论动漫形象的知识产权保护

论动漫形象的知识产权保护
论动漫形象的知识产权保护

通化师范学院

政法系本科生毕业论文材料

(2012)届

专业:法学专业

班级:2008级3班

姓名:陈强胜

学号:200802030137

论文题目:论动漫形象的知识产权保护

论文成绩:

指导教师:张猛

目录

1.选题论证书

2.开题报告

3.论文册(论文、指导教师评语、评阅人评语) 4.答辩记录

5.毕业论文考核打分表(三项打分表)

6.学生毕业论文手册

论动漫形象的知识产权保护

政法系2008级陈强胜

摘要:随着动漫产业在我国的不断壮大,对于动漫形象的知识产权保护变得愈来愈重要。然而动漫形象的衍生产业和衍生产品是一种二次开发权利,是基于动漫作品中的动漫形象而产生的,且我国现有的法律没有任何明确的依据可以对其加以规制。因此,建立一种有效的,独立保护模式是有必要的。本文从动漫形象的知识产权保护分析入手,介绍了目前主要的知识产权保护模式并对其做出了评析,在此基础上探讨了构建我国独立的商品化权保护模式的必要性,此种保护模式不仅可以解决我国目前在动漫形象的知识产权保护方面的不足,更有利于推进我国的动漫产业更快更好的发展。

关键词:动漫形象;知识产权;商品化;商品化权。

Analysis about the cartoon image of the intellectual

property protection

Politics and Law Department, Grade 2008, ChenQiangSheng

Abstrac:With the animation industry in China has grown, the cartoon image of the intellectual property protection is becoming more and more important. However, the cartoon image of the derivatives industry and derivatives is a two exploitation rights, is based on the anime works in the animation image generation, and the existing laws of our country do not have any explicit reference to regulate. Therefore, to establish an effective, independent of the protected mode is necessary. This article from the cartoon image of the protection of intellectual property rights analysis, introduces the main protection of intellectual property rights model and to make the analysis, on the basis of construction of our country s independent merchandising right protection the necessity of mode, this kind of protection mode can not only solve the problem of our country at present in the cartoon image of the protection of intellectual property rights insufficient, more conducive to promoting China's cartoon industry faster and better development.

Key words: cartoon image;intellectual property independent merchandising;independent merchandising right.

一、动漫形象概述

(一)动漫形象的概念

动漫形象,又称动漫角色,是通过二维平面、二维立体的艺术方法表现出的虚拟的人物、动物或其他的形象。[1]区别于传统作品的依赖语言、技巧或者人物叙事等的艺术表现形式。动漫作品主要是通过依赖虚拟的动漫角色的夸张的动作、表情或者特色的服装、语言等方面来传递信息。一般我们把动漫作品中出场的人物、角色,称之为动漫角色或者动漫形象。在动漫的艺术领域中,还存在着一种专门为商业化而单独的创作出来的漫画角色,如日本作家创作出的可爱小猫----Kitty,这被称为原创角色,也被作为美术作品获得著作权法保护。[2]一般动漫角色有以下几方面特征:(1) 比较强的可识别性。成功的动漫形象往往能够给人留下深刻的印象,因此消费者能对该形象进行识别。(2)比较强的可复制性。动漫角色的个体独立性很强,因此很容易脱离于原著作品而被单独的再现、复制或者演绎。(3) 广泛的应用性。尤其是那些成功的动漫角色,都具有很强的识别性,因此当其附着于商品上时,总能创造出巨大的经济效益,因而被广泛应用;同时,又由于动漫角色具有很强的复制性,因此更是为为其被广泛的应用提供了便利条件。

(二)保护动漫形象知识产权的必要性

1.我国在动漫形象的知识产权保护方面的立法较国外比较落后目前日本、美国等这些发达国家都在积极的保护动漫形象的商品化权,虽然有些国家并不都是通过明文规定或者是通过立法的形式确定商品化权,但在这些动漫产业发达的国家中,不论是美国所确定的动漫角色商品化权,或是日本的商业形象权等等,都是将动漫形象放在知识产权制度下加以确认和保护的。这些国家的保护模式对于促进动漫产业的发展起到了不可或缺的推进作用,这些保护模式对于动漫产业的繁荣功不可没,所以没有完善的法律保护,就不可能创造经济的高效增长。比如美国的迪斯尼公司,凭借着知名动漫角色的衍生品的开发,风靡全球许多年,其品牌的价值飙升至300多亿美元;又如日本,一个“多拉A梦”的角色就养活了三个日本上市公司;再如韩国,一个仅有15分钟的FLASH,却成功的塑造了一个世人皆爱的“流氓兔”形象,早在2001年一年就创造了1200多亿韩元的辉煌业绩,在韩国市场的占有率是21%,是第二名迪斯尼公司10%的占有率的两倍还多。[3]所以可以肯定的说,如果没有知识产权制度作为动漫经济发展的坚强后盾和保障,全球几千亿美元的广大动漫市场是不可能如此快速的形成并且保持高速增长的。

2.动漫经济在我国有着远大的发展前景

伴随着网络和数字技术的飞速发展,动漫已经成为以动画卡通、网络游戏和单机游戏等为代表的热门产业,被视为新世纪最有发展前途的朝阳产业。动漫产业在我国是新兴产业,尽管起步较晚,但是政府已经意识到扶持动漫产业发展的重要性,先后出台了一系列的法律法规和政策扶持动漫产业的发展。2009年我国动漫产业总产值230亿元人民币,2010年动漫产业总产值达到270亿元人民币,文化部预测,中国动漫市场仍有1000亿元人民币的发展空间等待开发。据我国广电总局的规定,现在每个电视台每天至少要播出10分钟的动画片(省级电视台要求30分钟以上),其中60%必须为国产动画,但是目前我国的实际年生产动画时长仅为1万至3万分钟,相对于26万的巨大需求量,这无疑将会激发着中国动漫产业的发展,继而带动周边产品的发展,因此可以说中国动漫市场蕴含着超大的潜力。[4]很多的地方政府也看到了动漫产业的超高回报,和其所蕴含的超大的潜在市场,并纷纷以政府为引导建立起

动漫产业基地,推进本土动漫产业的发展。上海、北京、苏州、广州、大连、深圳等相继出台优惠政策,建立动漫产业基地。

2011年全国已有20多个省市把动漫作为新兴的产业大力扶持。相信在不久的将来,动漫产业将会成为我国的重要经济产业。

3.动漫形象的知识产权侵权问题空前泛滥

近年来随着政府的大力扶持, 国内动漫产业显现出大好的发展前景。庞大的经济利益必然伴随着违法侵权行为。盗版、仿制等违法行为的日益猖獗,使一些以动画品牌为依托,走产业化发展的企业遭受了巨大的损失。比如目前热播的《喜羊羊与灰太狼》,市面上盗版的喜羊羊玩具达到80%,这种现象在我国的动漫市场十分普遍。目前我国动漫产业的发展正处在发展期,盗版却已俨然成为其发展的巨大障碍。动漫衍生品市场的盗版、侵权现象己成为所有被侵权人的不可以触及之痛,成为限制我国动漫产业前进的瓶颈。而且随着网络技术的飞速发展,不法分子从网上下载、复制动漫角色后,投入生产各种相关衍生品,并以低廉的成本占领市场。给真正的权利人带来了不可估量的损失,并且给广大消费者带来了欺骗和误导。在我国动漫产业飞速发展的时刻,这些行为已经成为了阻碍其进一步发展的拦路虎。只有解决了这些不法行为,才能为我国动漫产业的发展保驾护航。

二、动漫形象知识产权的现状与不足

(一)动漫形象知识产权保护的现状

1.动漫形象的著作权保护方式

(一)著作权的概念。著作权是指文学、科学和艺术作品的作者以及其他著作权人在一定的时期内依法对其作品所享有的专有权利。根据《中华人民共和国著作权法》第10条规定,著作权包括以下人身权和财产权: 署名权,发表权,修改权,保护作品完整权, 发行权,复制权,出租权,展览权, 放映权,表演权,广播权,信息网络传播权, ,改编权,摄制权翻译权,汇编权,以及应由著作权人享有的其他权利。(二)著作权的自动取得原则。著作权因作品完成这一法律事实而自然取得,不再需要履行任何的手续,亦不需要在作品上作出任何的享有著作权的标记。作品即使不发表,也依法享有著作权。 (三)著作权的自愿登记制度。作品自创作完成之日起即受到法律的保护。(四)合理使用原则的限制。合理使用是指依据著作权法的规定,在一定的条件下和一定的范围内允许他人合理使用享有著作权的作品,而无需征得著作权人的许可,也无需向其支付报酬,但应当注明作者的姓名和作品名称,而且不得侵犯著作权人享有的其他权利。

