戏剧与影视学类表演专业考试大纲

戏剧与影视学类表演专业考试大纲
戏剧与影视学类表演专业考试大纲

附件3.

2016年湖北省普通高校艺术专业招生统一考试

戏剧与影视学类(表演专业)考试大纲

一、考试性质和目的

普通高校艺术专业招生考试戏曲与影视学类(表演专业)全省统一考试是全国普通高考的重要组成部分。该统考主要通过测试考生是否具备基本的演员素质(感受力、想象力、表现力等),是否具有良好的形象条件(身高、五官、体型),及一定的形体和声音表现能力,选拔出具有影视戏剧表演基本条件和学习潜能的艺术类合格新生。

二、考试科目及分值

三、考试科目的内容、形式及要求

(一)目测(20分)

通过目测考生的五官、身材、形象、气质等,判断考生是否符合专业学习基本要求。

(二)演唱(55分)

1. 考试目的

通过对考生的音色和音准的了解,考查考生是否具备演员的声音条件及考生的乐感和节奏感。

2. 考试内容和要求

考生清唱一首自备曲目,流行、民族、美声均可。

(三)台词(85分)

1. 考试目的

通过考生的朗诵,考查考生的声音条件和语言的规范程度,对作品思想内容的理解能力,对作品意境、情感和所塑造人物形象的感受能力、表现能力。

2. 考试内容和要求

脱稿朗诵自备诗、寓言、小说片段或散文一篇,时间限定在2分钟以内。

(四)形体(55分)

1. 考试目的

考察考生的肢体表现能力、模仿能力、形体的可塑性和灵活协调性。

2. 考试内容和要求

考生表演自备的形体段落,各种舞蹈、戏剧身段均可。

(五)表演(85分)

1. 考试目的

表演考试是对考生内外在素质的综合考察。除了对考生外部形象、气质进行考查外,更主要的是对考生内在素质的考察,主要看考生的想象力、理解力、表现力、激情和应变能力。

2. 考试内容和要求

考生随机抽取试题,根据试题编演即兴小品。(注:均为集体小品,表演时间控制在5分钟内)。

考察考生能否建立适当的环境和人物关系,明确各自的角色和任务,能进行良好的互动并能很快地适应不断变化的情境。按照生活逻辑展开合理的艺术想象,准确、生动的演绎表演主题。

四、考试评分标准

(一)目测(20分)

考查要素:①五官;②身材;③形象;④气质。要求身材匀称、比例协调,五官健康正常,气质较好,大方得体,生理心理状态稳定。

评分等级:

(二)演唱(55分)

考查要素(考生应具备的四项条件):

①声音条件:音色、音质、音准;

②音乐素养:掌握的音乐知识和运用的能力;

③音乐表达:对音乐的理解表达准确;

④音乐表现力:表现欲望和控制能力。

(三)台词(85分)

考查要素(考生应具备的四项条件):

①声音的质量:音质;

②作品的表现力:对作品理解和把握准确;

③作品的感染力:对作品理解正确并能赋予情感表达;

④作品的形象感:对作品有二度创作能力,使之产生对作品描述的形象感。

评分等级:

(四)形体(55分)

考查要素(考生应具备的四项条件):

①基本功:力度、柔韧度、张力、爆发力;

②协调性:肢体运动协调;

③动作韵律:动作韵律感强;

④情绪表达:肢体运动的感觉和情绪表达。

(五)表演(85分)

考查要素(考生应具备的四项条件):

①审题准确:对小品的立题风格、形式理解准确;

②立意鲜明:能鲜明表达主题并有创意;

③构思严谨:表达作品的行为逻辑、语言逻辑设计准确;

④表演时自信、松弛、投入、真实:掌握基本表演元素。

评分等级:

表演课教案[1]

表演课教案 授课地点:表演教室201 授课班级:04级影视表演班第一学年第一学期 授课教师:康爱石 上课时间:周一上午8:30——11:40 周四下午1:30——4:40 学生人数:大课30人,小课14人 教学周期:第四周——第六周(1——3周为新生军训) 教学目的: 表演教学就是要求通过系统、科学的训练方法,使学生建立正确的舞台自我感觉,就是要求像生活中对待一切事物的态度一样,去对待一切舞台虚构。因为,舞台上所有的一切都是虚构的、假使的,但训练有素的演员就能快速的,以假乱真,获得像人在生活中那样的一种自我感觉。真正地相信所有的假定,从而身临其境。 将注意力集中到应该注意的对象上,对一切虚构的舞台态度准确,舞台感觉真实,能平静自如的、内外统一的、身心一致的,紧张和松弛能像生活中那样的适度,在完成舞台任务的行动过程中,细琐感情也是那样的自然而然,合情合理的表达和流露。 这些要求是生活中人的一种本能,当已进入虚构的情境,演员就必须有能力以假乱真,这种信念感,能创造出像真实生活那样的一种艺术真实感,从而才能获得正确的舞台自我感觉。 本单元是通过无实物练习和代用实物练习,进行舞台态度和舞台感觉的训练,对事物练习的要求,一方面要求纯技术的练,另一方面要求在简单的规定情境中真实有机的运用,同时还采用大量的音乐、美术、音响效果和各种物品、积

木等教具为诱饵的练习进行训练。 通过本单元的训练,使同学们初步掌握了以下几点: 1、迅速地相信假使,从真实的现实生活立刻进入到虚构的舞台生活。 2、迅速地抓住各种诱饵,展开创造性的想象。 3、迅速地强迫自己将注意力集中到应该注意的具体对象上,排除杂念和干扰,解放思想和机体。 4、发挥学生特长,从局部带动整体,较快地建立了正确的舞台自我感觉。 教学内容:基本功素质训练 1、静坐收心练习 2、肌肉松弛练习 3、注意力集中练习 4、感知自我练习 5、发展想象练习 6、即兴适应练习 7、节奏变化练习 8、信念感练习 9、真实感练习 10、五觉训练 11、感受力训练 12、情绪记忆练习 13、激情反应练习 14、爆发力练习 教学要求: 表演训练不只是理解讲解,而是要通过一系列表演练习,引导学生进入创作状态。这些练习使学生在不知不觉中,思想集中,肌肉放松,信念增强,进入到一个想象的艺术创作天地之中去。让学生思想解放,想象活跃,信念增强,反应灵敏,激情奔放,整个集体从内到外都变得自由可塑,演员的“天真”、“童心”

