电影中的艺术手法

电影中的艺术手法
电影中的艺术手法

电影中的艺术手法

【电影景物描写】剧作对人物生活环境中的风景和各种物象的描写。它表现人物活动的时间状态和空间特色,是创造典型环境的重要条件,是银幕造型的一个重要方面。景

物描写,可用于转换时空。通过描写人物对景物的感受和反映,可以借景抒情,表现

和点染人物的思想性格和情绪色彩,有助于形成影片的风格特色。景物描写要从生活

出发,符合故事情节和人物性格发展的规定情境,有特定时代的和浓郁的生活气氛。

【电影细节描写】细节描写是对表现对象的细微部分进行细腻描写,是作品形象描绘的最小单位,但对其只有意义性要求而无统一的量的规定性。电影剧作中的人物性格塑造、事件发展、典型环境、主题思想都是通过许多有机联系的细节描写来实现的。细

节可以担负一切剧作功能。电影中所有表现元素都可以通过精心构思成为细节,如声

音细节、人物细节、景物细节、物件细节、色彩细节等等。生活细节成为艺术细节,

必须经过加工和提炼,成为有一定意义的细节。电影细节描写要有独创性、可视听性

和真实可信性。

【电影白描手法】白描原是中国绘画的一种技法,即用墨线勾描人物和各种景象特征,突出其神韵,不着颜色或略施淡墨,以形象本身简洁的特征表露唤起读者联想,得以

丰富形象。这种手法借用于电影剧本创作,指电影剧本写作不可能对对象做长篇的详

尽描绘,运用白描手法,可以简洁鲜明地突出所表现形象的特征。以形传神。

【电影象征手法】电影编剧通过一定剧作形象的描写,寄寓超越具象的概念、思想和感情等抽象内涵的一种艺术手法。从影象构成角度看,那些属于影片整体构思的或始终

属于剧情本身的艺术元素,除了他们的直接意义外,还寓意着更深广的涵意(如概念、思想、感情、精神等),这就是电影的形象象征。电影的影象象征分为写实性象征和符号象征两大类。

从电影综合艺术元素的构成看,象征手法所描写的象征形象有四种基本范畴:1.视觉

性象征形象。影片《大决战》中毛泽东和周恩来边推碾子边商量战事,是推动历史车轮的象征;影片《神鞭》中傻二的辫子,作为某种传统文化精神的象征被刻意突出;影片《红衣少女》中,安然身着醒目的红衣的造型,是人物开放向上精神的象征。2.听觉

象征形象。影片《夜行货车》中詹亦宏向摩根索逼近时,以列车轰鸣声,象征民族正气。3.视听结合象征形象。影片《乡音》末尾独轮车的视觉形象与火车轰鸣声的听觉形象

交叉,象征新旧生活的冲突和历史趋势的必然性。4.叙事性象征形象。主要指情节和

细节的象征。有全局性的,也有局部的。影片《老井》以全部情节叙述构成影片的整体象征——中华民族生生不息的顽强生存意志。《老井》中,先后三次出现婚后的旺泉倒尿盆的细节,象征着他终于融入传统。

