美术活动对孩子的影响

幼儿美术创新能力是孩子把握世界的一种方式，这种把握与他们的发展水平直接联系在一起，与他们的整体智慧发展相一致。对于幼儿来讲美术创新既是学习，也是一种思维创造的实践活动。

美术教育不仅给幼儿得到身心的愉悦，而且能使之产生想象，让幼儿在自然愉快轻松的气氛中去创新、发现、探索，并能让幼儿积极主动，愉快参加活动的境界。幼儿美术活动是适应幼儿的身心发展需要的，以提高其创造能力和兴趣引导的一系列活动。如何在幼儿美术活动中培养幼儿创造力，使幼儿去积极发现、探索、大胆用自己的方式创造图像、表达自己的认识，这与兴趣的引导是分不开的。那么，如何在美术活动中更大地发挥幼儿的创造性呢？幼儿的艺术表现与创造是指他们在头脑中形成的审美心理意向，利用艺术的形式语言、艺术的工具和材料将它们重新组合，创作出对其个人来说是新颖独特的艺术作品的能力。

孔子说过：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”在美术活动中，教师创设一个个引人入胜、能激发幼儿好奇心和兴趣的良好环境，引发幼儿探索的兴趣，这样也就为幼儿自主参与探索创造了良好的条件。

提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆表达自己的情感，理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造。肯定和接纳他们的审美感受和表现方式，分享他们的创造快乐。每个孩子都有创造的潜力。创造是多元的，创造的生命来自于审美的与众不同，来自美术活动的个性化。越是富有创造性的想象、思想、作品，越是能发出灿烂的光彩。教师应注重采用幼儿喜闻乐见的各种形式，为幼儿提供独立、自由、轻松、快乐的创作环境和气氛。鼓励孩子说出自己的独特见解，对于孩子的奇思异想，要给予重视和引导，千万不要按成人的思维方式来要求孩子，要鼓励孩子大胆地创造。活动创造的过程和作品是幼儿表达自己的认识和情感的重要方式，最能表现儿童的想象力和创造力。

幼儿的思维有时活跃，有时处于休眠状态，需要进行激活。如果老师否定幼儿的作品，很有可能会打击孩子的自信心，把孩子的思维定格了。看似指导了孩子实则是不理解孩子的创作意图，从而禁锢了孩子的思维发展。

绘画活动对幼儿创造力的影响

绘画活动对幼儿创造力的影响绘画是幼儿最下喜爱的活动之一，是幼儿表达自己内心世界最直接的方式，在绘画过程中，幼儿不仅能得到精神上的升华，而且能获得人生难以言语的快乐。然而在现实生活中，幼儿的绘画往往因受成人有意识的指引而失去童真的色彩。而在幼儿绘画活动中起到至关重要的作用的教师，对幼儿绘画的种类和作用也越来越模糊，他们往往误解了绘画的真正含义，过分追求结果，忽略了对幼儿创作想象力的开发，幼儿创造想象的发展水平基本上反映了幼儿创造力的发展情况。幼儿由于年龄特点的限制，正是借助于创造想象在绘画、音乐、制作等艺术活动和游戏活动中表现出创造性来的。幼儿园的绘画作品虽然没有什么特殊的艺术价值，但绘画本身却对儿童的感知能力、记忆能力、想象能力的发展起着重要的促进作用。虽然绘画的工具只有纸、笔、色，操作过程简单，但有着很大的自由度，因此幼儿的创造性常常可以通过它表现出来。因此，幼儿绘画也由此成为衡量幼儿创造力水平的指标之一。所以，我们在评价幼儿作品时，不应该片面地看画得像不像，是否精美，还应该看起是否具有创造性想象力。结合自己的工作经历，简单谈谈平时工作中常见的几种绘画类型。 1、主题画。主题画是在幼儿感知的基础上，围绕某一主题，通过回忆和经验加工而画成的。这种画有很的伸缩性，幼儿有充分的想象余地的表现自由。如在“春天”的主题画中，有的幼儿画了公园美丽的景色，有的幼儿画了清清小池塘里的小蝌蚪，有的幼儿画了在绿绿的草地上放风筝……这许多情节和画面，幼儿过去并未画过，但由于有自己的感知经验，所以主题激起了每个幼儿不同的遐想，帮助他们创造勾画自己心目中的春天形象。 2、故事画。故事画就是引导幼儿把听过的喜欢的故事构思画面，把其中的故事人物和情节画下来。故事中任务的鲜明形象、情节的有趣、内容的新颖，能激发幼儿的想象力，开拓他们的思路。如幼儿听完故事《小水桶》后，有的幼儿能抓住主要情节，用画简洁地表现出来；有的幼儿则着重表现人物的情绪，勤劳的人喜笑颜开，懒惰着愁眉苦脸；有的幼儿还把“井娘娘”这个神话人物画成了古代仕女模样。 3、诗画。幼儿园文学作品教学经常有一些优美的诗歌和古诗教学活动，诗画就是要求幼儿对诗的理解和领悟进行作画。由于儿童诗的意境常常是超现实的、夸张的、拟人化的，因而儿童拥有比成人更多的想象自由。诗画不仅能培养幼儿分析和解决问题的能力，同时也为幼儿创造性的表现和构思画面创造了条件。比如让幼儿根据诗歌《家》画一幅画，幼儿根据自己的理解和已有的经验，画出了“蓝色的大海是鱼儿的家、密密的树林是小鸟的家、绿绿的草地是蘑菇的家……”幼儿的想象创造力得到了很好的发展。 4、装饰画。幼儿美术活动中，经常有一些在纸张或器皿上运用所提供的花纹、图片进行装饰。如线描装饰画《花蝴蝶》，幼儿根据对称、均衡、协调美的规律，运用各种色彩和线条，构成千百万化的蝴蝶图案。这些既培养了幼儿的审美感和欣赏力，又有助于发挥幼儿的观察力、创造力和表现力。

