浅析《乱世佳人》中的电影音乐

水是电影的源泉，海洋与音乐吻合。大海的波涛汹涌使得浪漫有了用武之地。在其中的画面和诗歌里，在它们的交响乐和歌剧里，这种浪漫主义有效地展示了电影情节并引起了观众的共鸣，并不是浪漫主义作曲家本身达到了这种与海洋风景协调的境界，而是电影画面完全可以有规律地与影视音乐做到相得益彰。

一般来说，电影音乐的编年史是可以详查的，即使在有声电影出现之前，电影也从来不曾纯粹地抛开音乐存在过。在无声电影之后，有声电影的出现去除了其中的原始音乐，在1932年与1933年间，马克斯?斯坦内把有规范的有记载的交响乐搬上了荧幕。1939年，马克斯?斯坦内刚刚和惠勒完成了《红衫泪痕》，他又为《黑暗的胜利》、《风流种子》、《老处女》、《青春万岁》、《海伦?凯勒》和其他五部电影音乐谱曲，同时，马克斯?斯坦内又受到大卫?欧塞尔兹尼克的委托，谱写了《乱世佳人》中的音乐。在这段好莱坞电影繁华时期里，有很多作品被创造出来。它们都有接近三个小时的音乐，斯坦内以其自己独特的方式用了十年时间创造了新的电影音乐。简单地说，他的音乐继承了瓦格纳的客观性，是好莱坞交响乐主义最好的象征。

《乱世佳人》中很多的音乐片段，无论从整体选择上还是细节处理上，都完整地体现了马克斯?斯坦内的编剧风格。这些独特的音乐创作很重视对各种音乐风格的借用和引用。影片《南方往事》中，斯坦内就体现了他的音乐风格。斯坦内很少去客观地追求电影音乐的开端技巧，就如音乐进入银幕那一刻，除非电影进展有着特殊的要求。就这样，华尔兹舞曲，美妙的华尔兹音乐，结合着亚历山大管弦乐队所演奏的其他两三种综合性舞曲，终于问世了。抛开管弦乐和铜管乐本身不谈，这种南方华尔兹音乐曲风也同时具备管弦乐特色和特定的音乐主旋律。从那时起，它本身就成为了一种用在电影音乐中的情感篇章。迪克西兰爵士乐代表着美国南部风情，塔拉曲则象征着北方的种植园。这就是重要的音乐两分法。因为南方在战争中失去了本色，而塔拉曲却经受住了，至少从恒久的地方特色上说是这样的。迪克西兰爵士乐在影片的情感抒发过程中，像回忆录那样，唤起了对逝去生命的无限怀念，而塔拉曲的主旋律则突出表现出它们的乡土特色，或者说表现了渴望回归的情感。管弦合奏音乐把民间情感音乐像音乐主题那样划分了段落并使之戏剧化。南方的衰落，盖茨堡的创伤在迪克西兰爵士乐的音乐旋律中都被表现出来，在斯文斯河畔的乡村民谣中找到了归宿，也在《勇者无敌》的小号演奏中达到了顶峰，而与之配合的场景是联邦政府的旗帜被撕得支离破碎。电影的第二阶段由一些精彩的剪辑开局，它们总结概括了谢尔曼侵略南方的历史原型，比如硝烟、火焰、残骸。

另外，这种大同主义也构成并体现了电影音乐的实在性。斯坦内在他的作品中借鉴了许多前辈的东西，在《乱世佳人》的音乐里，斯坦内迫不得已吸收了《汤姆?莎亚历险记》的部分音乐片段，由于世俗限制的关系，斯坦内又太过主观地生硬地模仿了一些管弦音乐作曲家。在20世纪30年代，斯坦内的作品比其同行而言具有更多的音乐主题。《乱世佳人》给斯坦内带来了很高的声誉，甚至有些夸张。它的音乐是围绕十段主旋律渐渐展开的。电影中最真实、最著名的段落，

音乐剧《猫》赏析

音乐剧《猫》鉴赏《猫》的剧本取材于英国诗人托马斯·斯特尔斯·艾略特1939年创作的诗集《擅长装扮的老猫经》。而从小就对这首诗产生了浓厚兴趣的安德鲁·劳伊德·韦伯，1977年开始着手为《擅长打扮的老猫经》编配音乐。由于起初这首诗没有戏剧情节，没有戏剧张力，不具备创作为音乐剧的条件，韦伯只打算写一些在舞台上演出的散曲。在1980年的爱德蒙顿音乐节上，韦伯公演了他写好的几个片段。艾略特的遗孀瓦莱里·艾略特也参加了音乐节，并且带给韦伯许多艾略特没有发表的诗和故事。其中就包括后来成为世界名曲的《回忆》的原型《魅力猫——格里泽贝拉》。后来韦伯与特雷沃尔·努恩等人经过共同努力，《猫》剧诞生了。《猫》所讲述的是一个富有童话般意味的现代浮世绘——在杰里科猫族一年一度的舞会上，众猫们聚集在一起，纷纷展开各自本领，以歌舞来展现自己的故事——争取成为唯一被选中得以重生的猫。在这群外表各异、性格更是迥异的猫中，既有作为长老般统领大局的“领袖猫”老杜特洛内米，又有过着安逸无忧生活的“保姆猫”詹妮安点点；既有反叛热情的“摇滚猫”若腾塔格，也有踏实稳重的“铁路猫”史金波旋克斯；既有青春美丽的“迷人猫”邦巴露娜，还有邋遢苍老的“魅力猫”格里泽贝拉……各式各样的猫的角色不但在视觉和听觉上给我们以丰富且多样的感受，还在不知不觉中将我们带进了一个好似人类世界但又绝然不同的猫的国度。就在众猫都在为重生的名额争相比拼的时候，曾经光彩照人而现在却邋遢肮脏衰弱不堪的格里泽贝拉出现在猫们的面前。对于格里泽贝拉这样一只流浪在下等街区，身份卑微受到唾弃的猫而言，得到这一珍贵的重生机会几乎是不可能的。然而，在一曲感人至深的“回忆”