【电影怪诞手法】指在电影剧作中对所描绘的人、事、物、景,运用种种古怪离奇、悖于常规、异常变形、极度夸张等刻画方式。怪诞手法给人以新奇、刺激的感受,能引

起兴趣和加深印象,但描写怪诞本身不是目的,目的在于通过怪诞揭示人物心理活动,反映和揭露社会生活的不同层面和实质,表现或深化主题等。怪诞虽然不符合生活的

表面现象,但符合艺术的真实。怪诞手法的运用有全剧整体性的,有仅在剧作局部使

用的,也有与写实手法相交叉使用的。

【电影写实手法】电影剧作中追求逼真地、如实地描绘客观现实的方法。客观现实世

界是多维的、纵深的、动态的,包括历史和现实的各种人物、社会环境、自然风貌等等。写实手法要求对重大的历史事件、各类人物和社会生活风貌的描绘不作人为雕砌,

要求环境和细节表现逼真、精细描绘的态度。写实手法有现实主义和自然主义的区别。现实主义的写实手法反对自然主义对生活的机械照相,而要求艺术的典型化。

电影符号学

电影符号学,把结构主义符号学运用于电影艺术研究的学科,诞生于20世纪60年代中期。法国的麦茨、意大利的艾柯和英国的沃伦等为著名的代表。它用结构语言的方法研究分析电影作品的结构,认为电影本性不是对现实的反映,而是艺术家重新结构的、具有约定性的符号系统。电影艺术的创造必然有可循的、社会公认的“程式”。电影研究应该成为一门科学。电影语言虽不同于一般语言,但同样是运用符号系统的。电影符号学以瑞士结构主义语言学家索绪尔的理论为基础,它的研究重点是外延和叙事,主张宏观结构分析与微观结构分析并重。70年代,电影符号学对西方电影理论有重大影响。80年代开始,电影符号学在西方电影学界引起批评和争议。 [编辑] 符号符码编码 Sign Code Codification是电影符号学的核心概念。符号。索绪尔的结构主义语言学确定语言是表达意义的符号,符号以能指与所指的关系为基础,所指是语言符号表达的意义,能指是语言的形式载体。美国符号学家皮尔斯认为,符号涉及三项关系:表征体、表征对象和对表征的诠释。意大利学者艾柯强调符号意义的变动性,认为新的关系会构成新的符号。符号是文化的产物,不同文化背景的人对同一符号会有不同的理解。电影符号学依据符号的一般定义,力求证明影像的符号性,强调影像并非现实的摹写,而是与常规语言相似的约定性符号:有能指形式和所指含义。符号是影片的表意元素。富有表现力的符号性会使源于现实的影像产生丰富的内涵。影像符号包括空间性符号,如前景表现匪徒,后景处是吓得发抖的受害者;时间性符号,如匪徒和受害者的镜头切换为猛砍下来的刀;物象符号,如匪徒和受害者的脸、衣服。符码。传达一组信息时,不同符号系统的变换规则和保证参加交流过程的人能够理解的约定性规则。语言语法、莫尔斯电码、计算机编制程序的二进制数字系统等,都是符码。法国理论家罗兰·巴特认为,在人类生活中,符码的概念应当是广泛的。在《符号学原理》一书中,他详细论证了食品、神话、时装、影像、文学作品的人物类型、叙事的人称与非人称等,都可构成符码。同一种符码具有系统性、同质性和连贯性。电影符号学认为,电影因叙事的需要也有一系列符码,即支配电影表现手段的规律。作为信息的一部影片包含着多重符码:特性符码(电影专有的符码,如特技、快速剪辑、摄影机运动、镜头组接、镜头角度);泛符码(非电影特有的、社会文化中存在的符码,如政治、社会、商业和习俗方面的符码);共性符码(如电影表演和戏剧表演共有的手势动作、电影与照相共有的明暗对比和逆光、与绘画艺术共有的构图、色彩、线条和形态);次符码(如“分句法”是对所有影片都有效的约定规则,而“切”、“划”、“渐显渐隐”等范畴对于“分句法”而言就是次符码;支配某类型影片特有的表现手段的规律可视为次符码,表演也可以分为现实主义表演和表现主义表演两种次符码)。一个场面可以同时存在不同的符码。电影的符码是图像性符码,由镜头内容本身构成,因此较少随意性。符码的蒙太奇并非电影所专有。蒙太奇的思维也存在于散文的叙事过程中。麦茨认为,观众是通过各种符码——电影的特有符码(视觉的和听觉的相似物、剪辑等)或非特有符码(例如语词语言符码和各种文化形式的符码),其中还包括各种次符码(例如,不寻常的画框安排和拍摄角度等)——来理解电影作品的。因此麦茨把电影作品的文本系统看成是各种符码相遇并相互连接在一起的混合场所。意大利符号学家艾柯以电影影像语言的三层分节观点为基础,提出电影影像的形成及其表意的十种符码。(参见“电影符号学”)编码。按照符号系统组织信息,叫编码。电影符号学认为,创作一部影片就是一次编码的过程。电影符号学概述 20世纪60年代中期在法国结构主义思潮影响下诞生的、运用符号学原理进行电影研究的理论.电影符号学研究的首倡者是法国学者克利斯蒂安.麦茨.他以瑞士结构主义语言学家索绪尔的理论为基础,采用其研究方法考察电影,于1964年撰写出《电影:语言还是言语》一书,揭开了电影符号学研究的第一页.除麦茨之外,温别尔托.艾柯(意大利)、彼德.沃伦(英国)等人也是卓有建树的电影符号学家.他们有基本一致的电影观念,认为电影不是现实为人们提供的感知整体的摹写,而是具有约定性的符号系统;电影艺术的创造性必然有可循的程式和常规;电影语言虽不能等同于自然语言,但电影符号系统与语言系统本质相似;电影研究应当成为一门科学;语言学就是研究的科学工具;电影研究的系统论是整体决定局部;研究之中宏观分析与微观分析并重;重点应放在电影的外延与叙事之上.在电影符号学基本观念的统摄之下,电影符号学家们又各有自己的分析系统.麦茨分析了影片的叙事结构,归纳出“大组合段”概念.艾柯提出了“三层分节说”和电影的“十大符号系统”;沃伦则将电影符号梳理为象形、指示和象征三个大类.电影符号学对西方电影理论研究产生了重要的影响.在分析影片结构和电影类型方面取得了一定的成效.随着研究的深入,电影符号学在70年代初又从静态封闭的结构分析转向了动态过程的考察并结合意识形态和精神分析理论,形成了以心理结构模式为基础研究电影机制的“第二电影符号学”。 电影符号学指把电影作为一种特殊符号系统和表意现象进行研究的一个学科。随着法国结构主义思想运动的勃兴,于六十年代中叶诞生的一门应用符号学理论研究电影艺术的一门符号学新分支。它运用结构语言学的研究方法分析电影作品的结构形式,基本上是一种方法论。 发展历程

艺术生自我介绍

三一文库(https://www.360docs.net/doc/a912877881.html,)/自我介绍 〔艺术生自我介绍〕 无论是找工作还是申请学校,面试都是大家必经的一个过程。而每一场面试几乎都是以“自我介绍”开始的。那么艺术生应该如何进行自我介绍呢?下面是小编分享给大家 的艺术生自我介绍,希望对大家有帮助。 艺术生自我介绍【1】我是XX理工学校xx级美术专业的学生,我叫XXX。大学四年生活,即将结束,一个新开始即将来到,等待我的是新的挑战。 大学四年是我思想、知识结构及心理、生长成熟的四年。在大学期间,我自己认真学习专业技能,所以我掌握了较强的专业知识,并把理论知识运用到实践中去,期末总评成绩名列年级前茅,获得优秀学生奖学金二等、三等各两次,荣获校级三好学生称号。我所学专业是计算机,在熟练掌握各种基本软件的使用及硬件维护过程中,有独特的经验总结。顺利通过国家社会和劳动保障部高新技术办公软件应用模 块资格高级操作员考试。同时,我发扬团队精神,帮助其他同学,把自己好的学习经验无私的介绍给其他同学,共同发展,共同进步。 在个人爱好的带引下,入校我便参加了校书画协会,由

干事到副会长,这是对我的付出与努力的肯定。组织开展一系列活动丰富校园生活,被评选为优秀学生社团。所组织的跨校联谊活动,达到预期目的,受到师生首肯,个人被评为现场书画大赛优秀领队。去年,我以优异的成绩与表现,光荣地加入了中国共产党。对即将步入社会的我,充满了信心。 艺术生自我介绍【2】尊敬的各位考官和评委老师:尊敬的各位考官和评委老师:您们好! 我叫XXX,今年XX岁。XXXX年X月我从XXXX学校艺师美术专业计划内自费毕业。由于从XX年起国家不再对自费生包分配,使我与“太阳底下最光辉的职业”失之交臂。幸好,当时XXXXX厂师资不足,经人介绍,我在该学校担任了X年的XXXX教师。回想起那段时光真是既甜蜜又美好,虽然工资很低,但听着同学们围在身旁“老师”、“老师”的叫个不停,看着那一双双充满信任的眼睛,那一张张稚气的小脸,生活中的所有不快都顿时烟消云散了。我原想,即使不能转正,只要学校需要,就是当一辈子代课教师我也心甘情愿。不料,XXXX年起国家开始清退临时工和代课教师,接到了学校的口头通知后,我怀着恋恋不舍的心情,悄悄地离开了学校。 今天,我想通过此次考试重新走上讲坛的愿望是那样迫切!我家共有XXXX,X个XX在外打工,为了照顾已上了年纪的父母,我一直留在他们身边。当一名光荣的人民教师始终

