钢琴 小提琴独奏

作品分析
• 大提琴独奏曲《天鹅》是法国作曲家圣桑的管弦乐组曲 《动物狂欢节》中流传最广的一首乐曲，描绘了洁白高雅 的天鹅在碧波涟涟的湖面上悠然漫游的优美形象。用两架 钢琴伴奏表现清澈明丽、波光粼粼的湖面。 《天鹅》是 整部组曲中唯一一首优雅、温柔的小曲，与其他各曲形成 鲜明的对比。 • 一般认为《天鹅》是全组曲中最精美、最著名的音乐， 曲中竖琴的琶音伴奏表示清澄的湖水上荡漾的微波，大提 琴优美迷人的曲调，则描写出天鹅高贵优雅的神姿，以及 安详自在地浮游时的情景。 • 全曲由伴奏竖琴水波荡漾般的前奏开始，接着大提琴唱 出6/4拍子圆滑奏的高雅旋律，时而上行，时而下行，情 调极为优美。 • 竖琴伴奏的节奏与音型均与前奏相同，与大提琴的曲调 融和无间。 • 结尾乐句也很美，全曲在最弱奏中逐渐消失。
作曲分析
作品为三段曲式： • 第一乐段（呈示段）：速度徐缓，旋律悠扬；1=G，4/4拍， 这一乐段用对位手法写成，左右手各演奏一个声部，使旋律 此起彼落，连绵不断，在我们面前仿佛展现了这样一个画面： 一望无际，绿草成荫的田野里，两个牧童倒骑在牛背上， 在田野里纵情对歌。 • 第二乐段（中段）：速度欢快，旋律流畅；由上面的C调转 到G调，由4/4拍转到2/4拍，速度明显加快，右手高音部是 活泼流畅性的旋律，左手低音部是跳跃性的伴奏，构成了一 段热烈、欢快、舞蹈性的音乐，与前段形成了鲜明的对比， 似乎描绘出两个牧童在田野里追逐喜戏。 • 第三乐段（再现段）：本段是第一乐段的完全再现，曲调 稍加装饰，使乐曲显得更加流畅、紧凑、欢快，情绪显得十 分安谧，使乐曲更加充满诗情画意。最后乐声渐弱，结束在 明亮的高音区，给人以诗意来尽之感。本段也听后再分析， 以充分的时间让学生自己去思考，让学生自己去理解作品， 本曲所表现的内容好象又回到第一乐段：两个小牧童重新 坐在牛背上吹笛对歌，并且赶着牛慢慢回去了……
作品分析
• 全曲共分为四个部分： • 第一部分：中板，C小调，4/4拍子。由强而有力的管弦乐 齐奏作为开始，然后主奏小提琴奏出充满忧伤的旋律。这一部 分很短，只是全曲的引子。 • 第二部分：缓板，由小提琴奏出新的旋律，是一种美丽的 忧郁，以变奏和反复做技巧性极强的发展，轻巧的泛音和华丽 的左手拨弦显示出这一主题的丰富内涵。在这部分，管弦乐并 不太明显，始终是以小提琴的轻柔旋律为主题。 • 第三部分：稍为缓慢的缓板，2/4拍子。小提琴装上弱音器， "极有表情地"奏出充满感伤情调的旋律，悲伤的情绪达到极点。 这一旋律广为人知。 • 第四部分：2/4拍子，急变为极快的快板， 有与第二、三部 分形成明显对比的豪迈性，反映出吉普赛民族性格的另一面--能 歌善舞。以管弦乐的强奏作为先导，小提琴演奏出十分欢快的 旋律，右手的快速拨奏与高音区的滑奏无比欢愉; 这一旋律告一 段落后，又用小提琴的拨奏开始新的旋律，接着是由十六分音 符的断奏所构成的像游丝般的旋律，充满舞蹈气氛；然后以更 具技巧性的拨奏再现第四部分的最初部分，逐渐朝气蓬勃地趋 于高潮，最后像闪电般结束乐曲。
大提琴独奏曲--天鹅
作品选自圣--桑创作的《动物狂欢节》组 曲的第十三首，钢琴伴奏。乐曲描绘了天 鹅在水面上翩翩起舞的可爱形象。
