悲情城市 影评
一
夜风吹过黑幕下的基隆，岁月翻起的浪敲打月下的城。一个女人在生产，一盏灯在小屋中挂起，点亮一家人昏黄的的焦灼。
这是1945年的台湾，吱吱呀呀的收音机播放着日本全面投降的消息，女人的呻吟不时从屋中传出。而灯光幽明的小屋如海中的一叶舟，漂泊着一家人几十年动荡的岁月。
不多久，一声啼哭豁然划破黑暗，一个婴孩诞生了。孩子是个男孩，父亲林文雄为之取名光明。
夜色还凉着，天或许快亮了。孩子仍不时啼哭，窗外的墨色淡了一些，又很快归于沉寂。
这一刻，是一个家族悲剧的开始。伴随着婴孩初生的，还有我们将要讲述的一段故事。讲故事的人，叫做侯孝贤。
中学时候第一次看这部电影，一直不敢提笔说它，也不能说就真的看懂了它。常常会在脑子里想起一些情节和对白，体悟的是一份诗意的抒情和浮沉的怅然。年岁渐长，才评出其中不绝如缕的悲怆来，以及娓娓道来的对于时事的叙述和人生的解读。这部电影台词不多，想说的话却都在画面之外。
浩海中浮沉的是漂泊不定的台湾，孤岛上动荡的是乡愁不断的基隆，悲城里生活的是平凡普通的林姓一家。电影便是以林氏一家，串联起了一九四五年台湾光复至四九年国民政府迁台之间的一段历史。
1945年，日本投降，台湾光复，国民政府于10月25日派行政长官陈仪接管台湾，宣布台湾重入中国版图。然而台湾本岛人民的生活，并不曾因政权的更替而一日转变。
太阳旗落下，青天白日旗升起；知识分子慷慨高歌《流亡三部曲》，孩子耳边仍悠扬响起日本的旧时民谣；收音机里播放着台湾光复的捷讯，宽美却温暖地流着眼泪相送日本女子静子；当政者换了国民政府，腐败混乱却比过去更甚，就像片中林文雄呐喊的不平：“我们本岛人最可怜，一下日本人，一下中国人，众人吃，众人骑，没人疼。”到了二二八事件，这样的矛盾终致爆发。
1947年2月27日，国民政府台湾专卖局工作人员，在一次缉私活动中打伤女烟贩林江迈，后又误杀路人陈文溪。28日，台湾市民举行示威，要求严惩凶手，却遭开枪扫射。民众愈愤，冲突在数日内蔓延全台湾，国民党调动大批军队镇压，伤亡者有近千到数万人的估计。史称“二二八”事件。
国仇与家恨，乡愁与愤世，温情与冷视，就这样复杂地交织，人们也说着台语日语上海话，憎恨杀戮或相识相爱。这便是电影的时代背景。
正如电影开始婴孩的诞生，生于黑暗，取名光明，为其接生的却是一位日本妇人，孩子一生的命运亦难如其名。导演侯孝贤讲述的是宏观视野之外的民间史诗，历史年轮下，是一代人逝去的诗意青春，硝烟吹乱的平凡人生，胡琴拉不断的秋意凉凉。
二
林氏一家四子。长子林文雄，主持家中事务，经营一家酒楼。有一女唤作阿雪，后有一儿，取名光明。文雄后被卷入三弟与黑帮的争斗，并最终死于赌馆之中。
次子文森，原本打理一家小诊所，战时被日本人征调去了南样当了军医。留着家中妻子苦等多年，从此了无音讯，终无所归。
三子文良，战时被征去上海，为日军作了翻译，等逃了回来精神却已失常。好歹痊愈，又与黑帮争斗，被人陷害，抓进了监狱。在狱中饱受折磨，救出之后疯病复发，成为废人一个。
四子文清，自幼聋哑，在镇上经营一家照相馆。文清与小学教师宽荣为友，后结识其妹宽美，两人在静默中相知相爱，成为夫妻。文清、宽荣等皆为进步人士，二二八事件后共同从事革命活动。后宽荣被杀，文清随后亦被捕，死于狱中。独留宽美一人，抚养尚在襁褓中
的婴孩阿谦……
编剧朱天文曾谈起文清这个角色产生的始末，一开始他们设想他是会说话的，但如此反不知如何着手，梁朝伟的国语又不甚好。一日谈话中，侯孝贤忽说，不如让文清哑巴算了! 于是林文清就成了如今这样一个无言的角色。如今想起来，当初这样设计虽有些无可奈何，反倒成为一处妙笔，生出无心插柳的好处来。
当太多话语藏于心，最华丽的倾述便是沉默。世事无法言说，亦言说了一切。三个小时的电影泼墨出数十年无法风干的记忆，写不尽的家仇国恨，描不尽的乱世浮沉，文清则是这幅水墨上的一处留白。沉默的文清，是自身及他人命运的观察者；文清的沉默，则是生命的一份苍凉与沉静。
文清与人交流，常用纸笔书写。文清与宽美相识时，便是如此。对白化作纸笺上朴素清秀的笔迹，又化为了屏幕上黑白默片般的字幕，这使得电影有了一种文字的诗意，两人的交谈亦如涓涓流水，淡了愁，化了恨，留下的是内心的善意坦露，与人性的深处共通。
比如谈到文清童年失聪往事，谈到莱茵河上美丽女妖传说，比如看到逝去故友留下的诗句，一笔一划讲述的故事：明治时期，一个日本少女在樱花盛开时，自飞瀑下一跃而下。她不是厌世，亦不是失志，是面对这么灿烂的青春，怕它一旦消失不知道如何是好，不如就跟樱花一般，在生命最美的时候，随风离枝。她的遗书，给当时的年轻人整个都振奋起来，当时正是明治维新，充满了热情与气概的年代……
此时，文清与宽美两人相视，静美无言，字幕再次映出了同样的诗句：“同运的/樱花/尽管飞扬去吧/我随后就来/大家都一样。”
一如最初，两人相遇在九份山间的葱秀里，如黛远山，流年似水，虽不知以后将会经历怎样的悲苦岁月，但此刻吹拂过脸庞的，是一生微笑相忆的青春韶华。
三
文清也不是一句台词也没有的。火车上人有要抓他，问他是干什么的，他眼里惶恐，竭力嘶哑地挣扎出三个字：台-湾-人! 人没听清，举起棍子要打他，幸而宽荣赶到，对着打手大喊，他是哑巴你不知道？打手悻悻而去。
乱世如此，连哑巴都要逼着说话的。以至后来文清被捕被杀，其中的荒诞悲怆，愈发弥漫，方让人评出其中的无言来。
然而文清由于聋哑，始终站在混乱时事的边缘。对于台湾混乱时局表现最为直接的，则是身处其中的长子文雄、三子文良。两人的悲剧，是官僚黑帮争斗的牺牲品，亦是社会动荡的陪葬品。
文良是被乱世吞没的一叶舟。为求心中一己私欲，卷入黑道，盗印日钞、私贩毒品；却因时局的混乱至极，遭人诬告，被打致残。
而为阻止兄弟贩运毒品，大哥文雄卷入了黑帮的争斗。先是没收了文良偷运的毒品，又与黑帮请茶言和求一家平安，终因挡了黑帮财路，兄弟两人被以汉奸罪诬陷通缉。一番辛苦，虽救出其弟，但已成废人，文雄自己也终在赌场中与人夜搏，死于黑帮之手。肩负着家庭重担的大哥，就这样轰然倒塌，血泊之中，倒映着一个民族的伤痛。
一家四子，文雄文良这一脉，针砭世事，激浪翻涌；文森文清这一脉，则是天高云淡，静水流深。然而文雄被杀，文良疯癫，文森失踪，文清被捕。一家四子，终难逃家破人亡。
若在历史中寻一份答案，可看到那一个时代里，台湾本岛人与外来人之间的血痕依旧。孤岛台湾，飘零数十载，到了光复之后，日子却愈加水深火热。外来的投机者入岛寻一份利，拉帮结派胡作非为；外来的国民党入岛求一份权，腐败专政血腥镇压。外来的国民党要说他们是汉奸，外来的上海帮认为他们挡了财路。本省外省，同宗相残。
