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小学美术案例美术核心素养在课堂中的一

点体现

当代社会的发展对国民素质提出新的要求，美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径，在实施素质教育的过程中，具有不可替代的作用。而

《美术课程标准》提岀的美术学科的五个核心素养，即图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解，成为了美术教育的核心概念。

而我的一堂常态课《绘画中的透视现象》的教学实践让我对美术的核心素养有了更深的体悟。

尸、前期准备

人民美术出版社义务教育教科书（美术》五年级上册《绘画中的透视现象》中，把荷兰风景画家麦徳特贝玛的油画《林道》列为重要的学习范图。由于作品成功而精准地运用了焦点透视来表现风景画的空间感，展现了一种乡村景色的透视美，所以，延伸出《植物园的小路》作业，让学生在学习理解透视的基砒上，用绘画的方式初步表现出植物园的小路“近大远小"的空间关系，并表达对家乡环境的热爱之情。大师的作品能唤起学生对美术的热爱，熟悉的植物园环境貼近学生的情感，为“美术表现”素养的培养供了动力。

五年级的学生在生活中已经注意到景物近大远小的现象，但是他们没有分析过透视规律，不了解视平线和消失点的概念，从未尝试过用透视现象表现立体空间，在创作时会出现各种各样的问题，学生会不自觉的关注细节，容易把景物画歪。

鉴于此种情况，依据三维目标和美术核心素养要求设定本课目标：欣赏名画，提高学生的观察能力和分析能力，感受透视现象给画面带来的美感，引发学生对画家及其艺术创作的尊重；通过对比、分析和观察，帮助学生初步理解平行透视中“近大远小"的基本规律，感受透视带来的画面3间感；通过艺术实践，运用所学透视知识、用涂色工具初步完成一幅有一定空间感的植物园的小路风景画草图；增进对家乡的了解和热爱，引导学生用审美的限光去看待家乡的景物并从中获得愉悦感。

二、教学实施

环节一：欣赏世界名画《村道》

教师出示两张风景图片，提出问题：哪张图片给你空间感更强烈《村道》这幅画给你一种什么感受通过对比，让学生感受透视现象，并让学生感受画家所表达的感情。教师告诉学生：老师也热爱自己的家乡，我也画了家乡的风景，请同学们们起来看。教师大屏幕播

放自己的风景写生作品图片《植物园》《体育场》，这些都是学生较熟悉的地方。学生观看的过程中，教师告诉他们，这两幅画都用到了透视的知识

【设计意图】通过图片欣赏，让学生初步感受透视现象，并以教师的风景范画，潜移默化地对学生的“图像识读”“审美判断”“文化理解”等素养产生积极的影响

环节二：平行透视分析探究

1.演示《村道》透视分析图，

教师大屏幕出示《村道》，动画演示透视分析，让学生观察近大远小、近宽远窄、近高远低的透视规律。

现象

2.标画植物园风景透视分析图

学生观看植物园的小路风景照片，小组合作，分析校小路照片中的平行透视现象，并标画出透视分析图。教师提示：在所给图片上标画出视中线、视平线、视中线、主要视线。关键是找到视中点（焦

点或称心点）小组完成任务后，小组代表将图片拿到实物投展示，学生自评教师点评，随后，教师用动画演示，强学生对平行透视的理解。

【设计意图】通过直观生动的动画演示和熟悉的植物园小路照片的透视分析，引导学生理解“美术表现”中的“空间感” 是如何形成的。

环节三：观察比较，示范引领

1.教师大屏幕播放自自己的植物园的小路写生风景画与实际风景照片，学生观察比较两者有何不同，而后得出“创作中要大胆取含，突出最有特证的地方，忽略、简化次要的景物” 的结论，理解“艺术源于生活并高于生活”这句话。

2.教师大屏幕出示不同作者用不同方法描绘的小路作品，引导学生学习“美术表现，，的方法，使他们树立起完成学习任

务的信心心，提升创作动力。

【设计意图】比教法是常用且有效的教学方法，这对“美术表现”和“审美判断”素养的培育有较好的作用。观赏他人作品，既能拓

宽学生眼界，又能引发学生对下步自己创创作的思考。

环节四：艺术实践，完成草图

1.明确任务：两人一组，观察教师所给的植物园的小路图片，或回忆植物园中的小路，两人协作，用油画棒完成幅近大远小透视效果的风景画草图。突出特征，敢于创作新颖的作品（如色调变化）；15分钟完成。

2.学生练习，大屏幕循环播放图片

【设计意图】考虑到时间关系和学生的实际描绘能力，教师把任务设定“完成风景草图”符合本课的目标要求，尽量展示出“美术表现''素养中“空间意识"0

环节五：展示评价，审美提升

1.将学生习作放在实物投影仪下引导学生自评、互评。

2.教师主要从画面呈现的空间关系进行评价，实事求是地指出作品的问题所在和改进的方法。

环节六：课堂总结，激发情感

教师总结：生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。让我们用审美的眼睛去审视校园的景物，我们会因为热爱而变得更加快乐，祝同学们天天开心！

三、教学反思

本堂课是“基于欣赏，基于经典”的教学延伸，是在学习临摹霍贝玛《村道》的深化。《植物园的小路》与学生的真实生活情境十分接近，有利于激发起学生创作的热情。

本课以经典名画欣赏导入，在“图像识读”的基础上，学生知道了画家因为热爱家乡，所以，才会满怀深情地去画家乡的风景；通过观看植物园美丽的风景照片，唤起学生对植物园的小路美好的印象；接着，通过教师范画和植物园的小路写生范画与实景照片的对比分析、其他小路作品的欣赏、创作一幅植物园的小路风景画等环节，着力解决“美术表现”和“审美判断”的问题，力图真正把“美术核心素养”的培养落实到踝堂中。