2.动漫形象的商标法保护方式

优秀动漫作品作为一种稀缺的资源,具有对大众的吸引力和商业价值。商标实际上就是一个品牌----用以识别和区分商品或者服务的不同来源的一种标记,。动漫角色进入了商业领域后就有了这种识别和区分的功能,并且将动漫角色作为一种商标使用,还能暗示该角色与其标示的商品或者服务具有一定的关联性,这也会把角色本身的知名度和形象价值移植到其所标示的商品或者服务上。动漫角色只要是具备能够识别的特征而又不违反商标法的禁用条款即可申请注册并且取得商标权,而且通过续展,可以无限期享有商标权。对动漫作品采用商标法保护有两个较显著的优点:(1)只要商标所有者对其商标进行适当的保护,其所拥有的商标便可以通过续展而变得没有期限。(2)申请注册商标的时候,要进行商标的新颖性的审查,因为注册商标的识别性强,所以对于同类的商品是否侵权的认定比较容易,因此商标权力度在很大力度上保护了动漫形象。

3.动漫形象的外观设计专利保护方式

根据《中华人民共和国专利法》第十一条第二款的规定,外观设计专利权被授予以后,任何的单位或个人未经原权利人的许可,都不可以实施其专利。为了防止不法商家侵害原权利人的利益,动漫企业除了申请注册商标外,还可以将其所创作的动漫产品申请注册为

外观设计专利。而且相对于著作权的保护,外观设计专利权具有较强的独占性,权利人有权禁止任何的单位或者者个人未经许可,以生产经营为目制造、销售其所有的外观设计专利产品的行为。权利人不仅可以自己实施专利,还可以许可他人实施,所以一旦动漫企业在衍生产品上得到了外观设计专利,那么根据我国专利法的规定,如果其他企业要生产该产品,则必须获得权利人的许可,并且支付许可使用费。未经专利权人的许可,任何的单位或个人都不得实施其专利,否则将构成侵权。通过专利许可的实施,不仅可以获得高额的许可使用费,还可以整合资源,限制市场过度竞争。因此动漫形象的外观设计专利保护方式在很大程度上保护了权利人的利益。

4.动漫形象的反不正当竞争法保护方式

许多不法经营者在未经动漫作品权利人许可的情况下,擅自将动漫角色应用于自己的商品或服务上,并借用动漫角色的在大众心目中的声誉和影响力来销售自己的产品和服务。这是在很大程度上影响了市场的公平有序的秩序。反不正当竞争法能够防止虚假认可的出现。动漫作品娱乐性较强、容易传播且标识性强,因此应用于商品上很易得到大众的认可。由于假冒商品的制作成本低,侵权手段便利,因此侵权活动很是泛滥。反不正当竞争法正是一种兜底性的保护方式,在无法通过适用知识产权的其他相关法律进行有效的保护的前提下,权利人可以提起不正当竞争之诉,以此来保护自己的合法权利不受非法侵犯。

(二)动漫形象知识产权保护的不足

1.著作权保护模式存在的理论缺陷

一、著作权的侵权认定标准不明确。我国著作权实行自动取得的原则,著作权人对著作权的取得无需任何的行政许可或行政审批程序,这些原本便捷的特性使著作权的排他性弱于商标权和外观设计专利权。因为在著作权的保护期间内并不能排斥他人独立的创作出相同或者类似的作品。

二、网络环境下动漫作品的著作权保护不够完善。在多媒体数字时代,网络已经成为了一个巨大的商业平台,有利益就需要法律的保护。一些不法分子利用网络作为工具,非法向用户传播盗版的动漫作品,侵犯著作权人的合法权益,大幅度降低了动漫作品原应有的市场销售量。随着计算机的普及,利用网络侵害权利人的合法权利的情况屡禁不止,面对各种新型侵权手段,由于我国知识产权方面的法律在对侵权的认定标准和程序上并没有统一的规定,所以很不利于我国动漫产业的稳健发展,因此在网络环境下动漫作品的著作权保护方式亟待改善。

三、《中华人民共和国著作权法》对于“复制”的定义不够宽泛。《著作权法》第十条的第五款规定,“以印刷、复印、拓印、录音、录像、翻录、翻拍等方式将作品制作一份或者多份的行为”。显然这只规定了由平面到平面的复制行为,却没有规定由平面到立体和由立体到平面的复制行为。随着科技的发展,实践中,出现了大量由平面到立体或是由立体到平面的复制行为,但是由于我国《著作权法》中关于复制的定义过窄,导致无法可依。我想只有制定统一规定,适用统一标准,才能更好的发挥著作权法对动漫形象的保护功能,

2.商标法保护面临现实和法律双重障碍

(一)《中华人民共和国商标法》规定申请商标采取分类申请原则,如果商标所有人想要全面的保护自己的商标,就需要将所有的商品和服务都加以注册,否则就会为不法分子留下侵权的契机,然而这样做成本非常之高,需要大量的时间和资金,所以在实践中很难实现。

(二)商标权保护相对于著作权保护而言,具有排他胜强,维权成本低等优点,然而商标权保护也有着很明显的缺点。1、商标法对申请商标的持续使用时间的限制。《中华人民共和

国商标法》规定,注册商标如果连续3年停止使用、商标所有人的企业倒闭或是法人解散,导致商标主客体的分离,就会导致注册商标的所有人失去其继续使用此商标的权利。所以商标所有人在申请商标后必须持续的加以使用,否则将面临被责令改正或是撤销注册商标的不利结果。这种规定对于个人动漫创作者来说,是很不利的,此时权利人无法利用商标法保护来自己创作的动漫角色。2、商标法对申请商标的主体的资格的限制。我国现行的商标法规定的申请商标注册的主体资格,是从事生产、加工、制造或者销售商品或者服务的企业、事业单位或者个体工商业者,也就是说注册商标的中请人必须从事商品生产经营活动,但是却将个人创作者排除在外。这样的规定虽然能够防止恶意注册 ,但是另一方面却不能保护个人创作者的合法利益。因此仍有待改善。

3.外观设计专利保护模式时间短、漏洞多

采用外观设计专利的保护方式存在以下几个弊端:1)外观设计专利权的保护期限仅有10年,这与著作权和商标权相比保护时间较短。2)外观设计专利保护的范围不够宽泛,只是保护经过外观设计专利确认过的商品,但是其他企业将该动漫角色用于不同类别的商品上时,外观设计专利保护对此就无能为力了,这相对于其他权利来说是一个明显的缺陷。3)如果只是以外观设计专利权这一种方式来保护动漫角色,那么一旦这个动漫角色的外观专利权过期,他人就可以大量的复制和使用原本受保护的动漫角色,原本专属于动漫作品权利人的权利将会变得共有。这对权利人来说无疑是一种毁灭性的经济损失。综上可知,外观设计专利保护有着不可避免的缺陷,因所以单纯使用外观设计专利权保护动漫角色的情况在各国都比较少见。

4.反不正当竞争法保护具有不确定

反不正当竞争法所规范的是有竞争关系的生产经营者们之间的不正当竞争行为,也就是说规范那些生产相同的或者类似的商品,且彼此争夺市场占有率的那些生产经营者,因此反不正当竞争法所保护的主体必须是那些从事同一行业的经营者。但是实践中动漫作品的许多创作者,并不是以动漫企业为单位,而常常是以个人创作者的身份进行专职创作,他们并不是经营者。因此反不正当竞争法的此种规定就限制了其所保护的主体,这样无疑是对动漫作品的个人创作者极其不利的,因此反不正当竞争法作为一种兜底条款是有自己的天生缺陷的。

三、构建我国保护动漫形象知识产权的新模式----引进商品化权概念

1.动漫形象商品化权的含义

1993年11月,世界知识产权组织将“形象的商品化”概述为虚拟角色的创作者或是真实人物或是其他的一个或多个经过授权的他方对原角色的主要个性特征的改编或二次利用,并通过将该角色与不同的商品或服务相联系,利用消费者对于该角色的熟悉和喜爱使其购买该商品或者服务。动漫角色作为一种创意产业,其创意性不仅仅是体现在动漫作品的本身创造性上,还体现在其作品或者其中的角色的价值转化模式上。动漫作品和其中角色的价值转化过程便是其商品化的过程。通常对作品中的角色进行的第二次开发利用,也就是商品化过程中,往往会为动漫作品创作者本人或是其他权利人创造出远高于作品本身的利润,这原本是通过发挥创意思维二次获利的结果,然而,与实践活动的飞速发展相比,法律永远是滞后的。在动漫形象商品化运动飞速发展的今天,现行法律。尤其是知识产权相关的法律,在对抗对于动漫形象的知识产权的侵权问题时,显得有些力不从心,因此对此仍需要进一步完善。

2.动漫形象获得商品化保护的条件

商品化权所保护的动漫形象除了要具有可感知性、可识别性、扩散性、再现性等特征外,还必须满足以下条件。

1)形象意蕴的完整性。能够商品化的形象必须是能够表现出主体的个性特征的要素整体。比如球星姚明的商品化形象,就是指可以用来表示他独特身份的完整要素,比如他的外

貌、体育生涯、球技等一切知名的因素。因此可商品化的形象必须是有着形象意蕴的完整性的。

2)形象的大众流行性。形象的形成依赖着媒体的大众传播,是成功传播形成的成果。传播的主要目的在让大众接受他,能够及时地折射社会的潮流、时尚和社会心理。因此可商品化的形象必须是在大众中流行的。[6]

3)形象的声誉性。可商品化的形象必须是具有一定的知名度和美誉度的形象,这是形象是否可商品化的前提。这一条件并不是由法律来设定的,而是市场对商品化的形象的最基本要求。因为一个并不知名的人物、角色的形象商业开发价值是很低的,很难为商家带来真正的经济利益。

