湘美版九年级美术下册 画布上的阳光教案

湘美版九年级美术下册 画布上的阳光教案
湘美版九年级美术下册 画布上的阳光教案

《画布上的阳光》教案

教学目标:

1、通过教学,能够了解印象派绘画的艺术特点,提高运用比较的方法欣赏作品的能力。

2、增进学生对人类艺术活动与社会历史发展之间的内在联系的体会和理解。

3、通过欣赏,提高运用比较欣赏绘画作品的能力,培养对美术作品进行综合审美评述的能力。

教学重点:

掌握印象派的艺术特点与其它绘画流派之间的内在区别。

教学难点:

如何鉴赏、运用相应的知识。

教学准备:课件。

教学过程:

一、导入新课:

欣赏《日出_印象》问:当大家看到这张画时你的最初感受是什么?

学生:一张草图、朦胧的等。

旭日初升,雾气迷蒙,画家描绘的是勒阿弗尔港口一个多雾的早晨。水面流光溢彩,显得生机勃勃。透过淡紫色的晨雾,港口的船只若隐若现,具有含蓄的气息。画家运用神奇的画笔将这瞬间的印象永驻在画布上,使它成为永恒。

印象派的由此而来。

问:画家是如何来表现日出时的色彩的?

学生:……

二、新课教授:

1、印象派前的作品与印象派的作品比较

①、印象派前的作品的特点

②、印象派作品的艺术特点

(印象派绘画彻底打破了传统固有色和棕色调的造型观念,以光和色彩作为认识世界的中心。)

2、作品欣赏

①、欣赏莫奈的作品《卢昂大教堂》。卢昂大教堂六幅一天不同时间的景色。作品《草垛》。

②、讲述莫奈的睡莲

喜欢莫奈的画,尤其喜欢“睡莲”系列。1903年至1908年,莫奈以睡莲为题材,画了48幅画,莫奈本人把这些画取名为《睡莲,水景系列》。最后一年,莫奈一只眼睛已经半瞎。画家的眼睛,就像贝多芬的耳朵一般,重要性不言而喻。但莫奈没有理会这一套。此际他正沉浸在自己的“水上花园”项目中。这位于巴黎和鲁昂之间的村庄吉维尔尼的花园,池塘面积比原先扩大了三倍。菖蒲、百子莲、杜鹃花科的观赏植物、绣球花、粉红色的睡莲之外,竹子和日本樱桃树也夹杂其间。每到晚上,云尽月升,柳树和紫藤则直泻水面,水的色调变得更深、更蓝。所有这些画,流露出完美的和谐,既壮美,又宁静。

③、以学生为主体展开讨论:

运用有关色彩知识和学习方法,分析画面的色彩关系;感受画面上表现早晨的朦胧气氛;比较学院派严谨的造型结构和细腻的形象塑造、庄重严肃的主题等等,逐步整体把握印象派艺术风格的主要特点。

④、学生分组发言,总结印象派艺术的基本特点?

(1)、以光和色彩作为认识世界的中心,彻底打破了传统固有色和棕褐色调。

(2)、提倡户外写生,把习作当创作对待,强调瞬间视觉印象,色彩丰富而富有个性。

(3)、关注色彩、线条给视觉造成的印象和刺激,不在乎其内容或画什么,重复地对同一题材和同一对象进行描绘。

3、拓展其他画家(影响):

马奈:

印象派的导师和先驱——马奈。马奈的成就主要体现在人物画方面,他第一个把光和色彩带进了人物画,开创了印象主义画风。他的画既有传统绘画坚实的造型,又有现代主义明亮、鲜艳、充满光感的色彩。

雷诺阿:

提起雷诺阿,令人不禁浮现女性盈盈含笑的妩媚画面,或是孩童纯挚的容颜、轻松欢乐的聚会,还有阳光下款款起舞的人群......

他的作品呈现一种优雅自然的美,除了最直接的愉悦感受外,不会让人有任何思考性的负担。在他的画中找不到对人生负面的反应与答案。

德加:

做为现实主义巨匠的德加,他精于捕捉动态的一瞬间形象,有着敏捷的观察力和记忆力,并且以自己精确的素描技巧表现出那些生动的形象。这种方法给后来的表现派艺术以启示,特别是他后期的作品更体现出这种特色。他把色彩仅仅看作是从属因素,而侧重于用素描来“捕捉动态”,用线来表现芭蕾舞女,以及妇女脱衣、洗澡、梳发等各种动态。

毕沙罗:

毕沙罗是始终如一的印象派画家,他品德高尚赢得所有人的钦佩,在印象派画家心目中,他是这个松散大家庭的家长,是印象派的先驱,因此人们尊称他为印象派的摩西。

三、活动:

谈谈你最喜欢其中哪幅作品,为什么?尝试写一篇短文表达自己的看法.

学生讨论,请三个学生发言。

印象派所注重的光色的表达,其实还影响着后来许多的绘画流派。(展示修拉的作品。)比较一下,这幅作品和印象派作品有什么不同?

新印象主义的修拉、西涅克等人。他们更注重用机械的手法研究光色变化,用点色的形式机械性作画,后人称其为“点彩派”。

(展示凡高作品。)这张作品和印象派作品有什么不同呢?

后期印象派,如同学们比较熟悉的凡高、塞尚、高更等人。他们在印象派的影响下有所注重,如凡高的风格,注重表达自己内心的情感。用一些较强烈的色彩和变幻多样的线条来作画。如塞尚注重内在结构的表达。后人称其为现代主义绘画之父。

四、课堂小结:

通过本课学习,同学们已经初步能够了解印象派绘画的艺术特点,提高运用比较的方法欣赏作品的能力。今天的学习,是一个开始,我想大家可以用同样的方法去研究其他画派。希望同学们在研究的过程脚踏实地,从多方面寻找资料,丰富自己的认知水平。

湘版九年级上册美术教案新完整版

湘版九年级上册美术教 案新 集团标准化办公室:[VV986T-J682P28-JP266L8-68PNN]

九年级上学期美术教学案 第一课《走下神坛》 主备教师:张红燕任课教师: 一、教材分析: 本单元依据《美术课程标准》对“欣赏·评述”学习领域的要求,教学活动围绕文艺复兴时期的美术现象和代表作品展开,《走下神坛》从人与神艺术主题的发展、变迁的历史线索切入,通过对经典作品的对照和分析,介绍了欧洲文艺复兴运动以及人文主义对西方艺术产生的深刻影响。 通过对文艺复兴时期等的作品欣赏,引导学生初步了解不同时期具有代表性的美术现象、历史源流以及审美特点,在其中学习运用各种知识赏析美术作品的方法,获得初步的审美经验和鉴赏能力,了解调子的含义及构图、透视,能描述分析艺术作品。初步理解文艺复兴艺术与中世纪艺术的差异,及代表人物的艺术特点。 教材列举了各历史时期有代表性的美术作品,通过这些作品在视觉美感上各自的鲜明特点,丰富学生的审美体验,同时,也为教学内容的选择提供不同切入点。教学活动的设置各有所侧重,培养学生审美、评论和文化认知的多方面素养。 二、教学目标 1、知识与能力目标: 了解作品中调子的含义及构图、透视,能描述分析艺术作品。初步理解文艺复兴艺术与中世纪艺术的差异,及 2、方法与过程目标: 能够联系时代背景和有关文化现象,从各方面对美术作品进行分析。 3、情感与态度目标: 能够对美术作品进行较完整的评述,大胆表达自己的认识和理解。 三、本课重点难点分析: 了解各时期代表人物的艺术特点。 四、教学思路: 根据教材包含实质性的知识和技能学习的两方面内容进行分析,理解教材意图,把握和控制难度,是达到教学目标的基本保证。 教材的内容材料多,跨度大,一味照本宣科必然拖沓。所以,对材料进

