中国戏曲中加入流行元素是对传统文化的传承

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大家下午好

开篇明义，戏曲是中国传统的戏剧形式，是一种包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术等因素而成的综合艺术。传承意为传递，接续，承接，沿袭创新。流行元素是指符合时代特性，为当代人广为接受的一些元素。戏台下百态人生，戏台上千种风情，戏曲伴随着历史兴替走入了现代社会。现如今传统戏曲的发展已经陷入了一个尴尬的境地，今天我们讨论在传统戏曲中加入流行元素是对传统戏曲的传承还是破坏？我方认为是传承。原因如下：

其一，没有一种戏曲可以脱离于时代而存在。宋元南戏，元代杂剧，明清传奇，清地方戏。无不是巧妙融入了当时的社会风尚，随着时代的进步不断革新。脱离时代的戏曲只是一个样板，是一块活化石，失去了表演的张力和艺术的感染力，就像一件积满尘埃的古董，缺乏了精神文化的意义。正乙祠戏楼的戏恰恰就是在保持传统艺术精髓的前提下，做了适合当下观众欣赏的改变，推出了新观念京剧。新观念京剧恰是相对传统京剧而存在的概念，是根据京剧自身的艺术特点，运用全新表现手法诠释京剧本质形态的艺术形式，旨在使古老的国粹艺术在当今时代能得到更多的审美认同和情感交托。

其二，戏曲文化不是一成不变的。央视戏曲节目主持人白燕升说过：“不是一有改变就不是艺术那么简单，我给戏曲的定位是：传统文化，当代艺术。戏曲应该与时俱进，我们自己不要把它边缘化，改变要遵循一条原则“移步不换形”。”从这句话我们可以了解到，戏曲中的改变是必不可少的，关键是看怎么变。京剧、昆曲、豫剧、秦腔等戏种原也是系出一脉，而今早已在当代流行元素的巧妙融合下各有千秋。

其三，加入流行元素为传统戏曲注入了活力。戏曲的传承，不仅仅是数量有限的专业院团、专业戏曲工作者的责任，更要依靠民间、民众的力量，而后者恰恰是戏曲传承的生命力所在。戏曲本来就是一种大众文化娱乐形式，只有找到传统戏曲与当代人审美取向中的共性，使传统戏曲在年轻人中传承下去，为传统戏曲注入活力，我们的戏曲艺术才会有传播、有发展、有未来。

戏曲就像一坛老酒，在岁月中酝酿出醇厚浓香，饮用时必须加入新酒，才能品味出绝佳的风味。在戏曲中加入流行元素就像在老酒中兑入新酒，让戏曲在时代中散发出独特的魅力，韵味悠长。我们在传统戏曲中加入流行元素，让传统戏曲文化接引历史，走向未来。