漫画基础教学入门教程手绘图片
【美术教材】漫画人物初级教学Q版漫画人物3头身手绘教程-九尾狐银次
接着给身体套上 衣服，毛茸茸的立领 稍微挡住脸部一点， 服饰呈现出上窄下宽。
细节添加完毕就可 以进行勾线啦！
← 然后给银次
加上尾巴
→ 辫子由 粗变细
我们先给脸部和手 部画上肉色，然后给头 发上色，张开的嘴巴可 以用深浅两种红色。
用浅蓝色或者 浅灰色给领口和袖 口的毛毛画上阴影。
服饰上完颜 色之后，然后给 耳朵和尾巴上色。
他可以将自己变成 九岁大小的软萌小 孩儿模样。
同时也可以变成 白发妩媚女人。
还可以变成软绵绵 毛茸茸的小狐狸。
然而他的真身是带 着狐狸面具的样子哦， 你更喜欢哪一种呢？
我们先在画面中切 分3个对等的圆形，定 出三头身的比例，中心 辅助线不能少哦。
第一个圆形：头顶至下巴。 第二个圆形：脖子至胯部。 第三个圆形：胯部至鞋子。 首先画出整个人物的动态， 身体用简单的线条概括出来， 然后重点绘制头部。gai
接着刻画眼睛， 颜色可以用绿色色 系，由下
最后加添加脚 下的投影，九尾狐 银次就完成啦！
谢谢观赏
教学目标：
知识目标：掌握动漫人物3头身画法，运用风趣的手法，夸张的表 现人物形象。
技能目标：学生掌握基本的人物结构，以及对3头身人物画法进行 提升训练。
情感目标：培养、充分发挥少儿漫画的激趣功能。
材料：白色画纸 黑色勾线笔 马克笔 铅笔 橡皮
今天学习的人物： 九尾狐银次
《妖怪旅馆营业中》 的九尾狐银次，拥有 神奇的变幻能力。
《手绘漫画》课程标准
《手绘漫画》课程标准1.前言1.1 课程类别专业课1.2 适用专业广告策划与动漫设计专业1.3 课程性质必修课1.4 设计思路本课程是大学一年级下学期的课程，在教学方法上采用课堂讲授、演讲和上机（实用数位板绘制）实践相结合，以能力培养为出发点以具备程序设计能力为教学目标。
理论教学以抓准人物造型特点、人物动态和场景透视为重点教学，在掌握必要的漫画镜头绘制理论知识上，学习将故事拆分成很多个镜头，重点讲授如何安排故事情节，更具故事内容绘制漫画。
在教学过程中应通过丰富的图片、漫画来帮助学生分析漫画绘制的技巧。
本课程实践性较强，在实践教学中以培养学生备丰富的想象力，较高的文化修养，、较深厚的绘画功底，要求学生对于人体结构和各种生物体结构有较全面的认识，同时对于服饰、发型、器皿和流行文化有一定的研究，与此同时了解各种动画绘画风格，具有较好的团队合作意识。
在学习方法上要求学生要“弄清概念、注重实践、由浅入深、循序渐进”。
2.课程目标学习本课程后，学生应达到以下教学目标：1．具备丰富的想象力；2．具备较高的文化修养；3．具备较深厚的绘画功；4．对于人体结构和各种生物体结构有较全面的认识；5．对于流行文化有了解；6．对于各种动画绘画风格有了解；7．对镜头的运用。
学生职业能力培养目标1．具有拆解故事镜头语言的能力；2．具有将一句话拆解成漫画语言的能力；3．学会使用计算机和数位板绘制漫画的能力；4．具有串接故事剧情的能力；5．具有良好的绘制漫画的团队素质和沟通与协作能力。
3.课程内容和要求1．教学内容、目标及考核标准模块名称能力目标知识和技能要素考核标准画面的解剖表达1、了解漫画的概念2、掌握漫画的形成和分类3、掌握漫画中人体姿势语言4、掌握道具的绘制1、掌握人体动态2、根据人物性格设计人物服装道具3、根据剧情设计人物肢体语言1、考核内容：1)临摹相关漫画作品2)学会自己设计漫画中的视听语言2、考核方式：作业、测试；3、占总成绩的比例：３0%构思的方法1、掌握讲故事的技巧。
漫画手绘教程
漫画手绘教程第一篇：漫画手绘教程（上）在这个数字化时代，漫画仍然是一个受欢迎的媒介，人们对于用传统的手绘方式创作漫画有着浓厚的兴趣。
手绘漫画无论是对于初学者还是有经验的画家来说，都是一种非常有意义和有趣的创作形式。
本篇文章将介绍一些简单但实用的漫画手绘教程，希望能够帮助到想要学习手绘漫画的朋友们。
