试论晏几道与柳永诗词创作风格的同与异

试论晏几道与柳永诗词创作风格的同与异
试论晏几道与柳永诗词创作风格的同与异

试论晏几道与柳永诗词创作风格

的同与异

在宋代诗词中,诗词得到了很大的发展,无论是从诗词反映社会繁荣夹杂一定的失意情结的内容上还是从诗词的小令的发展的形式上都得到了很大的突破。在北宋文坛上,柳永和晏几道的诗词是北宋文坛上诗词发展的敢于大胆表达出自己个性的两颗灿烂的明珠,两者诗词描写的内容相近,格调相似,都取得了极大的成就,受到人们的关注和敬仰,但是他们的诗词并不是简单的学习借鉴、复制,而是各自从不同的角度去描写反映北宋当时社会风貌诗词篇,他们在自己的创作方向、叙事方法、创作风格上都各自取得了极大的成就。我们就他们俩的诗词的创作风格的相同点与不同点进行一些初步探讨。

首先,晏和柳两者的很多诗词都突出描写出妓女这一特殊社会阶层的千姿百态。晏和柳的诗词都反映着北宋的社会面貌,并且两者都突出的写出自己与当时青楼女子之间的交往,刻画出青楼女子这一特殊的社会阶层的境遇,都写出了作者自己对不幸的下层妓女不但不摒弃而且是更加爱幕的一种态度,他们的诗词也间接地表现出北宋时期青楼女子、两性交往与社会的变迁。婉转的表达出这些妓女们内心的独白。他们对妓女并不是只是肉体之欢,更多的是把与妓女之间的情感当做一种纯精神性的追求。如晏几道在《临江仙》中为怀念歌女小蘋而作的“梦后楼台高锁,酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。落花人独立,微雨双燕飞。记得小蘋初见,两重心字罗衣。批把炫上说相思。当时明月在,曾照彩云飞。”表达的是对歌女小蘋的无限爱慕之情。与柳永的“执手相看泪眼,竟无语凝饐。念去去,千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别。更那堪、冷落清秋节。今宵酒醒何处,杨柳岸,晓风残月。”对妓女的依恋之情有着惊人的相似。

其次,柳永和晏几道都注重自我化情感的抒发。两者多次写到自

己与歌女的爱慕和难舍难分之情的时候强烈二号炽热的抒发了自我的情感,都很擅长抒发自我主体的情感。如柳永的《雨霖铃》晏几道的《临江仙》。

第三,两者在诗词用语上都使用较为直白的语言。如如柳永的《忆帝京》:“万种思量,多方开解,只恁寂寞厌厌地。系我一生心,负你千行泪。”语言直白,不加任何藻饰,却生动的刻画出主人公的心理过程。晏几道的《少年游》的“可怜人意,薄于云水,佳会更难重。细想重来,断肠多处,不与者番同。”亦是语淡情深、直白的表达。

不同的是在晏和柳的诗中,并不是简单的模仿、不是采用同样的叙事视角进行复制。两者是从不同的角度、用不同的艺术手法对同一主题的事物进行描写的。

首先,从不同的叙事视角上写出当时妓女的生活境遇与内心独白。柳是以女性的叙事视角,用当时女性的眼光看待整个社会,写出女性内心的独白,而晏是用作者自己所看到的、或是通过自己对女性们内心想法的猜测,写出了她们内心的想法。柳永的许多词写的是表现世俗女子对爱情大胆的追求、表现下层妓女从良的愿望如《定风波》《少年游》都是写女子在述说的内容,而晏几道的许多词是自己吧自己的想法嫁接在一些歌女的身上,把自己通过“她们”看到的东邪写出来,是用了自我第一人称的叙事视角。比如晏几道写到的自己与晏心中想念的女子之间的见面基本上都是写晏几道自己想象出来的见面应该是这样的内容。

其次,柳永侧重写当时社会女子的思想感情,而晏几道写的多数是自己与当时女子之间的关系。柳是写当时一般的女子队爱情的追求、当时一些妓女的遭遇、妓女希望从良等主题。而晏几道则侧重写自己对爱情的炽热追求与自己与歌女的关系,晏几道与莲、鸿、蘋、云之间的真挚情谊都是建立的虚幻基础之上的,晏几道虽为宰相晏殊之子,然而家道中落,一声只做过一个小镇的小官,不免穷困落魄,所以自己委曲求全,将自己的情感寄托于对爱情追求之上,建立一个与现实生活截然不同的审美的情感世界,以消解现实生活之中无法摆脱的生

活苦闷。即使是假想的关系但是在晏几道的笔下写得淋漓尽致,同时也表现出晏几道高超的写作功底和写作技法。

第三,柳永注重用外景烘托和外景渲染,晏几道则写出许多自己与梦幻中女子在一起的虚构画面。如柳永擅用的“杨柳岸,晓风残月”来表达自己对情人的依依不舍的复杂心情,而晏几道多是用梦境来写自己与情人的相会,如《鹧鸪天》《采桑子》等等。

第四,柳永注重写平民化,晏则是注重自我、个人的情感抒发。柳永的诗词视界较为宽阔,诗词的内容涉及到社会生活的方方面面,多方面展现了北宋繁华富裕的都是生活和丰富多彩的市井生活。如“列华灯,千门万户。遍九百、罗绮香风微度。十里然绛树。鳌山耸、喧天萧顾。”(《迎新春》)。晏几道的经典代表作《小山词》写的就是自己对莲、鸿、蘋、云四女子的爱慕和思念之情。表现的就是自我情感的抒发。小山恋情词的结构始终是建立在对过去的温馨回忆和现在的苦闷相思这两重今昔不同的情感世界之间。晏几道家事衰落内心极为困苦,对爱情的追求几乎是晏几道人生主要的精神寄托。在这里我们看出晏的明显的一种补偿心理。

尽管柳永和晏几道所写的诗词内容上相同、格调相近,但是他们所用的笔法却不同,叙事手法不同,艺术成果上也分别取得了各自极大的成就。两者的诗词对后来词的发展都产生了较为深远的影响。

《八声甘州》柳永词作鉴赏

《八声甘州》柳永词作鉴赏 【作品介绍】 《八声甘州;对潇潇暮雨洒江天》是宋代词人柳永的作品。此词抒写了作者漂泊江湖的愁思和仕途失意的悲慨。上片描绘了雨后清秋的傍晚,关河冷落夕阳斜照的凄凉之景;下片抒写词人久客他乡急切思念归家之情。全词语浅而情深,融写景、抒情为一体,通过描写羁旅行役之苦,表达了强烈的思归情绪,写出了封建社会知识分子怀才不遇的典型感受,从而成为传诵千古的名篇。 【原文】 八声甘州 对潇潇暮雨洒江天,一番洗清秋⑴。渐霜风凄紧⑵,关河冷落,残照当楼⑶。是处红衰翠减⑷,苒苒物华休⑸。惟有长江水,无语东流。 不忍登高临远,望故乡渺邈⑹,归思难收⑺。叹年来踪迹,何事苦淹留⑻。想佳人⑼妆楼颙望,误几回⑽、天际识归舟。争知我⑾,倚栏杆处,正恁凝愁⑿!

