文化产业中艺术与市场的关系doc资料
文化产业中艺术与市
场的关系
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文化产业中艺术与市场的关系
——吕克·贝松电影分析
文化产业是一个通过工业化和商业化方式所进行的文化产品和文化服务的生产、再生产、供应和传播的投资行业。文化产业的特征：产品的精神性，消费的娱乐性，产品的依附性，决定了艺术规律与市场规律在文化产业的发展中发挥着极其重要的作用。那么，艺术与市场到底是什么关系？关于这个问题，我以吕克·贝松电影为代表分析，阐述个人的观点。
首先，我认为在文化产业中，艺术与市场是相辅相承的关系。艺术如果单单是纯艺术，它或许可以脱离市场，孤芳自赏，不理会外界的影响，但是，作为文化产业中的艺术，艺术必须依附于市场的存在。就拿电影来说吧，如果将电影看作是一门艺术，那也只是商业化的一种新型艺术形式，在其本质上与传统的艺术有着云泥之别，如果将其当作纯艺术，那么不仅会导致对电影本质探讨的遮蔽．势必也会造成巨大的经济损失。电影是现代商业社会的一种新兴产业，既然是产业，就必须运用产业化的思维方式、管理模式、技术创新、市场运作及其文化策略去经营。电影作为艺术的成分是市场发展的基础，没有艺术市场就没有吸引力；市场又为艺术开拓空间，没有市场艺术不能广泛传播。
吕克·贝松是当代法国电影影坛最受瞩目也是受争议最大的导演。80年代中期，贝松拍摄了《地铁》，《碧海蓝天》等艺术电影之后，被法国评论界称为前途无限的年轻导演； 90年代贝松在拍摄了《杀手莱昂》、《第五元素》之后，却受到了法国电影理论界的轻视。《第五元素》1997年在全球创下了2亿7千万美元的收益，名列当年世界电影的第三名，不管评论界如何评论这部电
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设计与市场的关系
论设计与市场的关系 摘要 设计是社会意识的一种体现形式，市场经济是社会存在的表现形式之一。设计与市场经济的关系的本质是精神与物质的关系。市场经济是基础，设计要为发展市场经济服务，且要与市场经济相融，从而得到自身发展。在市场竞争日益激烈的今天，设计与市场的关系日益密切, 设计和市场两者互为影响，互为条件。设计本身要受技术水平和市场条件的制约，市场经济状况的好坏,可以制约设计的发展, 反之设计也引导市场消费，设计的发展对市场经济具有推动作用。 Design is a reflection of social consciousness form, market economy is one of the forms of social existence. Design and the relationship of market economy is the nature of the relationship between spirit and matter. Market economy is subject, design services for the development of market economy, and be in harmony with market economy, so as to get their development. In an increasingly competitive market today, the design and market is increasingly close, the relationship between design and market influence each other, each other conditions. Design itself to the restriction of the technical level and market conditions, the stand or fall of the market economy condition, can restrict the development of the design, and design also guide market consumption, the development of the design is driven to market economy。关键字: 设计;市场;关系;制约;推动 1.设计的概念 设计有广义狭义之分，广义上可以理解为“设计是从无到有的创造，创造新的、
简析魏晋文学与政治的关系
简析魏晋文学与政治的关系 王凤霞 摘要：文学与政治的关系，是中国文学研究中的重要话题，任何一个历史阶段文学的发展都离不开当时的社会政治背景。魏晋时期又是中国历史上极具特色和代表性的历史时期。这一时期政治时乱时治，分分合合，各种思想观念的汇聚和碰撞，造成了魏晋“文的自觉”。因而探究魏晋时期文学与政治的关系具有典型的意义。 关键词：魏晋文学政治 文学与政治的关系，是中国文学研究中的重要话题，中国文学与政治始终处于既相生相悖又彼此相互交融的关系之中，某一时期的文学必定离不开特定的政治背景。关于文学与政治的关系命题，中国古代形成了三种基本关系：以“言志”说为代表的诗化关系，以“美刺”说为代表的批评关系和以“文道”论为代表的超越关系。魏晋时期是中国文学发展史上的特殊时期，正如宗白华先生所说：“汉末魏晋元朝是中国政治上最混乱、社会上最苦痛的时代，然而却是精神史上极自由、极解放，最富于智慧、最深于热情的时代。”鲁迅先生称这一时期为“文学的自觉时代”，这一时期文学开始脱离了经学的附庸地位，从“成教化，明人伦”的道德功利目的转为非功利的供人欣赏的艺术形式。与“文”的自觉相对应的是“人”的自觉。虽然魏晋时期儒学仍为官方统治性学说，但其影响力已明显削弱。与儒家思想的式微相对应的是道家思想的升温和玄学的盛行，各种思想的汇聚与流行打破了汉朝儒学一统天下的局面，大大解放了文人的思想，促进了魏晋时期个人的觉醒，这一切都促进了“魏晋风度”的形成。同时这一时期政治处于大动荡、大变革的时代，从黄巾起义前后起，短短不足二百年间发生了一系列重大的政治变革，包括汉末大乱、天下三分、正始党争、晋承魏祚、三国归晋、太康之治、八王之乱、永嘉之乱、晋室偏安、经略中原、南北分治、晋末大乱等等重大历史事件。整个社会动荡不安，加上疾病霍乱，导致死亡枕籍，民不聊生。政治的黑暗可见一斑。因而研究魏晋时期文学与政治的关系具有极其重要的典型意义。 一 汉末传统价值体系崩溃社会动乱，战争惨烈，民生凋敝，官场倾轧，政治非
