艺术设计(平面设计)专业人才培养方案DOC教案资料

艺术设计(平面设计)专业人才培养方案DOC教案资料
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艺术设计专业(平面设计)方向人才培养方案

专业代码:

一、招生对象与学制、学习形式

招生对象: 参加当年全国普通高考和湖北省高职统考的考生

学制: 三年

学习形式: 全日制

二、培养目标

本专业立足武汉,面向湖北省区域经济,服务平面设计行业,培养拥护党的基本路线,具有良好的职业素质和文化修养,掌握平面设计专业的基本理论、知识和技能,具备科学的职业核心能力、优秀的专业能力、熟练的职业能力和过硬的就业能力的平面设计师,适应平面设计行业、企业生产、管理、服务第一线需要的高端技能型专门人才。

三、培养模式

四、人才培养规格

1、基本素质:

(1)职业道德素质:具有马列主义立场观点和方法,热爱中国共产党,热爱社会主义祖国,诚信守法、爱岗敬业、勤俭自强。

(2)文化素质:具有较好的人文艺术知识和较高的鉴赏审美的艺术素质。

(3)职业素质:具有工作中与人友好相处的能力、团队合作精神和创新精神,具有质量意识、市场意识、创新意识、遵守法规、法律意识、奉献意识,具有工作实践中发现和解决问题的能力。

(4)身心素质:具有健康的体魄和健全的人格,顽强的意志力和良好的心理承受能力。

2、专业技能和知识:

(1)专业技能

五、职业岗位群

本专业学生经过三年的学习,学生毕业后可以在平面设计企业、出版印刷行业、图文传播行业等领域就业,能够胜任平面广告设计、出版物设计、标志及企业形象设计、包装设计、电脑美工、网页设计、摄影机构后期制作等工作岗位。

具体从事的就业岗位如下:

六、典型工作任务与职业能力、专业学习领域分析

1、典型工作任务:

(1)平面广告设计:与客户对设计委托项目达成共识,在规定的时间内,完成约定方案的创意设计、制作、优化,负责印前制版、印刷以及后期加工。

(2)出版物设计:根据客户要求,美化处理图片并把握视觉效果和艺术风格,进行封面、封底、内文版式的整体设计,改样并完成图文拼版出样,对制版、印制业务进行全面监督。

(3)标志及企业形象设计:根据客户要求设计企业标志,完成企业市场定位、发展策略分析、企业理念归纳与企业形象概念化,进行基础系统和应用系统设计,完成VI手册并负责推广。

(4)网页设计与制作:掌握网页发布的一般流程和原则,并具备独立制作小型站点(或类似设计项目)的能力,从而为今后从事数字领域内的各种设计实践奠定基础。

(5)包装设计:根据客户需求、产品特性及成本限定,完成美观、便于加工运输的包装设计,并完成图文拼版出样,对制版、印制业务进行全面监督。

(6)电脑艺术设计:在对客户提供的原始资料进行筛选的基础上,利用电脑制定、修改、完成设计,并负责印前电脑处理。

2、职业能力:

(1)造型能力:掌握造型的基本原理、科学的观察和表现方法,提高审美意识和感受能力;具有二维图形的设计能力、色彩表现能力和三维造型能力。

(2)设计表现能力:掌握专业设计常用的绘画表现技法,熟练运用各种字体、色彩和图形传达设计意图,具有较强的编排表现能力;了解设计的发展、风格和类别。

(3)具有一定的市场调研和预测设计市场发展方向的能力。

(4)具有良好的沟通能力,敬业,有高度的责任心和团队合作精神。

(5)具有健康的心理素质,坚韧不拔的毅力,在工作中具有解决问题的智慧和勇气。

七、学习领域及核心课程设置

将典型工作任务的职业能力结合岗位所对应的职业资格的要求,归纳出了出版社、动画、装饰装潢等从事与本专业或艺术设计相关的其他工作等3个行业领域,转换成3类对应的专业学习领域核心课程群。

《公共艺术设计》课程教学大纲

《公共艺术设计》课程教学大纲 课程名称:《公共艺术设计》课程编码: 学时:60学时学分:4学分 开课学期:第3学期 课程类别:必修 课程性质:专业基础课 适用专业:艺术设计(环境艺术方向) 先修课程:《装饰基础》《三大构成》《素描》《色彩》 一、课程的性质、目的与任务: 本课程是环境艺术设计专业的一门必修课程,通过讲授公共艺术品(环境中的雕塑与壁画)的设计与制作,使学生了解雕塑与壁画的基本特征,及在建筑空间和环境中的作用,使学生具有设计创新能力和公共艺术品鉴赏与应用能力,并掌握雕塑与壁画的设计与制作方法,提高环境艺术设计的综合设计能力。 二、基本要求: 能较好理解并运用雕塑与壁画的基本理论和方法,掌握雕塑与壁画设计与制作的基本过程、各阶段的工作内容和相互过程;理解壁画、雕塑和公共环境空间的和谐关系。 三、教学内容: 雕塑部分: (一)装饰雕塑发展简史 1.原始社会 2.奴隶社会及先秦文明 3.封建社会秦汉艺术至晚清 4.现代装饰雕塑 (二)装饰雕塑的类型特征 1.空间状态类之——装饰性圆雕 1.1圆雕的特征(理解) 1.2圆雕技法(掌握) 2.空间状态类之——装饰性浮雕 2.1浮雕的特征(理解) 2.2浅浮雕特征(理解) 2.3浮雕技法(掌握)

3.从属物象类 3.1装饰雕塑(掌握) 3.2器物装饰雕塑(掌握) (三)装饰雕塑的材质肌理 1.天然材料 1.1材质的优点及局限(理解) 1.2材质的优点及局限(理解) 1.3石材质的优点及局限(理解) 2.人造材料 2.1机非金属材料:陶瓷、玻璃、水泥(理解)2.2金属材料:铜、铁(铸造/锻造)(理解) 2.3有机高分子材料:塑料、玻璃钢(理解)(四)装饰雕塑的设计与制作 1.装饰雕塑的构思及草图设计(掌握) (五)装饰雕塑与内外环境空间的和谐关系(理解)壁画部分: (一)装饰壁画的装饰规律与形式法则 1.装饰规律 1.1归纳与概括(掌握) 1.2夸张与变形(掌握) 1.3平面与立体(掌握) 1.4分解与构成(掌握) 1.5对比与统一(掌握) 2.形式法则 2.1均齐(掌握) 2.2平衡(掌握) 2.3节奏(掌握) 2.4韵律(掌握) (二)装饰壁画的构图 1.格律体构图(理解) 2.平视体构图(理解) 3.立视体构图(理解) 4.自由体构图(理解) (三)壁画的色彩与环境的统一