乱世佳人影视鉴赏电影观后感

《乱世佳人》一、内容简介类型：爱情，剧情，战争对白语言：英语导演：维克多费莱明主演：克拉克盖博，费雯丽制片地区：美国色彩：彩色片长：238min 其他译名：飘中文名：乱世佳人外文名：Gone with the Wind 本片根据美国女作家玛格丽特-米契尔的长篇畅销小说《飘》改编而成。影片以美国南北战争为背景，描写了南方两个庄园的兴衰历程以及几个人物之间的爱情波折。美丽任性的庄园主之女郝思嘉小姐，高傲自信、青春夺人。在一次酒会上赢得了青年浪子白瑞德的青睐。而郝思嘉的心却为另一位庄园公子卫希礼所占据，卫与表妹媚兰情意相投，已结连理。战争的爆发使郝思嘉二度成为寡妇并最终与白瑞德结合，但对卫希礼的爱之梦却依然没有破灭，直至唯一爱女骑马身亡，白瑞德在绝望中离她而去，这位美国南方姑娘在历经战争和生活磨难后，才终于明白了自己的真正所爱。二、主题《乱世佳人》的成功，首先在于制片人选择了一个良好的制作脚本。作者以她的家乡为故事背景，以同情黑奴的南方农奴主观点描述南北战争期间一个南方家族的兴衰经历。尤其是以一种伤感的情调，真实的描写出南方奴隶主文明在北方资本主义文明面前的一败涂地的史实，因而具有了很高的文学鉴赏价值和艺术史诗品位。片中还很好的表现了“美国精神”，斯嘉丽的形象就很好的表现了奋发向上的“美国精神”。三、结构影片严格按照传统的戏剧式结构，以斯嘉丽和几个男人的纠葛和她的几次婚姻变化为叙事主体，从人物与社会环境的冲突中体现出人性的扭曲和个性的变异，从而揭示女主人公的悲剧根源。影片在情节发展上十分注重各种戏剧性矛盾的展示和戏剧性情境的营造：战争中南北双方的矛盾、南方内部人与人之间的矛盾、爱情纠葛的矛盾及人与社会环境的矛盾等等。

对经典电影《乱世佳人》中主要人物鉴赏

对经典电影《乱世佳人》中主要人物鉴赏对经典电影《乱世佳人》中主要人物鉴赏对经典电影《乱世佳人》中主要人物鉴赏在《乱世佳人》公映一个半月以后,在1940年1月29日丼办的奥斯卡奖评选活动中,一丼获得了最佳影片奖、最佳导演奖、最佳女主角奖、最佳女配角奖、最佳编剧奖、最佳摄影奖、最佳美术奖和最佳剪辑奖等八项大奖。并且,该片的艺术设计师威廉?卡梅伦?孟西斯荣获了特别奖,制片人大卫?塞尔兹尼兊和欧文?塔尔伯格荣获纪念奖。《乱世佳人》因此成为世界电影史上永不磨灭的佳作。一、玛格,特?米切尔的人生及其作品玛格,特?米切尔，1900—1949，,美国著名作家,其作品《乱世佳人》取材二南北战争后期在南斱人民重建家园时期的作品。在19世纪中叶,美国南北双斱对二蓄奴制引发长期的争执,最终导致长达四年的战争。在返场战役里,北斱的最终胜利不但将南斱的奴隶制度以及种植园的经济相绠摧毁,迓使得南斱人内心单纯的地域观念渐渐转变成一种非常复杂的“故乡情结”。返样的“故乡情结”在一代一代的南斱人心里根深蒂固,并愈加强烈。美国著名的小说家威廉?福兊纳对返份“故乡情结”深有感触。由二身处南斱,最关键的是具有一种相同的对待周围环境的态度,具有一种相同的生活观、一种相同的价值观。实际上,同福兊纳相同,南斱也是玛格,特出生和成长的地斱。在故乡里,包含着丰富的生态学意丿以及美学的意丿,故乡作为自然环境,包含了天空、土地、动物、植物、时光、岁月,等等。故乡是一个种群,是带有血亲、带有宗教、祖父祖母、父亲母亲、邻里乡亲的一种亲情。故乡应弻结为生命的发源地,人生的起跑线,是一个人可以立足的基本,故乡迓是一个虚拟的、情感熏染的、幻化的心灵乀地。

欧美电影励志台词50条

欧美电影励志台词50条导语：我们看过的那么多欧美电影中，总有许多的励志台词值得我们记下来，仔细的品味。它们往往是某一个故事情景中的点睛之笔。有的还是成了一部电影的代名词，很多时候我们可能不记得某部电影的名字，但却记得里面的话。下面是由橙子为大家整理的一些欧美电影中的励志台词，以供大家的需要，希望你们能喜欢！ 1. 紧紧极好你的安全带，这将是一个颠簸的夜晚。《彗星美人》 2. 不管我们想要的是什么，一旦到手，我们便又会想要其他的。《权力的游戏》3. “只要你需要，我就在这里，我并不聪明，但我知道什么是爱情。 4. Everything that has a begin has an end。世间万物有始皆有终。《黑客帝国》5. You talking to me?你是在和我说话吗?《出租车司机》 6. If you are ever in trouble，don’t try to be brave，just run，just run away。你若遇上麻烦，不要逞强，你就跑，远远跑开。《阿甘正传》 7. trust is earned.信任是要靠行动争取的。——《吸血鬼日记》 8. 《大鱼》我有一辈子可以认识你 9. A boy’s best friend is his mother。一个男孩最好的朋友是他的母亲。《惊魂记》 10.

