【斯芬克】服装设计留学美国——西部院校偏传统,纽约偏商业和潮流
【斯芬克】服装设计留学美国——西部院校偏传统，纽约偏商业和潮流
服装设计的专业分类、欧美院校大盘点和院校风格都在这里了：
一.fashion有关的专业类别：
1. 服装设计Fashion Design：女装Womenswear，男装Menwear，内衣Contour Fashion，针织衣，运动衣Sportswear等
2. 配饰设计Accessaries Design：鞋子等
3. 珠宝设计Jewelry Design：整合珠宝和金属加工
4. 纺织品设计Textile Design
总结：目前，在以上4类专业中，以fashion design 和珠宝设计申请人数最多，竞争最激烈。大部分还是学习总的fashion design比较多，纯粹性学习小分支的很少。
二：学校名单
美国10所：学校1-5同时开设本科和研究生项目，其他学校只有本科
1. Parsons
BFA Fashion Design,
MFA Fashion Design and Society, MA Fashion Studies, MS Strategic Design and Management,
AAS Fashion Design, AAS Fashion Marketing,
2. FIT
MA Fashion and Textile Studies: History, Theory, Museum Practice;
Master of Professional Studies Programs : Cosmetics and Fragrance Marketing and Management; Global Fashion Management
AAS: AAS/BFA Accessories Design, AAS/BFA Fashion Design, (纽约一年，佛罗伦萨一年) BFA Fabric Styling, BFA Fashion Merchandising Management, BFA Marketing for the Fashion Industries, BFA Jewelry Design, Textile Development and Marketing,
Textile/Surface Design.
3. Savannah College of Art and Design
BFA Fashion,
Fashion MA., Fashion MFA.
4. CIA: California Institute of the Arts
BFA&MFA Costume Design
5. SAIC
BFA Fashion Design
Master of Design in Fashion, Body and Garment
6. RISD
Apparel Design BFA
MFA-Jewelry + Metalsmithing (JM)专业。侧重research，experimentation and creative practice.
7. Otis College of Art and Design
BFA Fashion Design
8. 弗吉尼亚州立联邦大学Virginia Commonwealth University：只有本科
BFA Fashion Design, BA Fashion Merchandising
MFA jewelry/metalworking
9. Pratt Institute—Fashion Design只有本科
BFA Fashion Design
英国10所
本科：CSM，LCF(专业细致且多元，有时尚策展，时尚新闻，时尚插画等)，曼大(主要是纺织品设计和零售管理，发的学位都是BSC)，格拉斯哥，切尔西(纺织品)，金士顿，爱丁堡，普利茅斯，温尔不登艺术学院，伯明翰城市大学，伦敦创新艺术学院，南安普敦大学
硕士：CSM, LCF,曼大，格拉斯哥，金士顿，爱丁堡，伯明翰城市大学，伦敦创新艺术学院，南安普敦大学
1. CSM
专业划分很细致，有男装，女装，marketing，针织衫(Knitwear),也有fashion marketing BA (Honours) Fashion, 具体分为：Fashion Design with Knitwear, Fashion Design with Marketing, Fashion Design Menswear, Fashion Design Womenswear, Fashion Print,
BA (Honours) Fashion Communication
BA (Honours) Jewellery Design; BA (Honours) Textile Design
MA Fashion; MA Textile Futures
2. London College Of Fashion
本硕都有。专业划分非常细致，并且有预科。
https://www.360docs.net/doc/6b12964772.html,/courses-by-subject/design-technology/
BA 学位从全定制，到鞋，sportswear, 内衣，男装，女装，fashion jewellery, 戏服，饰品设计到纺织品设计都有。
MA学位有Fashion Artefact (时尚手工制品)，Fashion footwear, Fashion Design Technology, womenswear, Fashion and Environment, Costume Design for Performance,
3. RCA只有硕士
MA fashion menswear, MA fashion womenswear
MA goldsmithing, silversmithing, metalwork and jewellery, MA textiles.
4. Chelsea College of Art & Design只有本科，但有硕士时尚策展
BA Textile Design, MA Textile Design
MA Curating, 2013未招生，2014年开始重新招生。
5. Edinburgh College of Art本硕都有
BA Fashion,
MA/MFA Fashion, MA/MFA Jewellery, MA/MFA Textiles,
6. University of Plymouth：只有本科
BA Design (fashion), BA Design (fashion/Textiles), BA textiles & surface pattern(织物与表面样式设计)
7. University of Manchester：本硕都有，但是偏纺织品
BSc Design Management for Fashion Retailing (3years)
Textile Design & Design Management (3 Years) [BSc]
8. Kingston University London：只有本科
BA Fashion：3年制, 需要作品集。
MA Curating Contemporary Design (in partnership with the design museum) ;MA Fashion, MA Fashion Retailing(但为part-time)
9. Wimbledon College of Art：只有本科
BA Theatre and Screen---Costume Design
10. Birmingham City University：本硕都有
BA Art and Design, BA Fashion Design, BA fashion design with design for performance, BA fashion design with fashion accessories, BA fashion design with fashion communication, BA fashion design with garment Technology, BA fashion Retail Management, BA textile design,
MA fashion design, MA fashion Accessory design, MA fashion promotion, MA fashion styling, MA jewellery, silversmithing, and related products，MA textile design.
