广告摄影 课程标准
《广告摄影》课程标准
课程名称：广告摄影
课程代码：
建议课时数： 72
学分：4
适用专业：高等职业技术院校广告设计与制作专业
1.前言
1.1课程的性质
《广告摄影》是我院视觉传达专业广告设计与制作专业所开设的岗位课程，要求学生懂得摄影的基本技能，并能把握当今摄影的潮流，学会鉴赏、拍摄、制作专业的摄影图像，并使摄影成为设计的有力工具。本课程分理论教学和实践操作两个部分，两部分既具有相对独立性，又具有较强的延续性和整体性其任务旨在通过对广告摄影器材、技法以及创意思维的理论学习来更好的指导实践操作部分，是视觉传达专业具有社会岗位定位的一门专业课程，也是本专业诸领域内的核心课程。
1.2设计思路
本课程从技术层面和艺术层面以及商业层面向学生展现摄影的基本生态，专业面铺展得尽量周全，在理清摄影基本问题的基础上，务求从实训的角度将商业摄影与艺术摄影的方方面面描述到位，为相应专业的学生学习提供一个实用的蓝本，知道他们都能迅捷地了解和从事相关行业。
本课程侧重广告摄影理论与广告摄影表现的有机结合。除了做到与广告设计、美术基础、美学理论、影视广告等广告艺术表现类专业的纵向联系外，还考虑到广告策划、市场调研、广告方案等相关广告学专业的横向联系。本课程对广告摄影的表现方法进行分析以便与广告的各相关学科形成一个有机的整体。本课程的教学目的是培养学生独立完成广告摄影的艺术构思、表现、制作能力。本课程力求做到内容详实，结构合理，内容的普及性和表述深度的统一。
本课程主要按照实践题材分四个学习情境、先理论后实践的方案完成教学任务，期间每
个部分中又穿插理论和实践的结合，并由理论来指导实践。
第一学习情境是理论概述部分，让学生首先对广告摄影的发展史、相机的功能以及曝光原理等，充分调动学习的积极性；
第二学习情境是室内影棚广告摄影，这是课程的主体部分，从介绍相机的拍摄、室内用光、布光技法以及广告摄影各类题材的拍摄特点到学生的实际操作这样一个由浅入深，先理论后实践的教学过程；
第三学习情境是广告摄影的外拍，这部分主要针对部分需要外景实拍的题材，并结合广告公司或企业的实战方案完成广告的主题拍摄；
最后一部分主要是利用ps等图片处理软件实际操作处理一些摄影作品，用电脑的后期制作来完善广告摄影的最终效果，以达到命题广告设计的方案。
2.课程目标
本课程是广告设计与制作专业的一门岗位课程，其主要目的是通过教学和实践，让学生掌握广告摄影的基本知识和基本技能，学会使用广告摄影的器材及相关设备、材料，掌握广告摄影的创意要求，并能充分运用广告摄影语言表达并设计主题，同时提高其鉴赏力，具备从照片的拍摄、制作到广告作品中的创意、对照片的选用等的能力。在此基础上，达到广告摄影的标准。
职业能力目标：
（1）理论部分：·了解摄影器材的构造及使用方法；
·掌握广告摄影的特征、范畴和基本分类；
·能利用创意性思维来进行广告摄影的语言表达；
·了解广告摄影在广告设计中的作用和社会岗位需求。
（2）实践部分：·合理使用室内用光、布光；
·掌握广告摄影的各类拍摄技巧；
·掌握广告摄影的创作方法；
·掌握广告摄影的后期软件制作方法和技巧。
3.课程内容和要求
鉴于课程安排4周，所以内容主要分为四个学习情境，每个学习情境都从由理论指导实践的方式组织教学，教学内容的课时安排也是根据课程基本要求而设计的，整个课程有基础知识，也有深入了解；有设计理念，也有实践操作；有多媒体教学，也有实训室、工作室、机房的配合，体现了教学内容的多元化、商业性和注重艺术效果的综合体。
4.实施建议
4.1教材编写
鉴于本课程属于广告设计方向的岗位课，因此必须依据本课程标准选择符合需要的高职高专教材、十一·五规划教材。
1、摄影技术的学习便捷性，把枯燥难懂的摄影基本技术以一种精炼、便捷、轻松地方法在教材中体现出来，便于学生掌握。
2、摄影技术的市场应用性。客观真实地在教材中反映出中国以及国外摄影市场的现状。
3、摄影图像的多元应用性，从设计图像角度和工具角度引导学生认知摄影的价值与功能。
4、摄影技术与设计专业学习的交互性。为满足设计专业学生需求，需要在教材中体现出摄影与设计的密切不可分的联系。
5、摄影艺术观念与少六的前瞻性，将最前沿的摄影潮流以及咨询灵活地贯穿在教材当中，给学生建立一个广阔的专业视野。
教材编写建议由学校的相关教师和社会企业的专家共同完成，教材语言表述应精炼生动，深入浅出，配于清晰精美的范画和图例，提高教材的阅读性和启发性，增强对学生的吸引力。
4.2教学建议
理论与实践相结合，重视实践环节的重要作用。
（1）理论讲授广告摄影的基本理论知识，欣赏国内外经典的广告摄影作品，提高学生的鉴赏力、审美能力以及思维想象力。
（2）精心设计每个环节安排课题，重点强化设计的程序，注重提高学生动手能力，提倡大量的草图设计方案，组织师生研讨，选择最佳拍摄方案并制作完成。
（3）强化实战能力的培养，积极参与社会设计方案投标，将比赛引入课堂实践教学，由教师搜集相关信息，尽量寻找不同行业的招标内容，使学生可以多种角度练习，教师结合自己的实践经验和作品，引发学生的拍摄热情和学习的积极性。
（4）强化效率意识，严格按照招标要求的时间完成设计方案，培养学生养成讲求工作效率、注重拍摄质量的习惯，为毕业走向设计岗位打下基础。
（5）发挥实习基地的作用，课程的部分环节由教师带领学生在实习基地完成，了解广告公司的设计流程，参与广告公司的投标项目，使学生的实战能力不断提高。
