给我两篇读后感

给我两篇读后感（一）

这本书主要是记述了鲁迅从幼年时期到青年时期的道路和经历，追忆那些难以忘怀的人和事，抒发了对往日亲友和师长的怀念之情，生动的描绘了清末明初的生活风俗画面。《朝花夕拾》原名《旧事重提》，是对逝去岁月的回忆，真挚的情怀，无奈的忧伤，这一切都是能感受到的。

我最喜欢的人物是藤野先生，鲁迅初到东京时，看到的是清国留学生在上野公园的樱花树下让人鄙夷的身影，听到的是留学生们傍晚学跳舞的喧闹。这让鲁迅极为厌恶，于是他去了仙台，在那里认识了藤野先生。藤野先生虽衣着模糊，但对科学严谨求实，对学生的作业一丝不苟，在鲁迅的作业上用红笔圈出来。而且他平等公正，毫无民族偏见，有着高尚的人格。

印象最深的情节是《从百草园到三味书屋》和《阿长与山海经》，细读《从百草园到三味书屋》享受这不时从字里行间中透露出来的那份天真烂漫的感情，眼前不由出现了一幅幅令人神往的自然画。三味书屋后面还有一个园，虽然小，但在那里也可以爬上花坛去折腊梅花，在地上或桂花树上寻蝉蜕。最好的工作是抓了苍蝇喂蚂蚁，静悄悄的。描述了儿时在家中百草园玩耍的无限乐趣。而《阿长与山海经》说的是儿时与长妈妈相处的情景，比如她睡相不好，“满肚子是麻烦的礼

节”，给我讲“长毛的故事”，谋害了我的“隐鼠”，给我买来了《山海经》等。刻画了一位可敬可爱的封建女性的形象，她有着中国劳动妇女的传统美德，她不仅质朴，而且善良，关爱别人。作者由原来的讨厌她，变成敬她爱她。

一切感受都是那么的天真烂漫，令人回味，尤其是作者以一个孩子的眼光看世界，读起来让人感到亲切，充满激情。鲁迅先生在文章中表现了他热爱自然，向往自由的那份热情，希望能自由自在的玩耍，与大自然亲密接触，不希望整日被父母家奴管束着，不过，这正是儿童特有的。

曾几何时，我已远离了童年，每天都在这忙忙碌碌的学习中，纷纷扰扰的生活中，童年已渐渐遥远，留下的只是些散琐的记忆，倒不如细读一下《朝花夕拾》体会一下那个不同年代的童年之梦，和鲁迅吧一起热爱自然，向往自由。

给我两篇读后感（二）

《她们知道我来过》，这本书的名字中的“我”，就是作者本人，作者张大诺现任北京志愿者联合会理事与志愿者培训导师，这本书的素材，也是来自于作者长达十年时间里，以志愿者身份关怀近百位八十岁以上老奶奶的真材实事与心得体会。书中记录了不同性格与背景的老人们对待生命尽头的态度和力量，作者也将许多实用关怀技巧融入到与这些老人接触时发生的一个个生动的故事中。

在这些故事里，最让我感动的，当数“欢乐奶奶”的故事。90 岁的“欢乐奶奶”在癌症手术后被医生告知说：“您也许只能这样躺

在床上了。”可是“欢乐奶奶”没有就此对自己下这样的定义，反而先后对“坐起来”、“站起来”、“走到门口”、“扶着助推车出门走走”这些看似已不可能亲自实现的能力充满了渴望，她忍着伤口的疼痛，让护工每天扶她在床上坐半个小时。有时，忍不了了，身体就像散架一样的倒了下去，她就会大声喊护工，让护工再把自己扶起来，继续坐着。半个月后，她竟然可以坐上一个小时了。然后，她又向着新目标前进，让护工每天扶着她下床，手把着桌子在床边站一会儿。再后来，她可以独自站一会儿，一天一点进步，最后能扶着助推车走了医生办公室门口。就这样，“欢乐奶奶”用了半年的时间，从被断定生命的最后旅程只能躺在床上度过，到自强不息地锻炼成可以靠助推车走一小段路。她对自己前进目标，并为之不懈努力的精神，不仅值得同龄老人学习，对身强力壮的年轻人们更有启迪，试想一个即将步入生命终点的老人都能自强不息，超越自我，那我们还有什么理由抱怨身边的种种不公。作为子女，我们可以利用任何和父母相处的机会，多给父母讲讲这样励志的真实故事，让每一个老年人都能拥有积极的心态面对未来的一切。

“欢乐奶奶”的优点不止于她的自强自信，更让人受鼓舞和感染的是她快乐的性情，自从她再次能走路了以后，她的视线更开阔了，看到的风景也越来越多，精神气就越来越好。每天都开心的笑着，与志愿者们聊天时，还不忘把他们当作孩子一样的去关心和问侯；与同住院的老人们相处时，也是处处为别人着想，甚至在她睡不着觉，需要问医生要安眠药时，每次也只是要一片，避免多余的药片让其他老

人误食。“欢乐奶奶”以平和地心境面对自己最后的一段日子，令每一位接触过她的志愿者和后来这本书的读者们都深深震憾。

作者在书中记录的一些关怀技巧，都是通过与这些老人们相处过程中总结出来的。比如，一位郝奶奶在自己能下床的时侯，每天都在走廊里走一圈，每周都将自己装在盒子里的东西一件一件地拿出来，再接顺序给放回去，她说，这样拿起来，再放回去，手和脑都得到了锻炼，作者称郝奶奶自创的这项小运动为“收拾盒子的体操”。作者还总结说，我们如果想办法让老人能感受到自己有强于他人的地方，并且充分利用这点，会收到意想不到的效果。诸如此类的技巧方法，对每一个有老人的家庭都非常适用。

当老人烦闷不悦时，因病痛恐惧时，如何为他们建立乐观积极的信心和对待死亡的态度；当老人多疑多虑时，子女们如何宽慰，怎样用心理解他们，耐心面对照顾临终老人的生活？《她们知道我来过》一书，会给你最好的答案。不妨像讲故事一样读给老人听，也读给自己听，为每一个生命能平和地驰向终点尽到应有的责任。

给我两篇读后感（三）

假期里，妈妈给我借了一本《天狼》，我一看题目，还以为是天上的狼呢，便迫不及待地翻开看看到底是怎么一回事。

原来这是一本关于狼、狗和人类的遥远的故事：杜仲收养了一只名叫雪虎的以前是高级警犬的白狗，给他改名叫雪玉，雪玉勇猛无比，有人一样的智慧、祖先狼一样的凶狠。在深山里还有一匹非常狡猾的独眼狼。

由于雪玉的主人杜仲杀了独眼狼的八位亲人，独眼狼领着四个孩子去骚扰杜重的村庄--兰花拗，最后独眼杀了杜仲，经过激烈紧张的战斗后只剩下了独眼、山妖、雪玉、小斑点。小斑点最后给了山妖致命一咬，独眼和雪玉打得难分上下，最后还是雪玉杀了独眼，受到重创的山妖带着复仇的计划进山准备去争狼王的位置。他费劲心机练就了一招“左式爪”一把把老狼王抓死了，当了狼王，然后率领群狼杀进了兰花坳……