第四讲文化产业的市场细分
第四讲文化市场的细分与目标市场的选择 文化市场细分的内涵 文化市场细分的意义 文化市场细分的依据 文化市场细分的方法与评价 布置期中作业（准备5周，第8周汇报） 一、什么是文化市场的细分 文化市场细分(market segmentation) 就是文化企业根据消费者之间文化需求的差异性（需求的特点、购买能力和购买习惯）等不同特征，将一个统一的大市场划分为若干子市场，其中每个子市场都是由具有一定共同特征的消费者组成的。市场细分的目的在于——锁定目标消费群体，明确市场目标和市场定位的方向。 比如，我们可以根据消费者对不同文化产品的需求兴趣把文化市场分为旅游市场、演艺市场、图书市场等；我们还可以按照消费者的能力将旅游市场分为观光旅游和深度旅游以及度假旅游等。社交网站，面向校园的人人网，面向白领的开心网。 当年国内省级卫视做综合频道时，湖南电视台…… 目前文化消费品中能让我们经常使用，叫得上名字的基本上都是建立在完善的消费者分析基础上，集中自己的优势资源有针对性地选择市场。 二、文化市场细分的意义 文化市场细分的理论基础是“文化的多元异质性”，即文化消费者对大部分
文化产品的需求是多元的，具有不同的质的要求，这是实现市场细分的基础。 其次，企业资源的有限性。如果资源过于分散，可能会在很大程度上影响文化企业能力的有效发挥。（冠华生产节目的例子）集中优势资源，在特定目标市场建构突出文化企业能力的竞争优势是有效市场竞争的现实方式。（光线传媒） 减少浪费，教会人放弃，都是你的客户就都不是。 国际台海量视频放上去等于没有信息。中国地毯式广告，钱堆出来，大炮打蚊子。 1、市场细分选择出的结果是目标客户群体。企业能够根据选定的市场进行产品研发和生产安排，以免造成物质资源的浪费和损失；也可以根据选定的市场需求特点采取合适的价格策略和宣传诉求策略，使市场竞争计划有的放矢。 选定的那个细分的市场就是企业的目标市场，根据目标市场特点而确定的产品设计原则就称之为产品定位，而跟据目标市场特点而确定的企业战略目标设计就称之为企业定位。营销大师菲利普?科特勒认为：当代战略营销的核心，可被定义为STP。 STP或STP三步曲：目标市场营销战略，这里S指market segmentation，即市场细分；T指Targeting market，即选择目标市场；P为Positioning，亦即定位。 目标市场营销有三个主要步骤： 第一步，s市场细分market segmentation，，根据不同需要，将市场分为若干不同的顾客群体，并勾勒出细分市场的轮廓。 第二步，T确定目标市场Targeting market，选择要进入的一个或多个细分市场。 第三步，P定位Positioning，建立与在市场上传播该产品的关键特征与利益。 王府井的例子，房地产的例子。
室内设计市场调查报告
室内设计市场调查报告 室内设计的发展前景： 近年来，买房、装修，已经成为市民关心的热点。房地产经济的持续走旺、装饰行业的快速发展，市场繁荣，人才需求自然旺盛。一些装饰公司甚至不愁没单，只愁没人。越来越多的人也看好室内装饰设计师良好的职业前景，纷纷加入到室内设计师的行列。室内设计师已经成为一个备受关注的职业，而被媒体誉为“金色灰领职业”之一。由于我国室内设计专业人才的培养起步较晚，面对高速发展的行业，人才供应出现较大缺口。 据统计, 主案设计师的收入一般采取底薪加提成的方式，底薪从1000 元到2000 元不等。而设计费提成一般是整个装饰工程费用 的1-5%。一般室内设计师年薪约在 4 万-8 万元不等，而在 5 年以上设计经验的较出色的设计师年收入可达15 万元以上。 所以，室内设计行业的发展呈现出一片良好的发展趋势，是一个非常好的行业。 室内设计市场分析：目前设计师就业形势非常明朗，08 年10 月份开始受到经济危机的影响，房地产行业低迷，无论房地产商如何降价，可是我们老百姓买房的人并不多，大家都在观望，看房价什么时候可以降到最低，那么在09 年3 月，购房风潮开始，随着房地产行业的回暖，买房的人多了，那么装饰企业对于设计师的需求量也大大增加。现在每天都是招聘单位到我们学校来招聘室内设计师。室内设计是一个高薪的行业也是一个自由的行业，当然这是跟能力分不开的。一个国家的发展跟它的物质面貌紧密相随，物质面貌的体现在于它设计的合理化，现在国家经济发展越来越好，重装饰轻装修更加符合现代人的追求，所以说，无论在大城市还是小乡镇，总体来说设计行业的前景还是让人充满希望的。 室内设计是一门实操性很强的专业，室内设计培训属于职业教育，它要求设计师除了具备一定的设计理论知识、创新思维能力、良好的艺术素养和手工制图能力外，还要掌握装饰材料、施工工艺、制图标准以及相应行业规范。在培训的过程中，不少环节均要求讲师带领学员亲临现场讲解，离开这一环节，教学活动就可能变味，成为纸上谈兵！
艺术培训中心策划书教案资料
圣艺术中心策划
目录： 一.中心概况 二.经营目标 三.经营计划 四.人事计划 五.管理运营 六.市场分析 七.环境分析 八.条件分析
九.投资解析 十．运营组合策略 十一风险规避 一.中心概况 1.本艺术中心属于艺术培训服务行业，名称为（诺圣艺术中心）。主要服务对象为学龄前及青少年各种艺术培训及艺术高考辅导，重点科目是创意美术启蒙、现代水墨、和即将参加高考的艺术类学生的美术辅导。 2.诺圣艺术培训中心位于杨浦区中心地带周家嘴路附近，希望经过一段时间的发展，创建自己的培训品牌和培训特色，将成为上海市最为专业的，最为正规的艺术教育服务机构。之后，将继续发展与国
