平面设计排版教程
平面设计广告怎么排版-构图技巧-注意事项
平面设计广告怎么排版-构图技巧-注意事项在制定平面广告的时候，排版的安排是非常重要的。
常见的排版方式有：1.文字+图片;2.图片+图片;3.图文混排等。
文字和图形相辅相成，相映生辉是秩序产生、美感形成的关键，而文字和图片能否恰当的组合在一起，更好的表达主题是制定排版成功的重点。
1.文字+图片①图片与文字的比例要遵循黄金分割原理。
无论是什么制定，要么以图片为主，要么以文字为主，图片和文字的面积比例关系只有符合黄金分割原理才和主次关系原理一致。
②画面虚实对比要符合黄金分割比例，即图片和文字的面积总和要和画面的留白面积的比例关系要遵循黄金分割原理。
2.图片+图片①要讲究图片之间的比例结构，假设图片之间面积对比大则画面效果激烈，跳跃性强，面积对比小则画面效果平衡稳定。
②处理好图片的分布关系，一般统一分布图片的画面整齐有秩序，可避免杂乱无章的效果。
③处理好图片外观的影响效果，方形外观的图形较为严谨稳定，和网格式的构图结构结合容易形成理性的视觉美感，自由形外观的图片活泼有朝气，艺术性强，但处理不好容易效果杂乱。
3.图文混排①图文混排中的文字和图片的色彩处理要慎重。
假设是在图片上面添加文字则要处理好文字的色相和明度与图片色彩的色彩对比关系，二者对比越大，文字就越清楚。
而图文混排中数量较多的文字一般以黑色和纯度低的色彩居多，假设要用色相较为显然的文字吸引读者则要合计图片的整体色调和文字的色彩组合关系是否匹配。
②图片多的要把图片排的规整一些，可以把图片处理成大小外观一致、图片之间距离相等，组图的外边缘线为直线，形成丰富而有秩序的画面效果。
反之假设图片少则可以对图片的进行大胆制定的艺术制定，如运用变方向、立体化制定、特效制作等技法，形成内容丰富的错觉。
③假设文字较多则要适当减弱文字之间的对比，追求文字的统一美感，反之文字较少则加大对比，提升画面的活跃度。
此外，假设图片和文字都较少的画面中把文字处理成较规则的排列方式，则容易产生严正稳定的视觉效果。
2024年Illustrator平面设计案例教程
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2024/2/29
创建自定义滤镜
通过组合不同的滤镜和调整参数，可以创建出个性化的自定义滤镜。
保存自定义滤镜
创建好自定义滤镜后，可将其保存为预设，方便以后快速应用。
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2024/2/29
输出与保存
将设计好的海报输出为所需格式，并保存备份。
添加特效与滤镜
根据需要，为海报添加适当的特效和滤镜，增强视觉冲击力。
04
CHAPTER
图像效果处理与滤镜应用
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2024/2/29
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2024/2/29
Illustrator滤镜库包含多种滤镜，如模糊、扭曲、风格化等，可实现丰富的图像效果。
在使用滤镜前，建议先创建一个图层副本，以便随时比较原图和效果图的差异。此外，可结合使用多个滤镜，创造出独特的效果。
滤镜应用技巧
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2024/2/29
使用“图层”面板可以创建新的图层，并对图层进行重命名、锁定、隐藏等操作，从而方便对图形进行管理。
图层的创建和编辑
使用“图层”面板中的合并图层、分离图层等命令可以将多个图层合并为一个图层，或者将一个图层分离为多个子图层。
图层的合并和分离
