平面配色手册

关于颜色
色彩无论是在生活中还是在做设计的过程中，都是非常重要的。 颜色千变万化，实在难以把握。经常走在大街上，看到很多人穿衣服很不讲究搭配，很多广告也做的 很难看。 而作为在“设计”圈子里混饭吃的我，很多时候也经常会面对调色板而无所适从，怎么办？ 我希望通过这个《配色手册》 ，给大家提供一个简化工作量的工具，让我们可以更快捷地完成我们的工 作，而不希望大家拘泥于这些固定的颜色搭配上，只要掌握了配色的原理，我们就能变化出千万种的魅力 颜色。
-------------------------------------------------------------------------------颜色是非常客观的，我们可以用准确的数值来表示某种颜色；而颜色同时又是主观的，不同的颜色具 有截然不同的感情色彩，而即使是同一种颜色，对于不同地域不同民族的人来说，也有着不同的意义。 所以，我们在做设计的时候，往往通过颜色来直接表达我们的主题思想，选择好颜色，可以说是成功 的一半。 不过，颜色的选择固然重要，更为重要的是怎么样搭配和使用所选择的颜色。这就如同我们在染发的 时候并不应该刻意地追求某一种颜色，而应该选择与自己的脸部颜色相搭配的颜色。 而要想准确地把握颜色，首先要了解的，自然是色彩形成的原理，掌握了原理，我们才能熟练地掌握 各种颜色所代表的“感情” ，从而运用各种各样的配色手段来实现我们的目标。 为了培养出出色的配色感觉，我们不仅要了解关于颜色的知识，更应该养成时时刻刻观察周边环境的 良好习惯，还应该经常学习和分析著名设计师们的经典作品。 但我们并不应该硬性地规定配色的好与坏，毕竟这个世界上每一个人的审美观念都有所不同。 在了解了颜色的形成、我们所使用的设备对颜色的影响、色彩本身的属性和特质之后，我们还要了解 一些关于计算机颜色模式和图像文件的知识，这对于我们准确地掌握颜色而达到我们的目的具有重要的意 义。
调整显示器
为什么要调整显示器？ 因为显示器不同于我们看到的印刷品或者实物，它显示的颜色会因为不同的操作系统、不同品牌的显 示器和显卡、不同的亮度、不同的对比度、甚至不同的使用环境而产生偏差。所以在做所有的事情之前，

我们首先要调整显示器，让它能达到一个相对“生动”的程度。 最简单的显示器颜色调整方法，就是使用 Adobe Photoshop 的颜色调整功能，在你安装 Photoshop 的时 候，软件会提示你调整显示器。如果你没有安装 Photoshop 也没关系，下面的方法也能帮助你调整。
上面一幅图像是大辰大学色彩研究会开发的用于调整显示器颜色的调色板，利用该调色板调整显示器 的亮度和对比度之后，可以通过显示器观察到鲜明自然的颜色。 亮度/对比度调色板的使用方法： 关闭室内的所有照明，然后利用显示器的 OSD（On Screen Display）功能将亮度（Brightness）和对比 度（Contrast）分别调整为 0 和 100。 调整亮度，直到第 1 个和第 2 个色块的边界线出现为止，此时为黑色的亮度较低且色调的变化最为明 显的状态。 打开室内照明，调低对比度值，直到第 11 个和第 12 个色块间的边界线变模糊之前的状态。 （照明暗的 时候，调低对比度使用的话，会减少眼睛的疲劳） 至此完成了显示器颜色的调整工作。
数字色彩
数字色彩（Digital Color）是什么？ 我们常说我们生活在数字时代，而提起数字人们最先想到的应该是 0 和 1，计算机就是将所有的信息 转换成 0 和 1 构成的信息流之后进行传递的。 数字彩色也是指通过由 0 和 1 构成的数字信号显示出的颜色， 这与模拟信号的概念不同。 能够显示数字颜色的设备有很多，比如显示器、数字电视、打印机、投影仪、掌上电脑、数码相机等 等。

