采用谈话的方式导入,让学生描绘身边的春色,说一说赞美春天的诗句以及对新的一年寄予新的希望等等,应让学生畅所欲言。教师则抓住本课的主题进行总结:春天带来了新的希望。不仅人类对春天充满渴望,而且自然界的一切生灵,也都诉说着对春天的渴望。 初听歌曲时,教师引导学生模仿小鸟飞翔的动作,随着音乐动一动,体会圆舞曲的节拍感。学唱歌曲时,可以根据情景先学习合唱部分。 歌曲艺术处理的重点是抓声情的处理。也可以将艺术处理交给学生,让他们分组讨论,发表自己的观点,并分组展示,共同归纳总结,这样更能激发学生的兴趣。 教学过程: 1、听一听

小学美术教育创造力培养研究

小学美术教育创造力培养研究 小学是重要的启蒙阶段,因此,小学美术老师应当高度重视小学美术教育效率的提高,然后在实践中培养小学生的创造能力。尽管美术并不是必考内容,但是它对于小学生的成长有着十分重要的作用,小学美术教育能够提高学生的审美能力和绘图能力,本文将针对小学美术教育中学生创造能力的培养进行仔细的研究。 标签:小学美术教育;学生创造能力;培养策略;研究 引言 小学生犹如一张白纸,他们对周围的事物缺乏一定的认知,因此,小学各学科老师应当扮演好引导者的角色,耐心引导学生去学习知识,了解世界。在所有的学科中,小学美术学科对于小学生的成长有着十分重要的意义,它既能够培养小学生较高的审美能力,又能够培养小学生的创造能力,因此,小学美术教师非常有必要加强对小学生的美术教育,争取通过小学美术教育来培养小学生的创造能力。 一、小学美术教育中学生创造能力培养的现状 随着新课程改革在全国范围内的广泛实施,很多小学美术教师也越来越重视学生的创造力的培养,经过调查研究显示,我国当前小学美术教育中学生创作能力的培养主要存在以下几个问题:第一,小学美术教师过多地讲解美术理论知识,小学生缺乏画画的时间。第二,小学生自控能力较差,美术老师经常视而不见,这就导致小学美术课堂教学效率十分低下。第三,美术教学方式十分落后,学生失去了学习美术的兴趣。总之,我们应当正确认识小学美术教育中存在的各种问题,然后在实践中不断改进,最终培养小学生的创造能力。 二、小学美术教育中学生创造能力培养策略 小学美术是一门非常重要的科目,它既能够培养小学生的想象能力,又能够培养小学生的创造能力,因此,小学美术教师应当提高自身的专业素养,激发小学生的美术学习兴趣,然后让小学生在美术课堂教学中快乐学习,笔者根据自己多年从事小学美术教育的经验总结出了几种小学美术教育中学生创造能力培养的策略,具体情况如下。 (一)保护小学生的好奇心,增强创新欲望 小学美术教师在美术课堂中应当保护小学生的好奇心,增强其创新欲望。事实上,小学生在美术课堂教学中,他们会根据自己的喜好来进行绘画,还有的学生喜欢画身边的人或者食物,尽管他们最开始画出来的作品并不好看,但是却十分具有特色,有一部分小学美术教师忽视了学生好奇心的保护,他们经常采用消