使用“图层蒙版”可以创建蒙版效果，通过调整蒙版的形状和属性可以得到不同的遮挡效果，从而增加图形的层次感和立体感。
打开文件
可以通过菜单栏中的“文件”选项选择“打开”，或者使用快捷键Ctrl+O（Windows）或Command+O（Mac）来打开已有文件。
保存文件
可以通过菜单栏中的“文件”选项选择“保存”或“另存为”，或者使用快捷键Ctrl+S（Windows）或Command+S（Mac）来保存文件。
13种平面板式设计,轻松学会设计排版
13种平面板式设计，轻松学会设计排版虽然绝大多数的极简风格的页面会采用黑白色调的文字，但是有色彩的文字更有张力，这是不争的事实。
彩色的字体在绝大多数地方都显得足够醒目，在许多设计项目当中，彩色字体被作为最重要的视觉元素来呈现。
现在，自带可编辑色彩属性的多彩字体开始逐渐多起来了，明亮的色彩和多样的色彩是非常吸引人的，这也使得信息的传递更加有效，足以建立富有标志性的标识，并且吸引用户参与到设计当中来。
今天就来分享一些平面设计的排版技巧。
01.简约大胆的非衬线字体：想要给人留下深刻的印象，字体并不一定非得那么华丽。
笔触较粗的非衬线字体在这两年比较流行，在各种网站和APP 当中出现的机率非常之高。
它们之所以会被选取，很大程度上是因为它们足够易读，并且能同背景和其他的文本元素构成良好的对比。
02.高亮的字体：被高亮显示的字体，是目前所看到的最令人惊讶的趋势之一，这种设计手法可以强调文本，让它成为视觉焦点。
从简单的通过高饱和度色彩高亮文本，到使用下划线的方式来高亮文本，设计师们所采用的方法都不尽相同。
不过不论是怎么设计，都是希望用户能够优先看到重要的文本内容，这种设计适合使用更短的文本块，以便突出显示，又不会造成信息过载。
03.剪切和叠加效果：通过剪切和叠加实现的设计效果可以创造出足够有趣、令人印象深刻的效果。
无论是叠加还是剪切，基本上都是通过分层来实现的，它让设计看起来不那么扁平化，而在字体上实现这样的效果，会是个不错的的选择。
剪切和叠加效果指的是文本字体当中不填充色彩，而是在背景上叠加一层，剪切出文本部分，透过剪切部分可以看到底层背景的图片。
就像上图的案例当中，透过文字可以看到底层的动态图片。
这种设计通常需要使用较粗的大写字母，并且控制文本内容的量。
只有这样能够确保前景剪切的文本内容清楚的传递给访客，也能让底层的图形内容呈现出来。
底层的内容无论是图片、纹理还是视频，都可以不错地呈现给用户，而且因为文本的尺寸，总体的信息量不会太大，也不会过载。
平面设计排版教程
平面设计排版教程平面设计排版是将文字、图像、色彩等元素合理布局在设计画面中的一种方法，对于整体设计效果起着重要的作用。
下面就给大家分享一些平面设计排版的基本教程。
首先，要确保排版的内容清晰易读。
在选择字体时，要考虑到信息传达的目的和受众群体的特点。
比如，如果是用于正式报纸或杂志，可以选择一些传统且易读的字体；而如果是用于时尚杂志或艺术展览海报等，可以选择一些更加有个性和独特的字体。
其次，要合理控制字号和行距。
字号是指文字的大小，通常可以根据设计画面的大小和内容的重要性来确定。
对于大标题或重要内容，可以适当增加字号来突出重点；而对于正文或副标题，可以选择较小的字号以保持整体平衡。
行距是指文字之间的垂直间距，过小的行距容易造成拥挤感，过大的行距又会显得稀疏。
因此，在排版过程中要注意调整行距，使得文字之间既有适当的距离，又能够保持整体的连贯性。
另外，要注意对齐方式的选择。
常见的对齐方式有左对齐、右对齐、居中对齐和两端对齐。
对齐方式的选择要根据排版内容和整体风格来确定。
比如，对于一篇正文内容，可以选择左对齐使得排版整齐明了；而对于一张海报设计，可以选择居中对齐以突出重点内容。
此外，还可以通过添加空白间距来提升整体的美感。
在排版过程中，可以合理运用空白间距，使得不同的内容和元素之间有一定的距离。
