写给设计师和想做设计师的人

【句句肺腑】写给设计师也写给想做设计的人！

核心提示：设计是一行非常辛苦的行业，也是一个非常有挑战性的行业；.做设计之前，要先做人；设计是永远没有顶峰的，只有历史。·

1.设计是一行非常辛苦的行业，也是一个非常有挑战性的行业；

——也许这就是你喜欢设计的原因，如果你想入行，请做好心理准备；

2.做设计之前，要先做人；

——设计这个行业，是一个要靠团队才能取胜的行业，所以，请摆正心态；

3.设计是永远没有顶峰的，只有历史；

——因为社会在前进，环境在改变，所以会推动设计行业的进步，所有的作品，只属于过去；

现在，如果你认为自己足够热爱设计这个行业，热爱到120%并对自己的品质有足够的自信，性格中具备以下几种素质：

1.坚忍：

A 坚：坚持，能够坚持自己的梦想并一如既往地去追寻；

B 忍：忍耐、忍受，能够耐得住寂寞，设计是一个寂寞的行业，特别是你越走越远的时候；

2.宽容：

A 宽：设计是一个多元化的行业，需要你兼容并蓄各个方面和各个行业的知识；

B 容：为人要坦诚，要能容得下各个方面的意见并及时修正自己性格中的缺点；

3.自省：

A 自：要有独立思考、独立学习和独立判断的能力；

B 省：要时刻反省自己的缺点和毛病并逐一修正；

4.纳新：

A 纳：尽量广泛地接触各个行业和人群，收集各种新鲜时尚的信息；

B 新：要有足够的能力接受新事物，从中吸收到新的知识并为己所用；

现在，如果你还想做一名设计师的话，那么，我很佩服你的为人和勇气，如果是设计的同行，相信你们一定有以下的经历，如果你是刚入行不久的新人，我想，也许你正经历着这些：

1.从实习生开始，学校学到的都是基础，你将面临的是一个成熟的产业，至少是一个成熟的企业；

PS.

1）如果这个设计公司没倒，那么就证明他有值得你学习的地方，他肯定有自己生存的

原则并且是经受过市场残酷的洗礼的，所以请抱着一颗感恩的心去学习，学习所有你接触到的东西，这将是你成长的第一步，请将它踏得坚实；

2）也许实习是没有薪资的，请你知道你要的是什么，不是挣钱而是成长和学习，只要

你知道自己的梦想是什么，想要的是什么，那么就不要去抱怨什么，也不要去攀比其他的同学，那些只会让你的心更加飘摇；

2.如果你过了实习这一关，恭喜你！~终于入行了，不过，这个时候才是最难熬的一个阶段:

1)刚入行的时候，公司必然会给你成长的机会，会允许你犯错误，会允许你修正，会给你机会继续学习，也会用行业的标准来要求你，所以，这个时候，你会感觉很累，学的很累，接收了大量的知识并要学会运用，要学会怎么在这个行业中生存；

2）也许你会被返稿，也许会有很多人对你说，“这个不行，重新设计”；还会有更多的机会被批评，然而，你就是在这样一次次的失败和挫折中成长的，大量地工作，大量地学习，适应这样的环境；

3）这个时候，需要你调整好自己的心态，一个新人的心态，多问自己“为什么不行，为什么出错”，然后学会去解决这些麻烦并从中找到解决问题的方法。——曾经有一个人这样说过，“如果你连公司打印机的故障都能解决的话，就证明你合格了......”

3.提升阶段，如果你做了一段时间，一定会有自己的积累和判断，这个时候，你需要不断提升自己，这个阶段是孤独的，无奈的，寂寞的：

1）你会不断地发现新的创意、新的稿子、新的表达形式等等，等等，人家为什么这么牛？出的稿子这么棒？这么好的作品是怎么做出来的？为什么我没做到？我将来会不会也做到这种水平，这种标准？一系列的困惑和疑问随之而来......

2)现在这个阶段，是自己对自己发狠的阶段，也是自杀的阶段——自己经常毙掉自己的稿子，经常觉得新做的稿子比前一个要好，经常一遍又一遍地枪毙自己的作品，最后将自己觉得最好的稿子给客户看，所以说，这个一个最痛苦和残酷的阶段......

4.现在，你一定还在经历着提升的这个阶段，因为设计是永远没有止境的，只有未来

和历史。未来就是更好，历史就是曾经的作品，也许经历过这个阶段，你的思想会成熟些，这个时候，相信你一定已经不是一个单纯的设计师了，一个会思考市场调研、会思考定位、会思考策略、会思考推广的人。

设计这时已经只是你表达的一种方式和手段，更多思考的，是如何为公司或者客户扩大销售量、提升品牌价值、有策略地一步步去推广品牌，而且是成功地推广品牌。。。。。。。。

你的终极目的，你的梦想，你的行业梦想和初衷——其实只是“一直为客户服务”而已，因为设计行业就是一个提供服务的行业，而做设计，只是其中的一部分而已。。。。。。

现在，也许你很感慨，也许你倍感唏嘘，在学习美术的时候，在学习设计的时候，在你曾经满腔热血的时候，这些经历或许都是你不曾想到或者经历的，希望这些可以给你提供一个参考，另外，给你几个忠告：

1.永远不要诋毁以前的公司；

(因为那是你学习的地方，没有人会对骂自己母亲的孩子有什么好印象，这最起码的人格问题)

2.永远要抱着学习的态度，包容和接纳他人的意见；

(能给你提供意见的人，才是真正对你好的人，漠视你的人是不会给你提供意见或是建议的)

3.永远不要觉得自己很牛×，什么都会，自己很行；

（世界之大，比你牛的人很多，值得学习的人也很多，有骄傲自恋的时间，不如去照照镜子，回想一下过去，想想自己究竟有没有资格说自己很牛）

4.如果觉得压力太大，就找个没人的地方哭一下或者培养一个可以抒发感情的爱好

（例如码字和书法，绘画是基本功）；做的是压力大的行业，所以要充分懂得调节自己的心态，控制自己的情绪；

5.永远不要诋毁你的老板

（也许老板很个性或者很中庸，毕竟他是发现你的伯乐，能成为老板的人，都是正在经历市场竞争残酷体验的人，是生存在第一线和比人肉搏而生存下来的人，这样的人才懂得什么叫生存，什么叫本领，甚至，什么叫死亡）。

——前老板曾经对我说过这样一句话，“当你一天工作16个小时的时候，你就可以自己当老板了，”。

——老板永远比员工艰辛，如果你还在打工，只能证明你没有勇气创业，其他的，什么也证明不了。

6.永远记得这句话，“生活的全部不是工作，工作只是生活的一部分”。

有空多陪陪爸妈，多陪陪老公，多陪陪老婆，多陪陪宝宝，多联系联系朋友，多出去走走，因为人的一生很短暂，所以，请你将自己的人生和职业规划好，一辈子不求丰功伟业，但求无愧于心...........