这个故事让我懂得了：要爱护每种动物，人类如果不杀狼，狼也就不回来复仇。从现在开始，爱护动物，保护生态平衡吧。() 寻找智慧鸟读后感寻找美人鱼读后感读后感100字范文

读后感300字两篇

读后感300字两篇读后感300字篇一：小王子读后感300字骄阳似火的七月，我看了很多书，其中印象最深的就是《小王子》这本书了。故事中的小王子住在一个和屋子一样大的B612星球里，在那里，有一朵长着刺的玫瑰和三座火山。小王子每天都给三座火山打扫卫生、给花儿浇水，同时，三座火山为小王子热早餐提供了方便，花儿也经常和小王子津津有味的聊天。就这样，他们在星球上生活的更加快乐了。读完这个故事，我明白了大家要爱护花草树木，这样大自然就会变得更加美好。万一小王子不打扫三座火山，总是在那儿堆放垃圾，最后星球上就变得乌烟瘴气，小王子也就生存不下去了。记得以前我上幼儿园中班时，植树节到了，老师带着全班同学和家长到郊外植树。可是，有人为了造房子，把树木都砍光了。我们植了树，不仅让大自然更美好，还让我们吸收到了更多新鲜空气。为了地球，请珍惜身边的一草一木吧！小王子是一个纯真善良、天真率性的小孩，不管对待谁都是诚诚恳恳的。小王子独自生活在一个星球上。这个星球上，只有三座活山，一株玫瑰。它是世界上独一无二的花儿，虽然它是独一无二的，但它很傲慢。小王子时时刻刻都思念着它。

小王子去过很多星球，他在不同的星球认识了不同的人，有自以为是的国王、斤斤计较的商人、只做自己分内之事的地理学家、还有辛勤的车夫，其中，小王子最欣赏车夫了，因为车夫做事持之以恒，恪尽职守的态度风格让小王子感动、钦佩。小王子最后还去了美丽的地球，他遇见了蛇和狐狸，还和狐狸成为了朋友，狐狸教会他如何学会交朋友，不仅如此，小王子还懂得了自己与小花之间的关系。《小王子》这本书告诉我很多道理，我也领悟了很多，我们要像车夫那样做事有始有终，也要像小王子那样对待友谊情真意切。读后感300字篇二：追踪小绿人读后感300字大全我自从看完《追踪小绿人》这本书之后，深有感触。《追踪小绿人》是围绕小绿人这个生动可爱的童话形象而产生的童话故事，情节生动又充满悬念。这本书还有一些保护环境的意味蕴含其中。小叶子以及小晓热爱自然，爱护环境。他们的家人也因为想看看小绿人而积极努力地改掉自己的坏习惯、老毛病。爷爷为了见小绿人，硬是把抽了三十年的烟戒了。在开始的时候，大人中只有爷爷相信小绿人的存在，由小叶子写词，小晓谱曲的绿园之歌吸引了小绿人的眼球。在那天的月光联欢会上，人人都表现出自己的本领，体现出小叶子一家和小绿人之间浓浓的情意。文中的小绿人是大自然的精灵，可是，他不正代表着大自然吗?数量日益减少的小绿人不就像快要枯竭的自然资源吗?

谈美书简读后感

谈美书简读后感导读: 谈美书简读后感（一）朱光潜是中国的美学大师，是安徽桐城人，在桐城中学就读过，最先是从大学同寝室同座位的桐城籍同学口中得知。每每提起这位大师，我的那位同学总是透露出十分的自豪感。平时我们也会阅读朱先生的有关美学着作，虽然只是专业以外的书籍，随便翻翻，读得似懂非懂。不过一来二去，加深了对美学的兴趣，对这位大师也有所关注，更多的是对这位大师产生敬意。我不是桐城人，但我是安徽人，怎能不因为有他这位安徽老前辈而感到骄傲？《谈美书简》是什么？《谈美书简》是作者在八十二岁高龄的情况下写就的“暮年心血”之作，它既是对自己漫长美学生涯和美学思想的一次回顾和整理，也是“给来信未复的朋友们”，尤其是青年朋友们的一次回复。全书由十三封书信结集而成。书中，朱光潜先生就青年朋友们普遍关心的美和美感、美的规律、美的范畴等一系列美学问题进行了深入的探讨，同时也对文学的审美特征、文学的创作规律及特点作了详尽的阐释，既是思想上的，又是方法上的，是初涉美学者学习美学知识的重要参考书籍。《谈美书简》不是一般的高头讲章，它采用书信体的形式，娓娓道来，亲切自然，将许多深奥的美学知识通俗化。八十二岁的高龄仍然着书立说，对美学思想回顾和整理，给青

年朋友们回复，关心美学教育，这是何等的学者风范和社会责任感！工夫在诗外朱光潜早年学过中文，读过教育学、心理学，当过中学教员，然后在多所大学任教。在《谈美书简》的第一篇中写道：解放前几十年中我一直在东奔西窜，学了一些对美学用处不大的学科。……学过英、意、德、法几个流派的符号逻辑，……费过不少精力研究过变态心理学和精神病治疗，……读过不少佛典，认真研读过“成唯识论”，还看了一些医学和谈碑帖的书，可谓够“杂”了。……认真地学习辩证唯物主义和历史唯物主义。陆游说：“功夫在诗外”，我想朱光潜的美学成就与他学得“杂”，学贯中西是分不开的，应该对我们做其他的学问有所启发。求真务实的治学态度 “一位老朋友的来信，写过一篇为《美的定义及其解说》的近万言长文，承他不弃，来信要我提意见。”朱先生看过之后说道：“这种玩弄积木式的拼凑也煞费苦心，可是解决了什么问题呢？难道根据这样拼凑起来的楼阁，就可以进行创作，欣赏和批评吗？”“‘定义’之后还附了十三条‘解说’，仍旧是玩弄一些抽象概念，并没有把‘定义’解说清楚。作者始终一本正经，丝毫不流露一点情感。”…… 从行文中可以看出朱光潜严谨的治学态度，一就是一，二就是二，是非分明，态度坚决，措辞严厉，即使是老朋友为了科学也毫不讲情面。从生理学观点谈美与美感

红楼梦读后感两篇

红楼梦读后感两篇 “丢弃了不离不弃黄金琐，忘记了莫失莫忘通灵玉”，好一个多情潇洒的贾宝玉，娇嫩多病的林黛玉，塑造了一个发生在清朝封建家庭的动人爱情悲剧。作者曹雪芹通过《红楼梦》，揭示了当时封建社会的黑暗，也表达了他的不满与愤怒。故事讲述的是从小体弱多病的林黛玉来到了荣国府，渐渐与贾政之与生俱来通灵玉而性格顽劣的公子贾宝玉相恋，又因凤姐从中使用掉包计，使得贾宝玉娶带有黄金琐的薛宝钗，让林黛玉吐血身亡，贾宝玉从此心灰意冷，看破红尘，遁入空门的故事。我实在是为林黛玉而感到悲哀不值，更为他们悲惨的命运而惋惜。但追究人物本身并没有过错，让人憎恨却是那种封建的传统观念。什么婚姻大事父母做主，什么门当户对，这种思想真是害人不浅。这不，贾宝玉和林黛玉就是因此而要承受阴阳相隔，想而见不着的痛楚。还要让贾宝玉受这样的欺骗。唉，就是石头心肠的人也会被他俩的真情所感动的。一部《红楼梦》，让多少人为它垂泪，让多少人为它感动啊！故事讲的是一个家族的兴衰，一个家族的大小故事。主人公为贾宝玉，他应该说来是一个柔中稍稍带刚的男子，他的柔有部分是因为环境所致，他们家上上下下几乎都是女性，掌管全家的又全是女子，自然而然地就应了一句话“近朱者