这样可以使得设计画面更具层次感，也更容易吸引人的注意力。
最后，要注意色彩的运用。
色彩是排版中不可或缺的一部分。
可以运用颜色来区分不同的内容和元素，使得画面更加丰富多样。
同时，也要注意色彩的搭配和搭配的协调性，以保持整体美感。
综上所述，平面设计排版是一项需要细心和耐心的工作。
通过合理选择字体、控制字号和行距、选择合适的对齐方式、运用空白间距和色彩，可以使得设计画面更加有吸引力和专业感。
希望以上的排版教程对大家有所帮助！。
《PageMaker平面设计及排版教程》第11课制作PDF电子文档
PDF文档的方法
•3
概述
学ห้องสมุดไป่ตู้重点
1、制作PDF前的准备工作 2、制作PDF电子文档
学习难点
1、制作PDF电子文档 2、通过Acrobat PDFWriter打印机生成PDF文
档
•4
认识PDF
1、介绍PDF的概念 2、介绍PDF的应用领域及发展前景 3、介绍PDF的制作流程
•5
制作PDF前的准备工作
•9
通过Acrobat PDFWriter打印机 生成PDF文档
可以通过Acrobat PDFWriter打印机生成PDF文 档
•10
小结
介绍通过Acrobat PDFWriter打印机来生成PDF 文档的方法
•11
综合练习
1、建立文件内的超链接 2、链接锚点的使用 3、建立URL网址链接 4、导出为PDF文件
1、安装PageMaker 6.5C注意事项 2、安装Acrobat 5.01C注意事项
•6
小结
1、介绍安装PageMaker 6.5C需要注意的事项 2、介绍安装Acrobat 5.01C需要注意的事项
•7
制作PDF电子文档
1、制作原始文档 2、导出PDF
•8
小结
1、介绍制作原始文档的具体操作步骤 2、介绍导出PDF的操作步骤
《PageMaker平面设计 及排版教程》第11课制
作PDF电子文档
2020年5月30日星期六
概述
本课内容
1、认识PDF 2、制作PDF前的准备工作 3、制作PDF电子文档 4、通过Acrobat PDFWriter打印机 生成PDF文
档
•2
概述
学习目标
学会使用InDesign进行排版的简明教程
学会使用InDesign进行排版的简明教程InDesign是一款专业的排版软件，广泛应用于平面设计、印刷出版、电子书制作等领域。
它强大的排版功能和易于操作的界面，使得使用者可以快速高效地进行各种排版工作。
本文将向您介绍如何学会使用InDesign进行排版，以及一些常用的排版技巧。
一、InDesign的基本操作1. 新建文档打开InDesign后，点击“文件”菜单中的“新建”选项，弹出新建文档对话框。
在对话框中设置页面尺寸、页面数量、页边距等参数，点击“确定”即可创建新的文档。
2. 导入文本和图像在InDesign中，可以通过拖拽或者选择“文件”菜单中的“导入”选项，将所需的文本和图像导入到文档中。
导入后，可以根据需要进行调整和编辑。
3. 文本样式和段落样式在InDesign中，可以通过样式面板设置文本样式和段落样式。
文本样式包括字体、字号、颜色等属性，段落样式包括行间距、对齐方式、缩进等属性。
通过定义好的样式，可以方便地对文本进行格式统一和批量修改。
4. 图片和形状处理在InDesign中，可以通过“对象”菜单中的“图像”选项或者直接拖拽图片文件到文档中，将图片插入到指定位置。
同时，也可以通过“对象”菜单中的“形状”选项，创建各种形状并进行填充、描边等样式设置。
5. 页面布局和导航InDesign提供了丰富的页面布局和导航工具，使得用户可以轻松地调整页面排版。
通过“页面工具”面板可以设置页面大小、方向、页边距等参数。
同时，通过“导航”面板可以快速跳转到指定页面，方便进行整体调整和编辑。
二、InDesign的高级技巧1. 栅格对齐和参考线在InDesign中，可以通过“视图”菜单中的“辅助线和栅格”选项，设置栅格对齐和参考线。
