帕凡舞曲
拉威尔《帕凡舞曲》之创作手法与风格特征探析
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引言
帕凡 舞 曲 （ ａ ａ ｅ ｐ ｖ ｎ ）本是１ 世 纪初 流行 于欧 洲 的宫廷 舞蹈 音 ６ 乐 ，源 于意 大利 。其舞 步 缓慢 、庄 重 ，通常 为二 拍 子或缓 慢 的四 拍 子 。早期 曾被 一些 组 曲体裁所 采 用 ，后逐 渐逐 渐衰 落被 阿拉 曼 得 等所 取代 。 在近 现代 也 有一 些音 乐 作 品运 用 帕凡 舞 曲这 一古 老 体裁 形式 进行 “ 创造 ” ，其 中法 国著名 作 曲家 、继德 彪 西之 再 后 的又一位 印象 派大师 拉威 尔 （ ａ ｒ ｃ Ｒ ｖ ｌ ８ ５ ９ ７ Ｍ ｕ ｉ ｅ ａ ｅ ，ｔ ７ —１ ３ ） 就 有 两首 作 品 运 用 了这 一 体 裁 ，即钢 琴 小 品 《 凡舞 曲》 （ 帕 为 天亡 的公 主而 作 ） 和 钢琴 四首联 弹 《 妈 妈组 曲》 中的第 一 首 鹅 《 睡美 人的 帕凡舞 曲》 ，后来这 两 首作 品均 被作 者 改编成 管弦 乐 曲。前 一首 《 凡舞 曲》 是其 １ ９ 年在 学生 时代 创 作的作 品 ，也 帕 ８９ 是其 最初 的成 名作 之一 。该 作 品是 他在 参观 罗浮 宫美 术馆 时 ，被 位 西班 牙 画家维 拉斯 凯斯 画 的年 轻公 主 肖像 所 吸 引而触 发灵 感 而写 下 了此 曲 。拉威 尔在这 首作 品中运 用帕 凡舞 曲的音乐特 点， 但 却 用现 代 手 法 描 绘 出年 轻 公 主优 雅而 缓 慢 地 跳着 帕凡 舞 的 场 景 ，其演 奏 技巧 虽不 复杂 ，但 旋律 流畅 柔美 、意 境深 远 ，在诸 多 方面 也 己具 备 明显 的 印象主 义 音乐 特征 。本 文从 该 作品 的 曲式 结 构入 手 ，分 别讨论 了叠 部及 插部 的材料 、调 性 、和声 、织 体等 音 乐 形式 及 其 所 表 现 的 内容 ， 以探 析 该作 品的 仓 作 手法 与 风 格 特 ０
帕凡舞Pavane知识介绍
帕凡舞Pavane知识介绍
帕凡舞(Pavane，中文也有译作“孔雀舞”)是一种偶数类拍子，简单的庄重的慢步舞，在16，17世纪欧洲达到全盛。
但1636年后这种社交舞就完全过时被人忘却了。
帕凡舞-身份象征当时帕凡舞是身份的象征。
法国舞蹈理论家ThoinotArbeau在他的《Orchésographie》写道:“帕凡舞对国王，诸侯和大臣的意义是，吹捧自己，炫耀自己的工具”英国女王伊丽莎白一世特别喜欢跳帕凡舞。
帕凡舞通常伴有伽利阿德舞。
AnthonyHolborne(15??-1602)
WilliamByrd(1543-1623),
ThomasMorley(约1557-1602),
JanPieterszoonSweelinck(1562-1621),
JohnDowland(约1563-1626),
OrlandoGibbons(1583-1625),
JohannHermannSchein(1586-1630),
SamuelScheidt(1587-1654),
JacobvanEyck(约1590-1657)
拉威尔，为死公主而作的帕凡舞曲福雷，帕凡,1887SteveMartland，安德森先生的帕凡舞曲。
最动人心弦的美丽与忧伤——解析拉威尔的《帕凡舞曲——为夭亡的公主而作》
作者： 吕威霖[1]
作者机构： [1]沈阳音乐学院
出版物刊名： 乐府新声：沈阳音乐学院学报
页码： 35-39页
年卷期： 2011年 第2期
主题词： 帕凡舞曲;拉威尔;印象派;旋律;回旋曲式
