1 书籍装帧设计与版式设计的关系

谈书籍装帧里版式的情感表现

摘要

在书籍装帧设计中，版式设计是重要组成部分，是展现书籍的风格和内容的视觉传达手段。籍装帧中版式设计的情感表现，从书籍的内在出发，形式与内容相协调，在视觉上升华书籍的精神和情感，帮助读者阅读和理解书籍，使读者和作者产生情感上的沟通。

关键字：版式设计；空间；情感表现

1.1 书籍装帧概论

文字、图像、纸张的集合，狭义上我们都称之为书。

书籍装帧是书籍的重要组成部分，意图在书籍生产过程中将材料和工艺、思想和艺术、外观和内容、局部和整体等组成和谐、美观的整体艺术。

1.2 版式设计的视觉表现

在中国早期的书籍版面形式上，自明代起，中国的文人喜好在书籍的天头地脚书写心得，加注批语，所以书版面的形式大多具有版心小，天头、地脚大的特点。在西方，以威廉·莫里斯为代表的英国工艺美术运动在版式设计上的贡献是非常突出的，他尤其讲究版面编排，强调版面的装饰性，从版面编排到插图设计，努力恢复中世纪手抄本的装饰特点。在莫里斯看来，书籍设计乃至平面设计，其核心在于将设计有关的因素，通过一定的规律使其结构结合1。莫里斯对于版式设计的探索从文字入手，设计新的字体，并在版面上采用繁琐的植物纹样做底纹，采取对称结构，局部穿插字母插图。莫里斯的版式设计开创了版式设计的先导，影响了很多设计者，他的设计在一定程度上丰富了版式设计的视觉效果，对现代版式设计也有一定的影响。

如何表现出版式设计的节奏，体现出版式设计里的情感？在版式的设计上去诠释作者的思维与情感，帮助读者阅读、阐述图书内容。富有情感的版式设计，能加深读者对于书籍本身内容的印象，更易产生阅读的兴趣，使读者产生视觉与情感上的双重满足。

1.3 版面元素的情感表现

以视觉为传达媒介的版式设计如何达到设计师和作者预期让读者得到的情感体验呢？

1参阅蔡顺心《编排》东南大学出版社页105

埃尔.利西兹基说：“排版对于读者所要达到的预期目的就犹如声音中的语调要向听众传达的。”2这就是说文字是有语调和节奏的，想象一下你正在听别人朗读一本书，朗读者的声音随着故事情节的变化而变化，帮助听者听到的不同的人物角色和感受各种不同的情感。

在纸上讲述也是如此。要展现这种节奏感的“声音”，就先要丰富它的形式，在把握书籍本身内容的基础上，通过开本大小、文字大小、文字排列方式、插图、文字与图的组合、图与图的位置关系、空间、色彩等方面的版式编排，把语言文字视觉化，在视觉上能使人感受到节奏感，比如说字体的大小、粗细、聚散，版面空间的上下距离、宽窄，图片色彩的色相、冷暖、明暗灰鲜，线条的长短、曲直，纸张质地的软硬、纤维、表现手法的虚实、对比、藏露等版式编排元素在视觉上表现出的节奏感。能让读者在视觉上感受到这些生动、自由的变化，自然也是设计者在视觉上的情感表现。

举例来看，由宋体演变而成的仿宋体，字体修长，粗细均匀，和手书的风格相似，很有文化气质，比较适合散文、诗歌等，尤其是在竖向排版时，更能凸显出中国传统文化的气质。设计者可以根据相关的排列法则，通过一些形态上的变化，如缩行、扭曲、折叠等手法，使文字的形态生动起来。

图形也是版面构成的要素之一。在历史进程中，图形先于文字，文字源于图形，两者相互交融。“图形是一种世界语言”，一切相关的插图、图表、装饰画、记号、符号、花边、纹饰以及几何抽象的点、线、空白等版面元素的合理运用都是图形在版面设计里的直观表现。

色彩也是版式设计里不可或缺的部分，色彩和文字、图片一样，运用块面的大小和形状及摆放位置，能表现出不同的视觉表现力，独特的色彩组合也能成为与众不同的、独特醒目的特色。在同样的版面构成里，色彩的使用，其视觉感染力会远远超过黑白单色的版面效果。

1.4 版面空间的作用

什么是空间？在视觉设计中，最容易被忽略的就是空白空间。空间是一种原始构成要素。如果在版面里文字和图形排版的过紧或过松，都会是版面空间给读者不一样的心理反应。在版面设计里能够对空白空间巧妙运用，就会成为最受瞩目的部分。

在设计版面的时候，应当有意识的运用空间。由文字组成的正形占据着版面的有效空间，我们称之为实形，实形以外的空间则是空白部分。3如果空白空间的形状是清晰可见的或是有一定象征意义的，读者就会把让它看成一种别出心裁

2阿历克斯?伍?怀特《平面设计原理》上海人民美术出版社页103

的设计，而不是版式编排上的疏忽大意的纰漏，这对于读者而言，在一定程度上可以说是一种互动，读者会觉得他跟图形一样有趣。当然，空白空间也可用来修饰页面，让画面显得松弛有度，视觉上也有休息的轻松感。

这种质朴的版式表现也是版式设计情感表现的之一，空白空间可以赋予读者想象力，展现其空白的表现力，增添画面的节奏感，成为有趣的虚实空间反差，给予读者遐想的空间。

参考文献

［1］原研哉.设计中的设计[M]. 山东:山东人民出版社,2005

［2］苏珊?朗格.情感与形式[M]，北京:中国社会科学出版社，1986

［3］哈斯拉姆.书籍设计[M]，北京:中国青年出版社，2007

系列书籍装帧设计真题带答案

2010年4月高等教育自学考试系列世纪装帧设计试卷 (课程代码05546) 本试卷满分100分,考试时间240分钟一单项选择(本大题共5小题,没题1分,共5分) 1.中国书籍装帧的萌芽时期是【B 】 A．远古时期 B.春秋时期 C.东汉时期 D.西汉时期 2.以下不属于书籍形态的物质构成因素是【D 】 A.纸张 B.粘合剂 C.材料 D.裁切 3.书籍的封面设计是书籍装帧整体设计的一部分，他必须具有【A 】 A.广告性 B.特殊工艺性 C.特殊材料性 D.主观性 4.通过测试证明最佳行宽是【B 】 A.70—80毫米 B. 80—100毫米 C. 80—90毫米 D. 90—100毫米 5.纤维结构疏松，表面无光泽的书刊纸适宜作【B 】p123 A.凹印印刷 B. 凸印印刷 C. 拼印印刷 D. 胶印印刷二、填空题（本大题共6空，每空2分，共12分） 6. 书籍装帧中的插图具有从属性，没有书籍的文字内容就没有插图可言。 7. 胶印印刷彩色图片，分红、黄、蓝、黑四个版印刷，制版是对图片的色彩分解，印刷时吧分解的色彩组合起来。 8. 书籍页面与页面的转换要保持视觉元素的连续性, 就需书籍本身的版面语汇来完成。三、名词解释（本大题3分） 9. 精装书四、简答题（本大题共2小题，每小题5分，共10分） 10.如何对全书版面进行整体控制？P43 1)通过黑白\色彩\空与满\图与文的节奏变化来控制 2)由网格分割来实施风格统一性. 3)由开本制约版面 11. 挑选书籍的纸张应注意哪些方面？p123

