《舞蹈基本功训练与芭蕾组合》教学设计
芭蕾常规组合动作教案初中
一、教学目标通过芭蕾常规组合动作的训练，提高学生的舞蹈基础能力和身体柔韧性，培养学生的舞蹈表现力和审美能力。
使学生掌握芭蕾舞的基本动作和组合，为今后学习更高级的舞蹈技巧打下坚实的基础。
二、教学内容1. 芭蕾基本动作：包括脚位、手位、身体姿势等基本动作。
2. 芭蕾组合：包括地面练习、扶把练习、中间练习等基本组合。
3. 舞蹈表现力：培养学生在舞蹈中的表情、节奏感和音乐感。
三、教学重点与难点1. 教学重点：掌握芭蕾舞的基本动作和组合，提高舞蹈基础能力。
2. 教学难点：正确把握舞蹈动作的准确性、流畅性和表现力。
四、教学过程1. 准备活动：进行简单的热身运动，如关节活动、拉伸等，让学生充分活动身体，提高肌肉的温度和灵活性。
2. 基本动作训练：教授芭蕾舞的基本动作，如脚位、手位、身体姿势等，并进行反复练习，以达到正确的动作规范。
3. 组合训练：教授地面练习、扶把练习、中间练习等基本组合，引导学生逐步完成组合动作，注意动作的连贯性和准确性。
4. 舞蹈表现力培养：在组合训练过程中，引导学生关注表情、节奏感和音乐感，培养学生的舞蹈表现力。
5. 练习与反馈：学生进行组合动作的练习，教师及时给予反馈和指导，纠正动作中的错误，帮助学生提高舞蹈能力。
6. 总结与拓展：总结本次课程的重点内容，布置课后练习任务，为学生提供更多的学习资源和舞蹈技巧。
五、教学评价通过学生的课堂表现、课后练习和舞蹈表演，评价学生对芭蕾常规组合动作的掌握程度和舞蹈能力的提高。
鼓励学生积极参与课堂活动，注重培养学生的舞蹈兴趣和自信心。
六、教学资源1. 教材：芭蕾舞基本动作和组合教程。
2. 音乐：适合芭蕾舞练习的音乐。
3. 舞蹈道具：如把杆、镜子等。
4. 教学视频：芭蕾舞教学视频，供学生课后自学和参考。
七、教学建议1. 注重基本功训练，打好舞蹈基础。
2. 因材施教，针对不同学生的舞蹈水平进行个性化指导。
3. 培养学生的舞蹈兴趣和自信心，鼓励学生积极参与课堂活动。
《舞蹈基本功训练与芭蕾组合》教学设计
《舞蹈基本功训练与芭蕾组合》教学设计教学设计：舞蹈基本功训练与芭蕾组合一、教学目标：1.学习并掌握舞蹈基本功训练的技巧与动作；2.了解芭蕾舞蹈的基本概念和特点；3.学会将舞蹈基本功与芭蕾舞蹈融合，创作简单的舞蹈动作。
二、教学内容：1.舞蹈基本功训练的技巧和动作：a.身体的柔韧性训练：肩部、腰部、腿部的伸展和扩展动作；b.身体平衡的训练：单脚站立、平衡转身等动作；c.动作调整的训练：正确的站姿、行走姿态；d.身体协调性的训练：手臂与腿部的协调动作。
2.芭蕾舞蹈的基本概念和特点：a.芭蕾舞的起源与发展；b.芭蕾舞的基本动作和姿势；c.芭蕾舞的表演风格和演出技巧；d.芭蕾舞的表演音乐与舞剧。
3.舞蹈基本功与芭蕾舞的组合：a.运用舞蹈基本功中的动作与技巧，演绎简单的芭蕾舞动作；b.利用芭蕾舞的基本动作和姿势，创作简单的舞蹈节奏；c.将舞蹈基本功和芭蕾舞的概念融合，编排舞蹈小品。
