吴桥杂技与吴桥杂技文化

吴桥杂技与吴桥杂技文化

发表日期：2010-9-28 16:44:25 点击数128

一、古老的杂技艺术 (3)

（一）、杂技艺术溯源

1、杂技的萌芽与雏形

2、杂技的发展与繁荣

（二）、吴桥杂技的产生与发展

二、神奇的杂技之乡——吴桥 (12)

（一）、吴桥地域与吴桥杂技

（二）、吴桥杂技与吴桥民生

（三）、吴桥杂技与吴桥民风

（四）、没有吴桥不成班

（五）、天下杂技第一乡

三、吴桥杂技节目类型与艺术特色 (20)

（一）、吴桥杂技节目类型

1、签子活

2、粒子活

3、挂子活

（二）、吴桥杂技艺术特色

1、千年传承风韵古朴

2、根植民间乡土风味

3、源自生活气息清新

4、突显技巧惊险奇美

四、今日吴桥杂技

（一）中国吴桥国际杂技艺术节

（二）杂技大世界

（三）杂技团体

（四）吴桥杂技学校

五、吴桥杂技发展对未来的影响与作用

一、古老的杂技艺术

杂技是一种神奇而绝妙的艺术。她从远古走来，却一直迈着年青的，轻快的脚步。她有着和人类发展历程相近的年轮，却依然有着旺盛的不竭的生命力。

杂技从她出现的那一天起，就以他独有艺术魅力，敲击着人类心灵深处的那一根和艺术相通联的神经，让每一个观者在杂技艺术中去感受人类自己的生活生存能力，从杂技艺人的表演中去感受人类自己自身内在的神奇与潜在能力。

我在我的一篇论文中这样界定杂技艺术：

杂技是一种深刻的艺术。

我在最近日写的电视剧《闯江湖》中，以剧中人物的语言说：“杂技是人可为，而常人不可为。这说明什么？说明杂技表演中有一种东西，那就是一种精神，一种敢干向自己挑战，敢于向一切不可能挑战的精神。”

杂技艺术所表现的除了外在的艺术的美之外，还有更深刻的内在的东西，那就是对人自身的挑战。

（一）杂技艺术溯源

1、杂技的萌芽与雏形

远古时期，人类从蛮荒时代走出的同时，创造了文明，也创造了只属于人类自己的艺术。

而在这些艺术里，最古老的，伴随着人类一同成长的艺术，就应该是杂技了。

人类的劳动技能，是人类生存第一要素，使用这些技能那是生存。展演这些技能，那就是带有艺术含义的活动了。所以说，杂技这种以人体自身技能表演为特征的艺术，是人类最古老的艺术之一。

这种古老艺术的产生、发展到成熟，从简单到复杂，从低级到高级，由古老的娱乐形式，随着人类社会的发展进程，逐渐成为完美技艺的杂技节目，从单纯的力或技的游戏，发展成能扣人心弦、精巧绝美、变幻莫测的高超的杂技艺术，经历了一个漫长的发展、升华演进过程。

在远古时期，生产力水平极其低下的情况下，原始人类为了自身的生存需要，也为了保护自己不受野兽的袭击和伤害，学会使用器物，并且要不断提高投掷物器的力量和技能，才能保证自己的安全，并可捕获更多的飞禽走兽作为食物。学会攀缘的技能，才能得到高树上的果实来填饱自己的肚子，而且在猛兽侵袭的危急时刻，能及时爬到树上保护自己免受袭击和伤害。

在投掷器物中有一种叫“飞去来器”，这是人类活动的一个例证。这种器具，最初是半月形的，可以在掷出去后，投不中目标，又飞回到猎人手中。后来在艺人手中发展有十字形、米字形的，具说就是原始部落人用于猎取鸟兽的工具。时光流淌到现代，据说，在非洲、澳大利亚的某些部落还在使用它。（图1-1、2、3飞去来器相关图片）

西汉初年（公元前二世纪），在河北省所处的古冀州一带流行着一种民间游戏：人们带着有角的面具互相比武斗力。这种活动既是表演又是竞技，当时民间称之为“角抵”，又叫“蚩尤戏”。汉代史学家根据历史传说记述：“蚩尤氏头有角，与黄帝斗，以角抵人，今冀州为蚩尤戏”（南北朝任[左白右方] 《述异记》）

黄帝与“蚩尤之战”是中国远古时期的战争，这一场远古时期的战争成了中国艺术起源的共

同源头。就是因为在中国，所有的艺术起源都来自百戏。而百戏就是杂技的最初称谓。

黄帝击杀蚩尤之后，便由部落首领被拥戴为部落联盟领袖。为庆祝胜利举行了庆祝活动，摩拟战争场面，有的士兵装扮成蚩尤的形象，戴上假面具，头上有角，两两相互抵御，载歌载舞很是精彩，博得了乡民的喜爱。古冀州一带人民，每逢喜庆的日子，便摹仿这种形式，戴上面具，亦歌亦舞。天长日久便形成一种游戏流传开来，当时民间称之谓“角抵戏”。这种活动，既是表演，又是竞技，是杂技的雏型。西汉的学者任在《述异记》中还有更生动的描写：“冀州有乐，名蚩尤戏，其民两两三三，头戴牛角而相抵，汉造角抵戏，盖其遗制也”。蚩尤戏、百戏都曾在冀州一带盛行一时。

（图1-6、7秦代梳篦、角抵图）

2、杂技的发展与繁荣

杂技艺术产生后，很快就得到发展，这是社会发展的需求，也与时代的变化紧密相联。

《周礼》上记载，周代宫廷有专门职责掌管动物的人员。所谓“掌养鸟而阜繁教扰之”、“掌养猛兽而教扰之”就是指驯化动物，“教扰”就是通过教导、逗引、刺激动物，使它们听从指挥。最有成就的当数驯马了，从那时起，马就成了人类活动的一大帮手，后来的马戏，自是这一成果的再发展。著名的“鸡鸣狗盗”的故事，间接说明了口技的出现。

汉代是文化比较倡盛的时代。汉武帝刘彻于公元前一四O年即位后，尊儒术、兴水利、重农业，政权比较稳固。他又屡征匈奴，沟通西域，开辟了有史以来的丝绸之路，架起了东西文化交流的桥梁。在这些交流中，杂技作为联络和招待各国使臣的工具，自然被当时的统治者所提倡，因此杂技得到了发展。为适应杂技发展的需要，在古都长安出现了大型杂技演出场所----平乐观。元封三年（公元前一O八年），正是张骞出使西域回来之后，各国使节纷纷来汉进贡。汉武帝以盛大的宴会隆重地招待这些客人，并举行了中国艺人和西方艺人同台演出的百戏大会演。这次汇演是在长安的“平乐观”举行的，规模之大，人员之多，内容之丰富，都是空前的。这是历史上记载的第一次大规模的国家杂技表演，也是第一次中西合璧的百戏大汇演。(图:1-8 9 、10、11)

图：1-12、13、14、15、16、汉代画像石、砖）

到了宋代，艺人们脱离了宫廷的管制，流落到民间。从而使民间杂技日渐活跃而繁荣起来。由于艺人众多，出现了瓦舍、勾栏、撂地等演出形式。

瓦舍，是一种临时集凑起来的表演场所，并不固定。在交通便利的地方搭起大棚，拉起围子，就叫瓦舍。在瓦舍中布置些临时栏杆、绳网等，把演员和观众分隔开来，就叫勾栏，一座勾栏相当一个小型原始剧场。（图：1-21、22宋瓷枕、宋马戏班画）