2013新湘教版九年级下美术教案第6课-我的网页教案

2013新湘教版九年级下美术教案第6课-我的网页教案

2013新湘教版九年级下美术教案第6课我的网页教案 16 电子备课教案 201—2016学年度第二学期 学科美术课题第6课我的网页1 网页的风格 教材(学生)分 析 学生已经对教材中的绘画、雕刻、建筑艺术和工艺美术等美术知识有了一定的了解和掌握,在学习上有一定的认识,知道学习的重要性,在美术的审美鉴赏能力上都有了一定的提高。 教学目标(知 识、能力、情感态度价值观)1.欣赏网页 2.简要分析网页的风格 3. 激发学生的创新意识。培养学生以审美之心来感受生活 教学重点1.欣赏网页 2.简要分析网页的风格 教学难点分析网页的风格 教具准备多媒体课件 班班通使用(是、 否) 是

过程 一、情景导入: (网页设计的重要意义)打开互联网,点开在课前找到的两个有代表性的学生网站 二、展示本课目标 三、学生探究,尝试完成任务 1.学生分小组,按教材内容,边阅读,边讨论 2.教师巡回检查、指导,收集学生探究学习情况 四、教师精讲: (一)师:互联网已经遍布世界的每个角落,你想拥有自己的网页吗?为什么? 生:把自己的个性、特长、爱好表现出来,让更多的人认识自己,了解自己,加强人与人之间的联系和交流。 师:适当地补充、总结。 有了自己的网页,你就会加倍的努力使自己变得更加优秀今天,我们就一起来设计属于自己的网页 (二)赏析学生网页(动画图标在网页中的重要性)师:其实我们学校的有些同学早就有了属于 自己的网页,下面我们就一起来欣赏一下。 (选择了本校学生的两个网页,其中一个网页用了很多漂亮的图标,另一个几乎没有用图标。)你比较喜欢哪一个网页?为什么? 生:学生回答(对学生提出的各种建议,老师要给于充分肯定)。 师:老师适当地补充、总结。一个好的网站,内容固然非常重要,但视觉效果也不容忽视,设计的好的动画图标,可以使整个网页充满活力。 下面我们就来欣赏一些优秀的图标设计 (三)加菲猫带我们欣赏优秀的图标设计(了解图标设计的类别、特点)屏幕上出现了学生很熟悉的加菲猫的动画形象(加菲猫的声音可以课前配音,也可以有老师当堂模仿) 加菲猫:同学们,你们好!我是加菲猫,今天我带你们去我的乐园游玩. 进入“加菲猫乐园”网站。 加菲猫:欢迎你们来到我的家里做客,我在不同的地方设置了不同的图标,它会引导你去不同的地方游玩。比如点击“我的相册”图标,你就可以看到我的许多照片,都是我自己拍的,不错吧! 你有自己的网页吗?你一定要设计一些图标,不要让我迷路哦!我告诉大家一个网站,上面有各种各样的动画图标,你可以直接下载,用到你的网页上。 屏幕出现“百万图库”(动画图标),打开几个有代表性的类别,如人物类、动物类、植物类、卡通类。。。。 让学生欣赏各类图标。 加菲猫:不过你想使自己的网页与众不同,还是自己动手设计吧,像我的网页里的图标就都是根据我自己的特点设计的。还犹豫什么呢,赶快动手设计完全属于你自己的图标吧。 五、学生活动:

最新湘美版初中美术九年级下册《我的网页》教案

《我的网页》教案 教学目标: 知识目标: 1)学会在网页中插入和设置水平线; 2)学会在网页中插入和设置图片; 3)学会保存带图片的网页; 技能目标: 1)培养学生的动手能力; 2)培养学生自主学习的能力; 3)培养学生发现问题、分析问题、解决问题的能力; 情感目标: 1)在教学中培养学生的审美情趣; 2)激发学生的想象; 3)培养学生间的合作精神; 教学方法:任务驱动法、自主探究法、演示法; 教学重点:本课教学重点是在网页中插入水平线和图片,以及保存带图片的网页; 教学难点:本课的教学难点是图片的设置以及带图片的网页的保存; 教学课时:1课时 教学准备:比较好的学生的作品以及四个自己制作的网页 网页一、只包含纯文字。(文字中要有一主题,介绍的是学生熟悉并感兴趣的人或事物,如可介绍他们任课的老师,一般学生对自己的老师总是很感兴趣,或学生中比较有威望的同班同学,或者是一个动画人物:柯南,火影忍者,樱木……) 网页二、比上增加水平线。 网页三、比上增加图片。 网页四、比上对水平线及图片作了相应的设置。 教学过程: 任务一、在网页中插入和设置水平线

创设情境、导入课题 将事先准备好的学生的作品展现给大家, 师问:同学们漂亮吗? 生答:漂亮。 师:你们知道这是谁做的吗?大家一定想不到吧,这是和你们同龄的同学的作品(激发学生的学习热情,让他们感到网页的制作也并不是那么的困难,增强他们的信心,既然别的同学能做出来,那么我为什么不能呢!) 师:上几节课我们对网页已经有了初步的认识了,我们知道在网页中可以插入文字,但是和我们在网上看到的网页相比,我们自己做的实在太单调,太难看了, 师问:同学们想不想让自己的网页也像这位同学的那么漂亮呢? 生答:想。 师:好,那么从今天开始我们就要来打扮我们自己的网站了, 师:(将事先准备好的网页一,网页二打开)“找出不同点”(从而顺利引入本次任务。)生:多了一条线 师:有和没有有什么不一样,(这条线的功能),线是怎么来的?(学生可能有不同的回答比如是画出来的,或者也有同学知道水平线功能的,让同学上来到教师机演示-教师适当的称赞学生) 师:将控制权交给学生,按照事先分好的小组,让学生自主探究,并完成课后练一练第一题。 (在此过程中教师要巡视教室,观察学生完成情况,对个别进行指导) 学生大部分完成后,选择完成的比较好的学生,让此学生来说明步骤,教师适当的补充。 任务二、在网页中插入和设置图片 (将事先准备好的网页二、网页三打开) 师:同学们都做的非常的好,现在再来“找出不同点”。 生:多了图片 师:要想我们的网页变得漂亮,怎么能少得了图片呢,那么这个图片又是怎么贴上去的呢?(学生中可能会有知道的,如果回答不出来的可以给个提示:在网页中插入图片的方法与word相同。请同学讲一下在word中插入图片的方法) 师:现在给你们几分钟时间,看谁厉害能把图片插入进去。 在这一环节学生碰到的问题可能比较多,在巡视过程中要适时的给予学生帮助:提示同

