南亚音乐之--印度音乐教案
南亚音乐之--印度音乐教案
篇一：高中音乐《南亚音乐之--印度音乐》word教学设计
南亚音乐之——印度音乐
教学目标：
1、知识目标：了解印度民族乐器及歌舞；
2、能力目标：总结出南亚印度音乐的基本特征：
3、德育目标：通过对他民族的音乐文化的学习及了解，进而激发学生对本民族本土音乐的
热爱
教学重点：感受印度音乐风格
教学难点：理解印度古典音乐中的两个基本要素
教学准备：多媒体课件、钢琴
教学过程：
一、导入：
课前播放印度电影《女友嫁人新郎不是我》
1、提问：同学们知道这首歌曲是哪个国家的吗？（印度）
（展示亚洲地图）印度是我们亚洲南亚地区的音乐。
南亚音乐文化区包括印度次大陆和斯里兰卡等周边国家的地区。（突出印度音乐的重要性）
2、对印度的社会文化做简要介绍
提问抢答的形式：首都、人口、旅游、语言等方面
二、乐器
播放MTV，由孙燕姿所演唱的〈神奇〉，找出其中有特色的伴奏乐器并加以描述。
1、西塔尔
2、塔布拉
三、欣赏印度乐曲〈晚上的拉格〉
1、提问：该乐曲的速度大体发生了几次改变？每一次的变化你能让你想到什么？
2、乐曲分析
3、印度古典音乐的两种基本要素：
（1）拉格：指旋律框架
（2）塔拉：节奏、节拍的总称
实际演奏时，音乐旋律一边合着塔拉，一边错开，往往形成切分，
使旋律与塔拉之间产生微妙的变化关系。
四、学唱印度民歌〈流浪者之歌〉
1、初听：思考该曲的旋律进行有什么特点？
旋律线条是曲线型，用了装饰音—波音
2、学唱
3、加入特色节拍齐唱
五、印度歌舞
1、欣赏一段传统印度歌舞片段
2、欣赏印度电影片段—现代歌舞
印度电影中常伴有大量的歌舞表演，随着印度电影的发展，印度歌
舞也具有现代的风格
3、总结印度舞蹈的特征
印度舞蹈特点：身体语言异常丰富，节奏感很强烈，善于用头、肩、颈、跨夸张地舞动，讲究的是舞蹈者手势、眼神、内心所想、面部
表情以及身体其他部位的动作都要有机地结合起来，从而表达出舞蹈者想要表达的意境。
六、知识回顾
印度的旋律—拉格
印度的节奏、节拍—塔拉
印度的乐器—西塔尔（琴）、塔布拉（鼓）
答对奖励、答错惩罚
七、总结印度音乐的基本特征
1、缠绕着几个骨干音上下迂回曲折进行的旋律
2、各种滑音和装饰性音型的点缀
3、富于变化的鼓点
4、情韵浓郁、略带鼻音的歌唱
5、富于变化的即兴演奏及演唱
八、能力拓展
为什么印度音乐的特色如此鲜明？
九、教学反思
篇二：(市优质课竞赛一等奖)2015年高二音乐南亚音乐之--印度音乐
教案
南亚音乐之——印度音乐
教学目标：
1、知识目标：了解印度民族乐器及歌舞；
2、能力目标：总结出南亚印度音乐的基本特征：
3、德育目标：通过对他民族的音乐文化的学习及了解，进而激发学生对本民族
本土音乐的热爱
教学重点：感受印度音乐风格
教学难点：理解印度古典音乐中的两个基本要素
教学准备：多媒体
课件
、钢琴
教学过程：
一、导入：
课前播放印度电影《女友嫁人新郎不是我》
1、提问：同学们知道这首歌曲是哪个国家的吗？（印度）
（展示亚洲地图）印度是我们亚洲南亚地区的音乐。
南亚音乐文化区包括印度次大陆和斯里兰卡等周边国家的地区。（突出印度音乐的重要性）
2、对印度的社会文化做简要介绍
提问抢答的形式：首都、人口、旅游、语言等方面
二、乐器
1
篇三：(市基本功大赛一等奖)2015年
高二
音乐南亚音乐之--印度音乐教案
(2015年市基本功大赛一等奖)
南亚音乐之——印度音乐
教学目标：
1、知识目标：了解印度民族乐器及歌舞；
2、能力目标：
总结
出南亚印度音乐的基本特征：
3、德育目标：通过对他民族的音乐文化的学习及了解，进而激发学生对本民族
本土音乐的热爱
教学重点：感受印度音乐风格
教学难点：理解印度古典音乐中的两个基本要素
教学准备：多媒体课件、钢琴
教学过程：
一、导入：
课前播放印度电影《女友嫁人新郎不是我》
1、提问：同学们知道这首歌曲是哪个国家的吗？（印度）
（展示亚洲地图）印度是我们亚洲南亚地区的音乐。
南亚音乐文化区包括印度次大陆和斯里兰卡等周边国家的地区。（突出印度音乐的重要性）
2、对印度的社会文化做简要介绍
提问抢答的形式：首都、人口、旅游、语言等方面
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《南亚音乐之--印度音乐教案》出自：干货资源社
欧洲民间音乐教案
欧洲民间音乐 ——风笛排箫歌声 山阳职教中心李丹 教学理念: 本节课所选内容是人民音乐出版社出版的高一音乐鉴赏，第六单元第十二节《欧洲民间音乐》。遵照新课标的要求，高中音乐课以鉴赏为主，所以在设计本节课教学内容时，我慎重地选择、组合教材及课外具有高度艺术美感和代表性的作品。并通过巧妙有效的教学设计，以音乐的各种基本要素为支撑点，构建起自主、探索、互动的教学氛围，让学生能充分地理解、感受、体验音乐在表达内容与情感中的作用，使学生在对音乐作品的感受、分析中获得对世界多元音乐文化的认识。 教学内容： 1、风笛音乐《优雅》 2、罗马尼亚排箫《森林的多依那和妇女的舞蹈》 3、保加利亚女声重唱《鸟儿在歌唱》 教学目标： （一）聆听苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多依那和妇女的舞蹈》、保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》，了解欧洲民间音乐文化，感受、体验其风格特点。 （二）在鉴赏中感知风笛、排箫及“欧亚唱法”的音乐特点。初步了解欧洲民间音乐的概况。 （三）能运用自己掌握的知识，对欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系进行简单的探究。 教学重点： 欣赏苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多依那和妇女的舞蹈》、保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》，感受、体验欧洲民间音乐风格特点。
