中国现代诗发展简介【精选】

中国现代诗(新诗)简介

新诗定义:中国新诗是“五四”运动中形成的,以白话文为基础,结合外来的诗体模式,并对旧体诗有所吸收的诗歌形式.

一、初期白话诗派:胡适、刘半农、沈尹默、冰心(五四运动前后)

1915—1916年胡适就开始白话诗的写作,他主张“话怎么说,诗就怎么写”,这一口

号在当年如雷鸣谷应,云流景行,得到广大进步文化界的热烈反响。白话诗很快流行开来,出现了形式风格多样化,而统一于白话的“初期白话诗派”。

1.胡适——新诗最早的开拓者。

胡适(1891—1962),字适之,安徽绩溪人。1910年留学美国,成为哲学家杜威的学生,回国任北大教授,五四中提倡文学改良,颇有影响。后任驻美大使,1962年在台湾

病逝。有《中国哲学史大纲》(上卷)、《胡适文存》等著作。《尝试集》是最早的新诗集。

小诗

开的花还不多

且把这一树嫩黄的新叶

当作花看罢。

鉴赏:在这个开风气的时代,先驱者的努力,即便不那么成熟,也自有其价值存在。2.刘半农——强调时代精神。

情歌(教我如何不想她)

天上飘着些微云,/地上吹着些微风。/啊!/微风吹起我的头发,/教我如何不想她? 月光恋爱着海洋,/海洋恋爱看月光。/啊!/这般蜜也似的银夜,/教我如何不想她? 水面落花慢慢流,/水底鱼儿慢慢游。/啊!/燕子你说些什么话?/教我如何不想她? 枯树在冷风里摇,/野火在暮色中烧。/啊!/西天还有些残霞,/教我如何不想她?

鉴赏:此诗采用歌谣及比兴手法,表现了对故乡和祖国的思念。

3.沈尹默——个性的复苏。

月夜

霜风呼呼地吹着/月光明明地照着/我和一株顶高的树并排地站着/却没有靠着。

鉴赏:面对当时的人世,诗人追求人格独立、思想自由和个性解放。

4。冰心——爱的哲学

冰心(1900——1999),原名谢婉莹,福州人,中国现代文学史上第一位著名女作家。1923年毕业于燕京大学,同年赴美国威尔斯利女子大学留学,回国后先后在燕京大学、清华人学任教。1919年开始发表小说,模仿泰戈尔的《飞鸟集》出版了.《繁星》、《春水》。(1923),散文集《寄小读者》(1926)等

《纸船——寄母亲》

我从不肯妄弃了一张纸/总是留着一一留着/叠成一只一只很小的船儿,/从舟上抛下在海里.//有的被天风吹卷到舟中的窗里,/有的被海浪打湿,沾在船头上。/我仍是不灰心地每天叠着,/总希望有一只能流到我要他到的地方去。//母亲,倘若你梦中看见一只很小的白船儿,不要惊讶他无端入梦。/这是你至爱的女儿合着泪叠的,/万水千山,求他载着她的爱和悲哀归去。

鉴赏:怀念母亲的感情比较抽象,富余易于空洞,但作者托物寄情,显得生动具体。二:自由诗派郭沫若、戴望舒、湖畔四诗人(二十年代)

初期白话诗派尚处于开创阶段,致力于旧诗的否定。1921年以郭沫若为首的诗人们

以创造、战斗为口号的创造社的成立奠定了现实与浪漫主意的新诗传统。

1.郭沫若——激情的迸发

郭沫若(1882一1978)。原名开贞,别号鼎堂,四川乐山人。1914年赴日本留学,1916

年开始白话新诗创作,1921年出版诗集《女神),成为中国现代新诗的奠基之作,反映

了狂飙突进的“五四”时代精神。此外还著有诗集《星空》(1923)、《瓶》(1925)、《前茅》(1928)等,戏剧代表作有《屈原》、《虎符》等。

新诗集《女神》具有里程碑性质的第一本新诗集。

代表作:《女神之再生》、《凤凰涅槃》、《炉中媒》、《晨安》、地球,我的母亲》

《女神之再生》节选

太阳虽还在远方,

太阳虽还在远方,

海水中早听看晨钟在响

丁当!丁当!丁当!

