认清维也纳华尔兹中的重要区别讲课教案

认清维也纳华尔兹中的重要区别讲课教案
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认清维也纳华尔兹中的重要区别

认清维也纳华尔兹中的重要区别

维也纳华尔兹中的重要区别:

1、左转步与右转步不相同。左转步反身,右转步摆荡;

2、男士步法与女士步法不相同。男士前进摆荡,女士前进无摆荡;

3、前进小节与后退小节不相同。男士前进小节大步向前,后退小节小步调整;

4、节拍长短不相同。每一拍时间值长短不相同,不是平均占一拍。具体来说:

1、维也纳华尔兹左转步与右转步不相同。

在维也纳华尔兹中,右转和左转的跳法是不对称的,右旋转是横并式结构,右转步强调向前流动,强调摆荡,有倾斜,有起伏,步幅大,以单侧拉腰为主;左旋转是锁式结构,左转步强调拧腰胯,反身,无摆荡,无升降,锁步,步幅小,要不停地反身。

2、维也纳华尔兹男士步法与女士步法不相同。

在维也纳华尔兹中,男士与女士步法不相同,男士的前进转身小节是女士的后退转身小节,男士前进右转摆荡,女士后退右转也摆荡;男士后退右转无摆荡,女士前进右转也无摆荡。

3、维也纳华尔兹前进小节与后退小节跳法不相同。

在维也纳华尔兹中,前进与后退小节跳法不相同,男士前进小节大步向前,后退小节小步调整。右转男士后退(女士前进)那个小节不摆荡,步子也较小,相当于休息。

4、维也纳华尔兹中节拍长短不相同。

在维也纳华尔兹中,每两小节六步为一组,每一节拍时间值长短不相同,不都是平均占一拍。六个节拍时间值分别是:1.5、0.75、0.75、1.5、0.75、0.75,第一、四拍最长,第三、六拍最短,口令:慢、快、快、慢、快、快

跳快三的要领

(2011-11-14 10:18:09)

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杂谈

维也纳华尔兹俗称快三,它是舞中之王,跳快三是很难跳得好的,我虽然跳舞多年,长期以来被错误的观点支配,也是最近才掌握到跳快三的要领。

快三看似简单,只有四种基本步法,左转、右转、左换步、右换步,但如果不掌握要领,光靠看视频,听舞友指点,不容易领会关键的要领,舞就跳不好。

很多人以为快三就是比慢三转快一些,这就错了,这也是跳不好快三的原因。我以前也是用这种思维去跳的,结果一直转不好,转起来不畅顺,不能绕舞池转。开始还以为对方没跳好,但与多个人跳过也不好,最近才发现,是自己没跳对,不会带舞伴,跳和带的方法不对。

不久前,在网上无意间找到了2句跳好快三的要决,原来快三的转与慢三的转完全不一样,慢三是转园圈,像车轮那样。而快三的转是折转或翻转,像蛇爬行时一样。其次,快三不是以3拍为一小节,而是以6拍为一小节。一小节中跳半个大圈和半个小圈,不是两个半圈相同的,跳时男女互相错开,男跳大半圈时女跳小半圈,只有跳大半圈时才发力。这就是对快三的新认识,是跳快三的要领。

从以上认识入手,还需要学会用力的方法,以前我和很多人一样用手发力来带对方转,这显然不能到位。其实,关键是要从腰发力,用侧腰的力去带动身体前进,以前进带动转动。

快三的左转和右转也很不一样,很多人右转不错,但左转就不妥,这也是上面说的原因,没有认识快三的转的实质。在跳快三过程中,右转较容易,步子要大,要摆荡,可以连续转7-8圈,之后,男方用一个后退换步,然后就开始左转。左转较难,步子要小,要锁步,转3-4圈就可以了。

我现在就是用这种方法跳快三的,跳起来轻松、流畅、舒展,能绕舞池转多个圈,在那快速的旋转中享受音乐的激情,享受舞中之王的姿采。

一、跳快三旋转不对等,有大小转之分。

跳快三时不停地旋转,每三步转半圈,六步就转了一圈,但旋转不是对等的,有大小转之分。快三不是3拍一小节,而是6拍。

向右旋转时:男士前3拍向前转,步子要大些,女士后退转,步子要小些;男士后3拍后退转,步子要小些,女士向前转,步子要大些。

向左旋转时:男士前3拍向前转,步子要小些,要锁步,女士后退转,步子要大些;男士后3拍后退转,步子要大些,女士向前转,步子要小些,要锁步。

二、跳快三要用腰力带动转。

在维也纳华尔兹(快三)中,跳右旋转的前进转步(3拍),步幅要大,要用腰力带动转;右旋转的后退转步(3拍),步幅要小,少发力。左旋转步则相反,前进转步用小力,并锁步,后退转步用腰力,步要大。

三、跳快三左转拧腰,右转摆荡。

跳维也纳华尔兹(快三),左旋转强调向左拧腰胯,锁步,步子较小。右旋转强调摆荡,以倾斜为主,也就是单侧拉腰为主,使劲向侧边代替向前,步子要大。

四、不能用转圈的想法和跳法去跳快三。

跳维也纳华尔兹或快三时,很多人认识不对,以致跳法不对。很多人以为快三就是比慢三转快一些,这就错了,这也是跳不好快三的原因。慢三是转园圈,像车轮那样。而快三的转是折转或翻转,像蛇爬行时一样。不能再用转圈的想法和跳法去跳了,否则,永远跳不好。

五、快三的锁步要先做反身。

维也纳华尔兹前进左转的“三”,收回左脚锁步,如果不反身,左脚根本就收不回来。要注意:不是左脚自己能够收回来的,而是向左反身拧腰胯把左脚带回来的。

1、在跳舞中,男士领舞,女士跟随。

男士的引舞和指挥起着重要作用。男士必须在对各舞种舞步熟悉的情况下,才能自如地指挥女士。女士也应熟悉各舞种的技法和步型才能默契跟随。因此,跳舞双方必须首先掌握有关交谊舞的基本知识和技术,做到男跳精,女跳通,才能与各种水平的舞伴协调共舞。

2、要避免把三步、四步的国标舞跳成“走路舞”。

“走路舞”即:步子较小,快慢太均匀,升降不明显,用力无轻重,没有强弱反差,使人感到好像在散步,没有激情。这样跳的人以老年人和初学者居多,其他人要引以为戒。

3、跳舞就是跳重心,这是最重要的基本技术。

跳舞时首先要重心先动,然后再上步或退步。身体的重心先动,也就是上半身要先运动,它是由支撑腿用力推向前或向后产生的。重心移动时,是身体移动带动腿部移动,并要重心一步到位。如果重心没有动,而是先把腿伸出去,这是不对的。只有重心先动,才能跳出大步,才能显示出舒展挺拔、优雅大方的姿态。

4、“锁住”标准握持的“架子”。

国标舞握持:男士双臂平伸,左前臂抬起,大拇指与眉齐平,四指并拢,男士左手与女士右手轻轻相握。男士的右手放在女士左肩胛骨的下方,女士的左手对准男士的右上臂的三角肌,轻轻搭在男士的肩下。男女舞伴两脚并拢,女士站位略在男士偏右,两人的头部都左偏45度角,两眼平视前方。男右腰与女右腰轻贴,女士颈胸向外伸展。

5、手势配合抗力要适度。

摩登舞双方左右手的接触点是有力感的,是有抗力的。男士左手与女士右手握持,女士左手指拇与男士右手大臂握持,进足一方随形体移动而产生推力,退足一方要有抗力才有被推动的感觉。

6、腰胯配合特别要默契。

摩登舞双方腰胯的配合是形体各个部位配合的中心,它的默契程度很高。如果说手势的配合象用无形的绳索捆绑一样稳固,那腰胯的配合就象用无形的针线缝合一样牢靠。它传递的信息最直接、最准确、最急需。它的功能性很强,象轴心一样完成各种转度的步型,象靠尺一样完成各种花步的造型,象桅杆支撑风帆一样借惯性带动全身各部位平稳移动。

7、拉丁舞的胯部动作不是扭出来的。

胯部动作是拉丁舞的标志性动作之一,除了斗牛舞,其他四个舞种都有胯部动作,一说到拉丁舞的胯部动作,因其左右前后摆动,都认为它是扭出来的,那就大错特错了。胯部的左右前后摆动,是它的表面现象,而非内在本质,它是脚对地面施加压力、与地面对抗、继而挤压身体的结果。