假如我是孩子演讲稿.doc

假如我是孩子演讲稿假如我是孩子演讲稿【一】大家好! 有人说，人生像一棵树的年轮，一圈一圈地生长。深深浅浅的年轮代表着岁月班驳的印记，又为每一年，每一个独一无二的年份留下一个符号，一份独一无二的记忆。当我面对阳光下笑脸盈盈的孩子们，我这样想着：假如我是孩子，假如是我的孩子。假如我是孩子，我会渴望游戏甚于渴望一切;假如我是孩子，我希望每天有许多的好朋友和我一起玩;假如我是孩子，我会想说什么就说什么，不用在乎大人的批评与指责;假如我是孩子，我希望老师就是我的妈妈、我的姐姐、我的伙伴，给我更多的关爱、知识与快乐;假如我是孩子，我希望幼儿园象个游乐宫，在这里能玩到许多有趣的玩具和游戏，不用去听老师的指挥该收玩具了、游戏结束了等命令;假如我是孩子，我希望每天都能吃到我所喜欢吃的东西;假如我是孩子，我愿午睡不是生活中的一部分，不要硬逼着睡不着的我入眠;假如我是孩子，当我不小心尿湿了裤子，希望老师别责怪我、别告诉各位，而用关爱的眼光来看我、用温暖的双手来帮我;假如我是孩子，在学本领的时候，我希望我每次举手都能被老师请到发言，而不举手的时候，老师不会叫到我。假如我是孩子，我希望用我身体的每一部位去摸一摸、碰一碰，去体验我所不知的事与物;假如我是孩子，我希望各位会因为我是最聪明、最勇敢、最健康的孩子，而向我投来最羡慕的眼光;假如我是孩子，我能想到的都能得到。是的，幼儿期的孩子对世界充满好奇，他们乐意瞪大眼睛来看这个纷繁复杂的天地，他们又是最天真的，幻象着自己能拥有全世界。因此：假如是我的孩子，我会让拥有明媚的阳光，让他远离病痛，保护他健康的成长;假如是我的孩子，我希望老师给他最丰富的知识，会不厌其烦地应答他无休止的为什么。假如是我的孩子，我希望老师最喜欢他;当他遇到困难时，能关爱地鼓励他;当他成功时，能不吝啬地表扬他;当他遇到危险时，能够

学画画的好处

学画画的好处 .1.学画画锻炼孩子的动手能力,手脑的协调性。实践证明，绘画可以锻炼孩子手脑的协调性，用双手制作一件东西对于发掘孩子潜在的天资与无限的智慧具有不可替代的作用。而在绘画教学中，孩子会用自己的双手接触到不同的笔、颜色、纸……等各种各样的工具材料，并在绘画与制作练习中熟练掌握这些材料各自的特点与不同的用法，也许只有在美术殿堂中，孩子才能真的利用他们的双手独立创造出完全属于自己的艺术作品。手脑的协调性强，动手能力也就会加强。 2.学画画培养孩子的想象力与创造力。也许是唯一一个永远都没有枯燥的重复、永远都不会出现固定法则的学科。美术永远有新的课题、新的内容、新的方法、永远需要不断去尝试、不断去感受、不断寻求自己的观念及与众不同的表现方法—这种创造性的思维习惯，应该从小养成。让一种优秀思维在不知不觉中变成自我意识，才算真的具有创造性。 3.学画画培养孩子独立思考与独立工作的能力。孩子绘画时需要自己准备绘画工具、寻找绘画素材，绘画过程中的构思、构图、造型、涂色、修整……从始至终所有的全过程，（无论是动手还是动脑）都是完完全全独立完成而且永远不能和其他人一样。从某种意义上来讲，在孩子的童年时代，在独立思考与独立工作的训练上，没有任何一种活动能与画画相比。所以，同学们大胆的去学吧！只要你努力肯定有一番作为！兰卢画室是一家专业的少儿美术机构，由毕业于广西艺术学院，广州美术学院的研究生亲自授课，机会难得。 2015年给小孩一个不一样暑假。绘画是小孩的第二语言。考级培训二、学习美术对升学有什么好处：胶东地区的高考升学率要比我们地区高很多，最主要的是艺术生比我们好，针对这种情况，市教育局想尽各种办法来提高我市艺术生的水平，但是体育、音乐需要天赋才行，这个对好多学生都望尘莫及，所以只有学习美术来的最快、最直接。所以市教育局就委托我们俱乐部从初中学生进行培训，到中招的时候加50分。并且为高考打下坚实的基础。升学——学习美术是进入名牌大学和重点大学的捷径《一》全国每年美术专业的招生情况全国设置美术专业的美术院校超过了1000 所（包括清华、北大、人大、复旦、南开等名牌大学，并且美术专业是极其受到重视的），美术类所设置的专业也越来越多。每年的招生数量达到了20 万，而且，越是重点大学对美术专业越是重视。《二》进入同样的重点大学，文化课要求极低，这是美术专业的高考优势之一文化课470 分可以上清华、北大；360 分可以上人大、复旦、南开。去年几所大学美术专业的文化课分数线和普文普理的分数线比较（分数高的大学）：美术专业文化课470 分左右，普文普理需要630 分以上；中央美院：400 分；中国人民大学：美术专业文化课360 分左右,文科需要620 以上；复旦大学：美术专业文化课350 左右，文科需要620 分以上，可以进入一流的名牌大学，如果文化课考320 分可以进入传统的美院（美术院校中的名牌）。如果进入相同的一本及211 大学美术专业的文化课分数线比文理学生总低200 多分，这为

探索创意美术活动开展的方法

探索创意美术活动展开的方法创意美术活动的展开首先需要幼儿教师在教学方法中体现出创造性，这就要紧紧围绕如何增强儿童对美的感受性和积极体验来展开。在实践中我们总结出以下几种方法。 (一)游戏法游戏是幼儿喜欢的活动，它能使儿童在积极、自主、自由的活动过程中习得相关技能和知识，所以以游戏的形式组织教学活动，一直是幼儿园教学常用的策略。在幼儿园美术教育中，教师将美术活动中的各构成要素创造性地同一定的游戏形式相整合，往往能够促使儿童在自然、轻松的活动氛围中提升对美术活动的兴趣，积极主动地获得美术知识和技能。如在中班色彩单元的练习中，教师设计了“会滚的车轮”这样一个游戏活动：让幼儿做司机，在白纸上自由地来回行驶，以使自己心爱的小汽车车轮粘上颜色。孩子在边说边玩中既增强了对色彩的感觉，又调动了学习的积极性，更是激发了创造的欲望。 (二)启发示范法在很多美术教育活动中，幼儿教师常以示范的方式向幼儿一一展示整个美术活动的过程，这虽然能够让儿童习得相关操作的技巧和规则，但过于具体和细致的示范只教会了儿童模仿，而没有发展幼儿的思维力、创造力。所以，我们认为，适度的示范是必要的，但教师不应采用注入式的示范，而应把美术过程中的难点操作给幼儿看，在教给孩子技巧的同时，把思维的主动权交给幼儿。如在小班美术活动“我的小手”中，教师先提出简单的问题让幼儿思考：“谁能画一只和自己的小手一样的小手?”在讨论中让幼儿开拓思路，然后教师再适时示范，并以彩印画小手和钩画轮廓的方法，启发幼儿变换方向、手式来印画小手，最后让幼儿想像小手像什么。 (三)鼓励法在教学中，教师利用各种表扬、赞美的方式鼓励幼儿，对幼儿的美术活动实行积极评价，对于提升幼儿学习的自信心和兴趣很有必要，但必须注意鼓励的语言和方式要具有针对性，能够在肯定儿童已有的成就时启发儿童做得更好。有的教师发现幼儿好的作品后就立即在全班小朋友面前说：“你们看晶晶的红颜色画得多漂亮!”“兰兰画得和老师不一样，真聪明!”这其实是具有错误指向性的话，因为其他孩子可能会受到教师语言、受表扬幼儿作品的干扰，认为老师喜欢某种特定的颜色或风格，从而倾向于去模仿别人的作品，由此实质上扼杀了幼儿的创造性。可见教师在鼓励儿童时，应该更多地注重鼓励的指向性和启发性。如在中班色彩画活动“我的家”中，一位幼儿不小心将绿色涂在了黄色树叶上，教师适时开导他说：“有红色的树，有绿色的树，还有七彩树，真爱动脑筋，要是涂上更多的颜色就更好啦!”孩子听了马上打消了顾虑，开始充满自信地自由创作。可见，只有准确使用鼓励法，才能既保护孩子的自信心，又启发幼儿的求异思维和创造性思维。（四）多元评价法幼儿作品评价没有绝对客观的标准，而一般的教师和家长对幼儿作品的评价常常是用成人的眼光，以“像不像”做为评价标准的，严重伤害了幼儿的自尊心和自信心，扼杀了幼儿的创造性思维。在实践过程中，评价幼儿作品必须根据幼儿的年龄特点、水平及身心情况，给予多元的评价。首先，评价的标准要多元。幼儿的作品体现了儿童自身独有的思维特点和构思，即使可能很幼稚，但亦应该得到尊重和鼓励。在评价幼儿美术作品时，教师