清代盛行的行香走会也是一个汇聚杂技表演的活动。一些利于行走间表演的节目被发明创造出来。比如《马叉》、《中幡》、《狮子舞》等。

今天舞台上所表演的杂技节目，其表演程序、应用道具和技巧结构，大部分是明清时代定形

下来的，说明了这一时期的民间杂技活动的普及与发展程度。民间杂技活动的另一个证明是各商埠水陆码头形成专门的杂技活动表演区域——江湖杂八地。那时的南京夫子庙，从孔庙起，一直到贡院，一段路尽是卖艺场所。李斗的《扬州画舫录》还描写了瘦西湖畔的情景：

杂耍之技，来自四方，集于堤上。

清代杂技的发展，有一个更大的贡献是对世界的传播，约在十九世纪中叶，号称法国魔术之父的罗伯特呼定，就擅长中国戏法《九连环》，他们称之为“中国环”。说明至少在那个时期，已有中国艺人将戏法传到法国。

（二）吴桥杂技的产生与发展

在吴桥，有这样一首歌谣：

“上至九十九，下至刚会走，吴桥耍杂技，人人有一手”。

这首歌谣，形象地说出吴桥杂技发展的情形。

吴桥杂技，是伴随着中国杂技的产生而产生。吴桥古属冀州，“蚩尤戏”，“角抵戏”同样在这儿盛行。远古的轩辕黄帝三战蚩尤的故事，在吴桥有一个与杂技相关的传说，这对论证吴桥杂技起源的远古渊源提供了佐证。传说在黄帝时代，黄帝带兵在古冀州一带与蚩尤相斗，黄帝派了一个传令兵去传令。传令兵遇风雪迷失了方向，没有完成使命。传令兵误了使命，回去要砍头的，不敢回去复命，便远走高飞另寻生路。传令兵在逃生路上乞讨很艰难，便以自身的技艺为资进行表演，以此吸引人们来观看再行乞讨。黄帝因派去的传令兵没有完成任务，战斗打了败仗，便大发雷霆之怒，派人去抓传令兵。派出去的人抓不着传令兵，也不敢回来，慢慢地也走了这个道。人们从打拳、翻跟斗开始，越玩越精，最后成了一种专门的活路。因卖艺之时，都是饿着肚子的。所以时至今日，艺人们进行练功和卖艺时师傅都要求空腹，据说就是从这来的。

一九五七年在吴桥境内小马厂村，发现的一座南北朝东魏时期的古墓中，墓壁上就绘有“蝎子爬”、“倒立”、“肚顶”、“马戏”等杂技表演形象。据考证，该墓为当时的北方望族，封氏家族之墓。该家族生活定居在吴桥和景县境内，在吴桥和景县境内，至今有国家文物保护单位——封氏墓群。（图：1-30、31、32封氏墓图、古墓壁画图、墓中陶俑照片图）

宋代，杂技脱离了宫廷，走向民间。从此，杂技就一直在民间以自然的形式流传。

吴桥民间杂技团经常使用的“圈棚”，就是从那时的勾栏沿袭下来的。“勾栏”和后来的圈棚，只能容纳一小部分技艺较高的艺人，而众多的艺人只能在街头巷尾、村头、路边“撂地”演出。他们漂泊不定，生活比较艰苦。

吴桥的大部分艺人当属于这种方式卖艺，在当时是称为“路岐人”，即所谓“村落百戏”艺人。宋《梦集录》记载：

又有村落百戏之人，拖儿带女，就街坊桥巷，呈百戏使艺，求觅铺席宅舍钱酒之资。

这种一家一户上场演出的谋生方式在宋代已经比较普遍，这种形式被吴桥艺人称为“撂明地”，从宋代起一直沿续至今，几乎没有什么变化。（图：1-33撂地演出图）

明永乐二年（公元１４０４年）至明朝万历年间，是吴桥杂技活动的一个繁盛时期。主要标志是在这一时期，在宁津、吴桥二县交界处，杂技艺人集中、交通方便的黄镇，形成了一个杂技行业的庙会———黄镇九月庙会。会期自旧历九月初五起，历时一个月。这是一个杂技艺术和杂技相关动物道具等用品及杂技人员交流的庙会，规模之大，时间之长，范围之广都是前所未有。

杂技九月庙会的兴起，是吴桥杂技兴盛的结果，证明了在当时的吴桥，已经有了一个巨大的杂技文化活动市场。反过来，九月庙会活动，又进一步促进吴桥杂技的发展和传播。（图：1-35县志记载图）

黄镇杂技庙会一直兴旺了约５００年，直至１９３７年日本人入侵之后，由于战争和日本人的管制，延续了５００年的黄镇九月庙会便逐步萎缩，约在１９４１年消亡了。但是它在吴桥杂技发展的历史上所起的作用，是非常巨大和深远的。

明代，吴桥驯马术已有了很大发展，套路很多，技艺娴熟，动作敏捷勇猛，动人心魄。明代万历年间吴桥籍吏部尚书、东阁大学士范景文在故乡看过一次马戏，他在《游南园记》一文中，对故乡精彩的马戏表演作过真切而生动的描写，是吴桥马戏技艺的印证。《游南园记》被收入吴桥县志，使今人可以看到对当年马戏表演的描述。

清朝末年，吴桥杂技艺人开始大批的走出国门。由于在更大更广阔的范围活动，给了吴桥杂技一个极大的发展机会，吴桥产生了一大批的名人名班，代表了当时中国杂技的水平，并对世界杂技产生了积极的影响。这些吴桥艺人，除一些人或组成较大的团（班）常年在欧美国家、印度、日本等地活动，或参加当地的团体。在国内，也有一些艺人，仍以“磨杆”、“撂地”为主。农闲的日子里，三五成群外出卖艺，在全国各地演出，农忙时回家种地，沿袭着半农半艺的传统，挣钱养家糊口。

在建国之初的１９５２年召开了有史以来第一次全县艺人代表大会，成立了以杂技艺人为主体的“吴桥县群众艺术联合会”。杂技艺人社会地位提高了，生活有了保障，吴桥杂技事业得到了迅速发展。１９４９至１９５４年，先后建立了６１个马戏、杂技团，２７２个杂技小组。经登记的职业、半职业杂技艺人３６５１人。

二、神奇的杂技之乡——吴桥

（一）吴桥地域与吴桥杂技

县志记载：“吴桥原名吴桥镇，该名始见于宋开宝三年（公元970年）因东晋燕地慕容垂受封于吴，并筑桥于此而得名。金世宗二年（1162年）始于吴桥镇置县，遂名吴桥县”。

吴桥，现有28万人口、600平方公里土地。因为这里有很多杂技文化遗存，这里涌现了很多杂技名人名班，这个神奇的河北东南部边远小县，成为了世界闻名的“杂技之乡”。这里

被人们视为中国杂技艺术的发祥地之一。中国被视为“杂技王国”，中国杂技被称为“东方艺术的明珠”，很大程度上就是因为这个小县所传承的杂技、与这里的杂技所创造的辉煌。

从小马厂村出土发现的南北朝东魏时期（公元534-550年）的古墓杂技壁画，到今日繁盛的吴桥杂技。从古老的蝎子爬、肚顶、倒立、马术等杂技形象，到创立了走遍世界的优秀节目。说明了吴桥杂技在一个漫长时期内的发展与进步。

吴桥位于古冀州南部，古黄河故道下游，属退海地带，地势低洼。土地易涝且多盐碱地，“每遇秋涝，汪洋无际”（县志语）。县志记载：

去年辛苦事西畴，水旱萦心望有秋。

城南赤地城北涝，多少迁移在外州。

土地的负瘠且收成没有保障，使得吴桥农民对于土地的依赖性减弱，转而去求取其他方式，以此为生存之计。而在这些生存之计当中，是以杂技活动为这里百姓的首选。所以，在远古时期留下的杂技之种子，能够在这儿生生不息，其地域环境是重要因素。杂技在吴桥民间，在自然状态下传播与传承，关乎民众生存所需是第一要素。吴桥人在极艰难的生存条件下，只好在春冬两闲时外出卖艺，打跟头、耍刀枪、变戏法、玩猴子、驯巴狗，游走奔波，糊口营生。