在通过数据流交换数据的所有设备中显示的颜色统称为数字颜色，光盘中的电影颜色、利用扫描仪扫 描的照片的颜色、在显示器中显示的颜色、通过打印机打印出来的颜色等等都属于数字颜色的范畴。现在， 随着数码广播技术的逐渐发展，数字颜色的应用领域也在不断地得到扩大。在数字环境中有很多不同的设 备与计算机相连接，光源色与物体色的特性在数字颜色中同时存在也互相影响。 不同环境下的颜色不尽相同 我们平时浏览网页的时候都会发现，即使是一模一样的颜色也会由于显示设备、操作系统、显示卡以 及浏览器的不同而有不尽相同的现实效果。 在当今世界中，使用最为广泛的操作系统莫过于 Windows、MAC OS、Linux、UNIX 等几种了，而这 些操作系统内置的调色板之间存在着或多或少的差异，所以即使使用同一台显示器显示同一个颜色，显示 出的效果也会略有不同。 计算机所使用的显示卡的优劣也会直接影响颜色的显示效果，例如分别使用支持 8 位真彩色（256 种 颜色）和 24 位真彩色（1600 万种颜色）显示卡的两台计算机显示同一个图像的效果会有很明显的差距。 计算机要浏览网页内容时，必须使用相应的网页浏览工具，而不同的浏览器内置了不尽相同的调色板， 所以浏览器的不同也会影响颜色的显示效果。
色彩设计
我们每个人都生活在五光十色的色彩环境中，难以想象没有色彩的世界将是一个什么样子。我们除了 享受到自然界的缤纷色彩之外，也正在运用各种色彩美化着我们的生活。随着人类文明的进步，大家越来 越意识到色彩的重要性——任何进入视线的物品，第一感觉就是它的色彩，然后才是造型、材质和其他细 节。
千万年来的生活实践，人类由鲜血的红色、植物的绿色、稻麦的黄色、海洋的蓝色等各种自然色彩中 形成了一系列共同的印象，使人们对色彩这一物理学上的光波赋予了特别的象征意义。色彩所形成的这种 “视觉语言”常常表达着如下的含义：
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红色——热烈、喜庆、激情、辟邪、危险…… 橙色——温暖、事物、友好、财富、警告…… 黄色——艳丽、单纯、光明、温和、活泼…… 绿色——生命、安全、年轻、和平、新鲜…… 青色——信任、朝气、脱俗、真诚、清丽…… 蓝色——整洁、沉静、冷峻、稳定、精确…… 紫色——浪漫、幽雅、神秘、高贵、妖艳…… 白色——纯洁、神圣、干净、高压、单调…… 灰色——平凡、随意、宽容、苍老、冷漠……

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黑色——正统、严肃、死亡、沉重、恐怖……
正因为色彩具有不同的象征意义，所以她每时每刻、不知不觉地对人们的生活环境、气氛、情绪起着 不可替代的特殊作用。比如同样一个室内，运用不同的色彩进行布置，就会使人产生截然不同的感觉：
贴上金色的喜字，挂起大红的布幔，不由使人喜气洋洋； 吊起黑色的绸带，摆上黄色的菊花，就会引起人们的哀思； 换上粉红的窗帘，铺上驼色的地毯，就会有一种温馨的感觉； 糊上橙色的墙纸，盖上红白相间的格子桌布，也许会使人食欲大增； 假如把墙壁涂上浅浅的绿色，摆上木质本色的书柜和书桌，书房的宁静感油然而生。 ……
因此我们可以充分利用色彩的象征性和色彩本身所具有的个性，使色彩这个视觉语言传递出正确的信 息。
要用好色彩， 首先要了解色彩语言的细微差别——“开心和愉快”、 “难过和悲伤”、 “吝啬和小气” 等等词语意义虽然相近却有所不同，色彩也是如此。以黄色为例，可以叫得出名称的就有鹅黄色、橘黄色、 金黄色、土黄色、韭黄色、柠黄色、酱黄色、杏黄色、小鸡黄或桂圆黄等许多种。何时何地何处用何种色 彩，实在是大有学问、大有讲究。
所以我们在选择色彩时大体上应考虑以下几个因素：
１清楚界定出想要用色彩达到什么样的目的。
２选择反映设计所需要的主色。
３选完中央纯色后，再排色彩搭配的设计。
４以设计的特点或人的感觉为着眼点，让可以利用得到的色彩选择更加完美。
我们在设计中对色彩的运用往往不是单独的、孤立的，而是需要有两种或多种色彩的搭配，甚至还要 受到环境和光线因素的影响，人们有时是在对比中感受色彩的效果。在黑色中灰色是浅色，在白色中灰色 又是深色；黄色在白色中并不显眼，在紫色中就会特别耀眼。