8、跳快三旋转不对等,有大小转之分。

跳快三时不停地旋转,每三步转半圈,六步就转了一圈,但旋转不是对等的,有大小转之分。快三不是3拍一小节,而是6拍。

向右旋转时:男士前3拍向前转,步子要大些,女士后退转,步子要小些;男士后3拍后退转,步子要小些,女士向前转,步子要大些。

向左旋转时:男士前3拍向前转,步子要小些,要锁步,女士后退转,步子要大些;男士后3拍后退转,步子要大些,女士向前转,步子要小些,要锁步。

9、跳快三要用腰力带动转。

在维也纳华尔兹(快三)中,跳右旋转的前进转步(3拍),步幅要大,要用腰力带动转;右旋转的后退转步(3拍),步幅要小,少发力。左旋转步则相反,前进转步用小力,并锁步,后退转步用腰力,步要大。

10、跳快三左转拧腰,右转摆荡。

跳维也纳华尔兹(快三),左旋转强调向左拧腰胯,锁步,步子较小。右旋转强调摆荡,以倾斜为主,也就是单侧拉腰为主,使劲向侧边代替向前,步子要大。

11、拉丁舞并脚旋转又快又稳

在拉丁舞蹈中,重点强调的是速度和爆发力,都用并脚转来完成旋转,具体做法是:1、在旋转时,你的步子不要大。2、两腿要直立不能弯曲,而且是向上通过身体往上拉伸的。3、椎骨一定要与地面垂直,绝不能弯曲。4、要用两只脚掌旋转,绝不能用脚跟。

5、旋转360度后,立刻把脚打开,重心保持在两脚之间。

12、舞蹈是一种彻底和谐的艺术,既净化心灵,又锻炼身体。

13、牛仔舞的弹性在于下降后的撑起。

牛仔舞的弹性不在于往上跳,而在于产生“自由落体”般的下降产生的弹性。牛仔舞的弹性不是向上弹,而是向下。弹性基本步的重拍表现在产生自由落体式的下降,然后迅速撑起来。如同脚被搁置在烧烫的地面上,要做迅速的弹离地面的动作。

14、练舞中最缺的是追求追求中最缺的是专注

专注中最缺的是技巧技巧中最缺的是舞韵

舞韵中最缺的是舞感舞感中最缺的是舞姿

舞姿中最缺的是飘逸飘逸中最缺的是流动

流动中最缺的是升降升降中最缺的是摆动

摆动中最缺的是倾斜倾斜中最缺的是反身

反身中最缺的是运步运步中最缺的是轻盈

轻盈中最缺的是弛松弛松中最缺的是平衡

平衡中最缺的是默契默契中最缺的是激情

激情中最缺的是节奏节奏中最缺的是内涵

15、男士负责带领女士跳舞。

在交谊舞中,男士要领舞,起着主导和决定性的作用。男士要用标准的舞姿,规范的技术,良好的舞感引导和引带女士,不能过刚,不能过柔。男士要引导女士进入正确的位置,不但要跳好自己的舞步,还要清楚明白女士的舞步。男士要知道不是自己在跳舞,而是在引导舞伴跳舞。男士是领舞者,女士是跟舞者。男士是导演,而女士是演员。

16、跳舞时气循环十字诀:

1. 夹裆 (脚板内扣、夹大小腿、对直膝盖、夹臀部。)

2. 上腰(收会阴、提臀、收小腹、后提腰。)

3. 拔颈(凹肩胛骨、打开双肩、收颌、后拔颈、入天。)

4. 松眉(含神、舒展脸部笑肌。)

5. 搭舌(舌尖轻搭上齿龈、入地。)

17、高水平跳舞要练气。

初级功:动身体(指“转腰身”——对照一下您是否只会动腰的上下部吗?);

中级功:松骨头(指扭骨头——想一想您会松开每一块骨头吗?);

高级功:气循环(指运用气——感觉一下您的气感强烈吗?);

顶级功:神导引(指神与瞳——检查一下您的修养和舞德提高了吗?)

18、跳舞要有舒展挺拔、优雅大方的舞姿。

在跳摩登舞、拉丁舞和交谊舞时都应注意姿态美。舒展挺拔、优雅大方的姿态使舞者精神倍增,令人赏心悦目。因此在跳舞时始终要保持抬头挺胸沉肩、立颈椎,聚目光、收腹、立腰、大腿和臀部夹紧上提的完美姿态。

19、“双峰点地”造型像男士捧花。

抛掷倾斜(双峰点地)舞步造型动作,出现于摩登舞及交谊舞舞中,是一个舒展、大气、华贵、富有线条感、无限延伸感的造型动作。它好似:男士把女士视作心爱的一盆花,双手捧起来,轻轻地放到窗台上注目观赏。女士视自己为艳丽的花绽放,柔美的舒展身体,目光随着头部向左转动飘向观众,“为我的美丽喝彩吧”。

20、双脚永不离开地板。

在摩登舞(除探戈)大多数舞步中,双脚是永远不许离开地板的,无论是出去的脚(动作脚)还是收回的脚(原主力脚),都是永远以足着点擦地板运行,永远在地板上擦,是要在地板上划出一条线来,千万不可离开地板飘浮。某老师对学生们说:“我甚至

都不必看你们跳舞,就看你们留在地板上的那些痕迹,就可以判断你们的水平。”

21、每一个舞步之前,总是先踩地。

在摩登舞中,每一个舞步,无论快慢,总是分为前后两部分:运行和到位之后踩地。即每一拍应该细分为两半,前一半在路上,做动作;后一半在地上,换重心踩地。例如:华尔兹(慢三)“三”的前半拍继续上升,后半拍踩地。在喊口令的时候,喊成“Slow,and”。凯伦说:“每当我开始一个舞步之前,我总是先踩地。”

22、练舞不练功,等于一场空。

跳国标舞和交谊舞的基本功指的就是这些:架型、握持、姿势、拉步、运步、拉伸,以及升降、摆荡、倾斜、反身、重心移动等基本技巧,还有各种舞的最基本舞步,如:方步、左右转步、纺织步等。对于男士来说,还有一项,就是带人的基本功。

23、跳出华尔兹大起大落的特点。

华尔兹韵律的特点就是大波浪,就是无止境的追求高。一定要形成追求高的习惯和能力。之所以第一步要低下去,就是为了第二步能够高起来,第二步高起来还嫌不够,还要在并脚之后继续追求高,所以才设计成第三拍前半拍停留,以便有时间原地继续向上延伸而更高。

小学音乐《蓝色多瑙河圆舞曲》教案

《蓝色多瑙河》 教学内容 欣赏《蓝色多瑙河圆舞曲》。 教学目标 1、通过乐曲欣赏,感受圆舞曲的风格,广泛了解异国文化,丰富学生的情感体验,提高舞曲音乐的鉴赏能力。 2、记忆第一圆舞曲主题旋律,模唱主题旋律,了解圆舞曲的速度、旋律特点,体验乐曲充满活力的、抒情优美的情绪特点。 教学重、难点 1、介绍奥地利作曲家约翰?施特劳斯,了解作曲家创作的其他代表作品。 2、感受圆舞曲的节奏速度特点,能够区分乐曲的段落,记忆乐曲中第一圆舞曲的旋律主题。教学过程 一、导入新课 1、教师讲解:每年在维也纳金色大厅举办的新年音乐会的返场节目里都会有一曲蓝色多瑙河。这充分说明了蓝色多瑙河在奥地利人们的心中,乃至全世界人们的心中占有相当高的位置,是世界流传的经典名曲。 2、教师讲解乐曲的作者(约翰?施特劳斯简介),并对乐曲进行全面地分析,使学生对乐曲有一定的了解。 3、播放一段《蓝色多瑙河圆舞曲》视频。 二、欣赏圆舞曲 1、初次聆听乐曲童声合唱《蓝色多瑙河圆舞曲》。 教学要求:听辨五个圆舞曲主题旋律,能够分辨乐曲的段落。感受每首圆舞曲的情绪特点。(圆舞曲旋律听辨) 2、复听乐曲《蓝色多瑙河圆舞曲》。 师:歌曲是几拍子的? 学生听后自由回答。 3、听赏第一圆舞曲。 教师出示第一圆舞曲主题谱例,并播放第一圆舞曲音频。

