《工笔花卉》教学设计
《工笔花卉》教学设计
教案设计：罗丽萍
一、教学目标
教学目的：通过白描花卉练习，熟悉中国工笔画线条的魅力，掌握勾线的运笔及一般花卉的结构特点、生长规律。熟悉笔墨的属性，运笔灵活自如，对中国画的线条有一定的认识，且能与花卉形象巧妙结合，充分表现花卉的特点。
二、教学重难点
教学重点：运用线条表现出力感和快感，运用笔墨变化表现花卉的质感。
教学难点：表现白描用线的形式美感；线条与花卉形象、质感、空间感的结合处理。
三、教学策略：
本课是造型表现领域，通过欣赏、评述、设计等活动。工笔花卉以线为造型基础，运用毛笔勾线，对线条有严格的要求，讲究用笔，追求线条的力感、快感、，所谓“工细兼力”，反对纤细柔弱的线条。
勾线之初，先练习使用中锋，避免侧锋。行笔时，笔尖走在线条中央的即为中锋，一侧的即为侧锋。中锋线条圆润浑厚，饱满而富于弹性，结实而有力感，开始练习勾线时，应注意线条转弯的地方，转弯时提笔，并轻轻转动笔管方向，使笔锋平行圆转过来，保持中锋，避免侧锋折笔即飞白。在绘画表现中运用尝试发现，探究形成的理念，引导学生自主尝试水墨的情趣和技法，并体会水分的运用。
四、教学过程
测试题：
1.工笔花卉以（线）为造型基础，运用（毛笔）勾线，对线条有严格
的要求，讲究用笔。
2.工笔画追求线条的力感、快感、勾每条线都必须有起笔、（行笔）、
（收笔）三个动作。
3. 工笔画分类按照内容分：工笔花鸟、工笔（山水）、工笔（人物）。
岭南版小学美术 《写意花卉》教案
《写意花卉》教案 一、教学目标 1.了解写意花卉的一些基本知识，学习描绘花、叶、茎的初步技能。 2.体验写意花卉的临摹方法、步骤，掌握用笔、用墨、用色的初步技能。 3.培养热爱大自然美好事物的情景，在观察、表现事物时形成一丝不苟、胆大心细的态度和作风。 二、教学重点 写意花卉的临摹技法。 三、教学难点 用笔肯定，表现花卉达到形与神的统一。 四、教学过程 1、什么是写意花卉？ 写意花卉是针对工笔花卉而言的，写意总体比较抽象，讲求意境，工笔就比较逼真，讲求真实。写意的用纸为生宣，工笔为熟宣，技法上写意泼墨为主，工笔则要先打底，再上色。 2、写意花卉与工笔花卉图片对比欣赏。 3、欣赏画家的作品，同时对画家略作介绍。(简略介绍4位国画大师以及欣赏他们的作品。齐白石、潘天寿、徐悲鸿、黄宾虹) 齐白石：（1864—1957）湖南湘潭人，二十世纪十大画家之一。大凡花鸟虫鱼、山水、人物，无一不精，无一不新。为现代中国史创造了一个质朴清新的艺术世界。 黄宾虹：（1865—1955）祖籍安徽歙县，出生于浙江金华，二十世纪十大画家之一。中国近现代美术史上的开派巨匠，有“千古以来第一的用墨大师”之誉。与齐白石合称“南黄北齐”，擅长山水、花卉，并注重写生。 潘天寿：（1897—1971）浙江海宁人，二十世纪十大画家之一。他精于写意花鸟和山水，擅长画鹰、八哥、蔬果、松、梅。他的艺术博采众长，不仅笔墨苍古，凝炼老辣，而且大气磅礴，雄浑奇崛，具有摄人心魄的力量感和现代结构感。 徐悲鸿：（1895—1953）江苏宜兴人，二十世纪十大画家之一。他的作品融古今中外技法于一身，在我们美术史上起到了承前启后，继往开来的巨大作用，他创作的题材广泛，山水、
制作个人简历教案
项目单元x 制作个人简历 教学目标 掌握创建表格的方法 掌握编辑表格线的方法 掌握编辑表格的方法 设置表格文字对齐的方法 设置表格文字方向的方法 重点难点 表格中行与列的区分 表格中单元格的拆分与合并 表格边框的设置 表格中文字的堆砌方式 教学方法 讲练结合，学生动手操作，案例法 教学过程 一．问题引出 怎样在WORD2003软件中创建表格，在此项目中，是关于个人简历的一张表格，我们怎样建立表格，并将表格编辑成为我们需要的格式和样式。 二．解决方法 首先创建单列表格 通过添加表格线的方式将表格绘制成需要的格式 将部分单元格拆分与合并 设置表格边线，用以区分表格各不同部分 添加文字，并将文字摆放在适当位置 三．完成过程 分清行与列的概念 观察案例，确定应插入几行几列表格 创建单列表格 新建一个文档，在第一行输入“个人简历”，（楷体、三号、居中） 切换到插入选项卡——插入20行一列的表格 选定表格——在布局选项卡单元格大小逻辑组中的行高文本框中输入“0.6厘米”。 设置行高和列宽 添加表格线 将鼠标指针移到表格内，单击绘图边框逻辑组中的绘制表格按钮，将鼠标指针变为铅笔形状——根据履历表中表格竖线的位置添上表格竖线—— 双击鼠标完成创建。
合并与拆分单元格 分别将表格的表格1~5行中的最后1列、8~10行中的第1列、13~16行中的第1列、19~20行中的第1列、19~20行中的第2列合并。 设置外围框线 选定表格——边框和底纹——选择双线线型；打开外围框线按钮 设置内部框线 选中表格——边框和底纹——选择单线线型——设置粗细；打开上下框线按钮 设置单元格底纹 选中单元格——边框和底纹——选择一种颜色 填写文字 在单元格中填写文字——设置文字的大小、字体、对齐方式、文字方向 （黑体、五号、中部居中、“工作经历”居中） 四．知识回顾 知识链接： 选定表格、行、列和单元格 插入行和列、删除行和列 知识链接：绘制表格的斜线表头 单元格的文字对齐方式、文字方向 常见错误 设置表格边框线时不能很好的区分对控制边的按钮的作用范围 问题与讨论 怎样在贴照片处，添加自己的一寸照片？ 举一反三，课程表怎么做？在制作的时候应注意什么问题？ 学生作业
美丽中国教学设计
