手风琴教学中的情感处理
手风琴演奏中情感表达与演奏心理论文
浅析手风琴演奏中情感的表达与演奏心理[摘要]音乐，是一门非常有利于训练人们的创造能力的学科。
而创造需要手脑结合，在大脑长出灵感是动手创造出有力美妙的音乐。
手风琴演奏正是体现了这一点，在大脑中出现乐曲的同时与手指模切配合将乐曲的情感在双手的演奏下优美的演奏出来，实际上，音乐与创造，具备同样的心理机制。
对于手风琴音乐来说手风琴演奏者感情的表达只具备了必要的演奏技术是远远不够的情感的表达作为手风琴演奏艺术中的栽体，侧重于音乐表现因素、二度创作，和演奏心里等规律的研究，音乐的情感表达以渗入到所有音乐的各个方面当中。
[关键词]情感表达二度创作演奏心里一、手风琴演奏者情感表达的前提手风琴演奏者对情感表达的前提是对音乐的分析，作为一个手风琴演奏者想要演奏好一部作品，成功的表达作者的感情，就要先了解作者创作的时代背景、创作的思路以及创作的手法和个人经历进行分析，才能在准确的表达作品个性和本身的所含的情感。
例如，俄罗斯作曲家佐罗塔耶夫(solotariow)的手风琴作品《修道院的沉思》，要准确的演奏好这不作品，首先就要对作曲家的人生经历有一个较为全面的了解，佐罗塔耶夫出生在二十世纪四十年代。
而二十世纪以来，特别是第二次世界大战后的西方音乐，比起前几个世纪的音乐，变化空前剧烈，可以说是丰富多彩，派别林立，音乐语言的变化是过去几千年的变化加在一起也不可比拟的。
就是生存在这个时代的佐罗塔耶夫，年轻有为、才华横溢可谓是一个天才级音乐家。
他从来没有经过专业的作曲学习，可是他仍以他对音乐独特的思维方式创作了大量的优秀手风琴作品流传至今，这些作品极具创作性，由于他对音乐创作做出了巨大贡献，被苏联作曲委员会破例收为成员，这是苏联作曲委员会绝无仅有的一次破例。
可是他却在33岁自杀了，这样一位有着大好前途的优秀作曲家就这样英年早逝了，留给后人的只有迷惑不解和深深的思索……而这部作品手稿是在他死后人们发现的，手稿的背面写着“音乐像风一样吹去，眼中充满了泪水……”由此可见作品的思想情绪低落，通过对作者创作时代和亲身经历的了解，可以看出作曲家在创作时的心理状态，从他的内心深出来领会作品所包含的情感，使演奏者在演奏时可以更好的表达乐曲的情感。
探讨手风琴演奏中的情感表达
探讨手风琴演奏中的情感表达作者：高虹来源：《黄河之声》2019年第19期摘要：学生在音乐学习中，其情感表达能力对于音乐的表现力和塑造音乐形象有着很重要的影响作用。
演奏者只有加强其手风琴演奏中的基本技能、演奏心理以及不断提高自身的艺术修养，才能够将手风琴演奏表现得淋漓尽致。
音乐是千百年来积累下来的艺术财富，不同的时代、民族的审美体现自然是不同的。
本文主要分析手风琴演奏中的情感表达，从演奏的情感表达、演奏基本技能与情感表达的有效途径着手展开研究，得出每个人对于事物的情感理解是有区别的，手风琴演奏者将内心的情感通过作品呈现给大众，要具备良好的技能与审美能力，才为大众呈现出最真实的音乐作品。
关键词：手风琴;演奏;情感表达随着我国社会经济的蓬勃发展，人民的收入水平也在稳步提升，人们不仅仅是满足生活需求了，也逐渐提高了精神层面的追求标准。
日常生活中产生的音乐直接可以反映出当时的时代背景以及社会环境。
不同民族、不同地区、不同时代所产生的音乐也是截然不同的，但是不同时期都为社会大众提供了精神上的支撑这点是一直不变的。
手风琴是音乐表演形式中最常见的表演形式，只有将创作融入演奏者的内心情感才能真正的打动听众，使音乐作品更加完美。
