音乐：这就是我

教学活动设计

活动名称歌唱活动：这就是我时间2015．6．11 班级小 1 班设计者执教者

教材分析（重点与难点）小班幼儿喜欢把自己扮演成各种小动物和老师一起做游戏,因此,我设计了音乐游戏《这就是我》想让幼儿在活动中既能体验到游戏的愉悦，又能不断的学习歌曲。在学唱歌曲的同时,能根据动物特点替换歌词并做相应的动作，感受歌唱活动所带来的乐趣。重点：通过看一看、猜一猜，学唱歌曲并能跟随音乐做相应动作。难点：能根据动物明显特征替换歌词。

幼儿基础分析（能力、经验基础）在生活中，孩子们非常喜欢模仿小动物的特点，并热衷于各种扮演小动物。小班年龄段幼儿的特点是喜欢跟随音乐一起唱唱跳跳，但是音乐节奏把握的不是很好，所以我创设情景，通过猜一猜小动物住哪间房子，并用好听的声音试着唱一唱，验证是不是这个小动物的家，提高幼儿的活动兴趣。对于替换部分歌词，对于小班的幼儿来说是一个难点。

活动目标1．通过看一看、猜一猜，做一做动作，学唱歌曲。2．能根据动物明显特征替换歌曲的部分歌词。3．感受歌唱活动的乐趣。

活动准备

（材料、环境、知识准备）材料准备：音乐、PPT、河马嘴巴教具环境准备：圆形座位

活动过程教师行为幼儿预设行为设计意图

一、初步感知旋律。

二、通过猜一猜，说一说，初步学唱歌曲。导语：今天的天气真好啊，让我们

去郊游吧，看看这里的风景怎么样

啊？都有什么呢？

1.提问：我们到哪里啦？

2.小结：原来是一座大大的动物园，

小动物们住在一幢一幢的小房子

里的，每一间房子里住着一种动

物。

1.出示河马的家

（1）提问：这是谁的家？为什么

你觉得这是河马的嘴巴？

（2）小结：河马的嘴巴大大的，

吃东西啊呜啊呜可快了，我们一起

来帮河马介绍它的大嘴巴吧！

2.出示小猪的家

（1）提问：这座房子怎么样？那

这座大大的房子会是谁的家？

（2）提问：这只小动物它有着两

个大大的鼻孔，喜欢睡觉，喜欢打

呼噜，是谁呀？

（3）学唱歌曲两遍

预设1：很漂亮

预设2：小树、白云、小花、

蝴蝶

预设：动物园

预设1：大河马

预设2：上面有河马的头

预设3：河马的身体大大的、

嘴巴也大大的

幼儿学唱

预设1：很大

预设2：长颈鹿、大狗熊、

大象

预设：小猪

情景导入，通过郊

游引起幼儿参与

活动的兴趣。在完

整的音乐中锻炼

幼儿的听辨能力，

感受音乐的大致

结构。为后面的学

习做铺垫。

这个环节猜是那

个小动物的家，让

幼儿自主学习，自

主创编，把幼儿推

在前面，让幼儿体

验创编的乐趣，熟

悉音乐旋律。

三、借助小兔形象，尝试学习替换歌词。

四、尝试替换歌词介绍自己。（4）播放小猪录音，并出示小兔

家

过渡语：我们一起去看看，还有什

么小动物住在动物园里？这又会

是谁的家呢？

（逐步出示小兔的各个部位，猜测

动物）

小结：小白兔的眼睛红红的、耳朵

长长的、尾巴短短的，让我们一起

来介绍一下小兔子吧。（3遍）

过渡语：今天，大河马、小猪、小

白兔都向你们介绍了自己，可是他

们还不认识我们，那我们也来介绍

一下自己吧！

提问：你觉得自己什么地方最可

爱、最漂亮？

结束语：小朋友们都很可爱、很自

信，让我们回去也把自己这么可爱

的地方介绍给爸爸妈妈吧！

预设：房子

预设1：蛋

预设2：小白兔

幼儿学唱三个特点

预设：眼睛、头发、脸蛋

幼儿通过学唱三

个特点，理解游戏

规则，提高游戏的

趣味性。

活动反思：

这就是我作文600字20篇

这就是我作文600字20篇这就是我作文600字：我是一个很普通的女孩，普通得如同春天的绿叶，我既没有过人的天资，也没有出众的外表，我胆小怕羞，但我也有我的与众不一样之处，我喜欢读书，待人宽容，性格阳光。胆小是我一个致命的弱点。小时候，我因为胆子小，不知挨过多少次批评，闹出过多少次笑话。上学时，我因为胆子小，失去了多少次展示自我的机会。我明白，大方主动地与别人交谈，能够收获更多的友谊，为此，我也深深地反省过很多次，可是，直到此刻，我和陌生人说话还是会脸红结巴，在大庭广众上展示自我还是会紧张得出一身汗。可是，我相信，随着年龄的增长，总有一天，我会改掉这个缺点。因为我胆小怕羞，不善于与别人交往，从小，我就喜欢读书。腹有诗书气自华，每当我捧起散发着淡淡墨香味的书，静静地坐下，细细品味着书中优美的语句时，心都醉了。我在读书时，常常情不能自已，时而舒眉微笑，时而潸然泪下，而这种感觉，是最美妙的。妈妈总是对我说：比大海广阔的是天空，比天空广阔的是人的胸怀，所以，我从来不计较别人的过失。人只要有一颗宽容的心，就能够收获友谊，收获欢乐，而那些为了一点点小小的得失就斤斤计较的人，心境又怎样会简便愉快呢？微笑是一个人最美的表情。我不喜欢看到别人满面愁云的样

貌，我也每一天都以微笑去应对别人。与同学们相遇时，我对他们展开一个微笑，表示问好；朋友们帮忙我时，我对他们报以一个微笑，表示感激就这样一天下来，我的心境简便舒畅，全身那洋溢着欢乐。这就是我，一个胆小怕羞，但很欢乐的女孩。这就是我作文600字：我是一个阳光男孩。我叫黄朝阳今年13岁。我有很多的爱好。比如我喜欢篮球、足球等。我的篮球打得很好，在五年级的三人制篮球赛上，我曾带领我们班的球队一走过关斩将闯入了决赛。在决赛中我们也力压五一班勇得第一。足球我也很喜欢，六年级时我们用包成的小纸球来踢，到了初一我们刚报道就拿起足球冲向足球场，可见我么对足球的热爱。我有时很好动，有时也十分的懒。因为我对体育锻炼十分热爱，所以我只要有时间就去，就这样我有了一个强壮的身体。我对学习和对体育是一对相反数，对学习我通常是能偷懒就偷懒，所以我的成绩一向不突出。可在初一我发现了学习的欢乐慢慢的对学习主动起来了。我的朋友也有很多。因为，我经常主动和同学讲话、交流、玩。同学有了困难我也会很主动地去帮忙，所以我有了困难同学们也会主动地帮我。经过这些事不禁让我认识到了团结的力量，也让我交了很多好朋友，有的甚至形影不离。在朋友的眼中我可能是一个脾气很好的人。可是我在家中如果外婆总是问我一个问题，我就会很不耐烦地