《美丽中国》合唱教学设计 教学目标：1、让同学们在各种爱心故事、演唱、表演等活动中体验、感受：爱------ 人类永恒不变的主题。 2、在学习中，探索学唱新歌的方法，练习自然而有感情地演唱，注意保护啜子。 教学重难点： 1、探索学唱新歌的方法，练习自然而有感情地演唱 2、能全身心投入各种表演活动中体验和感受教学难点：引导学生主动地探索并积极参与活动 教学准备：歌词歌谱 教学课时：2课时 教具：钢琴 教学内容： （一）爱心故事导入 创设情景 1、展示四幅有关爱心的多媒体画面，教师在背景音乐《我爱你中国》的旋律中动情 2、师：这四幅画面共同说明了一个怎样的情感主题？ 3、师小结，展示主题《美丽的中国》 （二）学唱歌曲《美丽中国》 1、展示多媒体画面介绍音乐人----郭峰并简单的介绍《让》作品。 2、播放MTV《让》学生欣赏 3、师提供三种学习新歌的方法让学生按自己学习习惯选择学习（A跟钢琴演唱歌词B跟钢琴演唱歌谱C跟钢琴哼唱旋律） 4、跟钢琴练习，要求找到自己感觉演唱比较困难的地方 5、请学生提出问题，全班同学帮助解决并提出OX节奏与X- - -在演唱时应如何把握。 6、再次跟钢琴练习，要求声音柔和、抒情，有感情地演唱
7、尝试用领唱、合唱的方法练唱。 要求：（1）声音统一气息通畅（2）节奏准确充满感情 （四）爱心感悟 1、分析讨论：四人一组合作分析表格曲名速度演唱形式表情风格内容主题《让世界充满爱》 2、得出答案：曲名速度演唱形式表情风格内容主题《美丽中国》慢板领唱、合唱柔和、抒情现代流行 2、提问：通过分析你知道音乐情感与人的情感有什么联系？为什么？ 3、出示多媒体，爱心感悟： A 音乐的情感来源于人们内心深处的情感。 B 音乐形式千姿百态，爱------人类永恒的主题永不改变。 （五）爱心创作 1、展示多媒体：爱心小天使的爱心创作任务，画面上有四个爱心宝盒，请每个小组的小组长任意选择并点击其中一个爱心宝盒，爱心宝盒弹开并显示爱心创作的任务。A请你们小组成员群策群力做一个爱心礼物B 请你们小组成员按教师提供的道具编一段爱心情景剧，加油哦！C请你们小组成员集思广益写一首爱心小诗，努力哦！D请你们小组成员在爱心演出中表演一段歌舞，你们一定很棒！ 2、在音乐声中学生活动 3、展示各组爱心创作作品，各小组之间进行评价 （六）教师小结，在《美丽中国》的音乐声中结束课堂。
人美版初中九年级美术第十七册《工笔花卉》教学设计
人美版初中九年级美术第十七册《工笔花卉》教学设计教学目的： 通过工笔花鸟画白描花卉勾线技法的讲授，使学生了解和掌握工笔花鸟画毛笔和宣纸的使用及勾线的技巧方法。 教学重点： 掌握工笔画用笔用色技法。 教学难点： 能依据国画工具特点，画一幅结构明确、用色准确生动的工笔花卉作品。 教学过程： 工笔画：中国画传统画法之一。画法比较工整严谨，以描绘被画对象的准确形象为准则。相对于“写意画”。（以描绘被画对象的大意为原则）而言。总的来讲，工笔画用笔工整细致，敷色层层渲染，细节刚彻入微要用极细腻的笔触描绘物象，故称“工笔”。 欣赏：出示国画名家的作品视频，引导学生进行分析。 1、勾线起笔顺序 为了保持画面干净，一般白描勾勒大致要从上到下，从左到右顺序勾下来。 2、如何表现结构之前后关系 当两条线相遇，一线在前压住另一条线，即为前压后。 3、边缘线与折面线的处理 花叶的轮廓线大致可分为两类不同的线条：一种是叶片和花瓣转折时产生的折面线和花叶的主筋。另一种是叶片、花瓣的边缘线要用顿挫、起伏、粗细等多种变化的笔触，以表现花叶曲折丰富的变化。这两种线条既有对比，又要统一，既表现了花叶转折变化的多姿，又要有线条本身的节奏和韵律。 4、线条的浓密粗细 白描花卉不用色彩，只靠用笔墨的变化表现花卉的质感。做画时一般用淡墨和较细的线勾花瓣，以重墨和较粗的线，勾叶、茎、花萼等。花丝用中或淡墨，花药则用焦浓的墨。色彩深及厚硬的地方用线粗重、方硬，色彩浅及薄嫩的地方用线轻细圆柔。
5、白描勾叶的各种变化及注意事项 勾叶：勾叶多从叶柄起笔，由粗而细向尖端勾去。叶的尖端三线交界处要求错开，这样勾出来的线生动有变化。 6、茎枝与树本的勾勒与皴擦 （1）嫩枝的勾勒：出枝的节间略为膨大，中间注意两条线平行。 （2）木本枝干的勾勒：一般木本枝干干裂粗糙，起伏不规则，除勾勒外主要是皴和擦，“皴”是有形象的笔触，可以必须树皮的纹裂和起伏；“擦”是用干笔侧锋擦抹没有形象，可与皴擦结合。
美术《工笔花卉》教案
《工笔花卉》教案 课时2—3 教学目标 1、通过工笔花鸟画白描花卉勾线技法的演示，使学生比较直观的了解和观摩工笔花鸟画毛笔和宣纸的使用及勾线的技巧方法。知道工笔花鸟画白描线条的要求，并进行勾线练习，每笔都要有起笔、行笔、收笔三个动作。 2、通过欣赏名画、演示、讲解与练习、作业展示评比的活动让学生了解工笔花卉的美感与绘画方法、过程。 3、培养学生热爱祖国传统艺术的感情。 教学重点 使学生掌握运笔行线的方向、速度和力度，在顿挫、提按中画出流畅或凝重的线条，表现出所描绘的对象的质感和量感。 教学难点 使学生了解白描花卉的写线的方法、技巧。 教学准备 挂图、幻灯片、放大的花卉图、PPT课件。笔墨纸砚等绘画工具。 教学过程 第一课时 一、检查工具的准备情况熟宣纸、勾线笔、墨汁等 二、欣赏古今名家工笔花卉作品 1、《出水芙蓉》宋 2、《碧桃图》宋 3、《国色》现代俞致贞 4、《茶梅寒雀图》现代陈之佛 三、小视频看名家作画小视频，了解大致过程与作画方法。 四、教师演示 1、拷贝——拷贝画稿：用把底稿拷贝在熟宣纸上，最好使用硬性铅笔进行拷贝，以免把
