浅谈少儿拉丁舞教学方法

青少年学习学习拉丁舞对于孩子身体成长有很大帮助，可以避免和纠正孩子弯腰驼背及抓耳挠腮、咬指甲等一些不良习惯。拉丁舞音乐一般比较欢快激昂，孩子学习之后除了形体上会有较大改变外，精神面貌也会变得更加自信、开朗大方。学习拉丁舞还能提高孩子对音乐的理解和欣赏能力，同时可培养孩子的协调和平衡能力。拉丁舞也能促进孩子对文化课的学习，课业和舞蹈二者是相辅相成的，舞蹈的学习要求孩子集中精力，加强其模仿、理解、思考的能力，孩子在潜移默化中也会将这种习惯运用到文化课的学习上，许多孩子刚开始是父母逼着学习拉丁舞的，但经过一段时间学习之后，都爱上了拉丁舞。

素质教育越来越受到社会和家长的重视，怎样对孩子实施素质教育，选择什么形式的素质教育，是每个家庭非常关心的问题。为了给家长一定的指导和提示，作为一种体育舞蹈，拉丁舞既是一种健身运动，也是一个娱乐节目。拉丁舞腿脚的运动，腰胯的扭拉，手臂的摆动，可让人全身得到锻炼；优美的音乐，激昂的节奏又能让人抛却烦恼，投入到欢快的艺术天地里，全身心等到放松。因此，越来越多的孩子从小就开始学习拉丁舞。

拉丁舞初级教学计划

拉丁舞初级教学计划拉丁舞初级教学计划基本站姿：双脚并立，身体尽量伸直，使头、肩、胯三点成一线，两眼平视，脖子拉直，下颚稍微内收，使人可以从后看到后颈较直。挺胸使两肩胛骨向后向内关闭，两肩下沉同时将身体的中段（胸腰部分）向上拨起，使身体的中段和两肩有个互相顶压的力。臀部稍向内收，小腹向上拉，但不可过分使身体变形，感觉上身躯干是直的。两条大腿要稍内收，双膝要绷直，不可弯曲，大腿和小腿的肌肉要收紧，感觉是向反方向拉紧。预备步站姿：左脚在前，脚尖向前方，身体重心在左脚，身体尽量伸直，使头、肩、胯三点成一线。右脚在后打开，膝盖绷直，大拇指内侧点地，脚跟向内侧下压，不要翘起来，脚面绷直。右胯向后斜45°打开，使身体从上身到右脚尖形成一条很长的直线，可以在舞蹈中表现出很漂亮的形态和体型。一、准备活动内容 1.各关节活动： (1)头部活动(2)手腕活动 (3)踝关节活动(4)膝关节活动 2.上身运动

(1)提肩(2)双提肩(3)肩绕环(4)振臂(5)扩胸 3.全身运动： (1)体前屈(2)体转运动(3)体前屈涮腰二、课程内容： 1.提高班课程：（1）少儿拉丁伦巴，恰恰恰基本动作的.复习（2）少儿拉丁伦巴，恰恰恰基本步法的展开提高讲解（3）少儿拉丁舞伦巴和恰恰恰套路，牛仔基本步的学习 2.初级班课程：（1）伦巴基本步（2）恰恰基本步（3）适当加入牛仔舞蹈的教学课程时间：一季度每星期两节课一、课程周期内容计划 1.少儿基本舞步的提高讲解，让学生将基本动作完成的更加标准及熟练，提高及达到良好的的拉丁舞感。 2.少儿拉丁舞成套动作的提高教学，针对不同舞步讲解不同的动作风格，使学生动作流畅性更好，建立刚好的拉丁舞框架。 3.伦巴舞以及恰恰舞为重点提高舞种，适当加入牛仔，桑巴，以及斗牛舞蹈的提到教学。二、基本技术： 1.少儿拉丁伦巴：基本律动，库卡拉恰，摇摆步，方步，定点转，

浅谈少儿舞蹈的创作(1).

浅谈少儿舞蹈的创作(1) 人类任何有意识的动作，都产生于心灵内在的启示。舞蹈动作是心灵深处之情感世界的形象表白；如古语所谓“心声”、“心华”，佛语所谓“心水”、“心波”所构成的心貌、心境，传介于艺术化了的形体动作，便成之为人类艺术思想及其情感内涵的载体——舞蹈。少年儿童成长发育日日更新的生理特征，以及其五色斑斓梦幻叠彩的心理状态，决定了他们对舞蹈独特的表现特征。作为一名少儿舞蹈的教育及创作工作者，笔者认为：儿童舞蹈从创作规律和创作技法上与成人舞蹈创作有相通之处，但它却更难于成人舞蹈的创作，其主要原因在于儿童舞蹈的创作主体是成人。因此，受生理、心理、文化程度以及家庭社会的影响和制约，使成人与儿童的心理状态有着很大的差距，如何缩短这一差距，这就需要儿童舞蹈创作者熟悉儿童生理、心理特点，以及儿童情趣，爱好和生活习惯等，必须从“童心”出发并以舞蹈的艺术眼光去观察生活、体验生活、凝炼生活，直至完成自己的艺术创造。只有这样才能创作出具有儿童特点，受孩子们欢迎的好作品，达到教育儿童，并陶冶其情操的目的。一、童心纯真，富于幻想唐代刘长卿有诗句云：“心镜万象生”；即人的思维与感情皆附丽于大千世界、万象自然；而生存游戏于这万象自然中天真无邪的孩子们，更有着丰富多姿的艺术想象力和创造力。天生的好奇会使他们看到原来空无所有的地方有某种美妙的图象出现，更喜欢模仿自己在某地方看到的景物。儿童清新烂漫，天真活泼，对世界充满清莹、甜柔的爱，爱野地上的小草，花，爱天上的月亮星星，爱天空中游弋飞翔的小鸟、白云，爱江河上跳跃闪映的小鱼、帆影，他们用心灵去拥抱自己喜爱的对象，他们具有求知欲强喜欢模仿，好奇好问，兴趣广泛等等特点。因此儿童舞蹈创作的特殊规律和特点是和儿童的生理、心理状态分不开的。了解儿童生理、心理特点，是创作儿童舞蹈的基本要素，只有努力把握儿童认识客观世界和反映客观世界的特点，洞析儿童微妙的心灵内涵，儿童舞蹈创作者便会得到无竭的启示，便会从在成人看来无足为奇的事物中，产生出无穷的情趣和丰富的想象，并从中捕捉到能用舞蹈形式来表达儿童情趣的舞蹈形象来。二、夸张与变形的舞蹈语言舞蹈艺术来源于生活的启迪，但它所提供的艺术图景却远比生活更突出，更鲜明、更感人。美学家朱彤说：“只有通过虚构进行夸张，才能创造艺术美。”在生活基础上的虚构与夸张，正是少年儿童的心理特征之一，基于这一特征，儿童舞蹈的创作，应该比实际生活更高、更强烈、更集中，显现出更美好、更浪漫的艺术境界。“夸张是创作的基本法则”（高尔基语）。只有创作者真正走进孩子们那极富感染力的内心世界，才会凝炼成在美好生活基础上夸张变形的属于少年儿童心花吐绽的少儿舞蹈语言。但夸张与变形不能忽略形象的准确性，这样才能更好的表现出所要达到的艺术形象。夸张与变形是儿童语言的特征，也是儿童舞蹈表演中的一个重要元素。因为是适应舞台表演和没有语言作为媒介交流的表演形式，只有运用夸张的表现手法才能让观众从视觉中获得清晰的表情信息。夸张是从生活中提炼与升华，将生活中形体感觉反应扩大化。如喜、惊、冷、痛、看等都需要夸大形体的动态感并予以停顿或强烈的夸张，有的则要将作扩大延伸，如哭笑都要将形体的某个部位动作放大，延长动作线，使形体表情更明确。变形，从对逻辑规定的质实的超越达到形象神