【注释】 ⑴对潇潇暮雨洒江天,一番洗清秋:写眼前的景象。潇潇暮雨在辽阔江天飘洒,经过一番雨洗的秋景分外清朗寒凉。潇潇,下雨声。一说雨势急骤的样子。一作“萧萧”,义同。清秋,清冷的秋景。 ⑵霜风:指秋风。 凄紧:凄凉紧迫。 关河:关塞与河流,此指山河。 ⑶残照:落日余光。当,对。 ⑷是处:到处。 红衰翠减:指花叶凋零。 红,代指花。 翠,代指绿叶。此句为借代用法。 ⑸苒苒(rǎn):同“荏苒”,形容时光消逝,渐渐(过去)的意思。 物华:美好的景物。 休:这里是衰残的意思。 ⑹渺邈(miao3):远貌,渺茫遥远。一作“渺渺”,义同。 ⑺归思(旧读:sì,做心绪愁思讲):渴望回家团聚的心思。 ⑻淹留:长期停留。 ⑼佳人:美女。古诗文中常用代指自己所怀念的对象。 颙(yóng)望:抬头凝望。颙,一作“长”。

同步练习习题:第4课柳永词两首

第4课柳永词两首 一、基础巩固 1.下列词语中,加点字的注音有误的一组是() A.珠玑.(jī)凝噎.(yē) 钓叟.(sǒu) 差.劲(chà) B.千骑.(jì) 暮霭.(ài) 叠(xiàn) 拙.劣(zhuō) C.重.湖(chónɡ) 罗绮.(qǐ) 参差.(cī) 喟.然(kuì) D.天堑.(qiàn) 羌.管(qiānɡ) 寒蜩.(tiáo) 囤.积(tún) 解析:B项,“霭”应读ǎi,“”应读yǎn。 答案:B 2.下列各项中,对加点词的解释不正确的一项是() A.市列珠玑 ..,户盈罗绮,竞豪奢。 珠玑:大小不同的各种珠宝。 B.异日图将 ..好景,归去凤池夸。 图将:把杭州美景画出来。将,用在动词后的语助词。 C.有三秋 ..桂子,十里荷花。 三秋:三个秋天。 D.乘醉听箫鼓,吟赏烟霞 ..。 烟霞:美丽的自然风景。 解析:C项,三秋:秋季。 答案:C 3.对下列诗句的判断有误的一项是() A.寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇——环境描写,渲染氛围,融情入景,暗寓别意。市列珠玑,户盈罗绮——“珠玑”和“罗绮”两个细节,暗示出杭州城声色之盛。B.留恋处,兰舟催发——写实,精练地刻画了典型环境与典型心理。 羌管弄晴,菱歌泛夜——对仗工稳,情韵悠扬,互文见义。 C.执手相看泪眼,竟无语凝噎——语言通俗而感情深挚,形象逼真,纯用白描手法。千骑拥高牙,乘醉听箫鼓,吟赏烟霞——铺叙手法,略带夸张。 D.千里烟波,暮霭沉沉楚天阔——情景交融,衬托出旅人前途茫茫。

异日图将好景,归去凤池夸——烘托出西湖之美,照应开头。 解析:C项,“执手相看泪眼,竟无语凝噎”应为细节描写。 答案:C 4.请补写出下列名篇名句中的空缺部分。 (1)描写杭州西湖美景的古诗词有许多,其中柳永的《望海潮》中仅用“____________,____________”八个字,就把西湖的美概括出来了。 (2)《雨霖铃》中有一个全用名词排列起来的名句是“______________________”,情景交融,抒发出浓浓的愁绪;马致远的《天净沙·秋思》中“枯藤老树昏鸦,____________”,也是具有相同写法的句子。 (3)都门帐饮无绪,留恋处,兰舟催发。______________,____________。 答案:(1)三秋桂子十里荷花(2)杨柳岸,晓风残月小桥流水人家(3)执手相看泪眼竟无语凝噎 二、阅读鉴赏 (一)阅读下面这首宋词,完成5~6题。 尾犯 柳永 夜雨滴空阶,孤馆梦回,情绪萧索。一片闲愁,想丹青①难貌。秋渐老、蛩声正苦,夜将阑、灯花旋落。最无端处,总把良宵,祗恁孤眠却。 佳人应怪我,别后寡信轻诺。记得当初,翦香云②为约。甚时向、幽闺深处,按新词、流霞③共酌。再同欢笑,肯把金玉珠珍 博④。 【注】①丹青:绘画。②香云:女子鬓发。③流霞:仙酒。④博:换取。 5.下列对这首词的理解,不正确的一项是() A.上阕以写景开端,写“夜雨”透着寒凉、“空阶”透着冷落、“孤馆”透着寂寞,可见词人于寂寞孤馆“梦回”之际又见雨打“空阶”,最觉凄凉难耐。 B.上阕前两句描写了具有强烈的主观色彩的意象后,仅用“情绪萧索”四字就使人物的孤寂与环境的凄冷融在一处,为全词营造了伤感的氛围。 C.词人凄凉的情绪是由无可名状的“一片闲愁”引起的,词人想请丹青妙手将它描绘出来,无奈这“闲愁”太深重了,难以将其描绘出来。 D.词人正“情绪萧索”,谁知夜深人静之时,又目睹灯花凋落,这不能不叫词人深深感叹辜负良宵的无聊。 解析:C项,“词人想请丹青妙手将它描绘出来”错,“想丹青难貌”的意思是“想必难以用绘画描摹”。 答案:C