画面弄脏。拷贝的形体一定要准确到位。 2、勾勒：白描勾勒不是用细线沿着花叶轮廓去“描”，而是用书法中讲究的用笔法“写”出形象。 3、演示与讲解：勾每条线都必须有起笔、行笔、收笔三个动作，起笔藏锋、行笔、收笔回锋。 4、演示各种笔墨变化：如中锋与侧锋、顺锋与逆锋，以及顿挫、转折、连断、粗细、方圆、缓急、虚实等用笔的变化。 五、学生练习 进行运笔和勾线的练习，能做到自如地画各个方向的线条。 六、作业展示评比 互相看看，比较，对照前面的讲解和示范，看看哪里还存在问题，并进行及时的纠正和反复的练习。 七、小结 第二课时 一、温故知新 1、回顾上节课学习的情况。 2、欣赏古今工笔花卉名作。 二、学生观察 观察叶片的结构与形态 1、叶片的形态和叶脉 2、叶柄叶柄是叶片与茎的连接部分 3、托叶 学生谈一谈——谈谈自己对叶片结构和形态的认识，然后教师总结。 三、教师演示 以叶片为例，进行勾线的示范。 四、学生练习 1、勾线起笔顺序：为不蹭脏画面，一般白描勾勒大致要从上到下，从左到右顺序勾下来。 2、如何表现结构之前后关系：当两条线相遇，一线在前压住另一条线，即为前压后。 3、边缘线与折面线的处理：花叶的轮廓线大致可分为两类不同的线条：一种是叶片和花
教学设计师个人简历
个人简历 姓名：性别： 出生年月：联系电话： 学历：专业： 工作经验：民族： 毕业学校： 住 址： 电子信箱：
自我简介： 我对待工作有十二万分的激情和100%的认真态度；善于捕捉新鲜事物，有着强烈的创新意识；擅长文字编辑和方案策划； 有很强的知识建构能力；在团队沟通中能够比较快速的进入头脑风暴，有初步的项目管理知识；熟悉企业内训体系，以及多媒体课件的开发制作流程，制作工具等，擅长培训项目的规划设计以及培训体系的构建。 求职意向： 目标职位：填写自己希望应聘的岗位 目标行业：填写自己希望应聘的行业范围 期望薪资：填写自己期待的工资水平福利需求，一般填面议比较稳妥 期望地区：填写自己希望工作的地区、城市范围 到岗时间：填写自己新岗位能够多长时间内到任
工作经历： 2010年3月**集团课程研发中心——教学设计师 工作职责和业绩： 1、多媒体课程开发流程SOP的设计与修改 2、内训课程多媒体脚本的制作，课程性质包括通实类课程还有 关于专业技能的课程。 3、课程项目的管理，包括与需求部门的沟通、方案的设计及脚 本的编写、动画的跟进与修改意见、视频的说戏拍摄跟踪以及 项目组内的协调整合。 4、制作成果的验收以及培训结果的跟踪，分析改进。 2009年7月- 2009年9月远程教育集团教学设计 工作职责和业绩： 在**信息技术公司实习期间，参与了多媒体课件的脚本设计、网络课程的版块设计以及功能测试，对成品进行质量评审，并且尝试了与客户沟通需求、介绍产品的过程。此外在新的项目开始时还参与了项目的部分总体策划工作。
教育培训： 2008年9月- 2011年6月师范大学 教育技术——信息化教学设计硕士| 硕士 专业类别：教育技术学 专业描述与主修课程： 上海师范大学教育技术专业在黎加厚老师的领导下，独具特色。我的研究方向是信息化教学设计，三年中的研究项目主要包括英特尔未来教育、云计算辅助教学、创感教育、21世纪技能以及教育技术标准的研究、Moodle平台的安装与建设、思维导图等工具在教学中的应用、设计开展教师培训等。 . 提供个人简历模板。
工笔花卉美术教案
六年级美术《工笔花卉》教学设计教学目标： 通过白描花卉的学习，了解工笔画的特点与用笔方法， 以及以线造型的特点，对工笔花卉产生进一步的认识与了解。 教学重点： 运用勾线笔勾勒线条，画一幅白描花卉 教学难点 掌握工笔画的用笔用线特点，用线勾勒花头、枝叶结构时，起笔、运笔、收笔的技法。 教具准备 多媒体课件、工笔花卉作品、笔墨纸砚等 教学过程 组织课堂，活跃课堂气氛。 一、导入 师：“上课，同学们好，大家都知道老师今天让你们 准备了........生：“国画材料"师：“同学们肯定猜出了 我们这节课啊要画一幅国画，国画是我国的国粹，是中华 民族的艺术瑰宝，也是中国文化的表现。艺术都是源于生 活的，大家抬头看这是我拍的一张荷花图，我想用国画的 形式把它表现出来。”（师示范写意荷花）展示问生这个 国画技法中的？生“写意”。在课下我还画了一幅荷花图，同学们看看这幅画是什么？生“工笔”。同学们知道的可
真多，今天就让我们一起来研究工笔花卉。（板书课题 《工笔花卉》）。 这一环节通过我们国画的两种表现技法，引起学生的兴趣，一起走进工笔绘画。 二、新授 1.特点。 同学们看看我这幅工笔荷花，也可以起身看看周围张 挂的工笔画，也可以欣赏课本上的工笔画，一起研究一个 问题工笔画的特点。给大家两分钟的时间，也可同学间相 互讨论一下。我们从线条、造型、设色以及画面感觉等方 面进行总结。生说自己的观点。 2.用笔方法 不同的画会给大家不同的感受，工笔讲求勾线和填色。今天我们主要来研究勾线，拿起我们的勾线笔，请同学们 用正确的执笔姿势握笔。嗯，这个同学拿笔姿势很准确， 请你给大家展示一下。为什么这样拿笔呢？请同学们根据 老师的解说一起感受一下吧！在画线时，大拇指往前推， 食指中指往后勾，无名指小拇指向前抵。指实掌虚，中锋 用笔，让笔与纸面保持垂直。 3.用线方法。 我们蘸一下淡墨，在我们的熟宣纸上感受一下，熟 宣纸的特性吸水性不强，我们感受一下用线，画短线时手 腕用力，画中线时胳膊用力，画长线时肩用力。勾线时， 要用力均匀，气韵流畅。起笔要顿笔，行笔要稳，收笔要虚。要注意线条粗细的变化。师指导生练习，找几个同学 的练习放大屏幕指点学习。
个人简历制作教学设计范文
