ART-DECO
上海城市文化与Art_Deco_建筑

外滩万国建筑博览群Art Deco与上海Art Deco 被译为装饰艺术派,又被称为“Moderne”(摩登),2以区别于现代主义建筑“Modernism”。
3这种在20—40年代非常流行的风格,充满独特魅力。
Art Deco的影响不仅局限于建筑和室内设计领域,而是囊括如家具、灯具、钟表、织物、雕塑、海报、绘画、珠宝、商标、电影、服装、汽车等诸多领域。
Art Deco对20世纪的设计产生了重要影响,被视为20世纪建筑历史中不可或缺的部分。
Art Deco源于法国,诞生于1925年的巴黎国际现代化工业装饰艺术博览会,后风靡全球,对20—40年代的城市建筑有着重要影响,尤其是与高层建筑结合后,成为摩登时代的象征。
作为近现代中国最大的城市,上海“装饰艺术派”建筑的流行,与美国几乎是同步的。
4Art Deco建筑作为20世纪30年代上海建筑主流,许多Art Deco风格摩天楼至今集思沙逊大厦(今和平饭店北楼)公和洋行 1929年百乐门舞厅杨锡镠 1931年不可或缺的一部分。
5. 商业化—经济驱动、财富图腾Art Deco从一开始就与商业紧密结合,说商业性是真正推动Art Deco产生发展的核心因素。
上海是近代中国经济最发达,最繁荣的大城市,其经济地位和商业发展程度在中国首屈一指。
Art Deco风格在上海兴起的同时,上海高层建筑也迅猛发展。
貌似巧合,但实际上正是高层建筑在上海的兴起为Art Deco风格的流行提供了重要发展契机,这一点与Art Deco风格在美国纽约等城市的发展历程很相似。
Art Deco风格一开始在法国诞生时,还主要局限于家具和室内设计,而当其流传到美国时,适逢美国在第一次世界大战后财源充足,国力鼎盛,因而掀起了竞相建造高层、超高层摩天楼的热潮。
“装饰艺术派”风格在遍地开花的高层摩天楼中找到了极佳的结合点,并成为纽约资本主义财富的雄厚实力象征。
这种高层建筑与Art Deco结合,产生一种非常适合于新兴的资本主义富有阶层炫耀其财富和实力的形式—被称为“商业哥特”(Commercial Gothic)的Art Deco摩天楼:强调垂直方向线条的向上高耸感觉,上部收分的形体,向上升腾的动势,神秘莫测又充满浪漫想象,从而营造一种精神上的压倒一切的主宰,被借用于“象征资本主义对人间财富的崇拜”。
artdeco风格案例

artdeco风格案例Art Deco风格是上世纪20年代流行的一种装饰艺术风格,以其独特的线条、几何形状和对称设计而闻名。
它的设计理念融合了现代主义、新古典主义、民族主义和科技主义的元素,形成了一种富有时代感且奢华华丽的艺术风格。
下面将介绍几个典型的Art Deco风格的案例。
1.协和广场,巴黎,法国:协和广场是Art Deco风格的代表之一,也被誉为巴黎的明珠。
建于1929年,这座建筑展示了Art Deco的精髓,结合了大胆的几何形状、铁艺和玻璃材料。
其上部由三个几何形状的建筑体组成,形成了一个壮观的画面,给人一种艺术和现代感的结合。
2.帝国大厦,纽约,美国:帝国大厦是Art Deco风格的经典之作,也是纽约市最著名的地标之一。
建于1930年代,建筑外观充满力量感,具有明显的对称美和几何设计。
大厦的顶部有一个巨大的尖塔,令人印象深刻。
大厦内部装饰豪华,配有镀金装饰、奢华的大堂和华丽的壁画,彰显出Art Deco 风格的豪华和奢侈。
3.雾凇戏院,上海,中国:作为中国Art Deco风格的杰作之一,雾凇戏院建于1930年代。
这座建筑以其独特的线条和流线型设计而闻名,外观简洁而优雅。
大剧院的内部装饰讲究颜色的对比和对称布局,壁画、镀金饰品和华丽的灯光设计使整个剧院充满了浓厚的艺术氛围。