色彩的形成
颜色是很复杂的物理现象。它的存在是因为有三个实体：光源（Light Source）、物体（Object）、观察 者（Observer）。
我们日常见的白光，实际由红（Red）、绿（Green）、蓝（Blue）三种波长的光组成，物体经光源照射， 吸收和反射不同波长的红、绿、蓝光，经由人的眼睛，传到大脑形成了我们看到的各种颜色，也就是说，物体 的颜色就是它们反射的光的颜色。
图 1.颜色的形成
红、绿、蓝三种波长的光是自然界中所有颜色的基础，光谱中的所 有颜色都是由这三种光的不同强度构成。
把三种基色交互重叠，就产生了次混合色：青（Cyan）、洋红 （Magenta）、黄（Yellow）。
基色和次混合色是互补色。
也许大家会奇怪，从图 2 中，三种颜色加起来应该是更暗的颜色才 对，怎么会是白色呢？
这里要提醒大家，我们所加的是“光线”！红、绿、蓝三种光线加 起来，自然是最亮的白光，即白色区域的是因为光全被反射出来，类推， 如果光全部被吸收，那么我们看到的就是黑色。 图 2.RGB 交叠，产生 CMY
这种颜色由于是光线相加，所以称为“加色法三原色（Additive Primaries）”。

色彩的属性
要理解和运用色彩，必须掌握进行色彩归纳整理的原则和方法。而其中最主要的是掌握色彩的属性。
色彩，可分为无彩色和有彩色两大类。前者如黑、白。灰，后者如红、黄．蓝等七彩。 有彩色就是具备光谱上的某种或某些色相，统称为彩调。与此相反，无彩色就没有彩调。 无彩色有明有暗，表现为白、黑，也称色调。有彩色表现很复杂，但可以用三组特微值来确定。其一是彩 调，也就是色相；其二是明暗，也就是明度、亮度；其三是色强，也就是纯度、彩度。明度、彩度确定色彩的 状态。称为色彩的三属性。明度和色相合并为二线的色状态，称为色调。有些人把明度理解为色调，这是不全 面的。
明度
谈到明度，宜从无彩色人手，因为无彩色只有一维，好辩的多。最亮是白，最暗是黑。以及黑白之间不同 程度的灰，都具有明暗强度的表现。若按一定的间隔划分，就构成明暗尺度。有彩色即靠自身所具有的明度值， 也靠加减灰、白调来调节明暗。
日本色研配色体系（P．C．C·S·）用九级，门塞儿则用十一级来表示明暗，两者都用一连串数字表示明 度的速增。物体表面明度，和它表面的反射率有关。反射的多，吸收得少，便是亮的；相反便是暗的。只有百 分之百反射的光线，才是理想的白，百分之百吸收光线，便是理想的黑。事买上我们周围没有这种理想的现象， 因此人们常常把最近乎理想的白的硫化镁结晶表面，作为白的标准。在 P．C．C．S．制中，黑为’1，灰调顺 次是 2.4．3.5、4.5． 5.5、 6.5、 7.5、 8.5，白就是 9.5。越靠向白，亮度越高，越靠向黑，亮度越低。通 俗的划分，有最高、高、略高、中、略低、低、最低七级。在九级中间，如果加上它们的分界级，即 2、 3、 4、 5、 6、 7． 8、 9，便得十七个亮度级。
有彩色的明暗，其纯度的明度，以无彩色灰调的相应明度来表示其相应的明度值。明度一般采用上下垂直 来标示。最上方的是白，最下方是黑，然后按感觉的发调差级，排入灰调。‘这一表明明暗的垂直轴，称无彩 色轴，是色立体的中轴。
色相
有彩色就是包含了彩调，即红、黄、蓝等几个色族，这些色族便叫色相。
最初的基本色相为：红、橙、黄、绿、蓝、紫。在各色中间加插一两个中间色，其头尾色相，按光谱顺序 为：红、橙红、黄橙、黄、黄绿、绿、绿蓝、蓝绿、蓝、蓝紫、紫、红紫——十二基本色相。