外艺术教育机构合作成为国际品牌的艺术教育服务机构，在全国各大城市开办各连锁培训中心，进军全国。 3. 诺圣艺术培训中心需创业资金——元。 二.经营目标 1.虽然地理位置处于杨浦区，周边环绕众多小区及中小学校，生源相对丰富，竞争对手不多，但本机构刚刚开办，想要打开市场，必须要在教学服务质量和学生家长的需求上下功夫，取得他们的信任，不断的开拓市场，巩固市场。短期目标是在本市内站稳脚跟，谋求进一步的发展。 2.本机构将在2年内逐步发展成为一家师资力量雄厚，培训服务一流，并有一定市场占有率的艺术教育服务机构，在上海众多培训辅
导品牌中闯出一片天地，并成为艺术教育服务行业的知名品牌。 三.经营计划 1.培训辅导：培训输出，为客户配套各个科目的一对一，或一对多的培训服务。 2.培训辅导班：学生可以来我们开办的速成班里上课（可以单点教师一对一授课），班级可分5人以内和15人以内的中小型班。 3.培训时间：每天下午13：00—17：00 ，晚上18：00—20:00 双休日上午8：30—11：30，下午12：30—16：30
艺术设计与商业设计的关系
艺术设计与商业设计的关系 前言：商业设计是面对大众消费者口味的。从艺术设计者而言：商业设计注重的是“商品”，绘画艺术注重的是“设计者本身”；即是客观和主观的比重问题。一个好的商业设计肯定是受大众欢迎的，但一个好的绘画作品却不一定受大众的欢迎。因为一副好的绘画作品其作者本生所具有的艺术修为是少数人才拥有的，同时欣赏者在观其作品时必定注入了自己的理解和情感。 社会是在不段的进步发展，因此，随着社会的进步，文化活动、文化功能也随之扩大化、细致化。而创造性活动也随之，有着越来越有目的和计划性。因此，设计这个概念也随之产生。 设计的行为受文化约束,，不存在脱离文化约束的设计我们在谈论文化和设计的时候，总是将其联系在一起。做为设计行为，其首先就是要了解社会文化背景，包括适用人群、人文风俗、色彩偏好、功能需求等等，有了这些信息，设计才能够进行下去。并且，设计师是人这个主体，而人总是存在于一个历史时期，在某个社会背景下的，他们的理念、行为方式都来自于那个特定时代的文化，即便是社会的英才、时代的先驱，也必然是在这个时代背景下的，因而设计的结果是反映当前时代的文化。 艺术设计是以艺术作为设计主导，综合了广告学、传播学、心理学、市场学、社会学等诸多学科，作为一种设计学科，其目的是促进消费观念的改变和提高。商业性设计是随着经济的发展而产生的一门独立且非边缘的设计学科。商业性的设计以平面广告为主，有报纸、杂志、路牌等。而现在的广播、电视、pop，广告、车身广告、电影软片广告也属于一种时空性的商业性设计。商业性设计的社会大众认知感是首位因素，即产品的核心。与消费者的倾向点对应的，常常是“商业性设计的核心”。即找到了商业性设计的表现方法，商业性设计也就由此而产生了。 一、什么是艺术设计与商业设计 艺术设计是一门独立的艺术学科，它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类。同时艺术设计也是一门综合性极强的学科，所谓艺术设计，就是将艺术的形式、美感结合社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面因素，再现于和我们生活精密相关的设计当中，使之不但具有审美功能，还具有使用功能。换句话说，艺术设计首先是为人服务的，艺术设计应是
文艺与正政治的关系
（普遍）首先，政治是人类社会生活中覆盖面最大、最重要、最普通而恒久的现象，几乎每一个人的生活、命运、行为、心理构成、生存环境，都与政治直接或间接关联，都有政治的因素渗透其中。如果是一个对人类的生存状态和命运、对人类生活世界有强烈关怀的作家，就不可能不关注政治，他的创作也不可能不直接或间接涉及政治，并对特定政治现象作出自己的解释和评价。其次，中外文学史上许多著名作家作品都是有强烈政治意识、政治倾向、政治效果的，政治不仅没有使其贬值，反而是其创作的重要特征和价值的重要保证。又其次，就新时期的文学来说，一方面，理论界政治论诗学正受到质疑并被贬黜，而另一方面创作界从问题文学、到伤痕文学、到反思文学再到文化小说的登场，都恰恰具有强烈的政治倾向和政治关怀，它们不仅在客观上迎合了当时社会政治走向的需要而因此受到政治家的赞许和读者的好评，而且作家们主观上大多有明确的政治立场和思想。评论界对这些文学现象的政治意义和效应的阐释与肯定更是不遗余力，他们的默契配合造就了一个辉煌的文学时代。即使是80年代中后期兴起的先锋派小说，尽管那些作家有意无意地在作品表层极力淡化政治意识，但在评论家眼里，其政治内涵和效应仍被极度发掘和放大，认为经历了"语言之自觉"、走向"纯文学"的先锋派小说家的创作中仍然隐含着政治意识。一方面在理论上激烈批判和否定政治论诗学，另一方面在评论具体文学现象时又有意无意地采用政治视角，这种矛盾是意味深长的。它至少说明要真正从文学创作、文学理论与批评中抹去政治维度，那是极其困难甚至不可能的事情。我国屈原的《离骚》，李白、杜甫、白居易等的许多名诗，关汉卿的《窦娥冤》，施耐庵的《水浒传》，曹雪芹的《红楼梦》等；外国但丁的《神曲》，塞万提斯的《堂·吉河德》，莎士比亚的《哈姆莱特》，巴尔扎克的《高老头》，列甫·托尔斯泰的《复活》等，都是很有说服力的范例。即使象巴尔扎克这样伟大的现实主义作家，虽然他还不是很自觉地将自己的作品同资产阶级反封建的政治斗争联系起来，然而他的艺术成就，即作品的社会历史价值和艺术审美价值，恰恰正在于现实主义艺术与反封建政治的一定程度的内在联系。这正如杰出的浪漫主义作家雨果所说：“不管他愿意与否，也不管他同意与否，这部庞大而又奇特的作品的作者，在他不知不觉之中，加入了革命作家的强大阵营 文学与政治同为公共性的社会活动，都必须借助于语言加以表达与传递，文学家与政治家拥有同样的激情来从事各种活动，这种种相似使得文学与政治并不能完全剥离开来。在谈及“政治家的文学”时，王蒙先生列举了曹操、毛泽东、秋瑾、丘吉尔、季米特洛夫等政治家、革命家的文学创作活动，并指出，宽广高远的政治抱负有助于开阔文学家的创作境界，政治家的雄才大略可以充实文学家的创作内容，使之得以摆脱纸上谈兵、无病呻吟的困境。在谈及“文学家的政治”时，王蒙先生列举了李商隐、韩愈、王安石、苏东坡、拿顶。戈迪默、海因里希。伯尔、略萨、加西亚。马尔科斯等人的政治活动。他认为，文学家具有的道德理想主义与批判现实的姿态成为他们参与现实政治的强大推动力，但恰恰是道德理想主义使文学家与现实政治存在相对的隔膜。王蒙先生强调，文学活动与政治活动既可以相生相长、相得益