教学难点： 初步探究欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系。 教学准备： 多媒体课件 教学思路： 本课从优美的画面和音乐导入，激发学生探索欧洲民间音乐的兴趣，通过感受、体验富有民族特色的器乐作品和民歌，引导学生了解、认识不同于我国的各种音乐文化，从中获得美的享受。同时又拓宽视野，认识到世界音乐文化的多样性。 教学过程： 一、组织教学: （播放音乐《爱尔兰风笛》，学生进入教室。） 二、导入语 同学们刚才看到了美丽的图片，也听到了悦耳的音乐，大家知道这是哪里吗？（学生答：欧洲）啊，欧洲可真是太美了！欧洲大陆有四十多个国家，七亿多人口，七十多个民族，那里不仅有美丽的风光，而且还有丰富多彩的民间音乐。 今天老师就带着大家一起领略欧洲民间艺术风情。 三、欧洲民间音乐 （一）风笛 1、风笛的构造及发声原理。 2、赏析苏格兰风笛曲《优雅》。 《优雅》一曲为多声部的音乐，共四句，连续演奏三遍。主题旋律在高声部，低声部的持续音作为伴奏，就像连绵不断的群山。在平静优雅的风格中，又不失宏伟的气势。乐曲蕴含着含蓄、高雅的古典美和奔放热情的现代精神。 3、拓展： 欣赏美国电影《泰坦尼克号》主题曲。
南亚音乐之-印度音乐教案
教学目标： 1、知识目标：了解印度民族乐器及歌舞； 2、能力目标：总结出南亚印度音乐的基本特征： 3、德育目标：通过对他民族的音乐文化的学习及了解，进而激发学生对本民族本土音乐的 热爱 教学重点：感受印度音乐风格 教学难点：理解印度古典音乐中的两个基本要素 教学准备：多媒体课件、钢琴 教学过程： 一、导入： 课前播放印度电影《女友嫁人新郎不是我》 1、提问：同学们知道这首歌曲是哪个国家的吗？（印度） （展示亚洲地图）印度是我们亚洲南亚地区的音乐。 南亚音乐文化区包括印度次大陆和斯里兰卡等周边国家的地区。（突出印度音乐的重要性）2、对印度的社会文化做简要介绍 提问抢答的形式：首都、人口、旅游、语言等方面 二、乐器 播放MTV，由孙燕姿所演唱的〈神奇〉，找出其中有特色的伴奏乐器并加以描述。 1、西塔尔 2、塔布拉 三、欣赏印度乐曲〈晚上的拉格〉 1、提问：该乐曲的速度大体发生了几次改变？每一次的变化你能让你想到什么？ 2、乐曲分析 3、印度古典音乐的两种基本要素： （1）拉格：指旋律框架 （2）塔拉：节奏、节拍的总称 实际演奏时，音乐旋律一边合着塔拉，一边错开，往往形成切分，使旋律与塔拉之间产生微妙的变化关系。 四、学唱印度民歌〈流浪者之歌〉 1、初听：思考该曲的旋律进行有什么特点？ 旋律线条是曲线型，用了装饰音—波音 2、学唱 3、加入特色节拍齐唱 五、印度歌舞 1、欣赏一段传统印度歌舞片段 2、欣赏印度电影片段—现代歌舞 印度电影中常伴有大量的歌舞表演，随着印度电影的发展，印度歌舞也具有现代的风格
3、总结印度舞蹈的特征 印度舞蹈特点：身体语言异常丰富，节奏感很强烈，善于用头、肩、颈、跨夸张地舞动，讲究的是舞蹈者手势、眼神、内心所想、面部表情以及身体其他部位的动作都要有机地结合起来，从而表达出舞蹈者想要表达的意境。 六、知识回顾 印度的旋律—拉格 印度的节奏、节拍—塔拉 印度的乐器—西塔尔（琴）、塔布拉（鼓） 答对奖励、答错惩罚 七、总结印度音乐的基本特征 1、缠绕着几个骨干音上下迂回曲折进行的旋律 2、各种滑音和装饰性音型的点缀 3、富于变化的鼓点 4、情韵浓郁、略带鼻音的歌唱 5、富于变化的即兴演奏及演唱 八、能力拓展 为什么印度音乐的特色如此鲜明？ 九、教学反思
南亚与印度练习(区域地理复习)复习课程
南亚与印度练习（区 域 地理复习）
第三节南亚与印度 2015.3.10 （2011年北京模拟）如图为受到不同程度的海平面升高影响的孟加拉国土地 示意图。读图,回答1~2题。 1.导致海平面上升的主要原因有（ ） ①酸性气体排放量增加 ③二氧化碳排放量增加 A. ①② B.①③ A. 更适于港口的建设 B. 土壤盐碱化程度加重 C. 气候趋于温和湿润 （2011 年济南模拟）读“印度示意图”，回 答3~4题。 3. 图示农作物分布区的农作物是（ ） A. 小麦 B. 棉花 C.黄麻 D.水稻 4. 以技术密集型为主的新兴工业区是 A. a 工业区 B.b 工业区 C.c 工业区 D.d 工业区 （2012年成都月考）印度半岛受季风影响，降水空间分布很不均衡。东北部 山区年雨量3 000 mm 以上;西北部为干旱区，年雨量在250 mm 以下。大部分地 区夏季来得 2.海平面上升使孟加拉国沿海地带（ D.土壤中水分增多，肥力增强 ②臭氧层被破坏 ④毁林 C.②③ D.③④ ）
早，全年最高温出现在夏至前。下表为印度半岛某都市的气候统计资料。据此回答 5~6题。 5. 下列对印度半岛气候的描述正确的是（ ） ①3~5月日照强烈②6~9月云量多③10~12月湿度大④1~2月吹西南季风 A.①② B.②③ C.③④ D.①④
6. 印度西北部气候干旱的最主要原因是（） A.高山屏障 B. 沿海有上升洋流 C.深居内陆 D. 终年受干燥的大陆气团影响 （2012年三原模拟）如图是南亚地区旱涝灾害分布图。读图,回答7~8题 7. 图示区域旱涝灾害严重的主要自然原 因是（） A. 纬度低,蒸发量大 B. 植被稀少，涵养水源能力差 C. 季风气候，降水变率大 D. 湖泊少,对径流量调节能力差 8. 图中甲所在国家的水稻主要分布在 A. 德干高原西北部 B. 半岛沿海地区及东北部平原 C. 德干高原中部 D. 西北部印度河流域 （2011年高考原创题）下图为某跨国公司对部分国家使用该公司某种产品的 普及率所做的调查统计图，经过调查,该跨国公司决 定在中国和印度投资建厂。据此回答9~10 题。 9. 选 择在中国和印度建厂的主要原因是（） ①接近原料和零部件产地②水源、动力充足 ③劳动力丰富且成本低④市场前景广阔 A.①② B.②③ C.③④ D.①④ 10. 中国和印度是世界上两个传统的农业大国，印度的国土面积比中国小，但耕地面积比中国大，其根本原因是（） A.两国的人口分布状况不同 B. 两国的地形构成不同 C. 两国的水热组合状况不同
欧洲的民间音乐教案