4)形象的亲和力。形象的商品化是指权利人对知名形象的商业利用。所以这种形象必须能够体现为精神的无形价值或者美感给人以审美愉悦,从而为商品增值。日本把形象的商品化描述为“形象对顾客的吸引力”,因此一个形象如果要达到商品化的目的,就一定要“对顾客有吸引力”。[6]

(5)形象影响力的商业化异化。实践中形象的商化表现为多种形式,比如将形象用于广告宣传、装潢、商品包装,将形象改编为其他作品的形式或者制作出售立体的形象,或者将形象注册为商标或者企业名称等。形象权的实际作用在于通过权利形式,使权利人得以将知名真实人物或者虚构角色的形象用于商业性使用,使其在人格权范畴或者文艺创作领域的影响力产生异化、转化到其它的商品市场,从而达到对消费者产生吸引力的目的。简言之即经营可商品化的形象就是经营其影响力。[7]因此无论是哪种形象因素发生哪种形式的商品化,都会使上述形象的原有功能发生变化,使原有的功能产生出附加功能,在价值形态上发生变化和增值。因此可商品化的形象必须是经过商业化异化的。

3.动漫形象商品化权的性质

近20年来,中国法学界开始对形象的商品化权给予关注。大部分学者主张应创设商品化权。但对于这种权利应从属于那一法律部门,学者们众说纷纭,主要有以下几种观点。“新型知识产权说”、“版权说”、“综合说”、“类版权说”、“商誉权说”、“新型人格权说”、“无形财产权说”。通说为“无形财产权说”。 [8]之所以认为商品化权是一种无形财产权,是因为它具有以下两大特征:第一、商品化权所体现的权利具有经济价值;第二、商品化权是可以转移的。另外商品化权还具有无形财产的几种特征:专有性、地域性、时间性、能被功能性使用、能被确认和评价的非物质性、传递性、再现性、扩散性,可以被转移到载体上的自然属性等。因此可以说商品化权是一种无形财产权

4.动漫形象商品化权的权利内容、保护期限以及权利限制

(一)动漫形象商品化权的权利内容

动漫形象商品化权的权利内容体现为对知名形象、知名名称的利用权和未经许可禁止使用的禁止权。其中前者是一种积极权能,又可以分为使用权和许可他人使用权。使用权,是指自己将各种形象名称的确认因素用于商品或服务上,从而达到依靠其名声而产生公众吸引力并进而在商品经营中获取利益的目的;许可他人使用权是指转让或者许可他人将上述形象名称运用于相关商品之中,并从中收取转让费或许可使用费。实践中形象的拥有者大都不是亲自经营商品的经营者,所以授权他人使用几乎是形象商品化的最主要途径。后者属于消极权是为了排除他人未经许可将其形象用于商品服务的权利。

(二)动漫形象商品化权的保护期限

由于商品化权从本质上来说是一种无形财产权,所以我国的大多说学者认为这种权利并非无限期的受到保护。对于这一观点我是赞同的,但对于商品化权的保护期限需作具体分析,

如果是虚拟的知名名称或知名形象被商业性使用产生的商品化权,这种权利的保护期限应当与“作品”的著作权保护期等长,即作者生前加死后的 50年。这是因为从某种意义上来讲,“商品化”的对象是作品的重要组成部分,其产生的权利当然应当与原作品的著作权保护期等长。如果是真人的形象或者名称被商业性的使用产生的商品化权,那么其信誉和影响力是永久存在于大众心中的并不因真人的死亡而消失。所以这种商品化权的保护期限应当是无限期的。如果将其它的某种特定的形象符号进行商业性的使用,那么这种独占性权利的保护期可以由法律来规定一个固定的期限。这里只是对此做粗略的分析,具体内容还是应当从长计议。

(三)对动漫形象商品化权的限制

没有无限制的权利,商品化权也不例外,动漫形象商品化权的限制主要表现为以下两方面:

1)对商业利用的范围的限制

商品化权是只适用于对知名的名称、知名的形象的商业利用的一种权利,那么特定的使用是否也构成商业利用呢?我认为,如果在产品的包装、广告促销中使用,那么肯定是构成商业利用的。但是在人物传记、新闻报道中的使用通常不应当认定为是侵犯商品化权的行为。 2)权利穷竭

权利穷竭原是对著作权的限制。在著作权法中权利穷竭又被称为“首次销售理论”,即“法律允许权利人控制着对著作权的使用,但是这种控制并未延及对其作品本身的使用。”我国《专利法》和《商标法》中也有相似的规定。而在这里,所谓的权利穷竭,是指在含有知名形象、知名名称的商品已经以合法的方式销售后,无论该商品存在于何人之手,商品化权人都无权控制该商品的流转。这一制度的设计,既维护了商品化权人对其形象商品化的获利权,又维护了该特定商品的购买人的合法利益,避免出现贸易中的无限制垄断,为商品的自由流通消除了屏障。

注释:【1】关晓辉:《全球一体化时代的动漫》,载《电视字幕》2007年第6期。

【2】参见李涛:《动漫名猫的品牌与产业化运作》,载《新闻界》2006年第3期。

【3】动漫作品主要分美式和日式两大流派。美国动画目前全面转入3D技术,而日本动漫由于传统审美取向和成本考虑,仍以2D表现为主。所以,特别依赖角色不同姿态表达意蕴的日本漫画,其出场角色的外貌和姿态不是同一因素。参见李娟:《日美动漫产业比较》,载《电影评介》2007年第8期。

【4】参见《2006年中国动漫产业分析投资资源报告》。

【5】参见刘轶、张淡:《中国新时期动漫产业与动漫营销》,中国戏剧出版社2005年版,第151页。

【6】参见景宏:《日本动漫产业的发展及其对世界的影响》,载《日本学刊》2006年第4期。

【7】参见景宏:《日本动漫产业的发展及其对世界的影响》,载《日本学刊》2006年第4期。

【8】参见吴汉东、胡开忠:《无形财产权制度研究》,法律出版社2001年版,第146

页。

参考文献:

一、著作类

1、郑成思:《知识产权论》,法律出版社1998年版。

2、郑成思:《知识产权法新实际初的若干研究重点》,法律出版社2004年版。

3、郑成思:《知识产权价值评估中的法律问题》,法律出版社1999年版。

4、吴汉东:《知识产权法》,法律出版社2004年版。

5、吴汉东、胡开忠:《无形财产权制度研究》,法律出版社2001年版。

6、刘春田:《知识产权法》,北京大学出版社2000年版。

7、冯晓青:《知识产权法理论与实践》,知识产权出版社2002版。

8、冯晓青:《知识产权法哲学》,中国人民公安大学出版社2003年版。

9、曲三强:《知识产权法原理》,中国检察出版社2004年版。

10、孔样俊:《反不正当竞争法新论》,人民法院出版社2001年版。

11、李明德:《美国知识产权法》,法律出版社2003年版。

12、王冀中:《动画产业经营与管理》,中国传媒大学出版社2006年版。

13、李阳:《知识产权的合理性、危机及其未来模式》,法律出版社2003年版。

14、刘轶、张淡:《中国新时期动漫产业与动漫营销》,中国戏剧出版社2005年版。

二、论文类

1、吴汉东:《试论知识产权的“物上请求权”与侵权赔偿请救权一一兼论<知识产权协议>第45条规定之实质精神》,载《法商研究》2001年第5期。

2、吴汉东:《形象的商品化与商品化的形象权》,载《法学》2004年第10期。

3、张晓霞:《著作权侵权责任中的若干问题》,载《北京建筑工程学院学报》2000年第4期。

4、谢晓尧:《商品化权:人格符号的利益扩张与衡平》,载《法商研究》。

自己设计动漫形象

教材分析 动漫带给学生一个充满想象的美妙世界,动漫形象深受学生的喜爱,很多同学是在灰太狼、小头儿子和大头爸爸、米老鼠和唐老鸭等动漫形象的陪伴下长大的,许多成年人也都有自己的动漫梦。经典的动漫形象,以其独特的创新性、丰富的想象力和多元化的艺术表现形式,成为了文化传播和社会影响的文化偶像,家喻户晓的米奇(米老鼠)已经不单单是动漫形象,它已经成为迪斯尼的传奇,随着时光的流转,至今仍魅力四射。 本教材分为三部分讲述动漫形象设计的相关知识,第一部分主要介绍角色造型设计的类型-----漫画风格、写实风格、其他绘画风格;第二部分主要介绍动漫角色的表现特点;第三部分介绍动漫的设计方案。