通过对齐和参考线，可以辅助进行元素的精确排版和布局。
2. 群组和重组在InDesign中，可以通过选择多个元素，然后点击“对象”菜单中的“群组”选项，将它们组合成一个整体。
同时，也可以通过选中已群组的元素，再次点击“对象”菜单中的“重组”选项，解散群组并恢复原始元素。
平面设计中常见的文字排版技巧有哪些
平面设计中常见的文字排版技巧有哪些在平面设计领域，文字排版是至关重要的一环。
它不仅能够传达信息，还能影响整体的视觉效果和设计风格。
接下来，让我们一起探讨平面设计中常见的文字排版技巧。
首先，字体的选择是关键。
不同的字体具有不同的风格和特点，要根据设计的主题和目的来挑选。
比如，对于正式、庄重的设计，如商务报告、证书等，通常会选择简洁、清晰的无衬线字体，如 Arial 或Helvetica；而对于富有创意、艺术感的设计，如海报、宣传单页等，可以选择一些具有个性的衬线字体，如 Times New Roman 或 Garamond。
此外，还要注意字体的可读性，避免使用过于花哨或难以辨认的字体，以免影响信息的传达。
字体的大小和粗细也能产生不同的效果。
较大的字体能够吸引注意力，通常用于标题或重点内容；较小的字体则适用于正文或辅助信息。
而字体的粗细可以用来区分不同层次的信息，比如粗体用于强调重要的关键词，细体用于次要内容。
同时，要保持字体大小和粗细的对比协调，避免造成视觉上的混乱。
行间距和字间距的设置同样重要。
合适的行间距可以让文字更易读，一般来说，行间距应该略大于字体的大小，这样可以避免文字行之间的相互干扰。
字间距的调整则可以影响文字的紧凑程度和节奏感，过宽或过窄的字间距都会影响阅读体验。
文字的对齐方式也是排版中需要考虑的因素之一。
常见的对齐方式有左对齐、右对齐、居中对齐和两端对齐。
左对齐是最常见和自然的方式，符合人们的阅读习惯；右对齐则能营造出独特的视觉效果，但不太适合大段文字；居中对齐常用于标题或简短的语句，能够突出重点；两端对齐可以使文字在页面上显得更加整齐，但如果处理不当，可能会导致单词之间的间距不均匀。
色彩的运用在文字排版中也能起到很大的作用。
选择与设计背景和整体风格相协调的文字颜色，可以增强文字的可读性和视觉吸引力。
比如，在深色背景上使用浅色文字，或者在浅色背景上使用深色文字，形成鲜明对比。
同时，还可以通过给文字添加阴影、立体效果或渐变等，使其更加突出和生动。
使用Photoshop进行平面设计和排版的指南
使用Photoshop进行平面设计和排版的指南第一章：Photoshop的基础知识在进行平面设计和排版之前，首先需要了解一些基础知识。
Photoshop是一款非常强大的图像处理软件，它可以用于编辑、修饰和创建图像。
在进行平面设计和排版之前，首先要熟悉Photoshop的界面和基本工具。
1.1 界面与面板Photoshop的界面由菜单栏、工具栏、选项栏、面板和画布组成。
菜单栏包含了各种功能和命令，工具栏提供了常用的工具，选项栏用于调整工具的选项，面板则包含了更多的工具和效果选项。
1.2 图片的导入与导出在进行平面设计和排版时，需要导入并处理各种图片。
Photoshop支持多种图片格式，如JPEG、PNG、GIF等。
你可以使用“文件”菜单中的“导入”命令导入图片，也可以直接拖动图片文件到画布上。
导出图片则可通过“文件”菜单中的“导出”命令完成。
1.3 图层的使用图层是Photoshop中非常重要的概念，它类似于透明的图像覆盖物。
你可以将不同的元素放置在不同的图层上，以便于管理和编辑。
使用图层面板可以添加、删除、调整和合并图层。
第二章：平面设计的基本原则平面设计是一门艺术，要想设计出吸引人的平面作品，需要遵循一些基本原则。
下面介绍一些常用的平面设计原则。