本节课只有40分钟，美术学科的五个核心素养，是一个紧密联系、不可分割的整体。本课试图紧紧围绕五个核心素养展开教学，但教

美术核心素养

小学美术核心素养学习材料

美术学科的核心素养美术学科的核心素养：图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解。 1.图像识读：是指对美术作品、数字图像、影视作品或生活中各种图像符号的造型、色彩、比例和肌理等形式特征，以及材质、技法和风格特征等的认识、比较与辨别。当前人类文化传播方式已有了革命性变革，摄影、摄像、电影、电视、手机等现代媒介技术所传播的图像文化，在我们日常生活中随处可见，并改变了我们的阅读方式、阅读性质和阅读心理。由于图像比文字具有更强的直观性和真实性，发挥的作用也越来越大。因此，“图像识读”是基于当今图像传播方式变革的需要而提出的，也是当今社会人们在学习、生活、工作和科学研究时一种必不可少的素养。 2.美术表现：是指运用传统与现代的媒材、技术和美术语言，通过构思与反思，创作具有思想和文化内涵的美术作品，或用来表达自己的各种想法与情感。美术是一门利用各种媒介、符号和隐喻手段来表达和交流自己思想与情感的学科。通过美术学习，人们掌握一定的美术表现方式，来解决学习、工作和生活中的问题。因此，“美术表现”是基于交流和表达的需要而提出的，也是当今社会人们交往与表达时所必不可少的素养。 3.审美判断：是指根据形式美的原理，感知、分析、比较、诠释美术作品中所隐含各种美的因素，分析和辨别生活中的视觉文化现象，进而做出自己的看法与判断。在我们周围的世界中，每天都会遇到各种美与丑的事物和现象。美术学习能够增进人们敏锐地观察、领悟世界的意识与审美感，发展审美判断能力。因此，“审美判断”是基于当今人们对判断美与丑的事物需要而提出的，也是当今人们在学习、生活和工作中必不可少的素养。 4.创意实践：是指运用联想、想象和变通的方式进行构想与生成有创意的意图，并利用传统和现代的材料、工具与方法进行创造和实

基于核心素养的美术教学当下思考完整版

基于核心素养的美术教学当下思考集团标准化办公室：[VV986T-J682P28-JP266L8-68PNN]

基于核心素养的美术教学的当下思考最近有幸聆听了国家督学——尹后庆会长的报告，使我我对中小学核心素养的认识从茫然变成了清晰。确实，未来的课程如果不具备现代性与探究性，我们的学生将来无法整体的融入时代的变革；同时，教师如果不思考学科的本质、学科的育人价值、学科的核心素养之间的关系，我们的教学很大意义上将会本成无效的教学；所以，基于核心素养的学科思考尤其显得重要。那么，我们将如何探索和实践核心素养在学科长的落实呢？就美术学科谈一些个人思考： 1.在课堂教学中提高学生的美术核心素养? 在教学模块设置上，现使用的人美版普通高中美术课程标准实验教科书共九本，它们分别对应高中美术课程设立的九个模块。美术教学课程的开设，其根本目的就是对学科素养的培育。而今按规定开足美术课，尽心上好美术课，就是在行动上坚守了基础美术教育之阵地，贯彻了学科核心素养培育的“普及性”、“针对性”和“全面性”的路线。同时，每个模块对于学科核心素养的培育会有一些侧重。比如鉴赏模块，更侧重对学生图像识读、文化理解、审美判断三个核心素养的培育，绘画模块在美术表现、创意实践这两个核心素养的培育上更明显。但这并不意味着模块教学割裂了这五个核心素养的关系。因此，在教学设计时要针对模块学习的特点来构建合理的模块教学目标和教学体系，才能优化对模块中单元课教学目标、教学环节等的设计。在教学活动中，利用好各类教学资源，提高教学效率。课堂不等同于教室，学习内容不局限于教材。在互联网应用如此发达的今天，我们可以合理搜集运用网络教学资源，也可以运用好地方教学资源，为教学所用。丰富而适切的教学资源会大大提高学生学科素养养成的主动性，促成核心素养培育效益的最大化。在教学评价中，围绕学科核心素养，结合模块特点，设置适切的评价机制与方式，使学生明晰对自我核心素养现状与不足的认识，才能更好地发展自我，提升自我。 2.在课外美术特色活动中发展学生美术核心素养高中美术教学不局限于课堂教学，亦不止于课堂教学。丰富多彩的课外美术特色活动在调动学生学习积极性方面有着不容忽视的优势。以学校美术类社团、研究性学习和校园文化艺术节等所涵盖的所有美术特色活动为平台，给予学生发挥自身学科核心素养及能力的机会。教师在学生活动的同时，实时关注、引领、指导并应给予学生活动成果的评价及鼓励，让学生能在活动中发挥主观能动性，勇于探究、发现、解决乃至创新，从而获得自身学科核心素养再培育。 3.在学科竞赛活动中提高学生美术核心素养学科竞赛活动需要师生齐心地做好赛前、赛时、赛后三个阶段的工作，这包含了指导与训练、沟通与鼓励、反思与总结等具体环节。教师需要结合自身学科核心素养制订高效的竞赛辅导方案及策略，形成适切学生的辅导风格。每一次学科竞赛都是对师生自身学科素养和学科核心素养的历练。重要的并不在于竞赛的结果，而是我们在竞赛中收获了由能力到心智的成长，收获了核心素养。综上，高中美术教学在时间和空间范畴上有一定的延展性。在美术教学活动中，教育工作者不仅要重视课堂学科素养的培养，更要注重课堂内外对于学生学科核心素养的培育。这样才能使美术教育更均衡地发展，才能培养出未来社会需要的具备核心素养的人才。