（1）纸张表面（2）纸张厚薄（3）纸张纤维结构方向（4）纸张规格 2010年1月高等教育自学考试系列世纪装帧设计试卷 (课程代码05546) 本试卷满分100分,考试时间240分钟一单项选择(本大题共5小题,没题1分,共5分) 1.东汉以后，书籍装帧形成卷轴的艺术形式是由于【B 】 A．印刷术的发明 B.造纸术的发明 C.木活字的发明 D.铅活字的发明 2.书籍装帧艺术的出发点和终点是【D 】 A.纸张 B.设计 C.工艺 D.阅读 3.书籍装帧设计的核心部分是【D 】 A.色彩设计 B.文字设计 C.图形设计 D.版面设计 4.一般性读物与版心在版面面积中的比例为【A】 A.2:3 B. 3:2 C.1:3 D. 3:1 5.书籍物态是有什么构成的【A 】 A.材料和工艺 B. 文字和插图 C. 版面和色彩 D. 平印和凹印二、填空题（本大题共6空，每空2分，共12分） 6. 书籍装帧导入插图有两个目的：一是出于书籍的形式美,增加读者兴趣,二是弥补文字表达的不足，帮助读者对书籍内容的理解. p43 7. 凹印是极不普通的印刷工艺，因其造价高，一般用于艺术品和票证的印刷。 8. 书籍封面、环衬、扉页等可以根据书稿主题对文字排列的上下左右位置、色彩跳动关系以及纸张材料的穿插，营造与书稿相宜的气氛。三、名词解释（本大题3分）

版式设计课程标准 (1)

《版式设计》课程标准课程编号：052045 使用专业：电脑艺术设计专业课程类别：职业拓展领域修课方式：必修教学时数：44学时教研室：电脑艺术设计工作室编写日期：2012年5月一、课程定位和课程设计（一）课程性质与作用课程的性质：本课程注重设计前沿理论的研究和开发，是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养，帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系，自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时，本课程能有效地激发学生们的设计潜能，在艺术设计学习的过程中，不断地调整自己，从认识自我到超越自我，成为时代需求的艺术设计人才。本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛，使理论与实践结合，通过严格的基础训练和设计实践，使学生建立和掌握版式设计的概念和方法，并自如运用于艺术设计活动的各个领域。课程的作用：其前期必修课程是平面构成、色彩构成。与前续课程的联系（1）《手绘》培养学生具备一定的手绘能力、观察能力和审美能力。（2）《PhotoShop应用》培养学生具备一定的位图图形制作与处理的能力。（3）《Coreldraw应用》培养学生具备一定的矢量图形制作与处理的能力。（4）《标志与广告设计》培养学生具备一定的标志与广告设计的理念。为后续《书籍装帧设计》课程打下良好基础。 (二)课程基本理念版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；从而通过版式设计，给阅读者提供一个优美的阅读“空间”。何谓版式设计？版式设计又称编排设计，是平面设计中的一个组成部分，为视觉传达设计

(完整版)书籍装帧设计调查报告

书籍装帧设计调查报调研目的：了解书籍装帧的各种形式，色彩搭配，纸张应用，排版方式，特殊工艺等书名：《千家诗》作者：（南宋）谢枋得著郑永安编著装订：平装开本：787*1092 1/16 印章：30 《千家诗》属于简装书籍，其构成包括：封面、书脊、扉页、前言、目录页、版权页、书心。 1、该书用的是牛皮纸和胶版纸牛皮纸它是一种坚韧耐水的包装用纸，呈棕黄色，用途很广。特点是柔韧结实，耐破度高，能承受较大拉力和压力不破裂，适用用于制作纸袋、信封、唱片套、卷宗和砂纸等。胶版纸也叫道林纸，是供胶印机使用的书刊用纸。这种纸有较高的强度和适印性能，是一种比较高级的书刊印刷纸，其对比度、伸缩率和表面强度好，酸碱性接近中性或呈弱碱性，定量为40克/平方米至80克/平方米。

采用凹版印刷、平板印刷、烫金、UV等工艺。凹版印刷是文字图像部分凹下低于版面，凹下部分填装油墨。烫金是一种印刷装饰工艺。将金属印版加热，施箔，在印刷品上压印出金色文字或图案。凡是线条或网点的中心部分墨色较浓，边缘不够整齐，而且又没有堆起的现象，那就是平版印刷品。在印版上图文部分和非图文部分的部分都是平坦的，而在边缘部分因受到水的侵蚀，而显得不平坦。 UV印刷是一种通过紫外光干燥、固化油墨的一种印刷工艺。 2、封面：采用凹版印刷及UV工艺，采用牛皮印刷纸，整体充满书香古气。与本书的内容相呼应，书的封面字体为宋体体字，简单大方。扉页：用的是封面的黑白稿，简洁而又大方。与封面相呼应。勒口：介绍了中国古典名著百部藏书，实用且整洁大方。版权页：包括了书名、作者、主编、出版、发行、开本、印张和字数等重要的信息封面:采用牛皮纸作为封面，整体色调上体现出《千家诗》古香古色的特点。书脊：包含有书名、作者、出版等信息。封底：用了传统纹样及一些对中国古典名著的评价语，中心对称，简洁明了。切口：从切口处可大致了解到书心的占用比例。