舞蹈教学大纲

舞蹈教学大纲一幼儿教师舞蹈教学目的与任务舞蹈是幼儿教师必修课程之一。舞蹈是人类最早的一种艺术活动，它是经过提炼和加工，以人体的造型和有节奏的动作为主要手段，来表现人的生活和思想感情的一种艺术形式。舞蹈在幼师的教育教学中具有重要的意义，它不仅是现代人文化生活和自娱不可缺少的内容，也是对幼师学生进行素质教育，提高精神文明程度，陶冶美的情操，充分发挥想象力、表现力和创造力，促进身心发展的重要手段（一）幼儿师范学校舞蹈教学的目的幼师的舞蹈教学要面向现代化，面向世界，面向未来。贯彻德、智、体、美全面发展的教育方针，舞蹈的内涵和音乐及表现形式，应反映丰富多彩的社会主义和现代生活的实际。通过舞蹈教学，提高幼师学生的舞蹈素养和精神文明程度，使其具有担任幼儿园教师的职业能力。（二）幼儿教师舞蹈教学的任务 1．掌握舞蹈的基础知识和基本技能使学生了解和掌握舞蹈的基础理论知识，初步懂得人体美和动作美的概念，明确幼师学生舞蹈教学的目的与任务。掌握舞蹈的基本动作、基本技能和舞蹈的素材，能够按人体基本活动规律和舞蹈的表现规律

做动作组合及跳集体舞蹈；了解民族、民间舞的风格与特点，学习具有典型性的民族、民间舞蹈及动作素材 2．进行形体和舞蹈素质的基本训练对学生进行正确的身体姿态和舞蹈基本素质训练，提高学生的节奏感，发展身体的协调性、灵活性和柔韧性。 3．了解幼儿舞蹈的基础知识与方法，培养幼儿舞蹈的组织指导能力；了解幼儿舞蹈的特点，具备阅读和再现幼儿舞蹈教材的能力，并能自学、记录和初步创编幼儿舞蹈；掌握幼儿舞蹈教学方法，能讲解示范舞蹈动作和组织领导幼儿舞蹈活动。 4．向学生进行爱国主义、社会主义和集体主义教育，树立为幼儿教育事业服务精神，热爱儿童，刻苦学习；培养学生主体意识和积极主动精神以及创造性、表现力和活泼愉快的情绪，树立团结合作的意识，促进良好的人际关系；陶冶美的情操，培养文明行为，提高鉴赏力和文化艺术素养。幼儿教师舞蹈的教学目的和任务，是互相联系的整体，是通过课内外以及社会实践活动共同完成的。二确定幼师舞蹈教学内容的原则（一）思想性和教育性原则舞蹈教学内容，应反映我国各族人民在社会主义建设和改革开放中的精神面貌。舞蹈教学内容的编排、动作的组合与构成、情感的表现与意境以及音乐伴奏的选择，都应该是积极向上和健康明快的具有一定的教育意义，有益于陶冶美的情操，提高文化艺术修养。

跳好拉丁舞九个技巧

中舞网https://www.360docs.net/doc/5e18981194.html, 跳好拉丁舞有九点要注意 1、体态与握持:伸脖，挺胸，收腹，直腰，缩臀，全身保持自然挺拔的同时，四肢放松。握持有单手和双手两种。 2、引带与站位方式：引带方式有腹部中位和头部上位两种。站位方式有伸臂状态下，闭式（二人相对）、全开（二人平行）、半开（二人90度）三种。 3、动力源：胯部为动力源，上身和四肢所有运作均来自胯部的8字形摆动，即在臀部紧缩前提下，由胯部发力，牵引全身运动。 4、力量传递方式：呈辐射状，即以胯部为发力中心，依次渐进，沿平面方向四处扩散延伸，形成“蛇摆尾”状的骨诺米牌效应。 5、下身运动：在缩臀前提下胯部发力，力量沿大腿、小腿、脚背（髁关节）传至脚尖（趾部），并以脚趾实现（表现）胯部的摆动轨迹。以8字形为基础，不同舞种有不同的轨迹和节奏。 6、上身运动：在缩臀前提下胯部发力，力量沿上身（腹、胸、背）、大臂、小臂、手腕，传至指尖。以上身扭转（反身动作）以及臂的摆动方位，实现（表现）胯部的摆动轨迹。 7、发力与回力：动力源与力量传递方式，必须遵循“脚随身动”原则。身体任何部位、任何状态的动力源均来自胯部摆动。只有遵循这一原则，才会形成“ 蛇摆尾”状的骨诺米牌效应。才会感受到类似杨丽坤孔雀舞效应。由腰挎发力产生脚部和手部的回力（反作用力）是这样形成的：（伦巴为例）右胯发力传至脚底--右脚底发力传至左手腕--左手腕引带力传至对方右手腕--对方右手腕回力传至左胯部--左胯部发力传至左脚底。瞬间完成引带与被引带的动作。 8、下身的保持垂直：胯部摆动效果通过脚的轨迹来实现（表现）；为了配合胯部的8字形摆动，在臀部紧缩前提下，脚趾应走内弧线，膝盖应向内扣，随动力腿重心移动到任何位置时，下身外侧始终与地面垂直，而且最大限度地向里凹，从而达到双重效果：慢节奏的动作造型美；动作的快节奏得以实现。 9、上身的“反身”运用：“左脚向前（后）身往左（右）转，右脚向前（后）身往右（左）转”的反身动作，贯穿在包括扭秧歌在内的，所有行走奔跑的自然协调中。反身动作的这一自然协调，也是力量传递的需要，互为因果。胯部发力在上身的力量传递，必须通过反身动作来实现。只有通过反身动作的这一自然协调，并沿臂部渐次延伸到手指，才可能达至最协调的效应。原文地址：https://www.360docs.net/doc/5e18981194.html,/article-4171-1.html https://www.360docs.net/doc/5e18981194.html,