（二）吴桥杂技与吴桥民生

杂技，在这片贫瘠的土地上，成了人们生存手段的一部分。几乎是学了练了，就要出去作艺，换来收入，以为生存。在地理环境上，京杭大运河贯通吴桥南北，交通便利。沿运河的村、镇、城市的繁华，使得吴桥人只要走出去，沿运河（艺人锣歌语，运河两岸度春秋）就有施展手艺之地，艺人们的习惯称谓是“出生意”。

吴桥艺人大多都能上朔三代或四代人从事过杂技演出活动，说明吴桥杂技的家族传承的特点，少量的是拜师学艺或跟亲属学艺。由于生活所需，吴桥农村学习杂技的人很多。据老艺人回忆，小时候村里学杂技的人很多，早早晚晚的时候，地里、庭院里净是练功的，一到农闲的时候拖儿带女的几乎都走了，一些村子，全村走的剩不下几个人。大多数的艺人所图的就是省下家中的口粮，也不论技艺好坏。

吴桥艺人学、演“生意”时，在卖“口”中，经常说唱这样一段锣歌也表达了此种情形：

天苍苍，地茫茫，蝗遮日，碱荒荒，

蛇蝎豺狼齐当道，财主狗官连裤裆，

天地之间无所求，无所求，拜吕祖，

学套把戏走江湖。

穷，是众多吴桥人认为促使他们最终参与到杂技艺人行列的主要原因，著名的杂技大师孙福有（1983－1945）其早年走入艺人行列，据他自己跟人叙述的原因就是家贫。孙福有幼年丧父，母亲带他艰难度日，从小看村里人习练杂技，便自己也学，无人为师，便依样学习，他自己在麦秸垛上练翻跟斗，后来看见人们练“马叉”，觉得“马叉”易学，就自己练“马叉”。一次，母亲让他去买饣果子，买了五根，他偷吃了两根，母亲使用擀面杖追着打他，孙福有一跺脚，离家出走，立志要挣大钱回来。他随一个杂技小班出外卖艺。在卖艺过程中学习、发展，后来组建了中国第一大马戏团。著名杂技班“北京班”的领班人史德俊，幼年时，父亲将他和他弟弟送去学艺，只为家里少两张嘴。史德俊兄弟二人被师傅带往欧州，为师傅卖艺十余年之久，他的弟弟因演出劳累病死在意大利。

从这些人的经历，可以了解到吴桥人在贫困的生活环境中，把从事杂技行当做为改善他们生活境地的主要途径。艺人边玉明的父母疼惜子女，本不愿边玉明去跟人学艺，因师傅可以给付二百块大洋的安家费，边玉明的父母可以用这二百块大洋购置些田产，可以送边玉明的弟弟去读书，而同意边玉明去跟人学艺。大部分农民家庭或为了减缓生存中的口粮压力，或为了摆脱贫穷生活，或为了当一个“有钱人”而学习杂技，加入了艺人行列，使得吴桥的艺人队伍得以发展，这应是吴桥杂技在民间兴起的主要原因。

（三）吴桥杂技与吴桥民风

吴桥县志载：吴桥“人性质厚，气勇尚义，号为强忮，习枪战斗”。“有击筑、吹吁等燕赵之风”，“多慷慨悲歌之士”。所以对展示人自身本领的杂技，有不同别处的文化认同和喜好，也就是在情理之中的事了。

吴桥所处之地沧州，乃是中国最著名的武术之乡，历史上也是苦海沿边之地，素有尚武之风。沧州，古有“远恶郡州”之称，远在春秋战国时期，就有“武建泱泱”之誉。历代薪火相传，武风沿袭不衰，明时有“小梁山”之号。

吴桥人民向来具有的勇敢勤劳，行侠好义，擅长武术的传统，以及逞强好胜不甘落后的性格，并不是无源之水，无本之木，这是受着更广大的环境文化所影响的。

吴桥人民，凭着一身技艺一身胆，走上了闯江湖耍杂技的求生之路，艺人的锣歌子唱道：

小小铜锣圆悠悠，学套把戏江湖走。

南京收了南京去，北京收了北京游。

南北二京都不收，运河两岸度春秋。

财主种有千顷地，老子玩耍不侍侯。

这歌谣反映了当时吴桥人的流浪生活和为人性格。他们就是在这种漂泊不定，四海为家的流浪生活中，传播和发展着吴桥杂技。

吴桥从事杂技活动的人员甚为众多。茶余饭后，劳动间隙，人们常以杂技为戏，不论田间地头，还是宅旁庭院，处处可见一溜跟头一溜顶演练杂技的场景。就这样，他们父传子，子传孙，子子孙孙一代代沿袭下来。

这种情形说明，吴桥民风中对杂技的喜爱应说也是重要因素之一。

（四）“没有吴桥不成班”

“没有吴桥不成班”是杂技界广泛流传的一句话。意思是：没有吴桥杂技艺人就组不成杂技班。这句话有两层含义，一是吴桥从业者人员众多，自然各班子里有吴桥人；二是吴桥艺人的技艺好，没有吴桥人难撑起一个班子。

“没有吴桥不成班”是一个事实。吴桥不仅有很悠久的杂技历史，有很多的杂技文化遗存，这里还曾涌现了很多在中国近现代史上著名杂技名人名班。这些名人名班的出现，表明了吴桥对中国杂技的巨大贡献。吴桥，是中华杂技艺术家的摇篮。

吴桥人以一代又一代人的心血，用毕生的精力倾注于杂技事业，以非凡的毅力和对杂技事业执着投入，促使杂技艺术在历史的长河中不断发展，得以繁盛。

在近代，他们的道路越走越宽，队伍更加壮大，杂技事业更加繁荣，众多的吴桥杂技艺人活动在各地。有的自组班团，有的与各地人合作，共同作艺。他们的超群技艺、非凡胆识，以及其热心杂技事业艰苦创业的精神，有口皆碑。特别是鸦片战争以后，由于吴桥杂技的发展，也由于西方列强的坚船利炮打开了中国的国门，有许多的吴桥艺人开始走出国门，到世界各地去演出。他们或结伴，或子侄、门徒相携，带着简单的道具，牵领着动物，凭着自身的功夫、本领出国演出。他们将千锤百炼的传统的吴桥杂技，尤其是具有独特艺术风格的中国戏法，向全世界传播，因而在世界上造成很大影响。他们中很多都成为世界闻名的杂技大家，如中华国术马戏团的创始人孙福有，被法国“明日”与“未来”杂技节主席莫克莱尔先生称为“世界近代马戏之父”；享誉欧美的中国“北京皇家班”———“北京班”；范洪训率领的在南亚国家活动的“文武技术团”；获埃塞俄比亚皇帝金奖的姚振奎等。

孙福有，中国近代史上的杂技名师，清末他在俄罗斯加入俄罗斯马戏团演艺，约在１９２１年回国创立自己的班底———孙家班。１９２９年，以“孙家班”人员为基础创建“中华国术马戏团”赴南亚诸国演出，历时数年。当时其团规模在一百二十余人，马２４匹、大象９头、老虎４只、狮子、狗熊各一只，拥有４辆大卡车、４辆摩托车、两部发电机及可容纳３０００观众的大盖棚以及动物棚、演员棚等。“中华国术马戏团”在当时也是世界上最大的马戏团之一。