影响孩子绘画能力的主要因素

影响孩子绘画能力、水平的几种关系一：天性关系。每个孩子都是一个独特、唯一的生命，自出生就带有自己的禀赋。在绘画中的具体表现为：热爱绘画。对某种题材或某种材料有超于常人的感觉。例如有人爱画建筑，擅长画建筑，无人教也能画好建筑。有人爱画汽车，有人爱画风景等。材料方面则表现为，有人天生对油画有感觉，有人天生就对线条有感觉，有人天生对水墨有感觉等。二：性格关系。性有急缓，每个孩子性格不同，作品也有很大差异。性格能影响、决定人的命运，也能决定作品的气质，性格关系是影响艺术作品的重要关系。故古人云，人品及书品，人品及画品。例如黄宾虹温厚长者，作品也是浑厚华兹，富有学养，作品呈大家气象。梵高虔诚善良，作品灿烂美好。三：家庭氛围关系。家庭是孩子第一课堂，氛围营造和熏习极为重要。家庭氛围不但能够影响孩子的性格，更能影响孩子的信心和兴趣。例如毕加索父亲是美术教师，从小就带着毕加索欣赏名作，写生，营造了一个很好的学习成长氛围，以致少年的毕加索就已经画的极为出色。例如赵孟頫和夫人管道昇都善画，文征明家族也都善画，这样的例子数不胜数。四：视觉氛围关系。视觉氛围分两个方面，一为时代氛围，会对孩子未来的风格、题材产生巨大的影响。如齐白石生长生活在农家，从小看遍青山、斜阳、蜻蜓蝴蝶、螃蟹虾米，以至于以后画出天真、单纯的花鸟画。二为眼睛阅读氛围，会直接影响孩子的审美取向。从小要看好的作品，为将来打下坚实的基础。绘画分为几个层次，有眼高手绝者，有眼高手高者，有眼高手低者，有眼低手低着。眼界很重要，古人云，师法其上，得其中也就是这个意思。五：师承关系。明师出高徒，严师出高徒。好的老师能及时发现孩子的天性、性格、禀赋、因材施教，使其打下坚实基础，步入正途。明师、严师的标准就是视野开阔，有很深的艺术素养，有很强的实践能力，同时具备很好的传达艺术经验的能力。

重新认识孩子：我眼中的孩子、我羡慕的孩子、我理想的孩子

《我眼中的孩子，我羡慕的孩子，我理想的孩子》教案训练时间：60-90分钟板书：我眼中的孩子，我羡慕的孩子，我理想的孩子准备工作：为家长准备好纸和笔说明：步骤：此类文字为操作步骤讲稿：此类文字为讲稿，讲稿内容为大纲，具体内容讲师可自行修改或发挥操作说明：此类文字为操作说明解释：此类文字为解释性说明训练方法： 1、开场介绍首先，感谢各位家长能在百忙之中来参加我们的《家长课堂》，孩子的家庭教育环境、家庭的亲子关系、家长的教育方法、教育理念等在孩子的学习和成长过程中起到了重大作用，有时候会胜过孩子本身的学习，家长的教育理念方式的偏差，会影响孩子的一生，优秀的家长会用良好的教育环境，优秀的教育理念，正确的教育方式会给孩子的学习成长带来极大的推动力，我们认为，家长是改变孩子的最佳杠杆。我们常跟孩子说，你要好好学习，你要好好学习，那么我跟各位家长说，你们更要好好学习，你们要学习如何做个好家长，孩子很多问题，我们天天让孩子改，但如果我们自

己都不改正自己的教育问题，家庭的教育问题，那就不要指望孩子能改正，所以，我们要学习，我们要跟孩子一起学习，这是是我们开设家长课堂的目的。我们家长课堂的口号是：与孩子共同学习，大家一起跟我大声喊出我们的口号。（口号是一种决心，一种气势，一种信念，一种目标，口号根据学校情况可自拟，一旦确定下来后，每堂课开始和结束，都要带着家长一起来响亮的喊出这个口号，这样能带动家长的改正的决心和信念） 2、分组按照座位，将家长划分成小组，5-8人一组，每组自行选出组长一名，组长负责以后带领小组讨论、做活动等。 3、游戏互动——比划猜词邀请一位家长上台，给该家长看个词语（老师提前准备好的），不用语言表达，只用动作把句子的意思表演出来，其他家长根据他的表演猜一猜他要说的是什么话？（点名几位家长，分享自己的猜测）最后，老师公布答案。示例：成语：画龙点睛、眉来眼去、走马观花、狼吞虎咽、顶天立地、一毛不拔物品：高压锅、洗洁精、洗衣机、鼠标动物：海马、老虎、螃蟹 ……