教学要求:记忆第一圆舞曲的旋律,感受圆舞曲节奏、速度、旋律的特点。 师:请同学们模唱第一圆舞曲的旋律,说说圆舞曲的速度、节奏和旋律有什么特点? 生:旋律优美抒情,节奏舒展,速度轻快…… 师:乐曲轻盈优美,描写了在多瑙河畔,陶醉在大自然中的人们翩翩起舞时的情景。这么著名的旋律我们来视唱旋律乐谱。 (1)学生随老师琴声轻声歌唱,反复多次,记忆第一主题旋律。 (2)学生也可以用口风琴演奏,熟悉这一主题旋律。感受圆舞曲速度、节奏、旋律特点。 4、听赏第二圆舞曲。 教师出示第二主题谱例,并播放第二圆舞曲音频。 教学要求:感受圆舞曲三拍子动作轻快、优美,情绪热烈、欢快的特点,感受弱起小节的特点。 师:听辨这段旋律在速度、节奏上有什么特点,表现的是怎样的一幅场景? 生:情绪热烈、欢快,速度较快。表现了人们在欢快地跳着舞。 师指导学生用拍手的方式找出音乐的强拍,讲解弱起小节的特点。 老师指导学生哼唱这段旋律,注意弱拍和连线的拍子要准确,空拍时要做到声断气不断。学生体会演唱。 5、听赏第三圆舞曲。 教师出示第三主题谱例,并播放第三圆舞曲音频。 教学要求:熟悉第三圆舞曲的节奏特点。 师:听辨这段旋律的节奏有什么特点?表现了怎样的情景? 生:节奏有切分的感觉,表现了舞姿很轻俏、节奏欢快的舞蹈场面。 6、听赏第四圆舞曲。 教师出示第四主题谱例,并播放第四圆舞曲音频。 教学要求:熟悉第四圆舞曲的旋律特点。 师:听辨这段旋律的节奏及旋律线的特点?表现了怎样的情景? 生:旋律上下起伏,节奏自由,表现人们翩翩起舞悠然自得的样子。 师:让我们跟着旋律画旋律线感受这段音乐的旋律变化,再次熟悉音乐。 7、听赏第五圆舞曲。 教师出示第五主题谱例,并播放第五圆舞曲音频。 教学要求:熟悉第五圆舞曲的旋律特点。

维也纳华尔的舞步跳法详解 文档

维也纳华尔?的舞步跳法详解 维也纳华尔兹七个舞步是:右转步、左转步、前进换步、后退换步、原地右转步、原地左转步及反向抑制步。 维也纳华尔兹基本舞步要领:“第一步要大,时间也长,是要有足够的下沉,开胯和左脚并进和压地的结果。第二步是侧行向前前进,带出弧线型的摆荡,第三步是紧跟并脚,在并脚的同时,踩地后,扭腰转胯,接下一步的456。 1,先来了解一下维尔纳华尔兹(Viennese Waltz)的音乐 听音乐时应将音乐听为1.2.3.4.5.6.而不是两次1.2.3.——1.2.3.。由此对Viennese Waltz音乐的处理也不一样,男伴是1.2.3.4.5.6,女伴是4.5.6.1.2.3。1.2.3和4.5.6的处理是不一样的,one的时间值大概是1.5拍的样子,two和three的时间也当然是0.75拍了;four的时间值为一拍,five的时间值为1.25拍,six的时间就是0.75拍了。各步的时间值大抵是这样个算账法,但并不是绝对的。 了解了时间值之后,就可以进一步从时间值中分析到每一步的步法了。等你熟练地、正确地掌握了Viennese Waltz的技术、技巧和舞蹈风格后,视乎很快的Viennese Waltz音乐,会在你的心目中就越来越慢了! 2,说说右转步吧 总的说就是第一步摆开,第二步直上,第三步不转,第四步从远端向舞程线方向直退,等女生,后三步几乎是没有转度的。 ——1.(one):这是强拍,前进者要发力的。先下降,切忌在下降时出脚,然后在身体的向前的同时出脚,不能撇脚,其中最需要注意的就是脚到身体到这个法则,在完成脚部动作之后,身体要继续向前前进。如果按这种要领作one的时间值就象前面

WDSF季军选手维也纳华尔兹竞技组合编排的研究

WDSF季军选手Evaldas Sodeika/Leva Zukauskaite 维也纳华尔兹竞技组合编排的研究 1前言 1.1选题依据 随着我国体育舞蹈事业的快速发展,标准舞也在这种背景下得到了迅猛的发展,使得我国涌现出了大量的标准舞优秀选手,并且在近几年标准舞比赛中,我国选手取得了一些优异的成绩。而想要在比赛中取得优异的成绩,组合编排的好坏决定了其成绩,只有新颖、亮眼的组合编排,才能够吸引观众及裁判的目光,并且高质量的组合编排能够充分发挥出舞者的自身优势和竞技水平,流畅、连贯的完成组合编排,使得整个套路更具有表现力和魅力[1]。维也纳华尔兹作为标准舞中的一个重要舞种,是标准舞选手综合实力展现的一个舞种,随着标准舞的发展,维也纳华尔兹动作编排也出现了明显的变化,不论是在步伐、音乐处理,还是在技术难度上,均明显超过过去的维也纳华尔兹舞竞技组合,过去的竞技组合编排更多的是单一的步伐,而现在编排更具多样性,也能够体现不同选手的独特性特点,也正是在这种多样性组合编排下,维也纳华尔兹舞的表现力也随之得到了明显的提高,以更加丰富、饱满的表现力,展现在观众和裁判面前。本研究通过对国际优秀的标准舞选手为研究对象,通过探究这对优秀选手的维也纳华尔兹竞技组合编排,能够为我国标准舞选手提供理论与实践参考。 1.2研究目的与意义 标准舞是一项技术性非常强的运动项目,舞蹈动作较为复杂,并且通过查阅与观看世界标准舞比赛的相关资料,发现在维也纳华尔兹舞上的成套动作编排也变得更加复杂、多样化,这一方面说明了选手的技术、技能水平得到了较大的提升,反过来也体现了选手高超的技术、技能水平。不过成套动作编排不仅仅提现在动作的多样性和复杂性上,更多的表现在选手所完成动作的难度及质量,以及对音乐节奏处理、创新性、艺术表现力等,可以说成套动作编排的质量直接影响参赛选手的成绩。而要想获得优异的成绩,就要注重竞技组合编排的技术难度,增加艺术表现力,合理的运用音乐节奏及风格特点,使选手充分发挥出自身独特的技术、技能,从而缩小与世界优秀选手之间的差距。 本研究对在WSDF中获得季军的优秀选手Evaldas Sodeika/Leva Zukauskaite,在维也[1]何宇,陈立农.从近2届黑池舞蹈节探讨我国体育舞蹈发展趋势及对策[J].运动,2012,3(22):19-20.

《花之圆舞曲》教案

《花之圆舞曲》教案 教学目标: 1.首先应引导学生认真地欣赏音乐,听唱主题,介绍舞剧《胡桃夹子》剧情。 2.根据舞曲所表现的内容及情绪,自编自演,充分发挥他们的积极性,激发他 们的艺术潜质。 3.带领学生随音乐翩翩起舞,表现柴可夫斯基音乐作品中美好的意境。 教学重难点: 1、引导幼儿感受舒展柔美的音乐风格,并能用自己的语言描述欣赏后的感受。 2、大胆探索尝试运用简单的肢体动作来表现花的意境。 3、激发学生的审美情趣。 活动准备: 1、录音机、音乐磁带。 2、大幅背景图;花仙子头饰、花环几个、礼物盒、相机。 3、欣赏与制作过“我喜爱的花”,并布置在墙面上。 4、字卡:“花之舞”。 5、记号笔,铅画纸。 教学过程: 1、引起兴趣。 1)师戴上头饰:我是花仙子姐姐,小朋友好!春天到了,公园里的花都开了。师:瞧!花圃里的花真多,让我们一起去看看哪朵花最美?师:让我们用好听的声音与好看的动作一起和小花打声招呼,好吗? 2)师:小朋友可真有礼貌,花姐姐就奖励你们一下,看我给你们带来了什么好礼物?(打开盒子,出示“花之舞”音乐磁带) 2、欣赏乐曲。 1)欣赏一遍。 听了这段音乐之后,请你说说你感觉怎么样?(教师根据学生交流的欣赏感受进行梳理,并根据学生的回答用较确切的词汇进行描述,而后写在铅画纸上让学生认读,随机地整合一些识字的内容。)