中戏考研复试班-中央戏剧学院表演系戏剧与影视学考研复试经验分享

中戏考研复试班-中央戏剧学院表演系戏剧与影视学考研复试经验分 享 中央戏剧学院(The Central Academy of Drama),由中华人民共和国教育部直属,是中国高等戏剧教育联盟总部、亚洲戏剧教育研究中心总部和世界戏剧院校联盟秘书处所在地,世界戏剧院校联盟国际大学生戏剧节活动基地,国家首批“双一流”世界一流学科建设高校,国家建设高水平大学公派研究生项目高校、国家“特色重点学科项目”建设高校、中国政府奖学金来华留学生接收院校。中央戏剧学院拥有联合国教科文组织戏剧教育席位,是新中国第一所戏剧教育高等学校。中央戏剧学院的历史可以溯源至1938年4月10日成立的延安鲁迅艺术学院;1949年12月,中央戏剧学院正式开办;1950年4月2日,中央戏剧学院成立大会召开,毛泽东主席亲笔题写校名。据2015年12月学校官网信息显示,中央戏剧学院有2个校区(东城校区、昌平校区),总占地面积约23万平方米,建筑面积约18万平方米;下辖10个教学系,开办7个本科专业;在校学生2199人(截至2014年9月),专任教师244人. 启道考研复试班根据历年辅导经验,编辑整理以下关于考研复试相关内容,希望能对广大复试学子有所帮助,提前预祝大家复试金榜题名! 专业介绍 戏剧与影视学是国家一级学科,学科门类属于艺术学,下设的二级专业有表演、广播电视编导、戏剧影视导演、播音与主持艺术、戏剧影视文学、影视摄影与制作、戏剧影视美术设计、音乐学、作曲与作曲技术理论、音乐表演、录音艺术、视觉传达设计、动画、数字媒体艺术、艺术与科技等。 复试科目与人数 ①101思想政治理论;②201英语一、202俄、203日选一;③ 611综合基础一;④ 801 戏剧(影视)表演理论 ; 计划招生人数10人 复试时间地点 1、 4月9日(星期一)上午9:30至10:30在昌平校区办公楼122室报到(需携带身份证、准考证、体检表),并缴纳复试费100元。 2、同等学力(专科)考生4月12日(星期四)加试《中国话剧》、《外国戏剧》。 3、考试科目超过三小时,考生可自带无异味食品,中间无休。

戏剧与影视学

戏剧与影视学(一级学科)研究生培养方案 (2012年修订) 指导思想 根据艺术学学科的特点和国家对本学科人才的需要,确定戏剧与影视学一级学科研究生的培养目标;坚持“宽口径、厚基础”的原则,参照国际通行的在一级学科培养研究生的经验;兼顾本科生、硕士生和博士生之间的衔接,建构“塔型”人才培养体系;遵循教育规律,提高教育质量和办学效益;因材施教,体现特色;追踪当代学术最新发展,培养具有现代知识结构的复合型人才。 硕士研究生 一、硕士生培养目标 1.具备戏剧与影视学方面比较扎实的基础理论和比较广博的专业知识;具备运用所学 理论、知识独立解决实际问题的能力;能够从事戏剧与影视学及相近学科的教学、 科研,以及文化、传媒、新闻、出版、管理等方面的工作。 2.掌握一门外国语和计算机应用。 3.德才兼备,身体健康。 二、硕士生招生 1.统招生 符合研究生报名条件,参加全国研究生统一考试,考试成绩合格并进入当年招生计划范围内的考生,可参加研究生复试。复试及思想表现审查合格者,可录取为当年硕士研究生。 硕士生统招生考试和录取均在一级学科进行,分初试、复试两段: 初试科目:(1)戏剧影视基础;(2)评论写作。 复试: 初试合格参加复试者,按专业及外语成绩排序,差额复试。复试包括专业知识面试、外语口语听力面试、专业课程笔试。笔试科目为考生报考(二级学科)的专业课程。 考试科目: 戏剧戏曲学专题、电影学专题、电视艺术学专题。 2.免试生 “985”、“211”学校具有推免资格的应届本科毕业生,可申请免予参加全国研究生入学考试,经审查并面试合格后直接录取为硕士研究生。 三、硕士生课程设置 为适应国家建设和社会发展的需要,硕士生课程设置淡化专业界限,鼓励学科交叉,增设前沿性学科,为学生在较为广阔的领域接受教育创造条件,以利于培养复合型人才及其个性的自由发展。 根据《中华人民共和国学位条例实施办法》,硕士生须修满32学分(非戏剧与影视学专业本科毕业及同等学力学生须补修4学分戏剧影视学专业本科段课程),并通过硕士学位课程考试合格者,方可申请学位论文答辩。 全部硕士生课程由A、B、C、D四类组成: (1)A类必修课(校级公共课程,9学分); (2)B类选修课(以一级学科为基础的公共学位课程,学生选修不少于6--9学分,; (3)C类选修课(以二级学科为特色的专业学位课程); (4)D类选修课(其中跨一级学科选修不少于1门)。 为建立开放的课程体系,鼓励学生选修外校(原则上限定为首批“985”学校)学科专业课程,选修暑期学校(本校和外校【界定同上】)课程,该课程作为D类课程,计入学分。 来华留学硕士研究生课程:

中央戏剧学院表演系台词课教案

中央戏剧学院表演系台词课教案 台词基础课教案(一) 课程名称: 《台词基本功绪论》 授课班级: 表演系2006级本科班 课程类型: 理论课 授课时间: 45分钟(一节课) 课程名称: 台词基本功的基础理论讲解 教学目的: 1.向学生讲解台词学习的目的、意义;介绍台词课学习的具体流程,课程基本结构、内容、特点、教学要求等,使学生对即将开始的台词基础课学习有所了解,作到心中有数。 2.对即将开始的台词基本功训练进行基本的理论的讲解,为的是使学生能够更深入地理解台词基本功的训练特征,明确训练要求与目标,尽快地进入到艺术语言的学习状态当中。