文化产业考试试题及答案(二)
一、选择 1.创意的特点包括抽象性、广泛性、(C组合性) 2.以下属于杂志广告的优势因素的是(A广告针对性强、读者群稳定) 3.古董、古玩、名人字画等独一无二的商品应该采用______来分销产品。(D.短流通渠道) 4.网络时尚文化产业包括_( B.博客)_、播客、社会网络、异步传输等。 5.企业识别系统（CIS）由三个要素构成，包括_( C.理念识别)、行为识别和形象视觉识别. 6.梁漱溟先生认为，文化包括民族生活的精神生活方面，(A.社会生活方面)，物质生活方面。 7.按照一条渠道中渠道成员相互联系的紧密程度可以分为(C.传统渠道)和垂直渠道系统. 8.影响文化产品价格的外部因素主要有成本、生命周期、(D.市场定位)、供求关系、盈利模式、产品自身异质性等。 9.新媒体包括的内容有（D.互联网）、高清晰度电视、通信卫星和卫星直播电视系统、光纤电缆通信网、多功能媒体和图文电视等。 10.新媒体的共同基本特性有互动化、融合化、(B.个性化 11.文化市场细分的原则包括______、可实现性、可盈利性、可区分性。(B.可衡量性 12.文化企业对产品的定价可以实行成本导向、______、竞争导向等定价方法。(A.需求导向 13.以下产业属于纸质传媒产业的是(D.出版业) 14.发散思维的能力的差异主要表现为______的差异。(A.想像力) 15.凤凰卫视“一凤一凰”的台标体现了文化品牌策划中的(C.形象视觉识别) 16.文化产业策划的原则有客观可行原则、系统性原则、随机性原则、______和导向性原则。 (B.价值性原则) 17.以下不属于动漫的是(A.演出) 18.广告创意的特点包括科学性、艺术性、实效性、求异性、（C.真实性）和适宜性 19.我国旅游业针对日本老年人和青年女性的市场创意所采用的市场策略是(A.市场拓展策略)
艺术培训发展现状分析报告
艺术培训发展现状分析报告 （一）市场规模 截至2013年底，我国艺术培训行业的产值已达330亿元的规模，并且正以每年30%以上的速度迅速增长。未来五至十年，艺术教育市场将发展到上千亿元的规模。2008-2013年中国艺术培训行业规模情况请见下图。（数据都是正规有执照登记在案，且税收后的，所以这个数字离实际的产值还有很大的距离，大家懂的。） (二)各培训项目市场规模分析 音乐、舞蹈、美术是艺术培训行业的主力军。以2012年市场规模为例，舞蹈培训市场规模达到79.3亿元，占到了中国艺术培训行业规模的29%，音乐培训市场规模达到76.3亿元，占到了中国艺术培训行业规模的28%，美术培训市场规模达到74.3亿元，占到了中国艺术培训行业规模的27.5%。（舞蹈美术音乐的市场份额比重几乎差不多。但是学音乐投入较大，舞蹈和美术不需要买乐器，相对投入小，所以随着家庭条件的上升，音乐市场的比重也一定是上升的） （三）重点城市分析 以2012年为例，北京、上海、成都的艺术培训市场规模分别以15.4亿元，11.6亿元和6.9亿元位列中国艺术培训行业的前三甲。紧随其后的是广州（6.6亿元）、南京（5.8亿元）、武汉（5.6亿元）和深圳（5.2亿元）。（以上数据依然是登记在案的数据）下面是中国艺术培训行业重点城市分布状况示意图。 （四）市场消费者需求特征分析 1. 艺术培训项目偏好调查 调查显示，在众多艺术培训项目中，家长最希望孩子接受的是乐器、舞蹈、美术类培训，分别占30.59%、26.91%、21.81%，在全部培训项目中占到近八成。 2. 艺术培训机构偏好调查 在众多繁杂的社会艺术类培训机构中，少年宫或行业协会开办的培训机构是家长们最希望把孩子们送往的培训机构，占33.23%；选择离家近的培训中心占24.84%；个人家教式的培训占21.74%；著名艺术家开办或具有知名品牌的培训机构占13.35%；其他一般培训中心占6.83%。 3. 艺术培训机构选择渠道调查
设计与文化的关系
设计与文化的关系 摘要：设计文化是站在技术层面并结合市场需求、项目定位而由设计公司设计的一种符号、元素，它带有设计公司或设计师的某种特质，包括他们自己对这个行业的经验积累、不同的文化理解、设计背景、设计理念等等，有较强的主管倾向性。这种主管的设计文化又恰好是社区文化形成的基础之一。设计文化又分为很多种，例如：设计中的视觉文化、设计中的传统文化、设计中的现代设计文化、设计中的生活文化、设计中的工业文化、设计中的平面文化、设计中的室内文化、设计中的建筑文化等等。总之设计是一个很广义的概念，设计也是随着历史的发展以及文化的发展而逐渐的形成的一种概念。艺术与文化的发展是统一的，艺术是文化的重要内涵与组成部分，而文化是艺术的渊源与内容。现代通过文化来批评艺术和通过艺术来批评文化成为艺术与文化共同发展的重要表现形式。然而以往的艺术哲学与文化哲学往往是单独成书，让人难以看出艺术与文化的关系，本书将二者集中起来，有助于读者从整体上认识艺术与文化的共同联系与发展。 关键词：艺术设计中国传统文化在室内设计中的运用 一：艺术设计 艺术设计的过程需要重新组合客体,甚至有可能从各个方面借助组合的客体……设计似乎是 通过文化来借用的,也就是通过文化加工的形式来借取. 