2)欣赏第二遍。 这段音乐听上去好象是谁来了,在干什么? 3)欣赏第三遍。 ①师小结一番。 ②师:这段音乐其实是讲花仙子在跳舞的事情。那花仙子会怎么样来表演呢?请你们也来表演表演以下花仙子可能跳的一些舞蹈动作,好吗? ③师:你可以模仿和好朋友一样的动作,也可以表演和别人不一样的动作。 4)引导幼儿尝试用简单的肢体动作和同伴一起创编表现花的意境。 ①师简单小结幼儿上个环节的活动情况。 ②师:你们编的小花的动作可真不错,有的是……有的是……现在,花姐姐还想考考你们,敢不敢接受挑战?小朋友!(哎!)请听仔细喽!请你去找几个好朋友一起合作,先商量一下,再来一起试试编一个花的舞蹈名字就叫“花之舞”(出示字卡:“花之舞”)行不行? ③幼儿听音乐自由结伴后再进行创编,教师随机观察指导。。 3、展现交流。 1)幼儿展现交流,其他幼儿参与评价。也可根据实际活动情况来模仿同伴的动作等。 2)师用归纳交融法完整示范。 3)师:小朋友编得真好!花姐姐也想来学一学、编一编,看看我是不是把小花的动作编进去了?还要请你说说哪个动作最美? 4、集体模仿几个动作。 1)集体练习,根据学生的表现再重点练习几个难点动作。 2)分组练习、评价相结合。

音乐《溜冰圆舞曲》教案

溜冰圆舞曲 教学目标: 1.聆听《溜冰圆舞曲》,体验感受乐曲的基本情绪 2.能够背唱第一圆舞曲的A主题; 3.以积极的态度体验不同时代,不同国度的音乐家用何种音乐手段描绘冬,以 及冬季给人们带来的欢乐,以乐观的精神对待自然,对待生活; 教学重点:能够体验乐曲的基本情绪 教学难点:能够背唱第一圆舞曲的A主题 教学过程: 一、导入 师:有同学滑过冰吗?看过冰上舞蹈吗? 二、新课 1.师:今天我们一起学习《溜冰圆舞曲》,这部作品是(法)艾米尔.瓦尔德 退费尔最为人们所熟悉的圆舞曲。本曲作于1882年,原为管弦乐曲。十九世纪后半叶的巴黎,溜冰和圆舞曲同样风行,成为上流社会社交活动之一。 在本曲中,作者将圆舞曲和溜冰巧妙地融合在一起。乐曲采用维也纳圆舞曲形式,由序奏、四个小圆舞曲及结尾组成。每个段落都像一幕冰上芭蕾舞 2.分段聆听 序曲: (1)完整聆听,思考:序曲部分的速度是怎样的?使用了哪种演奏乐器? 生:缓慢;圆号 (2)再次聆听,感受乐曲情绪及圆号的音色 第一圆舞曲: (1)聆听“第一圆舞曲”主题a: ①欣赏音乐,旋律情绪如何?生:舒缓流畅 ②请同学们用“la”随音乐哼唱主题旋律。 ③请同学们试唱乐谱,用手打拍子(部分同学用打击乐器伴奏) (2)聆听“第一小圆舞曲”主题b: 欣赏音乐,主题b让你感受到了怎样的情绪?并与主题a对比。 生:轻松活泼 (3)完整的聆听感受: 欣赏音乐,注意主题a出现了2次 (4)引入第一小圆舞曲结构:a+b+a 第二圆舞曲: (1)聆听主题a:情绪如何?描绘出溜冰者什么样的形象? 生:欢快有力;旋转,跳跃 师:旋律线直线上升,忽上忽下的大跳音程以及频繁的休止符,表现溜冰者矫健的腾空旋转、跳跃动作,乐曲情绪欢快而有力,有声有色的描绘了溜冰场上溜冰者洒脱的姿态。

华尔兹学习心得

华尔兹学习心得 2013——2014年度第一学期体育舞蹈理论试卷院系:国商金融系姓名:周郭媛学号:1207534059 本学期,我体育选修的是体育舞蹈。这个学期的体育舞蹈课程,老师教授的是华尔兹,在经过近半年的学习后,对于体育舞蹈和华尔兹,我都有了更深刻的了解。 体育舞蹈即国际标准交谊舞,简称国标舞,来源于各国的民间舞蹈,是在古老的民间舞的基础上发展演变而成。体育舞蹈可分为两大类,10个舞种。第一大类,为现代舞,包括“华尔兹”“探戈”“狐步舞”“快步舞”“维也纳华尔兹”;第二大类,为拉丁舞,包括“伦巴”“恰恰”“桑巴”“斗牛舞”“牛仔舞”。1964年以后,又增加了新的表演比赛内容,那就是“集体舞”。 华尔兹(Waltz),又称圆舞,一种自娱舞蹈形式。华尔兹舞曲,即圆舞曲也常被称为华尔兹。华尔兹是舞厅舞中最早的、也是生命力非常强的自娱舞形式。“华尔兹”一词最初来自古德文Walzer,意思是“滚动”、“旋转”或“滑动”。华尔兹舞步是在速度缓慢的三拍子舞曲中流畅地运行的,因为有明显的升降动作,感觉就像一起一伏连绵不断的波涛,加上轻柔灵巧的倾斜、摆荡、反身和旋转动作以及各种优美的造型,使其具有庄重典雅、华丽多姿的独特风韵,有“舞中之后”的美称。华尔兹缓和柔美,而且舞蹈时对身体的控制有助于塑造优美的体形。 在华尔兹的学习中我深深的体会到了以下几点: (1)基础最重要,只有把最基础的舞步学好,才能跳出更复杂的舞步。因为体育舞蹈的花式舞步也是以基本舞步为原型的,学好基础才能够掌握体育舞蹈的精髓。刚开始时学习基本步,对于没有丝毫舞蹈功底的我来说,舞步的感觉十分别扭,动作又很生硬,勉强才能机械的按照老师教的步法走步子,我甚至就想

幼儿园大班综合活动:纳西华尔兹教案

新修订幼儿园阶段原创精品配套教材 大班综合活动:纳西华尔兹教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改 Daban Comprehensive Activities: Naxi Waltz 教师:风老师 风顺第二幼儿园 编订:FoonShion教育

大班综合活动:纳西华尔兹 活动目标: 1.欣赏乐曲,初步体会华尔兹柔美、绵长、旋转的风格。 2.尝试通过语言、动作、线条及色彩等多种形式表达自己对音乐的感受。 活动准备: 音乐《纳西华尔兹》; 黑色记号笔、水粉笔若干; 彩带、各色水粉颜料; 长卷画纸2张。 活动过程: ㈠幼儿安静倾听,感受音乐的旋律。 1.师:听了这段音乐你有什么感觉? 2.师:音乐是几拍子的? ㈡尝试用身体动作来表现乐曲的特点。 1.师:让我们随着音乐舞动起来吧! 2.幼儿每人拿一条彩带随音乐舞动。 ㈢用线条表达自己对音乐的理解。

1.幼儿自由操作。 2.展示作品,请幼儿介绍自己的线条组合。 师:你为什么这么画? 你们觉得他画的像什么? 你看了有什么感觉? ㈣选择与音乐相匹配的色彩在长卷画上绘画。 1.师:如果要用一些颜色来表现这段音乐的特点,你觉得什么颜色合适呢?为什么? 2.选择色彩,幼儿听音乐绘画。 3.师幼共同欣赏,相互交流。 ㈤结束活动 活动反思: 最近幼儿园的音控室在幼儿晨间活动时或午睡后都会播放一些轻柔的乐曲。有时是钢琴曲,有时是古老的歌谣,更多时候是些叫不上名的曲子。柔美的旋律在宽大的活动室和走廊间流淌,原本喧闹的孩子似乎也安静了许多,有几个小女孩微闭着双目,随着音乐的节奏轻轻旋转起来。看来孩子们不仅能欣赏色彩强烈的《狮王进行曲》、《土耳其进行曲》,也完全能够理解这种轻柔、平淡的曲子。几经比较之后,我们选择了《纳西华尔兹》,因为这个乐曲不仅较好地体现了柔美、绵长的特点,又有华尔兹特有的流动、旋转的感觉,既能吸引孩子,又便于幼儿对表达方式的选择。活动环节的设