美术对儿童发展的意义

美术对儿童发展的意义美术欣赏教育不仅可以促进儿童良好艺术素养的形成，而且对儿童其他方面的发展也有积极作用。一、有利于开阔儿童的视野在美术欣赏教育中，儿童接触到不同历史年代和题材的作品，这些作品既是从艺术的角度进行审美欣赏的材料，也是从历史文化的角度了解历史事件、社会生活、东西方文化差异和人类复杂情感的材料。它有助于开阔儿童的视野，扩大其知识面，帮助儿童积累一定的社会历史文化知识。如西班牙的阿尔塔米拉洞穴壁画和法国的拉斯科洞穴壁画都是世界著名的史前洞穴壁画。原始人所描绘的野牛、野马、野猪、麋鹿等动物，有的在追逐奔跑，有的则带伤挣扎。在欣赏这些壁画之前，教师曾与儿童简单讨论有关原始人和原始社会生活的问题．如原始人生活的时代、原始人的样子、原始人的生活情形等，既开阔了儿童的视野，也为儿童理解壁画打下了基础。活动中，教师引导幼儿欣赏动物的各种姿态和作品生动有力的线条，讨论画面及画面以外的种种问题。如在欣赏“拉斯科洞穴的马头”时，孩子们提出了不少疑问：“马头上有一根根像刺一样的线条，这是动物的鬃毛还是射中它的利箭？原始人为什么用弯曲的线条画了一匹行将倒地的马？为什么只刻画动物而不太画别的东西？他们为什么要在幽深黑暗的洞穴里画画？”通过讨论，孩子们了解到这一切都与原始人以狩猎为主的生活有关，是原始人重视食物的反映。原始人认为，画出被击中或被捕获的动物形象，就等于是击中或捕获了它所描绘的那种动物本身，而且描绘得越逼真，显现的魔力就越大。通过欣赏，儿童不仅获得了丰富的审美体验，而且加深了对原始人和原始社会生活的了解。二、有利于发展儿童的想像力和创造能力艺术欣赏是艺术作品本身、艺术家的生活和社会背景等与欣赏者的生活经验、知识背景、情绪情感等因素相互作用的过程。艺术欣赏过程实际上是欣赏者积极主动的创造过程。艺术

中班幼儿创意美术活动的实践研究绘画活动后的观察与反思

中班幼儿创意美术活动的实践研究绘画活动后的观察与反思绘画活动后的观察与反思绘画活动后，我组织幼儿喝水，孩子们陆陆续续起身过来站队，小烨并没有理会我，他仍然在埋头画画——这是他转入我班一个月以来的一大进步，因为刚转入我班时，动手操作的活动他是从来不参与的。当多数幼儿已经站好的时候，小烨才起身，然后向队伍的最后边走过去，走到子源的桌子前，他看到有几个小朋友正在看子源的画，小烨拿起桌子上的黑色勾边笔就在子源的画纸上随手画了两下。这时妞妞跑过来告状说：老师，小烨在子源的画上乱画。”小烨也跟着妞妞过来，冲着我得意地笑，一副沾沾自喜的样子！喝完水，小烨坐回椅子上继续画画，我走到他的旁边，蹲下来问他：为什么在子源的画上乱画？”他一脸坏笑地说：我想试试他的勾边笔还有没有水？”我点点头：哦！你用这种方式检查彩笔有没有水啊？”他点点头依然很得意地冲我笑。我说：那你为什么不在自己的纸上画呢？”他说：我怕弄脏我的画。”毛毛跟我说完就低头画画，我拿出一支绿色的水彩笔，在他准备画草地的位置上随手画了一

下，他哇”了一声便开始嚎啕大哭。抬头一看是我，所以没有动手，不能动手解他的心头之火他哭得更伤心了。我装作一脸茫然地样子说：怎么了？”他边哭边吼：你给我弄脏了!”我说：我想试试彩笔有没有水？”他依然哇哇地哭着，我装作恍然大悟的样子说：不是你告诉我这样检查彩笔水的吗？你刚刚还在子源的画纸上试过啊！你刚才怎么没有想到会把子源的纸弄脏呢？”他的哭声戛然而止，边擦眼泪边转过去看着子源说：那我以后不给小朋友乱画了。”我对他表示了歉意，并告诉他：在我画过的地方，全部涂上绿色就是草地。他仔细看看，咧着嘴巴笑了。现在的孩子只懂得爱惜自己的东西，不懂得去爱惜别人的东西，不会为别人着想。现在的孩子多是独生子女，长期处在父母及祖辈的宠爱中，家长对孩子百般呵护、悉心照料，只求给孩子多一些付出，而从不求回报，孩子认为：被他人关爱是理所当然的。长此以往，孩子总是以自我为中心，对周围的同伴缺乏关爱。如果孩子从小不知道什么是关爱，那么长大以后很难适应社会需求。学龄前是情感发展的关键期，在这个时期，对幼儿进行随机教育，培养幼儿“关爱他人”的优良品质，有助于幼儿良好个性的形成，而且使幼儿在与人交往，学习互动、合作与分享等各方面得到更好的发展，有利于其成年后与他人建立良好的人际关系。在活动中，捕捉幼儿心理的真实思想，引导幼儿在活动中体

美术家眼中的自己,教学设计

美术家眼中的自己,教学设计《美术家眼中的自己》预设教学设计美术徐伟鲁昱【课程分析】本课是艺术家通过自己的艺术表现形式来展示自我内心世界的一节美术鉴赏课，本课的学习活动共有两个，其目的是用视觉形象或想象来刻画或描述一个人的性格特点。本课主要围绕视觉形象与形象特征的关系来进行引导。视觉形象：在自画像中，视觉形象的目的就是要表现作者的心理和情感，所谓的“像”与“不像”，不单是外貌上的，还有心理和性格上的。形象特征：就是根据美术作品来想象美术家的性格。把视觉形式或风格跟美术家的个性联系起来，从而更深刻的理解视觉形式的意义。艺术风格的工整严格或狂放粗糙的整体都可以看做艺术家情绪和性格，这就是人们通常所说的“风格即人”。【学情分析】

本班学生为英语实验班，他们在初中已经接触过有关世界美术史上的一些大师，也有意无意中见过一些大师的名作和自画像，可以说这些大师的作品对他们来说并不陌生。高中阶段学生再见到这些作品时已经不再是简单的了解与认识，而是通过这些美术家的作品能过从中认识到或者感觉到这些大师们当时的作画状态或者是作画心里，能够体会画面的意境和画面传达出来的气息。【设计思路：】根据诱思探究教学论中学生认知过程的规律我们可知，学生的认知过程有探索（观察：以最直观的视觉感受对画面有整体的认知，能够主动的去体会画面的构图，色彩，空间等。）——研究（思维：在对画面有整体感觉后能够运用已有的知识进行比较，从而总结出自己对画面的认识。）——运用（迁移：在前两个环节的基础上能够活学活用，自主独立的进行迁移运用，达到学以致用。）三个层次。根据美术学科的特点，则体现为直觉形象感知，探究美术家表现自己的规律，深层体会感受美术家的生活处境和生存处境，以一种 __观点来看待美术作品。这样可以层层推进，由浅入深，符合由表及里，由感性到理性的认识规律。【学习目标】