赤，近墨者黑”。他们的家族是因为他们家中一女子进宫当了皇帝的宠妃而盛起，于是他们天天吟诗作乐，而其中又有两女子非提不可，那便是薛宝钗和林黛玉。林黛玉生性猜忌，多愁善感，可贾宝玉偏偏就是喜欢她，她身子弱，老祖宗看不上她，便骗贾宝玉与薛宝钗成亲，林黛玉闻讯气死，而当贾宝玉揭开喜帕发现并非林黛玉，而林黛玉又身亡，悲痛欲绝，出家当了和尚。这里的是是非非是“剪不断，理还乱”，让人看到古时婚姻的纰漏，它们往往全有父母处理，什么“指腹为婚”，更为可笑的是，他们有时从未见过面便稀里糊涂地成亲了。而且古时女子争着要进宫，因为那样可以使家族富贵，可皇帝有上千嫔妃，得宠一时，没多久又要冷清了，又何苦进宫呢？皇帝姥儿们饮酒作乐，衣食无忧，而老百姓则是吃了上顿没有下顿，生活之苦让人难以想象，也怪不得有了一次又一次的起义“造反”了，祸害之缘还是在于皇帝身上啊。这一出出的悲剧让人心寒而又愤怒，让人不由得痛恨起古时的苛捐杂税，它们把老百姓一步一步往火坑边上推，真让人深恶痛疾。《红楼梦》一书让我时而高兴时而忧伤，时而愤怒时而感慨万千，也让我想了很多，或许吧，事事不能完美，而人也如此。

《谈美书简》读后感800字作文

《谈美书简》读后感800字什么是美？我觉得，从某种意义上来说，美并没有一个具体的标准，许多人认为，看过去舒服的就是美的；也许更深一层，会说心灵美也是一种美。但这些感受都比较浅显，看过朱光潜的《谈美书简》后，我知道了朱光潜先生眼中的美。光潜先生信奉“三此主义”，即此身、此时、此地。“此身应该做而且能够做的事，就得由此身担当起，不推诿给旁人”；“此时应该做而且能够做的事，就该在此时做，不拖延到未来”；“此地应该做而且能够做的事，就得在此地做，不推委到想象中另一地位去做。”这是朱光潜先生不尚空谈、脚踏实地的治学精神的体现。这很值得我们广大中学生学习。也许第一眼看到上面那段话，你不会有太深的感触，但如果你专注地把这一整本小书读完，你必会为朱先生治学为人的态度所折服！书中其中最能领略到的是光潜先生非常经典的对美的分析论证：美是最不实用的经验，但是人类历史生生不息的;美是无处不在的，但是要靠人们细心发现的;美是客观事物加主观态度产生的，但是缺一不可。物质是可以用尽的，而无形的美是可以代代流传供世人享用的。而在经济飞速发展的今天，在满足基本的物质需要后人

们也越来越关注自己的心灵、精神的健康成长。其实美感无时无刻都冲斥在我们生活当中，从最简单的吃穿住行来说大多人们都会选择环境优美安静的餐厅就餐，因为感官的满足可以提高食欲。穿衣打扮已经是现代人每天必备的功课，这可以让人更有信心每天可以有一个好的开始。房屋装修也是一门美学功课，明亮宽敞、舒适已经是老掉牙，而自己感觉和概念才让它与众不同，比如：欧式概念、田园风格、东南亚感觉、日式家居或者中西合璧等。独特的家居风格可以代表主人的独特性，更能让他享受其中。车子基本性能就是带步，而且现代人更追求的是外观流线性、颜色等。所以美感不是实用主义，是不带有功利心态的心理活动，美感可以让人们得到心里上满足和精神上的享受! 在《谈美》这书中，通俗易懂，使我对美学有了第一次有了清晰的认识。最美丽的人生一定有美的人生态度，所以，我想每个人都应读一读《谈美》深入浅出，引人入胜的语言，会让你喜欢上《谈美》，读完后，一身轻爽，净化了心灵，提升了精神世界。相信它会对你有所启示的。

读后感作文300字(两篇)

读后感作文300字（两篇）读《杨家将》有感《杨家将》这本书告诉我智慧比力量更重要，我读了“血战金山”后，我认为是对的。《杨家将》中写了杨继业、佘太君、杨六郎、穆桂英等一批栩栩如生的人物形象。其中我最佩服杨六郎。因为他打破天门阵，还直捣幽州，辽国灭亡，但不幸牺牲。杨六郎去世后不久，杨宗保又带兵出征西夏。西夏大将束天神使用妖术，四周狂风大作，飞沙走石，无数妖魔直从半空中杀下来。宋军大败。又一次，有一个叫杜金娥用仙术把他们烧成灰烬。她用了智慧战胜了邪恶。生活也是如此，有一次在学作文。王老师把两本书每页交叉的重叠起来。让一位力气大的同学把书拉开，这位同学差点扯破了，也没拉开。又叫了一名瘦小的女生，却轻轻地拉开了。难道这不是智慧比力量更重要吗? 我又从杨六郎身上，我知道了要守家卫国，消灭所有敌人，让百姓们过上快乐的生活了。从杜金娥身上，我又明白了，智慧比力量更重要，只要肯动脑筋，多大的困难也能克服。读《西游记》有感西游记主要是写唐僧师徒四人去西天取经，最后修成正果。使我印象最深刻的是三妖道丧命，三大仙要和悟空比砍头再接上，开膛剖腹还能长好，油锅洗澡后毫发无损：虎力大仙和悟空比砍头刽子手把悟空的头砍了，悟空说：“头来!”头就自己回来了，虎力大仙也一样，但他说头来时，悟空拔了根毫毛变成了一条狗，狗把虎力大仙的头叼走了，没有了头的虎力原形毕露，原来是一只老虎。鹿力和悟空比开膛剖腹，悟空用刀切开了自己的身体，把肠子拿出来，边玩，边整理，之后又放了回去，鹿力大仙也一样，可要放回去时被一只饿鹰叼走了，没有了肠子的鹿力也原形毕露，原来是一