校园华尔兹教案

校园华尔兹 地点 教学目标 1、认知目标:在熟练动作与把握节奏的前提下,学生通过自主探究,能够变化队形。 2、技能目标:通过学习,90%的学生熟练掌握在音乐伴奏下完成校园华尔兹全套动作。 3、情感目标:培养学生审美情趣、高雅情操和艺术鉴赏能力;通过自主探究,培养学生团队意识。 教学重点:基本步法与手位的正确;动作的节奏把握;队形的保持与完整。 教学难点:动作、姿态、表情、力点、音乐的统一;新颖队形的创编。教学过程: 一、“桃花桃花朵朵开”游戏 “桃花桃花朵朵开”游戏:学生在慢跑过程中,教师喊“桃花桃花朵朵开”,学生问“开几朵”,教师喊出数字X,X名学生迅速抱在一起,落单的学生出列深蹲1个后归队。 二、热身操 在音乐下练习健美操基本步伐: 1、踏步 2、并步 3、V字步

4、上步吸腿 三:动作讲解 前奏: 1、音乐6小节,无动作,三个166后开始第一段动作。 第一段 1、第一个8小节:音乐至132/1671处结束。 (男):左手掌心向外背于后尾椎骨处,右脚向右横跨一步,右手从胸前举过头顶,同时左脚尖着地,右手向右绕至腹部左侧,弯腰行躹躬礼。身体回直后向后退一步,同时向前(对方)伸手。(女):面带微笑,右脚向前跨一步,左手侧平举,右手伸出搭在对方手上,同时行下蹲礼。 2、第二个8小节:音乐从1671处开始,至13217处结束。 (1)1、2节动作:男女双方先出右脚向左侧前进一步,同时对击右掌一次,左脚点步跟上;然后出左脚向右侧跨一步,对击左手掌,右脚点步跟上;然后动作重复一遍。(左手掌贴于后尾椎处)击掌共四次,应注意转体动作。 (2)3、4节动作:将1、2节击掌动作改为合掌,脚步动作为前进时出右脚,左脚点步跟上;后退时先退左脚,右脚然后退回来。合掌四次,不转体。 3、第三个8小节:音乐从13217处开始,至1321672处结束。(1)出左脚转体对击左掌一次,然后对击右掌,(与第二个8小节完全相反)。共四次。

认清维也纳华尔兹中的重要区别讲课教案

认清维也纳华尔兹中的重要区别

认清维也纳华尔兹中的重要区别 维也纳华尔兹中的重要区别: 1、左转步与右转步不相同。左转步反身,右转步摆荡; 2、男士步法与女士步法不相同。男士前进摆荡,女士前进无摆荡; 3、前进小节与后退小节不相同。男士前进小节大步向前,后退小节小步调整; 4、节拍长短不相同。每一拍时间值长短不相同,不是平均占一拍。具体来说: 1、维也纳华尔兹左转步与右转步不相同。 在维也纳华尔兹中,右转和左转的跳法是不对称的,右旋转是横并式结构,右转步强调向前流动,强调摆荡,有倾斜,有起伏,步幅大,以单侧拉腰为主;左旋转是锁式结构,左转步强调拧腰胯,反身,无摆荡,无升降,锁步,步幅小,要不停地反身。

2、维也纳华尔兹男士步法与女士步法不相同。 在维也纳华尔兹中,男士与女士步法不相同,男士的前进转身小节是女士的后退转身小节,男士前进右转摆荡,女士后退右转也摆荡;男士后退右转无摆荡,女士前进右转也无摆荡。 3、维也纳华尔兹前进小节与后退小节跳法不相同。 在维也纳华尔兹中,前进与后退小节跳法不相同,男士前进小节大步向前,后退小节小步调整。右转男士后退(女士前进)那个小节不摆荡,步子也较小,相当于休息。 4、维也纳华尔兹中节拍长短不相同。 在维也纳华尔兹中,每两小节六步为一组,每一节拍时间值长短不相同,不都是平均占一拍。六个节拍时间值分别是:1.5、0.75、0.75、1.5、0.75、0.75,第一、四拍最长,第三、六拍最短,口令:慢、快、快、慢、快、快 跳快三的要领 (2011-11-14 10:18:09) 转载▼

标签: 杂谈 维也纳华尔兹俗称快三,它是舞中之王,跳快三是很难跳得好的,我虽然跳舞多年,长期以来被错误的观点支配,也是最近才掌握到跳快三的要领。 快三看似简单,只有四种基本步法,左转、右转、左换步、右换步,但如果不掌握要领,光靠看视频,听舞友指点,不容易领会关键的要领,舞就跳不好。 很多人以为快三就是比慢三转快一些,这就错了,这也是跳不好快三的原因。我以前也是用这种思维去跳的,结果一直转不好,转起来不畅顺,不能绕舞池转。开始还以为对方没跳好,但与多个人跳过也不好,最近才发现,是自己没跳对,不会带舞伴,跳和带的方法不对。 不久前,在网上无意间找到了2句跳好快三的要决,原来快三的转与慢三的转完全不一样,慢三是转园圈,像车轮那样。而快三的转是折转或翻转,像蛇爬行时一样。其次,快三不是以3拍为一小节,而是以6拍为一小节。一小节中跳半个大圈和半个小圈,不是两个半圈相同的,跳时男女互相错开,男跳大半圈时女跳小半圈,只有跳大半圈时才发力。这就是对快三的新认识,是跳快三的要领。

高中音乐《社交舞——华尔兹》教案

《社交舞——华尔兹》 【教学目标】 【情感态度价值观】通过对社交舞的学习,培养学生逐步养成优雅挺拔的体态以及大方的气质和绅士风度。 【过程与方法】学习(校园)华尔兹的几种基本舞步,感受并掌握动作的节奏和韵律,增强乐感和动作协调性的体验。 【知识与技能】增长社交礼仪知识,通过华尔兹的协调合作,加强同学之间的相互交流,提高文化修养。 【教学过程】 (一)导入 1.老师讲述电影《音乐之声》的故事情节,引导学生观看视频片段。 2.老师设问:影片中的舞蹈属于哪一类舞蹈?这种舞蹈美吗?属于哪一种美? 学生通过观看《音乐之声》中家庭舞会的视频片段,思考并回答老师问题(舞姿美、音乐美、礼仪美)。 (二)新课教授 1.讲解社交舞的着装要求 学生在老师带领下了解并实践社交舞的礼仪流程学生选择正确的着装。了解社交舞的功能,老师播放校园集体舞示范视频并讲解动作要领,引导学生模仿,学习舞伴行礼--长步(左右脚交替用脚掌向前行进)--圆形前进、自身旋转的华尔兹舞步—华尔兹基本步法。 2.华尔兹介绍

(课件展示)华尔兹一一来自德国(Walzen),原为“旋转”之意,又译为“圆舞”,又称慢三步。华尔兹舞曲的节拍是3/4拍。作为社交舞中最受欢迎的双人舞蹈。它的音乐优美,舞姿华丽高雅、秀美潇洒、舞步起伏流畅,风格华贵典雅、飘逸舒展,比其它舞步更温文而雅、富于诗情画意,因此华尔兹有“舞中之皇后”的美称。 3.学跳简单华尔兹的动作 (1)初步感受华尔兹的律动 ①带领学生再次聆听感受音乐,分析华尔兹的音乐特点:旋律流畅、优美、悦耳;节奏明确、富有旋转感。 ②老师跟随音乐示范舞蹈动作,学生聆听音乐,随老师用脚步感受3/4拍。 ③学生跟随音乐学习用“右左右、左右左”的脚步来打节奏。 (2)分解学习简单的华尔兹的动作 ①老师讲解站姿要领:抬头、挺胸、收腹、立腰、立背、眼睛平视前方,两腿伸直夹紧,整个身体重心尽量提高。 ②讲解示范华尔兹舞姿的韵律感,带领学生感受华尔兹荡步:原地左右脚交替进退,走下弧路线。 ③教师讲解组合练习示范基本步伐组合动作,请一位同学和老师模仿示范,并对华尔兹的舞蹈动作进行分解指导,学生按老师要求认真观察、模仿、体会,掌握站姿、荡步要领。 步骤一:男士右脚前进,女士左脚后退 步骤二:男士左脚分开,女士右脚分开