浅谈幼儿园舞蹈教学

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/5e18981194.html, 浅谈幼儿园舞蹈教学作者：刘莉来源：《读与写·下旬刊》2011年第07期摘要：幼儿舞蹈是幼儿音乐艺术教育中比较重要的一部分，本文主要围绕幼儿兴趣、音乐、教师素质等因素在幼儿园舞蹈教学中的重要作用，阐述了在幼儿园如何更好地开展舞蹈教学活动。关键词：幼儿园；幼儿兴趣；音乐；教师素质；重要作用中图分类号：G613.5 文献标识码：B文章编号：1672-1578（2011）07-0199-02 幼儿舞蹈是幼儿音乐艺术教育中比较重要的一部分。它舞蹈性较强，艺术性较高，又直观形象，生动活泼，深受孩子们的喜爱。一件好的舞蹈作品，可以陶冶幼儿的性情，使幼儿在受到美的熏陶的同时，还能受到潜移默化的启迪与教育，从而促进孩子们身心健康和谐发展。现结合近些年的教学实践谈谈“兴趣”“音乐”“教师”等因素在幼儿园舞蹈教学中的重要作用。 1 兴趣是前提舞蹈是一种人体艺术，它要求舞者有良好的体形和必要的舞蹈条件，这样就势必要坚持练功，而舞蹈基训又是那么乏味、单调、枯燥，这使得越来越多的孩子远离了舞蹈。《幼儿园教育指导纲要》中明确指出：教育活动的选择应注重贴近幼儿的生活，更应注重激发幼儿的兴趣。正如爱因斯坦所说，“兴趣是最好的老师”。兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一，在各种活动领域中都具有极其重要的意义。尤其是幼儿，兴趣更是可以吸引他们去参加各种活动，思考各种问题，从而发展各种能力。只要幼儿对舞蹈有了兴趣，就能充分调动他们的积极性，使幼儿集中注意，在愉快、紧张的心理状态下，产生积极的影响，从而帮助幼儿踏上成功之路的第一步。作为教师，我们有责任为幼儿铺下这块奠基石，和孩子们共同打造这把成功之门的钥匙，让他们走向成功、体验快乐。幼儿从小就具备了学习音乐舞蹈的潜力，如幼儿一听到节奏明快、活泼、优美、抒情的歌曲，马上就会手舞足蹈，摇头晃脑。听到进行曲马上会学解放军，雄赳赳气昂昂地走起步来。幼儿对常接触的熟悉的形象特别感兴趣有很强的表现欲望。但这种对音乐舞蹈的兴趣和欲望不持久易转移，所以老师要通过观察及时发现幼儿对音乐舞蹈的兴趣，保护幼儿兴趣的萌芽，创造条件不断地给予满足，使其稳定并不断地发展。带幼儿到户外散步时，教他们一些有关美丽大自然的小舞蹈，《花开》、《树叶飘飘》、《小鸟飞》、《小蜜蜂忙采蜜》等。这些舞蹈来源于幼儿的生活以及周围熟悉的环境，因此他们很容易理解接受。经常利用短小、生动形象、动作性强的舞蹈来吸引幼儿的兴趣，不仅使他们感到亲切可信，易学易记易模仿，而且也能为他们今后创作舞蹈动作打下基础。

论少儿声乐教学资料

论少儿声乐教学少儿声乐是一门综合性的艺术，是对儿童进行早期教育首选的一门艺术形式。它需要通过科学、系统的训练来激发、挖掘、培养热爱唱歌的孩子自身潜质与兴趣。因此引导和培养少儿学习兴趣，打下坚实的声乐基础，树立儿童的自信心和表现力，是少儿音乐教学的重要环节。同时，少儿声乐对培养孩子的集体观念、荣誉感、纪律性、团结合作等方面都有着独特的作用。总之，少儿声乐在整个音乐教育中有着特殊的地位和重要作用。那么，如何让儿童从喜欢音乐到热爱音乐，笔者认为应从以下几个方面入手。一、激发少儿歌唱的兴趣兴趣是指一个人力求认识某种事物或从事某种活动的心理倾向。它表现为人们对某件事物、某项活动的选择性态度和积极的情绪反应。兴趣在人的实践活动中可以使人集中注意，产生愉快的心理状态。它包括直接兴趣和间接兴趣。所谓直接兴趣就是人对事物或活动本身的外部特征发生的兴趣。是学生对新鲜的事物或内容在感官上产生的一种新异的刺激。这种刺激反应表现为强烈但比较短暂。间接兴趣就是人对活动的结果及其重要意义有着明确认识之后所产生的兴趣。对于幼儿来说，由于他们的心理发育、知识水平、接受与领悟能力等诸多客观条件的限制，所以，当孩子初学声乐时，兴趣的激发主要在于直接兴趣。对他们来说，

听着美妙的节拍，认识新鲜的事物，他们总是能愉快地接受，但随着时间的推移，一些外在的干扰就会让他们丧失保持兴趣的持久性。所以，作为教师，就应当采取一些必要的措施及方法。 1、赏识教育。在教学的过程中，教师要及时发现少儿在练习过程中的闪光点，不失时机地鼓励是孩子坚持学声乐的重要动力。 2、激发求知欲。可以不断为少儿设定学习目标。激发他们自身的求知欲望。求知欲一经激发，会促使他们对学习声乐过程本身发生兴趣，从而提高效率。 3、新颖的教学内容和有兴趣的教学方法。少儿的兴趣转移很快，枯燥的教学计划会导致幼儿失去耐性。所以，一定要制定新颖有趣的教学计划，这样才能激起学生学习声乐的兴趣。少儿声乐的教学有别于成人，教学中往往要针对他们的生理特点和心理特点，设置课程的内容，逐渐激发他们对声乐的热爱。对少儿来说，兴趣就是最好的老师，只有在对声乐产生兴趣的基础上，再通过切实有效的方法使他们在技巧及能力上有所提高。前苏联心理学家克鲁切茨指出：“学习一定活动的爱好，导致能力的锻炼和相应的发展，发展了的能力在活动成功上有积极作用，而成功又反过来‘强化'爱好和兴趣。”可见，兴趣爱好能激发活动的自觉性，有助于个性心理特征在良性循环的基础上发展。二、注重氛围，因材施教在声乐教学中，教师不仅要引导、训练少儿唱出优美的歌声，并且还要加强少儿在歌唱中表演和形体的有机结合，使少儿获得