（6）聘请著名设计师、教授、摄影师举办讲座，拓展师生的视野，促进教学的横向交流，促进教学水平的提高，同时也使学生的综合设计意识与审美得以提升。
4.3教学条件
专业教师要求：（1）具备高校教师资格证书；
（2）能熟练运用数码器材以及ps等图片处理软件的能力；
（3）具有创意性摄影语言表现的能力。
实训装备要求：（1）工具：数码单反相机、摄影台、灯具、反光板、电脑等；
（2）材料：照片打印纸、三脚架、辅助道具等。
4.4课程资源
（1）多媒体ppt讲授理论知识，结合教材附图、教师和学生作品欣赏、现场示范、辅导、作业点评等形式组织教学，在理论部分，重视调动学生的积极性并与实践拍摄相结合，针对拍摄中出现的问题，因材施教，给予指导。
（2）充分利用校内实训室、摄影工作室、多功能展示厅、计算机辅助设计室、数码相机、扫描仪、打印机、图书馆资料室等可提供正常理论教学、研讨、资料查询及成果展示、制作及成品打印等条件。
（3）校企合作，充分利用校外资源，如参观相关广告公司、企业、艺术馆等，了解公司设计流程以及制作方式，与专业摄影师交流，实行项目与课题合作，将企业引进实践教学环节。
4.5教学评价
教学评价分卷面理论和作品展示两部分，从而综合考察学生在课程中所领悟的基础理论知识、审美能力及广告的创意性语言表达部分。评价方式分随堂点评、展示作品和总评，旨在全面综合性的、公平公正地体现艺术类课程特殊的教学评价的多元化。
整体评价在作品展示阶段由教研室组成评分小组对照评价标准进行综合评分，理论部分、学习态度应纳入评价体系。
在课程结束时要求每个学生写“课程总结”，作为正式作业之一，以此表达自己对本课
程的体会和收获，并作理论学习的考核。
5.其它说明
本课程标准主要适用于高等职业技术学院。
[附]执笔人：姜郭霞审核人：程刚
制定日期： 2011-7-1
广告摄影摄像复习资料
广告摄影与摄像复习资料 光圈优先快门优先的运用 1.光圈优先就是手动定义光圈的大小，然后利用相机的测光获取相应的快门值。 2.光圈越大，则单位时间内通过的光线越多，反之则越少。 3.光圈的一般表示方法为字母“F+数值”。光圈的数值越小，代表光圈的孔 径越大，进光量越多，反之则进光量越少，比如F4就要比F5.6的光圈大，并且两个相邻的光圈值之间相差两倍，也就是说F4比F5.6所通过的光线要大两倍。 4.在拍摄人像时，我们一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作 用，在拍摄风景这一类的照片时，我们往往采用较小的光圈值，这样景深的范围比较广，可以使远处和近处的景物都清晰，同样这一点在拍摄夜景时也适用。 5.快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。快门的定义就 是允许光通过光圈的时间，表示的方式就是数值，例如1/30秒、1/60秒等，同样两个相邻快门之间也相差两倍。快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中最常用。 动体摄影 快门时间与动体摄影 快门速度的选择一般必须根据以下四个因素来确定：1、动体本身的运动速度；2、动体的运动方向与镜头光轴形成的角度。3、动体的距离，即拍摄距离，距离越近，运动速度显得越快。4、镜头焦距：镜头焦距越长，景深越小。 结论：动体的运动速度越大、动体运动的方向与镜头光轴形成的角度越大，拍摄距离越近，镜头焦距越长，则要求快门时间越短。 一、动态记录与动态表现 常用的方法有四种：1、凝滞瞬间动态；2、模糊表现动感（快门速度打快）；3、追随拍摄；4、闪光拍摄动体。 (一)凝滞表现动态：应采用高速快门来凝滞动体的动态，拍摄时要注意两点：1、要抓住最典型的瞬间，及拍摄角度，距离和镜头的选择；2、要掌握提前量 (二)模糊表现动感：利用慢门拍摄可以把动体拍模糊，实质上是记录了动体运动的过程和速度。1、主体清晰背景模糊（小景深，大快门）2、主体模糊背景清晰（大景深，小快门） (三)追随动体拍摄。表现效果：被摄动体清晰，而静态背景成了模糊的线条状。核心技巧：相机与动体同方向等速运动，慢门。一般有两种拍摄形式。1、横向追随。2、纵向变焦追随。 (四)闪光拍摄动体（一般不用考虑快门）注意：①必须选择深黑色背景；②照相机要使用B门；③控制好运动范围，以免突破拍摄范围。 光线在摄影中的运用 一、光线在造型上的作用 1、它能勾画出被摄体的轮廓，使其不和周围环境混在一起。 2、可表现出被摄体的立体形状和物与物之间的空间距离
《广告摄影教程》总结
《广告摄影教程》总结 广告摄影设计和制造过程是广告整体活动的一个组成部分 广告整体设计过程与广告摄影直接有关的就有6个步骤。一般都有以下几个基本阶段： ①确认广告主旨阶段。 本次广告的目的：直接刺激购买欲望？扩大市场占有率？树立企业形象？ 广告客户方面的因素：什么企业？何种企业形象？产品特征？市场营销状况？ 本次广告的策略和计划：广告作品什么时候推出？广告预期效果？广告总方针？ 广告对象方面的因素：年龄段？文化层次？风俗习惯？生活方式？ 广告作品的文案：内容？画面配合？篇幅如何？ 广告作品的版面：整体形式？尺幅形状？版面位置？是否预留文字、LOGO 位置？ 广告媒体方面的因素：何种媒体？媒体对摄影有何要求？媒体对摄影内容有何要求？ ②摄影画面的设计阶段。摄影画面的构思过程：a：表现方式的确定。直接表现方式：陈述、对比、夸张、戏剧性和情节性；间接表现方式：语义象征、心理暗示。b：视觉形式的确定。何种色调、何种构图样式、何种拍摄和制作效果。 ③拍摄和制作前的准备阶段。要准备详细的广告摄影预算明细。分别列出预算要点项目及其需要金额费用。 ④正式拍摄和制作阶段。广告设计师在对广告创意心领神会理解的基础上，再去完整、准确、生动地去表现创意的阶段。是第二次创作。 ⑤最后完稿阶段。一方面将所拍摄和制作完成的画面作完全彻底地鉴定，确保图像的质量完好无瑕，并且仔细核对画面内容是否有误。另一方面是取得客户对稿件的再次正式认可。 ⑥效果测定阶段。可以由广告代理公司、广告客户或者广告摄影师自己进行。a：感觉测定法，有专门仪器来测量人们在观看广告画面的感官活动。b：结果统计测定法，问卷调查。