维也纳华尔兹

维也纳华尔兹与奥地利文化 维也纳华尔兹,英文Viennese Waltz,由于风行在奥地利首都维也纳,因此得名。因节奏的快速,所以又称为“快速华尔兹”(Quick Waltz)即“快三步”舞。 维也纳华尔兹最早来源于奥地利阿尔卑斯地区的农民民间舞,而且它的起源要追溯到12、13世纪并发现于一种叫做“Nachtanz”舞里。维也纳华尔兹起初来自巴伐利亚,过去称之为“German”。然而,另外一些人对维也纳华尔兹的这个起源持有疑问。1882年1月17日,有一篇出现在巴黎杂志上的文章,名字叫“祖国”,声称华尔兹是1178年首次在巴黎出现的,当时不是叫华尔兹这个名字,应该是以普罗旺斯的Volta命名的。大概这种舞是3/4节奏,其法国人认为他们是维也纳华尔兹的先驱。但是维也纳华尔兹于十八世纪末已逐渐演变并且与1775年传入法国。在十九世纪初十分流行,维也纳华尔兹传到美国,当时美国崇尚舒缓、优美的舞蹈和音乐,于是将快节奏的维也纳华尔兹逐渐改变成悠扬而缓慢、有抒发性旋律的慢华尔兹舞曲,舞蹈也改变成连贯滑动的慢速步型,即今之华尔兹舞。后来流行于奥地利后,与奥地利文化交辉相应,并且舞速变得越来越快,音乐3/4拍,速度每分钟约为50----60小节,节奏是重轻轻,节律是强弱弱,步度是大小小,步距是长短短。运步轻快,有较多的旋转,旋转的角度往往很大,使有些步子无法或无必要迈开,而是更多地用脚尖或脚跟旋转来代替迈步。维也纳华尔兹旋律流畅,节奏轻盈,充满朝气,显现出轻快、流利、活泼、兴奋的风格特点。 维也纳华尔兹其实并不是起源于维也纳,最早它是由上奥地利和萨尔斯堡地区的农村开始的,当时的华尔兹无论是作为音乐还是舞蹈,都是一种相当粗俗屡被禁止的,因为传统的奥地利文化是非常保守的,他们无法接受这种两人相拥而跳的舞蹈,所以刚开始这种舞蹈是无法出现在上流社会中的。维也纳华尔兹这种舞蹈是需要男女两人相互拥抱在一起,随意旋转,直至眩晕倒下。开始的时候,维也纳的城里人带着激情偷窥乡下人跳,后来这种舞蹈沿多瑙河一直传到了维也纳,并且被上流社会所接受。 当时的老约翰·施特劳斯所谱写的圆舞曲,其灵感大多来自顺流而下到维也纳,最初给华尔兹这种舞蹈伴奏的乡村乐手。自1826年以来,他总共创作了250首作品,其中有150余首是圆舞曲。在奥地利文化的熏陶下,他将维也纳圆舞曲的特点发挥得淋漓尽致,他所创造的维也纳圆舞曲较之前的圆舞曲节奏来得更快,结构上也比之前的圆舞曲更为复杂。而他更是与另一位极具天赋的音乐家约瑟夫·兰纳共同奠定了圆舞曲这种风格的基础,被人称为“圆舞曲之父”。 小约翰·施特劳斯一生创作了近五百首作品,其中圆舞曲占有很大的一部分,其成就超

最新认清维也纳华尔兹中的重要区别上课讲义

认清维也纳华尔兹中的重要区别 维也纳华尔兹中的重要区别: 1、左转步与右转步不相同。左转步反身,右转步摆荡; 2、男士步法与女士步法不相同。男士前进摆荡,女士前进无摆荡; 3、前进小节与后退小节不相同。男士前进小节大步向前,后退小节小步调整; 4、节拍长短不相同。每一拍时间值长短不相同,不是平均占一拍。 具体来说: 1、维也纳华尔兹左转步与右转步不相同。 在维也纳华尔兹中,右转和左转的跳法是不对称的,右旋转是横并式结构,右转步强调向前流动,强调摆荡,有倾斜,有起

伏,步幅大,以单侧拉腰为主;左旋转是锁式结构,左转步强调拧腰胯,反身,无摆荡,无升降,锁步,步幅小,要不停地反身。 2、维也纳华尔兹男士步法与女士步法不相同。 在维也纳华尔兹中,男士与女士步法不相同,男士的前进转身小节是女士的后退转身小节,男士前进右转摆荡,女士后退右转也摆荡;男士后退右转无摆荡,女士前进右转也无摆荡。 3、维也纳华尔兹前进小节与后退小节跳法不相同。 在维也纳华尔兹中,前进与后退小节跳法不相同,男士前进小节大步向前,后退小节小步调整。右转男士后退(女士前进)那个小节不摆荡,步子也较小,相当于休息。

4、维也纳华尔兹中节拍长短不相同。 在维也纳华尔兹中,每两小节六步为一组,每一节拍时间值长短不相同,不都是平均占一拍。六个节拍时间值分别是:1.5、0.75、0.75、1.5、0.75、0.75,第一、四拍最长,第三、六拍最短,口令:慢、快、快、慢、快、快 跳快三的要领 (2011-11-14 10:18:09) 转载▼ 标 签: 杂 谈 维也纳华尔兹俗称快三,它是舞中之王,跳快三是很难跳得好的,我虽然跳舞多年,长期以来被错误的观点支配,也是最近才掌握到跳快三的要领。

青年圆舞曲教学设计

篇一:青年友谊圆舞曲教学设计 《青年友谊圆舞曲》教学设计 教学目标: 1、学习演唱《青年友谊圆舞曲》,能用正确的演唱姿势,饱满圆润的声音热情爽朗的情绪演唱歌曲。 2、了解圆舞曲风格,三拍子指挥图示. 3、感受歌曲所表现的青年人热爱和平、珍惜友谊,增进团结、发展友谊、争取世界和平贡献力量的崇高精神。 教学重点: 能用正确的演唱姿势,饱满圆润的声音,热情爽朗的情绪演唱歌曲。教学难点: 学习并掌握四度、六度音的跳进。 教学过程 一、导入新课: 师:今天老师给同学们带来一段舞蹈,欣赏完之后请同学们说出这是哪一种风格的舞蹈?《教师可以提示》 生:交谊舞......《图片展示》 师:那就请同学们再来欣赏一下这段音乐,听完后说出这段音乐的音乐情绪是怎样的?并说出它是几拍子的?它表达了什么样的心情?《播放视频》生:热情、欢快、奔放、激动......三拍子..... 师:同学们刚才所欣赏的这段音乐就是今天我们要学的歌曲《青年友谊圆舞曲》《ppt》。 二、新课教学: 1、简介圆舞曲: 师:这种风格的歌曲就叫“圆舞曲”又叫“华尔兹”,它的速度可慢可快,节奏感很强,节拍重音在第一拍,节拍关系为强弱弱。那大家知道三拍子的指挥手势 吗?ppt 拿乐器双响筒、沙、碰铃请三位同上讲台感受,总结让所有同学都感受一下。 2、作品介绍 师:这首歌曲是江山作词,天戈作曲。创作于1955年,这首歌曲是为参加波兰举行的世界青年联欢会创作的。歌曲三段歌词是按照友谊、和平、团结写的。当时提倡团结青年人,提倡和平反对战争。作者当时20多岁,对世界和平,世界青年强调友谊的气氛很理解。当时世界青年联欢会是向世界征曲的,国内也有几首应征,《青》入围,学生齐读。ppt 3、学唱歌曲 ⑴范唱:老师弹奏旋律并范唱,学生初步感受音乐情绪。ppt ⑵请同学们再来听一听歌曲,并用三拍子的指挥图示表示出来。 (3)请同学们再来听一听歌曲,说出歌曲几个乐句、速度如何。 (4)男女生比赛学习歌曲(边听边学,女生自主学唱前三句,男生学习后三句)ppt (5) 教师检验学习效果(男女生派代表用齐唱和独唱的方式去演唱) (6)解决歌曲的难点(用“啦”模唱,同学们跟着老师用手势走向解决跳进,再唱难点乐句。 (7)分析歌曲,请男女生分别演唱一遍你们所学唱的乐句,并体会歌曲表达了什么样的的内容。(可以歌词中找) 引导学生回答“和平”“友谊”“团结”。 8、完整、有感情的演唱歌曲. 三、舞动青春

