传统主题创意图形元素的设计方法
图形创意教学大纲
图形创意教学大纲一、引言图形创意既是一种表达艺术的方式，也是培养学生审美能力和创造力的重要途径。
本教学大纲旨在指导教师在图形创意教学中的内容和方法，帮助学生掌握图形创意的基本技巧和理论知识。
二、教学目标1. 培养学生观察和感知能力，提升审美素养。
2. 培养学生图形创意的思维能力和创造力。
3. 培养学生对色彩、构图、形态等图形要素的理解和运用能力。
4. 培养学生在图形创意中运用不同媒介和工具的技能。
三、教学内容1. 图形创意基础知识1.1 图形元素与图形要素的概念及其相互关系。
1.2 色彩的基本原理和色彩搭配技巧。
1.3 构图原则及其在图形设计中的应用。
1.4 图形形态与表现技巧。
2. 图形创意技法与方法2.1 手工创意技法2.1.1 剪纸、拼贴等传统手工艺技法的基本原理和应用。
2.1.2 纸雕、折纸等手工创意技法的实践和创新。
2.2 数字创意技法2.2.1 平面设计软件的基本操作和应用。
2.2.2 数字创意表现形式的探索和实践。
3. 图形创意实践3.1 主题创作3.1.1 培养学生的主题创作能力，引导学生在图形创意中表达自己的观点和情感。
3.1.2 指导学生进行主题创作的过程，包括构思、草图、完稿等环节。
3.2 创意项目3.2.1 设计并指导学生完成一些实际的创意项目，如海报设计、包装设计等。
3.2.2 鼓励学生进行团队合作，培养他们的沟通和协作能力。
四、教学方法1. 理论讲解与实例分析相结合的授课方式。
2. 组织学生参观艺术展览和作品鉴赏，扩展学生的艺术眼界。
3. 鼓励学生独立思考和实践，注重培养学生的自主学习能力。
4. 提供多样化的教学资源和学习材料，如图像、书籍、网络资料等。
五、教学评价1. 通过作品展示和评比的方式评价学生的图形创意成果。
2. 结合学生的表现和参与情况，进行学习态度和艺术潜力的评估。
六、教学实施计划详细制定每个学期的教学计划和课时安排，包括理论课程、实践课程以及参观和实践项目等。
《图形创意》教案
《图形创意》第一章理论篇第一节图形创意概述一、图形创意的基本概念1、用眼睛看的语言随着20世纪90年代的数字革命和全球媒体的变化，不断地用色彩和视觉图形强化视觉的冲击力的环境，人们在接受和传递信息方面越来越多地依赖于单一的视觉形象，交流在当代生活中更多地被视觉的标志——字符代替。
脱离身体的交流，并更多地利用视觉功能和形象思维，已经成为当代生活，尤其是现代城市生活的特征了。
观看先于语言。
正是因为观看，才确立了我们在周围世界的地位，确定处于该世界包围之中的这一事实，也正因为观看我们才了解到对于同样一种物体可以在其表面的意义上附加更深广的内涵。
即创意图形。
2、图形创意的涵义图形——是经过设计以说明某种信息、思想和观念的用于传播的视觉符号。
这种视觉符号包括：象征符号、指示符号、绘画性符号，在抽象的或具象的图形背后意喻着深刻的主题思想。
“图形”就是“创意图形”的简称。
图形创意——是一种视觉传达设计。
其本质是感性的形象传达，把要传达的内容用最简洁的形态变换成醒目、明了的图形语言，达到视觉造型上的精华。
3、图形创意的起源和发展①图形创意的起源，可追溯到人类的远古时期——岩画。
②在世界岩画中，有三种视觉表达的符号形式普遍存在：图画型表意型情感型③同时，作为部落标志的图腾，也是原始的图形。
因此说，它们不仅是记事和传递信息的符号，还是崇拜物的象征，更是图形创意的起源。
④图形创意经历了三次重大发展●第一次重大发展起源于原始图形向文字的转化。
文字从图形的系列中分离出来，并形成独特的系统，从而使人类找到了另一种能够比较准确而简便地传播信息的视觉传达方式。
●第二次重大发展起源于造纸与印刷术的发明。
他们的出现，使人类的信息传播得更迅速，更健康。
●第三次重大发展起源于产业革命。
19世纪席卷欧洲的产业革命以大机器生产代替了手工业生产，从而带动了设计事业的飞速发展。
照相机、电影机的出现，为图形设计创造了新的条件。
