初中美术教案(优秀8篇)

初中美术教案（优秀8篇）

初中美术校本课程教案篇一

教学

目标

过程与方法目标：能够正确理解利用博物馆子资源的意义，掌握有效的方法和途径。

教学重难点

教法

学法

引导、实践、讲解。

教师教学活动设计

学生学习活动设计

一、情景导入

教师展示一些图片或者一些录像资料片提问：如果我们想要观看这些作品，可以到什么地方去？

二、博物馆：是保存人类的文化、艺术遗产的地方，我们在这里可以看到大量有价值的作品，可以丰富我们的知识

1、中国国家博物馆

2、目前我国博物馆的类型可划分四大类。即：社会历史类、自然科学类、文化艺术类和综合类。

3、作品欣赏：东坡肉形石；《开国大典》（中国画家董希文1953年创作油画）

4、参观敦煌博物馆参观方案。

四、文物怎样拍卖

可委托有文物拍卖资质的拍卖公司拍卖。

学生自主回答。

自学书中38-43页的内容，小组讨论

学生分小组汇报讨论结果，小组推荐回答。

了解文物拍卖的相关知识。

教学目标：

进一步关心、了解我们的家园，地球。

学会用画面表现认类的家园。

画面新颖，部分面积表现立体画面的效果。

通过学习，培养学生独特的表现能力与创新思维。

教学重点：学会用画面表现认类的家园，地球。

教学难点：能用部分立体的画面，创设新颖效果。

教学过程：

一、观察导入：

森林面积缩小，全不气候变暖，物种迅速减少，空气严重污染……人类要快快重视环境问题，保护这唯一的地球，避免无可挽回的灾难。

(电脑出示："我们这个地球太可爱了，同时又太容易破碎了！")同学们，这是宇航员在太空看地球时发出的感叹。你们又有怎样的感叹呢说说你的心理话。向同学们介绍你收集的资料并谈谈你的感受。

1、观察教室四周的资料。

2、展示介绍：出示收集的有关资料，上讲台进行讲解，大胆发表自己的感受。

二、小组交流：

同学们上节课到图书馆去查阅有关书籍、报纸等材料，在课后也观察和收集生态环境日益恶化的有关资料，完成了环境调查资料，下面进行小组交流，并汇报交流结果。

三、展示目标：

从刚才发言中，我能感到同学们对我们的家园充满了忧虑，也充满了充满了希望。我们都清楚地认识到：地球是不能克隆的，它是我们唯一的家园。(电脑出示：地球不能克隆家园只有一个)

你知道4月22日是什么节日吗

1、简介“世界地球日”的由来。

2、4月22日，被定为世界地球日(电脑出示：世界地球日--4月22日)这体现人类对环保的重视程度。

四、启发思考：

(电脑出示：小学生可以为环保做的事)

1、植树净化空气；

2、减少"白色污染";

3、搞宣传活动；

4、节约水、电等多种资源；

5、保护动植物；

6、抵制大人抽烟

同学们都想得不错，也希望大家尽快行动起来。最近学校要进行一次

环保宣传活动，我想大家可以利用手中的画笔进行一次环保宣传画的创作，来纪念这个全球性的日子。

五、启发思考：

宣传画和平时画的画有所不同，先看(电脑出示：熊猫图画)

(1)这两幅画分别表达了什么意思

(2)它们选择表现的角度相同吗

六、指导分析：

1、哪幅画打动你或吸引你为什么这样的画更能震撼我们的心灵，我

们一般把这类画称之为宣传画。

2、下面我们就欣赏一些关于环保宣传的画面，从中你能感受到什么(电脑出示：环保宣传画)

分步演示：

讲授和演示环保宣传画的制作过程。(电脑出示：环保宣传画的制作)

布置练习：以小组合作的形式创作一幅环保宣传画。布置练习内容及要求。

指导练习：

⑴用多种方法和材料相结合进行表现。

⑵构思新颖，方法独特，有创意。(重点辅导)

⑶明确小组协作目标，提高合作效率。

(电脑出示：宣传语，播放音乐)

课堂评价：

1、提出评价要求：先自评，再互评。

2、张贴学生作业请学生自己进行讲解、互评。

3、对作业完成情况进行评价。

总结评价：

1、对整节课给予一个综合评价。

2、勉励学生课后在校园内张贴环保宣传画，并以小组为单位继续进行调查研究，结合自然课程写出研究报告

第二、三课时：

一、组织教学

二、欣赏交流(出示学生作品若干)

欣赏中得到什么启发又学到什么

(对一幅画的构思、构图、色彩和表现方式的评论……)