动漫 ---------自己设计动漫形象 授课年级:初三(下册第三单元第二课) 学习领域:设计应用 【教材分析】 动漫带给学生一个充满想象的美妙世界,动漫形象深受学生的喜爱,很多同学是在灰太狼、小头儿子和大头爸爸、米老鼠和唐老鸭等动漫形象的陪伴下长大的,许多成年人也都有自己的动漫梦。经典的动漫形象,以其独特的创新性、丰富的想象力和多元化的艺术表现形式,成为了文化传播和社会影响的文化偶像,家喻户晓的米奇(米老鼠)已经不单单是动漫形象,它已经成为迪斯尼的传奇,随着时光的流转,至今仍魅力四射。 本教材分为三部分讲述动漫形象设计的相关知识,第一部分主要介绍角色造型设计的类型-----漫画风格、写实风格、其他绘画风格;第二部分主要介绍动漫角色的表现特点;第三部分介绍动漫的设计方案。 【设计思路】 本节课属于设计课,在授课过程中,教师通过“观看(察)—分析—讨论—探究—创造”五个环节,以培养学生的探究精神和创作能力。播放动画片激发学生的兴奋点,带领学生进入动漫世界,启发学生探究动漫形象设计的特点和形式。引导学生对比不同动漫形象的设计,掌握动漫形象设计的表现特点,进而以生活中熟悉的实物为原型,

中国动漫产业市场调查报告

中国动漫产业市场调查报告 [摘要]:动漫,带给我们许多欢乐,也带给我们多彩的童年。我们这一代的青少年,大都在动漫的氛围下成长。而中国的漫画市场却不如日本、欧美,受众群体也较为狭隘,其中的原因到底是什么呢?要使中国动漫产业走向成功的关键之处是什么呢?国产动漫还有未来吗?抱着种种疑问,我们做了如下的调查。 调查基本情况: 1、调查组成员: xxx、xxx、xxx、 2、调查时间 2013年x月x日至2013年x月x日 3、调查地点 盐城师范学院 4、调查对象 盐城师范学院11届部分学生 5、调查方式 问卷调查、实地采访、互联网查询信息、询问相关人员 6、调查过程及分工安排 第一天,制定调查问卷以及问卷发放、填写、收集。第二天,实地采访相关人员、实地调查相关店铺。第三天,互联网查询信息以及撰写调查报告。

目录 前言 PART 1.中国动漫产业现状 一中国动漫产品的内容主题和形象创意 二中国动漫产业链分析 A 播出环节 B 衍生品环节 C 动漫期刊 PART 2. 国外成功动漫产业发展的启示一美国动漫产业的发展 二日本动漫产业的发展 三发达国家动漫产业发展的启示 A 增强动漫产业的原创力 B 打造成熟完善的动漫产业链 C 选择合适环节启动产业链始端 PART 3. 中国动漫产业展望 一改变思想,观念革新 二培养人才,提高技术 三拓展市场,加大宣传 四力求创新,与时俱进 调查感悟

前言 动漫,带给我们许多欢乐,也带给我们多彩的童年。我们这一代的青少年,大都在动漫的氛围下成长。 动漫产业,是指以“创意”为核心,以动画、漫画为表现形式,包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售,以及与动漫形象有关的服装、玩具、海报、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。 在信息技术高度发达的今天,动漫产业的发展也愈发迅速。纵观全球,能够称得上是动漫大国的,惟美国和日本而已,其中日本更尤为突出,日本动漫已经成为了日本民族的象征,成为了日本的文化标签。迪斯尼领军的美国动漫,更是世界动漫的龙头老大之一。中国作为一个人口大国,动漫市场十分广阔,但国产动漫却一直不如人意,真正优秀的动漫作品寥寥无几。到底是什么造成了这样的差距,这个问题确实值得国人深思。

书籍设计调研报告

本范本只做格式参考 书 籍 设 调 研 报 告 专业名称 装潢艺术设计 班 级 07级本科装潢X 班 学 号 XXXXXXXX 学生姓名 XXX 课题名称 XXXXXXXX 完成日期 2011年 月 日 二零一一年五月

目录 导言 一、课题基本情况介绍 二、调研情况介绍 调研的内容和步骤 市场调查,这部分应包括对方案实施地点进行分析调研,分析出其地理位置优势与恶劣、周边环境情况、所在区域商业发展情况、所在区域政策、经济及产业环境、经营目的与范围、消费对象、顾客心理、设计定位、市场预测等。 三、课题考察归纳总结 1.课题存在的突出问题 2.课题设计上应注意的问题 四、主题思想定位 五、参考文献

书籍设计调研报告(二号黑体) 导言(三号黑体) 从卡通的词源上,我们就能够确切地获知,卡通作为一种艺术形式最早起源于欧洲。而在近代欧洲,有两个促使卡通出现的重要历史条件:首先,资本主义萌芽的发展,壮大了市民阶层的力量,导致社会结构的重大变化。其次,自文艺复兴运动以来,自由开放的艺术理念开始为社会所接受。这两个条件的相互作用,使得传统绘画走下了中世纪的神坛,日益接近平民的审美趋向,给以简御繁的卡通画提供了产生的社会基础。在二战前后,虽然欧美卡通产品依然占据着世界卡通市场的主流,但是由于经济社会和大众文化的变革,卡通艺术在全球范围内的发展,也呈现出前所未有的全方位、多元化的发展态势。无可否认的是,一股卡通业的新浪潮正在兴起,并将席卷全世界。(小四宋体) 调研时间:(前面空两个字符) 2009年11月23日—2010年2月28日。 调研地点: 郑州市二七商圈、小商品城。 调研方法: 实地考察、问卷、网络搜集、阅读文献资料。 考察内容: 包装设计类及包装设计发展。 调研目的: 在确定调研课题开始,就必须明确自己要做的课题,从而在调研设计阶段明确调研的目的。了解市场上的各种形象设计,收集各种资料,为自己毕业设计和毕业论文作好准备。 一课题基本情况介绍 我选择的课题是角色设计,即通过自己的调查独立创作完成一款卡通形象。具体内容是自己设计一款可以涂鸦的卡通形象,并结合自己的手绘加以自己的想法附加卡通形象以设计感。我希望能突破市面上出现的各种卡通形象的设计特点,设计出有我自己的特色。我要通过自己的“TOY”卡通形象设计让大家了解的这款卡通形象,消费者可以根据自己的喜好在上面进行涂鸦,表达自己的一种情感,赋予卡通形象以生命力。(小四宋体)

动漫知识产权保护对策

动漫知识产权保护对策 针对这种局面,只有将知识产权保护提升到产业战略层面,才能为民族动漫产业创造出良好的发展氛围。动漫产业以艺术原创为生存基础、版权为生命线,动漫的知识产权如果得不到充分保护,其原创能力将遭受重创,进而形成恶性循环并最终导致产业的逐渐衰退。建立切实有效的知识产权防御体系是避免动漫企业因侵权而萎缩的唯一途径,这取决于国家、企业和创作者个人的共同努力。 (一)创作者保护意识的提高 运用宣传培训等手段,提高动漫创作企业和个人的知识产权保护意识,使他们学会利用法律来保护自己。动漫创作企业和个人可以把创作出来的卡通形象进行版权登记,如果有条件的话最好再进行商标注册和多种产品的外观设计专利申请。 (二)政府部门和相关机构的政策支持 建立动漫产业知识产权登记、注册和申请的资助政策。由保知办协调版权、工商、专利、文化等相关部门,共同出资设立资助资金,对于符合资助条件的对象,资助其进行版权登记、商标注册和外观设计专利申请。 建立动漫知识产权维权援助机制。对于动漫创作企业和个人,提供知识产权的法律法规、申请授权的程序、纠纷处理和诉讼方面的咨询服务;为具有较大影响的涉外知识产权纠纷以及无能力支付纠纷处理和诉讼费用的当事人提供一定的经费资助;协调有关机构,研究促进重大涉外知识产权纠纷与争端合理解决的方案等方面的援助服务。 (三)引入第三方知识产权专业管理机制 动漫产业自身有一条完整的产业链,从横向看,主要是动漫产品的授权;从纵向看,包括动漫画创作、报刊杂志发行、出版单行本、动画电影、游戏改编、相关衍生产品、主题公园等。动漫的作品、形象等可以有很多衍生授权的空间。在链条的每个环节上都涉及知识产权,动漫创作企业和个人如果亲历亲为地进行权利的管理、运营和保护,往往力不从心。 政府指导建立第三方知识产权专业管理机构,在形成动漫产业链的时候,由第三方知识产权专业管理机构与动漫创作企业和个人签订一揽子的知识产权代理合同。由该机构代理动漫创作企业和个人进行知识产权交易活动。通过专业知识产权管理机构的有效管理,帮助动漫创作企业和个人管理和运营动漫相关的知识产权权利。 (四)建立动漫知识产权交易平台 在动漫产业链的发展中,目前国内无论是在衍生产品开发、动漫形象推广和交易上做得都不如人意。我们可以建成一个立足天津、辐射全国、面向世界的动

《我设计的动漫形象》教案

《我画的动漫形象》 课时:2课时 教学目标: 1.指导学生欣赏卡通,使学生了解什么卡通及卡通画的不同类型。 2.在欣赏各种卡通的同时,让学生找出卡通画的表现方法,在老师的讲解和指导,以及通过学生的临摹,让学生逐步掌握卡通画的表现方法。 3.在欣赏卡通的同时,逐步激发起学生对卡通画的热爱。 教学重难点: 1.了解卡通形象的设计方法并学习描绘卡通形象。 2.卡通形象看似简单,但其幽默感,鲜明个性,思想内容均由外在形象体现,因此创意十分花费心思,也是比较困难的一个过程。 教学教具: 1.师生共同收集的卡通图片.文字.实物以及影像资料 2.学生画的卡通画作品 3.绘画工具 教学过程: 一.以多媒体方式导入