授课内容 一、台词课的目的与任务 1. 台词在表演中的地位 2. 台词课的任务、性质、目的 3. 台词课的基本内容 1) 基本功 2) 基本手段与技巧 3) 剧本角色(人物)台词的体现创作 二、基本功 1、基本功的理解 2、为什么要练基本功 3、台词基本功训练的基本内容 1) 气 2) 声 3) 字 三、几个认识问题 一、基本功训练的物理基础 二、基本功训练的生理基础 1.人的言语系统的构成--大脑、神经、呼吸、发声、共鸣、咬字、听觉2.基本功训练的台词训练的实质 3.基本功的咬字训练与听觉特性

四、基本功训练的声学特征表现 话剧舞台语言的特性共振峰 参考书目: 《演员艺术语言基本技巧》 台词基础课教案(二) 课程名称: 《感受呼吸--舞台艺术语言的呼吸发声》 授课班级: 表演系2006级本科班 课程类型: 理论、实践课相结合 授课时间: 45分钟(一节课) 教学目的: 1、通过训练让学生聆听并感受自己的呼吸; 2、从理论上掌握胸腹式联合呼吸方法,并明确这种呼吸方法在舞台艺术语言的发声中所扮演的重要角色; 3、在实际训练中让学生对胸腹式联合呼吸法有初步感受。 教学安排:

北大戏剧与影视学两道真题答案

第一章、经典电影美学理论(20 世纪60 年代之前)一、早期电影美学理论 (一)电影心理学 电影心理学研究贯穿着电影理论发展的历史,不同的是,经典理论主要运用感知心理学和完 形心理学(格式塔)进行研究;现代理论则主要运用精神分析学进行研究。 1. 雨果?闵斯特堡: 德国著名心理学家,于1916 年发表《电影:一次心理学研究》,是电影心理学的奠基之作,首次从电影心理学角度论证了电影是一门艺术。 闵斯特堡的贡献在于,他从电影的观影机制入手,考察了电影影像感知的各个方面。其中纵深感和运动感是影像感知的最基本层次,纵深感是指观众意识到银幕是个平面,但是“平面性质的知识绝不排斥深度的实际感知” ;而运动的暗示,我们是通过自身的心理机制创造纵深和连续性的。还研究了注意力、记忆和想象、情感等。他认为,电影是一种心理学游戏。机械地复制现实不可能成为真正的艺术。电影并不存在于银幕上,只存在于观众的头脑里。 闵斯特堡还用心理学的方法探讨了电影的心理根源和特征,从电影的经验的感知入手,论证电影是一门艺术。他对电影的似动现象和深度感按照格式塔的“整体构成” 原理进行了心理学的解释,认为影像的运动学和深度感不仅产生于观众的心理机制(如视觉暂留现象),还依赖于特殊的内心体验. 即把各个画面组织成更高层次的动作整体的心理过程。 2. 鲁道夫?阿恩海姆 作为重要的格式塔学派成员,于1932年在德国出版了关于电影理论的专著《电影作为艺术》。 阿恩海姆虽然对黑白无声电影的偏爱,使其排斥技术进步,反对有声和彩色电影。没有搞淸楚自然主义是一种创作方法,不仅在于技术手段:不懂得电影艺术美学特性中逼真性与假定性的辩证关系。但是瑕不掩瑜,他在视觉艺术的研究上堪称成绩卓著。他不仅从格式塔派心理学(或称完形心理学)的立场出发,十分周密地分析了无声电影的艺术手段的一系列特点,严厉驳斥了电影不是艺术的错误观点,详细论证了电影并不是机械地纪录和再现现实的工具而是一门崭新的艺术。而且通过电影与现实的差别来论证“电影作为艺术”的,提出“部分幻觉” 理论,影像的感知方式与现实的感知方式存在区别,正是这些差别才给电影提供了各 种艺术手法,创作者可以“艺术地运用”这些差异。另外,他对无声和黑白电影进行了十分精彩的论述和分析,虽是对苏联蒙太奇学派和卓别林等无声电影大师的作品进行了分析,但实际上是对无声电影的实践经验作了理论总结,而且往往从心理学角度阐释;阿恩海姆对电影视觉画而和视觉表现手段的研究十分精辟,对电影技巧的分类研究为后来的电影语法理论奠定了基础。 (二)电影文化学 贝拉?巴拉兹:匈牙利的一位社会学家,是第一位全面探讨电影理论的马克思主义者,也是第一位系统探讨电影文化和电影美学的学者。代表理论著作有《可见的人类:论电影文化》、《电影的精神》、《电影关学》(又译《电影文化》 );其屮《电影美学》最有影响。主要观点:①电影具有群

儿童表演课的好处

儿童学习表演课的意义何在 西方精神分析理论家容格认为:儿童时期的影响以至于决定人的人生。 在从事儿童表演教学的过程中,我一直希望能通过一些文字来表达对儿童表演教学的认识,参考了很多书籍加上对表演的理解和实践,我想通过一些问答的方式来阐述大家对儿童表演教学中不解和疑问的地方,我力求言简意赅、一针见血,把这份对儿童表演的认识分享给家长们,我深信在正确理论的引导和丰富的实践中,不会让孩子走上那些“歪门邪道”的“匠艺”,那样不仅仅会养成一个固定习惯,更为可怕的是会根深蒂固,把眼光放长远得来看,别说考艺术院校,在将来走向社会会变成如何如何,种下了因,必有果,只是时间的问题。祝福所有的孩子们都能健康活泼的成长,儿童的表演教学也是任重而道远。 一、儿童表演是什么?

我们熟悉人的大脑分为左脑和右脑,左脑是形象思维,右脑是逻辑思维,俄国生物学家巴普洛夫将人的条件反射分为两个系统,第一信号系统是各种感官的具体刺激,第二信号是语言、文字的刺激,而这两个信号的发展在具体的个人身上往往是不同步的。依据马克思主义主义哲学,物质决定意识,也就是儿童认知事物的开始不是通过那些语言,而是他亲眼所见的事物,亲手所触的事物,是他挣开眼睛,张开双手第一次的认知。于是在儿童时期,儿童是天然的运用了人的第一信号系统开始认知世界。有的人第一信号占优势,我们称为艺术型的人;第二信号强的人,称为思考型的人。 儿童可以假定事物,以假乱真,并且儿童的游戏天性也是艺术创造的原动力。康拉德提出艺术的起源是游戏,游戏也是儿童观察世界、学习本领的一种方式。在表演体系中我们要求的是真听、真看、真感受,于是我们说表演其实是一种“游戏”,看你是否能全身心得投入游戏。我们都知道知识光学会是没有意义的,最重要的是运用知识进行创造,掌握了可以进行劳动能力,这不仅仅是聪明,而是真正的智慧。儿童表演就是在游戏中保护孩子的天性,加以引导和发展,提升孩子的整体素质以及各种能力,将通过表演学习到的能力运用在生活的方方面面。 二、玩游戏是不是学习?

