什么是空间环境设计
空间设计含概的范围？
空间设计含括了城市地区的规划设计，建筑设计，园林，广场设计，雕塑，壁画等环境艺术作品设计。还有就是室内设计。
什么是室内空间设计？概念？
为了满足人们生活工作的物质要求和精神要求所进行的理想的内部环境设计。
室内设计是建筑设计的延续是建筑构思的深化是创造环境的手段是体现设计意图的组成部分。
室内设计是在已确定的建筑实体中进行的。（是围合空间）
室内空间设计的内容？
分为三个部分：A.空间处理。B.室内装修。C.室内陈设。
A.空间处理：在建筑设计的基础上进一步调整空间的比例和尺寸，处理空间的虚实关系，对比和统一关系，衔接和过度关系。（案例：在家庭装修时有的业主觉得家里客厅小了，设计师如何打破原有空间让其空间在视觉上显的更开阔。）
B.室内装修：主要是确定室内墙面，地面，顶面的色彩，纹理等（酒店墙面如何处理？是做乳胶漆还是贴饰面板还是做软包……顶面是做石膏板吊顶还是做塑铝板吊顶，还是木格栅怎么确定这些。使用功能的定位来划分。如果是包箱我们给它怎么设计，大厅怎么设计….）
C.室内陈设：靠设计选择和配置家具与设备，比如说窗帘台布，盆景装饰画等各种工艺品与日用品，绿化照明方式与灯具。（一件成功的设计作品这块是很关键的它启到画龙点睛的饿作用）
室内空间设计的分类？
室内空间设计根据建筑性质和使用功能要求的不同分两大类：
A.居住类设计。
B.公共类设计。
A.居住类设计：用于满足人们居住的需求。可分为客厅设计，餐厅设计，厨房设计，卧室设计，卫生间设计，书房设计。（民用居住的设计是最近几年兴起的，随着人们生活水平的日益提高是越来越得到人们的重视。十年前人们搞套新房子条件好的最多也就刷个墙铺个地板砖，现在则大不同…..）
B.公共类设计：用于满足人们丰富多彩的活动场所需要。可分为酒店设计，办公空间设计，旅馆设计，车站设计，图书馆设计，学校设计等众多公共类空间设计。（以上两者在设计过程中既有相同点更有区别，麦当劳，肯德基大家更定都去过不知道大家在品位新鲜可口的炸鸡腿的时候有没有留意那里面的餐桌椅并不是按正常的人体工程学比例设计的…..正常的餐椅是能活动的而且之间可活动的距离最少要保持60CM，便于人们的活动达到理想的舒适度。这样的世界百强企业用的设计师应该不是等闲之辈，肯定不是设计师的误笔。恰恰是设计师根
据麦当劳类似餐厅的定位来设计的，因为这些餐厅的定位就是快餐厅，不且呀哦让你来用餐方便快皆也要让你吃完走的也快。：）
国内主要环境艺术设计杂志汇总
景观设计杂志： 《景观设计》(Landscape Design) 主办单位：大连理工大学出版社; 刊号：ISSN 1341-4747 《中外景观》(landscape) 主办单位：中华人民共和国建设部主管,中国建筑文化中心主办;以书代刊 《landscape architecture 》(景观设计) 主办单位：美国景观协会主办 《中国园林》 主办单位：由中国风景园林学会主办国内刊号：ISSN 1833-0673 国际刊号：ISSN 1833-0673 《国际新景观》 主办单位：华中科技大学出版社ISSN 1833-0673 《景观设计学》 主办单位：北大景观设计学研究院ISSN 1552-7964 《风景园林》 主办单位：北京林业大学国内刊号:CN11-5366/S 国际刊号:ISSN 1673-1530 《景观设计》 主办单位：大连理工大学出版社ISSN: 16727460 《2000台湾景观作品集》(精装)
主办单位：台湾建筑报导杂志社出版社: 中国建筑工业出版社《国际新景观设计年鉴》《Internatinal New Landscape国际新景观》 主办单位：华中科技大学出版社ISBN: 9787560949642 《日本最新景观设计(精) 》 主办单位：景观设计杂志社、刘云俊大连理工大学出版社I S B N：9787561118719 室内设计杂志： 《室内设计新作精选》 主办单位：江苏《室内》杂志社中国建筑工业出版社ISBN: 9787112047321 《台湾室内建筑》 主办单位：台湾建筑报导杂志社天津大学出版社I S B N：9787561817308 《中国建筑装饰装修》杂志 主办单位：天津大学出版社I S B N：9787561829776 《样板间》
环境空间设计
空间设计 一，填空题（20%） 二，选择题（20%） 三，名词解释（4小题/5分，20%） 四，简答题（4小题/10分） 一章 环境包括物质环境和非物质环境 一，基本概念 “环境艺术设计”：以自然环境为立足点，用各种艺术手段和技术手段，充分满足人们的需求，达到人与自然社会的和谐;是许多科学的交汇，是交叉性、边缘性学科，是关于自然环境、人工环境与人的生活整合的系统学科，集成性和跨学科是其本质特征。因此，它是一门创造人类生活环境的综合的艺术和学科（名词解释） 二，设计主旨 设计主旨是以人这个主体为核心，创造一个能够符合人们生活的，具有一定便利性、舒适性和安全性，既能满足功能需求，又能带给人以愉悦的心理感受和激发健康灵性，既满足精神需求的空间环境，同时也能沟通人与社会、自然和谐的欢愉的情感，建立起一个美好的人类生存家园。 环境艺术设计首先是解决基本的功能需求，是以目的机能和效用价值为前提的。 环境艺术设计的意义：是以实现人类的生活行为和思想心理全面的认识和尊重，创造一个具有较高品质的生存空间。 三，设计内容 1，城市规划要素 2，建筑设计要素 3，室内设计要素 4，景观设计要素 5，公共艺术设计 四，环境艺术总体来说是由物质形态要素、意识形态要素、以及技术形态要素、艺术形态要素构成。（填空） 感知是人和环境联系的最基本的方式。人对环境认识的结合点就是知觉。知觉主要是视觉、听觉，其次是嗅觉、触觉、热觉，接受外界信息中大部分是由视觉获得。 五，空间设计的形成 空间设计的有限性和无限性体现在空间物理性实体限制，通过限制才能从无限中构成有限，使无形化为有形。 六，界面设计 界面概念：即围合成室内空间的地面、侧面和顶面。人们使用和感受室内空间，但通常直接看到甚至触摸到的则为界面实体。 界面设计的原则： 1，满足使用功能 2，保护主体结构 3，装饰及美观要求 4，经济性原则