美术五大核心素养解读——刘海燕

美术学科五大核心素养解读阿克苏市第四中学刘海燕美术学科的核心素养：图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解。一、图像识读图像识读：指对美术作品、图形、影像及其他视觉符号的观看、识别和解读。是指对美术作品、数字图像、影视作品或生活中各种图像符号的造型、色彩、比例和肌理等形式特征，以及材质、技法和风格特征等的认识、比较与辨别。当前人类文化传播方式已有了革命性变革，摄影、摄像、电影、电视、手机等现代媒介技术所传播的图像文化，在我们日常生活中随处可见，并改变了我们的阅读方式、阅读性质和阅读心理。由于图像比文字具有更强的直观性和真实性，发挥的作用也越来越大。因此，“图像识读”是基于当今图像传播方式变革的需要而提出的，也是当今社会人们在学习、生活、工作和科学研究时一种必不可少的素养。通过本课程的学习，学生能以联系、比较的方法进行整体观看，感受图像的造型、色彩、材质、肌理、空间等形式特征；以阅读、搜索、思考和讨论等方式，识别与解读图像的内涵和意义；从维度、材料、技法、风格及发展脉络等方面识别图像的类别；知道图像在学习、生活和工作中的作用与价值，选择、辨析和解读现实生活中的视觉文化现象和信息。二、美术表现美术表现指运用传统与现代媒材、技术和美术语言创造视觉形象。通过构思与反思，创作具有思想和文化内涵的美术作品，或用来表达自己的各种想法与情感。美术是一门利用各种媒介、符号和隐喻手段来表达和交流自己思想与情感的学科。通过美术学习，人们掌握一定的美术表现方式，来解决学习、工作和生活中的问题。因此，“美术表现”是基于交流和表达的需要而提出的，也是当今社会人们交往与表达时所必不可少的素养。通过本课程的学习，学生能形成空间意识和造型意识；了解并运用传统与现代媒材、技术，结合美术语言，通过观察、想象、构思、表现等过程，创造有意味的视觉形象，表达自己的意图、思想和情感；联系现实生活，结合其他学科知识，自觉运用美术表现能力，解决学习、生活和工作中的问题。

初中阶段美术学科核心素养

初中阶段美术学科核心素养图像识读图像识读指对美术作品、图形、影像及其他视觉符号的观看、识别和解读。通过本课程的学习，学生能以联系、比较的方法进行整体观看，感受图像的造型、色彩、材质、肌理、空间等形式特征；以阅读、搜索、思考和讨论等方式，识别与解读图像的内涵和意义；从维度、材料、技法、风格及发展脉络等方面识别图像的类别；知道图像在学习、生活和工作中的作用与价值，选择、辨析和解读现实生活中的视觉文化现象和信息。美术表现美术表现指运用传统与现代媒材、技术和美术语言创造视觉形象。通过本课程的学习，学生能形成空间意识和造型意识；了解并运用传统与现代媒材、技术，结合美术语言，通过观察、想象、构思、表现等过程，创造有意味的视觉形象，表达自己的意图、思想和情感；联系现实生活，结合其他学科知识，自觉运用美术表现能力，解决学习、生活和工作中的问题。审美判断审美判断指对美术作品和现实中的审美对象进行感知、评价、判断与表达。

通过本课程的学习，学生能感受和认识美的独特性和多样性，形成基本的审美能力，显示健康的审美趣味；用形式美原理和其他知识对自然、生活和艺术中的审美对象进行感知、描述、分析、评价和判断；通过语言、文字和图像等方式表达自己的审美感受，用美术的方式美化生活和环境。创意实践创意实践指由创新意识主导的思维和行为。通过本课程的学习，学生能养成创新意识，学习和借鉴美术作品中的创意和方法，运用形象思维，大胆想象，尝试创作有创意的美术作品；通过各种方式搜集信息，进行分析、思考和探究，联系现实生活，对物品和环境进行符合实用功能与审美要求的创意构想，并通过草图、模型等予以呈现，与他人交流，不断加以改进和优化。文化理解文化理解指从文化的角度观察和理解美术作品、美术现象和观念。通过本课程的学习，学生能逐渐形成从文化的角度观察和理解美术作品、美术现象和观念的习惯，了解美术与文化的关系；认识中华优秀传统美术的文化内涵及其独特艺术魅力，形成对中华文化的认同感；理解不同国家、地区、民族和时代的美术作品所体现的文化多样性，欣赏外国优秀的美术作品；尊重艺术家、设计师和手工艺者的创造成果和对人类文化的贡献。

美术学科核心素养解读和实践

美术学科核心素养解读和实践学生发展核心素养，主要指学生应具备的，能够适应终身发展和社会发展需要的必备品格和关键能力。研究学生发展核心素养是落实立德树人根本任务的一项重要举措，也是适应世界教育改革发展趋势、提升我国教育国际竞争力的迫切需要。中国学生发展核心素养，以科学性、时代性和民族性为基本原则，以培养“全面发展的人”为核心，分为文化基础、自主发展、社会参与三个方面。综合表现为人文底蕴、科学精神、学会学习、健康生活、责任担当、实践创新六大素养，具体细化为国家认同等十八个基本要点。其中涉及到美术学科的主要是人文底蕴、学会学习、健康生活、实践创新等方面。一、美术学科所涉及核心素养（一）人文底蕴主要是学生在学习、理解、运用人文领域知识和技能等方面所形成的基本能力、情感态度和价值取向。具体包括人文积淀、人文情怀和审美情趣等基本要点。 1、人文情怀在美术学科教学中，通过教材系统学习培养学生了解古今中外的艺术家及其艺术作品，体会艺术家的情感及作品中的内涵，这正是人文积淀的具体体现和渗透。 2、人文情怀在美术教学中，鼓励学生根据自己感受和想法进行创作，以维护学生的审美感受和认识为基础，鼓励学生进行自由创作，体会美术学习的幸福和乐趣。 3、审美情趣审美情趣这点在美术学科中体现的尤为凸显和重要。在美术教学中，我们引导学生了解艺术知识，掌握基本的美术创作技能与方法，在长期的积累实践中，鼓励学生掌握更多更新的技能和方法。在长期的美术学习中，能使学生理解和尊重文化艺术的多样性，具有发现、感知、欣赏、评价美的意识和基本能力；具有健康的审美价值取向；具有艺术表达和创意表现的兴趣和意识，能在生活中拓展和升华美等。（二）科学精神在美术学科学习中，鼓励学生用科学的思维方式认识事物，解决问题，指导学生在“综合实践”学习领域时，能够运用科学原理来设计制作会游的玩具、风筝、会闪光的玩具等。在制作课，鼓励学生大胆想象，积极尝试，运用生活中如锡纸、粮食、棉花等不同材料来进行创作。（三）学会学习主要是学生在学习意识形成、学习方式方法选择、学习进程评估调控等方面的综合表现。具体包括乐学善学、勤于反思、信息意识等基本要点。 1、乐学善学学习兴趣的激发是让学生保持美术学习的动力源泉，鼓励学生能正确认识和理解美术学习的价值，用积极的学习态度和良好的学习习惯，善于掌握适合自身的美术学习创作方法，让美术学习陪伴终生。 2、勤于反思只有不断的在学习中进行反思，有进行审视的意识和习惯，善于总结经验；才能更好的来调整自己的学习。我认为这点勤于反思，不仅在美术学科中尤为重要，在学生的所有终身学习中都是非常重要的。 3、信息意识为了适应社会信息化发展趋势，我们在美术学科教学中，也涉及了电脑美术设计课程，让学