同学们喜不喜欢卡通?想不想看一段动画片?(引入课堂教学。)播放卡通片《狮子王》。 二. 以问题带出新课 1.什么是卡通?小结:通常我们把动画片中的形象称之为卡通。(这儿教师强调所有形象,即包括动物、植物、人物等)因而把动画片称之为卡通片。现在我们又把漫画、连环画、插画以及电脑上的动漫都归纳为卡通,因而卡通现指青少年图形读物及动画影视等。 2.让学生讲讲自己喜欢那些卡通画?为什么?指点学生怎样欣赏,从画面的整体到局部) 3.归纳出卡通画的造型特点:生动活泼、简洁、鲜明、夸张 4.简单了解现时卡通画的流行趋势,并激励学生树立对卡通画的爱好。 流行趋势: ①以美国卡通画特别是以好莱坞为代表的卡通画造型统称为国际式或美国式; ②自由式或独立式的欧洲卡通; ③以日本卡通为代表的日式动漫画,及影响周边韩国、香港、台湾等地的东方式卡通。 5.学生交流自己带来的资料(讲解,挑选,交换) 6.再让学生对自己喜欢的卡通画讲一下。

日本动漫调研报告

日本动漫调研报告

日本动漫调研报告 新闻与传播学院 广播电视新闻学2班 王佳 20123650219

共有100位大学生参与本次网络调查,共收到有效问卷100份。 (二)样本分布 1、样本性别构成情况 参与调查共100名大学生,其中男性为57人,女性为43人。 2、样本专业分布构成情况 参与调查的大学生有36位文科生,理工科则有51人,包括医学、艺术及其他学科的共13人。 3、样本地域分布情况 参与调查的大学生大部分就读于贵州省高校,其他各省高校大学生也有参与,还包括5名留学生。 五、调查数据分析 (一)大学生对日本动漫的态度 1、对日本动漫的喜欢程度 其中有45%的大学生对日本动漫的态度正面,表示喜欢;而41%的大学生则对日本动漫的态度为中立;只有14%的大学生对日本的态度呈负面,表示不喜欢。总的来说,大部分大学生不讨厌日本动漫。 分析:绝大部分中国大学生不讨厌日本动漫甚至相当一部分喜欢观看日本动漫。这是因为国内动漫行业的不成熟,无法创造出为大家所接受和喜爱的作品。而现在充斥着中国电视荧幕的《喜洋洋灰太狼》之类的动漫,则被大学生称为“脑残”作品,反映大学生动漫爱好者对国产动漫的失望。 2、与日本动漫的接触时间 有48%的大学生在小学及之前就接触到了日本动漫,接触时间长,只有15%的大学生到了大学及之后才接触了动漫;其他的37%是在初高中阶段接触到日本动漫的。大学生与日本动漫的接触时间总的来说比较早,比较长。 分析:在在建国后至九十年代之前,国产动画也曾取得过辉煌的成就,而且那时国家并未为了保护国内动漫产业而不引进日本动漫,所以那时年纪尚小,但是已经得以接触和观看日本动漫了。 3、大学生观看日本动漫的数量 38%的大学生观看日本动漫的数量较少,不超过5部;33%的观看了6至15

设计调研报告模板(完整版)

报告编号:YT-FS-1122-54 设计调研报告模板(完整 版) After Completing The T ask According To The Original Plan, A Report Will Be Formed T o Reflect The Basic Situation Encountered, Reveal The Existing Problems And Put Forward Future Ideas. 互惠互利共同繁荣 Mutual Benefit And Common Prosperity

设计调研报告模板(完整版) 备注:该报告书文本主要按照原定计划完成任务后形成报告,并反映遇到的基本情况、实际取得的成功和过程中取得的经验教训、揭露存在的问题以及提出今后设想。文档可根据实际情况进行修改和使用。 近期本人参加了学校专业建设专责小组到广州市旅游商贸学校、广东省财贸学校和组织美术设计科组到珠海三职、中山中专进行参观调研学习。通过这两次外出参观学习结合我校本专业近年来科组建设情况提出几点想法: 一、广州旅游学校“校店合一”学校功能设施结合专业课程建设,学生“上校如上班、上课如上岗”专业课程与企业工作零距离,用人单位参与课程设置,学习过程是工作过程的模拭等对我校课程改革有借鉴作用。 二、广东省财贸学校学分制,限选科目、任选科目、必修科目课程组织开设较成熟。本科组下学期计划加大选修课开设由原来一下午改为两个下午,虽然

老师在备课和管理学生等工作量增大,但教学效果好。在课程科目开设、学生人数限定等方面合理利用资源提高教学质量,并科组内制订奖励开选修课老师的方案,教师自定方向发展的一个体现。 三、科组课程推行模块教学,专业老师排课要集中,尽量每周2-3天上课或2-3月把课上完,让老师有更多时间钻研业务,提高实操能力,指导学生实训及参加师资培训。 四、我校是全省较早开设美术设计专业、动漫专业的职业学校,由于这些专业的教学设备经费投入需要很大,因此尽管开得早但教学硬件跟不上,知识更新又快,所以教学质量不理想。要设法完善、增加教学设备,建立课程模块教学工作室或导师工作室。 五、师生与企业联系不够,要坚持以就业为导向,先提高老师职业岗位能力,才能有效提高学生就业能力,确定专业培养目标、课程设置和教学内容。 六、坚持工学结合、校企合作、顶岗实习、真实任务实践、分岗位教学等人才培养模式,行业专家、

论动漫形象的知识产权保护

通化师范学院 政法系本科生毕业论文材料 (2012)届 专业:法学专业 班级:2008级3班 姓名:陈强胜 学号:200802030137 论文题目:论动漫形象的知识产权保护 论文成绩: 指导教师:张猛

目录 1.选题论证书 2.开题报告 3.论文册(论文、指导教师评语、评阅人评语) 4.答辩记录 5.毕业论文考核打分表(三项打分表) 6.学生毕业论文手册

论动漫形象的知识产权保护 政法系2008级陈强胜 摘要:随着动漫产业在我国的不断壮大,对于动漫形象的知识产权保护变得愈来愈重要。然而动漫形象的衍生产业和衍生产品是一种二次开发权利,是基于动漫作品中的动漫形象而产生的,且我国现有的法律没有任何明确的依据可以对其加以规制。因此,建立一种有效的,独立保护模式是有必要的。本文从动漫形象的知识产权保护分析入手,介绍了目前主要的知识产权保护模式并对其做出了评析,在此基础上探讨了构建我国独立的商品化权保护模式的必要性,此种保护模式不仅可以解决我国目前在动漫形象的知识产权保护方面的不足,更有利于推进我国的动漫产业更快更好的发展。 关键词:动漫形象;知识产权;商品化;商品化权。 Analysis about the cartoon image of the intellectual property protection Politics and Law Department, Grade 2008, ChenQiangSheng Abstrac:With the animation industry in China has grown, the cartoon image of the intellectual property protection is becoming more and more important. However, the cartoon image of the derivatives industry and derivatives is a two exploitation rights, is based on the anime works in the animation image generation, and the existing laws of our country do not have any explicit reference to regulate. Therefore, to establish an effective, independent of the protected mode is necessary. This article from the cartoon image of the protection of intellectual property rights analysis, introduces the main protection of intellectual property rights model and to make the analysis, on the basis of construction of our country s independent merchandising right protection the necessity of mode, this kind of protection mode can not only solve the problem of our country at present in the cartoon image of the protection of intellectual property rights insufficient, more conducive to promoting China's cartoon industry faster and better development.

动漫调研报告

动漫调研报告 调研背景 何为动漫呢?它是如何诞生的呢?动漫是动画与漫画的合称。”动漫“一词源于98年中国第一家动漫资讯杂志《动漫时代(ANIME COMIC TIME)》的成立,由此“动漫“才出现并慢慢深入人心成为全中国动漫迷常用的词汇和动画与漫画的总称。动漫是通过制作,使一些有或无生命的东西拟人化夸张化,赋予其人类的感情、动作。 动漫产业有着广泛的发展前景,被称为“新兴的朝阳产业“。根据有关部门对青少年进行的有关动漫与动漫消费的调查访问表明,每年由14~30岁的城市青少年所完成的动漫相关消费总额极为可观,与日常品中销量较大的洗发水大致相当。 其中以大学生消费群体为主将成为一个非常庞大的消费群体。大学生是一群文化程度相当高的人群,兴趣非常广泛,而不少大学生都热衷动漫及周边附属产品的消费。大学生的消费观念相对来说比较追求独特个性、富有创意的新颖的、娱乐相关的产品。而动漫相关的图书音像制品以及漫画作品等更贴近大学生的消费理念和生活习惯,这无疑有着很大的市场。 如今的动漫产业很有“钱途“,一般的产业想获得巨大的销售收入非常的难,而且需要的时间很长,但动漫产业的发展却有很强的发展潜力与市场爆发力。动漫及其衍生出的附属产业有着很大的盈利空间。动漫产业是名副其实的聚宝盆。 动漫涉及的人群范围很广:它不仅仅是属于孩子们的,它也是属于成