展示空间设计的一些基本原则
展示空间设计的一些基本原则 关键词：空间设计 1 采用动态的、序列化的、有节奏的的空间展示形式 展示空间最大的特点是具有很强的流动性，所以在空间设计上采用动态的、序列化的、有节奏的展示形式是首先要遵从的基本原则，这是由展示空间的性质和人的因素决定的。人在展示空间中处于参观运动的状态，是在运动中体验并获得最终的空间感受的。这就要求展示空间必须以此为依据，以最合理的方法安排观众的参观流线，使观众在流动中，完整地、经济地介入展示活动，尽可能不走或少走重复的路线，尤其是不在展示的重点区域内重复，在空间处理上做到尤如音乐旋律般的流畅，抑扬顿挫分明有致．使整个设计顺理成章。在满足功能的同时，让人感受到空间变化的魅力和设计的无限趣味。 例如西班牙巴塞罗那博览会的德国馆是采用围中有透，透中有围，围透划分空间的处理手法，使人进人展览空间之后，沿隔断布置所形成的参观路线不断前进，在行进中，可以从不同的角度看到几个层次的空间。设计师在该馆在空间处理上，采用灵巧的划分空间的手法，使有限的空间变成无限，无限的空间中包含着有限，以不断变化着的空间导向，使整个空间的展示形式流畅、有节奏，让人们在不断变换的视觉构图中 欣赏到全方位的空间。 中国的园林艺术在这点上与展示艺术有着异曲同工之妙，我们可以从中获得一些启发。如园林在空间序列上讲究启承转合，明暗开合；在游览路线上讲究移步换景，情景交融。这些都值得在考虑空间展示形式时 采纳借鉴。 2 在空间设计中考虑人的因素，使空间更好的服务于人 展示空间的基本结构由场所结构、路径结构、领域结构所组成，其中场所结构属性是展示空间的基本属性。因为场所反映了人与空间这个最基本的关系。它体现了以人为主体。通过中心（亦即场所）、方向（亦即路径）、区域（亦即领域）协同作用的关系“力”，即“突出了社会心理状态中人的位置”。是人赋予了展示空间的第四维性，使它从虚幻的状态通过人在展示环境中的行动显现出实在性，同时人在对这种空间的体验过程中，获得全部的心理感受。“人”是展示空间最终服务的对象，所以人做为高级动物在精神层 面上的需求是展示设计必须满足的一个方面。 展示设计需要满足人在物质和精神上的双重需求，这是在进行展示空间分析时的基本依据。人类需要舒适和谐的展示环境，声色俱全的展示效果，信息丰富的展示内容，安全便捷的空间规划，考虑周到的服务设施等等，这些都是人类在精神上对展示设计提出的要求。这就需要设计师仔细地分析参观者的活动行为并在设汁中以科学的态度对人机工程学给以充分的重视，使展示空间的形状，尺寸与人体尺度之间有恰当的配合，使空间内各部分的比例尺度与人们在空间中行动和感知的方式配合得适宜、协调，这是最基本的空
浅谈中国现环境艺术设计中传统文化的重要性及应用思考
大 众 文 艺 大50 现手法所带来的，其视觉质感问题也受到其表现的观念手法的左右。印刷与材质问题都可以结合到视觉表现手法中来，从而很好地为平面设计的形式感的创作服务。这些都是很好形成平面视觉质感问题的关键，也是其视觉质感这一概念呈现的前因。 四、视觉质感概念观点总结 视觉质感这一概念的提出是基于对视觉表现手法的探索研究及对当今平面设计的表现效果的归纳论述。在平面设计发展与方式方法不同趋向的今天，视觉质感这一崭新概念势必会受到设计观念手法创新的左右，有什么样的表现方式很大程度上决定了其 作品的视觉质感的风格。视觉质感的传递也是随着作品的表现手法方式的不同感性地传递给读者，所以我们在研究视觉质感这一概念性问题的同时更多的是对于其成因即平面视觉设计的方式方法的研究。同时我们也要不断地探索与试验设计方式手段的新领域，不断革新与突破原有的设计方式及思考方法，使得平面设计的视觉质感成为引导平面设计方式方法多元化发展的概念。作者简介： 张正甜，淮阴师范学院美术学院教师，平面设计师。 摘要：文化传统，是历史的投影和积淀，是支持一个民族心理活动的潜流。本文从分析中国传统文化得精髓所在，传统文化在环境艺术设计实施现状中的地位，阐述中国传统文化要素在现代环境艺术设计中起的作用。 关键词：吉传统文化；环境艺术设计 一、中国传统文化的精髓所在 中华五千多年的中国历史，积淀了大量的丰富的文化，它是一个中华民族的象征和灵魂。如四大文明，儒家、道家、法家、墨家等。它们都代表着不同时期、不同阶层和地域的人类的劳动成果。“天圆地方，天人合一”是中国传统文化在环境艺术设计方面的精髓所在。天圆地方是认识事物的方式，看待事物的依据，天人合一是坚定的信念、方向和一切行为的准则。在思想上，“天人合一”是中国哲学的基本观点，同时也是中国传统环境艺术的基本理念。它提倡的是“改造自然”向“回归自然”转变。在此基础上，环境艺术从观念上、手法上、材料上运用人与自然的和谐结合创造丰富多彩的艺术样式。 二、传统文化思想带给现代环境艺术设计的启示 环境艺术设计的目的旨在提供生存场所的合理创意和环境的适性整合，创造出一个即合乎自然发展规律，又合乎人文历史发展规律的，具有较高品质的生存空间。中国传统的在环境艺术设计中的运用，能满足人们渴望在环境空间中加强人与人之间的情感交流，消除人与科技之间的情感对立，找回人与人、人与自然的情感寄托。近代人类对自然充满激情和干劲；现代人类对自然极尽疯狂；中国传统文化却会让人类重新恢复理智，融入、回归自然。所以现代环境艺术设计，和中国的传统文化理念相结合，能调理出根治地球资源环境危机的妙药良方。 三、中国环境艺术设计的现状 （1）西方理念框架下进行设计。现代中国认为传统的风水学是迷信的，予以否定，导致中国在此领域理论呈现空白状态，使得西方现代设计理念的引入成为必然。