画画心理分析
画画心理分析上篇
画人（不要画为柴人和漫画人）因其抽象高无法得知真实信息T>G>T>
可考察：智力，成熟度，情绪状态，负面情绪，人格特点，自信，自我意识，攻击性T>G>
画一位异性：考察作画者的性别认同度和对开性的态度T>G>
画雨中人：考察人们在压力情境下的反应，雨像征外界压力T>G>
根据所画的画考察出，在压力情境下，作画者会调动资源来应对压力吗？如果用了，是何种资源，作画者的应对方法是否有效？其情绪状如何？其计划如何？在这种情境下，作画者会使用何种防御机制，是迎接挑战呢？还是退缩？T>G>
1人是在大雨中没有任何遮蔽的地方，没有任何雨具保护自己，这种人要遇到压力时，常感到无力，无助，有一定依赖性，既不满环境，但又没有离开环境的行动，他们常常是环境的牺牲品。T>G> 2人用雨具来遮风蔽雨，但觉得雨具不是很有效，或是雨伞被风吹翻，或是身上依然被淋湿，这种人可能会有一定的焦虑，对压力会有一些适应不良。T>G>
3人用雨具把自己保护得很好，脸上的表情也非常沉着或乐观，这些人对压力有足够的信心，有良好的应对压力的方法。T>G>
需要注意：如有人在画中没有画雨具，说：“我很喜欢在蒙蒙细雨中散步。”这时，就要对其压力应对方式进行谨慎解释。T>G>
画一个家庭T>G>
1静态的家庭图，如全家人坐在客厅里看电视，想互之间没有交流，大家注意的焦点都在电视上，这种情形表明家庭成员之间，可能缺泛沟通。T>G>
2全家人在一起吃饭的场景，如餐桌上堆满食物，一般表明，家庭中充满爱，或作画者渴望家庭成员充满爱，如果餐桌上空无一物，可能表明家庭成员关系冷淡，家庭氛围冷漠。T>G>
3作画者省略自己，表达作画者感受到被家庭“抛弃”或“不被重视”，有时传递出作画者拒绝家庭，不能融入家庭通常家庭也员的相对位置提供其相互关系的重要信息，相互距离离近心理就近，远就远。T>G>
4家庭成员的大小，也一样。T>G>
画树T>G>
考察一个人的成长历程，可以反映一个人对成长的感受，据一些学者的研究，画树更容易表现一个人对于自我负面的感受，可以让人表现出较原始，较基本的层面。T>G>
画——屋——树——人也被H—T—P测试T>G>
考察作画者智力的辅助工具，人格整合程度，对待家庭，亲情的态度和看法，对待自我成长的看法。T>G>
自画绘画T>G>
考察出作画者最主要的情绪，被压抑最深的情绪最迫切需要解决的问题等，（评估者对作画者经历和熟悉，双方信任关系的建立，对理解自由绘画作的，充分利用其信息有重要作用）。T>G>
画面大小T>G>
1画面非常大T>G>
有可能是一种攻击性的倾向，也可能是因内心的无力感而表现出的外在的防御机制，表现出情绪化，躁动的倾向。T>G>
2画面非常小T>G>
表现出对自我评价较低，表现出拘谨，胆怯和害羞的倾向，也可能是缺泛安全感，情绪低落，有退缩的倾向。T>G>
画面在纸的上主且较小时，表现心理能量较低画面位置T>G>
1处于纸在中间T>G>
代表安全感，处于纸的正中央，表明没有安全感，在人际关系上比较固执T>G>
2处于纸的上部T>G>
表明高层次的抱负，会努力达到目标，也可能代表一种乐观，有时是一种不合理的乐观。T>G>
3处于纸的下部T>G>
没有安全感，匮乏感，情绪低落倾向，悲观主义倾向T>G>
4处于纸的边缘或最下部T>G>
没有安全感，缺乏自信，需要外鄣支持，依赖他人，害怕独立，逃避尝试新的东西，或者沉迷在幻想中。T>G>
用笔力度T>G>
1有力的笔触T>G>
思维敏捷，自信，果断T>G>
2特别用力T>G>
自信，有能量，也可能代表神经绷紧，攻击性或脾气暴躁，代表器质性病变，如脑炎，癫痫等。T>G> 3轻微力度T>G>
代表犹豫不决，畏缩，害怕，没有安全感，不能适应环境T>G>
4断续，弯曲的笔触T>G>
犹豫不决，依赖和情绪化倾向，柔弱，顺从T>G>
线条特征T>G>
1长的线条T>G>
较好地控制自己的行为，但有时会压抑自己T>G>
2短的线条T>G>
短而断续的线条表示冲动性T>G>
3明显的线条方向T>G>
强调横向直线代表无力，害怕，自我保护倾向或女性化T>G>
强调竖向直线代表自信，果断T>G>
4曲线代表厌恶常规T>G>
5线条过于僵硬代表固执或攻击性倾向T>G>
6不断改变笔触的方向代表缺乏安全感T>G>
颜色T>G>
暧色调象征：温暧，热情，能量T>G>
冷色调象征：冷漠，无能量T>G>
但对于每一种颜色代表什么意义，可以倾听作画者自己的解读T>G>
过度使用红色：可能与愤怒情绪有关T>G>
暗色系：与忧郁情绪有关T>G>
鲜艳颜色：有急躁症倾向T>G>
使用很淡色：（几乎看不清的颜色）可能想要隐藏自己T>G>
如是单色或两种颜色：整体来说表明淡漠T>G>
三色或五色: 正常T>G>
超过五色：则要寻找原因，可能是急躁症倾向，询问具体原因画的过程T>G>
最先画的部份或事物是作画者最关注的方面T>G>
如果有很多涂擦的痕迹，表明作画者犹豫不决，优柔不断或追求完美的个性，对自己不满，情绪焦虑，是想要隐藏真实自我。T>G>
如果作画者花了很长时间支画一幅简单的画，表示作者不愿意表现真实自我在把哪些方面表现出来，如何表现等方面思虑过多。T>G>
如果作画者对自己的画不满意，可能有几种情况：T>G>
把画撒掉，表明作画者追求完美的倾向。T>G>
在画得不满意的画稿上继续作画，这表明为过到目的不在意挫折。T>G>
如果作画者到中间时要求换纸：有时是因为被画出来的真实内容吓了一跳，重新画，其实是进行整饰的过程。T>G>
画画心理分析中篇
分析人像画T>G>
巨大人物：自我膨胀，自制能力差G>T>
很小的人：没有安全感，退缩，沮丧T>G>
火柴人，漫画人，卡通画或过分抽象的画：T>G>
防御，拒绝态度，隐藏自己，智商低，不合作T>G>
整个人物缺乏结构化，整体性，容易冲动，挫折，容忍度低T>G>
人物倾斜：如果大于15度，表明个性变化无常，心理失衡T>G>
出现的部分T>G>
出现全身且有脚的自画像：表现自我意识清楚，自我整合良好。T>G>
出现脸的部分或只出现肩膀，半身或大半身的人：T>G>
自我意识模糊，自我整合过程进行当中。T>G>
正面像T>G>
自画像如果是正面：表示愿意让别人了解自己。T>G>
画别人是正面：表示对画中人有正面情感，接受度。T>G>
侧面像T>G>
自画如侧画：希望自己具有一种神秘感。T>G>
背影T>G>
自画像如背影：表明防御心理，不敢面对真实自我，不愿意面对现实。T>G>
画别人背影：表明对这个人情感上的不接受。T>G>
阴影T>G>
代表焦虑或忧郁。T>G>
脸部有阴影：代表情绪障碍，对自我评价低，T>G>
胳膊：有攻击的冲动T>G>
把某个部位涂黑：代表特别强调某个部位，在脑子里一直想着这个部位，对涂黑的部分有焦虑感。T>G>
把整个人（物）都涂黑，涂暗：T>G>
有可能是情绪困扰，对涂黑人的暗恋，担扰T>G>
旋转有人形：迷失方向，与众不同，需要别人的注意，感到被别人拒绝。T>G>
头部T>G>
画的大的（对儿童来说是正常的）：对自己的智慧，智力，精神，评价较高，但也可能是智商偏低，不满意自己的体格。T>G>
画的小的(对儿童来说，需要重视，是性虐待受害者，或依恋心理过强）：T>G>
有缺乏感或无力感，自卑，软弱T>G>
头部往左倾：比较理性T>G>
头部往左倾：比较感性T>G>
重重描画脸部轮廓线条：注重面子，注重别人对自己的看法T>G>
毛发T>G>
如果用黑色把头发一笔笔描画出来：说明这人做事很仔细，追求完美，追求男子气概，对性的事情比较关注，可能有自恋倾向。T>G>
过分浓密的黑色头发：代表着烦恼。T>G>
头发稀少或没有头发：说明体力不好。(如是女性人物无发,需问其原因，是不是性别认同方面上的问题）T>G>
五官T>G>
漏掉五官：逃避人际关系，没有很好地适应环境。T>G>
五官模糊：退缩倾向，在人际关系上的自我防卫和畏缩。T>G>
过分强调：用攻击性，交往中的唯我独尊来弥补自己的软弱。T>G>
眼睛T>G>
眼睛是心灵的窗户，所发眼睛透露的信息是最多的，目光接触又是社交中最重要的接触，所以眼睛
是重点关注的部位。T>G>
目光的方向T>G>
一般来说目光往不同方向看，是搜寻不同的记忆。T>G>
画中人往右看：是展望未来。T>G>
画中人往左看：是搜寻过去的记忆。T>G>
画中人斜视：有猜忌和妄想倾向。T>G>
非常大的眼睛：T>G>
强调通过眼睛来获得外界信息T>G>
用感性的方式来了解世界T>G>
外向T>G>