优秀设计师获奖感言

优秀设计师获奖感言感言指对某些事或人产生发出的想法，并表达出来。以下关于优秀设计师获奖感言是小编为各位整理收集的，希望能给大家一个参考，欢迎阅读与借鉴。优秀设计师获奖感言没有想到会得到这个奖,算是对过去工作的一个肯定吧,以后也希望能够在这方面有更多的发展。过去的一年,您对自己的成绩还满意吗?有什么感悟? 不满意。建筑在快速的时代漩涡中挣扎,建筑师也是一样,希望以后能够把设计的速度慢下来,多想少做。新的一年,您对自己有什么期待?有哪些计划? 为有天赋的年轻设计师创造一个平台,多参与境外项目。从您主持的诸多项目来看,文化建筑占了很大的比重,能否跟我们谈谈您的设计理念? 设计的理念与哲学源于对现实的反叛和对传统文化的珍视。自工业革命以来,人类作茧自缚,朝着逐渐毁灭自己的方向迈进。批量生产的建筑越来越缺乏感染力,更多的只是成为了环境破坏的帮凶。在物质的驱动下,城市变得越来越大,人的存在感却越来越小。另一方面,中国的传统哲学似乎已经被越来越多的人遗忘,“天人合一”这种人与地球之间的态度越来越不被理解。因此,我们希望做出更具诗意化的建筑,像是中国的传统国画一样拥有留白的想象。通过如同

从大地景观中生长而出的构筑,将人们从压抑的环境中解放出来。优秀设计师获奖感言“海不辞水,故能成其大;山不辞土,故能成其高”,我们非常高兴看到来自世界各地越来越多的设计师的作品参与现代装饰国际传媒奖的角逐,毫无疑问,现代装饰国际传媒奖的代表性和水平都在不断地提高,我们也非常高兴能获得“年度办公空间大奖”。请问二位对今年的传媒奖有什么印象或评价? 今年的传媒奖层次较高,给人一种“谈笑有鸿儒,往来无白丁”的印象。过去的一年中,对取得的成绩还满意吗?有哪些感悟? “名者,实之宾也”。人们活动(除了睡眠外)最长时间用在工作上,快乐而高效的人性化工作空间是极其重要的。“年度办公空间大奖”的作品希望能给室内设计师和管理者一些启迪。新年计划希望能在建筑、环境、室内整体设计上有更多的实践项目。优秀设计师获奖感言获奖对我们来说不只是一个巨大的惊喜,更是一份坚定的荣耀。我们的作品“Fusion World”能获得现代装饰国际传媒奖-“年度公共空间奖”,全公司包括伦敦、香港办公室的同事,都非常开心,特别是因

一个设计师朋友的演讲,深深触动了所有做设计的中国人!

一个设计师朋友的演讲，深深触动了所有做设计的中国人！大家好，我叫谷腾是中国室内设计界非著名设计师，在设计界还是个学生我出生于辽宁，从事设计6年多，今年25周岁，很惭愧，做了这么多年设计没有什么突出的成绩，除了我们家人.朋友没人认识我，能够参加这个设计盛典我很高兴，还能站在这让大家听我讲话，我感到作为一个大陆的设计师有这样的待遇是很值得庆祝的！这是我第二次面对这么多人讲话，第一次是在上学的时候做广播！ ....我做设计可以说不是半路出家！小时侯喜欢画画，也是受家庭的影响，我的奶奶和父亲对绘画艺术都有一定的认识，小的时候父亲就教我画画很严格，我也很喜欢画也参加过很多国内国外的比赛，成绩都还可以，后来到鲁迅美术学院学习，大概画了10几年吧，可是我从来没有想过要做一名画家，或者说是没想过要靠画画为生，后来父亲做了设计我也就开始对设计有了接触，就这样走到了今天，没想过要改行，设计这个行业是很辛苦的，它不象餐饮业，酒店类，娱乐业，走上正轨后可以在家里躺着生活... 设计行业不行，就象用木桶提水一样，做设计就是要提水喝的，你的能力决定你的水桶有多大，之前我所说的一些行业呢他们就象管道，管道一但开通了，就可以在家里直接喝水了，设计没办法，你永远要精力充沛，永远要对设计有着最好的状态和激情，所以在这个行业要做的很绚烂的是很不容易的。现在我们的祖国，固定资产投入达到了前所未有的高峰。 100m以上的超高层建筑和30000㎡以上的超大型建筑在中国大地上如雨后春笋层出不穷。据不完全统计，有近万栋超高超大型的建筑每年产值都在2000亿元左右，为中国的建筑师、室内设计师提供了大显身手的舞台。但由于设计师的素质和政府的管理存在问题，导致大部分的建筑室内设计粗制滥造，没有特点、没有内涵，不是色彩搭配不当，就是造型杂乱无章；不是文化内涵缺乏，就是功能不足。其实中国或则说是大陆有很多有想法有激情有才华的设计师，但是要想出头却很难，要面对可以说是与设计无关的困难，由于地域的差异和观念的影响，总是要比其他的设计师付出的多的多，但是结果大多不是很乐观，慢慢的.想法和激情都给磨灭掉了，习惯了压抑，习惯了所谓务实的设计，自己的情绪也找不回来了，有人说现实的设计和理想中的设计是有差距的，呵呵，我们都知道安藤忠雄的…地下美术管和光之教堂?他的手法和思路可以代表我们所谓…理想?中的设计，可是多年以前他们就已经建成了，还有人会说：那他已经是大师了，大师做的设计很容易实现的?可我不这么认为，我们具备做好的设计的能力，但是为什么出头却很难呢? 还有个朋友和我聊天时问我：你知道上海有多少做设计的吗？我很感兴趣。。不知道啊，你知道？他说，你看马路上有多少出租车就有多少设计师...我很震撼，是这样吗，我想他说的太夸张了，但是却反映了另一个问题，在中国做室内设计的人确实很多，因为这在中国做室内设计很好混，门槛很底，会画几张效果图了，在弄个光头留个小胡子，要么梳个小辫子，背个包，带个黑边眼镜，口袋里揣包外烟，就可以了啊！就可以接案子做了！！没有长时间的对生活的经历和追求，以及对时尚的深刻感受，还有文化的底蕴，敢称自己是室内设计师？