语言表演课教学大纲

语言表演课教学大纲 一、课程编号:(鹤)07513001 二、课程性质与特点: 语言表演课是培养从事影视剧(含儿童剧与节目主持人)表演的专业艺术人才的专业。改革年龄段的学生要要几基本掌握语言表演课的基本理论知识。扎实掌握创造人物形象所必需的表演技能和技巧。争取在最短的课时内,有效的以严格的技术训练去独立面对艺术创作任务。并且具有和同龄孩子相比较高的文化艺术修养。了解更多的影视剧的创作流程方面的知识。力争成为将来的复合型艺术人才。同时要求学生与同龄的孩子相比具有更加广博的知识,全面的能力。具有与社会发展相适应的知识结构和能力结构,在未来的成长过程中,善于运用正确的世界观,方法论和美学原则观察,认识,表现生活,以较强的艺术素质和独到的方法面对包罗万象的人生。 三、语言表演课在专业教学计划中的地位和作用 语言表演课是艺术领域当中的必修课。它具有较强的系统性,规律性和科学性。本课程的任务是语言表演的基础训练开始,通过不同的教学阶段,对不同年龄段的孩子采用不同的训练项目,培养学生的想象力,信念感,感受力,表现力,观察力以及从生活中吸取创作素材并在创作中进行提炼的能力,掌握语言表演艺术的基本理论知识和内外部技巧。舞台行动的规律,在充分开掘,锤炼学生语言表演创作基本素质的同时,牢固的掌握台词的发声方法,人物的创作方法,并在

有限的课时内初步形成自身的创作型,最终最大限度的独立完成剧本当中赋予的角色。 四、教学目的 语言表演作为一种创作艺术,必须建立在一定的生活积累和文化底蕴的基础上。鉴于授课学生的年龄普遍偏小。故授课老师应该倾注更多的爱心,更多的信心,以及对孩子无尽的爱和关怀。从而更大限度的发挥学生的潜能。掌握学生在家长面前不善于表露的“闪光点”。最大限度的让“在知识里游戏”的方针发挥作用。在语言表演课的教学中要坚持培养学生良好的品质、敬业精神、丰富的生活积累和厚实的文化底蕴。 五、教学方法 以实践为主,理论将手为辅。教学时间内容包括单人双人小品练习,观察生活小品练习,元素训练小品,儿童文学作品改编,儿童戏剧片段表演训练,中外童话排演。实习剧目(原创儿童剧)演出。 六、考核方式 采用平时成绩与每学期期末成绩相结合的方式。 具体比例如下: 平时成绩:出勤成绩-10% 课堂几率成绩-10% 完成作业成绩-10% 期末考试(期末向家长的汇报演出)成绩-70%

2020湖北戏剧与影视学类统考(表演专

2020湖北戏剧与影视学类统考(表演专业)考试时间 2019湖北戏剧与影视学类统考(表演专业)考试时间为2018年12月7日至9日,请广大考生按照准考证上的时间参加考试!祝大家考试顺利! 2019湖北戏剧与影视学类统考(表演专业)考试时间 1.考试时间:2018年12月7日至9日。 每位考生的具体考试时间以考生本人准考证上“考试安排”规定的时间为准。 2.考试流程 (1)集中候考:考生须根据本人准考证“考试安排”规定的考试时间,携带本人身份证原件和准考证,提前30分钟到达指定考试地点入场,考生必须通过虹膜核验,身份确认无误后,方可进入考点(虹膜核验时考生不能佩戴美瞳、隐形眼镜),并在规定的候考区域集中候考。考试开考15分钟后,迟到考生视为自动弃考,一律不得入场。 (2)分配考场:考生在入场刷证时随机分配面试考场。 (3)抽取考试顺序:考生在面试现场随机抽取考试顺序,考生用准考证和身份证换取序号牌并签字确认。 (4)身份信息采集:考生进入考场前需通过虹膜核验,身份确认无误后,方可进入考场,考生须将考试序号牌佩戴在身体醒目位置,由工作人员引导至规定区域,面对考场监控设备留存考生身份视频信息(采集正面头像及考试序号牌的时间不少于2秒); (5)考试:分演唱考场、形体考场、表演(含台词、目测)考场。 ①演唱科目考试为清唱;②形体科目考试时,考生入场后将伴奏CD盘交播放员播放,考生进行现场表演,表演结束CD盘由考点留存;③表演科目考试时,考生现场随机抽取试题,根据试题要求集体编演即兴小品,表演时间为5

分钟以内;④台词科目考试时,考生脱稿朗诵自备诗歌、散文、寓言、小说等文学作品或戏剧影视台词片段,考试时间为2分钟以内。 (6)现场评分:各评委组根据考生面试表现进行现场评分。考试过程中,如评委组认为考生的表演或表现内容已较充分,已有充分的打分依据,主评委可提前叫停结束考试。 (7)领回准考证和身份证:考完一科目后,考生将序号牌交回给考场工作人员并领回本人的准考证和身份证,在工作人员指引下进入下一科目候考区候考。 (8)离场:考生完成全部科目考试后,按照规定路线离场。 3.考试要求 (1)考生须按本人准考证上规定的时间,按时到指定地点候考并参加考试。 (2)考试开考15分钟后,迟到者视为自动弃考,禁止进场。误考、缺考者一律不予补考和退费。 (3)考生进入考区前,统一接受安检,除参考证件、面试所需伴奏CD盘外,严禁携带通讯工具、电子设备及其它规定以外物品进入候考区和考场。考试期间如发现携带、使用上述违禁物品者,考点将严格按照《国家教育考试违规处理办法》进行处理。 (4)形体科目考试时,考生须自备仅存考试曲目的伴奏CD盘(格式为可供CD 机播放的wave格式,44.1KHZ,16bit,立体声),考生须确保其伴奏CD盘质量,并在伴奏CD盘背面标注曲目名称并亲自签署本人姓名和准考证号。不得使用手机、U盘等介质存储伴奏。 (5)考场内考生一律禁止透露其姓名、准考证号、就读学校(或工作单位)等信息,禁止出现任何有暗示性的言语和行为,不得发出与考试内容无关的声音(譬如跺脚、拍掌、打节奏等)。 (6)考生应于2018年12月6日下午到武汉音乐学院滨江校区察看考点,了解考试有关注意事项。考试的相关信息和规定将在湖北省教育考试院网、武汉音乐学院招生信息网和考试现场公告栏公布。