“北京班”是杂技艺人孙凤山创建的。“北京班”的前身是孙凤山与其兄孙凤林合作创建的“孙凤林班”。孙凤林班成立于清末，曾在欧洲、美洲各国演出多年。１９２０年，孙凤林退出，孙凤山便重新组建“北京班”到欧洲国家演出，后又到美洲国家演出。美国旧金山的华侨日报曾评述“孙凤山君等来埠演出，技艺精湛，为国争光”。欧美国家的一流剧院都曾打破对中国的歧视，特别邀请“北京班”去演出，被誉为是“中国北京皇家杂技班”。

除了国外活动的名班名人，在国内也有数不胜数的名门名班。如子弟遍及中国北方的魔术名门———穆家门；由国外回来的在上海大世界享有盛誉的张献树父子四人“四大金刚”；(图:2-33四大金刚)以上海大世界为据点，数次出国演出，形成很大声威的是潘德林创建“潘家童子团”，又称“潘家班”；（图：2-34、35）活跃在台湾的“大中华特技团”。

在众多的吴桥名人名家中，天桥八大怪之一的“狗熊程”，也是一个突出的人物。狗熊程，也被人称“程傻子”。程家人五代耍熊，在杂技界享有盛名。程家人初到北京时表演的节目除驯熊外还有许多节目，如《顶碗》、《滚杯》、《叼花》、《水流星》、《三把刀》、《大叶子》、《脑蛋子》及“抹子活儿”和“落活儿”（即魔术类节目）。早年程家的杂技节目出名，常常进皇宫和一些王府走堂会，后来程家的驯熊节目新鲜，狗熊能表演耍钢叉、翻跟头、直立行走、与人摔跤等节目，人们看了叫奇。在天桥，各色人物混杂，人们称名道姓愿把其特点呼出，好记好懂，便给程傻子起了个“狗熊程”的名字。“狗熊程”技艺怪绝，被称为天桥八大怪之一。程家后代，第四代程小林、程幼林加入中国杂技团，他们继承祖上传统。程家现已是五代耍熊，成为杂技界一段美传。

卸索大王———王玉林。王玉林以奇绝的卸索技艺著称于中国杂技界，曾率领他的妻子、亲属及徒弟组成“北京大马戏”杂技班，长期在北京天桥驻扎演出。１９４９年中华人民共和国成立，王玉林被选为代表，上天安门观礼台参加开国大典。

新中国成立后，是吴桥杂技艺人充实了国内各大杂技团，支撑着中国杂技的存在，促进了中国杂技的发展。有数以千计的吴桥杂技艺人，遍布全国各省市的杂技团。在中国不管什么级别的杂技团，都会找到吴桥籍的艺人。

新中国，在党和政府的关怀下，杂技作为一门艺术，跻身于艺术之林，并受到人们的喜爱。遵照周恩来总理的指示，我国于1950年6月成立了中国杂技团。中国杂技团的成立，对各省市组建杂技艺术团体起到了带动作用。从50年代初开始，全国有许多省、市、自治区陆续组建起自己的杂技团。这些杂技团的组建，都与吴桥人有着难解之缘，都有吴桥人的参与和付出的辛劳。“没有吴桥人，不成杂技班。”这一并不夸张的说法的形成，就是因为有众多的吴桥杂技艺人通过不同的途径参加了各地的杂技艺术团体。全国县级以上的杂技团体有70多个，里面都有吴桥人。有的随整个团体被输送出去支援兄弟地区建团，有的是被作为业务骨干和精英成批选调，有的是自行参加或被直接招聘，还有些在国外从艺的吴桥人，在新中国成立后，纷纷回到祖国怀抱。凭着他们高超的技艺和从国外带来的许多新节目，加入了各杂技艺术团体。自建国以来，吴桥直接或间接地向全国20多个省、市、自治区的杂技团输送了1600多名杂技人才，这些人组成了各省市杂技团的业务中坚。他们有的担任了团长、演出队长、艺术指导或教师；有的被选为“杂协”理事、“文联”委员。

在全国各团体中，中国杂技团成立时，首批调入的40多名杂技精英中，便有吴桥人张国深、张国栋兄弟，程少林、程小林和程幼林一家，还有范立俭、张华等。后来，又有孙吉星、孙振学、董凤武、蔡纯山等相继加入，最多时吴桥人有20多位。这些吴桥人不仅技艺精湛，而且个个都有自己的绝活。

而沧州地区杂技团就是由吴桥人董兴龙领导的吴桥县马戏第十一分团、吴桥人伦金兰领导的吴桥县共和马戏第七团合并组建，1956年创建伊始，几乎全是吴桥人。

新疆维吾尔自治区杂技团是由支援青海省组建杂技团的原吴桥县共和马戏第十团发展而来的。天津杂技团里工作过的吴桥籍演员有60多名。

齐齐哈尔马戏团是新中国诞生后，我国建立的第一个马戏团。这个马戏团的吴桥人主要的有赵凤岐一家，张殿明一家，范洪训一家，蔡纯栋一家，姚树岐一家，马胜阁一家和崔凤章一家，共20多人。

其它杂技团如沈阳杂技团、黑龙江省杂技团、甘肃省杂技团，上海杂技团、广州杂技团、云南省杂技团、福建省杂技团等等，都有大批的吴桥籍艺人。

“没有吴桥不成班”实事求是地道出吴桥杂技艺人在国内外杂技界的地位和影响。

（五）、天下杂技第一乡

几千年来，吴桥杂技经历了一个从萌芽、形成到繁荣的过程，在这个过程中，从“耍把式卖艺，牵猴撂地”，到登上世界杂技艺术殿堂。从打几个跟头，变几手戏法，到被称为东方艺术明珠。从零星分散的杂技艺人，到全县乡乡镇镇有杂技团（班），村村都有杂技艺人。从过去被视为“下九流”沿街卖艺的江湖艺人，到如今被尊称为演员、到享受着国家津贴艺术家等等。这些变化，每一步台阶，每一个变化，无不凝聚着吴桥人民的辛勤、执着、聪明和才智，显示着吴桥艺人开拓进取的精神。

吴桥作为闻名世界的“杂技之乡”，杂技名符其实成了这里的一个群众性的活动。由于久远的历史传承和广大的参与群体，造就了吴桥深厚的杂技文化底蕴，杂技活动中的行为规矩、地域规矩、演出规矩等等。诸种习俗皆由吴桥形成，进而影响全行业。使得整个杂技行当的文化内涵更加丰富和深邃，这也是吴桥作为杂技之乡的作用和贡献。吴桥艺人勇于学习，勇于进取。不因循守旧，在演艺的活动中学习了大量的其他艺术形式的技巧，以及外地、外国的杂技艺术的优良成分，增强了吴桥杂技的内容，也同时使得吴桥杂技艺术一直处在一个富有朝气、富有融合能力、富有地方文化个性和富有强大的艺术生命力的东方文化艺术，因而经久不衰。这一切，就造就了吴桥这个杂技之乡的英名。

吴桥杂技，赢得了世人的尊重和赞许，吴桥，被人称作是一块神奇的土地。

１９８４年１１月４日，中共中央总书记胡耀邦来吴桥视察时指示：“吴桥杂技作为宝贵的文化遗产，在国内外享有崇高的地位，应该有一个大发展”。曾有100余个国家和地区的领导人，社会名流来吴桥访问、参观；有成千上万的杂技、新闻界的朋友慕名到吴桥来寻根，来采访。法国“明日”与“未来”杂技节主席莫克莱尔先生说：“吴桥不仅是中国传统的杂技之乡，而且是世界杂技艺术的摇篮。”