三、教学步骤：1.舞蹈基本功训练的技巧和动作（3课时）：a.第一课时：身体柔韧性的训练；b.第二课时：身体平衡性的训练；c.第三课时：动作调整和身体协调性的训练。
2.芭蕾舞蹈的基本概念和特点（2课时）：a.第四课时：芭蕾舞的起源与发展；b.第五课时：芭蕾舞的基本动作和姿势。
3.舞蹈基本功与芭蕾舞的组合（5课时）：a.第六课时：学习运用舞蹈基本功中的动作，演绎简单的芭蕾舞动作；b.第七课时：学习利用芭蕾舞的基本动作和姿势，创作简单的舞蹈节奏；c.第八-十课时：编排舞蹈小品，将舞蹈基本功和芭蕾舞的概念融合。
四、教学方法和手段：1.讲授法：通过讲解和演示舞蹈基本功和芭蕾舞的技巧与动作；2.示范法：通过示范舞蹈基本功和芭蕾舞的动作；3.实践演练：学生跟随教师一起练习舞蹈基本功和芭蕾舞的动作；4.定向创作：教师引导学生根据所学技巧和动作，创作自己的舞蹈段落。
五、教学评价方式：1.视频录像：学生根据所学技巧和动作，录制自己的舞蹈演练视频，教师评价学生的技巧掌握情况；2.舞蹈展示：学生分组展示自己编排的舞蹈小品，同学们互相评价和点评。
舞蹈芭蕾基训课教案推荐
舞蹈芭蕾基训课教案推荐一、教学内容本节课选自舞蹈芭蕾基训教材第三章《舞蹈芭蕾基本动作与组合》，详细内容包括舞蹈芭蕾的基本手位、脚位、跳跃、旋转等动作要领，以及将这些动作组合成一段简单的舞蹈。
二、教学目标1. 让学生掌握舞蹈芭蕾的基本手位、脚位、跳跃、旋转等动作要领。
2. 培养学生的舞蹈表现力和音乐节奏感。
3. 培养学生的团队协作能力和自信心。
三、教学难点与重点教学难点：舞蹈芭蕾的基本动作要领，如手位、脚位、跳跃、旋转等。
教学重点：培养学生的舞蹈表现力、音乐节奏感和团队协作能力。
四、教具与学具准备教具：钢琴、音响、舞蹈把杆、瑜伽垫。
学具：舞蹈服装、舞蹈鞋、瑜伽垫。
五、教学过程1. 热身活动（5分钟）（1）带领学生进行简单的拉伸运动，提醒注意呼吸。
（2）带领学生进行舞蹈把杆练习，熟悉基本手位、脚位。
2. 实践情景引入（5分钟）通过播放一段舞蹈芭蕾视频，让学生了解舞蹈芭蕾的美感，激发学习兴趣。
3. 基本动作讲解与示范（20分钟）（1）讲解舞蹈芭蕾的基本手位、脚位，并进行示范。
（2）讲解跳跃、旋转等动作要领，并进行示范。
4. 例题讲解（10分钟）以一段简单的舞蹈组合为例，讲解动作顺序、音乐节奏和表现要点。
5. 随堂练习（10分钟）学生分组进行舞蹈组合练习，教师巡回指导。
6. 舞蹈展示与评价（10分钟）学生分组进行舞蹈展示，教师和其他学生给予评价和建议。
六、板书设计1. 舞蹈芭蕾基本手位、脚位图示。
2. 舞蹈组合动作顺序、音乐节奏。
七、作业设计1. 复习本节课学习的舞蹈组合。
2. 作业题目：创编一段舞蹈组合，要求包含基本手位、脚位、跳跃和旋转。
答案：学生可根据所学动作要领，自由发挥，创编一段具有个人特色的舞蹈组合。
八、课后反思及拓展延伸1. 教学反思：关注学生的学习进度和需求，调整教学方法和节奏。
2. 拓展延伸：引导学生观看舞蹈芭蕾表演，了解舞蹈背后的文化内涵。
组织学生参加舞蹈比赛，提高实践能力。