三.学校特点
1.RSID：偏学术和实验性，强调新型与环保材料设计。
2. SAIC：偏纯艺术和概念性。理论强，偏行为艺术而不是造型，实用型较弱。
3.Parsons:侧重个人风格和设计理念，商业潮流气息强。发展方向一般是高端定制，专业很强，手动&理论能力很强，职业培训目的性很明确。
4.FIT：境界高，教学注重思维。但是教学方式较传统。
总而言之：西部院校偏传统，纽约偏商业和潮流。
服装设计与工程专业大学生职业生涯规划
服装设计与工程专业大学生职业生涯规划 一、自我分析： 1、个人特质——适合干什么； 我的个性属于影响、稳健、服从型。兴趣在于艺术性工作，有非常高的稳健度，能稳定地执行工作，只是在作风上比较保守、被动，但会务实的尽心尽力，一步步达成部门或组织的目标，这种性格适合做设计性质的工作。 2、职业兴趣——喜欢干什么； 我的职业兴趣偏向于艺术型、社会型。我的理想是做一名出色的服装设计师。我一直以来就比较喜欢画画，虽然曾经与之失之交臂，不过如今又能回到这个跑道上来，我会加倍珍惜这次“重生”的机会！我的个人风格表现为想象力丰富、是理想的、直觉的、不乏独创性、感情丰富，适合从事艺术性工作，喜欢具有许多表现自我机会的艺术环境。 3、胜任能力——优劣势是什么。 二、专业分析 1、学校环境分析 我所在的学校是一所轻工业学校，而服装正属于轻工业行业，和所在的学校非常对口。并且服装专业也是我校的重点学科，有较好的学习环境，并且我们
学校还和社会上的许多服装公司建立了教学上的联系，让我们接触更多服装行业的知识，所以我对我的专业充满信心。 2、社会环境分析 中国是一个大国，人口众多，在国际上却没有很有名的服装设计师。随着中国的强大，认识中国的国家越来越多，外界的影响也越来越大。衣是人生一大事，从穿衣上也能反映一个人的性格和精神面貌。服装潮流的涌入，中国人会越来越注重自己的着装，让服装更能为自己增彩！服装行业在未来一定很热门，前景也充满期待，在国际上也一定会出现越来越多中国有名的服装设计师！ 3、职业环境分析 ◆行业分析 服装是一个比较FASHION的行业，越来越快的流行趋势，能让服装设计有更大的发展舞台，衣是人之根本，是一个永不衰退的行业！ ◆职业分析 中国服装业发展很快，但还缺少设计方面的专业人才，服装设计需要独特的眼光，学服装设计会弥补中国服装这方面的不足。 ◆企业分析 中国有很多的服装厂、服装公司，也有一些很好的品牌，像李宁，但还不是很有名，这给我们带来了机遇，也带来了挑战。 ◆地域分析 郑州虽不是沿海城市，但郑州这几年经济的发展是大家有目共睹的，特别是服装行业有了较大的发展。郑州女裤在全国都相当出名，其他款式的服装也都在快速发展中，相信在不久的将来郑州一定会发展成为为中原服装行业的中心。 三、职业定位 综合第一部分（自我分析）及第二部分（职业分析）的主要内容得出本人职业定位的SWOT分析：
北京服装学院服装设计考研中外服装史模拟试题
北京服装学院中外服装xx模拟试题 （一） 一、绘图题（每题30分，共60分） 1.请绘出宋代男子服饰及方心曲领示意图和楚国妇女的曲裾深衣示意图； 2.请画出浪漫主义时期流行的女子着装和巴斯尔时期的女装特色； 注： 形式不限（线描或单色明暗均可）；无须着色；是否画人物自定，以准确、美观为宜。 二、简答题（每题10分，共60分） 1.简述汉代的服饰纹样特征及其审美价值。 2.什么是巴洛克艺术风格？简述巴洛克时期的服饰特征。 3.试简述荷兰风时期的服装特征及其形成的历史背景。 4.宋代理学对当时审美特征和服饰有何影响。 5.简述旗袍的发展历史及审美特征。 6.简述文艺复兴时期的服装特征。 三、论述题（每题15分，共30分） 1.阐述女装的现代化的过程及其历史背景。 2.通过文革时期人们的服饰特征论述政治与服装之间的关系。 北京服装学院中外服装xx模拟试题 （二） 一、绘图题（每题30分，共60分）
1.请绘出唐代小袖短襦加紧身长裙示意图和明背子、比甲示意图； 2.请画出德意志风时期的流行的男子着装和新洛可可时期流行的女子着装； 注： 形式不限（线描或单色明暗均可）；无须着色；是否画人物自定，以准确、美观为宜。 二、简答题（每题10分，共60分） 1.简述周代的服饰特征。 2.简述xx时代的服装特征。 3.简述明代服饰纹样的审美特征。 4.简述古典主义和新古典主义女装的区别与联系。 5.中山装在中国经历过几个发展时期，分别有何特点。 6.简述70年代到90年代的服装特征及其相关文艺思潮。 三、论述题（每题15分，共30分） 1.论述1949年后中国服装的发展轨迹。 2.阐述现代男装的确立过程及其历史背景。 北京服装学院中外服装xx模拟试题 （三） 1.清绘出民国时期中国男子常见服装款式示意图(至少两种)； 2.请画出洛可可风时期的流行的女子着装和巴洛克时期流行的女子着装； 注：
江南大学服装设计与工程专业参考文献
课程名称：纺织材料学 一、考试的总体要求 纺织材料学是一门纺织工程专业的重要专业基础课，它既传授一些重要的专业知识同时又是后续专业课必需的基础课程。通过学习可以为合理使用原料和提高产品质量打好基础，同时还为纺织工程专业课的学习准备必要的专业知识。要求掌握主要纺织纤维和纱线的基本结构及对性能的影响；掌握织物的基本结构及对性能的影响；掌握主要纺织纤维的性能特点及其工艺意义；掌握纤维、纱线及织物结构的测试方法、原理和指标。 二、考试的内容及比例 考试内容比例（%） 第一章绪论（分类、内部结构概述） 5 第二章天然纤维15 第三章化学纤维10 第四章纺织材料的吸湿性质 5 第五章纺织材料的热、光、电学性质10 第六章纱线的分类与结构 5 第七章纱线的结构参数与性能指标15 第八章织物的组成、分类与结构10 第九章纺织材料的基本力学性质10 第十章纺织品的服用性能15 合计100 三、试题类型及比例 如：1、名词解释：20~30% 2、论述题：70~80% 四、考试形式及时间 考试形式为笔试。考试时间为三小时。 五、主要参考教材 1．《《纺织材料学》，姚穆主编，中国纺织出版社，第三版 2．《《纺织材料学》，于伟东主编，中国纺织出版社，第一版 课程名称：服装材料学 一、考试的总体要求 《服装材料学》课程是高等教育服装艺术设计专业的专业基础理论课程，通过本课程的学习，要求学生能够系统地掌握服装材料对服装的外观、形态、性能、加工、保养和成本的影响，了解服装材料的服用性能对服装功能的影响，为服装面料选择和结构设计打下良好的理论基础。 二、考试的内容及比例 考试内容比例（%）