二： 文化是不同时期不同地点人类思想的产物，是精神文明的体现。现代室内空间里各种造型、装饰、陈设等无一不表现着人们对美好生活的追求和愿望。这些不同风格的现代室内设计以科学技术为依托、以文化艺术为内涵，它的发展往往反映了一个民族的文化精神。时代的展有其基本的脉络，需要设计注入新的灵魂与血液。因此，很有必要将传统与现代美学及设计理念融入到设计中。中国传统文化在室内设计中的运用体现 在以下几个方面： 1.从思维方面借鉴 中国传统文化中整体的、辩证的、因果循环的思维方式，强调事物各方面辩证统一和相互间的联系，其思维过程重综合、重归纳。反映在自然观上，强调“天人合一”“浑然天成”“物不分”和“因势就成”。其思想发轫于先秦的道家、儒家以及禅宗理念，是原始质朴的混沌思维方法论的基本核心。中国特有的思维方式，为现代科学技术解开某些知识密码提供了科学辩证的有力思想武器。现代科学的三大发现——量子力学、相对论和混沌论中所包含的概念和思维方法，与中国民族文化中所蕴含的注重整体、和谐、相对、转化的传统思想方式相当吻合。对中国传统文化中的艺术创作影响最大的因素之一是意象思维。中国的意象思维着重从特殊、具体的直观领域中去把握真理，是一种创造性的思维，它显示出了活泼不滞、长于悟性的特点。思维方式转化到设计上，往往促成创意的产生，它是人所共知的潜意识中存在的思想意念。一个好的思维意念的生成，能够超越任何阻碍人类之间相互交流的因素，达到更高层次的彼此交流。我们的设计师在进行设计时，能够把作品的创作思维糅合到中华民族传统的自然观、哲学、思维方式中，往往会有意想不到的效果产生。 2.运用传统符号作为装饰元素 中华民族文化艺术在经过漫长的历史凝练后，逐步形成各具典型文化内涵的图形和纹饰。他们包括人物、植物、动物、图腾、几何符号等形式在内的图像，以及一些流传广泛的典故、成语、传说中的人物、景物，一些约定俗成的事物及组合。这些传统符号既有具有传统象征内涵和比喻意义的图案和纹样，也有古代传统图腾纹饰，以及传统宗教纹饰符号。这些文化符号在经历了岁月的洗练后都渗透出浓厚的历史凝重感，拥有强大的生命力，因为其文化符号是形式与内涵的完美结合。我们应该用今天的设计语言诠释与重现这种完美。在当代，这些符号仍有着积极的实用意义，直接运用这些传统符号作为装饰元素，是营造传统的文化室内环境的有效手法。一般的运用手法有：第一，
浅谈文学与政治的关系
浅谈文学与政治的关系 首先,我要声明,在这个世界上发生的事情，没有一件不与政治发生关系，而文学作为一种社会意识形态，作为一种精神力量就更是如此.好了,现在开始进行我们的话题。 综观新中国六十多年来的当代文学史,我们不难发现，在中国这个经历了长时间封建制度统治的国度里，当人剥削人，人压迫人的时代被炮火所轰碎，阶级关系和社会关系发生前所未有的变化时，文学作为始终不屈不挠地反映社会的变化的特殊意识形态，在新社会里却被一条无形枷锁所桎梏,这就是政治。 我们可以思考，为什么建国之后著名作家创作普遍大面积滑坡，为什么作品中缺少了鲜活的艺术性，为什么没有再出现像鲁迅这样伟大的文学家，为什么中国作家始终无法获得诺贝尔文学奖？这难道反映不出文学对政治的干预吗？ 这些年每当诺贝尔文学奖评选揭晓，总会在中国引起一阵不大不小的躁动。有种声音颇具代表性，即国内的政治环境迟滞了一个文学盛世的诞生。是不是这样呢？曾为中国作家现为法籍公民的2000年诺贝尔文学奖获得者高行健，在他的作品中曾经有如下的感慨，似乎可以窥见谜底：“出手的文学，要三思而后行，别随便投稿，你还不懂得文学的风险”“这是一个没有战场却处处是敌人，处处设法却没法防卫的时代”。这反映出中国政治对文学的伤害在作家心中的深深的烙印。 那么，中国文学能否摆脱政治的束缚呢？可以说，直到今天，中
国政治对文学的干预仍然没有停止；《蓝宇》、《天浴》等电影的被禁播，中国足球队世界杯铩羽归来却禁止媒体讨论，难道不能说明些什么吗？ 所以我赞同“淡泊文学”的观点，所谓作家无非是一个自己在说话、在写作，他人可听可不听、可读可不读，既不是为民请命的英雄，也不值得作为偶像来崇拜，更不是罪人或民主势力的敌人。所谓“淡泊文学”是指恢复了本性的文学，区别与那种文以载道、抨击时政、干预社会的文学。“淡泊文学”是一种逃亡而求其生存的文学，是一种不被社会扼杀而求得精神自救的文学，是一种非功利的文学。只有这样，才能符合文学的本性
艺术与商业化的关系
艺术与商业化的关系 00231003 社会学系舒扬文艺术学双学位 摘要：在现代社会中，艺术与商业已经不再是完全对立的关系。虽然二者之间有存在着干涉，但是总体来讲，是相互依存的关系。艺术家则需要把握好艺术与商业化之间的尺度。 关键词：艺术、商业化、平衡； 艺术史最辉煌的一页是梵高不畏贫穷和孤独的打击，把他的最灿烂的艺术奉献给人类。艺术史最悲惨的一页却是活着的梵高从来没有被商业光顾过，最后因贫困自毁。梵高死了，因为贫困。在现实社会中，商业与艺术几乎总是冤家对头——前者是这个社会中逐利的角斗场，尔虞我诈，铜臭四溢；后者是这个社会中的一片净土，是精神领地的一个“乌托邦”。但是现代社会的走向越来越表明：商业越来越需要艺术创意和想象，而艺术的成功需要有商业上的成功的支撑。毕加索的超前创新和其在商业化上的成功预示了艺术与商业化未来的走向。在整个世界被缩小在一个“地球村”、信息高速公路空前发达的时代，创意的竞争将会使艺术与商业携手并进。一句话：艺术需要商业，商业需要艺术。 艺术需要商业是由于这个社会的秩序决定的。商业与艺术两者并不矛盾，艺术工作者的生存问题是必须要考虑到的。艺术有了市场回报，从事艺术的人才能更有信心地坚持艺术品质。根据马斯洛的需求层次论，人的生理需求是最低层次的需求，没有饭吃，没有衣穿，没有工作场所，艺术创作成为空谈。而商业的介入，可以将艺术作品的货币价值发挥出来，这也是对艺术家的一种肯定方式。只有经济的独立，才有人格的独立。