如果是涂了阴影：代表焦虑，可能有猜疑，妄想或被害妄想特征。T>G>
(女性画大的眼睛，较男性更多见，是正常）。T>G>
非常细小的眼睛：内向，自我反省，关注自我。T>G>
没有画眼珠：表示内向的，关注自我，对环境和外在事物不屑一顾。T>G>
眉毛和睫毛T>G>
眉毛是面部表情重要的组成部分，它的表现力非常强。T>G>
仔细描画的眉毛：代表对仪容非常在意T>G>
扫帚般的眉毛：表示倾向不修边幅T>G>
眉毛扬起：表示不屑的态度T>G>
画出眉毛:表示能较好的照顾他人T>G>
耳朵T>G>
它和倾听很有关系，引申开来还有对别人意见持何种态度。T>G>
大耳朵：对批评很敏感，也有可能是失聪。T>G>
没有耳朵：很少倾听别人的意见。T>G>
鼻子T>G>
它代表的是有主见，它也是常被人们省略掉的部位T>G>
强调鼻子：有主见，可能有攻击性倾向，性方面有障碍T>G>
嘴巴T>G>
说话和吃东西是嘴巴的基本功能，所以强调嘴巴可能和这两个方面有关系，可能有强烈的表达欲望，也有可能是想表达自己但表达不好，甚至可能有语言障碍，吃东西是与欲望满足，爱的欲望有关，所以有可能代表强调感官享受。T>G>
没有嘴巴：不愿意与别人沟通，情绪低落。T>G>
露出牙齿的嘴巴：儿童如果把人画成露出牙齿的是正常的。T>G>
但成人把人画成露牙齿：表示幼稚，攻击性（语言或身体的）虐待倾向。T>G>
下巴T>G>
代表攻击性，强烈的冲动，想要弥补自己的软弱感。T>G>
脖子：智慧与情绪之间的联结。T>G>
短、粗脖子：冲动倾向，粗暴的，固执的倾向。T>G>
长脖子：想出人头地，有依赖性。T>G>
僵硬脖子：在人际关系方面灵活度不够。T>G>
肩膀：肩膀是人们用来承重的部位，如果内心感受到很大压力，人们会不自觉地把肩膀画成宽肩或方肩，以此受起压力。T>G>
强调肩膀：方正的表示攻击性，敌意。T>G>
小小的则表示自卑感或无力承受压力感。T>G>
女性画出宽肩或方肩：常表示必须肩负重任，争强，好胜。T>G>
四肢T>G>
代表丰富的含义，尤其表明个体如何与环境相处。T>G>
胳膊T>G>
两只胳膊不对称，一只粗，一只细：代表以展中某些方面的不平衡。T>G>
两手叉腰：表示自恋，或倾向于权力T>G>
双手机械地平举，与身体呈90度：表示不能很好地适应环境。T>G>
软弱，萎缩的胳膊：表示心理上软弱感，匮乏感。T>G>
强调肌肉的胳膊：是强调体格的强有力，如果肩膀再画成宽肩，则可能有攻击性和侵略性倾向。T>G> 长而强壮：有雄心和壮志并且缺乏行动力。T>G>
手T>G>
代表行动力，做事的决心。T>G>
模糊的手：表示在不际关系中缺乏自信。T>G>
非常大的手：表示攻击性。T>G>
涂黑的手：表示焦虑和罪恶感。T>G>
用手盖着阴部常表示自慰。T>G>
在画人时最后后才画手，表示匮乏感，不愿意适应环境，T>G>
手紧握，或拳头表示攻击性和叛逆性。T>G>
断手：表示焦虑，无力胜任的感受。T>G>
手指：表示友善，愿意接触，或者是敌意。T>G>
像爪子似的，尖尖的手指：幼稚，原始，攻击性倾向T>G>
在儿童画中没有手掌，直接画手指是正常的，成人这样画表示退化和幼稚，攻击性等T>G>
非常大的手指：表示攻击性，侵犯性。T>G>
涂黑的手指：代表罪恶感。T>G>
腿和脚：表示踏实，稳实。T>G>
非常长的腿：表示强烈需要自主。T>G>
细小的腿：表示没有安全感。T>G>
一长一短，一粗一细的腿：表示没有稳定感。T>G>
没有四肢的含义：内疚感，罪恶感。T>G>
画异性时没有画胳膊：表示感到被异性拒绝，包括被父亲或母亲拒绝。T>G>
手是最容易缺漏的部位之一，没有手代表缺乏行动力或自慰的罪感等。T>G>
没有画腿，或拒绝画腰部以下的部位：代表有性方面的困扰T>G>
没有画腿：不稳定，或缺乏准确的定位，退缩倾向。T>G>
G>T> 离家出走者常省略画脚。
躯体
躯体是与人的基本需求，欲求有关，从躯体的画法上，可以看出欲求发展的状况，成长的状态，大部分人在躯体上的处理上都比较简单，勾画出近似方形和椭圆形的形状。
圆圆的躯体在儿童画中是常见的，在成人画中：表示性格上的被动，缺乏主动性，可能幼稚，退化。棱角分明的躯体：表示个性中的倔强。
小得不成比例的躯体：表示自卑或者压抑自己的欲求。
服饰方面
衣领：圆形领是保守和传统的代表。
钮扣：依赖性和幼稚性。
如果整齐地画在衣服中间：表示退化。
在衣袖上画钮扣：表明强烈的依赖感。
口袋：在臀表明对性的关注。
如果为男性所画：表明其幼稚性和依赖性。
如果是青年所画的很大的口袋：表明在独立与依赖之间的冲突
领带
领带常与性联系在一起，小小的领带能代表性功能不足，长而夸张的领带表示性方面的攻击性。
鞋子：注重鞋子的对个人经济的关注。
大大的鞋子：表示需要安全感。
仔细地描画鞋子，鞋子等细节，是强调女性化的特征。
配件（皮包，手表，首饰等）
作画者对自己外在的形象非常看重。
自画像与实际的自我的相符程度
如果中人与作画者年轻相差太大，小很多，则表示：作画者心态不成熟。
如果中人形体与真实情况不符，则表示：作画者对自身体形不满。
画画心理分析下篇
动态屋—树—人图的分析
根据伯斯的观点，在动态屋—树—人图中，房屋代表我们的生命实体，树象征着生命的能量，能量水平和能量方向，人象征着导演也代表着自我形象。
在动态屋—树—人图中，作画的先后顺序有不同含义，最先画部分对作画者是最重要。
先画房屋：可能代表作画者对自己的身体或家庭非常关注，
先画人：表明对自己的关注，如果不是画自己，表明对所画人物特别情感。
对整幅动态屋—树—人图的分析
1看整体印象：画的主要故事是什么？画面的感觉是冷冰冰的还是温暖的？用的色彩如何？
2看房屋：房屋是暖色调的还是冷色调的？是开放的还是封闭的？房屋是稳定的还是摇摇欲坠的？是豪华的还是俭朴的？
3看人：这个人正在做什么事？在屋内还是屋外？画中人的主要情绪是什么？强调什么部位？有什么部位是被缺漏？有几个人物？相互之间有没有互动的关系？
4看树：这棵树的生命力如何？树冠，树枝，树叶，树干，树根分别有什么特点？是否有呆实？是否有小动物？
5看屋、树、人三者之间有距离：三者的空间位置和想互距离怎样？三者所占的面积哪个最大，哪一个最小？人与树、屋有互动吗？
6看有无附加物：是否有太阳、月亮、星星、云朵等？
它们的位置和面积如何？是否有动物？是性情凶猛的还是性情温良的动物？
动态屋—树—人图画的优势在于可以观察出三者之间的互动所以三者之间的关系，应该是重点考察内容。
分析树木人格图
树冠和树枝的匀称，优美，比例恰当，代表一个人发展的平衡，树冠和树枝的变化程度，大小，形状，传递着成长的信息，以及与环境的关系，树冠的变化大，多，往往是个体成长过程中变化大的表现，树冠伸展舒畅，常代表发展的顺利，用笔简洁流畅，代表作画者思维的流畅性，高智力或做事风格干脆，利落，用繁复的笔反复描画，枝叶的细节，表明作画者有一定的强迫性或追求完美。1树冠巨大型：有强烈的成就，动机，雄心壮志，自豪感，自我赞美。
2小树冠型：在学前儿童画中常见，画如此形状，有发展障碍的可能，成人画中，则是幼稚性，退化性的象征。
3倒心型：可能缺乏做创造性，没有攻击性，犹豫不决，没毅力
4单独生长的枝叶：在成长过程中可能受过刺激，部分发展受到限制，有冲动倾向，但如果是新生树枝，表明新的希望或发展的方向。
5圈圈状的树冠：成长过程中有把能量消耗在某个方面，缺乏方向性。
6杨柳状下垂的树枝：作画者关注过去，能量都流往过去，怀旧，恋旧风格，发展过程中停滞在某一阶段，对过去发生的一些事情有内疚心理。
7横向生长的树枝：愿意滋养，养护他人，主动与人交往。
8向上生长的树枝：正在成长，积极向上的成长正在寻找发展的机会
9明确如路征的树：有明确的计划性，做事有毅力，有始有终
10断续的枝条：有很多想法，但缺乏动力，停留在想的阶段，难于付诸实施，爱梦想，爱幻想，常有不切实际的想法。
11树枝折断：在成长过程中遭受过创伤，付出的努力遭到失败，伤心感，沮丧感。
12T型树冠：有较强的攻击性。
13比树干还粗的树枝：代表匮乏感，过分地追求从环境得来的满足感。
14粗树干上的小树枝：无法从环境中得到满足。
15被细致描画的枝叶：表明作画者的强迫性倾向，一开始做一件事就无法停止，哪怕自己已经厌烦，过分的关注细节。
树干
树干反映成长和发展上的能量，生命力，树干上的疤痕是成长过程中受到创伤的标志，从它所处的位置可以对其创伤年龄进行大致判断，树干的粗细代表生命力的旺盛程度，过细的像一根线一样的树干，往往代表在成长过程中缺乏支持和支撑，粗大的树干代表着旺盛的生命力，树干越往上越细最后收于一点，可能代表生命力的衰减。