柳永苏轼对词的贡献

柳永苏轼对词的贡献 柳永是第一位对宋词进行全面革新的大词人,对后来词人的影响很大,苏轼就是其中的一位。柳词在词调的创作、章法的铺叙、景物的描写、意向的组合和题材的开拓上都给苏轼以启示。苏轼作词,既力求在“柳七郎风味”之外自成一家,又充分吸收了柳词的表现方法和革新精神。苏轼继柳永之后,对词体进行了全面的改革,突破了词为“艳科”的传统格局,提高了词的文学地位,使词从音乐的附属品转变为一种独立的抒情诗体,从根本上改变了词史的发展方向。苏轼受到柳永的影响,苏词对柳词有承袭的地方,亦有其创新之处。 柳永是词学史上的“第一座”里程碑,从整个词学的发展史来看,柳永、苏轼、周邦彦分别代表着词学发展的三个高峰。柳永是首要的一环,他奠定了词体的生命基调,但是柳永的成就是阶段性的而非总结性的。词没有柳永,不一定能进一步开拓文学生命,但词如果没有苏轼的杰出革新成就以及周邦彦的“集大成”,那么词就不能提到与诗文相提并论的地位。论开拓和创造成就,柳永首膺其功,他为词打下基本的规格。宋翔凤曾云:“柳词……高处足冠群流……以屯田一生精力在是,不似东坡辈以余事为之也。”不止是苏东坡,北宋词家大都未能冲破“文以载道”的观念,作家填词,总给人遮遮掩掩的感觉,词很难登入大雅之堂。柳永的性格纵放自傲,政治上的遭遇使他向“专业词人”的方向发展,为词开辟了新的天地。 柳词在形式方面,衍小令为长调,柳永大力创作慢词,从根本上改变了唐五代以来词坛上小令一统天下的局面,使慢词和小令平分秋色。柳永创作了大量成功的作品,具有相当高的示范意义,对词的继续发展是功不可没的。在技巧方面,独辟“柳词家法”,以赋为词,铺叙展衍,成为后代学慢词着必学的门径。柳永还“变旧声,作新声”,柳词除七分之一承袭旧调,其余的都是柳永创的新调,即使是承袭旧调的作品,柳永也能根据词情的需要,在词的长短和分句方面做调度。如《浪淘沙》,唐五代词牌字数28字,柳词133字,形式分句也有很大差异。在两宋词坛上,柳永是创制词调最多的词人。苏轼的作词技法尽管也有新变,但是追根溯源,还是出自柳词。柳永在格律体制上的开拓精神是最为突出的,然而在词风的全面革新,词境的全面扩大,词品的进一步提升,其“变革”之功是由词学史的第二里程碑苏轼完成的。苏轼作为词的杰出革新家,已经得到学术界的一致公认。苏轼成就在于对词风、词境、词品的革新。从词的本体出发,实质上这种革新精神是与柳永有一定渊源的,苏轼对柳词的排斥只是针对柳词“卑俗”的一面,而非全盘否定。柳苏两家词风有别,但从“变革”精神来讲是如出一辙的。 柳词雅俗共赏,变“雅”为“俗”。“凡能井水饮处,即能歌柳词”说出了柳词在市民阶层的影响。柳词既有“俗”的一面,又有“雅”的一面。柳永作品中俗词主要表现在意俗,毫不避讳地描写情场生活,主题也大多与歌妓有关,着力刻画她们的声貌容态,充满色相的、世俗化的描写。如《柳腰轻》“英英妙舞腰肢软。章台柳,昭阳燕。锦衣冠盖,绮堂筵会,是处千金争选……”或正面描写,或侧面烘托,整首词对歌妓舞姿刻画的淋漓精致,主题思想狭隘、低俗。但这并不是说柳永的词全部都是俗词,宋翔凤《乐府余论》云:“柳词曲折委婉,而中具浑沦之气,虽多俚语,而高处足冠群流。”道出了柳词“雅”的一面,如《八声甘州》,王国维将《八声甘州》与苏轼的《水调歌头》、《念奴娇》等量齐观,曰:“若屯田之《八声甘州》,东坡之《水调歌头》,则伫兴之作,格高千古,不能以常调论之。”无论是从章句、情调还是词境,此词都是柳词的典范之作。其实,将柳词分为“俗”和“雅”两方面是不符合实际的,“俗”和“雅”并不是截然分开的,而是俗中有雅,雅不避俗的,柳永是词史上第一位真正做到雅俗共赏的作家。如《雨霖铃》:以一个“凄”字带出全词凄凉的基调,继而写帐饮践行,泪眼惜别,下阙词锋一转,“多情自古伤离别”,揭示人间离合自古就有,从个别写一般。晓风残月,只添愁情,纵有痴言爱语,却不知向谁倾诉。此词在语言方面通俗、自然、流美;在情感表达方面铺叙而又含蓄,婉约缠绵又不艳不俚,通俗之中又

浅谈横县民歌之历史、现状与发展

学院:商学院 班级:财管081班 浅谈横县民歌之历史、现状与发展 引言:茉莉花茶是我国的特有茶叶品种,有着千年独特的茉莉花茶文化。

我的家乡,享有"中国茉莉之乡"美誉的千年古县横县,自2000年至今,已成功举办了六届全国茉莉花茶交易会,茉莉花文化已经根深蒂固。为提高节日气氛和群众参与度,横县推陈出新、创新办会,在举行花茶交易会将同时举办广西横县茉莉花节,中国国际茉莉花文化节,在更广阔的舞台上努力形成"一会"、"一节"相互依托、相辅相成、相得益彰的生动局面,进一步广泛凝聚各界共识,汇聚各方力量,致力把茉莉花产业和茉莉花文化推向更高更新的台阶。而以茉莉花文化为基础的横县民歌也正书写和演绎着横县人民的精彩纷扬的生活…… 摘要:首先从大体上介绍了横县民歌的历史和现状,进而分析横县民歌和发展前景和发展方向,然后写出针对这横县举办民歌艺术节以把横县民歌发扬光大的这一重要体现。保留优秀艺术的文化传统,最重要措施就是要传承和创新,并提出对横县民歌传承和创新应该持有的态度。经济是文化的基础,文化是经济社会的重要体现,也道出横县民歌对茉莉花文化和茉莉花产业的作用。 关键词:横县民歌茉莉文化历史现状传承创新发展 一、横县民歌的发展历史 广西南宁市横县山清水秀、人杰地灵,是一个有着2100多年厚重历史文化积淀的古邑名县。特别是浩浩江涛、烟波浩渺、九曲龙弯舞腾龙的郁江和美丽的西津湖以及雄伟壮丽的宝华山沉淀横县劳动人民的精神。棠桥、海棠亭、秦观像等古迹,民族歌曲文化大型歌剧《海棠亭》讴歌北宋大词人秦观而更令横县民歌闻名遐迩、风靡传颂。 《海棠亭》以北宋大词人秦观在南宁横州任编管,创办“淮海书院”的史实为依据,在尊重历史的基础上揉进了浪漫温情的爱情元素,讲述了一代词人秦观被贬横州后,在当地百姓的鼓舞与激励下,挥愁明志,创办“淮海书院”,广育桃李,得到了百姓的爱戴与拥护,并与壮家女子茉莉相遇相识,结下了一段浪漫的情缘,度过了一生当中最幸福的日子,展示了“要为老百姓办实事,老百姓就记得住你”的主题。 《海棠亭》注重本土元素的撷取:舞台上秀丽的山水、茂密的竹林、古朴的亭子、怒放的海棠与如梦如幻的灯光相互勾连,共同营造出《海棠亭》诗意唯美的氛围。音乐曲牌中的山歌元素,戏剧场景中的对歌、舞蹈等也使《海棠亭》在精致唯美之余,具有一股强劲的本土气息,让观众在观看时感到十分亲切。 历史上横县人民田间劳作,家庭对语,出口是歌,喜、怒、笑、骂皆是歌。民间歌瑶在横县比较流行,分布在全县22个乡镇。歌瑶来自百姓或出自歌手,只要有兴趣,他们随时随地可以唱,这些歌瑶可分为:劳动歌、堂歌、儿歌、尼度歌、船歌、丧歌、情歌。其中以甘棠戏在原永淳境内最广为流行,深受人民喜

