长江师范学院2014级环境艺术设计专业设计素描作品选
《设计素描》课程教案(全套)
contents
目录
• 课程介绍与教学目标 • 素描基础知识 • 形体结构与透视原理 • 光影与明暗表现 • 质感与量感塑造 • 创意构图与表现 • 作品欣赏与评析
01
课程介绍与教学目标
《设计素描》课程概述
01
课程性质
《设计素描》是艺术设计专业的基础课程，旨在培养学生掌握素描基本
创新尝试
鼓励创新思维和实验精神，在构图中大胆尝试新 的表现手法和材料媒介。
07
作品欣赏与评析
经典作品欣赏与解读
文艺复兴时期素描作品
达芬奇、米开朗基罗等大师的素描作品，分析其精湛的技艺和深 邃的艺术表现力。
现代素描作品
马蒂斯、毕加索等现代艺术家的素描作品，探讨其独特的艺术风格 和创新精神。
中国传统素描作品
分析光影如何塑造物体的立体感、 空间感和质感，以及光影在表现
形体结构中的作用。
光影运用技巧
探讨如何运用光影突出设计主题、 营造画面氛围，以及光影在创意
表达中的具体应用。
明暗交界线与投影处理
1 2 3
明暗交界线的识别与表现 讲解明暗交界线的概念、形成原因以及表现方法， 包括如何准确地找到并刻画明暗交界线。
素描的基本技法
线条的表现
运用不同粗细、轻重、缓急的线 条表现形态的外轮廓和内结构，
以及质感和动态。
阴影与明暗的处理
通过阴影和明暗的对比表现形态 的体积感和空间感，掌握光源的 方向和强度对阴影和明暗的影响。
透视与构图
运用透视原理表现形态的空间关 系和远近层次，掌握构图的基本 法则和技巧，如对称、均衡、对 比等。
通过对石膏像的刻画，学习如何表现坚硬的 质感和量感。
重大与川美
左图亭子设计理念较大胆，采用古代梁架结构和现代的石器加工工艺。 右图是一个现代常见的走廊，大理石地面，钢化玻璃，整体简约大方，符合了现代世界建筑设计的趋势 与潮流。
左图的特点不在建筑，而是建筑所穿的“衣服”， 这个位于四川美院的建筑具有一定代表性，建筑 与周围的环境融洽的结合在一起，这就是建筑设 计最基本的标准与初衷。右图的建筑位于以理工 科为代表的重庆大学，永远的理性，永远的一目 了然。
环艺小品之
chongqing University vs sichuan meiyuan
上图是川美最典型的路面类型，路面 成不规则，律动感起伏感较强，下图 为重大路面一个缩影，规则平整，较 川美来说比较给人一种平稳，和平， 安全的感受。
注：以下图片均为左图川美，右图重大~
左图是四川美院上小山的台阶，由 “三重门”，巨型瓷缸和无头的石 雕组成，道路蜿蜒曲折，赋予人一 种神秘感。 右图一看就知道是重大的台阶，朴 实大方，实用性较强，观赏性较川就像一个不羁的画家，狂放， 随意，不拘一格，墙体全部采用最基本的水泥做装饰，这个风格比较受艺术家的欢迎，在 全国比较常见，例如北京的798艺术区。现在的一些服务行业也采用这种装饰风格。右图是 重大的“联合国总部”。就一个字，有钱。
四川美院是 一个包容性 很大的院校， 里面大到建 筑小到花花 草草都离不 开一个人性， 这个学校的 发展离不开 人，是人赋 予这个学校 生命力和活 力。这些都 是川美学生 为这所学校 和自己的青 春留下的印 记。反观重 大这些东西 是比较欠缺 的。
左图的楼梯构造如果给重大的建筑人看的话肯定会让他们摇头，这种结构只能出现在大 胆的四川美院里面了。右边的建筑是重大人设计的教学楼，安全实用性永远是第一。
左图的栏杆用的全是未经加工的原始木头制作，大胆随意贴近自然，也不失美观
设计素描---创意素描