1919年在德国包豪斯学院，提出了“艺术与技术统一”的口号，对现代设计事业产生了深远影响，使图形创意走上了现代的道路。
图形创意表现方法
1. 超现实组合 拼置同构、置换同构、置入同构、肖形同构、显 异同构、异影同构 将现实中两个以上无必然联系、相互独立的元素根 据一定目的进行打散重组，形成一个既保留多个原 形特征又在新的结构关系下成为一体的图形形象。 这种造型方式的难点在于元素的选择要象征意义准 确而联想新颖、组合结构自然合理。
隐歧图形
隐歧图形又称一形双意，是指图形具有 “同时性”，即一个画面元素，由于观察 的方法和角度不同，可以看到两种事物形 态，从而象征两种含义。 现代设计中，设计师通过预计受众的观看 方式，巧妙的将两个形象融为一体，使画 面的趣味性得到了极大的增加。 设计师可以通过改变视距或正看反看等转 换角度观察画面，同样可以产生一形双意 的效果。 隐歧图形的形式通常也会共用一些轮廓 线，但与共生不同的是，一形双意在同一 时刻受众只能感知一个形象，而共生图形 中几个形象是同时显现的。
作业（二）
作业内容：单一元素为起点的想象 作业要求：对某个元素（叉子、铅笔、瓶子、 手等）进行解构分析后进行大胆想象，既要塑 造出创新形态，也要保持元素的可辨识性。 作业数量：10个 提交方式：在课堂上构画方案草图，数量不少
于20个，从中选择优秀的课后进行精细描 绘。
学生习作： 铅笔材质异变的想象
改变物体的材质并通过表现异质的特性来塑 造新的形象。例如在以铅笔为基本形态的想 象图形中，铅笔被转化为柔软的材料，通过 扭曲、打结、弯转等方式展示出这种变化。 在这种异质转换中新材质与原材质差异越大, 带来的视觉冲击就越强烈,在马格里特的作品 中,轻盈的飞鸟变成了沉重的石鸟飞翔在空中, 我们主观经验中对石材重量的体验受到了巨 大的冲击,使作品充满了出人意料的震撼力。 在图形创意中对于异质后的材质表象要发挥 充分的联想与想象思维，寻找既能展示材质 特性又具有形式美感的形态，可以通过表现 材质肌理特征、扭曲、弯折、熔化、流淌、 破损、穿透等方式来表现材质的变化，达到 图形设计的要求。
传统装饰设计与应用-传统装饰图形的创新设计
三、传统装饰图形创新设计的方法
18
“形”与“形”局部置换
置换是一种“形”与“形”之间的关联，通常通过物与物之间的同音、同义、同形来进行 意念的传达。“形”与“形”的局部置换是指图形间的一种局部填充，即将图形或物进行局部 的转换，最终形成崭新的图形的创作。
双喜图形设计 陈雪华
三、传统装饰图形创新设计的方法
14
这组设计以错落的弧线表现围龙屋的结构，画面构成感较强，在形象塑造上具有“形散神不散”的视 觉效果。
围龙屋图形设计 罗雨燕
三、传统装饰图形创新设计的方法
15
同样的事物，在不同人的脑海里会呈现出不同的形象，每一位设计师所绘制的形象都有 所不同。此系列图形是不同设计师针对凤凰古城的虹桥，通过各自喜欢的表现手法设计而成 的，其中，有的简洁、有的复杂；有的随意、有的严谨；有彩色、有黑白；有几何形、有任 意形，展现出设计师无限的创造力和想象力。
29
5. 色彩表达
色彩表达是对作品的优化创作。图形设计必须有优秀的色彩表达，这样才能称为精品。 在对具有传统风格的图形进行创新设计时，并不是必须采用原图形的色彩，也可以用鲜明、 时尚的色彩进行演绎。
虎面挂片图形设计 伦艳姗
三、传统装饰图形创新设计的方法
30
设计师将汽车人面具与中国京剧脸谱图形相结合，在汽车人面具的形态的基础上重新设计细节，使原 图形具有京剧脸谱的神韵，同时兼顾汽车人面具的形态，两种图形同构而成，达到“你中有我，我中 有你”的浑然天成的形态。
37
谢谢观看
青铜纹饰 西周
“亭台楼阁”玉佩图形设计 伍金雁
三、传统装饰图形创新设计的方法
33
设计师将源于商周时期的铜镜纹饰的元素与标点符号组合，使标点符号更具图形感。此时的标点 符号已经是装饰性大于实用性的、具有传统风格的图形。在完成形态设计后，设计师对不同图形 进行组合填充，使图形明艳、时尚。
图形创意的方法及其训练