幼儿舞蹈教学计划

幼儿舞蹈教学计划幼儿舞蹈教学计划术.幼儿舞蹈是力求简单、生动，它同成人舞蹈在创编和排练上有很大的不同，而舞蹈又有自己独特的创编和排练方式.通过适宜的多种途径，培养了幼儿的乐感并促进了协调性的发展. 一班级阐述幼儿整体的综合能力本学期幼儿班有3班，舞蹈幼儿2班，3班，4班.学员都在6个左右，总体来说幼儿的自身条件就是不错，有几个幼儿本身以前学过一些基础训练，大多数幼儿就是没有基础的，经过几节课下来，让孩子在学习的过程中，认识到了舞蹈不仅的可以锻炼身体，还可以提高自身的气质修养.幼儿起初学习多少有点不是很适应环境，经过我几节课下来，慢慢的喜欢上舞蹈课了，让幼儿感受到舞蹈的乐趣和涵义.我希望小宝贝们对舞蹈有更近一步的理解和探索，这是我十分愿意看到的.每次幼儿能大胆地表现自己的情感和体验；使幼儿能用肢体动作进行舞蹈艺术表现. 二课堂纪律原则问题以及解决方案措施 1 本中心原则上要求学员不得迟到，早退，矿课，每周一节课，课时是一个半小时，若是有什么特殊情况，家长及时要给前台咨询顾问请假，我们老师也可以给你安排补课.要是没有什么事希望家长尽量带孩子来上课，16个课时加起来也就24个小时. 2 我们舞蹈班学员需要提前5到10分钟进入舞蹈室，做好上课前的准备，若迟到上课时间不仅对孩子时间观念没掌握，也影响了其他学员上课.所以宝贝们别迟到呀. 3 上舞蹈课一定要穿舞蹈服，请勿佩戴首饰，以免在跳舞的时候误伤自和他人.玩具，零食，贵重物品一律不准带入教室.可以带点牛奶和水壶，放在舞蹈室指定的位置.

4 上课期间，家长不能进入舞蹈室，以免影响孩子上课情绪，下课时允许家长进入教室，了解孩子的学习情况，与老师沟通交流. 三教学目标 1 让孩子认识各部位的同时，增强舞蹈方向感，做到初步简单动作协调. 2 逐步规范舞蹈舞姿，基本做到腿直，脚绷，背挺. 3 发展幼儿柔韧性和协调性.培养孩子对舞蹈的兴趣. 四教学内容 1舞蹈基础训练 2舞蹈组合内容一 ⒈列队，⒉坐姿，⒊站姿《走步和行礼》二 ⒈节奏练习，⒉幼儿手位，⒊勾绷脚的基本练习复习《走步和行礼》三 ⒈勾绷脚组合，⒉手位《小鸟飞》四 ⒈勾绷脚组合，⒉吸伸腿复习《小鸟飞》五 ⒈吸伸腿练习，⒉压腿组合《小星星》六复习前三个组合复习《小星星》七

浅谈拉丁舞表现力的影响因素及培养_贺芬

２０１０ＮＯ．１７Ｓｃｉｅｎｃｅ　ａｎｄ　Ｔｅｃｈｎｏｌｏｇｙ　Ｉｎｎｏｖａｔｉｏｎ　Ｈｅｒａｌｄ学　术　论　坛科技创新导报拉丁舞参赛者按照多变的节奏和丰富的韵律，构成点与线的移动和静与动作的结合的各种造型，这种造型具有爆发性、对比性、转折性、整体性、进而给人以特有的瞬间美、过程美、变化美和立体美的享受，而影响这诸多美的一个重要因素就是表现力。本文通过查阅相关文献并观察国内外的大型比赛，对拉丁舞表现力的形成与培养做了本质上的剖析并提出了相关解决方案。１　影响拉丁舞肢体动作表现力的因素１．１外部形态因素１．１．１参赛选手的身体形态对表现力的影响拉丁舞重要的审美特征主要表现在各舞种艺术风格设计的动作造型上，而良好的身体形态是每个动作造型的基础，正确的形态训练可以使参赛选手以优美的身体动作感受音乐并展示音乐境界，并充分调动他们表现力的发挥，进而从外观上更好的体现出拉丁舞的艺术风格。１．１．２参赛选手的身体素质对表现力的影响力量素质、柔韧素质是拉丁舞选手漂亮完成成套动作的基础，是拉丁舞选手完成成套技术动作所必需的，因为在跳拉丁舞时有身体幅度较大的跳步、跨步，也有幅度相对较小的小跳、垫步，都要求身体有很好的控制能力及柔韧性。只有在自身整体素质提高的前提下，才能更好的实现参赛选手的表现力的提高。１．２内部情态因素１．２．１音乐感受能力对表现力的影响表现力是直接与参赛选手的心理状态及过程发生关系的，所以，选手缺乏音乐的感受能力就不能感受音乐的美，而对音乐的音色、音乐速度的快与慢、音乐力度的强与弱的反应，知觉越深刻，感受音乐的基础就越扎实、完整与正确。１．２．２参赛选手的表现意识对表现力的影响拉丁舞选手有强烈的表现意识，才能提高表现力。当一名选手具备了良好的综合能力，却缺乏表现欲望，会限制动作的发挥，表现出来的动作缺乏动力，运动员内在的精神气质和外在动作的表现不能统一，动作水平得不到体现。１．２．３自身的心理因素对表现力的影响拉丁舞与其他运动项目的不同在于，拉丁舞特有的艺术表现力要求参赛选手不仅要展示高超娴熟的舞技，更要展示选手内心的气质和优美高雅的艺术内涵，这样才是拉丁舞选手的最佳心理素质，也是拉丁舞表现力中的最佳心理素质。因此只有具备最佳的心理素质才能更好的拥有积极的情感，渲染人的精神生活，使选手克服困难的自信心更强。１．２．４做动作时的神态对表现力的影响在拉丁舞的练习过程中，有些选手用动作去表现感受时很自然地流露出一种神态，这种神态具有相当强的表现力，而这种表现力要比单纯的用动作表现音乐的感受更有意识和深度。因此抓住每个选手的自身特点去加强这些神态的练习可以更好地体现拉丁舞的艺术特征。２　拉丁舞表现力的培养２．１专业技术动作的训练２．１．１身体形态训练在进行拉丁舞的身体形态训练时可运用形体训练来培养选手的姿态。如，通过徒手或利用各种器械等，还可通过芭蕾舞的一些基本动作和一些代表性的舞蹈和组合练习从外形上培养选手优美的姿态，从潜移默化中予其的个性的培养，无形中形成优雅的气质。高雅气质与优美的动作组合完美结合，能更好地突出拉丁舞的与属性与表现力。２．１．２身体素质的训练在跳拉丁舞时整个身体处于紧张状态，对选手腿部、脚踝的支撑力弹力有非常严格要求，而腰、背、腹肌群相对紧张的平衡能力和手臂、肩带以及整个身体的控制能力也都有相对要求较高。因此，在进行拉丁舞的力量训练时应以动力性为主，静力性练习为辅，结合选手的肌肉质量练习速度力量、爆发力等增强其力量素质。２．２音乐素养的培养２．２．１对音乐文化风格的理解在拉丁舞音乐中，伦巴舞缠绵、恰恰舞有趣、牛仔舞热烈、桑巴舞欢快、斗牛舞雄壮，每一种舞都有不同的表达方式，对音乐的选取都是根据各舞种的特点及其文化特色来创编的，因此对音乐文化风格的了解就显得尤为重要。只有对音乐的来源出处有足够的认识才能更好地体现拉丁舞的艺术特征，使选手的肢体动作与音乐充分融合，完成最佳的自我表现。２．２．２音乐节奏的感知力拉丁舞和音乐在表达同一进程，在这一进程中他们相互补充和映衬，应注重对选手音乐节奏感受、理解与适应能力的培养。因此，选手应配合多种风格的音乐进行训练，教练员积极帮助选手理解音乐的韵律、节拍及其形式和风格，以此来培养选手的的节奏感，并引导、鼓励他们在不同的音乐伴奏下，用不同方式的肢体动作和面部表情表现它们。２．３舞蹈艺术的培养比赛时选手的肢体动作一般都是借鉴各种舞蹈并对其进行再创造的，因此，选手要想有较好的肢体动作，掌握舞蹈基础是必须的。在训练中教练员可运用芭蕾舞基本功训练选手的形体和姿态控制能力；运用现代舞训练，使选手学会运用身体语言表达情感能力等。２．４表情眼神的训练跳拉丁舞时双方的交流方式有重心、手、眼神三种，这里重心的交流主要通过身体和手的方式来表达，而眼神的交流则相对比较独立。例如，当两人面对面跳舞时，目光要看着对方的眼睛，根据需要表达情感，尤其在步伐行进过程中，更要注意眼神的交流。眼神的训练可以根据拉丁舞本身的舞蹈风格，配合其他舞蹈等相关项目的表演知识，汲取自身所需的技巧。２．５想象力的培养舞蹈是一个创造性地过程，在跳拉丁舞时伴随音乐、舞蹈所引起的联想与想象就是我们通常说的联想与想象能力。选手应学会感悟舞蹈意境，力求将所跳舞蹈达到形神兼备的境界，在学习与练习的过程中形成自己独特的肢体动作表达语言，从而使动作表现力更趋完美。３　结语拉丁舞选手表现力的培养首先应是对身体外部形态的训练，这是完成使动作优美、舒展提高表现力的先决条件。其次，内部情态，如，音乐、舞蹈又是影响表现力的重要因素。应加强音乐音乐舞蹈的训练，通过各种方法培养选手自身表现风格。最后，在影响表现力的内部情态中，神态、眼神、想象力的训练往往被忽略，这些都是从点滴上影响选手表现力的展现，所以从一开始就应采用科学的训练方法进行训练，从而提高培养选手的表现力，以获得理想的训练效果及比赛成绩。参考文献［１］李志勇，郭隆珠，等．对体育舞蹈的美的诠释［Ｊ］．体育科技文献通报，２００６，１４（１０）：３８．［２］陆晨．论竞技健美操运动员表现力的培养［Ｊ］．沈阳体育学院学报，２００８，２７（４）．［３］姜桂萍．艺术表现力在体育比赛中价值的研究［Ｊ］．沈阳体育学院学报，２００８，２７（１）．浅谈拉丁舞表现力的影响因素及培养① 贺芬车艳艳（曲阜师范大学体育科学学院山东曲阜２７３１６５）摘　要：本文从外部形态和内部情态两方面对拉丁舞表现力的影响因素进行了分析，提出从选手专业技术动作、音乐素养、舞蹈艺术、表情眼神、想象力五方面对选手的进行培养，从而提高选手的表现力。关键词：拉丁舞表现力影响因素培养中图分类号：Ｇ８９文献标识码：Ａ文章编号：１６７４－０９８Ｘ（２０１０）０６（ｂ）－０２１２－０１ ①作者简介：贺芬（１９８５—），曲阜师范大学在读硕士。研究方向：体育教学理论与实践。２１２科技创新导报　Ｓｃｉｅｎｃｅ　ａｎｄ　Ｔｅｃｈｎｏｌｏｇｙ　Ｉｎｎｏｖａｔｉｏｎ　Ｈｅｒａｌｄ

