《展示设计》教案

《展示设计》教案
《展示设计》教案

《展示设计》教案

课题:《展示设计》

年级:三年制大专

教具:多媒体

教学目标:⑴了解展示设计的历史和发展,理解展示设计的概念

⑵积极主动的参与学习展示设计这门课程

⑶能够独立完成小型展示设计方案

教学内容:展示设计的基本概念、以及我国展示设计的历史与发展,学习独立完成小型展示设计方案。

教学重点:展示设计的设计方法

教学难点:现代展示设计的发展趋势

教学过程的设计与导入:

1.导语:

同学们,你们知道“广交会”吗?2006年秋季“广交会”上成交额为289.3亿元。从1957年起,在广州举行春秋两届的中国出口商品交易会,是我国目前历史最长、规模最大、到会客商最多、成交效果最好的综合性国际贸易盛会。让我们一同来领会展示设计的魅力吧!

2.导入正课:

什么是展示设计呢?会有这么大的魅力。展示的概念,展示设计的概念。

一展示设计的基本概念

1 展示:英文display,表示展现之类的状态行为。展、既展览。将物品陈列出来供人们观看。“示”有演示、示范以及明示、暗示的含义,既有静态、又有动态的含义。

2 展示设计:是以招引,传达和沟通为主要机能,进行有目的、有计划的形象宣传的空间设计。

3.展示设计概念分析:

展示设计(是综合的设计艺术)

从空间上,既具备建筑空间的艺术风格,又具备象征和表现主义的雕塑精神。

从平面上,每个展示面充分显示了视觉传达的魅力

从造型和功能上,展柜、展架、展台是精致的产品。

从气氛上,又像迷人的舞台。

要求设计师必须是一个掌握和熟识各种技术和材料的专家,能围绕自己展示的目标调动各种艺术的,科学的,技术的手段,创造最佳的展示空间。

4.展示设计的三个元素:主办者、展品、观众。

二.展式设计的历史与发展

1.远古时期:

图腾崇拜,树碑立柱,祭祀鬼神活动。原始的意识传达形式。

2.中世纪初期:

商品交易的集市贸易形成,地摊式形成了最初的商品展示和展销会的雏形。

3.封建社会初期:

(1)封建教义和民众的宗教艺术,庙宇神殿,教堂和石窟造像等。

(2)地主贵族的收藏珍品古玩、书籍等为主要目的的展示活动。出现了专业博物馆、官邸、私宅博古架。

三.我国展示的历史与发展

1.东汉市集画像砖记载:实物陈列、口头叫卖;

南宋杭州城里,挂名人画或实物模型(挂羊头、羊皮等);

北宋汴京(今开封),张泽端的《清明上河图》:显示有店面招牌。

2.十九世纪中期:

路牌广告、霓虹灯广告、街车广告、报纸杂志广告、印刷品广告,在上海、天津大城市出现,广告公司随之成立。

3.二十世纪初,有了正式的展览会,博物馆

1905年,南京第一届博览会。1919年,开放了故宫博物院。

1920年起,营造博物馆和展览馆。

1934—1937年间,青岛水族馆,上海博物馆,南京博物馆建成。

4.我国参加世博会的历史

1866年,清政府受邀参加法国巴黎博览会,清政府置之不理。

1873年,维也纳世界博览会上,英国人赫德委派英国人包腊代表中国去观摩。

1876年,李圭一代表参加了美国费城世博会。

1915年,参加了巴拿马世博会,张小泉剪刀、西凤酒、茅台酒、魏氏风筝等火获奖。

1982年,美国诺克斯威廉世界博览会上,中国馆首次登上世博会舞台。

至2001年底,我国共参加了10次世界博览会。

从1957年的第一届开始,每年在广州举行春秋两届中国出口商品交易会。

1999年,我国首次在云南昆明举办了世界园艺博览会。

中国上海获得2010年世界博览会主办权,上海世界博览会展馆规划地控制范围为540公顷,将投资25-30亿美元。

四.现代展示的发展趋势

1.趋势:

高投入,长期化。可融尖端科技和密集信息文化活动的博物馆、展览馆、艺术馆成为主流。

2.旅游业方向:

休闲公园的兴建

各地不同人文历史、风土人情的展览

组织各种传统节日庆典活动

展示具有历史意义的建筑和景观

3.商业和贸易

大型百货商场

超级市场

各类专卖店、连锁店

橱窗陈列、pop设计

展示艺术是以科学技术和艺术为设计手段,并利用传统的或现代的媒体对展示环境进行系统的策划、创意、设计及实施的过程。随着人类社会的不断进步和人类文化的持续发展,展示艺术在人类经济与文化中的地位愈来愈重要,它既是国际经济贸易相互交流合作的纽带,又是科学技术及文化宣传的窗口,它在当今社会领域和信息领域、商业领域中充当着其他行业或媒体不可替代的角色,世界各国为展示自己国家的科学、经济、文化的发展及成就也是不遗余力,实际上就是像一个大舞台,各国人们都况相表演,展示国家发展的魅力,表现

民族文化的精彩。

现代商业空间的展示手法各种各样,展示形式也不定向化,动态展示是现代展示中倍受青睐的展示形式,它有别于陈旧的静态展示,采用活动式、操作式、互动式等,观众不但可以触摸展品,操作展品,制作标本和模型更重要的是可以与展品互动,让观众更加直接的了解产品的功能和特点,由静态陈列到动态展示,能调动参观者的积极参与意识,使展示活动更丰富多彩,取得好的效果。

目前动态展示普遍运用于大型固定展示空间,如展览馆、博物馆。采用高新技术和现代化的展示手段使科技馆更符合时代的要求,主要有以下几种形式:

1、标本与活体结合展示,比如上海科技馆生物万象展区的大型生态鱼缸中放置千姿百态的活体鱼群,倍受观众喜爱;

2、室内展示与露天展示结合,将某些展品放置在露天展示,可以使它们接近大自然,与观众的距离也缩短了,这种“回归自然”的形式新奇逼真,很适合当代人的审美情趣;

3、动与静的结合,巧妙的运用幻灯,全息摄影,激光、录象、电影、多媒体等现代单像技术,虚拟现实技术,使静态展品得到拓展,造成生动活泼、气氛热烈的展示环境,具有身临其境的效果;

4、实物与电子信息的结合,通过电子导览系统,寻找理想的参观路线,通过电脑问答机详细了解展示的知识内容,测试观看与参与相结合,更是满足了观众的自主性。

在商业展示活动中也逐渐受大家的关注,如服装展示、汽车展示等,动态展示使展示生动化,使展示空间具有一种活力。如视觉冲击力、听觉感染力、触觉激活力、味觉和嗅觉刺激感,通过娱乐色彩的环境、气氛和商品陈列、促销活动吸引顾客注意力,提高对展品的记忆,展示空间生动化比大众媒体广告更直接、更富有感受力,更容易

刺激购买行为和消费行为。

一、人物的流动

根据现在的商场卖场的布局来说,顾客通道设计的科学与否直接影响顾客的合理流动,一般来说,通道设计有以下几种形式:

1、直线式又称格子式,是指所有的柜台设备在摆布时互成直角,构成曲径通道;

2、斜线式,这种通道的优点在于它能使顾客随意浏览,气氛活跃,易使顾客看到更多商品,增加更多购买机会;

3、自由滚动式,这种布局是根据商品和设备特点而形成的各种不同组合,或独立、或聚合,没有固定或专设的布局形式,销售形式也不固定。如利用店面过道等空间树立较松的立体广告物。外派形象小姐或活人装扮的可爱动物与顾客沟通,在顾客流通的地方比如电梯和走廊设置动态的pop广告,将广告造型借用马达等机械设备或自然

风力进行动态的展示。

二、展品的流动

有效利用展品本身的物理、化学等特性,进行运动,在运动中展示自身的特色,如汽车展示,突破静态放置,将汽车放置在公路上,

《展示设计》课程标准

《展示设计》课程标准 课程编号:16DL062415 课程名称:展示设计 英文名称:Exhibition Design 授课周数: 4 学分(时):3(56) 开设学期:第五学期 适用专业:环境设计 先修课程:工程测绘与制图、建筑空间透视、建筑装饰材料、室内装饰施工工艺、计算机辅助设计II(CAD)、计算机辅助设计Ⅲ(3D MAX) 一、概述 (一)课程性质 《展示设计》是环境设计专业的学科基础课之一,它是一门综合性很强并具备行业特点的专业课程。学习该课程要求学生应具备一定的文化素养,具有较强的创意、策划、组织与协作能力。通过该课程的学习,使学生熟练掌握系统设计的方法和技能,把握时代特征及展示专业发展规律,对专业设计所涉及的空间、造型、声光、电等方面具备较强的创造和综合表达能力,同时具备现代科技技术和心理学、人机工程学等相关学科知识,使学生具有较强的设计与实施能力。 (二)课程基本理念 本课程通过对展示设计的概念、展示设计的风格流派、展示设计的基本原理及人机工

程学在展示设计应用、展示照明设计、展示色彩设计、展示道具设计、展示专题设计等知识的讲授,采用理论与实践相结合的教学方法,使学生对于展示空间设计的基本理论、设计方法、设计程序等有系统的了解,培养学生独立完成展示空间设计的能力。 (三)课程设计思路 本课程以就业为导向,职业能力为本位,以岗位需要和职业标准为依据,以工作过程为线索,设计本课程的教学内容,形成突出职业能力培养的任务引领型课程。? 1.本课程根据会展设计职业岗位对从业人员进行展示空间设计所需的专业能力、知识和职业素质要求,确定课程目标。? 2、本课程根据知识技能型展示设计人才培养目标、岗位需求和会展设计师职业资格标准,统筹考虑和选取教学内容。以会展设计项目为线索,围绕职业能力的形成,选取教学内容,以各项工作任务为中心整合与之相应的知识、技能和态度,不受学科课程的限制,建构新的展示空间设计课程内容体系。同时,也要避免把职业能力简单理解为操作技能,注重设计理论知识的运用,培养学生创新设计能力和在复杂的展示空间设计工作过程中的综合职业能力。? 3.计划以真实的会展设计项目为载体设计教学过程。按照会展设计项目从接单,经过创意草图、设计综合表现直到提案演示的整个工作流程,设计本课程的教学过程。? 4.本课程中各项技能要求,均以会展设计师职业技能的鉴定为标准,课程标准涵盖职业标准。? 二、课程目标 1.总目标

服装产品设计教案

服 装 产 品 设 计 教 案 授课教师: 媛 授课班级:服营1201,服营203 授课时间:第一学期1-7周

实训要求1、实训要求

单元课教案首页 每一个教案。每个单元的备课由多个教案构成。 2、教学设计含教学方法、教学流程。

第一章、服装装设计概述 在即将踏入服装设计大门之前,我们首先要明确这样一个概念,我们学习服装的目的是什么?我们为什么要来这里学习?我们今后的出路在哪里?我们选择的专业是否具有光明的前景和美好的未来呢??? 很多人认为服装产业是夕阳产业,因为我们的国家是一个传统的服装制造国,是这样的吗?事实并非如此,中国自从加入了WTO,我们国家成为了服装制造大国,服装的市场因此变得非常巨大。有市场就会有商机。我们再来算上一笔帐,我们就可以知道我们的前景是多么光明了,世界上每年的人均消费纤维为8.6公斤,而我国的为6.6公斤,美国的为33.9公斤,这组数字其中潜藏了巨大的商机,大家看一下,我国具世界的人均消费量差2公斤,大家知道我们国家是一个发展中国家,人均消费量有提高的趋势,如果我们把这两公斤加上去的话,那么我们国家又会增加多少服装企业呢?我国现有服装企业55000家,就业人口为500万,而在这500万企业中具有大学学历的仅有2%,所以,我们的就业前景是十分光明而且美好的!! 好了,现在且不说我们是多么光明,多么美好,我们来看一下我们的市场现状:许多衣服放在超市很便宜卖不出去,许多服装具有低廉的成本,但售价高昂,可具有很好的市场,有时供不应求,这是怎么回事呢?难道消费者脑子进水了?还是怎么回事啊? 因为大家都是爱美的,美对我们太重要了,每个女孩子都希望穿上漂亮的衣服来吸引别人的眼球,让别人注意自己,从设计学的角度来说,一件成功的设计作品,即要使生产者获得利润和回报,又要让设计师获得收益,还要让消费者感到受到自信和来自别人的尊重。 所以设计出来的东西一定要具有美感,而什么是美呢?大家说一下? 从古至今,对美这个概念并没有一个特殊的定义,感到舒服就是美,美就是一种平衡的宁静的状态,而别人认为美的东西我就不一定认为它是美的,因为它不符合我的审美的眼睛,对吧?为什么呢?因为每个人所生活的地域,所处的环境不同,所受的文化教育都不一样,所以对美的感受也不同。因此可能世界的同一个时刻,不同地区所流行的东西都不一样。这也就是说为什么在法国巴黎发布的流行色,和款式,到了我们就完全不同了。这个具体的原因等到后面我们在流行这一阶段将做详细的分析。要想设计好服装,能够将自己设计的服装推向市场就要对服装有一个较为系统的了解。 第一节、服装与服装设计的概念 1、服装的起源

