美女书画家吴晗玥

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对影成双——明清女画家对女性形象的描绘

对影成双——明清女画家对女性形象的描绘

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在男性画家笔卜不乏有对女性形象及女 性生活的图绘,这些阿作多被称作“上女両” 或“仕女画”。无论是张萱、周昉笔下丰肥艳丽 的贵族妇人,还是仇英笔F悠游自在的园林女 性,抑或陈洪绶笔r夸张变形的女性形象,都 在一定程度上代表着世俗对女性的观感。就连
《红楼梦》中的贾母远远看到雪犬中身披凫謄 裘、怀抱红梅的宝琴姑娘,也会不自觉地联想 起屋中所挂的仇英所绘《双艳图》O
时至明清,不止冇男性画家对女性形象的 描绘,更许多富有丹青才情的女画家执笔亲绘 女性形象。虽然相比于形象简率、不求形似的 兰竹山水,图绘人物的画艺水平要求较高,不 过明清江南地区涌现出诸多損绘才女,拥仃良 好文化教养的女子被普遍接受。人们不再囿于
“女了无才便是德”的旧有观念,女子的“才” 与“徳”被认为同样巫要。无论是教养良好的 大家闺秀,还是出丁供计需要的青楼女了,书画 才艺同刺绣女工一样,是她们自小所受到的训 练之一。
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京 画 院 推 出 展
有 审 美 体 系 的 迷
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揭 开 面 纱 不 久 的

瞿蓓个人书画作品展

瞿蓓个人书画作品展

女画家用作品回报艺术启蒙地瞿蓓个人书画作品展20日在天一阁开幕本报讯 10月20日下午,瞿蓓个人书画作品展将在天一阁云在楼开展。

40余件精心创作的书画作品,不仅展现了瞿蓓深刻体味人生之后达臻的深沉艺术境界,亦表达了这位幼时受天一阁碑刻的影响,从而走上艺术道路的女书画家对天一阁的回报和感恩。

瞿蓓现为市书法家协会副秘书长、市书法艺术指导委员会秘书长、鄞州区音乐书画艺术协会会长,是一位在书画两途均有一定建树的女艺术家。

其书画作品,充盈着一股如空谷幽兰般高远清雅的书卷气。

其小楷,以二王、文征明、赵孟頫为根基,笔法娴熟、古雅清逸、秀婉幽深,典雅清秀又富有灵气,很具韵致和神韵。

其行草书,点画舒展流畅、结紧聚散、纵横飘逸,犹如悠扬小夜曲,轻松自如,静谧恬淡。

其仕女画,纤柔艳丽、秀美飘逸,恬静典雅、墨色交融一体;其佛教画,大气雍容,神态安详恬静。

在天一阁举办个人书画作品展,是瞿蓓多年的夙愿。

因为正是这座南国书城,领她走上了艺术道路,她一直希望用艺术的方式回馈之。

作为地道的宁波人,瞿蓓幼时的家就在天一阁边上。

天一阁收藏的那些气韵生动、写满沧桑的历代碑刻,像启蒙教材一样完成了对童年瞿蓓的艺术启蒙和最初的艺术灵感。

后来,瞿蓓又先后师从甬上名家何月桂、陈亚非及数位省、市著名书法家,书画艺术日益精进。

省书协副主席、秘书长赵燕君曾以“兰蕙桂馥”四字,概括瞿蓓为人为书的高度。

其作品先后为原香港贸发局主席、九龙仓主席吴光正先生,路易十三中国区总裁韦一先生,有“香港兰桂坊之父”美誉的现任香港海洋公园董事局主席盛智文先生等知名人士收藏。

作为一名有着高度艺术追求和历史责任高的文化人,多年来,瞿蓓还一直致力于对宁波地方文化和历史底蕴的开掘。

近年来,她与志同道合者一道,精心策划了《天童道上》、《诗情湖西》、《风雅南塘》三本书的出版,对天童禅寺、月湖西区和南塘老街的历史文化积淀作了全景式的记录,为这座城市留下了难得的文化记忆。

40名中国书坛的美女书法家们

40名中国书坛的美女书法家们

40名中国书坛的美女书法家们(--为尊重原文用了原题--请慢慢欣赏)(2林岫:1945年生,1987年4月入党,1967年7月参加工作,南开大学中文系毕业,大学学历,教授。

1962年9月就读于南开大学中文系,1967年毕业于南开大学中文系。

1968年7月任大兴安岭林业局干部,1976年6月任原兵器工业部《科技情报》副主编,1988年5月任中国新闻学院古典文学副教授、教授,2000年12月任中国新闻学院教授、中国书协第四届副主席,2004年任中国新闻学院教授,北京市书协主席,中国书协第五届副主席,中国国际艺术家研究院艺术顾问,书法教育委员会副主任,中华炎黄文化研究会理事,北京大学中日诗歌比较研究会副会长,2009年任中国楹联出版社《百家联稿》丛书编委会顾问等。