緒论 5 第一章服装材料用纤维10 第二章服装材料用纱线 5 第三章服装用织物结构10 第四章服装用织物的染整 5 第五章服装用织物的服用和成衣加工性能20 第六章服装用织物的特征及其适用性25 第七章服装用毛皮与皮革 5 第八章服装辅料 5 第九章新型服装材料 5 第十章服装的标识与保养 5 合计100 三、试题类型及比例 如：1、名词解释：20~30% 2、论述题：70~80% 四、考试形式及时间 考试形式为笔试。考试时间为三小时。 五、主要参考教材 1．《服装材料学》，王革辉等编著，中国纺织出版社，第一版 2．《服装材料学》，朱松文等编写，中国纺织出版社，第三版 课程名称：染料化学 一、考试的总体要求 染料化学主要介绍了染料、颜料和荧光增白剂的基本特性，应用范畴和合成途径，重点阐述了染料的化学结构与其应用性能和颜色性能的关系，染料应用中所涉及的化学反应及其影响因素，是轻化工程专业的基础学科。 考试要求： 1、掌握染料合成中化学反应及其影响因素，根据染料结构设计合成路线； 2、掌握染料化学结构特征与染料颜色性能和应用性能的关系； 3、掌握染料在染色过程中所涉及的化学反应及其影响因素。 二、考试的内容及比例 考试内容比例（%） 第一章染料概述 5 第二章中间体及重要的单元反应20 第三章染料的颜色和结构15 第四章直接染料 3 第五章不溶性偶氮染料 5 第六章还原染料10 第七章酸性染料 5 第八章酸性媒染染料与酸性含媒染料 5
课程名称_中外服装史 (Foreign Fashion History)
百度文库专用 课程名称：中外服装史（Foreign Fashion History） 课程代码：00672（理论） 第一部分课程性质与目标 一、课程性质与特点 本课程是高等教育自学考试服装艺术设计专业的专业理论课之一。本课程的内容不仅是服装历史的演变，而且包括了政治、经济、文化等方面。本课程通过对中西方服装、服饰的演变历史和地域文化变迁关系的讲解，以及大量的形象资料和理论的分析，可以开阔学生对中西服饰造型、色彩、图案、装饰等艺术区别和文化特点的了解与认识；开阔学生的现代服装设计视野和创造性思维。本课程既培养学生的国际化视野又兼顾艺术修养的熏陶，通过学习促进学生对服装设计有一个全面的了解和把握，提高其在服装设计中的分析能力和创造能力。 二、课程目标与基本要求 中外服装史是了解中西方服饰文化的重要窗口，为现代服装设计提供了大量的形象资料和理论资料，蕴涵着许多创作灵感，起到拓展设计思维的作用。 学生应掌握中西方服装史不同时期服饰的变化与特征，不同地域、不同民族的服饰文化与风格。熟悉具体服饰造型、面料、色彩、装饰图案等各种元素，为学习中西方文化、借鉴与发展中西方服饰奠定扎实的理论基础。 三、与本专业其他课程的关系 中外服装史是服装专业其他课程的先修课程，是《服装设计学》、《服装结构学》、《服装色彩学》、《服装消费心理学》等课程的学习基础，具有理论研究意义和实践指导意义。 第二部分考核内容与考核目标 中国部分（2学分） 第一章先秦服装 一、学习目的与要求 了解原始社会服饰状况，了解原始信仰及其对服装观念的影响，掌握礼制与冠服制度以及冕服的主要内容、春秋战国时期服饰艺术的变化。 二、考核知识点与考核目标 （一）奴隶社会的章服制度；（重点） 识记：礼服、一般服装的样式特征 理解：文化背景下的服饰特点；
服装设计与工程
浙江理工大学2013级服装设计与工程专业培养方案 一、专业名称：服装设计与工程专业代码：081602 二、培养目标 本专业培养知识、能力、素质协调发展，具有扎实理论基础和良好专业素养，既能适应服装行业发展，熟悉服装材料、服装设计、服装生产、服装商品企划等整个服装产业链中各个关键环节，又在服装设计开发、应用研究、运行管理、服装贸易与服装市场推广等领域具有较强工作能力和创新力的高级服装专业应用型和复合型人才。 三、培养规格及基本要求 本专业主要教授服装从原材料到商品整个过程的技术和管理，重点培养三个方向的服装高级专业人才。毕业生应获得以下几方面的知识、能力和素质： 1．知识结构要求 在系统掌握服装材料、设计、结构、工艺等基本理论和方法的基础上： 一、服装工程技术方向：掌握服装设计技术与管理理论。 二、服装国际贸易方向：掌握服装国际贸易基本理论和基本知识。 三、服装企划管理方向：掌握服装市场企划基本理论、方法。 2．能力结构要求 具有较强的审美能力、动手能力、计算机运用能力和基本的英语听、说、读、写能力。同时： 一、服装工程技术方向：具有实际的服装开发和生产协调能力； 二、服装国际贸易方向：具有独立的理论分析和实务操作能力； 三、服装企划管理方向：具有服装市场分析能力、产品采购与营销活动的组织和协调能力。 3．素质结构要求 德智体全面发展，具有良好的团队合作精神，同时： 一、服装工程技术方向：能从事服装成衣设计与开发、服装生产与技术管理、服装技术研究等相关工作； 二、服装国际贸易方向：能从事服装对外贸易洽谈、服装跟单管理等相关工作。 三、服装企划管理方向：能从事服装产品企划、产品销售、品牌推广等相关工作的高级专门人才。 四、主干学科：设计学、纺织科学与工程 五、核心课程 毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论、英语、高等数学、计算机应用技能、服装设计与表现、女装设计构成A/B/C、立体裁剪基础、服装材料学、成衣工艺学、服装生产管理、计算机辅助服装设计、服装商品企划等。 六、特色课程 国家精品课程：成衣工艺学 双语教学课程：计算机辅助时装设计、计算机辅助样板设计、毛衫设计与工艺
浅谈服装材料与服装设计的关系
浅谈服装材料与服装设计的关系 Abstract Apparel clothing material is the material basis of product design, it not only took performance to meet the clothing, but also to meet the requirements of the development of human society. Costume design is style design, but also with the design of fabric. Have a different style to show the corresponding fabric, fabric and style is designed to support. Key words: clothing materials, clothing design, relationship 摘要 服装材料是服装成品设计的物质基础,它不仅要满足服装服用性能指标,更要适应人类社会发展的要求。服装设计是款式设计, 同时也是面料搭配设计。不同的款式要有相应的面料来展现, 面料又是对款式设计的支持。 关键词：服装材料，服装设计，关系 前言