圣--桑
夏尔· 卡米尔· 圣-桑是一位属于浪漫时期的法 国钢琴及管风琴演奏家，亦是一位多产的 作曲家。他的作品对法国乐坛及后世带来 深远的影响，重要的作品有《动物狂欢 节》、《骷髅之舞》、《参孙与大利拉》 等。
邵显伟
新课导入
• 认一认
钢琴、提琴
• 钢琴音色优美、表现力强，有“乐器之王” 之美称。现在通常用的钢琴有88个琴键， 其中52个白琴键，36个黑琴键。 • 提琴，又可分为小提琴、中提琴、大提琴 和低音提琴，其中小提琴因为音色优美、 音域宽广，表现力强，被誉为“乐器皇 后”。 独奏--是乐器演奏形式之一。一般一人演奏 一件乐器，但有时一人独奏还有另一人伴 奏，如小提琴独奏。
钢琴独奏曲--#c小调即兴幻想曲
这首作品是波兰伟大的爱国主义作曲家、 钢琴家肖邦创作的4首即兴曲中最惹人喜爱 的一首。
钢琴诗人--肖邦
肖邦是浪漫主义时代最具有独创性的艺术家之一，他的风格完全 是他自己的，人们绝不会把他的风格与其他人的相混淆。在第一 流的艺术家中，肖邦是唯一把他的创作生活集中于钢琴上的大师。 从一开始，他就把想象力献给了键盘，他在这个狭窄的范围中创 造出一个世界。他的天才甚至把钢琴的局限性也转变为美的源泉。 不能演奏任何时间长度的持续音当然是钢琴的主要局限，肖邦却 巧妙地克服了这些局限。对于现代钢琴风格的形成，他的功绩是 不亚与任何其他音乐家的。肖邦用踏板把低音部相隔很宽的和弦 持续下去，形成萦绕着迷人旋律的音群。他告诉学生：“必须让 每个音符都歌唱起来。”在他的音乐中，精致的装饰----颤音、 装饰音、轻盈的过渡句---魔术般地把那些单音延长了。所有这些 总是安排得很自然，音乐几乎象是自己歌唱出来的。
作品分析
• 乐曲是ABA的结构，也就是分为三个既有联系又有对比的 部分。 • A、①由小提琴在高音区奏出节奏自由，富有苗族音乐 特色的音调，把人们引入晨曦初露、山峦起伏、松柏葱郁 的苗岭早晨春色之中。 • ②小提琴模拟百鸟在晨曦中清脆婉转鸣唱，钢琴配合 鸟鸣回声，宛如山林晨Байду номын сангаас中的百鸟尽情欢唱。 • B、B段是乐曲的主体部分，由几个取材于引子的音调而 加以发展 • ①小提琴奏出欢快热烈的旋律。 • ②旋律情绪活泼富有弹性。 • ③旋律粗矿有力，富有劳动节奏的特点 • ④旋律生动地描绘了人们欢歌漫舞、愉快劳动的生活 情景。 • A、第三部分是短小的结尾段，音乐再现了乐曲的第一 部分，起到了与第一部分遥相呼应的效果使苗族的秀丽景 色又一次重现在人们面前。
小提琴独奏曲--妙龄的早晨
乐曲是由上海音乐学院教授陈刚于1975年 创作的一首描绘苗族山寨景色的小提琴曲。 乐曲选用明朗清新的苗族特有旋律，描绘 出一幅幅苗族山寨春意盎然的秀丽图景
陈钢
• 陈钢（1935--）中国当代著名音乐家之一，中国 音协理事、上海音乐学院作曲系教授。 • 代表作有小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》、 《王昭君》和《双簧管协奏曲》，小提琴曲《苗 岭的早晨》、《我爱祖国的台湾》、《阳光照耀 着塔什柯尔干》、《清水江恋歌》等。