《欧洲的民间音乐》教案 一、教学内容： 1、罗马尼亚排箫《森林的多依那和妇女的舞蹈》 2、风笛音乐《优雅》 3、保加利亚女声重唱《鸟儿在歌唱》 二、教学目标： 1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式； 2、通过比较聆听、演唱等多样的实践活动，认识并体会欧洲典型民间音乐的风 格特征； 3、通过文化与音乐结合讲述的方式，使学生开阔视野，感受到欧洲民间音乐文 化的丰富多 样性，学会尊重多元文化，明白欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。 三、教学重点及难点： 1、风笛音乐； 2、民间音乐、相关文化。 教学过程： 一、导入新课： 教师提问：在学习新课之前，请同学们说一下你所知道的西方音乐历史上著名的外国音乐家都有哪些？学生回答。教师小结：贝多芬、莫扎特、舒伯特…… 显然，欧洲是西方古典音乐的摇篮，在这里孕育了无数举世闻名的音乐家，也诞生了数之不尽的经典音乐作品。 再次设问：为什么在欧洲会产生这么多著名的音乐家？（地域、人文环境）欧洲丰富多彩的民族民间音乐，是音乐家们创作的源泉。 二、欧洲民间器乐 （一）罗马尼亚排箫 1、（图片）介绍排箫：（1）听一下它的音色一一（音频） （2）请同学们说一下它的音色特点。一一圆润柔美，抒情，略带气息。 欣赏罗马尼亚排箫曲一一《森林的多依那和妇女的舞蹈》。问题：乐曲分为几段，每一段描述了怎样的画面，段与段之间又有什么样的区别？ 2、赏析罗马尼亚排箫曲《森林的多依那和妇女的舞蹈》 （1）聆听音乐（音频） （2）找一个同学回答刚才提出的问题。 （3）、拓展：聆听几段音乐，分辨哪首是由罗马尼亚排箫演奏的。小结：不同国家的排箫由于形制不同，因此音色也有所区别。 （二）风笛音乐 1、介绍风笛： 2、欣赏后，问：同学们，风笛的音色有什么特点？一一嘹亮的、尖锐的，类似 于我们中国 的乐器---唢呐的音色。 风笛分为苏格兰风笛、爱尔兰风笛两种，那么首先让我们欣赏一首苏格 兰风笛曲一一《优雅》?请同学们边听边在脑海里用线条勾画一下，它的旋律走向是
高二音乐 南亚音乐之--印度音乐教案
南亚音乐之——印度音乐 教学目标： 1、知识目标：了解印度民族乐器及歌舞； 2、能力目标：总结出南亚印度音乐的基本特征： 3、德育目标：通过对他民族的音乐文化的学习及了解，进而激发学生对本民族本土音乐的热爱 教学重点：感受印度音乐风格 教学难点：理解印度古典音乐中的两个基本要素 教学准备：多媒体课件、钢琴 教学过程： 一、导入： 课前播放印度电影《女友嫁人新郎不是我》 1、提问：同学们知道这首歌曲是哪个国家的吗？（印度） （展示亚洲地图）印度是我们亚洲南亚地区的音乐。 南亚音乐文化区包括印度次大陆和斯里兰卡等周边国家的地区。（突出印度音乐的重要性） 2、对印度的社会文化做简要介绍 提问抢答的形式：首都、人口、旅游、语言等方面 二、乐器 播放MTV，由孙燕姿所演唱的〈神奇〉，找出其中有特色的伴奏乐器并加以描述。 1、西塔尔 2、塔布拉 三、欣赏印度乐曲〈晚上的拉格〉 1、提问：该乐曲的速度大体发生了几次改变？每一次的变化你能让你想到什么？ 2、乐曲分析 3、印度古典音乐的两种基本要素： （1）拉格：指旋律框架 （2）塔拉：节奏、节拍的总称 实际演奏时，音乐旋律一边合着塔拉，一边错开，往往形成切分，使旋律与塔拉之间产生微妙的变化关系。 四、学唱印度民歌〈流浪者之歌〉 1、初听：思考该曲的旋律进行有什么特点？ 旋律线条是曲线型，用了装饰音—波音 2、学唱 3、加入特色节拍齐唱 五、印度歌舞 1、欣赏一段传统印度歌舞片段 2、欣赏印度电影片段—现代歌舞 印度电影中常伴有大量的歌舞表演，随着印度电影的发展，印度歌舞也具有现代的风格
3、总结印度舞蹈的特征 印度舞蹈特点：身体语言异常丰富，节奏感很强烈，善于用头、肩、颈、跨夸张地舞动，讲究的是舞蹈者手势、眼神、内心所想、面部表情以及身体其他部位的动作都要有机地结合起来，从而表达出舞蹈者想要表达的意境。 六、知识回顾 印度的旋律—拉格 印度的节奏、节拍—塔拉 印度的乐器—西塔尔（琴）、塔布拉（鼓） 答对奖励、答错惩罚 七、总结印度音乐的基本特征 1、缠绕着几个骨干音上下迂回曲折进行的旋律 2、各种滑音和装饰性音型的点缀 3、富于变化的鼓点 4、情韵浓郁、略带鼻音的歌唱 5、富于变化的即兴演奏及演唱 八、能力拓展 为什么印度音乐的特色如此鲜明？ 九、教学反思
印度尼西亚民歌教案
印度尼西亚民歌教案 1、印尼简介： 印度尼西，简称印度尼西亚或印尼，为东南亚国家之一；约由17,508个岛屿组 成，是全世界最大的群岛国家，疆域横跨亚洲及大洋洲，别称“千岛之国”。在亚 奥两大陆及太平洋印度洋之间。岛上居住着100多个民族。 印度尼西亚人口超过2.38亿，为世界上人口第四多的国家。 2、民歌特点 众多的民族致使印尼的音乐文化绚丽多彩,印度民歌的风格极为多样，题材以表现爱情，热带风光为多。旋律缓慢、悠扬、富于抒情性。 接下来让我们一同到苏门答腊岛的托巴湖上去感受那里的音乐文化欣赏一首印尼歌曲《星星索》, 世界名曲《星星索》是一首巴达克人的船歌。巴达克主要分布有苏门答腊中部和北部地区，大多数聚居在多巴湖的周围。他们主要从事渔业、农业。这里湖水清澈，风和日丽，阳光明媚，巴达克人经常在湖上泛舟歌唱。这首印度民歌是无伴奏合唱曲， 想一想“星星索”指得是什么?听一听歌曲表达的是怎样一种情感?(播放课件《星星索》)听后回答问题: ①歌曲中反复出现“星星索”的伴唱,“星星索”指得是什么? 以固定音型“星星索”作为伴唱，星星索是划船时随着浆起落节奏而发出的声音。 ②歌曲的音乐有什么特点?与我国民歌中的哪种体裁相似? ③歌曲表达了一种怎样的情感?演唱者的声音属于男声中的哪一类? 曲调缓慢悠扬，略带忧伤。每句前紧后松，唱法柔和，松弛，表达了一种思念之情。上世纪50年代传入我国，优美动听的曲子，优美动听的曲子让人听了陶醉入迷，深受人们喜爱，邓丽君，田震，黑鸭子组合，童丽，张也等歌手都演绎过这首歌。在无伴奏合唱中，男高音以悠扬委婉的歌声，倾吐对心上人的思念之情，极富诗意。优美抒情的旋律，简练集中的合唱手法，使它成为无伴奏合唱的保留曲目。 ，