幼儿舞蹈教学的指导方法

幼儿舞蹈教学的指导方法【摘要】舞蹈是幼儿园艺术的教育内容之一，是在音乐的伴奏下根据音乐的性质，以动作姿态来表现音乐形象的一种形式。幼儿受到自身音乐感受能力、表现能力、知识经验等的制约，需要成人通过游戏等多种方式使其初步体验舞蹈。【关键词】幼儿舞蹈教学艺术教育指导方法舞蹈是幼儿喜爱的活动，我国伟大的幼儿教育家陈鹤琴曾指出：大凡健康的幼儿无论是游戏、散步或工作、学习，他们本能地会唱唱歌，会表现舞蹈的韵律,这就需要我们在生活中随机性地去观察、引导孩子，这样来自于大自然、生活中的音乐活动孩子才会表现出特殊的兴趣与情感，从而满足孩子自我表现的需要，提高能力，丰富孩子的生活。那该如何使得幼儿舞蹈以幼儿发展为本，促进幼儿健康人格的形成，注重活动的过程，强调幼儿活动的主动性、积极性，使幼儿舞蹈教育向积极有序、健康的方向发展的角度出发呢？我在实践中谈谈一些粗浅的看法。 1.理解、感受舞蹈作品 1.1 理解、感受舞蹈作品对幼儿发展的意义。幼儿思维发展的特点是从感性认识到理性认识，由具体到抽象，因此理解、感受舞蹈作品必须以感性认识和已有的经验为基础，更多地依赖于直观的、生动的、鲜明的形象。而教材中有的舞蹈，如《采茶》等只有曲调，没有歌词，只有笼统的标题，幼儿不理解动作代表的意思，以及动作之间的相互联系，比较孤立、缺乏趣味性，幼儿不易记住动作顺序。幼儿学习时只会模仿地做出一个个动作，思维、想象不活跃，面部表情僵硬，不知道所表达的内容。这样的舞蹈作品在幼儿眼前不是直观可见的实物形象。所以教师在教学中要千方百计想办法，让幼儿通过视觉直观和听觉直观的共同感知活动，伴随着启发性、形象性的语言，为幼儿提供想象的内容，让幼儿感知、获得一个比较清晰的形象。这样幼儿才能逐步投入到作品的意境中，才能进行联想和想象，才能感受作品，幼儿的感受力提高了就会表现舞蹈内容了。在引导幼儿感知舞蹈作品时要注意，要充分利用幼儿观察的敏锐性。老师提的问题要有目的性、系统性、准确性和敏锐性。每次让幼儿感受都需要有要求，而且只能有一个要求，使幼儿的思维始终处在积极紧张的状态中。开始提的问题要提笼统的大问题，逐步提小的问题，因幼儿感受力发展的规律是对作品先有一个笼统的整体的感受，反复的欣赏就能有进一步的感受，欣赏越多，感受得越细微、越深入、越全面。如：《新疆舞》时，开始的第一、二次欣赏老师的表演后，我便开始提问：“你看到老师做了什么动作？”第三、四次欣赏又再次提问：“老师做了什么动作，是怎么做的？”第五、六次欣赏后又提问：“什么时候变成双圈？什么时候又回到原位？怎么变的？用什么动作变的？”同时提的问题更要精确。只有这样，通过我们的引导孩子的表现才会是准确的、丰富的。