三、吴桥杂技节目类型与艺术特色

（一）、吴桥杂技节目类型

吴桥杂技节目包罗万象，要说分类，又有几种说法。在民间，是分以签子活、粒子活、挂子活三种。

1、签子活

“签子”一语是来自杂技“春典”，民间俗称“耍把戏”，现在书面语为“杂技”。这个“杂技”一词又有两种含义，一是泛指，把所有的杂技表演都攮括在内，包括魔术等。中国杂技、吴桥杂技中的“杂技”，杂技艺人的“杂技”，都是泛指。一是专指，只指杂技艺人进行的技巧类表演。即专指传统意义上的“签子“类节目。这类节目是杂技的一个主体，其内容浩繁，细分有如下类别：

（1）、形体表演类。

形体表演类节目，集传统的体育、体操、武术、舞蹈、杂技之大成，使杂技技巧表演更加完美，是杂技演员专门表演基本功跟头、倒立、人体负重能力，掌握力技平衡为主的节目。吴桥县杂技舞台上表演的《大武术》、《小武术》、《跳板》、《溜水》、《木马》、《爬竿》、《钻桶》、《滚杯》、《皮条》、《飞杆》等节目都属此类。形体表演类节目的特点：干净利落、清新明快，以动为主，敏捷准确，造型多变。

（2）、平衡技巧类。

平衡技巧类节目，主要是表现演员在难以掌握平衡的情况下，完成节目中所设计的高难度技巧。如：《晃板》、《高台定车》、《车技》、《走钢丝》、《高车踢碗》、《杠杆》、《舞中幡》、《蹬技》等节目。

一些节目兼而有形体表演和平衡技巧，如《椅子顶》、《排椅》，其节目以平衡技巧为主，应属这一类。

（3）、耍弄表演类。

耍弄表演类节目，是吴桥最古老的节目种类，也是吴桥传统节目中保留最多的一类杂技节目，是演员利用多种小型道具，或抛接、或旋转、或交叉前后背花承接等表演的节目。如：《抛球》、《抛圈》、《抛草帽》、《抛棒槌》、《抛瓶子》、《抛刀》、《飞叉》、《飞镖》、《抖空竹》、《转碟》、《绳鞭技》、《舞流星》、《脑蛋子》、《雨伞滚球》、《飞机板》、《十样杂耍》等节目。此类节目道具数量多，重量各异，耍弄起来花样变化巧妙，表演行动快捷，准确娴熟。比较突出的是《十样杂耍》，该节目大量使用生活中的铲、勺、签子、小刀。定居俄罗斯的吴桥艺人孙秀力，当年在俄罗斯的演出剧照中就有许多是这个节目。这个节目精小、活泼，很受观众喜爱。

（4）、高空表演类。

高空表演类节目，是演员在舞台高空表演“腾空飞跃”、“空中翻飞倒挂承接”、“串腰接腿360°团身接”等技巧。演员利用道具和自身摆动的惯力，进行各类“飞翔”，在“飞翔”的过程中做出各种高难险的动作和造型。有的节目还参于滑稽表演，使人感到惊险、奇绝、幽默、滑稽。如：《空中飞人》、《双飞箭》、《浪桥飞人》、《双层秋千》、《空中体操》、《走玄绳》、《空中悠绳》、《蹦床飞人》、《高空钢丝》等节目。

（5）、口技仿声类。

口技仿声类节目，是演员用口发出的声响，形象摸拟动物、禽鸟的鸣叫以及生产、生活中发出的各种声音。如：各种鸟叫，鸡鸭蝉叫，猪狗羊驴叫、马嘶。汽车、飞机、大炮的轰炸声，马蹄响声，军事操练，以及中西乐器演奏声。用口仿声，声音生动逼真，如身临其境。

（6）、滑稽表演类。

滑稽表演类，是表演者身着奇异服装，以喜剧演员滑稽幽默的手法，将一定难度的杂技技巧表演出来，使观众捧腹大笑，回味无穷。如：表演《抢椅子》、《球技》、《顶汽球》、《摔死人》、《哗拉碗》、《顶瓶子》、《打鸟》、《照相》、《扔钉子》、《滑稽跳舞》、《音乐滑稽》、《卓别林表演》等节目。

（7）、气功表演类。

气功表演，是我国民间传统的表演项目之一。表演者以强健的体魄，借用生产、生活中的用品、用具，充分运用气与力的协调统一，表演出超人的技艺，充分体现了人的健与美。如：《举刀拉弓》、《开山劈石》、《双风贯耳》、《油锤贯顶》、《汽车过人》、《上刀山》、《人拉汽车》、《人与牛摔跤》、《手搌石头》、《气吞铁球》、《铁尺排肋》、《钢筋缠脖》等节目。

（8）、马术表演类。

马戏，是整个杂技艺术中四大表演项目之一。是指在马术表演中，加入戏剧性的表演情节和技巧来完成的。马术表演又可分为：古装马戏，现代马术。马术表演是演员通过对马的驯化，使其迎风疾驰，或小步慢跑，或腾飞穿跃，同时人在马上进行各种动作表演，从而达到艺术上人与马的协调统一，展示杂技演员马上绝活、绝招。如：《关公劈刀》、《撂索》、《镫里藏身》、《八步赶骣》、《探海》、《倒骑马》、《马上拾金钱》、《倒挂拔旗》、《马上射击》等节目。

（9）、驯兽表演类。

飞禽走兽，经过杂技艺人的驯导，依据人的生活习性，规范，使之形成固定的条件反射，成为驯兽表演类节目。驯兽节目，将动物拟人化表演，逼真、生动、招惹观众，俗有“好汉子不如赖戏脱”（指优秀演员的表演也不如动物表演更有吸引力）。如：《驯熊》、《驯象》、《驯狮》、《驯虎》、《驯豹》、《驯驼》、《驯猩猩》、《驯猴》、《驯羊》、《驯狗》、《驯狼》、《驯蟒蛇》、各种鸟类表演等节目。

（10）、乔装动物类。

乔装动物类，是通过以人模拟动物的形态、动作、性情，在表演中，通过夸张、减化、变形等艺术手段，采用浪漫主义与现实主义相结合的创作方法来创新设计节目，使乔装动物节目生动有趣，富于感染力。如：《狮子舞》、《龙舞》、《斗鸡》、《滑稽驴》等节目。

2、粒子活

“粒子活”是杂技行内的称谓，来自杂技“春典”语，民间称为变戏法的，旧时称“幻术”，现学名则是魔术。中国传统的“粒子活”是以手彩魔术为主要代表。

按法门形式上分：

（1）手彩门，即手彩，如《仙人摘豆》等。

（2）彩法门，即门子活，根据道具的不同，又区分为，彩壶式、彩瓶式、彩扇式、彩匣式、彩巾式、彩碗式、彩杯式、彩箱式等等，随着魔术的发展，还会产生更多的彩法门式。（图：3-29、30、31吴桥人在俄罗斯表演的节目）