浅析冯小刚电影的艺术特色

浅析小刚电影的艺术特色 摘要:小刚作为我国银幕上一位异军突起的导演,曾致力于对意识形态下所形成的电影模 式的反叛,致力于电影艺术潜力的感性挖掘。1997年他开创了地贺岁片的风潮,并始终把注意力集中于喧闹的当代都市生活和市井平民的精神状态,他的电影继承了王朔小说中的戏谑、反讽等特点,对人生的调侃和对大众文化的嘲弄推向了极致。本文试图归纳出小刚电影的叙事规律,以期从中折射出小刚电影的艺术特色,为今后对小刚电影的艺术特色有新的理解和思考。 关键词:小刚,贺岁电影,艺术特色,传播策略 Analysis the Art of Feng Xiaogang’s movies Abstract: As an outstanding director in China’s movie industry, Feng used to be a rebellion of the old forms which were established with ideology and devoted to discover the potential of art. In 1997 he set the starting of new year’s film in mainland, focusing on the city life and civilian’s psychosis. Meanwhile his movies inherits Wang Shuo’s novels characteristics-Irony and Banter, and enlarged the “game” to the entertainment of life in the movies. He has created his rules of his commercial movies and used the proper ways to promote the movies. And in this way could Feng becomes the benchmarking in China’s movie industry. Key words: Feng Xiaogang, New Year’s movie, Art characteristics, spreading methods 引言 90年代以来,一方面我国电影随着市场经济的逐步建立,为电影的发展扫清了诸多障碍,创造了电影发展的良好契机,但另一方面由于市场开放,好莱坞电影始终笼罩着中国电影,本土国产电影的创作数量逐渐下滑,电影票房市场也一蹶不振,电影的发展似乎遇到了瓶颈。但小刚导演作为一名非科班导演,1997年创作的《甲方乙方》开创了地贺岁片的风潮,并且多部作品都获得当年票房市场的冠军,也为奄奄一息的中国本土电影注入了一剂强心剂,不论是他独特的“氏贺岁片”,还是艺术电影《震》、《温故一九四二》,都有不俗的表现。他能在商业片和艺术片都获得票房市场的成功,这是能引人深思的。他的电影艺术特色有哪些?在商业和艺术间的如鱼得水能够带给我们那些启示呢?

电影符号学

电影符号学 电影符号学指把电影作为一种特殊符号系统和表意现象进行研究的一个学科。随着法国结构主义思想运动的勃兴,于六十年代中叶诞生的一门应用符号学理论研究电影艺术的一门符号学新分支。它运用结构语言学的研究方法分析电影作品的结构形式,基本上是一种方法论。电影符号学对西方电影理论产生了重要影响,使西方电影理论进入现代电影理论时期。 电影符号学也受到了激烈的批评。 中国学者引入了电影符号学的一般概念后,引起了关注和争议,也出现了运用符号学的概念解释美学情境的尝试,譬如,借用麦茨的再现叙事情境的“外延符号学”(“直接表意系统”)和表现美学情境的“内涵符号学”(“含蓄表意系统”)的区分,阐述含蓄表意与中国电影美学观念的近似性,以澄清影片的审美形态。 1发展历程 2基本观念 3研究范畴 4其他 发展历程/电影符号学 1964年法国学者麦茨发表《电影:语言系统还是语言》标志着电影符号学的问世。电影符号学以瑞士结构主义语言学家索绪尔的理论为基础,其代表理论家及理论著作有法国麦茨的《电影:语言还是泛语言》、意大利艾柯的《电影符码的分节》以及意大利帕索里尼的《诗的电影》等。电影符号学对西方电影理论产生了重要影响,使西方电影理论进入现代电影理论时期。不过,电影符号学从诞生起就受到诸如“学术神秘主义”等激烈的批评,而且其静态的、封闭的结构分析方法的缺陷也日益明显。70年代初期,电影符号学的研究重点从结构转向结构过程,从表述结果转向表述过程,从静态系统转向动态系统。随后,意识形态理论和精神分析理论进入电影符号学,形成了以心理结构模式为基础研究电影机制的第二符号学,其标志是1977年麦茨发表《想象的能指》一书。 基本观念/电影符号学 1.电影不是“对现实为人们提供的感知整体的摹写”,而是具有约定性的符号系统; 2.电影艺术的创造必然有可循的、社会公认的“程式”和常规; 3.电影语言不等同于自然语言,但是,电影符号系统与语言系统本质相似; 4.电影研究应当成为一门科学; 5.语言学是电影研究的一种科学工具; 6.整体决定局部——电影研究的系统论; 7.电影研究的重点应当是外延与叙事; 8.宏观结构分析与微观结构分析并重。 其他/电影符号学 就方法论而言,电影符号学力求摈弃以作者个人的经验、印象和直感为依据的传统印象式批评,主张精细化的科学主义批评,建立电影的“元理论”,按照语言学模式建立不同的分析系统。麦茨为分析影片的叙事结构,提出了八大组合段(syntagmatique)概念:非时序性组合段、顺时序性组合段、平行组合段、插

中外电影艺术赏析

校级选修课 云南大学2015学年春季学期 《中外电影艺术赏析》期末考试(堂下论文)试卷A 满分:100分考试时间:120分钟任课教师:付云仙 学院:化工学院专业:制药工程学号:146 姓名:李奇 题号一二三四五总分 得分 社会影响力对于亿万观众的文化生活乃至思想、信仰都起着不可低估的作用。由此,电影欣赏的意义首先在于发掘影片的教育作用,使之充分发挥寓教于乐的功能。应该说人类离不开艺术,对艺术的追求是人的宿命。自从电影发明以来,电影艺术堪当此任。 电影是有限的,然而世界是无限的。导演是有限的,然而想象是无限的。演员是有限的,然而人性是无限的。透过镜头看世界…… 本课程学习后你有何思考,我们应该如何感受生活,由电影艺术入人生心灵意境,由美入真,探入生命节奏的核心。请选择你喜爱的有分量、有深度的电影(中外任选),合理运用所学知识,结合现实及自己的生活经历赏析评论影片,并能够作出一个相应合理的普遍性的结论。在生活中如何以艺术之眼、艺术之心灵观照自然,观照人生、提升艺术修养,增长智慧,获致快乐诗意人生。 要求: 1、用分镜头方法,具体分析影片中某一个特定段落(写分镜头稿本,例如表现人物动作,表现事件细节)的特点? 2、导演是如何表达影片中的空间关系?请用镜头、景别、音乐和蒙太奇的运用分析(包括主题、画面、色彩使用、风格、技术手段、镜头运用等等方面,可挑选其中一点或几点)。 3、分析影片的艺术魅力。 4、字数:1500~2500字。 5、抄袭以零分计算。 (打印编辑成很美的论文、条理清晰、论点鲜明、词语简练、文字优美。请用小4号字双面打印)