室内设计师岗位职责

男性，40岁以下，设计或装潢相关专业大专以上学历，三年以上设计工作经验。创意思维活跃，具有一定的手绘能力。熟悉建筑材料及施工工艺，具有丰富的室内设计（品牌专卖店或星级酒店）和施工经验；熟练使用AutoCAD、3Dmax等设计相关软件。职位描述：负责根据公司形象独立完成店面装修从效果图到施工图等的设计任务；负责根据公司形象独立完成办公室楼内装修设计任务；负责对装修效果进行验收监控，负责店面装修设计形象在各地区的日常维护监督，施工现场疑难问题处东易日盛的管理规范-设计师岗位职责(3) 第八章设计师业务流程一、业务流程表设计师签约设计师送合同、补充条款、原图（各一份）、报价单（二份含原始和复印件）至质量技经部或合同保管箱质量技经部开具à报价单复印件交工程统计工程统计开具质量技经部审核?开工通知单、发包合同审核时间一周（开具的次日）质量技经部开具设计审核承办单（部门、时间）各分公司、部门承办部门将设计师反馈表交回质量技经部à经审核已齐全的档资料交工程统计人力资源部?质量技经部开具审核单在施工程档案存在工程统计处（每周一次）员工绩效考核竣工结束将档案交工程部办公室存档二、设计师在设计中应注意的问题：（一）合同、补充条款部分： 1.合同、补充条款、报价单、图纸上必须签字齐全、规范；

2.甲、乙双方各自应填写的项目必须齐全规范； 3.除市场鉴证日期外，凡甲、乙双方签字部位的月日必须一致； 4.合同中工程地址必须详细、区（县）、门牌号（路、街号）、小区、楼、单元（门）、室（号）； 5.凡在市场内买的合同必须按公司的合同空白处红印章内容注解文字说明； 6.合同文本中“第十六条、其它没定条款”，需填写内容必须请示陈总、杨总、李总其中的一人批准后方可填写； 7.合同中的总金额与报价单总金额必须一致（百位数前）； 8.合同总金额的大小写必须一致； 9.合同文本中“第十一条工程款支付方式”必须填第二种方式，如有特殊情况必须请示陈总、杨总、李总其中的一人批准后方可采用其它方式； 10.合同封面甲、乙方必须规范、工整填写。 (二)价单部分： 1.报价单各项累计必须准确，报价单总金额与合同总金额必须一致； 2.报价级别必须准确； 3.报价单上的客户姓名、开竣工日期、联系电话、工程地址必须与合同一致、详细、工整。 4.报价中多项、漏项和工程量增、减量相加不得超过合同总金额的１０％。 5.补充报价中特殊的把握不准的项目必须请示李总、杨勇、杨总三人的一人，同意后方可报价。 (三)图纸部分： 1.图纸必须标注图纸名称； 2.平面图须标注内方尺寸、门窗尺寸，标明材料及做法； 3.吊顶图须标明材料做法，造型部位必须标有剖面图； 4.主要墙面必须有立面图，标明尺寸、标明标高、标明材料做法； 5.柜、橱、桌等家具木制品必须标注详细尺寸。第九章东易精品战略(试行) 一、设计师级别、工资标一、准的划分 1.取消以前制定的所有工资提成奖励办法，自8月1日起（以签单为准）执行新的工资提成奖励办法。 2.设计师级别划分公司所有设计师分为五级：助理级设计师、正式级设计师、优秀级设计师、副主任级设计师、主任级设计师。 3.设计师工资标准未签单 6万以下 6~10万 10~15万 15万以上 20万以上助理级设计师 300 500 600 800 1000 正式级设计师 300 500 800 1200 1400 优秀级设计师 600 800 1200 1600 2000 2200 副主任级设计师 1000 1000 1200 1800 2200 2600 主任级设计师 1500 1200 1200 2000 2600 3200

平面设计心得体会总结三篇汇总

平面设计心得体会总结三篇通四年的大学生活,使我走进了设计这个领域。从事平面设计对设计工作心得和体会。下面和大家分享平面设计心得体会总结文章,提供参考,欢迎大家阅读。总结一虽然课时很短暂，但是去学习到了很多不曾知道的,从而极大的丰富了自己的知识也扩大了自己的知识视野。平面设计中拥有自己的想法固然重要，但是它的色彩构成也一样重要。色彩构成是以空间、量与质上的可变换性。按照一定的规律将多个色彩组合搭配,在创造出新的色彩心理的过程。然而,色彩的三要素却是占据了主要地位,色彩的色相、饱和度、明度决定了很多的区域,比如色彩的冷暖、进退和膨胀、轻重、软硬、华丽与朴素等。色彩的艳丽与平淡都是与人的心里有一定的关联的,红、黄、绿、蓝、黑和白是心理感觉颜色视觉上的六种基本感觉。每种颜色都有不同的寓意,这些颜色不可随意搭配,要在适合的场合使用适当的颜色,颜色不需要太多,—个为主,两个为辅即可。色彩构成虽然难理解,不易懂，但要努力研究应该不会太难,理解其中的内在以后的设计中的色彩不会再杂乱无章。设计中的色彩多种多样,同样设计中的表现形式也是有很多样式的,比如品牌广告、机构广告、销售广告、政治广告公益广告等,广告的要素广告主、广告代理、广告受众、广告费用、广告传媒。在平面设计中要不仅要拥有自己的想法更要学会用水平

思考法、类比思考法比你思考法、对比思考法、强制联想思考法、组合与置法、发散思维法、逆向思维法、直觉思考法、幽默创意法。将这些思考方法使者注入到自己的作品中,这样的作品才会不同凡响,才会与众不同,运用不同的思考方法制作出的作品是不同的。设计的创意要拥有自己的原则，设计的原则要有相关性、原创性、震撼性。设计的作品不能一味的抄袭被人的东西,要加入自己的想法,将其变为自己的。—个优秀的设计师要具备敏锐的感染力,要具有发明创造的能力、具有一定的美学鉴定能力”对设计构思具有一定的表达能力,还要具备全面的专业技能。设计的创意是平面的第一要素,没有好的创意就没有好的作品,创意中要考虑观众、传媒、文化背景,要解决图形、色彩、文字三者之间的关系,做到新颖、合理和统一,色彩上注意调和、对比、平衡、节奏与韵律,排版中要做到对齐、对比、重复、亲密性,只有将这些都运用到自己的作品中,这样的作品才可以看称谓完美作品。没有想法的设计,算不上设计;没有思想的设计,不叫设计。设计中的色彩构成固然重要，但是设计中的思想更为重要,要学会学以致用,将学到的知识运用到自己的设计中,提高自己的设计水平。总结二四年的大学生活,使我走进了设计这个领域。以下是我从事平面设计这三年中对设计工作心得和体会。首先来说说设计的定义,设计是一种创造性的活动,严格意义意义上讲，设计具有策划和表现两种含义。设计是有目的的策划,平面设计是这些策划将要采取的形式之

优秀设计师个人工作总结

优秀设计师个人工作总结下面是给大家分享的优秀设计师个人工作，希望对你有帮助。篇一：首先，感谢陈总的工作安排，让我在进入公司的第五个年头工作的的象一个正常点的设计人，拥有了很多可供思考的时间，也轻松愉快的完成了公司急的、缓的、有计划的、无预期的设计工作。在过去的这一年里，特别是下半年以来的，在公司拟定的市场策略里，在陈总亲自指导和同事部门的配合下，完成了a-盾、英慧儿两大新增系列的创新设计，完成了婴儿水(饮水机)、高端奶粉礼品化包装的概念设计，完成了终端陈列的形象柜设计，特别是完成了几年来一直想改动却无计可施的金智婴、AC、优C以及米粉、葡萄糖等包装设计的成功改造，这个成功虽然未必是使外观更美观，但却深深的烙上市场策略的印记，使之更符合市场发展的需要，也期待这些设计在公司有力的市场销售推广策略下，为公司带来源源不断的利