4.曼哈顿三角洲建筑群,迈阿密,美国:这个Art Deco风格的建筑群位于迈阿密的南海滩,建于20世纪30年代。
建筑物色彩斑斓,充满了乐观和夏日的氛围。
整个建筑群的外观特点是明快的色彩、流线型设计和大胆的图案使用。
在美国夜总会时代的繁荣中,这个建筑群成为了迈阿密海滩的象征。
5.辉煌大厅,正在建设中的广州,中国:辉煌大厅是广州新建项目中的Art Deco建筑,它将Art Deco风格与现代技术相结合,展示出广州的城市魅力和现代性。
大厅外观简洁而富有动感,内部则采用了现代科技元素,如可变色的LED灯光、高清晰度的投影设备等。
Art_Deco对老上海月份牌风格形成的影响

Art_Deco对老上海月份牌风格形成的影响Art Deco是一种流行于20世纪20年代至30年代的艺术风格,它对老上海月份牌风格的形成产生了深远的影响。
Art Deco以其精致的几何图案、华丽的装饰和现代感强烈的设计风格而著称,这些特点与老上海月份牌的设计理念相契合,因此成为其重要的艺术源泉。
Art Deco的设计理念强调现代性和前卫性,这与上海这座国际大都市的追求相吻合。
在20世纪20年代至30年代,上海迅速发展成为一个繁荣的商业中心和国际交流的枢纽。
这一时期的上海城市风貌充满了现代感,Art Deco风格的建筑和装饰物成为了当时的主流。
老上海月份牌的设计也受到了这一时期的影响,采用了Art Deco的元素,使其与当时的城市风貌相协调。
在老上海月份牌的设计中,可以看到Art Deco的几何图案和装饰元素的运用。
Art Deco强调对称、直线和几何形状的运用,这与老上海月份牌的设计风格相呼应。
月份牌上的数字和文字使用了简洁的字体和线条,结构清晰,给人一种简洁而不失精致的感觉。
同时,月份牌的边缘和背景也常常使用了Art Deco风格的装饰图案,使其更加华丽和独特。
除了几何图案和装饰元素外,Art Deco还强调材料的运用和细节的处理。
老上海月份牌的制作过程中,使用了高质量的金属材料,如黄铜或不锈钢,使其耐用且具有良好的质感。
同时,在月份牌的制作中,注重了细节的处理,每个数字和文字都被精心雕刻和打磨,使其呈现出精美的工艺和艺术价值。
Art Deco对老上海月份牌风格的形成产生了深远的影响。
它为月份牌注入了现代感和独特的艺术气息,使其成为老上海城市风貌的一部分。
同时,Art Deco的设计理念也反映了当时上海社会的现代化进程和国际化的特点,为老上海月份牌的设计增添了独特的历史意义。
今天,老上海月份牌作为上海的文化遗产,仍然在城市中保留着其独特的魅力,向世人展示了Art Deco在老上海的影响和艺术价值。
ARTDECO建筑的特征及其精神

ART-DECO建筑的特征
世界的
artdeco风格从一诞生即影响全世界,其范围之光、地域之辽阔, 是任何一种现代艺术风格都未曾经历,且影响至今
ART-DECO建筑的特征
世界的
Artdeco---世界标志性超高摩天建筑的主要选型
从纽约帝国大厦,到马来西亚双塔,至上海金茂大厦,artdeco都 作为标志性经典建筑的重要风格 Artdeco建筑从流行到主流,从未退居非主流或被边缘化 Artdeco建筑及其艺术,作为现代建筑及艺术的一个分支,在地域 影响力,时间传承的久远,是唯一的。
奇异的灯光效果
ART-DECO建筑的特征
装饰的
芝加哥世纪进步博览会上著名Art Deco 建筑师霍拉伯特与鲁特设计的克莱斯勒 汽车展馆,立面设有一系列竖向凹槽, 每个凹槽安装了1000瓦的光源,凹槽在 白天形成阴影,晚上成为立面上的亮条, 形成强烈的视觉效果。
洛杉矶哥伦比亚大楼,灯光使 Art Deco风格绚丽的色彩体系更 加突出。
ART-DECO建筑的特征
上层的