《小猫圆舞曲》教案

《小猫圆舞曲》 教学内容: 欣赏《小猫圆舞曲》 教材分析: 《小猫的圆舞曲》(管弦乐)由美国作家安德森作曲。乐曲以管弦乐器丰富的音色和表现力,塑造了小猫的活泼形象及跳舞的形态。乐曲为三部曲式(A+B+A)。4小节的引子,好似一只小猫悠闲地走进了“舞场”。A段主旋律用弦乐器主奏,优美抒情。小提琴“滑奏”技巧的运用,形象地模拟小猫的叫声,增加了乐曲的诙谐情趣。旋律快慢交替,表现了小猫那顽皮好动的性格。B段旋律用木管乐器主奏,欢快活泼,描绘小猫越跳越高兴的情态。尤为有趣的是在乐曲结尾处一串上行音,突然结束全曲。乐曲能激起儿童丰富的遐想,从中获得情趣的感染。 教学目标: 1.通过欣赏管弦乐《小猫的圆舞曲》了解圆舞曲风格,感受并积极想象乐曲中猫咪舞蹈时的 音乐形象。 2.能联系生活,用打击乐器、图形谱、丝巾、舞蹈等多感官和多种艺术形式表现情绪变化的 乐曲ABA结构,培养学生音乐学习的兴趣。 3.能在乐曲中听辨出小猫的叫声,认知小提琴和长笛,指导学生初步养成欣赏的良好习惯。 学情分析: 二年级学生能在音乐中辨别各种熟悉的声音,所以这首器乐作品表现小猫叫声和舞蹈的特点是非常符合学生兴趣和认知能力的。在学习中学生会遇到一些难点,比如如何去开展音乐想象,如何用肢体和其它途径表现作品情绪、结构特点等,这些难点需要结合音乐的相关要素去感知与表达。使学生能从抽象的音乐走向具象,感知作品中小猫富有变化的音乐形象与故事发展。 教学重点: 1.感知与表现乐曲ABA三段体中丰富的情绪变化并开展音乐想象。 教学难点: 1.通过丝巾律动与图谱感知A部分主题旋律中的情绪变化。 2.在打击乐演奏与集体舞蹈中体会B部分主题旋律的结构特点。 教学准备:多媒体、钢琴、丝巾 教学过程: 一、游戏热身,声势节奏感知三拍子 师: 你照过镜子吗?上课之前老师想要和大家做个照镜子的小游戏,请你跟我玩一玩。 1.感受三拍子 师:小游戏中你会发现怎样才能跟上动作?(注意力集中,仔细观察,大胆参与。这样也是我们上好音乐的要求。)刚才我们做的动作是几拍子的? 生:三拍子(卡片:三拍子) 师:对。下面让我们正式上课。 二、情境活动,感受A段主题旋律

春之声圆舞曲教案

《春之声圆舞曲》 教学目标: 1、听赏乐曲《春之声圆舞曲》,能用简短的语言描述自己对音乐的理解。 2、了解圆舞曲的特点,感受音乐形象,体验春天给人们带来的美。 3、能够积极参与欣赏活动,感受并表现对音乐的理解,表达对春天的热爱。 教学设想: 我在对《春之声圆舞曲》内容设计时,主要根据学生已有的认识水平重点培养他们分 析、理解音乐作品的能力;在听赏过程中,主要是引导学生通过相互间的交流来共同分析、理解作品。 教学重点:理解乐曲 教学难点:感受乐曲主题回旋式的特点,用肢体感受、表现乐曲。 教学过程: 一、找春天,听春天的声音 1、导语: 师:课前我请大家在校园中找春天,你找到了吗?请你说一说,春天在哪里?生:…… 师:你们说的春天都很美。大家还记得《春晓》这首诗吗?让我们带着各自对春天不同的感 受来朗诵这首诗吧! 春眠不觉晓, 处处闻啼鸟。 夜来风雨声, 花落知多少? 师:在这首诗里你听到了春天里的哪些声音? 生:鸟叫…… 师:好! 那么我们现在来听一听奥地利著名音乐家约翰·施特劳斯创作的《春之声圆舞曲》,请你在这首乐曲中找一找春天的声音。 2、初听全曲 (1)以小组为单位将他们听到的春天的声音写在小黑板上。 (2)各自说一说自己听完音乐后想象到的春天的景象。 3、分析乐曲了解圆舞曲(背景音乐) 师:有谁能说一说什么是圆舞曲?圆舞曲都是三拍子吗? 生:…… 师:(讲解圆舞曲)圆舞曲又名华尔兹,是一种三拍子的舞曲,它起源于奥地利的一种民间舞蹈,逐渐流行于维也纳的舞会上,19世纪风行欧洲。有快步和慢步两种。 二、跳春天的舞蹈 1、学习“华尔兹”基本动作

(1)教师示范,学生学习 (2)学生跟着音乐练习 (3)邀请自己的好朋友进行表演 2、认识奥地利著名音乐家约翰·施特劳斯(课件演示) 师:提到圆舞曲,你们知道谁是“圆舞曲之父”吗? 生:…… 师:你原来对这位著名音乐家了解吗?如果你收集了相关的资料,就请你当小老师,给大家介绍一下约翰·施特劳斯吧! (1)学生讲 (2)教师补充约翰·施特劳斯(1825-1899)奥地利作曲家,其父被称为老约翰·施特劳斯,而他则被称为小约翰·施特劳斯。老约翰·施特劳斯也是位作曲家,曾写过150余首圆舞曲, 被誉为“圆舞曲之父”。小约翰·施特劳斯于1883年创作了这首圆舞曲,后被填词成为声乐曲。尽管作曲家本人在创作这首乐曲时已经年近六旬,但从音乐中我们依然能感受到无比的青春活力。其创作以《蓝色的多瑙河》、《维也纳森林的故事》、《艺术家的生活》、《春之声》等一百二十余首维也纳圆舞曲著称,被后人冠以“圆舞曲之王”的头衔。他的圆舞曲独 具特色,旋律酣畅,柔美动听,节奏自由,生机盎然,是每年维也纳新年音乐会的主要曲目。(3)跟唱歌曲 师:你们能哼唱出这首乐曲的主旋律吗?我们一起来跟着音乐唱一唱吧!出示主旋律) 师生一起哼唱主旋律,感受乐曲意境。 三、小结 这节课我们一起欣赏了这首《春之声圆舞曲》,感受到了春的气息,乐曲生动地描绘 了大地回春、冰雪消融、一派生机的景象,宛如一幅色彩浓烈的油画,永远留住了大自然的 春色。让我们听着这首优美的乐曲,到外面去感受春天吧。

华尔兹教程:维也纳华尔兹新步法

华尔兹教程:维也纳华尔兹新步法 国际舞蹈运动总会IDSF,最近公布几个维也纳华尔兹的新步法, 并出版技术手册,这些步法可用於所有IDSF的比赛。众所周知,在 英国的摩登舞比赛是不比维也纳华尔兹的,他们只比华尔兹,探戈、 狐步、快步舞,但是IDSF的势力愈来愈大,他们公布的新步法很快 的被传达出去,现将其舞法说明如下: SDin and Natural piVOt 预备位置:面向斜中心,跳完右旋转(Natural Turn)之後。 1-3拍:男右足进踏向方向线,稍微提升,做右急转动作(1.2),左足侧踏稍向後,向右急转右足保持在前,最後面向斜中心(3)。 女左足退稍向侧,背向方向线,身体稍提升做急转动作Spin Action(1.2),右足进强力右转最後背向斜中心(3)。 补充说明: 1.下接另一个Spin and Natural Pivot或右旋转。 2.此步法不可连续跳二次以上。 3.开始时身体左倾,跳Spin and Natural Pivot时挺直,结束 时叉左倾。 4.第一步是站两拍,第二不是占一拍。 5.整个摆荡动作如同右转样且连贯。 Reverse PiVOt 预备位置:面向斜壁,跳完左旋转(Reverse Turn)之後。 1-3拍:男左足进踏向方向线,强力左转最後背向方向线(1),右 足退向左转,左足保持在前,最後面向方向线(2.3)。 女右足退稍向侧,背向方向线然後左转面向方向线(1.2),左足 进继续左转,最後背向方向线(3)。