一、手风琴演奏中情感表达的重要性艺术来源于生活而又高于生活，一切艺术都是生活的真实写照。
人们会在生活中产生各种情感，而音乐则是通过声音将作曲家的内心情感表达出来。
人们的生活离不开音乐，因为不同情绪的音乐作品可以带给人们不同的艺术感染力。
手风琴有着上百年的历史，也经历了无数次的变革和改良，形成了独特的音乐表达形式。
想要将一首作品完美表现，了解创作的意图和所要表达的情感是演奏者必须知晓的问题。
手风琴表演过程中，只有掌握了作品的创作意义才能进行二次演奏以及创作，从而引起听众的共鸣。
缺乏情感的演奏是空洞的，也不能打动听众的心。
二、基本技能与情感表达基本姿势和基本技术是基本技能的重要组成部分，只有演奏者具备基本的技能，才能将作品的情感表达出来，所以基本技能是决定演奏者演奏质量的重要因素之一。
让情感在指尖流淌
化 的 ，表演 者 可 根 据 自 己 的理
解 ，和 作 品 的 需 要 来 决 定 。 二 、 依 据 轻 重 缓 急 ， 掌 握
“ 七 种 触 键”
乐 曲，虽 然很 多人都 能拉 ，但 只 有赋予 它一定 的情感之 后 ，才 能 将 其 中的美充分 表现 出来 ，掌 握
了正 确 的 触 键 方 法 ，就 能 手 到 情 来。
、
细 分 触 键 时 值 。 形成
“ 七 种 触 键”
分之 三 ，时值 长于第 二种 ，短于
第 四种 。
手风琴 触键 时值 的控 制与变 化直接关 系到演 奏效果 ，触键 时 值 之所 以强调细 微变化 ，是演奏
技 术 与 音 乐 情 感 深 层 表 达 的 需
要 ，也 是 手 风 琴 这 一 乐 器 的 特 点
无 间隙 也 不 重 叠 。 第 六 种 ： 两 音 之 间 略 有 重 叠 ，约 占五 分 之 六 。 第 七 种 ：两 音 之 间 重 叠 大 于
他段落均应讲 究细致 区分触键 时
值 ，来 彰 显 情 感 。 （ 一 ） 掌 握 触 键 时 值 与 主 次
对 比的关 系
所 决 定 的 。 触 键 时 值 控 制 是 指 在
一
个 音 符 的 时 值 内 ，从 断 音 到 连
音 之 间 时 值 长 短 的 多 种 变 化 。 为 了 便 于 理 解 ，我 们 把 一 个 音 符 时
双手二声 部演奏 时 ，如果 每
一
值从 “ 断 ”到 “ 连 ”的奏 法细分
成 七 种 ，称 之 为 “ 七 种触 键 ” 。
一
手 风 琴音 乐 中 的喜 怒哀 乐 ， 分 之 二 ，时 值 长 于 第 一 种 ，短 于 第三种 。 第 三 种 ：触 键 均 分 ，约 占五 常 常 表 现 在 手 指 的 触 键 轻 重 缓 急 与 对 比 中 。 因 此 ，学 习手 风 琴 音 乐 ，就 要 始 终 向学 生 灌 输 这 一 对 比 的 观 念 。 要 运 用 和 处 理 好 对 比，这是 表 现音 乐 的常用 手 法 ， 也 是 体 现 手 风 琴 音 乐 乐 感 的 重 要
手风琴教学中的情感教学之感悟
手风琴教学中的情感教学之感悟作者：赵楠来源：《北方音乐》2017年第16期【摘要】音乐是人情感最丰富的表达，也是无国界的沟通交流方式之一，因为情感是生物共有的，感悟音乐中的情感能够引起人与人的共鸣。
手风琴作为一种音乐器材，它演奏出来的音乐也必然蕴含丰富的情感。
【关键词】手风琴教学；情感感悟；重要性；培养策略【中图分类号】G652 【文献标识码】A一、手风琴教学中情感感悟的重要性（一）情感感悟是手风琴教学的核心音乐是一种听觉体验，它不像文学一样可以通过语言文字直接描述出来，音乐本身是抽象的，任何一种语言，任何曲调都可以表达它，而它带给人的情感体验也是因人而异的。