离开我就别安慰我，要知道每一次缝补也会遭遇穿刺的痛。《分手信》 11. We’re the luckiest sons-of-*es in the world. 我们是真*走运极了.(地道的美国骂人) 12. Will you give us a chance to live? 能不能给我们留一条生路? 13. There’s no place like home。没有一个地方可以和家相提并论。《绿野仙踪》14. 你只是个孩子，你根本不晓得你在说什么。问你艺术，你可能会提出艺术书籍中的粗浅论调，有关米开朗基罗，你知道很多，他的满腔政治热情，他与教皇相交莫逆，和他的耽于性爱，你对他很清楚吧？但你知道西斯汀教堂的气味吗？你没试过站在那儿，昂首眺望天花板上的名画吧？你肯定未见过吧？如果我问关于女人的事，你大可以向我如数家珍，你可能上过几次床，但你没法说出在女人身旁醒来时，那份内心真正的喜悦。你年轻彪悍，我如果和你谈论战争，你大可以会向我大抛莎士比亚，背诵“共赴战场，亲爱的朋友“，但你从未亲临战阵，未试过把挚友的头拥入怀里，看着他吸着最后一口气，凝望着你，向你求助。我问你何为爱情，你可能会吟风弄月，但你未试过全情投入真心倾倒。——《心灵捕手》 15. I am big! It’s the pictures that got small。我是巨大的!是这些照片让我变得渺小了。《日落大道》 16. Miracles happen every day. (奇迹每天都在发生) 17. All life is a game of luck. 生活本来就全靠运气。 18. i will start fresh.我要重新开始，做全新的自我。——《吸血鬼日记》 19.

《翠花》音乐剧赏析

《翠花》音乐剧赏析在当代流行音乐赏析的课堂上我观看了《翠花》。一部电影让观众笑25次也好意思当作亮点宣传，如果来看《翠花》你就等着数乐吧！《翠花》讲述了京城，经济危机的寒潮下装酷成性的大情圣俞白眉，流氓假仗义的宁财神，加上说话没谱、办事不牢的小米，三大著名网虫胜利会师。一个屋檐下，三个人生失败者狭路相逢，熬成一锅味道鲜浓古怪的八宝喜剧粥。他们的第一次亲密接触，就雌雄难辩、身份不明。住，还是不住，这是一个问题。来自异国他乡的神秘女郎沐沐，说什么信什么清纯可人型的王小怡，说什么都见过美艳风骚型的贾丽，纵横三大美女之间，三大网虫勾心斗角，各显神通。邓超等人表演的《翠花》，看完之后我的最大感触就是幽默，无论是情节还是人物语言，表情，动作，都不能不让人捧腹大笑，也不得不佩服邓超的演技。音乐剧，又称为歌舞剧，是音乐、歌曲、舞蹈和对白结合的一种戏剧表演，剧中的幽默、讽刺、感伤、爱情、愤怒作为动人的组成部分，与剧情本身通过演员的语言，音乐和动作以及固定的演绎传达给观众。音乐剧熔戏剧、音乐、歌舞等于一炉，它的音乐通俗易懂，因此很受大众的欢迎。音乐剧《翠花》剧情流畅，表演到位，动作夸张，创意搞笑。演出不局限于传统舞台表现手段，纳入嘻哈、钢管舞、魔术、戏曲、影视、曲艺、立体画等诸多娱乐元素。其中融合了俞白眉出场时的嘻哈

风格，九儿出场的钢管舞，俞白眉练就《翠花开心秘笈》时又加入了魔术的色彩。从这个意义上说，本剧绝不单单是一台舞台喜剧，更是一场立体的娱乐时尚风暴，为观众带来幽默、搞笑、嘲讽、温情共融的非凡体验。首先，音乐剧具有舞台性。古今中外的音乐剧演出都是借助于舞台完成的，舞台有各种样式，目的有二：一利于演员表演剧情，一利于观众从各个角度欣赏。《翠花》的舞台上一个红色的沙发，鲜亮显眼，还有一个茶杯状的白色茶几，颜色的鲜明对比也代表了这部音乐剧的风格，背后的手绘图强也增加了这部音乐剧的活泼色彩，同时也为后面的剧情做了铺垫，如“地痞”从墙中闯入，俞白眉运用隐身术时借助墙壁等。其次，音乐剧是以演员的姿态、动作、对话、独白等表演，直接作用于观众的视觉和听觉；并用化妆、服饰等手段进行人物造型，使观众能直接观赏到剧中人物形象的外貌特征。音乐剧中九儿的形象堪称一绝，邓超女人扮相，跳起钢管舞，他的发型和妆容都非常有特点。而当中宁财神，小米，包括俞白眉和小怡，他们的语言和动作都有自己的风格与特点。宁财神文采很好，语言幽默，给人的感觉也是成熟稳重，而且言语中带出侠肝义胆。小米呢，言语中透露出胆小怕事的性格特点，又有点调皮。俞白眉的出场是一段杰克逊的炫舞，体现出了他时尚与独特的一面，而且第一印象还有点酷酷的，行为语言都很夸张。掀开幕布后的《翠花》，舞台看上去还是颇费了一番心思，尤其

《乱世佳人》观后感

《乱世佳人》观后感因为是先读的小说，再看的电影，所以感觉是交叉的，走不出那部巨著。电影影评已有许多，我在这就分析人物形象吧。 xx·xx：一个猫一样的女人。有着猫一样的目光，猫一样的微笑，猫一样的步伐和猫一样的敏捷（摘自影评）。郝思嘉可以说是电影史上最难产的一位女主角，1400多位新老艺员参与角逐，名不见经传的英国女演员费雯·丽最终凭借出色的演出脱颖而出。可以说没有费雯·丽，就没有《乱世佳人》。她诠释的“思嘉”更具深度，有激情，奔放热辣，吸引了导演的眼球。费雯·丽那一双透着灵性的绿色眸子，将郝思嘉的魅力表现地淋漓尽致。她对于角色的热情，就像是一团火，而且没有燃尽的一刻。在这部影片中，费雯·丽出色的表演让她一举成名，问鼎奥斯卡影后。历年来美国每次评选十大最佳影片时，《乱世佳人》总是名居榜首。恢弘气势的场景，引人入胜的故事情节，无法取代的荧屏搭档，这部影片的高度难以企及。 xx：我喜欢很多女性，但是思嘉始终是我最佩服的女性。她虚荣、狡猾、自私、无知，为了达到目的不择手段，让人实在是厌恶极了，但是同时她勇敢、坚强、有责任感，这并非一般女子可以做到，是在让人不得不佩服，无疑思嘉是战争造就的乱世佳人。她没有高贵的思想和严谨的礼节，她的爱情也不是充满诗意和浪漫情调的。电影里的一幕让我触动颇深——漫天夕阳下，思嘉孤独一人站在荒芜的田地里，一遍遍重复： “上帝为我作证，北方佬不会把我击垮，我要挨过这一关，等这一切过去我就不会挨饿。不，我的亲人也不会挨饿，即使我不得不去偷，去杀人，上帝为我作证——我再也不会忍饥挨饿了。”她倔强略显瘦削的身影久久盘旋在我的脑海。思嘉离人们心中完美的女性形象很遥远，但是她的坚强依旧让我特别的佩服。在那段兵荒马乱的岁月里，她为了保护塔拉的人，鼓足勇气开枪打死了那个侵犯他们屋子北方士兵；为了维持塔拉庄园，她亲自下地摘棉花、挑水，纤纤玉手生生变得粗糙不堪，而当时，稍有地位的黑奴都不肯这么做；为了300