交流中又学到了什么

(通过画的好的学生的介绍方式、思考步骤等。也通过教师的及时点评来使学生的作品得于提高)(组织学生小组讨论，大组间的交流)

三、示范

在平面上设计凸起的形象。

利用厚板纸利用废塑料碗

在平面上切挖，成立体状利用水果皮

利用一切可利用的材料(让学生发挥)

四、作业

继续上节课作业

(学生作业期间，教师适当添加示范即技巧技法……如；折纸、撕纸贴画、水粉、水彩湿度、色的控制等)

五、巡回指导

以学生自己创作为主，教师适时辅导。

保持教室安静，使学生有思考空间。

六、小结

课题：你、我、他

学科：美术

课型：造型·表现

授课时间：

授课地点：

授课老师：

指导老师：

教学目的：

通过有序的、活跃的课堂活动，鼓励学生运用所认识的线条、形状等造型要素，开拓思维，积极参与造型表现活动，体验造型活动的乐趣。同时探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。

教学重点：

脸型特征及表情特征的认识。重视对学生大胆地进行造型表现的信心鼓励，启发学生根据自己的理解和想法自由地运用线条、明暗等对人物有意图地进行夸张或变形的实验性绘画。

教学难点：

如何充分观察，抓住所画对象特征，以夸张抽象或生动写实的不同手法，画出自己对人物的不同表情变化的特殊理解。用自己的笔塑造一个有个性的人物形象。

教学关键：

仔细观察，有意识地改变传统画头像的方法。

教具准备：

自制图片、教本及有关参考资料。

学具准备：

美术课本、作业纸、笔、橡皮等。

课时：２课时

教学过程

【第一课时】

一、组织教学

今天是新学期的第一天，同学们终于顺利跨过小学，升入初中。面对

新同学和新老师，还有崭新的校园和环境，我看到同学们都很兴奋。前面

你们上了三节课，也认识了三个新老师，现在我给大家介绍一下我自己。

我姓杨，以后我就要和同学们在这里，度过我们三年最美好的时光。还要

一起来学习非常有趣的美术课。（问同学：不知道大家喜不喜欢美术课啊？）好，那么我们现在就开始上课。

二、引入新课

翻开课本第一页，我们来学习新编的美术课本第一课《你、我、他》。（板书“你、我、他”）我想先问问同学们，当一个人走入你们的视线之内，比如老师我。那么你们最先注意到的是我的哪一部分呢？是不是除了

高矮胖瘦就属头部最吸引人呢？对了，头部是一个人最具特征的部位。当

然了，一幅肖像画不一定只是对头部的描绘，它也可以是一个人的全身像。一位著名的美国艺术家曾对约翰·辛格·沙君特说：“每当我画出一幅肖

像时，我就失去了一位朋友。”这句话的意思是说也许是因为他画得太逼

真、太肖似了。在摄影术发明以前，像国王、王后、富商这样的重要人物

都要通过雇佣画家来为他们画肖像。

这些肖像充满了他们生活的线索，人们能从华丽的服装或是严谨的制

服上看出被画者的身份。摄影术发明以后，画家们开始认为逼真地再现人

物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索

用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的

起源和最初的作用，那么今天我们重点要来学习人物头部的肖像画。刚才

我们说了，头部是辨认一个人最具特征的部位，我们要想知道同学们是否

高兴时，我们就会从他们的脸上露出的神情来加以判断。不论是开心还是

沮丧，都是通过你们的五官表现出来的。所以人物头部是反映人物特征最

主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。

三、进行新课

特征：脸是方形的，“国”字脸，眼睛长长的，两只眼睛距离很近，

感觉充满了不安，嘴巴扁扁的，紧闭着，感觉就像一个病人躺在病床上是

不是？那么，刚才我们说了，自从照相术发明了以后，人们开始寻找创作

肖像画的新途径和新画法。现在我这里还有一些其它不同画派的画家画的

一些肖像画，大家一边欣赏一边注意比较一下他们之间的风格有什么不同。

图6自画像达利

图7正面像

图8自画像凡高

（教师总结）好，刚才我们看了许多不同画派和风格的肖像画，很多

同学都回答得很好，一下就抓住了画面人物的特征。不论是什么风格的画派，他们都有一个共同之处，那就是人物头部的特征主要通过脸型，五官

和发式来表现。而艺术作品又往往通过对人物面部的刻画来揭示人物的内心世界，突出表现其中一主题。在大家再看一看课本下的这三个人物，仔细体会画家的用笔技巧。

（再具体分析三幅图。提问同学：第一幅只用线条，随意的几笔就将男青年的神情表现出来了；第二幅是用水墨，有浓有淡，有粗有细，体现出小女孩的天真含蓄；第三幅是用铅笔画的，略带明暗表现手法，刻画出少女略带忧郁的气质。）