美术核心素养的培养

美术核心素养的培养美术课程是陶冶学生高尚情操、提高学生审美、增强学生对自然和生活的热爱、提高学生综合素质的一门重要课程。美术新课程标准在基本理念中提出应“使学生形成基本的美术素养”。所谓美术素养，是指学生对美术学科要领和过程的理解以及一定的探索能力，是学生将来从事社会生活、从事经济生产、做出个人决策所必需的对美术科学概念和过程的理解以及一定的探究能力，还要较好地理解艺术与社会的相互关系和艺术的本质，知道艺术来源于生活，形成科学的态度和正确的价值观。美术素养是学生人文素养的重要组成部分，包括敏锐的视觉意识，对视觉现象和美术作品能做出积极地反应；能自觉而大胆的运用美术媒材和方法表达自己的观念和情感，追求艺术化生存；能不断追求更高的审美品位，又保持自己独特的审美趣味。以下结合平时的教学实践，谈谈自己在这方面的一些做法：一、让学生的感官敏锐起来达芬奇认为视觉是人的心灵与外界沟通的要道，是最准确的感官。而美术教育是以培养和训练人的视觉感受能力和形象表现能力为重要内容的。无论是对客观物象的感知，还是对客观物象的再现以及对艺术形象的创造，都离不开视觉观察这一基本的方法。重视对学生视觉感受能力的培养，引导学生用正确的方法观察事物，养成学习生活中用心观察事物的习惯，对于学生学好美术或其它学科。发展智力、培养能力，将来从事各种工作和研究，都有极为重要的意义。事实表明，

受过美术教育的人，其视觉感受能力大大强于没有接受美术教育的人。教学中除了让学生用眼睛去发现，我还注重引导学生用他们的耳、手、鼻等去感受体验，将感受转化为视觉语言，通过训练，让学生在观察事物获得视觉信息的同时得到质感、声音、气味等信息的联想。如学习《身边的痕迹》时让学生用手触摸衣服、铅笔、硬币、树叶、等材料充分感受不同质地材料的肌理美，当学生磨印出漂亮的树叶纹理时，他们由衷地赞叹：啊，太美了！。学习《画触觉》时，把学生的眼睛蒙起来，进行“盲人摸物”游戏，让他们用手触摸不同的物体，如热水、石块、抹布、塑料、沙子、胶水等，说出摸到物体产生的感觉，其他同学猜猜是什么物体，尝试用点、线条、颜色去表现刚才摸过的物体给自己带来的感觉，比如用直线表示坚硬、光滑；用折线表示粗糙和刺手；波浪线表示柔软和流畅。颜色中蓝、绿可以表示冰凉；红、黄、橙表示温暖和滚烫；黄灰、红、蓝表示麻、软等感觉。充分打开学生的皮肤、鼻子、舌头等其它感觉神经，积极地调动它们与视觉的配合，学生就获得了深刻的感知效果。总之，美术教育中培养学生敏锐的感知能力的过程也就是培养学生观察美、欣赏美、表现美、创造美的过程。各类知觉感受的敏锐对学生的想象、思维、创造、操作和审美都具有推动作用。二、让学生的作品情感起来美术教育的任务就在于促进学生审美情感的产生，完善其人格，锻炼其审美的感受和表达能力。强调情感因素是美术教学具有活力的重要因素。从某种程度上说，情感是美术教育的核心──美术教育即

美术课堂中的核心素养培养

美术课堂中的核心素养培养《中国学生发展核心素养》一共包括文化基础、自主发展、社会参与三个方面，六大核心素养，18个具体要点。其中，文化基础中包括人文底蕴、科学精神。在人文底蕴中又包括人文积淀、人文情怀、审美情趣。审美情趣的重点是“具有艺术知识、技能和方法的积累；能理解和尊重文化艺术的多样性，具有发现、感知、欣赏、评价美的意识和基本能力；具有健康的审美价值取向；具有艺术表达和创意表现的兴趣和意识，能在生活中拓展和升华美等”。作为一名美术教师，我认真进行学习和研究，如何在美术课堂上来培育学生的素养。我想核心素养的研究一定要立足于课堂，一切能力，素质的提高都是以课堂为主阵地，离开了课堂那就无从谈起。美术课本身就是让学生发现美、感受美、欣赏美、创作美的阵地。不只是让学生会画几幅画，更主要的是培养学生的审美意识和审美情趣。这就需要教师要树立大的美术教育观，在备课时，要关注学生的核心素养的培养点，要找到核心素养的落脚点。课前备课要找准学生核心素养的培养点。教师在上课时，一定要精心设计课堂内容，要变单纯的知识传授变成美的欣赏，美的创作。多搜集整理一些优秀的美术作品，让学生来欣赏，让学生感受美的存在。让学生放宽眼界寻找课堂外面美的东西，让学生在寻找的过程中来发现美。教师在进行指导创作的时候，引导学生自由去想像，自由去创作，让学生有一种创作的欲望，只有学生创作欲望被激发出来，学生才能够真正感觉到美的存在。美术教师要善于引导学生发展美、感受美，更重要的是让学

生会评价美。通过教师引导，使学生认识到这个世界所有的事物不都是美的还有一些不美的东西存在，但是，我们要学会辨别，学会审美。在评价美的过程中，教师要教给学生正确的评价方法，在评价中提高学生的鉴别能力，审美能力。审美情趣是学生重要的核心素养，因此，美术教师一定要练好基本功，掌握好的教学方法，让每个学生都能够通过自己的作品来表现美。作美术教师，以课堂为研究基地，抓住核心素养这个关键词，让每个学生都能够具有良好的审美情趣，真正具有一定的核心素养。