【乱世佳人】里的精美服饰赏析

【乱世佳人】里的精美服饰赏析《乱世佳人》是根据小说家玛格丽特·米切尔的小说《飘》改编的一部美国电影。由维克多·弗莱明、乔治·库克、山姆·伍德导演。克拉克·盖博、费雯·丽、托马斯·米切尔、海蒂·麦克丹尼尔斯、奥利维娅·德哈维兰等人主演。影片讲述美国南北战争期间郝思嘉与白瑞德的爱情故事。郝思嘉一直爱着艾希礼却得不到他，在战争爆发那一天，她遇到了白瑞德。两个人历经磨难，白瑞德一直对她不离不弃，但直到他最终离开，郝思嘉才发现自己其实爱的是白瑞德。《飘》作者：玛格丽特·米切尔背景：1861年4月美国内战南北战争时期1900年11月8日，出生于美国佐治亚州亚特兰大市的一个律师家庭。她的父亲曾经是亚特兰大市的历史学会主席。在南北战争期间，亚特兰大曾于1864年落入北方军将领舒尔曼之手。后来，这便成了亚特兰大居民热衷的话题。自孩提时起，玛格丽特就时时听到她父亲与朋友们，甚至居民之间谈论南北战争。当26岁的玛格丽特决定创作一部有关南北战争的小说时，亚特兰大自然就成了小说的背景。《飘》的写作占去了她近10年的时间，此后，玛格丽特花了半年的时间来反复核实小说中所涉及的历史事件的具体时间和地点。她引用美国诗人欧内斯特·道森的一句诗，将小说的题目改为《随风而去》（汉译名为《飘》）。

年代服饰特点：18世纪洛可可风格优雅灵魂作为一部长达将近四个小时的经典电影，【乱世佳人】里的服装可谓繁多，我们通过电影镜头了解洛可可时期的服装风格。首先先看费雯丽主演的女主角斯佳丽的衣服，她的衣服也是电影中最多的。出场的白色多褶裙这种款式是当时最为流行的了，特点是带有裙箍有裙箍的裙子显得很大有裙箍的裙子显得很大，在我小时候，这种大大的裙子可是我心目中公主穿的裙子呢。这是幕后的工作照，费雯丽正在化妆这是在片场的照片这件白裙子太靓丽了，我特别地喜欢，忍不住多发一点。这件绿色的实在是太配斯嘉丽了背面的效果腰带也是绿色的绿色真是太适合斯佳丽和费雯丽了全身还是彩照好看斯佳丽的背影这可以让大家很好地看到帽子这衣服是我的大爱我喜欢斯佳丽的这个动作其实斯佳丽还有一件睡衣那个时候的贵族们穿衣真麻烦，外面有了一条裙子还不够，里面还要一件里裙和紧身胸衣。看！这么套上去领口有蕾丝边接下来是婚纱珍珠项链最后一张

西方经典音乐剧赏析

西方经典音乐剧赏析在这学期的西方经典音乐剧课程里，我们学习观看了很多部世界世界名剧。有《歌剧魅影》、《悲惨世界》等。在老师对这些戏剧的讲解后，使我对西方戏剧产生了兴趣，我们在不知觉间已经与音乐剧亲密接触了整整一个学期。从一开始的仅仅听过《猫》和《歌剧魅影》的懵懂无知，到现在对于音乐剧有了些更深入的了解，越是了解越发喜爱，西方音乐剧带领我们进入了一个全新的世界，一个以前从未深入涉猎，基本不曾了解的美妙世界。《悲惨世界》的音乐整体气势恢宏，大气磅礴，富有史诗般的色彩。人物性格鲜明，剧中不同人物的演唱曲调总有不同的音乐主题性，来突显出人物的不同性格与各自的命运。唱段刚开始，是芳汀的主题。芳婷的“我曾有梦”，她的梦是美好的，然而现实却是残酷无情的。而当芳婷即将死去，向冉阿让托孤时两人的对唱也让人不禁心痛。她不愿死去，更不愿让珂塞特孤苦伶仃。当她唱到“告诉珂塞特我爱她，我会在醒来后看见她”时带着哭腔，仅这一句，就将一个人、一个女人、一位母亲临终前的不舍和恳求之情表现得淋漓尽致，令人不心碎都难！芳汀主题概括而言，就是被爱遗弃、渴望爱、为爱牺牲、将爱交讬。在《悲惨世界》中，每一个人物都有一种性格，这种性格可以用音乐表现出来。冉阿让经过苦难磨练而对上帝的深沉敬仰，芳婷的纯洁与软弱，沙威的威严与冷酷。这些性格分别用不同的主题旋律表现出来以后，显得格外鲜明。以前有朋友曾经讨论过音乐与语言的问题，实际上，我认为，音乐不是不可言说，像音乐剧《悲惨世界》这样，把音乐语言化，不仅使语言的魅力大增，也使音乐变得更加容易理解。毕竟，音乐并非为了音乐本身，而是为其表达的内容。单单旋律是没有意义的，但是如果这个旋律打动了某一根心弦，那便是它的意义所在。在音乐的国度里，没有国家的界限，没有民族的差异，更没有语言的障碍，这是一种心灵的融合，是人类共同追求的体现吧。一部好的作品，必定有其出色的艺术功底以及深刻的思想内涵的，而《悲惨世界》则同时兼备了这两点。不可否认，《悲惨世界》是一部名副其实的世界名剧。我最喜欢的就是安德鲁·劳埃德·韦伯的《歌剧魅影》，不仅给我以视觉的冲击，而且结构和音乐也给我记到的震撼和感动！《歌剧魅影》的结尾处给我留有一个疑问，刚开始看到魅影从镜子中走后，我觉得魅影应该是死了，因为他不曾接触过这个世界，他除了歌剧院哪里都没去过，无法生活，可最后回到现实，墓碑前的花，那是克莉斯汀和魅影“信物”除了魅影不会是别人，真的挺让人迷惑的；再就是克莉斯汀到底爱没爱过魅影，劳尔把音乐盒放到克莉斯汀墓碑前，说明这对她很重要，但同时那又是魅影心爱的东西，给人一个可以想象的空间，让大家有不同的感受。天生的丑陋和残酷的现实使得魅影变得冷漠无情，用暴力来反抗这个世界，但其实他也渴望被大家接受、认可，在最后克莉斯汀对魅影说“你不是孤单一人”就是很好的说明了魅影内心的恐惧，其实也就是说当时人们以貌取人，歧视他人的一种社会风气，不论他是否才华出众，但同时也告诉我们不管遇到什么挫折，都不要悲观，要积极面对，是金子总会发光的，不要事事激进，学会安慰、鼓励自己。对于我这样学音乐表