什么是服装材料? 服装材料是指构成服装的所有用料,从广义上讲即凡是用于服装构成的材料都属于服装材料(主要指纤维制品,如天然纤维和化学纤维等织物) 。服装材料是服装的载体, 离开材料谈服装等于纸上谈兵。作为服装的基本要素, 服装面料与服装设计之间存在着密切的内在联系, 正如法国时装大师皮尔·卡丹所说“在服装与纺织面料的历史发展过程中,它们之间总是保持着千丝万缕、难以分割的联系”。时至今日,“服装”已从远古时期的保护功能遮羞功能，演变成了现在社会的一种时尚，一种象征，一种精神生活水平的表现。作为服装的三大要素:色彩、款式和材料。材料就显得格外重要。 1 服装材料更新于发展 社会的发展和进步，人们物资和文化生活水平的提高，使服装的消费水平发生了根本的改变，人们对穿着提出了更多，更高的要求，而且更加崇尚与追求舒适，健康，安全以及自我体现。在这种形势下，服装材料早已突破了保暖、遮盖、装饰的原始功能，进而指向功能化与智能化。服装消费市场的这种发展趋势，促进了服装材料的更新与发展。 1.1 面料纤维的推陈出新 纤维新材料的发展，强调的是与人类社会的协调并进，更加注意环境，安全，健康和舒适性。功能化、智能化纤维，无公害、环保纤维以及特种实用型纤维的大量涌现，为服装新材料的发展提供了原来基础。例如新型纤维素纤维天丝改进了纤维素纤维的品质，其可分解性和无污染性生产完全适应了环保的要求；人们熟悉的弹性纤维“莱卡”的出现，使织物的弹性和舒适性得到了前所未有的提高，等等。 1.2纱线的结构、性能、花色及加工方法的改进
20世纪90年代至今时装发展与流行的研究报告
20世纪90年代至今时装发展与流行的研究报告 20世纪最后十年的时尚界（1990~1999） 时代背景： 20世纪90年代以来，欧美国家经济不景气，能源危机进一步强化人们的环保意识，“回归自然，返璞归真”成为时装设计新主题。生态热不断升温，各种自然色和未经加工的本色原棉、原麻、生丝等织造物成为人们追捧的面料。 服装造型上，追求无拘无束和舒适感，因而休闲服和便装迅速普及。重叠穿衣再次成为时髦的穿着方式，内紧外松、内短外长成为流行。衣着开始简化，内衣外穿和无内衣现象愈演愈烈。 90年代出现的“中性风潮”即女装的男性化和男装的女性化，体现出男女社会角色的趋同的现实以及人们淡化性别差异，追求个性的思想，也体现了男女平等的观念深入人心。 著名设计师： 比利时设计师诺顿（Dries van Noten ）和马丁﹒马杰拉大举进军巴黎，法国设计师长久以来缺乏新意，只剩戈尔蒂埃勉强支撑大局，不过巴黎仍是世界的时尚中心，每年两次的时装发布会，仍是全球媒体关注的焦点。 马丁﹒马杰拉比利时设计师，崛起于20世纪90年代，他和诺顿同样毕业于比利时皇家安特卫普学院，他的第一份工作在米兰，从事流行分析，接着在法国设计师戈尔蒂埃旗下担任助手。1988年，他离职并自行创业，隔年在巴黎举办时装秀，立即受到瞩目。 马杰拉的作品充满实验风格，80年代的川久保玲掀起一股前卫风潮，马杰拉则更向前推进一步。马杰拉的作品富有创意，在他的设计中，裙子可以用西装布拼接毛衣直套到头顶，让头部和脖子结合为一……不过这些创意仅用于他自己的品牌产品中，1998年接任爱玛仕后推出的作品相对而言收敛很多，不过爱玛仕在他的主掌下的优雅风格，加上简洁的裁剪仍令人刮目相看。2004年开爱玛仕，结束了设计总监的生涯。 马克·雅各布斯 Marc Jacobs 有“坏孩子”之称的这位美国服装设计师，作为Louis Vuitton 品牌的设计师依旧我行我素：长发、纹身，一幅摇滚的打扮，在行为上也是如出一辙：如拒绝CFDA 奖，出席正式场合还是不加梳理的头发，脚上穿着网球鞋的模样。但这一切并不妨碍他赢得“纽约金童”的赞誉。 1963年4月9日，于纽约出生，16岁为Charivari 做过设计，活跃于54工作室1981年，毕业于Highof Artand Design ，后就读Parsons School of Design ，与Robert Duffy 合伙组成Jacobs Duff Designs Inc 。1997年，加盟Louis Vuitton 为Artistic Director 设计总监。 让·保罗·戈尔蒂埃法国设计师，受英国“朋克女王”薇薇安·韦斯特伍德的影
2020最新全国服装设计与工程专业大学排名
2020全国服装设计与工程专业大学排名 服装设计与工程专业介绍 服装设计与工程专业培养具备服装设计、服装结构工艺及服装经营管理理论知识和实践能力，能从事服装生产和销售企业、服装研究单位、服装行业管理部门及新闻出版机构等从事服装产品开发市场营销、经营管理、服装理论研究及宣传评论等方面工作的高级专门人才。 课程设置： 服装设计、服装色彩、服装材料、服装结构、成衣纸样与工艺、服装CAD、服装生产与管理、服装工业制板、服装市场营销、服装史、美学、服装工效学。 核心知识领域：本专业核心知识领域涵盖艺术（服装）设计、服装结构、服装工艺、服装生产与管理、服装材料与工效、服装市场营销和服装人文科学等知识领域。 核心课程示例： 示例一：服装美术基础（128学时）、服装设计基础（112学时）、时装画技法与效果图（64学时）、服装立体构成（64学时）、服装CAD/CAM（160学时）、服装材料学（48学时）、工业样板设计（176学时）、服装工艺与生产管理（32学时）、服装营销学（32学时）、服装史（32学时）。 示例二：服装设计基础（64学时）、时装画技法与效果图（100学时）、服装立体构成（176学时）、服装CAD/CAM（32学时）、服装材料学（64学时）、服装结构设计（216学时）、工业样板设计（64学时）、针织服装设计与生产工艺（32学时）、服装工艺与生产管理（32学时）、服装营销学（32学时）、服装史（24学时）。 示例三：服装美术基础（92学时）、服装设计学和服装设计原理(94学时)、时装画技法与效果图（88学时）、服装立体构成（72学时）、服装CAD/CAM（52学时）、服装材料学（48学时）、服装结构设计（34学时）、工业样板设计（52学时）、针织服装设计与生产工艺（32学时）、服装工艺与生产管理（32学时）、服装营销学（32学时）、服装工效学（50学时）、服装史（32学时）、服装纸样与工艺（104学时）。 就业方向及发展前景 在线排版工具 （一）就业方向