人世界的,它可以是一种心情,可以成为我们充满压力生活中的一个解压器,动漫文化部分国界,带来的感受是悲喜与共的。 动漫衍生的周边产品很多,其实就是动漫与创意结合的新生产品。动漫影响着社会生活的方方面面,涉及延伸到动漫图书、音像制品等间接影响到与动漫形象有关的服饰、玩具、电子游戏、餐饮、文具等的生产与经营。 在动漫中还包括一项特别的产品——COSPLAY(英文costume play的简称缩写)中文意为“角色扮演“,我个人认为它是指利用特定的服装道具等来扮演动漫、小说、游戏以及影视中的人物。 中国动漫产业发展现状: 经过几十年的发展,在政府的扶持鼓励政策下,创意产业中心、动漫产业谷、动漫产业基地相继在国内建立;一批优秀动漫作品也在央视频道播出,并在国内国际大赛中获奖;一批优秀动漫企业也屡出精品,在国内同行中脱颖而出。但国内动漫产业在经历高速增长的同时,弊端也开始显现:后续资金不足,产业链不完善;专业传播平台缺失,消费潜力难以释放;企业单打独斗,无法在市场上形成合力等问题也很突出。并且从国内动漫内容消费市场构成看,中国本土动漫产品占比仍然较低。中国的动漫内容消费市场仍然被日本和欧美的动漫所占据,中国本土原创动漫在我国动漫内容消费市场的占比仅为11%,而日本则占据了约60%的份额。而且国外的动漫产业其已经形成了一个比较成熟、系统的产业链。虽然与国外动漫产业相比,中国存在着明显的差距,但这也意味着我国动漫产业存在着进步的潜力空间与机

书籍设计调研报告

本范本只做格式参考 宋体小二 书籍设计 黑体二 调研报告书 宋体四号 专业名称装潢艺术设计 班级07级本科装潢X班 学号XXXXXXXX 学生姓名XXX 课题名称XXXXXXXX 完成日期2011年月日 宋体小三 郑州轻工业学院易斯顿美术学院 二零一一年五月

目录 导言 一、课题基本情况介绍 二、调研情况介绍 调研的内容和步骤 市场调查,这部分应包括对方案实施地点进行分析调研,分析出其地理位置优势与恶劣、周边环境情况、所在区域商业发展情况、所在区域政策、经济及产业环境、经营目的与范围、消费对象、顾客心理、设计定位、市场预测等。 三、课题考察归纳总结 1.课题存在的突出问题 2.课题设计上应注意的问题 四、主题思想定位 五、参考文献

书籍设计调研报告(二号黑体) 导言(三号黑体) 从卡通的词源上,我们就能够确切地获知,卡通作为一种艺术形式最早起源于欧洲。而在近代欧洲,有两个促使卡通出现的重要历史条件:首先,资本主义萌芽的发展,壮大了市民阶层的力量,导致社会结构的重大变化。其次,自文艺复兴运动以来,自由开放的艺术理念开始为社会所接受。这两个条件的相互作用,使得传统绘画走下了中世纪的神坛,日益接近平民的审美趋向,给以简御繁的卡通画提供了产生的社会基础。在二战前后,虽然欧美卡通产品依然占据着世界卡通市场的主流,但是由于经济社会和大众文化的变革,卡通艺术在全球范围内的发展,也呈现出前所未有的全方位、多元化的发展态势。无可否认的是,一股卡通业的新浪潮正在兴起,并将席卷全世界。(小四宋体) 调研时间:(前面空两个字符) 2009年11月23日—2010年2月28日。 调研地点: 郑州市二七商圈、小商品城。 调研方法: 实地考察、问卷、网络搜集、阅读文献资料。 考察内容: 包装设计类及包装设计发展。 调研目的: 在确定调研课题开始,就必须明确自己要做的课题,从而在调研设计阶段明确调研的目的。了解市场上的各种形象设计,收集各种资料,为自己毕业设计和毕业论文作好准备。 一课题基本情况介绍 我选择的课题是角色设计,即通过自己的调查独立创作完成一款卡通形象。具体内容是自己设计一款可以涂鸦的卡通形象,并结合自己的手绘加以自己的想法附加卡通形象以设计感。我希望能突破市面上出现的各种卡通形象的设计特点,设计出有我自己的特色。我要通过自己的“TOY”卡通形象设计让大家了解的这款卡通形象,消费者可以根据自己的喜好在上面进行涂鸦,表达自己的一种情感,赋予卡通形象以生命力。(小四宋体)

动画调研报告

美术学院毕业生社会实践(专业调研)报告 题目:中国动漫应用中国国画的调查报告 一、调查背景 随着时代的发展,社会多元文化不断涌起,各国之间的动漫产业竞争越来越激烈。如何创新我国的动漫角色设计。汲取、应用中国国画的精华,可以实现创新效果。本调查对我国动漫应用中国国画的情况进行分析,意在起到抛砖引玉之用。 二、调查结果分析 1.中国国画在动漫角色设计线条中的运用 众所周知,中国画以线条造型为主。不同的线条组合,能表现出不同的意趣和情感,能表现复杂的人间万象。如水平的直线,给人一种平静、开阔、广袤无垠的感受;重直线,使人产生顶天立地、挺拔高耸的感受;斜直线,有向前奋进的运动感;曲线,给人柔和、流畅的感受;粗直线,刚劲有力,充满阳刚之美;细曲线,柔美活泼,富有女性的魅力;放射状直线,有强烈的扩张感等。 中国画中的线条特征不尽相同,给人带来不一样的视觉感受。 图1 《牧笛》 另外,国画中线的笔法技巧也丰富多彩,如中锋、侧锋、藏锋、露锋、顺锋、逆锋、转折、提、按、拖笔、战笔、枯笔、飞白、勾、皱、擦、点、染等。如果仅仅从线条的角度来看,国画中的线已经可以作为一种独立的艺术要素供人们观赏了。将这种艺术要素应用于动漫角色设计中,可以寥 专 业: 艺术设计 班 级: 2003级1班 姓 名: 张信息 学 号: 200311111110

寥几笔,就能传达出不一样的神韵。 纵览当下的动漫角色设计,丰富多彩的线条变化已经难觅踪迹了,清一色的铁线描千篇一律,没有虚实、刚柔、粗细和大小的变化,整个画面的线条凌乱不堪,主次不分,根本没有丝毫艺术性和观赏性可言。有鉴于此,在动漫角色设计的线条方面,设计师有必要对中国国画的线条艺术进行深入探索,并进行创新,将其应用于现代动漫设计中。 其实,一部动漫作品的角色设计效果与线条风格有着密切联系。在水墨动画片《牧笛》中水牛与黄色的蝴蝶嬉戏玩耍那段戏中,角色设计师利用一根柔软的线条来体现水牛的尾巴结构,水牛的尾巴就像一根飘逸的丝带一样随着身体的扭动而有韵律地飘动,这就是线条的形态起到了作用,展现了水牛内心欢乐愉悦的心情。(图1)这种创作方式简单明了,但是收获的效果却异同凡响,值得当今角色设计师大力借鉴。 2.中国国画在动漫角色设计色彩中的运用 中国国画历来都十分讲究色彩的运用,南齐的谢赫在《古画品录》中将“随类赋彩”作为“六法”之一。这以物象的种类不同而赋以不同色彩的理论,便是中国画用色的基础。 中国画讲究“随类赋彩”的同时,还十分重视空间环境对物象的影响和空间环境对物象的影响,随着空间环境的变化,物象的色彩也会随之发生变化。南北朝时的萧绎对这一现象曾作过仔细的观察,在《山水松石格》中谈到:“秋毛科骨,夏荫春英,炎绯寒碧,暖日凉星。”这是我国最早说明季节、气候的不同,所引起的物象色彩的变化,特别是冷暖色调的变化。由此可见,中国画设色,应该是以物象的固有色与环境变化而产生的影响结合起来加以考虑。这种色彩应用法对动漫角色色彩设计大有启发。 毫无疑问,一个成功的动漫角色应该是有血有肉,有骨架构成的。在这里,“骨架”就是指的线条,而“血和肉”指的就是色彩。动漫角色的色彩设计是一门学问,只有固有色,无疑会使角色变得刻板单薄;但若是凭着主观感受去任意添加色彩,又难以服众。所以动漫角色设计要借鉴中国国画中用色的技巧。比如,想表现一个角色的温和善良、平易近人时,可以使用浅色调。在《哪吒闹海》中,哪吒与李靖的面色都是粉红色,使人感觉善良温柔。(图2)如果要想表现一个人的狡猾阴险,可以使用冷色调或者重色调。《哪吒闹海》中,老龙王的脸色是深蓝色,体现出他野蛮粗暴的性格。(图3)