（3）丝法门，这是一些用丝线作牵引，使一些小人或其他器物活动起来的魔术节目。如《美人扇戏》等，民间有《扇老鸹》等。

（4）药法门，这是借用药物的化学变化机理而用于魔术节目制作表演的一类节目。

（5）搬运门，这也是中国古典戏法之一。亦称《古彩戏法》，所变东西大都藏于身上。

如按表演方式上分则有：

（1）单包。俗称“单包粒子”，指民间艺人在地摊上变戏法，表演者基本不暗藏要变的东西；道具简单，边说边变的形式。《仙人摘豆》等手彩戏法都属于这一类。

（2）“藏挟”。即是所谓的“搬运术”节目。

说起“粒子活”，过去江湖艺人常在各个码头表演。若以江湖艺人所表演的又有不同，还分变戏法的和卖戏法的。

“粒子行”一真到清末，只有变戏法的，还没有卖戏法的。据老艺人叙述，卖戏法是到了清未的庚子年之后才有的，行话称其为“挑厨供”的。

过去，江湖讲“道”，这“道”，是江湖人要严格尊守的。“挑厨供”的与“变戏法”是都有很严的规矩。变戏法的人，只要能会变，不拘大小戏法，什么都许变，是无人阻拦的。卖戏法的可就不同了，他们作买卖必须使高案子，不能打地摊儿，卖戏法时不能变“抹子活”儿。所变的都是什么仙人摘豆、三仙归洞、金钱抱柱、破扇还原、金钱搭桥、巧变金钱、棒打金钱、霸王卸甲、仙人解帕、空盒变烟、空盒变洋火、巧变鸡蛋、平地砸杯、巧变烟卷、木棍自起等等戏法。这些戏法儿除去仙人摘豆、三仙归洞、平地砸杯、破扇还原等变戏法的常用，其余的戏法儿，变戏法的人们亦不常使用。卖戏法儿的人们不准变的戏法如罗圈当当、大海碗、吞宝剑、吞铁球、八仙过海、扇碟扇碗、八仙对果、大变酒席、巧变火炉、巧变黄酒、五子夺魁、寿桃寿面、九龙闹海、十二连桥、十三太保、巧变珠灯、九莲灯、巧捕家雀、滴水成冰、冰开献鱼、海底捞月、封侯挂印、杯中生莲、口内喷火、口内生莲、飞鼠盗粮、火内套彩等等，这些戏法不惟不准他们变，并且还是不准往外挑(即是不准卖的)。戏法儿原就是假的。变戏法儿的使的是门子，卖戏法儿的所卖的种种玩艺完全都是“腥活”（假的），

他们要把真门子都给卖了，变戏法的就不用变了。江湖艺人所作的买卖行行都有规律，并且还能遵守，这在传统社会里还是难能可贵的!

3、挂子活

在历史上，杂技表演内容的另一个重要组成就是武术表演，江湖人叫他们为“挂子行”或“挂子活”。“挂子活”与一般意义上的武术是有区别的，它的区别在于一般意义上的武术是以强身健体为主，学习武术之后，多以自身武功开拳场教习徒弟，为人看家护院当武师为生。而“挂子活”是指在把式场上表演武术功夫，以自身功夫各处撂地挣钱。多以单身表演或对练等形式进行。但也不是所有的练过武术的人到了场子上打一番拳脚就能挣钱，有一些练武的人到了无事可做的时候，就要撂场子卖艺。观众一看还真是个“练家子”，练的时候真有人看，叫好声也不少，可练完了一要钱，看主都走啦。这叫，光练不说傻把式。平地抠饼，素手求财，并不那么容易，得有一套江湖上卖艺的本事。凡是干这打把式卖艺营生的，按着江湖的规律，得拜个老帅(即是拜师)，受老帅的夹磨(受训练叫受夹磨)等到夹磨成了。才能馈的下杵来(即是能挣钱)!

吃挂子行儿，江湖管他叫武生意，他们得身上有把式，嘴里也有把式才能挣钱。身上有把式是挣钱的真功夫；嘴里有把式是能说会道好圆粘子（将观众集拢起来），使拴马桩（将来的人留住的话或者方法），往下馈杵。

卖艺也有练过尖挂子的(具有真正武功的把式叫尖挂子)，不过是少有，还是“腥挂子”(假把式叫腥挂子)居多。凡是成了名的卖艺之人，论把式全是尖腥（真功夫和假功夫）两样都会。所以老江湖人常说：“腥加尖，赛神仙。”像那打几趟热闹拳的把式，刀枪对战，叮当乱响的熟套子把式，只能是蒙外行的把式，行里人把他们叫作“里腥挂子”(里腥即是假的意思)。

挂子又有打“清挂子”的与“挑将汉儿”的分别。什么叫打“清挂子”呢?凡是江湖艺人在各市场里、各庙会里拉场子撂地儿，只指着打把式卖艺挣钱，叫作“清挂子”。如若打把式卖艺的还同时连带着卖膏药、卖大力丸的生意，就不能算是清挂子，那算是“挑将汉”的。在挂子行里的各种生意，就以挑将汉的这种买卖难做。第一是干这行生意得“人压住点儿”。第二得练过些年“尖挂子”，或是会使几样儿“样色”，然后才能做得了这种生意!

这里记一段过去江湖上曾经有过的卖艺过程，看看艺人是如何讨生活的。上面所说的签子活也一样，大都是以类似此法的方式卖药或馈杵（要钱）。

比如有些打把式卖药的生意人，把药案子在场内支好，上边陈列好所卖药品，什么大力丸哪，百补增力丸哪，海马万应膏啊，虎骨熊油膏啊，摆满了案子。到了游人多的时候，先在场内练几趟拳脚，活动活动腰腿，练到他的场子站满了人，算是“圆好了粘儿了”。在这个时候，若是练过“尖挂子”的，就在场内好好练趟惊人玩艺，叫观众瞧得人人佩服。练完了这套功夫之后，得先用“拴马桩”把人拴住，全都不走了，才能做买卖！比如使的“拴马桩”是用弹弓子打几手弹子，不论是立着打，躺着打，蹲着打，叫人看了觉着不错，他向观众说：“我今天给大家练一手特别的功夫。”说着，他在案子上摆一把瓷茶壶，在茶壶嘴上放一个大铜子，铜子上放个泥球蛋，在茶壶前边放个茶碗，要底冲天，然后在茶碗上放一个泥球蛋。他用手指着这东西说：“今天我练这手功夫，是用我这弹弓子把弹弓上的球打出去，如同一条线似的，先打在茶碗底上，打不坏茶碗。把茶碗上的泥球打飞了，飞起来的球，能把茶壶嘴上的球打掉了，不惟茶壶嘴打不坏，茶壶嘴上的大铜子还不能打下来。这手功夫有个名，叫“弹打弹”，又叫“球打球”，平常日子还不练这手功夫。今天众位来着啦，我练练这手，叫

众位给我传个名。回到家去，你就说XXX的弹弓打的最好。”说着把弹弓拿在了左手，右手拿起泥球，往弓弦上一填，拉开了弓，作出欲打的姿式。围着瞧着的人还以为他要练这手功夫，其实他不练了，不过引人的好奇心，要瞧他真练，下辈子见吧！他用这手功夫把人拢住了好买他的药。这叫使“拴马桩”。艺人说到说这儿，他就开始进行下一步了，他向观众说：“我要练好喽，弹打弹，球打球，茶碗不碎，茶壶嘴不坏，众位拍拍巴掌，给我叫几声好，使大劲拍巴掌，大着点劲叫好。说好……好完了怎么样？大概你们想我许是要向各位要几个钱吧？众位放心，我若一要钱，是跟我祖宗要钱哪！咱们是分文不取，毫厘不要。练好了，众位给我传名，众位可别给我传这弹打弹的名，要传名你给传这个名。”说着把弹弓子往身上一背，伸手从他的案子上拿起一大包膏药来说：“众位要传名，您就说XXX的膏药最好，咱们这膏药可不卖。当初这是我们练功夫的人要有个磕着、碰着、闪腰、岔气的时候，练不了把式啦，只好贴上这膏药。不论是腰疼、腿疼、筋骨麻木、跌打损伤，贴上咱们这海马万应膏，能够顺着周身毛孔舒筋活血，立时止住了疼痛！那位说，你这膏药卖多少钱一张啊？您要买我可不卖，少时间我把这手功夫练好喽，每人我送给一张，自己有病自己贴，没病送给别人。今天我送膏药，可有个拦避墙儿，要不然他拿这药不当回事。要买我这膏药，是两毛钱一张，今天我就卖二十张。卖多少钱哪？两毛钱改为一毛，一毛改为半毛，半毛钱是我的本。那位说，你不是白送吗？送是一定送，可不能白送，那位要买我一张膏药……”说着话一跺脚，狠狠地道，“我再白送一张。我这叫买一张饶一张，可是没接这门票的不卖，要买亦成，你掏两毛钱。不论腿疼腰痛，筋骨麻木，闪腰岔气，红白痢疾，贴上这个膏药就好，贴不好来找我，管保退钱。贴不好你不来找我退钱，那算您怕我。……”