《广告摄影》课程标准
《广告摄影》课程标准
《广告摄影》课程标准 开设对象：视觉传达设计专业课程总学时：80 课程类别：职业技能专业课编写日期：2015.9 一、课程性质、特点和与其它课程的联系 《摄影》是广告设计与制作专业的职业技能限定选修课，该课程注重讲练结合，以技术为基础，着重与摄影艺术水平的提高。该课程的知识技能始终贯穿和应用于平面设计（模块）的企业形象设计、海报设计、书籍设计、包装设计、商业广告设计和广告设计（模块）的印刷宣传品设计、广告策划与设计、创意产品视觉设计、信息可视化系统设计等专业核心课程。 二、课程教学目标及相关职业技能鉴定标准 通过课程的学习，需要学生掌握传统单反相机和数码相机的使用方法，能够熟练的使用相机，并能对照片进行后期的处理。掌握摄影基础理论和实践技能，以理论为指导，进行摄影创作。握摄影艺术造型法则，提高摄影作品的技术水平。 学习模块课内学时模块分解重点内容与要求 模块一摄影艺术概论4 1、摄影艺术美学 1）摄影是技术与艺术的结合。 2）摄影者的艺术修养和观察、 表现力。 3）摄影艺术的美学特征及表 现。 4）摄影者摄影意识的内涵及培 养方法 2、摄影发展史 1）中国古代对摄影光学的贡 献。 2）西方摄影基础的发展及传 入。 3）早期世界流行的几种摄影 法。 重点内容：摄影艺术美 学；摄影发展史。 要求： 1、了解摄影艺术的美 学特征及表现形式。 2、熟悉摄影者观察、表 现力及摄影意识的培养 方法。 3、了解摄影的发展历 史及摄影法的演变。 模块二照相机相关知识8 1、照相机的种类及构造 2、相机的主要装置 1）镜头的构造与性能。 2）光圈的作用与调节。 3）快门的种类、作用及快门速 度的调节。 4）聚焦装置的作用、种类及调 重点内容：照相机的种 类及构造；相机的主要 装置;照相机的使用知 识;镜头及胶卷的基本 知识。 要求： 1、了解照相机的种类，
广告摄影-课程标准
广告摄影-课程标准
《广告摄影》课程标准 课程名称：广告摄影 课程代码： 建议课时数： 72 学分：4 适用专业：高等职业技术院校广告设计与制作专业 1.前言 1.1课程的性质 《广告摄影》是我院视觉传达专业广告设计与制作专业所开设的岗位课程，要求学生懂得摄影的基本技能，并能把握当今摄影的潮流，学会鉴赏、拍摄、制作专业的摄影图像，并使摄影成为设计的有力工具。本课程分理论教学和实践操作两个部分，两部分既具有相对独立性，又具有较强的延续性和整体性其任务旨在通过对广告摄影器材、技法以及创意思维的理论学习来更好的指导实践操作部分，是视觉传达专业具有社会岗位定位的一门专业课程，也是本专业诸领域内的核心课程。 1.2设计思路 本课程从技术层面和艺术层面以及商业层面
向学生展现摄影的基本生态，专业面铺展得尽量周全，在理清摄影基本问题的基础上，务求从实训的角度将商业摄影与艺术摄影的方方面面描述到位，为相应专业的学生学习提供一个实用的蓝本，知道他们都能迅捷地了解和从事相关行业。 本课程侧重广告摄影理论与广告摄影表现的有机结合。除了做到与广告设计、美术基础、美学理论、影视广告等广告艺术表现类专业的纵向联系外，还考虑到广告策划、市场调研、广告方案等相关广告学专业的横向联系。本课程对广告摄影的表现方法进行分析以便与广告的各相关学科形成一个有机的整体。本课程的教学目的是培养学生独立完成广告摄影的艺术构思、表现、制作能力。本课程力求做到内容详实，结构合理，内容的普及性和表述深度的统一。 本课程主要按照实践题材分四个学习情境、先理论后实践的方案完成教学任务，期间每个部分中又穿插理论和实践的结合，并由理论来指导实践。 第一学习情境是理论概述部分，让学生首先对广告摄影的发展史、相机的功能以及曝光原理
广告摄影 课程标准
《广告摄影》课程标准 课程名称：广告摄影 课程代码： 建议课时数： 72 学分：4 适用专业：高等职业技术院校广告设计与制作专业 1.前言 1.1课程的性质 《广告摄影》是我院视觉传达专业广告设计与制作专业所开设的岗位课程，要求学生懂得摄影的基本技能，并能把握当今摄影的潮流，学会鉴赏、拍摄、制作专业的摄影图像，并使摄影成为设计的有力工具。本课程分理论教学和实践操作两个部分，两部分既具有相对独立性，又具有较强的延续性和整体性其任务旨在通过对广告摄影器材、技法以及创意思维的理论学习来更好的指导实践操作部分，是视觉传达专业具有社会岗位定位的一门专业课程，也是本专业诸领域内的核心课程。 1.2设计思路 本课程从技术层面和艺术层面以及商业层面向学生展现摄影的基本生态，专业面铺展得尽量周全，在理清摄影基本问题的基础上，务求从实训的角度将商业摄影与艺术摄影的方方面面描述到位，为相应专业的学生学习提供一个实用的蓝本，知道他们都能迅捷地了解和从事相关行业。 本课程侧重广告摄影理论与广告摄影表现的有机结合。除了做到与广告设计、美术基础、美学理论、影视广告等广告艺术表现类专业的纵向联系外，还考虑到广告策划、市场调研、广告方案等相关广告学专业的横向联系。本课程对广告摄影的表现方法进行分析以便与广告的各相关学科形成一个有机的整体。本课程的教学目的是培养学生独立完成广告摄影的艺术构思、表现、制作能力。本课程力求做到内容详实，结构合理，内容的普及性和表述深度的统一。 本课程主要按照实践题材分四个学习情境、先理论后实践的方案完成教学任务，期间每