第一步：准备工作在开始手绘漫画之前，你需要准备一些基本的画材。
通常来说，一支铅笔、一张橡皮擦和一些不同重度的画笔就足够了。
你可以根据自己的喜好选择不同类型的铅笔，而画笔可以根据你打算使用的画风来选择。
此外，一些稿纸或普通纸也是必备的。
当然，这只是最基本的画材，你可以根据自己的需要和经济能力选择更多高级的画材。
第二步：构思故事情节在动手开始画之前，你需要先构思一个有趣的故事情节。
故事情节是漫画的灵魂所在，它能够为你的漫画赋予有趣的内容和吸引人的点子。
你可以从日常生活中汲取灵感，构思一个有趣或者引人入胜的故事情节。
当然，故事情节的长度和复杂度可以根据你的能力和时间的安排进行调整。
找到一个适合自己的故事情节，是一切漫画创作的基础。
第三步：绘制草图在开始正式绘画前，你需要先制作一些简单的草图。
草图是为了帮助你规划整个漫画的布局和构图。
你可以使用铅笔和纸张来制作草图，并使用直线和椭圆工具来描绘人物和物体的基本形状。
草图可以帮助你更好地掌握故事情节和角色的布局，以及对画面的整体把握。
第四步：绘制线稿在制作完草图后，接下来就是绘制线稿。
你可以使用铅笔或者彩色铅笔绘制线稿，根据自己的喜好来选择。
线稿是整个漫画的基础，它需要精确地勾勒出角色的轮廓和细节，并且保持线条的流畅和整洁。
在绘制线稿时，你可以使用不同粗细的线条来表示不同的物体和轮廓，以增加画面的丰富度与层次感。
第五步：上色在绘制完线稿后，接下来就是给漫画上色。
上色是增强漫画的效果和表现力的重要环节。
你可以使用彩铅、水彩或者者其他绘画工具来给漫画上色。
在选择颜色时，你可以根据角色和场景的需要来选择相应的色彩，以营造出适合故事情节的氛围。
第1章 动漫入门知识
知识点1：剧本设计首要考虑因素 ❖定位
▪ 受众的定位 ▪ 主题价值的定位
❖创作的可行性
▪ 工作总量的适度 ▪ 技术的可实现性
Flash
动画剧本和小说以及其他影视剧本的区别 ❖富于视听表现力的情节设置，简洁准确的
语言描述是剧本区别于其他文学作品的特 点。 ❖动漫剧本除去具有影视剧本的一般特点外， 更强调剧本创作与“动画”这种特殊形式 的完美结合。
▪ 场景：刚刚开始是夜色下楼房、道路和花丛中 的蝴蝶，一片静谧。爆胎后设计一个下雨的场 景增加困难和情节的冲突感。
Flash
剧本 ❖第五幕:
▪ 故事情节：凌晨，历尽千辛万苦，昕昕终于到 家了。历经波折的昕昕在自己家门口发出这样 的感慨：什么时候回家才能够容易些呢？
▪ 人物：沮丧的昕昕 ▪ 场景：家门口
Flash
❖溪水的声音转成云雀的婉转的时候，天空 中的云渐渐模糊，火红的夕阳如流金一样 扑满整个屏幕，一群飞鸟的剪影掠过西坠 的斜阳，鸟儿的影子拼出第二句话：“当 飞鸟掠过天空的时候，你的声音，在我耳 中；“
Flash
❖夕阳的红渐渐褪去，黑色的夜幕布满整个 屏幕，猎人座三颗明亮的大星遥遥的从东 方升起，它们如此美丽而耀眼，整个星河 横亘在黑色的苍穹之上，当参宿四追到西 方的时候，心宿二却偷偷从东方升起，漫 天的星辉拼出第三句话：“当地球交替四 季的时候，你的爱情，在我梦中。”
▪ 人工景物 ▪ 自然景物
❖色彩与色调
▪ 强烈的色彩及其明暗关系：起刺激、兴奋作用 ▪ 柔和的暖色调：温和、慈爱的感觉 ▪ 冷色调：宁静、神秘
Flash
角色设计与定位 ❖动画人物有一个独有的特征 ❖动漫人物要有夸张与浓缩的个性 ❖动画人物的塑造要有天真的孩子气
漫画手绘教程
漫画手绘教程(总82页) -本页仅作为预览文档封面，使用时请删除本页-转载自《插画中国》网址：目录绘画基础教程第一弹《从一张旅游地图开始》............................................ 错误!未定义书签。
绘画基础教程第二弹《走出迷宫的最好方法》............................................ 错误!未定义书签。