苏少版三年级美术下册教学设计 我设计的动漫形象教案

《我设计的动漫形象》教案 教学目标: 1、了解动漫画的基本知识及绘制、设计方法。 1、用丰富的表情手段添加或创作独幅、多格动漫画。 3、通过动漫画学习,体会动漫世界给人们生活带来的幸福与快乐。 教学重点、难点: 重点:用添画(临摹)或创作的形式,画一幅或多幅动漫画。 难点:学生能作个性化的动漫形象设计。 教学准备: 师:实物、范画、画报、图片等 生:彩色笔,勾线笔。 教学过程: 一、说一说 介绍自己带的动漫形象(实物或图片),从形象、色彩上说明喜欢的原因。 二、想一想 欣赏影视作品中精彩的动漫片段,边看边思考: 1)动漫形象跟现实生活中的人物、动物、植物等的形象一样吗?有何区别?区别在什么地方? 2)试以形象说明动漫形象的卫星特征(夸张、变形、比拟、象征等特点)。 3)动漫形象的颜色搭配如何? 三、做一做 教师示范:以人物或动物、植物想象,示范动漫画的创作绘制过程(铅笔定搞、设计外形---赋予其动作、神态---给予其色彩)。 出示各种造型、各种表现形式不同的动漫形象进行欣赏,以小组形式讨论: 1)你准备设计怎样的形象? 2)你又准备以哪个动漫形象为基础,重新改画、添加成自己更喜欢的动漫形象? 学生设计一动漫形象或在原有动漫形象基础上通过改画、添加成为自己喜欢的动漫形象或自己创作新的动漫形象。

巡回知道时学生准备充分的动漫形象图片,供学生欣赏、临摹或改画、添加。 四、评一评 评价:比一比谁设计或改画、添加的动漫形象最可爱(从外形特征、颜色等评述)。 五、课外延伸 利用自己设计的动漫形象参加校、社区等地的饿动漫大赛或展览。以米老鼠的形象试分析早期的形象设计与现代的米老鼠形象设计有何不同?

最新动漫市场调研报告-国内外动漫市场调研报告

1,宏观环境分析 据中国电子信息产业发展研究院、赛迪顾问股份有限公司08年底联合公布的一项专项调查显示,2008年北京市动漫运营收入突破10亿元大关,英中北京的漫画图书报刊出版居于领先位置。在08年北京市10.1亿元动漫运营收入中,动漫形象授权收入为1亿元,动画影视收入为8亿元,漫画图书报刊收入为4亿元,动漫舞台剧等新兴动漫产品收入也将近1亿兀O 中国动漫市场具有1000亿元的价值空间。这个数字有一个巨大的市场做保障我国现有67亿未成年人,他们都是动漫产业潜在的消费群体。分析家认为,未来三五年将是动漫产业发展的黄金时期。然而,美、日等发达国家长期占拯中国的动漫消费市场,在中国青少年喜爱的动漫作品中,日本占60%,欧美占29虬美国每年的动漫产品和衍生产品的产值髙达50 多亿美元;年营业额超过90亿美元的日本动漫,早与娱乐一起成为国内经济文化的主流;后起之秀的韩国,动漫产品的产量也占全球的30%,产值仅次于美、日,成为韩国国民经济的六大支柱产业之一。相比之下,中国原创的动漫,包括港台地区的,只占全球的11%。 动漫产品本身有巨大的市场空间,而动漫产品的衍生产品市场空间更大。中国目前每年儿童食品每年的销售额为人民币350亿元左右,玩具每年的销售额为人民币200亿元左右,儿童服装每年的销售额达900亿元以上,儿童音像制品和各类儿童出版物每年的销售额达人民币100亿元。在某种程度上,这些行业今后的发展与行销都有赖于动漫这一新兴产业的带动作用,以此类推,中国动漫产业将拥有超千亿元产值的巨大发展空间。 2004年4月,国家广电总局就发布了《关于发展我国影视动画产业的若干意见》,明确指出,要使影视动画产业成为中国文化产业的一支生力军,成为国民经济的支柱产业和新的经济增长点。广电总局同时要求各个电视台国产动画片与引进动画片每季度播岀比率不低于6:4。 2006年9月岀台的《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》中指明,在文化产业方而, 动漫产业是重中之重。 为鼓励动画电影的生产,广电总局还计划每年从“国家电影事业发展专项资金”中安排资金,专项用于重点动画电影的创作、制作、发行的资助和贴息。 2008年以来,国家广电总局针对国产原创动画产业方而所发布的最为重要的政策,当属2月14日发出的《广电总局关于加强电视动画片播出管理的通知》(《通知》的具体内容见附件)。从该《通知》的具体内容可以看出,国家将继续加大对国产原创动画产业的扶持力度, 尤英是针对国产电视动画方面,不仅延长了各个电视台在黄金时段禁播境外动画的时间,而且还严格控制了版权过期的境外动画及人偶、木偶剧的引进。因此,2008年应该是新兴的国产原创动画企业在政府撑起的“保护伞”下迅速发展的一年,至少在这个政策的影响下,国内动漫企业相对稚嫩的动画作品“刻意”回避了与优秀境外动画作品在市场上的直接竞争。然而这种保护只是暂时的,据业内人士判断,这种保护性政策最迟将在2010年结朿。因此, 我们在近两年左右的发展时间段内,在这种相对“优越”的政策环境下,如何更好地学习国外动画企业的良好运营发展模式,以及如何制作和推出完全立足于市场的优秀国产动画,是我们原创动漫企业的工作重点。

动画市场调研报告

中国动漫产业市场调查报告 2012.8.9 中国动漫产业市场调查报告摘要:动漫,带给我们许多欢乐,也带给我们多彩的童年。 我们这一代的青少年,大都在动漫的氛围下成长。而中国的漫画市场却不如日本、欧美,受 众群体也较为狭隘,其中的原因到底是什么呢?要使中国动漫产业走向成功的关键之处是什 么呢?国产动漫还有未来吗?抱着种种疑问,我们做了如下的调查。调查基本情况: 1、调查组成员: 丁一芙、朱歆怡、鲍倩茹 2、调查时间 2012年8月9日至2012年8月11日 3、调查地点 定海五中、定海二中 4、调查对象 定海五中、定海二中11届部分学生 5、调查方式 问卷调查、实地采访、互联网查询信息、询问相关人员 6、调查过程及分工安排 第一天,制定调查问卷以及问卷发放、填写、收集。第二天,实地采访相关人员、实地 调查相关店铺。第三天,互联网查询信息以及撰写调查报告。 目录 前言 part 1.中国动漫产业现状 一中国动漫产品的内容主题和形象创意 二中国动漫产业链分析 a 播出环节 b 衍生品环节 c 动漫期刊 part 2. 国外成功动漫产业发展的启示 一美国动漫产业的发展 二日本动漫产业的发展 三发达国家动漫产业发展的启示 a 增强动漫产业的原创力 b 打造成熟完善的动漫产业链 c 选择合适环节启动产业链始端 part 3. 中国动漫产业展望 一改变思想,观念革新 二培养人才,提高技术 三拓展市场,加大宣传 四力求创新,与时俱进 调查感悟 前言 动漫,带给我们许多欢乐,也带给我们多彩的童年。我们这一代的青少年,大都在动漫 的氛围下成长。 动漫产业,是指以“创意”为核心,以动画、漫画为表现形式,包含动漫图书、报刊、

动漫节调查报告

动漫节调查报告

前言 杭州可谓好事连连,曾经是“爱情之都”,刚刚拿下“中国茶都”,接着是“动漫之都”,2006年又是“休闲之都”。怎么好事都给杭州摊上了?杭州叫响这些口号,是名不副实的口号先行,还是当之无愧的实力体现?6月1日,由国家广播电影电视总局、浙江省人民政府主办,杭州市人民政府、浙江省广播电视台、浙江广播电视集团承办的“首届中国国际动漫节”在杭州隆重举行。但要说“动漫之都”,杭州比得上上海吗?杭州又有多少优势打造“动漫之都”?杭州离“动漫之都”还有多远?动漫产业是21世纪的朝阳产业。该产业以动画卡通、网络游戏、手机游戏、多媒体产品等为代表。目前的国际动漫产业,欧、美、日、韩呈争先态势。2004年,全球数字内容产业产值2228亿美元,与游戏、动画业相关的衍生产品产值超过5000亿美元。对比国际动漫产业发展水平,我国动漫产业还刚刚起步。国内动漫产业发展相对较快的是台湾、湖南、北京、上海、广东等少数省市和地区。但国内数字娱乐业普遍自主研发弱,原创能力低,基本以引进、加工、代理运营为主。那么,就国内动漫产业发展而言,杭州的情况又如何呢?杭州虽然取得了首届“中国国际动漫节”的举办权。但不能就说自己是动漫业的老大。上海经济发达,人口众多。就动漫爱好者及相关人员的数量,就远远超过杭州。因而,在上海办动漫展,参观的人多、玩COS的人多、关注的人多、参展的人多、支持的人多。相比之下,杭州这方面的人气就小了不少。首届“中国国际动漫节”要想吸引全国各地的动漫爱好者,还得下一番大功夫。特别是在举办动漫展的经验上,杭州的会展公司缺乏丰富的漫展经验和敏锐的文化触觉。 上海的动漫展一年比一年红火,一年比一年气势凶猛。据悉,已登记在册,3月起准备在上海举办的全国或者国际性动漫的相关展览就有12个之多。这12个动漫展,每个展会场所面积都不低于4000平方米,最大的则超过2万平方米。其中,国际动漫网游博览会、China-Joy(中国国际数码互动娱乐产品及技术应用展览会)、第九届国际玩具展等几个动漫展更是吸引眼球,被誉为重量级动漫展。动漫产业的项目争夺也很激烈,从2004年下半年起,新闻出版总署正式启动“中国民族网络游戏出版工程”,计划从当年到2008年,共投资10亿至20亿元人民币,开发100种优秀大型民族网络游戏出版物。在首批21个网络游戏项目中,上海就占了7个。