1断续型：易冲动性，易受感情刺激，有报复心理，
2曲直型：有心理创伤体验，有某种压抑感，防御机制较强
3直曲型：对儿童而言这可能代表适应困难，易与环境产生矛盾
对成人而言这可能代表创造性，但遇到挫易逃避。
4弯曲型：情绪快乐，任性，以自我为中心。
5要顶部扩展：随着年龄的增长，活力越足，兴趣越增加。
6粗大的树干：充满活力，充满生命力。
7顶部收于一点：以目标为导向，实现目标是生活的全部意义，实现目标后并没有发现自己想要寻求的，处于情绪低落状态。
8在底部生长：退缩倾向，情绪低落，对生活失望。
9在顶部有少量的生长：关注未来，对未来抱希望，不关注过去。
10纤细的树干：成长中缺乏支持的力量，渴望关爱和支持，能量不足
11有伤疤的树干：在成长创伤，能量在有伤疤的地方，回旋，要花很多力气去解决问题。
12没有树干：情绪低落，没有生存的意愿，甚至会有自杀念头。
13被风吹得歪斜的树：感受到来自外界的强大的压力
14上下大，中间小的花瓶型：擅长具体思维，讲求实际，苦干，勤奋努力。
树叶
茂盛的树叶代表生机勃勃，树叶稀少代表活力不足，没有任何叶子的枯树代表生命的失落感，另外，叶子的大小也有不同含义。
1大叶型：有依赖感，不愿意独立，容易相处。
2针叶型：缺乏滋养，尖锐或刻薄，不易相处。
3手掌型：有同情心，愿意与人接触，对人热情。
4树叶浓密：代表生命力旺盛，有活力，能量大。
5树叶稀少：代表生命力不足，活力不够，能量低。
6没有树叶（枯树）：生命力严重不足，没有活力，有衰竭感，生命的失落感，空虚感。
7树叶掉落：象征着倾向于养育来源，如对父母，家庭等的依恋。依赖性，如果是在收集树叶，则表示想从父母或家庭中得到爱和温暧，如果是在烧树叶，表明爱的需求得不到满足，转而变得愤怒，气愤。
树根
树根是树深埋在土里的部分，它又是吸收养料的重要部分，它象征着过去的成长，最初的成长，树根暴露在外象征着对过去的不停挖掘和回忆。
1树根暴露：关注过去，心态不成熟，没自信心，内心中的很多纠葛，想要整理清楚，加顾过去的经验，以解决目前的问题。
2树根向左面膨胀：代表某种情感压抑，与母性的特殊联系。
3树根向右面膨胀：在人际关系中较难信任他人与父性特殊联系。
4树根左右膨胀：禁止压抑自己
对儿童来说：可能会要学习，理解力方面遇到困难。
对成人来说：可能会有智力迟钝。
5枯死的树根：情感上干涸的感觉。
对早期生命和成长阶段的感受是沮丧。
果实
果实的多少，大小代表成就，报酬，欲望，希望，目标，恩典等。
1掉落的果实
表示成长中遇到一些伤害事件，这些伤害事件可能是精神上，也可能是身体上的，这些事件严重影响其成长，价值观或信念，让当事人或到自己遭受拒绝，受到命运不公平的对待，或者有一种深深的负疚感，甚至罪恶感，这种情况被称为“坠落天使倾群”受到过强暴或暴力伤害的创伤常用坠落的果实表现，如果要考察其严重程度，可以从果实掉落的原目，腐烂程度考察掉落的原因。
掉落的原因
被风吹掉：是被自己无法控制的外界因素造成了伤害。
被人摘掉：是被人为的因素造成了伤害。
腐烂程度
仍可以吃：受到伤害是可以愈合的，或正在恢复中，作画者觉得自己仍是一颗”好果子”。
已经腐烂：已经造成了深深的，永久的伤害，这种伤害继续影响着成长，有时作画者觉得自己就是那腐烂的果实，无可救药。
2果实成熟度：代表人生发展的不同时期。
正在开花：仍处在生命的耕耘期，需要付出很多努力
刚刚结果：处于有所作的初期。
青涩的果实：虽然有了一定成绩，但仍需要要继续努力，还不到享受和收获的时间。
成熟的果实：到了丰收，享受的时间。
3大而多的果实：有较多的欲望和目标。
有信心实现自己的目标。
往往因追求过多而无法很好地分配自己的时间和精力。
还没有确定什么是自己真正的，最重要的需求。
4大而少的果实：有明确定的目标。
把自己的精力集中在有限的几个目标上
知道什么对自己最重要，有信心实际自己的目标
5小而多的果实：有较多的欲望和目标
没有确定什么是自己真正的最重要的需求
没有足够的信心实现自己的目标。
6小而少的果实：对自己的评价不高
不相信自己能做出大的成绩
7没有果实：尚未设立可实现的目标
对自己的评价不高，对自己没的什么需求
树皮
树皮是输送养料的通道，也是树干的外衣，它记录着成长的沧桑。
破烂的树皮：成长中曾遭遇艰辛，历经磨难。
反复描画的树皮：情绪焦虑，强迫性倾向。
树上的动物
树上出现动物时，每一种动物都代表了作画者人格中的某个方面，作画者只是借助动物表达自己的某种需求和愿望，每个人对动物的看法不同，即使对同一种动物也有不同的看法，一只狗对某个人意味着忠诚，但对另一个可能意味着温柔，所以需要了解在作画者眼里这种动物代表了什么。鸟：渴望自由。
鸟巢：依赖性，被养护。
树洞中的动物：渴望得到关爱，依赖性。
渴望自己的一个温暧的环境，使自己得到很好的照顾。
松鼠：感情或物质上曾遭受过剥夺。
希望能为自己的将来囤积某些东西。
附加物：一般都是有含义的，可以和作画者一起挖掘。
秋千
一般秋千是吊在某一根树枝上，这表明把生命的全部或最重要的方面寄托在某件事或某个方面。人在树荡秋千，可能表示牺牲别人来面对生活某方面的压力。
树上房屋：表示想在险恶的环境中寻找一个安全的庇护所。
房屋：对房屋的分析可以从门，窗户，屋顶，烟囱，台阶和走道，墙壁，强调的房间。
绘画测验分析
[房树人]绘画分析 "请你在一张白纸上，描绘出房子、树和人。怎样画都可以，但是一定要认真。"这是去年10月10日世界精神卫生日当天推出“房树人测验”的指导语。这一测验是心理学界流行的经典测验，专业的心理分析者可以从绘画中发现绘画者心底的许多秘密，有的是潜意识中存在的，甚至画者本人都不一定意识到。这种分析对心理咨询和治疗都有着很好的辅助作用。 解密房树人 房：人们成长的场所，投射内心的安全感 画楼房：智商较高；房子画得像庙宇：两个极端，要不就是人才，或者就是怪异的行为表达；强调地面：缺乏安全感；瓦片画得很仔细：追求细节和完美；房子侧面画楼梯：想回避和间接性接触；画烟囱：向上的直烟暗示受测者需要出气筒；向上的烟代表受测者内心的压力；一般人画的烟方向会向右，如果向左可能有精神分裂的倾向。 树：象征感情，投射人们对环境的体验 单线条的树：受测者内心忧郁，如果除了单线条的树外还画了落叶，受测者很可能在10天之内有自杀倾向； 嫩叶：受测者渴望或正在重新开始；树干涂黑或树根呈鹰爪状：受测者潜在的攻击意识较强；柳树：男性受测者较女性化；女性受测者则较追求完美； 女性画松树：追求成熟，较男性化；白桦树：受测者较敏感；画上树疤：受测者曾受过心理创伤，可以根据树疤在树干上的位置判断受创的大致年纪； 画果实：受测者童心未泯或有退行行为；高山上一棵树：受测者可能有性行为问题或恋母情结。 人：投射受测者的自我形象和人格完整性 符号化的人：受测者有掩饰性，说谎的能力较强；头：头画得越大，受测者的心理年龄越小。一般12岁以后不应该出现大头小身体的样子，否则可能智力有问题； 耳朵：孩子不画耳朵可能有逆反心理，不愿家长口罗嗦；画大耳朵的受测者如果画的不是卡通形象，可能比较敏感； 鼻子：画纽扣鼻的人可能智力有问题；成人画出鼻梁则表示对性的关注； 画牙齿：受测者有情绪、言语攻击性；眼睛：眼睛画得太大的人比较敏感、多疑、偏执；画眼睫毛的人对美过分关注；不画瞳孔的人在人际交往中有回避倾向； 手：一般人只画形状，画手指的人太注意细节；手代表对环境的支配，伸得越开支配力越强，但一般在90度以下；画中手放到后面的受测者一般有被动攻击行为，如果是儿童则可能经常掩饰自己的错误行为； 脚：代表人的活动力，分得越开活动力越强；反之则比较拘谨，不善与人交往； 头发：把头发画得竖起来的受测者攻击性较强；衣服：画口袋、纽扣的受测者比较注意细节；如果很注重对称则有强迫症的倾向； 裸体人：受测者有品行障碍或显露癖；画出内脏：受测者有精神分裂症的倾向。 房树人图在白纸中的位置 居中：受测者自我意识较强，以自我为中心；偏左：受测者留恋过去；偏右：受测者憧憬未来；偏上：受测者喜欢幻想；偏下：受测者注重现实，对安全较为关注；画在角落：受测者可能有病理性疾病。 图画心理学中的笔迹分析知识
儿童绘画心理学