【范文】湘教版九年级下册美术教案(全册)

湘教版九年级下册美术教案(全册) 初中美术教案9年级下:01课走出神殿 一、教材分析《走出神殿》 本单元《走出神殿》是依据《美术课程标准》有关“欣赏·评述”学习领域的要求开设的欣赏课,教学活动围绕文艺复兴时期的美术现象和代表作品展开,《走出神殿》从人与神艺术主题的发展、变迁的历史线索切入,通过对经典作品的对照和分析,介绍了欧洲文艺复兴运动以及人文主义对西方艺术产生的深刻影响。初中美术教案9年级下:01课走出神殿 活动一:比较中世纪和文艺复兴时期宗教绘画作品中圣母的形象,并交谈自己的感受。联系文艺复兴时期人文主义思想的特征,了解这一时期艺术以人为本,颂扬现世生活;崇尚理性,提倡科学,探索自然的奥秘;崇尚古典知识与学术等特点,针对性地为作品分析做出提示。通过教学活动,学习欣赏美术作品的一般方法。 活动二:联系人文主义思想的特征,通过题材、构图、人物形象的动作和神态分析作品表现的情感、思想以及象征意义。 活动三:在对时代背景和欣赏方法的初步了解的基础上,以波提切利的《春》为例,从人物造型、寓意和艺术表现等

方面进行更为详尽的赏析和联想,对学习活动提出了更高的要求。对欣赏论文的写作方法和要点做出提示,选择最感兴趣的作品,写一篇美术欣赏论文。 资料库介绍了文艺复兴有关名词和有代表性的艺术家,为学生搜集资料提供途径。 学习大空间介绍了文艺复兴时期的建筑风格,为学习提供更为广泛的领域。 二、教学目标 ◆学习运用比较的方法鉴别不同历史时期美术作品的特点,获得初步的审美经验。 ◆能够联系时代背景和有关文化现象,从题材内容、表现形式的特点等方面对美术作品进行分析。 ◆能够运用口头语言和小论文形式对美术作品进行较完整的评述,大胆表达自己的认识和理解。 三、教学思路 .教学内容的确定 教材选用的作品从几个方面入手,围绕人与神的话题层层深入。首页四幅小图浏览了文艺复兴以前表现原始巫术礼仪到宗教美术,让学生对宗教的起源以及宗教美术有一个初步的认识,为了解文艺复兴美术进行必要的铺垫。 多那太罗、提香和丢勒的作品作为补充,以此介绍文艺复兴从佛罗伦萨发生发展,而后扩展到其他地区,形成一些

湘教版九年级上册美术教案

湘教版九年级上册美术教案 美术九年级上册第一课长河漫步 一、教材分析_长河漫步 课题《长河漫步》明示了编者的意图。本单元依据《美术课程标准》对“欣赏·评述”学习领域的要求,通过对彩陶、青铜器、兵马俑以及古代绘画的欣赏,长河漫步引导学生初步了解中国历史发展不同时期具有代表性的美术现象、历史源流以及审美特点,在“漫步”中学习综合运用各种知识赏析美术作品的方法,获得初步的审美经验和鉴赏能力;长河漫步培养学生对中国艺术审美特点的探究兴趣,热爱祖国优秀传统 文化,增强爱国主义精神。 教材列举了各历史时期有代表性的美术作品;同时考虑到不同门类和不同形式。彩陶部分提出早期人类与自然的关系,通过对彩陶纹样的分析,帮助学生揭示艺术起源与原始社会的生产生活之间的种种联系;青铜器和兵马俑的介绍,将象征和写实的不同艺术表现风格的社会性呈现出来,调动学生综合运用历史文化知识进行审美体验;古代绘画部分尽可能地选用了不同形式、题材的绘画作品,内容包括人物、山水、花鸟,工笔、写意,风俗画和文人画等等。通过这些作品在视觉美感上各自的鲜明特点,丰富学生的审美体验,同时,也为教学内容的选择提供不同切入点。 以下将课本呈现的材料作简略分析:初中美术教案9年级上:01课长河漫步 1.彩陶纹与青铜器纹饰之间的联系 彩陶纹样内容分别和不同氏族的现实生活或巫术仪式发生关系,如猪纹、鸟纹之于河姆渡人,鱼纹、人面纹之于半坡人那样。彩陶纹样中有写实的也有抽象纹样,两者之间有密切联系,抽象纹样大多是写实纹样变化的结果;青铜器纹样中的饕餮、夔、龙、凤等为想像中的神异动物,这些纹样更具有装饰性,常常对称排列,教材上的鸟纹和凤纹可以看出这种变化。青铜器也有和彩陶纹相同的几何纹,如云雷纹、圆涡纹、回纹以及方格、三角等纹饰,常常作为陪衬的底纹。 2.彩陶、青铜器具有象征意义的纹饰与兵马俑的写实风格比较 彩陶、青铜器的纹饰具有象征意义和装饰性,一是纹饰都依附于器物,或本身就是器物的造型。更为重要的原因是不同社会的意识形态。彩陶纹样与不同氏族的现实生活或巫术仪式发生关系,带有神秘色彩,表现了对自然神灵的敬畏和崇拜。青铜器纹饰作为祭祀的“礼器”,多半供献给祖先或铭记自己武力征伐的胜利,这些纹饰既有历史的继承,又有时代的特点。一方面是恐怖的化身,另一方面又是保护的神祇。秦陵兵马俑则不同,它没有诉诸巫术鬼神的作用,而是通过强大的军阵逼真的塑造,来显示一代君王的雄 才大略。 3.古代绘画以线为主要造型手段的特点和气韵生动的审美原则 在教材呈现的绘画作品中,用线的特点各有不同。如《朝元图》的圆浑稳健,《芙蓉锦鸡图》的细密精致,以及《荷花水鸟图》的淋漓酣畅。帮助学生比较不同作品的风范,体会其中的气质、韵律,加深对传统绘画用线的理解。初中美术教案9年级上:01课长河漫步 4.象征意义在古代绘画作品中的体现 《人物龙凤帛画》中的龙凤引导死者的灵魂生天。《芙蓉锦鸡图》以锦鸡斑斓的色彩象征“五德”,宣扬封建的伦理思想。《荷花水鸟图》“白眼向人”的鸟,鲜明地传达出画家傲兀不群、愤世嫉俗的性格。《二 马图》则以寓意手法抨击了社会的不合理现象。

