人鬼情未了——浅析《牡丹亭》中的爱情模式及其文化成因
准新娘要了解的婚纱四大流行趋势
又是一年中的浪漫婚嫁时节。现代女性讲求生活情调及品位，这样一生中的重要时刻，除了新郎要百里挑一，仪式要浪漫特别，穿什么去结婚自然也成了心头一桩放不下的大事。如今的婚纱摄影机构深谙准新娘们的心理，懂得用店制的礼服搭配橱窗陈列来吸引眼球。白色木马的梦幻世界和绿色植物环绕的热带风情中展示的是灵感来自T台大牌的华丽婚纱。更换速度之快，贴合潮流之紧，婚恋交友网令逛街时浏览婚纱店也成为一桩趣事。与其挑选店家的二手拷贝不如直接参考一手资料，从2009秋冬时装秀天马行空的时尚创意中寻找那件The one dress。
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这些年婚纱的传统颜色不断受到挑战，相亲网而着白纱嫁人还是众多女人坚定的梦想。嬉皮或摇滚范儿都要在此刻统统让位。毕竟，有什么比这样更纯洁无瑕，更神圣呢？白色也是明星们选择嫁衣的首选色系。想当年辣妹Victoria穿着价值10万美元的Vera Wang洁白裸肩礼服，在都柏林附近的Luttrellstown城堡下嫁万人迷David BeCKham，惹得多少人羡慕得咬牙切齿？十年过去了，不论多少人试图揭露这段婚姻的虚假内幕，那个纯美的瞬间已经记录在了大家心里。事实上，婚恋网站用白纱营造唯美也是众多设计师的拿手好戏。Robert Abi Nader的这件婚纱如云雾般散开，衬得新娘犹如天上来人。然而细看之下，胸口的交叉绑带设计又带些凡间的诱惑，这个食得人间烟火的仙女，愈发真实可爱。
人鬼情未了——浅析《牡丹亭》中的爱情模式及其文化成因
作者：杨柳
作者单位：广西师范大学文学院,广西·桂林,541004
刊名：
安徽文学(下半月)
英文刊名：ANHUI LITERATURE
年，卷(期)：2010，(6)
被引用次数：0次
参考文献(3条)
1.郑传寅古代戏曲与东方文化 2007
2.冯文楼"大团圆"结局的机制检讨与文化探源--兼论中国戏曲的文化精神 2008(7)
3.张胜林娼优与元代戏曲文化 1992(2)
相似文献(10条)
1.期刊论文赵水平.Zhao Yongping"一夫二妻"大团圆模式文化内蕴的揭示——关于《薛仁贵荣归故里》-鸡西大学学报2009,9(6)
"一夫二妻"大团圆模式在通俗文学中并不少见,<薛仁贵荣归故里>构建了"一夫二妻"式大团圆结局.作品具有反映时代特征、体现编选者文化心态与揭示观众审美倾向等特点.但是,由于封建礼教深度影响下男权意识的作祟,导致编选者无视女性意识的存在,一厢情愿地编织出"一夫二妻"大团圆模式,这不仅反映了编选者自身的局限,也透示出中国文化深层次的悲哀.
2.学位论文杨再红中国古典戏曲的悲剧性研究2006
本论文希望以悲剧的视角来观照古代戏曲，梳理出古代戏曲对悲剧性意蕴的表达方式及其演化轨迹，论述其在审美风格形成过程中的作用，并从文学观念、文化传统、社会思潮等方面探讨形式背后的意义及产生的原因。
尽管抒情诗的传统和曲本位的观念使悲情苦境成为古代戏曲表达悲剧性意蕴最重要的方式，但随着文人化进程的加深，悲情悲绪的客体化走向也愈益明显，突出表现在悲剧性境遇的营造上。这不仅标志着文人观照抒写苦痛方式的变化，也标示着悲剧意识在戏曲文学中的成熟，并推动了伟大悲剧杰作的诞生。而这种成熟又是文化思潮、社会现实与文学观念等内外多重因素共同作用于文人剧作家的结果。
从悲剧意识角度来看，大团圆模式是古代戏曲用以拯救苦难，弥合痛苦最重要的方式，体现了人类渴望从灾难与痛苦中被解救出来的共通的文化心理。具体到戏曲叙事层面，剧作家总会设计一个甚至几个人物形象充当苦难的见证者和挽救者，借以表达其拯救愿望，宣扬其救世理想，而大团圆结局则是拯救实现的重要标志。然而，传统的写意创作原则使大团圆的内涵与形之式间发生了分裂，从而出现了团圆主义背后的悲剧性问题。从团圆模式内涵的变化及拯救者形象的演变轨迹中，不难发现古代戏曲有一个从大团圆到悲剧化的发展历程，并以悲观幻灭为其总结性的审美风格，这一风格的形成可以说是文人救世理想长期影响渗透的结果。
作为戏剧文类之一种，古代戏曲在话语类型、结构方式以及文本交流系统等方面有着不同于西方戏剧的特点，因而在悲剧性意蕴的表达中形成了阴柔、婉约、感伤、凄美、悲凉等风格特色，并带来了文本存在形态的复杂性和多种可能性。
中国传统文艺思想中虽没有悲剧这一概念，也未能形成系统的悲剧理论，但对悲剧之美的欣赏却有着深远传统，并在戏曲评点及其理论思想中得到了承续与深化，这些均为古典悲剧观的形成奠定了坚实的基础。古典悲剧观的最终形成大致可从三个层面来看：“怨谱”说与“苦境”论继承了悲怨传统及诗歌意境理论，对悲剧风格及情感效应作出了有益的探索。卓人月、金圣叹等人的悲观主义审美趣味自觉以痛苦作为审美观照对象，从而使戏曲批评跳出了传统的感性鉴赏层面而上升至对人生本质的哲理思考层面。王国维的悲剧观既有对前二者以及其后清代曲坛延续的悲观主义审美趣味的承续
，又借助西方理论对传统文化悲剧意识作了初步的总结，并始终立足于悲剧作为叙事文学这一特点详尽探讨了悲剧叙事中的一系列问题，从而推动了古典悲剧观的真正形成。
3.期刊论文首作帝.刘秀丽.程庆乐.张岚.徐天舒新的败坏与旧的迷惘——试论上海女性叙述中的"大团圆"模式-江淮论坛2006(6)
长期以来,中国文学以近乎拜物教的虔诚对"大团圆"模式做着极致的修缮与张扬.然而,在上海女性作家笔下,"大团圆"模式轰然坍塌,灰飞烟灭,这其实是她们无法在异质中融合的结果,也是她们本身被忽视、遭受压迫的结果.遗憾的是,纵使如此,她们仍未走进朝思暮想的理想"殿堂".