艺术设计专业人才培养方案

艺术设计专业人才培养方案 2017

前言 一、专业简介 艺术设计专业于2004年开始招生,多年来,本专业不断致力于人才培养模式的改革和学生实践能力的培养,在教学改革、教材建设、课程体系改革、师资建设等方面,均取得斐然成绩。造就了一支师德高尚、业务精湛、专兼结合的“双师”结构教学团队,为高素质技术技能型人才培养提供有力保障。 二、方案编制依据文件 1.《教育部关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见》(教高〔2006〕16号) 2.《教育部关于推进中等和高等职业教育协调发展的指导意见》(教职成〔2011〕 9号) 3.《教育部关于推进高等职业教育改革创新引领职业教育科学发展的若干意见》(教职成〔2011〕12号) 4.《教育部关于积极推进高等职业教育考试招生制度改革的指导意见》(教学〔2013〕3号) 5.《关于加快建设适应经济社会发展的现代职业教育体系的意见》(XXX〔2012〕49号) 6.《XXX省人民政府办公厅关于贯彻落实XXX〔2012〕49号文件推进现代职业教育 体系建设的实施意见》(鲁政办字〔2013〕126号) 7.《XXX职业学院关于制订2016级人才培养方案的原则意见》 8.《艺术设计专业人才需求调研报告》 三、方案编制的思路及要求 1.树立以人为本、加强素质教育、创新教育和个性化教育的高职教育新观念,在 基础和专业的关系上注重培养学生有扎实宽广的基础;在基础知识和技能的关系上注重学生专业技能的培养;在当前和未来的关系上注重学生未来具有自学、探索、创新和创业后劲提升能力的培养。 2.在对艺术设计行业进行广泛社会调研的基础上,提升和确定该专业人才培养规格,完善形成新的人才培养模式,突出设计特色。

环境艺术设计基础课程标准

环境艺术设计基础课程标准 课程编码:课程类别: 适用专业:环境艺术设计授课单位:环境艺术设计专业 学时: 36 编写执笔人及编写日期:王娇 学分: 36 审定负责人及审定日期: 一、课程定位 1.课程性质与作用 《环境艺术设计基础》在环境艺术设计专业中属于专业基础课程,它的知识面覆盖整个专业体系(主要是室内设计和景观设计),是个框架性和系统性的课程,它也是环境艺术设计的入门理论课程。 本课程的作用主要是对学生以后的专业设计和工程实践打下坚实的基础。 它的后续课程主要是图形图象设计软件、工程制图,手绘表现技法、景观设计等课程 2.课程基本理念 本课程设计理念是以为学生打下坚实的专业基础和培养学生的专业学习兴趣为重点,根据环境艺术设计专业后继课程的学习要求,提高学生对专业的认识,培养和提高学生融合各种知识的能力。要求学生在牢固掌握环境艺术设计基础原理的基础上,具备对设计的概念拓展、原理分析等来进行图解思考,从而掌握了设计程序和设计评价,为专业课程设计学习和工程实践打下坚实的基础。 (一)突出学生主体,注重学生的能力培养 《环境艺术设计基础》面向环艺专业全体学生,注重环境艺术设计的基本理论、基本方法和基本技能的学习及素质教育,激发学生的学习兴趣,在启发、提示下使其自主地、全面地理解境艺术设计的基本理论和基本方法,提高学生的思维能力和实际操作技能,增强他们理论联系实际的能力,培养学生的创新精神,使学生养成善于观察、独立分析和解决问题的习惯;以提高技能、磨砺意志、活跃思维和扩展视野为基本目标。 (二)尊重个体差异,注重过程评价,促进学生发展 本课程在教学过程中,倡导自主学习,启发学生对设定状况积极思考、分析,鼓励多元思维方式并将其表达出来,尊重个体差异。建立能激励学生学习兴趣和自主学习能力发展的评价体系。该体系由形成性评价和终结性评价构成。在教学过程中应以形成性评价为主,注重培养和激发学生的学习积极性和自信心。终结性评价应注重检测学生的知识应用能力。评

XX艺术设计专业人才培养方案

艺术设计专业人才培养方案一、专业名称及代码 艺术设计专业,专业代码:650101 二、入学要求 高中阶段教育毕业生或具有同等学力者。 三、修业年限 实行弹性修业年限,学制三年(最长6年) 四、职业面向与职业岗位分析 1.职业面向 表1-职业面向一览表 2.职业岗位分析 表2-职业岗位分析表 五、培养目标与培养规格 (一)培养目标

本专业培养思想政治坚定、德技并修、全面发展,以服务广东省特别是珠三角经济社会发展为宗旨,面向家具、家电、箱包、首饰、广告、包装、电商等企业,培养德智体美全面发展,具有良好综合素质,掌握产品造型的基本理论、方法和技术,具有产品设计创新能力的设计师,以及能够从事广告、包装、网页设计的高端技能型创新创业设计人才。 (二)培养规格 1.素质。 (1)具有正确的世界观、人生观、价值观。坚决拥护中国共产党领导,树立中国特色社会主义共同理想,践行社会主义核心价值观,具有深厚的爱国情感、国家认同感、中华民族自豪感;崇尚宪法、遵守法律、遵规守纪;具有社会责任感和参与意识。 具有良好的职业道德和职业素养。崇德向善、诚实守信、爱岗敬业,具有精益求精的工匠精神;尊重劳动、热爱劳动,具有较强的实践能力;具有质量意识、绿色环保意识、安全意识、信息素养、创新精神;具有较强的集体意识和团队合作精神,能够进行有效的人际沟通和协作,与社会、自然和谐共处;具有职业生涯规划意识。 (2)职业素质:具有一定的创新意思和创业精神以及较高的产品设计提案的水平。具有良好的身心素质和人文素养,具有健康的体魄和心理、健全的人格,能够掌握基本运动知识和一两项运动技能;具有感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力,具有一定的审美和人文素养,能够形成一两项艺术特长或爱好;掌握一定的学习方法,具有良好的生活习惯、行为习惯和自我管理能力。 2.知识。 (1)了解产品设计、产品模型制作的基础理论及职业技能相适应的专业技术知识。 (2)了解产品设计基础要素,掌握产品创新、开发和设计表达等技能。 (3)掌握产品材料性能、结构及加工方法。 (4)掌握产品结构及工程原理和人机工程等。 (5)掌握广告设计、包装设计、网页设计理论和技能。 (6)了解本专业的国内外最新发展动态。 3.能力。 (1)具有创新意思及创业精神的产品设计人才。 (2)具有较强的产品手绘草图、手绘效果图能力。 (3)具有使用电脑辅助设计的能力。