儿童绘画心理学 儿童绘画心理学 （一）通过孩子的画走进孩子的内心想读懂孩子的内心世界？那得先读懂孩子的画。孩子感知了外部世界，会产生表达的欲望，他看见什么都想“说”出来。但是因为年龄的限制，孩 子可能不擅长用语言来表达自己内心的感受。心理学家认为，孩子的绘画作品，反映了他们对世界的认识以及他们头脑中的所思所想。孩子的画，是我们走进孩子内心的一扇窗户。绘画是孩子的一种特殊“语言”，具有内在的逻辑和表现形式。线条、色彩、图形、人物、环境、布局，显示着孩子的性格、气质、认知水平、兴趣爱好、心理变化、当时的情绪特征等等。我们要学会倾听这种“语言”。（二）线条与心理线条清晰、力度适中：正常，情绪稳定。线条模糊、细到看不清：缺乏安全感、胆小、自我压抑。过于强劲、甚至把纸戳破：具有攻击性，发泄愤怒。断断续续总是改变方向：犹豫，焦虑，想要隐藏自我。（三）色彩与心理6岁前只用红色正常，6 岁后过度频繁使用，有暴力倾向，对感情自控力差。5岁前偏好蓝色，表示有分寸，6岁后大量使用，表示适应力好，但过度使用，表示孩子过于自我约束。偏爱暖色：活泼，热
情，精力充沛，心情愉快。偏爱冷色：安静，思考，严谨，悲伤，心情烦闷。喜欢很强烈的颜色：做事有激情，有领导才能，但属于易怒型，缺乏耐性。喜欢阴郁的颜色：被动，含蓄，焦虑，多愁善感。喜欢多种颜色搭配在一起：开朗，乐观，人缘好，受欢迎，但容易浮躁。只用一两种颜色：冷静，谦让，不喜欢与人交往，不容易接受挑战。（四）人物与心理（1）画谁：孩子经常画的那个人，在孩子心目中有很重要的位置，是孩子在对他表达强烈的爱和依恋。孩子为人物画的细节（帽子，腰带，头饰，鞋子等）越多，表明对那个人的关注程度越高，感情越强烈。（2）手臂和手：孩子三、四岁以前，不画手的居多，其原因是此时期的幼儿还未完全确立自我。逐渐长大之后，开始画手。如果手臂向上举开，表示快活、得意，对自己所要求的都能获得满足。手代表对环境的支配，伸得越开支配力越强。若手臂部分画的比较大，是属于好打架、占有欲强的孩子。把手放下，贴近身体是比较温顺的孩子，另外也有可能是受欺负、胆小畏缩的孩子，经常有挫败感，需要引起注意。（3）耳朵：孩子不画耳朵，可能有逆反心理，不喜欢听家长罗嗦。画大耳朵，如果不是卡通形象，那么可能孩子比较敏感；（4）牙齿：愤怒的孩子，经常会在画中画出夸张的牙齿，说明有情绪、言语攻击性。（5）眼睛：眼睛画得太大的人，比较敏感、多疑、偏执；画睫毛的人，对美比较关注；不画瞳孔的人，在人际
绘画心理学分析
绘画心理学 一、图像位置 图画可做为环境的反射，如精神上受创儿童，因过度焦虑而无法自我控制的，将图面所表现的物体零乱的散落在整张纸上。这些精神上受创儿童，发展出强迫性的防御心态，他们无法节制内心的痛苦，和将所描绘的线条和物体精确的摆放在应有的位置上。 图形摆放在纸中间是正常和暗非示作画者有适度的安全感(Ogdon，1977)。Hammer (1980)进一步表示，这种图面表示，作画个体为”自我管理”和”自我为中心”的人。 图像摆放在中线上方，则有不确实际的目标。 习惯将图像固定的画在图纸某一边，提示我们关于作画者个人的态度。画在纸的右边者，暗示者理性程度、自我控制，和以环境为导向的行为及受事实原理强烈地规范者。此外这种摆放方式的人，则被怀疑于他们将思考专注于未来，而非现在。物体画在左边者，则可能暗示着，冲动的个性，自我迷恋、思考专注于过去。 二、图形大小
图面上影像的大小，也有其重大的意义( Buck，1981; Di Leo，1973: Hammer 1980; Ogdon，1977 )。影像尺寸和摆放位置一样，皆是较少受意识控制的。 尺寸大小的最大意义在以诠释画者对自我的认知。五岁以上的小孩子，在8.5 ×11英吋的图画纸上，若所画的单一人物图形超过9英吋(22公分左右高)，则可能蕴含着幼稚、夸张及补偿性防御和一种觉得无力和无效的情感伪装，这方面行为的人，可能较具侵略性和恐吓性。 相反的，假如图像呈现的是小于2英吋(5公分左右)则可推论，作画者可有强烈的不适当、低劣、低自尊没有自我感。这些个体，不论是小孩或成人，则无法防御、抵抗，一但他们的自我意识被打破、进入时，则显得焦虑和沮丧。 三、细节 图面的细部描绘，在做图面分析时，也是另一种的检视，它反应了个体知觉和对外在世界的兴趣(Jolles，1971)。 Hammer(1980)相信不完全的细节描绘，暗示着内在空虚，低活力、沮丧和内向型的个性。 Ogdon (1977)，在他的检示这些文献资料中，发现到过度的细节描绘，呈现着一种不正常的强烈架构环境之需要。 正常小孩子对图面主题，会有一定的细节表现，但不会加上不需要的细节或删掉重要的部分。
儿童绘画心理学--读后感
儿童绘画心理学读后感 阅读这本书后，进一步深化了我对儿童绘画和儿童心里发展的认识，我相信渴望了解儿童绘画和热天心里发展的朋友读过这本书后也会和我有同感。 1、人人都需要游戏，人人都喜欢游戏。不管是大人，还是小人。 婴幼儿最初的画，都是无意识的。他会拿着工具，在纸上，在墙壁上涂涂，点点，他会惊异自己创造的东西，而且会非常的兴奋；再大点，他会反映生活了，一个圆加上一个梯形可能就是爸爸，圆上加两根线可能就是妈妈；他会画一些乱七八糟的线条，给亲人解释、述说，或者在画的时候念念有词。在这个时候，性急的、望子成龙的父母往往迫不及待的把孩子送进了绘画培训班——他们以为孩子是天生的热爱艺术。殊不知，孩子仅仅是把绘画当成了游戏而已，就像人需要吃饭一样：这只是一种本能需要而已！而某些不正规的少儿美术培训机构，往往大多侧重于绘画枯燥的技法，没有照顾孩子心理，对孩子的这种本能需要置之不理！所以，我们的孩子往往有进了培训机构，反而对绘画失去了兴趣。 在幼儿园美术课堂中，如何让孩子对美术感兴趣？有资深美术专家说，不要让你的课堂看上去像上课的样子，尽情陪孩子玩，可能你的美术课就成功了。所以，关键是这个“玩”的方法，真的值得我们投入一生去研究呢。 2、孩子的绘画游戏里有秘密 从孩子的角度，去感知孩子的世界，你会发现，孩子的世界真丰富啊，孩子的内心也有不为人知的痛苦、欢乐。此本书里有大量的实例分析，让我们明白：任何人的涂鸦活动中都会透露一些信息，只要我们去仔细研究它。六岁的哈斯娜画的小人总是上肢有很多的手指，下肢总是一笔带过。对这样的画，你会洞悉出什么呢？原来，哈斯娜下肢瘫痪，平时都是靠上肢爬行，所以她的画想告诉大家：尽管瘫痪了，但是凭借上肢，她也能够和正常人一样的生活；身体健康的孩子画出的图画通常色彩都是艳丽的，身染疾病的孩子正好相反，一个患白血病的孩子画的画，色彩出奇的暗淡，死气沉沉，其中一幅画的森林，歪七扭八的就像是交错的血管，大部分用了暗红的血色。这个孩子每周都要去医院化疗，他的画正是痛苦煎熬的表现。 所以说，孩子的绘画（当然我这里指的是原生态绘画，没有大人的干涉，纯粹无意识下画的画）中真的有秘密，他们通过绘画，表达家庭的幸福，述说心中
绘画心理——树+图片
注意几点 1 不要随意分析画 2 要与当事人反复沟通确认画的内容与含义 3 作为了解当事人基本情况的一种辅助手段非唯一 4 当作了解疗效的一种手段图画技术应用起来很便捷，但对它的解释应该谨慎。一是要由专业人员来解释；二是作画者本人的解读很重要。 5、只凭书本上的标准就去给别人测试、解释，是一种不专业、不严肃的做法 图画心理学的基本理论 第一：表达自我,表达潜意识工具。 第二：画图是一种投射技术语言画画 第三：表达丰富，表现能力更强 特点 第一，图画容易测出人们潜意识技术\因为图画技术给出的指导语是非常简单的，给人们留有足够的想象空间，可以让人们自由地表达自己。 第二，让人们充分地表达自己，提供了表达个体差异的机会，也让人们更好地说明自己。第三，适用性:手不需要文化程度\并且适用于更广大的年龄阶段和群体。 第四，图画很难有统一的模式和客观的判断标准。 放松后作画 请画一棵树 每人介绍树：树名、果实名、季节、作画时心情 怎样从心理学角度分析一幅图画？ 画面大小 画图面积大小 画面非常大 有可能是一种攻击性倾向；有可能因为内心的无力感而表现出的外在防御机制； 表现出情绪化、躁动的倾向 画面非常小 （表现出对自我评价较低；表现出拘谨；胆怯和害羞的倾向； 可能缺乏安全感；可能情绪低落；可能有退缩的倾向） 画面位置 画面位置