4.学位论文王国章补恨戏曲研究2008
本文在狭义的补恨戏曲范围内，结合时代背景和历史传统，首先分类简述它的情节概貌，分析它思想内容的相同点和相异点，其次总结其运用浪漫主义手法和大团圆模式等艺术特色，最后重点分析了补恨戏曲的文化内涵。对补恨戏曲出现和发展的客观原因，重点依据其时代背景的相似点以及历史事件和历史人物的相似性来阐释。对它出现和发展的主观原因则从历史反思、宗教、圆满崇拜、娱乐需要、原型驱动等角度进行了多方面的探讨。在结论部分简要分析了补恨戏曲的积极影响和消极影响。
本文在狭义的补恨戏曲范围内，结合时代背景和历史传统，比较分析补恨戏曲的思想内容，归纳补恨戏曲的艺术特色，并探讨补恨戏曲创作的客观原因和复杂的主观动机。
本文第一章为补恨戏曲的内容述略，分为四节。第一节探讨为壮志未酬者补恨的戏曲，主要分析与屈原、荆轲、诸葛亮、李白等人有关的剧作。第二节探讨为负屈衔冤者补恨的戏曲，主要分析与赵氏孤儿、岳飞有关的剧作。第三节探讨为生离死别者补恨的戏曲，主要分析与王昭君等人有关的剧作。此三节有重点地简述了补恨戏曲情节内容的概貌，并简析了其思想内容上的相同点和相异点。第四节对补恨戏曲的创作情况作一小结，探讨其在遵从古典戏曲模式化传统的同时，也有一个发展变化的过程，即其创作逐渐自觉化和深化的过程；这一特征体现在剧作家补恨意识的增强、补恨戏曲数量的渐次增加、补恨对象的逐渐增多和补恨方式的多样化等几个方面。
第二章主要分析补恨戏曲的艺术特征，分为两节。第一节主要从补恨形式上来分析它对浪漫主义手法的运用及其特征。第二节主要从社会风俗与社会心理、戏曲观演和创作传统、补恨戏曲自身的内在逻辑等三个层面来探讨其对大团圆模式的运用及其特征。
第三章主要探讨补恨戏曲的文化背景，分为两节。第一节从社会历史的相似性和个人遭际的相似性，分析了补恨戏曲作为憾恨的艺术补救，其具有的三种文艺功用：为历史补恨，为剧作者补恨，进行历史的反思。第二节探讨了补恨戏曲除大团圆情结和历史的反思目的之外的更为复杂的文化背景
，从娱乐需要、宗教观念、复仇意识、封建教化、原型驱动、文艺观念等方面探讨了它出现和发展的主观原因。
小结部分首先总结了本文在情节和艺术上的主体内容，然后重点分析了补恨戏曲两方面的影响。补恨戏曲的出现，既有积极的影响，也有消极的影响。它可用来抒愤补恨，安慰人心，也体现了中国人乐天、善良的民族精神，还可教化大众，劝人弃恶，导人从善；但也有消极的影响，让世人不愿或
5.期刊论文李英梅.LI Ying-mei论"大团圆"模式及其深层底蕴-成都大学学报（教育科学版）2009,23(2)
中国传统文学中的叙事性作品的大团圆结局,可以梳理出广义用法、狭义用法和中间义用法.大团圆背后深藏着浓厚的文化意蕴,主要有中和为美的理想追求,温柔敦厚的批评标准,提倡道德教化、政治教化的艺术功能观.经过辩证分析发现,所有这些都具有优劣二重性.
6.期刊论文张丽丽浅谈才子佳人小说及第团员的结局模式-文艺生活·文艺理论2010(6)
爱情与婚姻小说,源远流长,作为爱情婚姻小说一个流派的才子佳人小说,学者们对它的界定历来有持不同观点,本文从才子佳人小说是明末清初特定历史时期产物这一观点出发,结合典型的才子佳人小说具体作品,从结局模式这一方面进行探讨.本文主要就其千部一腔的大团圆结局现象进行分析,并试图探究隐含其中的文人心理、时代背景等原因.
7.期刊论文王意如中英小说大团圆模式的趋同化特征-天津师范大学学报(社会科学版)2004(4)
大团圆结局是中英小说所同有的结构模式.由于小说和市民文化的密切关系,中英两国小说的大团圆模式表现出趋同化特征:它既是小说作者寻求最适合市民文化的艺术形式的结果,也是市民文化所追求的生活理想在小说中的体现,同时又和传统文化有割不断的关系.
8.期刊论文王家东论中国式大团圆背后所隐藏的深刻社会悲剧性-柳州师专学报2010,25(1)
在戏剧研究界,将大团圆与悲剧联系在一起,往往有着明确的所指--中国传统戏曲中悲剧的大团圆结局,由此也引出了关于中国传统戏曲中有没有悲剧等一系列的争论.尤其是大团圆的结局不仅是在中国传统戏曲中常见,在中国古代的叙述文学中更是比比皆是,但是大团圆结局并不是中国叙事文学的专利,在国外的文学作品中也是司空见惯.从中国古典残曲为代表的叙事文学出发,通过将中国古典戏曲的大团圆结局与西方文学作品中的大团圆结局的对比
,研究这种大团圆结局在情节结构上的特征,就能分析其中隐藏的深刻的社会悲剧性.
9.期刊论文杨兴华"大团圆"模式的儒学渊源-衡阳师范学院学报2002,23(5)
中国悲剧文学中的"大团圆"结构模式渊源于"乐感"精神的观点,缺乏文化依据和文本支持."大团圆"结构模式是由儒家文化所规定的.在儒家文化的影响和制约下,中国叙事文学注重"信实",而"信实"之作又往往与儒家的道德理想抵牾不合,于是作家们不得不在主体故事之外加上一个"大团圆"的尾巴,以实现"惩恶扬善"的功利目的,张扬理想道德和理想人格,并使情感的发泄归于中正平和.
10.学位论文杨东方明清英雄传奇小说叙事模式研究2004
根据明清英雄传奇小说的实际，本文把小说主人公分成三代英雄。三代英雄具有不同的性格追求、生存境况和生活经历。在性格追求上，第一代英雄在“忠”上打折扣；第二代英雄是完美的忠臣；第三代英雄则是以家族至上为追求。在生存境况上，第一代英雄没有规定；第二代英雄在建功立业时其父必死(或早死)；第三代英雄必定是前两代英雄的后人。在生活经历上，第一代英雄是个提高的过程；第二代英雄是个反复的过程；第三代英雄是个恢复的过程。本文借鉴普罗普研究民间故事学的方法并加以改造，去分别寻找三代英雄的叙事模式，认为三代英雄共有的叙事构成因素即英雄结义、忠奸对立和大团圆是明清英雄传奇小说叙事模式的构成因素，第一代英雄和第二代英雄共有的抗击异族因素也是英雄传奇小说叙事模式的构成因素。即明清英雄传奇小说的叙事模式由英雄结义、忠奸对立、抗击异族和大团圆构成。根据四个构成因素在三代英雄中的变化和每代英雄叙事中四个构成因素所占的分量去探讨明清传奇小说的演变，本文认为英雄传奇一开始就与侠义小说糅合在一起，中间脱离了侠义小说，最后嬗变为侠义小说。本文并分别探讨了英雄结义、忠奸对立、抗击异族、大团圆所蕴涵的文化蕴味及文学意义等。
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浅析宝黛爱情悲剧