《公共艺术音乐篇》全套教案(第四单元舞蹈的魅力)资料

《公共艺术音乐篇》全套教案(第四单元舞 蹈的魅力)

《舞蹈的特性与分类》 教案

教学环节教师 活动 学生 活动 设计 意图 新课导入 认识舞蹈 1、多媒体展示舞蹈图片,图片上的人表现的是 一种什么样的艺术形式?——舞蹈 2、什么是舞蹈 舞蹈是一种经过提炼、加工、美化了的人体动 表演艺术,舞蹈动作不同于一般日常生活中的人体 动作,因为它能够表现人的思想,情感以及人与自 然的和社会之间的矛盾,它是一种舞蹈化了的人体 动作艺术。 3、引出本堂课的课题《舞蹈的特性与分类》走进 舞蹈世界。 观看图片 积极思考 大胆发言 学生对舞蹈有 初步的认识和 感受,激发学 生的学习兴 趣。

舞蹈基础知识 了解舞蹈 1、舞蹈的审美特征(舞蹈的特性) 1、舞蹈具有空间性、时间性、综合性、造型 性、动作性、抒情性等特点。 2、舞蹈的种类 划分角度、方式种类 按体裁分类叙事舞蹈和抒情舞蹈 按风格特点分类民间舞、古典舞、芭蕾舞、现代 舞、当代舞、体育舞蹈 按表现形式分类独舞、双人舞、多人舞、群舞 集体学习 聆听了解 初步具有欣赏 舞蹈的理论知 识,为下一步 的欣赏舞蹈、 分析舞蹈奠定 基础。 苗族民 间舞┃反排木鼓舞初 赏 作 品 1、多媒体播放资料,学生欣赏并思考: ①舞蹈画面表现的是一个什么样的场景? ②看完后你有什么样的感受? 2、教师介绍我国苗族舞蹈的有关知识 苗族的地理位置、生活环境、文化背景、服 饰特点、花鼓舞的风格特点。 欣赏思考 讨论总结 聆听了解 通过对民族文 化的了解来理 解舞蹈动作的 形成与含义。 再 次 1、再次欣赏,感受鼓点节奏,模仿脚上动 作,感受不同动作所表现的深刻含义。 聆听节奏 观察动作 情感体验 培养学生的模 仿能力、舞蹈 审美能力和感

艺术设计专业本科培养方案

艺术设计专业(本科)培养方案 (专业代码:050408) 一、培养目标 本专业培养德、智、体、美等全面发展,具有艺术设计专业知识和创新能力,具有较强的艺术设计实践能力和相关的产品开发与研究能力,能够熟练从事染织设计、服装设计、视觉传达设计、品牌设计与策划,以及室内外环境设计的应用性高级专门人才。 二、培养规格与要求 (一)素质规格与要求 毕业生应掌握马列主义、毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想的基本理论、观点和方法,具有坚定、正确的政治立场,牢固树立科学的发展观和正确的世界观、人生观、价值观;具备遵纪守法、爱岗敬业、热爱劳动、团结协作等优良品质;养成良好的思想品德和行为习惯;具有科学和人文的基本素养、健康的体魄、健全的心理和人格;具有开拓精神和创新意识。 (二)专业规格与要求 本专业学生主要学习艺术设计方面的基本理论、基本知识和基本技能,具备艺术设计思维能力和艺术设计方法以及艺术设计的基本技能,具有在相关设计课题中搜集信息、提出问题、分析问题和解决问题的基本能力,掌握基本的艺术科研方法,具备在本专业从事创新设计的良好素质与发展潜力。 毕业生应获得以下几方面的知识和能力: 1.掌握系统扎实的艺术设计专业基本理论、基本知识和基本技能,获得艺术设计创作的专业技能和基本技巧,具有独立进行艺术设计实践的基本能力; 2.了解国内外艺术设计的发展动态,具备从事艺术设计的创新能力; 3.掌握文献检索、资料查询的基本方法; 4.基本掌握一门外语;并具有扎实的计算机理论基础和熟练运用计算机辅助设计的能力; 5.具有在企事业单位和其他文化艺术领域从事艺术设计、管理与策划以及相关产品开发与研究的能力。 三、学制和修业年限 (一)学制:基本学制为四年。 (二)修业年限:可根据学生具体情况适当缩短或延长,学习年限最短为三年,最长不得超过六年。 四、学科门类和学位授予 (一)学科门类:文学 (二)授予学位:文学学士 五、毕业要求 (一)学分要求 修完人才培养方案规定的有关课程,获得毕业要求的最低学分146学分。其中,公共必修课程43学分,公共选修课程9学分,专业必修课程28.5学分,专业选修课程36学分,实践环节29.5学分。 (二)毕业条件 思想政治合格,在规定的年限内修满规定的最低学分,所得学分的结构符合要求,通过毕业论文答

公共艺术教案

总序:1 编写时间:3.6 执行时间:3.8 1课时 课题 中国画历史历程概述 课型 理论课 目的 了解中国画历史历程 要求 掌握绘画作品审美方法 重点 中国画的历史发展历程 难点 中国画历史发展进程中的绘画作品变迁与朝代、环境等的关系 教学方法 图片展示法、启发法 一、 导入课程(2分钟) 简单讲述本期美术课的开设目的和课程内容安排。重点强调本次公共课抽考的重要性。 提问:请讲出你知道的著名的绘画作品名称? 学生…… 展示几幅耳熟能详的油画作品。 《蒙娜丽莎》、《向日葵》、《自由引导人民》。 二、 开国大典作品赏析(3分钟) 看书回答问题;你认为这幅作品你会从哪些方面去评价它的美? 学生……。 三、 绘画作品审美要素(利用图片简单讲述)( 8分钟) 线条之美 直线: 水平线一舒展、开阔、深远;宁静、平稳 垂直线一伟岸、挺拔、庄严、宏大。 斜线一激荡、运动、危急、冲突。 曲线:圆线一螺旋线一抛物线一波纹线一 柔和、流动、 固有色 光源色 环境色 色相 明度 纯度 平面布 置、 几何形构图形 式: 三角形、正方 形、长方形、圆形、波 浪形、 四、绘画作品审美四个要点 (板书)(2分钟) 理解立意和主题。 感受情趣和意境。 了解作者本人以及作品创作的时代背景。 多看多查。 五、 中国画艺术的发展历程(具体见 PPT )( 25分钟) 秦汉时期绘画 魏晋南北朝时期绘画 隋唐时期绘画 变化、优美;轻快、愉悦、飘逸。 色彩之美 构图之美 线条、形体、明暗色彩。