浅谈流行音乐的风格

浅谈流行音乐演唱风格特点赵箫笛所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲，根于大众生活的丰厚土壤之中。因此，又有"大众音乐”之称。流行音乐风格常用的主要有：R&B风格、摇滚风格、民谣风格、爵士乐风格、嘻哈风格、电子乐风格、乡村乐风格、流行舞曲风格、音乐剧风格。由于流行音乐追求的风格性，而演唱风格在很大程度上却决定音乐风格的走向。 R&B -节奏布鲁斯 Rhythm and blues简称：R&B或RnB，台湾、港澳、马新作节奏蓝调,又称节奏怨曲。是一种首先非裔美国人艺术家所演奏，并融合了爵士乐、福音音乐和布鲁斯音乐的音乐形式。这个音乐术语由是美国告示牌（Billboard）于1940年代末所提出。广义上，R&B可视为“黑人的流行音乐”，它源於黑人的Blues音乐，是现今西行流行乐和摇滚乐的基础，Billboard杂志曾介定R&B为，所有黑人音乐除了Jazz和Blues之外，都可列作R&B，可见R&B的范围是多么的广泛。近年黑人音乐圈大为盛行的Hip Hop和Rap都源於 R&B，并且同时保存着不少R&B成分。代表人物：中国的rnb歌手:方大同，陶喆，曹格等,外国R&B代表人物黑人歌手Stevie Wonder，美国超级流行天后Beyonce，世界流行天王Michael Jackson，英国R&B

乐坛最完美、杰出的歌手craig david，美国流行小天后蕾哈娜（Rihanna）等，由于太多不再列举。 Rap舞曲起源于60年代，BPM约在100-110拍，中文翻译成：“说唱、饶舌”。Rap是流行于当时于黑人青年当中的音乐种类，它是一种很奇怪的音乐类型：它以人声的吟唱来代替音乐中旋律的部分，加上鼓的清晰浓郁节奏；朗朗上口的通俗歌词，Rap一下子成为了年轻人的最爱。 Rap有一段时期只是黑人歌手的专长，但不久一些白人乐团也加入了Rap的行列当中。Rap舞曲从60年代流行至今，令许多舞曲作品均整合进了一些Rap的元素。Rap的出现是非常了不起的。代表人作品：王力宏《在梅边》，MC Hammer(MC汉默)，埃米纳姆（Eminem）等。嘻哈HIP-HOP 嘻哈音乐，起源于80年代，Hip-Hop是一种由多种元素构成的街头文化的总称，它包括音乐、舞蹈、说唱、DJ技术、服饰、涂鸦等。BPM在90-110拍。Hip-Hop前身是Rap 和一点点的R&B，再加上各种磨片的音效声，属于80年代开始年轻人爱玩的音乐。Hip-Hop 舞从字面上来看Hip是臀部，Hop是单脚跳，Hip-Hop则是轻扭摆臀。Hip-Hop有Rap 的饶舌和较R&B复杂的节奏以及电唱机的音效，另外在墙上涂鸦也是Hip-Hop文化的延伸。代表人物：2pac，Notorious B.I.G，柯蒂斯·杰克逊（50 Cent），吹牛老爹（P.Diddy），美国HIP-HOP天王J AY-Z等。