肖邦一生不离钢琴，所有创作几乎都是钢琴曲，被称为“钢琴诗 人”。他在国外经常为同胞募捐演出，为贵族演出却很勉强。 1837年严辞拒绝沙俄授予他的“俄国皇帝陛下首席钢琴家”的职 位。舒曼称他的音乐象“藏在花丛中的一尊大炮”，向全世界宣 告：“波兰不会亡”。肖邦晚年生活非常孤寂，痛苦地自称是 “远离母亲的波兰孤儿”。他临终嘱附亲人把自己的心脏运回祖
小提琴独奏曲--流浪者之歌
这首小提琴独奏曲由西班牙作曲家萨拉萨蒂 创作，描绘的是带有传奇色彩、酷爱自由而 四处漂泊的吉卜赛人。音乐的民族色彩浓厚， 如泣如诉的旋律似乎在倾诉命运的安排，生 活的艰辛；粗犷豪迈的舞曲仿佛是吉卜赛人 在奋斗，在反抗，在欢呼，在歌舞。
萨拉萨蒂
巴勃罗· 德· 萨拉萨蒂（1844--1908）：流芳古 今的西班牙著名小提琴家、作曲家。他的演奏 技巧纯熟，音色迷人。他的演奏既有法国学派 典雅、优美的风格，又有热情奔放的西班牙民 族民间色彩，音色优雅、飘逸和水晶般的纯净、 明亮，听起来宛如优美高妙的花腔女高音。他 那大幅度的颤指，使强烈的感情更加激动人心。 他的同时代人称他为“本世纪末的帕格尼尼” 和“花腔表演艺术之王”，他是在炫技表演艺 术上使人入迷的、世界上独一无二的小提琴表 演艺术家。他一生也创作了很多小提琴作品， 代表作有：《流浪者之歌》、《西班牙舞曲》、 《卡门主题幻想曲》等等。
作品分析
• 肖邦的四首即兴曲中，以《幻想》即兴曲（作品66号， 升c小调，遗作）最为脍炙人口。这首作品在演奏方面难 度极大，内容深奥且富于幻想。这是肖邦二十四岁时 （1834年）的作品，却直到他去世之后，才在乐谱夹内被 后人发现，于 1855年出版。标题《幻想》则为出版时所 取。据说作者认为这首乐曲的主旋律与法国作曲家莫舍列 斯的一首即兴曲的主题有些相似，因此作者为了免遭非议 而拒绝在生前出版。其实这首乐曲的内容远比莫舍列斯的 那一曲丰富得多，结构也严谨得多。通过这一典故，我们 可以体会到作者在创作方面的严谨态度。 乐曲的构成为三段体式：第一段为升c小调，右手与 左手以不同的节奏型急速地交合，快速流动的旋律，热情 奔放，使人产生一种幻觉；中段为降D大调，有优美如歌 的旋律，把听众带入一个幻想中的美丽世界；然后回到第 一段。尾声为中段的旋律在低音部反复，仿佛幻想中的世 界还在时隐时现……
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钢琴独奏曲--牧童短笛
这首钢琴独奏曲是由我国著名音乐家贺绿汀 于1934年创作。乐曲采用民间风味的主题，优 美动听的曲调，使它成为我国近代钢琴音乐创 作上的一个具有创造性的范例。
贺绿汀
• 贺绿汀（1903－1999），湖南省邵东县人，中国 作曲家、音乐理论家、音乐教育家。历任中国共 产党第八次全国代表大会代表，第一届全国人大 代表，第三、四、七届全国政协委员，第五、六 届全国政协常务委员，中国文联副主席、名誉委 员，中华人民共和国教育部艺术教育委员会委员， 中国音协、上海音协名誉主席，上海音乐学院院 长、名誉院长。1982年，国际音乐理事会第20届 年会上，被选为国际音乐理事会终生荣誉会员， 是中国目前唯一获此殊荣的音乐家。 • 代表作：《天涯歌女》、《四季歌》、《游击队 之歌》、《嘉陵江上》等等。