印度音乐文化的特色及其传承与发展
印度音乐文化的特色及其传承与发展 摘要印度音乐有着悠久的历史,丰厚的传统,鲜明的特色。它在几百年的英国殖民统治下不仅没有被同化,而且还进一步将某些欧洲乐器同化为印度的民族乐器,依然保持着本民族浓厚 的传统音乐特色。本文重点探究印度音乐如何传承与发展的问题及其对我国音乐发展的启迪作用。 中 在世界各民族音乐中,印度音乐可谓是一种历史悠久、传统丰厚、特色鲜明、引人注目的音乐,它那绵延不断的旋律,错综复杂的节奏,强烈多变的鼓声,余音缭绕的琴声,多样式的装饰音,无穷尽的装饰乐句,变化多端的即兴演唱和演奏,构成了一幅印度音乐美妙的画面,让人回味无穷。它在几百年的英国殖民统治下不仅没有被同化,在极艰苦的条件下比较完整地保存了下来,而且还进一步将某些欧洲乐器同化为印度的民族乐器。为什么会如此?印度音乐是如何传承与发展的呢?这不能不引起我们的思考。 一印度音乐特色鲜明、风格独特 音乐是一种植根于文化中的艺术,不同的文化土壤会滋生和孕育出不同的具有地方特色的音乐文化。印度是有着4000多年历史的文明古国,它所蕴含的文化底蕴是印度音乐产生和发展的肥沃土壤,在这片土地上生长出的是极具地域特色和民族风情的音乐,拥有着它恒定 不变的音乐之根。这种根深蒂固的音乐风格成为印度音乐永恒的特色。同时,印度音乐又是极具包容性的,它可以吸纳百川于己身,“任何新的观念都会被吸收和消化,最终成为公认的具有印度特色的新混合体中的一部分”。这种融合非常自然和平稳,不会因为任何强大外力的侵袭而失掉,这种泰然自若的能力,使传统与现代、本土与异国之间的各种风俗习惯交汇到一起,成为今天多姿多彩、包罗万象的印度音乐。 印度音乐中有它永远不变的特色,这些特色是印度音乐区别于其他之各类音乐的不同之处,使它在世界音乐之林中独树一帜,风格鲜明,给人留下深刻的印象,使听者能在众多的音乐种类中很快将其辨别出来。印度音乐一直以一种稳定而完整的体系状态存在着,各个部分都井然有序,有理可循。这种整体性的紧密关系使得印度音乐始终保持着它所特有的风格和韵味,以至于英国数百年的殖民统治也没有对印度音乐造成很大的破坏,依然以独特的魅力成 为世界音乐的瑰宝,成为世界音乐之林具有代表性的一个音乐分支。印度音乐中那如怨如诉、绵延不断的旋律,波浪形、曲线形,甚至螺旋式的音乐进行,余音缭绕、婉转曲折的西塔尔,维纳琴声和呜咽欲泣的笛声,无穷无尽、各式各样的滑音、装饰音,强烈而音色多变的鼓声和变化多端的即兴演唱与演奏……展现出一幅幅绚丽多彩的印度风情画,给人以极深的印象。 印度音乐的独特风貌与它的文化息息相关。印度半岛在人种、宗教、文化、音乐等方面是世界上种类最繁杂的地区之一,印度(尤其是北方)历史上长斯受到各种外来民族的侵略,接
飞驰的雄鹰音乐教案
飞驰的雄鹰音乐教案 【篇一：拉美音乐教案】 第13节《拉丁美洲----安第斯高原探戈音 乐文化的交融》教案设计 渑池高中周少先 教学目标： 1.通过三组作品的赏析,使学生了解拉美音乐的地域特色和风格特点。 2.通过教学活动使学生积极主动地参和到音乐活动当中,在“寓教和乐”的同时培养学生感受、理解、体验拉美音乐的能力。 3.通过赏析加深学生对拉美音乐文化是“三种音乐文化融合的产物” 的理解。 重点难点: 掌握拉美音乐的风格特点及节奏特点。 (一)导入 从学生熟悉的音乐入手,激发学习兴趣,使学生进入拉美音乐的情景中 初步理性化的体验拉美音乐的风格特点。 1.歌曲有什么特点? 2.具有何种音乐的风格? 归纳: 1.节奏强烈、热情奔放,富有感染力。 2.具有拉美音乐的风格。 出示课题:拉美音乐赏析
(二)拉美音乐的特点及形成原因 设问： 1.是否了解拉丁美洲的地理区域、原居住人群？ 2. 拉美音乐有何特点？本土音乐的主要形式有哪些？ 3.混合性音乐文化形成的原因是什么？ 归纳: 1.指的是美国以南的美洲地区,原居住人群为印地安人。 2.拉美音乐具有印地安、欧洲、非洲音乐文化相混合的特点，歌舞音乐是拉美民族民间音乐的主要形式。 3.欧洲入侵和黑人的贩卖促使音乐文化的融合，形成混合性音乐文化特征。 (三)器乐曲《飞驰的鹰》赏析 1.聆听乐曲主题,选择音乐形象。 大江的涌潮 森林的早晨 飞驰的雄鹰 尊重学生个体的不同音乐体验,发挥学生的创造性思维。 2.出示乐曲标题,简介乐曲背景。 有助于学生对作品的理解 3.演唱主题 在演唱中感受音乐的形象和情绪。 4.主题讨论分析
独特的印度音乐教学设计
独特的印度音乐教学设计 教学目标：1、知识目标：了解印度民族乐器及歌舞； 2、能力目标：总结出南亚印度音乐的基本特征： 3、德育目标：通过对他民族的音乐文化的学习及了解，进而激发学生对本 民族本土音乐的热爱。 教学重点：感受印度音乐风格 教学难点：理解印度古典音乐中的两个基本要素 教学准备：多媒体课件 教学过程： 一、导入： 1、印度语问候（设计意图：用异域风情的环境氛围营造带出印度这个国家） 2、映像印度。（学生畅所欲言，教师总结） A：地理位置 B：社会文化 3、印度电影（设计意图：介绍印度电影的独特之处带出课题） 欣赏《流浪者》片段 问题：在叙述故事情节和刻画人物上，这部印度影片和你所欣赏过的其他影片表达方式上有何不同？（载歌载舞） 出示课题 二、印度化的乐器 1、西塔尔（重点：音色与欧洲乐器的对比、滑音的演奏手法） 2、塔布拉（重点：高低音鼓、演奏手法） 3、萨朗吉（重点：持续音弦、曲线般的旋律线） 播放MTV，孙燕姿《神奇》 问题：找出其中有特色的伴奏乐器 （每种乐器的介绍加入视频片段欣赏，并加以解释，引导学生自己发现乐器的演奏手法和音色特点，在介绍塔布拉鼓的时候可以让学生在座位上模仿演奏手法打击节奏） （设计意图：通过对印度独特乐器的介绍，让学生初步体会印度音乐的音乐风格，并直观了解关于持续音、滑音、曲线旋律、模拟人声鼻音的各种印度音乐特点） 三、欣赏印度乐曲《晚上的拉格》 1、互动节奏： 2、乐曲分析（重点：拉格、塔拉、印度古典乐曲基本结构、即兴） 问题：a：如果乐曲是在表现一天中的某个时间点，这样的开头你认为放在什么时候比较合适？（晚上）