Artdeco 从来就是富丽、华贵、高雅、珍品的代名词
从上世纪20年代色彩鲜艳的爵士图案到30年代的流线型设计, 从别致的法国香水瓶到林立于美国西海岸的摩天大楼, 从远东的上海artdeco到新世纪开启的全球artdeco时尚运动 从机械时代到互联网时代,从来就是富丽、华贵、高雅、珍品的代名词
而为不同的对象和目的服务。这种包容性使其具有很好的弹性,可容纳看起来截然
不同甚至互相矛盾的东西,将其统一于Art Deco范畴中,从而遍及六大洲,成为
一种国际性的艺术风格。
简约现代:纽约无线 电城音乐厅
ART-DECO建筑的特征
创新的
Artdeco 注重传统装饰与现代造型设计的双重性,是新艺术 运动和现代主义间的一场和谐衔接。
Art_deco风格阐述

ART DECO是一种设计风格,一场至今尚未结束的现代艺术运动。
它结合了因工业文化所兴起的机械美学,以较机械式的、几何的、纯綷装饰的线条来表现,如扇形辐射状的太阳光、齿轮或流线型线条、对称简洁的几何构图等等,并以明亮且对比的颜色来彩绘,例如亮丽的红色、吓人的粉红色、电器类的蓝色、警报器的黄色,到探戈的橘色、及带有金属味的金色、银白色以及古铜色等等。
它的无限魅力,就在于对装饰淋漓尽致的运用,且不论时代如何变迁,都能在其中出现新突破。
Art Deco在1928年至1930年代于英、美风行,到了1960年代又再一次的流行起来。
它普遍被认为是现代主义(Modernism)早期的一种形式。
产生著名的美术史学者沃尔夫林认为―美术史就是一部装饰设计史‖。
装饰作为一种美化人们生活的物质形式,不仅仅是各种色彩、线条、体块等元素的堆积,更重要的乃是人类文化的产物,也是人类精神和思想的承载。
所以,艺术发展史上各种风格主义的出现和消亡在某种程度上是人们对美的追求和审美价值观的发展史。
20世纪初,在大工业迅速发展、商业日益繁荣的形势推动下,仍然留恋手工业生产的新艺术运动已不能适应普遍的机械化生产的要求。
当工艺美术运动的创始者英国人莫里斯正在质疑工业生产方式在艺术设计中的运用甚至反对工业产品的时候,许多设计师却在寻找另外一种符合现代生活特征的装饰形式。
他们并不反对工业生产方式,然而同时怀念手工业产品的精致和新艺术风格所体现出来的装饰性和自然性,所以他们试图探索出一种能够符合工业生产的新艺术形式。
1925年法国的―世界艺术装饰和工业博览会‖象征了这一―装饰艺术‖风格的成型。
在欧洲,它更多体现在工艺设计、家具设计、装饰设计、服装设计上,而财力雄厚的美国把它应用于建筑设计上建造摩天大楼,从而将这一风格在全球推广。
30年代建成的纽约第三高楼洛克菲勒大厦就是将其风格阐释得淋漓尽致的杰出代表。
所有艺术风格的成长都在被不断运用的过程中,经一代又一代设计师们反思而不断丰满。
artdeco建筑中的中国传统元素解析

中国传统 元素
什么是ART-DECO?
Art Deco风格,又译作装饰艺术派、装饰艺术风格、摩 登风格等,诞生于20世纪20年代,此后在20世纪二、三 十年代迅速传遍欧美,波及世界各地。 Art Deco被确定作为一种艺术风格,其起点应追溯 到1925年巴黎举行的国际装饰艺术与现代工业博览会。 Art Deco一方面暗示了装饰艺术派的历史根源—— 1925年巴黎博览会,另一方面概括了这一风格特点:装 饰,而且是艺术的装饰。
Artdeco建筑风格的特点 1、大胆的轮廓
2、几何的形体
3、阶梯状的造型
4、新材料的运用
中式风格
中式风格是以宫廷建筑为代表的中国古典建筑的室内装 饰设计艺术风格,气势恢弘、壮丽华贵、高空间、大进 深、雕梁画栋、金壁辉煌,造型讲究对称,色彩讲究对 比装饰材料以木材为主,图案多龙、凤、龟、狮等,精 雕细琢、瑰丽奇巧 。
中国传统元素有哪些?