他们苦苦寻求着对身份的一份认同，彷徨于命运的几经更迭，喑哑于语言的几度变化。是日本人，是中国人，还是台湾人？祖国是什么，哪里又是祖国？世事几度变迁，却仍在血
雨腥风中挣扎求活；故土飘渺难寻，这一方土地上的人们，又将去向何方？对祖国的追寻，对历史的陈述，对家族的追忆，对人性的审思，电影的语言始终是白描的，不动声色的，却是淡然苍茫的烟云，凝结的是没有遗忘久久不散的永伤。
电影中，宽容、文清等人久别重逢，在一处酒家聚谈畅饮。聊到惘然处，一人开口低唱：“我的家在东北松花江上，那里有森林煤矿，还有那满山遍野的大豆高粱……”众人相和，歌声渐起，慷慨一时，萦绕在小城上空。然而家在何方，何处为家？只有漫天细雨迷蒙，久久不散。
侯孝贤谈起这部电影，曾说他希望拍出的，是自然法则下人们的活动。于是在他的一个个长镜头下，出生、死亡、相聚别离，都若隔岸观花。每每到了情节冲突之处，有人争斗或哭泣，镜头便会转向九份云海苍茫的远山。山路间弥漫着不散的轻烟，平和的叙述掩盖了潜流的暗涌。侯孝贤的长镜头便是这般，沉静淡然，缓慢不动，任你自由想象，作一个时间的旅行者，自生命之河一路回溯，寻一份对内心的自省。
这份镜头的不动声色，不免让人觉得冷淡疏离，而给予这份苍凉一份暖意与希望的，则是宽美贯穿始终的安静旁白。
“昭和二十年十一月初八，好天，有云，带着父亲写的介绍信，上山来金瓜石的矿工医院做事。哥哥教书没空，叫他的好朋友文清来接我。山上已经有秋天的凉意，沿路风景很好，想到日后能够每天看到这么美的景色，心里有一种幸福的感觉。”
日记式的旁白响起于九份的云淡暖日间，冷漠剖析一个时代脉络的同时，也温暖走入一个女子善良无争的内心。自那时起，一个家族的兴衰便在这低声述说中徐徐展开。而此刻，是温泉水一般的人生初见。
然而当樱花在雨后随风离枝，这一段邂逅相遇也在栉风沐雨中幻化为相濡以沫。穿越过幽暗的牢室，目睹了难友的鲜血，沉默的文清自觉走向了抗争之路；而在哭泣过了生离，煎熬过了死别，昔日澹然如水的宽美，也成为了贤淑坚忍的女子。
老大文雄已惨死，老三文良已疯癫，一个家已然分崩离析，落在记忆的却是一份最痛的平静。医院里，宽美产下一子，镜头再次转向九份的苍秀山海，镜头外是宽美静静的独白：“今天下午，听到新年第一次春雷，声势很大，一阵又一阵，像要把山跟海都叫醒一般。”
生即使痛苦，命不知何往，雨后的生命也还是有意义的。
故事的最后，这一家三口站在火车站旁，小儿抱在怀中，望着栅栏外灰雨里的海岸线，不知道他们能逃去哪里。这一份生命的尊严、隐忍与宽容，也还是让他们回到了家中，来到画着窗帘壁炉花瓶的布景前，调好相机，为盛装的三人拍下了最后的一张全家福。
再到后来，文清已被抓走，留下的人仍在平静地生活。宽美提起笔，开始给阿雪写信。
“阿谦已经长牙了，笑的神情很好，眼睛很像四叔。有空来家里走走，九份开始转冷了，芒花开了。满山白蒙蒙，像雪。”
浅浅低语间，让人唏嘘。
侯孝贤曾说：“我觉得总有一天电影应该拍成这个样子：平易，非常简单，所有的人都能看。但是看得深的人可以看得很深，非常深邃。”
中国电影的民族记忆和文化历程
中国早期电影的美丽和魅力
新中国电影的英雄叙事
香港电影的离散经验和漂泊意识
台湾电影的归根想象和家国观念
时空身份与文化（时空觉醒和文化反思）
构建两岸电影共同体：
基于产业集聚与文化认同的交互平台
千与千寻影评
电影动画鉴赏课程论文论文名称：《千与千寻》影评
一．电影作品介绍 2001年出品 导演：宫崎骏 ·第七十五届奥斯卡最佳动画片奖 ·第五十二届柏林电影节金熊奖 ·国际动画电影协会动画片大奖 ·第二十一届香港电影金像奖最佳亚洲电影奖 故事背景 <<千与千寻>>的大背景是日本的现代都市，故事被安排在了一个古代日本澡堂，这是个有着东方文化的“神密之城”，原型是跟据江户时代建筑来描绘的，就像宫崎骏以往的作品一样，<<风之谷>>的风动力使用,<<天空之城>>的天上神奇景观,“龙猫”居住的大树和乡村美景。这次他把我们带入了一个富有东方色彩的世界里，一座富丽宏伟日式浴场，邀请形形色色的各种客人，而这些“人”却是世界里的神灵，他们在这里享受洗浴，宫崎骏说这是原自他童年的遐想。在这样一个“洗浴”的地方，又有谁会想到这是个充斥着金钱、权利、冷漠的世界。宫崎骏本作有两个主题，一是通过人性展现人的成长，二是反映人与自然的环保态度。 内容简介： 10岁的小女孩千寻和父母一起搬家，因为父亲的鲁莽开车发现了一条隧道，在走过了之后却进入了一个神秘小镇。奇怪的是整个镇子里一个人也没有，千寻的父母看到有一处店铺里存放着大量新鲜的食物，按捺不住诱惑便疯狂的吃了起来。千寻感觉这令她很不安，看到父母只顾吃不理她，她只得独自到处转悠。 天色渐暗，千寻突然看见镇子里有很多幽灵和妖怪出现，吓得赶紧去找她的父母，谁知道她的父母竟然吃了食物后变成了猪。千寻无助的只能逃跑，可她惊奇的发现自己的身体竟然开始变得透明，这时少年白龙出现了，他救了千寻，并告诉她这个城镇是另外一个世界，想要在这里生存下去就必须工作，否则便会消失。 为了拯救父母，千寻遵循白龙的忠告来到了汤屋寻找工作，在锅炉爷爷和
宫崎骏《千与千寻》观后感1000字
宫崎骏《千与千寻》观后感1000字 《千与千寻》一直是一部广为人知动漫电影，它是日本国宝动画巨匠宫崎骏勇夺奥斯卡的杰作。这里给大家分享一些千与千寻观后感，希望对大家有所帮助。 千与千寻观后感1 《千与千寻》看似是一个写给10岁小孩的童话，但里面却蕴含许多东西，不是一个10岁的小孩可以理解的，我觉得她更适合大人看，尤其是在今天这样一个物欲横流的世界。影片中的主角是一个年仅10岁的小女孩千寻，她迫于现实的无奈，只能和熟识的同学，朋友，老师们分别，去一个陌生的地方。去往新家的路上，沿途的风景虽然很美，但千寻却无暇顾及。由于爸爸的过于自信，他们在一个岔路口迷路了。故事从千寻拒绝走入未知的隧道彼端，到害怕或孤独影响了她尾随父母之后开始。 后面的历险也就接踵发生了……这些就是心灵苏醒的引线。然后一切开始改变。幽暗的庙宇隧道尽头，隐藏着多少灰黑烟尘，对一个小女孩来说，固然无法预言。在一家美味飘香的饮食店里，父母贪心偷食，而千寻却没有一点被吸引，她一个人在外面游玩。受到小白的警告，她跑回了那家店，但一切都已面目全非的。原来他们由于贪食而触犯规条而变成了猪。千寻为救父母，而在这个虚幻的世界里靠艰辛的体力劳动生活。面对或暴戾或无情的众神仙们，在艰难中无从选