(完整版)中学生服装设计教案

课题名称:中学生服装设计 教学设计理念 本节课以欣赏中学生服装为线索,以设计中学生服装为主要内容。引导学生关注校园文化,从学生服装着手,了解服装设计基础的知识与技能,了解学生服装的特点功能,色彩搭配的原理,关注生活,通过学习欣赏使学生提高审美水平,同时,培养学生在现实生活中发现美、欣赏美、创造美的自觉情感,表现出富有新时代的服装造型设计。 学情分析: 服装设计是义务教育课程标准实验教科书《美术》(人教版)七年级上册第四单元《我为校园添色彩》“设计﹒应用”中的一个主题活动。初一学生已经具备了一些基础的观察能力和表现能力,有较强的形象思维能力,探索能力和创新意识,学生对特殊材料十分感兴趣,好奇心强,并且喜欢自己创作。班级中已初步形成合作交流,敢于探索与实践的良好学风,学生间相互合作,相互学习,相互评价的互动气氛较浓。这些都为本节课教学提供了良好的前提条件,通过学生课前搜集服装设计材料和教师课堂的讲述,演示,加上大量图片解析,使学生经过课堂学习、练习之后,对服装设计的分类特征有一定的认识,从而达到创作的能力。 教学目标: 1.认知目标:了解服装设计的基本知识,掌握最基本的款式设计、色彩设计以及整体搭配能力。 2.技能目标:运用所学知识,通过合作,用所供材料设计一身美观又得体的“学生服装”。 3.情感目标:欣赏服饰作品,体验服装款式、色彩的艺术美,理解服装在生活中的审美与运用。同时,培养学生在现实生活中发现美、欣赏美、创造美的自觉情感。 教学重点 服装设计中的款式、色彩以及搭配的能力。 教学难点 “学生服装”的设计和制作。 教学方法:欣赏法、观察对比法、讨论交流法、演示法、小组合作探究法、评价法。 教学媒体:多媒体课件教学

会展设计课程标准

会展设计课程标准 一、课程性质及任务 1.课程在专业人才培养方案中的定位 本课程为高等职业学校平面艺术设计专业的一门专业主干课程。是以学习会展设计规律为主要内容的课程。其专业内容实用性强、针对生产实践。通过本课程的学习和训练,使学生具有独立创意进行文化博览展示和工商业会展总体设计和分列设计能力以及制作数码设计效果图的能力;具有正确运用文字撰写展览展示设计文案和策划方案的基本能力。通过自行报考可以获得会展设计师职业资格证书,为继续学习和职业生涯的发展奠定基础。会展设计是一种实用的、以视觉艺术为主的空间设计。其需要设计师投放大量的精力,深入细致地了解参展公司和展品以及相关信息,精心策划、安排场地布局、标新立异地设计展台,以赋予创造性的艺术表现手法来满足参展商和展品陈列的要求以及观众的观赏欲望。其包括展品信息的了解,展位形式、布置的设计,并能现场指导安装人员以及展览礼仪的企划等。本课程将以目前国内各种会展为案例,从会展经济、会展设计、会展科技、会展的服务模式以及会展管理等多角度对会展进行剖析和探讨,以提高学生对会展的认识,为今后会展业的发展培养更多的专业人才。 2.课程设计 本课程以就业为导向,以职业能力为本位,通过行业专家、课程专家对相关岗位工作任务的分析得出从事平面广告设计应具备的职业能力;在课程分析、课程内容分析的基础上,以工作岗位为专门化方向模块;以工作任务为线索采用并列式与流程式相结合设计课程内容;以实用够用为原则兼顾知识结构、能力结构的完整,保证技能证书考试的要求,为职业生涯的发展奠定基础。形成以项目教学、任务教学为主体的课程模式,以工作流程和任务为线索设计项目,把工作过程设计成项目过程,以工作任务负载知识,通过技能操作、仿真模拟、角色扮演、创设情境、发现学习、范例教学、案例分析、实地参观、市场调查、小组合作等多种教学模式,在工作情境中开展学习过程。充分体现教师的主导和引领作用,突出强化学生的主体和自主作用,强调师生之间、学生之间的合作探究、互动交流,用发现学习取代接受学习、理解学习取代机械学习、自调节学习取代他调节学习。通过项目课程的实施提高学生的方法能力、学习能力、交流能力,促进学 生专业能力、社会能力、个性能力的形成。 3.课程任务 通过任务引领的项目教学活动,使学生掌握会展设计工作必备的知识、工作规范、工作流程、操作技能和技巧。本课程以专业教学大纲为依据,掌握平面广告设计的基本理论、基本方法;提高解决实际问题的能力,具体要求包括:了

美术教案--服装设计课例

美术教案--服装设计课例 本文从网络收集而来,上传到平台为了帮到更多的人,如果您需要使用本文档,请点击下载按钮下载本文档(有偿下载),另外祝您生活愉快,工作顺利,万事如意! 现代基础教育以全面发展学生素质为目标,在以创新精神和实践能力为重点的素质教育中,我们不难发现,传统的教学模式过于偏向学科知识的机械记忆、浅层次理解和简单应用层面上开展教学活动,学生是知识的接受者,他们很少有机会成为学习的主体,这样学生的学习如何提高?素质教育如何进课堂?美术学科是一个综合类学科的领域,在这个领域中,我尝试新的教学方式,使之成为学生开放性学习活动的一个新的空间。 《自己设计时尚的服装》是根据最新的新课程标准自编的一堂课,在编制过程中, 我有意识的降低教材的难度,尽可能的避免专业化,教学贴近学生的实际生活,深入浅出,课堂上利用多媒体教学来启发学生思维,调动学生的学习积极性。整堂课我以创新意识和实践能力为重点,引导学生主动参与审美活动,发挥学生的主动性、创造性、开发创新潜力。作业的练习中,学生可以毫无顾虑、自由自在的进行设计、表演,通过学生的亲身体验在

愉快的学习气氛中掌握知识与技能。 服装与人的日常生活紧密联系,被称为人的“第二皮肤”。服装的产生,首先是为了御寒、遮体的实用需要,随着社会不断发展,人们对服装的审美要求不断的加深。中学生正处于蓬勃的青春期,“爱美之心,人皆有之”,现在的中学生对“美”的认识逐渐提高,他们不但懂得美,更懂得怎样通过服饰来表达自己的美,表达自己的个性。这节课中,我作为教师,当作为学生学习知识的指导者,引导他们以探究的方式去发现各种关于服装的问题,研究解决自己发现的问题。我不再局限于课本,更多的是让学生与现实生活、社会背景相联系,通过服装来培养学生热爱祖国、热爱家乡的思想感情。通过学生亲身体验设计服装的乐趣,丰富他们的校园生活,培养他们的创新精神和实践能力。 在这堂课中我采用的是综合性、探究性、合作性的学习方法。综合性表现在将服装与社会学科、音乐表演、现实生活、历史背景等相联系;探究性学习是学生自己根据资料对我国历代服装和各民族服装进行探究,自己发现问题、解决问题;运用合作性学习在于学生以六人小组合作,共同学习知识,共同完成作业。