美术学科核心素养

一、美术学科所涉及核心素养（一）人文底蕴主要是学生在学习、理解、运用人文领域知识和技能等方面所形成的基本能力、情感态度和价值取向。具体包括人文积淀、人文情怀和审美情趣等基本要点。 1、人文情怀在美术学科教学中，通过教材系统学习培养学生了解古今中外的艺术家及其艺术作品，体会艺术家的情感及作品中的内涵，这正是人文积淀的具体体现和渗透。 2、人文情怀在美术教学中，鼓励学生根据自己感受和想法进行创作，以维护学生的审美感受和认识为基础，鼓励学生进行自由创作，体会美术学习的幸福和乐趣。 3、审美情趣审美情趣这点在美术学科中体现的尤为凸显和重要。在美术教学中，我们引导学生了解艺术知识，掌握基本的美术创作技能与方法，在长期的积累实践中，鼓励学生掌握更多更新的技能和方法。在长期的美术学习中，能使学生理解和尊重文化艺术的多样性，具有发现、感知、欣赏、评价美的意识和基本能力；具有健康的审美价值取向；具有艺术表达和创意表现的兴趣和意识，能在生活中拓展和升华美等。（二）科学精神在美术学科学习中，鼓励学生用科学的思维方式认识事物，解决问题，

指导学生在“综合实践”学习领域时，能够运用科学原理来设计制作会游的玩具、风筝、会闪光的玩具等。在制作课，鼓励学生大胆想象，积极尝试，运用生活中如锡纸、粮食、棉花等不同材料来进行创作。（三）学会学习主要是学生在学习意识形成、学习方式方法选择、学习进程评估调控等方面的综合表现。具体包括乐学善学、勤于反思、信息意识等基本要点。 1、乐学善学学习兴趣的激发是让学生保持美术学习的动力源泉，鼓励学生能正确认识和理解美术学习的价值，用积极的学习态度和良好的学习习惯，善于掌握适合自身的美术学习创作方法，让美术学习陪伴终生。 2、勤于反思只有不断的在学习中进行反思，有进行审视的意识和习惯，善于总结经验；才能更好的来调整自己的学习。我认为这点勤于反思，不仅在美术学科中尤为重要，在学生的所有终身学习中都是非常重要的。3、信息意识为了适应社会信息化发展趋势，我们在美术学科教学中，也涉及了电脑美术设计课程，让学生可以通过海报设计，电脑绘画，动漫设计等不同的形式来进行美术创作，不仅拓宽了美术活动的方式，更是顺应时代发展，与时俱进，培养学生的信息意识。（四）健康生活主要是学生在认识自我、发展身心、规划人生等方面的综合表现。具

如何在美术课堂教学中培养学生的核心素养

如何在美术课堂教学中培养学生的核心素养美术课程是陶冶学生高尚情操、提高学生审美、增强学生对自然和生活的热爱、提高学生综合素质的一门重要课程。美术新课程标准在基本理念中提出应“使学生形成基本的美术素养”。所谓美术素养，是指学生对美术学科要领和过程的理解以及一定的探索能力，是学生将来从事社会生活、从事经济生产、做出个人决策所必需的对美术科学概念和过程的理解以及一定的探究能力，还要较好地理解艺术与社会的相互关系和艺术的本质，知道艺术来源于生活，形成科学的态度和正确的价值观。美术素养是学生人文素养的重要组成部分，包括敏锐的视觉意识，对视觉现象和美术作品能做出积极地反应；能自觉而大胆的运用美术媒材和方法表达自己的观念和情感，追求艺术化生存；能不断追求更高的审美品位，又保持自己独特的审美趣味。美术教育，并非是以培养美术专业工作者为目标的，然而能够让学生今后成为一个有见识的有品位的生活者，所以在美术教学中培养和提高学生的美术素养更是美术教学的本源。以下结合平时的教学实践，谈谈自己在这方面的一些做法：一、让学生的感官敏锐起来达芬奇认为视觉是人的心灵与外界沟通的要道，是最准确的感官。而美术教育是以培养和训练人的视觉感受能力和形象表现能力为重要内容的。无论是对客观物象的感知，还是对客观物象的再现以及对艺术形象的创造，都离不开视觉观察这一基本的方法。重视对学生视觉感受能力的培养，引导学生用正确的方法观察事物，养成学习生活中用心观察事物的习惯，对于学生学好美术或其它学科。发展智力、培养能力，将来从事各种工作和研究，都

有极为重要的意义。事实表明，受过美术教育的人，其视觉感受能力大大强于没有接受美术教育的人。在平时的教学中，我注意引导学生随时随地进行观察，如学习《娇艳的花》这课之前，带领学生一起欣赏教室里的盆花，让学生边看边思考：对于同一种类的花，开放的花朵与半开的花朵及花苞在形状上有什么区别？颜色深浅是否一致？同一片花瓣上的色彩是怎样变化的？不同种类的花朵在形状、颜色、大小方面又有什么不同？实物花朵的观察加上课堂上花朵图片的观察，使学生认识到同一物体在姿态、色彩上差异性，不同物体在形状及色彩上的丰富多样性。这样，他们反映在作品中的花朵异彩纷呈，花瓣有圆圆的，长长的，细细的，弯弯的，花形也是多种多样，有了视觉经验，学生在色彩的处理上更自如了，他们注意用同类色表现花瓣色彩的深浅渐变，会体现花瓣与花蕊间的明暗对比。其实，在审美过程中，触觉、嗅觉、味觉作为配合视觉的感知，具有不可言说的辅助作用，虽然触觉、嗅觉、味觉等感官相对次要，但可使审美感知印象体现独特性和生动性，使综合性的美感增添了浓重的情绪色彩，这比某个感官单一感受所得到的艺术享受更丰富，因而领会的更深刻、真切。古典诗词中“余音绕梁，三日不绝”、“ 天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星”、“ 疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”等名句，都生动地纪录了这种感觉印象。从这个意义上说，学生绘画视觉语言的丰富离不开各感官的敏锐感知。教学中除了让学生用眼睛去发现，我还注重引导学生用他们的耳、手、鼻等去感受体验，将感受转化为视觉语言，通过训练，让学生在观察事物获得视觉信息的同时得到质感、声音、气味等信息的联想。如学习《身边的痕迹》时让学生用手触摸衣服、铅笔、硬币、树叶、等材料充分感受不同质地材料的肌理美，当学生磨印出漂亮的树