书籍装帧设计复习资料

2009、10系列书籍装帧设计复习资料一、选择题 1．中国古代书籍装帧中的卷轴装始于 ①羊皮纸书②简牍③帛书④手抄书 2．下列哪种不属于印刷的要素之一： ①原稿②色彩③油墨④印版 3．下列哪种不属于书籍的外观构成元素： ①勒口②开本③扉页④书脊 4．在印好的封面纸上喷上一层薄薄的塑料，称为：： ①上光②过塑③压印④精装 5．平版印刷主要是指： ①单色印刷②套色印刷③四色印刷④胶印 6．经过印前处理的图像文字，必须经过复制做出印版才能上印刷机印刷，这一过程称为： ①制版过程②印刷过程③设计过程④装订过程 7．将下列印刷工艺按正确流程顺序排列是 A装订，B印刷，C制版，D印前图文信息处理，E原稿 ①ABCDE ②ECDBA ③ECBDA ④EDCBA 8．Adobe公司开发的Photoshop软件属于： ①图像编辑软件②文字编辑软件③排版软件④矢量软件 9．印刷的工艺流程正确的顺序是下列哪种：（） A装订，B印刷，C制版，D印前图文信息处理，E原稿 ①ABCDE ②ECDBA ③ECBDA ④EDCBA 10．桌上出版系统不包括：（） ①设计②排版③分色④出片 11．Grayscale（灰度）模式用显示图像的灰色等级是（ ①256个②365个③720个④200个 12．下列哪种不属于RGB模式的颜色。（） ①黑色②红色③绿色④蓝色 13．在计算机图象处理时过度放大会导致图像模糊不清的因素是：（） ①分辩率②显示器③色彩④设计水平 14．所谓“五彩彰施，必有主色，它色附之”主要讲的是色彩运用中的：（） ①主次原则②呼应原则③对比原则④强弱原则 15．下列哪种方式不属于计算机设计的部分：（） ①处理②输入③印刷④输出二、填空题（本大题共10小题，每空（题）1分，共10分） 1．书籍的腰封又称环套。 2．目前常见的印刷字体有宋体、仿宋体、楷体、黑体、黑圆体、综艺体等。 3．书籍的色彩运用要根据书的内容、图形，意境以及表现方式来分主次。。 4．封面是书籍的最外层，可以称为是书籍的外貌整体形象。

书籍装帧设计的基础理念

1删繁就简这四个字对封面设计的构图来说，尤为重要。封面设计最忌画蛇添足。封面构图的艺术语言越简炼越好，一句话能说明白的就不要说两句，两句话能说明白的就没有必要说上三句，“妙语者不必多言”。如果一幅封面的构图能做到一笔不多，一笔不少，准确地表达精湛的艺术语言，是装帧家们的不懈追求。比如，有些封面应是成功之作，但失于繁琐，结果平平。就像有些电影镜头，本来在情节中通过人物的动势、景物的衬托、音响的效果已使观众明情达意，但偏偏要加上许多对白、旁白。有的封而构图为表现主题，用笔面面俱到，老怕画不明白．就越想多画，结果画得越多，越画不明白，成了恶性循环，弄得人们眼花缭乱而看不出优劣，最后必然适得其反。封而构图的艺术语言应当言简意赅：“以少少许胜多多许”，“一滴水见大干世界”。有的演员演戏，在一个感伤的情节中虽无一言，但掉下一滴眼泪就能传情给观众使之感受到她要述说的苦衷，“此时一泪胜千古”。一幅封而构图的艺术浯言，也要像一滴眼泪那样，“言有尽而意无穷”。封面设计的构图要“先做加法，后做减法”。最后落笔应当简约、鲜明、准确、生动。删繁就简是就艺术规律而言，决不是乱砍乱伐，否则会使构图空之无物．单调无趣。 2计白当黑中国画的构图很讲究“计白当黑”“宁空勿实”、“疏能走马，密不透风”。古人的这些论述，对我们今天研究封面的构图来说，非常有益。封面设计的构图基本上由两大部分组成，即实体形象和空白部分。空白是封面构图中不可缺少的，就像繁杂的建筑群中间要有一块广场、草坪一样。凡是成功的封面构图，除了其它因素之外，无不在疏密、虚实上下功夫，“知白守黑，得其玄妙”也。在封面构图中要善于利224 以调解统一，这种矛盾运动的形式所产生的节奏和韵律，能使封面的构图充满着音乐性和抒情性，令人遐想飘然，正如德国大文学家歌德所说：“韵律好像魔术，有点迷人．甚至能使我们坚信不疑，美丽属于韵律。 3象外之象封面构图的表现力的重要标志，就是看它能否超越自身，能否创造广阔、深邃的艺术境界，意在画外，撩动读者的想象之弦，使之余音袅袅。封面艺术的魅力和感染力，有时恰恰要到形式语言的外面去寻找，这种笔不到意到的艺术效果所体现出来的特有意境，能打破封而构图的有限空间．使人感到咫尺千里、意象无穷的艺术境界；无形中似有形，无色中似有色，无声中似有声。美国作家海明威把文学创作比作飘浮在海洋上的冰山，认为用文字直接写出的部分仅仅是露在水面上的1／8，而将隐藏在水下冰山的7／8留给读者根据自己的生活感受和想象力去探测、去挖掘、去理解、去回味、去补充。“冰山之喻”能启迪作者如何去冲破图解的模式、因袭的成规、偏狭的思路，去开拓与深化封面构图的艺术容量。采用象征、寓意、比喻、隐喻等艺术手法都能使封面设计的构图超越自身，象外之象，画外之意，尽而有之。 4字体布局封面构图与其它造型艺术形式的一个特殊区别，就是必须包含文字，其书名、作者名、社名都要有合理的布局。我国古代绘画，注重诗、书、画三位一体，“画中有诗，诗中有画”，“诗是无形画，画是有形诗”。中国画构图的题诗、落款的章法和布局，对我们今天研究封面设计的构图，是尤为难得的典范。书籍封面的构图，同中国画的构图形式, 在图与字的关系上颇有相似之处，都是由于图与字的完美组合相得益彰。一幅封面的构图，离开了文字，就失去了存在的价值，因为任何封面都是靠文字和图象的有机结合来表现主题的，而书名又是对内容的高度概括。有的封面构图虽然没有图象，但借助书名等字体选择安排巧妙，同样能体现书籍的性质与特性．并富有美感。一幅完美的封面构图，文字与图象总是互为作用、和谐一致、情真意切、准确无误，使文字在构图中的位置达到只有此地绝无二处的境地，令人移动不得。同时要根据书籍的内容与构图的需要来选择字体，无论是美术字或书

版式设计教案1

(此文档为word格式，下载后您可任意编辑修改！) 《版式设计》教案课程名称：版式设计课程编号：课程性质：专业基础选修课授课班级： 02级艺术设计（1）班授课学期：04-05第1学期授课学时： 48学时总学分： 2.5学分授课教师：邱红

中南民族大学美术学院课程编号： 1. 学分： 2.5 2.适用专业：艺术设计 3.总学时数：48 4.实验课时：4 一、课程性质、教学目标和任务： 1、性质：专业基础选修课。 2、教学目标和任务：版式设计是设计专业重要的基础课之一。通过该课程的学习，使学生掌握设计的视觉要素、构成要素，编排设计表现内容与形式的关系、设计要素及其构成规律与方法，以及各种应用性设计的形式特点，使学生能够进行具有感染力的版式设计，从而使作品的内容更清晰、更有条理地传达给读者。 3、教学方法与教学要求：本课程核心内容是视觉思维方式引导下的形式语言研究与训练。