处于纸的中间，这是最普通的情况，它代表了安全感、自信；处于纸的正中央，可能表明没有安全感，在人际关系上比较固执。折、比 处于纸的上部，表明高层次的抱负，会努力达到目标；也可能代表一种乐观，有时是一种不合理的乐观。上部且小：心理能量低 处于纸的下部，没有安全感，或缺乏自信，需要外部支持；依赖他人，害怕独立；逃避尝试新的东西，或者沉迷在幻想中。边缘下部：没有安全感、缺乏自信 用笔力度 用笔力度 有力的笔触：表示思维敏捷、自信、果断 特别用力 1、自信、有能量、有信心； 2、神经绷紧；可能代表攻击性或脾气暴躁； 3、代表器质型病变，如脑炎、癫痫等。 轻微力度 1、代表犹豫不决、畏缩、害怕、没有安全感； 2、代表不能适应环境； 3、代表低能量水平。 断续、弯曲的笔触 1、表示犹豫不决； 2、表示依赖和情绪化倾向； 3、代表柔弱与顺从。 线条特征 线条特征 长的线条 表能较好地控制自己的行为，有时会压抑自己。 短的线条 短而断续的线条表示冲动性。 明显的线条方向 强调横向直线代表无力、害怕、自我保护倾向或女性化；强调竖向直线代表自信、果断；线条过于僵硬代表固执或攻击性；不断改变笔触的方向代表缺乏安全感。 颜色 很多学者提到颜色的心理学意义。罗夏提出颜色是人们情绪生活的核心，由此他在墨渍测试中使用了彩色图案。 一般说来，暖色调象征温暖、热情、能量。冷色调象征冷漠、无能量。但对于每一种颜色代表什么意义，可以更多地倾听作画者自己解读。 如果过度使用一些颜色，可能代表以下信息： 过度使用红色，可能与分愤怒情绪有关； 过度使用暗色系，可能与忧郁情绪有关； 过度使用鲜艳颜色，可能有急躁症倾向； 过度使用很淡的、几乎看不清的颜色，可能想要隐藏自己。
从心理学角度解读图画技术的诊断功能
从心理学角度解读图画技术的诊断功能 摘要：图画技术是以图画为中介进行的心理治疗，采用图画的方式将来访者的心理投射出来进而让咨询师不用过多言语而了解关于来访者更多的心理信息。图画心理分析是根据绘画者所绘画图像，从线条、大小、、粗细等诸多角度去分析绘画者心理的一门学问。本文将以“雨中之人”为例，简单介绍图画技术分析地理论背景与实际操作及其诊断功能。 关键词：图画技术；心理治疗；心理投射；诊断 1、理论背景 图画技术运用于诊断治疗最早起源于20世纪初对精神病艺术家的研究，它以绘画为中介对来访者进行治疗。在20世纪40年代，通过绘画可以确定一个人的情绪状态和人格特征，已成为业内人士的共识。图画可以投射出人的心理状态，“投射性绘画”测验随之产生。国外对近十几年应用绘画作为心理治疗手段进行了大量研究，发现图画技术在处理人们的情绪和心理创伤问题等方面，起到了较好的作用。图画作为适宜的心灵表达方式，将人们的经验与感受，象征性或具体的战象在画纸上，表达出绘画者较为真实的内在，为心理治疗提供了较好的切入口。国内近几年在图画技术的运用上进行了许多尝试，发现使用图画技术在咨询过程中取得良好的效果。 根据投射理论，图画技术分析主要是以分析心理学中的心理投射理论为基础。它是一种心理防御机制，作用是减轻焦虑的压力及保卫自我以维持内在的人格结构，此时的投射是个体将自己的过失或不为社会认可的欲望加诸他人，又称为否认投射。投射被认为是无意识主动表现自身的活动，是一种类似自由意志物在意识中的反映。艺术心理学认为，绘画天生就是表达自我的工具，是以绘画作为言语的象征性工具以表达自我潜意识的内容。心理投射技术中的罗夏墨迹测试、主题统查测试已经被证明是有效、科学的心理测验及心理咨询和治疗工具，因此绘画也应该具有此功能。 2、图画技术的作用机理 人们在绘画过程中，其防御心理较低，不知不觉中就会把内心深层次的动机、情绪、焦虑、冲突、价值观和愿望等投射在绘画作品中，有时也会将早期的记忆中被隐藏或压抑的内容更快地释放出来，并且开始重建过去。而且在绘画过程中，个体可以进一步理解自己的思路，把无形的东西有形化，把抽象的东西具体化为心理意象，这样就为治疗提供足够的真是信息来为患者分析和治疗。 而由于意象和言语属于不同的认知系统，用逻辑思维中的言语改造原始认知中的消极意象（心理障碍）是很困难的，以致某些谈话疗法效果不理想。图画作为意象的重要表现形式，对心理障碍的干预具有其独特性。绘画心理治疗师Robin对图画心理分析的作用机制作了较全面的分析。他认为：我们的思维大多数是视觉的，记忆可能是前语言的或者是禁锢的，创伤经验等可能被压抑，用语言无法提取，从而难于治疗。还有许多情绪体验的内容本身就是前语言的，不能用语言描述，也是无法治疗。比如我们常常感到在描述自己的真实感受时，语言苍白无力，阴暗面容易通过艺术来表达。艺术本身是符号式的和价值中立的，混着能自由表达自己的愿望和问题，这种表达具有隐蔽性，没有社会道德标准等面对面相处的顾忌。 图画技术分析具有其本身独特的优势：首先，艺术提供了特有的表达的可能，可以在一幅作品上表现发生在不同地点、不同时间的事件，可以把不同场合成的情感合在一起；其次，图画心理分析是灵活的、多面性的，它符合不同年龄、不同疾病的患者，可以再不同的地点实施；再次，图画心理分析可以使心理治疗常态化，即可以再人们的所有日常生活情境中开展。图画技术本身有助于认识自己潜意识中的内容，从而产生治疗效果。 3、图画技术的运用——以雨中之人为例 在图画技术的常用技术中有：画人、画树、画房——树——人、自由画、改动画、团体
解读儿童画的十个心理学技巧
解读儿童画的十个心理学技巧 孩子用画来表达自己构想的世界，同时也透露出他们的心情和心智。孩子的画，对爱他们的人来说，是神奇的礼物——在孩子的画里，暗藏着他们的心灵秘密。 想知道孩子有多爱你吗？想知道他们是不是健康快乐舒展吗？好好体会一下孩子的画吧。下面是心理学家给出的解读儿童画的一些原则，供好奇的你们参考： 1，画中人——孩子爱你的独特方式。 孩子经常画的那个人，在孩子心目中有很重要的位置，是孩子在对他（她）表达强烈的爱和依恋！孩子为人物画的细节(帽子，腰带，头饰，鞋子等等)越多，表明他对那个人的关注程度越高，感情越强烈。 2，通过画画来满足自己的愿望。孩子如果要求什么东西遭到拒绝，他们会把那个东西画在画里，自己给自己一个礼物。 3，为什么孩子爱画小人？ 孩子用稚嫩的线条画小人，为小人画上辫子，四肢，甚至肚脐，这说明孩子的身心发育不错，他们开始关注自己的身体，并努力想表现这种感受。 4，线条的强度。 不自信和过于谨慎的孩子，线条比较细，甚至细到看不清楚。相反，快乐的孩子画画的笔触、线条往往是粗而有力的。 5，画的大小和位置。 身心平衡的孩子会把画画在纸张的正中，心智尚不成熟的孩子喜欢画满纸，心理有障碍的孩子，通常会画得太高或者太低。 6，颜色。 如果一个一岁半的孩子，自发地用不同的颜色在纸上画出活跃的线条，这是孩子身心健康的表征之一，当然晚一点也没关系。 小孩运用颜色有两种方式，一种是模仿大自然，比如天空是蓝的，云是白的。另一种方式是自己为画里的东西赋予他们的“心灵色彩”。通常意义上，明快温暖的暖色调是孩子身心平衡健康的提示。如果孩子6岁以后，画画只选择棕灰黑等颜色的话，家长要引起警觉，这通常提示孩子有心理障碍，或者是色盲症患者。 7，在儿童画的世界里，花朵是敏感和温柔的指示物。一个孩子喜欢画五颜六色的花，通常说明孩子比较敏感，和妈妈有着温柔的感情关系。 8，张开的双臂是个积极的信号，表明孩子乐观开朗。 如果画里的人物总是垂着双臂，那么孩子很可能经常有挫败感，需要引起注意。 9，对儿童画作心理分析的前提：不能教条 首先要多看几张孩子的画，并根据孩子的生活状况进行综合分析。孩子的画虽然是心情的反映，但是也有很强的随机性，也会受到偶然的生活经验的影响。比如说，如果孩子在窗户上画了很多栅栏，那并不一定意味着孩子感觉“被困在室内”，那也可能是因为前一天孩子在电视上看到了一些监狱的场景。所以，孩子的画，和他们的“话”，即他们的叙述，同样重要。 10，应该怎样评价孩子的画？ 孩子画画的时候，是完全处在自己创造的世界里。他们是自足的。一切来自外界的评论都可能被他们看做是一种批评，是对他们独特自我的威胁。在孩子的画面前，要注意自己的词语！正确的态度是：完全接纳孩子的画，不要提很多问题，尤其是不要说他们画的不对。这样说是可以的：“你的画非常漂亮，谢谢你！”，或者简单要求孩子自己介绍一下他的画，完全认可他的故事。这样，孩子会继续自由自在地表达自己真正的内心感
绘画心理学