不疯魔不成活 有这样一部电影,感动了我们这些年。“青萍三尺为君舞,珠泪一帘因尔笼”,这是虞姬。“我本是男儿郎,又不是女娇娥”,这是蝶衣。 张国荣在《霸王别姬》里的精彩演出将这二者生动的结合在了一起,有人这样形容蝶衣: 一笑万古春,一啼万古愁。 此境非你莫属,此貌非你莫有。 尘世间,男子阳污,女子阴秽,独观世音集二者于一身,欢喜无量啊。 蝶衣从最开始进京剧班,就与小楼有着很深厚的感情。我们可以看到许多感人的画面:小石头帮蝶衣踢掉一块砖而遭到处罚。在雪天里,跪在地上头顶水盆和搓衣板。小石头带着一身雪进屋,蝶衣把自己的袄子脱下来给他裹上,两个孩子互相在被子里取暖,这或许是蝶衣和小石子最温暖的回忆吧。蝶衣受罚,手掌被严重打伤,小楼帮他浇水洗澡,说:“留神,手毁了就唱不了戏了。”另外,他开始知道蝶衣不想学京戏了,那一次,他却把蝶衣放走了,尽管他十分的不舍的。还有后来让老板来,听蝶衣总唱不好“我本是女娇娥”这一句,就用烟斗烫他,从而使蝶衣第一次唱对。 毋庸置疑,他们都是相互喜欢的,但是,小楼对蝶衣只是好兄弟一样的感情,而蝶衣对小楼则超越了亲情。由于总在戏中扮演青衣,唱的是女腔,学得是女形,久而久之,在社会及角色中,他则比较倾向于女性。对小楼,他也一直是以一个女性的角色,例如帮小楼舔伤口,给小楼画脸谱,其亲昵的动作无不体现出他对小楼的超出一般的感情。尤其是在出现了菊仙以后,他对菊仙的嫉妒和对小楼的怨恨,都很明显的表现了他社会角色中女性化的特点。 镜头景别拍摄方式时间画面内容配乐 1 远景固定19s 门关上,灯 京剧曲调 光亮起,照 射在主角身 上,影子拉 长 2 近景固定31s 字幕《霸王 京剧曲调 别姬》 3 全景拉15s 程蝶衣和程 无 母走在闹市 中,程母被 人调戏,程 母反抗 4 中近景拉,摇18s 程母抱着蝶 无 衣走在闹市 里 5 特写固定15s 有卖艺人在 京剧鼓点 闹市中耍大 旗 6 中近景固定4s 程母抱着蝶 京剧鼓点 衣看卖艺

电影符号学视野下《白日焰火》的解读

河北大学艺术学院 艺术学研究方法论课程论文 电影符号学视野下《白日焰火》的解读 学生姓名: 董晨曦 学号: 20151203 所在院系: 艺术学院 专业方向: 戏剧与影视学硕士 任课教师:王志亮

电影符号学视野下《白日焰火》的解读 摘要 众所周知,电影人向观众传播内容的过程也是符号交流的过程,作为现代大众传媒的重要手段之一,电影中会运用大量的符号进行组合编码来表达其中的思想含义,象征符号在影视作品中很常见,并且起着重要的作用。法国著名的电影符号学理论家克里斯蒂安?麦茨讲到:“电影不是真正的语言,确是具有表意性符码的特殊语言。”运用符号学对电影作品进行分析,有利于我们对电影文本的深度和广度进行理解。文章拟从符号学的第一符号学理论和第二符号学理论的角度来解读影片《白日焰火》中的道具符号以及人物身份符号的深层内涵。 关键字:符号学;道具符号;身份符号

前言 影片《白日焰火》是一部犯罪题材的黑色影片,作为第64届柏林国际电影节银熊奖、最佳男演员奖的获奖影片,电影《白日焰火》的成功上映不仅有力地打破了传统文艺电影只有良好口碑而没有实效票房的局面,而且成为有效推动文艺电影向商业电影和艺术平衡不断转化的代表。《白日焰火》沿袭了导演刁亦男一贯的艺术风格,带有浓重的文艺片色彩,对人性的美丑以及男权与男权作用下的女性进行了鲜活的阐述。 1 电影第一符号学理论下的“道具符号”的解读 电影符号学的发展分为两个阶段,以麦茨1964年发表的《电影语言系统还是语言》为开端的第一符号学以结构主义语言学为模式,他在阐述符号学重要关系能指与所指时指出:“所指面是我们必须主动重建或寻找的面,参与了隐藏的面”,因此要探寻影片背后隐藏的寓意,挖掘隐藏在影片中符号的意义,进而解读电影艺术中电影符号的内容。 1 焰火 片名“白日焰火”在片中作了两层解释,一是指一家夜总会的名字,是吴素贞人生的转折点;二是指吴素贞被逮捕后,张自力在晴天百日下放的焰火,这象征着两个人的爱情,如同焰火一样,热情退却后,一切都烟消云散。焰火也有力的指代了吴素贞这一人物,白日里是看不到焰火得真实形态的,正如吴素贞凄楚隐忍的生活背后,隐藏的是她杀人凶手的真实身份。 2 冰刀鞋 冰刀鞋在片中作为一个重要道具被多次提及,在冰雪之城哈尔滨,溜冰是人们冬季里习以为常的娱乐活动,而在本片中它却被刻画成了杀人工具——梁志军用冰刀鞋将妻子喜欢的人杀害,来显示他作为男人的占有欲和尊严,因此片中的冰刀鞋不仅是梁志军休闲娱乐的工具,更是他监视、守护妻子和对妻子绝对占有、控制的一个标志性符号。此外,冰刀鞋在片中也是一个带有性诱惑的符号,有研究表明47%的人认为人体最具有性暗示的部位是脚,并且64%的人认为,情人穿戴的鞋子会令其有性兴奋的感觉。这也就合理的解释了溜冰场上,吴素贞引导着张自力远离冰场,滑向黑暗中,暗指她正一步步带着张自力走进深渊。 3 摩天轮 摩天轮是幸福是象征,因此片中张自力和吴素贞示爱缠绵的场地被安排在了摩天轮上,这是对爱情本应美好的祝愿,但是摩天轮又是张自力和吴素贞二人短暂爱情的代表符号,两个人搭乘它离开了地面,升到了空中。“脚离地”是电影的一种象征手法,意思是他们的爱情仅仅是空中楼阁,不可能落到现实中来。因为接下来就是桂美轮接受警察质问,牢狱之灾等着她,一个罪犯和一个警察,所有的情爱只能留在黑夜的“半空中”了。