1）视觉思维的训练—－讲授视觉思维的基本理论，分析编排设计的视觉要素，培养以视觉方式分析、研究、解决问题的习惯与能力。 2）形式语言的训练—－了解编排设计表现的形式语言，掌握运用构成要素进行分析、描述、重构的方法。 3）表现手法的训练—－了解视觉语言形式表现的多种手法，自如运用多种体裁、材料、媒介、技法、效果。教学内容的选择，体现了综合性要素提取与方法归纳，体现编排设计的内在形式元素建构，在内在规律与系统方法叙述中，实现理性分析与感性实践的融合。以此为出发点，强化课程的功能，整合课程的结构，选择课程的内容，优化课程的课题。教学内容组织方式与目的：组织方式之一：在课程标准的要求下，每位任课教师自行设计课题，形成各具特色的内容与作业方式，他们之间所形成的差异，正是在学分制条件下，学生可供比较与选择的空间。组织方式之二：在课程标准的要求下，设计10-12个课题以系列课题的方式建构出“一体化课程”，以课题之间的串联关系形成内部结构，将一定的内容—知识以课程的方式进行逻辑组织。以此打破原来分离、琐碎的片断知识，实行真正意义上的整合。实践性教学的设计思想与效果：

书籍装帧设计教学案例

书籍装帧设计教学案例一、教材分析本课是高中美术设计模块教学内容，课时为1课时。本课教学以集体讨论、调查研究、设计制作等形式，培养学生对书籍装帧设计的认识和热爱，并通过主动参与书籍装帧作品设计，创作出精美的设计作品，来陶冶情操，提高审美能力。二、教学目标 1、让学生了解书籍装帧在书籍中的重要作用，各种题材书籍装帧的艺术特色，以及书籍装帧设计的要素和基本设计方法。 2、通过研讨、学习书籍装帧艺术，认识书籍的文化价值和艺术价值，提高艺术鉴别能力与欣赏能力。 3、开阔视野培养学生的创新思维。培养学生的创新能力和独立解决问题的能力。 4、能初步掌握设计、制作书籍的方法，按照流程进行设计尝试；同时能用专业及自己的语言讲解设计意图与制作方法。三、教学重点和难点重点：书籍的名词术语，书籍种类的已知知识与创造性思维难点：书籍设计的设计流程，包括制作书的手工能力和绘画能力。四、教法和学法 1、讲授法、演示法、设问法、练习法 2、以丰富的书籍装帧设计范例为依托，以学生分组合作、自主

操作为主，体现学生创造力和合作能力。五、教具准备优秀书籍装帧设计范画，多媒体课件、投影仪、纸、笔、尺子等六、教学过程：㈠、组织教学：检查学生学具准备情况㈡、导入新课：教师出示装帧设计范例，引导激发学生的学习兴趣。㈢、讲授新课： 1、多媒体播放书籍装帧概述书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多，其中封面，扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。封面设计是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。 (学生分组讨论整理书籍装帧设计的基础知识，教师引导学生进行归纳和概括，完成基本概念教学。) 2、让学生快速浏览本课课本上的文字内容，结合多媒体总结出书籍设计的各部分名称图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象，把这三者有机的结合起来，从而表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的

系列书籍装帧设计

2011年4月高等教育自学考试系列书籍装帧设计课程考试说明（课程代码05546）一、考试标准和原则 1、考试标准坚持质量标准,注重能力考查,使考试合格者能达到一般普通高等学校或高等职业院校同专业同课程的结业水平,并体现自学考试以培养应用型人才为主要目标的特点。在题量上保证中等水平的考生能够在规定的考核时间内完成全部试题的回答,并有适当的时间检查答案。 2、考试依据大纲——大纲名称：公布时间：指定教材——教材名称：《系列书籍装帧设计》编者：何其庆出版社：西南师范大学出版社出版时间：1997年7月第1版印刷时间：2005年2月第7次印刷 3、本课程考核的知识与能力的关系系列书籍装帧设计是设计专业的必修课程，根据其课程的特点，考核不仅针对基础知识、基本理论和基本技能，更强调知识能力的转化；注重应用能力的考查，特别是基于知识基础上的应用能力的考查。 4、重点与覆盖面的关系试题覆盖到章，重点章节的分值比例较大，一般章节的分值比例适当。单章考核分数最高不超过30 %。二、考试形式与试卷结构 1、考试形式本课程考试形式为闭卷笔试方式，考试时间为240 分钟，评分采用百分制，60分为及格线。

2、试卷内容结构重点考核的章节（试题的分数比例不低于60%）是：三、五不考章节是：六一、二、四章为一般考核内容。 3、试卷能力结构本课程试卷考核的能力层次结构比例约为：识记：领会：简单应用：综合应用＝20：30：30：20 4、试卷难度结构本课程试卷考核的难度结构比例约为：较易：中等偏易：中等偏难：较难＝30：40：20：10 5、试卷题型结构题型及分值：题型及分值：单项选择题（4分），多项选择题（4分），名词解释题（8分），简答题（12分），论述题（12分），综合运用题（60分）6、本门课程有无特殊要求（包括考生可携带的绘图工具、计算器等）考方备：150克八开素描纸一张考生备：颜料、铅笔、橡皮、尺子、圆规等相关工具。

书籍装帧设计的实习报告

书籍装帧设计的实习报告在这个实习期间，让我对关书籍装帧有了相关的了解，设计实习报告。书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多，其中封面，扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。封面设计是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象，把这三者有机的结合起来，从而表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。当然有的封面设计则侧重于某一点。如以文字为主体的封面设计，此时，设计者就不能随意地丢一些字体堆砌于画面上，否则只仅仅按部就班地传达了信息，却不能给人一种艺术享受。岂不说这是失败的设计，至少对读者是一种不负责任的行为。殊不知，没有读者就没有书籍，因而设计者必须精心地考究一番才行。设计者在字体的形式、大小、疏密和编排设计等方面都比较讲究，在传播信息的同时给人一种韵律美的享受。另外封面标题字体的设计形式必须与内容以及读者对象相统一。成功的设计应具有感情，如政治性读物