润。对于我来说，这是非常值得纪念的一年，是我从业15年来第一次有时间、有系统地对长期设计工作进行了一番深刻的检讨和反思，一改以往只对设计表达技巧和相关工艺的探讨研究、对表面上的人事行政管理、工作流程的审视拟定，为自己、也为设计部寻找一个行之有效的设计方法，并希望这个方法能成为设计部门管理指导原则：设计的本质是什么?设计的价值在哪里?设计从何开始，创意从何而来?怎样评价一个设计?设计师致命的错误是什么? 在展开这些问题答案之前，我再次真诚的感谢陈总，庆幸自己遇到了一个用头脑做企业，用智慧解决问题的老师。陈总不仅给我一个优越的工作平台，更给了我一个卓越的学堂，教会我用商业眼光看待设计、用市场策略进行设计、用管理思维经营设计。使我自20xx 年后就逐渐摆脱了拼体力的工作，更在20xx后半年工作中初试即见成效，并且屡试屡验。而就在一年前，我还在羡慕原来的设计公司老总的设计思维，竟然能使设计象流水生产线一样进行工作，创意说来

做设计师的感悟

做设计师的感悟过去一年感触良多，深深体会到作为设计师的不易，一度觉得自己的水平没多大长进，有些低落。同时也收获了一些至关重要的情报，都是关于自我提升的。今年将是付诸实施的一年，争取通过努力打破瓶颈。当然，我很乐意将它们与所有热爱设计的朋友分享：一、分享精神分享本身就是自我提升的第一步，阐述自己所学是整理与回顾的过程。虽然无法从中直接获得新技能与水平的提升，却能让一味赶路的自己停下脚步，慢慢吸收其中精华。这时候，我们需要化身为一头牛，默默的反刍。有朋友在博客上问我如何培养色彩感觉，提升自己的配色能力。我一时间也不知道如何回答，色彩这种东西最玄乎。最后还是憋出了一个回答，我建议她多留意生活中的颜色，食品化妆品包装、菜谱、路人的衣服、平面广告，下意识地去回想自己见过的这些事物，这时候所有细节都变得模糊，只记得几种主色，配色的精髓就显现出来了。另外也要多看摄影作品和单色系设计，道理也一样。回答完后我感到很意外，这些方法我自己用过吗?仔细想想还是用过的，只是刚刚才意识到。于是，在回答别人问题的同时，也为自己总结出了一则重要的设计师技巧。分享所得的收获，往往是些很抽象或者

细枝末节的东西，这都是在书本与教程中不会出现的，万万不可错过。二、低头做设计，抬头交朋友我话不多，但不是内向的入。这说明我有结交朋友的能力，却缺乏扩大朋友圈的意愿。现有的朋友和我关系都很好，我也热衷于继续维持，并不怎么愿意主动认识新朋友，但这对设计师是相当不利的。设计师的能力，不是闭门造车，而是要走进别人的生活。设计师需要交流，尤其是与同行。自从之前那篇《我如何成为了一名设计师》反响强烈，我的博客再也不是互联网中的一座信息孤岛。很多素未谋面的设计师与设计爱好者通过各种途经找到我，与我交流心得，咨询专业问题，探讨职业规划，找我做项目，拉我入伙创业，还有只为寻求鼓励的毕业生。手足无措之余，我心里暖洋洋的。工作三年了，一直都在小团队里孤军奋战，第一次找到了设计大家庭，找到了组织。不同于某个社区或论坛，这是一群活生生的人。持续接触下来，发现每个人有不凡的经历和满腔热忱。最重要都是，大家都是很好的人，值得交朋友。好好经营自己的设计同行圈子，且不说交流获得的海量信息，光是这相互鼓励的氛围，就足以催人继续奋进了。三、隔行如隔山，但别怕爬山我做过半年的平面，然后一直做网站到现在，我可以很自信地说出各类网站的标准结构、主流显示器分辨率、浏览

我的理想设计师作文范文7篇

我的理想设计师作文范文7篇我的理想设计师作文范文7篇在平凡的学习、工作、生活中，许多人都有过写作文的经历，对作文都不陌生吧，作文是一种言语活动，具有高度的综合性和创造性。怎么写作文才能避免踩雷呢？下面是小编精心整理的我的理想设计师作文范文，希望能够帮助到大家。我的理想设计师作文范文1每个人都有自己的理想，当然我也不会例外。在我那小小的百宝箱里，有着许多五彩缤纷的记忆和理想。我的理想有很多，比如说成为一个美食家、旅游家、作家等等。可最闪亮，也是我最想实现的还是那个成为服装设计师的理想。它就像一棵大树，高大笔挺，深深地扎根在我的心中。从小我就喜欢画画。自从我会拿笔，我就会在纸上乱涂乱画，虽然画出来的东西连我自己也看不懂。可正是这样，为我走向我的理想——服装设计师而搭建好爬上去的梯子。每当我看着电视里的T台模特穿着设计师精心设计的具有创意而美丽的衣服向世人展示服装的魅力和服装设计的概念，

把一个又一个的设计师推上服装的舞台，从那时我就决定要当一个服装设计师。走服装设计师这条路先要具备很深厚的美术功底，其次还要拥有设计师所具备的反应能力，能把心里所想的图像很快地画在纸上。因为灵感会一下子从脑子里溜走，千万不能让它白白逃走。有了这些还不够，还要有不一般的观察力和想象力，这样设计出来的衣服才会有创意和新意。天上不会掉馅饼，只有付出才有收获。守株待兔，空有理想，什么用也没有。所以我现在一定要读好书，将来考入好的专修服装设计的大学，读完服装设计应该读的书。所以我要努力。现在我离理想还很远，因此我要努力，一步一步走向我向往的未来与生活。 “努力就有收获，人人都能成功。”我将会走出一步又一步，一点点走向成功，将来我无论遇到什么困难，我都会告诉自己，我一定可以实现理想的！我的理想设计师作文范文2美妙的理想是人生的方向，能让人意气奋发；美妙的理想是耀眼的太阳，能照亮前进的道路；美妙的理想更是一把钥匙，能打开知识的大门。每一个人都有五彩缤纷的梦，都有自己的理想。朋友，你想知道我的理想是什么吗？让我告诉你吧！我的理想是成为服装服装设计师。在我的脑海里，经常思考这样一个问题，长大后，我要