异状形体的对比组合，多种异状形体与不同的点、线、面的对比组合。这些形与 形之间的分割与系、对比与组合，都是从画面整体出发，从形体的结构出发，从 大与小、主与次的排列出发，达到节奏、秩序、系统、层次的协调，从而建立画 面统一有序的基本方式。
式美感方面的思考和加工处理。它决定了装饰设计素描是一种依附 的艺术，它必须服从于被装饰物体的功能要求，脱离了被装饰物体， 装饰设计素描便难以得到完美的体现。
1．2装饰设计素描的特点 装饰设计素描特点：是一定是非写实的，它是在把握物体主要特征的基础上，
追求形式上的装饰性，是超越自然物象的艺术手段。它对描绘的物象形体采用装 饰性的概括手法进行有规律的重构和创造，是对自然物象进行概括、取舍、归纳、 组合，其表现形式具有浓厚的设计意识、创新理念和形式美感。
设计素描
______________ 创意素描
1装饰设计素描 2抽象设计素描
3材质媒介综合设 计素描
4意象设计素描
1装饰设计素描
1．1 装饰设计素描的概念与特点 1，2装饰设计素描的形式法则 1．3装饰设计素描的构成法则 1，4装饰设计素描的变化形式
1．1 装饰设计素描的概念 概念：装饰设计素描就是以素描的表现形式对被装饰物着重于形
装饰设计素描借助形体的大小、长短，调子的虚实、强弱等形 成不同的节奏和韵律，而节奏的形式美感又体现在韵味之中，“气 韵生动”地表达造型装饰美感，抽象地表达情感、情绪的精神性内 容
装饰设计素描
减弱与夸张
减弱与夸张在装饰设计素描的表现形式中是一个矛盾的对立体。 若想突出、夸张画面中的某一部分，就应当减弱画面的其他部分； 若某局部已表现得十分强烈，就应当相对降低另一局部的强度来平 衡画面，使 整个画面强弱分明、重点突出。
第五章 设计素描作品赏析——学生作品
作品《小滴》讲的是“小滴” 从出生到老去的一个过程，对其 一生的努力加以肯定，从风华正 茂到经历沧桑，丰富了人生的阅 历，达到了一种境界——无悔人 生。此作业画面完整，刻画深入。 不足之处是每幅图画之间的 观察角度及构图没有变化，过于 雷同，缺少起伏。
学生作业 庄义浩 指导教师 杨鸿英
学生作业 左图《宿舍状态》，柯光娣右图《孤独的 自行车》，黄小惠 指导教师 杨鸿英 乔冉
项目4 任务 点、线、面创意设计 点、线、面是构成物体造型的基本要素， 在我们日常生活中寻找点、线、面元素，在 每一个物体上寻找点、线、面，这是提高我 们学习兴趣的最好途径。
学生作业 庄义浩
指导教师 杨鸿英学生作业Fra bibliotek林敏娣 温诊通
学生作业 庄义浩 指导教师 杨鸿英
学生作业 左上图陈远 右上图张飞 下图庄义浩 指导教师 杨鸿英
学生作业 潘泉 潘日佳 下图冯健恒
指导教师 杨鸿英 乔冉
学生作业 陈海明 方超
指导教师 乔冉
学生作业 上图陈冬林 下图李亦堂
指导教师 杨鸿英
项目1
任务2 形态解析与重构 用分割形体的方法加强对空间结构的理解。每一个形体都是由
学生作业 左图《牛西村一隅》，王振首 右图《牛西村的焦林》，黄玉静 指导教师 杨鸿英
学生作业 元浩帆 洪瑞峰 陈彦玲
指导教师 杨鸿英
学生作业 曹彩虹 曾葵风 林雪莹 冯惠霞 指导教师 杨鸿英
学生作业 王礼蛟 柳思羽 范镇望 李紫莹
指导教师 杨鸿英
学生作业 程丽珠 洪瑞峰 罗东生
指导教师 杨鸿英
指导教师 乔冉
学生作业 谢晓仪 孔冰倩
指导教师 乔冉
学生作业 上图宋福云 下图林颖诗 指导教师 乔冉
《设计素描》课程教学大纲