(完整word版)湘教版七年级下册美术教案

第一课《画家乡的风景》 第一课时 教学分析: 本课以风景画展开教学,通过分析朝戈作品《草原的路》,帮助学生理解绘画风景画中的透视现象及其相关知识,解读其情感表现;重点以霍贝玛的《村道》来寻找其基本方法 和透视规律;强化学生对透视基本规律的了解与掌握,帮助学生了解透视知识在绘画中的 作用,使学生建立和表现绘画的空间意识。 教学目标: 1、初步了解风景画作品中的情感因素,体验绘画作品中的情感表现。 2、通过对作品的透视规律分析与学习,加强对透视在作品中的运用。 3、能通过图片或作品,表现出透视规律的风景作品。 4、学生通过观察分析掌握透视现象与规律,感受在绘画作品中表现出的空间感,通过精心设计问题,探讨,扩大学生参与性,在表现中实现学生的理解与掌握。形成初步的表 现与运用意识。 5、通过分析作品,感受作品所给予的情感因素,并初步理解风景画中特定劲舞描绘的 情感表现力。 教学重点: 1、理解风景画中的情感因素; 2、掌握风景画中的透视,能运用透视表现于风景作品中。 教学难点:如何把自己的理解通过作品表现出来 教学过程: 一、导入新课 欣赏家乡自然风景;拿一张白纸,钩一幅简单的家乡风景画;典型作业评比; 问:哪一张作业更有空间感? 体会如何在平面的二维空间表现出立体的三维空间。 二、新课讲授 《风景画的透视》 1、欣赏朝戈《草原的路》给你什么感觉?

体会作品所表现出的对家乡的情感; 分析作品中的透视现象:水平线:开阔斜线:深远 思考题:如果把斜线换成直线,你的感觉有什么变化?为什么? 总结:透视的规律 2、透视知识:艺术与科学的结合。基本方法:平行透视、成角透视 (自学第7页概念) (1)霍贝玛《村道》指出作品中视平线、消失点(心点)、透视线分别在哪里?属于什么透视? 对照透视图; 平行透视规律小结:与画面平行的无透视变化;其他则近大远小、近宽远窄、近高远 低。 (2)袁运秿《马棚》指出作品中视平线、左右消失点、左右透视线分别在哪里? 对照透视图; 成角透视规律小结:都会呈现近大远小、近宽远窄、近高远低。 3、透视在作品中的运用欣赏古元作品及其他作品,并判断其透视现象。 分析农民画作品中的透视:了解农民画中透视。 4、第4页练习,思考这是为什么?运用所学知识解答。 5、学生实践 从课件中或课本风景摄影作品中,用线条临摹,重点表现画面中的透视关系。 学生实践,教师巡视辅导,发现问题,提示修正。 三、讲评 选出有情感表现、较准确的透视表现部分优秀作业,进行简评。 生生互评;师生点评。 四、课后总结 教学反思:

湘教版九年级上册美术教学计划

九年级美术教学计划 随着课程改革的进行,美术教学已经发生了综合性的变化。面对美术学科在社会发展,教育改革中的实际状况,结合生活中的艺术,我将继续以课堂教学为中心,结合学生的学习实际,努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标,教学任务,现制定出本学期工作计划如下: 一、指导思想: 继续学习教育教学理论,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。 二、教学目标: 根据以往的教学经验,通过美术课教学,将欣赏,绘画,工艺融合贯通在一起,以多种有趣的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察,记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自己独立的,大胆的去完成学习任务。 三、具体工作:

1、继续加强美术教育教学理论的学习,深化教学观念和理念,不断提高自己的专业水平。 本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间、多学、多练、多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。 2、课堂教学活动 加强课堂教学新理念。新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。”时发挥自己的创造精神,结合实际情况开发教材内容,运用新理念,尝试新教法,不断提高自己的教学水平。 针对于初三学生在心理上渐渐成熟的特点,针对于对知识高要求,学生对知识的探索,研究的心理,我在课堂上将讨论交流,分工合作,资料调查,情境模拟和角色扮演,欣赏等教学活动有机的结合在一起,以调动学生积极性有主,使学生开阔眼界,扩展学习的兴趣和技能。 四、教学过程中的特殊处理 1、新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习。

湘教版九年级下册美术教案

湘教版九年级下册美术教案 01课走出神殿 一、教材分析《走出神殿》 本单元《走出神殿》是依据《美术课程标准》有关“欣赏·评述”学习领域的要求开设的欣赏课,教学活动围绕文艺复兴时期的美术现象和代表作品展开,《走出神殿》从人与神艺术主题的发展、变迁的历史线索切入,通过对经典作品的对照和分析,介绍了欧洲文艺复兴运动以及人文主义对西方艺术产生的深刻影响。初中美术教案9年级下:01课走出神殿 活动一:比较中世纪和文艺复兴时期宗教绘画作品中圣母的形象,并交谈自己的感受。联系文艺复兴时期人文主义思想的特征,了解这一时期艺术以人为本,颂扬现世生活;崇尚理性,提倡科学,探索自然的奥秘;崇尚古典知识与学术等特点,针对性地为作品分析做出提示。通过教学活动,学习欣赏美术作品的一般方法。 活动二:联系人文主义思想的特征,通过题材、构图、人物形象的动作和神态分析作品表现的情感、思想以及象征意义。 活动三:在对时代背景和欣赏方法的初步了解的基础上,以波提切利的《春》为例,从人物造型、寓意和艺术表现等方面进行更为详尽的赏析和联想,对学习活动提出了更高的要求。对欣赏论文的写作方法和要点做出提示,选择最感兴趣的作品,写一篇美术欣赏论文。 资料库介绍了文艺复兴有关名词和有代表性的艺术家,为学生搜集资料提供途径。 学习大空间介绍了文艺复兴时期的建筑风格,为学习提供更为广泛的领域。 二、教学目标 ◆学习运用比较的方法鉴别不同历史时期美术作品的特点,获得初步的审美经验。 ◆能够联系时代背景和有关文化现象,从题材内容、表现形式的特点等方面对美术作品进行分析。 ◆能够运用口头语言和小论文形式对美术作品进行较完整的评述,大胆表达自己的认识和理解。 三、教学思路 1.教学内容的确定 教材选用的作品从几个方面入手,围绕人与神的话题层层深入。首页四幅小图浏览了文艺复兴以前表现原始巫术礼仪到宗教美术,让学生对宗教的起源以及宗教美术有一个初步的认识,为了解文艺复兴美术进行必要的铺垫。 多那太罗、提香和丢勒的作品作为补充,以此介绍文艺复兴从佛罗伦萨发生发展,而后扩展到其他地区,形成一些既有佛罗伦萨艺术成就又有地方特色的画派的史实。 波提切利的《春》是一幅抒情的寓意画,作为写作论文的素材,适合于这一年龄段学生的兴趣和知识水平。通过画面气氛的渲染,对人物造型的逐个分析,给予学生细心揣摩的空间,通过写作体会画家用神话人物表现现世生活理想的意