色彩对儿童的影响

别忽视颜色对孩子智力开发的影响最新研究结果表明：如果婴幼儿经常生活在黑色、灰色和暗淡等令人不快的色彩环境中，则会影响大脑神经细胞的发育，使孩子显得呆板，反应迟钝和智力低下;如果孩子在五彩缤纷的环境中成长，其观察、思维、记忆的发挥能力都高于普通色彩环境中长大的孩子。有一位心理学家花了3年时间，研究色彩对婴幼儿智力的影响。他让孩子们在漆成不同颜色的环境中玩耍、游戏和学习。结果发现，在那些颜色“好看”(如淡蓝、黄、黄绿和橙色)的房间里，孩子们的智商比平时高出12点之多，孩子们变得机敏和富有创造性;而在颜色“难看”(如白、黑、褐色)的房间里，孩子们的智商却比平时低。人也显得迟钝。他的研究表明：“好看”的颜色会使人的身体感到舒适，情绪得到均衡，行为变得灵活、协调。因为不同的颜色会对人的心理产生不同的效应，所以，颜色在一定程度上还能左右人的情绪和行为。一般来说，红、黄、橙等颜色能产生暖的感受，是暖色。暖色有振奋精神的作用，使人思维活跃、反应敏捷、活力增加。面绿、蓝、青等颜色能产生冷的感觉，是冷色。冷色则有安定情绪、平心静气的特殊作用。所以，给孩子布置一个适合他身心发展的多彩世界非常重要。对那些脾气不太好的孩子，可以将他的房间布置为冷色，如绿色就能使孩子情绪稳定。如果你的孩子不太活跃，那就把他的房间布置成暖色，以激发他的活力。一般来说，孩子的卧室灰以冷色为主，这样孩子容易安心入眠，而活动室和用餐间则应以暖色为主，这样可以增进孩子的活力和增加食欲。孩子的学习环境的颜色最好不要太杂，过多的颜色容易使他分心。在孩子还小的时候，爸爸妈妈也应该多抱孩子到室外去“见见世面”，看看蔚蓝的天空，漂浮的彩云，让公园里五颜六色的鲜花……让孩子从小接触绚丽多彩的颜色，能给孩子产生一个良好的刺激，促进孩子大脑发育，使孩子更加聪明、机敏。跟宝宝一起玩颜色

案例-我和孩子一样高

案例:我和孩子一样高我看到的孩子是那么可爱，不再是一个个的皮大王，我不再为孩子的调皮、不听话而烦恼，原来，感受孩子是件多么快乐的事！我对自己更充满了信心！在二期课改的浪潮中，我会更努力去拚博，奋进！清晨，明媚的阳光照射下来，冷清清的校园变得温暖起来，小草舒展着身姿，树叶儿绿得发亮，如火如荼的茶花瓣儿上，露珠闪着眩目的光。但更吸引我的，是操场上孩子们活跃的身影。今天我们玩呼啦圈，有的孩子把圈当作汽车的方向盘，开来开去；有的孩子把圈套在背上，玩小乌龟爬；有的孩子让圈竖起来，玩钻山洞；还有的孩子把圈排成一排，玩跳圈游戏 ┅┅我的目光扫到画廊那里，咦？那些孩子蹲着在做什么呀？怎么不在操场上玩呀？我快步走到他们跟前，可是虽然是矮矮的瓜子黄杨树，仍挡住了我的视线。为为，你们在做什么呀？为什么不到操场上去玩？我气呼呼

地大声责备孩子。听到我的声音，几个孩子抬起头来。哦，都是些皮大王！为为看到我生气的脸，怯生生地，又忍不住兴奋地说：老师，我们发现了西瓜虫！哦，原来这样！我想起我们在业务学习的时候经常说的，要关注孩子的关注，倾听孩子的倾听。可是真碰到了事情，就把学习到的二期课改理念全抛到了脑后。我马上调整了自己的情绪，蹲下身来，在哪里呀，让我也看看！孩子们见我这么感兴趣，马上热情地指给我看。我埋下头，撅起屁股，好不容易才发现了几条在草丛里匆忙逃窜的西瓜虫，看它们狼狈的样子，令人忍俊不禁。为为把一条爬远了的西瓜虫捉回来，他的手刚碰到西瓜虫，西瓜虫马上身子一缩，缩成了一个滴溜溜园的球。西瓜虫变的球躺在草地上，一动也不动。孩子们屏息看着西瓜虫，也静悄悄的。一会儿，西瓜虫忍不住啦，舒展身体，慢慢地动了一下，发现周围没什么动静，于是大胆地又爬了起来，孩子们又用小手去碰它一下┅┅原来孩子们跟西瓜虫玩猫捉老鼠的游戏呢，哈哈，太有趣了！于是我让孩子们把西瓜虫捉到瓶子里，放在教室的自然角里，让班级里更多的孩子去了解西瓜虫，观察西瓜虫。

绘画艺术的学习对孩子来说的重要性

绘画艺术的学习对孩子来说的重要性儿童的绘画会严格遵循从一个阶段向另一个阶段发展的过程。这种发展南他们的心理发展水平所推进，由简单式样向较复杂式样迈进。当儿童不满意于初级阶段上的构图式样时，就会开始对更加高级式样的探索。儿童绘画能力的获得既受先天因素(发展性)影响，也受后天因素如观察能力和绘画技术的影响，不过在儿童早期，先天因素起着关键性作用。可是传统的儿童艺术教育只是一味地让儿童画临摹画，通过单纯训练儿童的绘画技巧来提高儿童的绘画能力。对儿童来说，这种训练不仅徒劳无益，而且会阻止儿童世界的真实流露。儿童画小树、小鸟、太阳、月亮，不是为了功利目的，而只是想表达自己的认识、想像、愿望和情感。保护儿童的艺术表现天性是艺术教育首先应当遵循的原则，而保护儿童的艺术天性就是不要损害孩子们对事物直接的感性反应，不要过早地把成人的是非、好坏标准灌输给儿童。我们应该给儿童多一些成长的时间和空间，让他们可以利用天性去直接感受自然和生活。只有在此基础上才能谈如何对儿童进行美术教育。其中，对儿童的审美教育应从对大自然的接触和观察开始。卢梭认为：“自然景色的生命，是存在于人的心中的，要理解它，就需要对它有所感受。如果他不知道是谁的手给自然加上了这样的装饰，他又怎能欣赏自然的情景的美呢?”因此，对儿童进行审美教育，就应当让儿童到大自然中去感受美，积累美的体验，加深对美的事物的主观理解。儿童的艺术创造教育则应当打破传统的以灌输为主要方法、以临摹为主要教育内容的旧思想，提倡让儿童自由创造的新观念。传统的美术教学只是一味拼命地向儿童灌输专业技巧，全然不顾儿童绘画的形式是由低级向高级水平发展的，只有掌握了较为低级的形式，儿童才有可能产生更高的新要求，而且随着儿童心理的不断成熟，在其欣赏和创造活动中，儿童会自主地要求越来越复杂的形式。对这个发展顺序的任何一种故意的干扰都只能产生混乱，只会给儿童的发展造成危害。一味的模仿还有使儿童“丧失自己的直觉能力的危险，因为这时他们总是把自己的精力，放在对某种表现形式的模仿上，而不是放在对这种形式的使用上，由此，他们就会渐渐地对自己创造的作品丧失自信和满足感，甚至不知所措，这最终会丧失一个儿童所特有的诚实”。因此，在儿童的美术教育中，应当给儿童充分的创作自由，改变传统单一的、成人化的评价标准，才有可能充分地发挥儿童的艺术潜能。当然，艺术表现也需要一定的形式，只是任何形式的设计与指导都应该建立在充分了解儿童的基础上，应根据他们的心理发展水平让他们学会和掌握一定的绘画技巧。这些必要技巧的掌握对帮助儿童表达他们对客观化世界的理解、对促进儿童的艺术发展来说也是非常必要的。