影响服装流行趋势的因素分析
影响服装流行趋势的因素分析 文翠18号 （院系：材料科学与工程甘肃兰州 73005） 内容摘要：随着对流行敏感人群的增加，流行被扩大，逐渐在社会上形成一种“新”的“势力”，这种“势力”会对当时社会成员产生一种“不模仿就意味保守和落后”的心理强制作用，使流行想更大范围扩大。那些一开始还接受不了新流行的人，这时也在从众心理的驱被动地开始参与流行。与此同时，新的流行又在寻找勃发，一刻不停地向未来走去。关键词：流行现象模仿预测时代特色 服饰文化作为人类社会文化的一个重要组成部分具有表征性特色，服饰文化的流行在诸多流行现象中表现尤为突出，它不仅是一种物质生活的流动、变迁和发展，而且反映着忍耐吗的世界观、价值观的转变。流行现象的主要媒介手段是与人类的模仿本能，从意义上讲，流行现象是与人类的历史一样久远的。随着对流行敏感人群的增加，流行被扩大，逐渐在社会上形成一种“新”的“势力”，这种“势力”会对当时社会成员产生一种“不模仿就意味保守和落后”的心理强制作用，使流行想更大范围扩大。那些一开始还接受不了新流行的人，这时也在从众心理的驱使下被动地开始参与流行。与此同时，新的流行又在寻找勃发，一刻不停地向未来走去。 一、流行的本质特征 1、流行与习惯 流行本来具有的社会意义，在于其动摇和改变那使社会固定化的传统习惯和常规，社会是在习惯和流行这两种性质不同、相互对立的因素不断相互作用下，在不断调整“旧”与“新”的矛盾的过程中发展前进的，人们常常一方面具有在习惯中寻找安定的惯性心理同时又受喜新厌旧的求变心理的支配，习惯和流行也就是在这两种心理倾向的相互作用下规范制约着人类的欲求和行动，调和着社会固定化和流动化。正如韦伯所说：“流行是与永久的习惯相对立的，是以总是新的为特色的习惯” 2、流行与模仿 人的行动经常在某种意义上受周围人们的影响，模仿是模仿者与被模仿者之间存在同一的行动欲求时通过一方的刺激，另一方被诱惑而产生的。模仿大体可以分为直接模仿、间接模仿和创造模仿三种。直接模仿即原封不动地模仿，不假思索的模仿，这种模仿产生盲目的流行现象；间接模仿是指在一定程度上加入自己的意志和见解的模仿，这种模仿促使流行迅速扩大；创造模仿是指有主见、批判地部分模仿，这种模仿形成流行的个性化现象。总之，流行是根据模仿者的模仿态度来以不同的方式被人们接受和采用。 3流行的要素 形成流行现象的因素很多，主要有下列四种：A权威的B合理的C新奇的D美丽的。近世纪的服装流行多显示出A+C+D的组合倾向，即流行是以对权威的追随为中心开展的，流行的方向是自上而下的。但现代的流行往往是B+C+D的组合形式，因为现代社会的民主化，现代人重视合理的功利主义思想，使流行中开始排除权威因素的影响，流行的方向是水平扩散的。 日本著名服饰评论家大内顺子女士《流行与人》一书中对第二次世界大战后的流行进行了分析。她认为“流行似乎每五年就发生一次大变革，这好像和人类社会具有的持续力有关，大概人们也一定每个五年就要求时代有一种什么时代变化，而巧妙记录这些变化的时装
阐述流行、时尚,以及流行与时尚之间的关系
身处流行rk的人住往会疑惑：流行究竟是什么g流行就是这样，靠想象力和浸有理性的激情。它像空中的风筝，飞得摇摆不定；它像缕缕轻烟，去得形影无综；它像天 上的流星，一现即逝；它喜欢目口兴表演，因为它没有过去与未来，你根本就来不及 琢磨。如果稍有半点迟疑，它就会“春风忽来花如海‘了。流1亏总是新的，总是能 闪亮，因为那些流传下来的经典正是源自留经的流行；你或许可以说流行是昌于才情的，因为它们总是不厌倦地做着最前沿的尝试。 而时尚是什么样子的呢9金色的头发很时尚，但时尚绝不是金色的头发。漂染彩发是为了追求与众不同，所以这里的时尚是“个性化”——时尚是时代带来的，工业和 科技发展的时代使人们越来越崇尚个性化。计算机用50年的时间改变了这个世界，网络又用了不到10年的时间再次改变了这个世界。时尚是对一个时代的传达，所以时尚不是靠个别天才就能在奇思吕想中诞生的，而是一个时代人们心里吹出的风，它不是 形式，而是内容。 流行，一方面反映了吕有相当数星人群的意愿和行动需求，同时还体现了湾个时代 的精神风貌。就服装的本身来讲，几乎每一个人部在不断地寻求一种新的式样、一种 新的视觉形象，以满足人们山理上的需要。但是，另一方面人们又会受到社会的习俗、观念、生活诺程等影响而产生种种制约。这样，某些服装式样、色彩等往往在人们的 个性表现和社会规范(印制约)之间起着平衡协调的作用，而流行则正是在不同时期、 不同条件下对这一特征的充分反映。因此当人们谈到流行的时候，总是会将它与一些 流行概念相仿的俗语联系起来，如风尚、时髦、时兴、时尚等，尤吕是与购尚联系在 一起。 一、演行 流行，是指某一事物在某一时期、某一地区为广大群众所接受、所昌爱，并带有倾向性色彩的杜会现象。服装的流行定义同样吕有这些特点，并有非常明显的时间性 和地域性，它必然是随着时代潮流利社会发展而产生的，它设计和体现看人们心理上 的满足感、刺激感、新鲜感和愉悦感。流行已经成为当代人类生活的一个星本特征， 这一点在服装样式造型(包括色彩)上面的表现尤为突出。流行服装是人们穿着的一种 新潮琉，是时新的时装样式，是时装作品中被人们普遍接受的服装，是流行服装的高潮。如欧洲每年的高级时装发布会，其中成衣制造高从发布会上发现和选择认为苟合 时尚潮流的、能够引起流行的服装信息，目口风格特点和造型特征、材质的选泽、流 行色的运用、配件的搭配等，经过提炼、概括和简化，进行再设计，制作出不同批呈 的适合市场需求B2成衣，作为新的流行款式投放市场，从而构成一定规模的流行。 每一种新颖服装能否迅速流仁，进入流行圈，这里既包括设计者不身的工观因素，也有穿着者的客观因素J其中，客观因素起着王导I’L用。因此，只诌当设计者的主 观创新能力恰当地符合穿着者的客观需要的时候，目设计才会受到欢迎，所设计的服