在一张纸上画出人树屋，透过画的内容可以分析人的心理状态： 树：代表潜意识中的自己 房子：代表成长状况 人：代表现实中的自己 人比树大：要么自卑，要么自信 没有树冠，树枝向下长:人格收敛、压抑自己 树枝：代表人际交往， 树枝乱：不主动交流，不张扬，有压抑成分。 篱笆：代表戒备心强没有安全感 门：代表一个人跟外界交流的一种通路 门大小，形状，闭着，开着：反映内心世界跟外界交流的一种方式，保护自己，受伤害多，不敢轻易敞开胸怀 窗户多：渴望跟外界交流，喜欢看外在世界接受外界带给他的信息内心有期盼 比如;门多，窗户多，就代表矛盾，纠结，如果外界冲破其界线，他就会有攻击性行为。 太阳：代表热爱生活 树冠大：代表自信心强 窗户多; 渴望与外界交流与沟通 人物多：人际关系好，喜欢跟人交流 画的主体位置 1.在中间：暗示有安全感 2.偏左：暗示容易冲动 3.偏右：暗示自我控制 门：反映出潜意识中人的人际交往关系 缺少门; 暗示着退缩，有隔离感 窗户：象征与人接触的方式，内在的防御状态 没有窗户：暗示退却，有偏执倾向。 树枝;表示追求环境的满足，象征实现目标的力量，能力，适应性 树叶茂密: 说明对目前的成就满意 人反映的是自我实现 所以画人时，会自发动用心理防御机制 抑郁 1，微笑型抑郁 与人在一起时微笑，看起来很和善从不拒绝，人际交往中不说不字，工作很好的人都是不懂拒绝，活得委屈，公众场合从不向人诉苦 独处时流泪，低落抑郁，一个人待着不想动，疲惫，喜欢一个人待着，不受干扰，有可能大哭，不让任何人知道。（学会说不） 抑郁的人70%都曾经想过自杀，15%自杀成功 解压办法：平时可以将负面的不好的情绪写在纸上，可以排解50%的情绪 将负面情绪读出来，可以排解70%的情绪抑郁 将烦恼说给最亲的人听 2，隐型抑郁
房树人绘画心理解析之各种房子
房树人绘画心理解析之各种房子 房树人绘画心理解析之各种房子的象征关系 房子：象征家庭（家族）亲情的关系，安全感，沟通模型等 .房子画在了纸的中心的位置而且是最大最突出的——画者对自己的家庭极其看重；画者比较在意自己的生活和家庭的关系，有时对家庭既依赖又有矛盾； .房子是现代楼房——画者比较喜欢当下的都市生活，具有现实感，在生活或工作中比较关注竞争，注重现实的利益；为人理性思维较强； .楼房过多的楼层——画者在生活中有较强的防御性，内心多有回避和隐藏的倾向，或许是画者当下的情况让自己的内心感到价值感不强导致的又或许是画者的工作发展定位不清造成的；.房子画的是城堡-----内心的防御性强，警戒心重，更说明画者渴望自由，向往权力，生活中画者可能存在一定的理想主义。.城堡的周围有护城河或防御的措施-----对当下的自我和家庭有一定的保护意识； .屋顶呈立体的，并且占据房子的二分之一——画者在家庭中比较主动，愿意张罗，但还不是被最看重的人，或许在家庭中因此存在着某些纠结的地方； .尖屋顶——画者可能因为个人的强势，导致家庭在生活上缺少一定的温情，或许在家庭中还存在着某些纠结的地方；
.房子的屋顶呈三角状，尖屋顶，且比例适中——画者在生活中可能相对强势，抗压能力较强； .房子是一座带连脊的房子，能清晰的看到角尖的房顶和屋脊------画者在家中存在一定的强势； .屋顶很大，很长，是从侧面看到的屋顶，屋檐向两侧延展，呈人字形——画者志向远大，但现实中可能为了理想正承受着一定的压力； .屋顶线条柔和，瓦片像鱼鳞片一样——画者性格温和而敏感，有女性化气质，对自我的保护意识很强，做事谨慎细致，有完美主义倾向； .屋顶的瓦片带有鱼鳞状，全部铺的满满的——鱼鳞对鱼来说是最重要的保护层，针扎不透水泼不进，在此可以表示画者内心的防御性很强，同时也能说明画者在生活中为人心思细腻，做事细致，在与人交往中滴水不漏； .楼房的屋顶的上面有几棵小草样的树或是花——画者在面对外来压力的时候有一定的应对措施，同时也告诉了我们画者当下存在着一定的压力。 .没有描绘出门和窗户——画者在与外界交流时内心多数是封闭或应付的，这说明画者可能在生活中存在人际关系或环境适应上的问题，多不被理解和支持； .田字格子的窗户，窗户的下面多描绘了一道——窗户犹如人的眼睛，也是一个人心灵的窗户，画者在与他人交往中相对成熟，
解读图画心理学
解读图画心理学 心理学家可以从你随手涂鸦的一副作品中解析出你的一些内心世界。这就是图画心理学的奥秘所在。 图画心理学的原理 人们在画图时，会很自然地浮现出一些联想、记忆或某些片断，并把这些情绪、感受用线条和色彩表达在图画中，这时图画就具有某种象征意义。图画的象征性使其成为距离潜意识更近的一种工具。从这个意义上说，所有画家、艺术家的作品都是公开的隐私，只是由于经过了艺术加工，有专业和艺术的面纱罩在上面，所以需要用特别的慧眼才能分析它们，人们更多地是从美学层面上去欣赏它们。 图画其实是一种投射技术，主要是用简单、模糊和不确定的指导语，让人们把深层次的动机、情绪、焦虑、冲突、价值观和愿望等，于不知不觉中投射在图画作品上。 图画的基本要素是线条和色彩。线条的流畅或生涩，遒劲或软弱，色彩的浓烈与素淡，暖色调与冷色调等，这两个要素的千变万化会传递出比语言丰富的信息。 常见的画图技术 画人 指导语非常简单：“请你画一个人”。画人可以考察以下方面：智力、成熟度；情绪状态；人格特点。由画人衍生出了其他一些形式。如：画自画像、画一位异性、画雨中之人、画一个家庭等。 画树 通过画树，可以考察一个人的成长历程，反映其对成长的感受。画树更容易表现一个人对于自我负面的感受，可以让人表现出较原始、较基本的层面。 画屋——树——人 屋——树——人的图画可以考察以下方面：智力；人格的整合程度；对待家庭、亲情的态度和看法；对待自我成长的看法。 自由绘画 即自由联想绘画。通过自由绘画，可以考察出作画者最主要的情结、被压抑最深的情绪、最迫切需要解决的问题等。在自由绘画中表达的信息是开放的、丰富的，但它对评估者要求较高。 绘画讲故事 具体操作程序如下。咨询师告诉当事人：“我们来做一个互动游戏。我们轮流画画、讲故事。我先开始。”咨询师在纸上画一根简单的线条，问当事人：“你觉得它像什么？”“它代表什么含义？”“你怎样解释它？”等，让当事人说出自己的解读。然后请当事人在这根线条的基础上画成一副画，并让其回答：“这是什么？”“发生了什么？”“这是一个什么故事？”等，让当事人把自己最主要的困惑通过对图画的叙述表达出来。这个阶段结束后，轮到咨询师画画、讲故事。通过这样的轮番画画、讲故事，当事人能够自由地表达自己，咨询师也可以了解当事人最主要的问题，并思考解决的办法。
绘画心理分析
绘画心理分析 发展脉络：从19世纪末，人们开始尝试系统的通过图画了解人类自身。最初的研究重点集中在儿童身上。伯特（Burt,1921）对儿童绘画进行分析，将儿童及青少年的图画分为不同阶段：2-3岁为随意涂鸦阶段；4岁时开始有简单线条；5-6岁时用粗略的象征代表人和动物；6-10岁时开始描画细节；11岁时开始临摹他人的作品；12-14岁，偏好几何图形和装饰；青春期对色彩和形状产生兴趣。凯洛格（Kellog,1970）通过对幼儿图画的研究，证明儿童绘画有发展的连贯性和规律性。 古迪纳夫（Goodenough,1926）研究儿童及青少年画人的规律，，让儿童“画一个人”，并第一个尝试从其所画的人来判断其成熟度和智力。他首次把图画与智力评估联系在一起。 哈里斯（Harris,1963）对其研究进行了进一步发展，他让儿童画三张画：“画一位男性”，“画一位女性”，“画一张自画像”。他提出“绘画是认知成熟的指标”。他修订了古迪纳（Goodenough,1926）的评分标准，根据年龄差别，选择了73个评分项目，包括身体部分、衣着细节、比例与透视等。一些具体的项目包括：是否画出了头部、躯体、胳膊、腿等大的部位；身体比例是否正确；胳膊和脚是否靠在一起；头部是否有眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵和头发；是否有手指等。由于他要求儿童尽可能把人画得完整，所以他不限定绘画时间。 哈里斯把儿童绘画分为三个阶段：初始阶段，儿童主要画有一定形状和特征的斑点；第二阶段，儿童处于模仿和复制阶段，出现个体差异和人物的细节；第三阶段，展现美感和愉悦。 麦琪欧文（Machover,1949）把儿童图画应用在临床技术中。科皮茨（Koppitz,1968）拓展了画人的分析系统，发展出较为系统的、针对5-12岁儿童的评分项目表。科皮茨（Koppitz,1984）对11-14岁的青少年进行研究，提出在11岁之后，青少年人物绘画的细节方面并没有随着年龄的增加而系统的增加。 布克（Buck,1948）及哈姆尔（Buck&Hammer,1969）介绍了屋-树-人的技术，以及如何对其评估。乔莱斯（Jolles,1964）对屋-树-人图画的各种特征进行了收集、整理和描述。哈姆尔（Hmmer,1971）把屋-树-人的技术应用在临床中。 阿佩尔（Appel,1931）把图画应用在家庭研究发面，首先提出可以用“画一个家庭”的方式，来了解家庭成员互动的信息。沃尔福（Wolff,1942）对其进行了进一步研究。赫斯（Hulse,1951）提出画家庭图的技术。伯恩斯和考夫曼（Burns&Kaufman,1970,1972）发展出动态家庭图，要求作画者表现出“全家人一起做什么事情”，以增加图画的动态性，由此可