个人简历制作教学设计范文 （一）教学目标 1、知识技能： 学生在自己关心、熟悉的情境中，掌握创建复杂不规则表格（编辑与调整表格、格式化表格的综合应用。） 2、过程与方法： 在教师、同学及课本的帮助下，学生通过自主探究，能够根据自身的实际情况利用课堂知识完成个人简历的制作；培养学生独立分析问题、解决问题的能力，并能充分发挥学生的想象力和创造力。 3、情感、态度、价值观： 初步培养学生动手操作的能力及与同伴合作交流的意识、能力。让学生通过个人简历表的制作，了解现实社会竞聘上岗的趋势，对未来走入社会提前奠定心理基础。 （二）课题分析 重点：复杂不规则表格的制作； 难点：编辑与调整表格，表格调整为无边框。 （三）学习者分析 1、在学习本课以前学生已系统地学习了在word的操作、编辑等基本知识，对常用工具栏、格式工具栏使用也比较熟悉，已掌握了简单表格的创建与编辑。 2、在教学过程中从学生的兴趣入手，从学生的自身出发，创
设有效的教学情景，提出设计“个人简历”为任务，与学生密切相关。 （四）教学方法 任务驱动，观察分析，通过实践掌握，发现问题，协作学习（五）教学素材准备 环境：多媒体机房（带电子教室） 素材： word制作的个人简历；彩色线条图片，头像图片。 （六）教学内容和过程 1、情景引入： 1）、展示一个小动画《“小强”求职》，虽然这是一个带点搞笑的flash动画，但却真实的反映了当前社会的竞争，优胜劣汰，以后我们大部分同学大学一毕业也要应聘上岗，都要去求职，那怎样在激烈的竞争中争取到自己的岗位呢？我们要有扎实的专业的知识与技能，有特长。同时我们要带着自己的简历去面试，我想一份精美的个人简历也可以增加你面试时印象分。今天的课堂上我们就要用我们学习的知识word表格制作来完成一份自己的个人简历，让别人更快更准确地了解你。 2）、效果展示 这是老师大学毕业时制作的个人简历，学会这节课你们也能制作出这样甚至更好的简历。
教案——简历制作
《简历制作》教学设计
深化对简历范例进行讨论分析， 并由各小组进行修正。 讲授，参与学生 讨论 聆听、讨论7分钟 归纳和总 结本次课程重点：简历制作启发同学一起总 结 反馈2分钟 课后作业完成个人简历的制作。记录、讨论思考、完成 课后作业 2分钟 教学详案 一、任务项目引入与学生操练 1．本任务的教学目标（知识目标、能力目标）； 2．实现教学目标的过程介绍； 3．说明教学任务的内容及要求。 （1）引入：分析讨论简历的重要性。 （2）教学任务：按要求进行个人简历设计制作。 二、深化 对简历范例进行讨论分析，并由各小组进行修正，并对修正结果进行讨论、交流，进一步掌握制作要点。 三、归纳（知识和能力） 简历——你人生的第一张名片！ 一些关于简历的数字…… 雇主们在每份简历上所花的平均时间为15秒； 每245份简历中有1份获得面试机会； 有的大公司每年会收到超过100，000份简历； 雇主们在报纸上登出一个招聘职位，通常会收到200份左右的简历； 在所有简历中约有85%-95%最终的结局都是被扔进了垃圾桶。 （一）简历的基本内容
1.个人基本情况介绍，如姓名、性别、政治面貌、籍贯、生源地、学历、健康状况、身高、家庭详细地址、邮编、联系电话及个人免冠照片等。 2.其他还应该有：详细的学习成绩、外语水平、奖惩情况、社会工作或勤工俭学经历、德智体综合鉴定、院系意见等。 简历中还可以有自传和近期生活照。为了增加说服力，可以在简历的前面附以学校和专业介绍，在后面附上有关证书的复印件。 （二）写简历的三大技巧 ●扬长避短，强调优势 ●简历一定要“量身定做” ●简洁精练：一页纸足矣 （三）简历制作的注意事项 ?材料的真实性 ?少虚词，多说服力 ?精炼，突出重点 ?包装适度，简洁大方 ?“个性”体现 ?准确，有的放矢 （四）简历编写小窍门 ◆巧妙使用数字和比例，营造比较优势 ◆巧妙的描述绩效和成果，突出个人能力 ◆巧妙应用黑体和下划线，定位面试官注意范围 （五）求职信撰写要点 标题要醒目、简洁、典雅。要用较大的字体在自荐信上方的中间写上“自荐信”三个字。还可以用主副标题，如以“团结、勤奋、求实、进取”为主标题，而以“——我的自荐信”为副标题。 称呼，即写明收信人的姓名和称谓或职务，如果求职方向很明确而且知道接收简历的具体人员时，就可以称呼得具体一点。需要注意的是，在称呼后面要加一个冒号，这虽然是一个细节，但不要忽略。 正文要简洁，字数要控制在400字以内。 1.说明本人基本情况和求职信息来源
《 轻描重彩总相宜》教学设计
第二课《轻描重彩总相宜》教学设计 教学内容美术课程标准提出美术是人类文化最早和最重要的载体之一，凝聚着浓郁的人文精神，作为中国传统的花鸟画，洋溢着特有的审美，可以增强学生对自然和生活的热爱及责任感。工笔花鸟画有其独特的艺术绘制程式，讲究用笔用墨，笔墨不仅是视觉形式，更是气韵、精神的载体。教材选材灵活，宋人花鸟，给教师提供了很好的教学视角。引导学生感受宋人花鸟画“以技进乎道”的高妙，感受画面空灵、至美的视觉遐想。 教学目标认知目标：了解宋人花鸟画的表现语言、构图形式、造型特征、色彩运用及画面情趣的表达。 技能目标：临摹一幅宋代花鸟画小品，体验工笔花鸟画的表现技法，感受画面的书卷气息。情感目标：感受宋代花鸟画崇尚诗意的情趣，品味画面“笔工而意写”的意境、气韵。 教学重难点教学重点：工笔花鸟画的绘画步骤及其艺术特征。教学难点：工笔花鸟画诗意画面的构建。 教学准备教学课件、熟宣、勾线笔、染色笔、颜料。 教学过程个性思考 一、观察探讨通过对比宋人花鸟作品与摄影花鸟作品，引导学生探究工笔花鸟画如何表现对生命的追寻与动植物的特质的，分析花鸟画如何借助想象、联想的手法表达充满诗意的画面的。 二、赏析体验赏析层层渲染的宋人花鸟代表作品，探讨画家对生命的关注，分析作品的布局、用笔、用色及画面意境的构建，了解工笔画的四种表现方法。观察教师演示步骤，领悟渲染的技法要求，临摹一幅宋人花鸟，体验描绘技法，感受画面的情意表达。 