而没有独立人格的艺术工作者，其创作的作品也很难有自身的个性。所以说，艺术是需要商业的。 有了商业的支持，艺术才能更快速的发展。流行、商业不等于低俗，这是一个无需再解说的问题。相反，在商业的刺激下，艺术可以更快速的发展。纯而又纯的艺术，为艺术的艺术，市场生存概率微乎其微。商业化能刺激创作的发展，如果把握好商业与艺术的关系，就可以获取双赢。 商业需要艺术，说到底，是由商业利益驱使的。商业的本质是利润，任何一个企业，任何一个商业行为，都是为了赢取最大化的利润。对于艺术的投资，也不例外。 拿电影来说，“大制作”已经成为当今时尚。它是艺术多元化与高科技结合的产物，庞大的金钱投入和高科技的运用的确打造出前所未有的变幻万千、大气磅礴的作品。但是我们并不能把“大制作”与“艺术精品”挂上钩。“大制作”更多地偏向一种商业行为，因此非常讲究华美的布景、精致的服饰、知名的演员等，仅仅只能给作品锦上添花。而“艺术精品”却更重视剧本的成熟酝酿、细节的一丝不苟、演员的精湛演技等等。随着人们审美水平不断提升，观众要求“大制作”所创造出的作品必须是形神合一、“骨肉匀称”的，而不能变成内容“贫血”而外表“虚胖”。因此“大制作”应该把握好商业与艺术的关系，找到一个平衡的支点，利用资金、技术等各方面优势，打造出真正的“艺术精品”。 对于商业与艺术关系的认识，一般有两个极端的意见：一是大刀阔斧迎合市场，放弃自我；一是对商业化持鄙弃态度。而这两者也有一个共识，那就是认为商业对艺术只有负面作用，两者是冲突的。 在我看来，冲突的一面肯定是存在的，商业要取得理想的效果，必然要对艺术进行干涉。但不见得只有冲突的一面，商业给艺术带来了巨大的好处，在广泛传播艺术这一点上，商业是功不可没的，我们今天能接触到的大量优秀作品，多是商业化的功劳。看来这也是一体两面的事。虽然讨厌商业化对艺术创作的约束与干扰，也不能不承认商业化的良性作用。 另外欧美的商业化有百年以上的历史了，事实证明欧美仍在不断产出的优秀乃至伟大的文艺作品。而对于中国，我们必须承认，商业化还只是初级阶段，由于体制与欧美不同，历史原因等，中国目前的商业化状态还很粗糙、原始，也是鱼龙混珠、良莠参差的。这就很
第四讲文化产业的市场细分
第四讲文化市场的细分与目标市场的选择 ?文化市场细分的内涵 ?文化市场细分的意义 ?文化市场细分的依据 ?文化市场细分的方法与评价 ?布置期中作业（准备5周，第8周汇报） 一、什么是文化市场的细分 文化市场细分(market segmentation) 就是文化企业根据消费者之间文化需求的差异性（需求的特点、购买能力和购买习惯）等不同特征，将一个统一的大市场划分为若干子市场，其中每个子市场都是由具有一定共同特征的消费者组成的。市场细分的目的在于——锁定目标消费群体，明确市场目标和市场定位的方向。 比如，我们可以根据消费者对不同文化产品的需求兴趣把文化市场分为旅游市场、演艺市场、图书市场等；我们还可以按照消费者的能力将旅游市场分为观光旅游和深度旅游以及度假旅游等。社交网站，面向校园的人人网，面向白领的开心网。 当年国内省级卫视做综合频道时，湖南电视台…… 目前文化消费品中能让我们经常使用，叫得上名字的基本上都是建立在完善的消费者分析基础上，集中自己的优势资源有针对性地选择市场。 二、文化市场细分的意义 文化市场细分的理论基础是“文化的多元异质性”，即文化消费者对大部分文化产品的需求是多元的，具有不同的质的要求，这是实现市场细分的基础。 其次，企业资源的有限性。如果资源过于分散，可能会在很大程度上影响
文化企业能力的有效发挥。（冠华生产节目的例子）集中优势资源，在特定目标市场建构突出文化企业能力的竞争优势是有效市场竞争的现实方式。（光线传媒） 减少浪费，教会人放弃，都是你的客户就都不是。 国际台海量视频放上去等于没有信息。中国地毯式广告，钱堆出来，大炮打蚊子。 1、市场细分选择出的结果是目标客户群体。企业能够根据选定的市场进行产品研发和生产安排，以免造成物质资源的浪费和损失；也可以根据选定的市场需求特点采取合适的价格策略和宣传诉求策略，使市场竞争计划有的放矢。 选定的那个细分的市场就是企业的目标市场，根据目标市场特点而确定的产品设计原则就称之为产品定位，而跟据目标市场特点而确定的企业战略目标设计就称之为企业定位。营销大师菲利普?科特勒认为：当代战略营销的核心，可被定义为STP。 STP或STP三步曲：目标市场营销战略，这里S指market segmentation，即市场细分；T指Targeting market，即选择目标市场；P为Positioning，亦即定位。 目标市场营销有三个主要步骤： 第一步，s市场细分market segmentation，，根据不同需要，将市场分为若干不同的顾客群体，并勾勒出细分市场的轮廓。 第二步，T确定目标市场Targeting market，选择要进入的一个或多个细分市场。 第三步，P定位Positioning，建立与在市场上传播该产品的关键特征与利益。 王府井的例子，房地产的例子。 长久以来，房地产会主动吸引客户。学院派 世界一流，定位模糊，企业必须迅速在某个地盘建立起优势地位，你来做时别人没有在睡大觉。企业要明确你的消费者是谁，然后根据他们的需要设计产品和服务。市场细分对所有的行业都很重要。 描述客户，当客户有需要时，会选标签明显的企业。
环境艺术设计专业考察报告