《设计素描》课程教学大纲适用专业：环境设计专业本科学时：60 学时学分：4 学分课程代码：B01000402一、本课程的性质和任务（一）课程性质《设计素描》是高等院校环境设计专业学生必修的专业基础课程，针对环境设计专业的学生进行基本手绘造型能力和创造性视觉表现能力的培养，通过培养学生的观察能力、表现能力、想象能力和创造能力，从而建立符合设计需要的各种造型能力和思维方式，为今后的专业设计打好基础。
（二）课程任务主要培养学生对透视、结构、形体、空间的理解，在二维平面上，提高学生的形体表现能力、创造能力、形象联想能力等，提高学生的动手能力和创新能力，通过各种不同表现技法的训练来强化学生的造型能力，为环境设计今后的专业学习服务。
二、本课程的基本内容（一）概述【教学目的和要求】本部分主要介绍素描的演变与发展，不同历史时期、不同流派的素描之间不同的艺术风格及其特征，并讲述了设计素描的形成过程，阐述造型、设计与素描之间的内在关系。
要求学生了解素描形成的历史；掌握不同历史时期素描表现的特征及其表现手法；了解设计素描的形成过程，掌握造型、素描和设计素描之间内在关系。
【教学内容】1.素描概念2.素描的演变与发展3.设计素描的形成4.造型、设计与素描的关系【教学重点与难点问题】重点：素描的演变与发展，设计素描的形成，造型、设计与素描之间的关系，史前时期素描、文艺复兴时期素描、十七十八世纪素描、十九世纪素描、现代素描之间的历史演变，设计素描的训练目的和训练方法，素描的功能等。
难点：素描、设计素描、设计之间的内在关系，设计素描的训练目的和训练方法。
（二）设计素描的表现技法【教学目的和要求】本部分主要介绍设计素描工具材料的运用，当代杰出画家和画院对工具、材料的使用，墨汁类工具、干粉类工具的使用，以及平面肌理、触觉肌理的素描技法。
要求学生能够熟练掌握素描工具的使用，能够掌握各种肌理的制作方法，能够表现出不同物体的质感。
【教学内容】1.工具材料的运用2.肌理与质感的表现【教学重点与难点问题】重点：设计素描工具材料的运用，如:文艺复兴时期大师工具与材料的运用，当代杰出画家和画院对工具、材料的使用，墨汁类工具、干粉类工具的使用，以及平面肌理、触觉肌理的制作方法等。
第十二届全国美术作品展览复评入围作品选登(重庆地区-综合材料绘画)
第十二届全国美术作品展览复评入围作品选登(重庆地区-综合
材料绘画)
佚名
【期刊名称】《当代美术家》
【年(卷),期】2014(000)006
【总页数】3页(P91-93)
【正文语种】中文
【中图分类】J22
【相关文献】
1.第十二届全国美术作品展览艺术设计展区复评及获奖作品选登 [J], 本刊编辑部;
2.第十二届全国美术作品展览艺术设计展区复评及获奖作品选登 [J], 本刊编辑部
3.第十二届全国美术作品展览艺术设计展区复评及获奖作品选登 [J],
4.第十二届全国美术作品展览复评入围作品选登(重庆地区-油画展区) [J], 本刊编辑部;
5.第十二届全国美术作品展览复评入围作品选登(重庆地区-油画展区) [J], ;
因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。
艺术设计4设计素描教案
2007--2008 学年第1 学期__设计素描__课程教案课程类型：必修专业基础课总学时/周学时：144 / 18开课时间：07年9月24日至07年11月23日使用教材：《素描教学新论》天津人民美术出版社授课对象：专业：视觉传达年级：07级专业：年级：专业：年级：授课教师：姓名：柳森职称：助教教学日历（学期授课计划）第 1 教学周/第1-4 节（第 1 次课）第页教学的基本内容3．根据所选定的物体、主题及三角形构图的要求，在画面上具体安排物体时，要注意主次分明，前后穿插，聚散得宜，前后呼应，这样才能使物体的布局，做到情趣自然，主次照应，浑然一体。