设计应该是严肃的；科技性读物设计应该是严谨的；少儿性读物设计应该是活泼的等等。好的封面设计应该在内容的安排上要做到繁而不乱，就是要有主有次，层次分明，简而不空，意味着简单的图形中要有内容，增加一些细节来丰富它。例如在色彩上、印刷上、图形的有机装饰设计上多做些文章，使人看后有一种气氛、意境或者格调。书籍不是一般商品，而是一种文化。因而在封面设计中，哪怕是一根线、一行字、一个抽象符号，一二块色彩，都要具有一定的设计思想。既要有内容，同时又要具有美感，达到雅俗共赏。谈到在这里，让我想到了当时正在做个封面设计，是为一个清华艺术中心的老师吕建强老师设计封面，书籍的名称是《音乐与观念》，说设计时候要赋予它的内涵，要通俗、有力度、柔中有刚。我设计了几个封面，他都不是很满意，虽然最后没有采用我设计的封面，但是我从中也懂得不少道理，我很清楚自己虽然已经23岁了，即将毕业的本科生，文化底蕴是很缺乏的，所以设计出来的东西也很表面，缺乏内涵及修养。这是我在当时所认识到的自己一些缺点，实习报告《设计实习报告》。所以在将来，我有心要把自己的内涵丰富起来，增加自己的文化底蕴，不断的学习新的知识，想要成为一名优秀的

系列书籍装帧设计实践指导书

课程实践考核指导书专业名称：艺术设计本科（环境/平面方向）课程名称：系列书籍装帧设计课程代码：考试方式：实践考核撰写人:

系列书籍装帧设计 ( A Series of Book Design ) 书籍装帧设计是平面设计艺术、字体设计艺术、版面设计艺术、插图设计艺术、印刷装订设计艺术的综合体。书籍装帧设计是以书籍的整体形态为载体的多侧面、多因素、立体的、动态的系统工程，是外在和内在形神兼备的生命体。它包括书籍的开本、封面、护封、封底、背脊、扉页、环衬、插图、字体、版式、装订、印刷、纸张等一系列设计，是由书稿到装订成书所做的一系列整体的策划和设计。系列书籍的装帧设计，既要重视全套书籍整体风格的一致性，又要保证充分体现单本图书内容形式的个性特色。一．教学目的与要求 1.教学目的：系列书籍装帧设计是艺术设计专业必修课程。通过本课程的学习使学生了解书籍装帧设计的功能与形式，熟悉书籍装帧设计的工艺制作过程和包装材料的种类、质地、性能。在初步认识了解书籍装帧设计的功能、材质、风格后，能够对书籍进行整体效果的设计。通过深入学习使学生具备书籍整体设计的创意能力，提高学生审美能力和设计实践能力。 2.教学要求：书籍装帧设计是艺术、设计与技术的综合。要求书籍装帧设计者不仅要有扎实的艺术功底，通晓色彩、文字以及平面设计的基本知识，还要具备印刷油墨、纸张、印刷工艺、装订工艺等知识，并掌握相关计算机设计软件的使用技术。本课程以课堂理论讲授教学和实践教学相结合，选择具体生动的实际案例，结合设计理论和创作观念进行点评，以提高学生的艺术设计修养及鉴赏能力，从而激发学生的创作潜能；就实例进行制作上的分解与示意，让学生从技术层面了解每一个案例的工艺流程，提高学生的动手能力以及对技术性工作技能的把握能力，使他们走上社会以后能很快进入设计技术执行的角色。二、教学重点与难点 1. 教学重点：要求学生掌握书籍的基本设计要素和分类，掌握书籍的开本及工艺制作过程，能把握好书籍中的图形、文字、编排以及书籍的整体性结构设计。 2. 教学难点：利用多媒体教学手段，结合具体实例全面分析讲解书籍装帧设计案例，在教师的指导、审定和帮助下进行实战化训练，加强学生解决实际问题的能力，根据书籍内容确定书籍装帧设计风格，培养学生书籍装帧设计的创新意识以及整体结构的构思。三、教学方法与手段以多媒体演示教学为主，以课堂讲授为辅。四、教学内容与目标教学内容教学目标学时分配（30学时） 1. 书籍装帧概述了解4学时 1.1 书籍装帧的概念了解 1 1.2 中国书籍装帧设计的历史演进了解 1 1.3 外国书籍装帧设计的历史演进了解 1 1.4 现代书籍装帧的发展方向了解 1 2. 书籍整体创意理念掌握6学时 2.1 书籍的形式与内容掌握 1 2.2 书籍的开本与装本掌握 1 2.3 整体创意的一般方法与步骤掌握 1 2.4 形式美法则在装帧设计中的运用掌握 1 2.5 布置期中课程作业-市场调研实践 2 3．书籍外观设计掌握4学时

书籍装帧设计教案

书籍设计教案 2书籍外观部分的设计 3、书心的图文版式编排 4、零页的设计

5、插图的绘制 6、印刷工艺的选择与应用 7、材质的选择与应用总结：装帧艺术表现的对象是书，装帧的形式必然受到书的内容制约，装帧设计要准确地反映书籍内容，其从属性是毋庸置疑的。形式服从于内容并不是简单的认为封面的设计服从书籍的内容，而是除了反映书的内涵外，还要适应人们的审美需要，形式美对于书籍装帧来说是十分重要的。形式与内容的问题之外还要考虑书籍装帧的民族性与时代性, 文化性与商品性，艺术性与科学性，从属性与独立性。课外作业：阅读教材相关章节注：教案以每次课为单元进行编写，每次课是2学时或3学时第二章：装帧艺术的发展史第1、2节：1、中国的装帧艺术史2、外国的装帧艺术

1.埃及的圣书字与莎草纸书2?美索不达米亚的楔形字泥版书

3.腓尼基的碑刻文字 4.树皮书及树叶书 5.古罗马、古希腊的蜡版书 6.兽皮书 7.其他材料的书二、早期的书籍形式 1.古希腊的莎草纸书卷 2.羊皮书的发展及形式课外作业：阅读教材相关章节注：教案以每次课为单元进行编写，每次课是2学时或3学时第三章书籍艺术的美学

1 .完形特征构成完形的要素在于图与地的相对关系，各元素间距离的接近性；形状大小、色彩、质感的类似性；各元素间连续性；提供视觉平衡与对称；以及在图像中造成视觉张力封闭（Cl。sure），吸引着人们把全副意识转注到引起激动的对象上，产生完整的形态印象。整体比部分更易被心灵接受，记忆深刻。编辑意识所产生的构想，通过纸张等材料，配合印刷技术，制造出来的产品，成为书籍的整体，其借助美的要素，为广大读者所接受。 2.造型要素版面属二维空间；视觉焦点决定于线、比例、排列的关系，也受视觉流程、速度、方向影响，将感觉特质加以组织，产生“支配”与“从属”。造型要素，构成美的形式法则，要靠设计控制，以表现美的视觉运动。

