中学生该如何欣赏音乐
欣赏音乐有什么方法
欣赏音乐有什么方法很多人在听音乐的时候都会觉得很好听，但是我听不懂，那么，音乐应该怎么欣赏呢?下面是店铺给大家带来音乐欣赏方法的相关内容，欢迎阅读!欣赏音乐的方法一、音乐在刚刚开始欣赏时具有很强的感染力这个时侯的音乐是非常神秘的，它具有巨大的魅力，让人着迷。
不管是旋律还是歌词，甚至到伴奏的和声等等，都会让人激动万分。
我们可以从喜欢不同音乐类型的人群中看到流行歌曲和浪漫情调音乐的差别。
非常明显的是，音乐在这个时侯对感官的引诱力太大了，特别是对那些还没有真正接触音乐或较少接触音乐的人更是如此。
他们会一下子被它那或委婉的旋律或鲜明的节奏或悦耳的和弦甚至缠绵的歌词所吸引。
也正因为如此，才会有很多人在这个时侯往往把音乐当作一种寄托，当作理想，当作礼物，当作远离现实的逃避，甚至当作是自己的幻想世界。
正因为如此，才有人经常参加电台电视台的点歌节目，把自己喜欢的某支歌作为自己的一种心意当作礼物送给别人。
因为他们觉得这音乐(歌曲)使自己感动，就好象是自己的心境的表露。
当然这无可非议，送什么给别人那是自个的事。
一切都是在向前发展的，人不可能永远停留在一个欣赏阶段。
在喜欢流行歌曲的人群中有一点是明确的，那就是三十岁以上的人肯定很少。
为什么?仅就阅历而言，那些“为了爱梦一生”、“永远相信爱情”真是一场比较虚的事。
没有人会永远生活在这样的歌曲里，自己受不了别人也受不了。
二、音乐欣赏由浅入深有这么一个过程即从感性(被音乐感动)到理性认识(探究音乐知识)又回到感性认识(更深层次的欣赏)这样三个阶段。
这是欣赏音乐的必经之路。
一个学习乐器的人也许不一定就是一个很好的音乐欣赏者，因为他关注的是技巧，而表达与理解不是一回子事。
音乐有自己的语言，就象舞蹈中的一招一式都有自身的表达含义，音乐里的和弦、乐谱、速度、调性也有其含义。
在刚一开始期间音乐能从感官上打动你，让你激动让你欣喜。
这是一种无意识的审美活动。
可如果就此而已，你还是没办法去真正聆听音乐。
初中生音乐歌曲欣赏教案
初中生音乐歌曲欣赏教案一、教学目标。
1. 知识目标，让学生学会欣赏不同类型的音乐歌曲，了解音乐的基本元素和特点。
2. 能力目标，培养学生的音乐欣赏能力和审美情趣，提高学生的音乐表达能力。
3. 情感目标，通过音乐欣赏，激发学生对音乐的热爱，培养学生的音乐素养和情感体验。
二、教学重点和难点。
1. 重点，让学生了解不同类型的音乐歌曲，培养学生的音乐欣赏能力。
2. 难点，如何引导学生用音乐语言表达自己的情感和体验。
三、教学准备。
1. 教师准备，准备多种类型的音乐歌曲，包括流行音乐、古典音乐、民族音乐等；准备音乐欣赏教学课件。
2. 学生准备，学生准备好笔记本和笔，以便记录音乐欣赏的感受和体会。
四、教学过程。
1. 导入，教师播放一段音乐，让学生闭上眼睛，用心感受音乐带来的情感和画面。
然后，让学生谈谈自己的感受和想法。
2. 学习音乐的基本元素，教师向学生介绍音乐的基本元素，包括旋律、节奏、和声、音色等，让学生了解音乐的构成要素。
3. 欣赏不同类型的音乐歌曲，教师为学生播放不同类型的音乐歌曲，如流行音乐、古典音乐、民族音乐等，让学生欣赏并记录自己的感受和体会。
4. 分享音乐欣赏体会，学生自愿分享自己对音乐的欣赏体会，教师引导学生用音乐语言表达自己的情感和感受。
