《放牛班的春天》视听语言

《放牛班的春天》视听语言艺术浅析班级：10广电本（1）班姓名：刘文龙学号：100215043

【摘要】电影是一门艺术，伴随着声音的出现，电影从一门纯视觉艺术变成视听艺术，《放牛班的春天》，是一部音乐与画面完美结合的电影。本文通过电影《放牛班的春天》中的影视画面与声音的完美结合，来分析其视听艺术。

【关键词】视听语言；画面；声音；音乐；音响

电影是一门画面与声音相结合的艺术。画面包括画面造型语言和镜头。声音而在影视艺术中声音则有三要素，即人声、音乐和音响。“从今天的意义上来讲：声音已成为电影艺术中的一个必不可少的有机部分。”声音与画面的完美结合，给我们带来视听上的享受。

一、《放牛班的春天》

《放牛班的春天》，是一部法国电影。影片讲述了这样一个故事：1948年，当克莱蒙——一位失业的音乐教师在一所管教寄宿学校找到了一份管教的工作时，他如同进入了一个孩子们的地狱。他被匆忙逃走的原任管教的经历所震惊，又亲眼目睹了学校各项严厉的惩罚手段。校长的残忍，其他管教的冷酷，孩子们的无法无天及可怜无助，让他产生了一种改变学校的管教象警察对待犯人一样对待孩子们的冲动。他在乐谱上写下了专门为孩子们谱写的歌曲，他用纯净的音乐唤回了管教们冰冷已久的心，解脱了束缚孩子们身心的绳索，抚平了他们受伤的心。神圣而纯净的音乐不但净化了孩子们的心灵，更对他们今后的人生道路产生了重大的影响。仁爱、友善、宽容的极致是让所有的观众眼中充满喜悦的泪水。

二、影片中的画面

画面造型语言上，用了比较多的长镜头，通过景别的运用，很好的刻画了人物形象，展现出很多幽默因素。在角度上，开头运用了俯拍等，画面自然。

故事的开头运用倒序的手法，由回忆开始，通过马修老师的日记里的一幅画巧妙的把我们带到了1949年池塘之底。

光线视点上，画面色彩比较柔和，充满古典美，演员的服装等都很有讲究，

充分反映了那个时代的特征，马修老师的穿着不拘一格，彰显其与众不同。表现力极强。

场面调度上，片中演员主要是小孩子，但是场面调度很自然，给人一种真实感，很有教育意义。

二、影片中的音乐

音乐分为写实性音乐和表现性音乐，影视音响也可以分为写实和写意两种，《放牛班的春天》这部影片一个显著的特点就是写实性音乐音响和写意性音乐音响的巧妙结合运用，片中孩子们排练合唱时的歌声就属于写实性音乐即有声源音乐,而影片的背景音乐大多属于表现性音乐即无声源的写意音乐。

片中融合了声乐和器乐可谓各具特色。声乐部分主要是由影片男主角尚巴堤莫里耶领衔圣马克教堂儿童唱诗班完成的，童声合唱纯净、优美，给人一种天使飞来人间的感觉，听者几乎每根神经都为之牵动，令人心旷神怡，与其他合唱相比其独特魅力在于清纯、率真、明快。器乐部分主要有钢琴、竖琴、双簧管等乐器，涵盖了弦乐和木管乐器等类别，范围广阔而又有针对性的。

除此之外，对于同一首乐曲，配乐师根据不同的情景选择不同的乐器演奏。这样的形式虽然需要在前期投入很大精力，但是得到的效果也是显而易见的。例如影片的插曲之一《海面上的清风》纯音乐版在影片中共出现了四次，带着些许希望和淡淡的忧伤，奠定了影片的基调。第一次出现是在克莱蒙·马修让孩子们写下自己的理想时，窗外的阳光淡淡的照在孩子们脸上，整个画面唯美安静，配上钢琴和弦乐演奏的乐曲，更让人觉得孩子们仿佛是一个个天使。第二次出现是在克莱蒙听到高邦在寝室唱着跑调的歌曲，返回自己房间休息时，这次的音乐在钢琴与竖琴的对话中开始，随着弦乐的加入更加富有感染力，与上次不同的是，这段乐器演奏弦乐所占分量更大，犹如涌起的波涛一样富有层次感，旋律更加明快，让观众感觉到马修的乐观与信心。第三次出现是在马修见到莫杭治的母亲时，音乐与上次相比弦乐音量更小，给人总体感觉像是两人在对话或者理解为恋人间的倾诉，暗示了马修心中泛起的别样感情。