鉴赏:激情如闪电惊雷,火山喷发;柔情如消风明月,涓涓流泉。

炉中煤

——眷念祖国的情绪

啊,我年青的女郎!

我不辜负你的殷勤,

你也不要辜负了我的思量。

我为我心爱的人儿

燃到了这般模样

啊,我年青的女郎!

你该知道了我的前身?

你该不嫌我黑奴卤莽?

要我这黑奴底胸中,

才有火一样的心肠。

啊,我年青的女郎!

我想我的前身

原本是有用的栋梁,

我活埋在地底多年,

到今朝才得重见天光。

啊,我年青的女郎:

我自从重见天光,

我常常思念我的故乡,

我为我心爱的人儿

燃到了这般模样!

鉴赏:这首诗风格豪放,明朗,音调和谐流畅,隐喻了自己长久和积蓄心中的爱国之情,报国之志。

2.戴望舒——雨巷诗人

《雨巷》内容略

鉴赏:丁香是美丽、高洁、愁怨的象征。姑娘在更深的意义上看是诗人的理想。全诗重在暗示和象征,充满悲剧情调,虽隐蔽、朦胧,但并不神秘。

3.湖畔四诗人——开情诗之先河

(应修人、潘漠华、汪静之、冯雪峰),四人在杭州浙江第一师范学校读书时,他们在五

四新文化运动反封建精神的鼓职下组成“湖畔诗社”大胆的歌唱生活和爱情。

山里的小诗

冯雪峰

鸟儿出山去的时候,

我以一片花瓣放在它嘴里,

告诉那住在谷口的女郎,

说山里的花已经开了。

鉴赏:全诗无一情字,却字字皆情。

三.新月诗派(20—30年代)

新诗以口语入诗,且取得显著成绩,是必须肯定的,不过诗终须讲究节奏韵律,怎样

在口语中提炼出诗的语言,似还没有来得及着意探求,以致不免过分直白松散。针对这种情况,闻一多在1926年发表《诗的格律》一文,主张诗的音乐美绘画美和建筑美,

更以自己的创作来印证,得到徐志摩、朱湘、陈梦家诸诗人的应和,迅速形成了以讲求格律为标志的流派,格律诗派,也就是新月诗派。

代表人物:徐志摩、朱湘、冯至、闻一多

1.徐志摩——飞去的诗人

徐志摩(1896—1931),浙江海宁县人。1918年赴美留学,1921年转入英国剑桥大学,同年开始写诗。1922年回国,次年参与发起成立“新月补”,并与闻一多、朱湘等诗人倡导“格律诗”写作,成为“新月派”的代表诗人之一。1931年11月19日因飞机失事遇难。

生前出版有诗集《志摩的诗》(1925)、《翡冷翠的一夜》(1927)、《猛虎集》(1931)。死

后由陈梦家编辑出版《云游集》。徐志摩的诗,以轻盈飘逸、潇洒灵动著称。朱自清形容他的诗是“跳着溅着不舍昼夜的一道生命水”。

代表作:《再别康桥》、《沙扬娜拉》

《再别康桥》内容略

沙扬娜拉

——赠日本女郎

最是那一低头的温柔,

像一朵水莲花不胜凉风的娇羞,

道一声珍重,道一声珍重,

那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

沙扬娜拉!

鉴赏:这是组诗《沙扬娜拉十八首》中的最后一首,写于1924年作者随印度诗人泰戈尔访日期间写成,是赠别抒情诗中的绝唱。

2.朱湘——东方的静的美丽

朱湘(1904—1933),安徽人,1927年毕业于清华大学,赴美留学。1929年回国,在安徽大学任外文系主任,1932年因与校方不和,愤然辞职,此后贫困交加,1933年12月5 日投长江自杀。著有诗集《夏天》、《草莽集》、《石门集》等。