2.1 对比对比是指在设计中使用不同的元素（如颜色、形状、大小等）来强调它们之间的差异。
通过对比，可以吸引观众的视觉注意力，并增加设计的冲击力和可读性。
2.2 重复重复是指在设计中使用相似的元素以创建统一性和一致性。
通过重复相同的字体、颜色、形状等元素，可以使设计更加整齐、有序，并增加观众的舒适感。
2.3 对齐对齐是指将设计中的元素按照一定的规则进行排列。
合理的对齐可以增加设计的稳定感和组织性，并提高观众的阅读体验。
2.4 色彩运用色彩是设计中非常重要的元素之一。
不同的颜色可以产生不同的情感和效果。
在进行平面设计时，应根据设计的目的和受众选择合适的色彩搭配，并注意色彩的对比和平衡。
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黄昏时，水平线和夕阳融合在一起，黎明时，灿烂的朝阳由水平线上升起。
水平线给人稳定和平静的感受，无论事物的开始或结束，水平线总是固定的表达静止的时刻。
（本文由东莞汤波广告设计装饰公司发布/shejicom）2、垂直线垂直线的活动感，正好和水平线相反，垂直线表示向上伸展的活动力，具有坚硬和理智的意象，使版面显得冷静又鲜明。
如果不合理的强调垂直性，就会变得冷漠僵硬，使人难以接近。
将垂直线和水平线作对比的处理，可以使两者的性质更生动，不但使画面产生紧凑感，也能避免冷漠僵硬的情况产生，相互截长补短，使版面更完备。
3、JUMP 率在版面设计上，必须根据内容来决定标题的大小。
标题和本文大小的比率就称为Jump 率。
Jump 率越大，版面越活泼；Jump 率越小，版面格调越高。
依照这种尺度来衡量，就很容易判断版面的效果。
标题与本文字体大小决定后，还要考虑双方的比例关系，如何进一步来调整，也是相当大的学问。
4、统一与调和如果过份强调对比关系，空间预留太多或加上太多造形要素时，容易使画面产生混乱。
要调和这种现象，最好加上一些共通的造形要素，使画面产生共通的格调，具有整体统一与调和的感觉。
反复使用同形的事物，能使版面产生调合感。
若把同形的事物配置在一起，便能产生连续的感觉。
两者相互配合运用，能创造出统一与调和的效果。
5、导线依眼睛所视或物体所指的方向，使版面产生导引路线，称为导线。
设计家在制作构图时，常利用导线使整体画面更引人注目。
6、形态的意象一般的编排形式，皆以四角型﹝角版﹞为标准形，其它的各种形式都属于变形。
角版的四角皆成直角，给人很规律，表情少的感觉，其它的变形则呈现形形色色的表情。
譬如成为锐角的三角形有锐利、鲜明感；近于圆形的形状，有温和、柔弱之感。
相同的曲线，也有不同的表情，例如规规矩矩和用仪器画出来的圆，有硬质感，可是徒手画出来的圆就有柔和的圆形曲线之美。
7、阳昼、阴昼从黑暗的洞窟内，看外面明亮景象时，洞窟内的人物，总是只用轮廓表现，而外面的景色就需小心描画了。
这就是同时把握日常的情况及异常的明暗，显出不可思议的空间。
正常的明暗状态，叫做「阳昼」，相反的情况是「阴昼」。
构成版面时，使用这种阳昼和阴昼的明暗关系，可以描画出日常感觉不同的新意象。
8、留白量速度很快的说话方式适合夜间新闻的播报，但不适合做典礼的司仪，原因是每一句话当中，空白量太少。
谈到版面设计时空白量的问题也很重要，即使同一张照片，同样的句子也会因空白量就很难表现确实的形象。
无论排版的平衡感有多好，文章有多美，读者一看版面的空白量就已给它打好分数了。
在设计用纸上，本文所使用的排版面积称为版面，而版面和整页面积的比例称为版面率。
空白的多寡对版面的印象，有决定性的影响。
如果空白部份加多，就会使格调提高，且稳定版面；空白较少，就会使人产生活泼的感觉。
若设计信息量很丰富的杂志版面时，采用较多的空白，显然就不适合。
10、大小的对比大小关系为造形要素中最受重视的一项，几乎可以决定意象与调和的关系。
大小差别少，给人的感觉较沈着温和，大小的差别大，给人的感觉较鲜明，而且具有强力感。