论柳永词对对宋词的影响

论柳永词对宋词的影响 摘要 宋词在形成新脱圆倩、纤丽峭拔的语体风格的过程中,柳永词在宋代大文化背景的濡染下,由对传统辞章进行历史整合的书卷气、按词体的规定性组合渊雅博炼词汇的音乐性,以及在此基础之上,形成的相当稳固的词体语言系统所构成的语体风格,对后世词体特别是宋词产生了深远的影响. 关键词:柳永词宋词慢词 。 引言 在两宋词坛上,柳永是创用词调最多的词人。他现存213首词用了133 种词调,在宋代所用八百百十多个词调里,有一百多调是柳永首创或首次使用。词至柳永,体质始备,形式体制的完备,为宋词的发展和后继者在内容上的开拓提供了前提条件。如果没有柳永对慢词的探索创造,后来的苏轼,辛弃疾等人也许只能在小令的世界里横冲直撞,而难以创造出像《水调歌头》(明月几时有),《念奴娇。赤壁怀古》,《水龙吟。登建康赏心亭》那样辉煌的慢词篇章。 一.慢词的发展与词调的丰富 整个唐五代时期,词的体式以小令为主,慢词总共不过十多首。到了宋初,词人擅长和习用的仍是小令。与柳永同时而略晚的张先、晏殊和欧阳修,仅分别尝试写了17首、3首和13首慢词,慢词占其词作总数的比例很小,而柳永一人就创作了慢词87首调125首。柳永大力创作慢词,从根本上改变了唐五代以来词坛上小令一统天下的格局,使慢词与小令两种体式平分秋色,齐头并进。 二.市民情调的表现与俚俗语言的运用,羁旅行役之感与抒情的自我化 柳永不仅从音乐体制上改变和发展了词的声腔体式,而且从创作方向上改变了词的审美内涵和审美趣味,即变“雅”为“俗”,着意运用通俗化的语言表现世俗化的市民生活情调。北宋陈师道说柳词“骫骳从俗,天下咏之”(《后山诗话》),王灼也认为柳词“浅近卑俗,自成一体,不知书者尤好之”(《碧鸡漫志》卷二),都揭示出柳词面向市民大众的特点。柳永由于仕途失意,一度流落为都市中的浪子,经常混迹于歌楼妓馆,对生活在社会底层的歌妓和市民大众的生活、心态相当了解,他又经常应歌妓的约请作词,供歌妓在茶坊酒馆、勾栏瓦肆里为市民大众演唱。因此,他一改文人词的创作路数,而迎合、满足市民大众的审美需求,用他们容易理解的语言、易于接受的表现方式,着力表现他们所熟悉的人物、所关注的情事。 另外,柳永词还多方面展现了北宋繁华富裕的都市生活和丰富多彩的市井风情。柳永长期生活在都市里,对都市生活有着丰富的体验,“列华灯、千门万户。遍九陌、罗绮香风微度。十里然绛树。鳌山耸、喧天箫鼓”(《迎新春》)的(《瑞鹧鸪》)的苏州,也使他赞叹不已。柳记不仅创造和发展了词调、词法,并在词的审美趣味方面朝着通俗化的方向变化,在题材取向上朝着自我化的方向发展。晚唐五代词,除韦庄、李煜后期词作以外,大多是表现离愁别恨、男欢女爱等类型化情感,柳永词则注意表现自我独特的人生体验和心态。他早年进士考试落榜

柳永八声甘州教案

八声甘州 [语文常识] 一柳永,中国词史上第一个专力写词的词人,婉约派词人的代表。 二其词多写都市繁华景象及下层市民生活,尤其善于表达羁旅行役之苦,以铺叙见长,善用通俗语言传情状物。精通音律,大量制作慢词,对我国词体发展起到重要作用。 [分析] 一上片:状写登高所见之景。 1.开头两句,以“对”字领起,总写暮秋傍晚雨景,清冷凄凉的悲秋,为 铺叙景物抒发情思提供了广阔的背景。 2.接着三句,以“渐”字领起,具体写雨后暮景:秋风横扫关河,夕阳蚕 残照小楼的悲凉 3.跌到眼前物华衰飒的近景:花叶凋零、众芳摇落 4.再宕开一笔,推出所见长江远景:江水无语东流,喻愁绪深远。 特点是借景抒情、情景相生:雨是暮雨,风是霜风,日是残照,再加上关河冷落,红衰翠减,一派凄凉;眼前景物层层铺叙,游子羁旅他乡,失意惆怅的情感亦步步加深,秋景烘托着离愁,隐蓄着凄清落寞,万端感伤。(思考题一、二)二下片:抒发羁旅思乡之情 1.“不忍”二字领起,直写思乡之情,是全篇的主旨所在。 2.补写思乡之意出自羁旅之苦 3.转换角度,推己及人,以侧笔渲染羁旅之苦。 4.再归结到自己,以“倚阑干”遥应开头,以一个“愁”字倒贯全篇,打 通情景。 [思考题] 一、二、上片写望中所见,融情入景,下片写望中所思,既景抒情。 在词的上片,词人以苍茫的暮色、萧萧的秋雨、凄紧的霜风、冷落的关河、西沉的落日、无语的流水、辽阔的江天等景色,为我们构成了一幅旷远、阴沉、凄寒、寂寥的图景,它寓含着主人公的愁思。也增添着主人公的愁思。特别是“无语东流”的长江水,它是萧瑟秋景中唯一富有生命力的东西,但江水东流,游子却不能东归。江水似也有情,为淹留异乡的游子黯然神伤,为秋天秋景、秋风秋雨的“无情”而默默无语。表现了词人浓重的感伤情结。 三这是写景的句子,但“无语”二字又言外有意,景中寓情。古人每用流水来比喻时间的流失,和美好事物的消逝。江水本不能语,词人却故意责以“无语”,意思是时间悠悠,年华流逝,江水应为此而“语”,而感伤,如今却只是无语东流。因此,写江水无语,看似无理,却是有情——它表现了词人的思想感情,反映了词人因长年飘零、一事无成所酝酿而生的青春不再、人生如寄的感伤情绪。 四词的下片,作者写了自己“归思难收”,为淹留异乡而自怨自叹,接着就转换角度,驰骋想象,写家乡的佳人正在妆楼痴望,并由此推想她必然在埋怨自己,最后又在佳人面前为自己辩白,归结到自己正在凭栏望乡,愁苦满怀。如此由己及彼,由彼及己,由现实到想象,又由想象到现实,回环往复,曲折多变,反映了作者起伏翻腾的思绪,不仅写出了归思之切,相忆之深,也表现了自己对家中妻子的关心和知心,把深婉细腻之情表达得淋漓尽致。