就是这样,艺人在场上,随机而动,技艺表演到了,还得话口说到了,才能挣下钱。

（三）吴桥杂技艺术风格与特色

吴桥杂技艺术，在浩如烟海的艺术领域中，因其独有的魅力、独特的风格而享誉中外。尤其是在杂技领域，吴桥能够之所以成为中国杂技的发祥地，成为杂技之乡，可以说与吴桥杂技的特色和艺术成就是分不开的。

1、千年传承风韵古朴

吴桥杂技经过千年的发展、传承，已形成了不同于其他地域杂技风格的艺术特色。这主要是源自于它的产生环境，是以相对比较贫困、落后的农村为生存基地，从先天条件来讲，它的开创性相对滞后，而继承性较强，一个节目一经产生，便会一代又一代地传下来，由这样的节目组合起来的吴桥杂技，自然有别于以城镇为依托而发展的艺术种类，正因为如此，吴桥杂技在艺术上继承传统，在节目上表现出古朴之风。

像这样的情形在许多吴桥杂技节目中都可以看到。

《古老中幡》从动作到着装，基本沿袭了过去的表演风格，一些手势、身形，部分地借取了民间武术，表演中努力表现勇武阳刚的精神。

《马叉》节目也是如此，它原本源自中国武术中的一种器械演练，杂技艺人为了在表演中充分引起人的注意，在叉头装饰了响片，也是适用于街头表演。《马叉》节目的一招一式，几乎都是经师承传递，行内人都知道：没有无师的《马叉》，这是因为《马叉》节目的“范儿”

不经师点拨，难以掌握，另外，《马叉》节目如不经拜师，没有师承关系，艺人也不传艺。所以《马叉》节目作为传统节目，古朴之风迎面扑来。（图：3-42、43吴桥人在俄罗斯马叉照、马叉照片）

在吴桥众多杂技节目中，还有许多，如《仙人摘豆》，自唐、宋就有了；《吞剑》应该是起源至汉代；《走索》也是汉代就有的节目，只是到了近代才有从国外归来的吴桥艺人陈兰英父子改造为《弹簧钢丝》，节目才有了较大的变化。《罩子》节目，也是一个很传统的节目，经历代传承，风格依旧。可以说吴桥杂技在很多节目上都是保留了古老艺术的古朴风格。（吞剑、走大绳）

2、根植民间乡土风味

吴桥杂技根植于民间，它的最主体的部分，是面向百姓，服务于百姓的艺术。它以自身的乡土形式现身于生活在乡间的百姓中间。在吴桥的广大乡村，随时可见举小孩子、耍草帽、顶草筐、顶推车、牛背上拿“大顶”，耍弄生产劳动工具，驯化动物。餐桌上转碟、顶碗。院子里耍玉米、抛苹果、抛土豆等杂技表演的精彩场面。（图：3-46、47、48民间杂技风昧节目）

由于对杂技艺术的喜爱，在吴桥民间，练杂技已成为人们娱乐休闲的重要内容。在吴桥杂技艺术发展过程中，由跟头、小戏法、小武术、耍猴、驯狗，“撂地”、“磨杆”，逐步发展到圈棚、舞台、盖棚。在这些不同的节目和不同的演出环境中，他们以身边的生产生活为素材进行了大量的编导创意，改革创新，借鉴姊妹艺术之精华，不断研创出了一批地面、中低空、高空优秀的杂技表演节目。比如具有吴桥乡土特色的《蹬大缸》节目表演，演员用双脚蹬起民间用以盛水的大缸，缸重200余斤，缸内坐人，缸上也坐人，这为重蹬技。也有蹬一个或两个旧时大车轮，每个约二百斤，大车轮上再坐上人，总重约有八九百斤之多。（图：3-49、50重蹬技、）

吴桥历代杂技人，以苦为乐，在杂技之乡艺术发展中，充分表现了他们的聪明才智和无限的创造力，展示了他们热爱家乡、热爱生活，在艺术上不断求荣的乐观主义精神。使吴桥的杂技艺术，在祖国文化艺术的百花园中，散发着浓郁诱人的乡土气息。

3、源自生活气息清新

吴桥杂技之乡的杂技艺术来自生活，来自劳动。

生活是艺术之源。吴桥杂技艺人热爱生活，既懂得如何去生活，又能用艺术的头脑，不断研究、掌握、驾驭生活各个环节中的技能、技巧，充分发挥自身超常的艺术潜能，不断开拓艺术的新领域。不断发现自己，超越自己，把一些常人不能为的活动加以熟练、细化和包装作为表演题材。就连吴桥杂技使用的道具也大多为身边的生产、生活工具和用品。在他们面前，生产生活中的一砖一瓦、一草一木、盘碟碗筷、桌椅凳梯、杆子、绳索、缸、盆等，皆可信手抬来，都可以成为杂技的道具，变成杂技艺术的一个组成部分。比如吴桥杂技艺人借鉴了生活中把一些物品置于头顶的习惯，将此技巧化，拿来表演，练出了《顶碗》、《顶花坛》、《顶缸》、《顶杆》等节目，进而拓展到“肩扛”、“手耍”、“脚蹬”等技巧表演。《手技》表演中的“抛球”、“抛刀”、“抛瓶”、“抛棒槌”、“抛圈”到“对传花盘”、“飞刀”、“飞钹”；

以及“魔术”中的“手彩”。生活中平常人是用手来做的一些事，杂技艺人就用脚去做，“蹬技”类节目就举一反三地产生出来了。如《蹬技》中的“蹬桌子”、“蹬椅子”、“蹬伞”、“蹬板凳”、“蹬梯子”等。

在自然界中还有许多动物，如兔子、猫、老鼠及许多小动物，它们都有钻洞和蹿扑的生存本能，这些被用于吴桥杂技节目中的“钻刀门子”、“钻桶”和“地圈”。在吴桥杂技艺术中，许多节目都和自然界的生物的行为、动作，有着千丝万缕的亲缘关系。

在《斗鸡》、《滑稽驴》节目表演中杂技艺人巧扮雄鸡、倔驴的形象，摹拟表演雄鸡的行走、争食、搏斗以及倔驴的跳跃、奔跑，倔驴的发怒踢人等精彩动作表演，充分表现了动物特性及人与禽鸟、动物之间的对立与和谐，展示了杂技艺术的魅力。

吴桥县的《狮子舞》表演，在动作上就有狮子静卧、沉睡、搔痒、嬉戏、扑食、打滚、伸腰、跳跃、争食等动作，还有“走梅花桩”、“羊跳”、“连跳”、“隔桩跳”、“狮子亮相”等表演。

在吴桥杂技舞台上，还有动物模仿动物行为和动作的例子。串场滑稽节目《鸭子拉车》中的鸭子，拉着道具车时，风趣的拉车表演形象，却给观众留下了极其深刻的印象。鸭子模仿马、牛、驴拉车是动物模仿动物的同类仿生。