版面设计1

中国海洋大学本科生课程大纲课程属性：公共基础/通识教育/学科基础/专业知识/工作技能，课程性质：必修、选修一、课程介绍 1.课程描述：本课程是工业设计专业选修课程。通过本课程教学，明确版式设计原理在设计活动中至关重要的作用。提升学生的视觉美学修养及对版式设计方法在各领域中的应用，令学生在学习本课程之后对版式排版设计、书籍杂志装帧设计、网页排版设计和相关领域有深入理解并获得准职业水平。 2.设计思路：本课程是工业设计专业选修课。目的是通过平面设计手段使学生获得一种排版专业素养和为产品设计服务的能力，对有效的产品设计过程是重要的知识支撑。本课程内容依据当前主流的排版设计知识框架选取安排，并根据学生的具体知识结构进行了优化。课程先讲授版面设计基础知识，而后安排课程作业使学生在实践中学习；其次讲授字体设计和色彩设计的知识，依据案例介绍版式设计在各个领域的应用，并结合设计项目加以具体的练习；而后拟定具体的一项专题设计，使学生完成版面设计全过程并出成品。 3. 课程与其他课程的关系

先修课程：计算机辅助设计基础。本课程与计算机辅助设计基础这门课程密切相关，先修课程为版面设计提供了完成设计作品的基础知识和技能。二、课程目标本课程是以提高工业设计专业学生的平面排版技巧为目的而开设的，在所有的设计教学课程中属于辅助型的课程设置。课程讲授版面设计在各个领域的应用，在出版物和新媒体领域会重点讲解，使学生在这两个领域具备职业水平。课程目标如下： 1．掌握版面设计基本概念、基本流程及设计方法，最终了解和掌握出版物排版的方法和技能，具有初步的原创设计能力。 2．掌握字体设计、色彩设计的基础知识，通过培养学生在字体、配色、排版上的能力，提高学生完成平面作品自主创新能力。 3．通过“课程讲授——项目分析——设计训练”循序渐进的培养，使学生在学期末能独立完成印刷品的版面设计实践。三、学习要求版面设计是一门涉及到字体设计、色彩应用和排版等诸多知识和技能的课程，作为工业设计师，要达到以上学习任务，学生必须：（1）按时上课,上课认真听讲，积极参与课堂讨论、作业典型案例分析。本课程将包含较多的课下作业、讨论、小组作业展示等课堂活动。（2）保质保量的按时完成课下作业。课程作业分为个人作业和小组作业，小组作业以3-5人小组为单位，按照课程具体要求，完成作业。（3）在前期各阶段课外作业的基础上，学期结束前完成一项出版物排版的期末大作业。

毕业论文书籍装帧设计

毕业论文-书籍装帧设计

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独创性声明本人声明所呈交的学位论文是我个人在导师指导下进行的研究工作及取得的研究成果。尽我所知，除文中已经标明引用的内容外，本论文不包含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的研究成果。对本文的研究做出贡献的个人和集体，均已在文中以明确方式标明。本人完全意识到，本声明的法律结果由本人承担。学位论文作者签名：日期：年月日学位论文版权使用授权书本学位论文作者完全了解学校有关保留、使用学位论文的规定，即：学校有权保留并向国家有关部门或机构送交论文的复印件和电子版，允许论文被查阅和借阅。本人授权学校可以将本学位论文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或扫描等复制手段保存和汇编本学位论文。保密□ ，在____年解密后适用本授权书。不保密□。（请在以上方框内打“√”）学位论文作者签名：指导教师签名：本论文属于 √

日期：2012 年5月22 日日期：年月日

湖北汽车工业学院毕业（设计）论文摘要针对中国传统文化的特点和意义，对中国传统节日文化、服饰文化、饮食文化、艺术文化进行系列书籍装帧设计与研究。运用装帧设计和版式设计的原理，设计一册具有独特艺术风格的古典书籍。通过对《中国传统文化》系列书籍的装帧设计与研究的实践经验，体现书籍装帧的艺术性，突出书籍装帧的重要意义及其深远影响。关键词：传统文化；书籍装帧；系列化；古典书籍

版式设计-全套教案

课程：版式设计系院：美术系教师姓名：授课班级：09级5班时间：2010.11—2010.12

《版式设计Ⅰ》课程教学大纲一、课程编码及课程名称课程编码：301101612 课程名称：《版式设计Ⅰ》英文名称：Format designⅠ 二、学时、学分及适用专业总学时数：64学时学分：3分适用专业：艺术设计专业（本科）三、课程教学目标版式设计Ⅰ课程是艺术设计专业的一门重要的课程，它的主要任务通过学习使学生掌握文字的韵律美感及书写规律；培养学生和训练学生快速设计和书写能力。使学生掌握设计的视觉要素、构成要素，版式设计表现内容与形式关系、设计要素及构成规律与方法，以及各种应用设计的形式特点，使学生能够进行具有感染力的版式设计，从而使作品的内容更清晰、更有条理的传达给读者。四、课程的性质和任务：本课程是艺术设计专业必修专业课。通过本课程的学习，使学生了解字体设计基本概念和字体的基本功能；了解字体的发展简史及字体的类型，掌握字体绘写的基本方法与要求及字体设计的方法与技巧。培养学生的专业素质，使学生充分认识字体设计在商业设计中的重要性，和字体设计未来发展的趋势。五、课程教学的基本要求：本课程应该结合实践知识，分阶段、针对性的进行版式设计的讲解，使学生从理论到实践，逐渐认识、掌握字体设计案例。因此在课程教学的方法上，授课教师应该多准备实例素材，通过幻灯、多媒体向学生展示讲解，并通过校外课堂示范教学，使学生更直观的学习版式设计步骤。从工艺与制作能力两个方面引导学生，从而真正达到提高学生应用能力的目的。六、课程教学内容：第一章文字的概述（共11学时）（一）本章教学基本要求充分了文字的发展概况（二）教学内容：1.1 由图画到字体的演变 1.2 东方文字的发展历史 1.3 西方文字的发展历史教学重点：文字的演变教学难点：中西方文字的演变（三）小结：通过对本章的学习能了解字体发展概况。第二章文字创意的基本方法（共13学时）（一）本章教学基本要求通过本章学习使学生了解汉字的基本造型结构，汉字书写的一般规律，掌握字体设计笔画结构变化的基本方法。（二）教学内容：2.1 文字设计的目的和价值 2.2 文字创意设计的原则 2.3 中西文字的表征 2.4 文字创意设计的方法教学重点：汉字的基本造型结构