设计师等级指数标准划分

设计师等级指数设计师等级标准： A级设计师：等级指数达到600。 B级设计师：等级指数达到380。 C级设计师：等级指数达到80。助理设计师：等级指数达到55。设计员：等级指数达到38。等级指数分类细则：一、本专业（或相关专业）学历：中专指数：5 大专指数：30 本科指数：50 研究生指数：60 博士指数：70 二、从事本专业工作时间：每一年的指数为：3 三、主持或参与本专业设计项目：分为三类：一类项目、二类项目、三类项目。一类项目： 1、国家、省、市级ZF、机构、组织的项目； 2、上市公司、跨国集团和其它大型企业的项目； 3、全国范围招标的大型项目； 4、合同金额在一百万左右的项目。主持一类项目的指数为：30。参与一类项目的指数为：2。二类项目： 1、县级ZF、机构、组织的项目； 2、中型企业的项目； 3、地区范围内的招标项目。 4、合同金额在五十万左右的项目。主持二类项目的指数为：10。参与二类项目的指数为：1。三类项目： 1、县级以下ZF、机构、组织的项目； 2、小型企业的项目；主持三类项目的指数为：1。参与三类项目的指数为：0。

四、本专业展览或专业比赛成绩：（学生类奖项按50%计算指数）国际级：前三等奖的指数为50，其他奖的指数为30，入围或入选的指数为20。国家级：前三等奖的指数为30，其他奖的指数为20，入围或入选的指数为10。地方级：前三等奖的指数为16，其他奖的指数为10，入围或入选的指数为6。五、本专业学术成果：出版本专业著作的指数为：20 发表本专业论文的指数为：8 六、参加本专业协会或学术组织：国际级的指数为：60 国家级的指数为：30 地方级的指数为：15

平面设计学习心得体会

篇一：平面设计学习心得平面设计学习心得起初，一提到平面设计,往往我就会不由自主的想起——系统形象设计、字体设计、书籍装帧设计、包装设计、海报／招贴设计……好像也都只是些零零碎碎的方面,究竟，什么才是平面设计,一直以来自己好像也没有一个完整的具体的认识。设计为期八周的平面设计课转眼就结束了，以下是我的学习心得：在这短短的课时老师分别从平面设计的基本知识,主要应用，综合运用为我们讲述了许多知识。也让我对平面设计有了更深层次的，全面的了解。不只是单单的知道平面设计所包括的几个方面，也在以后的平面设计上会从字体，构图上色彩等方面做具体的分析与专业的正确的选择。这一阶段的学习让我深有所感，也是我最想提出的是,与以往不同,由于这门课没有课本,对于当天所学的知识,我们不是很方便自己课后复习或看书,针对这一点，老师采取了在课堂讲述完之后，布置一个与本节课的知识相对应的小作业作为课后练习,我们分小组去完成,所有的同学共分为四个小组，在以后的每节课上老师都会留出时间让每个小组的发言人去给大家讲述自己小组的成果,通过这种方式我们进一步消化了所学习的知识,同样也是对知识的扩充,也是所有人在一起对所学知识心得的一个交流。彼此在经验上,在认识上的一个促进。如果用以前的方式，只是老师一个人在讲，说句实在的,我不敢保证自己能够记住多少,也许只是课堂上听了,但如果没有课后的巩固，不知道到了最后还能再留下多少,估计是把老师教的都还回去了吧。我很喜欢老师的这种学生实践与课堂传授相结合的方法。相比而言,这样不仅能够提高学生的演讲表述能力,还能够很好的巩固拓展课堂知识。望老师能够继续沿用。另外,我希望老师能在每个小组讲完之后给出一个简短的评价或者建议就更好了。这样学生就知道了自己还应在以后的学习上注意哪些。还有就是，每次讲完课后,您总是会给我们看一些经典的广告宣传片,倘若老师能够在看完广告后让同学们发表自己关于广告的看法，不管是创意还是视觉效果都可以,喜欢的理由或是觉得一般的理由，这样也是一种锻炼，因为作为设计师，要能够表达自己的想法,不管是对客户还是对工程师一样都很重要。学习工业设计也快三年了，虽然还只是学生,对于专业知识还都来了解甚浅，自己掌握的也仅仅只是凤毛麟角，冰山一角，但还是有一些自己的感受,想在此与老师交流一下,以下是我自己的观点：首先，设计是一种有目的的策划,平面设计是这些策划将要采取的形式之一，在平面设计中你需要用视觉元素来传播你的设想和计划，用文字和图形把信息传达给大众，让人们通过这些视觉元素了解你的设想和计划,这是我自己对设计的定义。一个视觉作品的生存底线，应该看他是否具有感动他人的能量,是否顺利地传递出背后的信息，是否能够抓住观看者的眼球，也就是你的设计作品有没有魅力让读者能为之一停，为之一看,为之一思………… 其次，设计是科技与艺术的结合,是商业社会的产物,在商业社会中需要艺术设计与创作理想的平衡,需要客观与克制,需要借作者之口替委托人说话。设计师必须在商家的要求上来发挥，而并不是完全的属于自己的创造。再次,设计与美术不同，因为设计即要符合审美性又要具有实用性、替人设想、以人为本,设计是一种需要而不仅仅是装饰、装潢。尤其是在工业设计的产品设计方面，这一点表现的尤为突出。设计没有完成的概念,设计需要精益求精,不断的完善,需要挑战自我,向自己宣战。设计的关键之处在于发现,只有不断通过深入的感受和体验才能做到,打动别人对与设计师来说是一种挑战。设计的核心或者说是根本宗旨就是要让人感动，足够的细节本身就能感动人，图形创意本身能打动人,色彩品位能打动人，材料质地能打动人、……把设计的多种元素进行有机艺术化组合。还有，也是更更重要的是设计师更应该明白严谨的态度自身更能引起人们心灵的振动。设计的提高必修在不断的学习和实践中进行,设计师的广泛涉猎和专注是相互矛盾又统一的, 前者是灵感和表现方式的源泉，后者是工作的态度。好的设计并不只是图形的创作，他是中和了许多智力劳动的结果,涉猎不同的领域,担当不同的角色,可以让我们保持开阔的视野,可以让我们的设计带有更多的信息。我更想强调触类旁通是学习平面设计的重要特点之一，艺术之

写给设计师和想做设计师的人教学文案

【句句肺腑】写给设计师也写给想做设计的人！核心提示：设计是一行非常辛苦的行业，也是一个非常有挑战性的行业；.做设计之前，要先做人；设计是永远没有顶峰的，只有历史。· 1.设计是一行非常辛苦的行业，也是一个非常有挑战性的行业； ——也许这就是你喜欢设计的原因，如果你想入行，请做好心理准备； 2.做设计之前，要先做人； ——设计这个行业，是一个要靠团队才能取胜的行业，所以，请摆正心态； 3.设计是永远没有顶峰的，只有历史； ——因为社会在前进，环境在改变，所以会推动设计行业的进步，所有的作品，只属于过去；现在，如果你认为自己足够热爱设计这个行业，热爱到120%并对自己的品质有足够的自信，性格中具备以下几种素质： 1.坚忍： A 坚：坚持，能够坚持自己的梦想并一如既往地去追寻；