重点和难点解析1. 教学难点与重点的设定。
芭蕾基训舞蹈教案模板范文
一、教案名称：芭蕾基训舞蹈教案二、教学目标：1. 让学生了解芭蕾基训的基本概念和重要性。
2. 培养学生的舞蹈基础能力，包括肌肉力量、柔韧性、协调性和平衡性。
3. 使学生掌握芭蕾基本动作和技巧，提高舞蹈表现力。
4. 培养学生的团队合作精神和艺术修养。
三、教学重难点：1. 重点：腰部和腿部的力量与能力，脚背、大腿、小腿的绷直与开。
2. 难点：动作的规范性和连贯性，以及舞蹈中的节奏感和表现力。
四、教学课时：2课时五、教学对象：芭蕾舞初学者六、教学内容：1. 芭蕾基训的基本概念和重要性。
2. 芭蕾基本动作和技巧：站立、跳跃、旋转、步伐等。
3. 芭蕾舞蹈组合练习。
七、教学过程：第一课时：1. 导入新课- 简要介绍芭蕾基训的基本概念和重要性。
- 引导学生了解芭蕾基训对舞蹈学习的重要性。
2. 基本动作练习- 站立：讲解站立时的姿势、脚位、身体重心等。
- 跳跃：讲解跳跃时的姿势、脚位、身体协调性等。
- 旋转：讲解旋转时的姿势、脚位、身体平衡性等。
3. 动作组合练习- 设计简单的芭蕾舞蹈组合，让学生跟随教师进行练习。
4. 总结与反馈- 总结本节课的学习内容，强调重点和难点。
- 针对学生的表现进行个别指导和反馈。
第二课时：1. 复习与巩固- 复习上节课学习的基本动作和技巧。
- 针对学生的掌握情况进行巩固练习。
2. 芭蕾舞蹈组合练习- 设计难度适中的芭蕾舞蹈组合，让学生进行练习。
- 强调动作的规范性和连贯性，以及舞蹈中的节奏感和表现力。
3. 芭蕾基训的注意事项- 讲解芭蕾基训中的注意事项，如动作要领、呼吸配合等。
4. 总结与反馈- 总结本节课的学习内容，强调重点和难点。
- 针对学生的表现进行个别指导和反馈。
八、教学评价：1. 学生对芭蕾基训的基本概念和重要性的理解程度。
2. 学生对芭蕾基本动作和技巧的掌握情况。
3. 学生在舞蹈中的表现力和团队合作精神。
九、教学反思：1. 教师应关注学生的个体差异，因材施教。
2. 教师应注重培养学生的舞蹈兴趣和自信心。
大学芭蕾基训舞蹈老师教案
标题：大学芭蕾基训舞蹈课程教案一、教学目标通过本学期的学习，使学生们能够了解并掌握芭蕾舞的基本知识、基本动作和基本技巧，培养学生的舞蹈素养和艺术修养，提高学生的身体协调性和灵活性，增强学生的身体素质。
二、教学内容1. 芭蕾舞的基本知识：介绍芭蕾舞的历史、流派、音乐特点等。
2. 芭蕾舞的基本动作：包括地面动作、扶把动作、中间动作等，如五个基本脚位、手位、跳跃、旋转等。
3. 芭蕾舞的基本技巧：如脚背力量、柔韧性、开绷直等。
4. 芭蕾舞组合：每节课安排一个简单的芭蕾舞组合，让学生进行练习。
三、教学重点与难点1. 教学重点：芭蕾舞的基本动作和基本技巧，以及舞蹈组合的练习。
2. 教学难点：脚背力量、柔韧性、开绷直等技巧的掌握。
四、教学方法1. 示范法：教师亲自示范，让学生直观地了解动作要领。
2. 讲解法：教师详细讲解动作的步骤、要领和注意事项。