择，只能从基本的生存中寻求出口。 神仙的世界里，有好人也有坏人。无论是表面冷俊内心复杂的小白，还是锐利热烈的小玲，抑或沉着寡言有很多手臂的锅炉爷爷以及帮他填煤球的“黑色小精灵”们，他们都给予千寻很多帮助。与蛮横的汤婆婆相比，我们可以感受他们的平静，以及被宿命控制的内心图景。而另一个澡堂来客无面人，却缺乏性格，比现实中的千寻更加软弱，随波逐流。因此，千寻自此甘当无面神的导师，为他寻求生活的出口。 片中有一段摄走了我的魂魄，碧蓝天空下，茫茫大海里的火车，千寻和无面人安静的坐在位置上，其他乘客造型类似照相式绘画里的影子，无比安静的上车，下车，或者等候自己的那一趟列车。这个景象让人强烈的想到人生，宫崎峻描画的往往不是列车在路上安静前行的日常景象，就是到站时的末日景象。路途似乎没有尽头，但却总会在什么地方与什么人相逢，所谓命运，不过如此。他的影片里总有御风而行的生灵，天与海分不清楚的界限，很难说宫崎峻秉持的是圣埃克修佩里一般的飞翔激情，还是如同押井守所说的，把神风突击队的精神贯入到他的电影里。但是好在至少人们可以在他的电影里回忆起童年的纯真，分享他对人类未来的思考。至少那些默默无言纯净世界的树始终在那里，为我们，也为所有人展开想像的翅膀。至少爱幻想的人可以乘上宫崎峻的火车，跟着他安静的看风景，眼睛悲悯。雨一直在下，流淌过悬崖汇聚向低地，太阳出来的时候，山谷已变成海洋，树木在水下继续苍翠，火车在海面照旧每日飞驰过一个个小站。小玲
《悲情城市》的历史叙事探微
龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/5d7383815.html, 《悲情城市》的历史叙事探微 作者：周柳伊 来源：《今传媒》2018年第07期 摘要：本文以台湾导演侯孝贤的《悲情城市》为个案，探讨了《悲情城市》中历史叙事 的方法和语言。即影片主要以小人物的历史见证、侧面烘托的历史叙述、诗意化的历史叙事的叙事方法来建构台湾近代的历史风云，并引发着对台湾“身份认同”的深度思考。 关键词：悲情城市；历史；叙事 中图分类号：G206 文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2018）07-0115-02 从八十年代中后期开始，强烈的使命感和悲悯情怀，引领着不惑之年的侯孝贤告别了青春往事的个人体验，把镜头伸向了更宽广、更宏阔的视野，从1989年始他将目光投向了台湾近代的历史风云。1989年创作的《悲情城市》是侯孝贤电影艺术的一座高峰，也是迄今为止， 侯孝贤最完整的“台湾史”作品，并以其对“政治电影”的突出而获奖。而《悲情城市》的历史叙事，笔者认为主要有三个方面：即小人物的历史见证、侧面烘托的历史叙述和诗意化的历史叙事。 一、小人物的历史见证 在《悲情城市》里，侯孝贤一直试图寻找近代台湾历史曲折坎坷的根源，延续其一贯的风格，“不盲信由官方解释、判定的历史，而是站在台湾普通民众的立场”[1]，侯孝贤再次把目光投向了动荡时代中普通人的生活遭际，且借小人物命运的悲欢离合来反映历史风云的变幻。个人苦难和政治洪流混合，较之对历史事件的客观描绘要更为深刻、真实。 20世纪40年代，日本战败撤离、国民政府迁台，台湾社会复杂多变。《悲情城市》对准林家这样的三世同堂，以林家失聪的四弟文清和护士宽美之间的情感发展为明线，串起林家家族命运的交织，且经由这一家人在大时代悲欢离合的回忆和叙述，见证1945年至1949年这段统治者转换替代过程中的台湾历史，以及由此产生的身份认同的危机与矛盾。护士宽美，一个本应过着简单快乐生活、远离政治的女人，却在乌七八糟的历史环境中整日为亲人担惊受怕；失聪的四弟文清是个专业的照相师，他纵然失去了口耳的感触，却能通过一双眼洞明世事，并用照片记录历史的瞬间，文清手里的相机，让历史和现实无处可逃。他们都充当着历史的见证人。 “政治事件集中在个人命运上，历史‘悲剧’变成了家庭的‘悲情’”[2]。林家，一个台湾本省人的家庭，在统治者替换过程的短短数年间经历着寓言般的灾变和毁灭，林家老二到吕宋岛当军医生死不明，老三在上海参战后精神疯癫，文清追求平淡生活不得而无辜被捕，老大文雄在冲突中被枪杀。而生活仍在继续，剩下来的老弱妇孺，仍要忍气吞声的赖活下去。而这不仅是
《千与千寻》电影观后感及精彩影评
《千与千寻》电影观后感及精彩影评《千与千寻》一向是一部广为人知动漫电影，它是日本国宝动画巨匠宫崎骏勇夺奥斯卡的杰作。下面是橙子为大家整理收集的《千与千寻》电影观后感，希望可以帮助到你！ 《千与千寻》影评一 在以往影片中宫崎骏的情景设置只为了一个目的达到建构一种作者所想象的美丽空间，大多是森林，例如风之谷中的森林，普拉达的自然景观，龙猫居住的大树和乡村美景等。画面上森林占了很大的比例，色彩上以绿色、蓝色为主，分多层次展开，制造了一种视觉效果，从而激起相应的心灵感应。 《千与千寻》中则大胆地起用了现代都市背景，同时故事的主要部分不再是在森林，而是安排在一个日本古时期的澡堂。虽然说该片在影像技术方面有突破，是首次以全数码制作的动画电影，在画面、色彩、音响上更具细腻感和层次感，但片中的场景不仅仅只是为了达到一个视听上的超越，而是有了较前期更深的用意，一方面借此场景表现日本民族传统文化，本土观念更易回归，另一方面，场景本身有其寓意，千寻在这个场景中成长与洗练，不仅是对人身体的洗礼，更重要的是对人类灵魂的洗礼。 千与千寻--一直以为这是两个人的名字，结果是一个人的，前一个是被给予的名字，后一个是被剥夺的。这个故事其实是属于两个名字的，琥珀川与千寻。宫崎俊有着天下最迤俪的幻想，他给你的比你想要的还要好。好，伴随着苦难，却不伴随着虚假。好的好，不是残
酷的好，不是骇人的好，不是为了毁灭而建造的好。 《千与千寻》影评二 说到这部影片，不得不提提该作品的的作者—宫崎骏老人，昨天还在新闻里看到，这个73岁的老人，与奥斯卡二度结缘获得了奥斯卡终身成就奖。如果从1984年宫崎骏在吉卜力工作室执导的《风之谷》开始算起，宫崎骏至今推出的只有10部动画电影。在这些影片中，除《红猪》有一些成人的幽默感之外，影片的一号主角无一例外都是“梦幻”少女，相应的影片的男性也多是少年。这也许正是喜欢宫崎骏电影的观众中女性比男性多的原因之一。为什么宫崎骏特别爱表现这个年龄段的人?原因是，因为少年的心灵“清澈”。 说宫崎骏电影中有“未泯的童心”并不准确，事实上宫崎骏的内心与电影作品一样，都不是一个儿童，而是一位少年。儿童的心灵还是蒙昧的，但少年已经拨去了童年混沌的阴翳思绪，复杂滞重的成年人世界还未到来，所以这个时期是异常清朗的，可以说，宫崎骏的电影不论是第一部还是最后一部，是什么样的主题，它看待世界的目光都仿佛是一位“清澈的少年”。很多人会认为，这样的“心态”可能是“保持”的。事实上宫崎骏并不是，他的奇妙之处也正在于此。——我们青少年时期看宫崎骏，他就像是小伙伴，但等我们有了一些人生经历之后再回来看他的作品，你会惊讶地发现宫崎骏的世界像湛蓝的海洋一样，是极为开阔、丰盈，超越年龄、时代、国籍、文化界限的。在这样一个审美宇宙中，宫崎骏及他的作品始终心灵清澈，而这种“清澈”绝不像“少年”那样脆弱、易逝，它有着坚不可毁的感染