但在比较中西文化和哲学后，不难发现西方的传统艺术观、社会关中充斥着大量人类实践与自然对抗的理念，实为背弃大自然的概念。此概念指引下的营建环境得同时也割裂了人与自然的和谐关系。就如很多各有特色的古城镇、文化遗迹，在历史的风吹雨打中逐渐褪色，丧失了原有的特点，而且逐渐被无情之手把它们从我们的记忆中抹去。传统文化没有引起足够的重视，从而导致对城市人文环境的破坏。北京市为平安大道而拆除了规划范围内所有清末的四合院，长春的老街道已经不见了往日的踪影，杭州西湖湖畔再也找不到半个世纪之前的面貌。(2)传统文化设计思维遭到现代设计得摒弃。从20世纪80年代环境艺术的概念引入，到现在的整个中国轰轰烈烈的大规模城市建设，以及大量的农村居民迁入城市的城市化发展，为环境艺术在我国的发展提供了极好的机遇。然而，各种由过快发展所带来的影响、破坏，甚至灾难又使我们的环境艺术设计面临严峻的考验。 四、现代环境设计怎样结合传统文化 当今的中国由于改革开放的深入，已成为世界上最宏大的建设工地，这对我国的环境艺术设计工作者而言，无疑是千载难逢的机遇。当前中国设计的首要问题是如何根据中国地域的文化历史脉络创造符合时代精神风貌的现代作品。我们的设计师要从国情出发，立足传统面向未来，在继承传统的基础上创新，让时代感与传统文化意识相结合，探索具有中国特色的创作道路。这是历史赋予中国环境艺术设计师时代重任。只有如此，才能使中国的环境艺术设计才能走向新时代，走向世界。传统文化与现环境艺术设计的结合可以从以下两个方面入手：(1)对传统文化进行发扬和转化 把中国传统文化中优秀得思想结合现今形势进行转化。就如“天圆地方，天人合一”的思想。经过衔接现代设计思维让现代人接受，产生共鸣。能使人们在忙碌的生活中，追求高效、简洁、快速生活节奏生存方式的同时，也追溯记忆，回归久违的自然，完成一种感觉上的精神释放与安逸。就如北京香山饭店：香山饭店融入了中国传统文化中古典园林特色的现代建筑。香山饭店结合地形采用在水平方向延伸的、院落式的建筑，将体积约15万立方米的庞然大物切成许多小块，以达到“不与香山争高低”的目的，饭店只用了白、灰、黄褐三种颜色，室内室外都和谐高雅。因为重复运用了正方形和圆形两种图形，建筑产生了韵律。贝聿铭老把这些司空见惯的中国园林中的传统元素作为建筑语汇，寥寥数笔将北京香山饭店勾勒在蓝天红叶之间。(2) 立足传统，推陈出新，设计应具有强烈时代感在当今社会条件下，创新的前提应当是：我们设计的东西，首先是现代的，同时是中国的，如果是在某一个地区，还应体现那里的地区特点，这才是扎根于时代和充满乡土气息的有血有肉的好作品。苏州博物馆，运用现代设计手法，传统元素，恰如其分地与这块土地有机地融合一起，既反映时代特征，又有强烈的地域感。 结语 我们面对着一个如何认识捋顺传统文化与现代设计的关系的问题，也是我们在现代环境艺术设计中，传统文化的地位与价值问题。完全背离传统明显是不可取的，对传统继承是必要的，也是必然的。继承中国的传统环境艺术优秀观念，必须分析内在的文化底蕴。特别是在经济一体化的今天，关注人与自然协调统一的中国传统环境艺术在环境遭到严重破坏的今天有重大的意义。它能使中华民族的精髓在当今仍散发灿烂的光芒。 参考文献： [1]《环境设计史纲》重庆大学出版社.吴家骅著.2002年6月第一版.[2]《中国当代室内设计地域文化特征》.郑曙暘.[3]《乡土生态建筑与室内设计的生态解析》.周浩明.[4]《风水典故考略》.史箴. [5]《中国风水格局的构成，生态环境与景观》.尚廓. [6]《景观建筑学、生态建筑学与风水理论辨析》戚珩.丹宇.[7]《生态与风水环境意向：生态居住方案介绍》糜丹宇.白智平. 浅谈中国现环境艺术设计中 传统文化的重要性及应用思考 覃方亮 (四川美术学院 重庆 400000) 理论研究?设计
中国社会环境分析及室内设计前景分析
中国社会环境分析 一、知识经济对我国的影响与挑战 当前，世界已经进入知识经济时代，以高科技信息为主导的新型产业的崛起，带来了经济领域的一场空前革命。知识不但在这场革命中成为经济的直接驱动力，而且掀开了新时代的篇章。知识经济时代的显著特点是：1、以信息技术为主要标志的高新技术产业在全球经济中的比重不断增加；2、经济与科技的结合日益紧密，产业技术升级加快，国际经济结构加速变迁，科技经济日趋全球化；3、科技革命创造了新的技术经济体系，推动了世界经济增长；4、各国更加重视知识人才及教育的基础作用，这已成为一个国家经济腾飞的关键因素；5、随着知识经济的发展，人们的观念也迅速更新变化，知识的价值也越来越突出。 知识经济对人类社会生活的影响是广泛而深远的，必将引起经济、政治、教育、文化以至思想观念发生前所未有的巨大而深刻的变化。知识经济时代为人类社会开辟了新的发展前景。当前，我国正处于知识经济和经济转型的双重影响之中。作为世界上最大的发展中国家，我国的国情极其复杂。就经济而言，地区发展不平衡，多种所有制、多级技术水平并存，企业制度处于调整变革之中，产业结构处于大的变动之中，科学技术总体水平亟待提高。我国要赶上知识经济时代的步伐，必须付出加倍的努力。 二、经济结构与产业结构调整 我国正在进行的经济结构和产业结构的调整，是经济发展的必然趋势，也是我国经济取得长足发展、经济体制从计划经济向市场经济转轨的必然结果。知识经济对产业经济的影响主要表现在四个方面：1、知识型经济在产业经济的增长中，主导作用日益明显；2、知识经济将引起产业结构的大规模调整和产品构成的全方位变化；3、知识经济将促进企业重构； 4、知识经济的兴起必然引起劳动力的结构性转移。 我国的产业经济要迎接知识经济带来的机遇和挑战，有以下问题需要解决：1、产业的生产结构与社会的需求结构有一定差距，不太适应全球性知识经济来临造成的产品迅速更新和人们消费需要的变化，导致有效供给不足和部分生产过剩并存的局面；2、新兴产业或新的经济增长点发展缓慢，如第三产业发展不足，且处于无序竞争状态，高新技术产业发展不够理想；3、产业素质和企业结构不太合理，不能较好地适应国际市场和国内市场多样化、精密化和高层次的要求；4、产业间关系不够协调，难以实现相互促进、良性循环发展。 