5. 学习音乐歌曲的演唱和表达，教师向学生介绍音乐歌曲的演唱和表达技巧，让学生尝试用自己的声音演唱音乐歌曲，并表达自己的情感。
6. 总结，教师对本节课的教学内容进行总结，鼓励学生继续欣赏音乐，培养自己的音乐素养和审美情趣。
五、课堂延伸。
1. 学生可以自行选择自己喜欢的音乐歌曲进行欣赏，并写下自己的感受和体会。
2. 学生可以组织音乐欣赏小组，共同欣赏和讨论不同类型的音乐歌曲，培养学生的合作精神和团队意识。
六、教学反思。
通过本节课的教学，学生对不同类型的音乐歌曲有了更深入的了解，培养了自己的音乐欣赏能力和表达能力，激发了对音乐的热爱。
同时，学生也学会了用音乐语言表达自己的情感和体验，提高了自己的音乐素养和审美情趣。
如何欣赏与创造美妙的音乐
如何欣赏与创造美妙的音乐音乐作为一种艺术形式，能够给人们带来情感的共鸣和心灵的愉悦。
无论是欣赏他人演奏的音乐，还是自己亲手创造音乐，都是一种愉快而有意义的体验。
本文将围绕如何欣赏与创造美妙的音乐展开讨论。
一、欣赏音乐的方法和技巧1. 倾听不同类型的音乐欣赏音乐并不局限于某个特定的风格或类型，应该尝试多样的音乐风格，包括古典音乐、流行音乐、爵士乐等。
通过多元的音乐体验，能够拓宽自己的音乐视野，培养对音乐的敏感性。
2. 用心感受音乐欣赏音乐需要用心去感受其中传递的情感和美感。
闭上眼睛，专注地倾听音乐，将自己完全融入其中，感受音符的起伏和旋律的流淌。
借助想象力，将音乐与生活中的场景、情感联系起来，加深对音乐内涵的理解。
3. 学习音乐基本知识了解音乐的基本知识可以帮助我们更好地欣赏音乐。
学习音乐理论、乐器知识、音乐历史等，可以让我们对音乐有更深入的了解。
此外，通过学习乐谱，我们能够理解音乐的结构和演奏的技巧，提高自己的欣赏水平。
4. 参加音乐会和音乐活动音乐会和音乐活动是欣赏音乐的绝佳机会，可以近距离感受音乐家的演奏和现场氛围。
参加音乐会能够让我们身临其境地欣赏音乐，在音乐家的演绎下深入体验音乐的魅力。
5. 分享音乐体验将自己对音乐的喜爱和感受分享给他人，可以增加自己对音乐的深入思考和理解。
可以与朋友、家人交流音乐心得，或者参与音乐论坛，与其他音乐爱好者互动。
二、创造美妙音乐的方法和技巧1. 学习一门乐器学习一门乐器是创造音乐的基础。
选择自己喜爱的乐器，投入时间和精力去学习技巧和乐理知识。
坚持练习，不断提升自己的演奏水平，逐渐能够创造出美妙的旋律。
2. 掌握音乐理论知识学习音乐理论知识可以让我们更好地创作音乐。
了解音符的组合方式、和弦的使用规则等，能够帮助我们构思并组织旋律。
此外，了解节奏、曲式以及调性等音乐元素，对创作音乐也具有重要作用。
3. 增加音乐灵感来源创作音乐需要源源不断的灵感。
我们可以从生活中的点滴细节中找到灵感，观察大自然的声音，体验不同情感状态的表达，或者借鉴其他作曲家的经典作品等。
音乐教学中学生乐感与鉴赏能力的培养
音乐教学中学生乐感与鉴赏能力的培养音乐是一门艺术，不仅有丰富的音乐形式和内容，更是人类文化的重要组成部分。
作为一门学科，音乐教育的目标不仅在于培养学生的音乐技能，更在于培养学生的音乐素养和情感表达能力。
在音乐教学中，学生乐感和鉴赏能力的培养是非常重要的一环。
本文将就音乐教学中学生乐感和鉴赏能力的培养进行探讨。
一、乐感的培养乐感是指对音乐的音高、音质、音色、节奏等方面的感知和理解能力。
在音乐教学中，乐感的培养是非常重要的，因为乐感的高低决定了学生在学习音乐时的难易程度。