环境设计专业考察报告 （系部）：美术与设计系专业：艺术设计班级：12级环境艺术设计 市场经济的发展，各行各业都需要广告策划、产品包装等装潢设计，设计人才是一个行业的智囊。环境艺术设计专业毕业生可从事广告公司、印刷制版公司、设计室、报社、图书出版行业、影楼、喷绘制图公司、电子出版社等相关领域的工作，也可从事Internet 行业中美术设计、页面开发制作、界面设计、电子商务等当今流行行业的工作。由于我国在该领域的起步较晚，所以对该专业的专门人才需求量大，前景十分广阔。为了对环境艺术设计专业的市场状况有进一步了解，还有掌握并提高学生们的设计市场调研能力，2015年11月初我系毕业创作指导教师带领12级艺术设计（环境艺术设计）全体学生深入的行业专业调研，我们主要从家具市场、展示空间、模型制作公司及酒店等方面进行了市场调查与分析。通过调研对专业的发展前景和发展趋势有了进一步的了解，提高了学生们的设计阅历。 一、专业考察的主要内容 考察主要分为四个个阶段，第一段家具市场：在南宁我们考察了传统家具卖场、深入家具加工厂进行学习与了解。 第二阶段到了广西科技馆，学习了展示空间的空间及功能构成。 第三阶段是参观了爱思特模型制作公司，主要是模型作品欣赏，模型制作流程的了解及模型制作工艺的学习。 第四阶段明仕田园，主要考察了山庄建筑的特点及与周边环境的浑然天成。 这一路上参观考察了非常多地方，让学生们收获到很多，每天都把收获和感触写到了考察日志中，给子自己一些丰富的回忆。这次考察带给学生很多专业方面的知识，让师生们开阔了自己的视野，打开了设计的灵感。 二、专业考察过程 第一阶段到南宁家具市场： 考察了南宁家具卖场及家具加工制作工厂，传统中式家具卖场内同学们饱览了各类样式及各类材料的传统家具。切身体验了中国传统家具的魅力。随后参观了一个传统家具制作工厂，在这个过程里。师生们和各种技工师傅交流学习，受益匪浅。对学生们后期的毕业设计有很多借鉴作用。
艺术培训项目商业计划书
艺术培训项目商业计划书 2014年4月1日
目录 第一部分行业及市场情况 (1) 第二部分市场调查及数据分析 (2) 第三部分企业基本情况 (5) 第四部分产品/优势 (6) 第五部分营销策略 (7) 第六部分项目管理 (8) 第七部分融资说明 (10) 第八部分风险控制 (12) 第九部分效益分析 (12)
第一部分行业及市场情况 从目前的发展状况看，中国的艺术培训业尚处于起步阶段，虽然教育培训机构已有近万家，但资金规模超过亿元的屈指可数，艺术培训业还是一座尚待开发的"富矿"。而中小机构发展也面临着危机，主要是人才缺乏、教学科研力量的薄弱，抵御风险的能力低下，在经济危机面前很难快速发展。艺术培训业将迎来新一轮的洗牌，大机构将出现综合化发展，专业艺术培训机构将突出差异化进行连锁经营，融资后的艺术培训机构为了扩张，将继续收购全国地方大型艺术机构，最终进入艺术培训蓝海战略。 艺术培训业作为一个新生行业在中国内地悄然兴起，到今天已取得不错的成绩，但是问题仍然多多。行业准入门槛低，一个人就可以成立一家培训机构，市场竞争不公平，利用关系寻找受训客户以及高定价、低折扣的现象在培训行业中随处可见。而受训者对培训的理解大都停留在空洞的大概念、活动导向、名师效应等阶段，缺乏前瞻性的判断，从而导致花了钱也没有达到培训想要的目的，这对于文化艺术培训业的未来发展都是致命的漏洞。因此，未来培训课程必将越来越精细化，同一个课程将分为高低不同的级别。 随着需求的不断壮大，资本的不断积累与介入，艺术培训正不断向纵深方向发展，单枪匹马的培训师只能"取一瓢饮"，而最终会因势单力薄而成为"非主流"。而品牌艺术培训机构因整合行业或地域上的需求，靠着引入或积累的资本，或将产品向纵深方向发展，形成一个更为强大的，羽翼丰满的培训机构。当机构能将零散的需求打包成一个完整的需求时，当机构能将客户的各方面需求一站式满足时，当机构的势力强大到形成知名品牌时，机构就成为更加强势的"经纪平台"。 艺术培训2011年——2014年整体发展趋势
设计与市场的关系
设计与市场的关系 (2008-10-30 11:55:32) 转载▼ 标签： 分类：第9期 就业 黑蚁 设计师 艺术推广 成都 杂谈 设计与市场的关系，是一个老生常谈的话题，但在社会对设计需求日益增大、政府将设计作为一种创意产业来扶持这一新的时代环境下，这又是一个值得探讨的话题，并且由话题派生出一系列新的话题：设计与市场如何进行理性契合? 高校教育和市场需求怎样实现平稳过渡？设计到底是一种艺术还是一项服务？成都目前设计界的现状……黑蚁文化艺术推广机构邀请来自即将自面临市场考验的高校大学生，一线设计行业上的年轻设计师，教育阵营的高校教授，以及设计行业的资深人士齐聚一堂，就自身领域范围内的知识与观点，围绕“设计与市场的关系”这一话题展开了一场长达两个多小时的思维碰撞与智力角逐。 主持人陈小林四川大学艺术设计系主任 与会者周靖明四川音乐学院成都美术学院视觉传达设计系主任 赫荣定成都大学美术系主任 夏科古格王朝总经理 赵雷成都天格设计总经理 廖强主慧堂创意总监 陈剑蓝色飞扬总经理 干韵黑蚁文化艺术推广机构负责人 地点成都永宁芝田居黑蚁设计公司
陈小林 今天实际上既是一个新话题也是一个老话题， 既是现在设计公司会面临的一个问题， 同时也是高校培养学生的一个方向， 在高校里面，我们老师经常会问，应该培养什么样的学生， 为什么现在毕业生走向社会以后很难找到自己的定位， 带着这样的问题我们有幸一起探讨这个话题，这对我们各自工作也有促进作用。首先谈谈我对这个话题的理解。 我做设计二十几年，现在也在继续做设计， 我想告诉老师，如果没有实际设计经历和故事， 要教学生设计是什么，很显然这个是不诚实的， 这会导致学生走向社会以后，很难找到自己位置。 同时，我想在学校教书的时候，应该不断注入关于市场这个话题， 学生在学习过程当中，由于缺少市场意识注入，总是面临各种各样的困惑， 所以我想这是我们作为老师也好， 作为我们设计公司的同仁们也好， 大家应该意识到这个问题， 所以我还是更多听听大家的一些高见， 这里我先抛砖引玉。 夏科 设计公司面临最大问题是人才缺乏， 现在每个行业竞争都很大，尤其是设计领域， 对于客户，我要求我的设计师除了设计之外还要做到两点。 第一是做好消费心理学， 消费心理学不是客户要什么给什么， 而是用好的设计作品在心理上投其所好，让他接受。 第二是综合知识的积累。
论文：文艺与政治关系