补充说明: 1.下接左旋转Reverse Turn或左福利克转Reverse Fleckerl 2.这个步法通常只跳一次,下接左福利克转Reverse Fieckerl 最为理想。 3.这两步都倾斜动作,因都是Pivot动作。 4.第一步占一拍,第二步占两拍。 5.左转的动作要延续,所以要控制重心,尤其下接左福利克转时,下盘要稳以足掌旋转。 Left Whisk 其实这不是左夹脚,这是连接左福利克到右福利克的 切步动作Contra Check。 预备位置:跳完左福利克Reverse Fleckerl第6步之後,以面向 方向线为例。

儿童圆舞曲教案分析

《儿童圆舞曲》教案分析 《儿童圆舞曲》教案分析 教学目标 1. 了解圆舞曲的特点,准确把握圆舞曲节奏,学唱歌曲《儿童圆舞曲》,学跳一段集体舞。 2. 感受歌曲欢快的情绪。教学重、难点 1. 指导学生运用连贯的气息演唱歌曲。 2. 通过讨论和对比的方法,分析音乐旋律的起伏变化,运用稍有变化的力度表现各乐句的不同情绪,培养学生的音乐表现力。教材分析《儿童圆舞曲》原是由万卯义、王连锁作词,王连锁作曲,教材中的歌词部分经过改编。万卯义和王连锁是一对儿童歌曲的创作搭档,曾合作写出了许多深受孩子们喜爱的少年儿童歌曲,并多次在全国歌曲大赛中获奖。歌曲以稍快的速度、明快的旋律,表现了少年儿童活泼、健康向上的精神风貌。歌曲具有典型的圆舞曲节奏特点,节奏整齐、鲜明,适合学生学习圆舞曲的舞步。教学过程(一份供任课教师参考的完整教案) 一、导入教学要求:复习圆舞曲的风格特点。师:谁来说说圆舞曲的风格特点?学生自由回答。二、歌曲学习 1. 初听歌曲。(《儿童圆舞曲》音频)教学要求:初次感受歌曲的特点。师:我们对圆舞曲的风格特点有了一定的认识,今天我们学习一首歌曲,请同学听辨歌曲是几拍子的?歌曲的情绪是怎样的?学生自由回答。 2.歌谱学习。(《儿童圆舞曲》歌曲学习)师:同学们用“啦”跟琴哼唱歌曲旋律,感受歌曲旋律的特点。生:用较高位置“啦”模唱歌曲旋律。生:视唱歌曲旋律。注意个别小节的节奏要唱准确。教学要求:(1)视唱歌曲前八个小节,纠正四分附点音符的时值及唱法。注意三拍子要唱够时值。(2)跟琴唱9─16小节,统一呼吸的位置。(3)跟琴完整演唱歌谱。注意结束句的音符演唱。三、演唱歌曲师:我们如何演唱才能表现歌曲的意境呢?(《儿童圆舞曲》动画)生:用连贯的声音来演唱,表现优美抒情的情绪。教学要求:教师指导学生运用连贯的气息演唱歌曲。注意每个乐句的最后一个音,演唱时要唱够它的时值;要注意旋律的起伏变化,运用稍有变化的力度表现各乐句的不同情绪。师:请同学们讨论一下如何运用力度表现歌曲的情绪?学生讨论:可以用p―mp―f―mp的力度变化进行演唱。结束句用稍有弹性的声音来演唱。师:让我们用连贯的声音,注意乐句

《体育舞蹈华尔兹》教案

《体育舞蹈华尔兹》教案 体育舞蹈是以人体为表现工具,在音乐的伴奏下随着音乐的节奏,通过身体各关节、各部位创造千变万化的舞步和姿态,它既有文化艺术的内涵,又具备体育竞技的特点,既能通过锻炼强身健体,又能陶冶情操,娱悦身心,是集体育、音乐、舞蹈于一体的新型体育运动项目。 1、教学目标: (1)学习华尔兹的基本动作,方法和优美的身体姿态。 (2)了解其风格特点,音乐节奏和步伐变化。 (3)逐渐达到能够独立创编简单的组合动作。 2、教学重点、难点 (1)重点:学好华尔兹的基本舞步,动作准确,步法熟练。 (2)难点:舞姿飘逸洒脱,优美大方。

学情是科任教师确定本课教材的重点、难点,选择学法、教法和合理地安排教学程序,科学分配教学时间的依据。 体育舞蹈是一项新型的体育运动项目,深受学生的喜爱,现代中学生的兴趣广泛,自制能力差,心理素质,稳定性不强,对于学、练简单的体育舞蹈动作,可能会出现注意力不集中或厌学现象,给教学带来不便,那么,在教学过程中开创快乐、趣味性教学,运用变换练习方式、条件和要求等多种教学手段来激发学生的学、练兴趣,出色的完成教学任务。 语言精炼、讲解适度。 (1)通过揭题,说明教学目标,让学生产生学习兴趣,树立学、练信心。 (2)精讲,帮助学生掌握动作要领,启发学生积极思维,学练结合。 华尔兹基本步法示范,建立概念,动作正确优美,利于模仿。 (1)教师的完整示范,让学生在头脑中建立正确的动作表象,激发学习愿望。

(2)通过示范,培养学生观察思维的能力,使之明确要领,学会练习方法。 由易到难,逐步提高。 (1)通过尝试练和模仿学习,教会学、练方法,领会动作要领。 (2)学、练结合,开展互学、互帮、互纠、互评,开创一个和谐、平等、高效的学、练平台,掌握动作技术环节,从而产生动力欲望,开拓进取,达到目标。 1、教、学相长:充分发挥学生的主观能动性、激发兴趣,主动、积极地投入学、练中去。 2、教师的讲解、示范和提问对话,培养学生注重观察,积极思维。 3、通过带练,示范练习和指导练习,让学生学会模仿学习能力。

华尔兹银牌教案

体育学院授课教案 时间上课地点 课次班级人数任课教师课题体育舞蹈教学课 课的任务2、复习华尔兹、探戈加长加难成套动作,进一步巩固动作, 3、培养学生乐感、节奏感、美感,提高学生修养。 教具录音机一台 结构与时间教学内容组织教法 练习 次数 练习 时间 准备部分20 分钟一、课堂常规: 1.值日生整队集合,报告人数, 上课礼节,考勤 2.宣布本科内容,任务与要求 3.安排见习生的学习内容。 整理服装,布置场地。 二、准备活动 1、身体各关节活动。 髋部、腰部、肩部、腿部 2、身体拉伸练习。 胳膊、肩部、腰部、腿部 3、身体专项练习。 组织:二列横队站立(如图1) ××××××―学生 ×××××× △―教师 图1整队集合队形 要求:精神饱满,队列整齐。 教学要求: 认真听讲,精神饱满。 教法: 1、教师示范讲解 2、教师领做 3、学生听口令集体练习 4、配合音乐集体练习 5、正误对比,纠正错误 组织:二列横队,左右两臂间距,前后两步距 离。 要求:收腹立腰,眼平视,姿态优美,节 奏准确。

基本部分65 分钟一、复习华尔兹银牌成套动作 左足预备步、 减弱的右旋转 左转步、 双左旋转步、 直行追步向右、 后退锁步、 后退佛步 侧行至追步 迂回步结束于侧行位置 盘旋步 迂回步 组织: 二列横队,两臂间隔 教法: 1.示范动作,讲解提示要点。 2.教师领做3-4遍。 3.口令练习2分钟,独立练习2分钟 4.纠错 4.集体练习,教师统一指导。 5.分组练习,教师个别指导。 6.正误对比,改进提高。 要求: 身体放松,动作基本到位,姿态较好。 20分 三、复习探戈舞银牌成套动作 1、2常步 4、分式左转女士外侧并步 3、2常步 2、直行串步 5、右纽转步 6、并退滑行步 7、右滑行转至摇转步侧行 三、复习华尔兹加长加难成套动 作 四、复习探戈加长加难成套动作 组织: 男女分开学习单个动作,然后两人再搭伴练 习 教法: 教法:1、示范、讲解要点 2、口令领做2-3遍 3、学生练习5分钟 4、纠错 5、学生听音乐练习8分钟 要求:1、注意运脚法。2、架位不变 3、大腿之间拉开,但收脚要快 4、注意反身动作 5、加强二人配合 组织: 男女分开练习 教法: 1、示范讲解 2、领做5-6遍。 3、学生自己练习5分钟 4、纠错,改进动作。 5、练习5分钟 要求: 1、第一步大,退步小 2、身体方向正确 3、加强二人配合 20分 25分

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