书籍装帧设计

实例三书籍装帧设计学习目标： 1. 设置书籍的封面、封底及书脊的标准尺寸 2. 制作书籍的平面展开图 3. 版面构成 4. 听罐的输出制版 5. 制作包装的立体效果图学习重点：制作包装的立体效果图，注意各部分的色彩搭配和比例协调学习建议：通过易拉罐实例的学习，掌握平面图绘制立体效果的方法，能够制作简单包装的立体效果图，做到举一反三。《红楼梦》是我国古代四大名著之一，文学经典作品；现在用Photoshop为《红楼梦》作封面设计。请看效果图：立体效果图

平面效果图 1、打开Photoshop CS4软件，执行菜单：“文件”／“新建”（快捷键Ctrl+N），弹出的新建对话框，名称：书籍封面设计，宽度：204毫米，高度：140毫米，分辨率： 300像素／英寸，颜色模式：RGB颜色、8位，背景内容：白色，设置完毕后单击“确定”按钮，如图1所示。图1 2、按组合键Ctrl+R显示出标尺，选择工具箱的移动工具，在标尺边缘拖出辅助线，如图2所示。

图2 把前景色设置为黄色（ #e5d7bc），按组合键Alt+Delere，填充颜色，如图3所示。图3 3、执行菜单：“滤镜”／“杂色”／“添加杂色”，弹出“添色杂色”对话框，设置数量为10%，分布：平均分布，单色，如图4所示图4

4、单击图层面板下方的创建新图层按钮，新建“图层1”，如图5所示；选择工具箱矩形选框工具，在页面右部画出矩形，前景色设置为：#d2c7b2，按组合键Alt+Delete ，填充颜色，再按Ctrl+D 键，取消选区，如图6所示。图5 图6 5、执行菜单：“文件”／“置入”，弹出置入话框，置入：“封面设计素材01.png”，调好位置，按 Enter 键，再执行菜单：“图层”／“栅格化”／“图层”，如图7所示。图7 6、在图层面板上把“书籍封面设计素材01”的图层的不透明度设置为：50%，如图8所示。

版式设计

版式设计第一章设计篇一、版式设计的原理 1、版式设计的概念及意义 1、1所谓版式设计,就就是将现有的视觉元素在版面上进行有机的排列组合,将理性的思维个性化地表现出来,它就是一种具有个人风格与艺术特点的视觉传达方式,在传达信息的同时,也产生了感官上的美感。版式设计的范围涉及到报纸、刊物、书籍(画册)产品样本、挂历、招贴画、唱片封套与网页页面等平面设计的各种领域。 1、2版式设计的意义通过上面的讲解,我们可以清晰地认识到版式设计对于印刷出版物版面的重要性,因此不难理解版式设计的意义就就是通过合理的空间视觉元素来最大限度地发挥表现力,以增强版面的主题表达,并以版面特有的艺术感染力来吸引观者的目光。 2、版式设计的基本原理 2、1根据内容进行版面的编排在进行版式设计的时候,首先要明确设计的主要内容,再根据主要内容来确定版面的风格与结构,不同内容的版式设计有着很大的差别。 2、2根据版面调整版面率页面四周的留白量对于页面版式的安排有着非常重要的作用。即使就是同样的图文,也会因为不同的版面率而呈现出截然不同的效果。 2、3根据版式设计调整涉及元素的设置顺序平面设计中的元素就是有先后顺序的,合理的顺序安排能够引导读者更容易瞧懂设计所要表达的主题。每个元素的大小、色彩、形态等都会影响整体的顺序。从上面所例举的版式设计作品中,我们不难发现,被我们首先注意到并留下印象的元素往往具备以下特征:在整个版面中所占面积最大,或者色彩最为鲜明,或者造型独特。相同的元。素通过这些方法处理后,在视觉上可以产生完全不同的效果,因此,在进行版面设计时,利用这些方式来调整版面中各种元素的主次关系,就是非常行之有效的方法。 3、版式设计的视觉流程

系列书籍装帧设计

1、所谓的书籍装帧设计，就是经过艺术设计赋予书籍一个恰当的形式，设计的对象包含了一本书所有成形的全部因素，即护封、封面、扉页、环衬、述及、插图、版式、字体、开本、精装材料、油墨、印刷方式、装订方式等等，是一个整体的系统的工程。 2、再把文字写在竹简上，将逐渐一片片编连在一起，称为“简策”。这种把竹简编连起来的装订方式，是早期书籍装帧的较完整的形式，已具备了现代书籍装帧的基本形式。采用的装订方式也不同，如卷轴装、散页装、蝴蝶装、折页装、线装等等。 3、早在公元前两千五百年前后，古代的埃及人就把文字刻在石碑上，称为石碑书。 4、古埃及人、古印度人、拉丁美洲人把经文刺在树叶、树皮上做成书，并将树叶树皮压平，切成一致的形，装订成册，四周涂上金粉装饰，这种书被称为“贝叶经”。 5、纸莎草质地松脆，不易保存和流传，中世纪以羊皮纸代替了它。羊皮纸呈透明状，是用山羊、绵羊的皮通过浸泡、软化、上粉、打磨等工序制作而成。由于手工操作，所以羊皮纸厚薄极不均匀，以薄为佳。书写用手抄方式，抄写者用扁头的笔抄写经文或法典。羊皮纸的试制成功，给欧洲的书籍形式带来了巨大的变化，由卷轴式改变为册页式，页码平放装订，改变了以前保存困难、阅读困难的情况。 6、中国是世界上文明发生最早的国家之一，四大文明中有两项对书籍发展起到至关重要的作用，那就是造纸术和印刷术。 7、公元868年雕版印刷的《金刚经》卷册是我国现存最早的印刷品 8、我国宋代是印刷发展的高峰期，雕版采用的是整块木板，任何相同的字都必须重复雕刻，且不能与其他书籍共用，雕刻一本书需要耗费很长时间，对于出版的速度是一个很大的限制。于是在宋代庆历年间，平民毕昇首先加以改良发明了胶泥活字印刷法，是世界上最早的活字印刷法。 9、德国的谷登堡将胶泥木刻活字改良成金属活字——铅铸活字，同时发明了木质印刷机，大大提高了印刷速度和质量，这一重要的改进和发明使欧洲摆脱了中世纪手抄本时期，印刷业真正开始发展。谷登堡用活字印刷的第一本完整的书籍《圣经》，尺寸很大，文字分两栏编排，版面工整，将插图和文字安排在不同的页面上，使阅读更为方便，具有了早期的编排规则。 10.书籍装帧设计与印刷有着不解之缘，，没有印刷、也就不可能有现代书籍装帧设计存在。书籍装帧设计的发展是在印刷技术发展的基础上逐步形成和完善起来的。现状与趋势形势与风格是一个时代、一个民族、一个流派或一个人的文艺作品所表现的主要的思想特点与艺术特点。 11书籍装帧设计与各自的书籍艺术发展史和历史渊源不无关系。书籍装帧的形式与艺术风格是在文化、名族、风俗等社会背景下形式的，它有着明显的地域性、时代性和名族*，同时也受到来自政治、经济等方面的影响。 12.对我国近代书籍装帧设计产生重大影响的是1919年的五四新文化运动。 13.在装帧设计的变革中，鲁迅做出了不可磨灭的贡献。鲁迅十分重视书籍装帧设计，并亲自参与这项工作，他一方面介绍推荐国外的优秀设计，一方面又调要发掘传统艺术，形成强烈的民族风格。钱君匋、陶元庆、司徒乔、孙福熙等一批有自己风格的装帧设计家。在鲁迅的倡导下，书籍装帧设计不仅重视封面，还包括了扉页、正文、插图、字体、色彩、甚至印刷工艺等的整体设计。书籍的装订形式也改变了持续很长时间的单一面貌——线装，开始采用平装。受西方编排格式的影响，文字编排格式也尝试由竖排转为横排。14.工业革命促进了西方国家经济和文化的发展，书籍装帧设计也得到了迅速发展。19世纪上半叶英国出现了维多利亚设计风格，这段进程中，最具有代表性的作家是英国著名设计师、插画家奥伯利比亚兹莱。他从古希腊陶器上的黑白线条画中汲取精华，创造了自己独特的插画风格。 15.简约设计是20世纪中后期的主要风格之一，它影响了整个设计领域。简洁明快的色彩组合，美观大方的字体设计，合理精练的语言信息，条理清晰的版式设计，强调空间与形象的对比，重视材质的自然美，是简约设计风格在书籍装帧设计中的主要特征。 20世纪80年代，电脑技术的发展及迅速进入设计、印刷领域，快速取代了以往的手工操作。新观念、新技术、新材料、新工艺使书籍装帧在形式上、功能上、材料上更趋多元化，如改变了单一的纸书形式、配