只鹿。羊力和悟空比油锅洗澡，不幸被炸得皮焦肉烂，悟空大获全胜。我喜欢悟空，因为它惩恶扬善、一路上斩妖除魔、火眼金睛可以看出这人是什么化身，最后它成了斗战胜佛。

谈美书简读后感

《谈美书简》读后感《谈美书简》是一本系统性的美学著作，是由朱光潜老先生所编著而成。《谈美书简》一共收录了13封信，包括三个方面内容：一是美学方法研究；二是美学范畴研究；三是美学实践研究。而我所选择阅读的是第八封：关于形象思维。在第8封信中，朱光潜认为文艺创作应以形象思维为主，以抽象思维为辅。他认为形象思维就是想象，在西方，古罗马的菲罗斯屈拉特，近代英国的培根都强调过想象在文艺创作中的作用，在我国古代，屈原在《远游》中和杜甫在《咏怀古迹》里都使用过想象这个词。形象思维就是运用形象进行思维，形象思维与抽象思维是两种不同的思维形式，但它们的功用是相同的，就是通过开动脑筋来掌握和解决面临的现实生活中的问题，它们既是一种实践活动，又是一种认识活动。不同的是它们所运用的形式。思维分为两个阶段，第一个阶段，掌握具体事物的形象，如声、色、形、味等，通常称之为感觉、印象、观念或表象。形象思维与抽象思维都经历了这个阶段；第二个阶段，便显出不同的特点：形象思维把从感性认识得来的各种映象加以整理安排，来达到一定的目的，抽象思维是把许多感性形象加以分析和综合，求出每类事物的概念、原理或规律；形象思维由原始的感性认识飞跃到生动具体的典型形象，而抽象思维则由原始的感性认识飞跃到抽象的概念或结论。文艺创作就不能单单依靠形象思维。因为文艺不仅要用形象去思维，还要对形象进行重新组合和安排，以造出典型形象，即新的形象整体。文艺创作一般都有个构思阶段，思想情感白热化阶段，还有一个修改阶段。对于我们学设计专业的同学，了解这是很有必要的。在创作时也要学会用形象去思维，才能创作出好的作品。学了这么久的美学，也看过一些关于谈论美学的书籍，而朱光潜先生的这本《谈美书简》是为了回答美学爱好者陆陆续续提出的问题而写成的，由于特定的读者对象，作者不能不考虑如何才能深入浅出地说明问题，让读者能够读懂看透，从而使艰深的美学概念、范畴、原理变得通俗易懂，所以作者没有采用学术专著的形式。精确的语言解释抽象、深奥的美学概念、范畴、原理。让初学者能融会贯通。

《谈美书简》读书笔记

《谈美书简》读书笔记朱光潜的《谈美书简》是作者晚年皈依马克思，力图以马克思主义的辩证唯物论来建构自己的新美学体系的一次尝试，因此从朱光潜个人美学思想发展来看也是最重要的。为大家带来了《谈美书简》，欢迎大家参阅。一位耄耋之年的老人，在生命的黄昏还用如此细腻且深入浅出的文笔，将深奥的美学知识娓娓道来。对朱光潜老先生不由地由衷敬佩。书中，老先生“对自己漫长美学生涯和美学思想”进行了系统的“回顾和”，也算是“给来信未复的朋友们”。在《谈人》里，老先生指出“原始人类对美的追求和所从事的艺术活动，如人体装饰、歌唱、音乐、舞蹈等，都直接源于原始民族休养生息的日常生活和经验，”美学，原生活，贴近生活，真真切切地存在于我们身边。其实，冥思细想，美无处不在。中国五千年文化博大精深，就有不少美的传承，比如唯美典雅的国画、笔酣墨饱的书法、国之精髓的京剧、名扬四海的瓷器工艺…… 现代文化下人们更是发展了更多美学的分支。我们生活的现代城市格局，在追求现代感的同时融入大量自然元素，让自然在城市最大限度的得以保留加以体现，生态绿化的兴起，不正是体现人们在往更高层次的美的追求，在生活中时刻因外物美得到心理美，得到一种对于美感的满足从而欣喜，这也成为一种美。

文学美，就是人类先进思想的结晶，中间许多个性鲜明饱满的人物更是成为了美的代表。《巴黎圣母院》中年轻貌美的吉卜赛女郎在危急时刻为卡西莫多挺身而出，给他救命之水。奇丑无比的敲钟人卡西莫多之后屡救吉卜赛女郎，为她报仇雪恨。你能说卡西莫多不美么？《老人与海》中穷困交加的圣地亚哥终日与海为伴，与比船还大的枪鱼奋战两昼夜，并击退啦鲨鱼无数次的攻击，虽然最后只拖回了一截白骨，但是我们能说他不是美的代表吗？还有《弱种子也要发芽》里的老农，得知“我”的孩子听力受损，看到他把弱种子抛弃很难过后，“抹了一把眼角的泪水，以既夸张又慈爱的姿势，抓起了那些瘪种子”，让它们“妥妥帖帖地躺在了新鲜、肥沃的土壤里”，此刻的老农在震撼人心的感动中能说不美吗？什么是美？如何学好美学？我们没有系统地学习过美学，就真的不懂美了么？难道一定要学好美学，才算懂美？朱光潜先生书中举例的杜甫“癫狂柳絮随风舞，轻薄桃花逐水流”所反映的“移情作用”就明确告诉我们把自己的生命和情趣外射，达到物我合一，用心感受美的存在，就是最本质的美了。文学美，建筑美，都可归于此源。生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。罗丹的话已经为我们指引了通向美的真理的正确方向。 "美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。"——罗丹

读后感范文两篇

读后感范文两篇《孤独六讲》，为台湾知名画家、诗人与作家蒋勋的代表作之一，由广西师范大学出版社于２００９年出版。此书分为六章，从情欲、语言、革命、思维、伦理、暴力六个方面阐述了孤独的美学，融入了个人记忆、美学研究、文化反思与社会批判于一体，实为上乘佳作。通篇虽无刁钻晦涩的语句，但本人能从生活中体会到的只有情欲、语言二种孤独，其余四种想必是只有丰富的经历和高深的哲学思维方能体会。就像高晓松先生谈《时间简史》一样，虽能窥之一二，但用自己的思维阐述，还需一二十载。因此只能浅谈一下对情欲、语言孤独的拙见。第一章开篇，蒋先生谈到：有很长一段时间，每天早晨起来翻开报纸，在所有事件的背后隐约感觉到有一个孤独的声音。不明白为何在这些热闹滚滚的新闻背后，感觉到孤独的心事，我无法解释，只是隐隐约约觉得，这个匆忙的的城市里有一种长期被忽略、被遗忘、潜藏在心灵深处的孤独。读到这里，仿佛蒋先生说出了一件少女的心事，是那么隐约但却无法回避，时常在不经意间感到了一丝寂寞，看热闹的人、窥探别人