3. 纠正法：教师逐一纠正学生的动作，确保学生掌握正确的舞蹈技巧。
4. 分组练习法：将学生分为若干小组，进行分组练习，提高学生的合作意识。
5. 比赛法：组织学生进行舞蹈比赛，激发学生的学习兴趣和竞争意识。
五、教学步骤1. 热身活动：进行全身关节的拉伸，提高学生的身体柔韧性。
2. 基本动作练习：让学生反复练习芭蕾舞的基本动作，如五个基本脚位、手位、跳跃、旋转等。
3. 基本技巧练习：针对脚背力量、柔韧性、开绷直等技巧进行专项练习。
4. 舞蹈组合练习：让学生按照指定的舞蹈组合进行练习，教师逐一纠正动作。
5. 总结与反思：对本节课的学习内容进行总结，让学生反思自己的不足之处，并提出改进措施。
六、教学评价1. 过程性评价：关注学生在课堂上的表现，如态度、积极性、进步程度等。
2. 终结性评价：每学期末进行一次舞蹈表演，评价学生的综合舞蹈能力。
3. 自我评价：鼓励学生进行自我评价，培养学生的自我认知能力。
通过本学期的学习，使学生们能够掌握芭蕾舞的基本知识和技巧，提高舞蹈素养，培养艺术修养，为学生未来的舞蹈发展奠定基础。
2024年舞蹈芭蕾基训课教案推荐
2024年舞蹈芭蕾基训课教案推荐一、教学内容本节课选自《舞蹈芭蕾基训教程》第四章“芭蕾舞基本姿势与组合”，详细内容包括：1. 芭蕾舞基本姿势：站立、半脚尖、全脚尖、plie（蹲）、tendu（擦地）、jete（小跳）等；2. 芭蕾舞基本组合：以基本姿势为基础，进行组合编排，锻炼学生的协调性和舞感。
二、教学目标1. 让学生掌握芭蕾舞的基本姿势，了解其动作要领；2. 培养学生的舞感和协调性，提高舞蹈表现力；3. 培养学生对舞蹈芭蕾的兴趣和热情，提高课堂参与度。
三、教学难点与重点1. 教学难点：芭蕾舞基本姿势的准确度和舞感的培养；2. 教学重点：基本姿势的练习和组合的编排。
四、教具与学具准备1. 教具：音响设备、钢琴；2. 学具：芭蕾舞鞋、舞蹈服装、瑜伽垫。
五、教学过程1. 导入（5分钟）：通过播放一段舞蹈视频，引导学生了解芭蕾舞的基本特点，激发学习兴趣；2. 基本姿势练习（10分钟）：教师示范并讲解芭蕾舞基本姿势，学生跟随练习；3. 组合编排（10分钟）：教师示范组合，学生跟随练习，逐步提高难度；4. 例题讲解（5分钟）：选取一个组合，进行详细讲解，强调动作要领；5. 随堂练习（10分钟）：学生自主练习，教师个别指导；六、板书设计1. 2024年舞蹈芭蕾基训课教案推荐；2. 内容：芭蕾舞基本姿势：站立、半脚尖、全脚尖、plie、tendu、jete；芭蕾舞基本组合：组合名称、动作要领。
七、作业设计1. 作业题目：编排一个以本节课学到的基本姿势和动作为基础的舞蹈组合；2. 答案：学生自主编排，下节课进行展示。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：鼓励学生观看舞蹈演出，了解不同风格的芭蕾舞作品，提高舞蹈素养。
重点和难点解析1. 芭蕾舞基本姿势的准确度；2. 舞感的培养；3. 教学过程中的例题讲解；4. 作业设计中的组合编排。