音乐教育在民族音乐文化传承中的作用

音乐教育在民族音乐文化传承中的作用发表时间：2019-08-13T16:20:35.420Z 来源：《科学与技术》2019年第06期作者：刘秋雨 [导读] 加强多元文化音乐教育能通过音乐促进各民族的沟通和交流，传承民族音乐文化，促进民族团结。聊城大学音乐与舞蹈学院摘要：音乐是国家和民族文化的重要载体，传承了国家和民族的文明，展现了国家和民族的精神风貌。加强多元文化音乐教育能通过音乐促进各民族的沟通和交流，传承民族音乐文化，促进民族团结。以优秀文化的传承和弘扬为最终目的，更好的实现我国综合实力的稳健提升，积极推动和谐社会的建设和发展。关键词：多元文化；音乐教育；民族音乐；文化传承一、音乐文化与音乐教育音乐是文化中的一部分，两者在不断发展的过程中相互交融和影响，在这样的关系影响下，音乐文化和音乐教育的联系也越来越多元，文化背景是音乐的重要提炼和精髓所在，在推动人类文明进程的过程之中，文化在各个历史阶段呈现出了不同的特点，不同时代的音乐艺术具备不同的表现要素，而不同民族音乐也渗透了各民族的优秀文化。从微观的角度对音乐文化进行追溯，不同地区、民族的音乐文化的内容和形式非常的丰富和多元，涉及许多的音乐形态，在不同区域、时空之中所呈现出来的音乐形态，带有较为明显的民族性特征。音乐教育主要以音乐文化、音乐要素和音乐内涵的有效传递为依据，真正的实现音乐文化的传承。作为民族文化之中的重要组成部分，音乐教育所发挥的作用不可小觑，教育实践者必须要结合音乐形态的未来发展趋势以及发展要求，更好的促进音乐教育实践活动的开展。二、民族音乐文化传承中多元文化音乐教育的价值（一）多元文化音乐教育是民族音乐文化传承的主要途径音乐文化在人们的社会生活实践之中实现了快速的发展，同时在推动人类文明进程中，多元文化音乐教育扮演着重要的角色。不管是生活实践还是劳动生产，音乐都发挥着关键的作用，如果能够真正的实现音乐教育的有效渗透，通过环境的营造来积极的为各种民间活动的开展创设良好的外部环境，那么就能够更好的发挥音乐的引导作用和熏陶价值。对于民族音乐文化来说，在传承以及渗透时立足于多元文化音乐教育的现实条件，积极的了解民族音乐的内涵，经验和技能，充分的利用多元文化音乐教育这些重要的手段，真正的实现教育资源的合理配置和利用。不同阶段和时期的民族音乐文化教育能够为民族音乐文化传承提供更多的依据和支撑，首先，多元文化音乐教育涉及的内容和形式比较复杂，教育途径相对多元，教育内容随着时代的发展而不断得以丰富，能够更好的保证学习者在较短的时间段内真正的实现系统化、针对化的知识教育，除此之外，大部分的系统知识在音乐教育之中扮演着重要的角色，要想更好的体现民族音乐文化的特性和教育价值就必须要以民族音乐文化的传承为依据。（二）多元文化音乐教育能够为本民族音乐文化的未来发展奠定基础在信息化环境下，多元音乐文化包含的内容和形式也产生了极大的变化，不同的历史发展阶段所涉及的内容有所区别。音乐教育对实现多元文化音乐有着重要的作用，音乐的文化教育能够将理论教育和实践教育相融合，关注个人审美能力的培养及提升，加深对音乐的认同度，后期的音乐实践能积极地为文化传承和建设提供可靠的基础和依据，其中音乐教育者需要立足于这一现实情况更好的突破传统音乐教学模式所存在的不足，积极的提高音乐教育质量和水平。（三）多元文化音乐教育丰富了民族音乐文化的传承内涵文化的变化以及发展是一个长期性的过程，同时在不同历史阶段之中的具体表现形式差异较大，多元文化音乐教育能够有效的应对音乐发展中桎梏和影响，更好的体现不同国家，不同民族，不同社会，在教育和文化上的融合和交流，积极的承担文化传承的作用和价值，为民族音乐文化的传承提供更多的依据，促进传承手段的丰富以及多样化。教育者和受教育者在教育实践活动参与的过程之中对音乐的理解有所区别，音乐文化不是简单的复制，而是需要以个人的理解力为原则，更好的将不同的内涵融入现有的音乐文化教育之中，实现文化的进一步传承以及弘扬。由此可以看出，音乐文化的进一步发展离不开多元文化音乐教育的大力落实和创新，只有真正的实现两者之间的紧密互动和联系，才能够更好的实现民族音乐文化传承内涵的丰富含义及多元化发展。结语在全球化同一趋势不断加剧的今天，我国与其他国家之间的交流与互动越来越频繁，世界各地的不同文化形式实现了有效的融合，在多元文化世界之中文化的传承与交融尤为关键，音乐作为一种重要的艺术表现形式对引起人们的心灵共鸣和思想共鸣意义重大，为了能够更好的呈现不同文化的风采和魅力，我国需要以音乐教育为依据，积极的将各种多元文化音乐教育与民族音乐文化的传承相结合，更好的体现两者之间的优势和作用，促进优秀民族音乐的继承和进一步发展。 [参考文献] [1]陈雅先.多元文化音乐教育在民族音乐文化传承中的作用[J].福建师范大学学报(哲学社会科学版),2006,04:169-173. [2]万佳乐.多元文化音乐教育在民族音乐文化传承中的作用探讨[J].艺术品鉴,2015,10. [3]张燕.多元文化音乐教育在民族音乐文化传承中的作用分析—以中小学民族音乐教育为例[J].凯里学院学报,2016,04:178-182. [4]任占忠.世界多元文化背景下高校音乐教育中对我国民族音乐的传承与发展[J].艺术科技,2014,10:212.6-43.

如何写音乐课评课稿

如何写音乐课评课稿音乐课评改稿音乐课的教学现在是一个非常复杂的时期，新的教学方法刚刚开始，旧的教学理念已经根深蒂固，如何上好学生喜欢的音乐课，尤其是对于那些工作时间不长的音乐教师来说，确实是一件困难的事情。今天* * * *的课是。在这节课开始的时候，* *使用了情境教学的方法，以音乐活动的形式带领学生进行一次“森林之旅”。无论是* *，还是学生，他们都在轻松的音乐活动情境中合作，共同完成这节课的学习。学生们学得更容易、更快乐。今天的教学效果很好。一、* *在熟悉音乐教材的基础上，创造性地编排教材，为全体学生制定切实可行的教学目标和教学步骤，注重音乐与自然、音乐与人文的结合，为取得良好的教学效果奠定基础。第二，在教学中，* *抓住每一个教学环节，注重教材的旋律美和节奏美。在老师一步一步的指导下，我通过听“乌龟和兔子赛跑”的片段，分别读和拍乌龟和兔子的节奏，充分体会到了这首歌的旋律美。唱“大鹿”，引导学生从音乐旋律中充分感受歌曲《大鹿》中所描绘的勇敢动物形象，理解团结、友谊、助人的原则。学生们在适当的控制下，以简短跳跃的方式演唱了歌曲的第一部分。第二部分更强一点，充满情感，表现出强烈的团结精神。* *启发学生加入到动作表演中，让学生在扮演不同角色的过程中增强对歌曲的理解和表演。学生们听歌曲的录音，设计兔子、鹿和猎人的动作和表情，并更积极地扮演不同的角色展示歌曲的内容和你的想象力。第三，教师富有情感的歌唱、生动有趣的讲解、丰富的信息和图片，对激发学生感受歌曲的情感，培养学

生正确的审美情趣，积极开展审美体验，提高学生的音乐欣赏能力起着主导作用。第四，“态度决定成败，细节成就成功，创新意味着辉煌。”这三个词应该被我们的教育者记住。对于初来乍到的音乐教师来说，* *这一课取得了很好的教学效果，这说明朱* * 他做出了不懈的努力，拥有优秀的基本音乐技能。我相信她将来会更好。此外，在教学中还应注意以下几点:1 .大的歌曲应该被复制更多。 2.在教学中，应该注意音乐性。例如，教学歌曲的演唱方法可以多样化，可以取得更好的教学效果。 3.歌曲教学难点——注意最后16个音符，* *引导学生划水和读歌词的节奏，特别是:“兔子，兔子，快进来，让我们紧紧握着手——”要读得清楚准确的确。第二条:小学音乐课评价稿小学音乐课评价稿现在小学音乐课堂教学是一个非常复杂的时期，新的教学方法刚刚开始，旧的教学思想已经根深蒂固，如何上好一堂学生喜欢的音乐课，尤其是对于即将开始的工作对一个好的音乐老师来说，这真的不是一件容易的事情。魏娜老师今天的课是二年级的音乐课——第九课，“美丽的动物——1，大鹿”。在这节课开始的时候，林老师运用情境教学法，以音乐活动的形式带领学生进行了一次“森林之旅”。无论是老师还是学生，他们都在轻松的音乐活动情境中合作共同完成这节课的学习。学习学生们学得更容易、更快乐。今天的教学效果很好。首先，教师在熟悉音乐教材的基础上，创造性地编排教材，面向全体学生，制定切实可行的教学目标和教学步骤，注重音乐与自然、音乐与人文的结合，