主题背景下幼儿创意美术课程.

主题背景下幼儿创意美术课程 ——闵行四幼美术课程园本化初步框架概述：主题背景下的幼儿创意美术教育是教育者根据幼儿身心发展规律，通过有计划、有目的、有组织、有主题的美术教育活动来促进幼儿全面发展的教育形式。《中国教育改革和发展纲要》指出:"发展教育事业，提高全民族的素质,把沉重的人口负担转变为人力资源优势，这是我国实现社会主义现代化的一条必由之路。"江泽民同志也明确提出:"创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的不竭动力。"我国进行社会主义建设，必须要有创造性人才，而创造性人才需通过教育来培养，"幼儿教育是基础教育的基础"，是社会主义教育事业的一项奠基工程，是培养创造性人才的关键期。教育者需通过各种有效手段、形式来对幼儿进行创造教育。主题背景下幼儿创意美术教育就是一种开发幼儿创造潜能极好的形式。它有利于幼儿智力素质、审美素质的发展，有利于幼儿对美术兴趣的提高，有利于发展幼儿的观察力、想象力、创造力。《上海市学前教育纲要》中明确指出:“应鼓励儿童自由选择各自偏爱或擅长的方式以及运用多种方式的组合进行美术的表现与表达。” 那么在新形势下如何让主题背景下幼儿创意美术教育焕发出其新的生命力和新的魅力呢?我们闵行四幼在实践和摸索中感悟到:相

对于传统美术教育模式, 主题背景下幼儿创意美术教育的模式,更实现了教育内容的多元化,教育对象的主体化,教育途径开放化,教育资源社区化。这是一种学校、家庭、社区等社会系统有机的结合,形成资源共享,共同促进的新格局。在主题背景下幼儿创意美术教育的实践中,我们请美术专家走进幼儿园,成为了我们的“特聘”教师。在教与学的过程中是一种“双边”的关系;专家和老师在相互碰冲、相互感受。在短短课堂生活中让教师们提升了美术教育的理念和技能，拓宽了创新的新思路;也让我们的孩子在资源共享中积累了不同方面的知识和信息。课程概貌课程改革是现阶段素质教育的主题，园本课程的建设尚在起步阶段。对闵行四幼的老师来说，如何确立幼儿的主体地位，着眼于幼儿经验的扩展、提升以及幼儿潜能、创造力的充分开发，为每个幼儿提供发展、成长的条件和机会，这是一个崭新的课题。近年来，当越来越多的“园本课程”逐一出炉时，渐渐发现课程的开发更多的是着眼于课程表上计划中的教学内容和形式，而恰恰忽视了幼儿的已有经验对幼儿成长的推动作用。主题背景下幼儿创意美术课程的开发，即重视幼儿的已有经验的提炼和整合，重视潜在课程的影响。在《新纲要》这一教育理念的指导下，我们认为：利用我地区丰富的地域优势，特别是人文资源，积极探索主题背景下幼儿创意美术的园本课程，以此来推动我园具有时代气息、地方特色的幼儿园课

儿童美术教育的意义

孩子为什么要学美术 ——谈儿童美术教育的意义随着素质教育的呼声越来越高，儿童美术逐渐受到社会以及家长们的重视，美术培训机构也遍地开花。那么什么是美术教育？传统意义上的美术教育就是传授美术知识和技能，是以美术为基础的专业教育。但今天越来越多的人认识到，美术教育，不仅传授艺术技能，还可以帮助受教育者提升审美水平、锻炼发散性思维、培养创新能力，使他们成为品德优秀，趣味高尚的人。美术教育还能对那些不从事美术职业的人发挥作用，这种认识已成为美术教育的主流观点。下面我通过近几年我的教育实践，以及对孩子们的观察，谈几点我的想法。第一、艺术可以培养孩子对世界的感知能力。儿童认识世界是从触觉开始的，我们知道对于一个孩子来说你告诉他水杯很热，他对热没有概念，这个时候你让他触碰一下，他会非常敏感的把手缩回来。Lawrence在两岁多的时候，家里饮水机接开水的按钮因为是红色，他总是想去按一下，我告诉他很烫，他总是不听，有一次我把他的手放在下面轻轻按了一下出了几滴热水，他迅速地缩回来，从此再也不碰了，并且还会告诉别人“烫、烫、烫”。艺术作品就是表现人们对于自然万物的感知，通过触觉、嗅觉、视觉、听觉等感知外在世界，然后把感知到的记录下来。在尚书艺坊的感知课程里就是通过让孩子去体验而去记录自己的感受，这时作品可能没有什么具体的形状，但是通过颜色、线条等的画面让你体会这是什么“味道”的作品，作品是硬的还是软的。我们看一下这几张图片，看看孩子们是如何表现的：

这几张图分别是酸、甜、辣与热的表现，抛开具体的形象，是否可以从画面中体现表现的内容呢？这种体会是不是会很深刻呢？第二、艺术可以保护孩子的想象力。孩子天生充满了想象力，后天的教育很容易就剪断孩子想象的翅膀，而泯然众人。我们今天的应试教育几乎所有的问题都有标准答案，那么事实确是比标准答案要丰富得多，我们为什么不能给孩子更多的想象空间呢？有的家长说要考试，没有标准答案考试就考不好，考不好老师就会叫家长，这或许是一个理由，考试好和孩子一生的成长到底什么重要呢？一次考试只是代表一个阶段的知识的积累，而充满想象力的童年将会为他一生的答卷贡献力量！在艺术课上我们没有标准答案，你可以把太阳画成方的，你可以把天空画成红色的，你也可以把人画成三头六臂，只要你想得到，就可以去做，在做的过程中不断成长，丰富你对世界的认知。我们说孩子的想象力不需要培养，而是需要保护，因为孩子天生充满了想象力，后天的经验慢慢的会把这种想象力扼杀掉。会不会有一天孩子拿着画的一张方形的太阳给妈妈看的时候，妈妈会说：你看看，太阳怎么会是方的呢，应该是圆形的。孩子这时就会很沮丧，认为自己错了，太阳应该是圆的，从此太阳是圆的就成了标准答案。可是早在1933年在美国的西海岸就有位学者拍下了方形的太阳，因为大气折射的缘故而形成一种奇特的现象。我们就凭借自己的经验把孩子的这种想象力给毁掉了，从此让他的世界少了一种可能。