四、课堂作业

现在大家根据自己的喜好或习惯的表现手法选择一幅肖像画进行临摹（讲一下什么是表现手法）。下面让同学做作业。（提醒注意：临摹时最关键的是体会画者描绘人物时的情感和手法，如何通过画笔使人物更具个性化。）

五、引导评价

取几张完成的作业作简要评价。让学生参与评价并把本节课学习活动的体验（感受）写在作业纸上。

１．你能根据自己的理解临摹出画中人物的神情么？

２．这样的练习活动使你感受到快乐了么？

课题《长河漫步》明示了编者的意图。本单元依据《美术课程标准》对“欣赏·评述”学习领域的要求，通过对彩陶、青铜器、兵马俑以及古代绘画的欣赏，长河漫步引导学生初步了解中国历史发展不同时期具有代表性的美术现象、历史源流以及审美特点，在“漫步”中学习综合运用各种知识赏析美术作品的方法，获得初步的审美经验和鉴赏能力；长河漫步

培养学生对中国艺术审美特点的探究兴趣，热爱祖国优秀传统文化，增强爱国主义精神。

２．彩陶、青铜器具有象征意义的纹饰与兵马俑的写实风格比较

３．古代绘画以线为主要造型手段的特点和气韵生动的审美原则

在教材呈现的绘画作品中，用线的特点各有不同。如《朝元图》的圆浑稳健，《芙蓉锦鸡图》的细密精致，以及《荷花水鸟图》的淋漓酣畅。帮助学生比较不同作品的风范，体会其中的气质、韵律，加深对传统绘画用线的理解。长河漫步

４．象征意义在古代绘画作品中的体现

《人物龙凤帛画》中的龙凤引导死者的灵魂生天。《芙蓉锦鸡图》以锦鸡斑斓的色彩象征“五德”，宣扬封建的伦理思想。《荷花水鸟图》“白眼向人”的鸟，鲜明地传达出画家傲兀不群、愤世嫉俗的性格。《二马图》则以寓意手法抨击了社会的不合理现象。

教学目标

1.了解中国画的工具材料，认识和欣赏花鸟画名家作品，感受花鸟画独特的魅力，激发学对传统文化和生活的热爱。

2.学习写意花鸟画用笔，用墨，用色的方法和技巧，尝试在宣纸上进行花鸟画练习，训练学生心手相应的表现能力。

3.体验中国花鸟画用笔，用墨方法，提高审美能力。

教学重难点

教学重点：运用中国画用笔，用墨的方法表现花鸟，体验笔墨趣味。

教学难点：掌握一定的中国画笔墨技巧，理解笔墨情趣。

教师准备：本课多媒体课件、美丽自然风景图片、中国画大师的绘画

作品、教师国画示范作品。

学生准备：毛笔、墨汁、生宣纸、调色盒、国画颜料、水桶等

教学过程

一、情境导入

1.导入：播放鸟鸣声音，课件展示美丽的花卉和鸟儿的图片。

导语：听到小鸟婉转的歌唱，看到这么多漂亮的花鸟，我们就仿佛来

到了一个“鸟语花香”的世界，闻到了芬芳扑鼻的花香。

2.欣赏：出示中国画名家作品图片。课件对比出示美术作品和生活实

物图片，加深学生视

觉印象。引出本课主题“鸟语花香”