朱湘是“新月派”代表诗人之一。他注重诗的形式,讲究音韵格律与“文字的典则”,诗作有鲜明的音乐感。

采莲曲

小船呀轻飘,/杨柳呀风里颠摇;/荷叶呀翠盖,/荷花呀人样娇娆。/日落,微波,/金丝闪动过小河。/左行,右撑,/莲舟上扬起歌声。//菡萏呀半开,/蜂蝶呀不许轻来,/绿水呀相伴,/清净呀不染尘埃。/溪间,采莲,/水珠滑走过荷钱。/拍紧,拍轻,/桨声应答着歌声。//藕心呀丝长,/羞涩呀水底深藏;/不见呀蚕茧,丝多呀蛹裹中央?/溪头,采藕,/女郎要采又夷犹。/波沉,波升,/波上抑扬着歌声。

//莲蓬呀子多,/两岸呀榴树婆姿,/喜鹊呀喧噪,/榴花呀落上新罗。/溪中,采莲,/耳鬓边晕着微红。/风定,风生,/风飔荡漾着歌声。//升了呀月钩,/明了呀织女牵牛;/薄雾呀拂水,/凉风呀飘去莲舟,/花芳,衣香,/消溶入一处苍茫;/时静,时闻,/虚空里袅着歌音。

鉴赏:本诗以精新幽婉的风格,描绘了“江南可采莲”的优美情境,其中最为人称道的是它的音乐美。

三、闻一多——忧国忧民的诗人

代表作:《也许》、《七子之歌》、《死水》、《一句话》

也许(葬歌)

也许你真的哭得太累,/也许,也许你要睡一睡,/那么叫夜鹰不要咳嗽,/蛙不要号,/蝙蝠不要飞。/也许阳光拨了你的眼帘,/不许清风刷上你的眉,/无论谁都不能惊醒你,/撑一伞松荫庇护你睡。//也许你听这蝗蚓翻泥,/听这小草的根须吸水,/也许你听这般的音乐,/比那咒骂的人声更美;/那么你先把眼皮闭紧,/我就让你睡,我就让你睡,/我把黄土轻轻盖着你,/我叫纸钱儿缓缓地飞。

鉴赏:本诗体现了对爱女夭亡的悲伤及对当时社会的愤恨。

七子之歌——澳门

你可知“妈港”不是我真姓名,我离开你的襁褓太久了,母亲!但是他们掳去的是

我的肉体,你依然保管着我内心的灵魂。三百年来梦寐不忘的生母啊!请叫儿的乳名,

叫我一声“澳门”,母亲!我要回来,母亲!

4.冯至——中国最杰出的抒情诗人

冯至(1905一1993),河北涿县人。1921年考入北京大学外文系,大学时代开始写诗,

著有《昨日之瞅》(1927年)、《北游及其他》(1929),被鲁迅称为“中国最杰出的抒情诗人”。抗战之后执教西南人。1941年创作了27首十四行诗,迎来了诗歌创作的第二个高峰期。《十四行集》也成为中国现代诗歌史上最重要的诗集之一。冯至对新诗的贡献之一是他的叙事诗创作。中国古典诗歌历来缺乏叙事传统,在这种背景下,冯至的尝试就成

为一种难能可贵的追求。他在20年代创作的几首叙事诗,如《帷幔》、《蚕马》等被朱自清誉为“堪称独步”。

蚕马

当着那天边才染了春霞,/当着那溪旁开遍了红花,/当着我痴情化成了火焰,/我便悄悄地走在她的窗前。/我说,姑娘啊,蚕儿正在初眠,/您的情怀可曾觉得疲倦?/只要您听着我的歌声落了泪,/那么、不必探出窗儿来问我:“你是谁?”

在那时,年代真荒远,/路上少行车,水上不见船,一一/在那荒远昏黄的里边,/给了我多少苍凉的伤感,/是一个可怜的少女,/没有母亲,慈父又远离,/临行的口才侯嘱咐她,/“好好地看护着这田园数亩!”/院中一匹白色的骏马,/慈父眼望着女儿,手指着它,一一/“它会驯良的为你耕作,/它是你忠实的伴侣!”/女儿不懂得什么是别离,/不知慈父住天涯,还是海际?/依旧是风风雨雨地,/可是田园呀,一天比一天荒寂!