小学美术核心素养

小学美术核心素养 2019年12月整理篇一核心素养，不外乎就是一个人本身的修养，核心素养包括的范围十分广泛，像是道德、谈吐举止、知识技能、思想境界等等都包括在内，但核心素养的特殊之处在于其更加注重整体，是一个综合性的评定[1]。核心素养已经不再像双基和三维那样的具体，转而指向的是一个全人的、全思维的并非是传统意义上的天赋和智力的量化，更注重的是后天培养的一种核心的文化素养。因此，要培养核心素养也应该从整体入手，某一方面的突出并不能代表核心素养的提高。而小学美术正是这样一门考验学生综合性能力的学科，因此小学美术在培养学生核心素养上，有着天然的优势。美术不同于数理化，数理化的问题总会有一个唯一的标准答案，但美术却没有，美术作品向来都是仁者见仁智者见智的。因此，在美术作品的鉴赏过程中，教师要鼓励大家说出自己对于美术作品的理解，而且要对那些新的、独特的，哪怕是有些偏离主题的见解都要予以鼓励，因为思维的发散性和角度的独特性是美术课所必须鼓励的。还有在美术创作的过程中，不少学生的绘画功底确实偏低，画出的作品也差强人意，但美术老师一定要从中找出学生的闪光点，对学生进行鼓励，保护学生的自尊心。可以采用“美术角”等方式，将学生的作品展示出来，这对

于学生来说会获得巨大的自豪感和成就感，从而激发起创作和学习的热情。美术课作为素质教育的重要体现，担负着培养学生全面发展的重任。小学美术教师应该以学生为本，把提升学生气质和审美品味，激发学生创造性，锻炼学生思维的发散性作为目标，通过生动有趣的课堂内容，以“因材施教，因人授课”、“氛围轻松，寓教于乐”、“善用科技，科学结合”和“寻找优点、善于鼓励”的四种手段，力求培养学生的核心素养，从而使其适应时代和社会新背景下对人才提出的新要求。

美术核心素养

文化?核心素养?美术教育 ——围绕核心素养的思考尹少淳摘要：人的素养不可能离开文化空间，素养、核心素养和学科核心素养构成了内涵不断加深，外延不断缩小的关系，知识与技能是核心素养的一个部件。如何把“双基”转变成为学科核心素养，是能否顺利完成课程观念转型的关键。中国的基础教育课程改革已经进入到“素养时期”，美术教师要进行观念的改变和教学方式的调整。关键词：文化；学科；核心素养；美术教育一、文化：讨论核心素养的前提我为什么要把文化与美术素养放在一起来讨论？这得从文化的涵义谈起。关于文化的经典定义，一般认为是英国人类学家爱德华?泰勒界定的：“包括知识、信仰、艺术、道德、法律、习惯以及作为社会成员的人所获得的其他任何才能和习性的复合体。”通俗点的有台湾作家龙应台的观点：“日子怎么过，就是文化。”大陆学者易中天则说：“文化就是人类生存和发展的方式。说得白一点，就是‘活法’。”我个人以为，文化是一定群体以价值观为核心的生活方式。对于什么是文化这一问题，众说纷纭，有不同的认识，暂且不做深入讨论。但是我在意的是，文化是人类生存的第二空间。第一空间指由阳光、空气、土壤和水分构成的自然空间。我们不能脱离自然空间生存，同样也不能脱离文化空间而生存。文化的特性可以简单地概括为“人化”和“化人”。所谓“人化”，是人将自己的意志和情

感投向自然，创造出特定的文化空间。这里表达的意思是，全部文化都是人创造的。所谓“化人”，即对生活于文化空间中的人进行濡染和改造，从而塑造特定的文化人格。这里表达的意思是，文化具有塑造和改变人的作用。一个人具有什么样的文化人格，在很大的程度上取决于他所处的文化空间。所以，要谈人的素养，离开了文化空间是不可思议的。换句话说，只有好的文化空间，才能濡化出好的素养。文化空间中的不良因素，必然会对人格产生不良和消极的影响。这种文化空间中存在的强大影响，不管是良性还是非良性，反映在一个国家国民的身上，就叫作国民性。改善人的素养，换句话说，就是改造国民性。如果不从反思和改良文化开始，又如何改良国民性抑或人的素养呢？我认为这是一个非常关键的不容回避的问题。二、素养：基础教育课程的视点教育部负责的中国学生的核心素养与学科核心素养的培养战略已经正式启动，以今年的普通高中课程标准修订为标志，中国的基础教育进入了核心素养时期。素养、核心素养和学科核心素养构成了内涵不断加深，外延不断缩小的关系。素养指个体在先天基础上，通过后天的环境影响和教育训练而形成起来的顺利从事某种活动的基本品质或基础条件。核心素养是从素养中提炼出的关键性要素。学科素养指由学科教育生发的与核心素养密切相关的要素，是学科教育对核心素养的独特贡献。在核心素养的话语体系中，知识与技能不是作为一个整体来看待，而是核心素养的一个部件。教育部正式提出了中国学生的核心素养发展模型，这个模型由社会参与、自主发展和文化修养三大部分组成。针对中国学生发展的核心素养，每个学科必须提出自己的学科核心素养，从各自的学科角度对核心素养做出自己的独特贡献。基于这一目的，美术学科提出了五个学科核心素养，即图像识读、美术表现、审美态度、创想能力和文化理解。

小学美术的核心素养

小学美术的核心素养伴随我国教育体制的完善与发展，美术教育走上素质教育的舞台占举足輕重的地位。基于素质教育的不断推进，美术教育具有的独特性，受到越来越多的人的重视。美术学科能够有效提升学生的审美素养，丰富学生的精神生活。在小学阶段，美术学科还肩负着激发学生创造力和想象力的任务。文章立足于小学美术课堂教学现状，主要围绕“ 提升学生核心素养的教学资源开发和利用研究”这一主题展开分析研究。《义务教育美术课程标准》提出：“小学美术课程资源不仅仅局限于美术教材之中，尚存在一些其他的属于隐形却具备良好效果的教育资源”。这一目标的指出便要求我们教育工作者积极开发合理利用，切实优化美术教学质量与效果。优秀的小学美术校本课程资源的开发和利用，不但能提升小学美术教学的效果，而且对小学生而言有着重大的意义，不仅是在开发学生的审美力，也可以帮助小学生的识图、表现、创新、文化理解，从而促进学生的全面发展。丰富教学材料，倡导贴近生活教学材料的选取非常重要，即便是运用同样的教学方法和教学内容，不同的教学材料，效果也可能会大相径庭。对于正处在具体形象思维的小学生来说，选择那些离学生生活更近的、学生能切身感受到的、能让学生发自内