湘教版九年级美术下册3画布上的抽象优质教案

第3课《画布上的抽象》教案 教材分析:本课是具体了解和认识三大美术类型中的第三种——抽象艺术。抽象艺术是人类认识和把握世界的一种重要方式,只不过它使用的是纯粹的艺术语言,这是它与具象艺术和意想艺术的区别所在。抽象艺术的两种基本形态是"冷抽象"和"热抽象",严格的"抽象艺术"是指那种完全抛弃了任何可视自然现象的表现形式。 教学目标:知识?技能: 让学生对抽象艺术的两种基本形态、美术走向抽象的简单过程以及抽象艺术的语言、艺术上的美有一个大致的了解,不必求全。 过程?方法:1、了解抽象艺术的概念和鉴赏抽象艺术的一般过程或方法 2、能从抽象艺术的形态、语言、艺术美等方面表述自己对抽象艺术的看法。 情感?态度?价值观: 1.通过名画赏析开阔眼界、增长知识、陶冶情操,提高艺术鉴赏的能力。 2.以美的角度在生活中寻找美,创造美,使学生热爱生活热爱艺术。 教学重点:“培养审美的眼睛”,掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。 教学难点:如何理解、评价抽象艺术 教学准备:计算机、投影仪、课件 教学过程: 第一课时 对比引入新课 比较具象、意象抽象艺术作品

学生区分什么样的作品是具象、意象、抽象的引出课题(板书)三幅作品初步认识抽象艺术--抽象艺术是被发现的 1、讲述康定斯基如何’发现’抽象艺术。教师总结看似偶然,其实它的出现是必然的。 2、了解抽象艺术产生的背景(摄影、摄像技术的发明) 3、对比欣赏蒙得里安的《红树》、《灰树》、《开花的苹果树》。 学生答:红树比较像树,灰树有些像又有些不像,而开花的苹果树则非常不像树。 4、教师归纳:具像发展到意象,最后才到抽象。所以抽象艺术的出现是必然的。 《红树》、《灰树》、《开花的苹果树》。 两种抽象艺术(深入认识抽象艺术) (一)冷抽象 1、蒙得里安和《百老汇的爵士乐》 2、什么是冷抽象 一、欣赏蒙得里安作品《百老汇的爵士乐》学生谈感受[学生交流内容] 学生1:我看起来就像坐在飞机上鸟瞰城市时的景象。 学生2:我觉得蒙得里安像一位预言家,作品是二十世纪40年代的画,却像我们这个时代四通八达的交通网络,电子网络一样。 学生3:纵横交错的线条像美国发达的交通网,小方块像各式各样的汽车在大道上奔驰。 学生4:直线与方块的构成,画面不拘一格,就像美国人那种开朗的性格与灵活多变思维。

湘教版九年级下册美术教案全集

课目第1课走出神殿年级 9年级下册 教学程序教学活动媒体运用 (第一课时) 一、交流: 有关人与神的话题人类从一万多年以前就开始有了绘画,今天我 们还可以从法国的拉斯科洞穴壁画、西班牙阿 尔塔米拉洞穴壁画中看到奔跑的野马、受伤的 野牛和有趣的人形与手印。尽管我们还不能确 定这些图画的真实用意,却可以感受到它们反 映出的人与自然的种种关系。在生产力极其落 后的情况下,人与自然处于一种什么样的关系 呢? 议论,运用历史知识得出:原始社会低下的生 产力和极为有限的知识使人们在大自然面前 感到无能为力,对它产生了敬畏感和神秘感, 于是产生了宗教(约旧石器时代的中期或晚 期)。 《手持角杯的裸女》也是旧石器时代的雕塑, 距今有25000年的历史,有学者认为这是一位 正在主持祭祀的女巫,你们的看法呢?为什么? (提示:对生命的崇尚、绵延后代等等) 《司芬克斯》是大家很熟悉的雕像,埃及的法 老们为了死后能够升入天堂,继续统治者的生 活,花费许多人力物力来建造它们。和前人一 样,人们崇拜被自己神化了的自然一 在欧洲的中世纪,教会势力一统天下,绘画与 雕刻艺术大都以《圣经》故事为题材并服务于 宗教主题,成为教化民众的工具。教会对于神 的描绘有着严格的规定,人物形象作为崇拜偶 像呆板而公式化,《弯曲宝座上的圣母和圣婴》 就是这一时期的作品。 随着文艺复兴运动的兴起,人文主义渗透到艺 拉斯科洞穴壁画、西班 牙阿尔塔米拉洞穴壁 画图片资料 《手持角杯的裸女》 《司芬克斯》和金字塔 中世纪教堂和基督教 题材的绘画、雕刻 《弯曲宝座上的圣母 和圣婴》以及局部 人文主义特点(字幕)

(第二课时) 五、了解意大利文艺由学生介绍意大利文艺复兴时期杰出的艺术 家以及作品,内容包括:艺术家生平、作品以 及学生自己的认识和理解。师生给予适当的提 学生利用投影仪展示 收集来的材料 术创作之中,现实生活中的人物形象开始成为 主要题材,注重人的现世生活与人的尊严,反 映人的精神风貌。 二、比较分析(活动一内容) 同样是描绘圣母和圣婴,我们来看看两幅作品 有什么不同。 比较《弯曲宝座上的圣母和圣婴》、《椅中圣 母扎学生以表格的形式归纳比较结果,从画 面的明暗、构图、色彩、表情、动态等方面进 行比较。 分别叫几位同学谈谈自己的看法、感受,教师 给予评价。 《弯曲宝座上的圣母 和圣婴》《倚中圣母》 三、体会让几个学生上台表演《弯曲宝座上的圣母和圣 婴》和《椅中圣母》中圣母的神态,学生之间 互相评价。 一定的道具、服装 四、归纳、总结在教师的提示和帮助下,以学生为主体的归 纳、总结。《弯曲宝座上的圣母和圣婴》一画, 圣母的容貌格外的严肃,圣婴也显得老成,有 助于加强信徒们内心的敬畏之情;而拉斐尔笔 下的圣母形象温柔可爱,充满青春的活力。 力,使人感到格外的亲切,就像人世间的贤惠 淑女。文艺复兴最突出的特征是与宗教神权文 化相对立的人文主义思想文化的形成和发展, 提倡人性、反对神性;提倡人权、反对神权, 努力把人的思想、感情、智慧从神学的束缚下 解放出来。 布置学生利用课余时间收集有关文艺复兴关 术的资料,为下一课时的教学做准备。 表格(从题材、思想情 感等方向进行比较)