我们身边的生活艺术作文

我们身边的生活艺术作文 我们身边的生活艺术作文 我们身边的生活艺术作文1 “艺术”这个词汇,似乎与我们互不相关。印象中感觉这只是属于那些大艺术家们的,是高雅的职业或一种生活方式,跟普通的老百姓关系也不甚密切。但是其实只要你善于观察,你就会发现身边的艺术无处不在。 如果你是一个注重细节的人,那么你就会给你的手机套上手机套,挂上那可爱的挂坠。为了家里的都会亲自跑一趟去看看哪些灯是具有艺术性的。刚买的电脑,会给它戴上一个防止变脏的小熊套,或者一个小猫套。 如果你是一个经常去咖啡厅喝咖啡的人,那么,那个咖啡店任何一个你觉得是艺术片的东西会常常吸引你来这里,久而久之,你就会觉得一首美的曲子和一幅别致的丹青都可能会收到意想不到的效果。 如果你是一个爱美的人,那么,你出门时就会画那些你认为好的妆,因为,这是你认为好的。你还会穿好的衣服,当然了,你也会选自己认为好看的衣服来搭配服装,并不像买衣服时,卖衣服的卖给一套衣服,而不是单卖,你一定就死搬硬套地穿那些所谓一套的衣服,可以创造自己的小衣服。 以上所述,都是我们身边的艺术,在生活中,只要你认真观察,就会发现,艺术不仅是属于那些大艺术家们的,也是属于我们的,与我们息息相关的艺术就在身边。 我们身边的'生活艺术作文2 生活不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。往往身边有许多艺术品我们却没有观察到的,不过,一天我们在作文课上,看到了一件艺术品。 那是一幅红牡丹,画中有两只小鸟,小鸟旁边有许多牡丹,牡丹是粉红色的,散发着清香,就像一位姑娘把香水洒在花上,两只小鸟叽叽喳喳,好像在赞扬牡丹花,“这朵花真漂亮!” “对呀,对呀,而且还很香呢!” 这时,一只蝴蝶飞了过来,说:“这里怎么会有那么漂亮的蝴蝶呀?”

中外电影艺术赏析

云南大学2015学年春季学期 《中外电影艺术赏析》期末考试(堂下论文)试卷A 满分:100分考试时间:120分钟任课教师:付云仙 学院:化工学院专业:制药工程学号:146 姓名: 社会影响力对于亿万观众的文化生活乃至思想、信仰都起着不可低估的作用。由此,电影欣赏的意义首先在于发掘影片的教育作用,使之充分发挥寓教于乐的功能。应该说人类离不开艺术,对艺术的追求是人的宿命。自从电影发明以来,电影艺术堪当此任。 电影是有限的,然而世界是无限的。导演是有限的,然而想象是无限的。演员是有限的,然而人性是无限的。透过镜头看世界…… 本课程学习后你有何思考,我们应该如何感受生活,由电影艺术入人生心灵意境,由美入真,探入生命节奏的核心。请选择你喜爱的有分量、有深度的电影(中外任选),合理运用所学知识,结合现实及自己的生活经历赏析评论影片,并能够作出一个相应合理的普遍性的结论。在生活中如何以艺术之眼、艺术之心灵观照自然,观照人生、提升艺术修养,增长智慧,获致快乐诗意人生。 要求: 1、用分镜头方法,具体分析影片中某一个特定段落(写分镜头稿本,例如表现人物动作,表现事件细节)的特点? 2、导演是如何表达影片中的空间关系?请用镜头、景别、音乐和蒙太奇的运用分析(包括主题、画面、色彩使用、风格、技术手段、镜头运用等等方面,可挑选其中一点或几点)。 3、分析影片的艺术魅力。 4、字数:1500~2500字。 5、抄袭以零分计算。 (打印编辑成很美的论文、条理清晰、论点鲜明、词语简练、文字优美。请用小4号字双面打印)

不疯魔不成活 有这样一部电影,感动了我们这些年。“青萍三尺为君舞,珠泪一帘因尔笼”,这是虞姬。“我本是男儿郎,又不是女娇娥”,这是蝶衣。 张国荣在《霸王别姬》里的精彩演出将这二者生动的结合在了一起,有人这样形容蝶衣: 一笑万古春,一啼万古愁。 此境非你莫属,此貌非你莫有。 尘世间,男子阳污,女子阴秽,独观世音集二者于一身,欢喜无量啊。 蝶衣从最开始进京剧班,就与小楼有着很深厚的感情。我们可以看到许多感人的画面:小石头帮蝶衣踢掉一块砖而遭到处罚。在雪天里,跪在地上头顶水盆和搓衣板。小石头带着一身雪进屋,蝶衣把自己的袄子脱下来给他裹上,两个孩子互相在被子里取暖,这或许是蝶衣和小石子最温暖的回忆吧。蝶衣受罚,手掌被严重打伤,小楼帮他浇水洗澡,说:“留神,手毁了就唱不了戏了。”另外,他开始知道蝶衣不想学京戏了,那一次,他却把蝶衣放走了,尽管他十分的不舍的。还有后来让老板来,听蝶衣总唱不好“我本是女娇娥”这一句,就用烟斗烫他,从而使蝶衣第一次唱对。 毋庸置疑,他们都是相互喜欢的,但是,小楼对蝶衣只是好兄弟一样的感情,而蝶衣对小楼则超越了亲情。由于总在戏中扮演青衣,唱的是女腔,学得是女形,久而久之,在社会及角色中,他则比较倾向于女性。对小楼,他也一直是以一个女性的角色,例如帮小楼舔伤口,给小楼画脸谱,其亲昵的动作无不体现出他对小楼的超出一般的感情。尤其是在出现了菊仙以后,他对菊仙的嫉妒和对小楼的怨恨,都很明显的表现了他社会角色中女性化的特点。

《电影导演艺术教程》影视导演(3-4章复习重点)

影视导演 第三章导演构思 导演构思起始与剧作;导演构思是一个不断完善的流动过程;构思是导演创作的起点和依据;电影思维与思维资源 第一节 电影思维与思维资源 一、什么是电影的思维? 1.电影思维的两个特点是:1)时空结合的视觉性和听觉性2)是银幕形象的综合性 2.关于电影思维的几种界说: 1)活动画面说 2)综合性思维说 3)电影是…文学形象 4)电影思维是蒙太奇思维 2、电影思维的特征 1.确凿无疑的、可视的具体的造型物象 2.在一个特定的空间形态里的存在 3.在某一个时间段里的运动 三、电影(导演创作)的思维资源 1.主观感性资源:记忆片段(回忆)、直觉、梦幻、灵感 2.客观理性资源 3.物质/科技资源 第二节 构思是导演创作的起点和依据 一、什么是导演构思? 导演构思是导演对一部影片或电视剧未来银屏形象的思维形式的建构,是对一部影片(或电视剧)艺术形象的总体设计,构思是导演创作的起点,也是导演创作的依据。导演创作是从导演构思开始的,没有导演构思,导演就无法进入创作。 二、构思什么? 三、构思的表述 张艺谋的摄影要求: 1、 构思与立意 2、 主体的表象之下 3、 风格聚焦准确简洁 4、 要有倾向性,不要面面俱到 5、 整个色彩造型要有具体准确要求 6、 具体强调使用方法