戏剧与影视学专业真题

戏剧与影视学专业真题 一:解释题 1.宾白2.四大声腔3.家庭伦理剧4.影视艺术的逼真性5.剧诗6.脸谱 7.长镜头8.新媒体的特性 二:简答题 1.元杂剧 2.行当 3.新德国四大导演 4.新媒体接收环境的家庭性的特点 5.海明威的代表作与艺术风格。海明威是美国现代小说家。代表作是长篇小说《永别了,武器》、中篇小说《老人与海》,其他小说有《丧钟为谁而鸣》、《太阳照样升起》等。他那清澈流畅、朴实无华的散文体奠定了他作为那个时代最富有才华和艺术感染力的散文体作家的地位。海明威的文体风格具有简洁性、含蓄性等特点。他以简约、清新的文体净化了文风。 6.广播电视传播的特征。 1)对象广泛。不受文化程度、家庭教育的局限,适合于各类人群。 2)时效性强。制作周期短,不受场地的限制,甚至可以现场直播。 3)丰富直观。不仅包括各种新闻和艺术形式,还可以包括绘画和舞蹈等多种题材内容,直观地刺激人的感官视听。 4)接受随意。节日和频道的选择随人所愿,可以任意选择。 5)顺序接受。必须按照节目的播出顺序接听收看。 6)转瞬即逝。声音和图像无法保存。 7.景别与影片的关系或作用。;景别是指由于摄影机与被摄体的距离不同,而造成被摄体在电影画面中所呈现出的范围大小的区别。景别的划分,一般可分为五种,由近至远分别为特写、近景、中景、全景、远景。在电影中,导演和摄影师利用复杂多变的场面调度和镜头调度,交替地使用各种不同的景别,可以使影片剧情的叙述、人物思想感情的表达、人物关系的处理更具有表现力,从而增强影片的艺术感染力。 8.第四代电影导演的艺术特征。;指70年代末才走上导演岗位的一批中年导演,如吴贻弓、吴天明、滕文骥、胡柄骝、张暖忻、郑洞天、黄蜀芹等。他们是新中国第一批“科班出身”的电影导演,熟悉电影规律,主张用新观念去改造电影,提出“丢掉戏剧的拐杖”,打破程式化,追求开放式结构、散文化风格。 9.正剧的审美特点 10.谈谈你对历史剧的看法 11.影视艺术的逼真性和假定性 12.导演的基本素养有哪些 13.试述电影的叙事学批评方法 14.试述恐怖片的类型特征及其心理机制 15.从古典四大名著中选择一部改编成电影或电视剧,你认为哪一部最为合适?为什么?怎么改? 16.如何理解与评价尼尔-波兹曼“娱乐至死”的观点 17.试比较分析表演理论中的“斯坦斯拉夫斯基体系”和“布莱希特体系” 18.试论苏联蒙太奇学派中维尔托夫、普多夫金、爱森斯坦理论之间的异同 19.比较谢晋、李翰祥、李行三位导演之间的异同 20.试论述美国越战题材电影

表演课

表演课:热身训练(提高学生的热情、建立良好的创作状态) 放松练习(体会紧张和放松的区别、建立正确的放松状态) 解放天性(让学生从自我意识中解放出来,释放自己内部表演能力,从而能够解放自我释放自我) 素质训练(通过各种表演元素的综合训练,提高学生的七力五感,从而达到两性) 单人小品(通过表演真实的舞台生活,学会在舞台上真实的生活) 集体小品(观察生活练习)(通过观察生活训练提高学生观察生活的能力、捕捉人物形象素材及学会交流,最重要的是在考试中能够在集体小品中充分展现自己表演的内部素质) 双人小品(观察生活训练)(观察生活练习的深入训练,能够真实热情自如的在舞台上生活演绎出活生生的舞台人生,为入学考试的复试作充分准备) 台词课:(1)气息、声音、吐字的综合训练(建立正确的舞台呼吸方法、学会正确的舞台发声、正确的吐字技巧) A.呼吸训练 B.字词训练 C.绕口令训练 (2)在能够建立起正确的舞台发音的基础上,进行文学作品(散文、小说、诗歌、寓言等等)朗诵训练(A.能够在考试中充分展现自己声音条件B.展现普通话的能力C.展现表达能力D.展现自己表演素质)

1.学会注意力集中 2.正确的创作状态建立 3.明白演员的特性:创作者、工具、作品三位一体。锻炼自己的身心,才能适应表演作为综合艺术的要求 课程内容: 1.注意力集中练习:数呼吸——在舞台上要有事情做,才能生活在舞台上。 建立舞台就是生活的意识,而不是做戏、演戏。 2.看大拇指练习:A.为自己做练习B.注意力集中不容易做到C.锻炼自己的注意力 3.坐椅子练习:A.一个人坐在那里,原因B.每个同学分头表演C.举其中一个表演最好的同学做例子——为什么做好(a有了任务b信以为真c当众孤独d注意力集中e解放自我) 4.干扰练习:A.逗笑一个同学B.给被逗笑的同学一本书让他在被干扰的情况下看完并说出内容C.分两个组,相互逗,被逗的同学要完成一个编讲故事的过程 第三课 课程目的: 1.表演和生活是同样一个过程——外界刺激引起感受,有了感受才会去行动——真听真看真感受(如接到录取通知书) 2.火热的创作状态的建立 3.想象力练习