2019年精选人教版语文必修四4 柳永词两首课后辅导练习第九十三篇

2019年精选人教版语文必修四4 柳永词两首课后辅导练习第九十三篇第1题【单选题】 下列选项表述不正确的一项是( ) A、《雨霖铃》上片离别时的冷清之景和离别时一对恋人难分难舍是实景,下片想象离别后的孤寂悲 苦是虚景,虚实结合把真挚深沉的情爱和凄苦难言的相思,表现得更加充分,多方位表达惜别 之情。 B、“也无风雨也无晴”一语双关。“风雨”二字,既指野外途中所遇风雨,又暗指几乎致他于死地的政 治“风雨”和人生险途。两个“也无”表明词人对自然晴雨,对宦海沉浮,对人生乐悲毫不在意, 表现了他洒脱豁达乐观的人生态度。 C、《永遇乐京口北固亭怀古》的上片用孙权的典故,表示自己对他的敬仰和向往,“无觅”二字表达 词人对前人事业后继无人的惋惜,也暗指南宋统治者昏庸无能。下片以廉颇自比,表示自己年 老了,无法为国效力,无力实现收复中原的理想了,流露出词人深深的遗憾。 D、《醉花阴》中“人比黄花瘦”,词人拿黄花自比,一则显示自己的芳华和清品(淡雅高洁)二则用 黄花清瘦衬托自己因思人而憔悴。《声声慢》中“满地黄花堆积”,词人明写黄花凋谢,暗指岁月 流逝,自己人老憔悴。 【答案】: 【解析】: 第2题【单选题】 下列对《雨霖铃》的赏析,不恰当的一项是( ) 寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。都门帐饮无绪,留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼,竟无语凝噎。念去去、千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别,更那堪、冷落清秋节!今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。此去经年,应是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说。 A、起首三句交代离别的时间、地点,用“寒蝉”“长亭晚”等景物渲染凄楚氛围。 B、下阕先点明“伤离别”自古皆然,再用“更那堪”强化清秋离别的凄凉氛围。 C、“酒醒何处”对应“帐饮无绪”,“与何人说”暗合“无语凝咽”,照应自然巧妙。 D、上阕写景由虚到实,下阕抒情由实到虚,写景、抒情虚实结合,情景相生。 【答案】: 【解析】:

柳永在词史上的地位

柳永在词史上的地位 一、从形式上看,柳永的贡献首先在于把不少小令扩展为慢词,并发展了慢词,使词调构成发生了重要转变 柳永长期生活在市民阶层中,接受了当时歌妓、乐工们的影响,大量地创制慢词。他一方面“变旧声,作新声”,将旧调名翻新,由小令、中调衍为慢词;另一方面“奏新曲,谱新词”,自己创制了大量新调慢词。这就为词家在小令之外提供了可以容纳更多内容的新形式。柳永的贡献更在于,他通过自己的创作实践,把慢词的艺术表达功能提高到一个新的水平。慢词因篇幅长,字数多,在表现手法上自然要有别于小令。一般说,小令以含蓄蕴藉、言简意丰见长,慢词则以铺叙取胜。 慢词铺叙之法,在后来周邦彦和豪放派苏、辛等人手中,得到充分发展,但作为第一个大量写作慢词的词人,柳永实在是功不可没。在柳永的带领下,词人们才大量创作慢词,并取代了旧有小令的地位。 二、开拓了词的题材 词从晚唐以来,主要作为娱宾遣兴的工具,其内容总不出男欢女爱、离别相思。北宋前期词坛,文人填词大致承袭唐五代花间词风,而以晏殊、欧阳修为盟主。与晏、欧几乎同时,以柳永为代表的“歌者之词”,却另辟蹊径,把汉魏乐府中游子思妇题材同唐五代词中男女情爱与离愁别绪的描写结合起来,从词的内容、表现手法到语言风格,都令人耳目一新,给文人词输进了新鲜的血液。 首先,柳词多写当时市民的生活情景,涉及时事政治与人民疾苦者很少。但他或抒写身世遭遇与对功名利禄的感慨,或反映妇女的生活愿望和男女恋情,或描摹城市繁华和旅途风光,或咏史、咏物及游仙,都抛开了五代宋初的“烂醉花间,徘徊香径”,能以自己的切身体会写出真情实感。 其次,柳永词中数量最多、艺术成就最高的,是反映妇女生活愿望和男女恋情的词。柳永曾落拓不羁,常出入于秦楼楚馆,与妓女、乐工交往。所以这类词多数是写妓女生活的,或写她们的绮罗香泽、柳腰花态,如《斗百花》之三;或写她们期望摆脱烟花巷陌,如《迷仙引》;其中虽有一些近于色情的描写,但大多数还是能如实反映生活在社会底层的妓女们的苦难生活和思想感情。还有少数描写劳动妇女的,如《河传》,以生动的笔调勾画出水乡姑娘的健美身姿和活泼情趣,意境清新。描写男女恋情之作,或写相见之欢,或写离别之苦,都咨意渲染,层层铺排,写得情意深浓,缠绵悱恻。如最为传诵的《雨霖铃》,凄楚、伤感的情调,正是作家仕途坎坷、失意情绪的反映。“杨柳岸”一句,用晓风、疏柳、残月的凄清景象,烘托别后的寂寞、凄凉情绪,被称为“古今俊句”,更是成了柳永词的象征。 柳永的词突破了传统的题材范围,纳入了新的内容,为提高词境做出了积极的贡献,成为以后苏轼在词中“无意不可入、无事不可言”的先导。

浅析古诗词中“小楼”一词的文化意蕴

浅析古诗词中“小楼”一词的文化意蕴 南唐词人李煜和南宋诗人陆游在各自的作品《虞美人》和《临安春雨初霁》中,都提到“小楼”一词,同为“小楼”,却有各自不同的象征意义和文化内涵。 一、思念之楼 由南唐的末代皇帝,变为北宋王朝的阶下囚。前后截然不同的生活环境怎能不让词人伤感、惆怅,怎能不让词人思念过去的幸福时光?“小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中。”此时的小楼只能勾起人无限的思念之情,以及因思念而产生的孤寂、凄凉、愁苦之情。又如李煜的另一词作《临江仙》: 樱桃落尽春归去,蝶翻轻粉双飞。子规啼月小楼西。玉钩罗幕,惆怅暮烟垂。 别巷寂寥人散后,望残烟草低迷。炉香闲袅凤凰儿。空持罗带,回首恨依依。 词中“小楼”与“月亮”、“子规”三者共同构成一幅凄美之景,“小楼”本身也着上了悲情色彩,同“子规”一样抽象为悲情的象征之物,而不再仅仅是一种建筑物。李煜在《相见欢》中还曾写道:“小楼新月,回首自纤纤。”同样表达出一种深深的离愁别绪。 宋代词人秦观也曾凭借“小楼”这一意象,在其词作《浣

溪沙》中把一个女子的春愁刻画得惟妙惟肖: 漠漠轻寒上小楼,晓阴无赖似穷秋,淡烟流水画屏幽。 自在飞花轻似梦,无边丝雨细如愁,宝帘闲挂小银钩。 正是因为有了“轻寒的小楼”作为主人公抒怀的平台,才有了“晨起如秋”的烦躁,才有了“梦似飞花”的飘零,才有了“愁如丝雨”的感伤,才有了“闲挂银钩”的无聊。 当然,在众多的宋词中,“小楼”这一意象已不再局限于“小”字,出现了朱楼、红楼、高楼、危楼、画楼、青楼、歌楼、楼台等词语,但其所蕴涵的思念、别离、愁苦、感伤之情却是始终没有改变的。晏殊要“独上高楼,望尽天涯路”;范仲淹认为“明月楼高休独倚”,否则,“酒入愁肠,化作相思泪”;李清照为了等待夫君的归来,一直等到“雁字回时,月满西楼”;就连“少年不识愁滋味”的辛弃疾,也“爱上层楼,为赋新词强说愁”。看来,一旦遇见了“楼”字,定会让人别有一番滋味在心头。 二、闲适之楼 “小楼”除了用于表达悲情之外,还可以用来表达闲适之情。如陆游写的《临安春雨初霁》一诗中的名句“小楼一夜听春雨,深巷明朝卖杏花”。我们可以想像:绵绵的春雨带着春的问候,和着柔柔的夜风款款而来,此夜小楼不眠,诗人无眠。静下心来抛开一切烦恼、利禄、功名,细细谛听春雨的呢喃,小楼的私语。