“父亲呀,你几时才能够归来?/来日呀,真是汪洋的大海,一一/马,你可能渡我到海的那边,/去寻找父亲的笑脸?”/她倦倦地望着衰花枯叶,/轻执着骏马的鬣毛,/“如果有一个亲爱的青年,/他必定肯为我走遍天边!”

她的心内蒙蒙想,/浮尘中浮着将落的夕阳,/不由得有一个含笑的青年,/在她的面前荡漾一一/忽地一声响亮的嘶鸣,/悚悚地将她的痴魂惊醒,/骏马已经投入了平荒的远景,/同时也消逝了。她面前的幻想!

当着那温温的柳絮成团,/当着那彩色的蝴蝶翩翩,/当着我的心中正燃着火焰,/我

便悄悄地走在她的窗前。/我说,姑娘啊,蚕儿正在安眠,/您的情怀可曾觉得疲倦?/只要你听得我的歌声落了泪,/那么不必探出窗儿来问我:“你是谁?”

荆刺生遍了她的田园,/烦闷占据了她的日夜,/在她那孤孤单单的窗前,/只有些喳喳的麻雀。一日又傍着窗儿发呆,/路上远远地起了尘埃一一

(她早已不作这个梦了,/这个梦早巳在她的梦外!)

现在呀,远远起了尘埃/骏马寻着慈父归来!/父骑在骏马的背上,/马的嘶鸣变作了和谐的歌唱。/父吻着女儿的鬓边,/女拂着慈父的征尘;/马却跪在她的身边,止不住汗水淋淋。

父像是宁静的大海,/她正如莹晶的皎月、/月投入海的深怀,/净化了这枯闷了的世界!?只是马跪在她的床畔,/整夜地涕泗涟涟,/目光仿佛明灯两盏一一/“姑娘啊,我为你走遍了天边!”/她拍着马头向它说,/“快快地去到田园工作!/你不要这样的癫痴,/提防着父亲要杀掉了你。”/它一些儿鲜草也不咽,/半瓢儿清水也不饮,/不是向着她的面庞长叹,便是昏昏在她的身边睡寝。

当着凋落了黄色的靡芜,/当着那黑衣燕子呶呶,/当着我的怀中还燃着余焰,/我便悄悄地走在她的窗前。/我说,姑娘啊,蚕儿正在织茧,/你的情怀可曾觉得疲倦?/只要您听着我的歌声落了泪,/那么不必探出窗来问我“你是谁?’

黑夜里,空空旷旷地,/窗外是狂风暴雨;/壁上是挂着一件马皮,/是她唯一的伴侣!/“慈爱的父亲,/雷霹雳,电光芒一一/丢下了你的女孩儿,/又是恐惧,又是凄凉。”

/“亲爱的姑娘,/您不要凄凉,不要恐惧!/我愿生生世世保护着,/保护着您千金玉体!”马皮里发出沉重的语声,/她的心儿怦怦,发儿悚悚,/电光射透了她的全身,/皮又随着雷声闪动。/依着风声哀诉,/伴看丙滴悲啼!/“我生生世世保护您,/只要您好好地睡去刹那间是个青年的幻影,刹那间是那骏马的狂奔,/在那大地将要崩颓的一瞬,/马皮紧紧裹住了她的全身!

姑娘啊。我的歌儿还未唱完,/无奈呀,我的琴弦已断;/我惴惴地坐在您的窗前,/再续上那最后的一段一一

一霎时风雨都停住,/皓月收束了雷同电;/马皮裹住了她的身儿,/月光中化作了雪白的丝蚕。

一九二五年初夏

鉴赏:冯至不仅抒情诗写得颇具特色,而且叙事诗也“堪称独步”(朱自清:《中国新文学大系.诗集)序》。他在二十年代创作的叙事诗有两个显著的特点:其一是题材皆取自民间传说和神话故事,这是因为他早年在北京大学德文系学习,接受了德国的民谣的影响。其二是所描写的皆为凄婉动人的爱情悲剧,反映了“五四”之后广大青年对爱情自由和婚姻自主的愿望和渴求。在叙事诗中,诗人一般不作白我感情的直接抒发,而是在叙述故事和刻画人物过程中表露自己的感情倾向和审美理想。