何群的美术设计设想 1、 与导演构思统一的美术设计 2、 可见的,具体的表现的点 3、 与表现相吻合的变化 4、 选景的标准,任务内在和主体结构的需要 5、 强调重要的手段 第三节 导演构思是一个不断流动的过程 导演构思不是一个一次性的思维结果,不是一次性完成的思维创作。导演阐述是导演经由剧作过程到开拍钱艺术构思的基础设计,是一个相对完整的导演创作的意图、总体设计方案。 第四节 导演构思起始于剧作 一、导演创作的首要前提是有一个可供拍摄的电影剧本。 二、导演与编剧的合作方式 1.导演兼编剧,编导合一的自编自导 2.导演出构思,或与编剧共同拟定剧本构思,由编剧执笔完成剧本3.先定剧本,后选导演的创作方式 三、导演向编剧索取 1.一个对观众有视觉吸引力的情节故事 2.一个有审美价值的立意 3.一个或几个人物文学形象 4.空间情境的文学呈现或提示 5.生动而独特的视听细节 导演构思的剧作练习方法 *写作练习 *学习、借鉴文艺名作中的细节运用 *生活积累 ※第四章导演创作 时间是电影叙述的载体;空间是电影结构的框架;动作是电影形象的支柱 人物是银幕形象的主体;立意是导演构思的核心 第一节 立意是导演构思的核心 一、什么是立意? 立意即意念,古今中外称谓:主旨、主脑、旨趣、基础概念、主题等。 二、要什么样的立意? 1. 立意要新、深刻、独特。 立意首先表现为选材、题材的新颖独特。 立意更表现出艺术家自身对生活的独特感受。(知识分子题材影片、家

电影艺术鉴赏

电影艺术鉴赏 ---关于电影《2012世界末日》的鉴赏看完《2012世界末日》这个影片后,有人说:“看完这个影片,我现在开始不控制自己了,想吃什么吃什么,想买什么买什么。反正世界毁灭了,就啥也没有了……”也有人说:“这是一部励志片,鼓励人们努力挣钱,好能够买下那10亿欧元的一张船票。”而我的感受却是:“如果世界真的要毁灭,我希望能够和大多数人一样在灾难中睡去,只是,我还希望,我可以没有丝毫恐惧,更加平静的睡去。”当所有的一切我们已不能控制,唯有自己的心态是能够被我们自己所控制的,而正是这最后的心态张显着人性的伟大。 影片《2012世界末日》的内容:它源自中美洲古老的玛雅文明,他们的260天历法——卓尔金历曾经预言在公元2012年“第五个太阳纪”,也就是最后一个“太阳纪”会到来,而2012年12月21日将是本次人类文明的最后一天,也就是我们众所周知的世界末日。而本片的导演艾默里奇,更是大胆的创造出了由于太阳耀斑大爆发产生的中微子使地球的内核严重发热,导致了地震、火山爆发、海啸等等假设,也许是比较容易唬人吧,让我们这些普通的人们更容易信服。同时影片中还是充满了西方基督教色彩,无论是世界末日的海啸等场景,还是拯救地球文明的“方舟”,无一不是来自《圣经》对世界末日和“诺亚方舟”的描述和记载。 电影中最打动人的是那些细节,是那些对人性的探讨。影片的男主角是一个离异有些落魄的小说家。在他得知世界末日消息、拯救家人的过程中,穿插了其他人的故事:有疯子电台播报员;带着两个肥胖儿子的富豪;第一个发现世界即将毁灭的科学家一家;美国总统等等。或许可以这么说,影片中没有绝对的主角,这些人都是,他们代表了不同阶层的人们是怎样面对灾难的!播报

影视艺术概论推荐书目

【电影书目】 《中国电影艺术发展史》钟艺兵著浙江人民出版 《电影电视艺术导论》张凤铸著中国广播电视出版社 《电视艺术语言应用基础》邵长波著浙江教育出版社 《电影的叙事》沈贻炜著华语出版社 《电视艺术学》高鑫著北京师范大学出版社 《影视剧论》张凤铸著南京大学出版社 《台湾电视文艺纵览》李献文著中国广播电视出版社 《中外名片赏析》孙锡原著中国广播电视出版社 《镜与世俗神话》戴锦华著中国广播电视出版社 《电影与新方法》张红军著中国广播电视出版社 《电视创造过程差别》张红军著中国广播电视出版社 《影视剧作法》(法)米歇尔·翁著中国广播电视出版社《电影电视走向21世纪》黄式宪著中国电影出版社 《现代电影剧作艺术论》王迪著中国电影出版社 《论戏剧情节》 (法)古斯塔夫·佛莱塔克著上海译文出版社《电视剧编剧技巧》路海波著南开大学出版社 《常用电视片类型及创作》刘战著辽宁教育出版社 《电影电视文学创作》林涵表著文化艺术出版社 《电影剧本写作基础》(美)悉德·菲尔德著中国文联出版社《电视剧艺术论》周靖波著北京广播学院出版社

《电视画面研究》朱羽君著北京广播学院出版社 《电影语言和语法》 (乌拉圭)丹尼艾尔·阿里洪中国电影出版社《现代电视纪实》朱羽君著北京广播学院出版社 《广播剧编导艺术》朱宝贺著北京广播学院出版社 《广播剧艺术论》王雪梅著北京广播学院出版社 《电影、电视、广播中的声音》周传基著中国电影出版社 《中国广播文艺集》王雪梅等著北京广播学院出版社 《电影语言》(法)马塞尔·马尔丹著中国电影出版社 《电视文艺节目编导》朱宝贺著北京广播学院出版社 《电视文艺论文集》中央台编广播电视出版社 《电视技艺》(美)琳恩·格劳丝等著复旦大学出版社 《电视文艺创作》游洁著北京广播学院出版社 《电视制作大全》(美)艾伦·沃策尔著中国电影出版社 《电影语言学导论》贾磊磊著中国电影出版社 《电影美学》(匈牙利)贝拉·巴拉兹著中国电影出版社 《电影的元素》(美)李·R·波布克著中国电影出版社 《论电影艺术》(英)欧纳斯特·林格伦著中国电影出版社 《电影的观念》(美)斯坦利·梭罗门著中国电影出版社 《电影美学分析原理》王志敏著中国电影出版社 《电影的本性》 (德)齐格弗里德·克拉考尔著中国电影出版社《图象符号和电影语言》 (荷兰)扬·M·彼得斯著中国电影出版社《艺术与视知觉》 (美)鲁道夫·阿恩海姆著中国社会科学出版社