个部分中又穿插理论和实践的结合，并由理论来指导实践。 第一学习情境是理论概述部分，让学生首先对广告摄影的发展史、相机的功能以及曝光原理等，充分调动学习的积极性； 第二学习情境是室内影棚广告摄影，这是课程的主体部分，从介绍相机的拍摄、室内用光、布光技法以及广告摄影各类题材的拍摄特点到学生的实际操作这样一个由浅入深，先理论后实践的教学过程； 第三学习情境是广告摄影的外拍，这部分主要针对部分需要外景实拍的题材，并结合广告公司或企业的实战方案完成广告的主题拍摄； 最后一部分主要是利用ps等图片处理软件实际操作处理一些摄影作品，用电脑的后期制作来完善广告摄影的最终效果，以达到命题广告设计的方案。 2.课程目标 本课程是广告设计与制作专业的一门岗位课程，其主要目的是通过教学和实践，让学生掌握广告摄影的基本知识和基本技能，学会使用广告摄影的器材及相关设备、材料，掌握广告摄影的创意要求，并能充分运用广告摄影语言表达并设计主题，同时提高其鉴赏力，具备从照片的拍摄、制作到广告作品中的创意、对照片的选用等的能力。在此基础上，达到广告摄影的标准。 职业能力目标： （1）理论部分：·了解摄影器材的构造及使用方法； ·掌握广告摄影的特征、范畴和基本分类； ·能利用创意性思维来进行广告摄影的语言表达； ·了解广告摄影在广告设计中的作用和社会岗位需求。 （2）实践部分：·合理使用室内用光、布光； ·掌握广告摄影的各类拍摄技巧； ·掌握广告摄影的创作方法； ·掌握广告摄影的后期软件制作方法和技巧。 3.课程内容和要求
《广告摄影》课程教学大纲.
《广告摄影》课程教学大纲 （2006年修订） 课程编号：090041 英文名：Advertising Photogeaphy 课程类别：学科基础课 前置课：素描、色彩、摄影技法 后置课：无 学分：2学分 学时：34课时 主讲教师：何卫东、刘明等 选定教材：邵大浪，《基础摄影教程》，吉林摄影出版社，2002年版。 课程概述： 本课程分为两大部分。第一部分为广告摄影总论，主要包括广告摄影的现实地位、历史演变、评介标准、范畴、特征等；第二部分为广告摄影实践，为本课程的主要教学内容，主要包括创意、准备、题材、拍摄等。重点为第二部分，在创意、准备、题材的基础上，着重以静物摄影为本，进行分类摄影介绍和实践，主要包括食物、时装、户外、建筑、人像等类别，进一步介绍更细致的分类摄影。 本课程教学大纲适用于广告管理与策划专业的学生。 教学目的： 本课程的主要目的是通过教学和实践，让学生掌握广告摄影的基本知识和基本技能，要求掌握分类摄影的基本拍摄要求，基本要求能拍出达到一定水平的照片，进一步能拍出较高水平的照片。
同时提高其鉴赏力和从照片的拍摄、制作到广告作品中的创意、对照片的选用等的能力。在此基础上，达到广告摄影的标准。 教学方法： 本课程除课堂讲授基础知识和佳作分析、讨论外，主要方法是实物展示、实物辨识与选用、实际操作，包括室内、室外的各类广告题材以及部分非广告题材实拍，黑白照片的暗房制作，彩色照片的洗印实践等。
各章教学要求及教学要点 第一章广告摄影总论 课时分配：4课时 教学要求： 本章要求学生从宏观上了解广告摄影的地位、作用、演变和评介标准等。重点要让学生熟悉并领会广告摄影的创作要求。 教学内容： 第一节广告摄影的现实地位 一、广告从文字向图像的转化； 二、广告摄影在商业上的优越性。 第二节广告摄影的历史演变 一、广告摄影的技术发展； 二、广告摄影的形式转变； 三、广告摄影的风格演变： 1、简单写实的广告摄影， 2、广告摄影的情节出现， 3、好莱坞风格的渗透力， 4、小型相机介入广告摄影， 5、战争时代的新纪实， 6、现代高科技与广告摄影。 第三节广告摄影的评价标准
广告摄影》课程标准
《广告摄影》课程标准开设对象：视觉传达设计专业课程总学时：80 课程类别：职业技能专业课编写日期：2015.9 一、课程性质、特点和与其它课程的联系 《摄影》是广告设计与制作专业的职业技能限定选修课，该课程注重讲练结合，以技术为基础，着重与摄影艺术水平的提高。该课程的知识技能始终贯穿和应用于平面设计（模块）的企业形象设计、海报设计、书籍设计、包装设计、商业广告设计和广告设计（模块）的印刷宣传品设计、广告策划与设计、创意产品视觉设计、信息可视化系统设计等专业核心课程。 二、课程教学目标及相关职业技能鉴定标准 通过课程的学习，需要学生掌握传统单反相机和数码相机的使用方法，能够熟练的使用相机，并能对照片进行后期的处理。掌握摄影基础理论和实践技能，以理论为指导，进行摄影创作。握摄影艺术造型法则，提高摄影作品的技术水平。 三、教学内容、目标及考核标准 学习模块课内学时模块分解重点内容与要求 模块一摄影艺术概论4 1、摄影艺术美学 1）摄影是技术与艺术的结合。 2）摄影者的艺术修养和观察、 表现力。 3）摄影艺术的美学特征及表 现。 4）摄影者摄影意识的内涵及 培养方法 2、摄影发展史 1）中国古代对摄影光学的贡 献。 2）西方摄影基础的发展及传 入。 3）早期世界流行的几种摄影 重点内容：摄影艺术美 学；摄影发展史。 要求： 1、了解摄影艺术的美 学特征及表现形式。 2、熟悉摄影者观察、表 现力及摄影意识的培养 方法。 3、了解摄影的发展历 史及摄影法的演变。