赏析竹笛独奏曲《喜相逢》的音乐风格

赏析竹笛独奏曲《喜相逢》的音乐风格【关键词】竹笛独奏；《喜相逢》；音乐风格一、《喜相逢》的地方音乐风格《喜相逢》是冯子存先生根据二人台曲牌《碰梆子》改编而成的。该曲的的音乐素材是内蒙古的一首民间乐曲，后来融入了二人台和山西梆子的戏曲元素。二人台音乐的风格粗犷、豪爽、奔放、热情，这种风格在《喜相逢》开始的乐段显现出来。第一段以一种二人台音乐常用的下历音起音，用带有浓郁地方音乐风格的戏曲元素来表达亲人之间即将分别的压抑情绪，二人台音乐粗犷豪放的特点为这首乐曲增色不少。曲子中长音的下滑、历音的使用以及垛音花舌的润色，从二人台的方法着手，无论是一开始诉说亲人离愁的压抑还是中间表达相聚的喜悦抑或是最后的情感表达，二人台奔放热情、粗犷豪放的风格无处不在。该曲在地方音乐风格上面还吸收了具有浓郁的民间风味的音乐——山西梆子。二、《喜相逢》的创作性风格《喜相逢》的乐曲结构为民间器乐曲中常见的变奏曲式，总共分四段，后三段是第一段的变奏。曲子一开始采用散起形式，缓慢的速度和滑音的运用加上前六小节比较自由的慢板以及长音的下滑表现了主人公对亲人的难舍难分。该乐曲第一段共三十个小节，分为七个乐句，表达了亲人之间惜别时的场景，充满了无奈、哀怨的表情特征。其中第一乐句、第二乐句、第三乐句由do到la的两拍下滑音要用以浑厚的腹震音，而指法上用半孔加上气息的帮助，来表现亲人离别的情绪。其中，第五乐句中运用了扩展小节，扩展小节长度和变宫音si的使用，给此处带来了极不稳定的音乐效果。第二段表现的是久别重逢的情绪，在音乐长度上与第一乐段相当，也是保持了三十个小节，但是由于速度的加快，乐句上与前段有所不

民族音乐在音乐教学中的地位和作用

通过参加本次教师专业发展全员远程培训，观看聆听一线专家精湛的讲解与答疑，与广大一线优秀的教师互动交流，让我获益匪浅，下面就中小学名族音乐教学谈几点我的认识与感受。一、民族音乐在音乐教学中的作用所有的音乐元素，都是在民族文化的基础上建立起来的。而民族文化在音乐教学中的作用更是举足轻重： 1、能培养学生民族审美观和民族精神民族音乐教育一般包括民歌、戏曲、说唱和以民间音乐为素材创作的现代音乐四个方面，他们以不同的艺术形式体现了中华民族所特有的审美习惯和审美观。我国民族音乐，用旋律塑造意境，强调作品的内在美与外在美的完美结合，给人带来启示、带来温馨、带来欢乐、陶冶心灵。例如：我国的民歌，内容丰富，种类繁多，可谓世界第一。民歌内容有描写青年爱情生活的，有反映劳苦大众旧社会苦难生活的，有歌颂人民向往幸福生活的，还有歌颂祖国大好河山的。如：《凤阳花鼓》这首歌，表达了淮河两岸人民在旧社会饱受地主阶级的剥削和压迫，又深受淮河洪涝之害，过着“身背花鼓走四方”的流浪生活。江苏民歌《茉莉花》以细腻优美的音乐，反映出江浙一带的风土人情，曾被意大利作曲家普契尼用于《图兰朵》的歌剧中公主的主题音乐。河北民歌《小白菜》，形象地反映了旧社会幼女的悲惨生活，受后娘虐待，怀念亲娘的凄苦心情，激发学生对万恶旧社会的痛恨之心，唤起学生对新社会幸福生活的热爱和珍惜。[3]我国的民歌讲究韵味，蒙古民歌高亢、悠扬、节奏宽广；新疆民歌活泼欢快，常常带有舞蹈性节奏；彝族民歌朴实、细腻，清新动人，节奏丰富多采。我国的戏曲也同样历史悠久，种类繁多，几乎每一个地区都有自己的地方剧种，而且其中还包含着许多中华民族优秀的传统思想。但是，令人遗憾的是，很多学生不会欣赏这些美，不知道民族音乐中有这些珍贵的财富。相反，对时下的流行音乐都兴趣十足。他们的审美观念是建立在一个不健全的、狭小的、且不利于身心发展的局限范围。所以要对学生进行整体素质的提高，提高学生的思想素质、文化素质、心理素质及身体素质。培养学生正确的民族音乐的审美观，以加强学生的民族意识、振奋民族精神。在教学中，引导学生欣赏各种民族音乐，使学生通过自己的情感体验，吸收本民族所特有的精神、气质和神韵让学生在民族音乐声中感受到祖国的辽阔和温馨，了解祖国的传统文化，从而更加热爱自己的祖国。 2、通过民族音乐教育，能渗透民族文化的精魂课堂教学内容，是深化民族文化教育的基础。在教学中，利用各种手段来发现体验民族音乐的美。如：在学习《黄河大合唱》时，首先让学生了解歌曲音乐