绘画基础教程第三弹《绘画状态和最根本的技能》.................................... 错误!未定义书签。
绘画基础教程第四弹《整体观念VS潦草素描》.......................................... 错误!未定义书签。
绘画基础教程第五弹《纯轮廓素描VS线条绘画》...................................... 错误!未定义书签。
绘画基础教程第六弹《形状语言让绘画简单》........................................... 错误!未定义书签。
绘画基础教程第七弹《透视与比例》(1) ....................................................... 错误!未定义书签。
浅谈中国画的美学理念 ................................................................................... 错误!未定义书签。
美式卡通绘画流程(Dean Yeagle) ..................................................................... 错误!未定义书签。
虫虫手绘教程之画人、临摹和水彩................................................................ 错误!未定义书签。
漫画绘制技法汇总
一、人体基本结构小孩孩子的头部较大，一般比例为三到四个头高。
成年人人体立姿为七个头高（立七），坐姿为五个头高（坐五），蹲姿为三个半头高（蹲三半），立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。
老人由于骨骼收缩，老年人的比例较成年人略小一些，在画老年人时，应注意头部与双肩略靠近一些，腿部稍有弯曲。
人体性别基本特征男性：男性肩膀较宽，锁骨平宽而有力，四肢粗壮，肌肉结实饱满。
女性：女性肩膀窄，肩膀坡度较大，脖子较细，四肢比例略小，腰细，胯宽，胸部丰满。
（LSMH 整理）★☆★☆★☆漫画中的人体比例及表现★☆★☆★☆漫画中为了表现人体的美，经常采用一些夸的画法，也就是在适当的部位做一些变形处理，常会运用一些夸手法将人物的身材拉长，但是变形是建立在人体基本结构基础上的。
通常女主角为七个头高，而男主角为八个头高。
正常掌握人物的比例关系，对画好漫画是很重要的。
女性女孩子的特点是全身曲线圆润、柔美，要注意胸部和臀部的刻化。
手、胳膊与腿要纤细，手腕和大腿根部在同一个位置，胳膊肘的位置在腰部附近，画侧面像时，要注意画出关节部位、臀部与大腿根部处的关系，肩膀的位置画准确胳膊就显得自然了。
（LSMH 整理）★☆★☆★☆人体透视☆★☆★☆★正前方首先可以将人体看成一个长方形，也就是说人体不同角度的透视也就是不同长方形角度的透视。
然后按分段的方法将长方形分为有透视的八段，先将长方形画出对角线，然后按着几何的分法在对角线相交处画上一条平行线，以此类推一共画出八段，由于漫画中的人物一般为八头身，所以长方形的每一段就是一个头高，而胸腔的长度、肘到手指尖和膝盖到脚底的长度均为两个头高。
俯视从正面或是背面正上方的角度来画，需要考虑其透视关系。
就是说头部最大，到脚尖处越来越小，头部大，肩膀也大，和脚比起来手略长略大。
斜上方斜上方的角度最有纵深感。
肩膀隆起，肩与脚平行稍斜，脸朝下，头很大，看不见脖子，越往下越小，给人的感觉是脚短身长，如果再在地面上画上阴影效果会更突出，可以特别清楚地表现双腿垂直于地面的感觉。
怎样画漫画
怎样画漫画想要画漫画，首先需要提前做好准备工作，包括理清自己的创作方向、选择合适的工具材料，并学习一些基础的漫画画法和技巧。