一、芭蕾舞基本姿势的准确度1. 站立：双脚并拢，脚尖向前，膝盖伸直，收腹提臀，双肩放松，眼睛平视前方；2. 半脚尖：双脚并拢，脚跟抬起，脚尖着地，膝盖伸直，保持身体平衡；3. 全脚尖：双脚并拢，脚跟抬起，脚尖着地，膝盖伸直，身体重心前移，保持平衡；4. Plie（蹲）：双脚分开，脚尖向前，膝盖弯曲，身体下沉，臀部向后，双肩放松；5. Tendu（擦地）：一脚向前或向侧方延伸，脚尖着地，膝盖伸直，身体保持挺拔；6. Jete（小跳）：一脚向前跳跃，脚尖着地，膝盖伸直，身体保持平衡。
舞蹈基础训练教案舞蹈基本功训练芭蕾舞
舞蹈基础训练教案舞蹈基本功训练芭蕾舞舞蹈基础训练教案-舞蹈基本功训练-芭蕾舞一、引言舞蹈基本功训练对于学习舞蹈的人来说是非常重要的一部分。
其中，芭蕾舞作为一种古老而优雅的舞蹈形式，其基本功训练更是需要专注和耐心。
本文旨在介绍一套完整的舞蹈基本功训练教案，帮助学习者打下坚实的基础，并提高他们在芭蕾舞领域的舞蹈水平。
二、准备动作1. 身体准备站直双脚并闭合，肩部放松，双臂自然下垂。
轻轻晃动全身，放松肌肉和关节。
2. 预备动作缓慢腾挪双脚，感受身体的平衡点，掌握身体重心的转移。
三、身体技巧训练1. 身体平衡通过站姿平衡训练，帮助学习者提高身体的平衡感。
初学者可以将手置于墙壁上以保持平衡，随着训练的深入，逐渐减少对墙壁的依赖。
2. 踮起脚尖从平躺的仰卧位开始，挺直躯干并拉直双腿。
然后尝试缓慢挺起腰部，并踮起脚尖。
目的是锻炼小腿肌肉和提高平衡能力。
3. 身体柔韧度通过各种伸展运动，如前屈和后仰，帮助学习者增加身体柔韧度，提高舞蹈的灵活性。
同时，借助拉伸带等辅助工具，更好地进行拉伸训练。
四、脚部技巧训练1. 脚掌练习站立时，双足并拢，将重心移到脚掌上。
然后将脚重心转移到脚尖和脚跟之间，反复练习以增强脚掌的灵活性和稳定性。
2. 脚指练习坐于地面，将脚掌放于前方。
然后迅速向前弯曲并伸直脚指，重复多次。
这样的训练可以增强脚趾的力量与控制能力。
五、手臂技巧训练1. 手臂姿势学习舞蹈中的手臂姿势是十分重要的。
通过模仿专业芭蕾舞者的手臂姿势，如朵手和弧形手，训练学习者灵活控制手臂的能力，并将手臂与身体及舞蹈动作协调一致。
2. 手臂力量通过进行手臂的力量训练，例如屈臂伸展和平板支撑等动作，有助于提高手臂的肌肉力量，使其能够稳定地支持各种舞蹈动作。
六、技巧综合训练1. 芭蕾舞基本姿势训练通过学习和熟练掌握芭蕾舞的基本姿势，如一二三四五六七八等，帮助学习者掌握芭蕾舞的基本动作要领，并提高优雅的舞姿。
2. 提踵训练通过反复练习提踵的动作，如短时提踵和长时提踵，帮助学习者提高腿部肌肉力量和灵活性，逐渐达到良好的跳跃技巧。
芭蕾基训教案
芭蕾基训教案芭蕾基训教案课程名称：芭蕾基训课程目标：1. 学习芭蕾舞的基本姿势和动作。
2. 增强身体的柔韧性和力量。
3. 培养学生对艺术和音乐的欣赏能力。
4. 培养学生的舞台表现能力和自信心。
教学目标：1. 学生能够正确掌握芭蕾舞的姿势和基本动作。
2. 学生能够灵活运用基本动作进行舞蹈组合和创编。