音乐教案评课

篇一：音乐课评课音乐课评课听了xx老师《幽默的海顿》这节音乐课后，让我受益非浅。这节课充分渗透了新课改的教学理念，以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励音乐创造。他在教学中采用了丰富的教学方法和教学手段，充分体现了教师的个性及教学特色，充分营造了和谐、互动、探究、创新的良好的学习情境和氛围。一、以乐曲和游戏为主线，体现其音乐性。教师上课的过程充分利用了乐曲和游戏去引导学生，启发学生，让学生在音乐引导中自然地进行学习。活动中，律动音乐、游戏音乐、创编活动的背景音乐等，都以音乐为主。活动后，以其他乐曲作为补充，让学生充分感受了不同情绪的乐曲，在教师语言和音乐中得到充分的音乐情境体验。让学生在唱唱动动中充分感受美妙的音乐，体验其中的快乐。二、构思新颖，衔接巧妙、自如。本课教学环节之间，衔接巧妙，课堂教学流利顺畅。教师仔细选择恰当的教学方法，使各环节自如地过渡，不流任何痕迹，课堂教学保持整体性。三、学生自主创编，其乐无穷。一节课是否精彩，除了看教师的教，还得看学生的学。本课充分体现了学生的主体地位，让学生乘着想象的翅膀，自由翱翔于音乐世界。例如：本课高潮就在创编活动这一环节。“高潮”往往是课堂教学的“毕彩乐段”，此时是学生注意力最集中，兴趣最浓厚，积极性最易发挥的时刻。教师就充分利用这一有利时机，多一点自由给学生，分组创编及演示，让学生自主探索，自由发挥，教师只稍加点拨、指导而已。四、教师基本功扎实，课堂效率高。在这堂音乐课中，无论是教师的唱和表演，还是教师的语言、教态，都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。正是因为有了过硬的基本功，学生才能很快进入状态，扮演好自己的角色，出色地完成好这堂音乐课。虽然这节课在教学上有很多闪光点的地方，但也有一些教学环节上的教学方法值得去探讨。例如：结尾处还应对学生进行总结，将整个课程内容升华。教师却未提到。篇二：音乐课评课报告听了唐老师这节课，我感觉收获良多。这堂课里亮点很多，有很多值得我们大家学习的地方。亮点一：检查上节课布置的作业。唐老师提前布置了作业给学生在课余时间练习。上课的第一个环节，唐老师首先就检查作业的完成情况。作业是教师检查自身教学效果和学生学习效果的重要手段，也是教师对学生进行学业成绩评价的重要依据。更是学生巩固知识、提高能力、情感升华的一个重要手段，因而它是教学过程中不可或缺的一个重要环节。唐老师通过作业的检查，使个别同学在全体同学面前演奏了作业，使老师和其他队员都一起感受到这些演奏同学的学习效果，也为同学们提供了一个展现自己、表现自我的平台。亮点二：采用多元评价。唐老师在一些同学展示完作业后，组织同学对演奏作业的同学进行评价。有老师点评和学生点评。评价的过程让同学们清楚地知道作业展示存在的优缺点，以便今后加以改正。使用多种评价方式使学生感觉到被尊重，感觉得到公平公正的教育。亮点三：采用集中教学和分散教学。演奏模块的集中教学主要体现在教师面向全体同学进行的教学，比如曲式分析、乐曲背景简介以及全体同学一起合奏等等。演奏模块的分散教学主要是分声部或乐器分类进行演奏。老师面对的是部分同学进行的教学。唐老师在课堂里先分声部进行演奏，再配上伴奏音乐全体合奏。这样采用集中教学和分散教学相结合，能更好地了解各类乐器的掌握情况。促进教学的进度和保证教学的质量，让学生能够享受合奏的乐趣和培养学生团结合作的精神。亮点四：让学生观看相关的演唱演奏视频。唐老师在同学们合奏后播放了世界三大男高音的现场演唱视频给学生观看。影片除了有三大男高音的演唱外还有专业的乐队伴奏，加上唐老师对作品的背景讲解，使同学们能更好地感受作品的内涵，对作品的情感把握更加深刻，能使后面的合奏发挥得更好！

常见流行音乐风格解析

常见流行音乐风格解析 01.trip-hop trip-hop是英伦/欧洲跳舞音乐的一种，它的名字来源是"trip，hip hop", trip-hop"，因为它发源自英国的bristol,因此最早时称作"bristol hip-hop".。由于把hip-hop(其实很多音乐都是架构在hip-hop上的...不知啥是hip-hop的去看看跳街舞的人, 他们多半是用hip-hop音乐来跳的.)节奏变慢(有时很慢很慢),加入一些迷幻的味道,如很阴沉,肥厚的bass,轻微但迷幻的合成音效,或是些唱片的取样,有时可能连唱片的杂音都会被"故意"取样进去.所谓"trip"，指迷幻，氤氲的药物’旅程’，所以，trip-hop是种慢板的迷幻的、有jazz感觉的、迷糊的、带点hip hop节奏的break beat音乐。它虽然隶属跳舞音乐类，但其迷幻迷糊特色已令它与一般跳舞音乐所有的明确节拍特色相去很远。外国 trip-hop代表人物:trip-hop中公认的铁三角 ortishead, tricky, massive attack. mandalay moloko coldcut 02.world music world music是西方角度观点的词汇，意思指非英、美及西方民歌/流行曲的音乐，通常指发展中地区或落後地区的传统音乐，例如非洲及南亚洲地区的音乐，有些地区如拉丁美洲的音乐，则能普及到自成一种类型。今天大家说的 world music 通常是指与西方音乐混和了风格的、改良了的传统地区音乐。非洲的 king sunny ade，东欧的don byron，中国的朱哲琴，巴基斯坦的 nusrat fatehali kahn等是西方乐迷较熟悉的 world music乐手。 03.new age