（演讲时不要点击图片！） 浅析宝黛爱情悲剧 打开《红楼梦》，（切换第二张）曹雪芹说："满纸荒唐言，一把辛酸泪！都云作者痴，谁解其中味？"开篇明诣，点出作者希望通过此书道尽人间沧桑，希望世人醒悟的愿望。正如王国维所说是"彻头彻尾的悲剧"。其在论述宝、黛的爱情时强调：造成宝黛的爱情悲剧的"不过通常之道德、通常之人情、通常之境遇为之而已"。常人之情，常人之理导致了悲剧的发生。然而，就在常人之情，常人之理中，造成宝黛爱情的悲剧根源又是什么呢？ 《红楼梦》是一个作者没有完成的著作。从前八十回的描写来看，宝黛的爱情线索是既连续发展又若有所断的。宝玉是小说中的中心人物，他与黛玉的感情发展也似一条耀眼红线令人眩目。 宝黛爱情在《红楼梦》一开始就注定了它的悲剧结局。宝黛的爱情之悲也就在于他们的爱情之深。他们的爱情是从黛玉初进荣国府，（第三张）从黛玉第一眼看到宝玉开始的。黛玉眼中的宝玉，宝玉眼中的黛玉，都是那么的美丽、清俊、高雅、脱俗，也许前世的灌溉之恩就注定了他们今生的一见钟情。而后，黛玉的孤高，宝玉的温柔，和他们共同的执着思想——愤世嫉俗，使他们彼此成为知己。但随着时间的推移，终于日久生情，虽然双方有意，而且都那么执着，但黛玉的小性和宝玉的多情使他们感情的发展始终是一波三折。麒麟公案、金玉姻缘，每一点点小的事件都会使大观园内鸡飞蛋打，使他们情感的小舟几欲浪涨船翻。然而，他们感情却就是在这样的曲折的道路上一路坚强的走了过来。 在贾府中，贾家的男性腐朽不堪，当家的早已是女性。贾母处在贾家的最高权力地位上，是贾家的精神领袖。在她的面前，贾政连教训儿子的权力也被剥夺了。在《红楼梦》后四十回里，贾母被描写成一手造就宝黛悲剧的真凶。由此，有人认为贾母是霸权主义推行者，是坚决反对宝黛爱情的人，是为了所谓的封建正统，为了她至高无上的尊严，为了她的一厢情愿，毅然舍弃了她心肝肉似的宝玉的幸福，舍弃了她疼爱的外孙女的性命，她一反往日那慈祥的面孔，决绝地作出宝黛爱情的悲剧结局。但我以为，造就宝黛爱情悲剧的，并不在于贾母。 贾母是时时刻刻操心着宝玉的婚事的，时时刻刻袒护着两玉儿的。在第五十回见宝玉和薛宝琴在雪中同立、红梅掩映,贾母问起她的生辰八字,欲与宝玉求配，这就奇怪了，眼前有热辣辣等着的人偏不考虑,而对初来乍到的却兴趣盎然。实际上，贾母是明问宝琴，暗拒宝钗。如果说，在前八十回里，贾母一直都是看好宝钗，希望着宝钗将来能够许配给宝玉，我想这是有力的辨证。所以紫鹃说贾母是黛玉唯一可以信赖的人,这应该是有充分根据的，贾母始终是二玉的保护者。 贾母平日里疼黛玉还来不及,将来更不会加害黛玉。在《红楼梦》前八十回的描写中，二玉不理世情，生存能力极差，贾母岂会不知？她只想着自己在一日，保护他们一日，不让宝玉挨他父亲的打，不让宝玉去社会上去接触世情险恶，覆雨翻云；不让黛玉受贾府那些薄情的的长辈，势利眼的下人欺负。她每天都为他们操心。她在贾府有着至高无上的权威，她在一日，二玉衣食无忧，没人敢侵犯他们；她一旦闭眼了呢？在贾府这样的温柔富贵乡里，贾母也是怕的。因为，她太知道，富贵后面的假象了。 老太太常抱怨着说：“几时我闭了眼，断了这口气，也就罢了。便又不咽这口气！”没有夸奖，没有客套，只有责备和泪水。这是真情流露啊！
正文从半生缘分析张爱玲的爱情观
引言 张爱玲是中国现代作家，她是现代文艺界的才女。张爱玲的性格中聚集了一大堆的矛盾：她是一个享乐主义者，又是一个对生活充满悲剧感的人。她是名门之后，却又常常宣称自己是一个自食其力的小市民，她在文章里同读者拉家常，人情练达，但生活上却始终与人保持着一定的距离，她前半生都在努力生活，最终却因战争而耽误了许多重要的事情，这与《半生缘》中的情感纠葛中张爱玲的情感有类似点，《半生缘》中有许多因为战事而耽搁的事，最终随着流年似水滔滔逝去，那些曾经刻骨铭心的爱，慢慢淡去；那些曾经撕心裂肺的痛，已然远去；而那些曾经摧肝裂胆的恨，也变得轻如飞絮……张爱玲用她一贯的冷色调画出来对男女的爱“缘”是孽缘？还是无缘？有缘相见，无缘结果，有情人在时间的海洋内未曾冲淡彼此的爱，而是选择了尘封这一刻骨铭心的感情。生命必死更可怕，生命可以无限制地发展下去，变得更坏，更坏，比当初想象中最不堪的境界还要不堪。在现在的生活中，人们都慢慢适应了快节奏的生活，人们都忙于赚钱，忙于事业，人与人之间越来越默然，人们也没有时间闲下来去好好谈一场恋爱。即便有恋爱的人也因为时间、空间、彼此的原因而没有那么刻骨铭心的恋情。就因为如此，人们才更加珍惜得来不易的爱情，但世事无常，我们所珍惜的，往往最后都是无疾而终,最后都逃不过时间的消磨。从这篇小说中感受人物的悲欢离合，体验上世纪的爱恨情仇。
第一章顾曼桢和沈世钧无疾而终的爱 1.1相知相爱 他们的相爱并不离奇，属于日久生情的那种，用现在时髦点的话是办公室恋情。因为他们认识一个共同的朋友——许叔惠。叔惠与曼桢是同一办公室的，世钧与叔惠是大学同学，起初叔惠比世钧大几届先毕业，世钧毕业后，叔惠便把他也介绍到厂里来作实习生。小说中有写到世钧第一次在饭店正式认识曼桢的感觉：世钧判断一个女人的容貌以及体态衣着，本来是没有分析性的，他只是笼统地觉得她很好。可见，世钧对曼桢第一次的正式见面感觉很好。之所以说是第一次正式见面是因为世钧总去找叔惠，总是能看到曼桢，可是他却没有多大的印象，是世钧认为不该多看女人的，见到女人总是不自在，大概是害羞的缘故。他们真正认识是除夕那天，世钧是请叔惠出去看电影，看完电影，他们一起去吃饭，巧遇到曼桢，自这次吃饭后，两人才渐渐熟悉了起来。自此他们三个人一起吃饭。在一天天的相处过程中，两个人便产生了情愫。本来世钧就是老实，不善言语的，这正是曼桢喜欢的，曼桢看惯了她姐姐那些客人的花言巧语，巧舌如簧。她便明白作为人老实是好的。 世间上的人都说：男人彻底懂了一个女人之后，是不会爱她的。世钧觉得曼桢有些地方很奇怪，羞涩起来很羞涩，天真起来又很天真——而她并不是一个一味天真的人，也并不是一个怕羞的人。她这种矛盾的地方，实在很让人费解。世钧对曼桢表白是从南京回来以后，两个人只有几天没见，可两人却觉得是十年八年没见，世钧刚下火车就直接去厂里了，想尽快的见到曼桢，而曼桢也很想他、担心他。世钧说：“我有话对你说，我有很多话对你说。”这样，他也算对曼桢表白了，而他看得出曼桢很高兴。正在这时，工厂里其他同事来了，两人怕其他的同事知道，便分开了。曼桢叫世钧晚上带她家，两人方便讲清楚。就在这天晚上，他们两个人确定了关系。 1.2相守相离 自从两个人确定了爱情关系以后世钧便总去曼桢家找曼桢，曼桢的家人同样也十分高兴，认为不久以后就有一场婚礼要忙，而曼桢却与世钧商量，不要尽早地结婚，家里还需要她。世钧因执拗不过她而同意了。两个人也没有因为这一点而吵架，日子就这样不咸不淡地过着。 直到张豫谨来了，世钧吃了张豫谨的醋，两个人便吵架了。从这一方面表现了世钧有点小心眼，而且对爱情不坚定。曼桢对豫谨的感情更像是亲哥哥，同样也为儿时对他的作弄作一点补偿，这便让世钧误会了。同时，世钧不小心偷听到曼桢的奶奶和妈妈都想要曼桢代替曼璐的位置嫁给豫谨，也说世钧是在耽误曼桢，有了这样的想法，曼桢的妈妈对世钧的态度便冷淡了起来，世钧便觉得无限委屈，也不怎么去曼桢家了，而曼桢也奇怪了，世钧怎么这么快转变了对她的态度。直到豫谨临走前跟她表白，她才明白是因为豫谨的原因，她变得非常的生气，他这么不信任她，认为她很容易就变
牡丹亭人物形象分析材料