------------胡秋萍,中国书法家协会草书委员会委员,中国书协书法培训中心教授,河南省书法家协会副主席,北京大学书法艺术研究所研究员,河南省诗词学会副会长,河南省书画院书法创作研究部主任。

书法作品曾多次参加全国书法篆刻展览,中国美术馆首届当代名家书法提名展。

中国书法家协会授予第二届“德艺双馨”会员称号。

-----------------------------------------------------------------------------------孙晓云,1955年8月生于江苏南京。

现任国家一级美术师,南京书画院副院长、中国书法家协会理事、江苏省书法家协会副主席。

作品曾获全国第二届中青年书法展一等奖、全国第三届中青年书法展优秀作品奖、全国第四届书法展三等奖、全国第五届书法展全国奖、全国第六届书法展全国奖、全国第七届书法展全国奖、全国首届行草书大展作品奖。

作品多次在日本、韩国、新加坡、美国、法国、香港、澳门、台湾等地展览并被收藏。

曾担任全国中青年书法篆刻家作品展评委、全国第八届书法篆刻展评委。

出版专著《书法有法》、个人书法专集、教学光盘及字帖多种。

浙美版初中美术七年级上册第1课走进美术(共30张PPT内嵌视频)

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空间设计
工艺
gong yi
建筑
jian zhu
老子曰:“凿户牅以为室,当其无,有室之用。” 功能
歌德说:“建筑是凝固的音乐。” 科学与艺术
新媒体艺术
xin mei ti yi shu
小组研讨:
请以小组为单位,研讨如何根据绘画、 篆刻、书法、雕塑、设计、工艺、建筑、新媒 体艺术的特点去欣赏美术作品?
美术门类:
绘画、篆刻、书法、雕塑、设计、工艺、 建筑、新媒体艺术等 八个主要门类。
同 学 们 , 再 见 !
走 近 美 术
美术
mei shu
绘画
hui hua
素描:一般指为记录形象或绘制草图而创作的单色 画,也可作为单独的画种进行创作。
油画:用快干性的植物油(亚麻仁油、罂粟油、核桃油等) 调和颜料,在画布、亚麻布、纸板或木板上进行制作绘画。
版画:以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌 等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。
中国画:用毛笔蘸水、墨、色彩画于绢或宣纸上的 传统风格绘画称为“中国画”简称“国画”。
出水芙蓉图 宋代 佚名
册页 清代 朱耷
印面
印文
印纽
边款俊卿 ຫໍສະໝຸດ 代 吴昌硕草书古诗四首(局部)唐 张旭
依样 清代 吴昌硕
雕塑
diao su
圆雕
浮雕
透雕
设计
she ji
平面设计
设计形态的分类: 立体设计

浅谈烙画的风格绘制

浅谈烙画的风格绘制

艺苑论坛文 宋兆峰 王 默浅谈烙画的风格绘制烙画可以烙出各种人物、花鸟、山水、书法和西洋画等,是古代中国一种极其珍贵的稀有画种,因此对烙画艺术的探究至关重要。

本研究介绍了烙画艺术的发展起源、题材选择及寓意、不同种类烙画的发展演变等,并根据具体实例对烙画的风格绘制进行了详细的分析,同时也指出顺应时代潮流,在传承烙画独特文化蕴涵的基础上融入新的创新因素的必要性。