11、起与受版面全体的空间因为各种力的关系，而产生动态，进而支配空间。
产生动态的形状和接受这种动态的另一形状，互相配合着，使空间变化更生动。
我们要建造假山庭园时很注重流水的出口，因为流水的出口是动感的出发点，整个庭园都会因它而被影响。
谈到版面构成，原理也一样，起点和受点会彼此呼应、协调。
两者的距离愈大，效果愈显著，而且可以利用画面的两端，不过起点和受点要特别注意平衡，必须有适当的强弱变化才好，若有一方太软弱无力就不能引起共鸣。
12、图与地明暗逆转时，图与地的关系就会互相变换。
一般印刷物都是白纸印点字，白纸称为地，黑字称图。
相反的，有时会在黑纸上印上反白字的效果，此时黑底为地，白字则为图，这是黑白转换的现象。
13、明暗的对比阴与阳、正与反、昼与夜等等，如此类的对比语句，可使人感觉到日常生活中的明暗关系。
初诞生的婴儿，最初在视觉上只能分出明暗，而牛、狗等动物虽能简单识别黑白，可是，对彩度或色相却无法轻易识别，由此可知，明暗﹝黑和白﹞乃是色感中最基本的要素。
14、韵律感具有共通印象的形状，反复排列时，就会产生韵律感。
不一定要用同一形状的东西，只要具有强烈印象就可以了。
三次四次的出现就能产生轻松的韵律感。
有时候，只反复使用二次具有特征的形状，就会产生韵律感。
15、左右的重心在人的感觉上，左右有微妙的相差。
因为右下角有一处吸引力特别强的地方。
考虑左右平衡时，如何处理这个地方就成为关键性问题。
人的视觉对从右上到左下的流向较为自然。
编排文字时，将右下角空着来编排标题与插画，就会产生一种很自然的流向。
如果把它逆转就会失去平衡而显得不自然。
这种左右方向的平衡感，可能是和人们惯用右手有点关系吧！16、向心与扩散在我们的情感中，总是会意识事物的中心部份。
虽然蛮不在乎地看事物，可是，在我们心中，总是想探测其中心部份，好象如此，才有安全感一般，这就构成了视觉的向心。
一般而言，向心型看似温柔，也是一般所喜欢采用的方式，但容易流于平凡。
离心型的排版，可以称为是一种扩散型。
具有现代感的编排常见扩散型的例子。
17、粗细的对比字体愈粗，愈富有男性的气概。
若代表时髦与女性，则通常以细字表现。
细字如果份量增多，粗字就应该减少，这样的搭配看起来比较明快。
18、曲线和直线的对比曲线很富有柔和感、缓和感；直线则富坚硬感、锐利感，极具男性气概。
自然界中，皆由这两者适当混合。
平常我们并不注意这种关系，可是，当曲线线或直线强调某形状时，我们便有了深刻的印象，同时也产生相对应的情感。
故我们常为加深曲线印象，就以一些直线来强调，也可以说，少量的直线会使曲线更引人注目。
19、质感的对比在一般人的日常生活中，也许很少听到质感这句话，但是在美术方面，质感却是很重要的造形要素。
譬如松弛感、平滑感、湿润感等等，皆是形容质感。
故质感不仅只表现出情感，而且与这种情感融为一体。
我们观察画家的作品等，常会注意其色彩与图面的构成，其实，质感才是决定作品风格的主要因素，虽然色彩或对象物会改变，可是，作为基础的质感，是与一位画家之本质有着密切的关系，是不易变更的。
若是外行人就容易疏忽这一点，其实，这才是最重要的基础要素，也是对情感最强烈的影响力。
20、位置的对比在画面两侧放置某种物体，不但可以强调，同时也可产生对比。
画面的上下、左右和对角线上的四隅皆有潜在性的力点，而在此力点处配置照片、大标题或标志、记号等等，便可显出隐藏的力量。
因此在潜在的对立关系位置上，放置鲜明的造形要素，可显出对比关系，并产生具有紧凑感的画面。
21、主与从的对比版面设计也和舞台设计一样，主角和配角的关系很清楚时，观众的心理会安定下来。
明确表示主从的手法是很正统的构成方法，会让人产生安心感。
如果两者的关系模糊，会令人无所适从，相反地，主角过强就失去动感，变成庸俗画面。
戏剧中的主角，人人一看便知。