湘版九年级美术教案

湘版九年级美术教案 湘版九年级美术教案主要目标是使学生初步了解我国传统民居的基本特征、主要成就以及重要价值,提高视觉感受能力。 湘版九年级美术教案一一教学内容与目标显性内容与目标应知:初步了解动漫人物造型得特点,学习夸张、变形的造型手法 应会:(1)能利用夸张、变形得手法,根据自己五官特点为自己设计动漫形象 (2)能用自己喜欢的表现形式,将头像与服饰较好的结合,力争体现出个人得情趣爱好。 鼓励学生创作有自己风格的、自己特征的动漫形象。 二.重点与难点重点:利用夸张变形的手法设计自己的动漫形象难点:让创作出的动漫形象表现出自己的个**好。 三.教学活动的方式与方法1.导入新课通过欣赏学生熟悉的动漫形象分析人物特征及表现手法,激发学生的学习兴趣让学生通过观察和教师的引导,发现动漫人物造型的特点。 出示一组动漫形象设计作品提问:这些形象大家都熟悉吗?你喜欢哪一个形象?设计师对人物的创作运用了那些绘画手法? 生回答:夸张、变形的方法。 出示教师自己的动漫形象,问:a、猜一猜这是谁呢?b、从哪里看出来的?(圆脸、眼睛和长发。)

不错,这些是老师的特点,但是这些特点在这张画上又有哪些变化谁知道?(进行了夸张和变形) 教师:这节课我们试着为自己画一幅动漫形象 板书 为自己设计动漫形象(抓住人物的相貌特征进行夸张、变形,产生可爱卡通的效果,这就是动漫设计的特点) 让一个学生上台做模特,让学生画一下,然后具体分析 具体分析 脸的变化 眼睛的变化 鼻子的变化 嘴巴的变化 耳朵的变化 进一步总结动漫形象运用了:夸张、变形、卡通的效果 发现动漫形象 提问:你在哪见过动漫形象? 回 答:电视、网上、动漫书、服装、文具等等 欣赏动画形象《花木兰》、《孙悟空》等,学生欣赏动画图片,观察动漫形象的特点 分析人物:发型、脸型、五官 引导学生画自己的眼睛

最新湘美版初中美术九年级下册《设计美丽服装》教案

《设计美丽服装》教案 教学目标: 1、激发对民族服饰的热爱。 2、增长学生有关民族服饰、装束设计和民间美术方面的知识。 教学重难点: 重点:设计一套服饰。 难点:学习民族服饰的特点,并应用。 课前准备: 师生:相关民族服饰的图片、资料等。 教学过程: 一、导入新课 师:中国有56个民族,每个民族都有自己独特的民族服饰,汇集成绚彩、风格多样的中华服饰。他们或斑斓厚重,或丰富华丽,或简洁朴美,最为完整地展现了中华民族的智慧和审美理想。 二、授课 1、欣赏、分析民族服饰。 (1)出示图1:傣族姑娘的服饰 提问:这件服饰有什么特点? 学生讨论。 师:傣族的服饰有许多纹样。 (2)出示图2 :藏族妇女服饰 提问:这件服饰的色彩上有什么特色? 学生讨论。 “藏族的服饰色彩鲜艳,有红色、蓝色、绿色、黄色等,各种颜色搭配。” (3)出示图3:汉族妇女绣花衣 提问:汉族的服饰衣服上的花纹有什么特点? 学生讨论。 (4)出示图4:布依族服饰、图5维吾尔族服饰、图6苗族服饰。

提问:你能找出这些服饰的不同之处吗?那么,它们各有什么特点? 学生讨论。 “布依族按民族习俗,头上所缠绕勒条的数量,代表了少女的年龄。苗族服饰的标志是银饰,装饰图案以龙凤花卉和象征吉祥的植物为主,寓意高贵、华美。” 2、出示范例,讨论制作方法。 师:多变的款式、鲜艳的色彩、丰富的装饰纹样、精巧的戴饰,构成了具有浓郁民族特色的服饰文化。织锦、刺绣、挑花、蜡染等民间工艺,在服饰上被充分地展现出来,美丽的民族服饰蕴含了各民族的风俗、礼仪和对美好生活的追求,是各民族传统文化不可分割的组成部分。 学生分组讨论制作的方法。 分别从:款式、颜色、花纹、材质几方面讨论。 3、老师示范制作 (1)剪出衣服的款式; (2)上色、添加花纹; (3)制作服装的配饰。 4、学生小组制作 要求:根据民族服饰的特点,设计一套服装。要美观、实用、有民族特色。 老师指导。 5、展示学生作业,讲评作业。 服装表演,学生穿上自己设计的服装表演。 集体评议。 “你认为谁的服装设计得好?好在哪儿?” 三、小结 师:“服饰还有一定的含义,有一定的环境意识,有一定的文化底蕴,课后同学们多去了解学习一下更多有关民族服饰的知识。”

湘版九年级上册美术教案(新)

) 新(湘版九年级上册美术教案. 九年级上学期美术教学案 第一课《走下

神坛》主备教师:张红燕任课教师: 一、教材分析:本单元依 据《美术课程标准》对“欣赏·评述”学习 领域的要求,教学活动围绕文艺复兴时期的 美术 现象和代表作品展开,《走下神坛》从人与 神艺术主题的发展、变迁的历史线索切入,

通过对经典作品的对照和分析,介绍了欧洲文艺复兴运动以及人文主义对西方艺术产 生的深刻影响。通过对文艺复兴时期等的 作品欣赏,引导学生初步了解不同时期具有代表性的美术现象、历史源流以及审美特点,在其中学习运用各种知识赏析美术作品的 方法,获得初步的审美经验和鉴赏能力,了解调子的含义及构图、透视,能描述分析艺术作品。初步理解文艺复兴艺术与中世纪艺术的差异,及代表人物的艺术特点。教材 列举了各历史时期有代表性的美术作品,通过这些作品在视觉美感上各自的鲜明特点,丰富学生的审美体验,同时,也为教学内容的选择提供不同切入点。教学活动的设置各有所侧重,培养学生审美、评论和文化认知的多方面素养。二、教学目标 1、知识与能力目标:了解作品中调子的含义及构图、透视,能描述分析艺术作品。初步理解文艺复兴艺术与中世纪艺术的差异,及 2、方法与过程目标:能够联系时代背景和有关文 化现象,从各方面对美术作品进行分析。 3、情感与态度目标:能够对美术作品进行较

完整的评述,大胆表达自己的认识和理解。 三、本课重点难点分析:了解各时期代表人物的艺术特点。 四、教学思路:根据教材包含实质性的知识和技能学习的两方面内容进行分析,理解教材意图,把握和控制难度,是达到教学目标的基本保证。教材的内容材料多,跨度大,一味照本宣科必然教拖沓。所以,对材料进行选择处理是十分必要的。