B 忍：忍耐、忍受，能够耐得住寂寞，设计是一个寂寞的行业，特别是你越走越远的时候； 2.宽容： A 宽：设计是一个多元化的行业，需要你兼容并蓄各个方面和各个行业的知识； B 容：为人要坦诚，要能容得下各个方面的意见并及时修正自己性格中的缺点； 3.自省： A 自：要有独立思考、独立学习和独立判断的能力； B 省：要时刻反省自己的缺点和毛病并逐一修正； 4.纳新： A 纳：尽量广泛地接触各个行业和人群，收集各种新鲜时尚的信息； B 新：要有足够的能力接受新事物，从中吸收到新的知识并为己所用；现在，如果你还想做一名设计师的话，那么，我很佩服你的为人和勇气，如果是设计的同行，相信你们一定有以下的经历，如果你是刚入行不久的新人，我想，也许你正经历着这些： 1.从实习生开始，学校学到的都是基础，你将面临的是一个成熟的产业，至少是一个成熟的企业；

做一名优秀的设计师

《2.1做一名优秀的设计师》教学设计（一）教学内容分析本节内容是通过案例来探讨做一名优秀的设计师应具备怎样的素质。设计、发明的基本素质和能力是可以通过后天有意识的培养而增强的。正确思维方式的培养、智能与创造潜能的开发都是非常必要的。但本节许多内容都比较抽象，因此在教学过程中应注重学生自己的学习与阅读，通过学生相互间的讨论与发言，让学生自我体会与理解。教师在课前寻找更多的资料与案例从不同领域取材，通过多种形式的展示方式，如多媒体课件，学生讲述，实物展示，播放录像，动画等，丰富课堂教学内容，活跃课堂气氛，提高教学效率。正确思维方式的培养、智能与创造潜能的开发重点在于训练，要求学生进行思维训练，提高相关能力。（二）教学目标分析 1. 知识与技能了解设计师所需具备的基本素质，学习和运用优良的思维方法，学习开发智能和创造潜能的方法。 2. 过程与方法经历对案例与故事的阅读、讨论与交流，得到有益的思维训练。 3. 情感、态度与价值观领略设计师世界的奥秘与神奇，熟悉从事技术活动必须具备的品质，能够负责任地参加技术活动，具有良好的合作和交流的态度。（三）教学重点和难点本节的重点在于开发创造潜能的训练，因为最终的学习目的是要求学生学会进行创新设计，因此，可多安排一些训练时间。本节的难点在“开发智能”，因为它是比较抽象的东西，无法对是否提高了智能进行定量测量。（四）教学设计流程图介绍鲁班（引入新课）---通过例子讨论优秀设计师具备的素质----正确思维方式的培养---开发智能与创造潜能----创造潜能的训练----课外作业（五）教学过程 1．讨论优秀设计师具备的素质（1）介绍鲁班及其发明锯子的故事

我多年度做设计师心得经验

做设计师的心得经验当今，有一点可以肯定的是，设计的领域在扩大，这是一个需要设计的世界。拒最新的统计资料显示，中国目前已有正规的设计学院教学机构700多所，并且还在不断的增加当中。就学人数则呈倍数增长，这使本以师资力量和质量缺乏的设计教育更是疲于应付，力不从心况且中国本身并不具备理论方面的基础，对设计的理解和认识水平太底造成设计教育水平低劣的事实，设计师成为没有原则惟利是图的九流之辈。并间接对我们的生存空间造成巨大的视觉污染。谁为我们的视觉空间负责？！本文虽从大设计概念出发，但在论述过程当中更偏向于平面设计方向，总结设计、平面设计的知识结构，平面设计的技巧，平面设计的设计元素，平面设计的手法，平面设计的风格等等，根据我个人的认识，并结合很多资料，进行一些浅显的讨论，目的是为了能够揭示设计的基本问题及核心精神。对设计师个人起着普遍意义和作用的问题的总结，使设计人员能够明白这一职业自己的知识结构、素养、原则、职业道德、责任等等。论文中的内容，为避免教条化，请考虑到理论与实践当中的差距作为对设计的认识、思维的方法论，其只具有一般性的指导作用。第一章：理解平面设计

了解设计的定义和概念将是了解设计的第一步，有助于了解我们作为一名准平面设计师的职责范围。第一节：平面设计的正名与分类设计一词来源于英文"design"，包括很广的设计范围和门类建筑：工业、环艺、装潢、展示、服装、平面设计等等,而平面设计现在的名称在平常的表述中却很为难，因为现在学科之间的交*更广更深，传统的定义，例如现行的叫法“平面设计（graphis design）\视觉传达设计、装潢设计……，这也许与平面设计的特点有很大的关系，因为设计无所不在、平面设计无所不在，从范围来讲用来印刷的都和平面设计有关，从功能来讲“对视觉通过人自身进行调节达到某种程度的行为”，称之为视觉传达，即用视觉语言进行传递信息和表达观点，而装潢设计或装潢艺术设计则被公认为极不准确的名称，带有片面性。现在，在了解了对平面设计范围和内涵的情况下，我们再来看看平面设计的分类，如形象系统设计、字体设计、书籍装帧设计、行录设计、包装设计、海报/招贴设计……可以这样说有多少种需要就有多少种设计。另外，商业设计与艺术设计很显然是存在的。第二节：平面设计的概念

设计师助理心得体会

设计师助理心得体会【篇一：室内设计师助理工作小结】工作小结时光荏苒、岁月仓促，工作就是自己的另一面镜子，在这面镜子中可以看到不同的自己，时刻见证着自己的成长，激励自己不断努力。俗话说“三人行必有我师焉”，每一位同事都是我的老师，每个人都有长处，所以要“择其善者而从之，其不善者而改之。”让自己以最快的速度成长，为公司的发展贡献力量。2012年上半年度即将过去，回顾这两年在锦华工作的点点滴滴，自己也伴随着工作而成长和成熟。两年的时间不长也不短，在这段时间里，我学到了很多，工作历程可谓是“丰富多彩”，用一句话概括，是我学习加实践的日子，这些对我以后的成长受益无穷。现在将此段时间的学习、工作、思想生活等方面作一个简单的小结，以此来勉励、鞭策自己。一、工作实绩 1、量房、按客户和设计师要求绘图并修改好图纸。 2、随时关心，现场的进度，并与图纸核对、与设计师们探讨。 3、对于工作上遇到的困难及时与设计师和领导沟通、汇报，以便寻找到解决困难最好的方法。二、展望下半年 1、全身心的投入到工作中去，争取以更好的面貌来迎接接下来的工作。 2、在保证自己工作效率的情况下，多学习其他相关的知识争取为公司做到人力资源最大化利用。