图形创意的方法及其训练(总7页)--本页仅作为文档封面，使用时请直接删除即可----内页可以根据需求调整合适字体及大小--图形创意的方法及其训练摘要：图形创意，是人们通过丰富的想象力创造艺术形象的社会实践活动。
图形创意是平面设计师根据表现主题的要求，经过精心的策划与思考，恰当地运用点、线、面等基本造型语言和艺术手段，创造一个独特的、创造性的构思的全部过程。
关键词：设计灵魂创意方法训练图形图形是设计作品的表现形式，是设计作品中敏感和备受关注的视觉中心。
图形设计的目的是以“形”达“意”。
好的形式，必定是由好的创意造就而成。
那么图形创意的表现方法就值得我们好好深究一番了，因为方法决定设计作品的正确表达，准确又清晰地表达设计的主题，以最简洁有效的元素来表现富有深刻内涵的主题。
一、图形创意的方法创意是一种创造性行为，把独创的思维意念在纸上或其它材料上绘画组合符号转化为可以用来交流和传播的视觉形式。
以下对于图形创意的方法进行了归纳：1、头脑风暴法头脑风暴法又称智力激励法、BS 法、自由思考法，是由美国创造学家AF奥斯本于1939年首次提出、1953年正式发表的一种激发性思维的方法。
此法经各国创造学研究者的实践和发展，至今已经形成了一个发明技法群，深受众多企业和组织的青睐。
方法简介：通过小型会议（5到10人），设主持人一名，主持人只主持会议，与会者围绕明确的会议议题，毫无顾忌地提出各种想法，彼此激励，诱发，引起联想，产生创造性思维的连锁反应。
使用头脑风暴法时必须遵守以下原则：禁止批评和评论；追求设想数量；鼓励巧妙地利用和改善他人的设想；各种设想全部记录下来；不允许私下交谈；畅所欲言，任意思考。
在图形创意的课堂上也同样适用，让同学们形成小组锻炼学生的发散思维，打破个人思维局限，全面激发与会成员产生联想反应，成员间畅所欲言形成热潮，竞相发言力求独到见解。
在集体讨论解决问题过程中，个人的欲望自由，不受任何干扰和控制。
元素替换图形创意设计理念
元素替换图形创意设计理念
在当今的设计领域中，创新和独特性变得越来越重要。
设计师们不断寻求新的
灵感和方法来突破传统的设计限制，其中元素替换图形的创意设计理念成为了一个备受关注的话题。
元素替换图形的创意设计理念是指通过将传统的图形元素进行替换和重组，从
而创造出新颖独特的设计作品。
这种设计理念不仅能够打破传统的设计框架，还能够为设计师们带来更多的创作灵感和可能性。
在这种设计理念下，设计师可以将传统的图形元素进行替换，比如将传统的几
何图形替换成自然界的元素，比如将矩形替换成树叶的形状，将圆形替换成水滴的形状等等。
通过这种替换，设计师们能够创造出更具有生命力和创意性的设计作品。
除了元素替换，设计师们还可以通过对传统图形元素进行重组和重新组合，从
而创造出更加丰富多样的设计作品。
比如将传统的几何图形进行拆解和重组，创造出更加富有动感和视觉冲击力的设计作品。
元素替换图形的创意设计理念不仅能够为设计师们带来更多的创作灵感，还能
够为设计作品注入更多的生命力和创意性。
这种设计理念的出现，不仅丰富了设计领域的创作手段，还为设计师们打开了更广阔的创作空间。
相信在未来的设计领域中，元素替换图形的创意设计理念将会得到更广泛的应用和发展。
戏曲文创产品设计案例
戏曲文创产品设计案例京剧是我国的国粹，京剧的服饰、脸谱等具有独特的魅力，都可以融入到文化创意产品的设计中。
通过现代的产品设计，不断将京剧文化融入大众生活，是传播京剧艺术的有效手段。
想要实现具有创意的产品设计，就要对文化创意产品的各种属性与架构关系做深入了解，从中寻找到与京剧文化发生碰撞的共同特质，为京剧文化创意产品设计实践提供文化与理论基础，最终从设计定位、设计原则以及设计方法等方面入手，为京剧文化创意产品设计实践和研发提供具有针对性的方案，以求对京剧文化的推广有所帮助，使非物质文化遗产得到更加广泛的传承与传播。
一、京剧文化创意产品设计实践现状京剧艺术具有深厚的底蕴和丰富的内涵，但受诸多因素影响，京剧文化在现今还不为更多的人所了解和熟知，为此，在常规的京剧演出、讲座等的基础上，利用大众喜闻乐见的方式推广京剧艺术就显得尤为重要。