手风琴的教学并不是简单地教会学生什么是音乐，应该如何演奏歌曲，演奏什么样风格的乐曲，其核心应该是让青少年明白如何在音乐中感悟作曲家的情感和如何向外界表达自己的情感。
世界上最动听的音乐一定是包含了作曲家丰富的情感的，在手风琴教学过程中，青少年只有学会了如何感悟音乐中的情感，才能够创造出属于自己的音乐[1]。
青少年要学习手风琴必然先学习如何感悟情感。
（二）有利于提高学生音乐学习效率在学习手风琴的过程中，学生学会感悟情感会使教学容易得多，学习效率会更高。
因为音乐本身没有固定的模式，当青少年明白音乐学习的核心是感悟情感，并且能在音乐欣赏的过程中真正体验到作曲家要表达的情感时，一旦学生学会演奏技巧，手风琴演奏便学习得差不多了。
当学生能够自如地将自己的情感寓于手风琴演奏的过程中时，他就是真正学会了如何演奏手风琴，如何学习音乐。
二、如何培养学生的情感感悟能力能感悟情感的欣赏者必然是充满丰富情感的人，因此要培养青少年的情感感悟能力，必先激发青少年的丰富情感。
（一）产生兴趣，用音乐欣赏激发情感在培養学生的情感感悟能力之前，首先要让学生对手风琴本身的音乐本体产生兴趣。
音乐包括旋律，节奏，音色等基本要素，当青少年对用手风琴演奏的音乐所具有的音色等感兴趣或者喜欢时，青少年才会愿意继续学习手风琴。
幼儿园手风琴教育总结音乐艺术教学实践
幼儿园手风琴教育总结音乐艺术教学实践幼儿园手风琴教育是音乐艺术教学中的一种重要形式，通过手风琴的学习和演奏，可以培养幼儿对音乐的兴趣和感受力，促进他们的音乐素养和创造力的发展。
在进行手风琴教育的实践过程中，我通过观察和总结，发现了以下几个重要方面的问题和对策。
首先，幼儿对手风琴的学习缺乏兴趣。
这是由于手风琴学习的技巧性较高，幼儿很容易感到枯燥乏味。
为了激发幼儿的学习兴趣，我在教学中采取了一些措施。
首先，我会给幼儿讲解手风琴的历史和特点，让他们了解这个乐器的曲风和魅力。
其次，我会选择一些轻松易学的曲目，让幼儿在快乐中享受学习的过程。
再次，我会组织一些手风琴表演活动，让幼儿展示自己的成果，增强他们的自信心和成就感。
其次，幼儿对手风琴演奏技巧掌握不够扎实。
这是由于手风琴演奏技巧较为复杂，需要较长时间的练习和磨炼。
为了解决这个问题，我在教学过程中注重培养幼儿的练习习惯和耐心。
首先，我会向幼儿们讲解正确的练习方法和技巧，引导他们有针对性地进行练习。
其次，在练习中，我会给予幼儿及时的指导和反馈，帮助他们发现和纠正错误。
再次，我会鼓励幼儿们坚持练习，告诉他们只有通过不断地努力才能取得进步。
通过以上的方法，幼儿的手风琴演奏技巧得到了明显的提高。
第三，幼儿对音乐的感受力和表达能力有待提高。
手风琴演奏不仅需要掌握技巧，更重要的是要能够正确地理解和表达音乐的情感和意境。
为了培养幼儿的感受力和表达能力，我结合手风琴演奏和音乐欣赏相结合的教学方法。
首先，我会向幼儿们讲解一些音乐基本概念，如节奏、旋律、音高等，让他们对音乐有一定的了解。
其次，我会选择一些优美动听的音乐作品进行欣赏，让幼儿倾听和感受音乐的美丽。
再次，我会引导幼儿们通过手风琴演奏来表达自己的情感，让他们在演奏中体验到音乐的表达力和感染力。
最后，幼儿的合作意识和团队精神有待提高。
手风琴演奏常常是以团体形式进行的，需要进行合奏和合唱，而幼儿往往缺乏合作意识和团队精神。
幼儿园手风琴教学法总结
幼儿园手风琴教学法总结
幼儿园手风琴教学法是一种应用广泛的音乐教学手段，它利用手风琴