《牡丹亭》人物形象分析 ?（一）杜丽娘。这是中国古代文学史上最有特色的典型之一。她对爱情执着地追求和对礼教地彻底反对，在古代文学史上叛逆女性的画廊中是最前列的。特别是生而死，死而生的独特经历，也是非常罕见的。作者赋于了这个形象什么特征，又是怎样赋于她特征的，都是以下的分析要涉及到的。 1、所处的封建社会环境对其性格形成的影响。任何人性格的形成，都有三个要素。一是天生的秉赋，二是所处的社会，三是个人的经历。后两者指的都是环境。环境对人的影响是巨大的。实际上都是杜丽娘性格的起点非常之低。这是由于她成长的环境决定的。她出生于一个典型的封建士大夫家庭，家庭里充斥着浓重的封建礼教气氛。她的家庭是个封建官僚家庭，父母只有她一个独生女儿，视作掌上明珠，对她的一举一动都关心备至。她的父亲杜宝是个儒生出身的太守，有着浓厚的正统思想，是传统道德的代表人物，为官忠于职守，为人坚持礼教。而她的母亲甄氏则是个夫唱妇随的贤妻良母式的女子。作者特别写了他们对杜丽娘的教育。杜丽娘因为春日昼长，白日犯困小憩，杜宝也要训斥她；而甄氏因为杜丽娘去了自家花园，衣裙上绣了一对花，一双鸟，也大惊失色，生怕女儿因此而学坏。并且还给她安排了丫环和道学先生，前者监视她的行动。后者负责她的教育。因此，他们的爱并非是一种纯粹的生物性的护雏之情，而是带上了深深的社会功利色彩。他们的目的，是要将女儿培养成一个封建社会所要求的模范淑女。总之，要求她一举一动都要严格按照礼教行事。她所处的环境正是明代严酷礼教环境的反映，故她所处的环境较之崔莺莺更加可怕、冷酷、沉闷、封闭，令人窒息。封建礼教充斥在她身边，无所不在。这种或者耳提面命，或者潜移默化的教育，给杜丽娘打下了深刻的烙印。 2、作者细腻地描写了她青春的觉醒和独特的走向家庭教育反面的过程，体现在她性格的发展变化上。这不仅表现在她追求美满婚姻上，而且特别表现在她对家庭，也就是社会为自己规定好的生活道路的反抗上。她的反抗与崔莺莺相比，有很大的不同。莺莺对张生的感情，是由基于一见钟情，因此其追求的目标始终是自主婚姻。甚至她的“酬简”之举，也并非是出于青春女子的对异性之欲，而是对张生害了相思病的怜悯。而杜丽娘并非是为了美满的婚姻而去追求柳梦梅的，而纯属因为随着女性青春期的到来，因而青春觉醒，产生的对异性渴望的本能。这种生命到一定阶段必然出现的现象，促使她在梦中与柳梦梅幽欢。她与柳梦梅的结合走了
中外电影爱情观的比较
中外电影爱情观的比较 爱情在一个人的一生中，占有极其重要的地位。社会上甚至有“爱情至上主义者”，以爱情的追求为人生的最高目的，他们缺爱，愿爱，渴望爱，说的夸张点，没有爱情仿佛他们都失去了活着的意义。当然很多人对此是不以为然的，其实这种观点固然执着，但也从另一面说明爱情的重要性。而电影作为一种时代的产物，往往映射着爱情在不同年代，不同地域的特点。 东西方不同的人们在对待爱情时会有不同的选择。这其实与中西方不同的文化影响不无关系。中国深受儒家思想的影响，传统女性多以贤妻良母为个体目标。对于自己，却处于一种“缺席的在场”，女性似乎注定是一个奉献者，为了丈夫和子女，她们可以牺牲一切。且不说古代女子，即便在提倡男女平等的今天，敢于为了自己的爱而放弃一切的女性，又有多少呢？与男性相比，中国女性的家庭观念更浓厚。所以，中国女性是伟大的，但她们更需要自立与自觉。与中国人不同，西方人更乐于享受爱情带来的感觉，而不是婚姻带来的束缚，西方人崇尚个人主义，认为每个人都是独立的不同于其他任何人的特殊的个体，人有追求幸福的权利，有自我实现的权利。个人主义取向的人的追求自由，追求差异追求个性的张扬和自我价值的实现。因此，在面对爱情时，西方人表现出来的更多地是积极主动地去追求，而中国人则更侧重自己的牺牲与默默付出，他们往往行动多过于言语。 中西方对待爱情的侧重点也不同。中国人恋爱绝大多数都带着对婚姻的憧憬，恋爱的甜蜜度与对婚姻的渴望总是成正比，我爱你我便想和你结婚，生儿育女，朝夕相伴，让爱情的激情慢慢融化进亲情，细水长流。他们注重爱情的结果，渴望永恒。但是永远是有多远，谁也说不清，所以中国人的爱情也因此总是陷在纠结的心态里并乐此不彼，痛并快乐着。而西方人的恋爱是相对随性的，他们的爱情是完全由感觉开始的，不带有婚姻的束缚，在他们的观念里我爱你是我对你的一种好感。他们更多的是享受恋爱的过程，他们的观念里爱情可以疯狂可以自由可以是任何形式的，但绝对不会是束缚的。
宝黛爱情
浅析宝黛爱情悲剧的必然性《红楼梦》是我国十八世纪中期的一部古典小说，可谓文坛奇葩。它自成书两百年以来，吸引了无数的“红迷”雅俗共赏，其中，贾宝玉和林黛玉凄美哀绝的爱情故事更是倾注了曹雪芹毕生的才情，也使整部《红楼梦》的悲剧艺术和社会意义更具魅力。当我们被他们的爱情故事牵动心弦，看着他们从青梅竹马、两小无猜到成为知音、相互爱慕直至爱情破灭、黛玉憾死，在抱憾叹息的同时，掩卷深思，究竟是什么导演了这场悲剧，那段“木石前盟”到底哪里这样令人刻骨铭心，亘古流传？ 剖析其时代本质，不难得出，这场悲剧其实有其时代的必然性：一．没落的封建社会和封建礼教导致了宝黛爱情悲剧的必然性 几千年的封建礼教是青年男女自由恋爱和思想自然发展的严重桎梏，封建的爱情婚姻制度，对宝黛爱情悲剧的形成至关重要。通观《红楼梦》全书，不难看出，宝黛之爱情是以共同的反封建主义叛逆精神为基础的，而这一点正预示了他们的爱情悲剧的必然性。 首先，宝黛爱情不以封建的“夫贵妻荣”为爱情基础。他们二人都不喜谈论“经济学问”、“仕途经济”、“官宰”等封建的东西，他们以有共同的思想而引为知己，他们爱情的基础就是他们共同的反封建主义叛逆精神。他们根本不以“夫贵妻荣”为规范，反而想要冲破封建礼教的束缚。其次，宝黛爱情不以封建的伦理、道德为标准，对“男女之大防”、“金玉姻缘”、“父母之命，媒灼之言”等封建的伦理道德
规范不屑一顾，大胆地追求他们甜蜜的自由恋爱生活。所有这一切，都说明他们追求的不是封建的荣誉，而是纯洁的、真挚的爱情，是恋爱的自由和婚姻的自主。 从上述可知，他们的爱情背负着沉重的时代和历史的负担，在那样的环境下根本没有婚恋自由。历史发展条件的限制，尚不具备足以摆脱封建势力的民主性个性，特别是对婚姻自主的束缚压迫和野蛮扼杀，而宝黛的爱情也就成了这一时代局限下的牺牲品。以他们当时的处境和能力，加上自身的寂寞、孤独、软弱远不能同封建礼教抗衡。要求婚姻自主而没有支持它的社会制度，他们的婚恋在当时传统礼教看来是“大逆不道“的，顽固的封建礼教是不允许他们之间爱情的存在的。因此，我们必须认识到，影响儿女婚姻幸福的是那个泯灭人性的封建社会和封建礼法，那才是导致宝黛爱情悲剧的罪魁祸首。 二．家庭背景导致了宝黛爱情悲剧的必然性 就贾府上层人员的角度来看，贾府的上层人员中，最顶层是贾母，其下是邢王两位夫人。 （一）贾母 处于最顶层的贾母，她的意见是最重要的。中国封建宗法社会最讲究的是“多子多孙”，“不孝有三，无后为大”，一个家族是否兴旺发达的标志之一便是人丁是否兴旺。黛玉如此衰弱且无可救治的病体，为避免贾宝玉婚姻的不幸，危及子孙的繁衍与健康，贾母断不会让贾宝玉与林黛玉结合的。而宝钗身体很好，又比黛玉更懂得怎样讨贾母的欢心，深得贾母喜爱。由于要组建家庭，又是如此的大家族，
浅谈张爱玲的爱情
浅谈张爱玲的爱情 ---白璧有瑕仍倾城 内容提要:张爱玲,中国现代文学史上的传奇人物,因其独特的文风,精妙的比喻,对人物心理的准确把握和对世事琐细的深切洞察而受到关注,而其本人不同寻常的家庭背景,人生经历,更为她添上了一层神秘的色彩.纵观占张爱玲的人生,与胡兰成的爱情无疑是浓墨重彩的一笔,所谓成也萧何，败也萧何，张爱玲大半生的迹遇都与之有千丝万缕的联系。本文只是从一个女人爱情的角度出发，探究这一场轰轰烈烈的爱情 关键词： 孤傲，寂寞，爱情，温暖 几十年前,张爱玲孤身一人踏上通往大洋彼岸的客轮,在隆隆的汽笛声中结束了她传奇的半生，不算完美，也许，那天正是风和日丽。江南好风景，熏得游人醉。那喧嚣华丽的十里洋场,那灯火通明的秦淮河岸,依旧是美人如玉,车水马龙,却再也找不见那个冷艳倾城的女子.这个把生命看作一裘爬满了虱子的华美的袍的女子,似乎一直都站在世外人间,不疾不徐,不悲不喜,嘲弄并悲悯着繁华热闹又千疮百孔的人生.这个用最犀利的语言最缜密的思维将世事洞察的女子,却独独看不透花前月下的温柔陷阱握不住漂泊多舛的人生.此情可待,只是当时.罢了,就这样走吧. 张爱玲生在一个没落的大家庭中，其祖父是前清重臣