会展设计课程标准精编

会展设计课程标准精编 Document number:WTT-LKK-GBB-08921-EIGG-22986

会展设计课程标准一、课程性质及任务 1.课程在专业人才培养方案中的定位 本课程为高等职业学校平面艺术设计专业的一门专业主干课程。是以学习会展设计规律为主要内容的课程。其专业内容实用性强、针对生产实践。通过本课程的学习和训练,使学生具有独立创意进行文化博览展示和工商业会展总体设计和分列设计能力以及制作数码设计效果图的能力;具有正确运用文字撰写展览展示设计文案和策划方案的基本能力。通过自行报考可以获得?会展设计师职业资格证书,为继续学习和职业生涯的发展奠定基础。会展设计是一种实用的、以视觉艺术为主的空间设计。其需要设计师投放大量的精力,深入细致地了解参展公司和展品以及相关信息,精心策划、安排场地布局、标新立异地设计展台,以赋予创造性的艺术表现手法来满足参展商和展品陈列的要求以及观众的观赏欲望。其包括展品信息的了解,展位形式、布置的设计,并能现场指导安装人员以及展览礼仪的企划等。本课程将以目前国内各种会展为案例,从会展经济、会展设计、会展科技、会展的服务模式以及会展管理等多角度对会展进行剖析和探讨,以提高学生对会展的认识,为今后会展业的发展培养更多的专业人才。 2.课程设计 本课程以就业为导向,以职业能力为本位,通过行业专家、课程专家对相关岗位工作任务的分析得出从事平面广告设计应具备的职业能力;在课程分析、课程内容分析的基础上,以工作岗位为专门化方向模块;以工作任务为线索采用并列式与流程式相结合设计课程内容;以实用够用为原则兼顾知识结构、能力结构的完整,保证技能证书考试的要求,为职业生涯的发展奠定基础。形成以项目教学、任务教学为主体的课程模式,以工作流程和任务为线索设计项目,把工作过程设计成项目过程,以工作任务负载知识,通过技能操作、仿真模拟、角色扮演、创设情

展示设计课程标准

“展示设计”课程标准 英文名称:Displaying Design 课程性质:专业限选课 学分:学时:64 面向对象:本科/专科三年级学生 一、课程简介 《展示设计》课程分为四部分:展示设计基本原理、展示设计的程序和方法、展示设计的专项设计、展示设计的过程表达及案例分析,每一讲都由基本理论和方法联系到行业的最新信息,展示设计是具有鲜明时代特点和创新性的空间设计学科,需要广泛的专业知识做支撑,这些专业知识要跟着社会的发展进行实时更新,因此《展示设计》本着“系统”研究方法,突出创造性思维,让学生运用视觉传达手段、空间规划、平面布置、借助道具、设施、照明技术,对展示空间环境进行再创造,力求使观者接受设计者所要传达的媒介信息。二、课程地位与教学目标 课程地位:本课程是环境设计专业的限选课,属于专业技能系列。本课程将展示设计基础知识与设计课题相结合,启发学生的思考,鼓励学生的探索,让学生在课题设计中做出高质量、有深度、有创新力、逻辑性清晰的设计。并通过设计课题引导学生在从专业系统的角度再强化展示设计的方法及程序,包括:设计准备、设计定位、设计方案、方案深化、图纸表达、设计与施工的对接、施工阶段的程序规范、施工完成的验收等。同时,也为未来的毕业设计以及真实设计项目打下坚实的基础。 课程教学目标:本课程让学生了解展示设计师在做方案设计的时候不是天马行空,而是依据展示设计程序和方法,扎实的推进设计,每一个问题都需要专业知识做后盾,掌握课程内讲授的理论及方法,并在设计中进行思考和应用。该目标具体分解为以下子目标。 1展示设计基本原理。 2展示设计的程序和方法。 3展示空间的专项设计。 4展示设计的过程表达。 展示设计基本原理告诉学生展示设计的宏观概念及发展历史概况;展示设计的程序和方法告诉学生系统设计在展示设计中如何应用,创造性思维在展示设计中的重要性;展示空间的专项设计告诉学生展示设计涉及到空间设计、版面设计、色彩设计、照明设计、道具设计、材料设计等要素,众多的要素交织在一起,如何让这些元素灵活互动,达到理想的设计效果对各要素的解析是必不可少的;展示设计的过程表达告诉学生有序、精准、直观的过程表达有助于方案自身的推敲及设计思想和方案的传达。 学生通过学习本课程的四方面专业知识,对展示设计课题有更深的理解,获得专业的基础能力,为毕业设计要求第3,掌握手工制作基本技术,具有能够把设计概念制作成一件能够工作的物品的能力;了解专业设计领域的主要材料、工艺及制造技术方面的知识实现提供支持。

《服装设计基础》教学大纲

《服装设计基础》教学大纲 一、指导思想 贯彻党的教育方针,全面推进素质教育,以就业为导向,以中级技能人才为培养目标,以学生必需的文化知识与专业知识为基础,以培养学生的创新精神和实践能力为重点,遵循教育规律,突出职业教育特色,体现现代科学技术的发展,与行业、企业生产实际的需求紧密结合,突出教学的科学性和先进性,使学校教育更好地适应经济建设、社会发展和劳动就业的需要。 二、专业及招生对象 1、服装设计与工艺专业 2、初中毕业生或具有同等学历者 三、基本学制 三年 四、培养目标与业务范围 (一)、培养目标 坚持教育为社会主义现代化建设服务,为人民服务,与生产劳动和社会实践相结合,培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人;全面实施素质教育,加强“爱岗敬业、诚实守信、办事公道、服务群众、奉献社会”的职业道德教育,

加强文化基础教育、职业能力教育和身心健康教育,注重培养受教育者的专业技能、钻研精神、务实精神、创新精神和创业能力。掌握本专业必备的科学文化知识及服装应用技术的基本理论和专门知识,具有从事本专业实际工作的综合职业能力和全面素质,面向现代服装生产企业,从服装生产和服装保养及服装干洗工作的中等应用型技术人才。 (二)、业务范围 本专业主要培养面向服装生产企业、服装设计与服装营销业,能够从事服装生产、销售、维修等工作的各类职业人员。 五、说明 1、课程的性质和内容 本课程是服装设计与制作专业的专业基础课程,是启发、提高学生造型、色彩能力和服装审美意识、思维方法,以及设计能力的必修课程。主要内容有:服装款式图及服装画的绘制方法、色彩及图案在服装上的应用、服装设计的概念、服装设计原理、服装设计程序、服装款式设计方法及典型服装的设计。 2、课程的任务和要求 通过教学,使学生达到下列基本要求: (1)、初步掌握绘画的基础知识、基本技法,掌握透视的基础知识和透视原则。掌握写生的原则和步骤,学会简单物体的写生。 (2)、初步掌握人体比例、结构及人体动态变化的规律,掌握服装款式图及服装画的绘画技法。 (3)、了解色彩、图案的基本知识,掌握服装色彩搭配的原理与方法,掌握服装色彩、图案在服装设计中的基本运用。

会展专业展示设计任务书

展示设计任务书 题目:某展示设计(题目自拟) 指导教师:李艳 一、建设地点 位于会展中心(见附图)红框内为所要设计的展位位置二、设计内容 设计主题: 1、中国国际汽车展 2、电子产品展示展销会 3、××房地产展示会 4、国际家居饰品展销会 展位规格:展位设置示意图见附图(面积为500平方米左右) 三、设计要求 1、掌握展示设计的基本原理,在满足功能问题的基础 上,力求方案有特色。风格不限,造价不限。 2、要求展示厅内必须有展台,展柜、印有公司logo 的背景墙;休息厅或者洽谈区、指示牌或者展示架、展位高度不限; 3、针对展示需要,充分考虑各功能分区,组织合理的 流线。 4、根据主题确立相应的展品和展示形式