这个乐器作为媒介，通过各种方式引导幼儿体验音乐，发展幼儿的情感、语言、认知和运动等多方面的能力，从而促进幼儿全面发展。
手风琴教学法的基本特点是视唱练耳，音乐和语言相结合。
教师通过
唱歌、模仿、对话等方式让幼儿感受音乐，让幼儿积累语言知识，为
幼儿后续的音乐学习打下坚实的基础。
在手风琴教学中，教师还注重
启发幼儿的创造性思维，鼓励幼儿自由表达音乐情感，充分体验音乐
的魅力。
在实际教学中，手风琴教学法的操作方法有多种，常用的包括：循序
渐进，细节把握；多样化的教学内容和形式；个性化的灵敏调控；良
好的课堂交互和情感沟通等。
值得注意的是，幼儿在参与手风琴教学时需要适应乐器的大小和重量，同时还需要克服眼部和手部协调性等方面的难点，这其中包括乐器的
握持、指法练习、乐器发音等。
因此，幼儿需要经过一定的训练和逐
渐提高自己的技巧才能更好地掌握手风琴教学法。
总之，手风琴教学法作为一种注重情感体验和自主学习的教育手段，
在幼儿教育方面有着广泛的应用前景。
随着社会对综合能力的需求日益提高，手风琴教学法也将在幼儿教育中发挥越来越重要的作用。
手风琴演奏中的内心情感表达
手风琴演奏中的内心情感表达作者：姜轶群来源：《艺术科技》2013年第01期摘要：音乐是不同民族，不同时代的人们在千百年来音乐创作和审美中积累起来的不同审美体现。
在审美产生的过程中，自然会融入个人对客观事物的情感体验。
作为手风琴演奏者，把乐谱制作成真实的音乐音响，融入自身内心情感将作曲家的心灵世界呈现给广大的听众是其使命。
关键词：情感；手风琴；内心听觉情感的表达方式有很多种，其主观目的在于就是向他人展示自己的情感特征与情绪变化。
音乐就是人类通过声音、旋律、节奏对客观事物反映的一种内心情感表达方式。
内心情感的表达对增强音乐表现力，塑造音乐形象等方面有着极其重要的作用。
作为手风琴演奏者，应注意音乐作品所负载的情感，将自身艺术修养，真实情感融入到作品中，从而得到听众心理上的共鸣，获得美的艺术享受。
1手风琴演奏中情感表达的重要性人们常说：“艺术来源与生活又高于生活”。
一切艺术都是人类生活在作家、艺术家头脑中反映的产物。
人既然生产与社会，就避免不了各种情感，而音乐则是作曲家通过声音来表达情感的一种方式，人类生活离不开音乐，不同的音乐作品能够给人带来不同的艺术享受和感染力。
手风琴诞生至今有一百八十多年的历史。
其间历经了结构上的数次变革，演奏方法日趋完善，具备了独特的音乐表达能力。
要想创造性地表现一首作品，理解感受作曲家的创作意图和乐曲所要表现的精神内涵是演奏者首先必须面对的问题。
在音乐表演中，只有对这首作品理解了以后才能再进一步更好地进行二度创作，从而最大程度的还原作曲家的情感表达，从而引起欣赏着的共鸣。
缺乏情感的演奏，空洞的技巧演示无法真正打动人心，更不能引起听众的情感共鸣。
2如何培养手风琴演奏者内心情感的表达情感产生于人的感性活动，情感是生命存在的表现，人的生命离开了情感就丧失了活力。
对于手风琴演奏者来说，成功的表达一首作品的内在情感，仅仅具备熟练的演奏技术与技巧是远远不够的，还应注意对作品的内容、风格和特征的深刻领悟。
让情感在指尖流淌
让情感在指尖流淌作者：高靠菲来源：《文学教育下半月》2017年第01期手风琴手指触键技巧的掌握，是学习手风琴音乐基础。
在手风琴教学中引导学生依据触键声音的控制，模拟作品情感，在此基础上再灌注演奏者独特的感悟，使演奏者在表现作品时做到胸有成竹、手到情来，这是拉好手风琴的前提。
就像一首很美的乐曲，虽然很多人都能拉，但只有赋予它一定的情感之后，才能将其中的美充分表现出来，掌握了正确的触键方法，就能手到情来。