隐私的人，那种刹那间的快感正是内心的孤独使然。人们很想表达自己，来填补心中的空缺，现在的交流方式已经非常发达，电话、短信、微信等等，但从屏幕前获得的又越发无法填满最初的欲望，总感觉隔着厚厚的一面镜子在表演皮囊的舞蹈，无论怎样手舞足蹈也无法照顾到内心那个巨大而荒凉的孤独感。我们每个人都急着讲话，但每个人都没有把话讲完。蒋先生谈到：对许多人而言，暗恋是一个人情欲孤独最开始的表现，很多人暗恋一个人很长时间，但学不会表达，而只是把这些心情用日记的形式记录，等到若干年再翻看时，难以想象那时日记里竟然会用到纤细到那么美丽的文字，一笔一划的刻画暗恋的心事。我也曾有暗恋的往事，现在回忆起来，那些尚处于懵懂状态的荷尔蒙由于异性的挑拨，激情奋亢的敲击着身体的每一个细胞，沉溺其中而无法自拔，竟会无缘无故的站在花丛中思考着美和生命，竟会想把自己穿的讲究一点，竟会希望暗恋的人注意到自己，竟会期望脑中已演练百次的邂逅。原来在暗恋中自己的生命竟在转化，从中发展成了一个完美的自我。虽然情欲孤独里还有很多生动写实的例子，我就不在此一一列谈，留下一个影子给读者填补吧。

关于谈美书简读书笔记字

关于谈美书简读书笔记字文稿归稿存档编号：[KKUY-KKIO69-OTM243-OLUI129-G00I-FDQS58-

《谈美书简》读书笔记1000字一位耄耋之年的老人，在生命的黄昏还用如此细腻且深入浅出的文笔，将深奥的美学知识娓娓道来。对朱光潜老先生不由地由衷敬佩。书中，老先生对自己漫长美学生涯和美学思想进行了系统的回顾和整理，也算是给来信未复的朋友们。在《谈人》里，老先生指出原始人类对美的追求和所从事的艺术活动，如人体装饰、歌唱、音乐、舞蹈等，都直接源于原始民族休养生息的日常生活和经验，美学，原来源于生活，贴近生活，真真切切地存在于我们身边。其实，冥思细想，美无处不在。中国五千年文化博大精深，就有不少美的传承，比如唯美典雅的国画、笔酣墨饱的书法、国之精髓的京剧、名扬四海的瓷器工艺现代文化下人们更是发展了更多美学的分支。我们生活的现代城市格局，在追求现代感的同时融入大量自然元素，让自然在城市最大限度的得以保留加以体现，生态绿化的兴起，不正是体现人们在往更高层次的美的追求，在生活中时刻因外物美得到心理美，得到一种对于美感的满足从而欣喜，这也成为一种美。文学美，就是人类先进思想的结晶，中间许多个性鲜明饱满的人物更是成为了美的代表。《巴黎圣母院》中年轻貌美的吉卜赛女郎在危急时刻为卡西莫多挺身而出，给他救命之水。奇丑无比的敲钟人卡西莫多之后屡救吉卜赛女郎，为她报仇雪恨。你能说卡西莫多不美么?《老人与海》中穷困交加的圣地亚哥终日与海为伴，与比船还大的枪鱼奋战两昼夜，并击退啦鲨鱼无数次的攻击，虽然最后只拖回了一截白骨，但是我们能说他不是美的代表吗?还有《弱种子也要发芽》里的老农，得知我的孩子听力受损，看到他把弱种子抛弃很难过后，抹了一把眼角的泪水，以既夸张又慈爱的姿势，抓起了那些瘪种子，让它们妥妥帖帖地躺在了新鲜、肥沃的土壤里，此刻的老农在震撼人心的感动中能说不美吗? 什么是美?如何学好美学?我们没有系统地学习过美学，就真的不懂美了么?难道一定要学好美学，才算懂美?朱光潜先生书中举例的杜甫诗句癫狂柳絮随风舞，轻薄桃花逐水流所反映的移情作用就明确告诉我们把自己的生命和情趣外射，达到物我合一，用心感受美的存在，就是最本质的美了。文学美，建筑美，都可归于此源。生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。罗丹的话已经为我们指引了通向美的真理的正确方向。

给我两篇读后感

给我两篇读后感本文是关于读后感的，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。给我两篇读后感（一）这本书主要是记述了鲁迅从幼年时期到青年时期的道路和经历，追忆那些难以忘怀的人和事，抒发了对往日亲友和师长的怀念之情，生动的描绘了清末明初的生活风俗画面。《朝花夕拾》原名《旧事重提》，是对逝去岁月的回忆，真挚的情怀，无奈的忧伤，这一切都是能感受到的。我最喜欢的人物是藤野先生，鲁迅初到东京时，看到的是清国留学生在上野公园的樱花树下让人鄙夷的身影，听到的是留学生们傍晚学跳舞的喧闹。这让鲁迅极为厌恶，于是他去了仙台，在那里认识了藤野先生。藤野先生虽衣着模糊，但对科学严谨求实，对学生的作业一丝不苟，在鲁迅的作业上用红笔圈出来。而且他平等公正，毫无民族偏见，有着高尚的人格。印象最深的情节是《从百草园到三味书屋》和《阿长与山海经》，细读《从百草园到三味书屋》享受这不时从字里行间中透露出来的那份天真烂漫的感情，眼前不由出现了一幅幅令人神往的自然画。三味书屋后面还有一个园，虽然小，但在那里也可以爬上花坛去折腊梅花，在地上或桂花树上寻蝉蜕。最好的工作是抓了苍蝇喂蚂蚁，静悄悄的。描述了儿时在家中百草园玩耍的无限乐趣。而《阿长与山海经》说的是儿时与长妈妈相处的情景，比如她睡相不好，“满肚子是麻烦的礼

节”，给我讲“长毛的故事”，谋害了我的“隐鼠”，给我买来了《山海经》等。刻画了一位可敬可爱的封建女性的形象，她有着中国劳动妇女的传统美德，她不仅质朴，而且善良，关爱别人。作者由原来的讨厌她，变成敬她爱她。一切感受都是那么的天真烂漫，令人回味，尤其是作者以一个孩子的眼光看世界，读起来让人感到亲切，充满激情。鲁迅先生在文章中表现了他热爱自然，向往自由的那份热情，希望能自由自在的玩耍，与大自然亲密接触，不希望整日被父母家奴管束着，不过，这正是儿童特有的。曾几何时，我已远离了童年，每天都在这忙忙碌碌的学习中，纷纷扰扰的生活中，童年已渐渐遥远，留下的只是些散琐的记忆，倒不如细读一下《朝花夕拾》体会一下那个不同年代的童年之梦，和鲁迅吧一起热爱自然，向往自由。给我两篇读后感（二）《她们知道我来过》，这本书的名字中的“我”，就是作者本人，作者张大诺现任北京志愿者联合会理事与志愿者培训导师，这本书的素材，也是来自于作者长达十年时间里，以志愿者身份关怀近百位八十岁以上老奶奶的真材实事与心得体会。书中记录了不同性格与背景的老人们对待生命尽头的态度和力量，作者也将许多实用关怀技巧融入到与这些老人接触时发生的一个个生动的故事中。在这些故事里，最让我感动的，当数“欢乐奶奶”的故事。90 岁的“欢乐奶奶”在癌症手术后被医生告知说：“您也许只能这样躺