摘要：�帕凡舞曲——为夭亡的公主而作》是拉威尔早期的钢琴作品，它的纯净音乐可以触碰到人心灵最柔软的地方，而它也正是其作者拉威尔的成名作或是里程碑式的作品，所以一直都是大家关注与研究的焦点。
这首作品由非常典型回旋曲式结构创作而成，并且非常重视作品的旋律性，在作品中使用了非常唯美动人的旋律线条，此外，作为印象派的作曲家拉威尔在他的音乐中体现出了和声与调性色彩性的变化，但是这样的色彩性的设计并不是脱离传统，随意发挥的，而是建立在传统和声调性原则基础上的创新与大胆尝试。
出于对这一作品的偏爱，本文针对其进行分析与研究，从而对拉威尔音乐创作达到进一步深入了解，并以此管窥当时处于音乐的传统与反传统理念之中并独具特色的印象派音乐的发展状态。
《悼念公主的帕凡舞曲》音乐风格探析
作者： 梁宝忠
作者机构： 东莞理工学院师范学院
出版物刊名： 音乐创作
页码： 181-182页
年卷期： 2014年 第10期
主题词： 拉威尔;帕凡舞曲;配器;音色;印象主义;古典主义
摘要：管弦乐《悼念公主的帕凡舞曲》是法国著名作曲家拉威尔（Maurice Ravel,1875-1937）的作品,改编自作者学生时代的成名钢琴曲。
在这部作品中,印象主义和古典主义这两种音乐风格被巧妙的融合在了一起,呈现出了“水乳交融”的状态。
《帕凡舞曲》也成为了后世作曲家和音乐理论家学习和研究其作曲技术的范本。
文章是笔者尝试性的研究,试图从配器技术和相关参数这两个层面去进行分析,以阐述这部管弦乐作品所体现出来的“复合性”的音乐风格。
潮湿的人生潮湿的音乐——拉威尔《帕凡舞曲》评析
作者： 张静
作者机构： 黄淮学院
出版物刊名： 音乐创作
页码： 178-179页
年卷期： 2013年 第9期
主题词： 拉威尔;帕凡舞曲;潮湿;评析
摘要：�帕凡舞曲——为天亡的公主而作》是拉威尔最早的成名作之一，整首作品聆听起来凄美而哀伤，至始至终都会有一种潮湿的感觉。
这种感觉跟拉威尔印象派的像水一样音乐特质有关，也与其艰难的人生有关。
本文首次从拉威尔潮湿的生平、作品的结构和表现的内涵三个方面，对这首作品进行全面的解读与评析，以便让更多的人了解这部优秀作品。
管弦乐《悼念公主的帕凡舞曲》音乐术语分析
１ － ６ ｓ ｏ ｕ ｒ ｄ ｉ ｎ ｅ 、Ｓ ｏ ｌ ｏ 、 连音 奏法 、ｐ ｉ Ｚ Ｚ 、
第一的节拍呈现 出停止变
化 与 变 化 相 互 交 替 的 状态 ； 一 、 三 、 五 段 主 部 使 用 的都 是 Ｃ 拍（ ￣ ｐ ４ ／ ４
小节有 三拍 ” ； 字母 的形式是 用大写字 母 “ Ｃ ”来表 示 “ ４ ／ ４ 拍” 。 这
部 作 品 拍 号 的使 用 情 况 如 下表 所 示 （ 参 见 图表 ２ ）
段 落 第一 段 （ 主部 ） 小 节数 记 号位 置 ｌ 一 １ ２ 第１ 小节
第１ ３ Ｊ ｊ ｓ 节 第 二段 （ 第 一插 部） １ ３ — ２ ７ 第１ ９ ｔ Ｊ ｓ 节 第２ ０ 小节 第三 段 （ 主部 ） ２ ８ — ３ ９ 第２ ８ ｄ ， 节 第４ ０ ｄ ＼ 节 第４ ９ ／ ］ ｓ 节 第 四段 （ 第 二插 部） ４ ０ — ５ ９ 第５ ０ 小节 第５ ９ ｄ ， 节 第五 段 （ 主部 ） ６ ０ — ７ ２ 第６ ０ ｄ ， 节 图表 ２ Ｃ 拍 ２ ／ ４ 拍 Ｃ 拍 停止
大篇幅ｐ ｐ ｐ —ｍ ｐ 的弱力度 以及较快 的力度节奏 ，使全 曲披 上了轻盈朦
胧 的 印象 派 音 乐 的 外 衣 。
四．奏法术语
变化
奏法 术语是用 以标记 或提示 乐器演 奏方法或方 式的专业语汇 ， 经常会记 写成省略 的形式 ；奏法术 语主要使用 意大利语 ，有 时也会
停止
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“ 以几 分 音 符 为 一 拍 ” ， 比如 “ ３ ／ ４ ” 表 示 “以 四分 音 符 为 一 拍 ， 每