八卦八角窗、中式勾栏、金元宝、如意、烛台、 罗盘、司南、棋子与棋盘、象棋、围棋、 拱门、 中国结、剪纸……
虽然artdeco建筑样式是从欧美输入的外来风格, 但在传入中国不久便与中国传统建筑元素相结合, 逐渐形成了
中西合璧的独特风格。
1932年建成的亚 洲文会大楼首次 在artdeco 建筑中 揉入了中国传统 建筑元素。
Art Deco从许多流派运动和文化中吸取灵感,如新艺 术运动、包豪斯、立体主义。它既强调摩登、革新以及与 机器生产的结合,同时又保留了许多传统的因素,对20世 纪二、三十年代的诸多领域产生深远影响。
“20世纪最激动人心的装饰风格“
史蒂文森为1925年 巴黎博览会设计的展 馆
纽约克莱斯勒大厦闪闪 发光的不锈钢尖顶成为 ARTDECO的象征
ARTDECO建筑风格专题

2020/8/6
特点
造型和线条
2020/8/6
帝国大厦
洛克菲勒大厦
特点
色彩和图形
外型单色系、细部丰富的庄严建筑
ArtDeco建筑的外立面,经常采用单色,或单色系的面砖或者石材,且 非常重视整体的装饰性,并尝试各种新鲜元素的使用,追求建筑的整 体性及独特个性。
作为经典建筑,其起源是外墙石材面,因此ArtDeco建筑色彩多采用单 系列色彩(单色,或同色系色彩)。这些材料色彩,大多接近天然石 材的色彩,如:黄灰色、米黄色、灰白色、驼灰色等等。
2020/8/6
特点
属性二
简洁又不失装饰性的造型语言
Art Deco所体现出来的基于线条形式的强烈装饰性,在原则上灵活运用重 复、对称、渐变等美学法则使几何造型充满诗意和富于装饰性。这种创造方式 就是赋予形体“意味”的过程,也是将自己菱形和三角形作为形式基础,运用于地毯、地板、 家具贴面等处,创造出许多繁复、缤纷、华丽的装饰图案,以装饰艺术派的图 案和纹样,如麦穗、太阳图腾等等,显现出华贵的气息。
ART-DECO建筑风格专题
专题目录
2
2020/8/6
定义 特点 影响力
第一部分
2020/8/6
定义
第一部分
定义
Art Deco,即装饰艺术设计(又叫装饰艺术派),Art Deco是Decoration Art的缩写。Art Deco是1925-1939年以法国、美国和英国为首的一次设计风格 运动,首先在建筑设计、工业造型设计和室内设计领域产生了重大的影响,并 影响到视觉艺术领域如:时装设计、绘画、图形设计和电影艺术。
2020/8/6
特点
色彩和图形
2020/8/6
特点
artdeco建筑风格是什么意思.doc

artdeco建筑风格是什么意思那么artdeco建筑风格是什么意思的呢?以下带来关于artdeco建筑风格是什么意思的基本内容介绍如下:Art Deco演变自十九世纪末的Art Nouveau运动,当时的Art Nouveau是资产阶级追求感性与异文化图案的有机线条。
Art Deco则结合了因工业文化所兴起的机械美学,以较机械式的、几何的、纯綷装饰的线条来表现,如扇形辐射状的太阳光、齿轮或流线型线条、对称简洁的几何构图等等,并以明亮且对比的颜色来彩绘,例如亮丽的红色、吓人的粉红色、电器类的蓝色、警报器的黄色,到探戈的橘色、及带有金属味的金色、银白色以及古铜色等等。