音乐课评课稿

篇一：音乐评课稿通用版音乐课评课稿现在音乐课堂教学是一个很复杂的时间段，新的教学方法还刚刚起步，老的教学思想已经根深蒂固，如何上好一堂让学生喜欢的音乐课，尤其是对工作不久的音乐教师来说，确实是一件不容易的事。今天****上的课是《》。这节课一开始，**采用情景教学的方法，以带学生去做“森林之旅”的音乐活动形式贯穿整堂课。无论**，还是学生，都在轻松的音乐活动情境中合作，共同完成本课的学习。学生学得较轻松，学得愉快。今天的教学效果是不错的。一、**在熟悉音乐教材中，创造性地编排教材，面向全体学生，制定好切实可行的教学目标和教学步骤，注重音乐与自然，音乐与人文的结合，为取得优良的教学效果打下了基础。二、教学中，**把握住每一个教学环节，注意挖掘教材的旋律美、节奏美。在教师循序渐进的引导中，通过听《龟兔赛跑》片段，在分别读一读和拍一拍龟、兔的节奏活动中，充分地感受了歌曲旋律美；唱《大鹿》，引导学生从音乐旋律中充分感受歌曲所描绘的勇敢的动物形象——大鹿，懂得团结友爱、助人为乐的道理。学生初步唱出了歌曲中第一部分要唱得短促、跳跃，力度适当控制；第二部分力度稍强，情绪饱满，表现出团结起来力量大的精神面貌。**启发学生加入动作表演，使学生在扮演不同的角色中，增强对歌曲的理解与表现，学生听着歌曲的录音，设计小兔、大鹿、猎人的动作和表情，分角色进行了表演，较积极地表现出歌曲的内容及自己的想像。三、教师动情的演唱，生动、有趣的讲解，丰富多采的资料图片，为启发学生感受歌曲的情绪，以达到培养学生树立正确审美趣味，积极进行审美体验，提高学生音乐鉴赏力发挥了主导作用。 “态度决定成败，四、细节铸就成功，创新意味辉煌。”这三句话，是我们教育者应该牢记的。对新工作不久的音乐教师来说，**这节课能取得了教好的教学效果，已体现出朱**的不懈努力和优良的音乐基本功。相信她今后会更出色。另外，教学中还应注意几点： 1、歌曲大歌片应抄大一点。 2、在教学中，应注意音乐性。如：教学歌曲的唱法还可以再形式多样些，会取得更好的教学效果。 3、教唱歌曲难点——后十六分音符时注意，**要引导学生划拍读准歌词节奏，尤其是：“兔儿兔儿快进来，咱们手把手挽牢—”要读得清晰、准确。篇二：音乐课评课音乐课评课一、以乐曲和游戏为主线，体现其音乐性。教师上课的过程充分利用了乐曲和游戏去引导学生，启发学生，让学生在音乐引导中自然地进行学习。活动中，律动音乐、游戏音乐、创编活动的背景音乐等，都以音乐为主。活动后，以其他乐曲作为补充，让学生充分感受了不同情绪的乐曲，在教师语言和音乐中得到充分的音乐情境体验。让学生在唱唱动动中充分感受美妙的音乐，体验其中的快乐。二、构思新颖，衔

谭盾的音乐作品风格分析

谭盾的音乐作品风格分析谭盾的生平简介谭盾，作曲家，1958年出生，湖南人。1986年毕业于中央音乐学院研究生院，同年赴美国哥伦比亚大学攻读博士。他是中央音乐学院“四大才子”之一，在校时创作的第一弦乐四重奏《风·雅·颂》运用民间曲调，中国宫廷音乐，庙堂赞歌等原始素材，给人清新、别致的感觉，获得了1983年德里斯顿·韦伯尔作曲比赛二等奖。被新闻界、艺术界称为“新潮音乐”、“先锋派音乐”、“崛起的一代”中的代表人物之一，到美国后，数家知名乐团聘他为乐团作曲，并出任BBC交响乐团（苏格兰）驻团作曲兼副指挥，1988年在美国举办了个人作品音乐会，这是中国音乐家在美国首次举办的音乐会。 1995年，吴子牛导演反映中国人民抗日的影片《南京大屠杀》，邀请谭盾为影片作曲。1997年，谭盾为中国政府恢复对香港行使主权纪念活动所作的《天·地·人》再一次震动了中国乐坛，乐曲展示了中国历史悠久和领土的完整，表达了世界华人对统一的企盼。2000年，谭盾为李安电影《卧虎藏龙》配乐，拿下第七十三届奥斯卡最佳电影音乐、第二十届香港电影金像奖最佳原创电影音乐、第二十届香港电影金像奖最佳原创电影歌曲（月光爱人）、第五十四届英国学院奖最佳音乐、第二十六届洛杉矶影评人协会奖最佳音乐、第五十八届金球奖最佳电影音乐、第三十七届台湾电影金马奖最佳原创电影音乐等无数奖项，也因此获得了世界性声誉。此后，大导演和大制作纷至沓来，谭盾的音乐才华也得以一次次地展现。2003年张艺谋的《英雄》虽然褒贬不一，但仍凭谭盾的音乐无可争议地夺得第二十二届香港电影金像奖的最佳原创电影音乐奖项。2006年，冯小刚的古装大戏再次邀请谭盾“坐镇”，经管影片本身难以讨好观众，但音乐却是一个亮点。事实再次证明了这个世界级电影配乐大师的功力。谭盾的音乐风格特点

绝句第一讲

今晚学习内容 1.了解绝句的起源及发展历程 2.古绝与律绝的区别 3.关于七绝特点（上）下面先解决第一个问题。 1.绝句的起源发展及鼎盛历程。说起绝句，有绝句起源于律诗一说，其要义是绝句截取于律诗，或截于前两联；或截取中间两联；或截取后两联；故绝句又称截句。其实这种说法有待商榷之！其值得商榷要害不是绝句名称的问题，而是绝句起源的问题。我们先看绝句截取于律诗，这说法首先把绝句定义为律诗的儿子，那就是先有律诗后有绝句。到底是不是这回事？找几首诗看看，我们就明白了《玉笥山》南朝萧子云千载云霞一径通，暖烟迟日锁溶溶。鸟啼春昼桃花拆，独步溪头采碧茸。《袁宝儿》唐初虞世南学画鸦儿半未成，垂肩大袖太憨生。缘憨却得君王宠，长把花枝傍辇行。大家注意，作者所处的朝代是南朝、唐初，这两首诗的创作年代，在律诗未形成之前，所以绝句截取律诗一说是显然有漏洞的。注意：律诗是唐代的产物，在座的各位老师都清楚吧。我们既然看出绝句截取律诗一说有漏洞，那绝句源到底在何处？我们先看下面三首，大家依旧注意作者所处的朝代：乐府诗集卷四十八乌楼曲梁简文帝芙蓉作船丝作迮，北斗横天月将落，采桑渡头碍黄河，郎今欲度畏风波。乐府诗集卷四十八挟琴歌北朝魏收春风婉转入曲房，兼送小宛百花香。白马金鞍去未返，红妆玉筋下成行。乐府诗集卷八十六怨诗行南朝江总