那么，如何培养学生的乐感呢？1.培养学生对音乐的兴趣。
在音乐教学中，首先要做的就是让学生对音乐产生兴趣。
教师可以通过音乐欣赏、音乐游戏等方式，让学生充分感受音乐的魅力，从而激发学生对音乐的兴趣和热情。
2.培养学生的音乐感知能力。
要想培养学生的乐感，就必须先培养学生的音乐感知能力。
教师可以通过多种形式的音乐听力训练、韵律训练等方式，帮助学生理解音乐的基本要素，从而提高学生的乐感。
3.培养学生的演奏能力。
演奏是培养学生乐感的重要途径之一。
教师可以让学生通过弹奏乐器、演唱等方式，将对音乐的感知转化为实际的演奏动作，从而提高学生的乐感。
二、鉴赏能力的培养鉴赏能力是指对音乐作品的艺术性、表现性、技术性等方面进行评价和欣赏的能力。
在音乐教学中，鉴赏能力的培养是非常重要的，因为只有具备了鉴赏能力，学生才能真正理解和欣赏音乐的艺术魅力。
那么，如何培养学生的鉴赏能力呢？1.提供多样化的音乐素材。
音乐作品的多样性和丰富性对于培养学生的鉴赏能力非常重要。
教师可以引导学生接触不同类型和风格的音乐作品，包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等，让学生在欣赏音乐的同时，了解音乐的历史、文化背景等方面的知识。
2.培养学生的音乐知识和技能。
鉴赏能力的培养需要学生具备一定的音乐知识和技能作为基础。
教师可以在教学中注重音乐理论、乐器演奏技巧等方面的培养，从而提高学生对音乐作品的理解和欣赏能力。
浅谈如何上好初中音乐欣赏课
浅谈如何上好初中音乐欣赏课初中音乐欣赏课是中学生音乐教育中的重要环节。
在这门课程中，学生们有机会深入了解音乐的基本元素、不同风格和流派以及不同文化地区的音乐习俗习惯。
同时，在这门课程中，学生们还可以培养自己的音乐欣赏能力和审美素养。
但是，如何上好初中音乐欣赏课呢？以下是我对这一问题的一些浅谈。
一、提高自身音乐素养要上好初中音乐欣赏课，首先需要提高自身音乐素养。
音乐素养是指具备一定的音乐知识和技能，并能运用这些知识和技能进行音乐欣赏和创作的能力。
具体体现在以下三个方面：1.音乐基础知识：包括音乐基本元素，如旋律、节奏、和声、音色等，以及音乐基本理论知识，如调式、节拍、节拍型等。
2.音乐欣赏能力：包括对不同音乐风格和流派的理解和欣赏能力，如古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
3.音乐表演技能：包括唱歌、演奏乐器等技能。
因此，作为初中音乐课老师，应该通过不断的学习和实践，提高自身的音乐素养，从而更好地教授学生进行音乐欣赏和创作。
二、选择合适的音乐作品在初中音乐欣赏课中，选择合适的音乐作品是非常重要的。
合适的音乐作品应该具备以下几个特点：1.适合学生的年龄和认知水平：初中生的认知水平有限，应该选择容易理解的音乐作品。
2.代表性强：选择代表性强的音乐作品，有助于学生更好地了解不同音乐流派和文化背景。
3.具有一定的教育意义:通过欣赏有教育意义的音乐作品，可以帮助学生更好地发展自己的道德品质和审美情趣。
4.符合教学目的：不同的教学目的需要选择不同的音乐作品。
在选择音乐作品时，建议老师充分了解学生的背景和喜好，以及课程的教学目的和内容，结合这些因素进行选择，确保选出的音乐作品适合学生的接受水平和教学需要。