同时,随着欧美帝国资本主义向外扩张,远东、中东、希腊、罗马、埃及与马雅等古老文化的物品或图腾,也都成了Art Deco装饰的素材来源,如埃及古墓的陪葬品、非洲木雕、希腊建筑的古典柱式等等。
这种最早出现在法国博览会临时展示馆,看似既传统又创新的建筑风格,结合了钢骨与钢筋混凝土营建技术的发展,让象征着资本主义教堂的摩天大楼成为可能。
典型的例子是美国纽约曼哈顿的克莱斯勒大厦(Chrysler Building)与帝国大厦(Empire State Building),其共同的特色是有着丰富的线条装饰与逐层退缩结构的轮廓。
除了这些举世闻名的建筑物外,在其它类型的建筑物,无论是私人或公共建筑、纪念性或地域性,都可以看见Art Deco的影响,如方盒状的公寓、巨型的发电厂与工厂、流线型且充满异国色彩的电影院、金字塔状的教堂等等,都因其寓意式的装饰或花纹状的浮雕而被称作Art Deco建筑。
以上中国下面认为artdeco建筑风格强调建筑物的高耸、挺拔,给人以拔地而起、傲然屹立的非凡气势,体现出工业革命的技术革新所带来的不断克服地心引力而达到新的高度,表达出不断超越的人文精神和力量。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
ART-DECO建筑的起源
ART-DECO与新运动的关系
新艺术运动是Art Deco的先行者,它打破了19世纪后期沉闷的复古主义倾向。从某种程度上说, Art Deco 风格是新 艺术运动的延续,而不是新艺术运动的对立。 新艺术运动与Art Deco 都竭力想寻找一种全新的前所未有的风格都注重装修材料运用方面的多样性,并尝试现代化 的新题材。 他们也有明显的区别:
Art Deco风格自上而下的普及与商业化需要是分不开的。大批量的工业生产、科学技 术的进步以及现代新材料成本的下降逐渐降低了相关产品的价格,使Art Deco 风格在美
国得以普及,而不再是有钱人的专利
商业力量的推动导致Art Deco 风格发展到新的阶段——流线型风格时期,商业因素与 Art Deco 风格相结合,催生了现代工业设计的职业化,使Art Deco 影响到几乎每一种产 品而不仅仅局限于建筑
折线形收分的造型手法使建 筑具有令人肃然起敬的庄严 感 洛克菲勒中心主楼的设计: 出于视觉效果考虑的阶梯状 收分
ART-DECO风格的流变
折线形的 Art Deco
当时最有影响的建筑均采用折线形的手法
动力与照明公司大楼
东哥伦比亚公司
ART-DECO风格的流变
折线形的 Art Deco
当时最有影响的建筑均采用折线形的手法
ART-DECO建筑的特征
奢华的材料与绚丽的色彩
建筑师沃克坚信材料的色彩与质感本身就是一种装饰,这种 观点有助于解析Art Deco 风格对于绚丽色彩的偏好。纽约 雷迪艾特大夏立面上黑色与金色陶土装饰形成强烈的色彩对 比;伦敦每日快报大夏外立面上镀铝板和黑色玻璃的质感反 差;芝加哥碳化合物公司采用的色彩强烈的装饰无一不反应 这一特点。
ART-DECO建筑的起源
什么是ART-DECO?