一、细分触键时值。
形成“七种触键”手风琴触键时值的控制与变化直接关系到演奏效果，触键时值之所以强调细微变化，是演奏技术与音乐情感深层表达的需要，也是手风琴这一乐器的特点所决定的。
触键时值控制是指在一个音符的时值内，从断音到连音之间时值长短的多种变化。
为了便于理解，我们把一个音符时值从“断”到“连”的奏法细分成七种，称之为“七种触键”。
为了更直观、更形象地理解“七种触键”的时值，下面，我们将“断”到“连”分成五份，并逐一说明。
第一种：触键欠实，时值最短促，约占五分之一。
第二种：触键到底，约占五分之二，时值长于第一种，短于第三种。
第三种：触键均分，约占五分之三，时值长于第二种，短于第四种。
第四种：触键时值仅次于连音，约占五分之四，两音之间的间隔为最小间隙。
第五种：连音，两音之间既无间隙也不重叠。
第六种：两音之间略有重叠，约占五分之六。
第七种：两音之间重叠大于第六种，约占五分之七或更长。
在手风琴演奏和教学中，“断音”和“连音”是两种最基础的演奏技法，但随着个人技术与音乐感觉的提高，仅靠“断”、“连”这两种奏法是远远不够的，“七种触键”就是将由断到连的过程加以更细致地区分。
手风琴的“七种触键”，就如同我们日常说话中的“笑”字，有一笑了之、眉开眼笑、哈哈大笑等，在不同的场合不同情绪下，这个“笑”字的时值会有长有短，而时值的长短，是根据表演者想表达的意图，所处情绪等因素而变化的，表演者可根据自己的理解，和作品的需要来决定。
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众 的共 鸣 ， 演 奏 者 与 听众 融 入 相 同的 境 界 中去 。但 在 手 风 使
琴 演 奏 中如 何 融 人 自己 的 情 感 呢 ？ 笔 者 根 据 多 年 的 教 学 经
在 第 二 部 分 快 板 “ 里 斯 ”Ｆｉ ） ， 快 、 烈 的 音 乐 则 表 弗 （ｒ ｓ 中 欢 ｓ 热
度 的键 盘 技 术 和 深 刻 的 表 现 内 涵 。乐 曲 在那 宣叙 调性 的 、 随 想 曲风 格 的 引 子 中 开始 ． 着 、 定 的 节 奏 和 那 带 有 复 倚 音 沉 坚
把 乐 谱 变 成 音 符 而 已 ， 奏 者 固 然 很 卖 力 气 ， 音 乐 给 人 的 演 但 感 觉却是 干巴 巴的、 洞 的 ， 毫不 能吸引听众 的注意 力 ， 空 丝
反 而使 听 众 们。孰 不 知 手 风 琴 演
的低 沉 旋 律 ， 起 来 有 如 民间 艺 人 在 叙 述 、 唱 着 传 说 中 的 听 说
故 事 ， 有 匈 牙 利 民间 音 乐 的浓 烈 色 彩 。第 一 部 分 慢 板 “ 具 拉 舒 ” Ｌ ｓ ｎ ， 题 在 滞 缓 的 节 奏 中 ， 沉压 抑 的旋 律 展 示 了 （ ａｓ ）主 ａ 低 蕴 含 于 内 心深 处 的 巨 大 的 悲 痛 和 愤 怒 ．表 现 了人 民对 民族 不 幸 的哀 痛 和哭 诉 ， 时 提 示 了他 们 不 屈 不 挠 的坚 毅 性格 ； 同
手风琴教学 中的情感处理
郑 红 跃
（ 阳泉 高等 师 范专科 学校 ，山西 阳泉
摘
０５０ ） ４ ２ ０
要： 在手风琴教 学中， 感表现是影响演奏者声音质量和演奏效果的重要 因素 ， 情 但是在 实际的练 习和演奏中。 学生大