五代时期绘画 宋代时期绘画 明代时期绘画 清代时期绘画 清末民初时期绘画 六、小结(3分钟) 对本次课程重点进行梳理。 七、作业(2分钟) 写岀中国绘画艺术在各个朝代的艺术特征和主要代表人物或作品(请举五个例)写出绘画作品的审美要素和特征。 找岀一幅中国绘画作品,并对绘画作品从审美方面进行文字评价。(不少于50 字)

环境艺术设计专业课程标准

2011-8-4 22:19:00 《室内设计基础与实务》(代码:06347) 建议学分:3 建议课时:48 一、课程定位 《室内设计基础与实务》是环境艺术设计专业课程体系中的专业基础课程。通过此课程,使学生掌握室内设计的基础理论知识和基本技能,并熟悉室内设计工作流程,使学生具备环境艺术设计专业人才所必需的相关基本知识和技能,为专业学习打下坚实的专业基础。本课程在环境艺术专业课程体系中起到设计基础作用。 《室内设计基础与实务》的前修课程是《制图》、《效果图手绘技法》、《计算机辅助设计(施工图)》、《计算机辅助设计(效果图)》、《人体工程学与室内设计》、《现代设计史》、《设计构成与应用》等课程,后续课程是《装饰材料与施工工艺》、《家装设计实务》、《公共空间设计实务》、《室内软装饰设计》、《装饰工程造价与招投标》、《毕业设计》、《顶岗实习》。 二、学习目标与职业能力要求 通过对《室内设计基础与实务》课程的学习,使学生掌握以下专业能力、社会能力和方法能力。 1.专业能力 (1)掌握室内设计的含义与发展现状与趋势的能力; (2)掌握室内空间与尺度的基本特征和人体工程学相关数据的能力; (3)掌握室内设计程序的相关知识的能力;

(4)具备进行室内空间组织的应用设计的能力; (5)具备进行设计方案的整体把握,具备设计思维能力和创意能力的能力; (6)具备进行室内界面、材质、照明、家具以及陈设的设计的能力; (7)具备进行施工图的平面、立面草图制作,具备设计表现能力的能力; (8)掌握设计师基本素质要求与职业标准的能力; (9)掌握工程接洽方法和信息收集方法的能力; (10)掌握工地测量的方法的能力。 2.社会能力 (1)具有较强的语言表达、室内设计师职业沟通、洽谈和协调能力; (2)具有团队合作和协作精神; (3)具有良好的心理素质、诚信品格和社会责任感,能进行自我批评的检查; (4)具有踏实肯干的工作作风和主动、热情、耐心的服务意识。 3.方法能力 (1)具备正确的自我认识和自我管理能力; (2)具备基本的职业认识和职业规划能力; (3)能自主学习室内设计新知识、新技术; (4)能利用各种媒体信息渠道获取行业动态。 三、教学内容设计 设计思路:通过课堂理论学习、角色扮演和方案设计表现技能训练,使学生熟练掌握室内设计的基本内容、设计方法、设计原则和项目流程,树立职业意识、服务意识和团队协作精神,培养良好的职业道德和职业理想,具备室内设计师高技能人才可持续发展的基本潜质。 根据职业室内设计师高技能人才的培养目标,基于就业岗位群的项目任务,根据室内设计的程序安排章节。学习内容的组织包含了丰富的专业知识,每个学习章节都是一个专题讲座,使学习内容更细化,引导学生的职业倾向。学习内容的组织符合学生的认知规律,从项目洽谈到实地勘测,到方案初步设计,再到方案深化、设计跟踪,做到过程完整,真实训练。 表1 《室内设计基础与实务》教学内容安排表

艺术设计专业人才培养方案

艺术设计专业人才培养方案 一、培养目标 本专业旨在培养德、智、体、美全面发展,系统掌握平面设计、环境艺术设计、产品设计、新媒体设计的基础理论和基本知识,熟练掌握广告设计、包装设计、企业形象设计;室内外环境规划设计、施工和管理;产品造型设计、开发;现代新兴媒体设计的专业技能,能在广告、装潢、环艺、产品设计与制造、多媒体设计与制作等企业单位从事设计与制作工作的高素质应用型人才。 二、基本业务规格 1.具有良好的思想道德修养和生理心理素质,有较高的职业道德和社会责任感; 2.具有较高的审美修养、开阔的艺术视野和较强的创新意识; 3.具有较强的艺术感受、思维、想象与创造能力; 4.掌握本专业的设计理论和主要的设计方法与手段,熟练掌握主要应用软件的操作技能,动手能力强; 5.具有一定的外语听、说、读、写、译能力,达到CET-3水平; 6.掌握计算机及网络的基本知识,达到浙江省高校非计算机专业一级水平。 三、基准学制四年 四、授予学位文学学士 五、主干学科艺术设计 六、专业主干课程 造型语言、设计表达、图形设计、建筑识图与制图、产品造型基础、信息设计、新民艺设计、广告设计、品牌识别设计、包装设计、家具与居室设计、照明设计、会展设计、景观设计、产品开发设计、网络动画、网页设计、互动多媒体设计。 七、课程设置及学分要求 本专业毕业最低学分为160学分,其中,普通教育课程30学分,基础教学课程44学分,专业教学课程47学分,公共选修课程10学分,实践教学环节19学分,素质拓展环节10学分。

艺术设计专业教学安排表

有关说明:1.周学时一般不高于23学时,最后一学期一般不安排理论教学课程。2.专业主干课程以★号表示。3.院系选修课建议第五、六学期各选修2学分,第七学期选修4学分。4.《毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论》课程增加每周2课时的实践教学环节,《思想道德修养与法律基础》、《中国近现代史纲要》、《马克思主义基本原理概论》课程增加每周1课时的实践教学环节。

《公共艺术音乐篇》全套教案(第四单元舞蹈的魅力)

《舞蹈的特性与分类》 教案

教学环节教师 活动 学生 活动 设计 意图 新课导入 认识舞蹈 1、多媒体展示舞蹈图片,图片上的人表现的是一种什么样 的艺术形式?——舞蹈 2、什么是舞蹈 舞蹈是一种经过提炼、加工、美化了的人体动表演艺术, 舞蹈动作不同于一般日常生活中的人体动作,因为它能够表现 人的思想,情感以及人与自然的和社会之间的矛盾,它是一种 舞蹈化了的人体动作艺术。 3、引出本堂课的课题《舞蹈的特性与分类》走进舞蹈世界。 观看图片 积极思考 大胆发言 学生对舞蹈有初步 的认识和感受,激 发学生的学习兴 趣。