心真正认同的教学材料，更容易激发学生在美术学习中的主动性，在潜移默化中提升学生自身的核心素养。例如学习《风来了》，我让学生走出教室到外面感受风带来的感受，离开拘束的课堂，学生在操场上自由奔跑寻找风的样子，从摇摆不定的树枝、到漫天飞舞的叶子、再是被被风吹乱的头发等等，都没有逃过小学生敏锐的眼睛。由于置身于风的环境中，从顺风到逆风学生在随风摇摆中切实感受到深刻的认识到无色无味的风如何展现于画面，很自然的对“风来了”主题绘画创作又提高了质量水平。这样不但丰富了小学美术课的教学资源，也提高了学生动手与思考的能力，让学生更加喜爱上美术课，还能锻炼学生的探究能力，更好地提升了学生的核心素养。因材施教，提升学生核心素养小学生正是具备丰富的想象力的年龄，同时在学习中不喜欢受到限制，注意力不够集中。在美术课堂上，教师需要根据学生的年龄、认知特点、兴趣爱好、美术基础等条件，做好个性化的教学设计。教师需要根据已有的教材，多方查阅资料，尽可能丰富的设计教学内容。同时，可以结合本班学生的实际情况，适当调整教材中的重难点内容。并且可以针对教材中的教学案例、练习题目等作出调整，尽量将美术教学贴近学生的生活围绕学生自身个性。这样在结合学生实际情况的基础上做好个性化的教学设计，能够保证教师在接下来的教学活动更有针对性，更为科学的提升美术教学效果。

高中美术学科核心素养

美术学科的核心素养美术学科的核心素养：图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解。 1.图像识读：是指对美术作品、数字图像、影视作品或生活中各种图像符号的造型、色彩、比例和肌理等形式特征，以及材质、技法和风格特征等的认识、比较与辨别。当前人类文化传播方式已有了革命性变革，摄影、摄像、电影、电视、手机等现代媒介技术所传播的图像文化，在我们日常生活中随处可见，并改变了我们的阅读方式、阅读性质和阅读心理。由于图像比文字具有更强的直观性和真实性，发挥的作用也越来越大。因此，“图像识读” 是基于当今图像传播方式变革的需要而提出的，也是当今社会人们在学习、生活、工作和科学研究时一种必不可少的素养。 2.美术表现：是指运用传统与现代的媒材、技术和美术语言，通过构思与反思，创作具有思想和文化内涵的美术作品，或用来表达自己的各种想法与情感。美术是一门利用各种媒介、符号和隐喻手段来表达和交流自己思想与情感的学科。通过美术学习，人们掌握一定的美术表现方式，来解决学习、工作和生活中的问题。因此，“美术表现”是基于交流和表达的需要而提出的，也是当今社会人们交往与表达时所必不可少的素养。 3.审美判断：是指根据形式美的原理，感知、分析、比较、诠释美术作品中所隐含各种美的因素，分析和辨别生活中的视觉文化现象，进而做出自己的看法与判断。在我们周围的世界中，每天都会遇到各种美与丑的事物和现象。美术学习能够增进人们敏锐地观察、领悟世界的意识与审美感，发展审美判断能力。因此，“审美判断”是基于当今人们对判断美与丑的事物需要而提出的，也是当今人们在学习、生活和工作中必不可少的素养。 4.创意实践：是指运用联想、想象和变通的方式进行构想与生成有创意的意图，并利用传统和现代的材料、工具与方法进行创造和实践。当今社会的竞争，与其说是人才的竞争，还不如说是人的创造力的竞争。通过美术学习能鼓励人们运用联想、想象和变通的方式，进行动手创造和实践。因此，“创意实践”是基于社会发展的需要而提出的，也是21世纪社会发展中人们必不可少的素养。 5文化理解:是指从文化角度来分析、诠释和理解不同国家、民族的文化艺术特点，学会尊重并理解不同国家和民族的文化内涵与含义。世界各国的美术作品往往反映了不同国家的历史与文化，因此，美术学习提供了一条帮助人们理解自己国家和其他国家历史与文化的途径，学会理解、尊重和珍视自己国家和其他国家的文化与传统。“文化理解”是基于尊重

高中美术核心素养

高中美术核心素养 1.图像识读图像识读指对美术作品、图形、影像及其他视觉符号的观看、识别和解读。通过本课程的学习，学生能以联系、比较的方法进行整体观看，感受图像的造型、色彩、材质、肌理、空间等形式特征；以阅读、搜索、思考和讨论等方式，识别与解读图像的内涵和意义；从维度、材料、技法、风格及发展脉络等方面识别图像的类别；知道图像在学习、生活和工作中的作用与价值，选择、辨析和解读现实生活中的视觉文化现象和信息。 2.美术表现美术表现指运用传统与现代媒材、技术和美术语言创造视觉形象。通过本课程的学习，学生能形成空间意识和造型意识；了解并运用传统与现代媒材、技术，结合美术语言，通过观察、想象、构思、表现等过程，创造有意味的视觉形象，表达自己的意图、思想和情感；联系现实生活，结合其他学科知识，自觉运用美术表现能力，解决学习、生活和工作中的问题。 3.审美判断审美判断指对美术作品和现实中的审美对象进行感知、评价、判断与表达。通过本课程的学习，学生能感受和认识美的独特性和多样性，形成基本的审美能力，显示健康的审美趣味；用形式美原理和其他知识对自然、生活和艺术中的审美对象进行感知、描述、分析、评价和判断；通过语言、文字和图像等方式表达自己的审美感受，用美术的方式美化生活和环境。 4.创意实践创意实践指由创新意识主导的思维和行为。通过本课程的学习，学生能养成创新意识，学习和借鉴美术作品中的创意和方法，运用形象思维，大胆想象，尝试创作有创意的美术作品；通过各种方式搜集信息，进行分析、思考和探究，联系现实生活，对物品和环境进行符合实用功能与审美要求的创意构想，并通过草图、模型等予以呈现，与他人交流，不断加以改进和优化。 5.文化理解