少儿声乐教学训练的方法与技巧

少儿声乐教学训练的方法与技巧【摘要】少儿声乐是一门综合的艺术教育形式，在儿童时期要通过科学的、系统的训练来激发、挖掘、培养热爱歌唱的孩子们的兴趣与能力。【关键词】少儿声乐教学儿童时期是人生中最快乐、最幸福的时候，孩子们常用歌唱的方式来表达内心最直接、最真实的感受。成长发育期的孩子们，声带很稚嫩，如果在没有老师正确的指导下去唱歌，会导致声带受损，严重的还会影响到孩子们的身心健康。一、四岁到六岁的音乐启蒙教育幼儿期歌唱器官特征：四至六岁学习声乐的孩子，他们的喉头和声带是成人的一半或不到一半，胸腔很小，呼吸较浅，多用头腔共鸣，听起来声音响亮、甜美而透明，此时如果家长急于求成、用声不当，就会直接影响到孩子们今后的歌唱生涯，最好能自然发展。幼儿园老师和家长，可以让孩子多欣赏音乐和学唱一些儿歌，让其对音乐产生兴趣，培养出一定的乐感，训练孩子轻声歌唱，同时，也可用肢体语言表现音乐内容，来增强幼儿对音乐的感知力及表现力。二、最佳少儿声乐训练的阶段儿童期从七岁开始学习声乐最好，这个阶段的孩子，能独立学习声乐技巧，并能基本控制好歌唱器官，对声音有一定的辨别力，对歌曲也有一定的理解能力和表现力，这样在不断提高歌唱技能的同时，还可以培养儿童学习声乐的兴趣，有利于长时间地持续学习和发展声乐歌唱艺术。

很多找到我的家长都说过：我的孩子唱歌跑调，嗓子不好，能学习唱歌吗？其实儿童在初级阶段唱歌时，就存在着音准及节奏不稳的现象，起因很多，如：歌曲速度较快或较慢、节奏较复杂、音域太高或太低、对歌曲的熟悉程度等，都会影响到音准和节奏。演唱歌曲的先决条件是音准和节奏，因此训练音准和节奏是非常重要的，同时也要重视视唱练耳。耳朵听不准音，就谈不上唱准音；演唱时跟不上音乐节奏，就谈不到表现音乐。因此，基础视唱训练和声乐训练要一同抓起，对音准、节奏有了准确的认识之后，在演唱歌曲时，才有可能表达出歌曲的内容。唱歌跑调还受其它方面的影响，如：歌唱气息支持不够、歌唱位置不够、换声点没有充分的准备等等，通过不断加强歌唱技巧的训练，才能正常地发挥出演唱技巧及演唱风格。三、单项练习方法训练童声针对儿童声乐技巧的训练，只能以生活中的感觉和丰富的想象力，来训练歌唱器官的协调及配合。运用单项练习来进行声乐训练，可以使学生在很短的时间内掌握声乐技巧。例：歌唱呼吸练习、放松喉部练习，咬字吐字练习、歌唱时面部自然放松练习以及歌唱时的表现能力练习等，分别进行单项练习，学生会有更深刻的概念性，同时也能记住和保持住歌唱的正确状态，并在大脑中确定正确的信息记忆，在歌唱时可以有效地使歌唱器官协调配合，保留住儿童自然、明亮、甜美的音色，在高、低声区上达到声音统一、位置统一的目的。

幼儿园小班舞蹈课教学计划

幼儿园小班舞蹈课教学计划一、教学目标 1、培养幼儿喜欢跳舞和做音乐游戏。 2、能按音乐节拍做动作,培养节奏感。 3、认识自己身体的各个部位,学习正确的坐立基本姿势。 4、学会几种简单的基本舞步,能在众人面前自由地、愉快地表演。二、周次和目标: 第一周: 1、练习队形,站立、压脚背跪坐的姿势。 2、交待舞蹈课的常规要求。 3、认识自己身体的各个部位（头、颈、肩肘手、跨、脚尖、脚背、脚跟等。认识身体动作分解: 1-8:用手边指各部位边大声说,头头-胸胸-肚子肚子-头胸肚子 2-8:反复一次。 3-8:肩肩-肘肘-腕子腕子-手手（左右各一次 4-8:跨跨-膝盖膝盖-脚腕脚腕-脚脚 5-8:双手向左旁平伸,反复一次。 6-8:前伸手,低头-后伸手,仰头 7-8:左前方-右后方（双手平伸

8-8:反复一次第二周: 1、复习上周的学习内容。（站立、压脚背跪坐、认识身体动作 2、学习盘腿坐,要求幼儿双腿盘坐、头向正前方看、背部挺直。手部动作组合分解:手放在腰后,站立。 1-8:双手前伸五指伸开,手（打开-合拢 2-8:手腕左右转动,五指张开。手由前伸-双山膀（手转动 3-8:左手握拳-打开,反复一次 4-8:手画圈-手放背后-双手向前伸出（最后一拍重复一次第三周: 1、复习上周的学习内容。（盘腿坐、手部动作 2、学习伸腿坐,要求幼儿双腿伸直并拢、双手轻放在身体两边,头向正前方看、背部挺直。 3、学习小舞蹈《两只老虎》:前奏:双手随节奏拍手、点头 1-8:双手五指张开伸直,两臂上举,膝弹动两臂屈伸在两旁（左右一次 2-8:小碎步,两臂上举,小碎步,两臂侧平举 3-8:右手单指指眼睛,双手向后立掌同时小碎步 4-8:山膀位,击掌经头顶双手打开

少儿拉丁舞的教学目的和教学方法.doc

少儿拉丁舞的教学目的和教学方法 2020年4月

少儿拉丁舞的教学目的和教学方法本文关键词：目的，教学方法，少儿，拉丁舞，教学少儿拉丁舞的教学目的和教学方法本文简介：国标舞作为外来舞蹈文化，在上世纪80年代传入我国。随着发展许多人参与到国标舞学习中来，而我国培育出的世界级选手也越来越多。拉丁舞作为国标舞的舞种之一，它热情奔放，灵活多变特性也深受广大舞者的爱戴。随着近几年掀起的拉丁舞热潮，社会上各式各样的拉丁舞培训机构也火热起来，教学形式多样化，上课人群年龄跨度大少儿拉丁舞的教学目的和教学方法本文内容：国标舞作为外来舞蹈文化，在上世纪80年代传入我国。随着发展许多人参与到国标舞学习中来，而我国培育出的世界级选手也越来越多。拉丁舞作为国标舞的舞种之一，它热情奔放，灵活多变特性也深受广大舞者的爱戴。随着近几年掀起的拉丁舞热潮，社会上各式各样的拉丁舞培训机构也火热起来，教学形式多样化，上课人群年龄跨度大也成为拉丁舞教学的一大特点。目前，我国成人拉丁舞教学方法已相对成熟和规范，并且培养了大批的优秀舞者。然而，对于年龄较低的拉丁舞学者来说，少儿拉丁舞的教学方法与