宋代文学填空题及论述简答题

绪论 一.填空 1、“四大书院”指(石鼓书院)、(白鹿洞书院)、(岳麓书院)和(应天书院)。 2、提出“以俗为雅”命题的有(梅尧臣)、(苏轼)、(黄庭坚)。 3、南宋严羽推崇唐诗,批评宋代的诗人(以文字为诗)、(以才学为诗)、(以议论为诗)《沧浪诗话·诗辨》 二.简答 1、简述宋代的“文以载道”说。 2、简述宋代古文对唐代古文的继承与革新。 3、简述宋诗对唐诗的因革通变。 4、简述宋词的突出艺术成就。 第一章宋初文学 一.填空 1、宋初诗歌三体指(白体)、(晚唐体)和(西昆体)。 2、晚唐体的盟主是(寇准)。 3、《山园小梅》的作者是(林逋),其中“(疏影横斜水清浅)、(暗香浮动月黄昏)”一联被称为咏梅绝唱。 4、王禹偁散文代表作有(黄州新建小竹楼记)、(待漏院记)和(唐河店妪传)等。 5、“白体”诗派的代表人物有(李昉)、(徐铉)等人。 6、晚唐体诗人以晚唐诗人(贾岛)、(姚合)为师法对象。 7、西昆体是以(《西昆酬唱集》)得名的。的代表人物为:(杨亿)、(刘筠)、(钱惟演)等。二.简答 1、什么是白体? 2、什么是晚唐体?晚唐体有哪些主要诗人? 3、什么是西昆体? 三.论述 1、简述宋初散文复古的思潮。 2、简述西昆体主要艺术特征及缺陷。 第二章柳永与北宋词风前期的演变 一.背诵篇目:晏殊《浣溪沙》(一曲新词)、欧阳修《踏莎行》(候馆梅残)、柳永《雨霖铃》(寒蝉凄切、《望海潮》(东南形胜) 二.填空 1、“北宋倚声家初祖”是(晏殊),其“情中有思”的代表作是(《浣溪沙·一曲新词酒一杯》)。 2、在宋代词史上,(欧阳修)是主动向民歌学习的第一人,其(《采桑子》)最能体现清新明畅的风格。 3、欧阳修词显示出一种新的创作方向,即词既可写传统的类型化的相思恨别,也能抒发作者(自我独特的人生体验和心态),如著名的《朝中措·平山堂》。 4、成为后来豪放派滥觞的词人是(范仲淹),其代表作是《渔家傲》(塞下秋来风景异)。 5、“张三中”得名是因写“(心中事),(眼中泪)(意中人)”;“张三影”得名是因写 “(云破月来花弄影)”、“(帘压卷花影)”和“(堕轻絮无影)”。 6、王安石的怀古、咏史词是《桂枝香·金陵怀古》、《浪淘沙令》。 7、“有三秋桂子,十里荷花”出自(柳永)的《望海潮》(东南形胜)。

柳永词的贡献

柳永词的贡献 柳永对于宋词的主要贡献可概括为两点,即“屯田蹊径”和“柳氏家法”,具体的表现如下: 一、变旧声为新声: 柳永大力创作慢词,从根本上改变了唐五代以来词坛上小令一统天下的格局,使得慢词和小令两种体式平分秋色,齐头并进。柳永最长的慢词《戚氏》,长达212字,慢词篇幅体制扩大,相应的扩大了词的内容含量,也增强了词的表现功能。 在两宋词坛上,柳永是创用词调最多的词人,可以说“词至柳永,体制始备” 二、变雅为俗 柳永不仅从音乐体制上改变和发展了词的声腔体式,而且在创作方向上,改变了词的审美内涵和审美趣味。运用通俗化的语言表现世俗化的市民生活情调。 a)在题材上,歌唱普通民众的心声,首先表现了世俗女性大胆而 泼辣的爱情意识。其次表现了被遗弃或失恋的平民女子的痛苦 心声,在词史上,柳永也许是第一次将笔端伸向平民妇女的内 心世界,为她们诉说心中的苦闷和忧愁,如他的《满江红》; 再次,表现了北宋繁荣富裕的都市生活和丰富多彩的市井风 情,如他的《望海潮》;最有他还工于对于羁旅行役内容的描 写。

b)在语言表达上,大胆革新,充分利用日常口语和俚语,富有表 现力的口语入词,不仅生动活泼,而且像直接与人对话,诉说 时使读者与听者感到亲切有味,又易于接受 三、以赋为词 1,善于用铺叙和白描的手法,从景入事,因事牵情,情因景系,情景交融。柳永使用慢词,将“敷陈其事而直言 之”的赋法移植入词,铺陈描绘事情的发生,发展的场 面和过程,以及人的情感心态的变化。 2,巧妙利用时空的转换来叙事,布景,言情,而自创出独特的结构方式,即从自我思念对方到对方思念自我的多 重空间结构。 3,与铺陈相配合,柳永大量使用白描手法,写景状物,不用假借替代,言情叙事,不需烘托渲染,而直抒胸臆。 综上所述,柳永的词作对后世的影响甚大,一方面后人力求在“柳七郎风味”之外,自成一家;另一方面,他们又充分吸收了柳词的表现手法和革新精神,从而开创词的一代新风。