一些经济学家认为，从本世纪末到下世纪初，我国产业结构调整将按以下发展战略进行。（1）加快创建完全基于知识的产业———第四产业这里所指的第四产业指完全基于知识生产、传输和直接商品化的产业，不包括知识密集度很高的制造业，如信息设备制造等。在知识经济下，研究与开发（R&D）将成为全社会的系统产业。这在发达国家已呈现出强劲的发展势头。除了以企业为市场主体的R&D活动以外，市场将出现以研究机构和中试基地为主要形式的产业R&D服务公司。教育成为具有经济活动性质的产业，将成为一种投资和消费活动，是知识的继承、传递、扩散及进化的主要途径。除义务教育外，相当部分的教育机构将逐步成为市场经济的独立法人，其行为受市场规律与政府宏观调控的双重引导；信息服务业，包括知识、信息的传输———通信，知识的社会分布调整———咨询，知识的载体优化调整———猎头（人力资源中介代理），是知识经济中最活跃、产出最丰富、改变社会最剧烈的因素。此外，知识经济中的重要工具性产业，如计算机软件业、科学学或技术学、智能开发等，将成为知识经济社会的指导性行业。目前，我国电信业、软件信息业、人才交流市场的快速发展印证了以上的观点。（2）在制造业中大力培植以高新技术为主的新兴产业。传统第二产业中的一部分行业将会被淘汰，而知识密集度较高的那部分制造业将成为朝阳行业。随着知识更新日益加快，在第二产业或制造业中还将激发出许多新兴的产业，如微电子、信息设备制造、智能机器人、芯片技术、基因工程、遗传改良、人脑开发等。这些新兴产业均是21世纪先导性的产业。目前，我国以通信设备制造业为代表的高新技术产业的迅猛发
封闭型室内空间视觉环境设计探讨
此来认识其所处的环境。因此知觉主要是要求保持与环境的接触，并调节人的行为使之适应环境。因此，一个良好的视觉环境应能使人容易地感知视觉信息。如果输入的视觉信息不明确，会使人对认识环境的重要因素的确切状况无法掌握，从而变得不安宁和不舒适，进而影响其工作效率。这说明活动或作业要求并不是视觉环境设计的唯一条件，也不一定是最重要的条件。一个良好的视觉环境应能为人提供充分的视觉信息。对于有窗的非封闭室内空间，室外的阳光和自然景观对于室内视觉环境在定向、定时、接触自然和空间引导等方面起着很大的作用。这些作用对人的影响在很大程度上是下意识的，在正常的室内往往不被人所注意。但在封闭空间内，由于无窗而切断了室内外的视觉联系，导致视觉信息不足，从而会给人带来消极影响，在设计中对这些因素的处理尤其显得重要。3、封闭对定向和空间引导的影响及处理定向感，即人对其所处的地理或空间位置和状态的感觉，是人类活动所需要的基本信息之一，任何人都不可能自愿地停止其定向感。人在获得水平和垂直方向的定向信息时，除了由半月管和耳石器官来获得平衡信息，由"动觉接受器"来获得人体各部分运动信息外，还要利用视觉和皮肤感觉的信息，如水平、垂直参考线面和脚底各部分的压力感等。人们依靠这些感觉来定向。如果缺乏一两种，在某些程度上仍能补偿。然而不正确的视觉信息却会导致歪曲定
向。视觉信息在人们获得定向感时与其它感觉相互作用，并与经验相互作用产生某种程度的预测。在室内失去定向感，往往会使人知觉发生困难。当各种定向信息与人的预测相矛盾时会产生感觉系统的模糊和混乱，并会使人感觉不适。在封闭的空间内，由于丧失了室外地平线这一重要视觉定向线索，因此在设计中应特别注意各表面间的视觉上的重力线索关系。各大面积的表面应尽可能积级地提供正确的水平和垂直面的参考线索。设计中应尽可能地避免出现微坡等模糊定向界面。对必要的坡道等，则应由建筑构件予以界定作出标志。对墙面上出现的倾斜面，应使其脱离主要面或有界域标志，使其不致影响到主要面，以维持主导面的重力线索不被歪曲。人在空间的方位定向亦十分重要。对在自然光照射下的世界人类有着丰富的经验，并藉此来确定其在空间的位置和方位。人在室内时往往依赖于室内光线的方向和强弱的变化、室外景物的变化来作为在建筑物内确定方位的参照系统。人所处的环境是复杂的。要在复杂的环境中明确方位和通路，除了依靠记忆外，还需要许多其它的视觉信息，并自觉或不自觉地把这些信息构成一参照系统，以此来明确空间的方位和安全通路，并满足安全感的要求。封闭的室内空间则切断了室内外的视觉联系，使在室内定向时失去了室外的参照系统。进行室内环境设计时，为了弥补这种损失，帮助建立在室内定向的参照系统，应注意充分提供能帮助人们确定空间
《展示空间设计》
展示空间设计（Space Design for Exhibition） 第一节展示空间设计概述 一、展示空间设计概述： 展示行为狭义上涵括了具体的展示容、空间与传达流程的组织等因素。 展示空间概念是以人（展示者和参观者）的存在为前提的。 空间就是有意义的场所，应该满足人的某些特定需求。 展示空间是指能满足人获得信息需求的空间。 展示空间是一个公共空间，它的特点是开放性与流动性 展示空间的形成取决于展示个人或团体的展示动机，其意义取决于个人或团体的获取动机对展示容的反馈。因此，展示空间力求建立一个良好的交流平台，提供最好的信息传播方式。展示空间是为了信息的传播与交流，是信息的空间，是信息的物化，这种雾化室通过视觉手段为主的综合手段来实现的，是一个将信息视觉化的空间。 展示空间设计是通过实体限定来创造带有心理情绪的多维空间的设计艺术手法。 二、展示设计的由来： 世界上最早的博物馆是公元前5世纪古希腊神殿——特菲尔·奥林帕斯殿 1868年伯录法国神父在我国建立了第一所博物馆，名为震旦博物馆（先徐家汇，徐家汇博物馆） 我国博物馆学理论见骞创办了第一个有由中国人办的博物馆——博物馆 世界上公认最早的国际展览会是1851年在英国伦敦海德公园举办的第一届万国博览会，被人们誉为工业革命的镜子。 