成人拉丁舞教学方法是有所区别的。根据教学对象年龄小，注意力相对较短，自制力和约束力交弱的心理和生理特点，笔者就少儿拉丁舞的教学目的和教学方法进行浅析和总结。一、教学目的通过走访和笔者的教学经验，选择学习拉丁舞的孩子大致可分为三种，一部分是对拉丁舞有一定的了解，被舞蹈节奏、动作、服饰所吸引的孩子，一部分是喜欢舞蹈，但却害怕练习软开度而选择了对软开度训练相对较少的拉丁舞，最后一部分是驼背现象严重，缺乏自信、体质较弱的孩子，一般第三种情况的学习自主性起始于家长，孩子需要通过老师的正确引导才能过渡或是完全积极并乐于融入到拉丁舞的学习。（一）让孩子快乐跳舞情动于中而行于言，言之不足故嗟叹之；嗟叹之不足故咏歌之；咏歌之不足；不知手之舞之足之蹈之也。善于抒情叙述的特点从古至今始终贯穿于所有舞蹈当中。拉丁舞的五个舞种有着不同的风格特点，例如：恰恰舞欢快热情奔放，舞步花哨利落；伦巴舞音乐浪漫抒情，舒展优美；牛仔

浅谈幼儿舞蹈教学

浅谈幼儿舞蹈教学幼儿舞蹈是幼儿音乐艺术教育中比较重要的一部分。它舞蹈性较强，艺术性较高，又直观形象、生动活泼，深受孩子们的喜爱。一些好的舞蹈作品，能够使幼儿在受到美的熏陶的同时，还能受到潜移默化的启迪和教育，从而促进孩子们身体素质、思想品德、智力开发及美育教育等综合素质的提高，从而达到寓教于乐、寓教于美的效果。一、兴趣是前提：正如爱因斯坦所说，“兴趣是最好的老师”。兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一，在各种活动领域中都具有极其重要的意义。尤其是幼儿，兴趣更是可以吸引他们去参加各种活动，思考各种问题，从而发展各种能力。只要幼儿对舞蹈有了兴趣，就能充分调动他们的积极性，使幼儿集中注意，在愉快、紧张的心理状态下，产生积极的影响，兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一。在各种活动领域中都具有极其重要的意义，尤其是幼儿，兴趣可以吸引儿童去参加各种活动，思考各种问题，从而发展儿童的各种能力。有兴趣的活动总是给幼儿带来快乐、欢喜和满意的情绪体验。 1、激发幼儿的情感表现教材的情感因素，要通过教学过程中教师的分析、表现和与幼儿的情感交流来完成的。教师与幼儿之间情感交流的程度，直接影响着幼儿的学习兴趣和参与程度。教师是情感交流的主体，要将全身心的爱倾注在幼儿身上，赢得他们的爱戴，共同创造美、享受美，这才是音乐教育成功的基础。教师简练、准确、形象的语言，富有表现力的演唱、优美的舞姿、饱满的热情，都能唤起幼儿的美感，使之愿意去亲身尝试、体验。“情感”就会在他们幼小的心灵上萌芽，而且会在演唱、舞蹈中表现出来。这正如文学论家刘勰在《文心雕龙.知音》中说：“夫缀文者情动而辞发，观文者极文以入情。”缀文如此，歌咏又何尝不是“情动而辞发”，“极文以入情”呢？因此，只有当教师把音乐艺术形象中所体现的思想和情感充分揭露出来，音乐对幼儿才有意义。只有当教师把幼儿带入音乐的意境中，进入表现音乐的最佳状态—“情在弦上”时，那么音乐教育的任务才算是真正地完成了。 2、认真考虑音乐活动的形式及教学方法，引起幼儿学习兴趣，诱发学习的愿望。美育使一种情感教育，这种教育在形式上使自由的，生动活泼的所以在音乐活动中对幼儿不能限制过多，管的过死。我们的教育任务不仅要都给幼儿知识技能更重要的是培养幼儿的自学能力和创造能力。教师是个发掘者，教学的根本任务是发掘每个幼儿潜在的创造能力并促进这种能力的发展。要使实验取得良好效果，关键在于改革一切不适应的教育思想、教学方法及教学法内容。以往的舞蹈教学活动中。教师只重视幼儿是否掌握教师所给的适应与技能，如歌曲会唱了吗，舞蹈动作跟教师教的是否一样……原因就在于：教师没有真正成为幼儿自主进行音乐活动的积极者，支持者，发掘者，只是个命令者，指挥者，监督者，教师较少去考虑如何帮助幼儿在活动中获得成功感，增强自信心，激发兴趣，及帮助形成良好的、正确的自我概念。教师不了解幼儿，也不观察幼儿的需要，只是用一个预先确定的标准来评价幼儿，希望所有的幼儿都能完成同样的任务、形成相同的技能。现在的教学应做到“今天的教是为了明天的不教”，在教学活动中让幼儿自己去感受、理解、表现音乐，幼儿通过自己的音乐实践，主动积极地探索知识，从而提高素质，发掘潜力，培养个性，这种教学着眼于幼儿未来。在教学中可能会感到起步很慢，但这时幼儿所获得的点滴知识都不是教师“灌”的，而是自己探求到的，而这恰恰是最重要的。首先要引导幼儿通过想象，创造用动作将力度的起伏、情感表现出来。也许有的动作不一定使成人满意，但这样的教学强调对幼儿“学”的研究。它不单纯追求“成品”掌握的效果，是重在追求教学过程中幼儿各方面的反映。因为教学过程是体现幼儿知、情、意的心理活动过程，也是幼儿掌握知识技能和认知、活动过程。抓住学习过程的研究有利于了解每个幼儿的理解能力、思维能力、探索能力及创造能力。有利于幼儿知识、智能和个性的培养。

至岁少儿声乐教学计划

至岁少儿声乐教学计划 Final approval draft on November 22, 2020

少儿声乐教学计划一、[教学对象] ：少儿学生（限4-6岁）二、[教学目标] ： 1.培养学生对音乐的兴趣，激发学生对歌唱的喜爱。 2.培养学生对音乐的感受能力三、[教学重点]：培养少儿用最自然的声音演唱唱，音准，节奏准确四、[教学难点]：声音的放松，能自如的把握气息。五、 [基础教学内容] 由老师带领学生用简单的儿歌例如《小星星》的方式来发声练习训练学生正确的自然的演唱，音准、节奏的能力及唱歌六、兴趣训练根据孩子们的表现不同定期给予参加演出机会，通过演出很好的锻炼孩子们歌唱的心里素质，独立的演绎一首歌曲。教学曲目安排：《洋娃娃和小熊跳舞》第4.虫儿飞》《雪绒花》第课时《送别》七:报名要求课程针对（4-6岁儿童）课时时间（45分钟）