Art Deco 一方面暗示了装饰艺术派的历史根源——1925年巴黎
博览会,另一方面可概括了这一风格特点:装饰,而且是艺术的装 饰 Art Deco 从许多流派运动和文化中吸取灵感,如新艺术运动、
包豪斯、立体主义。它既强调摩登、革新以及与机器生产的结合,
ART-DECO建筑的特征
奇异的灯光效果
芝加哥世纪进步在博览会上著名Art Deco 建筑师霍拉波 特与鲁特设计的克莱斯勒汽车展馆,立面设有一系列竖 向凹槽,每个凹槽安装了1000瓦的光源,凹槽在白天形 成阴影,晚上成为立面的亮条,形成强烈的视觉效果。
洛杉矶哥伦比亚大楼,灯光使Art Deco 风格绚丽的 色彩体系更加突出
ART-DECO风格的流变
折线形的 Art Deco
折线摩登时期的装饰更简化、阳刚,雕塑、浮雕更抽象化、几何化、样式化。装 饰材料运用上、不锈钢、钢板等也被广泛使用。装饰题材中飞机、轮船、电力、齿 轮等体现了工业力量的赞美。
ART-DECO建筑风格探讨
ART-DECO的源与流——
目录
• 1. ART-DECO建筑的起源
• • • • • • 2. ART-DECO建筑的特征 3. ART-DECO风格的流变 4. ART-DECO地域差异 5. ART-DECO在上海、深圳、惠州 6. ART-DECO代表住宅楼盘 7. ART-DECO的演绎题材
多样化的包容性
思想来源的多样性。新艺术运动、新古典主义、现代主义、主体主义等。
文化的综合。既有从欧洲古代文明中继承的传统形式如古希腊、古罗马风格,又引入各种异国文明如古埃及、古
代中国、古代日本、非洲原始部落艺术美洲玛雅文化、古巴比伦等 表现内容的灵活性。 Art Deco风格的装饰内容可与根据不同需要灵活变换,从而为不同的对象和目的服务。这种 包容性使其具有很好的弹性,可容纳看起来截然不同甚至互相矛盾的东西,将其统一与Art Deco范畴中,从而遍及
早期法国Art Deco代表之一 :1925年巴黎博览会上设计的 餐厅
鲁夫曼在在1935年为巴 黎博览会设计的卧室图片
ART-DECO风格的流变
折线形的 Art Deco
Art Deco发展的第二阶段是折线形摩登
时期,它是1925年巴黎博览会之后, Art
Deco风格流传到美国之后的进一步发展, 一直维持到20世纪30年代 它成为美国最流行的风格,遍及公寓、 办公室、车站、工厂、剧院、博物馆甚至 教堂、纪念馆、桥梁等几乎每一种类型的 建筑。 折线形、阶梯状收分的造型成为这一时 期Art Deco的共同特征
1928年“摩天楼”系 列经典家具
1929年底特律联合信 托大夏的室内设计中 运用的折线形装饰主 楼
ART-DECO风格的流变
折线形的 Art Deco
帝国大夏代表着美国Art Deco的转折点:不再是工业大家或大公司向世 人炫耀的纪念碑,而是提供租赁的办公空间。 这种转变使其设计更实际更趋于理性。其内部出租单元空间均通过仔细 研究,以便达到最高的使用率,建筑外立面除了顶部用来系留飞艇的杆四 侧没有帆状艺术造型外,装饰寥寥可数。
发——表现在Art Deco 建筑的重要特征之一,对垂直线条的强调;竖向的 窗带、竖向的装饰线条、阶梯状向上收缩的造型等。 哥特式向上升腾的动式,于神秘莫测中充满浪漫的想象,这种特点被 Art Deco 摩天楼所继承。在克莱斯勒大夏、地王大夏为代表的纽约众多摩 天大楼的高度竞赛中表现得淋漓尽致 哥特风格是欧洲的 传统风格,在英国和 其他欧洲国家成为 传统的重要 组成部分。
新艺术运动喜欢采用灵巧、卷曲、苗条的植物装 饰图案,比较阴柔
Art Deco装饰则刚劲有力,趋于几何,纽约阿尔道 夫—阿斯托里亚旅馆墙上的雄鹰装饰
ART-DECO建筑的起源
ART-DECO与现代流派的关系