法。 模块二照相机相关知识8 1、照相机的种类及构造 2、相机的主要装置 1）镜头的构造与性能。 2）光圈的作用与调节。 3）快门的种类、作用及快门 速度的调节。 4）聚焦装置的作用、种类及 调节。 5）取景装置的种类与使用差 别。 6）滤镜的种类与特点。 3、照相机的使用知识 1）装卸胶片的方法。 2）选择光圈、快门，检查曝 光。 3）手持相机拍摄的方法。 4）取景、测距、拍摄。 5）相机使用时的注意事项。 4、镜头 1）镜头的种类及特点。 2）焦距与成像效果。 3）口径与大口径的优点。 4）镜头的像差。 5、胶卷 1）彩色胶卷的种类、性能与 选择。 2）黑白胶卷的种类、性能与 选择。 3）胶卷的感光度、颗粒度与 解像力。 4）胶卷的反差性与宽容度。 5）胶卷的灰雾度与保存性。 6）胶卷的性能的内在规律。 7）胶卷的使用常识。 重点内容：照相机的种 类及构造；相机的主要 装置;照相机的使用知 识;镜头及胶卷的基本知 识。 要求： 1、了解照相机的种类， 学会根据实际需要合理 的选择相机。 2、熟练掌握相机的各 主要构造，熟悉其功能、 原理。 3、熟练掌握相机各主 要装置的作用及配合使 用原理、调节方法。 4、熟练掌握相机使用 及拍摄的具体方法。 5、熟悉相机各部分的 调节方法。 6、了解相机使用的注 意事项。
广告摄影技巧(Advertising photography skills)
广告摄影技巧（Advertising photography skills） Light absorbing, reflecting and transparent objects If the object is classified according to the nature of the light, then all objects can be divided into three broad categories, which are light absorbing objects, reflecting objects and transparent objects. In advertising photography, controlling the shooting skills of these three types of objects is the most basic and important. 1. light absorbing objects Light absorbing objects are the most common objects, such as wood products, textiles, fiber products, and most plastic products, all of which are light absorbing objects. The maximum absorption characteristics of light objects is formed completely shades, in the light, high light bright show light color; bright section shows the influence of color and light color of the object itself on its borders; part of light and shadow, surface texture and texture can best display the object is what shows almost no shadow. Advertising photography, the light absorbing object of lighting more flexible. A surface object, such as a coarse ceramic product, that is usually illuminated by a side light to show its surface texture. The smooth surface of the object, such as plastics and paint on the surface of the object, generally shiny, reflective a directional light, so is suitable for large area light source for lighting, lighting, light source should pay attention to the shape, because of the high light part of such objects can be out of shape of light reaction.