3. 学生能够表演简单的芭蕾舞蹈，并展示自己的个人特色。
教学重点：1. 芭蕾舞的基本姿势和动作。
2. 芭蕾舞的舞蹈组合和创编。
3. 芭蕾舞的表演技巧。
教学准备：1.音乐播放器。
2.舞蹈镜子。
3.教学视频或PPT。
教学过程：第一课时：1. 热身活动（5分钟）：- 运动四肢，放松关节。
- 身体慢慢扭转、摆动，逐渐进入状态。
2. 芭蕾舞基础姿势和动作（15分钟）：- 教师示范芭蕾舞的基本姿势，如直立姿势、基本手臂姿势等。
- 学生跟随示范，逐步学习和掌握基本姿势。
- 教师引导学生练习芭蕾舞的步伐和转身动作。
3. 舞蹈组合练习（20分钟）：- 教师给出一段简单的舞蹈组合，包括基本的步伐和转身动作。
- 学生跟随教师一起练习舞蹈组合。
- 教师对学生的姿势和动作进行指导和纠正。
4. 舞蹈展示（10分钟）：- 学生分组进行舞蹈展示。
- 学生可以根据自己的喜好和理解，调整和创新舞蹈组合。
5. 小结和反馈（5分钟）：- 教师总结本节课的教学内容，强调学生的优点和进步。
- 学生可以分享自己的感受和体验。
第二课时及以后：1. 热身活动（5分钟）：- 同第一课时。
2. 芭蕾舞的进阶动作和技巧（15分钟）：- 教师引入一些进阶的芭蕾舞动作和技巧，如跳跃动作、转体动作等。
- 学生跟随示范，逐步学习和掌握这些进阶动作和技巧。
3. 舞蹈组合练习与创编（25分钟）：- 学生在教师的指导下，练习基础的舞蹈组合和进阶动作。
- 学生可以尝试创编自己的舞蹈组合，展示个人特色和创造力。
4. 舞蹈表演与评价（10分钟）：- 学生进行舞蹈表演，展示自己的练习成果和创编作品。
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结束语
舞蹈对儿童的教育帮助价值非常大，宝宝
除了在幼儿园可以学习到舞蹈之外，建议 妈妈们在家里也可以通过观看相关的儿童 舞蹈视频对宝宝进行舞蹈启蒙教育。玩游 游儿童网上有许多儿童舞蹈视频，推荐妈 妈们可以去看下。
《舞蹈基本功训练与芭蕾组合》教学设计
教育活动目标
1、通过地面练习、扶把练习的训练，克服学生自然形态的习惯，训练 出一个良好的体态。初步掌握肌肉的紧张和松弛，锻练后背和腿的能力， 解决腰腿的软度和控制能力。加强腰腿的柔韧和力量的训练；加强肌肉 能力和动作的感觉；加强肢体的控制能力和稳定重心的能力。 2、通过芭蕾组合的学习，对人体的腿、头和头基本形态的初步练习， 训练各动作的基本协调能力。使人体摆脱自然状态，逐步培养一种流畅、 舒展的舞姿和舞蹈者所具备的基本素质。
课的类型
练习与新课教授混合型
重点及难点
1、难点：（ 1 ）吸腿 （ 2 ）涮腿 2、重点：（ 1 ）五位下胸腰
教法
练习与讲授相结合。 教具
பைடு நூலகம்
录音机、录音带、扶把。