一带一路纪录片观后感央视纪录片观后感作文
一带一路纪录片观后感央视纪录片观后感作文 首部以全面解读“一带一路”重大构想为主题，以“丝绸之路经济带”和“21世纪海上丝绸之路”为主线，以反映“一带一路”建设对中国及沿线国家地区带来巨大变化、造福沿线各国人民为主要内容的大型纪录片《一带一路》，日前制作完成，9月5日起将在中央电视台多个频道陆续播出。 大型纪录片《一带一路》由中宣部、国务院新闻办“纪录中国”传播工程重点立项，中央电视台倾力打造。全片共分《共同命运》《互通之路》《光明纽带》《财富通途》《金融互联》《筑梦丝路》六集。 摄制组历时一年，累计行程20万公里，跨越亚、非、欧、美四大洲，运用多种创新手段对“一带一路”沿线的合作项目、重点工程、历史遗迹进行全方位、立体化拍摄，真实记录了沿线国家携手打造“绿色丝绸之路”“健康丝绸之路”“智力丝绸之路”“和平丝绸之路”的努力与实践。 纪录片《一带一路》记录了国内外60多个普通人物与“一带一路”的故事，以宽广的视野、多维度的视角对“一带一路”沿线30多个国家进行了拍摄，涉及巴基斯坦卡西姆电站、斯里兰卡科伦坡南港、白俄罗斯中白工业园、希腊比雷埃夫斯港、肯尼亚蒙内铁路等几十项重点合作项目以及联合国教科文组织、国际货币基金组织，反映了中国与沿线国家推动基础设施互联互通、加强经贸金融产业合作、增进人文交流生态合作等方面的重要进展。 笔者认为，纪录片《一带一路》用丝路故事增进跨国合作，用事实和事例印证“一带一路”不是中国一家的独奏，而是沿线国家的合唱的宏大主题。 9月7日晚，CCTV-1播出了大型纪录片《一带一路》的第三集——光明纽带，准时守在电视机前观看的小伙伴们，看到自己亲手建设的凯乐塔水电站、三峡巴基斯坦第一风力发电项目，卢纯董事长也出现在纪录片里，大家一定激动不已吧。 加强国际产能合作，促进发展中国家的工业化，是“一带一路”倡议所要达成的愿景和使命之一。中国在沿线国家相继合作建造了一批有代表性的电站，通过电力开发，推动发展中国家实现工业化。三峡集团是如何做好这条“光明纽带”的呢? 电力不仅带来生活上的改变，更带给一个国家对于发展的信心和力量。 2021年5月28日，几内亚最大的水电工程——凯乐塔水电站的首台机组并网发电，电流通过三峡集团搭设的225千伏输变电线路，送往150多公里外的首都科纳克里，并补充周边11个省区的电力缺口。该电站由建造世界最大水电站——三峡工程的三峡集团承建。
《千与千寻》观后感
《千与千寻》观后杂感 初二三刘梓凝 怎么说我看日本动漫也五六年了，最经典的三部长篇日漫看过两部，所以一直自认为相当了解日漫。坦白地说，宫崎骏的画风一直都入不了我的眼，相对于《柯南》《火影》一类，它线条过于粗糙，太不修边幅，对人物的描画也是粗到了让我无法忍受的程度。近十多年来日漫画风的改变可谓惊天地泣鬼神，他老人家却还是那雷打不动的粗线条，众粉丝美其名曰＂保留小孩子本真天然的风格＂，＂丝毫没有大人的痕迹＂。 但是我敢保证，「千与千寻」绝对不是单单画给小孩子看的。 剧情没什么好说的，和宫的大多数作品一样，充满了想象力，爱和温暖。千寻和父母意外进入了一个废弃的主题公园，不料那里却生活着一群奇怪的人，他们觉得人类的气味很臭，并且讨厌一切人类。千寻的父母因为贪吃而被变成了猪，千寻在手足无措之时一个叫白龙的男孩子出现，并帮助她。千寻克服重重困难在汤婆婆那里找到了工作，但工作不久就不小心把一个无脸人放了进来。无脸人起初很善良，帮助千寻拿到了药浴。在他的帮助下千寻也很好地招待了＂腐烂神＂（实际为河神），由于它走的时候留下很多钱，所以千寻得到了大家认可。然而后来无脸人开始吞吃活人和动物，大家都很害怕他。与此同时，千寻发现白龙本身是一条白色的拢，并且受了重伤几近死亡。千寻为了他和无脸人一起踏上了去钱婆婆（汤婆婆的双胞胎姐姐）家的路，了解到白龙是汤婆婆的徒弟，受控于她。此时门外有人猛烈敲门，开门一看是威风凛凛的白龙，已经完全痊愈了。故事的最后，千寻的父母变回了人，他们忘记了在这里发生的一切事，和千寻一起走了出去。 给我留下深刻印象的，并非这温暖治愈的剧情，而是几个小细节。 ＂那间房子在叫！＂ 这是千寻与父母刚刚进入这片美丽的草地时千寻说的话。她迟迟不肯随父母一同进来，在看到了门口那个面目可怖的雕像后，才由于害怕不得不进来。当父母沉浸于发现了一块山水宝地之时，却忽然刮起一阵大风，卷起了满地的树叶。千寻害怕地说＂那间房子在叫！＂可是父母却毫不在意她的话。 我一直在想为什么千寻不敢进来，换言之，为什么他的父母就那样自然而然地进来。是因为他们心中没有敬畏感。千寻只是一个孩子，她还保有着一切纯真美好的情感，在她眼中，进入那个领地毫无疑问就是可怕的。听到那个风声，也会觉得这是房子在叫。这就是敬畏感。是一种对于陌生事物起码的尊重，也是一个人做事的底线。然而现在这个社会显然是千寻的父母这一类人居多。他们做事没有原则，天天以＂没关系，不会有事的＂自欺欺人，就算是有人对他发出了警告，也照样置之不理，自以为自己可以掌控这一切，殊不知自己已经犯下了什么滔天大罪。人类的无知和自以为是常常酿成无数悲剧。 白 （题外：他是我个人认为宫崎骏作品里唯一一个画得不错的人） 像大多数动画一样，这时候女主身边都会出现一个肯帮他的特别厉害的英雄男子。白就是来帮助千寻的。但他的帮助并非是开挂。 在电梯中，千寻以为自己得救了，叫他＂白＂，但他却满脸严肃地说＂要像别人一样叫我白大人＂。
千与千寻的影评