广告摄影范例解析
篇一：广告摄影作品案例分析 广告摄影作品案例分析 近些年来广告摄影行业快速发展，现在在我们生活中几乎是无处不在，在广告、摄影的包围中，在快被广告淹没的海洋中，出现了不少优秀的广告摄影作品，但也有些纯商业性的广告作品。在这些作品中我找了几幅自己印象比较深刻的广告摄影作品分析。 clarks鞋品牌广告 这是2006英国d&ad学生奖项设计奖一等奖获奖作品，由著名鞋业品牌所赞助的“残障人士正面形象简报”， clarks赞助的这项残障人士正面形象简报中有个非常特别的要求——如果使用摄影作品作为广告，入镜者一定是真正的残障者。两件二等奖的获奖作品的过于直接的回应了简报中的这个要求，而一等奖获奖作品则以“看似不费吹灰之力的简单”以及“以看似完全不特意诉求什么”轻强描淡写胜出。乍一看，这则摄影图片没什么特别，但仔细看，会发现左边的人是正常人的脚，右边的是没有脚的，坐在轮椅上的残疾人士都穿着clarks 鞋。表达的是一种平等、尊重，照片上的两个残疾人对立而站，不是不直面对立，这是何等的勇气，从而树立残疾人的正面形象。而且这幅图片的巧妙之处还在于没有直面拍出残疾人的全身像，仅仅是两双脚就很好的言其意，也保护了残疾人。看似平静的图片中，这种平静之下的力量能让读者看到他的诉求，残疾人也拥有自己的权利，人们不应该歧视残疾人，而且作者通过从两个人对立站着的角度去拍摄，而且用特效来强调两个人的脚，两人穿的是蓝色牛仔裤、黄色鞋子，一轮椅，颜色简单，暗、硬但很有质感，搭配在一起，全图不免会有些暗，但就是这种暗淡，才让人有严肃之感。虽然画面有些沉重，但这的确是需要我们去思考的话题，呼吁我们去关爱社会上特殊群体，但不要忘了尊重他们，他们需要的是关爱，而不是同情。但正是用这种就是这种简单的画面之下潜藏着非凡的力量，让人有种肃然起敬的感觉，不禁尊重起残疾人。更让读者记住了clarks品牌，也为其品牌树立了正面形象，扩大了消费人群，取得读者好感。 lv箱包系列广告 这是由魅力女摄影师annie leibovitz为lv拍摄的最新一组广告摄影作品，整组图片遵循是的写实的风格，与她以往那种怪异的风格相比较之下，这组图片显得就很正常了。图片中的一对男女很甜蜜的相偎在一起，正如图片中的那句“还有比爱更伟大的吗？”，明显没有，爱是人类永恒的主题，摄影师抓住了人们对爱的需求、期待，说出了人们的愿望。而且lv主要是为是女性设计的一个品牌，图片中的“only lady”，正说明了广大女性的心理需求，就是对爱的需求。当然图片中那两个显眼的lv包包是不容忽视的，装着衣物的包包，闲置在旁，整幅画面更显随意、温馨。摄影师一方面抓住人们求爱的心里，又不忘宣传商品，达到了一举两得，虽然商业性颇强，但不失是成功的广告摄影作品。毕竟广告摄影作品的成功有一部分是看它宣传的产品是受欢迎的程度，lv这组广告推出去后，明显受到了很多女性的欢迎。annie leibovitz不愧是大师级的人物，让很多品牌都争先为其品牌宣传，拍摄。图片是在一房间拍摄的，给人家的感觉，照片的采光较好，从人物的斜后方拍摄，由于是白天，阳光很充足，饱和度很够，从窗户透进的光刚好打在两个人身上，温暖、明亮，与主题呼应。而且由于是写实，没有用过多的电脑特效处理，但图片正是由于没有经过过到的处理才显得真实，那种温暖更是自然、亲切。摄影师选取了家这一背景，让读者觉得更亲切，采取柔和的灯光，男女主人的脸上是那样的安详，不禁让人觉得家的好，爱的伟大。摄影师想必也是位对爱充满期待的人，的确她也是需要爱的，每个人都需要，尤其是爱情，每个人都渴望得到。我猜测作者拍摄的时候心情很愉快，当然心里也很温暖。 这是与上面图片一组的lv广告摄影作品，与上幅作品明显不同，上幅图宣扬的是爱，而这幅图片的主题则是藏在了图片中的那句话：有时候，家仅仅是种感觉。一位女性坐在行李箱上，准备踏上火车，是回家，还是去远方，不清楚，但是我们从她身后那烟雾和光可以看出，女
商业摄影课程教学大纲
商业摄影课程教学大纲 课程名称：商业摄影课程编号：0902191B3 学时/学分：48/3 课程类别/性质：通识教育课程/必修课 适用专业：视觉传达设计 一、课程目标与定位 本课程是为艺术设计专业开设的一门任意选修课。教学目标是使学生了解各种摄影设备，了解摄影造型规律与原理，掌握各种摄影实践的方法，培养学生进行摄影创作的能力，为艺术设计专业教学搭建良好的摄影平台。 二、课程知识、能力、素质培养目标 1.课程知识：光圈，速度，焦距，景深，自动控制系统，ISO、白平衡，传感器，储存卡，图片格式，数字暗房技术。 2.能力要求：掌握摄影的基本理论并熟练运用照相机拍摄，人像摄影广告摄影风光旅游摄影等。 3.素质培养目标：本专业培养具有较高的思想道德素质、科学文化素养和审美能力，在文化宣传部门、企事业单位、教育系统、广告公司等从事摄影、影视制作、计算机平面设计、广告策划与制作、文化宣传、社会教育等工作的专门人才。 三、课程基本内容和学时安排 1.摄影基础理论（8学时） 教学内容：光圈，速度，焦距，景深，自动控制系统，ISO、白平衡，传感器，储存卡，图片格式，数字暗房技术。 教学目标：掌握光圈，速度，焦距，景深，自动控制系统，ISO、白平衡，传感器，储存卡，图片格式，数字暗房技术。 重点：自动控制系统。 难点：白平衡设定与色彩还原控制。 2.摄影设备（8学时） 教学内容：相机的分类，镜头的分类，辅助配件。 教学目标：掌握相机的分类，镜头的分类，辅助配件。 重点：相机、镜头及配件的用途。 难点：相机、镜头及配件的准确选用。 3.摄影用光与构图（4学时） 教学内容：摄影用光的分类以及特性，自然光与人工光的使用，构图元素，构图规律。 教学目标：掌握摄影用光的分类以及特性，自然光与人工光的使用，熟练运用和掌握构图元素，构图规律。 重点：自然光与人工光的使用，构图规律运用。 难点：摄影用光色温的控制。