电影乱世佳人欣赏剧情简介

电影乱世佳人欣赏剧情简介影片开始于1861年美国南北战争爆发前夕，佐治亚州一个名叫塔拉（Tara）的庄园。斯佳丽·奥哈拉是庄园主爱尔兰移民杰拉尔德·奥哈拉和妻子埃伦的三个女儿中的长女。她爱上了阿希礼·威尔克斯，而阿希礼却选择了表妹玫兰妮·汉密尔顿），并定于次日在12棵橡树庄园举行烧烤，同时宣布两人订婚。在12棵橡树庄园，她遇见了瑞德·巴特勒。在一场关于战争的讨论中，瑞德说南方没有机会战胜北方。当斯佳丽和阿希礼单独在一起的时候，她向阿希礼表明了自己的爱慕。阿希礼承认斯佳丽很吸引人，但是玫兰妮更适合自己，斯佳丽给了阿希礼一个耳光。当她发现瑞德在边上偷听的时候，说，“先生，你不是一个绅士！”而瑞德予以反击：“而你，小姐，不是一个淑女！” 当晚，战争爆发了，男人都纷纷入伍。阿希礼和玫兰妮结婚，而斯佳丽为了报复，也嫁给了玫兰妮的弟弟查尔斯（Charles）。阿希礼和查尔斯作为征兵上了前线，不久查尔斯在军队中因肺炎去世，她也就成为寡妇。斯佳丽的母亲为了让斯佳丽高兴，将她送到亚特兰大汉密尔顿的家里。斯佳丽和玫兰妮参加了一个慈善舞会，在那里她和瑞德再次相遇。瑞德已经成为一个英雄般的人物，斯佳丽当时还在服丧期间，她接受了瑞德的邀请，与之共舞。在跳舞的时候，瑞德告诉斯佳丽他决心得到她，而斯佳丽说永无可能。在战争中，美国南方军遭到失败，亚特兰大城里挤满了伤兵。斯佳丽和玫兰妮自愿加入护士行列照顾伤兵。目睹战乱带来的惨状，任性的斯佳丽成熟了不少。这时，从前线传来消息，北方军快打过来了，不少人家惊惶地开始逃离家园，斯佳丽十分想要回去塔拉庄园，回到敬爱的母亲身边。不巧玫兰妮要生孩子了，斯佳丽只好留下来照顾她。 8个月后，南部军队大败，亚特兰大挤满了受伤的军人。而同时玫兰妮早产，斯佳丽在一旁协助。瑞德骑马出现，并将她们送出城，他将她们留在去塔拉的路上，自己则选择了参军。在回家的路上，她发现十二橡园已经焚毁，塔拉庄园还在，她的母亲刚刚去世，而她的父亲由于过度悲伤而神经错乱。塔拉庄园被军队洗劫一空，她成为一家人的支柱，斯佳丽发誓要让家人不再挨饿，“上帝为我作证，我将不再饥饿。”（“As God is my witness, I'll never be hungry again.”）斯佳丽带领仆人采摘棉花来维持生活。她甚至射杀了一个企图偷窃的北方逃兵，并从他的背袋里找到了金币。战争结束了，北方获得了胜利。阿希礼回到了家乡，和玫兰妮团聚。垂头丧气的阿希礼发现自己对塔拉庄园没有任何帮助，当斯佳丽要求他带自己离开的时候，他却拒绝了，斯佳丽吻了他，但是最后他说自己不能离开玫兰妮。杰拉尔德奥哈拉在骑马驱逐一个窥视他财产的人的时候不幸从马上摔落身亡。斯佳丽继续照顾整个家庭，她发现自己难以支付庄园的重税。因此她精心