十二基本色相
这十二色相的彩调变化，在光谱色感上是均匀的。如果进一步再找出其中间色，便可以得到二十四个色相。 如果再把光谱的红、橙黄、绿、蓝、紫诸色带圈起来，在红和紫之间插入半幅，构成环形的色相关系，便称为 色相环。基本色相间取中间色，即得十二色相环。再进一步便是二十四色相环。在色相环的圆圈里，各彩调按 不同角度排列，则十二色相环每一色相间距为 30 度。二十四色相环每一色相间距为 15 度。
P．C．C．s 制对色相制作了较规则的统一名称和符号。其中红、橙、黄、绿、蓝、紫，指的是其“正”色 （当然，所谓正色的理解，各地习惯未尽相同）。正色用单个大写字母表示，等量混色用并列的两个大写字母 表示，不等量混色，主要用大写字母，到色用小写字母。唯一例外的是蓝紫用 V 而不用 BP。V 是紫罗兰的首字 母，为色相编上字母作为标记，便于正确运用而又便于初学记忆。
日本人以这样来划分并定色名，显然是和门塞尔的十色相，二十色相配合的。门塞尔系统是以红、黄、绿、 蓝、紫五色为基本色，把它称作黄红。因此 P、C、C、S 制的二十四色便也归为十类，
彩度
一种色相彩调，也有强弱之分。拿正红来说，有鲜艳无杂质的纯红，有涩而像干残的“凋玫瑰”，也有较 淡薄的粉红。它们的色相都相同，但强弱不一，一般称为（Sa＋ura＋lOn）或色品。彩度常用高低来指述，彩 度越高，色越纯，越艳；彩度越低，色越涩，越浊。纯色是彩度最高的一级。
表示彩度，一般用水平横轴.以无彩色竖轴为点，在色相环某一色相方向伸展开去，按彩度由低至高分作若 干级， P、 C、 C、 S 制便分九级，以 S 为其标度单位。最低为 IS。
最高为 g S。越靠近无彩竖轴，彩度便越低。无彩轴上没有一点儿彩调，可说彩度为 O S。离无彩轴远则彩 度高，端点便是纯色，亦即是光谱上该色之色相。
彩度是这样分级的：按纯度的亮度，寻找其对应的灰调，分九等份（依感觉），逐一加入纯色中，同时逐 一扣去约色的一份。于是便得到纯色的八个连续的彩度。 5 S 是扣去 4／9 纯色加入了 4／9 的灰量；ISG 是扣

去 8／9 纯度，加入了 8／9 纯色，加入了 8／9 灰量。
通俗的分法，与九级彩度相对应。用高、略高、中、略低、低五级来标示。
立体色标
我们把以上在白光下混合所得的明度、色相和彩色组织起来，选由下而上，在每一横断面上的色标都相同， 上横断面上的色标较下横断面上色标的明度高。再由黑、白、灰作为中心轴，中心而外，·使同一圆柱上，色 标的纯度都相同，外圆柱上的比内圆柱上的纯度高。再队中心轴向外，每一纵断面上色标的色相都相同，使不 同纵断面的色相不同的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等色相自环中心轴依时针顺序而列，这样就把数以千计的 色标严整地组织起来，成为立体色标。目前影响较大的立体色标是奥斯特华色标和门塞尔色标。
奥斯特华色标
门塞尔色标

门塞尔色彩协调理论也叫定量秩序协调。作为基础的色彩协调法则，门塞尔认为在色立体中，不论什么方 向、什么系列选色，只要保持一定间隔就能够令色彩协调。
（1）垂直协调。明度变化，色相和彩度不变。
（2）水平协调。明度一致，纯度变化。
（3）斜内面协调。色相不变，明度和纯度变化。

（4）椭圆协调。纯度不变，明度的变化在补色间协调。
（5）横斜内面协调。明度和纯度变化，类似邻近色的协调色彩。

（6）螺旋形协调。先在色立体上自由作螺旋形，再按一定间隔取得各色相。当纯度高时，明度应降低。
（7）圆周协调。明度和纯度协调一致，色相变化，具有各色相的彩虹般的秩序感。
色彩混合
色光混合分为加光混合、减光混合与中性混合三个类型。 加光混合 将光源体辐射的光合照一处，可以产生出新的色光。 例如面前一堵石灰墙，没有光照时．它在黑暗中，眼睛看不到它。墙面只被红光照亮时呈红色，只被 绿光照亮时呈绿色，红绿光何时照的墙面则呈黄色，而这黄色的色相与纯度便在红绿色之间，其亮度高于