二、学习新知

1.请同学们说说中国画工具材料。

教师现场展示：毛笔、宣纸、墨、中国画颜料等等。（重点讲解毛笔、宣纸的特点）

2.欣赏：看看国画大师是怎样表现花鸟的。在画家的笔下，花鸟画不

仅表现了花鸟的

外形和色彩，更重要的是画面富有深刻的寓意。

3.探索中国画的技巧。

①用笔的方法教师示范中锋、侧锋用笔及其轻重缓急的基本笔法。

（注意讲解线条

的粗细、曲直变化）

②用墨的方法教师演示蘸墨的方法，及其墨色的变化。

4.探究花鸟画法

学习花鸟画，主要要通过对描绘对象的细心观察，研究和体会，掌握

不同花的形态特点和不同鸟的形体特点，反复练习，才能画出好的作品来。

①观察齐白石《麻雀》图（顺带讲解齐白石这名画家）。

②了解麻雀的基本结构（头、身子、两条腿、两翅、尾巴）。

③学习鸟的画法。教师边示范边教步骤。鸟的基本形体我们可以用两

个圆表示。a用羊毫笔调墨，一笔点出“头”，二笔点出“身子”。

b在身子左右两侧画出飞动的“翅膀”。

c用浓墨点出身上的“斑点”、“飞翅”和“尾巴”。

d淡墨勾出胸腹，点击嘴，眼，最后用曙红勾出爪子。

三、实践体验

1.根据教师刚才的示范，尝试用中国画工具练习调墨和用笔（练习中锋、侧锋用笔方法，表现墨色的浓淡变化），掌握好的同学可以画一画刚

才的麻雀。

2.学生进行练习，教师辅导。

四、交流评价，总结拓展

1.选择有特色的习作，对其用笔、墨色变化进行评述，帮助学生认识中国画的笔墨趣味。

2.课后收集自己喜欢的中国画名家作品。

初中美术鸟语花香教案篇二：中国画鸟语花香教学反思

十月从湖南一师参加国培回来，接了这样一个光荣的任务，要在我校举行的湘潭市教学开放日上一堂美术公开课。按理说这个年纪应该退出这个表演舞台，可我还是没放过这个机会，因为可能以后真没机会了。再说半个月的培训中，改变了我的一些教学的理念，也开阔了我的视野。也想利用这个机会和同行们进行交流交流。很长时间没有上过这样大场面的课了，接到这个任务还是有些紧张。

我知道自己的优点同时也很清楚自己教学中的不足，所以我选择了一堂中国画的教学内容，精心大胆的对教案进行设计，也准备了一些范画，不想让听课者对这堂课一无所获。只试教了一次不是很理想，进行了小的修改也没再次试教，艺术课反复上就更没味了。

中国的水墨画有它独特的表达方式和极具特色的画面效果，不但体现着中国人特有的情怀，更可以说是中国千百年文化传统的浓缩。对水墨画韵味及所形成美感的认识是本课的灵魂。本课将带领学生逐步体验水墨画特殊的韵味和审美情趣，从中感受中国传统文化的魅力，认识美术的文化性与历史继承性。

通过本课内容体现的水墨特色，引导学生了解和掌握水墨画的表现方法。在表现时不受表现技法、方法的限制，将自己对物象的认识和感受大胆的表现出来。首先，我利用自己的特长画了八张精美的花

鸟小品，并用卡纸粗装裱好。我一直认为范画是美术课堂教学既直观、效果又好的一种教学形式，所以我也没在这个班级课前展示，想让学生看

到美的事物有一种创作的冲动。这个效果是有了，但也可能范作让学生也

产生了一种高不可及的畏惧心理。

本课我认为最大的亮点是，师生在一张六尺宣纸的画板上同台作画，

我没有在课前打基础，所以也是最大的难点。作品效果无法想象，但我相

信学生大胆的创造力和自己的临场应变能力，只要学生参与积极性高，画

面差一点也没关系。最终作品效果还可以，但课堂不是很活跃，可能是我

激情不够，也可能是这个班从没上过公开课再加上班主任一直坐在教室前面。

课后我总觉没有达到我理想的那种效果，但湘潭教科院的美术教研员

邓宏就说了一句：难道你还想让他们画成齐白石那样的水平。不知道是安

慰我，还是肯定了这堂课。不过在课后的评课中，他向来听课的美术老师

提出了这堂课的一个亮点：示范成画（在示范笔墨技法的同时组成一幅完

整的作品）。有些城市正在做这样的课题研究，我倒是歪打正着了。

初中美术校本课程教案篇六

课题:欣赏·评述

单元总目标

1、通过欣赏、感受、认识和评述古今中外不同类型的美术作品在形

象直观的表现方面的不同特点，以及多种表现手法。

2、通过欣赏、感受、认识和评述古今中外的美术家在进行艺术表现

或与他人进行艺术信息交流时的艺术语言。

课时:5课时

第一课欣赏与评述

课时:2课时（双周连上两节课）

教学目标:

1、认识、了解艺术作品，主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段。使学生了解到美术作品的造型要素及美术作品的艺术表现语言和表现方法。

2、欣赏、感受、认识和评述不同绘画作品与艺术表现手法。

教学重点:

美术作品的造型要素及美术作品的艺术表现语言和表现方法。

教学难点:

使学生了解美术作品的艺术语言对他们学习有什么帮助。

教学过程:

第一节

一、组织教学:

二、导入新课:同学们所见到或亲自画的画，都要运用一定的物质材

料和造型艺术表现手段，这些造型要素极其运用方式我们把它称为美术作

品表现的艺术语言。

三、讲授新课:

1、引导阶段

（一)展示不同类型的美术作品(以绘画作品为主）让学生进行对比。

活动一:欣赏作品提出思考

东方传统绘画大多用什么来进行造型表现的？

（二）结合欣赏，介绍绘画作品的基本造型手段，线条、形状、色彩。比较古今中外绘画作品的基本造型手段的基本造型手段的异同，以引导学

生在认识基本造型手段的基础上进行有目的的欣赏评术活动。

西方绘画包含着哪些造型要素？

（三）结合欣赏，介绍绘画作品的创作背景和相关资料，帮助学生更

全面地认识和理解所欣赏作品的艺术语言。

在以前的美术学习中，自己学习过哪种美术语言和表现方法，有什么

体会。

第二节

3、发展阶段

（一）结合欣赏，介绍线条在绘画作品中的地位和造型的独特作用。

引导学生观察并认识绘画作品中的线条的不同变化形式的造型特点。

（二）结合欣赏，介绍光影变化在绘画作品中的地位和对造型的影响

并引导学生观察、认识、比较。

（三）结合欣赏，介绍色彩在绘画作品中的的地位和对绘画表现形式

的影响。引导学生观察并认识绘画作品中不同表现形式的影响。比较不同

时期绘画作品的不同表现形式。

3、收拾与整理

课后拓展

让学生以自己的认识和理解重画一幅着名的绘画作品。

第二课讨论与研究

课时:一课时

教学目标

1、认识理解不同的艺术表现语言各自具有的特殊表现意图和表达方式。

2、认识和理解不同的画家在作品中对形式美规律的认识与运用。

课堂学习

（1）引导阶段

1)展示不同类型的美术作品（以绘画作品为主）让学生进行对比。

活动一:欣赏作品提出思考

思考:

1、东方传统绘画大多用什么来进行造型表现的？

2、欣赏达·芬奇的作品说说达·芬奇的"明暗转移法"？

2)介绍绘画作品的不同艺术语言。如:马蒂斯和野兽派的色彩，雷诺阿的造型表现特点，蒙德里安的抽象绘画作品等。以引导学生在认识基本造型手段的基础上进行有目的的欣赏评术活动。

思考:西方绘画包含着哪些造型要素？

3)结合欣赏，介绍欣赏作品的创作背景和相关资料，帮助学生更全面地认识和理解所欣赏作品的艺术语言。

（2）发展阶段

结合欣赏，介绍造型要素的不同组合规律。引导学生观察并认识绘画作品中画家对不同造型要素进行组合的特点。

思考:欣赏作品《宫娥》谈谈作品的内容、形象特征及艺术特点？

结合欣赏，介绍不同画家的不同艺术表现语言特点。引导学生观察并理解不同艺术表现对作品的影响。比较和分析不同时期绘画作品在艺术表现语言特点上的异同。

4)介绍美术作品的整体结构。引导学生观察并认识绘画作品整体的有机结构对绘画结果的影响。比较认识和理解不同画家的绘画作品不同的整体有机结构。

依次欣赏《持阳伞的女人》《静物》《曼陀铃和吉他》的艺术表现语汇。

了解"印象主义"、"立体主义"画派

组织学生讨论"印象主义"、"立体主义"画派的艺术表现特点。

了解"野兽主义"、"抽象主义"画派

（3）收拾与整理

引导学生观察并认识不同时期画家在运用相同的艺术表现语言时，采用不同的表现手段。引导学生观察并认识不同时期画家在表现相同与不同的艺术表现语言和表现的结果。

课后拓展

1)让学生以自己的认识和理解重画一幅着名的绘画作品。如:雷诺阿的方式创作《戴帽子的女人》或以具相的内容描绘《黄红蓝与黑的构图等》。

2)运用电脑图象处理的方法，改变世界名画的艺术表现语言。如减弱马蒂斯画中的色彩，模糊孟德里安的界限等。

第三课评论与总结

课时:2课时（连上两节课）

教学目标

1、认识造型要素与艺术表现手段在绘画作品中的作用。

2、认识和了解中外美术中常用的艺术语言。

课堂学习

（1）引导阶段

1)展示不同类型的美术作品（以绘画作品为主）让学生进行对比。

活动一:欣赏作品提出思考

思考:

1、不同构图形式对绘画内容的影响？

2、人的视觉习惯与绘画造型手段和艺术交流语言的关系？

2)介绍黄金分割率等基本的绘画构图手段。比较古代今中外绘画作品的构图特点。以引导学生在认识不同构图特点的基础上进行有目的的欣赏评述活动。