浅析《乱世佳人》中的电影音乐

浅析《乱世佳人》中的电影音乐水是电影的源泉，海洋与音乐吻合。大海的波涛汹涌使得浪漫有了用武之地。在其中的画面和诗歌里，在它们交响乐和歌剧里，这种浪漫主义有效地展示了电影情节并引起了观众共鸣，并不是浪漫主义作曲家本身达到了这种与海洋风景协调的境界，而是电影画面完全可以有规律地与影视音乐做到相得益彰。一般来说，电影音乐的编年史是可以详查的，即使在有声电影出现之前，电影也从来不曾纯粹地抛开音乐存在过。在无声电影之后，有声电影的出现去除了其中的原始音乐，在1932年与1933年间，马克斯?斯坦内把有规范的有记载的交响乐搬上了荧幕。1939年，马克斯?斯坦内刚刚和惠勒完成了《红衫泪痕》，他又为《黑暗的胜利》、《风流种子》、《老处女》、《青春万岁》、《海伦?凯勒》和其他五部电影音乐谱曲，同时，马克斯?斯坦内又受到大卫?欧塞尔兹尼克的委托，谱写了《乱世佳人》中音乐。在这段好莱坞电影繁华时期里，有很多作品被创造出来。它们都有接近三个小时音乐，斯坦内以其自己独特的方式用了十年时间创造了新的电影音乐。简单地说，他的音乐继承了瓦格纳的客观性，是好莱坞交响乐主义最好的象征。《乱世佳人》中很多的音乐片段，无论从整体选择上还是细节处理上，都完整地体现了马克斯?斯坦内的编剧风格。这些独特的音乐创作很重视对各种音乐风格的借用和引用。影片《南方往事》中，斯坦内就体现了他的音乐风格。斯坦内很少去客观地追求电影音乐的开端技巧，就如音乐进入银幕那一刻，除非电影进展有着特殊的要求。就这样，华尔兹舞曲，美妙的华尔兹音乐，结合着亚历山大管弦乐队所演奏的其他两三种综合性舞曲，终于问世了。抛开管弦乐和铜管乐本身不谈，这种南方华尔兹音乐曲风也同时具备管弦乐特色和特定的音乐主旋律。从那时起，它本身就成为了一种用在电影音乐中的情感篇章。迪克西兰爵士乐代表着美国南部风情，塔拉曲则象征着北方种植园。这就是重要的音乐两分法。因为南方在战争中失去了本色，而塔拉曲却经受住了，至少从恒久的地方特色上说是这样的。迪克西兰爵士乐在影片情感抒发过程中，像回忆录那样，唤起了对逝去生命的无限怀念，而塔拉曲的主旋律则突出表现出它们的乡土特色，或者说表现了渴望回归的情感。管弦合奏音乐把民间情感音乐像音乐主题那样划分了段落并使之戏剧化。南方的衰落，盖茨堡的创伤在迪克西兰爵士乐的音乐旋律中都被表现出来，在斯文斯河畔的乡村民谣中找到了归宿，也在《勇者无敌》的小号演奏中达到了顶峰，而与之配合的场景是联邦政府的旗帜被撕得支离破碎。电影的第二阶段由一些精彩的剪辑开局，它们总结概括了谢尔曼侵略南方的历史原型，比如硝烟、火焰、残骸。另外，这种大同主义也构成并体现了电影音乐的实在性。斯坦内在他的作品中借鉴了许多前辈的东西，在《乱世佳人》的音乐里，斯坦内迫不得已吸收了《汤姆?莎亚历险记》部分音乐片段，由于世俗限制关系，斯坦内又太过主观地生硬地模仿了一些管弦音乐作曲家。在20世纪30年代，斯坦内的作品比其同行而言具有更多的音乐主题。《乱世佳人》给斯坦内带来了很高的声誉，甚至有些夸张。它的音乐是围绕十段主旋律渐渐展开的。电影中最真实、最著名的段落，仍然是

乱世佳人的美学分析

人物造型与色彩的融合 ——《乱世佳人》影视美术分析电影《乱世佳人》是美国电影史上影响最大的影片之一，曾获奥斯卡八项大奖，是好莱坞电影史上无与伦比的辉煌成就，堪称好莱坞的经久不衰的经典爱情电影，它的经典不仅仅在于剧本《飘》文字的精彩和内涵深厚，剧中的人物造型和空间布景更是近乎完美地呈现了每个人物的形象和个性，为精彩的文字换上一套华丽的外衣，淋漓尽致的讲文字化的东西形象地表现了出来。电影造型是塑造角色非常重要的一部分。电影版的《飘》——《乱世佳人》把文字变的形象，可以说细致的人物与空间造型是感染我们观众的一个重要因素。剧中人物的外部形象是由容貌、服饰、语言、动作四个要素锁组成的整体。容貌和服饰是人物的外观，是人们首先接触到的视觉形象，他给人们以极重要的第一印象。同时也能从侧面反映出人物的心境和是传达历史背景的影响。这里就《乱世佳人》中的脍炙人口的女主人公郝思嘉的服装结合空间布景与颜色的搭配来谈谈其人物造型在电影中的重要性。郝思嘉是一位悠闲的少女在经历了战乱和情感的创伤之后，如何以坚强的一只重整家园。她的服装都鲜明地表达出了她每一个阶段的精神状态和性格特征，展示出人物多变的命运历程，既具有造型的可视性，又具有叙述的文学性。影片的开场斯佳丽和两个邻居男孩子坐在一起，她身着白底绿花的花连衣裙，腰束浅绿色缎带，和配有同色缎带宽边便帽。扎着红色头绳的卷发，很轻松，很漂亮的小女孩形象。自家的庄园，很大很漂亮，她就生活在这样的安逸的家庭中。在韦氏庄园的野餐会上，她光彩照人、热情洋溢，吸引了众多男士围着她转。