三、多元化的教学手段在初中音乐欣赏课中，单一的教学手段往往难以达到预期教学效果。
因此，采用多元化的教学手段是非常必要的。
以下是一些常用的教学手段。
1.演唱和演奏：通过教授学生唱歌或演奏乐器，让他们深入了解音乐的基本元素。
音乐教案二：教你怎样欣赏好听的音乐
音乐是一种美丽的艺术形式，它可以通过声音传达无数情感和意义。
在今天的音乐教学中，教师们往往只关注于如何教孩子学习如何演奏乐器或唱歌。
但是，我们也必须注意到，许多学生并不了解如何欣赏好听的音乐。
本文将介绍一些教学技巧和方法，如何教授孩子欣赏好听的音乐。
一、引入在开始探讨如何教授孩子欣赏好听的音乐之前，我们需要先了解什么是好听的音乐。
当我们听到令人愉悦的音乐时，我们会感到音乐中存在许多规律和模式。
例如，可以节奏感强或美妙的和声。
跟随着听音乐时的变化和反复，我们可以从中获得足够的乐趣。
二、轻松的开端在开始教授孩子如何欣赏好听的音乐之前，我们可以先进行一些寓教于乐的游戏。
孩子们喜欢具有互动性的活动，例如：听古典音乐并猜测曲目的作曲家，歌曲或时间段等。
通过这样的游戏，孩子们可以慢慢了解什么是古典音乐，也能够识别和记住不同作曲家的不同风格。
三、听音乐当我们已经为孩子们提供了一些基本知识后，我们可以开始聆听大量不同风格的音乐。
教室里的孩子可以按照特定的方式听音乐，并记录下他们的反应和感受。
例如，孩子们可以记录下他们感受到的旋律或节奏，并选出自己最喜欢的乐曲。
这样的活动可以帮助孩子们更好地了解和欣赏音乐，并找到最适合他们的音乐类型。
四、观察演出观看音乐会和学校的音乐演出也是一种非常好的教学方法。
孩子们可以亲身体验音乐的表演。
经常举办听音乐会的活动，并组织参观室内和室外演出。
这样，孩子们可以亲身体验音乐演出的美妙之处，并体验到音乐家花费多大的时间创作和演奏。
五、集体创作通过集体创作音乐活动的方式，也可以使孩子们对音乐表现更感兴趣。
使孩子们能够合理组织音乐的要素，例如旋律、和声、节奏和歌词等，同时还需要确定自己的音乐类型和表现方式。
集体创作音乐活动不仅可以培养孩子们的音乐才能，还可以帮助他们增加音乐知识，并且也能更好的了解音乐的艰辛。
六、结语教授孩子如何欣赏好听的音乐是一项非常重要的任务。
通过提供丰富的教学资源和让孩子们慢慢了解音乐、去感受音乐、了解音乐家的风格、鼓励他们创作音乐，我们可以帮助培养孩子们的音乐知识和兴趣，让他们成为一个优秀的音乐家。
如何欣赏一首歌
如何欣赏一首歌
一、细心聆听、学会感知
当我们聆听一首乐曲的时候，必定会受作品中各个音乐要素的影响，而产生各种不同情绪的反应，我们对音乐作品的这种情绪的反应，是感性的，它并不需要经过理性的过程。
所以教师要充分发挥学生的主体作用，引导学生有目的、有意识、全神贯注地去聆听音乐，养成良好的聆听习惯。
运用有意注意和无意注意的交替使用，教会学生如何去聆听音乐。
在欣赏过程中，必须注意发展学生的感知能力，比如：感受声音的高低、长短、强弱及音色变化的能力。
一般来讲，学生都具有这种能力。
但是，对音乐的旋律、节奏、调式、速度、力度、和声织体、曲式的听辩能力，学生就不一定具备，这就需要教师引导学生由浅入深，由初级到高级，循序渐近地对音乐进行欣赏、感受，从而让他们对音乐作品有整体性的感知能力。
要让学生主动去听，而不是教师在一味地灌输，把音乐交给学生自己，才能逐步培养和提高他们的感知能力，随着经验的不断丰富与欣赏范围的不断扩大，学生的感知能力也一定会不断提高和趋于完善的。