张之洞，其母则是李鸿章之女。父亲虽然具有一切纨绔子弟所有的不良嗜好，却也是风雅成性。生在这样的家庭，真不知道是一种幸运或者悲哀。当秋雨绵绵密密的网住整个世界的时候，我常常会想起.张公馆昏昏暗暗永远烧着鸦片的小灯，和泛着幽暗的光的长长的走廊。张爱玲在这里积淀了她足以应付半生的知识，却没有收获足够温暖片刻的温暖。这豪华的建筑如同一座坟墓，埋葬了张爱玲本该有的所有的快乐和希望。她像一只即将破茧的蛹，一次又一次拼命的撞击束缚生命的痂茧，妄图求得真正的爱与自由。 十八岁的时候，张爱玲无法忍受继母，离家出走，她终于走出了一个痂茧，却又套上了更大的枷锁，这风又飘飘，雨又潇潇的乱世，生存是最大的奢侈又何来温暖与爱。张爱玲是无奈的，灰心的，冷漠的，骨子里的苍凉和孤独让她选择了深居简出，不问世事，即使是在她已经蜚声文坛生活稳定之后，也再没有什么值得去留恋。如若胡兰成没有在此时出现，张爱玲的生活就该是一潭死水般平静而无波澜，可是造化弄人，这一场相见终是激起了波澜，最终演变成惊涛骇浪。 中国的女子,青史留名的---无论留的是英名还是骂名---总是有不同常人之处的:如王昭君之流,深明大义,在国家利益面前挺身而出,义无反顾,以一己之身换取国家的安宁;或者如緹索救父,,在封建统治的酷吏严刑下尽微弱的人力不屈的抗争;近
牡丹亭文本分析
牡丹亭文本分析 牡丹亭文本分析 一、体裁： 《牡丹亭》为明代汤显祖的戏剧代表作，与王实甫《西厢记》、孔尚任《桃花扇》、洪升《长生殿》并称为中国四大名剧。剧本形式的文本在明代又有了长足的发展，汤显祖时期已经是明代后期了，而且是明代的传奇兴盛繁荣时期，各种戏剧形式相互融合，大量戏剧作品涌现，而汤显祖地《牡丹亭》更是明代后期戏剧发展阶段的划时代作品。 二、题材： 《牡丹亭》描绘的是一段缠绵悱恻的爱情故事，这是明代戏剧的多数作品的题材，这个题材并不算新颖，或者更有旧瓶换新酒的意味在里面，但是却在当时
社会引起了很大反响。 首先要看这出戏叙述了一个怎么样的故事，此剧描写了官宦之女杜丽娘一日在花园中睡着，与一名年轻书生在梦中相爱，醒后终日寻梦不得，抑郁而终。杜丽娘临终前将自己的画像封存并埋入亭旁。三年之后，岭南书生柳梦梅赴京赶考，适逢金国在边境作乱，杜丽娘之父杜宝奉皇帝之命赴前线镇守。其后柳梦梅发现杜丽娘的画像，杜丽娘化为鬼魂寻到柳梦梅并叫他掘坟开 棺，杜丽娘复活。随后柳梦梅赶考并高中状元，但由于战乱发榜延时，仍为书生的柳梦梅受杜丽娘之托，寻找到丈人杜宝。杜宝认定此人胡言乱语，随即将其打入大狱。得知柳梦梅为新科状元之后，杜宝才将其放出，但始终不认其为女婿。最终闹到金銮殿才得以解决，杜丽娘和柳梦梅二人终成眷属。 由此可见，汤显祖利用了几层线索去描述这个爱情故事，让这个故事不仅仅只有爱情这个层面，我们可以拨开云雾看到隐藏在爱情背后的几种题材。 1.梦境论：爱情发生总是需要契机与缘分的，而汤显祖的爱情充满了奇幻气息，故事的所有渊源都是由于一场超现实的梦境，杜丽娘无意识的梦却恰巧预兆了将来的爱人，成就一种真实。梦境成真或许是受到庄周的梦蝶的影响，这种题材穿越千年，让这个剧本眼前
浅析史诗《伊利亚特》与电影《特洛伊》的爱情观
浅析史诗《伊利亚特》与电影《特洛伊》的爱情观 神奇的中古世纪，漂亮的冷兵器，大把胡子茬的男人，长发飘飘的女人，粗制的便服，精没的盔甲，高贵的王子，绝美的海伦，鲜血、死亡、生命、荣誉、勇气、胜利，还有荡气回肠的爱情…… 荷马在史诗中没有设置爱情。他的确在天上设置了男神与女神，在人间设置了英雄和美女。但是荷马并没有写到爱情。在他的史诗里，女人作为附庸品存在着，即便成为男性最宠爱的女奴，他们对于她的争夺仍是出于荣誉的考虑，而并非爱情。至于夫妻之间更是以责任为主，没什么爱情可言。也许在处于黄金时代的文明来说，欲望的分量要远胜过虚空的人类情感。在Iliad里，“英雄世界的价值观的中心内容是荣誉、声誉、面子。他们把个人的荣誉和尊严看作是比生命更重要，因而是更可贵的东西。损害壮士的荣誉，夺走应该属于他的所有，意味着莫大的刺激和冒犯。”那么，美人的意义更多的表现为个人财产。恰如阿伽门农所说：“在我家里，替我织布，和我同床。”海伦虽是美的化身，但的确是可以争来抢去的。 电影中，正当韶华的海伦嫁给了年近半百的丈夫——希腊城邦斯巴达的国王墨涅拉俄斯，遇到了少年英俊的特洛伊王子帕里斯之后，两个人无法自持的陷入热恋，海伦更和帕里斯一起私逃。我们看到海伦并非由于阿佛狄洛忒的引领而与帕里斯私奔，而是由于难以抑止的真爱。帕里斯也不是那个只会甜言蜜语的王子，而是为了爱人发生了勇敢的转变。先说所谓英雄的爱情――显然，没有爱情的英雄，是Hollywood所不能容忍的。Achilles最终的命丧箭下——最勇敢、最有力的英雄死在曾经最懦弱、最无能的Paris手下，似乎满足不了观众们不甘的心。所以，似乎一定要有一个女人，为他刚硬强悍的生命涂写最后的柔情，让英雄的形象越加符合大众的口味，同时使自己化身成淡淡的悲叹。阿喀琉斯的爱情更是惊天动地：他与赫克托尔的表妹、阿波罗神庙的女祭司布里塞伊斯一见倾心从此真诚相爱，为了救那个她竟然被帕里斯王子射中了致命的脚踝，临终前还不忘挣扎着来一句：“我一生征战，你是我唯一的安宁。”好不令人潸然泪下！然而这总让人感觉不像史诗，十足滥俗言情片经典对白，居然说这话的男主角是阿喀琉斯。 说到爱情不能不提到帕里斯和海伦这一对，他们私奔不说，还席卷了海伦前夫的财物，在外面挥霍数月才回到特洛伊。帕里斯这个特洛伊的王子，直接带来了国家的灭亡。海伦也并非一心爱他，无非是被他年轻英俊一时迷惑，丈夫离家的时候出轨。而片中两人深情相许。帕里斯对父亲普里阿摩斯说，他爱海伦，就如同他父亲对于特洛伊的爱。老国王意识到，如果将海伦送还斯巴达，自己的儿子必定会追随她，而狂怒的斯巴达国王决不会放他活命。于是他说：我经历过很多战争，为了权利、财富、荣誉，现在，为了爱情而作战，应该是一个更好的理由。 在伊利亚特中的帕里斯，他是一个一降生到这个世界上就背负了诅咒命运的人，他的兄弟看到了神谕的昭示－－美丽而强大的伊利昂城邦会因为这个刚出生的婴儿而遭受毁灭的命运。所以老国王为了国家的命运，忍痛把幼小的儿子抛弃在森林里，受到母熊的哺乳，被奴隶捡去收养长大，取名为帕里斯。 年轻的帕里斯虽然出身贫寒，但却英俊强健，出色得宛如美神的情人，并且有着令人惊叹的贵族气质，无论是在海边牧羊、还是与同龄人戏耍，他的神态间经常流露出一种轻微的倦怠。他以远超过自己年龄的眼神观察着周围的一切，他也会欣喜、惊讶、好奇和畏惧，但是更多的时候，是自信。 而在电影特洛伊中的帕里斯是个会勾引祭司，别人妻子的花花公子，如此滥情之人还能口口声声说我爱海伦，是无畏的爱。其实他根本就是爱海伦的美色。无论在伊利亚特或在特洛伊中，把海伦带回特洛伊都是触发这场战争的关键。在电影中帕里斯对海伦讲了许多甜言蜜语，可以带她远走天涯，还可以放弃名誉地位富裕的物质生活。。。大有不爱江山爱美人的