3、做好并且做一个小半年的工作规划，不停的鞭策自己,督促自己要更努力的投入到自己的工作中去，以报公司对我的培养之恩。在协助每一位设计师绘图的工程中我学习到了很多，也意识到自身的不足和需要改进的地方，在看着一个个工程从无到有，从简到华，身为参与其中的一员，我感受到了前所未有的满足感和自豪感，在下半年我会以崭新的姿态来迎接下半年。以上是我的工作小结，请领导审阅，如工作中有不足的地方，请领导指出，以便本人及时改正，从而能更好的投入到工作中。【篇二：设计实习感想】即将面临大学毕业，因为从事绘画专业，想丰富一下自己的知识，所以我找到了一家设计公司，虽然和我所学的专业有些差异，但它对于我来说是受益匪浅，我所在的公司时保定市富恒有限公司，主要是平面设计为主，也与绘画有所联系，既然选择这个公司，我就要好好去学，使自己的基础更牢固，技术更全面，在大学里学的知识却不知道如何运用，想从事多个行业，因此我非常珍惜这次实习的机会，在有限的时间里加深对绘画的了解，找出自身的不足。实习的内容是学习平面设计（photoshop的使用）。第一天来到公司，不知道该做些什么，什么也插不上手，只是这里看看，那里逛逛，最终还是公司里的老师给我指了条路，让我用photoshop模仿教程做一些简单的图片，终于找到事情做了，于是我就乖乖的做起了图片。说实话我以前在学校的时候也这样做过，不过效果没有这么好，因为以前一遇到难的或不懂的就停下来不做了，而现在有老师在旁边，有不懂的就问，这使我受益非浅。通过这次实习，在设计方面我感觉自己有了一定的收获。掌握了photoshop的小技巧，知道了怎么去制作圆角矩形方块、高解析制作、保留选取范围大小、快速隐藏图层等。这次实习主要是为了我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，增强了我们今后的竞

听过来人聊聊!平面设计师的成长之路教学文案

听过来人聊聊！平面设计师的成长之路 @qwhe ：我回忆了一下自己这几年来的从事设计行业摸爬滚打的经历。我做平面设计大约有5年的时间，资历不高，但至少有一些自己的想法和经验。作为参考希望能够对你或跟你有一样困惑的同学有所帮助。如果你想自学设计，但苦于没地方下手，那推荐这篇《《人气超高的设计师完全自学指南》》，或者参考其他设计师的自学故事《《非科班的我如何成为一名设计师？》、《国内的18岁天才少年如何自学成才建立他的个人网站》，希望这些文章对你的自学过程有帮助：）一、发现兴趣先说一下我自己的经历吧，男，二十七，在长春一个县级市上的高中，05年在北京自费上的民办大专。因为学习成绩一直都不好，也很贪玩，尤其上高二时选美术班不用上数理化，甚至不计入高考分数这种嗨翻天的VIP特权，意味着随时都可以跑到画室画素描色彩（当时真的是抱着纯粹玩的心态）所以才慢慢走入设计这个职业。值得一提的是高三暑假的时候父亲大人花了3000块给我报了一个为期1个月的央美考前培训班（后来我连考都没考，很是遗憾，因为当时我知道必然是考不过的），那个时候我

很抵触，因为我性格内向，喜欢死宅，并且觉得暑假就是用来玩的，关键是我很讨厌上培训班，但后来我清晰的发觉我的想法在逆转，因为我发现跟高手在一起学习的好处就在于绝大多数时刻我都处于敬仰的状态，你知道在那种高手云集的地方你随处可见牛B的画功，精湛完美的技法。印象很深的记得有次被一个央美附中学生的速写惊呆了，他可以只看几眼模特然后就能把模特前、后、左、右等各个角度的形态在10分钟内画出来，表情、神态、结构都能达到非常之精准。此外学校里边也到处都是具有美感的东西，只记得当时真的是见了世面，提高了审美。心中一直有个想法就是我如果也可以像他们一样这么牛逼一定会很炫酷！所以可以说这一个月的时间让我对美术设计相关产生了浓厚的兴趣。以至于现在想起来都非常感激我的父亲。「其实这里我想表达的是，兴趣其实就是你觉得很炫酷、很牛、很想去学、很想去研究的时候萌生的，有了兴趣也就具备了的自学的能力。但在这之前，你必须要尝试接触更多的事情和领域，即使是你不太喜欢的事情，要知道，有时候不太喜欢也正是因为不太了解。所以即使贪玩也不要贪懒，多去接触你还未接触到的领域，自己去发现兴趣所在，因为兴趣的确是能够推动你主观能动性的第一生产力。」来北京上大学也是因为离家近（家搬至河北），选专业的时

设计师等级划分

设计师等级划分详解一、设计师基本工资分为五个等级： 1、五级设计师的基本工资为700元； 2、四级设计师的基本工资为800元； 3、三级设计师的基本工资为900元； 4、二级设计师的基本工资为1100元； 5、一级设计师的基本工资为1400元；二、设计师等级详解： 1、设计师等级应逐级晋升，但能力特别突出者，可以考虑跨级晋升。 2、设计师等级介绍： (1)、五级设计师：新进公司的设计师均为五级设计师。是最初级的设计师。每月工作量最少，均为4套。 (2)、四级设计师：四级设计师是设计师晋升的第一阶段，每月工作量比五级设计师的工作量多一套，均为5套。 (3)、三级设计师：三级设计师是设计师晋升的第二阶段，每月工作量比四级设计师的工作量多一套，均为6套。三级设计师应为公司设计师应该达到的等级。 (4)、二级设计师：二级设计师是设计师晋升的第三阶段，每月工作量比三级设计师多二套，均为8套。 (5)、一级设计师：一级设计师是设计师晋升的最高阶段，每月工作量比二级设计师多两套，均为10套。一级设计师应为公司技术的核心力量，对能力突出者，可以培养发展为公司技术的管理人员。

3、设计师晋升程序如下： (1)、设计师本人向行政部门提出书面申请；行政部门相关人员应在接到申请两个工作日内，通知设计室负责人对提出申请人员进行考核。 (2)、设计室负责人对提出申请的设计师进行为期三个月的考核。 (3)、提出申请的设计师在考察期间应主动把自己当月完成的方案，交由行政部进行归档记录，作为考察结果的凭证。 (4)、通过三个月的考核之后，公司总负责人组织一次设计师技能测试。 (5)、通过技能测试，则可以晋升一级。 (6)、被认定可以晋升的人员的名单，提交行政部进行人事备案，并公示一个星期。 4、设计室负责人对提出申请设计师的考核方法： (1)、设计室负责人在接到晋级申请设计师名单之后，开始对名单上的设计师进行考核。 (2)、设计室负责人在为期三个月的考核中，应对每位晋级申请设计师做出详细的考核报告、填写真实、客观的考核意见。 (3)、在考核期间，设计师的工作量定为申请晋级等级的工作量，若在考核期间，设计师能够全部完成每月的工作任务，则记为通过考核；若在考核期间，设计师不能全部完成每月工作任务，则记为未通过考核，在此期间，设计师的工作任务应以原有等级计算，对超出的工作任务，计入提成。 (4)、在完成为期三个月的考核之后，设计室负责人应对申请名单上