《千与千寻》见习人生必修课——成长 在茫茫人生之路上，不论是即将或者已经起航的人们，如何在茫然无措中获得生存的勇气，是人生的一堂必修课，无关年龄、性别。《千与千寻》以一个少女的一段冒险经历为我们讲述如何修习这门课的学分。 10岁少女千寻在搬家途中和父母误入异界。父母吃了这里的食物，违反了这个世界的法则：不干活，就变猪。一瞬间，千寻失去了可以依赖的父母，在这个陌生的异界，只有她一人在孤身奔跑企图逃离这里。在这个连父母都无法依靠的世界，她还能依靠谁，只剩自己。她必须学会独立生存。 为了在这个世界生存下去，拯救父母，她首先要得到一份工作。这是这个世界的法则，入乡随俗。既然无法改变这个世界，那么改变的只有自己。世界不会因你而改变，只有依据这个世界的法则才能生存下去。她不断地恳求汤婆婆：求你让我在这里工作。在她的执着中，汤婆婆终于答应，但是她被剥夺了名字，订立契约的那刻开始，千寻只能用千这个名字。千也不在是以前的千寻。 白是千寻在这个异界碰到的第一个人。他一直在默默地帮助千寻，指引她在这个世界生存。当白和千同时站在缓缓下降的电梯里，千突然叫白的名字，白说：“不要多说话，你要和大家一样叫我‘白大人’。”一句话便让人产生疏离之感。这刻的千哀伤而又清醒的意识到“不是四海之内皆父母”。或许在失去父母的依靠时，她曾将这份信赖转嫁到白的身上。父母是每个孩子来到世上第一个信赖的人，而白是千来到异界第一个信赖的人。但是朋友不等同于父母，尽管他们会给予你帮助，指点你生活，却无法像父母对孩子一样对你。每个人都必须对自己的成长负责，朋友可以陪你一起成长，却无法代替你成长。 白曾告诉千：“汤婆婆会夺走别人的名字，然后支配他。名字一旦被夺走，就再也找不到回家的路了。”“名字”是每个孩子出生时便被赋予的，代表了长辈对孩子的祝愿和期望。这点很像人们踏上人生时的“初心”，最初的梦想，但是渐渐的，很多人便会在红尘的摸爬滚打中将其忘却。白提醒千，不要忘记自己的名字，不要忘了当初为什么要在这里工作。在这里工作不是为了工作，而是要救出父母，离开这里。道理其实很简单，只是很多人活着活着，便忘了自己是为什么而活的。 在“油屋”，面对形形色色的客人和同事，千的变化很大。她从一个懦弱的连爬楼梯都要一格格攀援的形象进化成能够独挡一面进行工作的少女（从为河神洗澡一事上看出）。尽管她的工作能力不强，经验也没有，但是她恪守自己的原则，不论多累，多脏的活都愿意去干。她并不像人们所期待的那样，从一个平凡的少女历经磨难成为一个不平凡的女强人，她仍然是她。这点是老少皆宜的，其实很少有人是奔着成为伟人而活的，只是有些人活着活着就成了伟人。她有着最质朴的性格：礼貌，谦虚，真诚，勇敢，而这些是通过和这个世界的人们打交道时看出来的，很难让人想起早期的千连进门前要敲门都不会。这些是人
中国道路观后感11
《中国道路》观后感化学化工学院11级化学师范专业１班 观看中国道路，唤起了我们的对于历史的记忆，加深了我们对中华民族奋斗史的了解和认知。这就像是一幅巨大的画卷，一幕幕的从我们的眼前展现，诉说着那近百年沧桑的变化。中国从黑暗的社会走向如今的光明，是十几代人浴血奋战，不断努力抗争的马克思主义修成正果。 首先映入我们眼中的一幅比较鲜艳的画，并不是一般想象中的黑白照片，的的确确是一幅油画。这幅油画画的是毛泽东等人议事的景象。而与之对比的照片，却是反映现代社会主义昌盛繁荣的图片，前者，表现了人类探索历史道路时的艰辛，后者而显示社会革命的照片却是黑白的。这明显的对比，虽然一个金碧辉煌的感觉，一个是黑白照片，但是反映的内容却让人心凉。当时中国还是一个落后的找不到出路的无头苍蝇似得在哪里乱撞，并且，他们是一撞就败，丝毫不见成效，所以也便出现了以康有为，梁启超等民族资产阶级派登上舞台，他们试图在中国建立君主立宪式国家；以孙中山为首的辛亥革命，然而，前者因其想跪着造反失败，后者以其软弱，妥协，更兼依赖性而失败。而后的十几年，中国在黑暗中徘徊，直至1917年俄国十月革命的第一声炮响，所谓星星之火，可以燎原，马克思的确也并如期的为中国带来了希望。 思想就是力量。正确的思想在照亮人们精神世界的同时，也创造着
人们生活的物质世界。在俄国十月革命之后，马克思主义被自然被仍然不得带入中国。自此，马克思成了先进中国人眼中最熟悉的外国人，渐渐地，他的思想也获得了毛泽东的认可并且与毛泽东思想有了很大程度的融合，更着，毛泽东将其运用并作改善，他说：“中国的发展必须要靠马克思，但同时，我们也必须反对本本主义”，以后马克思主义成了国家和党的根本指导思想同时马克思主义也被中国化。 1987年十一届三中全会的召开，全党的工作重心转移提到了经济上来，当时，邓小平在发言讲话中就谈到解放思想，实事求是。而马克思主义的创立者们在创立自己学说的时候就明确指出，“哲学家们只是用不同的方式解释世界，问题在于改变世界”。马克思主义这种“改变世界”的性格，使马克思主义成为必须面对现实、思考现实、变革现实的理论。因此，实现马克思主义的中国化，必须准确把握中国的特殊国情，坚持与中国 的实际情况相结合，立足于中国的实际运用和发展马克思主义。 继邓小平之后，江泽民刚上台不久便提出：继往开来，再创辉煌。在十四大报告中，江泽民同志明确提出社会主义市场经济体制改革，在这之前，市场经济一直被看作资本主义所特有的东西，计划经济才被看作市场经济的基本特征正是因为江泽民同志将马克思主义的有机结合，才使得马克思主义得到充分利用又得到了相当程度上的突破。随后，1997，江泽民又提出以公有制为主体，多种所有制共存的经济体制，他说，公有制就应该多样化，所以在继十四大报告之后的十五大会议上社会主义经济体制的内涵又得以丰富而它也正马克思主义理论与实践上的发展。
《千与千寻》观后感
《千与千寻》观后感 细细品味一部作品以后，一定有很多值得分享的心得吧，是时候写一篇观后感好好记录一下了。那么你真的会写观后感吗？下面是我整理的《千与千寻》观后感，仅供参考，欢迎大家阅读。 跑了很久回到家，洗去身上的疲惫，终于能静下心来写一写，我的《千与千寻》。 记得前一段时间，我跟身边好多人都说:“《千与千寻》要上映了。”结果得到的回复大多都是:“《千与千寻》?那不是很久以前就看过了吗?”嗯，没错，基本大家都是很久以前就看过了。但是，我觉得，宫崎骏的每一部电影都是经典，都值得我奉上一张电影票。更何况这是经典中的经典，《千与千寻》。 宫崎骏专属的精细手绘风和久石让的唯美钢琴曲估计是一出场就让一堆人都瞬时湿了眼眶，那片子的水平大家都清楚，霸榜18年的日本电影TOP1，首部同获奥斯卡和“金熊奖”的动画电影，那关于电影本身的内容，就不多说了。我们来聊聊，它的内涵。 《千与千寻》这部电影吧，你很难去给它下一个定论，说它是什么主题它突出想表达哪一个点，它是很复杂的。 首先这部电影里最突出的一个点，是欲望。开办“油屋”的汤婆婆无疑是贪婪的，她喜欢钱，喜欢金子，总是在“油屋”顶层的深处清点着金银财宝。她身为魔女，用法力统理着整个“油屋”，在这里，每个人都要工作，来为汤婆婆赚钱，而不工作的人或妖，都会被汤婆婆变成动物，变成接待客人的食材。她还让