[湘版九年级美术教案] 新湘版九年级美术教案

[湘版九年级美术教案] 新湘版九年级美术教案 湘版九年级美术教案主要目标是使学生初步了解我国传统民居的基本特征、主要成就以及重要价值,提高视觉感受能力。 湘版九年级美术教案一 一教学内容与目标 显性内容与目标 应知:初步了解动漫人物造型得特点,学习夸张、变形的造型手法 应会:(1)能利用夸张、变形得手法,根据自己五官特点为自己设计动漫形象 (2)能用自己喜欢的表现形式,将头像与服饰较好的结合,力争体现出个人得情趣爱好。 鼓励学生创作有自己风格的、自己特征的动漫形象。 二.重点与难点 重点:如何利用夸张变形的手法设计自己的动漫形象 难点:如何让创作出的动漫形象表现出自己的个**好。 三.教学活动的方式与方法 1.导入新课 通过欣赏学生熟悉的动漫形象分析人物特征及表现手法,激发学生的学习兴趣让学生通过观察和教师的引导,发现动漫人物造型的特点。 出示一组动漫形象设计作品

提问:这些形象大家都熟悉吗?你喜欢哪一个形象?设计师对人物的创作运用了那些绘画手法? 生回答:夸张、变形的方法。 出示教师自己的动漫形象,问:a、猜一猜这是谁呢?b、从哪里看出来的?(圆脸、眼睛和长发。) 不错,这些是老师的特点,但是这些特点在这张画上又有哪些变化谁知道?(进行了夸张和变形) 教师:这节课我们试着为自己画一幅动漫形象 板书为自己设计动漫形象(抓住人物的相貌特征进行夸张、变形,产生可爱卡通的效果,这就是动漫设计的特点) 让一个学生上台做模特,让学生画一下,然后具体分析 具体分析脸的变化 眼睛的变化 鼻子的变化 嘴巴的变化 耳朵的变化 进一步总结动漫形象运用了:夸张、变形、卡通的效果 发现动漫形象 提问:你在哪见过动漫形象? 回答:电视、网上、动漫书、服装、文具等等 欣赏动画形象《花木兰》、《孙悟空》等,学生欣赏动画图片,观察动漫形象的特点 分析人物:发型、脸型、五官

初三湘教版美术教案

初三湘教版美术教案 【篇一:2013湘教版九年级下美术教案】 初中美术教案九年级下:第一课画布上的阳光 一、教材分析《画布上的阳光》 教材主体内容定位在印象派是东西方艺术平衡及与相关课目知识整合的选择。教材介绍了19世纪末印象画派的艺术特点、代表画家以及印象派绘画与科学成就的联系。本课首先明确了印象派绘画在西方绘画艺术发展历程中的意义和地位。帮助学生进入印象派绘画与古典绘画色彩特点的对比分析,引导学生感受其为何“极大地丰富了色彩的表现能力”。在讨论活动中,教师可以分别从色彩倾向、对光色构成的理解和表现以及笔触的运用和表现特点等方面积极引导并提出相应的思考题,为学习讨论提供基本路径,促进学生之间更有效地展开学习讨论,也为教学的深入进行做好必要的铺垫。 教材介绍印象画派部分画家和他们的作品,不但帮助学生从不同题材的绘画作品中归纳印象派绘画共同的艺术特点,也为学生搜集资料和短文写作的教学活动提供了线索。“活动一”设置的目的主要是强化一种比较的欣赏方法,帮助学生在对比与类比中获得对特定作品更加深入的艺术感知与内心体验。 “活动二”设置更加侧重学生对艺术流派的相关了解与探索,通过一篇欣赏短文的写作练习,促进学生从更多角度与层面表达自己对艺术作品及艺术流派的看法。 “教学提示”对印象派绘画的基本特点进行了概括:科学成果对艺术风格形成与变化的影响、艺术家对色彩的认识过程以及自然科学法则和他们艺术观点的结合运用。 “教学评价”的建立以发展学生学习能力为基准,分别从参与学习活动的态度、学习方法的掌握和运用、知识的习得水平等方面对学生进行评价。 “资料库”选用了莫奈在不同时间光色变化中对卢昂大教堂的写生,以这一著名的事例及一组写生作品的类比,再现了印象派画家对自然光色探索表现的过程。 “学习大空间”选用了新印象派代表画家修拉和西涅克的点彩画,提示了印象派绘画对其后艺术的影响。突出了让学生初步掌握了解一个艺术流派应该从哪些方面入手,应该注意关注哪些相关的角度与层面的编写意图。

湘美版九年级美术下册 小产品 巧创意教案

《小产品巧创意》教案 教学目标: (1)通过本课学习,了解身边的世界是一个充满设计的世界。 (2)认识设计的基本知识,即造型、色彩、材质、功能等。 (3)能够对作品从以上几个知识点综合运用过去学习的美术知识(冷暖色、对比、协调等)进行描述,并发表自己的看法。 教学重难点: 重点: (1)让学生认识到“我们身边充满了设计”。 (2)学生能够从物品的造型、色彩、材质、功能上描述并以个人的观点进行描述。 (3)课所学习的设计知识运用到生活中。 难点: 提高学生的设计意识,能将实用功能与造型色彩有意识的结合。 课前准备: (教具)课本、有关资料图片 (学具)课本、日常用品 教学过程: 一、组织教学: (1)课前组织学生从报刊杂志上收集具有美观、心气、有趣的形状和色彩的物品图片。 (2)检查学生学具的准备情况。 (3)稳定学生情绪。 二、导入: 用实物投影仪出示香蕉外形的餐具,猜一猜这是干什么用的?谈谈你喜欢这个设计吗?从颜色、造型、功能等方面谈。 像这样设计巧妙、美观而实用的艺术品在我们身边还有很多,今天我们就一起来寻找和欣赏。 三、讲授新知: 出示家具设计图片:

达利矮桌,一只穿着高跟鞋的脚是桌子腿,一只手托着桌子面,设计的巧妙在于不仅外形新颖,脚和手臂也是重要的支撑点。 椅子:设计师是根据高跟鞋的外设计椅子的,想象一下椅子还能设计成什么样? 小结:生活中处处都有艺术设计。不同的设计给人的感受是不同的,而且,不同的人有着不同的喜好。 四、体验设计: 1、我们身边的艺术设计及漂亮又实用,这些设计吸引了不同的人。 争做小小设计师:研究你在生活中碰到哪些生活用品用起来不方便?有没有办法改善?你能否将身边的物品变得更好看? 2、总结提升 五、作业 (1)发现身边生活中的设计。 (2)结合自己的生活经验对身边的常用物品进行改造。