试论《倾城之恋》中体现的爱情观
试论《倾城之恋》中体现的婚姻观 韩淑鋆 摘要：本文以《倾城之恋》的文本为基础，对张爱玲小说《倾城之恋》中所体现的婚姻观进行分析，揭露女性在男权社会中的悲惨命运以及当时社会背景下婚姻对于女性的禁锢。对于研究女性解放以及婚姻自由的发展有重要意义。 关键词：张爱玲，倾城之恋，婚姻观 张爱玲多年来一直被人们所喜爱所推崇，不仅是因为她的作品渗透了她的传奇人生，还因为她的作品总是在短小的篇幅中阐释了她的人生观念，比如《倾城之恋》中张爱玲对于爱情对于婚姻的表现和思考。 要讨论《倾城之恋》中的爱情观，首先需要站定一个观点，那就是在《倾城之恋》中，白流苏和范柳原之间究竟有没有爱情？我的观点是范柳原爱着白流苏，白流苏却未必爱范柳原。 在白流苏遇见范柳原之前，她的处境非常艰难，甚至可以说已经到了穷途末路。白流苏与前夫早已离婚多年，在她前夫死后，她的哥哥却竭力劝服她去给前夫守寡——“他当初有许多对不起你的地方，我们全知道。现在人死了，难道你还记在心里？……他的侄子多着呢，随你挑一个，过继过来……他家是个大族，就是拨你看守祠堂，也饿不死你们母子。” 从这几句话当中我们可以看到白流苏的哥哥对于婚姻的看法。在白流苏的哥哥看来，当初白流苏前夫死了没有关系，他们早已离婚没有关系，他曾对白流苏不好没有关系，没有孩子也没有关系，那么白流苏回去的意义是什么呢？为了“饿不死”，为了一张“免费的饭票”而已。在白流苏的哥哥看来，婚姻不需要感情，不需要后代，甚至不需要双方都在，只需要能提供稳固的物质供给就行了。 白流苏两个哥哥花完了白流苏的钱之后，开始阴阳怪气地想将白流苏撵走，连白流苏的母亲也说“你跟着我，总不是长久之计，倒是回去是正经，领个孩子过活，熬个十几年，总有你出头之日。”在白流苏的母亲看来，婚姻中的束缚是自然的牺牲，只需要“熬个十几年”，“就有出头之日”了。 徐太太给白流苏的七妹宝络和范柳原做媒这一段则集中体现了白流苏两个嫂子对于婚姻的看法。徐太太告诉他们，“范柳原从英国回来的时候，无数的太太们急扯白脸的把女儿送上门来，硬要挜给他，勾心斗角，各显神通，大大热闹过一番。这一捧却把他捧坏了。从此他把女人看成他脚底下的泥。”于是白四奶奶就说：“这样的人，想必是喜欢存心挑剔，我们七妹是庶出的，只怕人家看不上眼。”在三爷说明范柳原也是庶出之后，白四奶奶又接着说，“可是人家多厉害呀，就凭我们七丫头那傻劲，还指望拿得住他？倒是我那个大女孩机灵些，别瞧她，人小心不小，真识大体。”这才将她的真实目的说出来——她想钓到范柳原这个金龟婿。在三奶奶提出范柳原和她女儿之间的年龄差几乎快二十岁时，她说出了她内心的真实想法——“三嫂，你别那么糊涂！你护着七丫头，她是白家什么人？隔了一层娘肚皮，就差远了。嫁了过去，谁也别想在她身上得点什么好处！我这都是为了大家好。”从这一段话当中，我们可以看到传统的宗法制度的影响依然存在，“庶出”依然可以决定一个人是卑贱的，在四奶奶看来，嫁女儿是一项投资，而且是一项家族投资，只需要考虑家族的利益。在她们的观念中，婚姻中根本没有把感情作为考虑，女性无法选择自己的婚姻自由。然而可怕的是，连女性自身都没有意识到这种婚姻观念对女性的伤害，并且在持续地给自己的后代
影视作品鉴赏平时作业
影视作品鉴赏平时作业 单选题 1 . 电影艺术的元素有:, A. 时间、空间 C.色彩、构图、声音 B. 演员、导演、美工、摄影 D. 影像、剪辑、声音 2 .有人称意大利导演安东尼奥尼的影片《红色沙漠》是第一部真正意义上的彩色电影，是因为色彩在这部影片中: A. 起到了构图的作用 C. 起到造型作用 B.起到了戏剧性作用,揭示了主题 D. 起到了结构性作用 3 .《黄土地》中不平衡的构图方式，体现了构图中的:, A. 美学原则 C.整体性原则 B. 变化性原则 D. 主题服务原则 4 .《阿凡达》创造了票房奇迹，这部电影是通过什么的电影技术革命的产物 : , A. 声音技术 C.彩色电影 B. 数字技术 D. 3d技术 5. 1985年12月28日，谁在咖啡厅放映了《火车进站》等，标志的电影的诞生, A.卢米埃尔兄弟 C.梅里 B.爱迪生埃 D.鲍特 6 . 电影艺术区别戏剧艺术最大特征是什么,, A.是否遵从三一律 C. 上镜头性 B. 运动方式的差异 D. 表演的碎片性 7 . 下面那部影片的上映标志的有声电影的诞生. , A. 歌女红牡丹 C.一个国家的诞生 B. 爵士歌王 D. 火车大劫案 8 . 第一部 彩色电影是: , A. 红色娘子军 C.红 B. 红色沙漠 D. 浮华世界 9 .是谁将电影称为“第七艺术" , A. 马克思 C. 卡努社 B.马尔库塞 D. 鲁道夫.阿思海姆 10 . 影视构图最大 特征是:, A. 美学性 C. 动态性 B. 主题服务性 D.变化性
单选题 1 . 在好莱坞的电影语言系统中，全景主要作用是: , A.表现人物与环境的关系 B. 介绍人物 C. 揭示人物内心 D. 介绍环境，形成场景空间 2 . 《杀手里昂》开头段落中的特写镜头的作用是: , A. 传达导演情绪 B.割裂环境，从而转场 C. 制造悬念，制造神秘感 D. 揭示人物内心 3 . 特写镜头在影视作品中一般不具备下列那些功能: , A. 表现被拍摄物质感 B. 表现局部 C. 介绍环境 D.揭示人物内心 4 . 《英雄》中不同段落用了不同的色彩，这一运用形成了: ,
浅论宝黛爱情及悲剧原因
木石本前盟，情债终成梦—浅论宝黛爱情及其悲剧原因摘要:《红楼梦》又称《情僧录》《风月宝鉴》，可见“爱情”是这本书的重要主题。综观全书，若说大厦将倾的贾府是全书的躯干，宝黛的爱情便是全书的血液。小说以宝黛的爱情故事为主线，利用种种谶语铺垫人物故事结局，辅之以贾府的衰败过程。然有情人终难成眷属，何故？宿命耶？人事也！ 记得初次看的是删简本的《红楼梦》，只是突出宝黛爱情婚姻悲剧这一主线，以致让我一度认为《红楼梦》是写宝黛钗的情感纠葛的古言小说。故而喜恶明显，先入为主，崇黛抑钗，看书时也是挑着看，发现有黛玉的情节便有宝玉的身影，仿佛黛玉即是为宝玉而而生为宝玉而死。高一那年，买了本以程乙本为底本的比较完整的《红楼梦》，再看已不是只停留在宝黛的爱情悲剧上，而扩展到以贾府为代表的封建家族的生活画卷、悲欢离合、人情世态。红楼事，终成空，“世上万般，好便是了，了便是好。若不了，便不好;所要好，须是了”。 一、宝黛爱情的源起人常说，所谓爱情，要么一见钟情，要么则是日久生情，宝黛间的爱情起源却是两者兼之。在第三回写两人初见的情景: 黛玉一见，便吃了一大惊，心下想道:“好生奇怪，倒像在那里见过一般，何等眼熟到如此”…宝玉看罢，因笑道：“这个妹妹我”过的。”“虽然未曾见过他，然我看着面善，心里就像是旧相识的，今日只做远别重逢，未为不可。” 初见便都觉似曾相识，亲切感一生，心理距离也就拉近了。诚如宝玉所说，他们确是“久别重逢”，在第一回已含蓄表露：宝玉乃系离恨天上神瑛侍者身青埂峰下玉石魂，而黛玉则是太虚幻境潇湘妃子身三生石畔仙草魂，下得凡来一为历劫，一为报恩。也就是说宝黛前世有段未了的情缘，今生得以复见，便一发不可收拾。贾府的权威人物—贾母见两人一见如故，为让自己最疼爱的孙子和刚来的外孙女能“亲上加亲” ，便顺意让两人住在一处。二人“日则同食，夜则同卧”，日久情增，心事渐成。