舞蹈基础知识 了解舞蹈 1、舞蹈的审美特征(舞蹈的特性) 1、舞蹈具有空间性、时间性、综合性、造型性、动作性、 抒情性等特点。 2、舞蹈的种类 划分角度、方式种类 按体裁分类叙事舞蹈和抒情舞蹈 按风格特点分类民间舞、古典舞、芭蕾舞、现代舞、 当代舞、体育舞蹈 按表现形式分类独舞、双人舞、多人舞、群舞 集体学习 聆听了解 初步具有欣赏舞蹈 的理论知识,为下 一步的欣赏舞蹈、 分析舞蹈奠定基 础。 苗族民 间舞┃反排木鼓舞初 赏 作 品 1、多媒体播放资料,学生欣赏并思考: ①舞蹈画面表现的是一个什么样的场景? ②看完后你有什么样的感受? 2、教师介绍我国苗族舞蹈的有关知识 苗族的地理位置、生活环境、文化背景、服饰特点、 花鼓舞的风格特点。 欣赏思考 讨论总结 聆听了解 通过对民族文化的 了解来理解舞蹈动 作的形成与含义。 再 次 1、再次欣赏,感受鼓点节奏,模仿脚上动作,感受不 同动作所表现的深刻含义。 聆听节奏 观察动作 情感体验 培养学生的模仿能 力、舞蹈审美能力 和感受能力总结归

《公共艺术音乐篇》全套教案(第一单元聆听与感悟)

《公共艺术音乐篇》全套教案(第一单元聆 听与感悟) 《音乐表现形式》 教案 学科课题教材音乐 2课时课型新授课课时《音乐表现形式》高等教育出版社出版的中等职业学校学生必修公共基础课《公共艺术》音乐篇 1.初步了解音乐的表现形式,感受音乐的风格特点。知识目标 2.了解调式、中国民族五声调式。 3、把握舞曲、圆舞曲的音乐特点。教学目标能力目标1、通过聆听、欣赏,感受音乐作品,理解作品所塑造的音乐形象和所描绘的内容,培养学生对音乐的感受和理解能力。 2、能轻声哼唱奥运主题歌《我和你》。情感目标欣赏中表达与体验内心情感,感悟人生,得到愉悦的精神享受。教学重点教学难点教法通过聆听欣赏,感受声乐、器乐两种音乐表现形式的音乐特点。通过聆听、欣赏,感受音乐的表现形式、,理解作品所塑造的音乐形象和所描绘的内容。启发引导法视听法积极评价法学法 体验法总结归纳法讨论法 1 教学环节教师活动学生活动设计

意图多媒体播放视频,学生欣赏并思考:新课导入引导学生思考并回答,引出本课课题:音乐的表现形式。歌手——刘欢、莎拉·布莱曼声乐 3、多媒体播放视频资料,学生欣赏 1、想一想:同学们知道20XX年北京奥运会开幕式的主题曲是哪首歌曲吗? 2、介绍作曲家——陈其钢聆听体验感受声乐这一音乐表现形式。4、师生交流①这首歌曲给你什么样的感受?②歌曲的情绪是怎样的? 5、学唱歌曲讨论对音乐的感受 2 引导学生对音观看视频思考问题乐的表现形式有初步的认识和感受,激发学生的学习兴趣。这两段视频分别是以什么样的形式展现给大家的?▏我和你感受《我和你》的内在情感,培养学生的想象力和音乐感受能力。学生跟随老师的琴声轻声哼唱。 6、师生共同分析歌曲旋律,学生思考:歌曲的旋律有什么样的特点?了解调式、中国民族五声调式 7、深入理解,启发学生这首歌的名字紧紧指“我”和“你”两个人吗?它想要表达一个什么意思? 8、引导学生有感情的演唱歌曲。器乐曲“什么样的景象?序奏2、学生分组讨论并总结②在你听到这段音乐的时候,你眼前浮现的是①乐曲主要哪些乐器演奏的 1、多媒体播放视频资料,学生欣赏并思考:轻轻哼唱,感受特点,从而了音乐的中国风解中国民族味,

公共艺术课程教学设计

《公共艺术》课程教学设计 一、课程性质与任务 公共艺术课程是以学生参与艺术学习、赏析艺术作品、实践艺术活动为主要方法和手段,融合多种艺术门类和专业艺术特色的综合性课程,是中等职业学校实施美育、培养高素质技术技能人才的重要途径,是素质教育不可或缺的重要内容。 公共艺术课程是中等职业学校学生必修的一门公共基础课。本课程的任务是:通过艺术作品赏析和艺术实践活动,使学生了解或掌握不同艺术门类的基本知识、技能和原理,引导学生树立正确的世界观、人生观和价值观,增强文化自觉与文化自信,丰富学生人文素养与精神世界,培养学生艺术欣赏能力,提高学生文化品位和审美素质,培育学生职业素养、创新能力与合作意识。 二、课程教学目标 1.使学生了解不同艺术类型的表现形式、审美特征和相互之间的联系与区别,培养学生艺术鉴赏兴趣。 2.使学生掌握欣赏艺术作品和创作艺术作品的基本方法,学会运用有关的基本知识、技能与原理,提高学生艺术鉴赏能力。 3.增强学生对艺术的理解与分析评判的能力,开发学生创造潜能,提高学生综合素养,培养学生提高生活品质的意识。

三、教学内容结构 使用的教材是:高等教育出版社出版,刘五华主编的《公共艺术》,教学内容由基础模块和拓展模块两部分组成。 1.基础模块是所有学生必修的基础性内容和应该达到的基本要求,教学时数为20学时。拓展模块是针对不同专业学生学习或学生个性化发展需要而设置的选修内容,教学时数为16学时。 2.美术教学通过不同美术类型(绘画、书法、雕塑、工艺、建筑、摄影等)的表现形式与发展演变进程,使学生了解美术的基础知识、技能与原理,熟悉基本审美特征,理解作品的思想情感与人文内涵,感受社会美、自然美和艺术美的统一,提高审美能力。通过选择具有经典性、代表性和时代性的各种美术佳作,指导学生从自然、社会、文化和艺术等角度进行比较欣赏,更好地理解各民族文化内涵,使学生了解并尊重中西方文化差异,拓展审美视野,形成积极健康的审美观。 3.组织、引导学生参加艺术第二课堂和社团实践活动,通过学习观摩、比较分析、感受体验、创作表现,熟悉不同艺术类型,学会欣赏、理解形式美与内涵美的统一,提高审美能力。引导学生尊重不同的审美价值取向,发掘学生表现潜能,体验创造乐趣,激发想象力和创造力,提高分析、评价和判断能力。 四、教学实施