三、展示评价在班级展示临摹作品，要求同学之间相互交流临摹宋人小品的体会、用狼毫笔勾线时的提按变化、羊毫笔渲染色彩时的接染效果、画面构图的留白空间、细致精微的描摹技法、画面蕴含的生机与情意传递……同学互评及教师点评作品。这节课围绕临摹练习这一手段，培养学生在宋人画册中探究传统花鸟画在造型、设色、布局方面的装饰美，在借鉴、继承的学习气氛中提高审美品位。 教学中采用学生自主探究、教师现场演示相结合的教学方法，以学生为主体，引导学生探究临摹步骤，紧贴宋画的精髓，体会古人的花鸟画立意与情感表达。技法的演示不宜太复杂，注意渲染时用水、用笔、过渡自然等技法的传授。学生根据能力分层完成或局部或完整小品的临摹任务。 新课导入摄影《夏荷》与宋人花鸟《出水芙蓉图》哪幅作品印象更深刻？导入课题“轻描重彩总相宜”。 新授课程 1. 探讨交流仔细品味《出水芙蓉图》，你看见了什么？发现了什么？在团形的画面中，画家截取一花一叶，并巧妙地组合，构图简洁而富有张力，自然生态下的荷花形象被画家赋予了一种超自然的美。看见：荷花、莲蓬、花蕊、荷叶、花茎。发现：作品的布局稳定、空灵，用笔精妙，用色沉着，精湛细密。荷花精微的晕染勾勒，夸张的莲蓬、花蕊的造型，借助立粉表现技法，舞动的荷叶，使小小的画面传达出一种空灵清虚的境界，揭示出自然界生生不息之情境。一花一叶，凝聚了画家对生命的关注，融入了画家的生命整体。感受：画家在荷花中捕捉着一种感觉、一种情绪、一种境界，蕴含着宁静、平淡、和谐的诗意和超出具体细节刻画之上的一种“禅境”。 2. 分析讨论分组分析《鸡雏待饲图》《碧桃图》，从画面细节处谈一谈各自的感受。《鸡雏待饲图》画面只画了两只小鸡，画家对鸡雏动态捕捉、神形的毕现，让我们想起儿时饲养的鸡雏，如闻啾啾的鸡叫，儿时的幸福温湿眼眶，整个画面在工整细腻中充满了浓浓的春意。《碧桃图》透露出画家观察的睿智，画面洋溢着春天的生活气息，花朵的用心刻画，与画家观察体验生活并反复笔墨修炼紧密相联。
制作个人简历教案
制作个人简历教案 一、教学目标： 1、知识与技能 （1）了解表格中的基本概念及其生活中表格的应用范围； （2）感受和体会文字形式和表格形式两种不同类型的信息呈现方式的特点与优势。 2、过程与方法 （1）具备使用Word文字处理软件进行文档处理的基本能力。 （2）具备对完成任务的解决方案进行初步分析，进行素材的收集、组织和整体设计的基本能力。 3、情感态度与价值观 （1）引导学生透过现象看本质，培养他们的问题剖析能力； （2）通过网络环境下的自主开放性学习，培养学生发现问题、分析问题、解决问题的能力； （3）通过生活中表格的欣赏与制作，缩短知识与应用的距离，培养学生的实际应用能力。 二、学习者特征分析： 1、高一学生在初中阶段已经学过Word的一些相关的知识，对Word也比较熟悉，这便为我们今天的深入学习做了知识和技能上的铺垫。 2、高一的学生已经开始从具体的形象思维向抽象逻辑思维过渡，但思维还常常与感性经验直接相联系，仍需具体形象的来支持。教师在教学过程中应从学生的兴趣入手，结合学生的生活经验，创设有效的教学情景，由简到繁，由易到难，循序渐进的设计任务。 三．内容分析 本节内容共分为个人简历的制作过程，个人简历的格式化，在个人简历中插入表格，在个人简历中插入对象， 个人简历的版式设计和打印五个部分。 四、重点与难点 重点：制作个人简历 难点：制作个人简历 五、教学环境 多媒体网络教室 六、教学方法 讲授法、任务驱动法 七、教学过程 创设情境，引入课题： 教师活动：当我们将来大学毕业，即将步入社会的时候，我们将面临找工作，如
何让其他人认识你，了解你呢？ 学生活动：自我介绍 教师活动：有一种高效简捷的方法，就是做一份自己的简历。 教师展示几种不同类型的简历，有表格式简历，文字式简历 学生活动：欣赏不同类型的简历， 教师提问：①文字形式的和表格形式的，你更喜欢哪一种？为什么？ ②由于表格清晰、明了的特点，在我们生活中，表格处处可见。 师：今天我们便在Word中学习表格式简历的制作。 了解概念，剖析简化 1、概念讲解 师：（过渡）要制作表格式简历的，首先需要了解表格式简历的的一些基本组成部分。 一份优秀的简历是由三个部分组成，分别是简历封面，简历，自我推荐信，这次课我们主要学习简历封皮和简历的制作。 教师活动：展示几种不同类型的简历封面 学生活动：欣赏简历封面 教师活动：讲解简历封面的制作过程，边操作边讲解 学生活动：制作简历封面并提交自己的作品 教师活动：讲解简历的制作过程，边操作边讲解。 先讲解表格的建立，如何简化表格，调整表格。 三、设计表格，上机实践 学生活动：设计表格，制作简历并提交自己的作品 2、上机实践（要求学生保存到“网上邻居”的共享目录中） 教师加强巡视，提供咨询服务。学生也可通过学习网站上的“你我交流”向其它同学请教，使一部分操作不熟练、接受能力不强的学生顺利完成上机任务。 文字内容输入完成的同学可从学习网站中的“素材园地”中加入心仪的头像，并尝试对表格进行简单修饰。 四、作品递交，展示评价 1、作品展示 教学评价是教学活动的重要环节。通过学生与教师互动评价，让学生及时发现和认识自己的优点和不足，为下面的调整和完善，奠定了基础。同时通过评价过程中学生的演示操作，复习巩固了知识点。 2、修改、完善 师：（过渡）相信经过刚才的展示，大家肯定得到不少启示。接下来，请同学们继续修改、完善自己的表格。 生：继续练习 五、课堂小结，总结提高 师：本节课我们利用word中的表格制作个人简历，下一堂课我们将学习表格的美化。电脑可帮助我们干事情许多，大家要善于利用高科技为我们的生活服务。
求职简历制作 教案