219528601_西方音乐作品中的中国
37二十世纪上半叶，法国作曲家拉威尔（Maurice Ravel ，1875—1937）在成熟时期的创作以繁复、华美的织体而著称。
正是这样的精雕细琢，使他的作品经常表现出精致、清晰甚至小巧的特征。
拉威尔一生未娶，没有子女，但是他却为儿童创作了颇具规模的两部作品——《鹅妈妈组曲》和《孩子与魔法》，为儿童写作的兴致有增无减。
尤为有趣的是，这两部作品都包含了对同一个意象的描绘——“中国瓷”。
法国在十九世纪逐渐形成了体系化的汉学研究，知识界、艺术界对中国文化的兴趣直至二十世纪依然方兴未艾。
用来指代以中国为代表、遥远而神秘的东方文化，起源于中国、在欧洲经久不衰的瓷器当之无愧。
拉威尔对于远离当下法国文化的历史情景和异国风情一直十分着迷，而在对“远世”“远方”的探索中，他以法国式的敏感和精美呈现了许多可贵而新颖的可能性。
在这两部儿童作品中，拉威尔用精美的音乐仰慕着以“中国瓷”为代表的那份精美。
女王驾到！——《鹅妈妈组曲》中的“中国瓷”《鹅妈妈组曲》最早的版本是钢琴二重奏或钢琴四手联弹，是拉威尔为朋友戈德布斯基（Godebski ）的两个孩子创作的。
在和孩子的相处中，拉威西方音乐作品中的中国拉威尔《鹅妈妈组曲》《孩子与魔法》的“中国瓷”China in Western MusicPorcelain in Ravel’sThe Mother Goose Suite and The Child and the Spells文字_甘芳萌说起“西方音乐作品中的中国”这一话题，听众一定都会联想到普契尼的《图兰朵》。
其实，“中国情结”在西方作曲家心中由来已久，在西方音乐作品中，类似这般以中国主题为立意的作品还有许多，它们凝聚着作曲家对遥远而古老的中国的几许好奇与遐想。
0102拉威尔拉威尔的签名0102Copyright ©博看网. All Rights Reserved.38 MUSIC LOVER尔时常要为他们读童话书。
潮湿的人生潮湿的音乐——拉威尔《帕凡舞曲》评析
代之的是青少年 的纯真和 自由表 白的特点 。 拉威尔的这首作
品扎 根 于 法 国传 统 ， 继承 了法 国 中世 纪 到 巴洛 克 时 期 音 乐 的
华丽柔美与精致细腻 ， 体现 了法 国式的含 蓄宁静 。 在他的创 作 中，一些暗示的音乐语言 、 半 明半暗的情绪氛 围成为他含 蓄细腻的表达方 式。作品 中直抒胸臆 的味道极浓，宽广 、均 匀、 令人沉醉而忧郁的旋律给每一个听众留下极为深刻的印 象 。整首作品聆 听起来凄美而哀伤 ，给 人无穷的退想空间。 因凄美而哀伤， 因哀伤而让人觉得作品无论是听了还是弹奏 完之后 ， 会有一种潮湿 的感觉 。 这种感觉跟 拉威 尔印象派 的 像水一样音乐特质有关，也与其艰难的人生有关 。
一
莱 出任院长。这时拉威尔在音乐界实际上己成为胜利者，声
名 就 此 与 日俱 增 。
为天亡的公主而作 》 ，消息传 出，立刻在 巴黎音乐界引起 了极大的反响， 他 的名字很快就传遍 了整个欧洲 。 这首钢 琴 曲没有听众 习惯 的拉威尔其他 作品中嘲讽和怀疑之意， 取而
然而命运又 出现转折，１ ９ １ ７ 年他 的母亲去世 ，更使他 陷入 了严重的沮丧 之中， 他 的健康急剧恶化 ，再加上世界大 战对他 的影响在停 战后还久不消失， 他失眠， 不时情绪低落，
２ ０ １ ３ 年第 九期 《 音乐创作》
潮 湿 的人 生 潮 湿 的音 乐
一
拉威 尔 《 帕凡舞 曲》评析
张 静
摘
一
要 ：《 帕凡舞 曲—— 为天亡的公主而作》是拉威 尔最早 的成名作之一，整首作 品聆听起来凄美而哀伤 ，至始至终都会有