艺术设计人才培养方案

艺术设计人才培养方案 部分高校对环境艺术设计专业人才的培养无法跟上时代发展步伐,人才难以适应社会经济发展,以社会需求为导向优化环境艺术设计专业人才培养是高校的重要课题。下面在进一步认识和明确高校环境艺术设计专业的内涵及其人才培养定位的基础上提出若干优化措施,希望对人才培养水平的提升有所帮助。接下来本人为你带来艺术设计人才培养方案,希望对你有帮助。 高校环境艺术设计专业人才培养的优化是新世纪研究环境艺术设计的一个热门话题,环境艺术设计专业的教育教学具备自身的特征及规律,不仅要强调科学化、结构化、综合化的课程体系,还要求具备专业精深度。因此,高校在培养环境艺术设计专业人才时应充分尊重学生发展规律,结合实践训练与综合知识等特征合理定位其人才培养,以适应专业的客观要求,不断优化人才培养。 环境艺术具备自身内涵,它依托环境而存在,是一种通过作品来强调和环境的融合、依存关系的一种艺术形式,重视表达作者的艺术观念,通过空间体型、材质肌理、比例尺度以及光影色彩等表现出作品在环境氛围里的融合。现代教育迅猛发展,它不仅受到各个学科自身发展的推动,还使越来越多的人接受专业的教育,并对各学科产生反作用,使各

学科更加完善,在持续的推陈出新中划分新的学科门类。从当下国内各个高校的招生情况可以看出,环境艺术设计专业已经是一门最热门的专业,学生录取数量逐年攀升。高校将环境艺术设计专业的大量本科毕业生投向社会市场,在加快城市化进程的同时大大刺激了其他与环境艺术设计相关的 学科的发展。 高校环境艺术设计专业培养人才的数量取决于社会发 展要求,社会需求是优化培养专业人才的直接动力、必要条件。尽管环境艺术设计专业在国内还很年轻,但发展态势是生机盎然、朝气蓬勃的,环境艺术设计当下已经成为一个令人倾心的行业,该专业也被戏称为有前途、有钱图。在这样的形势下,高校迎来了发展环境艺术设计专业的最佳机遇。当下,社会所需求的环境艺术设计专业人才主要包括三部分,即从建筑学专业转去从事室内外环境艺术设计、从美术专业转去从事室内外环境艺术设计、由具备接受环境艺术设计专业教育的人员担任,但不管是质量还是数量都无法满足社会需求。在某种程度上,创新精神、实践能力会对高校环境艺术设计专业人才的实际职业能力产生直接影响,且这同时也是社会判断该专业人才是否合格的重要标准之一,重视培养和提升人才的创新精神与实践能力对优化高校环境艺术设 计专业人才质量非常有效,而人才培养质量的优化也取决于社会需求。

公共艺术教学计划

中等职业学校《公共艺术》教学计划《公共艺术》就是中等职业学校实施美育、培养高素质劳动者与技术技能人才的重要途径,就是素质教育不可或缺的重要内容,就是中等职业学校学生必修的一门公共基础课程,现根据《大纲》精神及我校学生实际,特制定如下教学计划: 一、指导思想: 《公共艺术》就是中等职业教育课程改革国家规划新教材,就是依据教育部办公厅2013年3月颁发的《中等职业学校公共艺术课程教学大纲》编写的,经全国中等职业教育教材审定委员会审定通过,旨在培养学生的人文素养与艺术鉴赏水平。 二、教学任务: 《公共艺术》就是让学生在对充满美感的音乐、舞蹈与戏剧欣赏过程中,深刻感受与体验音乐、舞蹈与戏剧美的形式美与内涵美的统一,激发对美的热爱,追求真、善、美的统一,自觉培养高尚情操,完善健康人格,提高文化品位与审美情趣,增强文化自觉与文化自信,丰富人文素养与精神世界,形成适应现代社会生活、就业、交往与发展基本需求的正确的人生观、世界观与价值观。 三、教学目标: 要求学生结合学生过往与现在生活经验与专业学习,激发学生学习动机与 兴趣,让学生在参与音乐、舞蹈与戏剧欣赏的教学互动中熟悉不同音乐、舞蹈与戏剧作品的基本形式、风格与特点,了解音乐,舞蹈与戏剧的基本常识,掌握欣赏音

乐,舞蹈与戏剧作品的基本方法,感受音乐、舞蹈与戏剧作品反映的精神,增强自身实践及与她人分享、交流与合作能力,获得身心愉快与欣赏经验,发展创新思维,培育综合素养,提升生活品质。 四、学情分析: 本学期学习本门课程的班级有???????。大部分学生没有经过专业的音乐训练,没有一定的音乐知识,所以在教学中应该采用通俗易懂的语言,多让学生欣赏,使学生能够尽量多的理解音乐、舞蹈与戏剧作品的基本形式、风格与特点。 五、教材简析: 全书包括基本模块与拓展模块,各模块采用单元的结构形式进行有机串联,力求简单、使用、生动、鲜活、贴切、既着眼于学生现有经验,又着眼于学生兴趣爱好;既着眼于大众流行,又着眼于高雅引导;既着眼于艺术门类贯通,又着眼于艺术与专业联系;既着眼于鉴赏陶冶,又引导探索研究,强调感知与体验。案例的选用充分考虑经典性、代表性与时代感,力求以体现时代精神与文化内涵的经典艺术作品滋养学生,强化学生的审美体验与审美能力;以富有人文精神的经典艺术作品提升学生的人文素养,扩大学生的视野与胸怀,促进学生审美能力与综合能力的提高。 六、教学原则与措施:

艺术设计专业幼儿美术方向人才培养方案

艺术设计专业幼儿美术方向人才培养方案 一、专业名称 艺术设计 二、专业代码 671010 三、招生对象 普通高中毕业生,职高、中专毕业生。 四、学制及学历 三年制,专科 五、就业方向 1.入职岗 (1)幼儿学前教师岗位; (2)幼儿保育员岗位; (3)儿童营养师岗位等; (4)蒙特梭利教育岗位; (5)早教开发教师岗位; (6)幼儿美术教师岗位; (7)幼儿音乐教师岗位; (8)幼儿舞蹈教师岗位; 2.发展岗 (1)幼儿园园长; (2)高级儿童营养师; (3)儿童玩、教具设计师; (4)幼儿培训机构教师; (5)早教教师; (6)亲子教师;