浅析柳永《八声甘州》

以愁成篇, 以情感人——浅析柳永《八声甘州》 文章摘要:柳永的《八声甘州》一词写景、抒情融为一体,词中将思乡怀人的意绪,展现得淋漓尽致。而白描手法,再加通俗的语言,将这复杂的意绪表达得明白如话。是柳永同类作品中艺术成就最高的一首。本文就通过对其写作背景、字句理解、情感抒发等方面来进行赏析。 关键字:柳永、写景、抒情、思乡、羁旅 面对着潇潇暮雨从天空洒落在江上,经过一番雨洗的秋景分外寒凉清朗。凄凉的霜风逐渐地迫近,关隘、山河冷清萧条,落日的余光照耀在楼上。到处红花凋零翠叶枯落,美好的景物渐渐地衰残。只有长江水,不声不响地向东流淌。 不忍心登上高山下看远方,眺望渺茫遥远的故乡,渴求回家的心思难以收拢。叹息这些年来的行踪,为什么苦苦地长期停留在异乡?想起心上人,正在华丽的楼上抬头凝望,多少次错把远处驶来的船当作心上人回家的船。怎么知道我,倚着栏杆的时候,正这样的愁思深重。 柳永出身士族家庭,从小接受儒家思想,有求仕用世之志。因天性浪漫和有音乐才能,乐与伶工、歌妓为伍,初入世竟因谱写俗曲歌词,遭致当权者挫辱而不得伸其志。他于是浪迹天涯,用词抒写羁旅之志和怀才不遇的痛苦愤懑。《八声甘州》即此类词的代表作。 这首词句句精彩,字字绝妙,其中更是有许多地方值得我们推敲。开篇用一“对”字领起,富于气势,发腔即已惊醒听众,如戏剧人物出场前的亮嗓一般,又妙在体现了观景的角度,暗藏登楼凭栏远眺之意,为下片作伏笔。紧接着一个“洗”字用得更是生动形象,秋本不是实物,是不可以洗的,但作者却认为秋之清是由于暮雨洗出来的,用一洗字,化虚为实,使人觉得雨后秋空清朗之状如在眼前。“渐霜风凄紧,关河冷落,残照当楼。”一个“渐”字,领起四言三句十二字——便是东坡叹为不减唐人高处的名句。“渐”是逐渐的一个过程,这更增加了一段时间感。“紧”字写风,指强劲的风,与前面的“潇潇暮雨”相呼应,写秋天的风风雨雨交相侵袭。关河冷落,隐含着悲凉的历史感。残照当楼,只有一轮残日的余晖,映照着作者所在的高楼。这里柳永没有正面写悲慨,但他写出了大自然,写出了秋天生命的消逝,山河的冷落,夕阳满目,每一个景色都包含着深沉的悲慨。“是处红衰翠减,冉冉物华林”一句中“红”、“翠”色彩鲜明,而“衰”、“减”则给人一种暗淡、愁怅之感,这是一对矛盾。词人把这一对矛盾合在一起,就把其因美好的东西消失而愁闷的心情发挥得淋漓尽致。下一句中写流水“无语”,本来流水并不能“语”,可词人却把流水人格化了,认为流水本来能“语”,本该有“语”,可今天却也“无语”,写得十分灵动。“不忍”句点明背景是登高,却说是“不忍”,又多一番曲折、多一番情致。更衬托出词人那深沉的思乡情绪。“叹年来踪迹,何事苦淹留?”以反问的语气来写,提出了“归思”与“淹留”之间的矛盾,含有许多难言之隐,这样写,显得含蓄,能引发读者更丰富的联想。“苦”字更增添了思乡情绪的份量。“想佳人,妆楼颙望,误几回天际识归舟”一句是虚拟的写法,虚拟佳人此时也正在思念自己,又用具体的细节来描绘,仿佛实有其事,这是化虚为实的写法。最后一句用“争知我”领起,化实为虚,显得十分空灵。 上片写景,从变化的景到不变的景,一切都使人伤情,使人增加惆怅。不明写词人的思想感情,是为下片的完全抒情蓄势。 下片抒情,抒写词人的乡思。词人用反写、侧写、虚拟的写法来层层抒写浓重的思乡情怀。 此词结构多变,气象恢弘,意境疏阔高远,声律雄浑,语言凝练。用白描手法,格调高,

张先对宋词的贡献

张先对宋词的贡献 陈敏 摘要 宋词与唐诗平分秋色经过了一个漫长的发展过程,并最终以其独特的艺术魅力取得了与唐诗并重的地位。在词的发展过程中有许多人做出了很大的贡献,如温庭筠、韦庄、李煜、张先、柳永、苏轼、周邦彦等,然在这一链条中有一个环节往往被人所忽视,这一环节就是张先。李清照《词论》中:“张先虽时有妙语,而破碎何足名家?”这有失偏颇,使后人对张先也不够重视。张先在北宋词坛的作用是积极的,他对词境有所开拓,使词逐渐雅化又未失古意,不似“豪苏腻柳”,开始创制慢词并用题序,使词从应歌转向应社。对苏轼、周邦彦有很大影响,是北宋词发展中的一个转折关头,可谓是一大家。 关键词:张先;雅化;开拓;创新;影响

Studies on Zhang Xian’s contribution to the Ballad of Song Dynasty Chen Min Abstract In the development history of Chinese poetry, Song Ballad (in Chinese, ci) has won the same preeminence as Tang Poem. In the history of The Ballad, a number of great poets, such as Wen TingYun, Wei Zhuang, Li Yu, Liu Yong, Zhou Bangyan and so on, all made huge contributions to its development. But one great poet, who was an excellent pusher to the development of The Ballard, Zhang Xian was often unsatisfactorily ignored by the academic inquiry, as Li Qingzhao made a negative comment on his writing in her book of “On The Ballard”. But in fact, Zhang enlarged the vision, intellectualized the genre, and began to compose slow Ballard. This paper will conclude that Zhang, who had a great influence on Su shi and Zhou Bangyan, was a great Ballard-composer who pushed the turn of the development of the Song Ballard. Keywords: Zhangxian; Elegant; Develop; Create; Affect

浅谈淮海戏《月牙楼》的人物塑造

2015年1期目录 本期共收录文章20篇 河南非物质文化遗产保护与传承问题研…由瑶族传统婚恋观透视该民族之人性自… 论抢救民间文化遗产的步骤 论图书馆员的综合素质 关于昂昂溪区农村文化建设的调查报告 丝绸之路上的伊斯兰教文化传播――以… 浅谈群众文化事业的发展趋势 迷途――浅析黑泽明《梦》的心理世界 《马语者》生态批评注视 儿童文学的审美价值琐谈 威廉·琼斯的文学创作谈 海明威婚姻经历对《伊甸园》的影响 新形势下开展群众文化工作的策略 播音主持人的心理素质探微 浅析秦观诗歌中的酒意象 灵与肉的镜像、符号――卡夫卡《乡村…