简历制作 一、教学内容：①、简历的作用；②、用人单位如何筛选简历；③、“第一眼”简历的制作原则；④、简历包含的内容； 二、课时安排：25分钟。 三、教学目的：通过介绍简历的作用，使学生认识到简历在学生求职过程中的重要性。以用人单位立场教会学生制作能吸引雇主眼球的“第一眼”简历，掌握“第一眼”简历制作原则，能制作出“第一眼”简历。 四、教学重点 “第一眼”简历制作原则 五、教学难点 “第一眼”简历制作 六、教学内容： （一）情境导入 以一份大学生的应聘简历导入课题。设疑：你觉得该简历中存在哪些问题或者是不足？如果你是该单位的招聘人，你会选中该应聘者参加面试吗？ （二）内容讲授 我们在了解了就业政策、职业礼仪、求职信息获取等知识之后，我们不能只停留在这些知识层面上。要想找到一份诚心如意的工作，我们就必须拿出我们的实际行动，和招聘单位有实质性的接触。那么今天，我们就来学习求职过程中实际行动的第一步——简历制作。 那么为什么说，简历制作是大学生在求职过程中，实际行动的第一步
呢？我们看一下简历的作用。简历是 第一次和招聘单位直接接触的“信使” 这点毋庸赘述！ “产品说明书” 很多时候，我们习惯把大学比作是一个工厂。那么这个工厂的原材料是高中生，产品就是大学生。大学生作为一个产品，性能如何？如何使用？我们需要告知招聘者。 获得面试机会的“敲门砖” 第一点我们说了，是和用人单位直接接触的“信使”。为什么是说“信使”呢？因为我们还没有到和用人单位“面对面”接触——面试的环节。那么，我们简历制作的好与坏，将直接影响我们能不能获得面试机会，能不能获得工作机会。所以我们说简历获得面试机会的“敲门砖”。 接下来我们看一幅图片，这是在招聘会现场，一个用人单位的招聘摊位前就有这么多的，成捆成摞的、几十份甚至几百份的求职简历。那么，大家试想一下，如果你是招聘经理，面对这么多的求职简历，你会花多长时间来看一份简历？你会首先看什么样的简历？（浏览着看、看我感兴趣的） 用人单位也一样，研究表明：初审：20秒-35秒；再审：60秒-84秒。简历的下场：抓不住雇主的眼球：垃圾箱、回收站。抓得住雇主的眼球：人力资源经理手中； 如何才能使我们的简历吸引雇主的眼球？ 用人单位告诉我们说：SONY公司高级人力资源顾问马思宇先生说：我
六年级美术《工笔花卉》教学设计
六年级美术《工笔花卉》教学设计 六年级美术《工笔花卉》教学设计 教学目标： 通过白描花卉的学习，了解工笔画的特点与用笔方法，以及以线造型的特点，对工笔花卉产生进一步的认识与了解。 教学重点： 运用勾线笔勾勒线条，画一幅白描花卉 教学难点 掌握工笔画的用笔用线特点，用线勾勒花头、枝叶结构时，起笔、运笔、收笔的技法。 教具准备 多媒体课件、工笔花卉作品、笔墨纸砚等 教学过程 组织课堂，活跃课堂气氛。 一、导入 师：“上课，同学们好，大家都知道老师今天让你们准备了........生：“国画材料"师：“同学们肯定猜出了我们这节课啊要画一幅国画，国画是我国的国粹，是中华民族的艺术瑰宝，也是中国文化的表现。艺术都是源于生活的，大家抬头看这是我拍的一张荷花图，我想用国画的形式把它表现出来。”（师示范写意荷花）展示问生这个国画技法中的？生“写意”。在课下我还画了一幅荷花图，同学们看看这幅画是什么？生“工笔”。同学们知道的可真多，今天就让我们一起来研究工笔花卉。（板书课题《工笔花卉》）。 这一环节通过我们国画的两种表现技法，引起学生的兴趣，一起走进工笔绘画。 二、新授 1.特点。
同学们看看我这幅工笔荷花，也可以起身看看周围张挂的工笔画，也可以欣赏课本上的工笔画，一起研究一个问题工笔画的特点。给大家两分钟的时间，也可同学间相互讨论一下。我们从线条、造型、设色以及画面感觉等方面进行总结。生说自己的观点。 2.用笔方法 不同的画会给大家不同的感受，工笔讲求勾线和填色。今天我们主要来研究勾线，拿起我们的勾线笔，请同学们用正确的执笔姿势握笔。嗯，这个同学拿笔姿势很准确，请你给大家展示一下。为什么这样拿笔呢？请同学们根据老师的解说一起感受一下吧！在画线时，大拇指往前推，食指中指往后勾，无名指小拇指向前抵。指实掌虚，中锋用笔，让笔与纸面保持垂直。 3.用线方法。 我们蘸一下淡墨，在我们的熟宣纸上感受一下，熟宣纸的特性吸水性不强，我们感受一下用线，画短线时手腕用力，画中线时胳膊用力，画长线时肩用力。勾线时，要用力均匀，气韵流畅。起笔要顿笔，行笔要稳，收笔要虚。要注意线条粗细的变化。师指导生练习，找几个同学的练习放大屏幕指点学习。 同学们看看这个容器好看吗？是不是有点简单了，（是)怎样让它变得更美观？（装饰）同学们说的很好，那用什么方法来装饰呢，让我们一起来欣赏一些漂亮的陶器，借鉴一下它们的装饰手法。 4.示范。 我这有张提前拷贝好的花卉稿，下一步就要进行线条勾勒，我们先从花头勾起，勾花头的时候墨色要淡一点，用笔要流畅，线条始终是中锋用笔。然后勾花茎和叶子，墨色要重一点，注意线条的粗细变化，表现出结构。由于时间关系，我先勾画这些。那一幅好的白描图要表现出事物的形神气质，我们一起来欣赏几幅好的白描作品。一起看大屏幕欣赏作品。 这就是我们今天的方法，简单吗？（简单）现在轮到你们了，有没有信心？（有）看一看我们的作业要求。（大屏幕出示作业要求） 三作业布置 1．作业要求： 1、勾画一副白描花卉。 2、用正确的笔法和用线。 3、线条流畅画面整洁
求职信与个人简历教案