红，也高于绿，接近红绿亮度之和、由于投照光混合之后变亮了，所以称为加光混合。 从投照光混合的实验中可以知道：朱红、翠绿、蓝三种色光是原色光，同原色光双双混合，又可以混 合出黄、青、紫红三种间色光。一种原色光和另外两种原色光混合出的间色光称为互补色光。例如翠绿和 紫红，黄与蓝，朱红与青等，三组都是互补色光，而互补色光依照一定的比例混合，可以得到白色光。 减光混合 指不能发光，却能将照来的光吸掉一部分，将剩下的光反射出去的色料的混合。色料不同，吸收色光 的波长与亮度的能力也不同。色料混合之后形成的新色料，一般都能增强吸光的能力，削弱反光的亮度。 在投照光不变的条件下，新色料的反光能力低于混合前的色料的反光能力的平均数，因此，新色料的明度 降低了，纯度也降低了，所以称为减光混合。 减光混合分色料的直接混合与透明色料的叠置色料直接混合的三元色是品红（不含黄色的红） ，柠檬黄 和青（绝对不含黄和红色，如天光蓝，不是普蓝和群青，也不是酞青蓝） 。每两个原色依不同比例混合，可 以化为若干间色，其中橙、绿、紫是典型的间色。以光混合间的纯度往往不够高，在实际工作中，往往依 橙化工厂生产的纯度更高的间色，而不用减光混合间色。三个原色一起混合出的新色称为复色。一个原色 与另外两个原色混合出的间色相混，也称为复色。复色种类很多，纯度比较低，色相不鲜明。三原色依一 定比例可以调出黑色或深灰色。一原色与相对立的间色可以依均等的份量调出黑色或深灰色，这两色就被 称为色料无补色。 水彩颜料．油墨．彩色玻璃纸，透明度较高的彩料，有机玻璃等，被称为透明色料，它们的叠置，如 同色料的直接混合，可以得到新的色彩感。 和色料直接混合一样，叠置三原色的品红、黄与青，主要三间色是橙、绿、紫。与原色相对的间色为 互补色。 黄与青叠置出中绿，黄与品红只能叠置出大红，叠不出桔黄。青与品红叠置出紫色，这紫色比青与品 红的明度要低得多。一旦品红改成大红，或青色稍稍们深，叠置就不再编紫，而是偏黑了。例如普蓝与大 红叠置，叠出的红就是黑色。 互补色叠置，本来色的明度高时，可叠出灰色或含灰色；本来色的明度偏低时，可叠出深灰色或黑色。 叠置时，色彩有纸面之分。一般来说，叠置色受面色的影响较大，例如大红与翠绿叠置出黑色。大红 为面色时，黑色有红味；翠绿为面色时，黑色倾向绿。面色的色层越厚，透明度越低，这种色的倾向就越 明显。 印刷油墨在印时，从生产的方便和叠印的效果看，正色中明度偏高的最好作底色，不应作面色。 装演设计人员如果能准确而熟练地应用油墨叠色，可以使印刷品的用色和印次减少，而产生色彩丰富， 色层匀实，光泽感强，印刷方便，印刷费用可能节省的效果。问题在于叠出色的效果很难预计，需要苦心 研究，一旦预计错误，效果可能更差。
中性混合

指混成色彩既没有提高，也没有降低的色彩混合。 中性混合主要有色盘旋转混合与空间视觉混合。 把红、橙、黄、绿、蓝．紫等色料等量地涂在圆盘上，旋转之即呈浅蓝色。把品红、黄、青涂上，或 者把品红与绿、黄与蓝紫、橙与青等互补上色，只要比例适当，都能呈浅灰色。 在色盘上，红与黄就旋出粉彩色，青与黄族出粉绿色，红与蓝旋出粉紫色。 我们站在铁路上，可以看见眼前的两根铁轨伸向远方，最后消失在地平线上的一点。如果两根铁轨各 有各的色彩，经过一定的距离，离轨“合一”之后，两种色彩也会合成一种新的色彩。形的合一称为形体 透视缩减，色的合一称为色的空间视觉混合。 把不同色彩的以点、线、网、小块面等形状交错杂陈地画在纸上，离开一段距离就能看到空间混合出 来的新色。 若空间混合的原色与减光的原色相同，那空间混合间色、复色等和色盘混合的间色复色接近。并且混 出的色活彩跃，明彩，有闪动感，与城光混合的色彩很不相同。 空间里都有形的透视缩减，同样都有色的空间混合，这是由眼睛的感觉方法所决定的。 印象派就遵循这个规律，创作了不少点彩油画。这些画面的色彩很响亮，阳光感和空气感均表现得很 好。 近代和现代的网点印刷，就是利用了色彩空间混合的原理，借助大小流密不一的极小的原色点，混合 出极丰富而真实感极强的色彩。 装饰色彩也可以借助空间混合的原理，用少量的色混出较多的色，以此来丰富设计的色彩，增强作品 的力量。古代的镶嵌画便是先例。
色彩特质：基本特质