一、从烙画发展的历程来分析其风格绘制1.烙画的起源烙画古称“火针刺绣”,近名“火笔画”“烫画”等,烙画具有悠久的历史。

早在商周以前,人类就有了熨烙活动,汉代烙马印是迄今知道的最早的烫具。

关于烙画的起源目前尚没有具体的史书记载,始见于西汉末年,兴盛于东汉,是一门古老的艺术。

传说那时河南南阳城里有一姓李名文的烙画工匠,是远近闻名的烙画高手。

“王莽撵刘秀”时李文曾救助刘秀并送一只烙画葫芦给他做盘缠。

刘秀为报答救命之恩,一直将烙画葫芦珍藏,并在公元25年称帝后宣李文进宫,赐银千两,加封“烙画王”。

从此,烙画便蓬勃发展,名扬四海。

2.烙画题材和内容烙画创作在把握火候、力度的同时,注重“意在笔先、落笔成形”,形象素材过多会使画面繁杂啰嗦,画蛇添足,削弱主题;过少则又不足以说明主题。

因此在题材和内容的选择上需要慎重考虑。

烙画作品内容在力求继承传统花色的基础上不断丰富、创新,多为古典小说、神话故事、吉祥图案以及山水风景等,图案清新,美观大方,永不褪色。

烙画尽量要以老画、名画、画工较好的题材为临摹对象。

因为这种题材适合烙画绘制器物。

如果采用现代的题材,画的内容和器物不协调,就会显得格格不入。

二、烙画绘制过程中的艺术魅力1.从绘制材料方面来分析烙画绘制风格早期的烙画仅限于在木板、树皮、葫芦等材质上绘制,即用电烙铁熨出烙痕作画。

这些材质较硬且厚实,所以烙制较易控制。

后来发展成为用一种特制的铁笔,在扇骨、梳篦、木制家具以及纸绢等上面烙制成工艺画。

现代大胆采用宣纸、丝绢等材质。

元明清的才女画家作品赏析

元明清的才女画家作品赏析

元明清的才女画家作品赏析元、明、清的才女画家作品赏析文:郭关中国古代女性绘画历史十分悠久,传说绘画就起源于女性,画的鼻祖是上古时代舜的妹妹嫘。

而出现在文献记载中的最早一位女画家是三国时代吴王的夫人,但后世没有看到她所流传下来的作品。

在历代3000多位女画家中,流传下来最多的是明清时期女画家的作品。

作为书画投资市场的一类特殊题材,古代女画家的绘画作品近年来越来越受到市场的关注。

其中最让市场难忘的就是在2004年上海新世纪拍卖行推出的北宋艳艳女史画《草虫花蝶卷》,估价100万至150万元,成交价达到了275万元,创下古代女画家作品拍卖纪录,而买家则是上海博物馆。

据业内人士说,这幅作品目前的身价已经逼近千万。

古代女性画家的作品流传下来的十分少,据说北京故宫博物院珍藏的也不过300多件。

因此对于藏家来说,收藏古代女画家的作品,虽然难度大一些,但市场潜力不可小视。

小编搜寻历史资料找寻一下女画家作品,以飨读者赏阅。

管道昇(1262-1319),字仲姬,德清县茅山村(今属干山乡)人,元代著名的女性书法家、画家、诗词创作家。

自幼聪慧,能诗善画,嫁赵孟頫,册封魏国夫人。

元延祐六年五月十日病卒,葬东衡里戏台山(今洛舍乡东衡村)。

擅画墨竹,笔意清绝。

又工山水、佛像、诗文书法。

著《墨竹谱》1卷。

传世作品有《水竹图卷》、《秋深帖》、《山楼绣佛图》、《长明庵图》等。

元仁宗尝将赵孟頫、管道升及赵雍书法合装一卷轴,藏之秘书监,曰:“使后世知我朝有一家夫妇父子皆善书,亦奇事也。

”管道昇烟雨丛竹图卷纸本,水墨,纵23.1厘米,横113.7厘米,现藏台北故宫博物院。

竹子用中锋淡墨为之,竹叶均向上趯,笔墨淡雅,疏密有致,虚实相间,构思巧妙,款署:“至大元年春三月廿又五日,为楚国夫人作于碧浪湖舟中。

吴兴管道昇。

”管道昇水竹图立轴,纸本,墨笔,纵87.1厘米,横28.7厘米。

中国台北故宫博物院藏。

此画中写修竹两竿,奇石玲珑,新篁丛生。

修竹高低有致,一作浓写,一作淡绘,墨色变化丰富,竹叶下笔略带藏锋,撇出先重后轻,叶尖笔锋突出,较为尖利。

旅顺博物馆的扬州八怪作品

旅顺博物馆的扬州八怪作品

旅顺博物馆的扬州八怪作品清代康熙、雍正、乾隆时期,政局稳定,经济繁荣,被称为“康乾盛世”。

地处大运河与长江交汇处的扬州,拥南北交通运输便捷之利,各地盐商汇聚这里,从事盐业经营。

扬州盐业的空前发展,使其一跃成为我国东南沿海地区的经济大都会。

与此同时,扬州经济的繁荣带动了当地艺文活动的开展,富商巨贾的附庸风雅以及普通百姓的审美新需求为画家提供了一个肥沃的创作土壤,国内各地的画家纷至沓来,与扬州本地的画家一道开启了扬州地区书画艺术繁荣发展的新局面。

据《扬州画舫录》记载,清代前期及中期扬州本籍及寄寓扬州的书画家不下100余人,其中最为人熟知的是被称为“扬州八怪”的画家群体。

他们以独特的个性、栖身的职业以及各自的创作理念而闻名当时及后世。

在各种历史文献中被列为“扬州八怪”的画家不只八人,实为十五人之多,他们是:华?唬?高风翰、汪士慎、李?W、金农、黄慎、高翔、郑燮、李方膺、边寿民、罗聘、扬法、闵贞、李勉、陈撰。