儿童绘画心理分析
儿童绘画心理分析 Company Document number：WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998
小学一年级儿童画解析 儿童画展示： 儿童绘画情况介绍： 绘画者年龄：6岁半 性别：女 家庭成员：父母、奶奶（日常由奶奶照顾）、爷爷（不在身边，只有寒暑假见） 绘画学习经验：今年暑假后开始学画画，至今3月有余 绘画实施背景：绘画课老师给出主题画一朵花，全图自由创作。 绘画心理分析： “图画天然就是表达自我的有效工具。它是表达我们潜意识的直接工具；图画是一种投射技术，它能够反映人们内在的、潜意识层面的信息。人们对图画的防御心理较低；图画所传递的信息量远比语言丰富，表现能力更强，而且，在画图的过程中，人们进一步理清自己的思路，把无形的东西有形化，把抽象的东西具体化（或相反）”。（严文华，2003） “绘画是一种语言，它以其独特的方式表达着绘画者的心声；” “绘画是一种情绪表达，它可以把绘画者的喜怒哀乐表达出来；” “绘画是一种精神自我，它用视觉化效果呈现绘画者对生活的感受；” ……(雷秀雅，2017) 根据以上儿童画作，我们发现这里含容了孩子的心声、情绪与对生活的感受。同时也体现着她这个年龄阶段儿童的一些特征。她内心世界通过这幅画，也在一点一点的为我们展现。 首先我们先介绍一下这位儿童的家庭，我们就叫她“小小”。小小是家里的独生女，有疼爱自己的爸爸妈妈，还有照顾自己饮食起居的奶奶，还有老家里未退休的爷爷。一般寒暑假，会跟着奶奶回老家跟爷爷一起过假期。家里的爸爸妈妈都很忙，相对来说，与妈妈在一起的时间比较多，爸爸做生意，晚上回家都很晚，周末也难得有时间陪她。因此她与妈妈的关系会比父亲要亲一些。这些在后面我们的分析中会相应的进行描述。
绘画治疗：解读儿童画的十个心理学技巧
绘画治疗：解读儿童画的十个心理学技巧 孩子用画来表达自己构想的世界，同时也透露出他们的心情和心智。孩子的画，对爱他们的人来说，是神奇的礼物----在孩子的画里，暗藏着他们的心灵秘密。 下面是心理学家给出的解读儿童画的一些原则，供大家参考： 1、画中人---孩子爱你的独特方式。 孩子经常画的那个人，在孩子心目中有很重要的位置，是孩子在对他（她）表达强烈的爱和依恋！孩子为人物画的细节(帽子，腰带，头饰，鞋子等等)越多，表明他对那个人的关注程度越高，感情越强烈。 2、通过画画来满足自己的愿望。 孩子如果要求什么东西遭到拒绝，他们会把那个东西画在画里，自己给自己一个礼物。 3、为什么孩子爱画小人？ 孩子用稚嫩的线条画小人，为小人画上辫子，四肢，甚至肚脐，这说明孩子的身心发育不错，他们开始关注自己的身体，并努力想表现这种感受。 4、线条的强度。 不自信和过于谨慎的孩子，线条比较细，甚至细到看不清楚。相反，快乐的孩子画画的笔触、线条往往是粗而有力的。 5、画的大小和位置。 身心平衡的孩子会把画画在纸张的正中，心智尚不成熟的孩子喜欢画满纸，心理有障碍的孩子，通常会画得太高或者太低。 6、颜色。 如果一个一岁半的孩子，自发地用不同的颜色在纸上画出活跃的线条，这是孩子身心健康的表征之一，当然晚一点也没关系。 小孩运用颜色有两种方式，一种是模仿大自然，比如天空是蓝的，云是白的。另一种方式是自己为画里的东西赋予他们的“心灵色彩”。 通常意义上，明快温暖的暖色调是孩子身心平衡健康的提示。如果孩子6岁以后，画画只选择棕灰黑等颜色的话，家长要引起警觉，这通常提示孩子有心理障碍，或者是色盲症患者。 7、在儿童画的世界里，花朵是敏感和温柔的指示物。 一个孩子喜欢画五颜六色的花，通常说明孩子比较敏感，和妈妈有着温柔的感情关系。 8、张开的双臂是个积极的信号，表明孩子乐观开朗。
儿童画绘画心理学知识
儿童画绘画心理学知识 一、儿童绘画发展阶段理论分为以下四个发展阶段: (1)涂鸦期(自我表现最初阶段2-4岁),涂鸦是视觉经验和身体、手指肌肉动作协调的一种产品,反映其身心状态。 (2)样式化前期(再现的最初阶段4-7岁),儿童尝试用绘画语言与外界沟通;在对外界的探索中不断寻求新的观念,所以使用的象征符号经常改变。 (3)样式化期(形态概念的成立7-9岁),这一时期的儿童终于发展出种种令自己满意的符号象征,这些符号会反复出现2~3年,称之为样式!。 (4)写实倾向的萌芽诞生(9-12岁),这一时期的儿童力图去发现自己与周围事物之间的真实联系。 在绘画中,他们开始打破惯用的形式,并注意到周围事物的细微变化20世纪80年代,美国艺术教育家、心理学家加登纳提出的 U型曲线发展模式。他认为儿童早期的绘画表现处于 U型的左高峰,之后跌到 U型的谷底,这时若持续努力,就有可能达到 U型的右高峰,成就完整的 U型发展,但是一般人都只是 L型的发展。这两种学说都与心理学家皮亚杰所主张的儿童绘画能力单一发展路线理论相一致。 二、儿童画反映其独特的心理状态 儿童绘画是引领我们进入儿童心理世界的一个重要途径。绘画所表现出来的儿童身心发展状态,如对空间的表现与智力、知觉、人格的发展有关,而图画的色彩则与情感情绪成长有密切关系，。有研究表明,线条的品质与作者的情感相关。每个儿童的不同绘画阶段,无论是在造型、用色或空间表现上均有特定的概念,综合各种见解,我们可以归纳从以下几方面来对儿童画进行理解 第一、儿童绘画显示出的特点随年龄的提高,其复杂程度与作品的整体性也跟着提高;
第二、儿童偏向于夸张或省略作品中最有意义的内容,他们的作品反映出其生活经验与情感世界; 第三、学龄前后几年的儿童绘画强调样式化表现,后来逐渐发展到写实具象表现; 第四、儿童绘画反映出他们的生理发展,比如画中细节的详细程度与他们知觉上的成熟度相关,涂鸦期的线条也与他们的骨胳肌肉、手眼协调等发展相关; 第五、不同的内容与绘画方法可以让儿童有不同的目的驱使,比如描绘便于表达想法,而彩色绘制则便于情感抒发; 第六、儿童所用颜色、构图、样式等与他们的人格和社交相关; 第七、环境仍是影响学习的要素,但不同背景中的儿童,他们的创作视觉样式也大体相近; 第八、在绘画的成长过程中,存在着个性差别; 第九、儿童绘画是一种自我表达的方式,是将自己的思想转化为视觉语言的一个过程。我们要用严谨的态度来看待儿童画,在解释儿童画之前,要先了解他们的社会、家庭、学校中的一些情况,综合判断,就可以很好的通过绘画来了解儿童的心理状态。 三、儿童画中的无意识心理状态在儿童画中,儿童有一种奇妙的能力,所进行的独特创作是不可小看的,以为它是独一无二的,这种能力就是先天存在的无意识。通过绘画和原始艺术可以得到证明,原始艺术与儿童艺术都有一种简略性,其共同心理是无意识。儿童用眼睛看世界,以想象代替思维,把幻想和现实交织在一起,只表现自己的无意识的心理感受(快乐),而忘记表达的技巧。这份淳朴,这份自然,赋予了儿童创作的幻觉性以及自主的冲动创作、激情创作和美感创作。而这一切都是无意识。 第一、隐藏的神秘性。无意识现象,古人称灵感!,近代美术学称为直觉!,在研究中发现,曼荼罗是最典型的图案,它反复出现在人类所有的艺术造型之中,我们可以在
2 解读孩子的内心世界!神奇的儿童绘画心理学
(图片不能删除) 解读孩子的内心世界！神奇的儿童绘画心理学 写给爸爸妈妈们 孩子感知了外部世界，会产生表达的欲望，他看见什么都想“说”出来。但是因为年龄的限制，孩子可能不擅长用语言来表达自己内心的感受。心理学家认为，孩子的绘画作品，反映了他们对世界的认识以及他们头脑中的所思所想。孩子的画，是我们走进孩子内心的一扇窗户。绘画是孩子的一种特殊“语言”，具有内在的逻辑和表现形式。线条、色彩、图形、人物、环境、布局，显示着孩子的性格、气质、认知水平、兴趣爱好、心理变化、当时的情绪特征等等。我们要学会倾听这种“语言”。 1线条与心理
线条清晰、力度适中正常，情绪稳定线条模糊、细到看不清缺乏安全感、胆小、自我压抑过于强劲、甚至把纸戳破具有攻击性，发泄愤怒断断续续总是改变方向犹豫，焦虑，想要隐藏自我 2色彩与心理