农村幼儿园如何利用乡土资源开展创意美术的实践研究

农村幼儿园如何利用乡土资源开展创意美术的实践研究 Document number：PBGCG-0857-BTDO-0089-PTT1998

《农村幼儿园如何利用乡土资源开展创意美术的实践研究》课题研究阶段小结 2012年10月，中华人民共和国教育部颁布了《3-6岁幼儿发展指南》，《指南》指导幼儿园和家庭实施科学的保育和教育，促进幼儿身心全面发展。自颁布以来，全国上下幼儿园掀起一股学习《指南》潮。《指南》中指出每一个幼儿都有一颗美的种子，幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。通过不断的学习，2014年初卫城镇幼儿园教师认真总结这些年的教育教学经验，反思提升，寻找到一条利用乡土资源，优化美术活动的课题。我们重点寻找利用卫城镇特色乡土资源，开展创意美术的有效途径，让课题回归生活。同年6月，我们成功申报了贵阳市市级课题《农村幼儿园如何利用乡土资源开展创意美术的实践研究》。因为我们深知，幼儿园的课题研究工作是提高保教质量，促进教师专业成长和幼儿园可持续发展的有效途径。接到课题后，我们认真研究，制定课题研究计划，明确课题研究方向，也取得一些成果，具体情况如下：一、主要工作回顾 1.各类培训，开拓教师的教育视野。

（1）专家引领： ①2014年4月，我们参加了流场幼儿园联片研究“以科研促教研，以教研促成长”的研修活动，并认真学习他们课题研究过程性资料的收集、管理及研究经验。 ②同年6月，卫城镇幼儿园组织教师参加清镇市教育局组织的“邀名家，引理念”的活动清镇片区幼儿园邀请深圳市学前教育专家吴慧鸣教授为名誉园长，拓展办园资源。吴教授并对所有集团园进行入园指导。 ③在卫城镇中心校的大力支持和关心下，我们邀请了课题协作单位清镇市机关幼儿园园长刘端华、退休专家刘燕等人参加卫城幼儿园课题开题会，并对如何开展好课题做详细指导。通过专家引领，了解当前幼儿园教学新动态，对今后课题的开展有了更明确的认识，增强教师做好课题的信心。（2）教师提升培训 ①2013年9月至2013年11月，卫城镇幼儿园委派杨兴梅老师参加贵阳师范大学组织的“国培计划幼儿园骨干教师置换脱产培训”。 ②2013年12月15日至24日，卫城镇幼儿园委派王世琴教师参加幼师国培公办幼儿园骨干教师培训。

美术家眼中的自己——自画像中的自我表现(20181016编辑稿)

美术家眼中的自己——自画像中的自我表现一、教材内容分析：《普通高中新课程美术课程标准》明确普通高中美术课程具有人文学科的特征。湖南美术出版社普通高中新课程标准实验教科书——《美术鉴赏》，其编写的结构和基本思路上非常明确地体现了这样的教育理念：从文化的角度思维，在生活的境域里发现。如何理解这一编写思路和教材的呈现方式，对于一个高中美术教师用好教材，使高中美术课程中这一最重要的模块教学有特色、有深度，是特别重要的。本教材分为上下篇：上篇是鉴赏方法和美术史基础知识的学习；下篇是与自我、社会、自然相关联的一些主题研究。本课是教材下篇第三单元《灿烂的美术世界》——美术与自我、社会这一章节中的第二课《美术家眼中的自己》，内容主要处理的是美术家的自我认同和社会的关系。专题性质的研究，是对教材前一部分内容的升华。所以本人在教材处理上，做了大胆的创新，以《与大师对话》——文森特·凡高这个专题为个案进行深化，突出新课程教学理念。二、教学目标：美术新课程标准明确提出：美术教学应注重对学生审美能力的培养，陶冶学生情操、提高审美能力。因此，根据新课程理念及本课的教学内容的要求，我设计了如下目标：引导学生了解美术家在不同历史时期和社会环境下的处境和自我意识，以及这种自我意识在美术作品上的表现，学会把特定的视觉图式以及风格特点跟艺术家的生活、生存环境联系起来，以一种历史的观点来看待美术作品。学会根据画面内容来认识、分析和阐释美术作品。理解美术作品中自我和社会的关系。知识目标：通过对凡高作品的欣赏，让学生初步了解凡高的生平及艺术风格，理解自画像中自我意识的表达，并学会联系美术家的自我与社会的关系进一步认识美术作品，开阔眼界，增长知识。能力目标：通过感受、讨论、分析作品，激发学生学习美术的兴趣，学会根据画面内容来认识、分析和阐释美术作品的能力。即学会欣赏的方法，锻炼敏锐的观察力，提高学生对审美评价的能力。情感目标：引导学生对自我的审视，帮助更好的汲取美术作品中所蕴含的丰富的人文精神，形成有益于个人和社会的情感、态度和价值观。提高审美情趣，增强对生活的热爱。三、教学重难点：教学重点：从三个模块出发：1、我所了解的凡高2、别人眼里的凡高。3、凡高笔下的自我，通过对凡高作品的欣赏，让学生初步了解凡高的生平及艺术风格，理解凡高自画像中自我意识的表达。教学难点：如何理解美术作品中自我和社会的关系。本课容量大，合理处理课堂节奏也是一个难点。四、教学策略：新课程容量大、视角新、思维多元、求变化，除了使学生正确理解作品的有关知识外，还要进行比较深入的艺术分析，以增强学生感受和鉴赏艺术美的能力。要鼓励学生积极参与教学过程，组织学生从自身体验出发，开展对不同作品的比较和作品的评论。必须充分利用各种现代化的直观教学手段，最大限度的强化学生的视觉审美感受，努力做到课堂欣赏教学与组织课外活动相结合，提高鉴赏能力，帮助更好的汲取不同时代美术作品中所蕴含的丰富的人文精神，形成有益于个人和社会的情感、态度和价值观。自画像是美术作品中表现比较多的一个主题。很多自画像作品不仅是美术家的自我认同与角色定位，还通过其反映了美术家浓缩的人生，透过美术家的自画像，往往能够较真实的把握美术家的审美趣味和人生理想，甚至还能粗略的勾画出美术家的生活情景。另外，每个不同场景中美术家自我的表达又是不同的，这也反映了文化的影响和地域不同带来的作品上的变化。高中生已经具有一定的认识能力和判断能力，但对社会的理解不深，往往习惯将自己的主观想像投射到美术家身上，脱离历史。所以本人设置了以下的教学策略：首先，从学生的自我表达展开。本课的教学，主要结合具体美术作品的分析，来逐步引导学生理解本课的主要思想和内容，从三个模块出发，即：1、我所了解的凡高；2、别人眼里的凡高；3、凡高笔下的自我。通过对凡高作品的欣赏，让学生初步了解凡高的生平及艺术风格，理解凡高自画像中自我意识的表达。一方面发挥学生的主体性，另一方面通过历史背景的讲解来加深学生对美术家的自我与社会的关系这