二、静心感受、学会想象
想象是人的大脑对已有的表象进行加工改造、重新组成新形象的过程。
音乐欣赏过程中的想象属于审美想象。
审美活动中，审美主体直接感受对象时，并不以机械消极的感受为满足，而总是积极地调动和改造由于审美对象的信息刺激再现出来的过去记忆中的表象，按照主体的审美理想进行新的结合，从而充实和丰富审美形象，或创造新的审美形象。
因此，英国现代著名美学家科林伍德认为，“我们所倾听的音乐并不是听到的声音，而是由听者的想象力用各种方式加以修补过的那种声音，其他艺术也是如此。
”。
浅谈中小学音乐教育中学生审美能力的培养
浅谈中小学音乐教育中学生审美能力的培养一、注重音乐欣赏在中小学音乐教育中，要注重培养学生的音乐欣赏能力。
学校应该提供丰富多样的音乐作品供学生欣赏，包括不同音乐风格、不同国家和民族的音乐作品。
学生通过欣赏大师作品以及当代优秀音乐作品，可以提高自己的审美水平，感受到不同音乐作品所传达的情感和意境，培养自己的审美情趣和品味。
学校可以组织学生参加音乐会、音乐节等音乐活动，让学生亲身感受音乐的魅力。
通过现场音乐表演，学生可以更直观地感受音乐的魅力，进一步激发他们对音乐的热爱和对美的追求。
二、倡导多样化的音乐教学在音乐教学中，要倡导多样化的音乐教学方式和方法。
除了传统的音乐教学内容外，还可以引入一些新的元素，如流行音乐、世界音乐、跨界音乐等，以及一些当代艺术形式的音乐作品，如电子音乐、实验音乐等。
通过多样化的音乐教学内容，可以让学生接触到更广泛的音乐艺术形式，提高其对美的感知和理解。
音乐教学中可以采用一些创新的教学方法，如多媒体辅助教学、互动式教学等，以激发学生的学习兴趣，提高他们的审美能力。
教师还可以引导学生进行音乐鉴赏和评价，培养他们的批判性思维和审美能力。
三、鼓励学生参与音乐创作在中小学音乐教育中，要鼓励学生参与音乐创作。
学生可以根据自己的情感和感受，创作一些简单的音乐作品，如歌曲、曲子等。
通过音乐创作，学生可以更加深入地理解音乐的艺术特点和审美价值，培养自己的审美情感和审美能力。
四、注重音乐教育与其他艺术形式的整合在中小学音乐教育中，还应该注重音乐教育与其他艺术形式的整合。
音乐与舞蹈、戏剧、美术等艺术形式之间有着密切的联系，它们相互之间可以相互促进、相互补充。
学校可以组织一些跨学科的艺术活动，让学生接触不同的艺术形式，提高他们的审美能力。
学校还可以组织一些跨学科的艺术项目，如音乐与美术的结合、音乐与舞蹈的结合等，让学生在跨学科的艺术项目中得到全面的艺术熏陶，从而提高他们的审美能力。
中小学音乐教育在培养学生的审美能力方面具有重要意义。
如何培养学生的音乐欣赏能力
如何培养学生的音乐欣赏能力音乐是一门综合性强的艺术，它不仅能够带给人们美的享受，同时也能够影响人们的心理和情感。
音乐欣赏能力的培养对于学生的综合素质提高和个人情感发展至关重要。
那么，如何培养学生的音乐欣赏能力呢？一、多样性的音乐体验为了培养学生的音乐欣赏能力，首先要让学生接触到丰富多样的音乐作品。
学校可以引入不同类型的音乐作品，包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等，让学生在听音乐的过程中感受不同风格和文化背景的音乐魅力。