六、培养目标及规格 (一)培养目标 培养拥护党的基本路线,具有诚信、敬业的职业道德,培养能在学前教育机构从事教育、保育和研究工作等相关行业适用、够用的基础理论知识和专业知识,掌握学前儿童身心发展的规律及特点,具备教育教学的专业技能技巧,达到高职专科标准和职业资格标准,适应学前教育机构、幼儿园、早教机构等相关行业生产,从事学前教育行业的管理、服务第一线需要的高素质技术技能型人才。 (二)培养规格 1.基本规格 具有坚定正确的政治方向; 具有良好的社会公德、职业道德和专业基本素质; 具有爱岗敬业、艰苦奋斗、勇于创新和集体主义精神; 具有解放思想、实事求是的科学态度; 具有敢于拼搏、建功立业的实干精神; 具有有较强的法律意识; 了解体育运动的基本知识,掌握锻炼身体的基本技能,养成自觉锻炼身体的良好习惯,达到《大学生健康体质标准》,具有健康体魄。 2.业务规格 (1)深厚的绘画功底和美术鉴赏能力; (2)舞蹈编排能力; (3)声乐和乐器伴奏能力; (4)游戏编排和策划能力; (5)较强的语言表达和沟通能力; 3.知识结构 掌握学前教育理论和艺术、健康、社会、语言、科学五大领域的基础知识和基本方法。 4.能力结构 (1)了解教育的基本理论及方针政策,掌握学前教育的基本理论、

室内艺术设计专业人才培养方案

室内艺术设计专业人 才培养方案 Revised on November 25, 2020

室内艺术设计专业人才培养方案 一、专业名称与代码 (一)专业名称:室内艺术设计 (二)专业代码:650109 二、入学要求 高中阶段教育毕业生或具有同等学力者。 三、修业年限 全日制3年。实行弹性学制,学生可通过学分认定、积累、转换等办法,在2-6年内完成学业。 四、职业面向 五、培养目标及培养规格 (一)培养目标 培养思想政治坚定、德技并修、全面发展,适应室内装饰行业及相关行业各职业岗位的需要,具有良好职业道德、人文素养和艺术素养,掌握空间设计、陈设艺术设计、室内外效果图快速表现、景观设计、计算机辅助设计等专业理论知识和专业技术技能,面向室

内艺术设计、室内装饰制图、工程监理、陈设艺术设计、园林规划设计等领域的高素质技术技能人才。 (二)培养规格 1.素质 (1)具有正确的世界观、人生观、价值观,具有深厚的爱国情感、国家认同感、中华民族自豪感,具有社会责任感和参与意识; (2)具有良好的职业道德和职业素养,具有较强的实践能力; (3)具有职业生涯规划意识,具有良好的生活习惯、行为习惯和自我管理能力; (4)具有较强的集体意识和团队合作精神,能够进行有效的人际沟通和协作; (5)具有良好的身心素质和人文素养,具有感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力; (6)具有质量意识、绿色环保意识、安全意识、创新创业意识。 2.知识 (1)具备基本的思想道德修养与法律知识; (2)具备基本的卫生与健康常识; (3)具备基本的运动技能和对音乐的鉴赏知识; (4)掌握室内艺术设计及相关行业的专业理论知识。 3.能力 (1)具备人际交往礼仪和语言表达能力; (2)具备较强的空间手绘表达能力和计算机表现能力; (3)具备室内艺术设计的识图和制图能力; (4)具备室内陈设的鉴赏、制作和组织能力; (5)具备室内外景观设计与制作的能力; (6)具备辨别和应用装饰材料和施工工艺的能力; (7)具备室内装饰施工工程监理的能力; (8)具备与专业相关的创新创业能力。 六、典型工作任务与职业能力

数字媒体艺术设计专业人才培养方案

艺术设计学院数字媒体艺术设计专业人才培养方案 一、专业总介 入学要求:1.普通高中毕业生(文理不限) 2.职高、中专、技校毕业生 3.服装艺术类考生 (一)专业与学制 专业名称:数字媒体艺术设计 专业代码: 学制:3年 (二)专业建设指导委员会 由学校、学院教学管理人员、专业教师和相关行业、企业的高级管理人员、工程技术人员、行业技术骨干组成新媒体艺术设计专业建设委员会。使行业、企业参与专业发展、课程设置、课程标准、人才培养模式、培训计划的研讨和制订,使本专业培养出能满足行业企业需要的高端技能性人才。 新媒体艺术设计专业建设委员会每年定期召开的全体会议,通过专业指导委员会交流,指导本专业的人才培养模式、人才培养目标的修订、人才培养计划的研讨和制订,课程设置和课程结构的调整、课程标准等建设,推动教学改革不断深化。 专业指导委员会定期到学院来指导专业建设工作,通过和专业课老师座谈、和学生座谈等形式及时了解专业建设过程中出现的问题,并提出专业建设建议。 艺术设计学院与重庆理工大学、重庆工商大学、重庆工商职业技术学院等本专科院校建立了院校合作关系。通过充分发挥院校双方的优势,实现资源优化共享,培养更多高素质、高技能的应用型人才,同时也为学生实习、实训、就业提供更大空间。 艺术设计学院与重庆日升国际数字媒体艺术设计装饰创意公司、重庆巨蝶数字媒体艺术设计有限公司、亨瑞图像制作有限公司、重庆熙来数字媒体艺术设计有限公司、重庆星腾数字媒体艺术设计有限公司、大地建筑设计事务所(加拿大独资企业北培分部)、英特建筑装饰设计工程有限公司、重庆天地数字媒体艺术设计公司、重庆渝中环艺设计师工作室、江津中三镇政府老街办事处等建立了校企合作培养人才的新机制,促进了新媒体艺术设计专业的快速发展。 (三)人才培养方案开发者 1、人才培养方案主要参与人员

《公共艺术》课程教学设计

公共艺术》课程教学设计 一、课程性质与任务 公共艺术课程是以学生参与艺术学习、赏析艺术作品、实践艺术活动为主要方法和手段,融合多种艺术门类和专业艺术特色的综合性课程,是中等职业学校实施美育、培养高素质技术技能人才的重要途径,是素质教育不可或缺的重要内容。 公共艺术课程是中等职业学校学生必修的一门公共基础课。本课程的任务是:通过艺术作品赏析和艺术实践活动,使学生了解或掌握不同艺术门类的基本知识、技能和原理,引导学生树立正确的世界观、人生观和价值观,增强文化自觉与文化自信,丰富学生人文素养与精神世界,培养学生艺术欣赏能力,提高学生文化品位和审美素质,培育学生职业素养、创新能力与合作意识。 二、课程教学目标1.使学生了解不同艺术类型的表现形式、审美特征和相互之间的联系与区别,培养学生艺术鉴赏兴趣。 2.使学生掌握欣赏艺术作品和创作艺术作品的基本方法,学会运用有关的基本知识、技能与原理,提高学生艺术鉴赏能力。 3.增强学生对艺术的理解与分析评判的能力,开发学生创造潜能,提高学生综合素养,培养学生提高生活品质的意识。