6岁前只用红色正常 6岁后过度频繁使用，有暴力倾向，对感情自控力差5岁前偏好蓝色，表示有分寸 6岁后大量使用，表示适应力好，但过度使用，表示孩子过于自我约束偏爱暖色活泼，热情，精力充沛，心情愉快偏爱冷色安静，思考，严谨，悲伤，心情烦闷喜欢很强烈的颜色做事有激情，有领导才能，但属于易怒型，缺乏耐性喜欢阴郁的颜色被动，含蓄，焦虑，多愁善感喜欢多种颜色搭配在一起开朗，乐观，人缘好，受欢迎，但容易浮躁只用一两种颜色 冷静，谦让，不喜欢与人交往，不容易接受挑战 3人物与心理
孩子经常画的那个人在孩子心目中有很重要的位置，是孩子在对他表达强烈的爱和依恋孩子为人物画的细节帽子，腰带，头饰，鞋子等）越多，表明对那个人的关注程度越高，感情越强烈4环境与心理
人树屋 绘画心理学
历代心理学权威均认为简单的图画是可以表露人的性格特征及事业、家庭、人际关係的取向等；甚至有专家说：图画是一幅幅公开的私隐！而“屋、树、人”心理测试恰恰是心理学上最著名的图画测试之一！ 测试方法：在一张白纸上按照你心中的想法画出屋、树、人和其他细节构成的一幅画，千万不要着急，要给自己充足的时间认真的进行测试。 测试结果如下： 屋树人图在白纸中的位置 居中：受测者自我意识较强，以自我为中心； 偏左：受测者留恋过去；偏右：受测者憧憬未来； 偏上：受测者喜欢幻想；偏下：受测者注重现实，对安全较为关注； 画在角落：受测者可能有病理性疾病。 屋：人们成长的场所，投射内心的安全感，表示渴望归属的地方。房屋形象一般代表作画者的家,或理想之家，也代表身体、精神家园。 画楼房：智商较高； 房子画得像庙宇：两个极端，要不就是人才，或者就是怪异的行为表达； 强调地面：缺乏安全感； 瓦片画得很仔细：追求细节和完美； 房子侧面画楼梯：想回避和间接性接触； 画烟囱：向上的直烟暗示受测者需要出气筒；向上的烟代表受测者内心的压力；一般人画的烟方向会向右，如果向左可能有精神分裂的倾向。 树：象征感情，投射人们对环境的体验。 单线条的树：受测者内心忧郁，如果除了单线条的树外还画了落叶，受测者很可能在10天之内有自杀倾向； 嫩叶：受测者渴望或正在重新开始； 树干涂黑或树根呈鹰爪状：受测者潜在的攻击意识较强；
柳树：男性受测者较女性化；女性受测者则较追求完美； 女性画松树：追求成熟，较男性化； 白桦树：受测者较敏感； 画上树疤：受测者曾受过心理创伤，可以根据树疤在树干上的位置判断受创的大致年纪； 画果实：童心未泯或有退行行为； 高山上一棵树：受测者可能有性行为问题或恋母情结。 人：投射受测者的自我形象和人格完整性。 符号化的人：受测者有掩饰性，说谎的能力较强； 头：头画得越大，受测者的心理年龄越小。一般12岁以后不应该出现大头小身体的样子，否则可能智力有问题； 耳朵：孩子不画耳朵可能有逆反心理，不愿家长口罗嗦；画大耳朵的受测者如果画的不是卡通形象，可能比较敏感； 鼻子：画纽扣鼻的人可能智力有问题；成人画出鼻梁则表示对性的关注； 牙齿：受测者有情绪、言语攻击性； 眼睛：眼睛画得太大的人比较敏感、多疑、偏执；画眼睫毛的人对美过分关注；不画瞳孔的人在人际交往中有回避倾向； 手：一般人只画形状，画手指的人太注意细节；手代表对环境的支配，伸得越开支配力越强，但一般在90度以下；画中手放到后面的受测者一般有被动攻击行为，如果是儿童则可能经常掩饰自己的错误行为； 脚：代表人的活动力，分得越开活动力越强；反之则比较拘谨，不善与人交往； 头发：把头发画得竖起来的受测者攻击性较强； 衣服：画口袋、纽扣的受测者比较注意细节；如果很注重对称则有强迫症的倾向； 裸体人：受测者有品行障碍或显露癖； 画出内脏：受测者有精神分裂症的倾向。 修饰：自我意识和期望，缺陷与不足，指向性行为方面。
绘画治疗案例分享
绘画治疗案例 一、案例介绍 杰罗姆是一个9岁男孩，现就读三年级，有一个读六年级的姐姐，还有一个读高中的哥哥。目前他和母亲、继父一起居住，和亲生父亲没有任何联系。 杰罗姆留了一级，但此事对他好像没有影响。开学初他被转到一所新学校，所以他也就没有面对那些已经升入高一年级同学的尴尬。杰罗姆上一些数学和语言艺术类的课程。安排他上这类对他而言有挑战性的课程，学校希望能提升他的自尊心。前来治疗的原因是由于杰罗姆的妈妈看到儿子的一幅自画像。在学校的展示厅里，妈妈看到儿子杰罗姆的自画像时非常震惊。画中她儿子肩膀以上的部分充满了整个画面，嘴上叼着一支燃烧的香烟，背景色是浓郁的黑色。在和治疗师见面的时候，妈妈说杰罗姆有撒谎、偷窃行为。但是他的谎言不是有预谋的，也不是为了企图逃避消极后果的；他撒谎仅仅是一些无知的夸大之词。母亲还提到当他因为偷窃而遭面质时，他会叫喊、哭泣；当他困惑、混乱时，他还会拉扯自己的头发。 治疗师告诉妈妈，他将对杰罗姆进行游戏和绘画疗法治疗，并就游戏和绘画疗法向她做了一些简单的解释和说明。 二、治疗过程 (一)第一次治疗 治疗师让杰罗姆画一幅关于自己记事以来的第一幅画面(图1)。杰罗姆这样描述画中的情景： 他在家里玩玩具，但是周围的噪声和骚动令他愤怒。于是他停止玩玩具，爬到家人面前朝他们大叫：“安静!”当发现他们没有反应时，他更加大声地喊道：“安静!”然后，妈妈说：“好的，我们现在就安静下来。”于是电视机的音量小了，家人也安静下来，他终于开心起来。同样的事情在第二天再次发生。杰罗姆说：“我必须一遍又一遍、一遍又一遍地提醒他们，然后他们才能停止吵闹。” (二)第二次治疗 这次治疗师要求杰罗姆画一幅自己记事以来的第二幅画面(图2)。 经过一番思考后，杰罗姆说：“那就是第一次看到妈妈的脸。”然后他开始认真作画，一边画还一边说：“这儿是床，这是床头，这是被子，这是枕头。这是我妈妈，她抱着我。床尾这有个小升降遥控器。那儿是亲生父亲、姐姐和哥哥。窗户，暖气管，制造空气的小发明，装小东西的抽屉，分隔布……” 在这个场景中，杰罗姆认为自己印象最深刻的是看到妈妈抱着他。询问他内心感受到的情绪时，他说：“当我发现和我在一起的人不是我预想的人时，我觉得很恐慌。但是当我呆在医院的时候，我开始意识到他们真的是我的哥哥、姐姐和爸爸。” (三)第三次治疗 这次杰罗姆画了他的第三幅有关早期记忆的图画。在这幅画中，杰罗姆还很
绘画心理学
想要认识自己 在学习绘画心理学这门课程之前，也是有画过自己的自画像的。每次看到自己所画的画都会觉得自己是一个快乐的女孩子。但学习这门知识之后，再回过头看自己所画的自画像，想不到又有新的认识。以下是我对自己自画像的粗略分析。 在老师布置作业 让我们画四幅图时， 首先想的是去买一支 铅笔。这幅自画像就 是我用铅笔画的，下 笔很轻，不停地描轮 廓，即使知道可以擦 除也小心翼翼，视乎 怕画错了。这点就可 以看出我是一个信心 不足的人。在现实生 活中，我也是这样。 在课堂上不会主动要求发言，怕自己的答案是错的，经常是到发布答案才知道自己的答案也有对的方面。不够自信让我看上去很害羞，很容易脸红，和别人交流没有很好的去发表自己的想法。 头发是我画这幅画中最满意的部分，很长，很飘逸，也很漂亮，画发丝是很整齐，一笔一画的把头发描绘出来，其实这个发型就是平
常我头发放下来的样子。画每幅画我都想画的真实，以至于这幅画一画好，室友就说和我一摸一样。这可以看出，我很细心，也很看重我的头发，比较注重自己的外表。其实，我一直觉得自己是不在意自己长什么样的，平时我不会打扮自己，衣服什么的都是很简单的。走出去就像是一个高中生，也许高中生还比我会打扮。但后来认真想了，不得不承认，我是很在意自己的外表的，不然怎么会不自信，可不就是觉得自己长得不好看吗？没有去打扮也是家境什么的，还有就是以前也没有要打扮的意识。 眉毛的线条是比较厚重的，这是我想要凸显的地方，大家都说我的眉毛很好看。鼻子我很简单的一笔带过，没有做过多的描绘，说明我不是一个很有主见的女生。给自己画了两个大大的，漂亮的眼睛，是我内心渴望自己也可以拥有。画的眼睛前面还加了一幅眼镜，别人问我是不是很喜欢戴眼镜，我说不喜欢。那为什么还要画上眼镜呢？我说想把眼睛藏起来。这是有原因的（一般我都是绑马尾辫，放下头发也是相同的目的）我的眼睛不对称，自小就被同伴取笑，让我很伤心。会有现在的自卑性格90%的原因是从小到大的嘲笑，现在想着还是会想掉眼泪。所以后来近视了，就迫不及待的戴上了眼镜。 我把脖子的线条画的比较长，可以说，我是很想要出人头地的。我在肩膀的部分画的很宽，表明我有必须承担很多责任。我是家里的长女，因为我很乖巧父母很疼爱我，虽然家境不好父母还是坚持送我上学。同村的女孩子，最多只有读到高中，没有几个是高中毕业的，自小父母就叮嘱我好好读书。现在我是我们那里唯一一位大学生，全