版式设计教案一

名师精编优秀教案《版式设计》教案三、课程内容：第一章编排设计概述教学要求：通过理论传授使学生对编排设计的基本概念有所认识，了解编排设计是一种重要的视觉表达语言，是视觉传达设计专业重要的基础课程。讲授内容： 1、编排设计的基本概念 2、编排设计是一种重要的视觉传达语言 3、编排设计是视觉传达设计专业重要的基础课程 4、编排设计课程的主要内容第一节编排设计的基本概念所谓版式设计，即在有限的版面空间里，按照一定的视觉表达内容的需要和审美的规律结合各种平面设计的具体特点，运用各种视觉要素和构成要素，将各种文字图形及其它视觉形象加以组合排列、进行表现的一种视觉传达设计方法。第二节编排设计是一种重要的视觉传达语言在现代设计多元化发展的今天，版式设计是为了满足信息传播的需要，对信息传播的载体进行艺术加工，使其鲜明、生动、高效地实现信息传达的一种艺术设计，具有极高的美学价值和经济实用功能。第三节编排设计是视觉传达设计专业重要的基础课程版式设计是基础课程，是在对空间、形态、色彩、力场、动势等设计要素和构成要素认知和研究的基础上，对这些要素的组合规律、对他们的表现可能性及如包装设计、为以后的专业设计课程，其与表现内容的关系进行全面的学习研究，名师精编优秀教案招贴广告设计、企业形象设计（CI）等课打下基础。学生学习好版式设计，可以有效地掌握画面的视觉元素构成、组合、排列的方法，处理好彼此间的关系，并在将来的各种视觉传达设计中可以直接地加以运用。第四节编排设计课程的主要内容编排设计的视觉要素、编排设计的构成要素、感性的编排设计实践、理性的编排设计实践、编排设计在平面设计中的应用。第二章编排设计的历史发展与风格变迁讲授内容： 1、编排设计在西方的发展 2、编排设计在中国的发展

书籍装帧基础知识

书籍装帧基础知识设计员应掌握的:书籍版式设计常识看到有不少朋友喜欢做书籍装帧的东西，也巧，正好整理到这部分的上课笔记，就挑选了一些常识性的东西和大家分享。当然任何规范的东西都是死的，只有创意是常新的，所以了解学院派的规则不是想框住大家的思路，而是从了解的基础上去突破常规，更加踏实地走出自己的路来。书籍的定义在一定媒体上经雕刻、抄写或印刷或光映的图文著作物。书籍的构成封面／护封／腰封／护页／扉页／前勒口／后勒口当护封与封面合二为一，称简精装。有些书有环扉页（或环衬），环扉之后，有一个护页，护页有时候不印东西或只染一个底色，护页之后是扉页，有些书还有书函（或叫书套）。书籍设计的定义指开本、字体、版面、插图、封面、护封以及纸张、印刷、装订和材料事先的艺术设计。从原稿到成书的整体设计，也被称为装帧设计。装帧的英文：book design或book binding design 实际上它是：视觉艺术Communication visual／印刷艺术Typegraphy／平面设计Graphic

design／编辑设计Editorial design／工业设计Industry design／桌面排版Desk Top publishing 的综合艺术。书籍设计中设计的任务 1.形式与内容统一。 2.考虑读者年龄、职业、文化程度。 3.艺术＋技术。书籍设计中设计的范围 1.开本大小及形态的选择。 2.外观、封面、护封、书脊、勒口、封套、腰封、顶头布、书签、书签布、书顶、书口的一系列设计。 3.版式编排（包括：字体、字号、字间距、行距、分栏、标题、正文、注释、书眉和页码设计 4.零页的设计（包括：扉页、环衬、版权页）。 5.插图的绘制。 6.印刷工艺的选择和应用。 7.材料的选择和应用。书籍版式设计的基本常识一.版式设计的目的：方便读者，给读者美的享受二.版式设计的定义：版面的编排设计。在一定的开本上，把书籍原稿的体裁、结构、层次、插图等方面作艺术而又合理的处理。三.现在常用的一些版式规格： a) 诗集：通常用比较狭长的小开本。 b) 理论书籍：大32开比较常用。 c) 儿童读物：接近方形的开度。 d) 小字典：42开以下的尺寸，106/173mm。 e) 科技技术书：需要较大较宽的开本。 f) 画册：接近于正方形的比较多。书籍装帧和书籍生产评审标准一.装帧：设计方案是否符合出书意图。二.版面设计： a) 书籍的开本、版心和图片尺寸是否协调；设计风格是否贯穿全书始终，包括扉页和附录版面是否易读，是否和书籍内容相适应（具体到字号、行距、行长之间的关系，左右两