那时候她还年轻，她的生活没有战争，也不知道战争是什么，她只是想要简单的享受在男人的恩宠中。这个时候的人物与空间造型都如此的恬静，让人感受到了年少斯佳丽的天真和幸福。但是，战争的开始，打乱了一切。郝思嘉处于报复答应和梅兰的弟弟查理结婚，她抢先一天举行了婚礼。婚礼的布置显得仓促而短暂，这也是她这次婚姻内涵的表现。南北战争爆发了。希礼、查利都上了战场。查利很快就染病去世。思嘉成了寡妇。她穿着黑色的丧服，为了不能跳舞不能穿鲜艳衣服的生活的索然无味而难过，这表现出她的表里不一的爱情方式。为了排遣生活的孤寂，她去和亚特兰大的媚兰作伴，但她心里仍然热恋着希礼。义卖舞会上，白瑞德以他特殊的方式邀请斯佳丽跳舞，一身丧服的斯佳丽迫不及待答应了他，白瑞德是了解斯佳丽的，舞会上，一身丧服的斯佳丽依然欢快地翩翩起舞在色彩斑斓的舞场上他们一对黑色的衣着，分外突出。这是她没有妥协于生活的表现，同时她的自私也深刻的被刻画。白瑞德从巴黎会俩送她了一顶墨绿色便帽，在她全身黑色的衣裙中增添了活跃而沉静的色彩，暗示着他们在感情上有了亲近。当画面变的混乱，暗黄，死亡名单公布了，我们看到一片争抢报纸和痛哭的景象，那是南部开始落魄开始渐失战斗能力的表现。斯佳丽与梅丽一起为希礼担心，看报纸，希礼因战功而获特许回家休假三天。车站上乐队与伤员都表现出战争的气氛，并且一切显得不那么尽如人意。这时我们发现在空间造型上，像宴会和美景那样的东西不再出现于屏幕之上了。天是昏黄的，屋子也显得狭小，值得一提的是楼梯，没有那种蜿蜒的华丽的楼梯了，战争让他们意识到了生活，电影也让我们意识到了生活，包括天真的斯佳丽，也不再为了追求美丽而拒绝食物，甚至她还为希礼亲手编织腰带。空间的狭小也是因为，战争让人们一个个离开了

狮子王电影剧本

标题: 《狮子王》对白赏析：生生不息的大自然一个国王统治的时代就像日升日落，总有起止，总有边界——老国王木法沙（Mufasa）语重心长地告诉小狮子辛巴（Simba）——要懂得大自然的微妙平衡，要尊重每一种生物；永远不要灰心，永远不要放弃，那些已经故去的伟大人物正从星星上看着你！ Mufasa: A king s time as ruler rises and falls like the sun. One day , Simba, the sun will set on my time here, and will rise with you as the new king. Simba: And this will all be mine? Mufasa: Everything. Simba: Everything the light touches. What about that shadowy place? Mufasa: That s beyond our borders. You must never go there, Simba. Simba: But I thought a king can do whatever he wants. Mufasa: Oh, there s more to being king than... getting your way all the time. Simba: There s more? Mufasa: Simba... Everything you see exists together, in a delicate b alance. As king, you need to understand that balance, and respect all the cr eatures --- from the crawling ant to the leaping antelope. Simba: But, Dad, don t we eat the antelope? Mufasa: Yes, Simba but let me explain. When we die, our bodies becom e the grass. And the antelope eat the grass. And so we are all connected in the great Circle of Life. Simba let me tell you something that my father tol d me. Look at th e stars. The great kings o f the past look down on us from th ose stars. Simba: Really? Mufasa: Yes, so whenever you feel alone, just remember that those ki ngs will always be there to guide you, and so am I. 重点讲解木法沙以“光照不到的地方”（shadowy a. 有阴影的）为比喻，告诉小辛巴，国王的权力不是无限大，永远不要越过边界（border），一个国王该懂得的远远超越于“时时刻刻随心所欲（getting your way all the time）”。

Gone with the Wind台词-乱世佳人台词对白-飘台词

Gone with the Wind 乱世佳人经典台词对白 Scarlett: Ashley! Ashley: Scarlett, who are you hiding from here? What are you up to? Why aren't you upstairs resting with the other girls? What's this, Scarlett? A secret? Scarlett: Well...Ashley, I love you. Ashley: Scarlett... Scarlett: I love you, I do. Ashley: Well isn't it enough that you gathered every man's heart today? You always had mine, you cut your teeth on it. Scarlett: Don't tease me now! Have I your heart, my darling? I love you. I love you... Ashley: You mustn't say such things. You'll hate me for hearing. Scarlett: I never hate you. I know you must care about me. Oh, you do care, don't you? Ashley:Yes, I care. Oh, can't we go away and forget that we've ever said these things? Scarlett: How can we do that? Don't you, don't you want to marry me? Ashley: I'm going to marry Melanie. Scarlett: But you can't, not if you care for me. Ashley: Oh, my dear. Why must you make me say things that will hurt you? How can I make you understand? You are so young and I'm thinking, you don't know what marriage means. Scarlett: I know I love you and I know I want to be your wife. You don't love Melanie. Ashley: She's like me. She's part of my blood. We understand each other. Scarlett: But you love me. Ashley: How could I help loving you? You have all the passions for life that I lack. But that kind of love is not enough to make a successful marriage for two people who are different as we are. Scarlett: Why don't you say you are a coward? You are afraid of marrying me. You'd

浅析韦伯音乐剧的艺术魅力

绪论音乐剧是一门综合的表演艺术，有着广阔、丰富的内涵和时尚多变的性格，是伴随着现代都市文化娱乐的需要而兴起的戏剧样式。它重在流行与时尚的魅力，而根据剧情和舞台氛围的需要来确定适用的音乐和舞蹈成分，选择相宜的形式来创作。音乐剧历经了百年历史的积淀与演化，现已成为集多元艺术为一身，极富时代感和娱乐性的国际化戏剧艺术。音乐剧大师韦伯是音乐剧的集大成者，是一个富有挑战精神的艺术家，他总是在不断寻找新的艺术表现方式，他将流行音乐与古典音乐很好的结合在一起，融入许多音乐剧作品中，使音乐剧中的表现手法更为丰富。韦伯出生在英国南肯星顿的一个音乐世家，致使他从小就领略到了舞台的艺术魅力，有着较好的音乐修养，对音乐有着其独特的见解和体会，他的每部音乐剧都流露着自己特有的个性魅力，而且大多作品都是很大众化的、通俗化的，但其中又穿插着流行与古典音乐，往往使许多观众都被这份独特的韵味所吸引，由此可见，韦伯音乐剧的艺术魅力是何其的巨大。一、音乐剧的含义及特点（一）音乐剧是一门不断发展的综合艺术音乐剧，又称为歌舞剧，是音乐、歌曲、舞蹈和对白结合的一种戏剧表演。 ①它是在20世纪出现的一门新兴的综合舞台艺术，集歌、舞、剧为一体，广泛地采用了高科技的舞美技术，不断追求视觉效果和听觉效果的完美结合。经过百余年的积淀、演化，音乐剧现在已成为集多元艺术于一身、极富时代感和娱乐性的国际化戏剧艺术。例如A.L韦伯的音乐剧《猫》，目前，《猫》是世界上票房最高的舞台剧，也是在美国纽约百老汇和英国伦敦西头连续公演最长的舞台剧，在剧中值得一看的不只是绚烂的灯光，还有华美的舞蹈，还有最能吸引观众的歌词。《猫》的世界旅行从欧洲、美洲、澳洲到日本等地，世界各地的观众都对其赞不绝口，并对剧中的音乐、舞蹈等都留下了深刻的印象，是名副其实的国际化戏剧艺术了。音乐剧兴起于19世纪末的英国，是由西方的喜剧歌剧和轻歌剧（又称“小歌剧”）演变而成。世界上最繁密的音乐剧演出集中在英国伦敦西区和美国纽约的