学校可以组织音乐会、音乐节等活动，让学生亲身体验音乐的魅力，激发他们的音乐兴趣和热爱。
二、培养音乐知识和技能学生要欣赏音乐，首先要具备基本的音乐知识和技能。
学校可以开设音乐课程，系统地教授音乐基础知识，如音符、音阶、节奏等，培养学生的音乐素养。
同时，学校还可以组织合唱团、乐团等音乐团体，让学生通过参与集体演奏的方式，培养音乐表演能力和合作意识。
三、开展音乐欣赏活动为了提高学生的音乐欣赏能力，学校可以组织一些音乐欣赏活动。
比如，可以安排专门的音乐鉴赏课程，邀请专家学者为学生讲解音乐作品的演奏技巧、构思意图和艺术魅力，引导学生通过深入了解音乐作品，提高对音乐的欣赏能力。
同时，学校还可以组织音乐比赛、音乐评比等活动，为学生提供展示才华和交流音乐的平台，增强他们对音乐的热爱和投入。
四、鼓励学生主动参与音乐创作除了欣赏音乐，培养学生的音乐欣赏能力还需要鼓励他们主动参与音乐创作。
学校可以组织创作比赛、写歌比赛等活动，鼓励学生发挥创造力和想象力，创作属于自己的音乐作品。
同时，学校还可以提供音乐工作坊、音乐创作班等机会，为对音乐有浓厚兴趣的学生提供更多展示和锻炼的机会，激发他们的音乐创作潜力和热情。
五、注重音乐教育与其他学科的融合为了提高学生的音乐欣赏能力，音乐教育应该与其他学科的融合。
学校可以开设跨学科教育班级，将音乐与语言、美术、舞蹈、戏剧等学科相结合，让学生通过综合性的学习和体验，加深对音乐的理解和欣赏。
初中音乐教育中学生音乐审美能力的现状剖析及对策
初中音乐教育中学生音乐审美能力的现状剖析及对策一、现状剖析音乐是一种艺术形式，它不仅仅是一种娱乐方式，更是一种审美活动。
在初中音乐教育中，培养学生的音乐审美能力是非常重要的。
然而现实中，许多初中生在音乐方面的审美能力并不够高，主要表现在以下几个方面：1. 缺乏音乐欣赏意识：许多初中生往往对音乐缺乏浓厚的兴趣，对各种类型的音乐缺乏感知和欣赏能力。
他们更倾向于听流行音乐和电子音乐，对于古典音乐和民族音乐缺乏兴趣。
2. 缺乏对音乐作品的深度理解：即使是对于自己喜欢的音乐，很多学生也仅仅是停留在表面的听觉层面，对于音乐作品的风格、内涵、背景等方面缺乏深入的理解和分析。
3. 能动性差：即使是在音乐课堂上，很多学生也缺乏主动从音乐作品中感受和思考的能力，缺乏对音乐作品主题、情感的深刻领会，只是停留在被动的接受和消费阶段。
4. 缺乏对音乐表演的欣赏：除了对音乐作品的欣赏能力欠缺之外，许多初中生对于音乐表演的欣赏也较为肤浅，只是停留在对外表形式的盲目模仿和欣赏，而对表演背后的艺术技巧和意图缺乏深入理解。
二、对策探讨在初中音乐教育中，我们应当如何提高学生的音乐审美能力呢？下面谈谈一些可能的对策：1. 培养音乐欣赏意识：在音乐课堂上，老师可以通过丰富多样的音乐作品和音乐素材，引导学生主动去聆听和感受音乐的美妙。
可以利用多媒体设备播放不同类型的音乐，让学生对音乐的多样性和丰富性有更加全面的了解。
2. 引导学生深度理解音乐作品：在教学中，老师可以通过详细的讲解和分析，帮助学生深入理解音乐作品的内在含义和艺术特色。
可以邀请专业音乐人或音乐家到校进行讲座，帮助学生理解音乐作品的创作背景和特点，引导学生主动思考和探究。
3. 激发学生的能动性：在教学中，老师可以设立一些互动环节，让学生参与进来，通过音乐作品的欣赏和探讨，激发学生表达自己的音乐感悟和思考，培养学生对音乐作品的主动感知和思考能力。