京剧的传播需要有良好的、适当的媒介来承载，旅游纪念品、礼品等是当前文化创意产品中流传最为广泛、相对较为实用的形式，京剧文化创意产品将中国传统文化与艺术有机结合，具有广泛的市场需求，通过文化创意产品宣传京剧不失为一个合适的选择。
但当前京剧文化创意产品的市场与设计现状却不容乐观，产品缺乏明确的设计理念和时尚新颖的创意。
京剧文化创意产品应在设计上扎根于大众生活中，这样才能实现产品的畅销和京剧艺术的广泛传播。
第一，当前的京剧文化创意产品设计过于单一，表现内容与形式千篇一律，通常将已有的京剧文化素材等平面元素直接移植在某一载体上，对京剧人物图案与产品做简单叠加；第二，一些京剧文化创意产品呈现低端趋势，缺乏创意，材质低廉，加工粗糙，技术也缺乏差异性，难以满足当代年轻人的审美需求；第三，在京剧文化创意产品方面，缺少具有良好创意设计的高端产品，多以戏剧道具作为复制品生产，无法体现京剧文化的深刻内涵。
如一些徽章、文件袋等，无法承载京剧文化的独特韵味，因此难以给人留下深刻的印象；第四，对产品的纪念价值过于重视，却忽略了产品的实用性。
创意设计手法
创意设计手法在创意设计的过程中，对于设计手法的选择至关重要。
设计手法的巧妙运用能够突出设计的特点、表达出设计的独特之处。
下面将介绍几种创意设计手法，以启发设计者的思路。
1. 叠加法：叠加法是一种常用的设计手法，通过将不同的元素叠加在一起来达到创意的效果。
例如，在平面设计中，可以使用多层次的图形、文字或者图像进行叠加，以展现多重意义或者将不相关的元素融合在一起。
2. 反转法：反转法是一种常用的设计手法，通过颠覆传统的设计规则来展现独特的创意。
例如，在标志设计中，可以使用对称图形的反转，或者颠倒标志的颜色等方式来吸引眼球。
3. 反比例法：反比例法是一种充满创意的设计手法，通过调整元素的大小来达到独特的效果。
例如，在包装设计中，可以使用小物品与大包装的组合，或者大物品与小包装的组合，以突出产品的特点。
4. 故事法：故事法是将设计元素串联成一个有趣的故事来达到创意的设计手法。
例如，在广告设计中，可以通过一系列的图片或者文字来讲述一个悬疑的故事，吸引观众的眼球。
5. 变形法：变形法是一种常用的设计手法，通过改变元素的形状或者位置来达到创意的效果。
例如，在平面设计中，可以使用不规则的形状或者错位的排列来创造独特的效果。
以上仅是创意设计手法的一小部分，设计者可以根据实际情况选择合适的手法进行设计。
创意设计手法的运用需要注重设计的整体性和统一性，不只局限于使用某种手法，而是要根据设计的目的和风格来灵活运用。
通过富有创意的设计手法，设计者可以打破常规，创造出独具个性的作品。
在创意设计领域，设计手法是设计师表达创意的重要方式之一。
它们可以帮助设计者传达主题、突出重点、引起观众的兴趣和共鸣。
下面将详细介绍几种常见的创意设计手法，以启发设计者的思维。
首先是叠加法，叠加法的运用能够为设计带来丰富的层次感和深度。
在平面设计中，设计师可以通过图形、文字或者图像的叠加来创造独特的效果。
例如，在海报设计中，不同层次的图形可以代表不同的意义，通过叠加运用，设计师可以在视觉上创造出独特的效果。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
传统主题创意图形元素的设计方法
随着时代的发展，新时代的青年们，可以接受新鲜的事物。
他们在生活上与物质追求上，都已经有了自己的想法和习惯。
而图形创意的本身消费者就是集中在20-30岁的青年艺术爱好者。
在设计的初期，我想的是如何能赋予我的作品一个主题，一个可以和大学生产生共鸣的主题。
最后在与指导老师的沟通下，我决定以大学四年了为中心结构，大一到大四这四个阶段，每年都有不同的收获和体验。
最初大一的离开家乡，独自进入陌生的环境。
懵懵懂懂的接受新鲜的事物，以及不同于原先生活方式的各种冲击，进而不断地成长和进步。
在不知不觉中已经成为了一名大二的学长，大二的我开始放任自己，激情的享受时间自由支配的权利。