服装设计与工程专业就业方向分析
服装设计与工程专业就业方向分析 服装设计与工程是专业培养具备服装设计、服装结构工艺及服装经营管理理论知识和实践能力，能在服装生产和销售企业、服装研究单位、服装行业管理部门及新闻出版机构等从事服装产品开发、市场营销、经营管理、服装理论研究及宣传评论等方面工作的高级专门人才。 服装设计与工程专业学生主要学习服装学科的基本理论和基本知识，受到服装设计方法和成衣结构工艺方面的基本训练，具有从事服装开发、设计、生产管理和营销等方面工作的基本能力。服装设计与工程专业培养具备服装设计、服装结构工艺及服装经营管理理论知识和实践能力，能从事服装生产和销售企业、服装研究单位、服装行业管理部门及新闻出版机构等从事服装产品开发市场营销、经营管理、服装理论研究及宣传评论等方面工作的高级专门人才。 01服装设计与工程就业前景 我国的服装产业积累了深厚的生产功底、技术力量以及大量的运作资本，同时也拥有全球先进的技术装备，目前全国范围的消费群体也形成了一个完备的体系。“中国制造”已是高品质代名词，消费的品牌化日益明显。随着时代的发展，消费者对物质文化的需求日趋增加，对服装的消费需求更是如此，在后金融危机时期，服装企业为应对国际环境变化带来的冲击纷纷转型进行以价值创新为核心的品牌发展，服装产业正处在从“纺织服装大国”向“纺织服装强国”转变的关键时期。服装行业的“洗牌”在促使服装产业结构升级的同时，高层次的现场技术、管理人员相对缺乏成为广大服装企业新的人才需求增长点。可以看出，高层次的现场工程师已成为各大服装企业需求热点。 服装是一个多变的行业，学习占据很大精力。首先要爱这个行业，对时尚有一定敏感度。从事零售工作还要有毅力，很多人出现职业瓶颈，还是坚持和毅力不够。 从纺织类毕业生就业需求来看，需求数量较去年有明显增加，有“实践经历”、较强“产品设计能力”的毕业生受到企业的青睐。而服装类则更强调实践能力，对“即用性”更加重视。 02服装设计与工程就业方向
浅析服装流行趋势的发布形式
在服装设计、成衣生严发展到一定程度，人们的服装消费趋于饱和的状态下，服装 流行趋势的预测更显得尤为重要。服装流行趋势研究的目的在于有序地发展服装生产，引导服装消费j从而使服装运行机制与国际市场保持步调一致。随着杜会经济的发展，服装市场的竞争也曰盖激烈，因而非常有必要从服装的生产、色彩、纤维、面料、辅料、配件、销售等吕环节的相互衔接出发，提前一年或更长时间，进行有关服装诸多 要素的琉行趋势预测，以便在国际服装舞台上争取主动．充分发挥自身的优势，从而 立于不败之地。 一、凰装魔行趋势的发布 流行趋势由街头向上移至上流社会，从皂苗名流向下传住市井小目，或是水平传播。预测工作者像侦探一样地探测大众的兴趣，为业界提供各种答案，不是本能也不是第 六感觉。成功的预测结果必然依赖全面而周详的研究，必须能够消化各种资料，才可 编撰出一份完整的报告。 1．国外流行趋势的发布 在西欧服装工业发达的国家中，对于服装流行的预测和研究早在2D世纪50年 代就音始了。经历了以服装设计师、服装企业家、服装研究专家为主的预测研究，以 本国的专门机构为主向国际组织互通情报，共同预测发展过程。同时，在预测方法上，经历了从以专家的定性为主的预测，到以现代预测学为基础的计算机应用的预测过程，形成了一整套现代化的服装预测理论。 欧洲的行业协调组织不论是纱线还是衣料协调组织，都是以最终产品作为自己研究流行趋势的主线。在纱线、衣料博览会上，也都是以成衣流行趋势作为流行的主要 内容进行宣传。 在世界范围内，较有影响的纱线博览会有英国的纱线展；衣料博览会则以德国的杜室尔多夫的依格多成衣博览会(分女装、男装、童装、运动装博览会)最为著名；成 衣博览会主要有法国巴黎的成衣博览会等。上述各协调组织一般拥有众多的成员。如 法园的女装协会和男装协会，除了拥有本国的成员外，还有欧洲其他国家及美国、加 拿大、曰本等园的成员，成员的塔多使协调组织的权威性也大大提高，预测流行趋势 的准确性也不断增加。 (1)法国 法园的纺织业、成衣业之间的关系比较融洽。这与他们近几十年来成立的各种协调机构有着密切的关系。20世纪50年代，法国纺织业、成衣业互不通气，中间似隔 着一堵墙，生产始终不协调，难以衔接，后来相继成立了法国女装协会、法国男装协 调委员会及罗纳尔维协会等组织。这些众多的协调组织，在纺织、服结与商界之间塔
服装设计与中国服装史
服装设计与中国服装史
课题第一章先秦服装 教学目的了解和掌握先秦服装情况 教学重、难点 1.人类着装的最初动机是什么？ 2.早期衣服佩饰的材料有哪几类？ 3.早期的中国冠服制度有哪些特点？ 4.深衣、胡服有何区别？ 课时4课时 教学步骤 ★导入新课 服装起源 ●御寒说 ●遮羞说 ●异性吸引说 ●巫术说 ●劳动说 ●保护说 ●本能说 ★新课讲述
第一节概述 ●原始社会——夏朝——商朝——西周——东周（春秋、战国） ●先秦服装，是中国服装史的奠基阶段，一些中国服饰的基本形制均在此期间逐步走向成熟。 ● 第二节中国早期服饰 ●草裙 ●兽皮披 ●原始人的兽皮装缝制特征 ●贯口衫 ●其他着装形式 ●佩饰 第三节周代趋于完备的冠服制度 ●冕服 ●冕服构成 ●冕服上的纹饰——十二章 夏商周时代，冕服将日、月、星辰、山、龙、
华虫绘之于衣，还将宗彝、藻、火、粉米、黼、黻绣之于裳。图案纹样是基于现实主义的想象。下面介绍一下这十二章纹绘绣于服装上的含义及象征性。 第四节春秋战国的深衣与胡服 ●深衣 ●胡服 ●佩饰与襦裙 ●戎装 ★课的结束 教师小结 学生实训 思考几个重点、难点问题： 1.人类着装的最初动机是什么？ 2.早期衣服佩饰的材料有哪几类？ 3.早期的中国冠服制度有哪些特点？
4.深衣、胡服有何区别？ 训练 以本章介绍的历史装为设计灵感来源，结合服装设计知识，设计两套现代服装。 课后反思：服装设计教学有两个难点，一是理解且会运用设计思维方法，二是丰富的设计素材积累。服装史上的服装是人类文化的结晶，经过历史千锤百炼得到的瑰宝，是设计者的巨大财富，作为教师要很好的引导学生学习它。 课题第二章秦汉服装 教学目的了解和掌握秦汉服装 教学重、难点 1.汉代男服主要是什么？有何特点？ 2.女服为什么能承袭深衣？ 3.秦汉军服发展有哪些突破？ 课时4课时
浅谈服装潮流与服装设计