三、教学内容结构 使用的教材是: 高等教育出版社出版,刘五华主编的《公共艺术》,教学内容由基础模块和拓展模块两部分组成。 1.基础模块是所有学生必修的基础性内容和应该达到的基本要求,教学时数为20 学时。拓展模块是针对不同专业学生学习或学生个性化发展需要而设置的选修内容,教学时数为16 学时。 2.美术教学通过不同美术类型(绘画、书法、雕塑、工艺、建筑、摄影等)的表现形式与发展演变进程,使学生了解美术的基础知识、技能与原理,熟悉基本审美特征,理解作品的思想情感与人文内涵,感受社会美、自然美和艺术美的统一,提高审美能力。通过选择具有经典性、代表性和时代性的各种美术佳作,指导学生从自然、社会、文化和艺术等角度进行比较欣赏,更好地理解各民族文化内涵,使学生了解并尊重中西方文化差异,拓展审美视野,形成积极健康的审美观。 3.组织、引导学生参加艺术第二课堂和社团实践活动,通过学习观摩、比较分析、感受体验、创作表现,熟悉不同艺术类型,学会欣赏、理解形式美与内涵美的统一,提高审美能力。引导学生尊重不同的审美价值取向,发掘学生表现潜能,体验创造乐趣,激发想象力和创造力,提高分析、评价和判断能力。 四、教学实施

盘点环球必看公共艺术设计作品教案资料

盘点环球必看公共艺术设计作品 乌苏拉·范·雷丁斯瓦德作品“Ona”,纽约,布鲁克林,巴克莱中心 -- Piotr Redlinski 拍摄 纽约:巴克莱中心(Barclays Center) 随着居住在布鲁克林的艺术家乌苏拉·范·雷丁斯瓦德(Ursula von Rydingsvard)6米多高的铜制雕塑“Ona”落户于这片巨大的区域,定制的当代艺术品持续涌入布鲁克林的巴克莱中心门前。“Ona”在波兰语中是“她”的意思,由50件独立的铜制部分组装而成。紧随其后,艺术家群体OpenEndedGroup制作的以布鲁克林为主题的影片也将首映,用来庆祝巴克莱中心落成一周年。这支新的影片,《全天》(All Day),在10月10日首次向公众放映,而放映的地点就在入口外的露天银幕上。这是该艺术家群体为巴克莱中心创作的第二部。之前的一部,《捉鬼之后》(After Ghostcatching)与麦克林·托马斯(Mickalene Thomas)的壁画,生于迈阿密住在布鲁克林的艺术家何塞·帕拉( José Parlá)的雕塑一同在2012年为巴克莱中心开幕共襄盛举。从负责当代艺术项目的巴克莱董事会成员大卫·贝林纳(David Berliner)的举动来看,他想把这一区域变成不仅仅是体育、购物、和娱乐中心,也是观赏潮流公共艺术品的好去处。—Ashton Cooper

德国,汉堡:《穿越易北河》(Crossing the Elbe),安东尼·迈克考 -- ? Martin Rogge Deichtorhallen 尽管德国曾经有过旺盛的“Kunst in Offenlichen Raum”的传统——这个德语名称近似于英语中的公共艺术这一概念——近年来预算的削减极大影响了新项目的诞生。然而在富有的港口城市汉堡,英国艺术家安东尼·迈克考(Anthony McCall)却实现了一项跨越全城的灯光装置,《穿越易北河》:到2014年3月22日前,每晚日落后,三道分别位于Spiegel 报业大楼楼顶,Wilhelmsburg的高尔夫球场,还有Falckenburg画廊的三组探照灯将用狭长的光束将夜空点亮,长达20分钟。在长达一年的运营中,光束将在河对岸缓慢扫描。这一作品用强烈的色彩和福柯式的隐喻呼应了汉堡目前正在实施的“飞跃易北河”的城市建设项目。这一项目是国际建筑展计划( Internationale Bauausstellung,IBA)的一部分,旨在让之前受到忽略的贫瘠的易北河南岸重现生机。—Alexander Forbes

环境艺术设计专业人才培养方案

环境艺术设计专业人才培养方案【专业代码】560105 【专业名称】环境艺术设计 【招生对象】高中毕业生和同等学历者 【办学层次】高职(大专) 【学制】三年 一、培养目标与职业岗位(群) 1.培养目标 本专业培养与我国社会主义现代化建设要求相适应的德、智、体、美等全面发展,具备坚实的设计艺术理论素养与设计技能,掌握环境艺术设计的基础知识和基本技能。主要培养从事环境景观规划设计以及面向室内装饰公司、模型制作公司、园林绿化企业等从事美术设计、平面设计、室内外装饰、环境施工与管理、工程概预算、模型制作等具有较高综合素质和专业技能的高级应用型技术人才。 2.职业岗位(群) 本专业学生的职业领域主要包括平面设计与制作、建筑空间模拟设计、展示设计、产品造型设计等岗位。 职业领域及主要就业岗位(群)

二、人才培养规格要求 1.素质要求:热爱祖国,拥护中国共产党的领导,有法制观念;具有爱岗敬业,诚实守信,奉献社会的思想品德;具有强烈的事业心和高度的责任感;具有一定的的创新意识、实践能力、择业就业能力和吃苦耐劳、团结协作的精神;具有一定的文化素质和良好的身体心理素质。 2.知识要求:专业所需的相当于大专的文化基础知识,包括掌握环境艺术设计所必需的基础理论知识;掌握环境艺术设计装饰所必需的专业知识和技能,包括设计程序和方法、工艺制作;与设计有关的新知识,新的材料知识。掌握与环境艺术设计有关的边缘学科及交叉学科的知识;熟练掌握AUTOCAD、PHOTODHOP、3DMAX等辅助设计软件、以及民俗、建筑、音乐、文学、影视等知识。 3.能力要求:具有丰富的人文知识和艺术鉴赏能力,具有较强的施工图(平、立面)绘制能力,具有材料工艺和施工工艺的能力,具有手绘彩色效果图绘制及电脑绘图能力,具有平面设计能力,具有家具设计能力,具有展示设计能力,具有一定的自学能力和获取信息的能力,本专业学生毕业时,应取得大专文凭和相应的职业资格证书或技术等级证书,(中级或高级)并达到相应的技能水平;园林植物栽培与养护能力、园林绿地规划设计能力,园林施工与管理的能力、花艺设计能力、建筑装饰设计能力;语言文字表达能力;自我管理能力;创新能力。还应具备及时了解掌握地了解新的设计观念,新材料的开发利用和掌握环境设计新潮流的能力。 三、工作任务与职业能力分析

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