2013湘美版九年级下美术第3课《画布上的抽象》教案

2013湘美版九年级下美术 第3课《画布上的抽象》教案 教材分析:本课是具体了解和认识三大美术类型中的第三种——抽象艺术。抽象艺术是人类认识和把握世界的一种重要方式,只不过它使用的是纯粹的艺术语言,这是它与具象艺术和意想艺术的区别所在。抽象艺术的两种基本形态是"冷抽象"和"热抽象",严格的"抽象艺术"是指那种完全抛弃了任何可视自然现象的表现形式。 教学目标:知识?技能: 让学生对抽象艺术的两种基本形态、美术走向抽象的简单过程以及抽象艺术的语言、艺术上的美有一个大致的了解,不必求全。 过程?方法:1、了解抽象艺术的概念和鉴赏抽象艺术的一般过程或方法 2、能从抽象艺术的形态、语言、艺术美等方面表述自己对抽象艺术的看法。 情感?态度?价值观: 1.通过名画赏析开阔眼界、增长知识、陶冶情操,提高艺术鉴赏的能力。 2.以美的角度在生活中寻找美,创造美,使学生热爱生活热爱艺术。 教学重点:“培养审美的眼睛”,掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。 教学难点:如何理解、评价抽象艺术 教学准备:计算机、投影仪、课件 教学过程: 第一课时 对比引入新课 比较具象、意象抽象艺术作品 学生区分什么样的作品是具象、意象、抽象的引出课题(板书)三幅作品初步认识抽象艺术--抽象艺术是被发现的 1、讲述康定斯基如何’发现’抽象艺术。教师总结看似偶然,其实它的出现是必然的。 2、了解抽象艺术产生的背景(摄影、摄像技术的发明) 3、对比欣赏蒙得里安的《红树》、《灰树》、《开花的苹果树》。 学生答:红树比较像树,灰树有些像又有些不像,而开花的苹果树则非常不像树。 4、教师归纳:具像发展到意象,最后才到抽象。所以抽象艺术的出现是必然的。 《红树》、《灰树》、《开花的苹果树》。 两种抽象艺术(深入认识抽象艺术) (一)冷抽象 1、蒙得里安和《百老汇的爵士乐》 2、什么是冷抽象 一、欣赏蒙得里安作品《百老汇的爵士乐》学生谈感受[学生交流内容] 学生1:我看起来就像坐在飞机上鸟瞰城市时的景象。 学生2:我觉得蒙得里安像一位预言家,作品是二十世纪40年代的画,却像我们这个时代四通八达的交通网络,电子网络一样。

湘教版九年级美术下册说课稿

01课走出神殿 一、教材分析《走出神殿》 本单元《走出神殿》是依据《美术课程标准》有关“欣赏·评述”学习领域的要求开设的欣赏课,教学活动围绕文艺复兴时期的美术现象和代表作品展开,《走出神殿》从人与神艺术主题的发展、变迁的历史线索切入,通过对经典作品的对照和分析,介绍了欧洲文艺复兴运动以及人文主义对西方艺术产生的深刻影响。初中美术教案9年级下:01课走出神殿 活动一:比较中世纪和文艺复兴时期宗教绘画作品中圣母的形象,并交谈自己的感受。联系文艺复兴时期人文主义思想的特征,了解这一时期艺术以人为本,颂扬现世生活;崇尚理性,提倡科学,探索自然的奥秘;崇尚古典知识与学术等特点,针对性地为作品分析做出提示。通过教学活动,学习欣赏美术作品的一般方法。 活动二:联系人文主义思想的特征,通过题材、构图、人物形象的动作和神态分析作品表现的情感、思想以及象征意义。 活动三:在对时代背景和欣赏方法的初步了解的基础上,以波提切利的《春》为例,从人物造型、寓意和艺术表现等方面进行更为详尽的赏析和联想,对学习活动提出了更高的要求。对欣赏论文的写作方法和要点做出提示,选择最感兴趣的作品,写一篇美术欣赏论文。 资料库介绍了文艺复兴有关名词和有代表性的艺术家,为学生搜集资料提供途径。 学习大空间介绍了文艺复兴时期的建筑风格,为学习提供更为广泛的领域。 二、教学目标 ◆学习运用比较的方法鉴别不同历史时期美术作品的特点,获得初步的审美经验。 ◆能够联系时代背景和有关文化现象,从题材内容、表现形式的特点等方面对美术作品进行分析。 ◆能够运用口头语言和小论文形式对美术作品进行较完整的评述,大胆表达自己的认识和理解。 三、教学思路 1.教学内容的确定 教材选用的作品从几个方面入手,围绕人与神的话题层层深入。首页四幅小图浏览了文艺复兴以前表现原始巫术礼仪到宗教美术,让学生对宗教的起源以及宗教美术有一个初步的认识,为了解文艺复兴美术进行必要的铺垫。 多那太罗、提香和丢勒的作品作为补充,以此介绍文艺复兴从佛罗伦萨发生发展,而后扩展到其他地区,形成一些既有佛罗伦萨艺术成就又有地方特色的画派的史实。 波提切利的《春》是一幅抒情的寓意画,作为写作论文的素材,适合于这一年龄段学生的兴趣和知识水平。通过画面气氛的渲染,对人物造型的逐个分析,

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第一课《走下神坛》 主备教师:任课教师: 一、教材分析: 本单元依据《美术课程标准》对“欣赏·评述”学习领域的要求,教学活动围绕文艺复兴时期的美术现象和代表作品展开,《走下神坛》从人与神艺术主题的发展、变迁的历史线索切入,通过对经典作品的对照和分析,介绍了欧洲文艺复兴运动以及人文主义对西方艺术产生的深刻影响。 通过对文艺复兴时期等的作品欣赏,引导学生初步了解不同时期具有代表性的美术现象、历史源流以及审美特点,在其中学习运用各种知识赏析美术作品的方法,获得初步的审美经验和鉴赏能力,了解调子的含义及构图、透视,能描述分析艺术作品。初步理解文艺复兴艺术与中世纪艺术的差异,及代表人物的艺术特点。 教材列举了各历史时期有代表性的美术作品,通过这些作品在视觉美感上各自的鲜明特点,丰富学生的审美体验,同时,也为教学内容的选择提供不同切入点。教学活动的设置各有所侧重,培养学生审美、评论和文化认知的多方面素养。 二、教学目标 1、知识与能力目标: 了解作品中调子的含义及构图、透视,能描述分析艺术作品。初步理解文艺复兴艺术与中世纪艺术的差异,及 2、方法与过程目标: 能够联系时代背景和有关文化现象,从各方面对美术作品进行分析。 3、情感与态度目标: 能够对美术作品进行较完整的评述,大胆表达自己的认识和理解。 三、本课重点难点分析: 了解各时期代表人物的艺术特点。 四、教学思路: 根据教材包含实质性的知识和技能学习的两方面内容进行分析,理解教材意图,把握和控制难度,是达到教学目标的基本保证。 教材的内容材料多,跨度大,一味照本宣科必然拖沓。所以,对材料进行选择处理是十分必要的。教学准备从细致地研究教学内容开始,大量地查阅资料,除熟悉与作品有关的内容外,还须精选那些能够引发学生学习兴趣的史料和有关知识。充分估计学生的知识水平,了解学生的需求,是教学活动顺利进行的保障。 五、教具准备: 课本、教学课件、多媒体、挂图等。 第一课时

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