三、展示空间设计的特性： 展示空间可分为固定空间与可变空间，也可分为实体空间与虚拟空间。 实体空间围明确，界限清晰，有较强的私密性； 虚拟空间围含蓄，是实体空间界定下的空间，又称为“心理空间”。 展示空间的特征： 1、“时-空”构成空间：展示空间设计受特定时间的制约，是三维空间和时间集合。展示场所可视、可闻、可询、可触摸。 2、丰富多姿的空间组合： 3、展示空间的开放性与流动性：展示本来的目的就是要打破封闭的模式，展示场馆是由“人-物”构成的川流不息的流动空间，构成了“物-人-环境”的空间流程 4、展示空间的群化功能与时效性：展示的传达功能、营销功能、招引沟通功能、生活娱乐与服务功能等多元融合。 四、展示空间设计的分类 常见的展示设计的类型：展览会、博览会展示；博物馆展示；橱窗展示；购物环境展示；观光景点展示；节庆礼仪展示。 展示空间设计的分类： 1、布展空间：布展空间是指展品列的实际空间，是展示空间造型的主体部分。能否取得视 觉效果，吸引观众的注意力，有效地传达信息，是布展空间设计的关键。在设计中，处理好展品与人、人与空间的关系十分重要。展品的成列要考虑到人体尺度、出其不意的视觉效果。在保证一定的通道的功能要求下，着重关注如何为观者提供一个令人兴奋的信息场所。 2、流通空间：流通空间也称共享空间，包括展示环境中的通道、过廊、休息间等场所，是 供公众使用和活动的区域。其设计要点有：要估算观众的流量、流速，以及人观看行为方式的基本状态（包括在谈话、交流中不影响其他观赏）；要考虑展品的性质和列的方
中国国家大剧院环境设计分析
中国国家大剧院环境设计分析 10211022 王彪 中国国家大剧院高46.68米。由法国建筑师保罗·安德鲁主持设计，设计方为法国巴黎机场公司。 国家大剧院中心建筑为半椭球形钢结构壳体，东西长轴 212.2米，南北短轴143.64米，高46.68米，地下最深32.50米，周长达600余米。 整个壳体风格简约大气，其表面由18000多块钛金属板和1200余块超白透明玻璃共同组成，两种材质经巧妙拼接呈现出唯美的曲线，营造出舞台帷幕徐徐拉开的视觉效果。 壳体外围环绕着水色荡漾的人工湖，总面积达3.55万平方米。湖水如同一面清澈见底的镜子，波光与倒影交相辉映，共同托起 中央巨大而晶莹的建筑。 人工湖四周是总面积达3.9万平方米的绿化带，绿荫隔断了 长安街上的喧嚣，形成了一片身处市中心的大型文化休闲广场。 设计遵循了将自然园林引入城市的思路，整体与大剧院的主 体建筑保持协调一致，体现了隐与显、密与疏之间的适度结合， 融入了复层、群落等景观设计理念。 文化广场可供市民自由进入、徜徉其间，为周围居民开辟了 繁华中的一片宁静。
人工湖水域的设计理念来自京城水系，为北京城中心地区增 添了一处灵动水景。人工湖水池采用水循环系统去除浊物，冬季 不结冰，夏季不长藻。 国家大剧院内有四个剧场，中间为歌剧院、东侧为音乐厅、 西侧为戏剧场，南门西侧是小剧场，四个剧场既完全独立又可通 过空中走廊相互连通。另外其内部还有许多与剧院相配套的设施。 每当夜幕降临，透过渐开的“帷幕”，金碧辉煌的歌剧院尽收眼底。壳体表面上星星点点、错落有致的“蘑菇灯”，如同扑朔迷离的点点繁星，与远处的夜空遥相呼应，使大剧院充满了含 蓄而别致的韵味与美感。安德鲁这样形容他的作品――巨大的半 球仿佛一颗生命的种子。“中国国家大剧院要表达的，就是内在的活力，是在外部宁静笼罩下的内部生机。一个简单的‘鸡蛋壳’，里面孕育着生命。这就是我的设计灵魂：外壳、生命和开放。” 作为新北京十六景之一的地标性建筑，国家大剧院造型独特 的主体结构，一池清澈见底的湖水，以及外围大面积的绿地、树 木和花卉，不仅极大改善了周围地区的生态环境，更体现了人与人、人与艺术、人与自然和谐共融、相得益彰的理念。 从整体的室内装饰效果来看，大剧院真的是彰显出我国的特色。首先，在室内布置的颜色上，光红色就使用了20多种，分别取自不同的地方。剧院入口取自于故宫外墙的暗红色涂在简单朴实的材料上，墙壁上雕刻着高低起伏的不规则线条，勾勒出光影的律动。红色调变得鲜亮和细腻，一个个不规则的四边形灯座点缀在亚光的红色天花板
全国艺术环境设计学院排名
全国艺术环境设计学院排名 1.清华大学美术学院(原中央工艺美院) 2.中央美术学院 3.中国美术学院 4.江南大学(无锡轻工业学院) 5.同济大学 6.广州美术学院 7.鲁迅美术学院 8.四川美术学院 9.天津美术学院 10.北方工业大学 11.南京艺术学院 12.山东工艺美术学院 13.西安美术学院 14.北京服装学院 15.湖北美术学院 16.中国人民大学(徐悲鸿美术学院 ) 17.中国传媒大学 18.北京印刷学院 19.中央民族大学 20.大连工业大学 工业设计专业排名-2013-2014年
学校名称水平开此专业学校数 1 清华大学 5★ 269 2 东南大学 5★ 269 3 西北工业大学 5★ 269 4 大连理工大学 5★ 269 5 天津大学 5★ 269 6 武汉理工大学 5★ 269 7 华中科技大学 5★ 269 8 哈尔滨工业大学 5★ 269 9 华南理工大学 5★ 269 10 浙江大学 5★ 269 11 上海交通大学 5★ 269 12 西安交通大学 5★ 269 13 同济大学 5★ 269 14 哈尔滨工程大学 4★ 269 15 西南交通大学 4★ 269 16 北京航空航天大学 4★ 269 17 四川大学 4★ 269 18 东华大学 4★ 269 19 北京理工大学 4★ 269