广告摄影课程教学大纲
《摄影技术》课程教学大纲 一、课程的性质和任务 《摄影技术》是高职高专现代教育技术专业一门重要的专业基础课。通过本课程的理论教学和实际照片的拍摄和制作，应使学生理解和掌握传统摄影和数码摄影的一些基础知识和基本理论，基本掌握使用传统相机和数码相机拍摄照片的技巧。 二、课程的基本要求 通过本课程的学习，应使学生达到以下基本要求： 1．了解透镜的种类。理解镜头镀膜的作用。理解焦距和口径是镜头的两个重要性能指标。了解镜头的种类，合理选择使用镜头。理解镜头存在的各种像差及其原因。 2．理解光圈系数和光圈的作用。理解快门的种类和作用。理解四种自动曝光模式。了解135相机各自的特点。了解单镜头反光相机与取景器式相机各自的特点。掌握检查相机的镜头、光圈、快门、聚焦装置、测光系统等的方法。掌握使用和维护相机的正确方法。 3．理解彩色负片与彩色反转片各自的用途和优缺点。理解日光型与灯光型胶片各自的使用条件。理解低速片与高速片在照相性能上的区别。理解高速片的用途。了解全色片、色盲片与分色片的含义和用途。理解胶片的感光度、反差性、宽容度、颗粒度、解像力、灰雾度、保存性等概念。了解DX胶卷的含义。掌握正确使用胶卷的方法。 4．理解曝光对影像质量的影响。理解影响曝光量调节的客观因素和主观因素。掌握室外曝光量和室内曝光量的估计方法。理解“宁多勿少”原则。理解反射式测光原理。理解平均、偏重、部分测光、点测光。了解外测光、TTL测光、TTL-OTF测光与TTF测光。掌握测光系统的使用技巧。理解EV值的含义与用途。 5．理解电子闪光灯的基本原理和发光特性。了解电子闪光灯的各种类型。手动闪光曝光的基本方法；理解同步的含义与运用；理解闪光指数的含义与运用。了解通用型自动闪光灯的原理与特点；掌握闪光摄影的各种技艺方法。了解闪光灯常用电池的性能与使用的注意事项；注意闪光灯的维护。 6．理解UV镜和偏振镜的主要用途。 7．掌握不同的拍摄点与画面变化的关系。理解和掌握稳定、空白与三分法的摄影技法。理解画幅和“虚实”概念；在摄影过程中，应恰当选择画幅，能正确运用虚实相结合的摄影技法。理解前景和背景，在摄影中能正确选择前景和背景。理解色调和影调的含义并能正确运用。摄影中注意掌握线条的运用和质感的表现方法。理解摄影用光的六大基本因素和摄影用光的造型目的。 8．理解原色光与补色光；理解彩色摄影的减色法原理；理解色彩三要素。理解色温的含义与光源色温；理解彩色胶卷的色温平衡性。理解彩色胶卷的感光特性。理解色彩的基调、对比、和谐、感觉。 9．了解多次曝光的含义。理解人像摄影和各种风光摄影的技术要点，通过摄影实践，掌握其拍摄方法和技巧。 10．理解广告摄影的目的与要求；了解广告摄影所需的器材设备。 11．了解数码摄影的特点。了解数码相机的性能。学会数码相机的使用方法。基本掌握数码技术处理技术。 三、教学内容 （一）理论教学 镜头 1．透镜与加膜（透镜的种类与片组；单层加膜与多层加膜）。 2．焦距与口径（焦距与成像效果；口径与大口径的优点）。 3．镜头的选择（标准镜头；广角与超广角镜头；远摄与超远摄镜头；鱼眼镜头与反射式镜头；变焦镜头；特殊镜头）。
广告摄影摄像实验教学大纲
广告摄影摄像》实验教学大纲 课程编号： 课程名称：广告摄影摄像 英文名称： 课程类型：专业必修课 课程属性：独立设课 总学时：48 总学分：2 开设学期：5 学期 适用专业：广告学广告设计 先修课程：广告摄影广告摄像 一、实验课程简介 本课程是广告学专业开设的一门专门技术基础课，它涉及广告摄像与制作的各个环节，介绍影视广告设备和制作方面的发展变化以及如何进行影视广告制作。 要求学生在本课程中了解电视的发生发展，电视的各种特性，掌握电视设备的性能及其基本操作原理，并且学会最大限度的发挥电视的特点和挖掘电视制作手段对影像艺术的表现力。 二、实验教学目标与基本要求 1、通过实验课程教学，使学生加深对电视广告摄像、构图、用光基本理论的理解。 2、通过教学实验，基本掌握摄像机的工作原理和操作方法，能够正确地使用电视摄像的相关设备。 3、通过教学和实验，初步建立电视运动画面的思维模式，在理解基本原理的基础上初步掌握电视摄像的技巧方法，能够拍摄出正确、稳定、均匀的电视镜头。 三、本实验课程的基本理论与实验技术知识 实验理论方面：主要是对前一阶段所学理论内容作一全面的回顾、践中深入理解和 验证，要求学生在实 领会理论知识，并且学会灵活的运用理论知识来创作自己的广告作品。 实验教学方面：在创意的基础上进行前期拍摄、后期剪辑、特效制作、后期合成等实验。 四、实验方法、特点与基本要求 实验每五个人一组，分别为编剧、导演、摄制、后期制作等角色，要求每人必须充当一次各角色。