戏剧社团校本课程教案

戏剧社团校本课程教案戏剧社团校本课程 活动时间第一周活动地点四(1) 指导教师 活动内容:回顾课本剧的相关环节和内容。复习上一 学期的表演。 活动意义:巩固课本剧知识,为这一学期的表演做铺垫。活 过程设计:教师引导同学们回忆课本剧的相关内容, 播放上学期的剧本,让大家回顾表演内动 容。 活动效果:学生们对课本剧的兴致依然很高,对于新过剧的角色都十分想尝试。 程 活动时间第二周活动地点四(1) 指导教师 活动内容:回顾上一学期的表演内容,让学生们复习 校园话剧的环节和方式。 活动意义:让同学们进行热身,为这学期的表演做准备。活 过程设计:播放剧本,同学各就各位,按顺序表演剧 本情节。动 活动效果:同学们的表演欲望还是很强,对于课本剧 仍然很感兴趣。过 程

活动时间第三周活动地点四(1)班指导教师 活动内容:继续进行上节课的表演内容,借助媒体播放剧本。 活动意义:通过对比表演让同学们发现自己表演上的不足,帮助提高同学们的演技,为这学期活 的剧本表演做铺垫。 过程设计:按部就班地进行表演,指出学生们表演的动不足之处。 活动效果:仍然是积极性很高,但是学生的表演技巧过还是略显生硬。稍显不会变通。 程 活动时间第四周活动地点四(1)班指导教师 活动内容:与学生讨论本学期的表演内容,确定剧本,进行人物角色的分配。 活动意义:在表演中学习话剧的技巧和知识,通过同学们的评价开展互动,让大家各抒己见,活 从而提高话剧表演的多方面参与和认识。 过程设计:角色就为,进行全方面的规划和设计,由动老师设计对白和指挥,安排同学们按步骤 进行演练。过 活动效果:表演比较投入,但是由于剧本内容的原因,有些同学容易笑场,表演不能放开。程 活动时间第五周活动地点教室指导教师 活动内容:按照分配的角色进行第一次试演,指出问

戏剧与影视学-河南师范大学

戏剧与影视学专业硕士研究生培养方案 (专业代码:050104) 一、学科简介 戏剧与影视学不仅有着悠久的历史和优良的传统,也有着科学技术所带来的现代气息。它体现了现代科技与艺术的综合,而且广泛吸收了文学、美术、音乐等各门艺术中的精华,实现了时间艺术与空间艺术、视觉艺术与听觉艺术、造型艺术与表演艺术的综合,具有强烈的艺术感染力。加强戏剧与影视艺术的研究,可以追前贤励后学,深入了解戏剧与影视这一现代社会中不可缺少的重要艺术门类的历史脉络,拓展创造戏剧与影视学的未来发展。 二、培养目标 本专业培养面向现代化、面向世界、面向未来,适应社会主义现代化建设需要和中国戏剧与影视事业和影视产业发展的需要,德、智、体全面发展的高素质人才。具体要求是:1.认真学习马克思主义、毛泽东思想、邓小平理论的基本原理。坚持四项基本原则,认真学习"三个代表"重要思想,坚持党的基本路线。树立无产阶级世界观;正确理解和运用马克思主义文艺观,具有正确的世界观、人生观、价值观;具有良好的科学道德,有为国家的戏剧、影视事业献身、积极为社会主义现代化建设服务的精神。 2.在本学科内,掌握坚实的基础理论和系统的专门知识,具有较宽的知识面;有较丰富的社会、文化、艺术知识和较强的戏剧影视创作研究能力;具备独立从事戏剧影视专业教学工作和戏剧与影视学理论研究工作。 3.能熟练地运用外语阅读专业文献资料和撰写论文摘要,并具有初步的听说能力。 4.拥有健康的体魄、良好的心理素质,具备完善的人格。 三、研究方向 1、戏剧创作及理论 研究戏剧的发展与演变,重点研究戏剧文本创作与理论脉络。 2、电影剧本创作及理论 研究电影文学创作,以及小说的电影改编。 四、学习年限 学习期限为三年。一至二年为硕士必修课程和指定专业课程的学习,至少修满35学分,三年级进行教育实习、撰写毕业论文与进行论文答辩。 五、课程设置及学分分配(见附表)