【摘要】对人物形象的刻画是表演的主要部分。在表演中,通过对人物肖像、语言、行动的表演,精心刻画人物形象,借以反映社会生活,可以达到揭示戏曲主题思想的目的。本文试以《月牙楼》为例,探讨淮海戏表演对人物形象的塑造。 【关键词】人物形象;塑造;体会 中图分类号:J229 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2015)01-0027-01 中国戏曲是一门集唱、做、念、打于一体的综合艺术,精心塑造人物形象是它的核心。作为地方戏曲的淮海戏亦是如此,它在漫长的形成和发展过程中,塑造了千千万万个各具风采的动人形象,使戏剧艺术更加丰富多彩、熠熠生辉。 我从小痴迷戏曲,热爱淮海戏,在20多年的艺术生涯中,我演了几十台戏,塑造了李贤明、李厚道、江子龙、鲁江柴、张玉田、孙士明、欧阳杰等众多性格迥异的人物形象,在艺术创造和实践中学到了很多。 《月牙楼》是国家一级编剧杨鹤高同志创作的一台大型现代淮海戏,主要剧情为:纺织女工金月亮与丈夫江子龙离婚后又不幸下岗,女儿江蓓蓓身患重病,母女生活极端困难。面对逆境,金月亮自强不息、艰苦创业,从卖小笼包做起,一直做到经营月牙楼大酒店,生意兴隆。后来,金月亮的前夫江子龙与妻子林华玉也双双下岗,生活窘困,经女儿江蓓蓓牵线搭桥,他来到月牙楼打工。金月亮不仅顶住了群众的闲言碎语,而且还和林华玉消除了误会。几经周折,金月亮胸怀大度,把月牙楼交给女儿经营,把林华玉也安排到月牙楼上班,而她自己应朋友之邀前往南方去开创新的事业。 在《月牙楼》一剧中,我饰演男一号江子龙,这一角色对我是很大的挑战,因为此前我演的大都是古装戏中的角色,古装戏是“程式化”的表演,用外化的形体动作加上优美的唱腔和精炼的道白塑造人物形象。而现代戏是不可能仅用“程式”和唱、做、念、打就能塑造出一个活生生的人物形象的;现代戏要求演员必须有扎实的表演功底,全身心地体验生活,从生活的角度来塑造现实生活中的人物形象。 通过熟读剧本和虚心向编剧、导演、作曲及老师和同事们请教,我对江子龙这个人物有了初步认识:他是一个能说会道、能写会画、注重外表的男性;他追求浪漫、崇尚自我、死要面子、办事畏缩、对家庭极端不负责任。当他在家里与情人幽会被妻子金月亮撞见时,是那么慌忙无措又死要面子,他不愿吵闹让邻居看笑话,也表现出他办事畏畏缩缩的特点。他对金月亮说,“要不咱俩就离婚吧……我管不了那么多了”,更表现出他对家庭的不负责任。然而江子龙又是一个很重感情的人,林华玉已经怀了他的孩子,他毅然提出离婚是对林华玉的保护。同时他对金月亮也是充满愧疚的,金月亮把他推出家门,他是多么地舍不得呀,他想安慰金月亮,而金月亮已经把门狠狠地关上了,他怅然若失,无可奈何地离开了家。这就是江子龙在第一场中需要表演的戏。在实际演出中,我紧紧抓住江子龙的内心戏,使江子龙这个人物贴近自然,贴近生活。 《月牙楼》中江子龙的另一场重头戏是夫妻双双下岗,妻子不幸摔断了腿,生活窘困,妻子要他到单位找领导要钱,而江子龙是一个死要面子的人,也是个明白事理的人,虽然家中生活困难,也不愿伸手向集体要钱。因为他明白,国家正处在改革时期,集体也有困难,于是任由妻子数落吵闹,他都忍气吞声。紧接着女儿蓓蓓提着蛋糕来给父亲过生日,诸事烦

秦观词的时间意象与生命意识

第25卷第1期2010年2月柳 州 师 专 学 报Journa l of L i uzhou T eachers Co ll ege V ol 125N o 11F eb 12010 [收稿日期]2009-12-21 [作者简介]梁德林(1955)),男(壮),广西大新人,广西师范学院文学院教授。 秦观词的时间意象与生命意识 梁 德 林 (广西师范学院文学院,广西南宁 530001) 摘 要:人称秦观为/古之伤心人0,对人生短暂、时光易逝的敏感是秦观成为/伤心人0的重要原因,秦观的/伤心0体现出一种强烈的生命意识。与此相适应,秦观词中出现了不少诸如/斜阳0、/落花0、/东风0、/流水0等象征时间的意象。秦观虽有大志却性格脆弱,总是有人生短暂、时不我待的紧迫感,词中的感情显得分外沉痛。秦观词的生命意识,更注重生命的质量,而不在于绝对时间的长久。 关键词:秦观;词;时间意象;生命意识 中图分类号:I206.2 文献标识码: A 文章编号: 1003-7020(2010)01-0052-04 人称秦观与晏几道为/古之伤心人0(冯煦5宋六十一家词选例言6),此言不虚,但二者的/伤心0有着不同的内涵。叶嘉莹先生在5论秦观词6一文中说:/小山所写之伤心,原来只不过是对往昔歌舞爱情之欢乐生活的一种追忆而已,而秦观所写的-飞红万点愁如海.和-为谁流下潇湘去.一类的词,则所表现的便不仅是对往昔欢乐的追怀,而已是对整个人生之绝望的悲慨和对整个宇宙之无理的究诘。0[1]对人生短暂、时光易逝的敏感是秦观成为/伤心人0的一个重要原因,秦观的/伤心0体现出一种强烈的生命意识。与此相适应,秦观词中出现了不少诸如/斜阳0、/落花0、/东风0、/流水0等象征时间的意象。 一、几种主要的时间意象 /夕阳无限好,只是近黄昏。0(李商隐5乐游原6)夕阳西下,意味着白昼的结束。因此,在古代诗词中,/斜阳0不仅是一种自然物象,更是一种时间意象。秦观词中的/斜阳0意象多用以表现日暮的特定时刻。如:/枕上梦魂飞不去,觉来红日又西斜,满庭芳草衬残花。0(5浣溪沙6)台湾学者黄永武先生认为:/时间上的-日暮.与空间上的-路远.,是中国诗人最喜用的两个表象,从周代的屈原开始,早已用作生命与理想的象征。0/-日暮.象征生命的短促,-路远.象征理想的难成。0 [2] 汉代的扬雄曾写下/临汨罗而自陨 兮,恐日薄于西山0(5反离骚6)的名句,以/日薄西山0比喻屈原自沉汨罗,了结一生。在古代诗歌中,/夕阳0、/斜阳0、/落日0往往象征着人生到了暮年,生命即将结束。前人曾认为秦观5踏莎行6词中/杜 鹃声里斜阳暮0一句,/斜阳暮0语近重叠,或改为/帘栊暮0,或改为/斜阳度0,或称原本为/斜阳树0,或书之为/斜阳曙0,等等,不一而足(分别见张端义5贵耳集6卷下、沈雄5古今词话6、王楙5野客丛书6卷二十)。其实,/见斜阳而知日暮,非复也0(杨慎5词品6卷三),/于理无碍0(王楙5野客丛书6卷二十)。秦观的另一首5点绛唇6词中亦有/千里斜阳暮0之句,可见秦观并不回避/斜阳0与/暮0的连用。秦观词5迎春乐6:/更春共、斜阳俱老。0将/斜阳0与/老0字相接,其感叹人生之意,跃然纸上。5踏莎行6作于晚年远徙郴州时,在某种程度上,可以视为秦观对自己人生的总结。/雾失楼台,月迷津渡,桃源望断无寻处。0隐喻前途迷茫、理想破灭。/郴江幸自绕郴山,为谁流下潇湘去!0则暗寓着误入仕途的悔恨。/杜鹃声里斜阳暮0一句,显然不是单纯写景的句子,更是自己将在孤凄中度过余生的一种象征。 /落花0在古代诗词中往往象征着一年中最美好的季节)))春天的离去,秦观词中的/落花0意象也不例外,它寄托着作者浓重的伤春情怀:/落红铺径水平池,弄晴小雨霏霏。杏园憔悴杜鹃啼,无奈春归。0(5画堂春6)/池上春归何处?满目落花飞絮。0(5如梦令6)在古代诗词中,春花又常常象征着人的青春年华,花落则象征着青春的逝去。秦观5江城子6词曰:/韶华不为少年留。恨悠悠,几时休?飞絮落花时候一登楼。便做春江都是泪,流不尽,许多愁。0登楼便添愁是因为看到/飞絮落花0,想到/韶华不为少年留0的缘故。又如5千秋岁6:/日边清梦断,镜里朱颜改。春去也,飞红万点愁如海。0/飞红0象征着/春

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