20 天津工业大学 4★ 269 景观设计专业排名 全国最好的景观设计高校应该是北京大学和清华大学两所。按教育部学位办学科实力评估，排序靠前的依次是： 1、北京大学 2、清华大学 3、同济大学 4、北京林业大学 5、南京林业大学 6、华南理工大学 7、天津大学 8、东南大学 9、哈尔滨工业大学 10、中央美术学院 11华中科技大学 12、四川大学 13、湖南大学 14、西南交通大学 15、南京农业大学 16、东北林业大学 17、云南大学。 各高校景观设计专业的主要特色： 北京大学（城市与景观的设计） 清华大学（建筑景观） 同济大学(国际现代景观规划设计） 华南理工大学（景观规划、景观建筑设计、园林绿地规划、环境艺术等方向）天津大学（侧重于城市环境、城市建筑群空间组合以及中小城市和村镇的总体规划） 哈尔滨工业大学（突出寒地城市与建筑特色） 华中科技大学（建筑与城市规划学院设硕士阶段城市与景观设计研究方向） 东南大学、西南交通大学、四川大学(景观建筑学方向 北京林业大学、南京林业大学、南京农业大学、南京农业大学、东北林业大学（园林景观规划设计方向） 中央美术学院(环境艺术设计专业景观设计专业方向） 云南大学（景观生态学） 湖南大学（环境艺术方向）
导视系统设计的空间环境识别
导视系统设计的空间环境识别 导视设计作为引导和区分空间关系的传播媒介，除了以上阐述的信息、图形、色彩等要素外，它最重要的意义是在环境中的识别能力，也是在环境中的实际应用。环境是个大的概念，广义上可分为室内环境和室外环境，但无论如何，导视设施在环境中是为人的需求服务的。 从人体工程学分析，人对信息的接受大约 86%都是通过视觉，导视设施的安置要充分考虑人的视觉感受，即上文所谈到的字体、图形及色彩的醒目和清晰，还要适合人体自身条件，所以高度位置要符合人体工程学的标准。 通常情况下，在建筑物内部，以视距在 5m以内为例，一般信息和识别用的字体高度应至少是 25mm；方向性标识的字体高度应至少是 37mm。在视距较短的建筑中，字体的高度应按比例降低。对于视弱者、上了年纪的老年人，其标准要作调整，大约每 25mm 的字体高度视距为 7.5m，100mm 高度的字体在 30m 外可视。导视设施的底色和文字的颜色对比要强烈，导向牌的高度一般为 1000-1500mm 。 导视设计应考虑到在空间环境中的色彩对比。比如在外部环境下的导视设计中，应该注意到临近道路两旁的村落和树木形成的环境因素，由于周围环境以绿色为主，所以这种环境就不适合绿色指示符号的使用。为了避免绿色指示符号和路旁树木的颜色太过于接近使重要信息被错过，而需要采用其他色彩,例如运用蓝色来与所处的空间环境相区分。在高速公路的环境上，由于高速公路是高架结构，其远离村庄并很少有树木在路旁，所以在设计中可以优先采用绿色。而在一些色彩丰富的内环境下，色彩单一或者素雅清淡的颜色则更能引起人们的注意。总之，在导视设计中要综合考虑其色彩、字体、图形的高效合理的识别目的，这样才能在环境中得到根本发挥。 在导视设计的空间环境识别中,信息受众即导视设计传播过程中的信息接受者。导视设计属于设计艺术学范畴，那么它就离不开设计的本质，设计是有规划的创造性活动，导视设计过程也是有规划、有目的性的，它以为人们生活环境创造便捷为目的，总的来说是为人们的需求服务的，那么它的信息受众是整个视觉传播过程中的重要研究对象。上文我们对导视概念进行了界定和特性进行了分析,目的是为了研究在传播过程中信息受众的有效识别，从而使信息受众被指引、被示意、被警示等，在这些信息传递过程中，受众是被引导的接受信息传达者所要传递的信息，所以信息传达者想要更清晰、快捷的传达所要传达的信息时，信息受众是重要的研究对象。信息受众可分为不同的类别，比如国别、民族、年龄、受教育程度等情况的不同；健全人群和有生理缺陷人群的不同，这些都是在导视设计中需要考虑到的现实问题，所以在导视标识标准化的体系下，在体现功能性和艺术性的同时要更全面的了解信息受众的具体情况，根据具体情况有针对性的分析信息受众，才能实现精准传达的设计目的。
中国传统文化元素在环境设计中的应用
龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/a416180210.html, 中国传统文化元素在环境设计中的应用 作者：江发强 来源：《美与时代·城市版》2017年第08期 摘要：中国传统文化元素作为东方文化的宝贵财富，具有含蓄性及和谐性特色，被广泛 应用于多个领域中。对中国传统文化元素在环境艺术设计中应用进行研究，采用文献法，调查分析法等，从中国传统文化元素与环境艺术设计内涵入手，根据环境艺术设计对中国传统文化元素的实际应用情况，了解中国传统文化元素在环境艺术设计中的作用。然后进一步阐释中国传统文化元素在环境艺术设计中的应用，为环境艺术设计者提供一定的帮助，这既符合现代环境艺术设计的时代需求，还有利于中国传统文化的继承与弘扬，彰显了现代与传统艺术的完美结合。 关键词：中国传统文化元素；作用；环境艺术设计；应用 随着人们生活水平的不断提高，人们对文化审美程度显著上升。目前，我国传统文化元素在环境艺术设计中应用比较广泛，并出现了大量极具特色的优秀作品。当前形势下，我国受西方审美思潮的影响，环境艺术设计向西方趋势靠拢。为了保护我国的传统文化，提高中国传统文化元素在环境艺术设计中应用，我们需要重视研究中国传统文化元素在环境艺术设计中的巧妙应用。 一、中国传统文化元素与环境艺术设计的内涵 （一）中国传统文化元素的内涵 我国作为一个文化古国，具有丰富的文化财富。中国传统文化元素，指运用在建筑、服装等领域中的一些意象，其凝聚着中国传统文化民族性精神，体现了我国的尊严与民族形象、符号，具有多样性、内涵丰富及形式多样的特点。比如，我国重视中庸和谐的儒家思想与道家的无为而治。 （二）环境艺术设计的内涵 所谓环境艺术设计，其包含了环境、艺术、设计三方面的内容，并形成了一个综合体。在一定的地理环境条件下，根据对环境综合承载力、成本等客观因素的分析，从而进行环境的艺术设计。它包括室内房屋设计、城镇规划设计、居住建筑设计等，具有相互独立又相互联系的特点。另外，环境艺术设计基础的内容还有美术绘画、色彩构成等[1]。 二、中国传统文化元素在环境艺术设计中的作用 对于中国传统文化元素在环境艺术设计中巧妙融入，设计者要打破传统的设计思路及观念，以我国传统文化为基础吸取其精华，结合现代西方设计的理念，巧妙设计出符合现代需求