多 只是 把 音 乐停 留在 演 奏 技 巧 的 处 理 上 ， 忽视 了音 ｆ情 感 的 表 现 。 风琴 演奏 ， 而 ｔ ． 手 不仅 是 一种 简单 的机 械 运 动 ． 是 一 种 高层 更 次的 意 识 活动 ， 有在 简 单 的机 械 运 动 中融 入 复 杂 的 意 识 活 动 ， 只 才能 演 奏 出作 品 的 原 汁 原味 ， 到 真 正 的 “ 做 声情 并茂 ”从 而唤 ， 起听众的共鸣 。
的其他方面一概不论 ，故此他们 的手风琴 演奏实 际上 只能
是 一种 手 指 、 臂 简 单 的 机 械 运 动 。而 这 种 机 械 运 动 仅 仅 是 手
再 如 匈 牙 利 音 乐 家 李 斯 特 的《 牙 利 狂 想 曲》 二 号 ， 匈 第 这是 一 首 经 典 作 品 ， 蕴 藏 着 作 曲 家高 超 的作 曲 技 法 、 难 它 高
第３ 第１ 卷 ２期 ２１ 年 １ ０１ ２月
赤 峰 学 院 学 报 （科 学 教 育 版 ）
Ｊｕ ａ ｏＣ ｉｎ ｎｖｒｔ ｓｉｎｅ ｅｕａｉ ） ｏｒ ｌｆ ｈｆ ｇ ｉ ｓｙ（ｃ ｃ ＆ ｄ ｃｔ ｎ ｎ ｅ Ｕ ｅ ｉ ｅ ｏ
Ｖｏ． ．２ 】３ Ｎｏ１
Ｄｅ ． ０１ ｃ２ １
奏 。 仅 是 一 种 简 单 的 机械 运 动 ， 是 一 种 高层 次 的 意 识 活 不 更 动 ， 有 在 简 单 的机 械 运 动 中 融 人 复 杂 的 意 识 活 动 ， 能 演 只 才
奏 出作 品 的 原 汁 原 味 ， 到 真 正 的 “ 情 并 茂 ” 从 而 唤 起 听 做 声 ，
野 ． 长知识 。 增
验， 简单 做 以 阐述 。
一
、
把握 乐 曲 的风 格
艺 术 创 作 往 往是 与 作 者 所 处 的 社 会 时 代 背 景 紧 密 联 系
的 ， 乐 作 品 当然 也 不 例 外 。 曲家 在 进 行 音 乐 创 作 时 ， 往 音 作 往
会 在 作 品 上 留下 历史 、 会 的痕 迹 。于是 我 们 才 听到 了贝 多 社 芬 那 扼 住 命 运 咽 喉 的 呐 喊 、 听 到 了 圣 桑 那 高 雅 优 闲 的 天 鹅
现 了 匈 牙 利 人 民热 爱 生 活 、 未 来充 满 信 心 。 能抓 住 这 些 对 若 特 点 来 演 奏 乐 曲 ， 论 对 演 奏 者 还 是 听 众 来 说 ， 是 一 种 美 无 都 的感 受 。 所 以 。 风 琴 演 奏 中 若 能 把 握 住 乐 曲的 风 格 。 但 可 以 手 不 使 学 生 陶 冶 性 情 ， 中汲 取 精 神 养 料 ， 可 以 进 一 步 开 阔 视 从 还
手 风 琴 作 为 一 种 传 统 的 和声 乐 器 ， 它 优 美 的音 色 深 受
人 们的喜爱 。但是 同一首乐 曲 ， 同样 的是手风 琴 ， 同的人 不
演 奏 时 却有 着截 然不 同 的效 果 ， 这是 什 么原 因 呢 ？许 多 学 习
手 风 琴 的 同学 ， 下 注 重 的 只 是 基 本 功 的 练 习 ， 风 琴 演 奏 课 手
关 键 词 ：手 风 琴 ； 学 ： 感 处 理 教 情
中图分类号 ： １ Ｈ３９
文献标识码 ： Ａ
文章编号 ：６ ３ ３ ３ （０ １１ — ２ ７ ０ １７ — ２ １２ １ ）２ ０ ３— ２
北民族风格的体现 ， 又恰 到好 处地 反 映 了 主 题 ． 主 人 公 蓝 为
花 花 的 悲 惨 命 运 呐 喊 … … 在 演 奏 中假 若 没 有 把 声 音 放 出 去 这 一 意识 活 动 ， 奏 必 然 缺少 艺 术 感 染 力 。 就 谈 不 上 掌 握 演 也 乐 曲 的风 格 了 ， 称拉 琴 没 “ ” 习 味 。