b：该乐曲大体上发生了几次改变，请用语言描述下每次改变？（三次，速度，旋律） c：乐曲分别用了几种乐器，他们是什么？（塔布拉、西塔尔） 3、印度古典音乐中的基本要素： （1）拉格：指旋律框架（扩展介绍） （2）塔拉：节奏、节拍的总称 （设计意图：音乐中旋律是灵魂，节奏是框架，印度音乐也不例外，不一样的印度音乐中宗教让它的旋律和节奏都有了特定的框架，在介绍它的音阶来历和旋律框架中无形引出了印度音乐即兴和宗教性的缘由） 四、学唱印度民歌《拉兹之歌》片段 1、初听：思考该曲的演唱者声音处理上有什么特点？（用了装饰音、有鼻音色彩） 2、集体学唱原文并了解中文意思 3、教师示范教唱 4、学生跟唱并表演唱 （设计意图：通过互动演唱，让学生体会印度语言让演唱印度音乐有哼唱的感觉，直观体验音乐中装饰音的魅力） 五、印度音乐特点 1、学生总结 2、出示课件：A、很多滑音和装饰音 B：波浪形和曲线形的旋律 C：歌唱略带有鼻音色彩 D：乐器曲中多持续音 E：多变的即兴演奏和演唱 六、独特的印度舞蹈 1、介绍印度舞蹈的特征 2、欣赏一段印度歌舞片段 3、手势和手语（欣赏并请同学模仿） 七、拓展讨论 问题：印度音乐为何如此特别？(宗教、文化历史) 八、小结
环球之旅教案——印度
环球之旅---印度 印度简介 印度是一个有着悠久历史和文化的国家，是世界四大文明古国之一，面积约２９８万平方公里，拥有10.3亿人口，印度的首都是新德里。约有82%的居民信奉印度教。英语和印地语同为印度的官方语言。印度位于亚洲南部，是南亚次大陆最大的国家，与巴基斯坦、中国、尼泊尔、不丹、缅甸和孟加拉国为邻，濒临孟加拉湾和阿拉伯海，海岸线长５５６０公里。 印度矿产资源丰富，印度有世界上第四大蕴藏量的煤炭。经济以传统耕种、现代农业、手工业、现代工业以及其支撑产业为主。但是，印度的资源利用率很低，开发利用不高。印度的手工印染品种繁多，包括雕版印、蜡染、手绘、扎染等。 印度女性服装色彩艳丽，传统服装主要有莎丽和旁遮普服。“莎丽”是一块长约6米、宽近2米的布料，穿时配有叫“贝蒂果尔”的衬裙和叫做“杰默帕尔”的紧身胸衣，裹在身上，露出两臂和腰部，非常漂亮。舞蹈和音乐也是印度独具特色的文化产物，几乎每个印度人都能跳几下舞。印度舞蹈特点是身体语言异常丰富，尤其是手语更是变幻莫测。 印度食物主要以面饼或者米饭为主食，通常佐以咖喱。印度美食中有十几种饼，有些类似中国北方的烙饼，帕罗萨是一种加了奶酪或者奶油的烤饼，帕罗萨一般制作成三角形状，也有的地方做成普通的圆形。印度的水果，种类繁多，最便宜的是香蕉，还有石榴、荔枝，甘蔗、菠萝蜜等水果，而印度最有名的水果是芒果，每年夏天首都新德里都要举行芒果节。 一．开场 活动目的：让家长和宝宝深入的了解印度，丰富宝宝的生活经验。 活动准备：印度的美食，服装，风景等图片。 活动内容： 导游结合图片讲解印度的风土人情，传统服装，特色食品，地理环境等，使大家对印度有个简单的了解。
欧洲风情教案
教案 课题：欧洲风情——欧洲民间音乐之旅 教时：一教时（第二教时） 教材：上教版音乐教材（上海教育出版社） 执教：新黄浦实验学校孙绍华 教学目标： 1．在《雪球花》、《西班牙舞曲》、《美丽的村庄》、《绿袖子》等欧洲特色鲜明的民间音乐作品中，学生体验欧洲民间音乐不同风格；并从 音乐中领略欧洲各地的人文风情，扩大视野，逐步建立多元文化观。 2．学生通过各种手段引体验音乐，在聆听、演奏、歌唱、舞蹈的过程中，，感受欧洲音乐风格与风情，激发情感；运用比较的方法，让学生感知音 乐、鉴赏音乐。 3．通过教学，学生熟悉几首欧洲民间音乐，能背记其中一部分主题旋律； 进一步学习吹奏、歌唱的基本技能；了解大小调式基本常识；知道欧洲 著名民间乐器——吉他。 教学内容与过程： 一．导入： （一）学生在具有欧洲民间音乐特点的乐声中进入教室。 （二）出示课题。 二．体验与实践： （一）欧洲民间音乐之旅第一站（东欧：俄罗斯）---复习竖笛吹奏曲《雪球花》。（二）欧洲民间音乐之旅第二站（西欧：西班牙）——欣赏《西班牙舞曲》1．教师表演西班牙舞蹈，学生辨别哪个国家的舞蹈 2．在《西班牙舞曲》音乐中学生学跳舞蹈，感受音乐的风格特点。 3．简单介绍作品，了解主要演奏乐器——吉他。 4．复听音乐主题，出示地图，学生讨论并比较《西班牙舞曲》与《雪球花》的情绪、风格等相近与不同之处。 5．完整播放全曲，学生参与进行表演。 （三）欧洲民间音乐之旅第三站（南部：意大利）----复习歌曲《美丽的村庄》（四）欧洲民间音乐之旅第四站（北部：英国）——欣赏《绿袖子主题幻想曲》1．引入：
（1）讲故事并欣赏民歌《绿袖子》（了解绿袖子的创作背景）。 ①学生思考：歌曲的情绪怎么样。 ②出示部分原文歌词，跟唱一段歌曲。 （2）欣赏师生共同演奏钢琴曲《绿袖子》（体会民间音乐是不断被改编和发展的）。 2．欣赏管弦乐《绿袖子主题幻想曲》 （1）出示并哼唱主题谱例， （2）听《绿袖子主题幻想曲》的主要旋律片段,学生分辨： ①你听到的是是西洋管弦乐器演奏的吗?是独奏还是合奏？ ②除了民歌《绿袖子》主题旋律以外，音乐中还有其他主题旋律吗？ （3）大致介绍作品和作者。 （4）复听主题，出示地图，学生讨论并比较《美丽的村庄》和《绿袖子》的情绪、风格等相近与不同之处。 （5）完整欣赏全曲并观看视频，思考： 作品以管弦乐丰富的色彩，表现了 A 特有的风情。 A．英国田园 B.英国摇滚 C.繁华都市 （五）回顾欧洲民间音乐旅程： 1．完成表格，比较欧洲东、西、南、北的民间音乐： 3．师生共同归纳欧洲民间音乐风格特点：（从题材、形式、情感、发展等方面归纳） （1）题材广泛、内容丰富，蕴涵深厚的文化背景。 （2）表现形式多样，常用本国语言演唱或欧洲民族乐器演绎。 （3）情感丰富，表达细腻，能表现出欧洲人民的性格。 （4）不断发展，经常被加工和改编，萌发新的生机。
南亚音乐之——印度音乐风情
南亚音乐之——印度音乐风情 教学目标： 1、知识目标：了解印度民族歌舞及乐器 2、能力目标：总结出南亚印度音乐的基本特征 3、德育目标：通过对他民族音乐文化的学习及了解，进而激发学生对本民族本土音乐的热爱 教学重点：感受印度音乐风格 教学难点：理解印度古典音乐中的两个基本要素 教学准备：多媒体课件 教学过程： 一、导入： 1、提问：同学们知道西游记中唐僧四人“西天”取经，“西天”是指哪个国家的吗？（四大文明古国之一——印度）（PPT1、2播放） 2、师：今天，我们就来一同走入南亚音乐文化区之印度音乐风情。（PPT3播放） 二、新课授予： （一）了解印度背景、欣赏歌曲《神奇》 1、师：在了解印度音乐风情之前，我们先来了解影响着印度音乐的印度文化、习俗及背景。都说印度是个神秘的国家，我们来一步步揭开它神秘的面纱。 （PPT链接播放）