浅谈服装潮流与服装设计 一、服装潮流是一种态度的流行 流行是一种人人都向往而追随着某种事物，从而形成一股热浪。可当人人都拥有种种些许的潮流元素之后，流行也就无所谓了。在我看来，“流行”这个词只是存在于率先发起潮流、少数人的专用词汇。而对于大多数人来讲，潮流的东西就是一种态度，一种感觉的盛行，能够“自我感觉良好”就是很不错的境界了。 如今，服装是一种时尚流行的代号，也是一种个性的体现。每一季，世界各地的各个品牌都会发布自己的流行趋势，无论是高级定制发布，成衣系列发布，还是概念的表现，服装服饰总是有它的魔力，让人们对其顶礼膜拜，让脚步总是紧紧追随其后。脚步快的人就是时尚的引领者与先锋，脚步慢的人则便是流行大军当中的一个分子。但是无论如何，潮流的体现，无非是通过种种元素把特定人的特定态度表达出来，只是这态度也分场合、时间罢了。 二、成衣是市场化的社会潮流 成衣是服装领域一份很重要的中坚力量。而它的潮流也是更多被关注的方面。至于今年秋冬的流行趋势，整体呈现出一种理性的局面。 北京白领时装有限公司旗下品牌“白领”的首席设计师付奎指出，今年秋冬，时装的整体感觉多了花卉的图案，但比较强调实用等特点，比如在服装的设计上更多关注功能型、简洁的休闲服装，进行一些局部的细节突出。色彩方面整体仍以素雅色如黑色、咖啡色
等中性色彩为主，亮色只占很小的一个部分。作为一个国内知名的成衣品牌，“白领”也在某种程度上引导着服装的社会潮流。付奎表示，本季“白领”时装主要体现在自然和时尚两个方面。在花卉方面的运用上，有使用印花、提花等方式，并以写实手法来表现花的种种概念；同时把花卉图案与素色图案拼接在一起，营造出一种高雅与活泼完美融合的时尚感觉。 三、定制是个人化的态度潮流 定制，是这几年才出现的一个词语。即给需要在特定场合或者为特定情绪而量身定做的时装。在我的概念中，定做是没有任何潮流的，更多的是跟随着自己一种感觉而产生的一种个人潮流，也许是一个季节，也许是更多的季节，所有的一切都取决于个人对于时尚的态度与理解，对于潮流的分析与把握。北京飞形色高级服饰定制社的设计总监陈曼花女士认为，目前中国的定制市场还属于刚刚起步阶段，整个状态都比较浮躁，而且面对中低端市场比较多。当面对商业化社会的极度商业化运作，很多定制工作室都没有了自身的特点，不是潜心设计，而只是在进行贴牌或者加工之类的事情。但陈女士预计，未来五年内定制市场会变得比较冷静，市场的整合会比较有效，同时在设计方面会有较大的融合。 在我们这个时代，注意力就意味着金钱，当越来越多的人认为一套 chanel套装或者 lv手袋能够改变你的生活品质，越来越多人开始把时尚知识当成比国际争端还重要的资讯，越来越多人重视衣橱的程度甚至超过了关心男朋友时，时尚就成了财富的发源地，而
服装设计与工程专业大学生职业生涯规划
服装设计与工程专业大学生职业生涯规划范文 一、自我分析 在将来的世界中，每个人都会有一个能让自己灵魂飞翔的舞台。“知己知彼，百战不殆”，无论在什么环境中，竞争都是很残酷的，先“知己”就尤为重要！为了“知己”，于是结合人才测评报告，我对自己进行了全方位、多角度的的分析。 1、职业兴趣——喜欢干什么； 我的人才素质测评报告显示，我的职业兴趣偏向于艺术型（7分）、社会型（5分）。我的理想是做一名出色的服装设计师，通过测试结果，知道自己有了适宜的职业兴趣。我一直以来就比较喜欢画画，虽然曾经与之失之交臂，不过如今又能回到这个跑道上来，我会加倍珍惜这次“重生”的机会！我的个人风格表现为想象力丰富、是理想的、直觉的、不乏独创性、感情丰富，适合从事艺术性工作，喜欢具有许多表现自我机会的艺术环境。 2、职业能力——能够干什么； 测试结果中，我的数理能力（10分）、推理能力（9分）、信息分析能力（8分）很好，所以这些职业能力让我适合机械工艺师之类的工作。 3、个人特质——适合干什么； 我的个性属于影响、稳健、服从型。兴趣在于艺术性工作，有非常高的稳健度，能稳定地执行工作，只是在作风上比较保守、被动，但会务实的尽心尽力，一步步达成部门或组织的目标，这种性格适合做设计性质的工作。 4、职业价值观——最看重什么； 不同的人对世界有不同的敏感度，对职业特征的评价和取向也不同，所以也有了职业价值观的差异。我的价值取向中自我实现取向（7分）、家庭取向（5分）、经营取向（5分）得分最高，也最能反映自己进行职业选择时首先看重的价值。服装设计师是我一直的梦想，不管遇到什么样的困难，我都会适时调整自己，义无返顾地向梦想前进，直到梦想实现！测评结果挺符合自己的情况，因为符合，也更了解自己！
时装与流行时尚课程教学大纲
时装与流行时尚教学大纲（2010年9月修订） 海南大学三亚学院 二〇一〇年九月
《时装与流行时尚》课程教学大纲 课程编号： 课程性质：选修课 适用专业：全院 先修课程： 后续课程： 总学分： 0.5学分 教学目的与教学要求：通过学生观看、学习发布会视频和服饰时尚小知识，提高服装的审美与鉴赏能力，从而了解项目推广、服务完善和国际合作。也许在不久的将来，有机会更好地向国内外推介知名时装品牌、设计师、模特、摄影师、专栏作家和化妆师，更多地吸收海外品牌和设计师的参与，从而巩固和提升中国在国际时装业界的地位。 并且，更重要的是，对于学生本身也是一个个人提高，对于学生将来面试着装也多少有所启发，处理生活中实际遇到的问题。 使用教材：自编教材 教学时数及分配表： 学时分配表 绪论
时装与流行时尚，是一个品牌的当季的风格、色彩、款式的预示与预告，它体现了品牌公司的企业文化与风格、更体现了当家设计师的能力与理念。 时装与流行时尚的基本定位是：通过时装作品发布，展现品牌文化内涵，推动产业设计创新，引领衣着消费时尚。时装发布会的核心是“创新”，包括设计创新、技术创新和服务创新；表现是“品牌和时尚”；目的是促进时装及时尚产业的品牌发展与市场扩张。 第一章课程简介（1学时） 一、什么是时装与流行时尚 二、认识时装与流行时尚 三、时装与流行时尚的基本内容 1、课程的性质 2、课程的设置 3、学习后的达到效果 4、学生的权利与义务 5、评判标准 本章重点：了解什么是时装与流行时尚及这门课程的课程构成与学习方法。掌握学习的态度和了解应尽的义务权利。 难点：课程的开设是否在第一时间吸引学生，不要叫选修课变成大学的“鸡肋”。 第二章时尚的基础知识（1学时） 一、什么是流行时尚 二、色彩与流行时尚 三、使用流行时尚的时机 四、流行时尚的模式 五、社会和流行时尚的关系 六、人和流行时尚的关系 本章重点：了解什么是流行时尚，了解流行时尚与社会与人之间的关系。 难点：理论知识比较枯燥，课程应该具有趣味性。 第三章流行趋势小览(1学时)