求职信与个人简历教案 一、教学目标 1．知识目标： 了解求职信的概念、作用和特点； 掌握求职信的写作； 了解个人简历的概念、作用和特点； 掌握个人简历的写作。 2．能力目标 阅读能力目标 能理解求职信和个人简历的主旨；能根据求职岗位需求把握求职信和个人简历中应提供的相关信息。 写作能力目标 能根据招聘信息和自己的实际情况撰写成功的求职信和个人简历。 3．人文素质目标 提高学生分析问题、处理问题的能力，提高学生自我认识的能力和表达能力，培养 学生自我完成任务的能力。 二、教学重点和难点 重点：1.求职信的写作。 难点：1.能根据求职岗位需求把握求职信和个人简历中应提供的相关信息。 2.认识自己与工作要求相关的特长、兴趣、性格和能力。 三、教学方法
讲授法、对话法、实践法、电教法等教学方法。 四、课时安排：2小节共90分钟 五、教学设计：导入新课： 方婷是湖南第一师范文秘专业XX级的一名大专生。毕业临近，她很想早日找到一份适 合自己的办公室文秘工作。前段时间，她看到了某公司刊登在《长沙晚报》上的一则招聘信 息，非常想获得这份工作。在老师的指导下，她向那家公司投递了一份求职书。经过筛选， 她获得了面试的机会；凭着扎实的基本功和良好的综合素质，她成功地被该公司录用了。方婷求职成功的原因是什么？首先在于她制作了一份成功的求职书。下面先让我们来看 看xx的求职书。 新课讲授： 项目一、求职信 一、方婷同学的《求职简历》包括下面几个方面的内容： 1．封面。设计新颖、独特，能突出求职者的特点。2．求职信。这是求职书的重点内容。 3．个人简历。理论上，它是求职信的“附件”部分，是对过去生活经历的精要总结。 4．各种证书复印件。 5．推荐信。
人教版小学六年级美术下册《工笔花卉》精品教案
《工笔花卉》精品教案 一、教材分析 《工笔花卉》是人教版六年级下册第七课的内容。本课属于新课程标准中“造型·表现”领域的课程。学生通过欣赏、分析、临摹等活动，了解和掌握一些基本的工笔表现方法，感受学习工笔花卉的乐趣。通过分析不同的国画作品及表现内容，认识艺术源于生活又高于生活。用中国画的方法表现花卉，无论是在表现手法上还是在独特的画面效果上，都体现出中国画所特有的情趣，充分表达自己的个人情感。 二、教学目标 1.通过白描花卉及工笔淡彩的学习，了解工笔画的特点（线条工整、缜密细致）、类型（白描、重彩、淡彩）与用笔方法，以及以线造型的特点，对工笔花卉产生进一步的认识与了解。 2.通过熟悉笔墨属性，在欣赏、临摹中学习工笔画的用笔手法的同时，掌握基本的勾线、着色（分染、罩染）等传统技法，尝试临摹完成一幅白描或工笔淡彩花卉作品。 3.在学习实践中感受中国传统绘画精工细描的独特魅力，增进对我国传统艺术的热爱，激起学习工笔画的兴趣，体验美术造型活动的乐趣。 三、教学重点、难点 1.教学重点：运用狼毫勾勒线条、白云赋彩的方法临摹一幅白描或工笔淡彩花卉作品。 2.教学难点：掌握工笔画的用笔、用线、着色特点，用线勾勒花头、枝叶结构时，起笔、运笔、收笔的技法。 四、教学过程 （一）图片导入 1．出示图片 教师语言：（出示图片）同学们好，你们知道这是什么画吗？这是一幅工笔画，属于中国画。 教师语言：中国画分为写意画和工笔画两类。（出示选择题图片）你知道工笔画与写意画有什么区别吗？写意画造型简洁，表现力强；用笔洗练，不拘一
格；用色和谐，水墨交融。工笔画造型严谨，再现自然；用笔工整，刻画细致；色彩写实，鲜明富丽。 2．出示课题 教师语言：今天，我们就来学习中国的工笔花卉技法。 课题：《工笔花卉》 （二）讲授新课 1.工笔画的起源与发展 教师语言：中国的工笔画历史悠久，从战国到两宋，工笔画的创作从幼稚走向了成熟，在唐代盛行起来，出现了《簪花仕女图》《捣练图》等描写现实生活的优秀的工笔画作品。明代以后，随着西洋绘画技法传入中国，工笔画造型更加准确，充满诗情画意。（出示图片） 2.工笔画分类 教师语言：请你仔细观察这几幅工笔画有何不同？（出示图片）工笔画分为白描、工笔重彩、工笔淡彩三种类型。 教师语言：这几幅工笔画的表现内容又有何不同呢？（出示图片）根据绘画内容，工笔画又可分为工笔花鸟、工笔山水和工笔人物等类型。 3.工笔画绘画工具 教师语言：工笔画的绘画工具包括笔、墨、纸、颜。（出示图片）工笔画的笔分勾线笔（狼毫、兼毫、叶筋等），染色笔（大、中、小白云羊毫、兼毫等），底色笔（排刷等）三类。工笔画的纸要用熟宣、熟绢，以不漏矾为宜，熟宣的特点就是吸水性较弱，使水、墨、色不容易在纸上晕开。（出示图片） 4.工笔画绘画方法 教师语言：工笔画的基本技法是勾线和着色。 1）勾线 教师语言：工笔画勾线宜用“衣纹”“叶筋”等细而挺的狼毫笔。握笔时大拇指向前推，中指和食指向里勾，无名指和小指向前抵，五指紧握笔杆，指实掌虚，中锋用笔，让笔与纸面保持垂直。短线运腕，中线运肘，长线运肩。勾线时，要用力均匀，气韵流畅。起笔要顿笔，行笔要稳，收笔要虚。要注意线条粗细的变化。（出示图片，播放视频）
美术《工笔花卉》教学设计
《工笔花卉》教学设计 教学目标： 通过白描花卉的学习，了解工笔画的特点与用笔方法，以及以线造型的特点，对工笔花卉产生进一步的认识与了解。 教学重点： 运用勾线笔勾勒线条，画一幅白描花卉 教学难点 掌握工笔画的用笔用线特点，用线勾勒花头、枝叶结构时，起笔、运笔、收笔的技法。 教具准备 多媒体课件、工笔花卉作品、笔墨纸砚等 教学过程 组织课堂，活跃课堂气氛。 一、导入 师：“上课，同学们好，大家都知道老师今天让你们准备了........生：“国画材料"师：“同学们肯定猜出了我们这节课啊要画一幅国画，国画是我国的国粹，是中华民族的艺术瑰宝，也是中国文化的表现。艺术都是源于生活的，大家抬头看这是我拍的一张荷花图，我想用国画的形式把它表现出来。”（师示范写意荷花）展示问生这个国画技法中的？生“写意”。在课下我还画了一幅荷花图，同学们看看这幅画是什么？生“工笔”。同学们知道的可真多，今天就让我们一起来研究工笔花卉。（板书课题《工笔花卉》）。 这一环节通过我们国画的两种表现技法，引起学生的兴趣，一起走进工笔绘画。 二、新授 1.特点。 同学们看看我这幅工笔荷花，也可以起身看看周围张挂的工笔画，也可以欣赏课本上的工笔画，一起研究一个问题工笔画的特点。给大家两分钟的时间，也可同学间相互讨论一下。我们从线条、造型、设色以及画面感觉等方面进行总结。生说自己的观点。 2.用笔方法 不同的画会给大家不同的感受，工笔讲求勾线和填色。今天我们主要来研究勾线，拿起我们的勾线笔，请同学们用正确的执笔姿势握笔。嗯，这个同学拿笔姿势很准确，请你给大家展