浅析环境空间的视觉设计
浅析环境空间的视觉设计 浅析环境空间的视觉设计 视觉传达是人与人之间利用“看”的形式所进行的交流,是通过 视觉语言进行表达传播的方式。不同的地域、肤色、年龄、性别、 说不同语言的人们,通过视觉及媒介进行信息的传达、情感的沟通、 文化的交流,视觉的观察及体验可以跨越彼此语言不通的障碍,可以 消除文字不同的阻隔,凭借对“图”――图像、图形、图案、图画、 图法、图式的视觉共识获得理解与互动。即使是作为商业服务的艺术,视觉传达所涉及的主要包括标志设计、广告设计、包装设计、企 业形象设计等方面,却很少涉及到建筑空间环境、景观设计、环境艺 术设计中,这些主要以强调空间功能和空间形式意义为主。因此,将 环境和视觉纳入一个整体进行讨论的并不多见。 环境视觉设计系统的概念分为两个部分:一是用指用来标明方向、区域的图形称号;二是指符号在环境空间中的表现形式。上述内容揭 示了环境视觉设计的作用和形式,下面将浅析其作用与形式的具体表现。 显然环境视觉要担负起指示方向和区域的作用,这说明环境视觉 的主要概念和内容中有很大的导向意义。环境空间导向按照性质分 为公共导向和商业导向两类。公共导向是指一些公共场所的导向设施,比如邮局、公园、机场、火车站、地铁、马路等区域的导向标志。商业导向则被用在一些企业和商业环境中,用来达到企业赢利的目的.。具体到环境视觉的创作,可分为以下几个方面:讲究自身的形式,注重材料的使用,考虑环境的因素,强调创新的意识。 环境视觉设计,作为一项美化环境的艺术设计,形式美是其不可或缺的表现方法和手段。环境视觉设计所要达到的目的就是美化人居 环境,营造优质空间。艺术设计是以发现美,创造美,表达美为前提的,形式美为环境视觉设计提供了很好的表现形式,以此为依托则更容易 达到和实现美化的目的。形式美的表达方式可以是具象的也可以是
环境空间设计样本
环境空间设计 第一章空间基本概念 本章重点:1.掌握空间基本概念；2.理解内部空间与外部空间互相联系和转换关系。 本章难点：理解空间基本概念。 从漫无边际外太空到显微镜下微观世界，客观物质世界普遍是以某种空间方式而存在。从生命萌动时被母体包裹到生命终结后入土为安，人们每时每刻都在占据空间，也为空间所保卫。可以说，空间是人类认知世界最初始也是最基本媒介，这一点可以从人类远古神话传说和古代典籍中得到印证。《易经》中关于“乾”、“坤”爻卦符号就是中华人民共和国古代先贤通过象征方式对于天、地、人三位一体宇宙空间方位关系阐述。 其实，人们对于空间基本结识并非来自于抽象哲学思考，而更多仅仅是鲜活寻常经历所累积基本常识。作为寻常生活中接触到最普通最熟悉但是事物，空间是直接而详细。但另一方面，空间却又很难用言语加以论述和定义。其中重要因素就是由于空间所具备不拟定性，即由于“空”和“无”特性使得空间不像实体对象同样易于被分析和讨论。因而，为了更进一步地理解和结识空间，就不但需要咱们身处其中去进行直观地体验和感受，并且需要咱们不时从空间中抽离出来对其加以理性分析。只有将这两种办法较好地结合，才干形成对空间比较进一步和全面结识。 尽管都属于三维立体范畴，咱们这里所讨论“空间”概念与作为
设计通用基本“立体构成”之间虽然有着密切联系，但又存在着非常不同观测视角。“立体构成”偏重于从外部去审视形体及其之间联系，而对于“空间”研究则更侧重于从内部去观测和感受空间及其之间组织关系，注重人们身处空间之中感受和体验成果。除去强调内部性特点之外，空间设计还涉及人尺度问题。也就是说，在研究和推敲空间之间关系时需要考虑不但仅是抽象空间形式和审美问题，还必要考虑哦你核心大小与人体尺度之间互相影响和互有关系。后者不易把握也很容易被忽视，但却是评价空间品质优劣重要根据。为了能更好对空间进行组织和设计，咱们一方面就需要对空间概念和性质有一种基本理解。 第一节空间额基本概念 一、空间形成 只要稍稍留意一下身边，咱们就会发当前寻常生活当中随时发生着简朴而有趣空间现象。在艳阳高照或阴雨天时人们会撑起小伞，在草地里休息或用餐时人们会在地上铺起一块塑料布。这些都会很容易地在咱们身边划定出一种不同于周边社区域，从而暗示出一种暂时空间存在。雨伞和塑料布提供了一种亲切属于咱们自己范畴和领域，让咱们感到舒服和安全。由街边矮墙和台阶所形成晓得区域，同样可以暗示出一种空间存在。不同于雨伞和塑料布之处在于，这是一种由较为永久性实体所形成空间区域，它可觉得某些暂时性公共社交活动提供简朴遮蔽，甚至某些状况下会诱发人们行为。一种吊挂在都市上空金属装置，尽管毫无隐私可言，但是对于围坐在桌子边小群体而言，
展览展示环境的空间设计包含的五个方面
展览展示环境的空间设计是展示设计的目的和展示功能的最终实现，是整个展示活动设计的总前提。展示空间设计是人为环境的创造活动，是借助于陈列的实物、版面、灯光、道具、音像、色彩等综合媒体来传递信息的空间设计行为，使观众在其空间内部的流动之中感受三维时空的艺术魅力。 （一）展用空间 展用空间是用来展示陈列实物的空间场所，它包含静态和动态这两个空间形式。现代科学技术发展迅猛，展用空间在设计形式上经常采用静态和动态交互式的手法，使展示空间产生更为真实的时空效果，让观众完全置身于更为可信的“虚幻”空间之中，全方位地去感受一切。展用空间的设计以展示形态的点、线、面、体的打散和结合，利用现代高科技等方法，为观众创造一个提供信息传播的、开放式的展示空间。 （二）交通空间 交通空间安排上的变化能使观众在参观的过程中引起他们在展品前逗留时间的变化。人群参观流动的路线尽可能不重复，使观众在流动中完整地、经济地介入展示活动。路线的确定一般采用顺时针方向为好，具体还应根据展览展示内容、原有建筑空间以及空间的经营与场地而定，应呈现明确的顺序性和短而便捷的构成形式，让参观者既能顺序看遍整个展览，又可把视点集中于资讯媒介中心，以减少观众参观时的疲惫。 （三）辅助空间 在整个展示活动中，应当有一定的展示辅助空间展品在展示过程中需要一定的器材和设施给予辅助，如电力照明、展品搬运、空气流通设备等。而这些设备、