四、左联诗歌统一战线(三十年代)

何其芳、卞之琳、臧克家、艾青、田间

1.何其芳——从精致的感伤到青春的颂歌

何其芳(1912—1977),四川万县人。1931年考入北京大学哲学系,却终日流连于散文

和诗歌创作中,著有散文集《画梦录》、诗集《预言》、并与卞之琳、李文田合著诗集《汉园集》。1938年赴延安,担任鲁迅艺术学院文学系主任,建国后长期担任中国社

会科学院文学研究所所长之职。

花环

——放在一个小坟上

开落在幽谷里的花最香,/无人记忆的朝露最有光,/我说你是幸福的,,小玲玲,/没

有照过影子的小溪最清亮。//你梦过绿藤缘进你窗里,/金色的小花坠落到你发上,/你为檐雨说出的故事感动,/你爱寂寞,寂寞的星光。/你有珍珠似的少女的泪,/常流着没有名字的悲伤,/你有美丽的使你忧愁的日子,/你有更美丽的夭亡。

2.卞之琳——暗示中的哲理

卞之琳(1910—),江苏海门人。1929年考入北京大学英语系,第二年开始写诗,

著有诗集《渔目集》(1935)以及《汉园集》(1936,与何其芳、李文田合著),是30年

代“现代派”诗人群中的代表诗人之一。

断章

你站在桥上看风景,/看风景的人在楼上看你;//明月装饰了你的窗子,/你装饰了别人的梦。

鉴赏:本诗在意象层面具有一种古典主义的幻美特征,表达了相对主义观念或人生

的互相装饰性。

3.臧克家——泥土诗人

臧克家(1905—),山东诸城人。18岁以前生活在农村,1923年入山东省第一师范学

校并开始写诗,1932年开始发表新诗,著有《烙印》、《罪恶的黑手》、《自己的写照》等,以“泥土诗人”而著称。

代表作:《老马》、《罪恶的黑手》

难民(节选)

日头堕到鸟巢里,黄昏还没溶尽归鸦的翅膀。

三代

孩子,在土里洗澡;/爸爸,在土地上流汗;/爷爷,在土里葬埋。

鉴赏:本诗质朴、简洁,表达了对旧社会农比的深切同情。内容上可以理解为空间

的并列或时间的延续。

4.艾青——土地的歌者

艾青(1910—1996),著名蒋海澄,浙江金华人。1928年考入国立西湖艺术院绘画系学习,1929年春赴法国巴黎勤工俭学,1932年回国,同年7月因参加左翼美术运动而被捕入狱,在狱中创作了成名作《大堰河——我的保姆》。抗战初期辗转西北和西南,1941年赴延安。著有诗集《大堰河》、《北方》、《旷野》、《黎明的通知》等。

代表作:《大堰河——我和保姆》、《雪落在中国的土地上》、《我爱这土地》、

《黎明的通知》

我爱这土地

假如我是一只鸟,我也应该用嘶哑的喉咙歌唱:我被暴风雨所打击着土地,这永远

汹涌着我们的悲愤的河流,这无止息地吹刮着的激怒的风,和那来自林间的无比温柔的黎明……/——然后我死了,连羽毛也腐烂在土地里面。//为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱得深沉……

鉴赏:“土地”构成了艾青诗歌的中心意象,其中凝聚着对祖国和大地母亲的深深的爱,也凝聚着对生于斯长于斯的劳动人民的深厚感情。

5.田间——抗战的诗人

代表作:《给战斗者》、《假如我们不去打仗》

假如我们不去打仗

假如我们不去打仗,敌人用刺刀,杀死了我们,还用手指着我们的骨头说:“看,这

是奴隶!”