如何做一名优秀的服装设计师

如何做一名优秀的服装设计师一、要重视专业资料和各类信息的收集和整理专业资料和各类信息的收集积累在服装设计的学习提高过程中是十分必要和基础的。这是一项长期不能间断的持久工作。有许多初学者在做设计时，常常会为不能获得创意而感到很苦闷，这是一种正常现象。因为，人的思维能力增强是通过不断的学习和实践获得的，人脑对某类信息接受和储存得越多，相关的思维能力也就越强。因此，初学者要想改变这种状况，首先必须要认真做好专业类资料的收集和积累。需要特别指出的是：获得了资料不等于真正拥有了资料。所谓“外行看热闹，内行看门道”，要想从资料中看出“门道”，为水平的提高带来帮助，仅*流于表面的、泛泛地浏览是不会带来效果的，特别是涉及服装的造型形态、材质运用、配色方法以及饰物使用等具体设计技巧方面的掌握，建议在研读的基础上去背诵记忆，记忆的款式越多，就越能寻找到设计变化的方法和规律，如此，不仅能磨炼出对流行的感觉，对设计创新也会变得有办法，而不至于在设计时一筹莫展了。“熟读唐诗三百首，不会作诗也能吟”的道理是同样适用于服装设计的学习，这种方法看起来虽然显得有些笨，却是十分管用的。当然，在学习过程中，光是积累本专业的信息资料是远远不够的，因为从服装中再生服装的设计方法，尽管很实用，但从更高要求来看，它很难摆脱他人构思的影响，难以获得创新和超越。因此，我们需要更广泛地获取专业以外的各种信息，比如科技发展的成果、文化的发展动态、各种艺术门类的作品以及存在于文学、哲学、音乐中的反映意识形态的各种思潮和观念等，以此来拓宽知识面，增长见闻，博采众长，从中获得更多的启迪进而产生更好的想法。此外，面对瞬息万变、错综繁复的各种信息，我们必须学会用科学的方法对其进行归纳整理，以方便储存和应用，要及时删除过时无用的信息，捕捉最新、最有价值的信息，为我们真正使用好信息带来方便。尤其是各种非专业信息，一般并不能拿来就可以直接使用，它需要设计师学会去梳理、提炼、转化和升华。这些都是学习和工作能力的体现，拥有这种能力不仅让你在学习阶段得到事半功倍效果，而且在你今后漫长的职业生涯中也会受益无穷。二、要善于在模仿中学习提高模仿行为是高级生命共有的本性特征。记得美国心理学家称：作为人行为模式之一，模仿是学习的结果。在学习过程中使用模仿手段，从行为本身来看，应该算是一种抄袭，是创造的反义词，它不能表现出自己的技术或能力有多好，但是，应该看到，许多成功的发明或创造都是从模仿开始的，模仿应该视为一种很好的学习方法。对于初学者来讲，不能期待一夜就能妙笔成花，应该老老实实地从模仿他人的设计开始，这就如同学习书法需要临摹一样，都要把模仿作为学习的入门起点。因此，我想对初学者提出的建议是：要尽快找到你钦佩和喜欢的设计师，并从现在就开始有意识地模仿他的设计技巧和风格，以此来培养感觉和练习技巧。在这个学习阶段，还需要不断地“喜新厌旧”，从这里学到一点，再从那里学到一点，最终你能发现自己的长处，并且形成自己的设计风格。需要提醒的是，任何一种好的学习模式都需要有正确的方法，如果你对别人作品的模仿是一成不变的，那不是真正意义的学习，学会举一反三，才是模仿学习的意义所在。三、不断提高审美能力，树立起自我的审美观

设计师心得体会及感受

设计师心得体会及感受关于招贴。基本上，招贴(海报)有两种类型，1) 资料提供(informative)，2) 说服引导 (persuasive)。资料提供式招贴协助观众获得必要的知识。最好用独特的方式，比如利用图像或比喻来让招贴里的资料易懂易记。说服引导则是挑战观众去在某个事物上有偏向某个方向的观念，也可利用资料提供来达到这个目的。招贴是个独特的东西，它给你非常大的面积与空间来发挥，但是很多人往往不去利用这一优势，还按照设计书皮的思路来设计招贴，这样的完成品最后看上去只会像一张放大了的书皮，失去了招贴应有的活力。一般来讲，招贴有三个可读入的层次。远距离时，它应该有一定的特征把你吸引过来，中距离时，你应该能够了解这张招贴是关于什么的，非常近距离时，则应该可以读到其他的细节。招贴有它自己独特的使命，把握好的话，发挥是无限的。那天翻出最初学设计时的作品草稿，觉得那时候真的是什么都不懂。现在回想起来，这一年来学到的最重要的有两点。一. 每个设计构思都有适合它自己的语言。风格不应该只是一种死板的美观的外表，而应该利用来表现思想。有的人偏爱数字化的效果，所以什么东西都做成那种样子，这种习惯性的东西使本来的特点麻木，丧失代表性与意义，成为纯装饰的玩意儿。我以前一直以为好的设计都有一个特定的所谓的样子，比如很酷，很细的

线条，模糊的文字等，其实如果这些东西没有任何实际用途的话，滥用它们只不过会使你的作品降质。二. 每个人都有不同的擅长，这才使设计作品丰富多彩。面对一个设计问题时，要考虑寻找自己最能发挥的解决方法。而且要做就要做到最好，不能马虎。有时候，有的想法最适合用影像合成来表现，但是如果自己没有信心与能力做得像，做得有说服力的话，不如另找自己可以表现的想法。作为学生，我们经常以为把自己想要做的告诉老师就可以了，初学设计的学生经常会拿着一张潦草的手稿说到，"虽然你们看不太出来，但是我想的是这儿有一个跑步的人，后面有旋风，还有特别酷的色彩效果..." 老师只好说，"你说的很好，为什么不做出来?" 然后他才发现原来他没有能力做出他想像的东西。设计并不只是一个想法的问题，也是一个制作的问题。有效的结合两者，才能得出好作品。这两天都忙着印出最后的完成品，再贴到可以展示的板子上。我真是服了我自己了，都做过不知多少次了，还是会把板子裁歪，把表面弄脏，更笨的是，还又把手指头削掉一点... 我们班里有少数的一两个人每当做这些最后的完工时，都会到专业的印刷店让那里的人全包，印啊，帖板啊，裁剪啊，据说做两张大海报一共要花约 $60。在我们学校里印才 $10，当然还得自己买板子什么的。她们觉得挺值得的，做出来都专业极了，亮亮的。可是我总觉得在学习作业最后加这么道程序，有点... 反正明年的展览模型课要小心不要和她们一组。