年普通高考戏剧与影视学类统考综合分分数档(仅含艺术统

统考综合分 人数 累计 1287 1 1
1269.25 1 2 1251 1 3
1232.88 1 4 1228.38 1 5 1220.25 1 6
1220 1 7 1219.38 1 8 1206.75 1 9 1205.38 1 10 1199.63 1 11 1198.5 1 12 1192.88 1 13 1183.88 1 14 1173.38 1 15 1172.75 1 16 1165.38 1 17 1165.25 1 18 1160.25 1 19 1158.5 1 20 1155.38 1 21 1154.88 1 22 1151.75 1 23 1150.25 1 24
1150 1 25 1147.63 1 26 1147.38 1 27
1139 1 28 1138.63 1 29 1138.25 1 30 1135.63 1 31 1131.63 1 32 1129.5 1 33 1127.75 1 34 1125.5 1 35
1119 1 36 1115.38 1 37 1113.5 1 38
1113 1 39 1110.38 1 40 1108.25 1 41
统考综合分 人数 累计 1104 1 42
1100.13 1 43 1098.25 1 44 1097.75 1 45 1095.25 1 46 1094.75 1 47 1093.88 1 48 1093.13 1 49 1092.75 1 50 1090.88 1 51 1090.63 1 52 1088.75 1 53 1087.5 1 54 1086.75 1 55 1084.63 1 56 1082.5 1 57 1081.5 1 58 1079.75 1 59 1079.38 1 60
1079 1 61 1078.88 1 62
1078 1 63 1077.13 1 64 1076.25 1 65 1075.63 1 66 1073.75 1 67 1067.63 1 68
1067 1 69 1066.63 1 70
1066 1 71 1064.63 1 72 1064.5 1 73
1063 1 74 1061.75 1 75 1058.13 1 76 1055.88 1 77 1054.63 1 78 1053.13 1 79 1052.75 1 80 1052.5 1 81 1051.38 1 82
2020 年普通高考戏剧与影视学类统考综合分分数档(仅含艺术统考合格考生,不含新疆班、西藏班)
统考综合分 人数 累计
统考综合分 人数 累计
统考综合分 人数 累计
1050.38 1 83 1050.25 1 84 1049.5 1 85 1049.13 1 86 1048.13 1 87
1048 1 88 1047.75 1 89 1045.63 1 90 1044.88 1 91 1044.75 1 92 1044.5 1 93 1043.63 1 94 1043.38 2 96 1040.75 1 97 1040.38 1 98 1040.13 1 99
1040 2 101 1039.63 1 102 1039.38 1 103
1039 1 104 1038.88 1 105 1037.75 1 106 1037.5 1 107 1036.25 1 108 1032.88 1 109
1030 1 110 1029.25 1 111 1027.38 1 112 1022.63 1 113 1021.38 1 114 1020.88 1 115 1019.75 1 116 1019.5 2 118 1018.75 1 119 1018.13 1 120 1015.13 1 121 1014.38 1 122 1012.13 1 123
1011 1 124 1010.88 1 125 1010.63 3 128
1009.5 2 130 1009.38 1 131 1008.88 1 132 1008.5 1 133 1007.13 1 134 1006.88 1 135 1005.63 1 136
1005 2 138 1004.75 1 139 1003.63 1 140 1003.38 1 141 1002.63 1 142 1002.38 1 143
1002 1 144 1001.25 1 145 1000.13 1 146 999.88 1 147 999.63 1 148 998.75 1 149
998.5 1 150 998.38 1 151 997.88 1 152
996 1 153 995.13 1 154 994.25 1 155
994 1 156 993.13 1 157 992.38 1 158
992 1 159 991.88 1 160 991.75 1 161 991.63 1 162 990.5 1 163 990.25 1 164 990.13 1 165 989.38 1 166 988.63 1 167 987.25 2 169 986.5 1 170 986.25 1 171 985.63 1 172
983.25 1 173 983 1 174
982.5 1 175 980.63 1 176 980.5 1 177
980 1 178 978.88 1 179 978.38 1 180 977.75 1 181 977.5 1 182 977.38 1 183
976 1 184 975.75 1 185 973.63 1 186 973.13 1 187 972.75 1 188 971.75 1 189 970.63 1 190 970.13 1 191
970 1 192 967.5 1 193 967.25 1 194 965.25 1 195
963 2 197 962.5 1 198 961.13 1 199 960.88 1 200 960.5 2 202 959.25 1 203 957.5 1 204 957.38 1 205 956.63 1 206 955.88 1 207 955.25 1 208
954 1 209 953.63 1 210
953 1 211 952.75 1 212 952.38 1 213 949.5 1 214 948.13 1 215
1
统考综合分 人数 累计 947.63 1 216 946.88 1 217 946.38 1 218 944.25 2 220 943.38 1 221 943.13 1 222 942.5 1 223 941.88 1 224 938.88 2 226 938.63 1 227 938.25 1 228 936.13 1 229 936 1 230 935.5 1 231 935.38 1 232 932 1 233 930.75 1 234 929.25 1 235 928.5 1 236 928.25 1 237 928 1 238 926.5 1 239 923.5 1 240 922.13 1 241 918.38 1 242 916.13 1 243 915.88 1 244 915 3 247 914.88 1 248 914.25 1 249 912.38 1 250 912 1 251 908.5 1 252 906.75 1 253 905.25 1 254 905.13 1 255 904.75 1 256 904.5 1 257 903.5 1 258 902.88 1 259 902.25 1 260

少儿表演课教案

少儿表演课教案 篇一:原创少儿语言表演教案 公开课教案 (以45分钟为上课时间设定) 一、游戏:自我介绍 要求:1、家长和孩子面对面互相介绍,交朋友(介绍自己的名字,班级,年龄,兴趣爱好??) 2、引导孩子们积极举手,带着家长上台向所有孩子介绍自己,当然家长也要简短介绍自己。 3、引导孩子说出自己的优点以及家长的优点。目的:以亲子互动的方式,让孩子们减少害羞感。训练交际能力,同时提高自我展示的愿望。 二、围团游戏 做完自我介绍,同学们都互相有了第一印象。为让他们更加熟悉有团结意识,老师安排学生一路纵队按圆形跑步前进,老师在圆内指挥,下达围团信号后(也就是几个人围成一团),立刻大声喊秒“1、2、3”(提示组团时间到),学生立刻停止移动,这样就会很好的控制游戏场面,不至于太混乱。为控制时间,玩两到三轮即可,最后一轮安排学生每三个人围成一团,为下一个游戏分组。 三、游戏:话语接龙 三四个人一组,第一人用“我、你、他”或“草、天、地”等 字开头说一句话,第二人用第一人话尾的字开头再说 一句话,第三人用第二人话尾的字开头再说一句话,第一人再接第三人话尾的字再开头说一句话,如此反复。比比看哪一组的孩子句子接的最快最好。(开头的字可以同结尾的字同音不同字)

例:(1)草地上有小朋友在玩。 (2)玩累了,就回家练琴。 (3)琴的声音很优美。 (4)美丽的彩虹挂在天空?? 四、团队表演游戏, 分组:每三个孩子分为一组,一个念旁白,一个扮演小羊,一个扮演狼。比一比,看看哪一组表演的最好。(要求把文章打印出来) 狼和小羊狼来到小溪边,看见小羊正在那儿喝水。 狼非常想吃小羊,就故意找碴儿,说:“你把我喝的水弄脏了~你安的什么心,” 小羊吃了一惊,温和地说:“我怎么会把您喝的水弄脏呢,您站在上游,水是从您那儿流到我这儿来的,不是从我这儿流到您那儿去的。” 狼气冲冲地说:“就算这样吧,你总是个坏家伙~我听说,去年你在背后里说我的坏话~” 可怜的小羊喊道:“啊,亲爱的狼先生,那是不会有的事,去年我还没有生下来哪~” 狼不想再争辩了,龇着牙,逼近小羊,大声嚷道:“你这个小坏蛋~说我坏话的不是你就是你爸爸,反正都一样。”说着就往小羊身上扑去。 强者要想欺负弱者,总是能找到借口的。 篇二:幼儿主持表演教案 幼儿主持表演教案 第一课时 一、老师自我介绍 1、交代主持表演是门什么样的课程。 2、说一些小朋友感兴趣的主持人模仿动画片里的经典人物, 激发学生兴趣。 二、让我认识你(熟悉学生情况,以及能让大家能简单大方的介绍自己)