色彩的特质和特性指的是色彩和色彩组合所能引发的特定情绪反映。我们用很多词汇去形容和比较各 个色彩的特色。是任何显示最基本不同。没有光源（阳光和人造光），就没有色彩。我们依靠光来分辨颜 色，再利用颜色和无数种色彩的组合来表达思想和情绪。
热
热
热是用色相环上完全的纯红来表现。纯红具有最强烈的红度。
表现热的色彩会向外辐射，并且引人注目；因此，红色常常用在平面 设计上。此种色彩，强烈、积极又具震撼效果，并且似乎不安于规格内， 蠢蠢欲动、蓄势待发。所以，此种色彩对人影响颇巨。
例如，可能会使人血压升高、神经紧张等等。
冷
冷
冷是用纯蓝来表现。鲜艳的蓝有命令、强势的意味。
表现冷的色彩会让人想起冰和雪。蓝、绿和蓝绿色所激起的情感就和 表示热的色彩所激发的情感完全不同。冷冷的蓝抑制新陈代谢，令人冷静 沉着。当这两个冷、热色系并排在一块儿时，就会像那熊熊烈火和万马奔 腾的雪崩摄人心魄。
暖
暖
暖
暖
所有含有红色的颜色都能表现温暖的感觉。此种色彩本质上不同于表 现热的色彩，是因为添加了不同程度的黄色，像红橙色、橙色和黄橙色都 是红、黄二色的混合体，所以，可表达出情感的范围也相对扩大不少。
温暖的色彩让人觉得受到欢迎并感到舒适、自然。
凉
凉
凉
凉
表现凉爽的色彩是以蓝色为基础。之所以不同于表现冷的色彩，是因 为加入了黄色而产生黄绿色、绿色、和蓝绿色。
在大自然里，我们常可以看到青蓝和翠绿色彩。就像春回大地，此种 色彩使人有焕然一新的感觉。除了镇定、平静的功效，这些色调还提供了

深邃、舒适的感觉，就像徜徉在热带清凉的潭水中。
亮
亮
亮
亮
表现明亮的色彩是最淡的粉彩。此种色彩因为组合成本中缺乏显而易 见的“色彩”，所以看起来轻飘飘，透明般似的。当色彩愈轻、愈浅，不 同颜色之间的变化也相对减少。
表现清亮的色彩有开拓视野的功效，带有一种虚幻、宁静、清澈、流 畅的感觉，好像窗边的透明窗帘，告诉我们要放松心情，何妨休息一下。
暗
暗
暗
暗
表现暗淡的色彩中带有黑色。此种色彩会吞噬空间，使环境更显局限， 带有凝聚效果、严肃的意味。在四季中秋、冬代表。结合明亮、暗淡两种 色彩是一种普通戏剧化的方法，用来表现自然界相反的事物，如白天黑夜。
艳
艳
艳
艳
色彩里纯色的多寡决定该色鲜艳的程度。因为没有灰和黑色，所以鲜 艳的色彩都非常的清晰、明了。蓝、红、黄和橙等色彩都是十分鲜艳的颜 色。鲜艳的色彩活泼、灵动、容易抓住人的目光，黄色的校车、五彩缤纷 的气球、小丑的红鼻，决不会让人忽略掉。鲜艳的色彩使人兴奋、愉悦， 非常适合应用在包装、服饰和广告行销上。
淡
淡
淡
淡
淡雅的色彩是最柔和的粉彩，组合成分中至少要含有 65％的白色，具 有松散的效果，经常用来表现柔和浪漫。
淡雅的色彩高雅、柔和。例如：象牙白、浅蓝、粉红等色。柔和的曙 光轻轻地打在云彩上，或是早上弥漫着淡紫色的薄雾，都可让我们找到淡 雅的色彩。