5、根据展品性质属性设计展示台(柜)及附属设施 6、设计应与展示品的宣传点、卖点紧密结合,充分体现展品特征 四、设计成果 (一)图纸规格(交电子文件和打印文本各一份) 1、图纸规格:420mm*297mm(A3); 2、每张图纸须有统一格式的图名; 3、每张图纸均要求有详细的尺寸、材料标注。 (二)图纸内容: 1、设计说明: 要求:300字左右;简述设计方案及主要设计构思。 2、构思创意分析: 展品等分析及创意元素分析等 3、分析图 功能分析图(功能泡泡图)和交通流线分析图等。 4、总平面布置图: 要求:注明功能区有高差变化时须注明标高; 5、主要立面图: 要求:包括内外立面,不少于6张,要体现展示方案及装饰特色、风格,并注明尺寸及材料; 6、展位总体透视图2张,局部透视图3张左右,表现形式不限;

7、模型制作,尺寸规格自定。 五、参考书目 1、《室内设计资料集》张绮曼郑曙旸主编建工出版社 2、《室内外设计资料集》薛健主编建工出版社 3、《室内设计原理》上下册来増祥陆震纬编著建工出版社 4、《展示厅》中国计划出版社贝思出版有限公司 5、《室内空间设计手册》建工出版社 6、《现代展示设计教程》朱淳编著中国美术学院出版社 7、《商业展示及设施设计》汪建松编著湖北美术出版社 六、设计进度安排 第十一周至第十八周 第十周:外出调研 第十一周:ppt调研讲解(以组为单位)草图方案一 第十二周:定方案(绘制)草图绘制(上色)第十三周:草图效果图绘制草图效果图绘制

展示设计课程标准

《展示设计》课程标准16DL062415 课程编号:展示设计课程名称:英文名称:Exhibition Design 4 学分(时):3(56)授课周数:第五学期开设学期:环境设计适用专业:工程测绘与制图、建筑空间透视、建筑装饰材料、室内装饰施工工艺、先修课程:计算机辅助设计II(CAD)、计算机辅助设计Ⅲ(3D MAX)一、概述 (一)课程性质 《展示设计》是环境设计专业的学科基础课之一,它是一门综合性很强并具备行业特点的专业课程。学习该课程要求学生应具备一定的文化素养,具有较强的创意、策划、组织与协作能力。通过该课程的学习,使学生熟练掌握系统设计的方法和技能,把握时代特征及展示专业发展规律,对专业设计所涉及的空间、造型、声光、电等方面具备较强的创造和综合表达能力,同时具备现代科技技术和心理学、人机工程学等相关学科知识,使学生具有较强的设计与实施能力。 (二)课程基本理念 本课程通过对展示设计的概念、展示设计的风格流派、展示设计的基本原理及人机工程学在展示设计应用、展示照明设计、展示色彩设计、展示道具设计、展示专题设计等知识的讲授,采用理论与实践相结合的教学方法,使学生对于展示空间设计的基本理论、设计方法、设计程序等有系统的了解,培养学生独立完成展示空 间设计的能力。 (三)课程设计思路

本课程以就业为导向,职业能力为本位,以岗位需要和职业标准为依据,以工作过程为线索,设计本课程的教学内容,形成突出职业能力培养的任务引领型课程。? 1.本课程根据会展设计职业岗位对从业人员进行展示空间设计所需的专业能力、知识和职业素质要求,确定课程目标。? 2、本课程根据知识技能型展示设计人才培养目标、岗位需求和会展设计师职业资格标准,统筹考虑和选取教学内容。以会展设计项目为线索,围绕职业能力的形成,选取教学内容,以各项工作任务为中心整合与之相应的知识、技能和态度,不受学科课程的限制,建构新的展示空间设计课程内容体系。同时,也要避免把职业能力简单理解为操作技能,注重设计理论知识的运用,培养学生创新设计能力和在复杂的展示空间设计工作过程中的综合职业能力。? 3.计划以真实的会展设计项目为载体设计教学过程。按照会展设计项目从接单,经过创意草图、设计综合表现直到提案演示的整个工作流程,设计本课程的教学过程。? 4.本课程中各项技能要求,均以会展设计师职业技能的鉴定为标准,课程标准涵盖职业标准。? 二、课程目标 1.总目标 展示设计是环境设计专业的学科基础课之一,通过展示设计中常用的活动项目的仿真,使高等职业院校艺术设计专业学生了解展示空间设计的流程及各个主要环节的工作内容和要求,能初步具备布置会场的基本能力,培养学生与人沟通、交往.

服装设计基础教案

重庆市渝北职业教育中心 备课教案 专业:服装设计与工艺 班级:2013级(秋)服装 学科:服装设计基础 周课时: 2课时 教师:何晓梅 2013年至2014年第一学期教学内容:开学第一课 教学目的: 1.了解服装专业课程设置安排 2.激发学生的学习兴趣 教学重点:课程安排、成果展示 教学难点:无 教学方法:讲授、案例分析 教学准备:PPT 课型:理论教学时间:1课时(第1课时)教学过程: 一、导入 提问:请问同学们,为什么要选择服装专业呢?

二、新课 (一)课程与时间安排 时间:2年在校1年在企业时间 课程:设计制图工艺立裁实训 1.设计:设计基础(色彩、款式图、图案、毕业) 素描(基础) 2.结构:女装为主(裙子、裤子、衬衣、西装、外套) 3.立体裁剪:(基础、礼服、毕业设计) 4.实训:电脑(CAD、款式图设计) 专业实训(流水线做衣服) (二)历年学生作品欣赏 (三)课堂小结 本节课我们对本专业的大概情况作了一个了解,希望同学们通过这堂课能给自己高中三年做一个规划,希望你们能长江前浪推后浪,学有所获,学有所成。 三、作业安排 无 四、教学后记 学生的积极性很高,上课认真听讲,积极主动回答问题,很活跃。 教学内容:服装设计入门 教学目的: 1.了解课程性质、目的和要求

2.了解课程内容和结构 3.掌握服装的概念及功能 4.了解服装品牌 教学重点:课程内容和结构 教学难点:无 教学方法:讲授、案例分析 教学准备:PPT 课型:理论教学时间:3+1课时(第2—5课时) 教学过程: 一、导入 提问:请问同学们,知道什么是服装设计吗?想成为一名服装设计师吗? 相信自己能成为一名服装设计师吗? 二、新课 (一)课程性质、目的和要求 性质:《服装设计基础》是服装设计与工艺专业学生必修课程,主要 包括服装设计入门、服装款式图设计、服装色彩和服饰图案和系列 服装设计五部分构成。 目的:培养学生掌握服装设计的基本方法和流程,提高学生的审美能力。 要求:学生勤动脑、勤动手。 (二)课程内容和结构 《服装设计基础》课程包含两个个主要部分