五、实验主要仪器设备 摄像机三脚架电脑绘声绘影软件 六、实验项目的设置与内容提要 注：设计实验根据情况各选个，总实验学时为学时。 七、实验报告要求 按照规定的操作填写实验报告 八、考核方式与成绩评定标准 （一）考核方法： 摄像作业（上交电子图像文件）作业包含9个实验的拍摄内容和实验报告 （二）评分方法： 1、基本完成6个实验的拍摄内容及格（60分） 2、根据拍摄内容的质量和对摄像器材、工作流程掌握的程度分出60—100分的等级。 3、实验考核在本课程总分中占60%，理论考试在本课程总分中占40%。 九、推荐教材和教学参考书 教材：自编
广告摄影5种表现手法及实例
广告摄影表现手法 突出特征——产品功能价值的体现 伊克萨斯观感：图片展示了这种照相机黑、红、银色的三个款式，有正面、侧面；竖放、横放。并且把产品的型号、特点列示出来，非常直观的让客户了解这个产品的功能。 推销效果：这张照片把产品的主要特点进行烘托处理并对其主要优势特点、商标展现出来让人产生购买欲望。 定位：拍摄趣味多，清晰，24mm广角，外形经典仟薄 名人效应——崇拜和效仿的心理欲求 格力空调 观感：整体色彩协调，人物和产品摆放位置合理，并有山水图做背景。在人物和产品图之上打出产品品牌和特色并作宣传。 推销效果：由于追捧成龙的人有很多而其中也不乏有一些是格力空调的客户群。
利用成龙做格力空调的代言人能树立品牌，增加产品可信度，提高销售量。 定位：性价比高，质量有保障。 摈除平庸——张扬个性凸显亮点 国外时尚广告 观感：造一种虚幻奇特的画面，站在水面上担着仙人掌的人物造型独特。个性帽子、黑白色格子衫、中裤，长靴都成为主角突出人物的个性。 推销效果：以独特的构图展现服装的亮点，吸引观众眼球。迎合年轻人追求个性、时尚的口味。 定位：个性、时尚。以年轻人为主要客户群。 写实语境——审美观图中的形象再现 耐克（Nike）球鞋 观感：画面以纯黑色做背景，将耐克鞋斜放在中间位置，如实的展现产品的外形特征、质地和鞋身侧边耐克勾勾的标志。 推销效果：突出产品品牌和其给人舒适，便捷的感觉，打动观众的心。 定位：设计符合人体运动学原理，使得穿着脚感更好，运动时候更舒适，便捷。
以情托物——激荡情怀的情调性设计 多乐士油漆 观感：整体以绿色作为主色调，给人舒适的感观。左边是一家人和一只宠物狗在竹林中，展现了一种健康美好的家庭生活景象，右边是产品及其介绍。 推销效果：该广告让观众感受到使用该油漆产品能拥有更好的健康生活，产品对孩子和宠物都不会有不好的影响，可以放心使用，满足人们对健康绿色生活的追求。 定位：绿色、健康，令人拥有自然清新的家。 （注：表格素材和资料部分来自网络，供参考。只是收取少量整理收集费用，请预览后才下载，期待你的好评与关注）
商业广告拍摄技巧
商业广告拍摄技巧 1、广告摄影的几个要素 广告照片不仅用于报纸和杂志，而且在其他方面也都有广泛的应用。例如，广告照片是商品目录、海报、商品橱窗和展览会的重要组成部分。从拍摄技巧和实用的角度来看广告摄影可以说是摄影领域中最包罗万象的了。 一幅成功的广告照片，必须具备如下三个条件： （１）有吸引力－－如果没有视觉效果，那么人们就不会停下来看广告，因此，广告照片必须引起人们对它的注意。 （２）创造气氛－－视觉上的快感吸引观众多欣赏一会，并在某种程度上理解广告的意图。（３）打开销路－－广告照片的创作目的就是推广，剌激人们去认识、去购买，而这种推广能力往往取决于产品如何介绍和广告的如何拍摄。 广告照片的内容 广告照片的设计、拍摄意图是各种各样的，因此，广告照片不但应该设计完美，抓住重点，而且还要尽可能地做到有吸引力。如果照片技术低劣，那么就起不到沟通的效果，就不能使人理解它。一幅照片如果在美感上很乏味，那么它就会使人感到烦倦，并且没有人想知道它究竟要说明什么。这样的照片就不可能成为广告照片。 一幅经过仔细推敲和设计而创作出来的成功作品，最首要的一点是对所要推销的产品有一个明确的意图，并力图把照片所以要强调美感，是基于人们的爱胜过恨、美胜过丑、甜胜过酸的本性。但是，真正能吸引观众的注意力并使照片能被成功地表现出来，那么产品的销路就会打开。 广告照片的逻辑性和视觉效果 为了创造气氛，照片必须有一定的逻辑性。而且它还应该简单明了，让人一看就懂。广告照片首先应该视觉上给人以快感，使人目不转睛。 从逻辑上讲，画面上并不一定要显示出日常都能看到的东西。大多数好的广告照片都是比较简洁的，画面中所有的因素都应对表达主题起辅助和衬托作用。因为摄影者喜欢把无关的材料也拍进去的毛病总是有的，大胆割爱是一条十分可贵而又必要的原则。 气氛的创造 色彩和光线是创造气氛的主要因素。摄影者在拍摄过程中或在暗房操作过程中都可能影响这些因素。因此，摄影师对被摄物体无论在光线还是在色彩上都可以进行全面控制，并可冲