因为具有缓和、镇静的效果，所以常的用在室内设计上。
色相环
12 色相环
12 色相环是由原色（primary hues），二次色（secondary hues）和三次色（tertiary hues）组合 而成。色相环中的三原色是红、黄、蓝色，彼此势均力敌，在环中形成一个等边三角形。
二次色是橙、紫、绿色，处在三原色之间，形成另一个等边三角形。红橙、黄橙、黄绿、蓝绿、蓝紫 和红紫六色为三次色。三次色是由原色和二次色混合而成。
井然有序的色相环让使用的人能清楚地看出色彩平衡、调和后的结果。
12
三原色：红、黄、蓝
二次色：橙、紫、绿色
三次色：红橙、黄橙、黄绿、蓝绿、蓝紫、红紫

10 色相环
在色相 & 色调（Hue & Tone）体系中，10 种色相分别是指：
红色（Red）、橙色（Yellow Red）、黄色（Yellow）、黄绿色（Green Yellow）、绿色（Green）、 青绿色（Blue Green）、蓝色（Blue）、蓝紫色（Purple Blue）、紫色（Purple）、紫红色（Red Purple）。
浅谈颜色模式
你有没有这种感觉，一幅色彩生动亮丽的图象通过彩色喷墨打印机打印出来，颜色变得灰暗难看， 尽管打印机是高质量输出？不过在你责备你的打印机之前，我想问一问，你的图象是什么颜色格式？

“颜色就是颜色，还有什么格式？” 是的，颜色也存在着各种格式。
打开你的 Photoshop，看看 Image 菜单下的 Mode 项，里面有一长串的名字，那些都是什么？让我 们慢慢道来。
RGB颜色模式
我们每天面对的显示器便是根据这种特性，由 RGB 组成颜色。这就是 RGB 颜色模式的基础。
显示器是通过发射三种不同强度的光束，使屏幕内侧上覆盖的红、绿、蓝磷光材料发光，从而产 生颜色。这种由电子束激发的点状色彩被称做“像素（Pixel）”。屏幕的像素能显示 256 灰阶色调， 我们在 Photoshop 中就是通过调整各颜色的 0-255 的值产生不同的颜色。 现在我们的系统都支持 24-bit 的颜色数，也就是我们所说的上百万种真彩色（256*256*256=16.7M）。
“一千多万种！这么多颜色？！” 别激动，这还只是自然界种可见颜色的一部分罢了。
CMYK颜色模式
接触过印刷的人都知道，印刷制版的颜色是青（Cyan）、洋红 （Magenta）、黄（Yellow）和黑（Black）。这就是 CMYK 颜色模 式。这种颜色模式的基础不是增加光线，而是减去光线，所以青、 洋红和黄称为“减色法三原色”。
我们的显示器是发射光线，而印刷的纸张自然无法发射光线， 它只吸收和反射光线，所以我们要用另一种颜色模式：CMYK，即使 用红、绿、蓝的补色来产生颜色。这样反射的光就是我们需要的颜 色。
既然是三色，为什么还要加入黑色呢？ CMY 三色交叠只能生成深咖啡色 从图 3 中我们可以看到， 洋红和黄三色相加不会产生黑色， 青、 而只是一中深咖啡色。所以要再加上一个黑色。

HSB颜色模式
色泽（Hue）、饱和度（Saturation）和明亮度 （Brightness）也许更合适人们的习惯，它不是将色 彩数字化成不同的数值，而是基于人对颜色的感觉。
我们可以把色泽看成是颜色轮上的颜色。
色泽[Hue]：基于从某个物体反射回的光波，或者 是透射过某个物体的光波。
饱和度[Saturation]：经常也称作 chroma，是某 种颜色中所含灰色的数量多少，含灰色越多，饱和度 越小。
明亮度[Brightness]：对一个颜色中光的强度的 衡量。明亮度越大，则色彩越鲜艳。
HSB 颜色模式
Lab颜色模式
Lab 是 CIE（Commission international d'Eclairage 国际照明委员会）指定的标示颜色的标准之 一。它同我们似乎没有太多的关系，而是广泛应用于彩色印刷和复制层面。
L：指的是亮度；a：由绿至红；b：由蓝至黄。
CIE 色彩模式是以数学方式来表示颜色， 所以不依赖于特定的设备， 这样确保输出设备经校正后所 代表的颜色能保持其一致性。
Lab 色彩空间涵盖了 RGB 和 CMYK。
而 Photoshop 内部从 RGB 颜色模式转换到 CMYK 颜色模式，也是经由 Lab 做中间量完成的。