三、影片中的音响

《放牛班的春天》这部影片的音响可谓是多种多样，尽可能的模拟现场音，给人以真实感，充分实践了“音响表真”这一要求。开关门的声音、鸟鸣声、汽

车行驶的声音、物品燃烧发出哔哔啵啵的声音、钥匙声、用清洁刷刷地的声音、口哨声、摇铃声、脚步声、教室里喧闹的声音、书本拍到课桌上的声音，甚至上锁的声音、镊子触碰到托盘的声音，不管多细微，总能“描摹”到位。

四、影片中的人声

语言是人们进行交流的最重要手段。在影视作品中，故事片里的人物对白，专题片中人物的同期讲话声，是声画同步的一种形式。它有很强的表现力，能明确地表现出人物相互之间关系(如父子、母女、兄弟姐妹、朋友、恋人等)，以及相互之间的情感关系(如亲情、友情、手足情等)，能表现出人物自身的思想、观念或交代他所经历事情的自身感受等。这种声画同步所具有的真实感比任何其他形式都更有力，更使人信服。

五、影视声音与画面的艺术创作

1.声画同步

音乐作为一种具有独立表现能力的艺术形式，在与画面结合时，不是简单、被动地陪衬画面，而是在影视艺术中，起着积极的多方面的表现作用。它对画面的补充、深化、烘托和渲染，具有独特的能力。电影艺术中的声音有各种不同的表现手法，在声音与画面的结合形式上，电影《放牛班的春天》中则用了声画同步的表现手法。声画同步又称声画合一，是指声音的听觉形象与画面的视觉形象紧密结合，无论是在情绪上还是在节奏上。都是基本一致或完全吻合的。声画同步，是观众对影视作品最自然的要求，是重新再现现实生活的重要方式。这里的声音强调了画面所提供的视觉内容，起着烘托渲染画面的环境、气氛以及解说画面的作用。

2.声画分立

影片中很多场面运用了声画分立的技巧，通过画面中的声音和形像不相吻合、不同步、互相离异的蒙太奇技巧。在新的基础上求得和谐和统一。声画分立的运用使影片突破了舞台剧的限制，为电影艺术再现生活开拓了更加广阔的天地。声画分立的形式，有效地发挥声音主观化作用，还能借此衔接画面、转换时空。以同一种持续进行的声音（合唱）为纽带，把一系列表现不同场景、不同内容的画面组接起来，构成自成首尾的蒙太奇段落。声画分立以分离的形式，加强了声音同画面形像的内在联系，使之更加富于感染力，从而丰富了电影的表现手

段。

3.音乐与人声独白的画面同步

不同的音乐中的内心独白表达的情绪都是不一样的。克莱蒙·马修让学生们写下他们未来的理想职业，《海面上的清风》音乐响起时，夜里马修独自看他们写的纸条时的独白。马修的内心独白：第一天就令我精疲力竭，我不知道自己为何来这，院长让我害怕，这建筑也是，就连这些孩子也是让我害怕，感觉随时会来取我性命。我重新看了学生写的资料，大家都梦想能有个很棒的职业，有2位消防员、3位牛仔、1位驯兽师、1位战斗机驾驶员、2位间谍、1位想当拿破仑、1位热气球驾驶员、3位外籍兵团，却没有一位想当代课老师。这一段内心独自时，音乐适时地响起，在音乐的烘托下，表达了马修因为自己是失败的音乐家，又因为来到学校看到的一切都与理想的背道而驰的低落情绪和失落感。

影视艺术中，画面赋予声音以形态神韵，声音则回报画面以生命、现实感和生活气息。声音和画面相得益彰，影视艺术的结构美、形式美、整体美主要靠画面和声音去体现。画面美了，声音美了，影视的整体形象才会美，才会产生艺术感染力和生命力。成功的影视艺术作品，必然是声画关系处理得非常和谐的作品。电影《放牛班的春天》中音乐与人声在电影中有着重要的地位和作用，突出影片主题、渲染人物情绪、加强艺术的感染力、加深电影印象、达到画面与声音结合的完美的视听效果。因此，在影视艺术中，不仅要有完美的视觉效果，还要丰富重要的声音世界，才能涌现更多成功的影视作品。