设施又要占据一定的空间，而且必须考虑放置它们时要与展品展示区域隔开，以防影响整个展示环境及造成不安全因素。 （四）休息空间 在展示的空间设计中必不可少地应考虑到观众疲劳的因素，这就要设计休息空间。休息空间的设计应尽量避免在观众流动、参观、逗留的区域，观众的安全因素和方便需求应得到充分重视，还要尽可能考虑到伤残人员的特殊需求。休息空间应尽可能考虑多设置一公共设施，如台凳、饮水器具、磁卡电话、空调等。 （五）接待、洽谈空间 在展示空间中隔开一定的区域作为接待、洽谈的场所，这在整个展览展示设计中是必不可少的，它是商家、承办人和参观者都企盼达到交易目的的唯一区域。这一空间中常用标准展板、展台、桌椅组成一些标准摊位，配备电话、电脑、放映机、样本、文档资料等，使洽商时十分方便、轻松。这种小空间的设计必须统筹安排在大空间的整体环境之中，并实行标准化原则。
抽象艺术在中国环境设计的跨界现象论文
抽象艺术在中国环境设计的跨界现象论文 摘要：“意象”在中国的发展历史有着悠久的文化沉淀。中国传统文化中的抽象审美意识在世界上一直有着超前的思想。中国抽象艺术是由民族创造的抽象艺术，包含中国传统元素，意象上的继承。虽然抽象艺术正在引领世界艺术的方向，但20世纪以来的中国抽象艺术还只是处于起步阶段的一门新兴艺术。当代中国的抽象艺术是西方抽象概念所引入的，并受其影响。但其内在的起源是中国文化中意象的继承和发展。本文把抽象艺术与中国文化下的环境设计联系起来，调查分析了国内外抽象艺术的发展状况，展示了抽象艺术在中环境设计领域的跨界现象。总结了如何促进中国抽象艺术的产生，起源与发以及最终形式。通过研究抽象艺术在环境设计中的运用，一方面推动抽象艺术在现代社会的应用，以促进对人们对于抽象艺术的理解，提高人们的艺术欣赏水平，丰富我们的情感；另一方面，期望以此促进我国环境设计的丰富发展，也使我国的跨界设计更进一步。 关键词：传统文化；抽象艺术；跨界设计 1什么是抽象艺术 抽象艺术是指对事物的一种简化并提炼抽取出来的艺术，它是由形体、线条、色彩的三种组合表现的。抽象派分为热抽象和冷抽象，其代表人物是康定斯基和蒙得里安，他们的共同特点就是不具体化某种事物，而采取线条，色块，形状等来构图以表现其内心的活动。 2代表人物及其作品 2.1康定斯基热抽象 康定斯基的早期绘画风格分为印象主义、新印象主义、野兽主义，在野兽主义阶段，他创作了“构图”、“即兴”、“抒情”等命名的作品，这就是世界上第一幅抽象画。1910年创作的《无题》，康定斯基自命为是他的第一幅抽象画。在这幅画中，激荡而自由的线条与色块，形状，波浪线等相互穿插，看起来随意点画，却多而不乱，形散而神不善，通过这些线条，色块表现了作者内心活动。 2.2蒙德里安冷抽象 蒙德里安是荷兰的抽象主义画家，他的艺术被称为“冷抽象艺术”、或“几何抽象”。1913年前的绘画以线条为主，把横线与竖线结合起来构图，形成直角或矩形，并在其中涂以红、黄、蓝三原色和灰色。1917年创立了风格派，充分发挥出他独树一帜的绘画风格，采用线条，色块构图，创造了新造型主义艺术。在蒙德里安的作品中，具体被抽象化，情感隐喻其中，形成了激荡又理性的画面效果。 3抽象艺术在中国环境设计的跨界现象 3.1家具设计 从红蓝椅到今天各种各样的椅子形态可以看出抽象主义对于家具设计的重要革命性的改
人体工程学--视觉在环境艺术设计中的应用
人体工程学在环境艺术设计中的应用 ——视觉 学号：n101301216 姓名：魏凯琳 在人们的认知世界的过程中，大约有80%--90%的信息是通过视觉系统获得的，因此，视觉系统是人与外界联系的主要途径。物体依赖光的反射映入眼睛，所以，光对象物、眼睛是构成视觉现象的三个要素。但视觉系统并不只是眼睛，从生理学的角度看，它包括眼睛和脑；从心理角度看，它不仅包括当前的视觉，还包括以往的知识经验。换句话说，视觉捕捉到的信息，不只是人体自然作用的结果，而且也是人的视察与过去经历的反映。 1.视角 视角指的是被看目标物的两点光线拖入眼球的交角。在设计中，视角是确定设计对象尺寸大小的依据。 在室内设计中，例如电视柜和沙发的距离的设计，就要考虑人视角的原因。同理，电脑的显示屏的设计也是如此。 2.视力 视力是眼睛对物体形态的分辨能力，是眼睛分辨物体细节能力的一个生理尺度。视力的三要素是年龄、亮度、对比度。 当在环境设计中要设计公告牌和指示牌时，要考虑认得视力原因。比如同样的室内环境，白天由于自然光的作用，室内的照明要比晚间同样光强显得暗，这也和人的适应能力有关。
3．视野 视野是指当人的头部和眼球不动时，眼镜观看正前方物体时做能看得见的空间范围，通常以角度表示。 比如高速公路上的指示牌的高度的设计就要考虑驾驶员的视野。视野跟颜色也有关系，深色视野变小，浅色视野变大。由小到大排序是，黑，绿，红，蓝，黄，白。 4.立体视觉 人的视网膜成球面状，所获得的外界信息也只能是二维的映像。然而，人能够知觉客观物体的第三维的深度，这就是立体视觉。 立体视觉为物体的立体感知提供了理论依据。在室内景观设计和造型设计时，既要考虑视觉图形的客观规律，又要考虑立体视觉的特点，使设计更符合视觉要求。 5.视距 视距是指人在操作系统中正常的观察距离。视距过远或过近都会影响认读的速度和准确性。不同工作任务的视距要求不同。所以在设计座椅套装的时候，要根据其需求者的工作状态来设计。 6.视度 视度是指观看物体清楚地程度。与物体的视度有关的因素是：物体的视角、物体和其背景间的亮度对比、物体的亮度、观察着与物体的距离、观察时间的长短。例如路口的红绿灯设计的