新梅嫩柳未障羞，情去恩移那可留。团扇箧中言不分，纤腰掌上讵胜愁。注意乐府诗集我们就能看出点端倪。通过以上三首绝句作者所处朝代和所在文集，我们的结论是七言绝句起源于六朝乐府之七言歌行，随着历史的发展，音韵学的成熟，到唐初沈宋裁律，绝句方登上历史大舞台，又随着格律诗的完善，绝句同五律、七律一同走向鼎盛时期，成为百代不易之体，所以我们可以这样说，绝句绝对不是律诗的儿子，应该是律诗的兄弟。对于绝句的起源，我们大体知道这点就行。下面讲第二个问题： 2.古绝与律绝的区别先分析两首诗：登庐山五老峰李白庐山东南五老峰，青天削出金芙蓉。九江秀色可揽结，吾将此地巢云松。谁标出这首诗的平仄，然后分析是否符合替对粘，要求说出这首押的平声韵还是仄声韵？这问题对老师们来说太简单了还是我来吧登庐山五老峰李白庐山东南五老峰，青天削出金芙蓉。平平平平仄仄平，平平仄仄平平平。九江秀色可揽结，吾将此地巢云松。仄平仄仄仄仄仄，仄平仄仄平平平。平声押韵、三平尾、三仄尾、还失粘。像这种虽然押平声韵但不符合粘替对、有三平尾、三仄尾的绝句，我们称它为古绝。再看首：三绝句其二杜甫二十一家同入蜀，惟残一人出骆谷。自说二女啮臂时，回头却向秦云哭。大家看，这首押的是平声韵还是仄声韵？押仄声韵，是吧，但不符合粘替对我们第二格结论新鲜出炉，结论二、像这种不符合替对粘、押仄声韵者亦属于古绝。大家明白了古绝的特点了吗？好，我们接着看望天门山李白天门中断楚江开，碧水东流至北回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来

论民族音乐在音乐教育中的重要地位

论民族音乐在音乐教育中的重要地位在当今世界，音乐流派可谓是数不胜数，音乐艺术所表达的内容也越来越丰富。各种不同风格的、不同种类的音乐冲击着我们的社会，影响着我们的思维。由于审美水平和审美情趣的不同，使得一些人盲目的崇拜某种音乐或是某个人；由于虚荣心的作怪，使得某些人只知道几部交响乐，知道几位古典时期的外国作曲家，当做炫耀自己和表现个人修养的一个“重要”组成部分。我觉得这些都是极不正常的现象。我国有着非常丰富的音乐文化遗产，有着大师的好的音乐作品，我们没有理由不去了解它，也更没有理由不去发扬它。西洋音乐固然要学，然而本民族的东西我觉得更应该加强学习。泰格尔说得好：“音乐和美术是民族自我表现的最佳手段，没有自己的音乐或艺术的国家，只能永远当哑巴。” 在悠久的历史长中，中华民族保留了极为丰富的灿烂的文化遗产，创造了光辉的业绩。在音乐方面，更是人才辈出，世界上最早提出十二平均律的就是我国明代的大音乐理论家朱载育，还有我国的各处的民族乐器更是各具特色。然而，在当今社会，由于各方面原因，尤其是资产阶级自由化思潮在人们思想中的泛滥，造成了社会上一些人轻视、贬低、排斥民族音乐的恶果。这不能不使人痛心疾首。当然我们不是说学习西洋音乐不好，而是说，在学习西洋音乐的同时，首先应该重视民族音乐，重视民族音乐，重视民族音乐的教育，使全社会形成热爱和重视民族音乐的风气。我国的民族音乐有着丰富的内容和珍贵的艺术价值，这是任何国家音乐所不能比拟的，也是任何西洋音乐所替代不了的。我国的民族音乐是中华民族的历史明镜，集中着我国民族的伟大精神，体现着民族的艺术精华，是中华民族历史的缩影，它集中体现了几千年来我中华民族在三大斗争中的情感意志力量，幻想与追求。民族音乐内容中所呈现的民族、地域、风俗习惯、语言特征，亦成为研究各种人文学科和社会学科极为重要的旁证。我国56个民族各拥有数以万计的独特风格的民歌，它们是音乐创作用之不尽，取之不竭的文化艺术宝库。我国的民间歌舞、民族器乐、曲艺及戏曲剧种，更是具有鲜明的特点，它们多姿多彩的各种艺术形态，足以令世界艺林刮目相看，民族音乐的技巧实践，亦有高度的成就，如我国民族声乐、器乐艺术、曲艺戏曲等方面的表演艺术家，其演唱

音乐课评课报告

听了唐老师这节课，我感觉收获良多。这堂课里亮点很多，有很多值得我们大家学习的地方。亮点一：检查上节课布置的作业。唐老师提前布置了作业给学生在课余时间练习。上课的第一个环节，唐老师首先就检查作业的完成情况。作业是教师检查自身教学效果和学生学习效果的重要手段，也是教师对学生进行学业成绩评价的重要依据。更是学生巩固知识、提高能力、情感升华的一个重要手段，因而它是教学过程中不可或缺的一个重要环节。唐老师通过作业的检查，使个别同学在全体同学面前演奏了作业，使老师和其他队员都一起感受到这些演奏同学的学习效果，也为同学们提供了一个展现自己、表现自我的平台。亮点二：采用多元评价。唐老师在一些同学展示完作业后，组织同学对演奏作业的同学进行评价。有老师点评和学生点评。评价的过程让同学们清楚地知道作业展示存在的优缺点，以便今后加以改正。使用多种评价方式使学生感觉到被尊重，感觉得到公平公正的教育。亮点三：采用集中教学和分散教学。演奏模块的集中教学主要体现在教师面向全体同学进行的教学，比如曲式分析、乐曲背景简介以及全体同学一起合奏等等。演奏模块的分散教学主要是分声部或乐器分类进行演奏。老师面对的是部分同学进行的教学。唐老师在课堂里先分声部进行演奏，再配上伴奏音乐全体合奏。这样采用集中教学和分散教学相结合，能更好地了解各类乐器的掌握情况。促进教学的进度和保证教学的质量，让学生能够享受合奏的乐趣和培养学生团结合作的精神。亮点四：让学生观看相关的演唱演奏视频。唐老师在同学们合奏后播放了世界三大男高音的现场演唱视频给学生观看。影片除了有三大男高音的演唱外还有专业的乐队伴奏，加上唐老师对作品的背景讲解，使同学们能更好地感受作品的内涵，对作品的情感把握更加深刻，能使后面的合奏发挥得更好！任何事物都是一分为二的，当然这节课也存在一些美中不足的地方，比如同学们在演奏的过程中，唐老师不是划拍指挥，而是用拍掌打拍子来代替，而且拍掌的声音有点大。这样会使学生产生依赖。作为乐队的指挥，老师应该使用正规的指挥动作，这样能培养学生形成一种良好的习惯。通过这个演奏模块的培训学习，使我得到了很多的灵感和启示，如北京一所农村中学的李书义老师，没有因学校经济条件差买不起乐器而放弃演奏模块的开设，李老师善于发现、和钻研，热爱教育，利用一些废品自制一些简易的乐器来上课，而且教学效果很好，学生很爱上音乐课。看到这个例子，我深受感动，对李老师充满敬佩之情。同样是在农村中学任教的我，是不是应该像李老师一样在教学上不畏困难，多想办法，多创造条件，多为学生着想呢？