考察其籍贯,只有李?W、高翔、郑燮算是扬州本地人,其余的人均为外籍,因各种原因流寓扬州,以卖画为生。

从身世阅历上看,扬州八怪画家可以分为三种类型,一类以华?恰⒒粕鳌⒙奁肝?代表,他们本为职业画工,出身贫寒,终生布衣,却通过提高个人文化素养而成为文人化的职业画家,他们的画艺比较全面,人物画、山水画、花鸟画均很擅长,绘画风格上趋于稚俗共赏;二类以金农、汪士慎和高翔为代表,他们出身文人,具有良好的才学修养,但因不满官场黑暗而洁身自爱,终身不仕,或因功名不就而“以市衣雄世”,为生计而鬻书卖画,他们的画艺有宽有狭,艺术趣味和爱好具有市民知识份子的特点,属于又一种类型的文人职业画家;三类以郑燮、李觯、李方膺和高风翰为代表,他们都是文人,都曾人仕做官,但因仕途坎坷,弃官后来到扬州卖画为生。

他们的绘画题材比较单一,主要是梅兰竹菊四君子,属于传统文人画题材,但作品的思想容量深邃,往往与客观现实相结合,表达了作者对社会、对民生的关注和同情。

赏岭南扇面画感受粤海清风

赏岭南扇面画感受粤海清风

赏岭南扇面画感受粤海清风东莞市博物馆馆藏岭南名家扇面展在广西博物馆开幕赏岭南扇面画感受粤海清风南国早报 2014-08-23 ■ 南国早报记者李丽黎如玮设色山水扇面。

何翀设色梨花燕子团扇。

南国早报记者李丽在中国传统书画艺术中,兴始于宋代的扇面书画是一种非常独特的艺术形式。

扇面虽然尺幅不大,但古人却能够于方寸之间苦心经营,造就赏心悦目的扇面艺术。

8月22日上午,为了弘扬中国传统文化,丰富市民的文化生活,广西博物馆与东莞市博物馆联合举办的“粤海清风——东莞市博物馆馆藏岭南名家扇面展”开幕。

本次展览精选了东莞市博物馆馆藏79幅扇面作品,参展作品涉及山水、花鸟、人物、书法等,其中既有岭南名家高俨、何翀等文人画家的作品,也有张敬修、李文田、陈澧、梁鼎芬等官绅、学者的感怀之笔。

展览以画家的生活时间为序,按题材分为3个部分:第一部分“山水寄情”,展示扇面山水画;第二部分“花鸟娱性”,展示扇面花鸟画;第三部分“诗书入扇”,展示扇面书法。

咫尺之间,尽现岭南文人雅士的意境与情趣,反映了当时的社会名流对书画艺术的认识和探索,彰显了中国扇面书画独特的艺术魅力一 山水寄情高山、溪流、修竹、亭阁,一派恬静闲适的隐士生活,是古代文人心之所向。

寄情山水是在对自然山川的静观寂照中感悟人生,山水画成了中国文人士大夫寄托情怀的载体。

扇面山水多截取一些局部绘于扇面中,以墨色浓淡营造出空间层蔡德馨设色荔枝蝉图团扇。

本版图片均为广西博物馆供图次,以小见大、以少胜多,把山川的灵秀滋润表现得淋漓尽致。

元代郑元《题赵千里聚扇上写山次伯雨韵》诗:“宋诸王孙妙磅礴,万里江山归一握。

卷藏袖中舒在我,清风徐来谷衣薄。

”这种能“归一握,藏袖中”的扇面山水,却表现出“万里江山”无限意境,可谓是万里江山藏袖中。

山水林泉是文人们在世间碰壁后寻找的精神栖息地,文人墨客将自己的素养情趣与人生理想寄托于山水之中。

通过笔墨的浓淡,点线的交错,虚实的疏密,气势的开合,表现出山水的内在节奏与生命韵律。

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美女书画家吴晗玥
吴晗玥,毕业于新疆乌鲁木齐教育学院,美术教育专业,吴晗玥4岁学画,在著名画家吴俊彬指导下学习书法绘画,初中时期的作品已经在网上出现,受到书画界高度评价,她的速写作品那个时期就显示出很高的天赋。

吴晗玥接触各大名家作品,现在已经形成自己的风格。

参加国内大赛20 多次,由于吴晗玥的速写作品造型准确,生动,体现了极高的速写水平,体现现在速写的高峰,现在很多人在收藏吴晗玥的速写作品.吴晗玥的速写手绘信封,更是集邮爱好者的最爱藏品。

吴晗玥现在是中国名人书画艺术中心理事,被中国名人书画艺术中心评为”当代最有实力书画家前100名”和“2017最有收藏潜力书画家”。

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