课程介绍激发4至6岁的儿童在音乐领域的潜能，课程以歌唱为主，再结合一些简单的手势动作，课程帮助儿童美化声音，开放性格，锻炼胆量，促进心灵交流，孩子们能在短期内较为正确的歌唱，敢于表演。小班声乐课程重点：简单的气息练习、纠正个别音音准、咬字、口型。考级歌曲学习。中班声乐课程重点：掌握初步的发音练习法，纠正音准及节奏，识谱的能力，学唱考级歌曲。大班声乐课程重点：呼吸法练习、发声练习、纠正咬字、口型、节奏及音准，培养幼儿识谱的能力，学习考级歌曲。（1）、第课时《祖国,祖国我们爱你》（2）、、第课时《雪绒花》（3、）、第课时《卢沟谣》（4）、、第课时《快乐的节日》（5）、、第课时《七子之歌》（6）、、第课时《童心是小鸟》（7）、、第一课时复习所学歌曲兴趣训练根据孩子们的表现不同定期给予参加演出比赛机会，通过演出很好的锻炼孩子们歌唱的心里素质，并能掌握歌唱的技巧，独立的演绎一首歌曲。 [拓展]：结合近期学习情况和孩子自身的情况指导、排练一些节目参加演出、比赛等，给孩子们锻炼成长的机会。教学目标: 通过本次课的学习，使学生对声音状态的建立能起到复习的效果，进一步加强气息的支撑练习。教学重点:1、加强和巩固气息的支撑练习。 2、进一步稳定喉头。教学难点: 1、对声音状态的重新建立。 2、将正确的歌唱状态运用到歌曲作品当中。教学方法: 讲授法训练法教学过程与教学内容: 一. 发声练习: 1．气息练习： 1531 135153 | 135153 1 | 1 — || Du —————————————— 1 3 5 1 5 3 | 1 3 5 1 5 3 | 1 — || Du ——————————————— 2．. 哼鸣练习: 5 4 3 2 | | — || 1 3 5 3 | 1 — || m _____________ m __________

少儿舞蹈教学计划

一、班级特点分析少儿舞蹈班招收的都是5-10岁左右的学生，这个年龄段的学生主要也是培养兴趣为主要目的。进行舞蹈基本功训练，身体各个部分软开度训练，学习舞蹈节奏、舞步组合，节拍练习及舞蹈小节目，以学生动作协调能力为训练重点，发挥学生的想象力、创造力，培养学生良好的气质，提高艺术修养，增加学生对舞蹈的了解。二、教学重点针对此年龄层儿童的心理和生理特点，来编排和教授这门课程，希望通过这门课程中简单的站位，舞姿，动律动作及小的舞蹈组合训练，让学生更充分、正确的活动运用自己的身体，让学生在学完这节课程以后，在柔韧性，模仿能力和表现力都有所提高，也更喜欢这门课程。三、教学效果 1、软开度达到一定的标准（横，竖叉下腰压腿）完成。 2、模仿能力（能够很快很形象的模仿老师的动作）。 3、表现力（跳舞蹈小组合要有一定的表情，自信）。四、教学手段 1、有计划的制定出每节课时的教学目标，教学目的，教学内容，教学重难点。 2、每次教授新课由老师表演师范导入教授新课内容。 3、有步骤的教授课程内容。如：压腿练习（10分钟）步骤： 1、教授正确的把上压腿方法；

2、教师正确示范，口数节拍； 3、口数节拍，教授学生压腿练习； 4、口数节拍，学生单独完成 5、配合音乐，完成组合。五、教学计划根据每期课时，分为四大阶段进行训练。 1、通过有针对性，有趣味性的地面活动组合，由头到脚的引导学生们活动开身上的每一个关节，每一寸肌肉，进行单一舞蹈动作的训练。 2、由单一的动作练习过度到音乐组合中，主要通过单一的动作讲解，示范和反复练习完成，为下一阶段的学习打下基础。 3、这个阶段是最为重要的训练阶段，在以前课程的基础上，大量加大组合的训练，同时还要不断巩固复习基础课程练习，并且加入舞蹈小舞段的练习，发挥学生的想象力和创造力，提高舞蹈表现力。●少儿舞蹈培训班级教学进度表训练目标 1、恢复能力训练。第一周课时 2教学重点 1、让学生熟悉课堂。教学内容 1、学习基本方位，手位，脚位。 1、让学生熟悉课堂的上课程序。训练目标 2、打好学生学习舞蹈的基础训练。

浅谈拉丁舞学习心得 (2)

浅谈拉丁舞学习心得拉丁舞又称拉丁风情舞或自由社交舞，内容包括伦巴、恰恰、牛仔舞、桑巴、斗牛舞。作为一门选修课，我庆幸自己选择了舞蹈，我很热爱跳舞，因为舞蹈是一种表情的艺术，舞蹈家采用任何形式进行表演，都是通过特定的生活内容的表述，抒发舞者各种繁复多样的情感，使观众在审美中引起情感的共鸣，进而受到思想上的陶治和感染。所以我觉得舞蹈可以给人带来快乐，可以带观者进入舞者的世界，给人以美的享受，给人以心灵上的震撼。一、以情带舞，以舞传情。从舞蹈家内心之情，外化为具体可见的形象，再通过其所表现出的情感，唤起观众的共鸣。这样一个艺术传达过程，必须以情带舞和以舞传情，进而达到情景交融，引人入胜。以舞带情，是从无形到有形。即将以舞带情，是从无形到有形。即将孕育于舞蹈家内心的无形之情，凭借训练有素的人体外化为生动具体可感的舞蹈形象。而以舞传情，是化有形为无形。即通过饱含情感的舞蹈形象，激起观众的情感反应。丰富饱满的情感给舞蹈的展开提供了坚实的内心依据；性格化、美化，有高超技巧的舞又恰到好处的表现了内心的情。情与舞的统一创造了既有真实感又有形式美的舞蹈形象，进而引起观众的审美兴趣，产生了情感共鸣，从而完成了艺术传达任务。二、动而合度，形变神真。舞蹈最重要的特性是动作性，凡舞必动，不动不能成舞。但又非凡动皆能成舞，只有经过提炼美化、节律化的动作才可能成舞，这就需要讲究“动而合度”。人体的动从形式角度看可分三类，即形、质、势。形，有大小、方圆、高低、长短、曲直、正斜之分；质，有刚柔、粗细，强弱、轻重之别；势，有疾徐、动静、聚散、进退、沉升之态。这些对立的因素，如果能恰如其分地统一在人体动的过程中就谓之合度，达到了和谐，从而形成多样统一的舞蹈美。舞蹈艺术的动，除了要求具有形式美外，在内容的表达上也有个合度的问题，这就是合乎舞蹈反映生活的规律，正确处理再现与表现、形似与神似的关系。舞蹈反映社会生活、塑造艺术形象，不是直白地再现生活的原貌，如实地模拟人物的活动和事件过程，而主要表人物对于社会生活及其发展变化的情感反应，描绘在特定情景中人物内心的感情波澜和性格特征。再现是表现的导引，表现是再现的目的，二者不是排斥而是互补，共同为抒发人物的情感，所以，形虽变而情更真。这些变了形的、处于“似与不似”之间的动作和姿态能准确地表达人物的感情，同时还富于形式的美感，达到了形神兼备。