白龙去她的胞姐钱婆婆那里偷印章，虽然电影中没有明提，但我们可以想见，印章一定是具有独特的强大力量，有着重要的意义，能满足汤婆婆的贪婪心理。在汤婆婆手下的妖怪们，也是贪婪的，他们也爱黄金，这甚至能一时盖过他们对汤婆婆的恐惧。因为贪婪，所以三只妖会被无脸男吃掉，因为对金子的贪恋，他们会在汤婆婆休息时瞒着汤婆婆招待无脸男，甚至目睹无脸男吃妖后，他们对无脸男的态度也没有完全转变，还是对他百般奉承，哪怕因为可能被吃掉而提心吊胆。白龙的欲望，是对魔法的渴求，所以他才会投身汤婆婆门下，为她做事。无脸男的欲望，一方面是食物，另一方面和那“宝宝”的出奇类似，都是希望得到千寻的陪伴，甚至不惜伤害千寻，已经近乎病态。 其次，是孤独。这点尤其在无脸男和“宝宝”身上体现明显。无脸男是妖，不被这神的领域所接纳，所以他很孤独，而千寻在大雨中为他留了一扇门，他就找到了能消除这长久积存的孤独的物事，就是千寻的陪伴。“宝宝”备受汤婆婆疼爱，因为“外面有致病的细菌”所以从来没有出过房间，也从来没有其他玩伴与他玩耍，他厌倦了没有思想的那些死物那些抱枕玩具，他厌倦了无休无止的孤独，这时，千寻出现了，所以他帮千寻躲开了汤婆婆的搜查，又在千寻要走的时候拉住千寻的脚腕，让千寻陪她玩。马克思说，人是一切社会关系的总和，而人，又是生物学意义上的群居动物，所以他人的陪伴就尤为重要，孤单冷寂的生活会让人感到压抑，感到拘束，感到忧伤。而我们每个人，又或多或少都会处在孤独的境地，这个方面就特别触动人心。 第三，是爱。锅炉爷爷很直白地感叹千寻与白龙之间强大的“爱的力量”，那一句句的“あい”让人感慨万千。白龙拜入汤婆婆门下，丢失了自己的名字，但是还清楚地认得千寻，这是爱;白龙在别人都休息之后带千寻去看爸爸妈妈而
千与千寻影评讲解
电影《千与千寻》影射出了哪些涵义？ 9 条评论 分享 按投票排序按时间排序 138 个回答 赞同4515反对，不会显示你的姓名 韩孝，每临大事有静气 戈壁老赵、zyf、江十二等人赞同 简单说一下。《千与千寻》并不仅仅是一位少女跟随父母闯入异乡的奇异梦幻，还代表了一代日本长辈嘱托年轻人的警示之梦。它好像莎士比亚的哈姆雷特，一个童话故事里折射出的是对整个人生和社会的反思，几乎每个年轻人都可以在这个故事里读出自己的理解。 整个电影主要要表达的我理解为：勿忘初心。德国哲学家海德格尔说，“社会的整个产业发展壮大， 人却永久性的失落了。”我认为这是现代化最大的危机：也就是说，在整个社会机器日益成熟运转之
际，我们作为个体的人却有沦为这部机器的螺丝钉的危险，而使得自己作为“人”而拥有的特质被遗忘 和忽视。整个故事可以说是对将要进入成人社会的年轻人的警示：你要成为社会里有用的一员，同时你不要迷失了自己！ 千寻可以说代表着所有刚要踏入社会的年轻人：1，要承受不知何去何从的惶惑感，笨手笨脚地试着进入社会这个大机器成为有用的一员；（在电影里，不愿工作、好吃懒做的人变成待宰牲畜或煤灰）2，面对名利、物质等等诱惑。（千寻的父母身上即可见日本经济虚假繁荣时代的社会风气） 汤婆婆剥夺人的名字，并且支配人的含意就在于：名字是自我的契约。当人与社会之规则立约，常常忽略了与自我的契约而丧失自我。细节：千寻在汤婆婆那里签约的时候，本来签是自己的本名荻野千寻，而后被汤婆婆改为“千”；白龙嘱咐千寻：一定不要忘记自己的名字；白龙在千寻的帮助下想起了自己的真名，从而又重新蜕变成了自己。
千寻刚进来的那个时候，懦弱胆小（进山洞抓住妈妈的手不肯放），娇惯任性（躺在车里说自己不愿意去新学校），那个时候千寻还是一副小孩子的摸样，没担当没责任感。但是在这个世界经历了这么多事情之后，我们却看到了一个成熟稳重的千寻，她变得坚强勇敢（敢于和汤婆婆讲理，独自找钱婆婆），体贴无私（帮助河神，拯救白龙）。到最后，千寻不仅成为了汤屋的楷模（成为有用的人），同时面对各种诱惑和挑战也始终保持了真正的自己，所以她不仅救出了爸爸妈妈，也解救了无脸男、小白等人。 与千寻成为参照的，则是一个大家都很热衷于讨论的无脸男。 无脸男是一个有着残缺的孩子的心理，孤独、被人冷落，当强制改变自己成为周围人愿意接受的时候却发现自己更加的孤独、空虚，然后被各种欲望占据，只有吞下河伯的丸子，吐出所有的欲望回归到最初的单纯时，才是真正的自己。
初中看千与千寻的电影观后感
初中看千与千寻的电影观后感 关于初中看千与千寻的电影观后感1 今天，我看了一部名叫《千与千寻》的电影，非常感人。 电影主要讲述了：千寻一家来到一个古怪的公园，误闯“神明”之家。父母吃了贡给鬼神的食物后变成了猪。千寻决定留下来救父母。她到汤婆婆那里打工，汤婆婆将千寻的名字改为“干”。千寻在工作的过程中帮助了在外面淋着雨的无脸男孩;洗净了河神身上的脏物;救活了受伤的白龙，所以才有许多人愿意帮助千寻。最后千寻救出了父母。 影片中反应千寻勇敢的事情有很多，如：当爸爸妈妈变成猪后，千寻并没有逃避，而是勇敢地想办法救出父母;勇敢地去找锅炉爷爷帮忙;从胆小到她不怕“神明”之家的妖魔鬼怪，战胜了邪恶的汤婆婆给她的一个又一个的难题。 从千寻的一个个勇敢的事例中，我想起一个同学，他向千寻一样勇敢。在一次激烈的运动会比赛中他的脚扭了，但他仍然坚持着继续向前跑，最终取得了第一名的好成绩，为班级争了光。 在我们的生活中，无论面对什么样的困难都不要放弃，要向千寻那样坚持到底，勇敢自信，拥有一颗勇敢、善良的的心，那么，我们就会成功。
关于初中看千与千寻的电影观后感2 《千与千寻》是一场电影，由日本的宫崎骏制作的，他还创作了《龙猫》。 今天上课，我们看了这场电影，真的又是惊险恐怖，又是欣喜高兴。 这部电影的主要内容是荻野千寻和她的一家一起去找房子，在路上，看见了一个隧道，就停车进去看了一下。走啊走，终于到了隧道的另一边，那边是一望无际的草原，但是在她们的身后有一条石子路，她的爸爸就带头走向石子路。走了一会儿，他爸爸用鼻子嗅了嗅空气中的味道，忽然感觉有一股浓浓的香味，有烤鸡的香味、腊肠的香味……好多好多，她妈妈也闻到了香味，就跟着香味走。当走到了大鱼大肉那边时，她爸爸和她妈妈就拿着盘子去抢食物，坐下来哗啦哗啦的吃。千寻觉得很无聊，而又不能吃老板不在的食物，就独自去乱窜。在一座桥上，她看见了水上列车，就“哇”的叫了一声。这时，有一个人走了过来，叫她赶快离开。千寻就赶紧跑开，去找她爸爸和妈妈，她来到了那家餐厅，看见他们两个还在吃，就去叫爸爸和妈妈，这时，一个无影人拿着锅铲篇“啪”的打在了她爸爸的脸上，只听得一声猪叫。因为她爸爸和妈妈吃了不劳而获的食物，从而变成了猪。从那以后，千寻就一直去想方设法的就她爸爸和妈妈。
《悲情城市》观后感