2、师：同学们，你从刚刚对印度的文化习俗背景中，了解到了 一个什么样的印度？ 生：…… 师：印度以其悠久的文化、发达的音乐理论背景，成为本地 区的高峰。在古典音乐中，以北印度为主的印度斯坦音乐体现了伊斯兰音乐的影响，而南印度的卡纳提克音乐则具有比较厚重的本土特征。有些什么特征呢？我们接着往下看。（PPT4播放） 3、⑴师：大家经常都会比较喜欢流行音乐，其实现在很多流 行音乐都融入了古典或民族音乐元素在其中。 （播放孙燕姿《神奇》MV） 要求：请你找出其中有特色的伴奏乐器并加以描述。 ⑵介绍乐器：塔布拉鼓西塔尔琴 （PPT5、6播放） （二）欣赏印度西塔尔琴、塔布拉鼓合奏乐曲《晚上的拉格》 （PPT7播放、《晚上的拉格》播放） 1、提问：该乐曲的速度大体发生了几次改变？音乐能让你想到些什么？ 2、乐曲分析 3、印度古典音乐的两种基本要素： （1）拉格：指旋律框架→拉格被称为印度古典音乐的心脏或灵魂，印度人习惯把拉格与一天中不同时段联系在一起，因此每一个时段的拉格都有它特有的音阶。
高中音乐《欧洲民间音乐》优质教案、教学设计
《欧洲民间音乐》教学设计 一、教学内容 1、通过聆听分析保加利亚女声重唱《鸟儿在歌唱》，了解欧亚唱法的风 格特点。 2、聆听学唱阿尔卑斯山《约德尔山歌》，了解约德尔长发的风格和起源。 3、通过聆听分析《优雅》，了解苏格兰和爱尔兰风笛的音色对比。 二、教学目标 1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、演唱方法的音色特点及演奏方式； 2、通过比较聆听、演唱等多样的实践活动，认识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征； 3、通过文化与音乐结合讲述的方式，开阔学生视野，感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性，学会尊重多元文化，对欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系进行简单的探究。 三、重点及难点重点： 欣赏保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》《约德尔山歌》、苏格兰风笛《优雅》，感受、体验欧洲民间音乐风格特点。 四、教学过程 （一）导入新课：开门见山，简单介绍欧洲，把学生带入欧洲民间 音乐的教学内容中。
（二）授课过程 1、简单介绍保加利亚，带着问题进入第一首音乐，【设问】这首《鸟儿在歌唱》给你带来怎样的感受?聆听时注意音色和节奏的特点？ 分析乐谱，【设问】相邻两音之间多数为几度音程？ 引出问题二度音程的运用对歌曲的情绪等方面的影响。 教师弹奏两种和声效果，请同学说出哪种是音乐中的和声， 【设计意图】这个环节引导启发学生认真聆听音乐的和声，关注声部之间的狭窄音域，造成欧亚唱法的特点。 2、约德尔唱法 介绍约德尔唱法：这种唱法流行于阿尔卑斯山区，牧人们用来召唤他们的牛群、羊群时演唱歌曲的唱法。这种唱法非常鲜明的特点是：用真假声迅速地交替演唱，并采用一些无意义的字音来演唱。例如“噢”、“吚”等等。（播放约德尔唱法的视频片段）。学唱《约德尔山歌》片段。 【设计意图】这个环节引导学生了解音符跨度大和小的区别，体验约德尔唱法，加深这种唱法的印象。 3、风笛音乐 分析风笛作品《优雅》 （1）欣赏乐曲：音乐的线条是怎样的？（是连绵起伏的）（2）教师小结：这是一首多声部的音乐，主题旋律在高声部，低声部的持续音作为伴奏，就像连绵不断的群山。1、出示苏格兰风笛乐器图片2.介绍风笛的构造4.观看爱尔兰风笛音乐视频，同样是由风笛演奏的，
欧洲风情--教案
音乐课《欧洲风情——桑塔露琪亚》教学案例 教材分析： 1、《桑塔.露琪亚》是一首意大利那不勒斯的船歌，它是意大利作曲家科特劳根据威尼斯船 歌的风格而改编的，《桑塔.露琪亚》两段歌词将美丽的夏夜展现在人们面前，令人陶醉、 难以忘怀。 2、歌曲为c大调、八三拍子，中速稍快，由两个乐段构成，歌曲旋律优美流畅给人以美好的 艺术享受。 2、船歌：这种歌曲或乐曲的特点是多采用八三拍子，八六拍子，给人以摇晃感觉，其情绪 色彩是开朗奔放的，热情洋溢的。 教学目标： 1、用自然圆润的声音演唱《桑塔·露琪亚》,背唱其中一段歌词，并初步认识船歌这种音乐体裁。 2、能够感受，体验《桑塔.露琪亚》的音乐情绪和风格，分辨男高音的音色特点。 3、对欧洲民间音乐感兴趣,喜欢不同民族的艺术风格,并能主动探索与其相关的音乐文化内涵。 4、在活动中感受音乐的各种表现形式与表现手段在音乐作品中的作用。运用现代化教学手段,辅助 学 生活动,使学生真正体验到探索、创造、审美体验的无穷乐趣。 教学重点和难点： 重点：了解意大利的文化，艺术，用有感情的自然圆润的声音演唱《桑塔·露琪亚》。 难点：唱准变化音。 课前准备: 1、学生课前准备:收集有关船歌的素材 2、教学器材:电子琴、 3、多媒体教学课件 教学过程： 一、组织教学 1、师生礼仪 2、导入新课（导语：每个国家都有着极具特色的民歌或民族音乐，先来听一段音乐《乌苏里船歌》，今天我们走出国门，到欧洲去看看，领略那里的民歌，老师和大家走进意大利----多媒体展示欧洲和意大利的版图） 二、新课学习《桑塔.露琪亚》 1.了解意大利的风土人情：观赏意大利的名城威尼斯，佛罗论撒（通过影像资料） 2.听范唱两遍（请学生讲解歌曲结构，明确歌曲的调号和拍号） 学唱歌曲：a：有感情的朗诵歌词； b：请有键盘基础的学生带领大家学习歌曲的曲谱或旋律； c：老师带领学生来练习曲中的变化音（这是难点）； d：完整演唱第一段，体会歌曲的内容和风格； 3、请学生讨论（如威尼斯的交通工具贡多拉，佛罗论撒的歌剧院，意大利的那不勒斯等） 4、请学生设计此歌演唱方案（演唱音色、情绪等）学生讨论、发表自己的观点； 5、实践活动：按照学生设计的演唱形式进行演唱。请两位以上的学生演唱个别段落，来展示 他们设计的演唱方案。 6、学生对《桑塔.露琪亚》进行表演和再创造。 体会划船动作，并分组练习