从毛泽东诗词分析文艺与政治的关系 汉文0802 陈丽 20080001247 【摘要】 本文通过对毛泽东诗词文章等部分内容的分析，联系当时的社会现实，阐述了文艺与政治的关系。 【关键词】 毛泽东；文艺；政治；关系 文艺与政治是马克思主义文艺理论体系中的一对基本关系范畴。关于二者的关系,马克思主义文艺理论的基本观点是:文艺与政治有着密切的联系。 毛泽东早期对文艺的见解和思想脉络，可以从他的文章著述、演说报告，特别是他的诗词创作实践的文风和艺术风格中找到线索。而完整、系统的毛泽东文艺思想则主要地体现在下列著作之中：《新民主主义论》、《在延安文艺座谈会上的讲话》、《关于正确处理人民内部矛盾的问题》、《在中国共产党全国宣传工作会议上的讲话》、《与音乐工作者的谈话》等：，此外，还有若干通信、批示、按语和为报刊代拟的社论。上述著作中，对于毛泽东文艺思想表述得最系统、最具广泛和深远影响的则是《在延安文艺座谈会上的讲话》。 毛泽东在延安文艺座谈会上的讲话中指出：“文艺是从属于政治的，但又反转来给予伟大的影响与政治的。”在《新民主主义论》中，他说：“一定的文化（当作观念形态的文化）是一定社会的政治和经济的反映，又给予伟大影响和作用于一定社会的政治和经济。” 文艺服从于政治，而当时中国政治的根本问题是革命。先是抗日，接着是解放战争。毛泽东的诗歌几乎都是对当时政治的反映。 《清平乐·蒋桂战争》高度概括了当时的国内斗争形势。作者通过军阀开战与革命力量空前壮大之间的内在联系，有力地生动地表现了中国革命迅速发展的趋势。 作者在《蝶恋花·从汀州向长沙》这首词中所表达的心情是复杂的。1930年7月前后，中国革命的形势十分有利于中国共产党及其领导下的红军，因此党内滋长了乐观而盲目的情绪。这首词以浪漫主义的笔触，写出了红军各路大军互相配合，讨伐敌人的浩荡声势。 《渔家傲·反第二次大“围剿”》全词画面雄奇，风格豪壮，生动地概括了第二次反“围剿”的全过程，堪称是一首壮丽的史诗。 长征是人类历史上空前伟大的创举，毛泽东在《论反对日本帝国主义的策略》一文中论述长征意义时写道：“长征时历史记录上的第一次，长征是宣告书，长征是宣传队，长征是播种机。……长征是以我们胜利、敌人失败的结果而告结束。”《七律·长征》是记录长征这次伟大历史的无比壮丽的史诗。这首诗高度概括了红军长达25000里的行军，抒发了无产阶级领袖的英雄气概和大无畏的革命精神。这首诗也是对红军长征胜利的最为辉煌的美学总结。 南京解放的意义是十分重大的，它标志着国民党以至几千年反动统治的历史彻底结束，标志着中国革命的胜利和人民当家做主时代的到来。《七律·人民解
论插画艺术与市场发展的关系
目录 引言 (3) 一、市场发展为插画艺术带来的影响 (3) （二）市场技术革新推动插画艺术发展 (3) （二）市场需求推动插画艺术多样化进程 (4) 二、插画艺术对市场发展的影响 (4) （一）插画艺术与市场导向性 (4) （二）插画艺术推动周边产业发展 (5) （三）画艺术发展推动插画艺术市场扩大 (5) 三、插画艺术与市场发展的关联 (5) （一）插画艺术与市场的对立面 (5) （二）插画艺术与市场的迎合性 (6) 四、关于插画创作如何顺应市场发展的思考 (6) 总结 (7) 致谢 (7) 参考文献 (8)
论插画艺术与市场发展的关系 摘要 插画是一种较为传统的艺术形式，其在我国有着较为悠久的发展历史。随着时代的快速发展，信息时代的到来使得数码革命快速爆发，现阶段在国外优秀插画师的影响下，我国的插画市场收到了猛烈的冲击，随着我国插画市场的不断调整和壮大，已经孕育起来一支良好的青年队伍，为国内插画市场注入了新鲜的血液。随着艺术的通俗化，插花艺术与市场之间的关系日益的密切，与大众之间的距离不断的缩短。在市场经济的推动下，如何正确处理插花艺术和市场发展的关系，成为现代插画研究领域的重点内容，本文笔者就对插花艺术与市场发展的关系进行论述，只在通过研究和论述，探索出一条适合我国插画艺术发展的道路。 关键字：插花艺术；市场发展；关系
引言 现如今，随着社会的快速发展，各种艺术形式在不断的进行融合，其中艺术思想也得到了突破和创新，在数码技术的推动和改革下，我们现在所看到的插画艺术已经突破了传统的文字束缚，并开拓了新的领域。 插画艺术的发展与现代市场的发展之间有着十分重要的关联，两者之间的关系，求其根本可以说是艺术性与通俗性之间的辩证统一。任何的时代产物其实都是市场需求的结果。在这篇论文的研究中，笔者将自己在大学期间所进行的插画学习和实践经历进行了总结，并通过大量查阅参考文献得出关于插花艺术与市场之间的交互关系。 一、市场发展为插画艺术带来的影响 说道插画，我们很自然的就想起了在观看书籍的时候，其中文字中的图画，这些作为附属于文字的辅助视觉图像，其能够起到对文字内容进行进一步阐述的作用。 （二）市场技术革新推动插画艺术发展 插画的发展是随着人类文明的进步而不断进行的，其在历史上的每一个时刻都值得我们去高度的借鉴，插画作为文字的附属品，其在传达信息上起到了不可替代的作用。任何一种艺术形式的进步和发展都离不开市场，对于插画艺术而言，也是这样的，在每一个时代和国家，插画的演变形式和反应内容都是不一样的。 对于我国而言，插画的历史最早可以追溯到战国秦汉时期，在当时纸张还没有被发明出来，人们通过丝帛上进行作画来配以文字，我国较为知名的古代插画大师就不得不说是顾恺之了，他最为出名的代表作品就是《洛神赋图》。历史的车轮不断的转动，到了唐朝，版画成为了我国插画的最为正式的一种形式，插画也开始正式的登入到了我国的历史舞台。时光流逝，日月如梭，到了明清时候，插画可谓是走向了古代发展历程的巅峰，在很多古典著作中都包含着插画艺术，例如我国的四大名著《西游记》、《三国演义》、《水浒传》、《红楼梦》。到了明清时期，插画艺术在鲁迅等著名文豪的推动下得到了更深一步的发展，插画的内涵和插画的表现形式也逐渐的进行完善，并且开始了多样化的发展。现阶段，在改革开放的引导下，收到了国外插画市场的冲击和国外插画艺术形式的影响，我国的插花艺术可谓是百家争鸣，各种各样风格各异的插画孕育而生，使得我国