2020河北省戏剧与影视学类联考试题

2020河北省戏剧与影视学类联考试题 一,单选题(每题1分,共20分) 1. 我国第一部诗歌总集()。 A. 《诗经》 B.《楚辞》 C.《尔雅》 D.《十三经》 2. 我国第一部独立拍摄的影片()。 A. 《定军山》 B.《城南旧事》 C.《渔光曲》 D.《人生》 3. 我国第一部用白话文写成的,反映末年农民起义的长篇章回体小说是()。 A. 《西游记》 B.《水浒传》 C.《三国演义》 D.《儒林外史》 4.电影刚刚在中国放映时,人们把电影称为()。 A. 戏剧 B.影戏 C.影视 D.戏曲 5.被世界公认的电影日是()。 A. 1895年12月28日 B.1905年12月28日 C.1906年12月28日 D.1896年12月28日 6.代表作《英雄本色》《喋血双雄》被誉为暴力美学大师的中国香港导演是()。 A. 吴宇森 B.徐克 C.王家卫 D.陈可辛 7.代表作《情书》《四月物语》影像独特,情感细腻丰富,中国影史称其为“日本王家卫”的是日本著名导演,被誉为暴力美学大师的中国香港导演是()。 A. 小津安二郎 B.岩井俊二 C.沟口健二 D.黑泽明 8.新中国第一家电影制片厂是()。 A. 上海电影制片厂 B.八一电影制片厂 C.长春电影制片厂 D.西安电影制片厂 9.最早正式播出的彩色电视节目的国家是()。 A. 英国 B.美国 C.法国 D.苏联 10.新凤霞是哪个地方戏的表演艺术家()。 A. 黄梅戏 B.吕剧 C.平剧 D.豫剧 11.适宜表现“两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山”的景别是()。 A. 远景 B.全景 C.中景 D.近景 12. 爱森斯坦的代表作是()。

戏剧与影视学类表演专业考试大纲

附件3. 2016年湖北省普通高校艺术专业招生统一考试 戏剧与影视学类(表演专业)考试大纲 一、考试性质和目的 普通高校艺术专业招生考试戏曲与影视学类(表演专业)全省统一考试是全国普通高考的重要组成部分。该统考主要通过测试考生是否具备基本的演员素质(感受力、想象力、表现力等),是否具有良好的形象条件(身高、五官、体型),及一定的形体和声音表现能力,选拔出具有影视戏剧表演基本条件和学习潜能的艺术类合格新生。 二、考试科目及分值 三、考试科目的内容、形式及要求 (一)目测(20分) 通过目测考生的五官、身材、形象、气质等,判断考生是否符合专业学习基本要求。 (二)演唱(55分) 1. 考试目的 通过对考生的音色和音准的了解,考查考生是否具备演员的声音条件及考生的乐感和节奏感。 2. 考试内容和要求 考生清唱一首自备曲目,流行、民族、美声均可。 (三)台词(85分) 1. 考试目的 通过考生的朗诵,考查考生的声音条件和语言的规范程度,对作品思想内容的理解能力,对作品意境、情感和所塑造人物形象的感受能力、表现能力。 2. 考试内容和要求 脱稿朗诵自备诗、寓言、小说片段或散文一篇,时间限定在2分钟以内。

(四)形体(55分) 1. 考试目的 考察考生的肢体表现能力、模仿能力、形体的可塑性和灵活协调性。 2. 考试内容和要求 考生表演自备的形体段落,各种舞蹈、戏剧身段均可。 (五)表演(85分) 1. 考试目的 表演考试是对考生内外在素质的综合考察。除了对考生外部形象、气质进行考查外,更主要的是对考生内在素质的考察,主要看考生的想象力、理解力、表现力、激情和应变能力。 2. 考试内容和要求 考生随机抽取试题,根据试题编演即兴小品。(注:均为集体小品,表演时间控制在5分钟内)。 考察考生能否建立适当的环境和人物关系,明确各自的角色和任务,能进行良好的互动并能很快地适应不断变化的情境。按照生活逻辑展开合理的艺术想象,准确、生动的演绎表演主题。 四、考试评分标准 (一)目测(20分) 考查要素:①五官;②身材;③形象;④气质。要求身材匀称、比例协调,五官健康正常,气质较好,大方得体,生理心理状态稳定。 评分等级: (二)演唱(55分) 考查要素(考生应具备的四项条件): ①声音条件:音色、音质、音准; ②音乐素养:掌握的音乐知识和运用的能力; ③音乐表达:对音乐的理解表达准确; ④音乐表现力:表现欲望和控制能力。

天津市艺术类专业统一考试戏剧与影视学类专业考试大纲

天津市艺术类专业统一考试 戏剧与影视学类专业考试大纲 一、考试性质 天津市普通高校招生艺术类专业统一考试是普通高等学校招生考试的重要组成部分。普通高等学校艺术类相关专业根据考生的专业和文化成绩,德、智、体、美、劳全面衡量,择优录取。 二、专业范围 戏剧学、电影学、戏剧影视文学、广播电视编导、戏剧影视导演等,以及招生院校要求参加市级统考的其他戏剧与影视学类本科和专科专业。 三、考试内容与能力要求 (一)文学艺术常识 考查考生对文学艺术基本知识的掌握程度,包括中外文学戏剧作家、作品、文学流派等文学常识、广播影视常识以及音乐、美术等基本常识。 (二)故事创作 通过规定考生在限定条件下编写一篇故事,考查考生创意构思、语言组织、镜头感觉等方面的能力,以及是否具备今后学习和将来从事本专业的潜在素质和必备的写作能力。 要求故事情节设计有新意、有想象力,人物形象和性格鲜明突出,具备一定的画面感。主要考查考生的想象力及运用一定画面语言写作的能力。不少于800字。

(三)影视评论 通过考生对电影、专题片、纪录片等影视作品以及影视文化现象的分析、评论,考查考生对影视作品和特定影视文化现象的感悟能力、鉴赏能力以及逻辑思维能力;考查考生是否具备今后学习和将来从事本专业所必备的写作能力。 考生应密切联系作品及当代社会文化生活,对作品或文化现象进行鉴赏分析。不能写成感想式的读后感、随笔、散文等。不少于800字。 四、考试形式、试卷结构与评分标准 考试形式为闭卷笔试,考试时间180分钟,试卷总分200分。 第一部分:文学艺术常识,共80分。题型为单项选择题和填空题。单项选择题,共30小题,每小题2分,共60分;填空题,共10小题,每小题2分,共20分。 第二部分:故事创作,60分。评分标准见下表。 第三部分:影视评论,60分。评分标准见下表。

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