印度音乐
浅析印度古典音乐 摘要：音乐是一种植根于文化中的艺术，不同的文化土壤会滋生和孕育出不同的具有地方特色的音乐文化，它体现了一个民族的民族精神、观念形态、行为规范、思维方式等总体特征。印度古典音乐传递着本民族音乐文化中先人创造和积累的音乐财富和经验，是整个印度传统文化的重要组成部分。本文就印度古典音乐的起源及历史、基本特征等方面来对印度古典音乐进行概述。 关键词：印度；古典音乐；特征； 印度位于南亚次大陆,北枕喜马拉雅山,东临孟加拉湾,西濒阿拉伯海,南接印度洋我国古代"古代波斯人称这块次大陆为“Hindu”,西方人称“India”,我国古代文献称“身毒”、“贤豆”、“天竺”等，就在这块大约500万平方公里的上地上,产生了古老而独特的印度文化,这是古代世界四大文化之一,且只有它与中国文化未曾中断,延续至今。高山、峻岭、河流、湖泊、沙漠于沼泽，丛林与草原，这些复杂而又独特的地理构成，把印度次大陆分割成不同的地理单位和生态系统，这一特点也对印度文化的多样性的形成有着不可磨灭的影响：多种族、多语言、多宗教信仰。。 提到印度，这个带着面纱古老而历史悠久的美丽国度，似乎有种神秘的吸引力，让人有去掀开面纱一探究竟的冲动；提到印度音乐，那风格独特、音律缠绵的旋律似乎立即响彻耳边，带给人们新奇而又深刻的印象,神秘而魅力无穷。正是印度这块神奇的土地创造出如此色彩鲜明的印度音乐,而印度音乐却又恰恰是这片土地上所积淀的深厚传统文明的体现。它如怨如诉、绵延不绝的旋律、曲线式、螺旋式的音乐进行、带有鼻音色彩的暗淡音色,丰富多彩的滑音、装饰音和装饰句、富于变化的节奏与力度无不在悠悠诉说着人类从远古到现在、从古老文明到现代化的进程中、对神的赞颂、对精神的追求、以及对最高境界的无限探索。 一、印度古典音乐的起源及历史 印度音乐起源于雅利安人宗教仪式的《吠陀》赞诗。印度语中的“吠陀”一词来源于“Veda”(吠陀)，意思是“知识和智慧”。宗教是印度人精神生活的核心，它渗透于文化的各个领域。印度人认为音乐是人和神进行对话的手段。古典音乐的内容也大多与宗教有关，他们认为最早的古典音乐是源自三、四千年的吠陀圣典。古典音乐过去是献给神的音乐，他们向神祈祷就是通过音乐、舞蹈这种形式来进行，是人们为了取悦于神而造就的一种形式，所以其地位也比较高。约于公元前2000年，雅利安人从西北方进入印度，迫使印度本土居民达罗毗茶人大量迁往南方。此后，在近千年的时间里，雅利安人从印度河流域逐渐扩展到恒河流域，于是开始了印度音乐史上的吠陀赞歌时期(约公元前16一前4世纪)。
欧洲民间音乐教案涂新平
xx民间音乐——风笛、排箫、歌声 教学年级：高中一年级 课型：音乐鉴赏 课时安排：本章节内容安排1 课时（45 分钟） 【教材分析】 《欧洲民间音乐》选自《高中音乐鉴赏》（人音版）第六单元。欧洲民间音乐、拉丁美洲音乐和亚非民间音乐一样，同样作为世界音乐文化的重要组成部分，欧洲民间音乐与欧洲专业音乐有着密切的联系；这一切，对学生了解、认识世界大有裨益。因此，本单元的学习内容，依然是要引导学生尊重多元文化，树立多元文化价值观。 【学习内容】 1、风笛音乐《优雅》 2、罗马尼亚排箫《森林的多依那和妇女的舞蹈》 3、xx 女声重唱《鸟儿在歌唱》 【学习目标】 1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式； 2、通过比较聆听、演唱等多样的实践活动，认识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征； 3、通过文化与音乐结合讲述的方式，开阔学生视野，感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性，学会尊重多元文化，对欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系进行简单的探究。 【重点及难点】 重点：欣赏保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》，感受、体验欧洲民间音乐风格特点。 难点：初步探究欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系。
【学习方法与指导策略】 （一）聆听与分析结合，学生从自我体验中感受欧洲民间的风格特征，谈感受与同学交流体会。 （二）用比较的方法，学生对比分析“欧亚唱法”、“美声唱法”、“约德尔唱法”的不同。 （三）学生自主学习搜集关于欧洲音乐的知识、音乐作品 【教学过程】: 一、学生展示： 完成上节课所布置的展示作业1、模仿小品《不差钱》里小沈阳表演的一个小片段，2 注意服装。教师提问小品中演员的着装是什么风格的？学生回答。教师小结：着装是苏格兰风格的。但是，正宗的苏格兰传统服饰着装是短裙而不是七分裤。 二、导入新课： 出示图片，向同学们同时展示苏格兰乐手的着装。并提示学生图片上还有一种苏格兰的特色乐器。 三、xx民间音乐 （一）风笛音乐 1、欣赏配有苏格兰风光画面的风笛曲。然后提问问题：乐器的音色有何特点？分小组讨论（高亢的、尖锐的）；音乐表达了怎样的情绪？（奔放热情，气势宏伟）。 2. 介绍风笛的构造。 3. 分析风笛作品《优雅》 （1）看谱例，哼唱旋律，同时用手划拍子，注意弱起小节，提示学生模仿风笛的音色演唱旋律，音乐欣赏完了，问：音乐的线条是怎样的？是连绵起伏的。 （2）教师小结：这是一首多声部的音乐，主题旋律在高声部，低声部的持续音作为伴奏，就像连绵不断的群山。
人教版初中音乐教案