《谈美书简》摘抄及读书笔记

《谈美书简》摘抄及读书笔记摘抄通篇读来，其中具有开创性的观点比比皆是，现在简要归纳辑录如下： “人是审美的主体，人在改造客观世界时也改造了人本身，人在审美中具有最高的意义，美离不开人。” “学习美学的方法应是：在应运用马克思主义观点的同时，应多结合其他流派的观点考察美学。” “艺术也是一种生产劳动，在审美中，人有意识的依据美的规律来创造美和发现美，所以，美也是一种生产劳动。” “美是有阶级性的，但同时，美更本质的性质是人性，阶级性是人性中的一部分。这及时的更正了人们关于美的错误意识。” “美与生理状态的内在联系，并认为美的文艺作品中应有思想性的渗透，但不是直接，而是间接从作品中表现出来。” “现实主义从客观出发，而浪漫主义从主观出发，并据此认为我们不能容忍一个人因一点小过错而失败，从而产生出悲剧感，惊恐和哀怜是悲剧的情感基础，悲剧更为本质，好的喜剧作品中一定有悲剧性。” “崇高是我们由压抑而产生的，它是由恐惧转为振奋的，并在其中体会到一种自尊或愉悦。崇高侧重于对立和冲突，而秀美侧重于平衡和和谐。” 读书笔记〈一〉美的本质。从柏拉图开始许多的哲学家、美学家以及文艺理论家都进行了不懈的探讨和研究。但最终的回答仍然莫衷一是；可见美的问题本身有着不可测度的奥秘。这同样也告诉我们：美学是一种概念。美学之路，自然就艰难远久。朱光潜先生却强调：“美的研究，一定要从现实生活出发，从生活中捕捉美的本源。”即人类对美的追求源于日常生活和经验。学美学，首先应知道什么，了解什么。或者必备什么认知呢？朱光潜先生回答的是“条条大路通罗马。”理解起来似乎就是：各人资凛不同，环境不同。学美的性质自然也不相同。美源于一点；自然最终也会归就于一点。在探讨和研究的道路上。尽管途径各不相同。其结果却都一样。〈二〉谈美与审美。最直观的就是人。因为无论是对人的批评还是欣赏。都源于美的界定和价值。对美的判断力并非人类诞生时就存在。而是随着我们人类的进化而逐步完善所成为的一种情感意识。人是一个整体。一个多方面的内在联系着各种能力的有机统一体。它会将自然中的一些单一性适当融合。正是由于这种融合，才促使美体现在人类的“认知、情感、意志”中。马克思主义是现代美学的基本；但也并非学懂了马克思主义就能学通美学。如果一个人学懂了马克思主义，但是他并不具备认真刻苦、勇猛前进的时代精神；那么，他也不会在坎坷的学美之路上创造出什么有价值的东西来。〈三〉个人精神的结合产生了情感。人与人的结合产生了社会。当人们心中具备某

给我两篇读后感

给我两篇读后感给我两篇读后感（一）这本书主要是记述了鲁迅从幼年时期到青年时期的道路和经历，追忆那些难以忘怀的人和事，抒发了对往日亲友和师长的怀念之情，生动的描绘了清末明初的生活风俗画面。《朝花夕拾》原名《旧事重提》，是对逝去岁月的回忆，真挚的情怀，无奈的忧伤，这一切都是能感受到的。我最喜欢的人物是藤野先生，鲁迅初到东京时，看到的是清国留学生在上野公园的樱花树下让人鄙夷的身影，听到的是留学生们傍晚学跳舞的喧闹。这让鲁迅极为厌恶，于是他去了仙台，在那里认识了藤野先生。藤野先生虽衣着模糊，但对科学严谨求实，对学生的作业一丝不苟，在鲁迅的作业上用红笔圈出来。而且他平等公正，毫无民族偏见，有着高尚的人格。印象最深的情节是《从百草园到三味书屋》和《阿长与山海经》，细读《从百草园到三味书屋》享受这不时从字里行间中透露出来的那份天真烂漫的感情，眼前不由出现了一幅幅令人神往的自然画。三味书屋后面还有一个园，虽然小，但在那里也可以爬上花坛去折腊梅花，在地上或桂花树上寻蝉蜕。最好的工作是抓了苍蝇喂蚂蚁，静悄悄的。描述了儿时在家中百草园玩耍的无限乐趣。而《阿长与山海经》说的是儿时与长妈妈相处的情景，比如她睡相不好，“满肚子是麻烦的礼

《谈美书简》读书笔记

《谈美书简》读书笔记一位耄耋之年的老人，在生命的黄昏还用如此细腻且深入浅出的文笔，将深奥的美学知识娓娓道来。对朱光潜老先生不由地由衷敬佩。书中，老先生“对自己漫长美学生涯和美学思想”进行了系统的“回顾和整理”，也算是“给来信未复的朋友们”。在《谈人》里，老先生指出“原始人类对美的追求和所从事的艺术活动，如人体装饰、歌唱、音乐、舞蹈等，都直接源于原始民族休养生息的日常生活和经验，”美学，原来源于生活，贴近生活，真真切切地存在于我们身边。其实，冥思细想，美无处不在。中国五千年文化博大精深，就有不少美的传承，比如唯美典雅的国画、笔酣墨饱的书法、国之精髓的京剧、名扬四海的瓷器工艺…… 现代文化下人们更是发展了更多美学的分支。我们生活的现代城市格局，在追求现代感的同时融入大量自然元素，让自然在城市最大限度的得以保留加以体现，生态绿化的兴起，不正是体现人们在往更高层次的美的追求，在生活中时刻因外物美得到心理美，得到一种对于美感的满足从而欣喜，这也成为一种美。文学美，就是人类先进思想的结晶，中间许多个性鲜明饱满的人物更是成为了美的代表。《巴黎圣母院》中年轻貌美的吉卜赛女郎在危急时刻为卡西莫多挺身而出，给他救命之水。奇丑无比

的敲钟人卡西莫多之后屡救吉卜赛女郎，为她报仇雪恨。你能说卡西莫多不美么？《老人与海》中穷困交加的圣地亚哥终日与海为伴，与比船还大的枪鱼奋战两昼夜，并击退啦鲨鱼无数次的攻击，虽然最后只拖回了一截白骨，但是我们能说他不是美的代表吗？还有《弱种子也要发芽》里的老农，得知“我”的孩子听力受损，看到他把弱种子抛弃很难过后，“抹了一把眼角的泪水，以既夸张又慈爱的姿势，抓起了那些瘪种子”，让它们“妥妥帖帖地躺在了新鲜、肥沃的土壤里”，此刻的老农在震撼人心的感动中能说不美吗？什么是美？如何学好美学？我们没有系统地学习过美学，就真的不懂美了么？难道一定要学好美学，才算懂美？朱光潜先生书中举例的杜甫“癫狂柳絮随风舞，轻薄桃花逐水流”所反映的“移情作用”就明确告诉我们把自己的生命和情趣外射，达到物我合一，用心感受美的存在，就是最本质的美了。文学美，建筑美，都可归于此源。生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。罗丹的话已经为我们指引了通向美的真理的正确方向。美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。——罗丹我们在进行艺术教育时，常常想的是如何在教授一些美学知识、规律等的同时，逐渐培养学生拥有一双发现美的眼睛，进而敞开心胸地感受美、灵动地创造美。