(绘画活动中幼儿创造力培养的实践研究)结题报告

(绘画活动中幼儿创造力培养的实践研究)结题报告 【一】课题提出的背景: 美术活动是以培养幼儿创造能力为核心的一种创造教学活动。美术教育对幼儿创造潜能的开发具有的积极作用为现代教育所公认。创造是儿童艺术的精髓,儿童是天生的艺术家,能与真正的艺术家媲美的只有儿童。美术活动具有形象性、情感性、表现性和创造性等特点。幼儿在美术活动中往往会表现出令成人难以想象的创造潜能。现代生理学、心理学、脑科学研究发明,幼儿时期是形成个性,开发智慧、潜能,拓展创造能力的关键时期,是创造性进展最自由、最迅速的阶段。美国学者史蒂芬利汉斯警告说:“2岁—6岁是创造性进展的关键期,假如不能及时加以培养,那么创造性在以后的生活中很难再被激发出来。”目前幼儿美术教育的现状来看,由于传统落后的教育思想和儿童观的妨碍,还存在着种种弊端。在培养目标上,重技能技巧的训练,轻自由创造的培养。在教育内容上,强调对自然的模仿和再现,突出儿童作品模式化倾向,使之失去稚拙的天性。在教学方法上,灌输法仍然被大量使用,很难摆脱教师示范,幼儿模仿的模式。这种以课堂为中心,教师为中心,教学为中心的模式代替了孩子的感受、思考和想象,使他们失去了孩子绘画语言和个性风格,最重要的是对孩子潜在的创造力的扼杀和自我创新意识的摧毁。 绘画是一种创造性的活动,其本质就在于让幼儿懂得美、追求美、创造美。通过美的教育,培养幼儿热爱生活,促进知、情、意和谐进展,追求真、善、美相结合的人生境界。儿童对美的事物的感受带有直觉性、幼稚、肤浅,但有初步的审美意识,因此,正确把握方向,给予幼儿多方位、多元化的感知,是无可厚非的。绘画不仅能激发幼儿美感、陶冶性情,并涉及幼儿兴趣、态度、情感、意志、智能、知识及身体发育诸方面,而且能促使幼儿在想象力、创造力,尤其对幼儿审美能力的培养,有不可替代的作用。 【二】课题研究的有用价值: 教育专家认为:幼儿的成长本身确实是一个不断适应社会的过程,而美术活动确实是一个从感受到艺术思维进展的过程,因此幼儿的绘画表现,制作手工物品的造型能力反映了他们不断成长的过程,反映了他们的内心世界。因此,对他们进行科学、合理的美术启蒙教育,能使幼儿的创造潜能得到最大限度的进展,让我们美术教学的一泓活水再放异彩。 【三】课题研究的要紧内容: 1、激发幼儿兴趣,拓展幼儿形象思维能力的研究 瑞士心理学家皮亚杰曾提出,就美学而言,孩子们很小就对某种事物的“好奇”产生极大兴趣,同时带着极大的热情去讨论这些问题。兴趣是幼儿学习美术的差不多动力之一。教师要充分发挥美术教学的特有魅力,利用现代多媒体教学手段激发幼儿对美术的兴趣。教学时,还要依照幼儿的年龄特点、教材的内容以及教学的环境等因素进行协调,激发幼儿的兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。如此才能让幼儿感受学习美术是一种乐趣,并这乐趣中学习掌握美术的差不多能力。 2、树立创新意识,查找适合幼儿认知特点和学习规律的美术内容的研究 美术是用来表现丰富的生活、情感、事物的一种手法。事物、情感、是时时推陈出新的,创新精神也是社会成员最重要的心理品质之一。因此,培养幼儿的创新意识是要紧事务。

精神康复:给孩子插上飞翔的翅膀

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/1618953562.html, 精神康复:给孩子插上飞翔的翅膀 作者:崔永华 来源:《心理与健康》2017年第10期 折翼天使:精神康复 对你有多重要? 每个孩子都是上天派到凡间的天使,给无数家庭送来欢乐和幸福。对于很多家庭来说,当得知孩子被确诊罹患精神疾病的那一刻,就如眼睁睁地看着可爱的天使失去了飞翔的翅膀,父母内心的无助和崩溃是不言而喻的。当父母渐渐冷静下来,开始面对现实,带着孩子踏上求医问药的征程时,他们对孩子的态度往往又会走向另一个误区:对孩子言听计从、百依百顺,在家里什么都不让孩子干,避免孩子受任何刺激。这样一来,不仅惯出孩子越来越多的坏毛病,而且使他的社会功能进一步衰退,孩子就会变得越来越不能适应环境,最终可能一辈子困守在家里。 这是很可悲的。其实,对这些家庭来说,他们还有另外一种选择,就是积极帮助孩子进行精神康复,精神康复就是以恢复精神疾病患者的社会功能为目标的所有活动。众所周知,一个人的社会功能包括生活自理能力、人际交往能力、控制和管理情绪的能力、学习新事物的能力以及适应环境的能力等。有精神疾病的孩子,在生病后,这些能力都会有某种程度的退化,即便在医院得到较好的治疗,控制了病情,如果不进行持续的精神康复训练,依然无法像正常人一样生活和学习。打一个比方,就像一个人的腿骨折了,经过治疗他已经具备了行走的能力,但是如果没有后期对肌肉的功能锻炼,他就恢复不了以前健步如飞的状况。 事实上,通过我们的研究发现,那些在精神病院经过治疗并进行过精神康复的孩子,在半年以内回到学校的几率是80%,而且精神康复会使他们的疾病在两年内的复发风险降低60% 以上,这就是我们强调对有精神疾病的孩子进行精神康复的意义所在。 目前,儿童青少年精神疾病中最需要进行精神康复的患者主要有三类:一类是儿童精神分裂症患者,其二是患有儿童情感障碍(心境障碍)的患者,像双相情感障碍、重度抑郁症患者等,其三是有发育障碍的患者,像孤独症和阿斯伯格综合征患者。这三类是需要精神康复的主要人群。 当然还有很多其他疾病,如儿童期情绪障碍、抽动症、多动症、品行障碍、网络成瘾等。应该说,所有的精神疾病患者,只要他们的社会功能受到影响或损害,就需要接受精神康复。 精神康复,

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