环球之旅(1)《亚洲之声》教案设计 人教版七年级上学期第五单元第一课时教学目标: 1、了解日本音乐和朝鲜音乐的主要形式与特征。 2、了解亚洲不同地区和国家音乐的主要特色,并能以歌唱和语言形式作不 同的表达。 教学重点与难点: 重点:学唱日本民歌《樱花》以及了解日本的民俗风情日本音乐的主要形式与特征。 难点:总结音乐特征。 教学方法:视听与语言介绍及歌唱教学法。 教学过程: 一、采用提问导入新课 师:就世界范围来讲我们生活在哪个大洲? 生:亚洲 师:接下来老师将带领同学一同来了解我们亚洲的民俗风情及其亚洲的音乐特点,首先让我们到日本来看看吧。(放映有关日本民俗风情的幻灯片) 师:介绍《樱花》,从花名,名花,日本国花,介绍日本赏樱的民俗(樱花节)以及讲述樱花节的由来,展示对樱花的喜爱与赞颂,赏花的欢乐。
师:欣赏一次歌曲,分析歌曲写作的特点(一字一音为主) 二、学唱《樱花》欣赏日本传统音乐《春之海》 师:播放歌曲,并欣赏音乐的同时介绍或想象春日赏樱的活动。 师:学生小声哼唱,注意句未长音的长度。 师:教师钢琴伴奏学生学唱歌曲。 师:采用集体演唱,小组唱,上下句接唱等方式进行。 师:接下来请同学们来总结一下日本民歌它到底有什么特征呢? 生:好的,它的主要特征是:1、运用了日本传统的都节调式。2、歌词与乐音的关系大多为一字一音。 1 师:现在有个游戏请同学们来做一做,就是将“3、4、6、7、i”这个都节调式的五声音阶填入下面的括号中来现场创作音乐。 生:好的, 师:非常好,这位同学具有非常好的音乐创作灵感,对他的精彩表现给予掌声鼓励。 师:下面让同学们欣赏一首日本传统音乐《春之海》,它是一首尺八与筝的二重奏,该曲作家是日本民间音乐名家。尺八是中国传入日本的竖吹乐器,是日本重要的传统吹奏乐器。筝也是日本重要的传统乐器。
音乐七年级下人教版第5单元欣赏《优雅》教案1
《优雅》教案 一、学习内容 风笛音乐《优雅》。 二、学习目标 1、通过鉴赏有代表性的民间音乐，了解风笛、音色特点及演奏方式。 2、通过比较聆听、演唱等多样的实践活动，认识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征。 3、通过文化与音乐结合讲述的方式，开阔学生视野，感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性，学会尊重多元文化，对欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系进行简单的探究。 三、重点及难点 重点：欣赏苏格兰民间音乐《优雅》，感受、体验欧洲民间音乐风格特点。 难点：初步探究欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系。 四、学习方法与指导策略 （一）聆听与分析结合，学生从自我体验中感受欧洲民间的风格特征，谈感受与同学交流体会。 （二）学生自主学习搜集关于欧洲音乐的知识、音乐作品。 五、教学过程 一、导入新课 出示图片，向同学们同时展示苏格兰乐手的着装。并提示学生图片上还有一种苏格兰的特色乐器。 二、欧洲民间音乐 （一）风笛音乐 1、欣赏配有苏格兰风光画面的风笛曲。然后提问问题：乐器的音色有何特点？分小组讨论（高亢的、尖锐的）；音乐表达了怎样的情绪？（奔放热情，气势宏伟）。 2、介绍风笛的构造。 3、分析风笛作品《优雅》： （1）看谱例，哼唱旋律，同时用手划拍子，注意弱起小节，提示学生模仿风笛的音色演唱旋律，音乐欣赏完了，问：音乐的线条是怎样的？（连绵起伏的）。 （2）教师小结：这是一首多声部的音乐，主题旋律在高声部，低声部的持续音作为伴奏，就像连绵不断的群山。 4、拓展： 继续欣赏一段音乐，同样是由风笛演奏的，你能说说它跟苏格兰风笛的区别吗？
（1）欣赏：电影《泰坦尼克号》主题歌《My heart will go on》（由风笛演奏）。爱尔兰风笛那悠远宁静的音色，渲染的是一种什么样的音乐情绪？ 教师小结：浪漫的、深情的，怀念的情绪。 它是由什么乐器演奏的？——是爱尔兰风笛。 （2）那么爱尔兰风笛和刚才我们欣赏的苏格兰风笛有什么区别？ A、从演奏上看，苏格兰风笛用嘴吹气，使风笛发出声音。爱尔兰风笛不用嘴吹，而是直接运用手臂挤压皮袋，使风笛发出声音。 B、从音色上，苏格兰风笛发音粗犷有力，音色嘹亮，适于表现英雄气概。爱尔兰风笛发音柔和，适于抒情。 三、总结： 今天我们所欣赏的风笛只是欧洲音乐的冰山一角。课上的时间是有限的，感兴趣的同学可以在课下翻阅相关资料，更进一步的了解欧洲的民间音乐。 四、作业： 请同学们收集一些欧洲民间音乐的相关资料，分析一下欧洲的艺术音乐（音乐家创作的音乐）与欧洲的民间音乐之间有什么联系？试举例说明。
印度音乐
姓名：郑曜堃 学号：000212009055 任课教师：康姐 课程内容： 南亚音乐之印度音乐文化 一、概述： 在印度，有关音乐的行为被称作散基塔。实际上，散基塔不只是音乐，而是包括舞蹈、戏剧在内的比较广的概念，音乐是与舞蹈、戏剧紧密结合在一起而发展起来的。 二、乐器种类 印度乐器的分类： 弦鸣乐器：弹弦乐器维纳、西塔尔、坦布拉。弓弦乐器萨朗基、沙林达以及有欧洲人传入的小提琴等。 膜鸣乐器：单面鼓塔布拉，双面鼓木丹加。类似于铃鼓的框鼓吉拉等。 体鸣乐器：陶罐制的打击乐器格拉姆，由一套水杯组成的旋律性打击乐器等。 气鸣乐器：普通唢呐、横笛、神秘的班舒李笛等。 弦鸣乐器： 维纳西塔尔 坦布拉
塔布拉木丹加 气鸣乐器： 唢呐横笛 班舒李笛 三、古典音乐 印度古典音乐最初为一个体系，但在发展进程中逐渐分为两大流派，即印度斯坦音乐与卡纳塔克音乐。印度斯坦音乐属于北方音乐体系，卡纳塔克音乐属于南方音乐体系。印度人能歌善舞，因而民间音乐也十分发达。古典音乐主要满足审美需要，而民间音乐却具有各种社会功能。人们在生产劳动和日常生活中都需要音乐。在丰收季节、娶妻生子之时，人们载歌载舞，以示庆祝。南北体系都有古典音乐和古典舞蹈，舞蹈剧的音乐在舞蹈中有四大古典舞之称。即：马德拉斯邦的婆罗多舞、喀拉拉邦的舞蹈剧、卡塔克里北印度的卡塔克里舞、阿萨姆邦的曼尼波舞。此外，各地都有无数的传统舞蹈。婆罗多舞作为敬神的舞蹈是在寺庙里发展过来的，在女性独舞中，有一种称为姆多拉的用手语言来表达各种意义的舞蹈。古典音乐采用有师傅到徒弟的口传形式来的，有婿传弟子制度和流派，在出师前要求经过多年的修业和努力。