我的爱情观15000字论文参考范文2篇
我的爱情观15000字论文参考范文2篇 我的爱情观范文一：我的爱情观 爱情是人类永恒的话题，爱不是简单的喜欢，爱是永恒的感动。爱情是纯洁的，爱情需要忠诚、用心、勇敢和倾听，爱是一种责任，是一辈子的承诺。爱情的真谛我现在不懂，在这我只能谈谈我对爱情的一点认识和理解。恋爱是每个人必经的一个感情过程，对于一个人的心理成长也是一个必经历的阶段，这是每个青春期的男女感情的真实流露于宣泄。因为青春期的我们没有一个人耐得住寂寞，异性对青春期的我们有一种无形的吸引力，他们都期待内心的情感找到寄托。谁也不想一个人孤独的流浪，用扯淡的幸福面对世间的残酷。作为八零晚期的我，对爱情有保守的一面，从骨子里坚信缘分，认为爱是一种责任，是一辈子的承诺。我认为适合自己的才是最好的，感觉最重要，只要心中有爱我们天涯海角同在。男人一生只为一个人而憔悴，只为等待心仪的那个她的出现。幸福就是找个温暖的人过一辈子。我认为爱情首先需要忠诚，何为忠诚，是对自己所爱的人的一种必备的东西，没有了忠诚也就不会再有爱情的存在，双方都要将自己的爱全身心的投入到对方中，是对自己爱情观的一种见证，对自己爱情的负责。总之忠诚是真正爱情的必备之物! 爱情还需要用心，对自己所爱的人用心，当然同样也不要忘记对自己用心，如果一个人都不能对自己用心，那还能对谁用心呢?所以对自己用心，善待自
己，也是不可缺少的，用心是双向的，用心去理解爱情，才会让双方的爱情更加牢固。用心就是爱情的桥梁通往彼此心灵的深处! 爱情需要勇敢，勇敢的面对自己的爱情，让自己的爱情不要留下任何遗憾，勇敢的去为自己的爱情而打拼，勇敢的为自己多爱的人而努力奋斗。爱情同样也需要双方的倾听和理解。爱就是无条件、无偏见地倾听对方的需求，并且予以协助。爱情是两个人的事情，需要双方不断地付出更多的爱，只有相爱才能幸福，单方面的爱不值得去珍惜。只有在双方付出与回馈的不断互动中，渐渐加深;在相互宽容与体谅中得到升华。爱一个人就要学会爱上她的一切，包括她的号和她的坏，学会理解学会包容她。漂亮的容貌只是暂时的，心灵的融合才能让两个人相守一生一世。只有这样的爱情才会幸福而没有遗憾。有一种力量叫做相信，相信彼此，相信未来，相信有你的幸福，相信时间会证明我们的选择是真确的。如果爱，那就狠狠爱!不求爱的轰轰烈烈，只求两个人长相厮守，细水长流，平淡中见真情。感情对我来说只是图个安稳。我不会轻易说爱，因为我怕 受到伤害。但说出口的爱，就是一种承诺，就要用一辈子去守护自己的承诺。女人就是用来呵护、用来疼爱的，作为一个男人要担负起这样一个责任，给自己的爱人一辈子的幸福。真爱是你哭泣时对方递过来的一条毛巾;是你无助时，一个可以依靠的肩膀;是你走进人生低谷时的不离不弃真爱朴实无华，需要用心去感受。爱情给人的感受是浪漫又不失安全感，彼此把对方看作生命的一部分去对待，共同创造属于两个人的完美人生。愿天下所有有情人终成眷属。浪漫的爱情爱情=脸皮+功夫+嘴巴+投其所好。
牡丹亭人物形象分析材料
《牡丹亭》人物形象分析 （一）杜丽娘。这是中国古代文学史上最有特色的典型之一。她对爱情执着地追求和对礼教地彻底反对，在古代文学史上叛逆女性的画廊中是最前列的。特别是生而死，死而生的独特经历，也是非常罕见的。作者赋于了这个形象什么特征，又是怎样赋于她特征的，都是以下的分析要涉及到的。 1、所处的封建社会环境对其性格形成的影响。任何人性格的形成，都有三个要素。一是天生的秉赋，二是所处的社会，三是个人的经历。后两者指的都是环境。环境对人的影响是巨大的。实际上都是杜丽娘性格的起点非常之低。这是由于她成长的环境决定的。她出生于一个典型的封建士大夫家庭，家庭里充斥着浓重的封建礼教气氛。她的家庭是个封建官僚家庭，父母只有她一个独生女儿，视作掌上明珠，对她的一举一动都关心备至。她的父亲杜宝是个儒生出身的太守，有着浓厚的正统思想，是传统道德的代表人物，为官忠于职守，为人坚持礼教。而她的母亲甄氏则是个夫唱妇随的贤妻良母式的女子。作者特别写了他们对杜丽娘的教育。杜丽娘因为春日昼长，白日犯困小憩，杜宝也要训斥她；而甄氏因为杜丽娘去了自家花园，衣裙上绣了一对花，一双鸟，也大惊失色，生怕女儿因此而学坏。并且还给她安排了丫环和道学先生，前者监视她的行动。后者负责她的教育。因此，他们的爱并非是一种纯粹的生物性的护雏之情，而是带上了深深的社会功利色彩。他们的目的，是要将女儿培养成一个封建社会所要求的模范淑女。总之，要求她一举一动都要严格按照礼教行事。她所处的环境正是明代严酷礼教环境的反映，故她所处的环境较之崔莺莺更加可怕、冷酷、沉闷、封闭，令人窒息。封建礼教充斥在她身边，无所不在。这种或者耳提面命，或者潜移默化的教育，给杜丽娘打下了深刻的烙印。 2、作者细腻地描写了她青春的觉醒和独特的走向家庭教育反面的过程，体现在她性格的发展变化上。这不仅表现在她追求美满婚姻上，而且特别表现在她对家庭，也就是社会为自己规定好的生活道路的反抗上。她的反抗与崔莺莺相比，有很大的不同。莺莺对张生的感情，是由基于一见钟情，因此其追求的目标始终是自主婚姻。甚至她的“酬简”之举，也并非是出于青春女子的对异性之欲，而是对张生害了相思病的怜悯。而杜丽娘并非是为了美满的婚姻而去追求柳梦梅的，而纯属因为随着女性青春期的到来，因而青春觉醒，产生的对异性渴望的本能。这种生命到一定阶段必然出现的现象，促使她在梦中与柳梦梅幽欢。她与柳梦梅的结合走了一条与莺莺不同的道路，是先有欲，再有情。正因为她的觉醒是基于自然的本能，所以，她这自己选择道路的行为，也较莺莺更为典型，她的反抗也就更广更深，更有意义，也更见得压制她的封建礼教的反人道性。 她反抗性格的形成分成三阶段，一是觉醒，二是追求，三是反抗。 她性格的起点并不高。她在作品开始时，是一个美丽聪明的少女，带有贵族小姐普遍的特点，温柔、驯顺、稳重。她本人也打算严格地用礼教来约束自己的言行，她幼小心灵中，充满了封建礼教。与《西厢记》中的崔莺莺比较，她的封建正统思想更加浓厚，所以从情的立场考察，她性格的起点也远较莺莺为低，甚至没有莺莺那样的伤春伤春之情。在《闺塾》一出里，我们可以看得很清楚。她唱道：“莲步鲤庭趋，儒门旧家数。那贤达女，都是些古镜模。你便略知书，也做好奴仆。”尽管她对父亲请来的先生陈最良略有厌烦，但是这是对先生的冬烘，而不是对礼教。在春香闹学时，陈最良威胁要打，经她求情后方才作罢。春香暗骂对方是“村老牛，痴老狗”，她还用一日为师，终生为父的道理批评春香。明确地站在陈的一方。这可见出她这时在个性要求方面还未启蒙，还很愚昧。在这时，她的头脑中除了封建礼教，没有别的。但这也因而使她较莺莺积淀下更多的的将要爆发的能量。正所谓物极必反。因为任何教育都不能改变人的生理特点。 游园惊梦标志着杜丽娘青春意识觉醒。作品详细的写到，这是三个因素共同作用的结果。一是生理原因，二是古典文学中爱情描写的诗情画意，三是大自然中的美好春光。美好的自然和古代文学中的诗意描写是外因，而生理的成熟则是内因。作品写出了这三种因素怎样在她身上发生作用的。而按照弗洛伊德的理论，如果一个人的本我能与超我能够取得平衡，便是被社会视作正常的人。否则就要罹患精神方面的疾病。而杜丽娘却偏偏无法得到这种平衡。因为本我对性本能的压抑过分强烈，远远超出了她生理和心理的承受能力。