除鸭子拉车外，还有羊拉车、老虎拉车、猴子拉车等，吴桥艺人范洪训驯水牛，则是驯导水牛模仿猫、狗做些前扑等动作。（图：3-55、56、57驯羊等）

天桥八大怪之一的“狗熊程”五代耍熊，而在程家的第四代程幼林，第五代程玉强发展的“驯熊猫”则是此类节目的一个大发展。

杂技离不开道具，吴桥杂技至今传袭下来的许多道具，都是人们生产、生活用具。这些道具不需用高价去购置，就地取材，便于在生产劳动之余操练，充分体现了杂技艺人无穷的智慧和创造精神。如：勺子、碗、盘、碟、锅、瓶，常食用的蔬菜、水果以及桌、椅、板凳、梯、绳索等等。人们司空见惯的物品，经过杂技艺人的反复实践、创造、装饰美化，将这些平常器具，应用在杂技艺术表演中，传统的吴桥杂技节目《十样杂耍》所用的道具几乎都是人们日常生活的用品。（图：3-58、59、60十样杂耍）

重蹬技节目中的大缸和大车轮，都是来自于人们的日常生活。早期的《蹬技》底座为普通人家借来的八仙桌，屁股后垫的是枕头，蹬的是大簸箩，簸箩里坐个小孩，或是放上一些随手可遇的东西，就是这些东西成为艺人的道具之一。至于后来发展的蹬椅子，蹬扳凳等，道具也是来生活用具。

共它如《转碟》中的碟，车技中的自行车等等，无不是来自日常生活。这些节目就象这些道具一样，带着浓厚的生活气息。

4、突显技巧险难奇美

杂技是以技巧为核心，以表演为手段，以表现险、难、奇、美为目的的艺术。如前所说，武术（挂子活）是杂技表演的一个内容之一，吴桥杂技艺术的基本功训练和技巧的表演中，有

不少节目与武术的训练相结合，充分发挥了身体各部位的潜能，以坚实的基本功底，练就了超人的技艺技巧，从而大大提高了杂技艺术的表演水平，满足了广大群众的审美要求。从传统的〈上刀山〉、举刀拉弓，古时的走索，现代的走钢丝、高空钢丝，节目的发展变化无不是这样，最先发展的是节目的高难技巧。随着技巧成熟了，才有后来的艺术表演的成熟。

节目表演中也是如此，一步一步，以难度的提升做为表演的重要手法，增强对观众的吸引力。所以，一直以来，吴桥杂技就是以高技巧难度见长，而以表演辅之。

时至今日，世界和中国的杂技，不论如何千变万化，吴桥杂技所体现的突显高难技巧，一直是其不可或缺的重要组成与支撑。

四、今日吴桥杂技

走过千载风雨，吴桥杂技曾创造了历史的辉煌。在改革开放的时期，吴桥杂技仍在前进，仍在发展，仍在书写着自豪的乐章。

（一）中国吴桥国际杂技艺术节

１９８７年，在河北省石家庄市，举办了一个以吴桥命名的国际性杂技艺术节——中国吴桥国际杂技艺术节。该杂技节每两年举行一届，自１９８７年１０月２７日至１１月１日在石家庄市河北省体育馆举行第一届“中国吴桥国际杂技艺术节”起，“中国吴桥国际杂技艺术节”已经举办了十一届。

杂技节最初由河北省对外文化交流协会、中国杂技艺术家协会、中国对外演出公司、河北省文化厅、河北省旅游局、石家庄市人民政府、吴桥县人民政府联合主办。

从１９９３年１０月３１日第四届“中国吴桥国际杂技艺术节”起，升格为河北省人民政府与国家文化部外联局、中国杂技艺术家协会、中央电视台、中国对外演出公司联合主办。省长叶连松亲自担任组委会主席。

从第七届起，“中国吴桥国际杂技艺术节”在新落成的河北艺术中心举行。经国务院批准，杂技节由中国文化部与河北省人民政府联合主办，成为国家级节庆活动。该届杂技节的名誉主席，由中共中央政治局委员、全国人大常委会副委员长田纪云担任，主席由中国文化部部长孙家正和河北省委书记叶连松担任。

第八届中国吴桥国际杂技艺术节举办期间，正在河北考察工作的中共中央总书记、国家主席、中央军委主席江泽民出席了在河北艺术中心大剧院举行的第八届中国吴桥国际杂技艺术节闭幕式，观看了获奖节目的演出，接见了评委和演员，并同演员合影。（图：6-1、2、3、4、5、6、7、8、9、10、11杂技节相关照片）

“中国吴桥国际杂技艺术节”升格为国家级节庆活动，是中国为数不多的四个国家级国际节庆之一。中国最具国际影响力、中国最具发展潜力十大节庆评选，中国吴桥国际杂技艺术节、上海国际艺术节、北京国际旅游文化节等十大节庆活动为中国最具国际影响力十大节庆活动。

经过二十多年的努力，“中国吴桥国际杂技艺术节”已经与世界杂技界公认的法国的“明日”与“未来”杂技节、“摩纳哥蒙特卡洛杂技节”齐名，成为世界杂技第三大赛场——世界东方大赛场。

在中国，在以往，都是中国人到外国人办的节庆上去拿奖。外国人到中国来拿奖，并且成为他们的荣耀的节庆，吴桥杂技节列为首位。也就是说，吴桥杂技节是得到国际上杂技行的最高认可的一个节庆。目前，在中国，还没有一个国际性的节庆有这么高的认可度。

从这一届起，沧州建杂技节分会场，这是一种尝试，一种努力，为吴桥杂技节办回故里的一种努力与尝试。

（二）吴桥杂技大世界

为了弘扬吴桥杂技文化，也为了让吴桥杂技为地方文化和经济的发展进一步地发挥作用，1993年，吴桥县建造了一个杂技文化主题公园——吴桥杂技大世界。在吴桥杂技大世界，保留了原汁原味吴桥民间杂技表演，有丰富多彩的旧“江湖”生活再现。这即是一种文化的展示，同时还是一种对吴桥杂技非物质文化遗产的活态保护。这种原生态的文化，吸引了中外大批的游客，他们在吴桥杂技大世界，领略到了博大精深的中国江湖杂技文化，领略到了吴桥杂技的神奇。

吴桥杂技大世界，创建于１９９３年。总计已投入资金６０００万元。杂技大世界是一个以杂技文化发展为主线，以杂技艺术为主要特色，集游乐、人文、博物、民俗、培训、比赛、交流等多功能于一体的大型游乐场。其整体设计，从空中俯视形似一个独轮高车。它的建筑群体古朴典雅，气势宏伟，以奇特的文化构思，浓厚的杂技氛围，向世人展示两千年杂技文化的底蕴和“天下杂技第一乡”的时代风采。

吴桥杂技大世界的核心景区是江湖文化城。江湖文化城是吴桥古县城的微缩景观，这里重现了当年“北京天桥”、“天津三不管”、“上海大世界”、“南京夫子庙”四大民俗文化集散地的表演特色和江湖文化景观，让人们领略吴桥杂技艺人的奇招儿、绝活儿。漫步城中，可以尽情欣赏各具特色的杂技、马戏、驯兽、戏法、气功、曲艺、独台戏、拉洋片、驯白鼠等艺术表演。身着清朝服装的艺人们，说着当年闯江湖使用的语言，把过去杂技艺人四海为家的生活情景展现得淋漓尽致，展示了清末民初旧中国市井社会的文化百相。

杂技奇观宫和魔术迷幻宫也是吴桥杂技大世界的最具代表性的景区之一。

在吴桥杂技大世界里，还建有动物驯演园和跑马场，高空钢丝等场景。

杂技大世界开业来，接待了大批的中外游客。其中有来自美国、日本、加拿大、荷兰、德国、韩国、比利时、芬兰、新加坡以及中国香港特别行政区、台湾省等几十个国家和地区的领导人、社会名流及杂技、新闻界朋友等国内外游客。国家领导曾来杂技大世界参观。

吴桥杂技大世界还接待了国内外多家电视台和报社来访，报道。