鲁迅散文两篇读后感

鲁迅散文两篇读后感鲁迅散文两篇读后感（一）鲁迅在中国文学界的地位是毋庸置疑的，从小到大听的最多的作家，最最熟悉的作家就是他了。佩服他在那样的一个残破的中国要挣脱帝国主义的压迫和封建主义的束缚的时代，是为数不多的清醒者，满怀激情，用笔杆子去唤醒愚昧的国民，你也曾经彷徨，曾经呐喊，曾经伤逝，为的是激励一代代的有志青年，为的是追寻那一片光明。人们把《野草》给予了很高的艺术地位。在五四落潮后反思思想上对人生，对人的存在价值，以及社会的现状让他有了一定程度的质疑，他感到烦闷和痛苦。在这样的条件下创作的《野草》，便赋予了自己的那种微妙的感觉、心理、情感，是对绝望的反抗的一种艺术的再现。鲁迅的作品，初次的品读，我的第一感觉是晦涩的，很难捉住作者所要表达的意思。但他的作品就像烈酒，初入可能是顺着喉咙流下去就象是一团火一路烧下去的感觉，但细细的品味有一股浓浓的香醇味，回味在身体里的一种舒适感。正所谓，一千个读者，就有一千个哈姆雷特，所以对于《影得告别》的赏析，纯属我个人的看法。正如鲁迅曾经说过的：“真的勇士敢于面队惨淡的人生，敢于面对淋淋的鲜血。”“有我所不乐意的在天堂里，我不愿去；有我所不乐意的在地狱里，我不愿去；有我所不乐

意的在你们将来的黄金世界里，我不愿去。”面对激情消退的青年，他呼吁，他呐喊。在面对明与暗之间，他选择了坚持，选择面对黑暗的现实。人的影子，在完全黑暗与完全光明的情况下，都要消灭，它只能存在于半明半暗之中。反抗黑暗，黑暗会吞并我；而光明真正到来之时，光明又会使我消失。这是怎样的一种境地。但作者宁愿被黑暗沉没，也不愿苟活于明暗之间。他的这种精神值得我们学习。鲁迅散文两篇读后感（二）鲁迅的着述浩如烟海，我最喜欢的一篇是《从百草园到三味书屋》，它描述了鲁迅先生儿时在百草园的乐趣，以及在三味书屋读书时的乏味生活。在文中，作者充分描绘出百草园充满着无限的乐趣，那儿有“碧绿的菜畦，光滑的石井栏，高大的皂荚树，紫红的桑椹；鸣蝉在树叶里长吟，肥胖的黄蜂伏在菜花上，轻捷的叫天子（云雀）忽然从草间直窜向云霄里去了”，这里无疑是一个儿童的乐园，无一不充满生机，无一不充满快乐，难怪鲁迅先生喜欢百草园了。当鲁迅先生到了要上学的年龄时，家里将他送进了三味书屋。三味书屋是鲁迅先生老师家的书房。进了三味书屋，鲁迅先生开始了乏味的学习生涯，“每天只读书，正午识字，晚上对课”，这便是鲁迅先生的生活内容。鲁迅先生和同窗们经常到屋后的园里去玩，但人去多了，时间久了，就会被老师叫回来，继续读书，远远不及在百草园里自由、快活。通过将百草园与三味书屋比较，让我感觉到童年是那么美好，令

《童》读后感两篇

《童年》读后感两篇《童年》读后感两篇一、我读了这本书，我就得高尔基的童年是悲惨，他没有父亲的关爱，在他6岁的时候父亲离开了他，即使这样他自己很坚强。《童年》一书讲了高尔基的父亲死后，高尔基与他的外祖母和母亲来到外祖父家里。在外祖父家里。高尔基收到了外祖母的疼爱，亲眼目睹了两个舅舅为争夺家产而吵闹及在日常生活中表现出的自私与贪婪。后来，伴随着母亲的去世，高尔基走向人间。我觉得，高尔基的家庭像一个小社会，充满了善与恶。高尔基的童年不是像我们一样欢乐的童年。而是充满悲伤与痛苦的童年。他在这样痛苦的童年中能够成长为一位大文豪，是十分不容易的。但，正是因为他童年痛苦的生活激发了他写作的灵感，才使他闻名世界。《童年》让我知道了只有经历磨难才能获得成功。在现实生活中，有些人的生活和高尔基一样，历经了千辛万苦，但他们最终获得了成功。音乐家贝多芬遭受病痛，双目失聪，这对一个音乐家来说几乎是灭顶之灾，然而，正是这样的磨难让贝多芬不甘向命运低头，创作了向命运挑战的《命运交响曲》。德国音乐家海顿，从小生活困苦，正是在这逆境的生活中，海顿勤奋努力，成为一代“交响乐之父”

他们的成功都是源自于苦难的经历。都是不甘向命运屈服的我相信，你们要是读了这一本书，可定也会像我这样喜欢吧！二、我读过一本书，叫做《童年》，童年讲述的是一个孩子童年的时光。童年经过的是各种各样的经历。在童年时候，有过好多胆颤心惊的事。也许你的童年难忘的是缤纷多彩的美景，也许你的童年难忘的是融洽相处的朋友，也许你的童年有着不为人知，与众不同的一个个秘密。。。。。，他们都值得你去细细品味，深深回忆。而我的童年难忘的则是一本书，一本引我走向知识的海洋的少儿经典科普读物。童年告诉我们，童年时光是最无私的。尽管他们的事业不同，所处的时代和国家也不同但在他们的生活中，童年中，他们在肉体和精神上经历了人生的种种磨难。却为创造不朽的杰作贡献了毕生的精力。童年的生活是丰富多彩的，总会有险阻的，童年的生活是快乐的，但生活中也充满了贫困，孤独和辛劳。但是他们并没有退缩，我认为英雄的伟大不在于他的体魄，而在于它的心灵和品格。我认为唯有真实的苦难，才能使人不抱幻想。直面人生，唯有与苦难的搏斗，才能使人经受残酷的命运。因此伟人们的生涯往往就是长期的受难，他们的身心遭受悲惨命运的折磨，然而正是忧患造就了他们的伟大。