4．在画面上进行构图时，要从整体出发，安排好物体的三角形布局，然后用辅助性的线或点标出，同时注意这种“三角形”布局在在画面里要大小适中，最后再用线条逐步地完成各个物体的造型，并处理好线条与形状的协调关系，从而完成一幅协调的完整的静物三角形构图的作业。
作业在老师提供的十件左右物体中，任选三件物体，用线造型的素描方式，完成一幅静物的三角形构图作业。
教学的基本内容A——视点：指眼睛的位置。
B——画面：指画者观察或作画时假设的透明画面。
C——基面：指放置物体的水平面或地面。
D——视域：指眼睛不动所能看到的有效视角(通常为60*)或空间范围。
E——视中线：指画者所看方向的中心视线。
F——心点：指画面与视中线垂直的相交处或相交点。
C——视平线：指与画者的眼睛等高，通过心点的一条水平线。
我们说，研究透视现象及其变化规律的透视知识或学问，就是建立在以上的透视原理之上，并以此为基础而展开的。
客观物象因与人眼的远近距离和空间方位的不同，会在视，觉上产生近大远小、近宽远窄或近长远短等透视现象。
研究这些变化规律的透视知识，就是形体透视。
它是在平面上表现物象的立体空间关系的最基本的方法根据客观物象与人眼(即视点)、画面(即假设的透明面) 的不同关系，通常会出现以下三种透视现象及其规律。
2014年美术校考单招不考速写的院校汇总
2014年校考单招不考速写的院校汇总省市院校考试科目北京市中央戏剧学院素描：人物头像色彩创作、面试中国戏曲学院新媒体艺术系：素描人物头像默写新媒体艺术系：色彩静物默写北京电影学院戏剧影视美术设计：素描（考生自备画具）戏剧影视美术设计：色彩《命题创作》（考生自备画具。
限水彩、水粉、丙烯）中央财经大学素描（300分，3个小时）创意色彩（450分，3个小时）以色彩的表现方式体现创意设计天津市天津大学环境设计：素描（150分钟），满分100分环境设计：色彩（150分钟），满分100分天津音乐学院戏剧影视美术设计：素描戏剧影视美术设计：色彩上海市上海大学素描色彩华东师范大学设计类：素描设计类：色彩东华大学素描色彩基础设计上海视觉艺术学院素描色彩创意基础上海戏剧学院素描色彩命题创作华东理工大学素描基础(默写人物) 色彩基础(默写静物) 图案(带主题的装饰画)黑龙江哈尔滨师范大学素描 100分色彩 100分齐齐哈尔大学素描(人物头像照片,2.5小时)100分色彩(静物默写,3小时)100分东北电力大学素描(黑铅笔)100分色彩(水粉)100分佳木斯大学素描色彩吉林吉林艺术学院绘画专业：素描(人物头像，3小时)；设计类：素描(人物头像，3小时)绘画专业：色彩(静物，3小时)；设计类：创意思维(色彩表现，3小时)吉林师范大学素描(头像默写150分钟，黑铅笔或炭笔，200分)色彩(静物默写150分钟，水彩、水粉不限，200分)长春工业大学素描色彩延边大学素描色彩长春师范大学素描200分色彩200分吉林建筑大学素描(人物头像) 色彩(静物默写)长春大学素描（人物头像写生）色彩（静物默写）长春理工大学素描(150分) 色彩(150分)通化师范学院素描(满分150分) 色彩(满分150分)东北电力大学素描(黑铅笔)100分色彩(水粉)100分辽宁沈阳大学素描(人物头像写生)100分色彩(静物默写)100分沈阳音乐学院默写素描青年头像(八开画纸，90分钟)默写色彩青年头像(八开画纸，90分钟) 大连民族学院素描或动画基础色彩沈阳工业大学素描：满分150分色彩：满分150分大连大学素描 考试内容：头像默写，时间：180分钟，满分100分。