教学过程 （一）基训 1、地面练习：（后附动作要求） (1) 压腿 （ 2 ）压前腿 （ 3 ）开胯练习 （ 4 ）勾绷脚 （ 5 ）跪下腰 （ 6 ）趴地卷后腰 （ 7 ）趴地抬后腿 （ 8 ）地面踢前旁腿 （ 9 ）跪地踢后腿 （ 10 ）地面吸伸腿 2 、扶把练习：（后附动作要求） （ 1 ）半蹲 （ 2 ）擦地 （ 3 ）小踢腿 （ 4 ）单腿蹲 （ 5 ）吸腿 （ 6 ）大踢腿 （二）芭蕾基本动作组合 1、芭蕾上肢、腰部的训练。 2、芭蕾上、下肢配合的训练。 3、音乐片断：胸腰练习。 （三）巩固练习
教学过程
附： （一）地面练习动作要求： 1、压腿：是旁腰和双腿的软开度的训练。双腿尽量向两旁伸长，下旁腰时，两侧肋骨肌尽可能拉长。 2、压前腿：脚尖向前绷直，肢面向外，膝盖不能放松。 3、开跨练习：反手压胯，膝盖找地板，青蛙腿时脚不离地，胯不离地，帮助胯部尽量打开。 4、勾绷脚：这个练习对绷脚背、脚腕力量和膝盖有较明显的效果，训练时要用力绷直脚尖。 5、跪下腰：是腰部软度的训练，下腰时要注意控制好速度、呼吸。 6、趴地卷后腰：双腿夹紧，脚不离地，是腰部和背肌的训练。 7、趴地抬后腿：是训练腿的控制能力。抬后腿时要注意脚尖绷直，肢面向外，头向后仰起。 8、地面踢前旁腿：踢腿和力量的训练。迅速而有节奏地向上踢腿，保持大腿、小腿、脚腕、脚尖的绷直，旁踢时要注 意脚面向上。 9、跪地踢后腿：后腿时注意膝盖不能弯曲，保持脚尖绷直，脚面向外。 10、地面吸伸腿：胯部和腿的综合训练。背部和臀部在动作的过程中始终保持不能离开地面，要注意控腿的能力。 （二）扶把训练动作要求： 1、半蹲：通过展伸，使腿部肌肉柔韧，锻炼脚后跟的韧带。 2、擦地：活动脚腕，它的活动范围较小，易于收紧肌肉和控制全身，使脚尖、脚腕至大腿、髋关节有初步的活动。 3、小踢腿：这是脚离开地面的第一个动作，在离地 25○ 的高度上，腿部肌肉突然收紧，比擦地激烈一些，它的性质 是脆的、轻巧而有力的。 4、单腿蹲：是单腿的屈伸动作，需要较强的内在力量，比双腿蹲又进一步。 5、吸腿：双腿自髋关节至腕关节，充分地打开动作达到较大的加辐度，同时脚背能最大限度地绷紧。 6、大踢腿：动作激烈，力量很强，是扶把动作的高潮，但要注意控腿。 7、五位小跳：落地后变换脚位的双脚起、双脚落地的跳跃动作，目的在于训练跳的柔软性和弹性，在空中时双脚不要 分开太大。
教学分析
基训是指舞蹈基本能力（基本功）的训练。通过对身体各部位肌肉的能力，有关关 节的柔软性，身体的控制和灵活性、稳定性及跳、转、翻等各处技巧进行规范化、 系统化、科学化的训练。从而达到学生所必须具备的各项基本专业素质、能力和应 有的体力，也是学好舞蹈的一个重要环节。合理、科学地进行基本功训练，可以为 以后学习更难度的舞蹈动作打下坚实的基础。因此在学生初学舞蹈阶段，我们都要 加强基训的教学和练习，几乎每节课的教学都由舞蹈基本功训练作为开始。 芭蕾组合基本训练的突出特点，是既对身体部分进行分门别类的专门训练，又进行 协调的、综合的训练。以腿的训练最为重要，其主要目的在于保持芭蕾舞蹈的基本 特点 —— 外开性。因为只有双腿自髋关节至踝关节能充分地外开，动作达到较大的 幅度。同时脚背能够最大限度地缩紧并且双腿舒展地伸直时，才能使舞姿精确优美， 并保持芭蕾固有的风格。