《谈美书简》读书笔记

《谈美书简》读书笔记最近再次听《爱笑的你》，“用心感觉你/却抓不住/一颗想飞的心”，高潮部分的这一句歌词虽然不押韵，但我觉得真的是太妙了。“用心感觉你”一下子从低音调上升到高音调，又突然跌落回低音调，“却抓不住”又重复了这样的音调变化，我似乎感觉自己跳起来想抓住头上方的“心”，抓不到，落地后又试跳了一次。从这种强烈的感觉中，我分明看到了“人的生理节奏与美感”、“移情中的内摹仿”的影子，由此看来，读完《谈美书简》，我的确是有收获的。《谈美书简》中，朱光潜老先生用十三封书信深入浅出地向读者解释他的美学观点。老先生主要从美学方法研究、美学范畴研究和美学实践研究三部分，用朴素、形象的语言来解释抽象、深奥的美学概念和原理。在读《谈美书简》前，我读过一小部分的朱光潜先生的《谈美》，《谈美》写于20世纪30年代，而《谈美书简》写于20世纪80年代。30年代前，中国还没有接收到马克思主义，而80年代初又是刚结束文化大革命的时候，这就导致了两本书的美学观点有了时代的烙印。细读起来，也的确如此，《谈美》倾向于审美心理学，有唯心主义的意味，而在《谈美书简》中，则以马克思主义的实践观点为中心，不仅包括审美心理学，而且涉及审美社会学和审美人类学，并且朱光潜先生多次强调要冲破文革所带来的禁区，当然今天我们去读，自然要就重避轻。 “美学在马克思的整个思想大体系中只是一个小体系”，美学研究不能脱离马克思主义，也要用辩证唯物主义和历史唯物主义两大工具去剖析美学的本质。以下，就让我们一起跟着朱光潜先生重点理解马克思主义在美学中的作用。首先，马克思、恩格斯不但强调人与自然的统一，而且也强调人本身全部身心两方面各种“本质力量”的统一，这个观点对美学基本问题的研究有重要意义。正如文中所说，十七、十八世纪时，各派心理学将人这个整体拆散开来，用机械观的方法去研究美学，看重认识而轻视实践，“把心理学局限于从感觉神经到脑中枢那一环”，而忽略“从情感、思考和意志到行动那一环”。这些犹如盲人摸象，都不能揭示出人的全部本质。朱光潜先生在“从生理学观点谈美与美感”一章中，就试着举节奏感、移情作用和内摹仿这三项来着重论证“后一环”对研究美学的重要作用。例如，当人用他的感觉器官和运动器官去应付审美对象时，正是因为对象所表现的节奏符合

《谈美书简》读后感

读《谈美书简》有感《谈美书简》是朱光潜先生在82岁的高龄的情况下写就的“暮年心血”之作，它是作者对自己漫长的美学生涯的美学思想的一次回顾和整理，也是“给来信未复的朋友们”，尤其是给青年朋友们的一次回复。读了一遍《谈美书简》，由于我美学基础实在太弱，有许多东西看了一遍根本没留下多少印象，但好在作者写得比较通俗易懂，对我这种初学者也不至于完全看不懂。学了一个学期的美学，对美学多多少少也有了一点了解，这本书是以书信的方式，对许多青年初学者对于美学的普遍存在的问题的一次回答，其中也有许多我在美学这门课程学习过程中遇到的一些问题。可以说看《谈美书简》这本书是对美学的入门，也是对老师课程的一种补充吧。朱光潜先生在书的前言先回答了一个最普遍的问题：怎样学美学？对此，作者用自己的学习经验给我们讲了几个最重要的问题。朱先生风趣地说起自己学生时代的创作很大一部分动机是追求名利，他把自己的行为称为“边买边卖”，但这种方法实际上对他的学习也有益处。如他多提到的，为了写，学习就要认真些，要就所学习的问题多费些心思来把原书吃透。整理自己的思想和斟酌表达的方式。就好像我现在在写得这篇读后感一样，为了写出一篇读后感，我首先要读，要把谈美书简这本书读透，虽然我现在的水平肯定做不到那么深，但是总归是认真地读了，并且读出了自己的一些想法来。《谈美书简》的第一章《从现实生活出发还是从抽象概念出发》谈到了“美的本质”的问题，很多初学者都有这样的疑惑，对此作者的回答是我们不必去追问什么美的本质这个极端抽象的概念，而应该通过亲身的体验现实生活和加强文艺修养来逐渐认识“美”。在学习美学时，我也经常遇到这样的情况，如果生硬地去学习一个抽象的美学概念，我会觉得难以理解，但是联系生活中的体验，我们就会很容易明白。什么是美呢，作者在书中引用了一段他人的“美的定义”这段话洋洋洒洒一百多字还附了十三条“解说”，但是生硬枯燥的定义很难给人直接的印象，到底什么是美，还是没有讲明白。所以我很认同作者的观点，在讲美是什么时应该从现实生活出发。近些年来在社会上闪现出的一批人群就让我见识了美，最美司机，最美妈妈，最美大学生……那是一种美，社会美。大自然中的奇异美景，雪山，云海，沙漠……那也是一种美，自然美。雨果在《巴黎圣母院》中，塑造了相貌丑陋但心地善良的敲钟人加西莫多，他没有研究过“美”但是他都能知道善良的埃斯梅拉达是美。而在这个可怜的又

鲸鱼哲学的读后感两篇

鲸鱼哲学的读后感两篇【提要】本篇鲸鱼哲学的读后感由XX为需要读后感作文素材的朋友精心收集整理，仅供参考。内容如下：鲸鱼哲学的读后感最初听到这本书的时候是在一次管理课程上面，导师向我们推荐这本管理学着作。于是好奇之下到网上下载了这本书。书并不厚，里面的内容故事性非常强，读起来毫不费力。我用了 3 天时间读完了整本书。虽然书中的文字不多，但是带给我的启示却不少。书中从海洋公园中训练师训练鲸鱼表演开始，将这种训练的原理引申到日常的管理工作、子女教育、夫妻相处等需要与他人沟通的情形之中。全书最重要的两个概念就是“猫捉老鼠”和“鲸鱼哲学”。 “猫捉老鼠”代表了传统的管理手法：没有问题出现的时候，管理者并不会特别关注某个人或者某件事，只有某人或者某事出现问题的时候，管理者才介入。结果管理者变成了一个“专挑别人做错的事”这么一个角色。而“鲸鱼哲学”代表了另外一种手法：管理者不能忽略下属的优秀表现，而应该及时地抓住机会给下属以肯定和表扬，将自己变成一个“关注别人做得正确的事情”的人。在阅读的过程中，我对于“鲸鱼哲学”这种做法也产生过困惑：“如果我的下属在工作中犯了错误的话，我难道就忽略掉他的这种错误的行为吗？”但是本书的作者早就预见

了读者的困惑。因此作者同时还将管理者对待某人或者某事的态度分为了4 类：没有反应；表示否定；调整指令；表示肯定。在管理者面对下属的错误行为时，作者建议采用调整指令的方式： 1、尽快、清晰而不带责备地指出错误； 2、解释错误的负面影响； 3、如果可以，将过错归结于没有清楚地解释工作任务； 4、详细地重新解释工作任务，并确保对方理解； 5、表达你对当事人仍然充满信任与信心。也就是说通过这种方式，让下属知道他的行为出现了问题，但又保全了他的自尊心，给了他一个改善的机会。作者在书中提到，“注意力就像阳光一样，我们注意什么，什么就会生长；我们忽略什么，什么就会枯萎”这要求作为一名管理者，对于下属的正确行为万不可视而不见，对于下属的进步必须给予肯定和表扬，这样下属才能不断地改进他的行为。书中的观点带有浓厚的行为主义心理学色彩。行为主义最着名的公式就是： S—R ，即：刺激—反应。这也是书中所说的鲸鱼训练师在训练鲸鱼时采用的手法。引申到管理中就是通过肯定、认可作为正强化刺激，通过忽略、漠视作为负强化刺激。但是行为主义的把人等同于动物，过于机械的做法一直以来为人们所诟病，人本主义心理学派诞生时更