现代主义运动中各国所采用的集合设计——由不同领域的多位设计师为同一个 项目中不同部分进行设计,使各个部分既具独特个性又彼此协调,并且通过集中展 示增强效果——对Art Deco 风格的产生和发展有一定影响。 在材料运用上 受其影响对钢管家具、镀烙钢板、电木等新材料的使用。 现代主义探索工艺与艺术的结合, Art Deco 沿着这个方向继续迈进,使流行成 为可能
六大洲,成为一种国际性的艺术风格
简约现代:纽约无线 电城音乐厅
传统文化:丹佛玛雅庭院 主立面上的雕塑
ART-DECO风格的流变
早期法国 Art Deco
早期法国Art Deco风格是Art Deco从萌芽到产生的阶段。在具体创
作上表现了很大的包容性和跨越性,偏爱贵重的材料,注重优雅、精
致、奢华,这注定了它更多的是为少数贵族阶段服务。 具有法国式的浪漫色彩和高贵优雅的气质、柔美、装饰性强、复杂。 早期法国Art Deco是后来折线形摩登的基础。
见的。古典秩序感使Art Deco 风格持续了新古典主义中宏伟与庄严
的特点,这有利于满足资产阶级炫耀其财富力量的需要。 通过变型、简化、几何化处理将古典装饰转变成摩登装饰,在 Art Deco风格建设设计中屡见不鲜。新古典主义美学是以形的简洁 和对庄严的考虑为准则的,相比之下, Art Deco 风格中的古典秩 序感并不十分严格,有时甚至非常自由。
ART-DECO建筑的特征
奇异的灯光效果
画家为纽约雷迪艾特大厦璀璨夺目的 夜景所震撼,为其创作的油画
克莱斯勒大厦门厅中的八边形柱子,上半段设有造型 优雅的条状发光源,在各电梯入口墙面上也有类似的 装饰
伦敦斯特朗德宫旅馆前厅中非常引人 注目的几何形放光玻璃装饰
ART-DECO建筑的特征
商业化的艺术
1.放射性的太阳光与喷泉形式,象征了新时代的黎明曙光。 2.摩天大楼退缩轮廓的线条:二十世纪的象征物 3.速度、力量与飞行的象征物:交通运输上的新发展。 4.几何图形:象征了机械与科技解决了我们的 问题 。 5.新女人的形体:透露了女人赢得了社会上的自由权利。 6.打破常规的形式:取材自爵士、短裙与短发、震撼的舞蹈等。 7.古老文化的形式:对埃及与中美洲等古老文明的想象。 8.明亮对比的色彩
Art Deco大楼虽然形体摩登, 却流露出古典主义的 序列感 克莱斯勒大楼上的不锈钢雄鹰 标志,古典的手法以摩登的方 式再现
ART-DECO建筑的起源
ART-DECO与哥特主义(浪漫主义复古)的 关系
哥特风格建筑的特有形式是:尖拱、肋骨拱、飞扶壁、束柱等。这些
哥特元素具有非常强烈的高耸感,对Art Deco 风格的建筑设计产生重要启
ART-DECO建筑的特征
几何化的造型
从建筑立体到室内空间,装饰艺术派的造型和装饰都趋于几何化。常见的有阳光放射
型、阶梯化折线型、V字型或倒V字型、金字塔型、扇型、圆型、拱型、弧型等等。这些
形状反复出现,无论是摩天大楼还是小住宅,都具有这些相似的基本造型要素,这些独 特的形似语言是装饰艺术派的重要要点。 Art Deco风格作为新艺术运动的延伸与发展,完成了从曲线到直线的,趋于几何的转 变。它趋于几何又不强调对称,趋于直线又不囿于直线,使得造型上囿全新的现代的内 容,体现出强烈的时代感。
现代主义直接催生了Art Deco
Art Deco风格吸收了现代主义的许多 设计元素
ART-DECO建筑的起源
ART-DECO与未来主义、构成主义、立体主 义的关系
立体主义是美术史上的一次革命,体现ART DECO上 主要强调几何图形和多点透视,对ART DECO这一艺术风 格的界定并没有绝对统一的尺度,但是在其作品中,确实 存在一些内在的相似之处。它是由装饰、几何体型、活力、 怀旧、乐观主义、色彩、材料、灯光、象征性等要素结合 而成的建筑。 意大利未来主义表达了 对新世界的向往,对新生活充
趋于几何的装饰:康纳斯市动 力与照明大楼顶部
ART-DECO建筑的特征
几何化的造型
1925年巴黎博览会上波莫尼工作室的展馆:阶 梯状、弧型、放射型等趋于几何的造型在早期 法国Art Deco 中已初步形成
趋于几何的造型:美国金门博览会的大 象塔