第三讲第一节电影符号学

第三讲现代电影美学理论 第一节电影符号学 一、电影符号学的诞生 二、电影符号学的理论基础 三、电影符号学的主要内容 四、电影符号学的分化 一、电影符号学的诞生 电影符号学诞生于法国,其标志是克里斯蒂安·麦茨的《电影:语言还是言语》(1964)。其背景是20世纪60年代法国结构主义思潮的兴起。 结构主义的先驱是瑞士著名语言学家索绪尔和布拉格学派语言学家雅各布逊,其代表人物是列维·斯特劳斯、福柯、罗兰·巴尔特、拉康等人。索绪尔和雅各布逊的语言学理论成为结构主义的基石,索绪尔的《普通语言学教程》更是成为结构主义语言学的经典著作。结构主义语言学提出的语言与言语、组成与聚类、能指与所指、外延与内涵等概念的区分,是20世纪语言学领域划时代的革新。 历史意义: 电影符号学的诞生标志着经典电影美学理论和现代电影美学理论的划分。(经典电影理论主要涉及电影与其它艺术的关系,尤其是电影与现实的关系,而从电影符号学开始的现代电影理论,主要对电影文化进行研究,主要研究电影中符号的性质与作用); 电影学从此更广泛的与社会学、心理学、人类学、结构主义符号学、意识形态等理论结合起来,呈现出交叉、综合的趋势。 以电影符号学为代表的现代电影理论与传统的经典电影理论相比的区别:1.从研究对象来看,传统经典电影理论主要研究电影艺术与现实世界的关系问题,更多地把银幕当做一幅图画(蒙太奇电影美学)或者一扇窗户(纪实学),观众可以通过这幅图画或者这扇窗户来观察生活。以电影符号学为代表的现代理论,主要是把电影当做一种语言或一门学科来研究,前期主要运用结构主义语言学来研究电影中符号与结构的性质和作用等问题,后期更是转而研究电影与观影者之间的关系问题。2.从研究内容来看,传统经典电影理论把电影当做一门与众不同的的独特艺术来研究,尤其关注电影的实用性和艺术性。以电影符号学为代表的现代理论却把电影看做一种独特的艺术语言,对电影的研究主要是对于电影语言表达方式与意义的研究。3.从研究体系拉力看,传统经典电影理论,无论是蒙太奇学派、类型电影理论,还是纪实美学,彼此之间缺乏必然的联系,更找不到递进发展的关系。现代电影理论从符号学开始,一方面发展电影叙事学,另一方面又同精神分析学结合产生了第二符号学,紧接着在阿尔都塞的意识形态理论基础上,派生出各种批评流派,乃至于发展到晚近的解构主义理论,呈现出一脉相承的发展轨迹。4.从研究方法来看,传统经典电影理论主要运用传统文艺理论的方法,侧重于对电影自身的本体研究。从电影符号学开始的现代电影理论,从一开始就注意运用语言学、心理学、哲学社会学、人类学、信息科学等多学科的研究成果,注重对电影文化进行跨学研究,侧重于将人类科学的最新研究成果运用到电影学

【表导演基础】

SJQU-QR-JW-033(A0) 【表导演基础】 【Basics in Film and TV Directing and Performance?】 一、基本信息(必填项) 课程代码:【】 课程学分:【】 面向专业:【传播学(传播艺术)】 课程性质:【系级必修课(系定专业课程)】 开课院系:新闻传播学院 使用教材: 教材【《导演学基础教程》,鲍黔明等,文化艺术出版社 2009年增订版】 教材2【《电影镜头设计:从构思到银幕》,[美] 史蒂文·卡茨(Steven ),北京联合出版公司 2017年增订版】 参考书目【《北京电影学院专业教材:电影导演艺术教程》, 韩小磊,中国电影出版社2009年增订版】 课程网站网址: &showAllMax=1000&id=_83_1&showAll=true&sortCol=identifi er&type=Course&sortDir=ASCENDING&startIndex=0 先修课程:【】 二、课程简介(必填项) 通过讲授影视/戏剧导演创作的基本要素和规范,通过提炼导演创作的一般方法和基本创作规律,向学生推荐阅读优秀的戏剧影视剧 本作品,并介绍国内外主要的电影节/戏剧节/短片节及相关优秀作 品,使学生了解和熟悉导演工作的基本规律和特点,在经过一系列的 作品观摩与复排后,初步具备独立自主的创作能力,为今后进一步深 入进行专业学习打好基础。

三、选课建议 本课程是针对传播艺术专业同学的核心专业课,也欢迎新闻传播学院其他相关专业同学旁听。 四、课程与专业毕业要求的关联性

备注:LO=learning outcomes(学习成果)

关于身边的艺术作文

关于身边的艺术作文 中国的传统文化可多了!我一下子还说不完,今天我就给大家介绍中国的陶瓷艺术吧! 中国传统陶瓷艺术,尤见装饰匠心。中国传统陶瓷装饰形式,大体上有刻镂、堆贴、 模印、釉色、化妆土、彩绘六类型。图案纹样装饰于陶器早在新石器时代的仰韶文化中的 彩陶上就已出现。先民们感受生活的自然现象创造出波拆纹、圆形纹、编织纹等图案,以 二方连装饰形式呈现在陶瓷器物上,在西安半坡遗址出土一件绘有精美的人面和鱼纹的彩 陶盆是新石器时代彩陶中的精品。陶器上的纹饰体现了先辈们对于自然和人自身观察的结果,陶工们对于点、线、面的熟练融合,对于花纹繁密的组合,以及对于旋纹与孤线的审 美感,不但表明了他们对于自然和人类自身有了一定的认识,而且还表明了自然界已经脱 离了他们的原貌,增加了人的思想和人的想象力,以及人对自然的美化和崇拜。 商、周时代是以青铜器为时代标志的历史阶段,这一时期的陶瓷纹饰和青铜器饰相似,刻纹白陶的烧制成功是制陶工艺上的一个重要的里程碑。它用高岭土制坯,烧成的温度达1000多摄度,素洁可爱的造型与优美的纹饰相结合,逗人喜爱。追溯中国历史各个时期的陶瓷产品,陶瓷装饰有两大特点:一类是以适合陶瓷器皿上进行工艺转换表现形式;另一 类是以中国绘画形式在陶瓷器皿上进行工艺转换表现形式。 中国传统的艺术——陶瓷的故事是多么有趣啊!陶瓷还是我国最为大的创造呢! 我国是一个有着五千年悠久历史的文化古国,中国的传统文化博大精深,在我们的生 活中处处可见,我们学习的唐诗、宋词、四大名着;我们用的文房四宝,我们吃的中药, 喝的茶;还有我们拉的二胡,吹的笛子;我们穿的唐服,用的瓷器等等。我国的传统文化数 不胜数,随处可见。 我国有各种各样的传统节日,很多事情有各种礼仪和习俗,每个地方还有地方和民族 的特色。而我还是最喜欢过中国的传统节日。 过春节可以收到象征着祝福和平安的压岁钱;过清明节可以祭拜去世的亲人;过端午节 可以吃到香甜软糯的粽子;中秋节是全家团圆吃月饼、赏月的日子;重阳节是登高、佩带茱 萸的好日子……在所有的传统节日里,我印象最深的还是端午节。 端午节是为了纪念伟大的爱国诗人屈原,传说屈原受皇帝的侮辱,受大官的欺骗,伤 心至极,当晚投江而死。人们知道了这个消息时,纷纷赶到江边,上了小船准备把屈原的 尸体打捞回来,可怎么也打捞不回来了。人们怕屈原的尸体被鱼虾吃掉,就把粽子扔下了江,让鱼虾吃粽子。从此人们就把这一天称为端午节,在这天,家家户户都要做粽子吃, 以此来纪念这位伟大的爱国诗人! 我国的每个传统文化都有它的一个历史背景或是一个经典故事。中国的传统文化可真 是博大精深,渊源流长啊!