浅析《小王子》中的爱情观
若云軒 论文英文题目: Brief Analysis of Love in The Little Prince 论文中文题目: 浅析《小王子》中的爱情观
本科毕业论文（设计）目录 Outline Thesis statement:In this paper, author not only analyzed and compared the similarities and differences, which between the Frenchmen’s view of love 20th century and three kinds of view of love in this book, but also found out the causes of different views of love. Ⅰ. Introduction 1. The purpose of writing this paper 2. The background of Antoine de Saint-Exupéry 3. The book The Little Prince Ⅱ. The Views of Love in The Little Prince 1. Frenchmen’s view of love in 20th century 2.1 The social background of France in 20th century 2.2 The characteristics of the Frenchmen 2. The little prince’s view of love 3. The rose’s view of love 4. The fox’s view of love Ⅲ. Comparison of Four Views of Love 1. The similarities of four views of love 2. The differences of four views of love 3. The causes of different views of love Ⅳ. Conclusion Works Cited
论林黛玉爱情悲剧的社会意义
论林黛玉爱情悲剧的社会意义 姓名：陈晓磊 学号：0934001268622 专业：汉语言文学（师范） 年级：09秋 层次：本科 安徽广播电视大学亳州分校
目录 一、封建礼教及宿命论注定了宝黛爱情悲剧的必然性 (4) 二、共同的人生观，价值观是宝黛爱情的基础，也是宝黛爱情美的魅力之所在 (8) 三、性格的独特性、缺陷性注定宝黛爱情是个悲剧 参考文献 (9) 内容摘要：一部《红楼梦》演绎出一幕幕催人泪下、感人肺腑的爱情悲剧。共同的价值观与人生观奠定了宝黛之间纯真的爱情基础，而封建礼教和宿命论以及宝黛两人性格的独特性和缺陷性则注定了他们爱情悲剧的必然性。因此，分析研究贾宝玉与林黛玉之间爱情悲剧的社会意义具有很重要的现实意义。宝黛的爱情悲剧一方面反映了追求个性自由的初步民主主义思想与衰朽的封建主义的矛盾，它反映了那个时代最主要的社会问题，是对封建主义的血泪控诉，也是对新的社会理想和生活理想的反映和追求。宝黛的爱情悲剧另一方面也是让世人警醒的众生浮沉之梦。 关键词：林黛玉爱情悲剧社会根源；封建伦理；家族利益
论林黛玉爱情悲剧的社会意义 《红楼梦》以贾宝玉、林黛玉的爱情悲剧为主要线索描述了贾、薛等家族的兴衰历史，贾宝玉和林黛玉的纯真爱情感天动地，令无数人的心灵为之震撼！那个“花的精魂”、“诗人化身”的林黛玉之死，令无数人痛惜!可人们又觉得她并没有死，虽然她的生命短暂，可她创造了丰富的精神生活；她的生活就像一首诗，虽然忧愁多过欢乐，可她永远活在人们的心中。贾宝玉、林黛玉的爱情悲剧一方面反映了追求个性自由，男女平等，反对封建的科举制度等新思想与腐朽的封建主义的矛盾，也反映了对新的社会生活理想的执着追求，同时从反面也说明了贾宝玉和林黛玉性格的独特性及弱点。通过贾宝玉和林黛玉的爱情悲剧，集中表现了封建腐朽的旧思想与宝黛的新思想的种种不协调，从众多像花一样的女儿们的悲惨命运中，让人们看到了封建制度的罪恶本质，从而揭示了封建主义必然崩溃的历史趋势。因此，对宝黛爱情悲剧进行深入的分析研究则具有极为重要的社会意义。对此问题，浅谈如下： 一、封建礼教及宿命论注定了宝黛爱情悲剧的必然性 第一：当时的社会环境是生成悲剧的根源，是与封建世家的家族利益和政治上的考虑有着深刻联系的。 《红楼梦》在展开爱情悲剧的同时，揭露了贾、薛、王、史等封建大家族的腐朽和罪恶，这在封建社会的末期有其典型意义，它们是整个即将没落的封建统治阶级的写照。小说的第四回写了薛家公子薛蟠，因霸占丫头，平白地打死了人，竟一走了事，作案一年，官府不敢究问。金陵应天府尹贾雨村初上任不知内情，本想依法办理，一个门子止住了他，并向他介绍了一通“护官符”的缘由：“如今凡作地方官的都有一个私单，上面写的是本省最有权势极富贵的大乡绅名姓，各省皆然。倘若不知，一时触犯了这样的人家，不但官爵，只怕连性命也难保呢！所以叫做‘护官符’。”于是贾雨村就“徇情枉法，胡乱判断了此案”，事后又连忙修书二封给薛蟠的姨父贾政，舅父王子腾请他们放心。“护官符”不仅深刻地暴露了当时官场，吏治的黑暗腐败，而且表明了四大家族在那个封建社会里有着何等强大的政治势力。 第二、《红楼梦》所描述的“金玉姻缘”和“木石前盟”的故事内容，“金玉姻缘”指的是贾宝玉和薛宝钗，“木石前盟”指的是贾宝玉和林黛玉，好像人的命运上天自有安排，冥冥之中早有定数。贾宝玉就曾说过，我偏不信什么“金玉姻缘”，偏信“木石前盟”。“金玉姻缘”和“木石前盟”其内容的丰富，包含了中国历史、文化、哲学、美感的深处，结晶了几乎全部的欲望和冲突，是中国传统文化的沉淀。林黛玉代表的“木”字和薛宝钗代表的“金”字，可以从中国文化底蕴来看：木近水，金近火，阴柔与阳刚，寂寞与活溢，虚无与实有，悲观与乐观，这是中国人自古以来对宇宙人生两种不同的本质认识的体现。林黛玉体寒，虽多愁善感，可激情似火；而薛宝钗体有热毒，却“藏愚守拙”、“不关已事，高高挂起”。所谓“门当户对”、“包办婚姻”的封建意识至今桎梏着人们的心灵。薛林两人作为两种对立的审美规范，人格理想和宇宙精神的化身，贾宝玉在爱情婚姻的天平上，他的决定起着至关重要的作用。可他虽然深爱林黛玉，但他的力量是弱小的，贾府从上到下，一起来蒙骗他，他爱林黛玉已到痴迷的状态，在被蒙蔽的情况下，他是无法与封建的婚姻制度相抗衡的。封建统治者为贾宝玉选择什么样的对象做妻子，是要由贾府的切身利益，特别是贾府日益衰败的客观形势来决定的。林黛玉本人是一个封建礼教的叛逆者，而且家道早衰。薛宝钗的家庭则是：“丰年好大雪，珍珠如土金如铁。”贾、薛两家联姻，可以加强他们“扶持遮饰、皆有照应”的联系。