儿童性别差异对绘画教学的影响

儿童性别差异对绘画教学的影响摘要：儿童之间的性别差异是客观存在的，它主要受生理和环境、教育等方面影响，这些差异对他们的影响有好有坏。因此，在素质教育阶段，因材施教有助于儿童人格的完整建立和引导儿童正确地认识他们的性别差异。绘画教学作为美术教育中的一支，对儿童的全面发展具有丰满人性等作用，因此探索有效的儿童绘画教学方式，将有利于他们的成长。本文在儿童性别差异的基础上，对绘画教学方式进行一些探索。关键词：儿童；生理；环境；性别差异；绘画教学 1 影响儿童性别差异的因素 1.1 生理因素生理因素的不同简单地概括就是染色体的不同、性激素的分泌差异和大脑的组织结构差异这三方面。在生理因素的影响上，染色体主要决定了男孩、女孩的性别，这是男孩、女孩不同的重要因素。从性激素上来看，男孩分泌的雄性激素多于女孩，女孩分泌的雌性激素多于男孩，这是生理因素方面，决定男女性别差异的本质方面。但是在儿童时期，由于其生理各方面发展都还比较缓慢，生理上的差异也不是特别明显，对于性别的认识也还不是很全面，因此主要还是教育和环境决定了儿童表现出的差异性。例如，在儿童时期，

男孩接触的群体以女性偏多，长此以往，他的思维或是行为就会偏向于女性化，反之亦然。在大脑的构成方面，左脑代表着言语和抽象思维，右脑代表着形象思维的空间想象力。很多男女研究都表明，在大脑左、右半球的功能上，女孩的左半球功能优于男孩，男孩的右半球功能优于女孩，这也是女孩更善于语言表达，男孩更善于抽象表达的原因所在。但是这些差异也是经过儿童的成长，由大脑内部慢慢地变化和累积而来的，并不是一生下来他们在大脑的构造方面就具有明显的差异性。在教学中，笔者分析出在儿童时期，造成儿童性别差异的因素中，生理因素只是决定了谁是男孩，谁是女孩的本质，但是对他们心理上，认识上的影响是很小的。 1.2 环境因素环境因素包括了家庭环境、学校环境、社会环境，这些都影响着儿童性别差异的形成。例如，在家庭环境中父母对于家庭角色的分工，对男孩、女孩的教育都会影响他们性别差异的形成。如对待女孩轻柔一点，男孩严厉一些，男孩、女孩名字的强化分别，玩具的分别，还有教育的分别化等等。在学校环境中，老师作为儿童学习、生活的深入导向者，对儿童性别差异的形成也在进行着深一步强化，如会把一些更难，或是苦的工作交给男孩，而女孩则是做一些相对轻巧的事，这就在一定的基础上给儿童的性别差异进行了分化，意识进行了加深，还有学习的教学上语言、行为等的不同化

我眼中的孩子演讲稿

---------------------------------------------------------------范文最新推荐------------------------------------------------------ 我眼中的孩子演讲稿 1、吾家有儿初长成张文宣妈妈经历了小升初那场看不见硝烟的战役，我这个妈妈深了几许皱纹、添了几多白发。看我家小儿依然快乐无比，疯玩傻淘，我真为他能否适应初中的学习生活而担忧！考入珠中，因为家校距离太远需要住宿。有感于小儿生活能力较差，经常丢三落四，我和他爸爸私下商定：开学第一个月只抓生活，不谈学习。攘外必先安内，生活不安定谈何学习？ 9月1日，我忐忑、他盼望的初中生活如期而至。傍晚时分，宿舍群的一位家长因小孩身体不适，从放学接孩子、到宿舍用晚餐、洗漱，全程陪同，不时放上几张照片以解其他家长的思儿之苦。在照片中，我家小儿意气风发、神采飞扬，没有半点儿想妈、想家的感觉！这位妈妈还配解说词：文宣很有想法，自理没有问题。我是应该高兴还是失望？鉴于开局还算顺利，爸爸决定：第一周不去看他，让他自由发挥，我和儿子都要从精神上“断奶”。这样煎熬了两天，星期三晚上，终于盼来了儿子的亲情电话，感受到他“有点儿想妈妈”的情绪。因为和爸爸的约定，我强忍住要冲去学校看儿子的冲动，问了他吃饭、休息的情况，告诉他再有两天，我们就见面了，让他“化思念为动力，安排好生活和学习。”小儿愉快地答应了。 1 / 13

就这样，初中生活的第一个星期，文宣成为宿舍八个同学中仅有的两个未获家长探视的同学之一（另一位同学的父母当时不在广州），成功地实现了按时吃饭、睡觉、学习、没丢东西、瘦身1.5公斤，并被评为“本宿舍脱口秀主持人”。短短几个星期下来，小儿已基本适应了学校的作息安排，他不断告诫自己遵守学校的规定、牢记老师的要求，尽他所能地洗干净校服，从家里带了好吃的东西与舍友分享，每晚固定时间给我电话安慰妈妈牵挂的心。吾家有儿初长成！虽然与同龄的孩子相比他很晚熟，偶尔还会犯错，但我看到了他的努力和进步。他喜欢老师和同学、孝顺父母、酷爱阅读和运动！他乐观开朗，对新学校、新知识充满热情！我知道这个世界上还有太多未知的艰难和挑战在前面等着他，但我会多些祝福，少些担心。亲爱的儿子，加油！爸爸妈妈永远支持你，愿你快乐成长！愿你长成参天大树！ 2、爸爸妈妈眼中的耀先李耀先的爸爸妈妈从呱呱落地、牙牙学语的懵懂婴幼儿，到天真烂漫、无忧无虑的快乐童年，一转眼，孩子今天已成长为一名中学生，迈入蓬勃向上、英姿飒爽的青少年时代。作为父母，陪着孩子一路走来，在近四千五百个日夜里，孩子在我们眼中无时不留下影像，更是留下了许许多多的照片，有哭的，有笑的，有淘气的，有帅气的……如此林林总总，庞杂纷繁的记忆如何梳理成文字，对我们这些终日为三餐奔波，久疏文