服装设计与工程专业培养方案
服装设计与工程专业培养方案 一、培养目标 本专业培养适应海峡西岸经济区，尤其是厦门市经济建设与社会发展需要，具备服装专业基本理论知识和综合实践能力，能从事服装设计、服装结构工艺及服装生产经营管理等工作的应用型人才。 二、业务培养要求 本专业学生主要学习服装学科的基本理论和基本知识，接受服装设计方法和成衣结构工艺等方面的基本训练，具有从事服装开发、设计、生产管理和和营销等方面工作的基本能力。 毕业生应获得以下几方面的知识和能力： 1.掌握服装学科的基本理论、知识和技能； 2.了解服装学科和服装行业的发展动态，具有初步的学科研究能力； 3.掌握服装款式、结构、工艺设计方法和成衣化生产工艺技术，具备从设计构思到成衣制作的独立实践能力，并能熟练运用计算机进行服装辅助设计； 4.具有较高的文化艺术素养和较强的审美能力； 5.具有服装生产管理、服装市场营销的基本能力； 6.掌握文献检索、资料查询的基本方法。 三、学制、授予学位和相近专业 1.学制：四年 2.授予学位：工学学士 3.相近专业：艺术设计 四、课程设置 1.主干学科：艺术学、纺织科学技术。 2.主要课程：素描、色彩、装饰基础、服装史、服装材料学、服装画技法、计算机辅助设计、服装CAD、立体裁剪、服装设计、服装结构设计、服装工艺等。 3.主要实践性教学环节：课程设计、专业实习、毕业设计、毕业实习等。 4.主要专业实验：服装工艺实验。 五、毕业规定
本专业学生应完成教学计划规定的全部课程的学习及实践环节训练，修满165学分。其中公共基础课48学分，专业基础课28学分，专业课29学分，限制性选修课12学分，公共选修课8学分，独立设置实践40学分，毕业设计（含论文）及毕业答辩合格，准予毕业。 六、各学期教学计划总体安排表（略） 七、服装设计与工程（服装设计方向）教学计划总体安排表（略） 八、各课程模块学时学分结构表（略）
对服装设计中服装材料的使用与搭配的研究_0
对服装设计中服装材料的使用与搭配的研究 随着我国经济的不断发展，现代服装对于人们穿着提出了更多、更独特的要求，并且更加追求舒适性强及安全健康。服装材料已不再只有遮体、保暖等原始功能，而是向简单时尚、独具创造的方向发展，从而体现出服装材料在服装中起到的作用和影响。这种形式下，服装消费市场的这种发展趋势拓展了人们的流行性思维，突破了对传统观念的束缚，尝试着从新元素、新材料的搭配方式来研究服装材料在服装设计中的主导作用。本文围绕以上内容，对服装设计中服装材料的使用与搭配进行研究。 标签：服装设计，服装材料，使用搭配，应用研究 一、服装材料的概述 服装材料最早始于石器时代的兽皮树叶、陶器时代的麻纤、青铜时代的丝织物以及工业时代的呢绒等，是体现服装设计灵魂的重要变现手法。服装材料的流行要素在每一个季度的服装中都是具有言语性与创新性的综合特征。服装材料中包含多种天然的纺织面料，如：麻、丝、毛、等。麻料织物特点是表面比较粗糙，材质具有扩张力，适合创意设计，而且比较清凉，在夏天是特别受欢迎的服装面料。丝的特点就与之相反，柔且滑感较强，穿着特别的舒适，给人一种典雅、富有韵味的感觉，是特别凸显气质的面料。毛料是特别高档纯正的面料，微弹且有重量，具有保暖性强、舒适得体、色泽纯正等特点，特别受人们的追捧。化纤布料以弹性好、特别挺恬、有质感等特点而受人们的喜爱。纯化纤织物是由纤维纺制成的面料，一般是由化学纤维本身的特性来决定，化学纤维可根据不同的需要加工制造，并按照不同的工艺制成仿丝、棉、仿麻、弹力仿毛等多重的纺织物，在多种服装或面料市场上应用比较广泛。针织服装面料的特点是面料在织造的过程中，相互交叉所呈现出的衣片形，在其上可以做出各种不同的肌理等。 二、服装材料的重要性 服装设计是通过对服装材料运用为服装的色彩、款式、面料进行组合搭配，从而阐述了所设计服装风格的内涵。服装材料固然重要，但也要迅速的更新和发展以及意向思维的新突破，使服装行业成为以材取胜的时代。而且购买群是对服装的设计式样、价位适中以及符合时尚气息要求来选购服装的。材料是设计的物质基础，不同的材料特性和其“文化含义”决定着加工方式和服装式样的设计。对材料实用性能的了解是设计师首要具备的要素之一，利用设计构成形式的材料质色性来弥补人体的不足需求。 现代服装是以人们的审美为设计原则，其材料的选择及运用是做为设计灵感来实现服装设计的艺术形式。由于生产力空前发展，使人们的生活质量、思维方式以及行为规范都产生了巨大变化，从而使服装产业得到迅猛发展。服装设计作为引领时代潮流的艺术，集聚了一般实用装饰功能性，又在其意涵、构成和设计手法上展现其特点，也使服装设计的现实概念得以确立。在服装设计中对材料的
服装设计师的优势与前景
一，服装设计师的优势与前景 “服装设计师”顾名思义，就是以服装画或制作服装的材料，来表现有关服装创意构想或创作服装和其装饰品的人。他们是时尚圈的弄潮儿，是他们用自己的创意作品美化着人们的生活，并且影响和引导着服装的流行趋势，不断推动着服饰美学的发展。 因此，苏州吴中服装学校认为服装设计师不但具有较丰厚的薪资待遇、自由的工作时间，还具有较高的社会地位。 他们可以拥有自己的企业，可以受雇于人，也可以是自由职业者。根据社会劳动保障部制定的2007年最新工资指导价显示，高级服装培训设计师的平均年薪为13.2万元。一般来说，在国际服装培训公司工作能够极大地提升个人职业生涯。现在越来越多的国际品牌开始在中国设立设计工作室，以充分利用其贴近服装生产线的独特优势。 当然，他们也面临着巨大的挑战和生存压力。服装设计是当今世界上潮流改变最快的设计行业之一，也是竞争最激烈的行业之一，正所谓“身处时尚界，花无百日红”。作为快速变化的时尚行业，总是需要大量新鲜的想法和新鲜的人才。中国是世界性的服装制造中心，这里会需要越来越多接受过专业服装培训设计教育的知识型高级人才，将该行业提升到时尚创意行业的水平。 服装设计是一门十分特殊的职业，即强调实用性和商业性，不是孤芳自赏式的艺术创造，而是想象力、实用性、市场化的综合。 服装设计师职业前景光明，服装设计师在企业当中具有区别于其他商业人才的“艺术气质’”，大部分人都是从初级设计师升到高级设计师，更高阶段就会引入财务管理等方面以及商业活动的知识，他们身上不但具有艺术家的儒雅气质，同时还具有企业家的眼光和魄力。 因此在未来的工作中，服装设计师将有广阔的发展空间。