4. 注重对音乐表演的欣赏：在音乐教学中，老师可以组织学生参加音乐会或音乐表演活动，让学生通过亲身体验和观摩，理解音乐表演的精妙之处和艺术价值，培养学生艺术鉴赏和审美情趣。
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中学生该如何欣赏音乐
人的素质决定了事业的成败。
从十年浩劫时期的“知识无用论”到今天高度重视人才的素质培养，这是社会的一大进步。
在这种背景下，音乐教育作为素质培养的重要组成部分而受到人们的重视，也就不难理解了。
但是仔细观察，我们也会发现在对音乐学习的认识上，由于种种原因还存在着一定的偏差。
下面就中学生该如何欣赏音乐浅谈一下音乐教育与素质培养的问题。
欣赏课是要求学生理解音乐作品，从作品中获取美、体验美、表现美。
它是培养学生感知、理解、鉴赏、体验、评价、表现和创造音乐美的能力的重要手段。
那么，怎样让学生大胆地表达自己对音乐作品的感受，按自己的理解去表现作品呢？
我们在课堂上，经常看到一些学生只忙于记笔记，对听音乐反倒不太专注，学生们常常错把对音乐术语的掌握当成懂音乐的标准，当问及他们对音乐的感受时又只会朗诵教师在课堂上提及的部分文字或课本中的语言，试想，如果没有首先对音乐的感知，又何以去谈论欣赏音乐呢？所以我认为，首先要用心灵去感悟音乐，不是有人曾这样说过吗“我虽然是不了解贝多芬心中的法国大革命，但这并不妨碍我动情地欣赏《英雄》交响曲。
”是的，贝多芬所崇尚的英雄主义、共和理想虽已不是当今许多人的生活态度，但这并不妨碍我们按自己的意愿方式欣赏音乐。
而带有“受教育”的方式去欣赏音乐，往往导致许多人因被动地接受音乐而远离音乐。
毕竟音乐对人的感情、人格以及心灵的震撼力量有时并不是简单的文字所能够表达的。
对中学生而言，由于其年龄、心理等特点，可以在欣赏过程中采用《实话实说》栏目的形式，给学生提供发表自己评
价、感受作品的勇气。
这样能激发学生的欣赏兴趣，达到预期效果。
但是，任何事件有利就有弊，如果我们的欣赏课只注重于学生自己的感悟，而没有教师恰当而有效的对乐曲内容的解说，没有学生对音乐、背景及创作者的有关简历的了解，那么学生对作品的理解就不会深入，甚至会形成一种错误的审美观。
所以，就要我们在欣赏教学时，把一些欣赏的要点及辅助材料向学生讲清，让学生对作品有一个大概的了解。
例如，在欣赏说唱音乐《重整河山待后生》这首歌时，如果教师没有把说唱音乐的特点，曲子的背景讲给学生听，那么就极少有学生会感受到这首歌的真正含义和感情，也更无从引发学生感受崇高的爱国主义精神和大无畏的英雄气概这样一种思想感情。
再者，对于我们现在的中学生来讲，只凭自己对音乐的感悟是不行的，因为，毕竟由于还缺乏充足的知识储备，缺乏必要的音乐欣赏常识，审美能力的提高也不是只靠单纯的感悟就能完成的，这里面还有一个音乐内容的问题，要想获得欣赏音乐的美，更不应该拒绝任何知识、概念、思想、形象的给予。
我们在课堂中欣赏音乐，讲述的不仅仅是听，更要深层地听，要听懂即要能够说出音乐表现什么内容，正如在文学和美术作品中表现的内容一样，不仅仅要说得出，还要说得正确，所以单单有个人的理解还不能算是听懂音乐，这就要靠教师和学生的共同努力。
中学生该如何欣赏音乐，以此提高理解、赏析、感受美的能力，对此众说纷纭。
以上所述只是粗略地谈出个人的看法，真正有切实可行的标准，还要每一位音乐工作者的努力。