服装设计优秀教案

服装设计优秀教案

服装设计优秀教案 【篇一:我设计的服装教案】 第五课我设计的服装 一、设计思路: (一)、指导思想: 《美术课程标准》当中指出,学生要以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。 (二)、教材分析: 本课是设计运用课,是一门综合性很强的学科。内容也较多,包括服饰的基本知识、古代服饰的发展,中国少数民族服饰的了解,现代服饰的欣赏。 通过欣赏古今服饰,培养学生的审美情趣;通过设计制作,锻炼学生表现美、创造美的能力。而学生设计服装的方法不是由教师直接灌入,而是由学生在教师指导下通过多种有趣的方式进行探索,让学生认为设计服装是一件有趣的事情,能在自己的探索中把知识转变成技能,会把一些基本形状组合、装饰、美化,在设计中实现整体与局部的协调、色彩的搭配,从而创造出不同款式的服装,使他们的一种成功感更适应未来的需要。 (三)、学情分析:

六年级学生已经很熟悉美术工具和材料,对不同的材料和工具的使用已很熟练,对线条和色块的运用掌握得较好。现在的孩子以独生子女居多,他们接受信息的途径很广,思维活跃、想象丰富、联想奇特,他们以自我为中心,喜欢按照自己的想法自由的表现画面;好奇心重,爱表现自己,动手能力也较强,不过缺乏细致认真的态度,手工作品较为粗糙,因此在《我设计的服装》这节课中,我在安排合作小组的成员时就将手工技术较好及认真的同学进行适当的分配,从而让每个小组的水平相当,平衡发展。同时在课程的安排上,尽力让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法,从而符合学生发展的特点。 (四)、设计理念: (五)、教学方法: 互动法、探究法、启发式、合作分工法 二、教学目标: 1、认知目标: 1)、让学生初步了解我国历代服装的发展,培养学生对服装设计的兴趣及对“美”的感悟。 2)、了解服装设计的基本方法,并学会设计制作。 3)、通过对本组模特进行服装设计,加强学生对服饰进行有针对性地设计。 2、情感目标: 1)、通过对中国历代服饰的了解,培养学生民族自豪感和热爱生活的思想情感。 2)、通过与同学分工合作,提高集体合作的能力。 3、技能目标:

展示设计课程标准精编版

展示设计课程标准公司内部编号:(GOOD-TMMT-MMUT-UUPTY-UUYY-DTTI-

《展示设计》课程标准 课程编号:16DL062415 课程名称:展示设计 英文名称:Exhibition Design 授课周数: 4 学分(时):3(56) 开设学期:第五学期 适用专业:环境设计 先修课程:工程测绘与制图、建筑空间透视、建筑装饰材料、室内装饰施工工艺、计算机辅助设计II(CAD)、计算机辅助设计Ⅲ(3D MAX) 一、概述 (一)课程性质 《展示设计》是环境设计专业的学科基础课之一,它是一门综合性很强并具备行业特点的专业课程。学习该课程要求学生应具备一定的文化素养,具有较强的创意、策划、组织与协作能力。通过该课程的学习,使学生熟练掌握系统设计的方法和技能,把握时代特征及展示专业发展规律,对专业设计所涉及的空间、造型、声光、电等方面具备较强的创造和综合表达能力,同时具备现代科技技术和心理学、人机工程学等相关学科知识,使学生具有较强的设计与实施能力。 (二)课程基本理念 本课程通过对展示设计的概念、展示设计的风格流派、展示设计的基本原理及人机工程学在展示设计应用、展示照明设计、展示色彩设计、展示道具设计、展示专题设计等知识的讲授,采用理论与实践相结合的教学方法,使学生对于展

示空间设计的基本理论、设计方法、设计程序等有系统的了解,培养学生独立完成展示空间设计的能力。 (三)课程设计思路 本课程以就业为导向,职业能力为本位,以岗位需要和职业标准为依据,以工作过程为线索,设计本课程的教学内容,形成突出职业能力培养的任务引领型课程。 1.本课程根据会展设计职业岗位对从业人员进行展示空间设计所需的专业能力、知识和职业素质要求,确定课程目标。 2、本课程根据知识技能型展示设计人才培养目标、岗位需求和会展设计师职业资格标准,统筹考虑和选取教学内容。以会展设计项目为线索,围绕职业能力的形成,选取教学内容,以各项工作任务为中心整合与之相应的知识、技能和态度,不受学科课程的限制,建构新的展示空间设计课程内容体系。同时,也要避免把职业能力简单理解为操作技能,注重设计理论知识的运用,培养学生创新设计能力和在复杂的展示空间设计工作过程中的综合职业能力。 3.计划以真实的会展设计项目为载体设计教学过程。按照会展设计项目从接单,经过创意草图、设计综合表现直到提案演示的整个工作流程,设计本课程的教学过程。 4.本课程中各项技能要求,均以会展设计师职业技能的鉴定为标准,课程标准涵盖职业标准。

服装设计教案

《服装设计》授课教案 第一章 服装的概述 (4课时) 一部漫长的人类社会发展史,就是一部丰富的艺术设计史。服装设计同样是在服装出现的同时出现的。同设计发展史一样,在人类服装发展的历史进程中,服装设计的意识在相当漫长的时间里仍然不明确。现代意义上的服装设计是随着服装设计师这一职业的出现而逐渐明朗的。 服装是指人与衣服的总和,是人在着衣后形成的一种状态。 衣服是指遮盖人体的染织物,是一种纯物质的存在,不涉及我人因素。衣服的美是一种物质的美,而服装的美则是一种状态的美。通俗的说,染织物穿在人的身上后它就叫服装,而只是挂在衣架上或是放在衣橱里那么它就叫做衣服。 服装还有两个相近的名词,即时装和成衣。 时装是指最富于时代感的、时兴的、时尚的服装,时装的“时”含有时空背景的界定范围,时装并非特指现代的服装,因为每一个历史时期内所产生的最新的服装相对于那个历史时期来讲都可以称为时装。比如说70年代流行的绿军装,在那个时代大家可以看出周围的人都喜好穿,而绿军装在那个时代它也可以说是时装,因为它在那个时代是流行的;再比如说在80年代末90年代中期流行的健美裤与蝙蝠衫它们是那个时期的时装;但到现在来说它们也是过时的衣服。

所以说时装一定是一个时期所流行的。 成衣:成衣是指按一定规格和标准号型批量生产的衣服,它区别于在缝纫机店里定做的衣服和自己裁制的衣服。 什么叫服装设计? 服装设计是运用一定的思维形式,美学规律和设计程序,将其设计构思以绘画的手段表现出来,并选择适当的材料,通过相应的剪裁方法和缝制工艺,使其设想进一步实物化的过程。简单的说法服装设计是指:为了某一种用途提出的独特创意,进而把脑中的构想具体表现出来,具体来说,就是以面料做素材,以人体为对象,塑造出美的作品。 1.1 服装设计的类别划分: 服装设计因划分角度不同而种类各异,如概念服装设计、内衣设计、礼服设计、成衣设计等。 服装设计可以分为两大类别:实用性服装设计与创意性服装设计。 实用性服装设计指具有一定实用功能的服装的设计,它以服装的消费为设计对象,以满足消费者的着装要求与审美需求,并通过服装的销售赢得经济利益为主要目的。 创意性服装设计是以展露设计师的才华、突出设计师的设计创意理念为中心,所以也称为概念性服装设计。 1.1.1 按着装者的性别划分:

服装设计教案要点

《服装设计》授课教案 第一章服装的概述(4课时) 一部漫长的人类社会发展史,就是一部丰富的艺术设计史。服装设计同样是在服装出现的同时出现的。同设计发展史一样,在人类服装发展的历史进程中,服装设计的意识在相当漫长的时间里仍然不明确。现代意义上的服装设计是随着服装设计师这一职业的出现而逐渐明朗的。 服装是指人与衣服的总和,是人在着衣后形成的一种状态。衣服是指遮盖人体的染织物,是一种纯物质的存在,不涉及我人因素。衣服的美是一种物质的美,而服装的美则是一种状态的美。通俗的说,染织物穿在人的身上后它就叫服装,而只是挂在衣架上或是放在衣橱里那么它就叫做衣服。 服装还有两个相近的名词,即时装和成衣。 时装是指最富于时代感的、时兴的、时尚的服装,时装的“时”含有时空背景的界定范围,时装并非特指现代的服装,因为每一个历史时期内所产生的最新的服装相对于那个历史时期来讲都可以称为时装。比如说70年代流行的绿军装,在那个时代大家可以看出周围的人都喜好穿,而绿军装在那个时代它也可以说是时装,因为它在那个时代是流行的;再比如说在80年代末90年代中期流行的健美裤与蝙蝠衫它们是那个时期的时装;但到现在来说它们也是过时的衣服。 所以说时装一定是一个时期所流行的。 成衣:成衣是指按一定规格和标准号型批量生产的衣服,它区别于在缝纫机店里定做的衣服和自己裁制的衣服。 什么叫服装设计?服装设计是运用一定的思维形式,美学规律和设计程序,将其设计构思以绘画的手段表现出来,并选择适当的材料,通过相应的剪裁方法和缝制工艺,使其设想进一步实物化的过程。简单的说法服装设计是指:为了某一种用途提

出的独特创意,进而把脑中的构想具体表现出来,具体来说,就是以面料做素材,以人体为对象,塑造出美的作品。 1.1 服装设计的类别划分: 服装设计因划分角度不同而种类各异,如概念服装设计、内衣设计、礼服设计、成衣设计等。 服装设计可以分为两大类别:实用性服装设计与创意性服装设计。 实用性服装设计指具有一定实用功能的服装的设计,它以服装的消费为设计对象,以满足消费者的着装要求与审美需求,并通过服装的销售赢得经济利益为主要目的。 创意性服装设计是以展露设计师的才华、突出设计师的设计创意理念为中心,所以也称为概念性服装设计。 1.1.1 按着装者的性别划分: 实用性服装按照着装者的性别划分,可以分为男装、女装两大类。 男人体与女人体的形体结构差异决定了男装与女装的基本形态。男装的造型都比较宽厚,强调体量感,而女装造型比较灵巧,大多着力于女性身体曲线的刻画表现。 1.1.2 按着装者的年龄化分: 以着装者的年龄为依据,可以将服装划分为婴儿服装、童装、少年装、青年服装、中年服装、老年服装等。 1.1.3 按服装形态划分: 实用性服装依照其形态特征可以分为大衣、夹克、衬衫、连衣裙、裤子、裙子、内衣等。

展示策划与设计课程标准

《展示策划与设计》课程标准 课程名称展示策划与设计课程代码650119 课程性质限选课程课程类型 A 学时数72 学分 3 适用专业五年制大专广告设计与制作电脑艺术设计 开课部门设计与传媒学院系部审核教务处审核 一、课程定位 (一)课程性质 本课程是传媒系专业限选类课程。 (二)课程作用 通过本课程学习,使学生灵活应用展示基础原理专业基础知识,掌握展示策划方法,具备展示策划能力。 (三)前导、平行、后续课程 了解展示的发展,认识展示设计的各类范畴,知道展示设计的基本类型。 二、课程目标 (一)知识目标(如下,可适量增减) 具体说明学生应达到的学习目标。学习目标的描述应该尽可能是可理解的、具体的、可达到的、可评价的语言说明学生实际能达到的学习结果,而不是模糊不清的、可望不可

及的。 1.掌握展示策划概念; 2.掌握展示发展历程; 3.掌握展示设计的基本范畴与类型。 (二)能力目标(如下,可适量增减) 突出职业能力的培养——根据技术领域和职业岗位(群)的任职要求,把工作实践的要求课程化;把相关的职业资格标准课程化。 1.能够认识展示设计的概念; 2.能够了解展示发展历程; 3.能够结合实际设计展示类型; 4.能够根据实际改善展示; 5.具备一定的策划展示能力。 (三)素质目标(如下,可根据课程适量增减) 1.培养学生具有良好的行业规范意识与职业道德素质; 2.培养学生具有较强的人际沟通能力和团队意识; 3.培养学生具有较强的独立工作能力和创新意识; 三、课程内容及标准 本课程在课程目标确定的基础上,基于职业岗位需要,职业能力成长需要和学生职业发展需要的原则进行课程内

服装设计教学大纲

《服装设计基础》教学大纲 开课系:服装艺术设计系 适用专业:服装设计与工艺(普高学生) 学时:80学时 一、课程性质和任务 《服装设计基础》课程是服装设计与工艺专业(普高)造型基础模块中的专业必修课程。本课程注重培养学生的专业基础能力——服装款式的设计能力,通过理论讲授、创意设计等实训方式,使学生通过系统学习服装款式设计的相关理论知识及实践训练,培养学生设计思维能力和设计创新能力。 二、课程教学目标 (一)知识目标 1、了解服装款式的设计要素; 2、掌握形式美的基本原则以及在服装款式设计中的运用; 3、掌握单品类服装的分类与设计方法。 (二)能力目标 1、培养学生设计思维能力和设计创新能力; 2、培养学生收集资料、运用资料的能力; 3、培养学生的自主学习能力。 (三)素质目标 1、培养学生的对服装专业的兴趣; 2、培养学生对服装设计的严谨态度; 3、培养学生的设计创新意识。 三、教学内容、教学要求 完美DOC格式

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四、实训指导书和主要参考资料 1、指导书 《服装款式设计》周朝晖邓美珍主编哈尔滨工程大学出版社,2009年 2、主要参考资料 《服装设计学》刘元风著高等教育出版社 《服装款式设计大系》王鸣编著辽宁科学技术出版社 《服装款式构成/服装设计专业系列教材》编者: 李永平中国轻工业出版社五、学时分配表 完美DOC格式