《悲情城市》观后感 《悲情城市》中的台湾，不是我们所熟悉的台湾，至少，不是我想象中的台湾。影片中包含了日本投降、二二八事件、国民党退守台湾等与台湾人民深切相关的历史事件，将一个地方大家族的兴衰事迹挥洒成一部时代转换与个人命运紧紧相扣的台湾史诗。客观而真切地还原了当时的台湾。历史——无所谓好的还是坏的，带给台湾人民的是一样的悲情全片在多线叙事、众多人物关系的网脉中，不带乖张暴戾地诉说着历史。而那些逝去的历史，是不能被解读，只能被经历的。 1945年的台湾，被日本占据五十年的台湾终于回到了祖国的怀抱，历史上的台湾曾一度被荷兰占据，但真正对台湾后世造成根本影响的还是日本占领的五十年，日据时代的印痕不可避免地存在着，日本的痕迹深深地刻在了台湾的历史之中，也深深地刻在了几代台湾人的身体里。这段历史直接影响了台湾人的价值观和种群观，因此和大陆即唇齿相依又存在难以释怀的隔阂，《悲情城市》中随处可见的日本风物以及操着日语的台湾人，这一切都无不在安静而醒目地告诉人们这段无法回避的历史。 电影在忧伤哀怨音乐中开场，寂寥空阔的景色，遥远模糊的人物活动，贯穿始终的空镜头和长镜头，如冷眼旁观一样审视着这座孤岛以及岛上无所适从的民众。老大文雄周旋于各种黑道势力，老二被日军征召下落不明，老三文良因给日军做过翻译而遭遇身份难堪，老四文清则有激进思想但又不幸聋哑，兄弟四人无一不有尴尬，无论其行为是正面的还是负面的，都是当时台湾社会的一个时代群像缩影。 山村是片中出现频率很高的一处景色，那是文清和宽美第一次相遇的地方。山里的景色很美，很清新，似乎是悲情城市里唯一可以呼吸到自然的空气。宽美在那里做护士，接待朋友，记日记......可是故事发展，连这里也逃不了悲情的命运，“2.28事件”爆发，大批的伤员被送到医院，到处都是血，悲伤笼罩了一切。 悲情上演到极致，生活仍然要好好过。这被宣传成坚强，其实不是，生活就应该这样。林家遭受了一个有一个悲剧，但一家人总是要在一起吃饭，聊天，生活仍得继续。 《悲情城市》用厚重的历史拖起一个时代里的悲情与无奈。这一整个时代，在飘摇动荡如此悲情的年代里，个人是渺小的，家族也是渺小的，一个个平民家庭如泛海的小舟，随着大风大浪的冲击，谁都无法掌握自己的命运。
千与千寻影评范文1000字
千与千寻影评范文1000字 这部电影看过好几遍。好像每次因为种种的原因都没有看到结尾。算起来最早的那次已经是八年前了。今天又看了一遍，完整的。 一贯的记忆中的宫崎骏色彩—艳丽。隔这么长时间看，还是那样炫目。这大概跟大师坚持每张图都是手绘有关吧。华丽如汤婆婆的宫殿。红如火的灯笼，蓝如海的汤水，汤婆婆手上戴着的五颜六色的戒指，鲜红色的指甲油，黑色的煤屎球，白色的白龙，黑色的无脸男，各种颜色刺激着我的眼球。还有各种奇形怪状的东西，有很多可伸缩手臂的像蜘蛛般的锅炉爷爷，头大得占到整个身体2/3的汤婆婆，可以在海里开得电车，原来魔法世界是这个样子的啊。想象无所不能。 吸引我的还有情节。误入魔法世界的一家三口，爸爸妈妈因为贪婪而吃了食物，变成了猪。而小女儿千寻成了主角，小英雄。为此不得不走上了一条救父母的路，就像她的名字那样千寻，千次寻找。 很多时候小孩比大人纯洁很多，因为他们受到的污染少，所以面对诱惑时不为所动。贪念真是个可怕的东西。也许经历过这次历险的千寻长大后会跟她的爸爸妈妈不一样。 成年人的世界没有童话，一些丑陋的现实充斥着。看看这部动画，看看千寻，找回心中的纯真与善良。 喜欢没有太多坏人的电影，尽管有点不现实，诚然这是童话，就变得纯洁点吧。
千寻是个笨手笨脚的小女孩，瘦弱，但是却有着一股子善良和坚持。因为瘦小很多粗重的活儿都不能干好，而如果想在汤婆婆的地盘上活下来，就必须要有工作。她坚强的信念以及她想救爸爸妈妈的孝心让她获得了难得的工作机会。 来到汤池第一个帮助过她的人小白龙，她不会忘记。在白龙因为偷盗钱婆婆的印章受到诅咒身负重伤时只有千寻坚持固执地要帮助他，只因为白龙救过她。或许还有爱吧，就像锅炉爷爷说的那样。 像幽灵般的无脸男，下雨的夜晚，千寻悄悄地不关门让无脸男进来。最后她带无脸男离开汤池，因为那是个让无脸男变坏的地方。 终于明白了，原来汤池就是个让有自制力的人变得越来越好，洗去身上的污浊。就像河神那样。而让那些不能控制自我的人，失去自己，在汤婆婆的控制下生活，最后连自己叫什么都不知道。就如白龙。白龙的真名很好听叫振早见琥珀川。 这就是白龙为什么让千寻始终记着自己的名字：荻野千寻。记住了才能有自我，才能不被汤婆婆控制。 看到千寻帮助河神拔出体内的废物，各种东西慢慢被拔出，河神逐渐恢复了许久不见的苗条身材。不知为什么我竟有一种说不出的畅快感，仿佛堆积在自己身体里的垃圾全部被清除了。 我想这就是宫崎骏的魅力，让人看着动画竟会有种身临其境的感觉。 钱婆婆是个好女巫。是汤婆婆的孪生姐妹。她说的一句话我印象非常深刻：即使有魔法，最好的东西还是通过劳动得来的。
千与千寻观后感(2000字作文)演示教学
千与千寻观后感(2000字作文)
千与千寻观后感_2000字 服从那不可拿，不可尝，不可摸，等类的规条。这都是照人所吩咐所教导的。说到这一切正用的时候就都被败坏了——《圣经-罗西书》之所以将标题称为读，只因个人认为，宫崎骏——这个日本电影人中的怪才、动画界的奇葩所指导的每一部作品，都不足以用看、观赏这些字眼来形容，他的作品，是用来读的，如同一本本富有深邃内涵、凝练且厚重的书，将无数百态画面如文字般铺陈在每一位受众眼前，用真情、真心、真爱敲击着呼唤着你我一颗颗日渐麻木的心灵。 曾在杂志上看到这样的话：如果一个成年人喜欢看卡通与动画，那么他一定不愿长大。——然而，恰恰相反的是，当你我真正融入宫崎骏的动画王国，猝然发现，他的所有影片没有一部是拍给孩童的，其蕴涵的或隐晦或直白的哲理性甚至连我等成年人都望其项背，反而会觉得自己尚未成熟与长大，尚未了解的、需要反思的还有太多太多而这，正是宫崎骏及其作品的最伟大之处。 《千与千寻》，这部拍摄于2001年的大型动画，可以说是宫崎骏及其吉卜力班底最为人津津乐道也同样最被称赞的宫氏作品之一，直至今日，提及于此，仍旧会耳闻众多誉美之辞。的确，再次回顾，依旧被影片丰满的、值得深思的内在容量所深深折服与动容 影片日文原名是《千与千寻的神隐》，在日语中，神隐一词，指若隐若现消失的神秘事物。似乎在片名中，拍摄者就已向众人透露了在影片中将隐藏着诸多需要揭开的秘密与隐情
从少女千寻随其父母出游的迷路，以及途径深山老林中一座座诡异的建筑及石像，影片一开始便营造出了一种略带恐怖气氛的前奏，似乎预示着某种不详。而当到达那空城死域般神秘叵测的城寨、爸爸妈妈被无人看守的美食所吸引、大快朵颐之后瞬间变化为两头巨猪之时，画面和情节将影片倏时带入高潮。 从此刻起，千寻便进入了一个鬼魅妖魔主宰的人间地狱般的世界，它们控制着被下了符咒的、或变为猪猡或成为奴隶的人类们。以控制者的理由 ——只因人类的无休止的贪婪与欲望犯了天庭——也就是妖魔们的众怒，便要终生服役与任人宰割于此。 其实千寻的爸妈本是善良的，只是因了人类的恶名且误入了歧途，被连带卷进了策划者的阴谋，成为了这异域之地的牺牲品。而极尽讽刺的是，妖魔们的世界并非和谐、美好、团结，这些打着贪婪制裁者旗号的牛鬼蛇神们似乎比人类的贪欲更加有过之而无不及、更加变本加厉——这又何尝不是写实着现实人间某些写照？——主人公小千寻的千里之寻便在这样充满胆寒与惊悚的氛围内展开 但丁在《神曲》里根据恶行的严重性顺序排列了人类七宗罪，它们分别是：饕餮、贪婪、懒惰、淫欲、嫉妒、暴怒以及傲慢，当年好莱坞曾拍摄过同名电影，而《千与千寻》的出现，我们大可解读成动画版的《七宗罪》，这些恶行，在片中众妖魔身上活灵活现般展露得一览无余！ 为实现解救父母于危难这一目标的少女千寻，无间道般打入了敌军核心内部——鬼魅城中心的所谓娱乐洗浴中心，以她与鬼怪们形成鲜明对比的机智、善良、勇敢、纯真，通过险象环生的次次探索，与各色鬼神、变异