这就是我初中作文600字.doc

这就是我初中作文600字在这世界上，我们每一个人都是独一无二的，都有自己独特的特点和外貌。下面我为大家搜集整理的命题作文这就是我，仅供阅读! 这就是我600字作文我是一个白晢、端庄的小女孩，一头闪闪发光的"金头发"，一张白里透红的小脸上镶嵌着一双不太小的眼睛，要是你和我坐在一起，就好像你面前放上了一杯橙汁，你一定会流口水，忍不住喝一口，这个时候，从喉管到胃，甜甜蜜蜜、清清爽爽，你心里立刻会感受到一阵超级爽快的滋味。我是一个很节约、胆小的小姑娘，记得有几次爷爷给我钱让我买文具，我转了几家超市，我看见都不是很便宜，于是我又跑到批发市场看价，果然比超市的便宜三四元钱!我又多看了几家的文具店里卖的价钱都没有批发市场卖的便宜，所以，为了省一些钱，我就去批发市场买文具...... 当然我也十分胆小，记得上次我一个人在家，妈妈和外公还有外婆都出去办事了，而我就一个人在家的时候就受到了不少惊吓，楼上楼下的住户开窗户或关窗户是，我的心儿一揪一揪的;楼下有一点稀稀疏疏的脚步声我甚至可以像弹簧一样一跃...... 当然我也有缺点和优点，缺点是上彭老师的数学课，不敢

举手发言，所以彭老师经常批评我...... 我也有自己的兴趣爱好，就是唱歌、跳舞，我在家里时不时就唱歌，有一些歌词记不清了，我就哼歌，跳舞平时在公园玩的时候就能跳，每周六都在宜昌市青少年宫那里学习舞蹈呢!每年舞蹈考级我都参加了，去年考级被评为优秀......那美妙的歌声与悠雅的舞蹈多么令人陶醉! 这就是我，这就是一个节约、胆小，热爱唱歌的一个小女孩。这就是我作文700字短短的平头，一双有神的眼睛，脸上总流露出傻傻的笑容，不是很高的身材。——不错，这就是我一个独一无二的我! 我的名字叫陈二柱，是一个普通的小男孩，可是我和大家一样有着自己的特点，我想大家应该很想知道我的特点与我的"光荣事迹"吧!别急，让我给大家一一道来! 粗心的我在我五年级的时候，曾经举行过一次小考，我在考试前信心满满，因为这次考试考的是我最擅长的数学，而且我在考试前认真的复习过，所以我报着考满分的决心走进了教室。我仔仔细细的做着每一道题，一道又一道看似复杂的题在我的脑海里化难为易，迎刃而解，这让我十分骄傲，"难道只有这么点难度吗?"我心想。我不禁浮躁了起来，不一会儿就将试卷写完了，连检查也不检查，就坐在那里等待着下课铃响起，过了许久，我几乎块

音乐赏析

音乐语言要素及表现手段音的性质音乐是属于声音世界的一部分，是一种通过有组织的艺术化的声音在时间中的流动来塑造听党形象的表现性艺术。乐音有四个主要性质：音高、音量、音值、音色 1．音高音高是指我们听到的声音的高低。声音的高低是由振动频率（frequency）所决定。振动频率越快，音就越高；振动频率越慢，音就越低。振动频率是以每秒振动的次数来计算的。例如钢琴的最高音的振动频率是每秒4186次，最低音则是每秒27次。每个乐音都有一个固定的音调高度（频率）一般在16～7000Hz的范围内。在音乐中使用的所有乐音的集合称为乐音体系，在这一体系中，将乐音按音调（频率)的高低排列，称为音列。按音调由低向高排列的音列，称为上行音列，反之，称为下行音列。在乐音体系中，每个乐音都有一个固定的频率，所以有固定频率的乐音又称为音级。钢琴上一共有88个琴键，也就是说，钢琴上共有88个音级。为了表示乐音体系中的音级，我们给每一个音级定一个名字，这个名字就称为音名。人们通过用大写的 C、D、E、F、G、A、B以及小写的c、d、e、f、g、a、b来给乐音命名。两个乐音的频率比值（用高频率除以低颊率得到）反映着两个乐音间的距离，这种距离称为音程。通常以自然音阶两音之间的音级数（包括边缘两极）作为音程的量度。如果两乐音的频率相差一倍，那么我们就说它们的音程为纯八度（八度都说成是纯的）。音程距离越大（乐音的频率比值越大），度数也就越大。第二节音乐语言要素及表现手段音的性质音乐是属于声音世界的一部分，是一种通过有组织的艺术化的声音在时间中的流动来塑造听党形象的表现性艺术。乐音有四个主要性质：音高、音量、音值、音色 1．音高音高是指我们听到的声音的高低。声音的高低是由振动频率（frequency）所决定。振动频率越快，音就越高；振动频率越慢，音就越低。振动频率是以每秒振动的次数来计算的。例如钢琴的最高音的振动频率是每秒4186次，最低音则是每秒27次。每个乐音都有一个固定的音调高度（频率）般在16～7000Hz的范围内。在音乐中使用的所有乐音的集合称为乐音体系，在这一体系中，将乐音按音调（频率) 的高低排列，称为音列。按音调由低向高排列的音列，称为上行音列，反之，称为下行音列。在乐音体系中，每个乐音都有一个固定的频率，所以有固定频率的乐音又称为音级。钢琴上一共有88个琴键，也就是说，钢琴上共有88个音级。为了表示乐音体系中的音级，我们给每一个音级定一个名字，这个名字就称为音名。人们通过用大写的 C、D、E、F、G、A、B以及小写的c、d、e、f、g、a、b来给乐音命名。两个乐音的频率比值（用高频率除以低颊率得到）反映着两个乐音间的距离，这种距离称为音程。通常以自然音阶两音之间的音级数（包括边缘两极）作为音程的量度。如果两乐音的频率相差一倍，那么我们就说它们的音程为纯八度（八度都说成是纯的）。音程距离越大（乐音的频率比值越大），度数也就越大。 2．音量音乐中声音的强弱程度称为“力度”。声音的强弱与物体振动的幅度有关。当乐器演奏得更轻柔或更激昂、演奏的乐器数量改变时，力度也会随之发生变化。在演奏