动漫产业园研究报告

动漫产业园调研报告 xxx 申请开设计算机动漫与游戏制作普通中专专业的 调研报告 随着我国信息技术的快速发展,国家对职业教育的发展更加重 视,也提出了新的要求,也为计算机相关专业的教学改革提供了广阔的发展空间。高速度发展的信息产业呈现出高质量、高效益等特点,为中等职业技术教育计算机应用类专业教学提供强大的行业背景和发展动力。我校根据实际情况,特申请开设动漫专业。 一、学校基本情况 学校目前开设了机电技术应用、数控加工技术、汽车运用与维修、焊接技术、制冷与空调、电子技术应用、多媒体应用技术、计算机网络技术应用、动漫设计、会计、幼儿教育、物流管理、商务日语、商务韩语等15个专业,专业覆盖面涵盖了加工制造、信息技术、商贸与旅游、财经、社会公共事务等5大专业门类,初步形成了科类较全,结构合理的专业体系,为我区输送了3万余名合格的技术应用型人才,其中网络技术专业2014年创建为青岛市骨干专业。 二、市场分析 动画是一个综合性的行业,主要特点是科技含量高。动画行业与人才密不可分,它具有现今知识经济的所有特征,涵盖了艺术、传

媒、科研、商业等多种行业,在文化产品中具有重要地位。随着国外大型动画公司和国外电影大片的进入,人们的消费意识和消费行为日趋国 际化和时尚化,使得动画消费市场的需求巨增,而动画人才的极度匮乏,已成为制约动画业发展的关键因素。 全国目前有制作加工动画片的公司、工作室上千家。在动画设计中,从业人员主要从事“造型和美术设定、背景、构图、原画、动画绘制以及品质保证、影印描线”等流程,动画绘制员是其中工作量最大和最基础的专业人员。 “按年产4000集动画片计算,人均拥有国产动画片仅为0.0012秒。而在日本,人均为5至8分钟,在美国,人均为15至20分钟。劳动和社会保障部中国就业培训技术指导中心副主任宋建介绍说,“就国内需求来讲,电脑动画技术的兴起和迅猛发展,网络动画的不断渗透,flash动画由业余向专业转移并引入电视制作,与动画关系密切的游戏产业前景看好。这一切也都需要大量具备传统动画技巧与技术的动画绘制员的加盟。因此培养大量动画人员,对今后我国动画产业的繁荣发展是一项意义深远的工程。” 三、师资配备情况 我校信息部现有专业教师15人,全部具有大学本科以上学历,中级以上职称教师4人,其中高级职称教师1人,具有双师素质15人。

小学美术《我设计的动漫形象》优质

《我设计的动漫形象》教学设计 一、教学目标: 1.知识目标:认知领域:指导学生欣赏卡通,使学生了解什么卡通及卡通画的不同类型。 2.能力目标:动作技能领域:在欣赏各种卡通的同时,让学生找出卡通画的表现方法,在老师的讲解和指导,以及通过学生的临摹,让学生逐步掌握卡通画的表现方法。 3.情感目标:情感领域:在欣赏卡通的同时,逐步激发起学生对卡通画的热爱,以及树立为我国卡通事业的提高做贡献的情怀。 二、教学重难点: 1.教学重点:了解卡通形象的设计方法并学习描绘卡通形象。 2.教学难点:卡通形象看似简单,但其幽默感,鲜明个性,思想内容均由外在形象体现,因此创意十分花费心思,也是比较困难的一个过程。 三、教学教具 1.师生共同收集的卡通图片、文字、实物以及影像资料 2.学生画的卡通画作品 3.绘画工具 四、教学过程: (一)以多媒体方式导入 问题:同学们喜不喜欢卡通?想不想看一段动画片?(引入课堂教学。) 播放卡通片《大闹天宫》,让学生很快进入卡通天地,激发学生的兴趣。 (二)以问题带出新课

1、什么是卡通?(答案很多:动画就是卡通;动画片中的动物就是卡通;小朋友喜欢的就是卡通;大人和小朋友都喜欢的、非常好玩的就是卡通,等等,也有学生把个体称之为卡通)教师小结:通常我们把动画片中的形象称之为卡通。(这儿教师强调所有形象,即包括动物、植物、人物等)因而把动画片称之为卡通片。 现在我们又把漫画、连环画、插画以及电脑上的动漫都归纳为卡通,因而卡通现指青少年图形读物及动画影视等。 2、让学生讲讲自己喜欢那些卡通画?为什么?(在学生讲地过程中,教师在屏幕上出示相应的图片)(这里学生过多的会回答是颜色、造型很漂亮;卡通片很好看,顺而喜欢主角;他的本事很大等。教师可指点学生怎样欣赏,从画面的整体到局部) 3、归纳出卡通画的造型特点(教师主要通过学生的答案来归纳)卡通画的造型特点:生动活泼、简洁、鲜明、夸张 5、教师示范,边示范边总结创作要求(构思、构图、造型、完善、命名) 6、再让学生欣赏一下同龄人的作品。 五、巡回指导 教师演示如何画卡通画 六、课堂小结 1、展示画好的作业 2、评价作业优缺点 3、提出今后应注意的地方 七、课后拓展 生活许多方面都会用到卡通形象,如衣服,饰品、装饰等等。让学生能通过学生感受艺术源于生活,又要归于生活,让生活充满艺术的魅力。

美发与形象设计专业人才调研报告

中等职业教育——应用本科教育 贯通培养模式试点 服装与服饰设计专业(人物形象设计方向)人才需求市场调研报告 上海市商业学校 上海杉达学院 2015年11月20日

目录 一、调研基本情况 (1) (一)调研目标 (1) (二)调研时间 (2) (三)调研方式 (2) 二、人物形象设计行业发展现状与趋势 (2) (一)人物形象设计行业发展迅速 (2) (二)个人形象设计异军突起 (3) (三)人才匮乏成为人物形象设计行业的发展瓶颈 (5) 三、人物形象设计人才的岗位需求分析 (6) (一)上海市人物形象设计人才对应职业岗位群分析 (6) (二)人物形象设计人才岗位发展方向 (6) (三)人物形象设计岗位能力分析 (7) (四)人物形象设计人才岗位对应职业资格要求 (8) 四、中本贯通教育培养的必要性与可行性分析 (8) (一)人物形象设计专业中本贯通教育培养必要性分析 (8) (二)上海市人物形象设计专业中本贯通教育培养可行性分析 (10) 五、上海市中本人物形象设计专业方向建设情况 (15) (一)上海市中职形象设计专业总体情况 (15) (二)上海市高等院校人物形象设计专业方向总体情况 (15) 六、调研结论 (16) (一)人物形象设计人才市场需求量大 (16) (二)人物形象设计人才趋于复合型 (16) (三)人物形象设计人才培养定位差异化 (17) (四)人物形象设计师所涉及的岗位及岗位核心能力 (17)

上海市商业学校、上海杉达学院 服装与服饰设计专业(人物形象设计方向) 人才需求市场调研报告 为了贯彻《国务院关于加快发展现代职业教育的决定》(国发[2014]19 号),加快现代职业教育体系建设,推进中等和高等教育紧密衔接,构建中等职业教育与高等教育课程、培养模式和学制贯通的“立交桥”,使学校更好地适应技术进步和生产方式变革以及社会公共服务的需要,深化产教融合、校企合作,培养高素质劳动者和技术应用型人才,根据上海市教委《关于开展中等职业教育——应用本科教育贯通培养模式试点工作的通知》(沪教委职〔2014〕29 号)要求,上海市上海杉达学院(以下简称杉达)协同上海市商业学校(以下简称商校)开展本次调研,为服装与服饰设计专业(人物形象设计方向)中职本科一体化培养的必要性和可行性提供现实依据。同时,调研结果也将是人物形象设计专业方向中本贯通人才培养方案设计的重要参考。 一、调研基本情况 (一)调研目标 为了深入研究上海及长三角地区经济、科技和社会发展对应用型技术技能型人才的需求情况,定位人物形象设计人才的培养目标和人才规格,上海杉达学院和上海市商业学校联手开展了人物形象设计专业方向人才培养规划的市场调研。 通过对国内外著名时尚品牌公司、形象设计工作室、上海美发美容行业协会、传媒影视公司、国内外服装公司调研,了解相关企业行业的人才结构现状、人才需求状况、企业岗位设置及对人才结构类型的要求、岗位对知识技能的要求、相应的职业资格要求、企业对现行专业教学的要求与建议等;通过对学校、专业教师、毕业生、在校生调研,了解现行专业教学情况、学生就业去向、学生继续学习的要求与培养现状等。分析形象设计行业的现状和从业人员的综合素质,找出学校教育与行业发展存在的问题,研究行业发展对未来从业人员的素质要求,以及行业对本科教育的要求,为中职本科一体化培养模式提供建议和参考。

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