《悲情城市》影评、剧情介绍(中国台湾电影)
《悲情城市》影评、剧情介绍（中国台湾电影） [ 作者：佚名转贴自：网络更新时间：2010年8月28日] 《悲情城市》影评 侯孝贤导演在1989年的电影作品《悲情城市》，以二二八事件作为背景，且取 名作“悲情”，然却不见激烈愤怒的指责亦没有荒谬的剧情出现。一切故事发展只是建构在一个家庭的生活之上，真正地以“人民”为出发基准点，诉说在这样的一个动荡环境下，人民如何求得生存。而这“悲情”与其说是人民自怨自艾地沉溺在困苦中，倒不如认为是人民对于大环境感到无助无奈，进而被迫自立自强找出一条生存的道路来，如此产生的坚强性格。 电影一开始便是一连串的日文广播，日本天皇宣布无条件投降，台湾终于脱离日本五十一年的统治。然而我们却只见到文雄（陈松勇饰）焦急地等在房门外，等着妻子在里头生产。此时，他所关心的是妻子能否顺利生产，以及产下的小孩是否平安健康，台湾脱离日本统治相较之下便显得微不足道了。接着镜头便带到以林阿禄（李天禄饰）为首的大家族为了“小上海酒家”的开幕忙进忙出，屋内装饰着以红色为主色调的布幔、彩球、桌巾等，一副喜气洋洋好似过年般的欢乐气氛。而小孩们只会在一旁吵吵闹闹打来打去，妨碍大人们的工作，这时便会有长辈出来喝声制止。这便是台湾传统人家中，时常会上演的景象。或许看似普通，不过是日常琐事，然而这就是台湾人民真实的生活景况。 而在二二八事件发生后，当时的台湾行政长官陈仪亦透过广播，数次对所有台湾人民喊话。如同电影开始时的日本天皇，我们只闻其声，却从未见到本人抑或政府相关人员的出现。因此，比起那些远在天边、只闻其声响的政治广播，台湾人民更关注的是切身的生活。一如宽美（辛树芬饰）在写给文清（梁朝伟饰）的信上所说：“东西都在涨价，邻居都说日子不好过，可能我比较不会想，因为我只要看到文清跟阿谦（儿子）在身边，就觉得日子很好、很幸福。”究竟是日本人执政，或者中国人执政，对于生活在最底层的老百姓来说，只要家人过得平安健康，三餐得以温饱，其他的纷纷扰扰便似乎不是那么重要了。 侯孝贤导演将文清设定为因意外而失聪的摄影师，或许就是在抗议社会上政治高层所搞出来的闹剧，这些纷扰透过广播传达到台湾每个人民的耳中，然而文清因为耳聋便听不见这些“噪音”，得以维持内心的一丝平静。从头到尾，文清皆因耳聋而只能透过笔谈，或是咿咿啊啊地比手画脚，仅有在火车上因被质疑其身分，而在被逼急之下以台语说出：“我，台湾人。”其实这显得十分可笑却又可悲。对着一名聋子不停逼问：“你哪里人？”该如何期待会得到回答呢？而在这样动荡的年代之下，种族地域问题竟被如此地挑明成为“地雷”──一旦踩中便不可能全身而退──搞得全台湾是风声鹤唳，人心惶惶。况且这还是在脱离日本统治之后发生的事。 电影的最后，文清也被宪警逮捕而下落不明，留下妻子宽美和儿子阿谦，以及一张一家三口唯一的全家福合照。这呼应了电影开头大哥文雄的儿子出生的场景。男丁的诞生在传统台湾家庭中是一见重要的大事，因为这代表了香火的延续，也是生命得以生生不息的象征。在这样悲哀且不安的生活中，“新生”正诉说了台湾人民坚毅不摇的勇敢性格：无论在多艰困的环境之下，总有办法找出自己的一
《一带一路》观后感
《一带一路》观后感 《一带一路》这是一部以全面解读“一带一路”为主题，以“丝绸之路经济带”和“21世纪海上丝绸之路”为主线，反映“一带一路”给中国带来的巨大发展和进步，使得中国有了巨大的改变，以及“一带一路”沿线给各国带来的福利，是一篇大型的纪录片，看完之后我深有感触。 在课后了解了《一带一路》是历时一年长时间拍摄出来的纪录片，跨越亚洲，非洲，欧洲，美洲，一共行程20万里。采访50多万具有国际有影响力的各界人士，《一带一路》获得的很高的评价，这部纪录片是以讲小故事的形式来阐述大事件，也是这部纪录片的看点，感人而真实，值得我们骄傲的是《一带一路》不是一个国家的，而是所有沿线国家的，以后更加是世界的。“一带一路”的建设对敦煌文化的发展与传承，都是一种机遇，觉得敦煌是一个纽带，可以让世界各国人民更加了解敦煌，给我们搭了一个平台，让世界更加了解中国，更加了解中国文化。这一发展道路的关辉未来，中国与世界已经步入丝路新时代，而这个时代，中国与世界将共商未来，共建梦想，共享繁荣。 纪录片中提到一带一路是促进全球合作共赢的中国方案，让我心中充满豪情，我们国家经济实力越来越强大，在国际上越来越多具有话语权，也越发具有影响力，作为中国人，我们感到非常自豪，“中欧班列车”飞奔出沟通境内外，连接了中西的财富通途，时速450公里高铁铁路，也正在建设在中亚之间等，纪录片用影像讲述了发生在新丝绸之路上故事的点点滴滴，充分体现了“一带一路”的宏伟战略的巨大魅力。 2010年中国加入WTO，成为了世界贸易组织的成员，中国的加入对全球经济方方面面都产生了巨大新影响，中国的自由贸易区战略必将随着一带一路战略的实现而的到进一步的发展。一带一路是中国首创，但不是中国一家的，而是各国共同参与的发展之路，一带一路不是一个空洞的口号，而是需要我们脚踏实地的一步一步去实现。它需要抓住互联网这个关键环节，努力发展我们，把我们国家的经济文化，优良的传统文化推向世界，集合各沿线国家的力量，共同发展好一带一路，我们坚持共商，共建，共享的原则，实现务实合作，互利共赢，我们要一步一个脚印的走，把中国发展同相关国家发展紧密结合。 从古至今，最早开始于西汉开通了连接亚欧非大陆各文明的人文，贸易交流通路，与沿线各国人民共同铸就了辉煌的古丝绸之路，丝绸之路交往的繁荣鼎盛时期，那个时候是强大的唐朝，所以我们的一带一路的提出是中华名族伟大的创举，推动更多国家和地区开展全方位的合作，一带一路也包含了古人的智慧和现代人的创新，充分体现了中国主动参与国际事务的负责任大国的形象，为世界和平，繁荣与稳定做出更大贡献。 《一带一路》这部纪录片让我受益良多，我们要事实求是，脚踏实地的致力于人类美好的“一带一路”建设。