版面中若也能表现出何者为主角，会使读者更加了解内容。
所以要有主从关系是设计配置的基本条件。
22、韵律感具有共通印象的形状，反复排列时，就会产生韵律感。
不一定要用同一形状的东西，只要具有强烈印象就可以了。
三次四次的出现就能产生轻松的韵律感。
有时候，只反复使用二次具有特征的形状，就会产生韵律感。
23、左右的重心在人的感觉上，左右有微妙的相差。
因为右下角有一处吸引力特别强的地方。
考虑左右平衡时，如何处理这个地方就成为关键性问题。
人的视觉对从右上到左下的流向较为自然。
编排文字时，将右下角空着来编排标题与插画，就会产生一种很自然的流向。
如果把它逆转就会失去平衡而显得不自然。
这种左右方向的平衡感，可能是和人们惯用右手有点关系吧！24、向心与扩散在我们的情感中，总是会意识事物的中心部份。
虽然蛮不在乎地看事物，可是，在我们心中，总是想探测其中心部份，好象如此，才有安全感一般，这就构成了视觉的向心。
一般而言，向心型看似温柔，也是一般所喜欢采用的方式，但容易流于平凡。
离心型的排版，可以称为是一种扩散型。
具有现代感的编排常见扩散型的例子。
25、动与静的对比一个故事的开始都有开端、说明、转变和结果。
一座庭院中，也有假山、池水、草木、瀑布等等的配合。
同样的在设计配置上也有激烈动态与文静部份。
扩散或流动的形状即为「动」。
水平或垂直性强化的形状则为「静」。
把这两者配置于相对之处，而以「动」部份占大面积。
「静」部份占小面积，并在周边留出适当的留白以强调其独立性。
这样的安排，一般用来配置于画面四隅的重点。
因此，「静」部份虽只占小面积，却有很强的存在感。
26、多种的对比对比还有曲线与直线、垂直与水平、锐角与钝角等种种不同的对比。
如果再将前述的各种对比和这些要素加以组合搭配，即能制作富有变化的画面。
平面设计排版技巧整体性与协调性排版设计是传播信息的桥梁，所追求的完美形式必须符合主题的思想内容，这是排版设计的根基。
只讲表现形式而忽略内容，或只求内容而缺乏艺术表现，版面都是不成功的。
只有把形式与内容合理地统一，强化整体布局，才能取得版面构成中独特的社会和艺术价值，才能解决设计应说什么，对谁说和怎样说的问题。
强调版面的协调性原则，也就是强化版面各种编排要素在版面中的结构以及色彩上的关联性。
通过版面的文、图间的整体组合与协调性的编排，使版面具有秩序美、条理美，从而获得更好的视觉效果。
趣味性特别是运用夸张、变形的漫画、卡通，有故事性的连环组画形式，表现科学幻想世界、太空景观、童话与神话故事等等，将这些所谓“超现实”的理想境界描绘得逼真迷人，容易引起男女老幼共有的阅读兴趣。
资料性深刻地剖视、透视表现，虽然照片也可表现某些商品(如水果、蔬菜)剖视的效果，但毕竞没有插画表现来得自如和深刻。
各种商品如生活用品，生产资料等，均可以用插画形式表现其解剖、切面(纵断面与横断面和肉眼看不到的内部组织结构。
平面艺术只能在有限的篇幅内与读者接触，这就要求版面表现必须单纯、简洁。
对过去那种填鸭式的、含意复杂的版面形式，人们早已不屑一顾了。
实际上强调单纯、简洁，并不是单调，简单，而是信息的浓缩处理，内容的精炼表达，它是建立于新颖独特的艺术构思上。
因此，版面的单纯化，既包括诉求内容的规划与提炼，又涉及到版面形式的构成技巧。
趣味与独创性排版设计中的趣味性，主要是指形式的情趣。
这是一种活泼性的版面视觉语言。
如果版面本无多少精彩的内容，就要靠制造趣味取胜，这也是在构思中调动了艺术手段所起的作用。
版面充满趣味性，使传媒信息如虎添翼，起到了画龙点睛的传神功力,从而更吸引人，打动人。
趣味性可采用寓意、幽默和抒情等表现手法来获得。
独创性原则实质上是突出个性化特征的原则。
鲜明的个性，是排版设计的创意灵魂。
试想，一个版面多是单一化与概念化的大同小异，人云亦云，可想而知，它的记忆度有多少？更谈不上出奇制胜。