五、抗日诗人统一战线(四十年代)

卢沟桥头一声炮响,中国人民抗日的狂飙爆发了。而诗人们在民族危亡时刻,一个

个挺身而出,没有了老中青的区别,也没有了派系和艺术倾向的划分,当时革命现实主义和革命浪漫成了诗歌的主流。

“象征派”、“新月派”、“现代派”以及躲在象牙塔之中的“汉园”诗人,也从“风月”中走向了现实。卞之琳不再“站在桥上看风景”,而到了西北战区,写下了《慰劳信集》;何其芳从“画梦”里走出,投向战斗的队列中,开始了一个完全崭新而质朴真诚的人生,在《夜歌》里歌唱“生活是多么广阔!”;戴望舒收起了彷徨《寸巷》中的“油纸伞”,而在“狱中题壁”,并且“用我残损的手掌,摸索这广大的土地”,放声歌唱“永恒的中国”!更不用说田间擂响着更响亮的鼓点从华北奔赴华北战场:艾青高擎着《火把》穿过《复活的土地》走向延安:由胡风经营,以田间、艾青奠基的“七月派”(它正是为了不忘“七·七事变”而命名的),则覆盖了全中国。的确是“斗争养育了文学”,从这斗争里面成长的文学,又反转来养育了这个斗争(胡风《七月·代致辞》)。

李季:代表作《王贵与李香香》——采用民歌形式

六、建国后到七十年代中期

1.贺敬之代表作:《回延安》、《桂林山水歌》

2.郭小川代表作:《乡村大道》、《甘蔗林——青纱帐》、《秋歌》

七、A.新庄潮——朦胧诗派(70年代末到80年代初)

代表诗人:舒婷、顾城、北岛

70年代末80年代初,平静的中国诗坛发生了倾斜和断裂。一群名不见经传青年,

带着“文革”中心上的累累伤痕,带着与黑暗动荡的过毫不妥协的决绝情绪,带着刚

刚复苏的人的自我意识和被遏制多年的人道主义思潮,带着强烈的社会批判意识和使命感,在赞扬与诅咒交加、掌声与嘘声并起、鲜花与臭鸡蛋同时抛来的情况下走上了诗坛。他们的诗一反过去的直白议论与抒情,着意将生活的秘密溶解在意象中,将深挚而多层次的情感寄寓在冷隽的暗示与象征中,不再按现实时空秩序,而是按诗人情感的

流向和想象的逻辑来重新安排世界。诗中的意象不再是客观事物的直接反射,而是经过诗人心灵世界的过滤与改造,有所模糊,商所变形。于是“朦胧诗”这一带有戏谑与调侃色彩的非正式的名称之内,风靡一时,占尽风骚,对整个诗坛,尤其是对青年的诗歌创作产生了深远影响。

1。舒婷——“朦胧诗”的代表

原名龚佩瑜,1952年出生,福建泉州人。1977年开始发表诗作,诗集有《双桅船》、《会唱歌的鸢尾花》,代表作《致橡树》和《会唱歌的鸢尾花》、《神女峰》。

神女峰

在向你挥舞的各色花帕中/是谁的手突然收回/紧紧捂住自己的眼睛/当人们四散离去/谁还站在船尾/衣裙漫飞,如翻涌不息的云/江涛/高一声,低一声/美丽的梦留下美丽的忧伤/人间天上,代代相传/但是,心/真能变成石头吗/沿着江岸/金光菊和女贞子的洪流/正煽动新的背叛/与其在悬崖上展览千年/不如在爱人肩头痛哭一晚

鉴赏:这是一首爱情诗,但它的内涵却己超出一己爱情感受,成为历经十年浩

劫的中国女性关于爱情理想和人格理想的宣言。也表明人格启蒙到80年代初期仍是

中国社会尚未完成的艰巨使命。

2.顾城——童话诗人

顾城,上海市人,1956年生于北京。“文革”期间随家下放,后开始写作。1993年在新西兰激流岛自杀。

代表作《生命幻想曲》、《一代人》、《回归》。

一代人

黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明

鉴赏:历经黑暗后对光明的顽强渴望与执著追求,成为一种时代象征。

远和近

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