下面将从这几个方面来介绍如何画漫画。
一、准备工作1. 确定创作方向：在开始画漫画之前，需要确定自己要创作的漫画类型，如恋爱、搞笑、科幻等。
不同的漫画类型有不同的画风和表现方式，因此明确创作方向是非常重要的。
2. 学习基础知识：学习一些基础的绘画知识对于画漫画是很有帮助的，包括色彩理论、构图原理等。
可以通过参加一些绘画培训班、看教程书籍或者上网搜索相关知识来学习。
3. 准备工具和材料：为了画漫画，你需要准备一些基本的画画工具和材料，如铅笔、橡皮擦、彩色铅笔、墨水笔、绘图纸等。
选择合适的工具和材料可以更好地发挥你的创作能力。
二、基础技巧1. 人物画法：漫画的核心是人物表现，因此学习人物画法是至关重要的。
可以通过观察现实生活中不同姿态、表情的人物，学习人体比例和构造。
掌握人物的基本画法后，再练习画出不同类型的人物，如男性、女性、儿童等。
2. 色彩运用：色彩在漫画中扮演着重要的角色，可以运用色彩来鲜明地表达人物的个性和情绪。
学习色彩的基本原理，如色相、明暗、饱和度等，可以更好地运用色彩来增强画面效果。
3. 剧情构思：漫画是通过一系列的图片来讲述故事，因此学会构思剧情是必不可少的。
一个好的故事情节能够吸引读者，激发他们的兴趣。
要注意故事情节的连贯性和合理性，以及画面之间的衔接和过渡。
三、动手画漫画1. 初稿勾画：根据自己的剧情构思，开始勾画初稿。
可以先用铅笔画出大致的人物形象和背景，然后再逐渐细化角色的细节和表情。
在创作初期，不要过于拘泥于细节，要以故事情节为主，先抓住画面的整体感。
2. 上色润饰：初稿完成后，可以使用彩色铅笔或者其他上色工具为漫画上色。
根据剧情需要，运用适当的色彩进行着色，以突出画面效果。
同时还可通过润饰细节来提高画面的质感和逼真度。
3. 加入文字和背景：在漫画中，文字和背景也是必不可少的元素。
超级漫画素描技法
超级漫画素描技法超级漫画素描技法漫画是一种具有浓厚趣味性和创意性的艺术形式，通过将故事情节和人物形象以简洁的线条和形状表达出来，给人们带来欢乐和观赏的享受。
而漫画的核心就是素描技法，它是创作漫画的基础，通过不同的素描技法，可以使画面更加生动、有趣和富有表现力。
在本文中，我们将介绍一些超级漫画素描技法，帮助您提升自己的漫画创作水平。
一、线条控制技巧线条是漫画创作中最基本的表现形式，通过不同的线条质感，可以表达出不同的情感和物体特性。
在画漫画时，我们需要掌握一些线条控制技巧，以便能够灵活运用线条表现角色的表情、动作和细节。
1. 粗细变化：利用线条的粗细变化可以表达出角色的形态和肌肉的质感。
例如，人物的轮廓线可以用粗线勾勒，而肌肉和细节部分可以用细线表现。
2. 线段连接：在绘制角色的线条时，可以通过线段连接的方式，使线条更加流畅和质感更好。
例如，在画人物的头发时，可以用连续的线段表现出头发的流动感。
3. 方向与节奏：线条的方向和节奏也是表现角色动态的重要手段。
例如，画人物奔跑时，可以用斜线、弧线等线条表现出速度感和动感。
二、构图技巧构图是指在画面中安排角色、物体和背景的位置和比例。
一个好的构图可以使画面更加有吸引力和层次感。
下面介绍一些构图技巧供您参考。
1. 黄金分割法：黄金分割法是一种常用的构图比例方法，将画面分割成一系列按黄金比例（1:0.618）划分的区域。
在画漫画时，可以通过黄金分割法来确定主体和背景的位置和大小，使画面更加平衡和美观。
2. 对称与不对称：对称构图是指在画面中以中心轴线进行对称排列物体或角色，给人以稳定、平衡的感觉；而不对称构图则是指在画面中以不等量的物体或角色进行排列，给人以层次感和动感。
在漫画创作中，可以根据需要选择对称或不对称构图来表现出不同的情感或场景。
3. 前景与背景：通过合理安排前景与背景的物体，可以使画面更有深度和层次感。
在漫画中，可以在前景设置一些物体作为视觉焦点，而将背景做得模糊一些，以形成透视感。