示一下。为什么这样拿笔呢？请同学们根据老师的解说一起感受一下吧！在画线时，大拇指往前推，食指中指往后勾，无名指小拇指向前抵。指实掌虚，中锋用笔，让笔与纸面保持垂直。 3.用线方法。 我们蘸一下淡墨，在我们的熟宣纸上感受一下，熟宣纸的特性吸水性不强，我们感受一下用线，画短线时手腕用力，画中线时胳膊用力，画长线时肩用力。勾线时，要用力均匀，气韵流畅。起笔要顿笔，行笔要稳，收笔要虚。要注意线条粗细的变化。师指导生练习，找几个同学的练习放大屏幕指点学习。 同学们看看这个容器好看吗？是不是有点简单了，（是)怎样让它变得更美观？（装饰）同学们说的很好，那用什么方法来装饰呢，让我们一起来欣赏一些漂亮的陶器，借鉴一下它们的装饰手法。 4.示范。 我这有张提前拷贝好的花卉稿，下一步就要进行线条勾勒，我们先从花头勾起，勾花头的时候墨色要淡一点，用笔要流畅，线条始终是中锋用笔。然后勾花茎和叶子，墨色要重一点，注意线条的粗细变化，表现出结构。由于时间关系，我先勾画这些。那一幅好的白描图要表现出事物的形神气质，我们一起来欣赏几幅好的白描作品。一起看大屏幕欣赏作品。 这就是我们今天的方法，简单吗？（简单）现在轮到你们了，有没有信心？（有）看一看我们的作业要求。（大屏幕出示作业要求） 三作业布置 1．作业要求： 1、勾画一副白描花卉。 2、用正确的笔法和用线。 3、线条流畅画面整洁 教师巡回指导。 (伴着背景音乐，学生认真的勾勒线条) 四、作业展评 自评、互评、师评相结合。 五、拓展： 中国的花鸟画作为一门独立的画科，题材包罗万象，除了花与鸟，还包括蔬菜、水果、松柏、竹石等。可利用我们学到的国画技法，选择自己喜欢的内容进行研究和学习。
工笔花鸟画教案
中国工笔花鸟画教案 张伟 中国工笔花鸟画教案 [任课教师]：张伟 [职称]：讲师 [教学对象]：美术教育专业普本班学生 [教学时数]：总学时 : 90课时 [周学时]：18课时 [教学内容]：中国花鸟画技法及中国花鸟画传统与现代材料与技法 [教学目的]：通过中国画概况的讲授，使学生能系统的了解中国画的发展历史和基本概况。 并通过学习使学生初步掌握中国花鸟画的造型特点、艺术特点和基本至画法步 骤，领会中国花鸟画独特的审美特点，提高欣赏水平和表现水平，了解中国花鸟 画的教学特点和基本方法 [教学方法]：讲授、观摩、示范、个别辅导、集体讲评。 [教学重点难点分析]：本课教学对象为四年制本科学生、教学重点在于工笔花鸟，特别是现代工笔花鸟画的基本技法学习。教学方式采用临摹、个别辅导相结合。在学生掌 握技法的基础上，逐步培养学生的审美意识领会能力，掌握中国花鸟画独特的审 美表现特点。 一、中国画概述及中国花鸟画的发展流变 中国画的历史悠久，深深涵泳于中国传统哲学文化之间，形成了独特的艺术表现手段和
艺术表现形式。中国画历史虽然悠久，发展也很成熟，但其“中国画”之得名并不早，大致在清末民初“西学东渐”之时，国人面对西方艺术为了树立中国艺术的独立品格才提出了这个概念。 学习中国画，首先要从总体上对中国画有一个概括的认识，诸如中国画的风格特点、艺术规律、美学思想等，树立一些基本的概念，掌握正确的学习方法，才能逐步的掌握中国画的艺术表现技巧。而要在中国画的传承与创新方面取得相应的成就，必须努力学习中国的传统文化，提高自身的各种修养，包括吸收西方文化的精粹，融会贯通，才可能会有进一步的发展。 中国传统绘画，受着中国传统哲学的深深涵养，扎根于中华民族深厚的文化土壤之中，数经千年的发展，形成了独特的文化素养、审美意识、思维方式、美学思想和哲学观念等完整的艺术体系。中国画的发展历程就是中国画的立意、意境、经营、笔墨、程式、风格等一系列艺术创造的经验和理论不断成熟的过程。这些经验和理论，既符合艺术发展的一般规律，又独具鲜明的中国作风和中国气质，有着明显的中国文化的传承与精神阐发，与世界各国的艺术相比较，更具有鲜明的民族风格和民族特点，不仅为中国人民所喜闻乐见，而且得到了全世界人民的高度欣赏和赞扬。 发展至今，中国画的门类一般分为山水、花鸟、人物三科，从技法表现手法来看，又有工笔、写意、重彩之别。此外，书法、篆刻、壁画、民间绘画都和中国画有着千丝万缕的联系。中国画的主要特点主要表现在以“写意”为特点的中国画艺术观、以“笔墨”表现为主的中国画笔墨观和“聊以自娱”的文人画功能观以及高度程式化的创作观，等等。为了讲解简要，我们只能结合花鸟画对中国画的整体特点和艺术规律做一些概括性的叙述。 （一）、唐以前“山水”“花鸟”只是“人物”画的背景 唐以前“山水”、“花鸟”画只是“人物”画的背景，这可以从春秋战国时期的帛画《人物夔凤图》、《人物驭龙图》以及顾恺之的《洛神赋图》等存世作品中明显看出来。当人物画已经在艺术本体上发展得很成熟时，山水、花鸟还显得较为稚拙。画史上有唐代边鸾、薛稷等人擅长花鸟画，但由于实物已经荡然无存，那么他们的花鸟画是作为衬景还是独立的花鸟画已经无法考证，但在新疆阿斯塔拉唐代墓室壁画中已经出现了作为单独画面的花鸟屏条。 （二）、五代宋初“黄徐体异”