电影《音乐之声》赏析_电影艺术欣赏论文

电影《音乐之声》声乐赏析 国贸学院 10国贸(6)班莫果佳 2010220167 《音乐之声》是一部颇具影响的美国经典影片之一,里面有趣的情节、动人的音乐、优美的风光、乐观的生活态度,都引发了人们对生活无限的热爱与向往,其中的电影音乐尤其成功。 《音乐之声》四十年前第一次在美国演出起,便一直受到世界各国人民的喜爱。电影中优美的自然景观,积极的生活态度,可爱的孩子,感人的爱情,博大深厚的民族感情,以及出色的电影音乐,使得无论从哪个标准来评价,它都是美国音乐片的经典之作。它获得了最佳影片、景佳导演、最佳音响、最佳剪辑与最佳作曲五项奥斯卡大奖。 《音乐之声》讲述了热情活泼的修女玛丽亚到奥地利退役军官特拉普海军上校家当7个孩子的家庭教师的故事。上校的妻子几年前去世,上校心灰意冷,用管理水兵的方法来管教孩子。孩子们的生活就像钟摆一样循规蹈矩,毫无生气。玛丽亚来到上校家后,顺应孩子们天性活泼的特点,教他们唱歌跳舞,带他们去野餐、郊游、爬树和划船,使家中充满欢乐。她的热情、爱心赢得了孩子们的信任和喜爱,最终也赢得了上校的爱慕,后来成了孩子们的母亲。纳粹德国占领奥地利后,爱国的上校不愿意效力于纳粹海军,于是,在一次民谣节上,上校带领全家成功地逃出了魔掌,翻越群山奔向自由。 从音乐自身的角度看,这部电影中的音乐既有较强的通俗性,又具有相当的艺术性。这部电影中的音乐感情真挚朴实,音乐简单流畅,里面的插曲悦耳动听有简单上口,以至被很多人误认为这些歌曲就是奥地利的名曲。 正如玛丽亚在电影序幕中所唱的:“群山因为音乐充满生气,唱了千年的歌,我的心中充满了音乐,要唱出每支歌,我心震得像鸟儿翅膀,由湖边飞上树,我心叹息像钟声飘扬,微笑像是小溪流过,夜晚歌唱像云雀祈祷,当我奔向山里心情悲伤,我听到昔日歌声,我心就会歌唱,因为音乐的响起,我要再度歌唱……”纯真善良的玛丽亚用歌声打开了故事的序幕,从她的歌声中我们可以看出玛丽亚的博爱,而实际上也确实如此,玛丽亚对自然的热爱,对生活的热爱,对那群孩子的爱以及她对爱情的渴望都充分说明了这一点。 《音乐之声》里的音乐就像是所有角色的栖息地,他们被音乐所吸引在一起,

影视艺术性质课件资料

影视艺术性质:综合性科技性产业性艺术性 镜头的两层含义:1.光学镜头,由特制玻璃材料制成的凸透镜。 2.从启动到关机记录在胶片上的影像就叫镜头。 构图的原则:1美学原则(求美:整体和谐、完美无缺) 2服务主题原则 3变化原则 4变化原则 .景别概念:景别就是被摄主体(人、物、环境)在画面内呈现的范围。 远景:画面中人物所占比例极小的景别。有的远景中没有人物,称为空镜头。 全景是能摄入成年人全身或场景全貌的景别 中景表现成年人膝盖以上或场景局部的景别 近景取景范围就人体来说,约为人的小半身 特写视距最近的镜头,表现人身体肩部以上的头像或被拍摄物体微小局部的景别。 (选择) 正面角度:庄重、正规、B.准确、客观、全面 侧面角度:活泼自然 背面角度:含蓄丰富 仰角:表现对象的高大 俯角:开阔广大的场面 。运动摄影概念:运动摄影即摄影机在拍摄时处于运动状态。通过镜头的运动,电影可以最大限度的还原被摄主体的真实生活轨迹——时空关系、人与环境之间的关系。 拉镜头:镜头逐渐远离被拍摄物的运动。镜头悄悄远离,画面中内容越来越多 A.表现被摄主体与环境的关系。 B.用来表现人的置身事外,情绪上的超脱,逐渐远离。 C.结束一个段落或全片。 摇镜头:机位不变,镜头方向变化,可以左右转动,也可以上下转动,这种摄影手法称为“摇镜头”。 A.介绍环境。 B.适合拍摄动态主体的变化和细节,使之位于中心位置,完成空间的统一性。 C.摇镜头常具有表现性。(表现人物主观视线,表现人物内心感受) 推镜头:镜头逐渐接近被拍摄物的运动。视觉效果:景别以全景、中近景到近景、特写。十七岁的单车片段 A.实现从大环境到小环境的转换过渡,把观众带入故事环境。 B.引导观众注意力,强调重要叙事元素。 C.纪录人物的内心表现。 D.具有某种节奏感(急推、快推),造成视觉跳跃感 运动摄影在影视艺术中的审美功能 1形成动态美(镜头的推拉摇移使影像富于变化) 2.增加真实感(摄影机运动使影像更接近被摄主体的自然形态) 3.造成强烈视觉刺激 4.是实现长镜头效果的重要手段

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