小学学生美术核心素养调查报告

小学学生美术核心素养调查报告小学学生美术核心素养调查报告前言（1）调查背景随着美术教育越来越被重视，中小学美术教学模式随之革新，其中美术核心素养的培养变成重中之重。美术核心素养不仅是对美术教育教学水平的考核，更是美术教育最终目的的体现。调查中小学美术核心素养的培养程度需要一定的条件。众所周知，在美术课程标准中，将中小学进行区分。小学与中学的培养方式截然不同，其中小学属于培养形成期，若需调查中小学美术核心素养，则成长起伏较大的小学段数据较全面，调查模式较为严谨，调查结果较为准确。而调查小学美术核心素养需要较大基数的学校支持，xx小学自创建以来，

凭借其优越的师资力量、健全的培养模式、先进的教学环境，广受同等学校的好评。其中基数较大的学生人数为本次调查提供数据基础，并且经过前期调查，学生学龄段分配均匀，同等学段男女比例均衡，同时美术核心素养培养方案全面，美术课程安排合理。经过反复对比，将xx小学定为本次小学美术核心素养调查学校，为调查小学美术核心素养的培养程度提供科学数据。（2）调查方式本次调查形式采用问卷调查。问卷采用选择、填空、提问等方式，将美术核心素养内容全面囊括。因美术核心素养大体分为六项，每项设立三个问题，从不同角度多方面考核培养程度及学生美育发展程度，体现调查的全面性与科学性。考虑不同年级男女生思维模式存在差异，便将男女生分开调查，保证调查严谨度及准确度。由于低年级学生对美术专业词汇接触较少，在问卷中有部分美术专业问题考验学生的理解程度，便采取课堂提问或教师解释等方式辅助学生做出选择，保证低年级学生问卷调查的精准度。但由于xx小学班级数目过多，问卷统计难度过大，为保证统计数据准确性，则采用随机抽取方式，每个年级随机抽签，从年级中选班级作为代表，进行调查统计。并且考虑结果可能有所偏差，将

小学美术核心素养

小学美术学科核心素养核心素养，不外乎就是一个人本身的修养，核心素养包括的范围十分广泛，像是道德、谈吐举止、知识技能、思想境界等等都包括在内，但核心素养的特殊之处在于其更加注重整体，是一个综合性的评定[1]。核心素养已经不再像双基和三维那样的具体，转而指向的是一个全人的、全思维的并非是传统意义上的天赋和智力的量化，更注重的是后天培养的一种核心的文化素养。因此，要培养核心素养也应该从整体入手，某一方面的突出并不能代表核心素养的提高。而小学美术正是这样一门考验学生综合性能力的学科，因此小学美术在培养学生核心素养上，有着天然的优势。美术学科的五个核心素养：图像识读、美术表现、审美态度、创新能力、文化理解。知识与技能，本身无可厚非，问题出在知识与技能未能转化为素养和能力。知识与技能必不可少，但它不等于素养和能力。只有关注如何获得“知识与技能”（自主、合作与探究等方式）和如何运用知识与技能进入问题情境，解决问题），才有可能将其转化为素养和能力。因此需要围绕核心素养，从两个方面入手：其一，选择有利于形成核心素养和获取知识的方式；其二，在将知识与技能放在情境中解决问题。 1.具有整体观看的观念和习惯，以联系、比较的方式观看整体中的各个局部和细节，发现物体之间的异同关系；通过视觉观看，感受特定对象的造型、色彩、材质、肌理等形式特征，为进一步的认识和

解读铺垫道路。 2.直觉地感受图像的形似、同构、张力等特征，以阅读、搜索、思考和讨论等方式，认识与解读图像的意图、涵义以及表达的观念、态度、情感。 3.从维度、材料、技法、风格及发展脉络等方面了解图像的类型，并加以识别、指导图像在学习、生活和工作中的价值和作用。 4.在读图时代，能够分辨、判断、选择和解读现实生活中的各种视觉文化现象和信息。美术课作为素质教育的重要体现，担负着培养学生全面发展的重任。小学美术教师应该以学生为本，把提升学生气质和审美品味，激发学生创造性，锻炼学生思维的发散性作为目标，通过生动有趣的课堂内容，以“因材施教，因人授课”、“氛围轻松，寓教于乐”、“善用科技，科学结合”和“寻找优点、善于鼓励”的四种手段，力求培养学生的核心素养，从而使其适应时代和社会新背景下对人才提出的新要求。

尹少淳教授-美术-核心素养报告演讲录

什么是核心素养中国的老师已经习惯了“知识与技能” ,本身无可厚非,问题出在”“知识与技能”未能转化为素养和能力。”“”“ ““”“”“”“知识与技能”必不可少，但它不等于素养和能力。只有关注如何获得“知识与技能”（自主、合作与探究等方式）和如何运用“知识与技能”（进入问题情境，解决问题），才有可能将其转化为素养和能力。因此需要围绕核心素养，从两个方面入手：其一，选择有利于形成核心素养和获取知识的方式；其二，在将知识与技能放在情境中解决问题。 1.具有整体观看的观念和习惯，以联系、比较的方式观看整体中的各个局部和细节，发现物体之间的异同关系；通过视觉观看，感受特定对象的造型、色彩、材质、肌理等形式特征，为进一步的认识和解读铺垫道路。 2.直觉地感受图像的形似、同构、张力等特征，以阅读、搜索、思考和讨论等方式，认识与解读图像的意图、涵义以及表达的观念、态度、情感。

3.从维度、材料、技法、风格及发展脉络等方面了解图像的类型，并加以识别、指导图像在学习、生活和工作中的价值和作用。 4．在读图时代，能够分辨、判断、选择和解读现实生活中的各种视觉文化现象和信息。美术学科的五个核心素养图像识读、美术表现、审美态度、创新能力、文化理解什么是核心素养素养知识基础与结构心理学科体系核心领域思维方式人格特征杨向东审美态度就是是人们在审美活动进行之初的特殊的心理状态。主体对审美对象所持的态度，主要是心理状态。它受时间、地点等客观条件影响，亦受心境、情绪等主观心理因素影响。审美活动要求主体从日常现实生活中脱离出来，保持与实用功利无关的态度。