大三的我比以前有年龄上成长了许多，但是由于时间的消磨和自由放纵的堕落，浑浑噩噩的我又进入了迷茫的阶段。
很快就到了大学的最后一年，才意识到时间不多了。
然而四年的我们并没有将知识完整的填充自己，更多的是浪费时间。
就像大梦初醒一般，开始疯狂的填充自己，身边的同学都有了自己的奋斗方向，来自身体最初的力量又被唤醒，重新的燃起了自己的斗志。
树立起自己的奋斗目标，并为之努力。
这就是我的设计关键词：分离、新鲜、激情、自由、爱情、迷茫、伤感、斗志。
创意图形的传统风格确定
在构图上，画面采用利用堆叠方式构成空间关系。
几何图形在我国的表现方式有很多种，它的的拼接方式多样化，比如对称和延续以及重复。
在形状上多以，圆形和方形为结构，在结构的内部用不同的元素重复旋转。
因为每天时间都在流失，节气每年都在轮回，用一个传统的符号元素代表一个点，点慢慢的重复形成线，线不断地旋转形成面。
创意图形的传统纹样设计
在传统纹样上，更多的选自古典的建筑纹样、民间的剪纸艺术、手工纺织艺术、青花陶瓷纹样等。
每一种形式都有自己的独特艺术风格，都是劳动人民按照自己本身的生活元素为基础提取而来。
在典型的纹样上，青铜器、彩陶纹、瓦当纹案、汉画砖、图方胜盘长、其他纹样。
再此为基础提取自己觉得可以用的元素，再加以设计和创新。
创意图形的材料色彩设计
在颜色选取上，因为元素本身就有自己本身的颜色，所以八个图形的背景颜色就选取与本身元素所含的颜色。
但必须都是鲜艳的颜色，也就是纯色。
因为在从图形排版、装裱方式上要打破传统，利用堆叠方式构成空间关系，与观众更近距离接触。
所以红黄蓝此三原色为主要背景颜色。
创意图形的规格与结构设计
创意图形的手法
创意的表现形式就是图形，而在图形的在设计上的表现手法也有很多种，主要包括：正负形、拼置同构、置换同构、异影。
正负形：正负形是指正性和负形相互借用，创作出画中画的的图形。
就是具有图形和衬托图形的背景俩部分。
正在图形中被称为图，具有明确的视觉传达效果，背景的部分称为底，底能给观众模糊与虚幻的感觉，却是最能表现作者的内心感受，以及要传达的信息。
图形不只是一面，不只是一瞬间，不只有一次组合的可能，所以图形充满了组合的乐趣，想象是丰富的，无限的，生活中的事物需要被发现，图形亦是如此，通过想象我们可以把生活中的图形重新定义出美得意义，图中有图，画中有画。
拼置同构：就是将俩种或者俩种以上的事件，进行相关联系。
使其具有一定的意义，并且适当的传达作者想要传达的观点与想法。
因为人们在接受简单的信息时，相对于精神上的承担力较小，在接受复杂的交错信息时，经过大脑的处理与分析，容易使观众接受的相对难一些。
通过一些创作手法将一些事物的内在联系揭露出来，适当的改变它的质感与纹样，使它具有新的视觉效果与视觉吸引力。
并且能够给予观众具有冲击力的视觉享受。
置换同构：就是用绘画的方式将事物本身的某些部分替换成另一种元素的方式，形成一种不同于常态的组合方式，
从而传递出新颖的信息。
这种新鲜的方式引发读者的思想。
置换图形是一种形态上的转化，还是用能保持物体的基本常态为根本，将它的另一部分置换成与之相似的或者不同的相对组合。
让图形具有深远的意义，加强人们的记忆。
异影：在光照下物体本身由于遮挡的原因，形成了局部的阴影区。
而异影就是将物体本身与影子的不同对照为依据，形成一种内在的关联，用影子的语言来强化观众的视觉，影子本身的独特性从而直击主题，让读者明白用意，阐明作者想要的效果。
影子宛如物体的灵魂一般，俩者直接有着密切的联系。
但物与影相铺相成但是又形成反差，达到一定的效果。
本设计将大学四年的成长经历为中心思想，将生活中发生的事为图形中的重复旋转元素，采用拼接旋转的简单几何组合为结构。
将大一至大四的八个重要情感为线索，如分离、新鲜、自由、激情、爱情、迷茫、伤感、斗志、奋斗，为各个图形名称。
背景颜色选取上为纯颜色，大致的分为红、黄、蓝、绿、紫。
目的在与唤醒同学一定要回归现实，但是又不忘记在当初生活中所吸取的教训。
对刚步入大学的学弟们，作为一种警示，对于即将毕业的同学，产生共鸣从而激发斗志。