六、单元教学组织设计 1、,利用多媒体教学方式理论教学,注重与实物或图片结合。 2、为每一次课的教学目标制定合理的考核项目,利用5~10分钟的课堂时间测试和评分,使学生及时了解学习效果。 3、在实训较多的课程的理论讲授时,采用互动的形式,分组进行讨论,代表发言,提高学生学习兴趣,变被动学习为主动学习。 4、教师在讲授理论后,要求他们在课余时间完成信息收集(网络、时尚期刊、市场),并能将其在课堂实训作业中结合利用。 5、为了提高实训的教学效率,课前使学生了解实训的目标,制定由浅入深的实训项目,并对实训内容进行检查,指导学生进行相应的设计项目。 6、教学手段概述 ①理论讲授; ②实例讲解; ③一对一的习作辅导; 七、考核方式和标准 1、考查方式 灵活多样的考查方式可以全面考查学生的学习效果。考查方式分为过程考查和综合考查两种。 完美DOC格式

我设计的服装教案

我设计的服装教案 教学目标: 1、知识:能从服装的功能、面料、色彩及款式等多个角度进行审美思考。提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣。 2、技能:了解服装设计的基本知识,通过学习服装设计制作,培养学生的创新意识与设计思维能力。 3、情感:激发学生对祖国传统艺术的热爱之情和环境保护意识;培养学生热爱祖国、热爱生活,保护环境的思想情感。 教学重点:赏析服装作品,运用所学知识进行服装设计创作。 教学难点:能把环境保护意识或传统服装艺术元素融入设计理念中。 教学准备: 1、课件(少数民族服装图片、古代服装图片、现代服装图片、环保服装设计优秀作品) 2、绘画制作工具、各种废旧材料及服装历史资料图片等。 教学评价: 1、能否与同学一起讨论、交流自己的设计思路。 2、能否利用材料的材质特点,完成造型需要;并合理搭配色彩,达到较好的视觉效果。 3、设计理念是否新颖,能否把环保意识及传统装饰艺术融入创作中去。 教学过程: 一、引导阶段 1、营造自由情景,激发学习兴趣,导入新课 请同学们看着老师,我穿的衣服与平时老师们穿的衣服有什么不同? 生:平时老师喜欢穿休闲装或职业装,而您今天却穿了一套中式服装(或旗袍)师:嗯!这样的服装你还在那儿见过呢?你觉得它更适合什么样的场合来穿呢?生:我妈妈也有一件这样的服装,他是在过年的时候穿过。师:还有没有?你来——生:我认为这样的衣服适合穿在比较热闹的场合,我在电视上看到过节日庆典活动有人穿。生:我认为这种衣服是我们中华民族文化的象征。······

师:嗯!都说得不错。是啊!我们中华民族的服饰啊!有着悠久的历史和文化传统,早在唐朝时期呀!人们就非常注重衣着服饰了。 (播放课件)看!这位唐朝妇人,他的服装有什么特色呢? 生:这套服装袖子很大,而且他的布料很象华丽的绸缎。 师:好你来说—— 生:我觉得这件衣服很漂亮,红色的裙子和黄色的披肩色彩对比非常鲜艳。 师小结:嗯!是的,唐朝的服饰具有大袖宽衣的特征。而且,这款服装的面料和款式也非常的讲究。你看:这款对襟大袖的纱衣,在红裙的衬托下看起来轻薄、柔软、透明。虽然,这款服装采用鲜明的对比色进行搭配,但它红裙上的圆形文案与他的纱衣却都采用了黄色系。这样呢不仅给人以明亮鲜艳的感觉,也使整套服装不失协调和稳重。使这位妇人看起来既端庄又华贵。 师:这幅图是我国古代《簪花仕女图》的一个局部,现在让我们看一下《簪花仕女图》的全貌。(播放课件)这幅画呀,表现了唐代贵族妇人安享逸乐的生活。这里呀不仅可以表现出画家精湛的绘画技艺,同时我们又能感觉到唐代服装的雍容华贵。 师:你们看!我国古代的服装有着悠久的历史,可以说举世闻名。(播放课件)在国际小姐选美比赛中啊!我国选手就是穿的这样的服装一举获得世界小姐冠军的。那么,同学们你们想不想穿上最能展现自我的服装呢? 生:想—— 师:好!这节课就让我们来学习《我设计的服装》(出示课题) 2、了解服装文化、学习设计服装的知识,形成形象思维。 (1)了解服装文化,学习设计服装的知识。 师:好了同学们,为了启发我们的创作灵感。让我们呢,先来欣赏一下我国古代人民创作的服装。(出示课件人类最早的服装)这呀就是我们人类最早的服装!大家看,在这款服装是用什么面料制作的呢? 生:是用兽皮做的!

《橱窗展示设计》-课程教学大纲

《橱窗展示设计》课程教学大纲 一、《橱窗展示设计》课程说明 (一)课程代码:07133218 (二)课程英文名称:Windows Display Design (三)开课对象:06 艺术设计环境艺术设计方向本科 (四)课程的性质本课程为环境艺术设计专业必不可少的基础专业课程, (五)教学目的通过理论教学和实践使学生掌握展示设计的要点及发展趋势,掌握展示的制作工艺流程,了解展示设计与环境之间的联系,展台与产品之间的关系及设计理念与社会背景,国家政治,科技与经济之间的潜在联系,提高学生设计创意和实际动手能力。 (六)教学内容: 1:概论(3 学时) 内容:a展示设计的产生,发展。b展示设计的范畴。 要求:1, 要求教师必须从宏观和微观角度来分析社会的现状及发展。 2, 要结合专业性质讲解展示设计的范畴应包括哪些内容,使学生了解并认识。 2 :展示设计的基本法则(6 学时) 内容:a,设计的视觉原理。B,展示设计常用的形式法则。 要求:1,要求教师从点,线,面的原理提高学生对物体形态的认识。 2, 要求教师结合自然科学的内涵从设计角度进行论述。 3:展示的总体设计(4 学时) 内容:a,展示设计的程序。B,总体设计所涉及的范围和必须具备的素质。 要求: 1,要求教师必须了解整个展示活动的策划并以实际的工程案例进行讲解。 2, 要求教师经常关注国际展示艺术和其他相关艺术风格流派的变化和动态,具备敏锐艺术觉察力和鉴赏力。 4:展示设计与人机工程学(16 学时) 内容:a,展示设计中的尺度和视觉问题。 要求: 1,要求教师必须掌握人机工程学原理。2,要求教师加强对视觉特点的研究,了解各种不同场所的照度标准。 5:展示环境的空间设计(4 学时) 内容:a,空间的组合形式。B,展示区域的功能形式。 要求: 1,要求教师结合空间的性质及变化法则对展示动态空间形式进行分析。2,要求了解各展示空间的特点,以合理的方法安排观众的参观流线。 6:展示的版式设计(2 学时) 内容: 展示设计中的版式设计。 要求: 要求掌握平面排版,结合版面设计与灯光效果进行视觉传达。 7:展示的照明设计(6 学时) 内容: 展示设计的整体照明。 要求: 要求了解光照原理,了解各种灯的特性,以追求气氛为前提,结合光照效果与设计风格。 8:展示色彩的设计(2 学时) 内容: 色彩设计 要求:要求教师从色彩的心理感受入手结合所要突出表现的产品特点。 9:橱窗展示设计(4学时)

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