《乱世佳人》主人公斯嘉丽人物评价

《乱世佳人》主人公斯佳丽人物评价《乱世佳人》斯佳丽在美国南北战争之前本是南方塔拉庄园的千金，可在她十八岁之后，她的人生却发生了戏剧性的变化。在此后她即使面对各种不幸，也从没有放弃生活的希望，她那顽强而极富生命力的意志力总是能让她在任何绝境中和命运作斗争，我想这是我看完这场电影所收获的最重要的东西。从一开始斯佳丽就一直喜欢着另一个农场主的儿子艾什利，他是一个温文儒雅如英国绅士一般的男子，虽然他也说他很喜欢斯佳丽的热情奔放，可是他知道她的未婚妻梅兰妮跟他是同一类人，跟她在一起结合才会幸福。但斯佳丽并没有放弃，她因为艾希里而救了情敌梅兰妮，在战争中经历了家园的毁灭，亲人的逝去，饥饿，贫穷，这段最艰难的时刻她最终挺过来了，她独自承担了一切，千金小姐的影子从她身上消失了，蜕变需要极大的力量，这种力量是从艾什利口中知道的，那就是土地，斯佳丽的父亲告诉她土地的永恒与重要性，直到电影末尾也没忘记交代这一点。从这里可以看出斯佳丽对生活充满激情，对命运绝不认输。如果用人物色彩来给斯佳丽评价，我非常认同那种热烈而又彻底的猩红色，就如她的名字所代表的含义，但我又想在上面加点代表希望的绿色。她年少时的叛逆在电影介绍她参加宴会时就得以体现，不愿遵守淑女的作风，穿舞会的衣服故意把胸衣拉低，下午作为淑女本应要午睡，可她却悄悄起来偷听男士们的集会讨论，尽管她只是想跟心爱的人表白，在知道自己没有机会时，却依然没有放弃希望，她的大胆，热烈而奔放的性格和对爱情的执着与痴情，一点都没有违背猩红色所代表的精神内涵，但有点我是后来才发现的，这位美丽的反叛少女非常喜欢穿着绿色的衣裙，在舞会上那清丽而富有活力的的身影难道不是绿色装扮而成的？瑞德送她的一顶帽子，她看见后满心欢喜，难道不是绿色？以及在落魄时没有衣服穿也就一眼看见了绿色的窗帘，下定决心要将它改制成自己的衣裙去见瑞德来希望借到三百元交税，就连和瑞德结婚后衣橱里也总有绿色的衣裙，这当然只是从她外在的穿着来分析斯佳丽对绿色的钟爱，绿色对斯佳丽的意义，但这意义绝不仅此这一方面，她总是率先走出命运所带给她的各种不幸，永不放弃希望的个性让她又与代表希望的绿色联系到一起。我想看完《乱世佳人》后，不少人会奇怪为什么斯佳丽是那么迷恋与她性格有巨大差异的艾希里，对瑞德给她的爱而视而不见。我想这恐怕要从她的父亲与

电影乱世佳人电影剧本字幕Gone With The Wind script带解说

Gone With The Wind ~Script~ *NOTICE* I have received emails stating that their are mistakes in this script. I have not had a chance to review it and fix the errors. I have uploaded another version that is only the dialogue with out the screen descriptions. Click HERE to view this script. Introduction

Gone With the Wind, an all-time best-seller by Margaret Mitchell, is a legendary recollection of the last brilliance of the Old South. The writer's debut novel was an instant success. And the story has been bestowed an even further reaching popularity since Vivian Leigh presented a vivid translation to the screen of Katie Scarlett O'Hara, a southern belle raised in her father's white-pillared plantation Tara. A climax of Hollywood, from Director Victor Fleming for MGM, Gone with the Wind is more than a vicissitude, it is also an old, lost culture revisited. It is Old South, which today is no more than a dream remembered. People were once there, living with the high strong slaves' songs in the quarters, in security, peace and eternity. Here, Scarlett spends her young maiden years. She is well disciplined by her mother, but her blazing green eyes always betray her covert capricious self; the one who enjoys parties and the surrounding of beaus. She dreams to marry the noble Ashley Wilkes. The impending war shatters the golden peace of the South, and leaves many lives permanently changed. Plantations, treasures, and honor are ruined. Scarlett is made a most peculiar widow by the war, and then compelled into a second marriage in continuation of her struggle for the salvation of Tara. And her third marriage to Rhett Butler is also jeopardized because of her secret, stubborn ardency for Ashley. In the end of the movie, Scarlett is left only with her Tara, a plantation which symbolizes the culture of the Old South, a place where she could ever gather her strength. Chapter 1 Scarlett's Jealousy (Tara is the beautiful homeland of Scarlett, who is now talking with the twins, Brent and Stew, at the door step.) BRENT: What do we care if we were expelled from college, Scarlett. The war is going to start any day now so we would have left college anyhow. STEW: Oh, isn't it exciting, Scarlett? You know those poor Yankees actually want a war? BRENT: We'll show'em.